Upoznavanje predškolaca sa slikanjem portreta. Upoznavanje starije dece sa slikanjem portreta

Upoznavanje predškolaca sa umetnošću.
Tema: „Uvod u portretno slikarstvo"(pripremna grupa)
Zadaci:
· Nastaviti učiti djecu da razlikuju žanrove slikarstva;
· Proširite svoje razumijevanje portreta: portret djeteta i odrasle osobe;
· Ojačati sposobnost djece da crtaju portret osobe prenošenjem karakterne osobine njegova lica i raspoloženja;
· Razvijati estetsku percepciju;
· Usaditi kod dece osećaj za lepo.
Materijali: Reprodukcije slika ruskih umjetnika (prema programu), listovi za akvarele, uljane olovke, ogledala, salvete, D/I “Post a Portrait”.
Premjesti N.O.D.
Vaspitač: Djeco, danas su donijeli pismo u naš vrtić. Da li vas zanima šta piše? (Pročitajte adresu vrtića).
pismo:
"Zdravo momci!"
Želim da te zamolim za pomoć. Organizujem izložbu slika različitih žanrova, a nemam dovoljno slika portretni žanr. Molim vas pomozite mi da uredim izložbu, nacrtam portrete.
Ali da bi vaši crteži bili uključeni u izložbu slika, potrebno je:
1. Odgovorite na pitanja iz kviza.
2. Posjetite mini-muzej ruskih umjetnika.
3. Prikupite portrete.
4. Nacrtajte portret osobe, izražavajući njene emocije.
Hvala ti! S poštovanjem, umetnik Kraskin.
Vaspitač: Pa, jeste li spremni da pomognete umjetniku Kraskinu?
Edukator: Umetnik Kraskin nam je poslao kviz na koji treba da odgovorimo. (Prezentacija o žanrovima slikarstva). Sjednite na stolice i pripremite se da odgovarate na pitanja. (Djeca sjede na stolicama i odgovaraju na pitanja kviza.)
Vaspitač: Bravo! Znate mnogo o tome umjetničko stvaralaštvo. A sada, da bismo išli dalje u umjetnički studio, moramo posjetiti mini-muzej ruskih umjetnika. No, prije posjete muzeju, sjetimo se pravila ponašanja u muzejima. (Djeci se govore pravila ponašanja u muzeju). Učiteljica poziva djecu da obuju virtuelne papuče i odu na ekskurziju u mini-muzej. (Nastavnik stavlja značku „vodiča putovanja“.)
Pogodno za reprodukcije ruskih umjetnika.
Vaspitač: Djeco, pogledajte slike. Ko može prikazati slike naslikane u žanru portreta? Odgovori djece.
Učitelj nudi da pogledate i uporedite portrete: djece i odraslih. Reprodukcije slika: A. Venetsianov. "Zaharka"; V. Tropinin. "Portret sina"; I. Repin „Devojka sa buketom“ itd. (djeca).
Odrasli: O. Kiprenski "Portret A. S. Puškina"; K. Bryullov “Autoportret” itd.
Djeca upoređuju portrete: “Zaharka” A. Venetsianova i “Portret A.S. Puškin" O. Kiprenskog.
Djeci se postavljaju pitanja:
Kako se zove slika koja prikazuje osobu? (Portret).
Koga vidite na portretima? (odrasli i djeca).
Kako ste pogodili da su ovo djeca, a ovo odrasli? (Po godinama, po licu, itd.)
Može li se reći kakvo je raspoloženje umjetnik slikao? (Tuga, radost, tuga, zabava, itd.).
Nastavnik rezimira razgovore
- Gledali smo razne portrete, to su bili odrasli i deca. Umjetnik također na svojim slikama bilježi: djecu, muškarce i žene. Umjetnici, kada crtaju osobu, prenose ne samo njen izgled, već i njegovo raspoloženje. Umjetnici ulažu svu svoju dušu u sliku koju slikaju. Ovo je puno posla!

Vaspitač: Da li vam se dopao mini muzej? Sada trebamo krenuti dalje i završiti sljedeći zadatak: D/I “Objavite portret.” Djeca su podijeljena u grupe (biranje čipsa po boji). Ispred njih su koverte (prema boji čipa): u koverti je izrezan portret osobe na 5-6 dijelova. Svaki portret ima svoju emociju: tugu, radost, smirenost, strah, iznenađenje itd. (Imao sam 12 djece - 6 koverata). Djeca skupljaju portret osobe i opisuju njeno raspoloženje (emociju).

Vaspitač: Bravo! Tako smo stigli do Art studija. Zauzimamo svoja mjesta. Djeca sjede za stolovima. Prije nego krenemo s radom (crtanje portreta), hajdemo malo gimnastiku prstiju: deca uzimaju jednostavne olovke, stavljaju ih među dlanove i počinju da kotrljaju olovku između dlanova; kada su dlanovi topli, možete početi sa radom (prislonite dlanove na lice - na obraze). Uzimaju i ogledala i pregledavaju svoje lice, pamte dijelove lica: oči, nos, obrve, trepavice, usta, uši, šarenicu (dolazi u različitim bojama: zelena, plava, smeđa itd.). Djeca prionu na posao, crtaju portrete. Obavezno uključite mirnu muziku (uključio sam Šopenov „April“ u izvedbi simfonijskog orkestra).

Dizajn izložbe dječijih radova. Diskusija o slikanim portretima. Na kraju časa učiteljica vadi kovertu i govori djeci da ćemo, nakon što ih roditelji posjete i pogledaju njihove naslikane portrete, poslati te portrete umjetniku Kraskinu. Na kraju lekcije možete pozvati roditelje na izložbu dječjih crteža.

Upoznavanje djece sa umjetnošću. Umjetnik i njegova slika.

ISKU SSTVO- kreativna refleksija, reprodukcija stvarnosti u umjetničkim slikama.

Navedite vrste umjetnosti. Ima ih pet (slikarstvo, grafika, arhitektura, skulptura, dekorativna i primijenjena umjetnost).

U skladu sa zahtjevima programa „Djetinjstvo“, nastavnici moraju proširivati ​​znanje djece o likovnoj umjetnosti, razvijati umjetnička percepcija radi vizualna umjetnost. Šta likovna umjetnost daje djeci?
Neguje se interesovanje i ljubav prema lepoti, razvijaju se estetska osećanja. Umjetnost otkriva bogatstvo i raznolikost boja okolnog svijeta, oblika, pokreta, uz pomoć nje djeca se upoznaju sa predmetima i pojavama života koji su im novi, prožeti uzvišenim idejama. Doživljavaju radost, uzbuđenje, divljenje kada uočavaju ljepotu stvorenu na slikama i ilustracijama.

U našim konsultacijama detaljnije ćemo se zadržati na upoznavanju djece sa umjetničkim djelima, kako raditi u grupi u tom pravcu, oslanjajući se na vizuelni materijal koji je dostupan vrtiću.

Slikarstvo.

Slikarstvo je vrsta likovne umjetnosti povezana s prijenosom vizualnih slika primjenom boja na čvrstu ili fleksibilnu podlogu.

Zauzvrat, slikarstvo ima svoje žanrove: mrtva priroda, pejzaž, portret.

Djeca se upoznaju sa mrtvom prirodom iz 2. mlađe grupe; pejzaž - prosječan; portret - u najstarijoj, iz druge polovine školske godine.

Upoznavanje mrtve prirode

Žanr mrtve prirode je višeznačan, njegov glavni predmet je privatni život osobe, njegove jednostavne svakodnevne stvari i potrebe, izražene u predmetima - hrani, piću, kućnim potrepštinama, elementima flore i faune, djelima primijenjene i likovne umjetnosti, predmeta i oruđa rada. Umjetnik prikazuje vanjski svijet: oblik, boju, teksturu predmeta, gustinu, mekoću, sočnost, vlažnost, prozirnost, krhkost.

Predmeti prikazani u mrtvim prirodama mogu se podijeliti u dvije velike grupe: prirodni objekti(cvijeće, voće, hrana, riba, divljač, u pratnji ptica, malih životinja, insekata) i stvari napravljene ljudskom rukom(alati, kućni predmeti, umjetnička djela).

Osobitosti percepcije mrtve prirode kod djece od 3-7 godina

Mrtva priroda je prvi slikarski žanr s kojim je, kako pokazuju studije učitelja i psihologa, potrebno upoznati predškolce, jer ne samo da izaziva najveći emocionalni odjek kod djece od 3-4 godine, asocijacije na vlastiti život doživljava, ali i privlači pažnju djece na sredstva izražajnosti slikanja, pomaže im da bolje sagledaju ljepotu prikazanih predmeta i da im se dive.

Utvrđeni su nivoi estetske percepcije slikovite mrtve prirode kod djece predškolskog uzrasta. On prvi nivo, Najniže, dijete se raduje prikazu poznatih predmeta koje je prepoznalo na slici, ali još ne na slici. Motiv za evaluaciju je objektivne ili svakodnevne prirode. Djeca od oko tri godine su na ovom nivou.

Drugi nivo: dijete počinje ne samo vidjeti, već i uviđati one elementarne estetske kvalitete djela koje mu sliku čine privlačnom. Podložno pažnji nastavnika, značajan dio djece uzrasta od 5 godina već je u stanju da dobije elementarno estetsko zadovoljstvo, cijeneći sliku kao predivno kombinacija boja i boja prikazanih predmeta i pojava.

On treće, najviši nivo estetski razvoj Djeca predškolskog uzrasta podižu se do sposobnosti da percipiraju više nego što je inherentno vanjskim znakovima prikazane pojave. Na ovom nivou dijete je u stanju da shvati unutrašnje karakteristike umjetničke slike koje ne leže na površini.

Vrste mrtvih priroda. Principi odabira mrtvih priroda za djecu različitih starosnih grupa.

Pojedinačni (jedna vrsta) mrtva priroda prikazuje predmete jedne specifične vrste: samo povrće, samo voće, samo bobice, pečurke, cvijeće i tako dalje. Slika može prikazati razne kućne predmete.

Ako slika prikazuje heterogene objekte (povrće i voće, cvijeće i voće, jela i povrće, oružje i cvijeće itd.), takvu mrtvu prirodu uslovno definiramo kao mješovito po sadržaju.

Mrtve prirode, objedinjene imenom „postavljen sto”: „doručak”, „desert”, „večera” itd. imaju malo drugačiji karakter. Takve slike imaju neku radnju, pa ćemo ih konvencionalno označiti kao plot. Predmetna mrtva priroda uključuje mrtve prirode koje prikazuju živa bića: ptice, životinje, ljude.

Prilikom odabira mrtvih priroda za djecu treba se osloniti prije svega na visokoumjetnička djela koja su im sadržajno i likovno dostupna. Mrtva priroda treba da izazove emocionalni odjek i interesovanje kod dece i da bude bliska njihovom ličnom iskustvu.

Za djecu mlađe i srednje grupe možemo preporučiti mrtve prirode jednog reda. Ove mrtve prirode ne bi trebale imati veliki broj predmeta i trebale bi biti jednostavne u smislu izražajnosti. Dobro je odabrati svijetle, dekorativne radove. U srednjoj grupi treba ponuditi mrtve prirode mešovitog sadržaja: cveće i voće, bobice i voće, povrće i voće itd.; pored njih razmotrite mrtve prirode sa kućnim potrepštinama, hranom i sl. Ovdje je prikladno skrenuti pažnju djeci na neka izražajna sredstva, ton boja (topli ili hladni raspon, kontrast boja).

