Olga Nagornyuk

Zašto čitati beletristiku?

Vrijedi li čitati beletristiku? Možda je ovo besmisleno gubljenje vremena, jer čitanje ne donosi novac i ne doprinosi promociji karijerna lestvica? Ili je možda još gore: knjige su zle jer nameću tuđe misli i tjeraju vas da živite tuđe živote, zaboravljajući na svoj, pravi? Dakle, vrijedi li trošiti dragocjene trenutke koje nam je dodijelila sudbina na tako beskorisnu aktivnost?

Za one koji vole čitati, uranjajući u svijet koji je stvorio autor i suosjećajući s njegovim junacima, ne postavlja se pitanje važnosti i nužnosti fikcije. Za njih je čitanje prirodno kao i disanje. Iako je motivacija kod svih različita.

Neko želi da u knjigama pronađe odgovore na pitanja koja nam postavljaju pravi zivot, za neke je čitanje prilika za bijeg od dosadne svakodnevice, dok drugi traže odjeke vlastitih misli i osjećaja u umjetničkim djelima.

Nažalost, sve je manje ljubitelja fikcije. 21. vek je era racionalista koji planiraju svoje vreme do detalja, vide izgradnju karijere i bogaćenje kao glavni cilj života, i vagaju za i protiv pre nego što donesu bilo kakvu odluku.

1. Čitanje gradi vještine pismenosti. Naučnici su dokazali da dok sjedi za knjigom, osoba nesvjesno fiksira u svom umu ispravan pravopis riječi i znakova interpunkcije, čime se učvršćuje znanje o pravopisnim pravilima stečeno u školi.

Zašto su mi potrebna pravila pravopisa i interpunkcije, kažete. Uostalom, Word i LanguageTool će provjeriti i ispraviti greške! Tako je, ali vam neće priskočiti u pomoć kada morate popuniti upitnik na intervjuu ili pisati autobiografiju prilikom prijave za posao. Šta ako slučajno skicirate koncept budućeg projekta vlastitim rukama u prisustvu svog šefa? Malo je vjerovatno da će cijeniti vaš autorski pristup pravopisu.

2. Fikcija obogaćuje. leksikon(rečnik), uči kako pravilno formulirati fraze i razvija „osjet za jezik“. Kompetentan i korektan govor oduvijek se smatrao znakom inteligentne i obrazovane osobe. Zar ne želite da izgledate ovako u očima drugih, uključujući i vaš menadžment?

U uslovima široko rasprostranjenog entuzijazma za najnovije IT tehnologije i moderne gadgete, verovatnoća da se nađete u okruženju obrazovanih ljudi, čija se interesovanja nalaze u planu književnosti i umetnosti, neverovatno je mala. Međutim, i dalje postoji. Ako se nađete među inteligentnim ljudima u svijetu umjetnosti - u pozorištu, na književnoj večeri ili na predstavljanju nove knjige - o čemu ćete razgovarati s njima? O najnovijem modelu iPada? Šta ćete koristiti? Predlozi i uzbune?

Poznavanje beletristike budi osjećaj samopouzdanja: ako se nađete okruženi poznavaocima književnosti, ne prijeti opasnost da tamo izgledate kao crna ovca.

3. Beletristika razvija maštovito mišljenje, a u tome se s njom ne može porediti ni kino, ni pozorište, ni likovna umjetnost.

Slika malo ostavlja mašti. Umjetnička riječ, bogata alegorijama i autorovim obrtima, ponekad oduševljava svojom dvosmislenošću, a ponekad ostavlja prizvuk potcijenjenosti, tjera nas da razmišljamo i maštamo, povezujući vlastitu maštu s tim procesom.

Dvoje ljudi koji pročitaju opis susreta princa Bolkonskog sa hrastom u Ratu i miru zamisliće sliku koju je naslikao Lav Tolstoj na potpuno različite načine. Zbog toga su knjige vrijedne: ne nameću se vizuelna slika, ali samo daju podsticaj čitaočevoj mašti.

