"Jaroslavnin plač" je remek-delo svetske književnosti. Esej na temu: Jaroslavnin plač u pjesmi Laga o Igorovom pohodu Jaroslavnin plač duboko udiše

Pretplatite se
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:

Trenutna stranica: 6 (knjiga ima ukupno 15 stranica)

Font:

100% +

Gore smo rekli da „Priča o pohodu Igorovom“ snažno dočarava njeno južnorusko porijeklo. Ima nešto meko u njegovom jeziku, što podsjeća na sadašnji maloruski dijalekt, posebno obilje grlenih glasova i završetaka na slovo ʺ u glagolima sadašnjeg vremena trećeg lica množine. Ali najviše od svega, način života naroda koji se u njemu izražava govori o rusko-južnjačkom porijeklu Laika. Ima nečeg toplog, plemenitog i humanog u međusobnim odnosima likova ove pesme: Igor čeka med brate Vsevolode, a Vsevolodov govor Igoru odiše krotkom i nežnom rodbinskom ljubavlju bez sofisticiranosti i udvaranja: „Ti si mi jedan brat, jedno svetlo svetlo, Igore, i obojica smo Svjatoslavići!“ Igor se povlači sa pukovinama ne iz straha da ne položi glavu: bilo mu je žao svog dragog brata Vsevoloda. U prijekorima ostarjelog Svjatoslava sinovima ne čuje se gnjev uvrijeđene vlasti, nego žamor uvrijeđene roditeljske ljubavi - a prijekor je krotak i blag; optužujući djecu za odvažnost, što je bio razlog Igorovog zatočeništva, on se u isto vrijeme čini i ponosan na njihovu odvažnost: „O sinovi moji, Igore i Vsevolod! Rano ste počeli da kopate Polovcevsku zemlju mačevima i tražite slavu za sebe. Vaša pobjeda je nepravedna, krv neprijatelja je nepravedno prolivena od vas. Vaša srca su vezana od čvrstog damast čelika i kaljena u nasilju! Jesam li ovo očekivao od tebe sa svojom srebrnom kosom!” Ali ono što je posebno upečatljivo u pjesmi je plemeniti odnos između polova. Žena ovdje nije samo žena i nije ljubavnica, već je istovremeno i ljubavnica. Jaroslavnin plač odiše dubokim osećanjem, izraženim u slikama koje su i prostodušne i graciozne, plemenite i poetske. Ovo nije žena koja je nakon smrti muža ostala ogorčeno siroče, bez kuta i bez parčeta, i koja jadikuje da nema ko drugi da je hrani: ne, ovo je nežna ljubavnica, čija ljubavna duša tuzno žudi za svojim voljenim, za njom U redu da namoči dabrov rukav u rijeku Kajala i obriše krvave rane na tijelu ljubavnika; koja se obraća cijeloj prirodi o svom dragom: ona zamjera vjetru koji nosi kanove strijele na četu voljenog i raspršuje svoju radost po perjanici; Dnjepar moli da neguje čamce svog voljenog pred njom, da mu ne pošalje suze rano na more; doziva sunce, koje je „svima toplo i crveno“ – samo joj muči vrelinu zraka svojih ratnika... A ipak muškarac zna da cijeni takvu ženu: samo žeđ za bitkom i slava je učinila da Buitur Vsevolod zaboravi na neko vreme „svoje dragi, crvena Glebovna, običaji i običaji”... Sve to, ponavljamo, odjekuje južnom Rusijom, gde i sada ima još toliko humanog i plemenitog u porodičnom životu (105), gde se odnosi polova zasnivaju na ljubavi, a žena uživa prava svog pola; a sve je to dijametralno suprotno od severne Rusije, gde su porodični odnosi divlji i grubi, a žena neka vrsta stoke i gde je ljubav potpuno strana stvar u brakovima: uporedite život maloruskih seljaka sa životom ruskih seljaka , gradjani, trgovci i djelimično drugi slojevi, a vi ćete se uvjeriti u valjanost našeg zaključka o južnom porijeklu „Spovesti o pohodu Igorovu“, a naše razmatranje ruskih narodnih priča pretvorit će ovo uvjerenje u dokaz.

Sada treba govoriti (106) o „Priči o Batuovoj invaziji na rusku zemlju” i o „Priči o masakru Mamajeva”; ali o njima ćemo reći vrlo malo. Oba ova spomenika uopšte se ne odnose na poeziju, jer u njima nema ni senke ni duha poezije: oni su pre spomenici čak ni elokvencije, već prostodušne retorike tog vremena, čiji je čitav trik bio neprestano se primenjujući na Bibliju i izvlačeći tekstove iz nje. Mnogo zanimljivija je „Reč Daniela Oštrijeg“. Ona također ne pripada poeziji, ali može poslužiti kao primjer praktične filozofije i naučene elokvencije 14. vijeka (107). Daniil Zatočnik je bio čovek dubokog učenja u duhu svog vremena; Njegovu "riječ" odlikuje inteligencija, spretnost, a na mjestima i nešto slično elokvenciji. Njegova glavna prednost je što udiše duh svog vremena. Napisano je u zarobljeništvu, knezu, od kojeg se naš Oštritelj nadao da će moliti oprost i slobodu. Ne gubeći iz vida glavni predmet svoje poruke, Oštrač se neprestano upušta u razne prosudbe. Inače, govoreći o svom siromaštvu, kaže:

...

Znamo da svuda ima bogatog muža; i u tuđini ima prijatelje, ali siromah nevidljivo hoda među svojima. Bogataš će govoriti, svi će ćutati, a njegova će se riječ dizati do oblaka; a bijednik će reći, svi će ga zvati i začepiti mu usta: njihova odeća je svetla, njihov govor je iskren.

Prilazeći princu, ovako ga hvali:

...

Ptica se raduje proleću, i majčino dete, i ja, kneže gospodine, radujem se vašoj milosti; proleće sada kiti zemlju cvećem, a ti si, gospodine, svojom milošću oživeo sve ljude, siročad i udovice, popadaš od plemića. Princ gospodine! Pokaži mi sliku svog lica, jer je tvoj glas sladak, i tvoja suverena slika je crvena, i tvoje lice je sjajno i sjajno, i tvoj suvereni um je kao divan raj koji donosi mnoge plodove.

Molbe Oštritelja princu ponekad se uzdižu do prave elokvencije:

...

Ali kad se zabavljaš s mnogo hrane, sjeti me se kad jedeš suhi kruh; ili pij slatko piće, i upamti me, pijući toplu vodu i napadaju prašinu (108) s mjesta vjetra; kada ležiš na mekim krevetima pod samurovim ćebadima, i sećaš se mene kako ležim pod jednim ćebetom, i umirem zimi, i kapi kiše kao strele koje bodu tvoje srce.

Posebno je upečatljiv sljedeći odlomak u "Riječi" Zatočnika, gdje on daje savjete knezu da više poštuje inteligenciju nego bogatstvo i govori o sebi s nekom vrstom naivne, uzdignute svijesti o vlastitom dostojanstvu:

...