U starijim grupama djeci treba pokazati različite mrtve prirode, karakteristike korištenih izražajnih sredstava i individualnost kreativnog stila umjetnika. Pored pojedinačnih i mješovitih mrtvih priroda, nudimo i mrtve prirode za djecu karakter zapleta.

Osobitosti dječje percepcije pejzažnog slikarstva4 – 7 godina.

Scenery- jedan od najemotivnijih, najlirskijih žanrova likovne umjetnosti, čija je tema slika netaknute ili umjetne prirode. Pejzažno slikarstvo predstavlja duhovnu atmosferu vremena, sveukupnost njegovih osjećaja i doživljaja.
Mlađi predškolci se po prvi put upoznaju sa pejzažom kao slikarskim žanrom. Prilikom upoznavanja djece sa pejzažnim slikarstvom, potrebno je osloniti se na iskustvo dječije neposredne percepcije prirode prema njenim godišnjim dobima. U dobi od 4-5 godina vlastita vizualna aktivnost djece će nadmašiti njihovu umjetničku percepciju slika.
Djeca starijeg predškolskog uzrasta upoznaju se sa slikovitim krajolikom, formirajući emocionalno holistički doživljaj odnosa prema prirodi i njenom prikazu u umjetničkim slikama.
Djeca pažljivo promatraju okolnu prirodu, uče da vide i razumiju njenu ljepotu. Stariji predškolci uče ne samo da razumiju namjeru djela i njegov sadržaj, već i sposobnost da sagledaju sredstva izražavanja koja umjetnik koristi da prenese osjećaje i raspoloženja. U budućnosti je potrebno nastaviti rad na razvijanju dječjih ideja o pejzažu kao slikarskom žanru, njegovim vrstama i karakteristikama. Proširite svoje razumijevanje krajolika ne samo naglašenim sezonskim promjenama u prirodi, već i njegovim međusezonskim stanjima (na primjer, početak jeseni, Zlatna jesen, kasna jesen), u različito doba dana (jutro, podne, veče, noć), u različito vrijeme (vjetar, kiša, snijeg, grmljavina, magla, itd.). U sljedećoj fazi djeca se upoznaju sa tipovima pejzaža kao što su ruralni, urbani, arhitektonski i morski. Djeca će učiti o pejzažnim umjetnicima i slikama koje su naslikali, o procesu stvaranja umjetničkih djela u životu društva, svake osobe, a zatim će stečena znanja i senzacije koristiti u svom likovnom stvaralaštvu.

Osobitosti dječje percepcije portreta5 – 7 godina.

Portret je jedan od najtežih i najznačajnijih žanrova u likovnoj umjetnosti. Nijedan drugi žanr slikarstva ne može otkriti osobu na način na koji to čini portret.

Djeca od 5 godina pokazuju pozitivan interes za portrete. Emotivno odgovaraju na portrete ljudi čije su slike ne samo bliske njihovom ličnom iskustvu, već su im poznate i iz književnosti i filma. Djeca preferiraju ljude s pozitivnim emocionalnim stanjem, iako suosjećaju i saosjećaju sa tugom. Petogodišnje dete već obraća pažnju na sredstva izražavanja kao što je, na primjer, crtanje. Prilikom određivanja emocionalnog stanja ne vidi samo lice i njegove izraze lica (pokret obrva, izraz očiju, usana), već i držanje. Petogodišnja djeca već razvijaju osnovno razumijevanje boje kao izražajnog sredstva. Oni mogu dati estetsku ocjenu portretu, iako je njihova argumentacija loša i često beznačajna. Umjetnici ne slikaju posebno portrete za djecu, pa ih biraju za upotrebu pedagoški proces Dovoljno je teško.

Djeca od 6-7 godina također pokazuju aktivan i pozitivan interes za portretiranje. Oni emocionalno odgovaraju na umjetničku sliku, izražavajući vlastita osjećanja i stavove prema njoj. Oni vide ne samo sadržaj, već i neka od izražajnih sredstava portreta. Razumiju vezu između izražajnih svojstava poze i nečijeg izraza lica, gestova (ljubaznih, ozbiljnih, ljutih) i daju opštu moralnu ocjenu. Na osnovu bitnih karakteristika utvrđuje se društveni položaj prikazane osobe. Obratite pažnju na odjeću. Okruženje, detalji, predmeti rada i svakodnevnog života, ali oni nisu bitna obilježja u ocjeni portreta, već se koriste kao dodaci karakterizaciji slike. Čovjeku se daje moralna i estetska ocjena, detaljnija je i demonstrativnija

Metodika upoznavanja predškolaca sa slikanjem.

Pripremni rad obuhvata zadatke i vežbe igre obogaćivati ​​i aktivirati vokabular, razvijati izražajan govor, formirati monološki govor, čitati umjetnička djela čija bi radnja bila u skladu sa temom slike.

Čitajući književno djelo, nastavnik intonacijski ističe ona mjesta koja umjetnik odražava u sadržaju slike. Nakon čitanja se vrši kratak razgovor o tome kako djeca razumiju ono što čitaju. Takve metode pomažu predškolcu da lakše razumije sadržaj slike i proširi svoj vokabular.

1. Za odabir figurativnih poređenja korisne su vježbe: „S čime uporediti šumu, livadu, snijeg?“, „Ko će ljepše porediti?“

2. Da biste aktivirali riječi koje izražavaju raspoloženje na slici, koristite verbalne vježbe: „Saznaj o kome ili o čemu pričam?“, „Spoji riječ i raspoloženje slike“, „Ko može navesti najviše riječi koji prenose raspoloženje u ilustraciji?”

3. Da bi deca mogla adekvatno da sagledaju stanje ljudi prikazanih na slici, potrebno je da nauče da razumeju jezik gestova, izraza lica i pokreta. To se olakšava čitanjem beletristike, prikazivanjem lutkarsko pozorište, dramatizacija bajki.

4. Djeca se uče da razumiju znakovni jezik pomoću vježbi lica: “pokaži mimikom, gestikulacijom o čemu razmišljaš”, “Reci bez riječi o čemu bi slikao”.

5. Da bi se razvila izražajnost govora, izvode se vježbe koje pripremaju dijete za percepciju djela: „Recite frazu: „Kakva lijepa slika.“ Kakav tužan pejzaž." Kako bih izgovorio ovu frazu ljubazna osoba, kako bi to uradio zao, itd.?”

Prije nego što djecu upozna sa nekim djelom, nastavnik ga proučava (a ne samo ispituje), utvrđuje o čemu je slika, uspostavlja vezu između sadržaja i izražajnih sredstava, boje i kompozicije, strukture i raspoloženja djela, te odlučuje o čemu se radi. zvuči najživopisnije na slici. Nakon detaljnog proučavanja, bira riječi potrebne za priču.

Metode i tehnike za upoznavanje djece sa slikanjem

Objašnjenje– široko se koristi tokom prvih razgovora kako bi se razjasnile dječje ideje o portretu.

Poređenje– povećava mentalnu aktivnost djece, podstiče razvoj mentalnih radnji: analiza, sinteza, zaključivanje.

Isticanje detalja– poboljšava percepciju djeteta, pomaže u uspostavljanju odnosa između dijela i cjeline, razvija govor. Suština ove tehnike je da je percepcija slike prekrivena listom papira, a otvoreni ostaju samo dijelovi potrebni za raspravu ili ispitivanje.

Metoda izazivanja adekvatnih emocija. Njegova suština je da kod djece izazove određena osjećanja, emocije i raspoloženja. Predlaže se prisjetiti se slične situacije, u kojima su djeca imala isto raspoloženje.

Taktilno-senzorna metoda. Ova metoda se sastoji u tome da u procesu percepcije učitelj dodiruje dijete rukama (maže, miluje, drži, itd.). Svrha ove metode je da izazove osjećaje djece i doživi adekvatno stanje prikazane slike.

Utiče na emocionalno stanje djece, izaziva reakcije, posebno kod stidljivih, ali pod uslovom da postoji međusobna iskrenost između djece i učitelja.

Metoda za oživljavanje dječjih emocija uz pomoć književnih i pesničkih slika.

Tehnika "ulaska" u sliku– od djece se traži da zamisle sebe na mjestu prikazane osobe. Ovo vas uči brizi i budi dječiju maštu.

Metoda muzičke pratnje– zvuci muzike čije je raspoloženje u skladu sa raspoloženjem slike, tj. efekat se javlja istovremeno na vizuelne i slušne analizatore. Muzika može prethoditi percepciji portreta. Zatim učiteljica pita da li su djeca pogodila ko je prikazan na portretu koji ćemo danas pogledati. Muzika može biti pozadina za priču nastavnika.

Faze upoznavanja predškolaca sa slikanjem

Prva faza– priča o istoriji umetnosti od strane nastavnika

Struktura priče o istoriji umjetnosti:

1. Poruka naslova slike

2. Poruka imena umjetnika

3. O čemu je slika?

4. Šta je najvažnije na slici (istaknite kompozicioni centar)

5. Kako je prikazan (boja, konstrukcija, lokacija)

6. Šta je prikazano oko glavne stvari u djelu i kako su detalji povezani s tim

7. Koje je lijepe stvari umjetnik pokazao svojim radom?

8. O čemu razmišljate, čega se sjećate?

Korištenje ove strukture priče moguće je sve dok djeca ne počnu adekvatno odgovarati na pitanja postavljena nakon priče o sadržaju slike i steći vještinu monološkog govora prilikom odgovaranja na pitanje o čemu je slika.

Istorija umjetnosti može se dati nakon što djeca samostalno pregledaju rad. Zatim im nastavnik postavlja pitanja kako bi učvrstio njihovo razumijevanje sadržaja slike. Pitanja treba da budu detaljna i konkretna, sa ciljem da se nabroji ono što se vidi na slici, da se to detaljno ispita, vodeći računa o principu sve veće složenosti.

Na primjer:

– Šta je prikazano na slici?

– Gdje se nalaze predmeti i ljudi prikazani na slici?

– Šta mislite da je najvažnije na slici?

– Kako je to umetnik prikazao?

– Šta je najsjajnije na slici?

– Šta je umetnik ovim hteo da kaže?

– Kakvo je raspoloženje umjetnik prenio?

– Kako ste pretpostavili da se odražava upravo to raspoloženje?

– Kako je umjetniku to pošlo za rukom?

– Šta mislite ili se setite kada pogledate ovu sliku?

Slike umetnika treba da izazovu određena osećanja kod dece. Stoga je potrebno koristiti tehniku ​​„ulaska u sliku, rekreiranja događaja koji prethode i prate sadržaj slike“

Druga faza

1. Razvijati sposobnost samostalnog analiziranja sadržaja slike,

2. Istaknite izražajna sredstva,

4. Motivisati emocionalno – lični stav prema poslu

Istorija umetnosti nastavnika je isključena. Ispitivanje slika počinje postavljanjem pitanja općenitije prirode.

Na primjer:

O čemu je slika?

Zašto misliš tako, reci mi?

Kako biste nazvali sliku?