4. Fikcija obogaćuje emocionalno iskustvo. Preokreti radnje i muke likova uče nas da saosjećamo: da budemo uznemireni kada trpe neuspjehe i da iskusimo radost zbog pobjeda drugih.

Stoga u djetinjstvu oduzimamo dah od romana Julesa Vernea i Jacka Londona, u mladosti s oduševljenjem pratimo junake Waltera Scotta i Mine Reida, a u odrasloj dobi čitamo djela Williama Faulknera i Franza Kafke.

Svijet umjetničkog djela uopće ne zamjenjuje stvarnost. Umjesto toga, on ga dopunjuje, dajući ono u čemu čitaocu nedostaje Svakodnevni život: zanimljive avanture, duboka osećanja, svijetle emocije, mudrost generacija.

5. Ne zaboravite na obrazovnu funkciju knjiga. Promjena karaktera odrasle osobe je besmislena, jer je to nemoguće. Ali formirati bazu ponašanja u djetinjstvu, koristeći ne poučne zapise koji lete pored djeteta u tranzitu, već primjere iz života književnih heroja, sasvim je realno.

“Dunno” N. Nosova i “Treasure Island” R. Stevensona, “The Adventures of Tom Sawyer” M. Twaina i “The Last of the Mohicans” F. Coopera, “The Adventures of Alice” K. Buličev i „Čarobnjak iz smaragdnog grada“ A. Volkova - bezvremenske knjige koje govore o prijateljstvu i odanosti, uče dobroti i poštenju.

6. Možete učiti o epohama kroz umjetnička djela. Proces upoznavanja istorije kroz umjetničke knjige je mnogo zanimljivije od korištenja naučna literatura, koje karakteriše suvoparna prezentacija, ili filmovi čiji scenaristi često ne mare za istorijsku tačnost.

Vladavina Luja XIII i moral koji je vladao na dvoru francuski kralj, savršeno opisuje A. Dumas u svojoj “Tri mušketira”, pozadinu i tok bitke kod Grunwalda 1410. pouzdano prenosi u “Križarima” Henryka Sienkiewicza, revolucija 1917. i građanski rat u Rusiji možeš učiti iz romana" Tihi Don"M. Šolohov i "Hod kroz muke" A. Tolstoja.

Vrijednost romani fantastike je da oni prenose duh epohe, koji jako nedostaje u istraživanju istorijska literatura. Napisano živahnim jezikom, priča o avanturama izmišljeni likovi, koegzistirajući na stranicama knjiga sa stvarnim istorijske ličnosti, ovi nas radovi tjeraju na potpuno drugačiji pogled na historiju, predstavljenu u školskim udžbenicima u obliku suhoparnih datuma i činjenica.

Uvjeravajući vas u prednosti fantastike, namjerno nismo spominjali moderne ljubavne romane, detektivske priče, naučnu fantastiku i fantastiku. Većina njih ne predstavlja nikakvu umjetničku vrijednost i, unatoč pokušajima urednika da ih učini čitljivim, odlikuju se siromaštvom govora, primitivnim zapletom i prisustvom literarnih grešaka koje estetsku vrijednost ovih tvorevina svode na nulu.

Ali nije sve tako loše. Moderna fikcija ima dostojne predstavnike čija će se djela, možda za 30-40 godina, svrstati među klasike svjetske književnosti. To su Viktor Pelevin i Venedikt Erofejev, Aleksej Varlamov i Boris Akunjin, Oleg Pavlov i Sergej Senčin, Sergej Dovlatov i Ljudmila Petruševskaja. Mladi bi trebali početi da se upoznaju moderna književnost upravo od ovih autora.

Da li je fikciju moguće zamijeniti nečim? Sa istim uspjehom, pokušajte pitati ljubitelja kafe: "Da li bi ersatz bio dostojna alternativa kafi?" Koliko god kritičari hvalili filmsku produkciju „Idiota“, reditelji nikada neće moći da prenesu svestranost osećanja kneza Miškina, koje je delikatno opisao Dostojevski.

Ana Karenjina je prošla kroz više od trideset filmskih adaptacija, ali nijedan film nije ponovio uspjeh. besmrtno delo Tolstoj. Hoće li ih se pamtiti za 10, 20, 30 godina? Teško. Vreme postavlja sve na svoje mesto.