Prinče, gospodaru! ne uskraćuj siromahu hljeba kruha, niti diži bogate u oblake, bezumni, bezumni: siromašni su mudri, kao zlato u kamenoj posudi, a bogati su crveni i glupi, kao glava koja se vuče, kao slama tkana. Gospodaru! Ne vidi moje spoljašnje, nego vidi moje unutrašnje: jer sam siromašan u odjeći, ali obilan u razumu; Mlad sam po godinama, ali star u smislu, razmišljam kao orao koji lebdi u zraku. Ali stavite sudove siromaha pod tok kapi jezika moga, da riječi mojih usana kapnu najslađi med od meda.

...

Ne živi ovaj na uzdi, niti mudrost u srcu bezumnih: jer bezumni niti viču, niti siju, niti skupljaju u žitnice, nego sami rađaju. Kao što sipate vodu u kožu, tako naučite luđaka; psi i svinje ne trebaju zlato i srebro, ni mudre riječi budalu (109). Ako sisa proždere orla, ako kamen pluta po vodi, ako svinja počne da laje na vjevericu, onda će se ludak naučiti mudrosti.

Primjetno je da je Daniil Oštrač patio od zle klevete bojara i kneževe žene; barem ništa drugo ne može objasniti sljedeće strašne filipike protiv loših savjetnika i loših žena:

...

Prinče, gospodaru! Nije more ono što potapa brodove, već vjetrovi; i nije vatra ta koja rasplamsava gvožđe, nego isparenja koja izluđuju: tako ni sam knez ne upada u mnogo loših stvari (110), već uvode članovi Dume. Sa dobrim misliocem, princ će misliti na visok sto, ali sa smelim misliocem misli i biće lišen malog stola. Glagol u svjetovnim prispodobama glasi: koza nije stoka, i jež nije zvijer, rak nije riba, šišmiš nije ptica, a čovjek nije muž, koji posjeduje svoju ženu; nije žena među ženama kao njen muž...; Nije posao nositi posao ispod smeća. Čudesniji je onaj koji svoju ženu uhvati na zao način, radi zarade... (111) Lakše je vola dovesti u svoju kuću nego zla žena razumjeti: vol ne govori, niti zlo misli; i zla žena biema on bjesni, ali krotki stoji visoko, ponosan je na svoje bogatstvo, ali osuđuje druge u svom siromaštvu. Šta je žena zla? neuništivi hotel, demonska radnja. Šta je žena zla? svjetovna pobuna, sljepilo za um, početak svake zlobe, u crkvi demonska mitnica, borac grijeha, zasjeda spasenja.

Ovaj energetski izliv ne ispisujemo do kraja: ovo je samo početak, njegov najslabiji dio. Umjesto toga, zapišimo završetak Zatočnikovljeve poruke: ona je u tolikoj mjeri u duhu vremena da se iz elokventne pretvara u poetičnu, pa stoga posebno zanimljivu.

...

Napisao sam ove riječi Danijelu u zatočeništvu na jezeru Bela, i zapečatio ih voskom, i bacio ih u jezero, i ribu progutao, i riba je postala ribar, i brzo je donesena princu, i on je počeo izbičevati ga, i knez je ugledao ovo pisanje, i naredio da Danila oslobode gorkog zatvora. - Nemojte direktno odbaciti ludakovo ludilo, da ne biste postali poput njega. Sada ću prestati da govorim, da ne budem kao koža od odeće koja baca bogatstvo na siromahe; Da ne postanem kao mlinski kamen, jer se mnogi ljudi hrane, ali se ne mogu zadovoljiti, da me svijet ne mrzi uz mnogo razgovora. Kao da bi ptica češće pjevala, ubrzo bi postala omražena. Glagol u ovozemaljskim prispodobama je: govor se nastavlja neljubazno, vučenje se nastavlja. Bože! Daj našem knezu snagu Samsonovu, hrabrost Aleksandrovu, inteligenciju Josifovu, mudrost Solomonu, krotost Davidovu, i, Gospode, povećaj sve ljude pod njegovom rukom. Daj luđaku nož, a zlu moć (?). Najviše od svega, mržnja strane je strpljiva. Amen.

Ne zna se ko je taj Daniil Oštrač i kada je živio. Vijest o njegovom zatvaranju nalazi se u našim ljetopisima pod 1378. godinom (112). Bilo kako bilo, g. Saharov zaslužuje posebnu zahvalnost za ponovno štampanje u svojoj knjizi rukopisa Danila Zatočnika, tako zanimljivog po mnogo čemu. Ko god da je bio Daniil Oštrač, može se, ne bez razloga, zaključiti da je bio jedan od onih pojedinaca koji su, na svoju štetu, prepametni, previše nadareni, znaju previše i, nesposobni da sakriju svoju superiornost od ljudi, vrijeđaju sami sebe. -voliti osrednjost; čija srca bole i izjeda ih ljubomora zbog stvari koje su im tuđe, koji govore tamo gde bi bilo bolje da ćute, i ćute tamo gde je korisno govoriti; jednom riječju, jedna od onih ličnosti koju ljudi prvo hvale i njeguju, zatim bivaju protjerani sa svijeta i konačno, nakon smrti, ponovo počinju hvaliti...

Sada bismo trebali prijeći na pjesme iz bajke sadržane u zbirci kozaka Kirsha Danilova. Tamo ih ima više od trideset, osim kozaka, a gospodin Saharov je samo jedanaest. Generalno, gospodin Saharov pokazuje veliko nepoverenje, pa čak i nešto poput neprijateljstva prema kolekciji Kirše Danilova. Ovo pitanje zahtijeva neko objašnjenje. Rukopis zbirke Kirše Danilova pronašao je g. Demidov i objavio (ne u potpunosti) g. Jakubovič 1804. godine, pod naslovom „Drevne ruske pesme“. Tada je rukopis došao u posed grofa N.P. Rumjanceva, po čijem uputstvu ga je g. Kalaidovič objavio 1818. godine (113), pod naslovom: „Drevni. ruski pesme koje je sakupio Kirša Danilov i ponovo objavio, uz dodatak (114) 35 pesama i bajki, do sada nepoznatih, i nota za pevanje. U svom predgovoru gospodin Kalaidovich kaže: (115)

...

Pisac, tačnije sakupljač drevnih pjesama, za mnoge pripadaju dalekim vremenima, bio je neko Kirsha, bez sumnje, zbog Kirilovog maloruskog akcenta, pošto Pavsha- Paul; Danilov je verovatno kozak, jer povremeno sa posebnim oduševljenjem peva o podvizima ove hrabre vojske. Njegovo ime stavljeno je na prvi, sada izgubljen, list drevnih pjesama. G. Yakubovich jamči za pravednost ovoga. U 36. predstavi „Nemoj da ti bude žao dobrog čoveka koji je pretučen, nego izvini onog od mamurluka“, gde sebe naziva „Kiril Danilović“, posvetivši ovo delo vinu i prijateljstvu. Teško je odrediti mjesto njegovog rođenja ili boravka, jer u drami „Tri godine je Dobrinjuška bio glavni“, na strani 67 (116), pisac kaže:


Ali Dobrinje nije bilo šest meseci.
By- naš, By- Sibirski, recimo šest meseci.