Zašto je to tako?

Koje je lijepe i nevjerojatne stvari umjetnik prenio u slikama ljudi, pejzaža, predmeta?

Kako je to prikazao u filmu?

Kakvo raspoloženje izaziva slika?

Zašto nastaje ovo raspoloženje?

Šta je umjetnik htio poručiti svojom slikom?

Ova pitanja nisu usmjerena na nabrajanje slike, već na uspostavljanje i objašnjavanje veze između sadržaja i izražajnih sredstava. Oni doprinose razvoju sposobnosti rasuđivanja, dokazivanja, analize i izvođenja zaključaka.

Ponekad je potrebno koristiti tehniku ​​preciznih postavki, koja vas uči logičnom rasuđivanju i otvara put samostalnoj potrazi za odgovorom.

Na primjer: „Prije nego što odgovorite na pitanje o čemu se radi na slici, pažljivo pogledajte šta je na njoj prikazano, što je najvažnije, kako ju je umjetnik prikazao, a zatim odgovorite na pitanje o čemu je slika.“

Prijem kompozicionih opcija - nastavnik verbalno ili vizuelno pokazuje kako se mijenja sadržaj slike, osjećaji, raspoloženje izraženo u njoj ovisno o promjeni kompozicije na slici.

Na primjer:

1. „Šta se promijenilo na slici među ljudima. objekti? (nastavnik pokriva dio slike listom)

2. „Šta bi nam slika govorila da umjetnik ne raspoređuje ljude u krug, već odvojene grupe?»

3. “Objasni zašto je umjetnik prikazao sliku osobe ili predmeta ove određene veličine?”

Da bi boja u slikarstvu postala "govorna", koristi se tehnika kolorističkih varijacija - mijenjanje boje slike verbalnim opisom ili nanošenje filma u boji na umjetnikovu boju.

Na primjer:

– Šta bi se promenilo u raspoloženju prikazanih ljudi da je umetnik slikao hladnim bojama?

U drugoj fazi, umjesto priče - uzorka iz ličnog stava nastavnika, koriste se različita pitanja koja aktiviraju mentalnu aktivnost djeteta.

Dugotrajna upotreba uzorka priče može dovesti do pasivne percepcije djela

Struktura postavljanja pitanja:

Šta vam se svidjelo na slici?

Zašto ti se svidjela?

Šta ti se svidjelo kod nje?

Treća faza

1. Formiranje kreativne percepcije slike.

2. Poređenje prikazanog sa ličnim iskustvom.

3. Razvijanje raznih asocijacija, emocija, osjećaja.

Tehnika se postepeno uvodi u proces percepcije slike. Prvo se za poređenje daju dvije slike različitih umjetnika, istog žanra, ali kontrastnog raspoloženja, a zatim slike istog umjetnika, ali u različitim koloritnim shemama.

Reprodukcije slika se prvo upoređuju po kontrastu – raspoloženju, boji, kompoziciji, naglašavajući samo jednu osobinu.

Tehnika mentalnog stvaranja slike na osnovu imena koje je dao umetnik.

Djeci je u početku teško da dosljedno i detaljno izražavaju svoje misli. Stoga, u početku nastavnik koristi precizne postavke.

– Recite nam o čemu će slika biti, šta ćete na njoj istaknuti?

– Šta će biti ispisano oko glavne stvari, kojim bojama, na kojoj pozadini?

– Šta će biti posebno lepo?

– Zašto ste odlučili da ovo istaknete kao najlepšu stvar na svojoj slici?

Elementi igre koji podstiču želju djeteta da priča o slici koja mu se sviđa: „Ko to može bolje, zanimljivije ispričati?“

Neophodno je učiti djecu da postavljaju pitanja, što ukazuje na to da se kod njih razvija određena orijentacija pogleda i interesovanja za drustveni zivot ljudi.

Uslovi za izbor slika

Prilikom odabira radova za gledanje s predškolcima, potrebno je jasno razumjeti o čemu je slika, koju je glavnu ideju izrazio umjetnik, zašto je nastala ovo djelo, kako je sadržaj prenošen.

* relevantnost društvenog fenomena izraženog u žanrovskom slikarstvu

* djela posvećena poznatom događaju i sezonskim promjenama u prirodi

* jedinstvo u percepciji sadržaja (onog što je prikazano) i sredstava izražavanja (kako se sadržaj izražava)

* rješenje u boji (kontrast boja)

* kompoziciono rješenje

* emocionalnost rada - što je djelo emotivnije, svjetlije, to je njegovo djelovanje jače na osjećaje i svijest.

KAKO UPOZNATI DJECU SA GRAFIKAMA KNJIGA

Razdoblje predškolskog djetinjstva jedna je od najpovoljnijih faza u komunikaciji djece sa likovnom umjetnošću, u razvoju njihovih sposobnosti za vizualne aktivnosti. Knjiga je jedno od prvih umjetničkih djela s kojima se upoznaje. Ilustracije za knjige najčešća su vrsta likovne umjetnosti s kojom se susreću djeca predškolskog uzrasta.

Knjižne grafike za djecu razlikuju se od onih za odrasle po posebnoj prirodi dizajna – jasnoći, skladnosti i zabavi.

Uvijek moramo imati na umu da je knjiga umjetničko djelo, original nastao rukom majstorskog umjetnika i koji uključuje djela mnogih ljudi-pisca, urednici, štampari. Prema knjigama treba postupati s pažnjom i poštovanjem, a to treba usađivati ​​djeci od najranije dobi.

Osobitosti dječje percepcije ilustracija knjiga

Mlađi predškolski uzrast (2-3 godine)

Osnovna aktivnost djece uzrasta 2-3 godine je igra sa predmetima. Uzimajući to u obzir, odrasla osoba nudi djetetu sklopivu knjigu ili ekransku knjigu. Zajedno čitaju tekst, gledaju slike, a zatim ga uključuju u svoju igru: grade kuću ili ogradu od toga, skrivaju se iza toga i gledaju van.

Kada se pogledaju ilustracije u knjizi, važnu ulogu imaju pitanja odrasle osobe: „Ko je ovo?“, „Kakav je on?“ Ako odgovor na prvo pitanje detetu ne izaziva nikakve poteškoće, onda odgovor na drugo pitanje zahteva konkretan opis kao izgled(veliki ili mali, bijeli ili crveni, pahuljasti ili čupavi) i emocionalno stanje junaka (veseo, smiješan, tužan, lukav, mokar, glasan, itd.).

Pitanja odrasle osobe tjeraju dijete da pažljivo pogleda sliku, uspostavi neke veze (uključujući i sa svojim osjećajima) i izvuče jednostavne zaključke, ojačavajući je emocionalni stav na ono što je prikazano.

Gledajući sliku, možete zamoliti svoje dijete da izvede nekoliko razigranih radnji: „Pomazi zečića“, „nahrani kokoške“, „vrana kao pijetao“, „mjauče kao mače“. Pitajte ga: "Kako krava muče?", "Kako pas laje?" i odgovarajući na postavljeno pitanje, dijete zauzima pozu, prenoseći stanje junaka knjige.

Mlađi predškolski uzrast (3-4 godine)

Djeca ovog uzrasta su vrlo radoznala: dobro poznaju osnovne boje, oblike, geometrijske figure, njihov aktivni vokabular se naglo povećava, razmišljanje prelazi iz vizualno-efektivnog u vizualno-figurativno, djeca se brzo razvijaju i postavljaju pitanja.

Zadatak nastavnika u ovoj fazi je da privuče pažnju dece na knjigu, da ih zainteresuje za crteže i ilustracije, da izazove želju da ih pažljivo pogleda – da „pročita” crteže, da prepozna poznate slike, da emotivno reaguje. njima, doživljavajući radost i zadovoljstvo od susreta s njima.

Gledajući slike u knjizi, odrasla osoba čita djetetu tekst i pomaže da ga poveže s određenom slikom, skreće pažnju na neka sredstva likovnog izražavanja - oblik (okrugla), poza, gest (ležanje, trčanje, hodanje , nošenje, mahanje), tekstura površine (pahuljasta, čupava), boja, položaj u prostoru, imitira glasove životinja, pokrete životinja i ptica.

Prosječan predškolski uzrast 4-5 godina

U srednjoj grupi nastavnik nastavlja da razvija interesovanje dece za knjige i ilustracije knjiga, da stvara radost u interakciji sa knjigom, iščekivanje susreta s njom, emocionalni odgovor na njen sadržaj, raspoloženje likova, empatiju prema njima i brižan odnos prema knjizi.

Učitelj navodi djecu da shvate da je crtež povezan s tekstom, objašnjava ga, jasno prikazuje događaje koji se dešavaju, likove i ocjenjuje njihove postupke. Nastavlja se rad na pažljivom proučavanju ilustracija, sposobnosti da se vide i prepoznaju slike sadržane u njima. Pažnju se skreće i na sredstva izražavanja kojima umjetnik stvara sliku i prenosi svoj stav prema njoj; na crtež koji odražava karakter junaka kroz sliku oblika, strukture, držanja, pokreta, geste, izraza lica.

U ovom uzrastu djeca se upoznaju s bojom kao sredstvom za prenošenje emocionalnog stanja junaka, sezonskih i dnevnih promjena u prirodi. Djetetu treba pokazati: gdje i kako umjetnik crta glavnog junaka, kako crtež prati tekst, objašnjava ga, razgovarati o ulozi ilustracije u knjizi i šta ilustrator crta ilustraciju.

Stariji predškolski uzrast (6-7 godina)

Ako su u osnovnom i srednjem predškolskom uzrastu vaspitači sprovodili ciljani i sistematski rad na upoznavanju dece sa grafikom knjiga, onda do šeste godine deca će imati formiran je stabilan interes na ovu temu i razvit će se želja za stalnom komunikacijom s knjigom, proučavanjem je i pokušajem samostalnog čitanja. Nastavnici moraju održavati ovo interesovanje, suosjećati sa likovima, povezivati ​​njihova osjećanja sa osjećajima djeteta i prenositi ih na svoje male životno iskustvo, naučiti upoređivati ​​slične situacije i razmišljati: šta bih, a šta bih? Sve to djeca dijele sa odraslima i vršnjacima.

Šestogodišnja djeca poznat takvim sredstvima izražavanja knjižna grafika Kako uzorak i boja. Učitelju uvodi ih u ekspresivnost forme– kontura, silueta, kreirana pomoću linija, poteza, mrlja, tačaka i prenosi karakter slike (njezine poze, pokreti, geste) i bojenje (boje, kombinacije boja), koji pomažu djetetu da razumije raspoloženje junaka, njegovo emocionalno stanje, doba dana, godišnje doba, vremensku prognozu i geografsku lokaciju područja.

Djeca nastavljaju da se upoznaju sa različitim vrste izgleda knjiga: knjiga-slika, knjiga-album, knjiga-pozorište, knjiga-bilježnica i možete im skrenuti pažnju na pojedinca kreativan način jedan ili drugi umjetnik u ilustriranju određenih žanrova književnih djela (na primjer, E. Rachev, N. Kochergin, T. Yufa - "pripovjedači", Yu. Vasnetsov - ilustrator folklora, E. Charushin, M. Miturich - knjige o životinjama i priroda).