Možete pronaći mnogo argumenata koji uvjerljivo dokazuju da čitanje knjiga donosi praktičnu korist. Ali, po našem mišljenju, nemoguće je natjerati ljude da vole i čitaju beletristiku dokazujući njenu neophodnost, važnost i korisnost. To je kao sa ljubavlju: ili volimo osobu ili ne volimo - nemoguće je nekoga natjerati da voli.

Uzmite to za sebe i recite prijateljima!

Pročitajte i na našoj web stranici:

pokazati više

Beletristika (proza) je jedna od vrsta umjetnosti koja se od ostalih razlikuje samo po materijalu od kojeg djela nastaju – to su samo riječi i umjetnički jezik. Rezultat kreativnosti u fikciji su djela koja odražavaju epohe, imaju visoku umjetničku vrijednost i donose estetski užitak.

Stara ruska književnost ima 2 izvora - crkvene knjige (Biblija, žitija svetaca) i folklor. Postojala je od uvođenja pisanja ćirilicom (XI vek) do pojave pojedinačnih autorskih dela (XVII vek). Originalna djela: “Priča o davnim godinama” (uzorak kronika), “Priča o zakonu i milosti”, “Pouke za djecu” (zakoni zakona), “Priča o domaćinu Igorovom” (žanr liči na priču , sa logičnim razvojem događaja i autentičnošću, sa umjetničkim stilom).
U sekciju...

Petrogradske transformacije ogledale su se ne samo u naučnim i tehničkim dostignućima Rusija XVIII vekova, ali i doneo ogroman doprinos u razvoju nacionalne kulture i umjetnost. Ili bolje rečeno, potonjem su dali značajno ubrzanje i radikalno promijenili vektor razvoja domaće umjetnosti. Sve do 18. stoljeća razvoj ruske kulture odvijao se odvojeno, čak i izolovano, što je dovelo do razvoja autentičnih pravaca i žanrova, usko povezanih s nacionalnim i crkvenim tokovima. U evropskim zemljama u isto vrijeme književnost se konačno odvojila od crkve i postala sekularna. Upravo je taj sekularizam – stvaralačka sloboda i širina žanrova svojstvene evropskom dobu prosvjetiteljstva – nedostajao Rusiji.

Ruska književnost se tokom 18. veka razvijala pod uticajem evropska književnost, zaostaje za oko 100 godina i prolazi kroz sljedeće faze:

• početak XVIII vijek- panegirička, hagiografska literatura,
• ser. XVIII vijek- klasicizam, sentimentalizam (Lomonosov, Karamzin, Radiščov),
• datiran u 18. vek- dominacija sentimentalizma, priprema za romantizam.

« zlatne godine» ruska književnost. U rusku istoriju književnost 19. veka veka, zapisana su mnoga imena koja su dobila globalno priznanje: A. Puškin, N. Gogolj, L. Tolstoj, A. Čehov. Tokom ovog perioda došlo je do formiranja ruskog književnog jezika, takvih književnih pravaca kao što su sentimentalizam, romantizam, kritički realizam, pisci i pjesnici savladavaju novo književne forme i tehnike. Neviđene visine dostiže dramaturgiju i umjetnost satire.

Razvojem romantizma (do 1840-ih) i realizma (od 1850-ih do kraja stoljeća), od 1890-ih razvijaju se pravci Srebrnog doba. Najvažnijim funkcijama književnosti smatraju se kritička, moralno-formativna, društveno-politička, a najvažniji žanr je roman. Romantičari: Ljermontov, Puškin, realisti: Gogolj, Turgenjev, Lav Tolstoj, Čehov.

Ruska književnost 20. veka predstavljena je sa tri najsjajnija perioda: epoha" srebrno doba„sa svojim kontradiktornostima i inovacijama, vojnom erom, sa svojim dubokim patriotizmom, i ogromnim periodom druge polovine veka kada je socijalistički realizam cvetao.