Stoga nije bez vjerovatnoće možemo zaključiti da su neke od pjesama nastale u Sibiru. U članku “Vasily Buslaev”, na strani 73:


I ne nas takva pevačica
U slavnom Novgorodu
Nasuprot Vasiliju Buslajevu.

I konačno, u „Churilya the Abbess“, na strani 383, ona se predstavlja kao stanovnica Kijeva:


Da, bilo je mnogo crkava Božjih u Kijevu,
I više od toga, časni manastiri;
I nije bilo ništa divnije od Navještenja Hristovog.
A naš Sveto Blagovesti Hristovo,
I bilo je imamo Ivan seks.

Sakupljač antičkih pesama mora da pripada prvim decenijama 18. veka.

G. Saharov pita: (117) „Na čemu se zasniva da je sakupljač drevnih pesama bio Kirša Danilov? Činjenica da se njegovo ime nalazi na prvoj stranici rukopisa. Gdje je ovaj list? Kalajdovič kaže da se izgubio. Ko je vidio list sa potpisom? Samo izdavač Jakubović, koji, prema Kalaidoviču, jamči za pravednost ove vijesti?”

Kratko i jasno: iz svega ovoga gospodin Saharov želi da izvuče zaključak da Kirša Danilov nikako nije bio kolekcionar drevnih pesama. Wonderful; ali u čemu je spor i ima li se oko čega svađati? Kirša Danilov – dobro; ne on, nego drugi, g. A., g. B., g. V. - takođe dobar: bar u oba slučaja pesme nisu ni bolje ni gore. Međutim, svi su razlozi za Kiršu Danilova, a nijedan nije protiv njega; jasno je kao dan (118). Prvo, potreban je neki zajednički naziv za označavanje zbirke drevnih pjesama: zašto izmišljati novu kada su oči čitave čitalačke publike već bolje pogledale ime Kirše Danilova u štampi? Drugo, tačnije je da bi njegovo ime moglo biti na naslovnoj strani nego što ga nije bilo na njoj, jer se to ime pominje u tekstu cijele pjesme koju je komponovao sam kolekcionar. evo je:


I nije mi žao pretučenog, opljačkanog,
Ili je to Ivan Sutyrin,
Samo mi je žao dobrog momka sa mamurlukom,
Ili taj Kiril Danilović.
Mamurni dobri momak ima jaku glavobolju:
A vi, draga moja braćo, drugovi, prijatelji!
Kupiš malo vina i izliječiš momka od mamurluka.
Čak i ako je gorak i tečan, dajte ga više;
Zamijeni moju smrt svojim trbuhom:
Doći će vrijeme kada ću ti biti od koristi.

Naravno (119), bilo bi smešno čitati Kiršu Danilova kao pisca drevnih pesama; ali ko je ovo rekao ili tvrdio? Sve ove pesme su nesumnjivo drevne. Vjerovatno su započeli u doba Tatara, ako ne i ranije: barem se svi junaci Vladimira Crvenog sunca u njima neprestano bore protiv Tatara. Onda ih je svaki vek i svaki pevač ili pripovedač menjao na svoj način, ponekad oduzimajući, ponekad dodajući stihove, ponekad menjajući stare. Ali oni su vjerovatno doživjeli najveću promjenu u vrijeme autokratije u Rusiji. I stoga uopće nije iznenađujuće što je odvažni kozak Kirsha Danilov, idle reveler(120), nije ih ostavio u potpunosti u onom obliku kao što je čuo od drugih. I imao je puno pravo na to: bio je pjesnik u duši, što dovoljno dokazuje njegova strast za poezijom i strpljenje da 60 velikih pjesama stavi na papir. Neki (121) od njih mogu pripadati njemu samom, kao što je pjesma koju smo napisali gore: “I ne žao mi je prebijenog, opljačkanog” (122). U Rusiji je od pamtivijeka uvriježeno da je inteligentan čovjek svakako ogorčen pijanac: Gogol je to ili skoro negdje s pravom primijetio (123). U sljedećoj pjesmi, koju odlikuje dubok i zamahnut osjećaj melanholije i tužne ironije, Kirša Danilov je (124) pravi ruski pjesnik, kakav je bio moguć samo u Rusiji prije doba Katarine Velike:


I jao, jao ožalošćenom!
I živjeti u tuzi nije tužno,
Hodati gol nije stid,
A para nema - ispred novca,
Pojavila se grivna - prije zlih dana.
da ne budem ćelav i kovrdžava,
Neće biti bogataša da šeta okolo,
Nemojte rasti mrtvo drvo,
Ne tovi mršavog konja,
Ne možeš utješiti dijete bez majke,
Saten ne možete rezati bez majstora.
I jao, jao ožalošćenom!
I tuga je bila opasana lipom,
Stopala su mi zapetljana sa krpama!
I ja od tuge otidoh u mračne šume,
Ali tuga prije vijeka je prošla;
A ja od tuge idem na časnu gozbu -
I tuga je došla, sjedi ispred;
A ja od tuge otidoh u carsku kafanu -
I tugu se susreće, nosi pivo.
“Kako sam postao gol?” nasmejao se.

Kirša Danilov je živeo u Sibiru, što se može videti iz čestih izraza: „ ali na naš način, na sibirski“i iz nekih pjesama posvećenih sjećanju na podvige osvajača Sibira, Ermaka. Vrlo je vjerovatno da je Kirsha u Sibiru imala više mogućnosti nego bilo gdje drugdje da prikupi drevne pjesme: kolonisti obično čuvaju spomenike svoje primitivne domovine s posebnom ljubavlju i posebnom marljivošću. Općenito, u Sibiru je još uvijek sačuvan primitivni duhovni tip stare Rusi u svoj svojoj čistoti.