Učitelj mora pomoći da znanje koje su djeca akumulirala rezultira u dječjim prosudbama, razmišljanjima, stavovima prema svemu što vide i čuju i da se koriste u vlastitoj kreativnosti.

Metodologija upoznavanja djece sa ilustracijama knjiga (u razl starosne grupe)

U prvom mlađa grupa Učiteljica pokazuje dvoje ili troje djece kako sjede ispred njenih slika dječje pjesmice koju već znaju: „Pjetao, petao, zlatni češalj!“ (zapamtite da kada smo prvi put pročitali ovu dječju pjesmicu, djeca su pogledala u igračku petla, a u selu vrtić vidio živog pijetla) i okreće se jednom ili drugom djetetu s pitanjima:

Ninočka, pokaži mi gde je petao. Dodirnite ga prstom. (devojke emisije)

Ovdje je pijetao - zlatni češalj. A sada mu ti, Vitya, pokaži gdje mu je češalj. (Dječak poeni)

Petao ima češalj na glavi, zlatni češalj! Sada pogledajmo i uporedimo slike: na jednoj pijetao kljuca zrno, a na drugoj pjeva. Saša, pokaži mi sliku petla kako peva. (Dječak pronalazi)

Teži posao za djecu je imenovanje lika, predmeta ili njegovog dijela koji je učitelj označio na slici (ovaj rad je povezan sa „esejem“ na osnovu slike).

Ova tehnika imenovanja likova i stvari koje nastavnik ukazuje na slikama je često olakšana činjenicom da sam nastavnik pokazuje slike-ilustracije direktno tokom procesa čitanja.

U ranom predškolskom uzrastu kod djece se razvija ljubav prema knjigama i ilustracijama, sposobnost usmjeravanja pažnje na tekst, slušanja do kraja, razumijevanja sadržaja i emocionalnog reagovanja na njega. Djeca razvijaju zajedničke vještine slušanja, sposobnost da odgovaraju na pitanja, brižni odnos knjigama.

U vrlo rijetkim slučajevima djeca gledaju slike u tišini. Učitelj mora podržati dječje razgovore, naučiti ih da pravilno imenuju predmete i neke njihove karakteristične osobine, pomažući im da bolje razumiju sadržaj slike. Gledajući slike, djeca se zainteresuju za ono što je prikazano, prepoznaju poznate predmete i pojave i upoznaju se s onima koje ranije nisu poznavali.

U drugoj juniorskoj grupi treba razlikovati vizuelnu i slušnu percepciju. Ako "junak" nije poznat djeci, onda učitelj i djeca pažljivo pregledaju sliku, a tek onda slušaju priču o onome što su vidjeli. Učitelj prvo čita cijelu priču, a pri ponovnom čitanju pokazuje djeci slike koje prikazuju „junake“ priče u odgovarajućim situacijama. Zatim djeci dijeli knjige kako bi oni mogli ponovo sami pogledati crteže. Nakon što se slike pregledaju, priča se ponovo čita bez pozivanja na ilustracije.

Kada podučavate djecu od 3-4 godine, važno je skrenuti im pažnju na sliku. Jedna od tehnika kojom možete zainteresovati svoje dijete za sadržaj slika je da ga pozovete da se stavi na mjesto onoga koji je glumac na slici. Dijete postaje junak događaja koji mu je zanimljiv i počinje pričati o sebi s entuzijazmom.

U srednjim godinama Dolaze do nekih promjena u razumijevanju i razumijevanju teksta, što je povezano sa proširenjem djetetovog iskustva. Djeca uspostavljaju jednostavne uzročne veze u radnji i općenito ispravno procjenjuju postupke likova. Dijete od pet godina razvija živo interesovanje za sadržaj djela i razumijevanje njegovog unutrašnjeg značenja.

Djeca gledaju slike-ilustracije tehnikom povezivanja fraza teksta sa slikama. Na primjer, prije ponovnog čitanja bajke "Guske i labudovi", djeca pete godine života gledaju slike u knjizi igračaka (panorama). Rad nastavnika u učionici da pogleda ovu panoramsku knjigu može se sastojati od čitanja malog odlomka (naravno, onog koji ima ilustraciju) i traženja od djeteta da pokaže sliku koja odgovara pročitanom. Ali moguća je i suprotna opcija: učitelj pokazuje sliku i traži od djeteta da se sjeti koji je trenutak iz bajke ovdje prikazan.

U starijoj predškolskoj ustanovi Kako djeca stariju, postaju svjesna događaja koji nisu bili u njihovom ličnom iskustvu, zanimaju ih ne samo postupci junaka, već i motivi postupaka, doživljaji i osjećaji. Ponekad su u stanju da uhvate podtekst. Emocionalni odnos prema likovima nastaje na osnovu djetetovog razumijevanja cjelokupne slike djela i uzimanja u obzir svih karakteristika junaka.

Rad u starijoj grupi je usmjeren na razvijanje estetskog ukusa: djeca se uče da razumiju sadržaj umjetničkog djela, umjetnikovu namjeru i neka izražajna sredstva svojstvena različitim vrstama umjetnosti.

U pripremnoj grupi Djeca već mogu ocijeniti slikovne ilustracije: odgovoriti na pitanja (“Da li vam se slika dopala ili ne?”, “Zašto?”). Dječja procjena različitih ilustracija postaje razumnija ako ih se nauči da ispituju i upoređuju ilustracije različitih umjetnika za isto književno djelo.

Stariji predškolci stječu sposobnost percipiranja djela različitog sadržaja, a ne samo onih koja imaju zabavnu radnju ili prikazuju neku radnju. Istovremeno, sada su u stanju da percipiraju sliku radnje drugačije nego u mlađoj dobi - mogu mnogo da pogađaju, mnogo zamišljaju; Pomažu znanje koje djeca stiču i nove ideje o životnim pojavama.

Ilustracije knjiga omogućavaju djeci da steknu dubinsku percepciju sadržaja teksta. Veliku ulogu ovdje imaju pitanja nastavnika, uspostavljajući vezu između sadržaja slike i teksta koji se sluša. Tako, na primjer, analizirajući sliku heroja („Ujka Stjopa“, S. Mihalkova), učitelj, pokazujući ilustracije, skreće pažnju djeci na prenošenje karakterističnog izgleda junaka, a također postavlja pitanja koja otkrivaju pojedinačne osobine čika Stjopinog lika i njegovih postupaka. Učitelj pomaže djeci da donesu jednostavne zaključke i generalizacije i skreće im pažnju na glavnu stvar.

Verbalne metodološke tehnike koriste se u kombinaciji s vizualnim:

upoznavanje sa piscem: demonstracija portreta, priča o njegovom radu, pregled knjiga i ilustracija za njih;

gledanje filmskih traka, filmova i folija na osnovu književnih djela (moguće tek nakon upoznavanja s tekstom).

U dobi od 6-7 godina, mehanizam za razumijevanje sadržajne strane koherentnog teksta, koji se odlikuje jasnoćom, već je u potpunosti formiran.

Predškolsku djecu treba upoznati sa umjetničkim djelima. „Percepcija umjetnosti je aktivan proces, koji uključuje motoričke momente (ritam), emocionalno iskustvo i „mentalno djelovanje“, koje ima posebno veliki značaj u predškolskom uzrastu."

Prvi susret sa slikanjem portreta je težak jer nastavnik treba da izazove snažan emocionalni odgovor na ovaj žanr slikarstva i održivo interesovanje za njega, kao i da deci da predstavu o tome šta je portret, zašto ga umetnici stvaraju. , i zašto je tako važno naučiti gledati i vidjeti ovo djelo. Prvi susret s portretom bolje je provesti u muzeju ili u vrtiću koristeći original i njegove reprodukcije.

Razgovori o portretu zasnivaju se na tri grupe pitanja:

1. Pitanja koja podstiču djecu na holističko razumijevanje, otkrivajući sadržajnu stranu slike: „Ko je prikazan? Šta možete reći o njemu (joj)? Ko (šta) je prvi primijećen na slici? Šta je još prikazano? Šta su nam ovi objekti (pozadina) govorili o toj osobi?” Kada gledate portret, možete postaviti pitanja koja prevazilaze njegov sadržaj: „O čemu devojka razmišlja? Gdje je ona bila? Šta će on uraditi? Takva pitanja dopunjuju priču, pomažu razumjeti emocionalno stanje osobe i razvijaju djetetovu maštu.

2. Pitanja koja vam omogućavaju da razumete emocionalno stanje, raspoloženje, osećanja prikazane osobe: „Šta je govorilo lice te osobe? Zašto ga je umjetnik ovako prikazao? Šta kažu oči? Koju su “tajnu” u čovjeku otkrili ruka, odjeća, detalj?”

3. Pitanja koja pomažu djeci da identifikuju sredstva izražavanja (boja, okus, kompozicija: pokret, poza, lokacija, pozadina, detalj, chiaroscuro, itd.): „Zašto je ton slike ovakav? Zašto je jedan dio lica svijetao, a drugi taman? Zašto je umjetnik prikazao osobu u takvoj pozi?" .

Postavljanjem pitanja djeci se otkriva bliska veza između sadržaja i izražajnih sredstava: prigušeni, tamni tonovi su na slikama tužnog sadržaja, svijetli, zasićeni su u radosnim, kontrasti boja koriste se za isticanje glavnog.

Logika kombinovanja pitanja određena je specifičnostima portretisanja: holističko razumevanje (ko?), zatim se prelazi na lice, ruke, odeću, detalje, predmete, pozadinu, okruženje i opet na celinu kakva je osoba .

Tokom razgovora, objašnjenja, poređenja, metode isticanja detalja, metoda izazivanja adekvatnih emocija, taktilno-senzorna metoda, metoda oživljavanja dječjih emocija, metoda „ulaska“ u sliku, metoda muzičke pratnje i tehnike igranja se široko koriste.

Objašnjenje. Široko se koristi tokom prvih razgovora kako bi se razjasnile dječje ideje o portretu. Objašnjenje pomaže da se razjasne dječji odgovori kada je djetetu teško odgovoriti. Ubuduće je potrebno objašnjenje zamijeniti pitanjima koja djecu vode do samostalnog objašnjenja.

Poređenje. Povećava mentalnu aktivnost djece, potiče razvoj mentalnih radnji: analiza, sinteza, zaključivanje.

Isticanje detalja. Suština je da se prilikom percipiranja portreta cijela slika prekriva listom papira, a otvorene ostaju samo oči, ruke ili drugi detalj portreta. Ova tehnika otkriva ekspresivnost jednog dijela portreta, usmjerava pažnju na njega, pojačava percepciju djeteta i pomaže mu da uspostavi odnos između dijela i cjeline na portretu.

Korišćenjem ove tehnike aktivira se govor dece.

Metoda izazivanja adekvatnih emocija. Suština je da se kod djece izazovu određena osjećanja, emocije, raspoloženja koja su adekvatna stanju prikazane slike. Neophodno je direktno, strastveno učešće emocija. U jeziku umetnosti, znati znači osećati.

Potrebno je voditi računa o povezanosti nadolazećeg razumijevanja sa prethodnim iskustvom djece – uspostaviti asocijativnu vezu sa postojećim iskustvom, što omogućava da se uz pomoć slike obnovi ono što je prethodno viđeno i doživljeno.