• U početku. XX vijek Romantizam se oživljava kako bi se poetizirali revolucionarni događaji.
• 30-40-ih godina XX veka- aktivno uplitanje partije u kulturu dovodi do raslojavanja pisaca. Neki u emigraciji razvijaju realistički žanr, drugi stvaraju u socijalističkom realizmu (pravac koji prikazuje radnu osobu na putu komunizma).
• 40-50-ih godina sredine 20. veka- “rov”, poručnik ili vojne proze. Realistički prikaz rata 1941-45, gdje je autor očevidac događaja.
• 60-80-ih godina XX veka- period „odmrzavanja“, razvoja „seoske“ proze.
• 90-e godine kasnog 20. veka- avangarda, postsovjetski realizam, sklonost ka "černuhi" - namjerno pretjerana okrutnost, necenzura.

Strana književnost

Strana književnost nastala je u Grčkoj u periodu antike i postala je osnova za sve postojeće vrste književnosti. Formirani principi umjetničko stvaralaštvo Aristotel.

Dolaskom hrišćanstva crkveni tekstovi su se širili, sva srednjovekovna književnost Evrope (IV-XIII vek) bila je prerada crkvenih tekstova, a renesansa (od 14. veka, Dante, Šekspir, Rable) bila je njihovo preispitivanje i odbijanje od crkva, stvaranje svjetovne književnosti.

Književnost prosvjetiteljstva je slavljenje ljudskog razuma. Sentimentalizam, romantizam (Rousseau, Diderot, Defoe, Swift).

20. vijek - modernizam i postmodernizam. Proslava psihičkog, seksualnog u čovjeku (Proust, Hemingway, Marquez).

Književna kritika

Kritika je organski i neodvojivi dio cjelokupne književne umjetnosti u cjelini, a kritičar svakako mora imati sjajan talenat i pisca i publiciste. Zaista briljantno napisano kritičke članke može natjerati čitaoca da sagleda prethodno pročitano djelo iz potpuno novog ugla, donese potpuno nove zaključke i otkrića, pa čak može radikalno promijeniti svoje ocjene i sudove o određenoj temi.

Književna kritika je blisko povezana sa savremeni život društvo svojim iskustvima, filozofskim i estetskim idealima određenog doba doprinosi razvoju književnog kreativni proces, te ima snažan utjecaj na formiranje javne samosvijesti.

Književni pravci

Jedinstvo kreativne karakteristike pisci koji stvaraju u okviru određenog istorijski period, obično se naziva književnim pokretom, čiji različiti mogu biti pojedinačni trendovi i pokreti. Upotreba identičnih umjetničke tehnike, sličnost pogleda na svijet i životni prioriteti, zatvori estetski pogledi omogućavaju nam da pripišemo određeni broj majstora određenim granama književnosti umjetnost XIX-XX vekovima.

Šta je fikcija? Koje su njegove karakteristike, zašto se književnost smatra umjetnošću? Ogroman broj knjiga u kućnoj biblioteci većine ljudi sugerira da čitanje i percepcija igraju važnu ulogu u našim životima. važnu ulogu. Predlažemo da se upoznate s definicijom pojma "fikcija", naučite na koje vrste, vrste i žanrove je podijeljena i šta je izvanredno u njegovom jeziku. O svemu ovome i mnogo više naučit ćete iz materijala u nastavku.

Definicija fikcije

Gotovo svi teoretičari književnosti je definiraju kao umjetnost, upoređujući je sa slikarstvom, muzikom i pozorištem. Poenta je da u književnosti, kao iu svakoj drugoj umjetnosti, postoji organizacija besmislenog materijala u nova uniforma sa specifičnim ideološki sadržaj. Vrste umjetnosti razlikuju se samo po materijalu: u muzici - zvucima, u slikarstvu - bojama, u arhitekturi - Građevinski materijali. U tom smislu književnost je posebna po tome što njen materijal čine samo riječi i jezik.