„Drevne pesme“, sadržane u zbirci Kirše Danilova, uglavnom su epskog sadržaja u bajkovitoj vrsti. Velika je razlika između pjesme ili rapsode i bajke. U pesmi pesnik kao da poštuje svoju temu, stavlja je iznad sebe i želi da kod drugih izazove poštovanje prema njoj; pripovjedač je pri svom umu: njegov cilj je okupirati besposlenu pažnju, rastjerati dosadu i zabaviti druge. Otuda je velika razlika u tonu obe vrste dela: u prvom, važnost, strast, ponekad do patetike, odsustvo ironije, a još više - vulgarne šale; u osnovi drugog, uvijek je uočljiva skrivena misao, primjetno je da sam pripovjedač ne vjeruje u ono što priča, i iznutra se smije svojoj priči. Ovo se posebno odnosi na ruske bajke. Osim „Priča o pohodu Igorovu“, među narodnim djelima nemamo nijednu pjesmu koja nema bajkoviti karakter. Rusi vole basne kao zabavu u praznim trenucima dugih zimskih večeri, ali ne sumnjaju u poeziju u njima. Bilo bi mu čudno i divlje da to zna akademski barovi kopiraju i objavljuju njegove priče i basne ne radi šale i smijeha, već kao nešto važno. On daje prednost pjesmi u odnosu na bajku, govoreći da je “pjesma istinita, a bajka laž”. On nema intuiciju o bliskoj srodnosti fikcija sa kreativnošću: fikcija je za njega isto što i laž, glupost ili besmislica. U međuvremenu, „Drevne pesme“ nisu bajke same po sebi, već, kao što smo rekli, bajkovite pesme. Možda su se u početku pojavljivali kao čisto epski odlomci, a zatim su, mijenjajući se vremenom, zadobili svoj basnoslovni karakter; Može biti i da su se, zbog varvarskog koncepta fantastike, od samog početka pojavljivale kao pjesme bajke, u kojima je pjesnički element ovladao prozom narodnog pogleda na poeziju. U knjizi g. Saharova (125) “Ruske narodne priče” nalazi se nekoliko bajki gotovo istog sadržaja i gotovo istog prikaza kao i neki “Epi ruskog naroda” koje je stavio u “Priče o ruskom narodu” (126) . Razlika je u tome što u bajke ima nekih ekstra protiv epike detalji, te da su prvi štampani u prozi, a drugi u stihovima. I mislimo da je gospodin Saharov to uradio ne bez razloga: iako su sve naše bajke sastavljene od neke vrste odmerene proze, ova metričnost je, da tako kažem, u njima sporedna prednost i često se mjestimično krši, dok je u pjesmama metar, iako slogovni, a ne uvijek ispravan, predstavlja njihov neophodan dodatak. Štaviše, postoji određena razlika u načinu, u stilu priče između bajke i pesme: prva obuhvata čitav život junaka, počinje njegovim rođenjem, a završava se smrću; pjesma, naprotiv, hvata jedan trenutak iz života junaka i pokušava od njega stvoriti nešto odvojeno i integralno. I stoga jedna bajka sadrži dvije, tri ili više epskih rapsoda, kao što su, na primjer, o Dobrinji i Ilji Muromets. Ton bajki je češći, svakodnevni, prozaičniji; u tonu pjesama više je poezije, poleta, animacije, iako obje često govore o istoj temi i vrlo slično, često koristeći iste izraze. Budući da je ruski narod smatrao da su bajke „ispunjene od praznog do praznog“, on ne samo da nije težio vjerodostojnosti i prirodnosti, već se činilo da im je neizostavna dužnost da ih namjerno narušava i iskrivljuje do besmislica. Prema njegovom konceptu, što je bajka neuvjerljivija i apsurdnija, to je bolja i zabavnija. To se prenijelo i na pjesme koje su ispunjene najdramatičnijim nedosljednostima. Sada ćemo to pustiti našim čitaocima da sami vide, zbog čega ćemo im ukratko prepričati sadržaj svih pjesama u zbirci Kirše Danilova.

Čuli smo krajnje čudno mišljenje da se naše bajkovite pjesme mogu spojiti u jednu veliku cijelu pjesmu, kao što je Ilijada sastavljena od rapsoda (127). Sada, čak i o poreklu Ilijade, mnogi su takvo mišljenje ostavili kao neosnovano; Što se tiče naših rapsoda, ideja da ih spojimo u jednu pjesmu je zlo ruglo njima. Pesma zahteva jedinstvo misli, a kao rezultat - sklad u delovima i celinu uopšte. Iz sadržaja naših rapsoda vidjet ćemo da je traženje zajedničke misli u njima poput hvatanja bisernih školjki u rijeci Fontanci. Nisu povezani ni na koji način; sadržaj svih je isti, obilan riječima, oskudan u djelima, tuđ misli. U njima je sadržana poezija do proze, kao kašika meda u bure masti. U njima nema dosljednosti, čak ni vanjske; svaki od njih je za sebe, niti proizlazi iz prethodnog, niti sadrži početak sljedećeg. Spoljašnje jedinstvo Ilijade zasniva se na Ahilejevom gnevu protiv Agamemnona zbog zarobljene Briseide; Ahilej odbija da se bori, i kao rezultat toga, Heleni trpe strašne poraze od Trojanaca, a Patroklo umire; tada Ahil sklapa mir s Agamemnonom, pobjeđuje trijumfalne Trojance i, ubivši Hektora, ispunjava svoju zakletvu osvete za Patroklovu smrt. Zato u Ilijadi druga pjesma slijedi prvu, a treća poslije druge, i tako dalje, od prve do zaključno 24., ne prema brojevima koje je sakupljač proizvoljno stavio na početak, već prema unutrašnji razvoj toka događaja. U našim rapsodama nema zajedničkog događaja, nema jednog heroja. Iako ima dvadeset pesama u kojima se pominje ime velikog kneza Vladimira Crvenog sunca, on je u njima samo spoljašnji junak: on sam ni u jednoj ne glumi i svuda samo piruje i šeta oko svetle mreže, češlja se njegove crne lokne. Što se tiče povezanosti ovih pjesama, neke od njih bi svakako trebale nizati jednu za drugom u knjizi, što, nažalost, Kalaidovič nije učinio, objavivši ih vjerovatno onim redom kojim su se nalazile u zbirci Kirše Danilova. Ali to se odnosi na malobrojne, tako da ih ne može napraviti više od trojice - a ovaj uvijek ima svog heroja, pored Vladimira, koji se u svima pominje. Ovi junaci su junaci koji su činili Vladimirov dvor. Oni hrle u njegovu službu sa svih strana. Ovo je očito odjek antike, odraz nečega davno, što ima svoje zrnce istine. Vladimir u ovim pjesmama nije ni stvarna ličnost ni određeni lik, već, naprotiv, neka vrsta mitske poluslike, nekakva bajkovita poluslika, više ime nego ličnost. Tako je poezija uvijek vjerna istoriji: ono što istorija nije sačuvala, poezija neće prenijeti; a istorija nam nije sačuvala sliku Vladimira pagana, a poezija nije smela da se dotakne Vladimira hrišćanina. Neke od Vladimirovih junaka prenela nam je ova fantastična poezija, kao što su: Aljoša Popović sa svojim prijateljem Ekimom Ivanovičem, Dunav, sin Ivanovič, Čurilo Plenkovič, Ivan Gostini sin, Dobrinja Nikitič, Potok Mihailo Ivanovič, Ilja Muromec, Mihail Kazarinov , vojvoda Stepanovič, Ivan Godinovič, Gordej Bludovič, žena bojara Stavra, Kasjana Mihajloviča; neki se pominju samo poimence, kao što su: Samson Kolivanovič, Suhan Domantievič, „Svetogor junak i Polkan drugi“, Sedam braće Sbrodovič i dva brata Khapilov... Ali neka stvar govori sama za sebe. Počnimo sa Aljošom Popovićem.

* * *

Iz slavnog Rostova, crvenog grada, poletjela su dva bistra sokola, izjahala dva junaka silna,


Kako se zove Aleshinka Popovich Jr.
I sa mladim Ekimom Ivanovičem.

Naišli su na tri široka puta na otvorenom polju, a duž tih puteva ležao je zapaljivi kamen sa natpisima; Aljoša Popović traži od Ekima Ivanoviča, „kao u pismu učene osobe“, da pročita te natpise. Jedan od njih je značio put do Muroma, drugi do Černigova, treći - „do grada Kijeva, do ljubazno knez Vladimir." Ekim Ivanovič pita kuda da ide; Aljoša Popović odlučuje da ode u Kijev. Prije dolaska Safat-rijeke (?), zaustavljali se na zelenim livadama da nahrane dobre konje. Ovdje ćemo stati s njima da pitamo kakva je to rijeka bila Safat, koji teče između Rostova i Kijeva? Tamo je vjerovatno doplovila iz Palestine... Nakon što su razapeli šatore i zakopali konje, dobri momci su počeli da „drže ostalo“.