To omogućava izazivanje emocionalnog odgovora kod djece, počinju aktivno govoriti o sadržaju slika i karakteru prikazanog junaka.

Taktilno-senzorna metoda. U procesu razumijevanja portreta, učitelj dodiruje dijete rukama (mazi, zagrljaji), ponavljajući pokrete ruku prikazanih na slici. Svrha ove metode je da izazove osjećaje djece, da doživi adekvatno stanje prikazane slike, da osjeti ljubav druge osobe prema sebi. Ova metoda je veoma efikasna i snažno utiče na emocionalno stanje dece, izazivajući reakcije, posebno kod stidljivih, ali pod uslovom da postoji međusobna iskrenost, prepoznavanje, simpatija i poštovanje jednih prema drugima između dece i nastavnika.

Metoda oživljavanja dječjih emocija uz pomoć literarnih i pjesničkih slika. Izražajno čitanje umjetničkih djela ili pjevanje pjesme čini rad emocionalne memorije, a to zauzvrat pomaže oživljavanju prethodno proživljenih emocija u procesu razumijevanja portreta. Na primjer, prilikom vođenja nastave možete koristiti pjesme ruskih pjesnika A. Kondratjeva „Portret“, A. Barta „Volodin portret“, N. Zabolockog „Ružna djevojka“ itd. (vidi Dodatak 1).

Tehnika "ulaska" u sliku. To oživljava, pojačava, boji sve pojedinosti sadržaja, direktno sugeriše ispravnu intonaciju, stavlja dijete na mjesto prikazane osobe, uči ga da doživljava s njim, suosjeća s njim i budi djetetovu maštu.

Metoda muzičke pratnje. Kada deca razumeju portret, zvuči muzika, lik, čije je raspoloženje u skladu sa raspoloženjem slike, tj. efekat se javlja istovremeno na vizuelne i slušne analizatore. Ovo, zauzvrat, olakšava proces razumijevanja, čineći ga dubljim i rafiniranijim.

Muzika može pomoći u razumijevanju portreta, zatim učiteljica pita da li su djeca pogodila ko je prikazan na portretu koji ćemo danas pogledati. Muzika može biti pozadina za nastavnika i dece da ispričaju priču o prikazanoj osobi, što govoru daje intonacionu boju i izaziva emocije kod dece. Muzika se takođe može uskladiti sa slikom na portretu, uspostavljajući vezu između slikovne i muzičke slike.

Tehnike igre. Usmjeravaju dječju pažnju na dio portreta koji je neophodan za razumijevanje, aktiviraju mentalnu aktivnost djece, stvaraju interesovanje za rad i formiraju pozitivan emocionalni stav prema žanru portreta.

Djeca sa entuzijazmom prihvataju elemente igre „Pogodi ruku (oči, odjeća, boja, osoba itd.), a mi ćemo pogoditi“, „Pronađi kojem od portreta ova muzika odgovara“, „Smisli svoj naziv za ovaj portret", "Ko će bolje i ljepše u pokretu prenijeti položaj tijela (ruke, glave) prikazane slike", "Da otkrijemo "tajnu" osobe koju je umjetnik sakrio od nas. ”

Didaktičke igre za upoznavanje predškolaca sa žanrovima likovne umjetnosti.

1. „Napravi portret heroj iz bajke»

Cilj: Učvrstiti znanje djece o komponente lica i njihov prostorni položaj, potiču upotrebu sove u govoru: iznad, iznad, ispod, između, ispod.

Materijal: portret junaka iz bajke, izrezan na 8 dijelova.

2. “Definiši i pronađi žanr portreta”

Cilj: konsolidirati znanje o žanru portreta, njegovim karakteristikama i karakteristikama slike. Pronađite ga među drugim žanrovima i objasnite svoj izbor. Predložite da napišete opisnu priču.

Materijal: reprodukcije slika u različitim žanrovima (portret, mrtva priroda, pejzaž).

3. “Saznaj po profilu”

Cilj: Identificirati likove prema profilu siluete. Navedite znakove po kojima su lik i njegov karakter prepoznati i identificirani.

Materijal: izrezane siluete profila likova iz raznih bajki.

4. "Porodični portret"

Cilj: Učvrstiti znanje djece o spolnim i starosnim karakteristikama ljudi. Navedite karakteristične osobine muškosti i žensko lice, mladi i stari. Odaberite i komponujte portrete: majke, očevi, bake itd.

Materijal: 6 portreta, isječenih na 4 dijela (čelo, oči, nos, usne, brada) i posebno perike i lažni dijelovi (brkovi, brada, naočale).

5. “Dizajnirajte i sastavite portret”

Cilj: Objediniti znanje o žanru portreta. Napravite portret od različitih dijelova lica prema vlastitom izboru i mašti. Naučite se pravilno kretati lokacijom različitih dijelova lica i njegovim proporcijama.

Materijal: razne modifikacije dijelova lica u boji i obliku. Dodatni detalji: perike, brkovi, brade, šeširi, itd.

6. “Pronađi manu na portretu”

Cilj: Učvrstiti znanje o komponentama lica: čelo, kosa, obrve, kapci, trepavice, oči, zjenice, nos, nozdrve, obrazi, jagodice, usta, usne, brada, uši.

Identifikujte dijelove lica koji nedostaju na crtežu i recite koju funkciju obavljaju.

Materijal: 10 karata koje prikazuju jednu osobu sa različitim manama.

7. “Izložba slika”

Učiteljica upućuje dvoje djece da naprave izložbe koristeći reprodukcije koje se razlikuju po sadržaju i žanru. Trude se da lepo postave slike na zid. A ostala djeca smišljaju priču vodiča prema sljedećem planu:

– zašto su ova djela postavljena na ovaj način?

– koji komad vam se dopao i zašto?

– šta je bilo posebno lepo što je umetnik pokazao u svom radu i kako

Pravila: Značka „Najbolji dizajner“ dodjeljuje se onome ko je najuspješnije aranžirao slike i odabrao ih prema temi, žanru i kombinaciji boja. Značka „Najbolji vodič“ dodjeljuje se onome ko je sastavio najzanimljiviju i najdosljedniju priču o slici.

I onaj koji je najviše pitao interes Pitajte dobija značku "Najbolji gledalac".

8. “Umjetnički salon”

Djeca gledaju reprodukcije slika u „umjetničkom salonu“, oni koji žele „kupiti“ onu koja im se sviđa. Stečeno najveći broj umjetnička djela ima pravo priređivanja izložbe.

Pravila: Slika se „prodaje“ ako dete zna da kaže kako se delo zove, zašto želi da je kupi, kao i da odgovori na pitanja: „O čemu se radi? Kakvo raspoloženje prenosi? Kako je umjetnik pokazao glavnu stvar u svojoj slici? Zašto vam se svidjela slika?

Onaj ko „kupi“ najveći broj reprodukcija priređuje izložbu i dobija ulogu salonskog prodavca.

Utisci koje su djeca stekla tokom razgovora ogledaju se u njihovim crtežima. Djeca razvijaju želju za prikupljanjem razglednica, fotografija i ilustracija.

U radu vrtića cijeli čas-razgovor može biti posvećen likovnim djelima koristeći gore opisane metode, ili se mogu koristiti u drugim vrstama nastave ili u svakodnevnoj neposrednoj komunikaciji s djecom.

Zaključci o poglavlju. Svaki vaspitač koji radi sa djecom predškolskog uzrasta zna: da bi se postigli dobri rezultati u odgoju djece, potrebno je obrazovni proces organizirati na način da se višestruko jačaju znanja, vještine i sposobnosti emocionalne komunikacije djece s umjetnošću. Za rješavanje problema upoznavanja predškolaca sa slikanjem, razvijanje sposobnosti razumijevanja i uvažavanja umjetničkih djela, uočavanja lijepog u životu oko sebe i u umjetnosti, ne može se ograničiti samo na 1-3 časa godišnje radi upoznavanja. sa likovnom umjetnošću.

U ustanovi predškolskog obrazovanja koriste se sljedeći oblici, metode i tehnike za upoznavanje djece s umjetnošću: gledanje pojedinačni radovi ili posebno odabrane serije slika, ilustracija, dela dekorativne i primenjene umetnosti; didaktičke igre, metoda „ulaska u sliku“, zagonetke itd.

Atmosfera međusobnog razumijevanja, strasti za umjetnošću, saradnje i zajedničkog stvaralaštva stvorena u procesu interakcije odraslih, djece i umjetničkih djela ključ je ne samo za uspješno upoznavanje djece predškolskog uzrasta sa slikarstvom, već i za razvoj njihovu ličnost i psihičko zdravlje.

Upoznavanje starije dece sa slikanjem portreta.

PLAN
1. Upoznavanje djece sa slikarstvom portreta kao sredstvom sveobuhvatno obrazovanje i razvoj predškolske djece.
2. Ciljevi upoznavanja predškolaca sa djelima portreta.
3. Principi odabira likovnih djela za upoznavanje djece predškolskog uzrasta sa portretnim slikarstvom.
4. Metode i tehnike za upoznavanje djece sa portretom
5. Književnost
6. Praktični dio Lekcija o upoznavanju portreta u pripremnoj grupi "Izlet u Muzej ruskih portreta"

1. Likovna umjetnost- ovo je svet lepote! Da biste naučili razumjeti likovnu umjetnost, morate savladati jezik likovne umjetnosti, razumjeti njene vrste i žanrove.
Upoznavanje sa svijetom umjetnosti najvažnija je komponenta pedagoške djelatnosti.
Portret je žanr likovne umjetnosti koji karakterizira prikaz jedne osobe ili grupe ljudi. Osim vanjske, individualne sličnosti, umjetnici nastoje u portretu prenijeti karakter osobe, njen duhovni svijet. Postoji mnogo vrsta portreta. Žanr portreta obuhvata: portret do pola, bistu (u skulpturi), portret u punoj dužini, grupni portret, unutrašnji portret, portret na pejzažnoj pozadini. Na osnovu prirode slike, razlikuju se dvije glavne grupe: svečani i kamerni portreti. obično, svečani portret uključuje sliku osobe u puna visina(na konju, stojeći ili sjedeći). U kamernom portretu koristi se slika do struka, do grudi, do ramena. Na svečanom portretu lik se obično prikazuje na arhitektonskoj ili pejzažnoj pozadini, a na kamernom portretu češće na neutralnoj pozadini.