Dakle, književnost su svi pisani tekstovi, koji su pak podijeljeni u grupe. To su naučnopopularna, referentna, obrazovna, naučna, tehnička i, konačno, beletristika. Sa ovim poslednjim se susrećemo od prvih godina života, u školi prilikom upoznavanja sa klasicima fantastike, tokom odraslog života kada se osoba svjesno okrene knjizi koja ga zanima. Knjige su ogledalo društva. U širem tumačenju, fikcija je ona pisana djela koja imaju umjetničku vrijednost i estetski značaj.

Zanimljivo je da se ovaj pogled konačno formirao u 19. vijeku zahvaljujući predstavnicima romantizma. Razmišljali su umetnička stvarnost kao estetski jedinstveni, a pisci - kao posebni ljudi.

Kada i kako se pojavila književnost?

Već duže vrijeme pokušavaju pronaći odgovor na ovo pitanje. Gdje je sve počelo? Ljudi su tražili odgovore velika količina istraživanja, opovrgao i dokazao bezbroj hipoteza, analizirao materijal i ljude koji su ga stvorili. Kako se ispostavilo, klasična - rimska i grčka - fikcija nije najstarija. Postojale su i sumerske, egipatske i vavilonske - sofisticirane i razvijene književnosti. Usmeni oblici književnosti, vjerovanja starih naroda i mitologije čitavih civilizacija igraju vrlo važnu ulogu. S mitovima ili sličnim oblicima počinje proučavanje bilo koje književnosti.

Vrste fikcije

Postoje tri vrste: epski, lirski i dramski. Osnova ove podjele je način na koji se sadržaj djela predstavlja čitaocu. Ako su događaji detaljno opisani, autorova pozicija je odvojena, prisutni su različiti likovi, detaljno je opisan njihov izgled, a vodeći tip govora je pripovijedanje, tada mi pričamo o epskom žanru književnosti. Drugim riječima, o prozi. Uključuje priče, romane, eseje, novele i druga slična djela.

Ako autor želi da priča ne toliko o događajima, koliko o osjećajima koje su probudili, stvara djela vezana za liriku. U okviru ove vrste književnosti postoji mnogo žanrova različite veličine i forme, od kojih većinu karakteriše prisustvo rime, ritma i drugih elemenata karakterističnih za liriku. Jednostavnim riječima, stihovi - i njihove varijacije.

Ako je predmet prikazan u akciji, postoji mogućnost da se igra na sceni, pokaže gledaocu i čitaocu, govorimo o dramskoj vrsti književnosti. Ovdje se autorov glas čuje samo u scenskim pravcima - autorskim objašnjenjima postupaka i primjedbama glavnih likova. TO dramska vrsta uključuju razne drame, tragedije, komedije.

Podjela na žanrove

Kao što je gore spomenuto, vrste literature zauzvrat uključuju raznih žanrova- istorijski utvrđene grupe dela koje objedinjuju određene zajedničke karakteristike. To su, na primjer, romani, pripovijetke, priče, komedije, pjesme, pjesme. Postoji i takva stvar kao vrsta. Na primjer, epski tip romana će se podijeliti na žanrove utopijskog romana, romana parabole, istorijski roman i tako dalje. Količina je veoma velika. Zanimljivo je da je popularna kombinacija različitih žanrova, a što je kombinacija hrabrija, to će autorovo “kreiranje” biti originalnije.

Jezik kao glavna karakteristika umjetničkih djela

Da bismo bolje razumjeli šta je fikcija i koje su njene karakteristike, treba razmotriti specifičnosti njenog jezika. Danas u književnoj kritici ne postoji jasna razlika između pojmova “ umetnički govor" i " umetnički stil" Lakše ih je jednostavno kombinovati u koncept „umjetničkog jezika“.

Književni govor je višestilovski. Postoji različitim stilovima sa svojim karakteristikama i pravilima, u kojima se koriste različita, njihov izbor zavisi od autora i njegovih ideja. Svaki stil ima svoje "lice" - skup elemenata karakterističnih samo za njega. Zanimljivo je da u umjetničko djelo riječi i fraze koje nisu uključene u " književni jezik" - argot, sleng riječi, leksičke jedinice iz raznih dijalekata. Neki pisci namjerno krše normu. Bilo koja izvedba estetsku funkciju. Riječi-pojmove pisci prevode u riječi-slike. Karakteristike fikcije također uključuju živu emocionalnost i ekspresiju. Treba napomenuti da je još jedna važna funkcija književnosti, pored estetske, komunikativna. Riječi ne samo da pružaju informacije, već i emocionalno utiču na čitaoce.