Prošla je ta jesenja noć,
Budi se iz sna,
Ustaje rano, veoma rano,
umivam se jutarnjom zorom,
Briše se bijelom mušom,
Na istoku se on, Aljoša, moli Bogu.

Ekim Ivanovič je uhvatio konje, napojio ih u rijeci Safat i, po naređenju Aljoše, opkolio ih. Čim su hteli da odu „u grad Kijev“, naišli su kalika lutanje.


Cipele su mu od sedam svile,
Kovan čistim srebrom,
Lice je ukrašeno crvenim zlatom,
Krzno je samuljina, dugih oboda.
Soročinski šešir, grčka zemlja,
Trideset funti puta šušti,
U Čeburack se sipa 50 puda olova.

Pitanje: kako je školjka mogla biti unutra trideset funda ako je u njemu bilo i jednog olova pedeset pud?.. Kalika im je ovako govorio:


„Hej jesi, dobri momci!
Video sam Tugarina Zmeevicha:
Je li on, Tugarin, visok tri pedlja,
Između ramena je kosi dohvat,
Između očiju je usijana strela;
Konj pod njim je kao zver žestoka,
Sa visoravni plamen gori,
Stub dima mi izlazi iz ušiju."

Alesha Popovich vezao se kalici, daje mu svoju junačku haljinu i traži od njega svoj kalič - a njegov zahtjev je da od riječi do riječi ponovi stihove koje smo napisali, a prikazuju Kalikino ruho i oružje. Kalika se slaže, a Aljoša Popović, osim školjke, uzima i malo damast chingalishche u rezervu i odlazi preko rijeke Safat:


Video sam Tugarina Zmeevicha mladog ovde,
Zaurlao na sav glas,
Zeleni hrast je zadrhtao,
Aljoša Popović je jedva živ.
Tugarin Zmeevich mladi govorio je ovdje:
„Hej ti, lutalica Kalika!
Gdje ste čuli i gdje ste vidjeli
O mladom Aljoši Popoviću:
I Aljošu bih ubo kopljem,
Probo ga kopljem i spalio ga ognjem.”
Alyosha je ovdje progovorio s kalikom:
„I ti, mladi Tugarine Zmejeviču!
Priđi mi bliže
Ne čujem šta govoriš.”
Tugarin Zmeevič mladi je dovezao do njega,
Alyosha Popovich Jr. je našminkana
Protiv Tugarina Zmeevicha,
Bacio ga je na divlju glavu šuštavim jezikom,
Razbio sam mu nasilnu glavu -
I Tugarin pade na vlažnu zemlju;
Aljoša je skočio na njegova crna prsa.
Tugarin Zmeevič mlađi će se moliti Vtaporiju:
„Hej, ti si, lutalice mali!
Zar ti nisi Aljoša Popović mlad?
Samo si ti Aljoša Popović mlad,
Dozvolite nam da se pobratimimo s vama.”
Vtapory Alyosha nije vjerovao neprijatelju,
Odseci mu glavu
Skinuo je haljinu u boji
Za sto hiljada - i stavio je celu haljinu na sebe.

Ugledavši Aljošu Popovića u haljini Tugarina Zmejeviča, Ekim Ivanovič i Kalika koja je prelazila stadoše bježati od njega; kada ih je sustigao, Ekim Ivanovič je odbacio batinu od trideset funti, udario Aljošu u grudi - i on je mrtav pao sa konja.


Vtapory Ekim Ivanovič
Skočio je sa svog dobrog konja i seo mu na grudi:
Želi da bičem bijele grudi -
I video sam divan zlatni krst na njemu,
I sam je počeo da plače i rekao Kaliki koji je tuda prolazio:
“Zbog grijeha mi se desilo, Ekime,
Da je ubio svog dragog brata.”
I oboje su počeli da ga tresu i ljuljaju,
A onda su ga poslužili stranim vinom;
Zbog toga je postao zdrav.

Aljoša Popović je razmenio haljinu sa Kalikom, a Tugarinovo je stavio u svoju kofer. Stigli smo u Kijev.


Skočili su sa svojih dobrih konja,
Vezan za hrastove stupove,
Idemo na svijetlu mrežu;
Oni se mole liku Spasova
I udaraju svojim čelima i ibadetom
Knez Vladimir i princeza Aprakseevna,
I to na sve četiri strane;
Ljubazni Vladimir-knez im je rekao:
„Hej jesi, dobri momci!
reci mi svoje ime:
I po imenu mogu da ti dam mesto,
Po patronimu možete biti nagrađeni.”
Ovdje je govorio Aljoša Popović mlađi:
„Moje ime, gospodine, je Aljoša Popović,
Iz grada Rostova, stari katedralni sveštenik.”
Vtapory princ Vladimir je bio oduševljen,
Izgovorio je ove riječi:
„Hej ti, Aljoša Popoviću mladi!
Po svojoj otadžbini sedi na veliko mesto, u prednjem uglu,
Na još jedno herojsko mjesto,
Na hrastovoj klupi naspram mene,
Na treće mjesto, gdje god želite.”
Aljoša nije seo na veliko sedište
I nije sjedio na hrastovoj klupi,
Sjeo je sa svojim drugovima na ozidanu gredu (!!??).

Odjednom - eto! - na zlatnoj dasci dvanaest junaka nose Tugarina Zmejeviča - istog onog kome je Aljoša tako nedavno odsekao glavu - nose ga živog i obuvaju ga odlično mjesto.


Ovde su kuvari bili pametni:
Donijeli su jela od šećera i pića od meda,
I sva pića su strana,
Ovdje su počeli piti, jesti i hladiti se;
A Tugarin Zmeevič nepošteno jede kruh:
Baci ceo tepih obraza,
Ti ćilimi su manastirski;
I Tugarin pije nepošteno:
Preplavljuje cijelu zdjelu,
Koja posuda je pola trećine kante.
A mladi Aljoša Popović reče:
„Hej, dragi gospodine, kneže Vladimire!
Kakav si idiot došao?
Kakva je ovo budala?
Nepošteno je što princ sedi za stolom,
Princezi, on, pas, stavlja ruke u njedra,
ljubi tvoje šećerne usne,
Princ ti se ruga."

Tugarin pocrnio kao jesenja noc,
Aljoša Popović je postao sjajan kao mesec.

Počevši da uništava bijelog labuda, princeza joj je odsjekla lijevu ruku,


Zamotala ga je u rukav i spustila ispod stola,
Izgovorila je ovu riječ:
„Hej jesi, princeze, bojari!
Ili da isečem belog labuda,
Ili pogledaj svoj slatki stomak,
Tugarin Zmejevič je mlad.”