Slikarstvo portreta- jedan od najtežih i najznačajnijih žanrova u likovnoj umjetnosti. Portret je složen žanr slikarstva. Za njegovo razumijevanje potrebno je da djeca imaju određeno društveno iskustvo, znanje kako o samoj osobi, njenim emocionalnim i moralnim manifestacijama, odnosima sa društvom i izražavanju toga verbalno (govorom) i neverbalno (izrazi lica, pantomima), te o vizuelnom umjetnost, njegov jezik, načini stvaranja umjetničkih slika. Stoga je potrebno dug rad sa djecom, čiji će sadržaj obuhvatiti dvije oblasti.
Prvi je formiranje ideja o osobi, njenim osjećajima i emocijama, moralni odnos prema mnogim životnim pojavama, izraženim iznutra i izvana.
Drugi pravac je postepeno formiranje kod djece razumijevanja jezika slikovne slike portreta. Prvi smjer će se provoditi u različitim časovima, u igricama, svakodnevnom životu i svakodnevnim aktivnostima. Drugi je na nastavi o upoznavanju portreta iu likovnim aktivnostima.
Preporučljivo je započeti upoznavanje sa žanrom portreta nakon nastave posvećene pejzažu i mrtvoj prirodi, a prije nastave posvećene žanru i istorijska slika. Svaka lekcija treba biti posvećena jednom portretu, ali na početku lekcije vrijedi pogledati u nizu one portrete koje su djeca upoznala u prethodnim lekcijama.
Kada se upozna sa portretom, dijete ima priliku osjetiti se ili seljački dječak koji zaspi u prirodi, ili veseli vojnik, ili nestašni „Vilini konjic“, ili djeca koja žure na maskenbal. Sposobnost da se stavite u kožu drugog, da osjetite njihovu radost, iznenađenje ili tugu, stvara osjećaj interesa, vlasništva i odgovornosti. Živjeti i doživljavati mnogo života stvara mogućnost empatije i razumijevanja. Upoznavanjem drugog dijete dublje upoznaje sebe; Kroz iskustvo osjećaja i odnosa drugih ljudi uči da prepozna, razjasni i ispravi svoje emocije i osjećaje. Tako djeca razvijaju i jačaju sposobnost razumijevanja ljudi oko sebe, pokazujući im ljubaznost, želju za komunikacijom, interakcijom, osjetljivošću i brigom. Zahvaljujući upoznavanju sa portretom, dete se upoznaje sa istorijskim i kulturni život društva, stiče znanja o poznatim piscima, umetnicima, muzičarima, naučnicima, pesnicima, javne ličnosti, njihovim precima, klasnim i nacionalnim odnosima u društvu, o profesijama, životu i izgledu ljudi različitih vremena, njihovim odnosima, moralnim normama i pravilima.
Istraživanja psihologa nam omogućavaju da utvrdimo da je portret kao žanr slikarstva dostupan estetskoj percepciji djece od 4 godine. U ovom uzrastu emocionalno reaguju na ekspresivnu sliku portreta (osmeh, smeh, poglađivanje, itd.), pokazuju pozitivno interesovanje za njega, koriste lično iskustvo, u vezi sa kojim dolaze do situacija bliskih njihovom ličnom životu. . Zanesena općim sadržajem portreta, djeca u ovoj dobi još ne mogu u potpunosti objasniti sklonost odabiru jednog ili drugog portreta. Međutim, neka sredstva izražavanja su već dostupna njihovom razumijevanju. Dakle, u određivanju emocionalnog stanja osobe na portretu, glavna stvar za njih je opći izraz lica, rjeđe - oči. Djeca su u stanju da percipiraju i imenuju emocije prikazane na portretu - "smijeh", "smijeh", "plakanje". Na primitivnom nivou, djeca imaju i estetsku procjenu portreta, ali ona nije obrazložena. Djeca često beznačajne detalje poput odjeće, kose, čipke itd. nazivaju “lijepima”. Još nemaju znanja o portretu kao slikarskom žanru i njegovim izražajnim sredstvima. Za djecu predškolskog uzrasta za harmoničnu percepciju slikarstva najpogodniji su ženski i muški portreti, kao i portreti različitih uzrasta (djeca, omladina, odrasli i stariji).
U srednjoj grupi djeca se prvi put upoznaju sa portretom kao žanrom slikarstva. Glavni zadaci nastavnika u ovom procesu su:
Probuditi kod djece interesovanje za portret, želju da ga pažljivo ispitaju; emocionalni odgovor na raspoloženje prikazanih ljudi; shvatiti emocije i osjećaje, odnos prema onome što se opaža, osjetiti radost umjetnikove vještine i talenta; povezati ono što se opaža sa sopstvenim osećanjima i iskustvom, izraziti svoja iskustva i senzacije.
Navesti djecu da shvate da umjetnik na slikovnom portretu prikazuje stvarnu, specifičnu osobu (ili grupu ljudi), izražavajući svoja osjećanja i stavove prema njoj; bez uništavanja integralne umjetničke slike, upoznati djecu sa nekim od izražajnih sredstava slikovnog portreta, produbljujući na taj način njihovo razumijevanje značenja umjetničke slike; naučiti djecu da zavire u lice prikazane osobe, da kroz vanjski izraz očiju, obrva, usana sagledaju njegovo unutrašnje emocionalno stanje, odnosno da „čitaju” crtež, jer je lice ono koje jasno izražava nečiju osobu. mentalno stanje, njegova individualnost; skrenuti pažnju djece na ekspresivna svojstva gesta (pokreti ruku, nogu) i držanja, njihovo jedinstvo s izrazom lica, kao i koloritom portreta, što pomaže da se razumije raspoloženje prikazane osobe i stav umjetnika prema njega; navesti djecu da vide neke elemente portretne kompozicije: format platna, portret lica, portret ispod prsa, portret jednostavnom pozom i pokretima ruku.
Na nivou dostupnom djeci, formirati predstavu o portretu kao posebnom slikarskom žanru i nekim njegovim vrstama: (ženski, muški, različite dobi), jezik slikarstva, redoslijed gledanja portreta; obogatiti dječji vokabular emocionalno-estetskim, umjetničko-povijesnim terminima, figurativnim figurama govora koje djeca mogu koristiti u svojim prosudbama; razvijati osjećaj za odnos između slikovnih slika i slika drugih umjetnosti na osnovu emocionalnog raspoloženja koje se u njima odražava.
Upoznavanje sa portretnim slikarstvom u ovoj grupi treba započeti kada djeca već imaju neke ideje o slikarstvu i njegovim žanrovima kao što su mrtva priroda i pejzaž. Obično je to druga polovina godine.

2. Važan zadatak estetskog vaspitanja jeste pronalaženje efikasnih metoda učenja dece da razumeju jedinstvenost izražajnih sredstava različitih vrsta umetnosti.
Istraživanja psihologa nam omogućavaju da utvrdimo da je portret kao žanr slikarstva dostupan estetskoj percepciji djece od 4 godine. Kada razgovarate o portretu s djecom od 4-5 godina Posebna pažnja potrebno je obratiti pažnju na holističku emocionalnu percepciju portreta, ljepotu slike općenito i u pojedinostima, lični stav djeteta prema portretiranoj osobi (da li mu se sviđa portret; želio bi razgovarati; ako ne volite) Sviđa mi se, zašto onda) Sa djecom od 6-7 godina, pored navedenog, potrebno je razgovarati o odnosu autora prema njegovom modelu, psihološkom i društvene karakteristike model, uporedi ovaj portret sa slikama koje smo ranije ispitali (sličnosti i razlike), uključujući razmatranje i poređenje likovnih sredstava koje je autor koristio.
Umjetnici ne slikaju portrete posebno za djecu, pa je njihov odabir za upotrebu u pedagoškom procesu prilično težak.

3 principa odabira:
Prvo, to moraju biti visokoumjetnička djela i po sadržaju i po sredstvima izražavanja.
Drugo, umjetnička slika portreta po sadržaju i formi slike treba da bude razumljiva djeci i približna nivou njihovih emocionalnih doživljaja. Treba odabrati portrete sa jasno prikazanim izrazom emocionalnih stanja, prikazanim kroz odnos izraza lica, gestova i držanja.
Treće, treba odabrati portrete koji su raznoliki po vrsti, sredstvima i načinu prikazivanja.

Faze rada:
U prvoj fazi rada sa djecom predškolskog uzrasta potrebno ih je upoznati sa portretom kao žanrom slikarstva, pokazujući njegovu razliku od ostalih žanrova (mrtva priroda, pejzaž). Djeca gledaju portret - lice sa izraženim izrazom (na primjer, smije se, raduje, iznenađeno). Tada se na razmatranje može ponuditi portret grudnog koša, gdje su uz emocionalno stanje izraženo na licu (izrazi lica), ruke predstavljene nekim pokretom ili gestom.
U sljedećoj fazi mogu se odabrati portreti koji prikazuju odnos između izraza lica, gestova ruku, poza i gdje odjeća naglašava društvenu ulogu osobe. Teža faza će biti upoznavanje djece sa portretom, gdje okruženje donosi određeni dodatak slici, doprinosi dubljem razumijevanju njegove ideje.
Posebnost portreta je da portret mora uvjerljivo i istinito prenijeti vanjski izgled prikazane osobe, izraziti karakterne crte osobe i stanje duha, određeno umjetnikovim planom; portret odražava opće tipične crte jedne cjeline. grupa ljudi epohe kojoj osoba koja se prikazuje pripada.
Unatoč činjenici da je portretni žanr teško percipirati djeci predškolske dobi, rad na uvođenju ruskog žanrovskog slikarstva u vrtiće pokazao je da predškolci pokazuju interesovanje za portrete ljudi i pokušavaju razumjeti raspoloženje koje umjetnik prenosi izrazima lica i rukama.
Nastava za upoznavanje predškolaca sa portretnim slikarstvom strukturirana je nešto drugačije od žanrovskog i pejzažnog slikarstva, kako u strukturi, tako iu načinu njihovog izvođenja. To je zbog posebnosti žanra portreta.
Da bi naučili da razumiju i osjećaju djela portreta, potrebno je pomoći djeci da ovladaju karakteristikama likovnog jezika ovog žanra. ...podložno sistematskim susretima sa portretima i organizovanim razgovorima.
Razgovori o portretu zasnivali su se na tri grupe pitanja:
Pitanja koja potiču djecu na holističku percepciju, otkrivajući sadržajnu stranu slike: „Ko je prikazan? Šta možete reći o njemu (joj)? Ko (šta) je prvi primijećen na slici? Šta je još prikazano? Šta su nam ovi objekti (pozadina) govorili o toj osobi?” Kada gledate portret, možete postaviti pitanja koja prevazilaze njegov sadržaj: „O čemu devojka razmišlja? Gdje je ona bila? Šta će on uraditi? Takva pitanja dopunjuju priču, pomažu razumjeti emocionalno stanje osobe i razvijaju djetetovu maštu.
Pitanja koja vam omogućavaju da razumete emocionalno stanje, raspoloženje, osećanja prikazane osobe: „Šta je govorilo lice te osobe? Zašto ga je umjetnik ovako prikazao? Šta kažu oči? Koju su “tajnu” u čovjeku otkrili ruka, odjeća, detalj?”
Pitanja koja pomažu deci da identifikuju sredstva izražavanja (boja, ukus, kompozicija: pokret, poza, lokacija, pozadina, detalji, svetlost i nijansa, itd.): „Zašto je ton slike? Zašto je jedan dio lica svijetao, a drugi taman? Zašto je umjetnik prikazao osobu u takvoj pozi?"
Postavljajući pitanja, učitelj otkriva djeci blisku vezu između sadržaja i izražajnih sredstava: prigušeni, tamni tonovi - na slikama tužnog sadržaja, svijetli, zasićeni - na radosnim kontrasti boja koriste se za isticanje glavnog. Tokom razgovora, objašnjenja, poređenja, metode isticanja detalja, metoda adekvatnih emocija, metoda oživljavanja emocija uz pomoć literarnih i pjesničkih slika, metoda „ulaska“ u sliku, metoda muzičke pratnje i tehnike igranja bile su široko korišćene.
Objašnjenje se široko koristi tokom prvih razgovora kako bi se razjasnile dječje ideje.
Poređenje. Ova tehnika potiče razvoj mentalnih radnji: analiza, sinteza, zaključivanje. Upoređujući radove različitih raspoloženja, obratili smo pažnju na zavisnost izražajnih sredstava od sadržaja opšteg raspoloženja slike.
Isticanje detalja. Suština: kada se percipira portret, cela slika se prekriva listom papira, ostavljajući samo oči...ili neki drugi detalj. To pomaže da se naglasi ekspresivnost važnog dijela portreta, usmjeri pažnja na njega i pomogne djeci da uspostave odnos između dijela i cjeline. Pitanja koja se postavljaju djeci pomažu u otkrivanju značenja slika.