Koja je uloga glavnog autorovog alata?

Šta je fikcija? Pokušajmo jasno odgovoriti na ovo pitanje. Fikcija je zbirka najbolje slike, ideje, misli, riječi. Inače, riječi su glavni autorov alat. Uz njihovu pomoć se realizuje autorska ideja i sadržaj knjige, stvara se slika i vrši uticaj na adresata.

Značenje fikcije

Svjetska fikcija utječe na formiranje ličnosti i pogleda na svijet čitatelja. Veoma je teško preuveličati efekat koji ima na svest čitaoca. Književna umjetnost je odavno dio naših života. Kakvu ulogu ona igra? Šta je fikcija? Prije svega, to je historija. Prenosi se s generacije na generaciju, noseći iskustva i vrijednosti naših prethodnika. Veliki pisci pozivali su se na ljudsku svijest i vjerovatno su očekivali da će se taj apel ticati ne samo njihovih savremenika, već i ljudi u budućnosti.

Činjenica da književnost može uticati na svijest potvrđuju mnogi primjeri. Često umjetnička riječ odigrao ulogu ideološkog oružja. Mnogo je slučajeva u istoriji književnosti kada su djela korištena za propagandu i formiranje određenog mišljenja. Fikcija je moćan alat, uz pomoć koje možete prenijeti osobi norme, pravila, principe, viziju svijeta, stav prema primljenim informacijama.

Zaključak

Čitanje beletristike je obavezna komponenta lični razvoj svaka osoba. Iz knjiga, bilo da su to romani, pjesme ili drame, čitaoci uče o životu, uče lekcije i dobijaju inspiraciju. Fikcija je riznica istorijske činjenice, iskustvo prethodnih generacija, razmišljanja glavnih filozofa prošlosti i sadašnjosti. Nije uzalud da se književnost smatra umjetnošću, koja uz pomoć jednostavne riječi utiče na svest. Osim toga, ljubav prema knjigama se usađuje od rođenja i zato što čitanje razvija maštu, uči zamišljati situacije i crtati slike. Sve knjige koje su prepoznate kao klasike razvijaju i podučavaju, pružaju znanje, a ruska beletristika nije izuzetak.

ἔπος - "riječ", "naracija") - pripovijedanje o događajima koji su pretpostavljeni u prošlosti (kao da su se dogodili i da ih se pripovjedač sjeća). Epska djela opisuju objektivnu stvarnost izvan autora. Opis likova fokusiran je na njihovo ponašanje i postupke, a ne na unutrašnji svijet, kao u stihovima. Biografski romani, veoma popularni u 19. veku, pripadaju epska dela. Primjeri uključuju “Rat i mir” Lava Tolstoja, “Crveno i crno” Stendala, “Saga o Forsyteu” Galsworthyja i mnoge druge. Ova vrsta književnosti dobila je ime po narodnim pjesmama i pjesmama nastalim u antičko doba, koje se nazivaju i epovi.

Lyrics

Lirika je vrsta književnosti koja se zasniva na apelu na unutrašnju sferu – na stanja ljudske svijesti, emocije, utiske, doživljaje. Čak i ako u djelima ima narativnog elementa, lirsko djelo je uvijek subjektivno i usmjereno na junaka. Karakteristike lirskog djela su „konciznost“, „monologizam“, „jedinstvo lirske fabule“ i „trenutnost“ („preciznost“, „modernost“). Većina lirska djela odnosi se na poeziju.

Drama

Drama je vrsta književnosti koja prvenstveno reproducira svijet izvan autora - radnje, odnose među ljudima, sukobe, ali za razliku od epa, nema narativnu, već dijalošku formu. U dramskim delima, tekst u ime autora je epizodne prirode, uglavnom ograničen na scenske režije i objašnjenja radnje. Većina dramska djela piše se za kasniju produkciju u pozorištu.