Tugarin je zgrabio bijelog labuda, a odjednom i njen obraz, a i manastirski ćilim. Aljoša ponovo ponavlja svoj apel Vladimiru istim rečima; samo, umjesto o psu, govori o staroj kravi koja je, stisnuta u kuhinji, popila bačvu beskvasna kaša i iz toga on, Aljoša, pukne za rep i niz brdo: "Isto će biti i Tugarinu od mene." Smračivši se kao u jesenjoj noći, Tugarin je bacio na Aljošu čelični čingalik od damasta, ali Popović je „bio tako oštar“, a Tugarin ga nije pogodio. Ekim pita Aljošu: hoće li ga sam baciti na Tugarina ili će naručiti? Aljoša je rekao da će sutra sam razgovarati s njim, uz veliku opkladu - ne oko sto rubalja, ne oko hiljadu, već o njegovoj divljoj glavi. Prinčevi i bojari su skočili u akciju, i svi su držali garancije za Tugarina: prinčevi su stavili sto rubalja, bojari su stavili pedeset, seljaci(?) za pet rubalja, a gosti trgovci koji su se ovde zatekli potpisuju tri svoja broda sa prekomorskom robom, koji stoje na brzom Dnjepru, u Tugarin; a černigovski episkop potpisao je za Aljošu.


Vtapory Tugarin i otišao,
Seo je na svog dobrog konja,
Podigao se na papirnim krilima da poleti pod nebo.
Princeza Apraksejevna je skočila na svoje brze noge,
Počela je da krivi Aljošu Popovića:
„Ti si brđanin, seljak!
Nije dozvolio svom dragom prijatelju da sjedi.”
Vtapora Aljoša ga nije slušao,
Zzvilsya sa svojim drugovima i otišao.

Na obalama rijeke Safat pustili su svoje konje da trče na zelene livade, razapeli šatore i počeli ih “držati u krevetu”. Aljoša ne spava cijelu noć, sa suzama moli Boga da pošalje prijeteći oblak; Alešinova molitva stigla je do Hrista, poslao je „olak s kišnim kišom“, navlažio Tugarinova papirna krila, i on leži kao pas na vlažnoj zemlji. Ekim saopštava Aljoši da je video Tugarina na vlažnoj zemlji - Aljoša se opremi, uzjaši svog dobrog konja i uzme oštru sablju.

Jaroslavnin plač je možda najpoetičnija i najljepša epizoda djela. Ne zvuči samo kao jadikovke i molitve, već kao prava čarolija, ispunjena narodnim melodijama i čarobnim preobražajima u životinje.

Jaroslavna je zabrinuta zbog neuspješnog pohoda odreda njenog supruga, princa Igora. U svojoj tuzi, ona se ne stidi svojih suza i okreće se višim silama prirode - vjetru, rijeci i suncu. Njeni apeli pod jednakim uslovima su nevjerovatni kao da Jaroslavna osuđuje i ukorava više sile, poput dobrih starih prijatelja koji nisu pružili potrebnu pomoć da izdržavaju njenog muža. Ovom tehnikom autor ukazuje na izražene paganske običaje koji su postojali u to vrijeme, uprkos već prihvaćenom kršćanstvu. Priroda u suzama je također prikazana na neobično slikovit način. Opisi poput pretvaranja u životinje prilično su tipični za folklor.

Slika Jaroslavne uspješno kombinuje tip vjerne i odane žene koja je spremna učiniti sve za svog muža, pretvarajući se u kukavicu i brišući krv iz svojih rana. Ona također u svojoj pjesmi spominje slavni podvig Svjatoslava da ruski narod ima čime da se ponosi Važno je da se ženski imidž predstavlja ravnopravno sa muškim. Dakle, autor naglašava Jaroslavnino samopouzdanje i samodovoljnost.

Dakle, možemo zaključiti da uz pomoć prikazane slike autor pokušava prenijeti tugu, a ujedno i odlučnost svih žena Rusije - žena i majki i nadamo se uspješnom okončanju sukoba.

    budi kaciga za velikog Dona; poziva svog hrabrog brata Vsevoloda, vodi svoj odred u polovsku zemlju, pobjeđuje u bitci, zatim gubi još jednu i, nakon što je zarobljen, nestaje iz pjesme: većina se sastoji od Svjatoslavovog govora i Jaroslavninog krika. Zatim, na kraju pjesme, Igor se ponovo pojavljuje na minut, bježeći iz zatočeništva. Općenito, on ne čini ništa da pobudi naše učešće u njemu. Iako je i Vsevolod prikazan vrlo slabo i kao u prolazu, on je više heroj u duhu svog vremena. Njegov govor Igoru diše strašću i nadahnućem bitke. Tokom bitke, on je nacrtan u prvom planu i zaklanja Igorovo bezbojno lice. Svjatoslav se ne pojavljuje kao lik, već kao glas istorije, eksponent političke države Rusije: iza njega se jasno krije sam pesnik. Uopšte, u pesmi nema drame, nema pokreta; lica su apsorbirana u događaj, a događaj je sam po sebi potpuno beznačajan. Ovo nije borba između dva naroda, već napad jednog plemena na susjedno pleme. Očigledno, svi ovi nedostaci pjesme ne leže u slabosti pjevačevog talenta, već u siromaštvu materijala koje mu narodni život može pružiti. To je i razlog što su i sami ljudi u pesmi potpuno bezbojni: bez verovanja, bez načina razmišljanja, bez ovozemaljske mudrosti, sa samo bogatstvom života i toplim osećanjima. I stoga je cijela pjesma djetinjasto brbljanje, puna poezije, ali siromašna smislom, brbljanje, čija je sva draž u nejasnim, melodičnim zvucima, a ne u značenju ovih zvukova...