4. Metoda adekvatnih emocija ima za cilj da kod djece izazove osjećaje i raspoloženja koja odgovaraju stanju osobe prikazane na slici.
Koristeći tehniku ​​"ulaska" u sliku, od djece se traži da se zamisle na mjestu osobe prikazane na portretu. Ovo oživljava percepciju, budi maštu, izaziva osjećaj empatije i uključenosti.
Metoda muzičke pratnje. Prilikom gledanja portreta često zvuči muzika, čija priroda odgovara sadržaju i raspoloženju slike. To olakšava proces percepcije i čini ga dubljim. Muzika može prethoditi percepciji portreta ili biti pozadina za priču između nastavnika i dece o prikazanoj osobi.
Tehnike igre pomažu da se probudi zanimanje za rad, usmjeri pažnju djece na dio portreta koji je neophodan za percepciju („Pogodite o svojoj ruci (oči, odjeća, itd.), a mi ćemo pogoditi“; „Odredite koji portret ova muzika odgovara "; "Izmislite svoje ime za portret"; "Prenesite u pokretu položaj ruke (glave, itd.) osobe prikazane na slici.)
Završni razgovor o gledanju portreta je raznolik. Može uključivati ​​učiteljevu priču o njegovom odnosu prema portretu, čitanje relevantnih pjesama, pjevanje pjesama, a djeca izražavaju svoje mišljenje o slici, o mislima i osjećajima koji su se pojavili u vezi s tim.
Zahvaljujući poznavanju portreta, dete se upoznaje sa istorijskim i kulturnim životom društva, stiče znanja o poznatim piscima, umetnicima, muzičarima, naučnicima, pesnicima, javnim ličnostima, svojim precima, klasnim i nacionalnim odnosima u društvu, profesijama, život i izgled ljudi različitih vremena, njihovi odnosi, moralne norme i pravila.
Dakle, portretni žanr slike otkriva svijet osjećaja i života ljudi. Ovo je izuzetno važno za učenje djece emocionalnu sferu ljudi i ljudski odnosi. U procesu upoznavanja s portretom, djeca postepeno razvijaju estetsko uvažavanje osobe čiju sliku prenosi umjetnik, grafičar ili vajar. Stoga je u predškolskom uzrastu potrebno maksimalno iskoristiti ogromne mogućnosti likovne umjetnosti, što utiče na unutrašnji svet dijete, proširuje njegovo emocionalno iskustvo, uči ga razumijevanju estetskog bogatstva života.
5. Književnost
1 Volynkin V.I. Umjetnički i estetski odgoj i razvoj djece predškolske dobi / V.I. Volynkin - Rostov n/D, 2007.-P.14-44.
2 Približni opći obrazovni program za predškolsko obrazovanje od rođenja do škole, uredili N. E. Veraksa, T. S. Komarova, M. A. Vasiljeva, Izdavačka kuća MozaikaSintez Moskva, 2014.
Sadržaj programa:
Učvrstiti znanje djece o slikarskim žanrovima. Razjasniti znanje o portretiranju. Objediniti i proširiti pojmove portreta: portret muškarca, žene, djeteta, autoportret, grupni portret. Naučite vidjeti i prenijeti izražajne mogućnosti boja prilikom prikazivanja portreta: prenošenje raspoloženja, karaktera junaka, stava umjetnika prema njemu, što je glavna stvar u portretu.

Materijal: Autoportret Vasilija Tropinina, reprodukcije njegovih radova (portret umetnikovog sina Arsenija, „Čipkarica“, „Zlatna krojačica“, reprodukcije dela (portreti) V. Serova „Mika Morozova“, B. Kustodijeva „Portret umetnikova kći“, reprodukcije portreta I. Repina, A. Venecijanova, Orasta Kiprenskog, Leonarda da Vinčija „Đokonda“, I. Kramskog „Nepoznato“, P. Sokolova, V. Vasnjecova i reprodukcije autoportreta umetnika, set razglednica sa portretima raznih umjetnika.

Plan lekcije.
1. Ponovite definiciju žanrova slikarstva.
2. Upoznajte moskovskog slikara portreta Vasilija Andrejeviča
Tropinin.
3. Sastavite priču na osnovu portreta umetnikovog sina Arsenija.
4. Razmotrite portret djela V. Serova “Mika Morozov” i uporedite 2
portret: Arsenij i Miki Morozov.
5. Napišite priču na osnovu portreta Mikija Morozova. (Fantazija).
6. Igra “Čarobna škrinja”
7. Pregled grafičkog portreta kćeri B. Kustodijeva.
8. Definicija grafičkog portreta i umjetnika-slikara i grafičara.
9. Pregled različitih portreta: muški, ženski, dječji, grupni, autoportret.
10. Igra „Odredi koji portret
P.-Šta je pejzaž?
Scenery.
vidi: na slici
Nacrtana je rijeka
Ili smreka i bijeli mraz,
Ili bašta i oblaci,
Ili snježna ravnica
Ili polje i koliba,
Obavezna slika
Zove se "pejzaž".
M. Yasnoe
P. - Kada se na slici nacrtaju drveće, kuće, rijeke, priroda.
V. - Šta se zove mrtva priroda?
Mrtva priroda.
Ako vidite na slici
Šoljica kafe na stolu
Ili voćno piće u velikom dekanteru,
Ili ruža u kristalu,
Ili bronzanu vazu,
Ili kruška, ili torta,
Ili sve stavke odjednom,
Znajte da je ovo “mrtva priroda”.
R. - Ako su na slici nacrtani razni predmeti, povrće, voće, slika se naziva “mrtva priroda”.
V. - A treća vrsta slikarstva se zove portret.
Portret. M. Yasnov
Ako vidite šta je na slici
Gleda li nas neko?
Ili princ u starom ogrtaču,
Ili kao tomoglavac.
Pilot ili balerina,
Ili ti je Kolka komšija,
Obavezna slika
To se zove "portret".
V. - Pogledaj sad ovu sliku i reci mi koji je žanr
primjenjuje?
R. - Ova slika pripada žanru slikarstva - portret.
Napredak lekcije:
V. - Danas ću biti turistički vodič. Pozivam vas u muzej. I prije nego krenemo na ekskurziju, želim da znam: koje žanrove slikarstva poznajete? R. - Pejzaž, mrtva priroda, portret.
(Izlažem autoportret Vasilija Andrejeviča Tropinjina)
R. - Slika prikazuje umjetnika.
V. - Kako ste pogodili?
R. - Ima paletu u rukama.
V. - Da li je moguće, gledajući ovu sliku, pogoditi u kom gradu je ovaj momak živeo?
umjetnik?
R. - Živio je u Moskvi, jer su na slici prikazane kule Kremlja.
a ova slika govori da je umjetnik V. Tropinin prikazao samog sebe. Dakle, ovo je autoportret.
Vidimo da se radi o umjetniku jer ima paletu i kistove u rukama.
Živio je u Moskvi, kao visoke kule Kremlja i nazubljene
zidovi.
Umetnik V. Tropinin bio je slikar portreta. Naslikao je mnoge portrete.
Na jednom od njih je prikazao svog sina Arsenija. Ovo je portret.
P - Kakvo je Arsenijevo lice?
R - Lijepa, ispravna, blistava
P - Šta kažu njegove oči?
R - Kažu da je Arsenij pametan, veseo, nestašan.
P - Ljudi, da li ste primetili jedan deo dečakovog lica na portretu
svetlo, a drugo tamno. Zašto?
R- Ovom tehnikom umjetnik je želio naglasiti ekspresivnost lica
Arsenija.
P - Ko želi da priča o portretu Arsenija?
Ljudi, koje smo portrete sreli i ko ih je naslikao, kako se zove umetnik?
Zatim izlažem sliku V. Serova „Mika Morozov“.
- Ljudi, pogledajte ova 2 portreta i recite: Koji od ova dva
stariji momci?
- Arseny.
- Kako si pogodio?
- Po licu, po izgledu.
- Mislite li da Mika Morozov želi da sedne u stolicu?
- Ne, on želi da se igra, da trči.
- Šta govore njegovo lice i ruke koje leže na naslonu za ruke?
- Želi da pobegne.
- Hajde da zamislimo šta je Mika radio pre nego što je seo
fotelja?
- (Fantazija 2-3 djece).
P - Momci, pošto ste tako dobri u zamišljanju, hajde da igramo igru ​​"Magic Chest".
B - „Evo magične škrinje sa srebrnom kuglom u njoj
Ići ćemo putem ljepote. I ja i ti."
Svako ko dobije loptu će reći koju je lepotu video kod kuće, na putu do vrtića, u prirodi i voleo bi da je nacrta kao umetnik. Možda ćete na kraju dobiti portret, pejzaž ili mrtvu prirodu.
Nakon što svi kažu:
P - Hajdemo sada da se provozamo vrtuljkom za ljepotu:
Djeca: Jedva-jedva-jedva
Vrteške se vrte
I onda, onda, onda
Svi trčite, trčite, trčite, trčite.
Tiho, tiho, ne žuri
Zaustavite vrtuljak.
B - Nastavimo našu ekskurziju.
Sada smo pogledali portrete koji su naslikani bojama. Umjetnik se trudi da sve na platnu izgleda živo. Odatle dolazi reč „slikarstvo“, a umetnici se zovu „slikari“. Umjetnici su različiti:
Neki ljudi vole da crtaju bojama, drugi olovkama, a svako od njih vidi svet na svoj način i pokazuje nam ga. Gledamo slike i kao da slušamo priče različitih umjetnika o ljudima čije su portrete slikali. - Sada ću ti pokazati sliku nacrtanu olovkom. B - Ovo je portret ćerke umetnika B. Kustodijeva. P - Da li vam se sviđa slika nacrtana olovkom? Djeca: - Sviđa mi se (Ne sviđa mi se). P: - Kakvo lice ima djevojka? Djeca: - Jednostavno, lijepo, skromno.
P: - Kakve su joj oči?
Djeca: - Oči su velike i izražajne.
P: - Takav portret se zove "grafički" jer je nacrtan olovkom. A umjetnik se naziva "grafičar".
P - Kako se zove takav portret?
R - Grafički portret.
P – Danas smo saznali da se umjetnici dijele na slikare i grafičare. |
Umjetnici su slikali portrete muškaraca, takvi portreti se zovu muški.
B- i ako portret prikazuje ženu, portret je žene, ako je dijete portret djeteta.
Grupni portret je kada je nekoliko ljudi prikazano na slici. Ovaj set razglednica treba sortirati prema vrsti portreta.
(Igra „Definiši koji portret?“)
Danas smo naučili:
1. Šta je portret?
2. Čime se slikaju portreti?
3. Koje vrste portreta postoje?
4. Čemu služe portreti?