Video na temu

Strukturne vrste teksta

Proza

Proza se smatra književnim tekstom u kojem poseban ritam, nezavisan od govora, ne zadire u jezičko tkivo i ne utiče na sadržaj. Međutim, poznati su brojni granični fenomeni: mnogi prozaisti namjerno svojim djelima daju neke znakove poezije (može se spomenuti vrlo ritmična proza ​​Andreja Belog ili rimovani fragmenti u romanu Vladimira Nabokova „Dar“). Književnici i dalje raspravljaju o tačnim granicama između proze i poezije. različite zemlje tokom prošlog veka.

Proza se široko koristi u fikciji - u stvaranju romana, kratke priče itd. Pojedinačni primjeri takvih djela poznati su vekovima, ali su se relativno nedavno razvili u samostalan oblik književnih djela.

Za rusko uho poznati izgled pjesme povezuje se sa silabično-toničkim ritmom i prisutnošću rime u pjesmi, ali ni jedno ni drugo zapravo nije neophodna osobina poezije koja je razlikuje od proze. Općenito, uloga ritma u pjesmi nije samo u tome da tekstu da posebnu muzikalnost, već i u utjecaju koji ovaj ritam ima na značenje: zahvaljujući ritmu neke riječi i izrazi (npr. na kraju pjesničkog stiha, rimovani) istaknuti su u poetskom govoru, akcentovani.

Pesnički govor, pre prozaičnog govora, prepoznat je kao posebna pojava karakteristična za književni tekst i razlikovanje od običnog svakodnevnog govora. Prvi poznati književna djela- većinom su drevni epovi (na primjer, sumerska "Priča o Gilgamešu", koja datira iz otprilike 2200-3000 pne) su poetski tekstovi. U isto vrijeme, poetski oblik nije nužno povezan s umjetnošću: formalne karakteristike poezije pomažu joj da izvrši mnemoničku funkciju, pa stoga drugačije vrijeme Naučni, pravni, genealoški i pedagoški radovi u poeziji bili su rasprostranjeni u različitim kulturama.

Fikcija po periodu

Antička književnost

Prvim periodom pojave fikcije kao umjetničke forme smatra se antika – mediteranska civilizacija 1. milenijuma prije Krista. e. Antička književnost je književnost starih Grka i Rimljana, koja se sastoji od dva nacionalne književnosti: starogrčki i starorimski. Istorijski gledano, grčka književnost je prethodila rimskoj književnosti.

Istovremeno sa antičke kulture U mediteranskom basenu su se razvila i druga kulturna područja, među kojima je antička Judeja zauzimala istaknuto mjesto. Antička i jevrejska kultura postala je osnova sve zapadne civilizacije i umjetnosti.

Paralelno s drevnom, razvijale su se i druge drevne kulture i, shodno tome, književnosti: starokineska, staroindijska, staroiranska i hebrejska. Staroegipatska književnost je u to vrijeme doživljavala period prosperiteta.

U antičkoj književnosti formirani su glavni žanrovi evropske književnosti u svojim arhaičnim oblicima i temelji nauke o književnosti. Estetska nauka antike identifikovala tri glavna književnih žanrova: ep, lirika i drama (Aristotel), ova klasifikacija je do danas zadržala svoje osnovno značenje.

Književnost srednjeg vijeka

Srednjovjekovna umjetnost dostigla je svoj vrhunac u XII-XIII vijeku. Trenutno se srednjovjekovna književnost obično dijeli na latinsku književnost i književnost na narodnim jezicima (romanskim i germanskim). Žanrovska podjela latinske književnosti u cjelini je reproducirala antičku. Ep o životinjama je bio popularan.