    Gore smo rekli da „Priča o pohodu Igorovom“ snažno dočarava njeno južnorusko porijeklo. Ima nešto meko u njegovom jeziku, što podsjeća na sadašnji maloruski dijalekt, posebno obilje grlenih glasova i završetaka na slovo ʺ u glagolima sadašnjeg vremena trećeg lica množine. Ali najviše od svega, način života naroda koji se u njemu izražava govori o rusko-južnjačkom porijeklu Laika. Ima nečeg toplog, plemenitog i humanog u međusobnim odnosima likova u ovoj pesmi: Igor čeka svog „dragog“ brata Vsevoloda, a Vsevolodov govor Igoru diše krotku i nežnu rodbinsku ljubav bez sofisticiranosti i uvredljivosti: „Ti si jedan brate meni jedno svetlo, Igore, i obojica smo Svjatoslavići!” Igor se povlači sa pukovinama ne iz straha da ne položi glavu: bilo mu je žao svog dragog brata Vsevoloda. U prijekorima ostarjelog Svjatoslava sinovima ne čuje se gnjev uvrijeđene vlasti, nego žamor uvrijeđene roditeljske ljubavi - a njegov je prijekor krotak i blag; optužujući djecu za smjelost, što je bio razlog Igorovog zatočeništva, on se u isto vrijeme kao da je ponosan na njihovu smjelost: „O sinovi moji, Igore i Vsevolod Rano ste počeli mačevima kopati polovsku zemlju, i to! Tražite slavu za sebe, vi ste krv neprijatelja, vezana su vam od silnog damasta, ali stečena u nasilju. Ali ono što je posebno upečatljivo u pesmi jesu plemeniti odnosi među polovima. Žena ovdje nije samo žena i nije ljubavnica, već je istovremeno i ljubavnica. Jaroslavnin plač odiše dubokim osećanjem, izraženim u slikama koje su i prostodušne i graciozne, plemenite i poetske. Ovo nije žena koja je nakon smrti muža ostala ogorčeno siroče, bez kuta i bez parčeta, i koja jadikuje da nema ko drugi da je hrani: ne, ovo je nežna ljubavnica, čija ljubavna duša žalosno žudi za svojim voljenim, za svojim načinom, da se umoči u rijeku Kajala, uzeti će dabrov rukav i njime otvoriti krvave rane na tijelu ljubavnika; koja se obraća cijeloj prirodi o svom dragom: ona zamjera vjetru koji nosi kanove strijele na četu voljenog i raspršuje svoju radost po perjanici; Dnjepar moli da neguje čamce svog voljenog pred njom, da mu ne pošalje suze rano na more; doziva sunce, koje je „svima toplo i crveno“ – samo muči svoje brige vrelinom zraka svojih ratnika... A ipak, muškarac ume da ceni takvu ženu: samo žeđ za bitkom i slava je učinila da Buitur Vsevolod nakratko zaboravi "svoje slatke želje, crvenu Glebovnu, navike i običaje"... Sve to, ponavljamo, odjekuje južnom Rusijom, gdje i sada ima toliko toga humanog i plemenitog u porodičnom životu , gdje su rodni odnosi zasnovani na ljubavi, a žena uživa prava svog spola; a sve je to dijametralno suprotno od severne Rusije, gde su porodični odnosi divlji i grubi, a žena neka vrsta stoke i gde je ljubav potpuno strana stvar u brakovima: uporedite život maloruskih seljaka sa životom ruskih seljaka , gradjani, trgovci i djelimično drugi slojevi, a vi ćete se uvjeriti u valjanost našeg zaključka o južnom porijeklu „Spovesti o pohodu Igorovu“, a naše razmatranje ruskih narodnih priča pretvorit će ovo uvjerenje u dokaz.

    Sada bi trebalo govoriti (111) o „Priči o Batuovoj invaziji na rusku zemlju” i o „Priči o masakru Mamajeva”; ali o njima ćemo reći vrlo malo. Oba ova spomenika uopšte se ne odnose na poeziju, jer u njima nema ni senke ni duha poezije: oni su pre spomenici čak ni elokvencije, već prostodušne retorike tog vremena, čiji je čitav trik bio neprestano se primenjujući na Bibliju i izvlačeći tekstove iz nje. Mnogo zanimljivija je „Reč Daniela Oštrijeg“. Ona također ne pripada poeziji, ali može poslužiti kao primjer praktične filozofije i naučene elokvencije 14. stoljeća (112). Daniil Zatočnik je bio čovek dubokog učenja u duhu svog vremena; Njegovu "riječ" odlikuje inteligencija, spretnost, a na mjestima i nešto slično elokvenciji. Njegova glavna prednost je što udiše duh svog vremena. Napisano je u zarobljeništvu, knezu, od kojeg se naš Oštritelj nadao da će moliti oprost i slobodu. Ne gubeći iz vida glavni predmet svoje poruke, Oštrač se bezobzirno upušta u razne presude. Inače, govoreći o svom siromaštvu, kaže:

    Znamo da svuda ima bogatog muža; i u tuđini ima prijatelje, ali siromah nevidljivo hoda među svojima. Bogataš će govoriti, svi će ćutati, a njegova će se riječ dizati do oblaka; a bijednik će uskliknuti, svi će je dozivati ​​i začepiti usta: „Odežda im je sjajna, govor im je iskren."

    Prilazeći princu, ovako ga hvali:

    Ptica se raduje proleću, i majčino dete, i ja, kneže gospodine, radujem se vašoj milosti; Proljeće sada kiti zemlju cvijećem, a vi ste, gospodine, svojom milošću oživjeli sve ljude, siročad i udovice, od plemića. Princ gospodine! Pokaži mi sliku svog lica, jer je tvoj glas sladak, i tvoja slika kao vladara crvena, i tvoje lice je sjajno i sjajno, i tvoj suvereni um je kao divan raj koji donosi mnogo plodova.

    Molbe Oštritelja princu ponekad se uzdižu do prave elokvencije:

    Ali kad se zabavljaš s mnogo hrane, sjeti me se kad jedeš suhi kruh; ili pij slatko piće, i sjeti me se, pijući toplu vodu i napadaju prašinu (113) s mjesta vjetra; kad legneš na mekane krevete pod ćebad od samurovine, i setiš se mene kako ležim pod jednim ćebetom, umirem zimi, i kapi kiše kao strele bode tvoje srce.

    Posebno je upečatljiv sljedeći odlomak u "Riječi" Zatočnika, gdje on daje savjete knezu da više poštuje inteligenciju nego bogatstvo i govori o sebi s nekom vrstom naivne, uzdignute svijesti o vlastitom dostojanstvu:

    Prinče, gospodaru! ne uskraćuj siromahu hljeba kruha, niti uzdiži bogate na oblake bezumnih, bezumnih: siromašni su mudri, kao zlato u kamenoj posudi, a bogati su crven i glupi, kao glava koja se vuče, kao od slame pletene. Gospodaru! Ne vidi moje spoljašnje, nego vidi moje unutrašnje: jer sam siromašan u odjeći, ali obilan u razumu; Mlad sam po godinama, ali star u smislu, razmišljam kao orao koji lebdi u zraku. Ali stavite sudove siromaha pod tok kapi jezika moga, da riječi mojih usana kapnu najslađi med od meda.

    Ne živi ovaj na uzdi, niti mudrost u srcu bezumnih: jer bezumni niti viču, niti siju, niti skupljaju u žitnice, nego sami rađaju. Kao što sipate vodu u kožu, tako naučite luđaka; psi i svinje ne trebaju zlato i srebro, niti mudre riječi budalu (114). Ako sisa proždere orla, ako kamen pluta po vodi, ako svinja počne da laje na vjevericu, onda će se ludak naučiti mudrosti.

    Primjetno je da je Daniil Oštrač patio od zle klevete bojara i kneževe žene; barem ništa drugo ne može objasniti sljedeće strašne filipike protiv loših savjetnika i loših žena:

    Prinče, gospodaru! Nije more ono što potapa brodove, već vjetrovi; i ne stvara vatra ta koja rasplamsava gvožđe, već isparenja čudnih stvari: tako ni sam knez ne upada u mnoge loše stvari (115), već uvode članovi Dume. Sa dobrim misliocem, princ će stići do visokog stola, ali sa smelim misliocem misli i biće lišen malog stola. Glagol u svjetovnim prispodobama glasi: koza nije stoka, i jež nije zvijer, rak nije riba, šišmiš nije ptica, a čovjek nije muž, koji posjeduje svoju ženu; nije žena na isti način kao njen muž...; Nije posao nositi posao ispod smeća. Čudesniji je onaj koji uhvati zlu ženu, radi koristi... (116) Lakše je vola dovesti u svoju kuću nego zla žena da shvati: vol ne govori, niti zlo misli. ; i zla žena _biema_ bjesni, a krotka žena stoji visoko, ponosna je na svoje bogatstvo i osuđuje druge u svom siromaštvu. Šta je žena zla? neuništivi hotel, demonska radnja. Šta je žena zla? svjetovna pobuna, sljepilo za um, početak svake zlobe, u crkvi demonska mitnica, borac grijeha, zasjeda spasenja.

    Ovaj energetski izliv ne ispisujemo do kraja: ovo je samo početak, njegov najslabiji dio. Umjesto toga, zapišimo završetak Zatočnikovljeve poruke: ona je u tolikoj mjeri u duhu vremena da se iz elokventne pretvara u poetičnu, pa stoga posebno zanimljivu.

    Napisao sam ove riječi Danijelu u zatočeništvu na jezeru Bela, i zapečatio ih voskom, i bacio ih u jezero, i ribu progutao, i riba je postala ribar, i brzo je donesena princu, i on je počeo izbičevati ga, a knez je ugledao ovo napisano i naredio Danilu da ga oslobodi gorkog potiskivanja. - Nemoj samo odbaciti njegovo ludilo, da ne postaneš kao on. Sada ću prestati da govorim, da ne budem kao koža od odeće koja baca bogatstvo na siromahe; Da ne postanem kao mlinski kamen, jer se mnogi ljudi hrane, ali se ne mogu zadovoljiti, da me svijet ne mrzi uz mnogo razgovora. Kako ptica može naučiti
    Strana 16 od 40

„Priča o Igorovom pohodu“ je književni spomenik drevne ruske kulture, koji govori o neuspješnom pohodu kneza Igora Svjatoslaviča na Polovce 1185. godine.

Jaroslavnin plač je jedan od tri dijela pjesme, posvećen trenutku žalosti supruge kneza Igora zbog neuspješnog ishoda bitke u kojoj je učestvovala njegova četa. Ova epizoda je prepoznata kao jedna od najboljih u cjelokupnom djelu, a njena junakinja djeluje kao simbol voljene i vjerne supruge.

Slika Yaroslavne personificira temu porodice, mira, doma i beskrajne čežnje za mužem, koji svakog trenutka rizikuje da umre od neprijateljskog mača. Njeno uzbuđenje je toliko snažno i neodoljivo da je spremna da postane ptica kako bi brzo bila u blizini svog muža i zaliječila njegove rane. Tipično, takve tehnike, odnosno transformacija heroja narodne umjetnosti u razne ptice i životinje, predstavljaju jednu od glavnih karakteristika ruskog folklora.

Radnja se odvija u periodu kada je Rusija već prihvatila hrišćanstvo, ali je istovremeno nastavila tradiciju paganske vere. O tome svjedoče umjetničke slike korištene u djelu. Na primjer, Igor je, primijetivši crnu sjenu koja se uzdiže iznad ruske milicije, posumnjao u uspješan ishod bitke.

Ili, na primjer, Jaroslavnin apel vjetru, suncu, rijeci znači njenu vjeru u paganske bogove, personificirajući imenovane sile prirode. Razgovara s njima kao sa jednakim, ponekad ih zamjera, ponekad moli za podršku i zaštitu. Osim toga, uz pomoć ove tehnike, autor pokazuje ljepotu ruske zemlje, prostranstva njenih polja, blistavo sunce, visoke planine, duboka mora i moćne rijeke. Sva ogromna i velika Rusija utjelovljena je u ovoj slici, personificiranoj u liku prekrasne Jaroslavne. Njen plač nosi ne samo patnju i tugu, već je ispunjen i nježnošću i svijetlom nadom.

Monolog junakinje je lirska pjesma, prožeta beskonačnom nadom u brzi povratak kneza Igora sa bojišta. A za njenu vjeru i bezgraničnu ljubav, sudbina velikodušno nagrađuje Yaroslavnu. Molitve su uslišane, a knez Igor bježi iz zatočeništva, vođen čudesnom snagom na putu do svog doma.

Stoga je Jaroslavnin plač najvažnija komponenta zapleta pjesme "Priča o Igorovom pohodu". U njemu je sadržana sva snaga opće narodne tuge za palim ratovima i afirmisana ideja stvaranja i mira.

Opcija 2

12. vijek za Rusiju je bio obilježen mnogim događajima, ali uglavnom vojne prirode. Ako govorimo o kulturnom razvoju države, važno je napomenuti da iz tog vremena datira prekrasan spomenik drevne ruske književnosti "Priča o pohodu Igorovom".

Navedeno djelo ima jasnu strukturu, koja je podložna ideji, žanrovskim karakteristikama i sredstvima jezika. U “Riječi…” nema ničeg slučajnog ili suvišnog: svaka epizoda je važna, nosi određeno semantičko opterećenje.

U ovom eseju govorit ćemo o epizodi koju književnici nazivaju „Jaroslavnin plač“. Ovo je svojevrsno predviđanje sudbine vaše voljene Lade.

Yaroslavna personificira rusku zemlju. A u plaču djevojke jasno se pokazuje odnos cijele ruske zemlje prema vojnim događajima s Polovcima.

Ako govorimo o kompozicionoj strukturi teksta, onda je „Lament“ važan kao predodredba Igorovog bijega iz zatočeništva. Jer Lada Jaroslavna se okreće suncu, vetru, Dunavu, da bi pomogli njenom ljubavniku da se oslobodi polovskih okova, kako bi Lada bila sa svojom voljenom.

Ako se iz teksta ukloni „lamentacija“, narušiće se njegov sklad i semantička potpunost. Na kraju krajeva, glavna ideja je poziv na jedinstvo.

Također, ne zaboravite na stvari kao što su umjetnički prostor i vrijeme. U ovom slučaju posebna pažnja se posvećuje prostoru. Širi se i skuplja. U “Lamentu” prostor je proširen na samu periferiju ruske države. To se postiže umijećem autora, činjenicom da je “Lament” približio narodnoj lirskoj pjesmi.

U Lamentaciji su važne i pejzažne skice. Prema književnom kritičaru D. Lihačovu, oni su pozvani da budu nezavisni likovi. To je tipično i za drevne ruske tekstove tog vremena, jer ova tehnika omogućava da se pokaže i naglasi golemost prostora koji okružuje beznačajnu osobu.

“Riječ...” ima poetske aranžmane. Najzanimljiviji su prevodi D. Lihačova i N. Zabolockog.

Ako govorimo o „Lamentu“, Lihačov ulepšava tekst kroz metafore, a Zabolocki kroz poređenja.

Nekoliko zanimljivih eseja

  • Analiza priče Nikite Platonove

    Djelo pripada lirskim pričama pisca posvećenim vojnim temama, a glavnim problemom smatra posljedice utjecaja ratova koje su pokrenule države na dječju psihu.

    Nedorastao Mitrofan u Fonvizinovoj komediji imao je nekoliko učitelja. Jedan od njih, i najdostojniji po mišljenju uskogrude gospođe Prostakove, bio je Nijemac Vralman.

Povratak

×
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:
Već sam pretplaćen na zajednicu “parkvak.ru”