Renesansna književnost

Ako je srednjovjekovna književnost bila pretežno kršćanska, onda je tijekom renesanse, na pozadini općeg zanimanja za antiku, oživljeno i zanimanje za antičku književnost, fikcija se sve više orijentirala na svjetovne teme, a pojavile su se i humanističke tendencije. Inicijalna faza Književnost renesanse tradicionalno se smatra Danteovim delom, njegova „Božanstvena komedija“ kombinuje elemente i srednjovekovne književnosti (forma - vizija zagrobnog života, alegorijski sadržaj) i elemente misticizma, panteizma, koji nisu tipični za srednjovekovnu književnost, i slika jednostavne djevojke Beatrice. Tokom renesanse doživljava procvat dramske umjetnosti (Shakespeare, škola Lopea de Vege), pojavljuju se humanističke utopije (Thomas More, Tomaso Campanella), kao i oštra satira, na primjer, "Gargantua i Pantagruel" od Rabelaisa. Gutenbergov pronalazak štampe 1455. godine učinio je beletristiku mnogo dostupnijom u tom periodu.

Književnost prosvjetiteljstva

književnost 19. veka

Književnost 19. stoljeća razvijala se u dva glavna pravca, književnosti romantizma i književnosti realizma. Romantizam kao književni pravac nastao iz sentimentalizma i karakterizira ga interesovanje za misticizam (Meyrink, M. Shelley, Hoffmann), folklor (braća Grimm), običnom čoveku(Hugo), druge kulture (Byron, F. Cooper). U okviru romantizma nastala je fantastika, detektivska i avanturistička književnost.

Realizam je dobro okarakterizirao Balzac, koji se smatra klasikom realizma. Rekao je: “Opisujem muškarce, žene i stvari.” Dela realizma ne poučavaju, ne idealizuju, niti daju moralne ocene. Oni opisuju život i omogućavaju čitaocu da donese svoje zaključke. Važan element realizma je sveobuhvatan, nepristrasan opis unutrašnji svet heroji. Većina karakteristični pisci realizma su Balzak, Dikens, Tolstoj, Dostojevski i drugi.

Književnost modernizma

Hronološki, modernizam se uklapa u okvire prve polovine dvadesetog veka, tematski povezan sa industrijalizacijom, urbanizacijom i strahotama Prvog svetskog rata. Modernisti se okreću opisu zamršenosti ljudske psihe (W. Wolfe), temi seksualnosti (D. H. Lawrence), odlikuju ih apolitičnost i pacifizam (E. Hemingway).

Klasičan primjer modernističke književnosti je roman J. Joycea “Ulysses”, djelo T. S. Eliota, M. Prusta.

Postmoderna književnost

Postmodernizam je postupno zamijenio modernizam sredinom 20. stoljeća. Teško ga je jednoznačno okarakterisati, jer u okviru postmodernizma postoji mnogo različitih pristupa. Riječ je o hipertekstu, kada red čitanja ne diktira autor, već ga bira čitalac, intertekstualnost, koju karakteriziraju aluzije na druga djela, a ponekad i svjesno posuđivanje, odsustvo rješenja radnje ili prisustvo nekoliko alternativnih završetaka, mješavina stilova, ironije, igre i crnog humora.

Postmodernizam takođe može uključivati ​​magični realizam, žanr koji je nastao južna amerika i karakteriše ga uključivanje magijskih elemenata u realističnu priču. Roman "Sto godina samoće" G. G. Marqueza je sjajan primjer magični realizam. U Rusiji je u ovom pravcu uključen Chingiz Aitmatov.

Beat generacija se takođe klasifikuje kao postmodernizam.

Umjetničke metode i pravci

• Barok je pokret koji karakterizira kombinacija realističnih opisa s njihovim alegorijskim prikazom. Široko su korišteni simboli, metafore, pozorišne tehnike, bogate retoričke figure, antiteze, paralelizmi, gradacije i oksimoron. Baroknu književnost karakteriše težnja za raznolikošću, zbirom znanja o svijetu, inkluzivnošću, enciklopedizmom, koji se ponekad pretvara u haos i sakupljanje radoznalosti, želja za proučavanjem postojanja u njegovim suprotnostima (duh i tijelo, tama i svjetlost, vrijeme i vječnost).
• Klasicizam je pokret čiji je glavni predmet stvaralaštva bio sukob između javne dužnosti i ličnih strasti. “Niski” žanrovi - bajka (

Povratak