Književnost
Program rada nastavnika. Dnevno planiranje po programu "Od rođenja do škole" urednika Nj.E. Veraksy, T.S. Komarova, M.A. Vasiljeva. Pripremna grupa. Federalni državni obrazovni standard za obrazovanje, 2016

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Dobar posao na stranicu">

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Metode podučavanja portreta predškolske djece

portretna slika za učenje predškolskog uzrasta

Uvod

Zaključak

Bibliografija

Uvod

"Čovek koji crta" je centralna tema u vizuelnoj umetnosti. I to je razumljivo: čovjek, njegovo djelo, njegova djelatnost koja preobražava prirodu i svijet oduvijek je određivala društveni, društveno-istorijski značaj likovnih djela.

Nije slučajno da na prvim crtežima djece osoba okupira centralno mjesto. Evo vaše voljene majke u svečanom ruhu, i djeda, i sestre, i tate, i omiljenih bajkovitih likova.

Međutim, u pravilu, prikaz osobe na dječjim crtežima karakterizira monotonija, primitivnost i shematizam, a to nije slučajno, jer je osoba najsloženiji predmet slike i za njeno prikazivanje je potrebno značajno umjetničko iskustvo. kompetentno i ekspresivno.

Zauzvrat, slika osobe, koja postepeno postaje složenija, zauzima mjesto u dječjim crtežima tijekom predškolskog djetinjstva. Količina i kvalitet dječjih slika ljudi direktno ovisi o tome kako dijete (posebno starijeg predškolskog uzrasta) to zna raditi. Često dijete, nezadovoljno što njegova slika nije urađena na odgovarajućem nivou, može jednostavno odbiti da nacrta ljudska lica.

Stoga je važno ciljano učiti djecu kako da oslikaju lice osobe u skladu s njihovim godinama i individualnim sposobnostima.

U praksi, mnogi nastavnici odustaju i često odbijaju da crtaju ljudska lica sa predškolcima, ne shvatajući da je ova tema veoma široka i zanimljiva.

Renesansni umjetnici prvo su razmišljali o pitanju kako nacrtati osobu. Odlično njemački umjetnik Tokom renesanse, Albrecht Dürer je ostavio teorijske radove koji predstavljaju velika vrijednost u oblasti nastavnih metoda. Johann Wolfgang Goethe iznio je mnoga vrijedna razmišljanja o tehnici crtanja osobe. U domaćoj predškolskoj pedagogiji problemu dječjeg prikaza ljudske figure prvi je skrenuo pažnju N.P. Sakulina, T.G. Kazakova, N.N. Rostovcev, N.A. Goryaeva, itd.

Podučavanje djece predškolskog uzrasta kako da oslikaju lice osobe je složen i mukotrpan proces, koji od nastavnika zahtijeva da u svom radu uzme u obzir niz zahtjeva i stvori potrebne uvjete za dječju kreativnost.

i njena tema: „Metodike nastave portreta dece predškolskog uzrasta“.

Cilj je identificirati i podučiti portretne slike tokom razvoja djece predškolskog uzrasta.

Predmet: slika portreta za crtanje u predškolskom uzrastu.

Predmet: metodičko osposobljavanje za crtanje portreta dece predškolskog uzrasta.

Za rješavanje sljedećih problema:

1. Otkriti oba portreta iz života predškolaca;

2. Otkriti metodologiju podučavanja portreta tokom početnog upoznavanja na primjeru srednje grupe;

3. Razmotriti pojam portreta, njegove vrste i principe razvoja ovog žanra;

4. Metodički izraditi lekciju za podučavanje portretnih slika djece predškolskog uzrasta.

Za rješenja slijedeći zadaci: proučavanje, analiza i - i literatura; učenje crtanja u predškolskim ustanovama; isticanje portreta kao žanra slikarstva, proučavanje vrste, it.

Praktična namjena je za nastavno gradivo o slikanju portreta u predškolskim ustanovama.

Struktura. iz uvoda, tri poglavlja, zaključak, bibliografija.

Poglavlje 1. Teorijska osnova podučavanje portreta djece predškolskog uzrasta

1.1 Upoznavanje predškolaca sa slikanjem portreta

Portret je jedan od najtežih i najznačajnijih žanrova u likovnoj umjetnosti. Portret je složen žanr slikarstva. Za njegovo razumijevanje potrebno je da djeca imaju određeno društveno iskustvo, znanje kako o samoj osobi, njenim emocionalnim i moralnim manifestacijama, odnosima sa društvom i izražavanju toga verbalno (govorom) i neverbalno (izrazi lica, pantomima), te o vizuelnom umjetnost, njegov jezik, načini stvaranja umjetničkih slika. Zbog toga je neophodan dugotrajan rad sa decom, čiji će sadržaj obuhvatiti dve oblasti.

Prvi je formiranje ideja o osobi, njenim osjećajima i emocijama, moralni odnos prema mnogim životnim pojavama, izraženim iznutra i izvana.

Drugi pravac je postepeno formiranje kod djece razumijevanja jezika slikovne slike portreta. Prvi smjer će se provoditi u različitim časovima, u igricama, svakodnevnom životu i svakodnevnim aktivnostima. Drugi je na nastavi o upoznavanju portreta iu likovnim aktivnostima.

Svaka lekcija treba biti posvećena jednom portretu, ali na početku lekcije vrijedi pogledati u nizu one portrete koje su djeca upoznala u prethodnim lekcijama.

Kada se upozna sa portretom, dijete ima priliku da se osjeća ili kao seljački dječak koji je zaspao u prirodi, ili veseli vojnik, ili nestašni „Vilini konjic“, ili djeca koja žure na maskenbal. Sposobnost da se stavite u kožu drugog, da osjetite njihovu radost, iznenađenje ili tugu, stvara osjećaj interesa, vlasništva i odgovornosti. Živjeti i doživljavati mnogo života stvara mogućnost empatije i razumijevanja.

Upoznavanjem drugog dijete dublje upoznaje sebe; Kroz iskustvo osjećaja i odnosa drugih ljudi uči da prepozna, razjasni i ispravi svoje emocije i osjećaje.

Tako djeca razvijaju i jačaju sposobnost razumijevanja ljudi oko sebe, pokazujući im ljubaznost, želju za komunikacijom, interakcijom, osjetljivošću i brigom.

Zahvaljujući poznavanju portreta, dete se upoznaje sa istorijskim i kulturnim životom društva, stiče znanja o poznatim piscima, umetnicima, muzičarima, naučnicima, pesnicima, javnim ličnostima, svojim precima, klasnim i nacionalnim odnosima u društvu, profesijama, život i izgled ljudi različitih vremena, njihovi odnosi, moralne norme i pravila. Važan zadatak estetskog vaspitanja je pronalaženje efikasnih metoda učenja dece da razumeju jedinstvenost izražajnih sredstava različitih vrsta umetnosti.

Istraživanja psihologa nam omogućavaju da utvrdimo da je portret kao žanr slikarstva dostupan estetskoj percepciji djece od 4 godine. U ovom uzrastu emocionalno reaguju na ekspresivnu sliku portreta (osmeh, smeh, poglađivanje, itd.), pokazuju pozitivno interesovanje za njega, koriste lično iskustvo, u vezi sa kojim dolaze do situacija bliskih njihovom ličnom životu. . Zanesena općim sadržajem portreta, djeca u ovoj dobi još ne mogu u potpunosti objasniti sklonost odabiru jednog ili drugog portreta. Međutim, neka sredstva izražavanja su već dostupna njihovom razumijevanju.

Dakle, u određivanju emocionalnog stanja osobe na portretu, glavna stvar za njih je opći izraz lica, rjeđe - oči. Djeca su u stanju da percipiraju i imenuju emocije prikazane na portretu - "smijeh", "smijeh", "plakanje". Na primitivnom nivou, djeca imaju i estetsku procjenu portreta, ali ona nije obrazložena. Djeca često nevažne detalje kao što su odjeća, kosa, čipka itd. nazivaju “lijepima”. Još nemaju znanja o portretu kao slikarskom žanru i njegovim izražajnim sredstvima.

Djeca od 5 godina također pokazuju pozitivan interes za portrete. Emotivno odgovaraju na portrete ljudi čije su slike ne samo bliske njihovom ličnom iskustvu, već su im poznate i iz književnosti i filma. Djeca preferiraju ljude s pozitivnim emocionalnim stanjem, iako suosjećaju i saosjećaju sa tugom.

Petogodišnje dijete već obraća pažnju na sredstva izražavanja kao što je, na primjer, crtanje. Prilikom određivanja emocionalnog stanja ne vidi samo lice i njegove izraze lica (pokret obrva, izraz očiju, usana), već i držanje. Petogodišnja djeca već razvijaju osnovno razumijevanje boje kao izražajnog sredstva. Oni mogu dati estetsku ocjenu portretu, iako je njihova argumentacija loša i često beznačajna.

Sa djecom od 6-7 godina, osim navedenih, potrebno je razgovarati o autorovom stavu prema njegovom modelu, psihološkim i socijalnim karakteristikama modela, uporediti ovaj portret sa prethodno razmatranim slikama (sličnosti i razlike), uključujući razmatranje i upoređivanje likovnih sredstava koje je autor koristio.

Za djecu predškolskog uzrasta, najpogodniji za harmoničnu percepciju slikarstva su ženski i muški portreti, kao i portreti različitog uzrasta (deca, omladina, odrasli i stariji).

Umjetnici ne slikaju portrete posebno za djecu, pa je njihov odabir za upotrebu u pedagoškom procesu prilično težak.

Principi odabira.

Prvo, to moraju biti visokoumjetnička djela i po sadržaju i po sredstvima izražavanja.

Drugo, umjetnička slika portreta po sadržaju i formi slike treba da bude razumljiva djeci i približna nivou njihovih emocionalnih doživljaja. Treba odabrati portrete sa jasno prikazanim izrazom emocionalnih stanja, prikazanim kroz odnos izraza lica, gestova i držanja.

Treće, treba odabrati portrete koji su raznoliki po vrsti, sredstvima i načinu prikazivanja.

Faze rada.

U prvoj fazi rada sa djecom predškolskog uzrasta potrebno ih je upoznati sa portretom kao žanrom slikarstva, pokazujući njegovu razliku od ostalih žanrova (mrtva priroda, pejzaž). Djeca gledaju portret - lice sa izraženim izrazom (na primjer, smije se, raduje, iznenađeno). Tada se na razmatranje može ponuditi portret grudnog koša, gdje su uz emocionalno stanje izraženo na licu (izrazi lica), ruke predstavljene nekim pokretom ili gestom.

U sljedećoj fazi mogu se odabrati portreti koji prikazuju odnos između izraza lica, gestova ruku, poza i gdje odjeća naglašava društvenu ulogu osobe. Teža faza će biti upoznavanje djece s portretom, gdje okruženje unosi određeni dodatak slici i doprinosi dubljem razumijevanju njegove ideje.

Posebnost portreta je da portret mora uvjerljivo i istinito prenijeti vanjski izgled prikazane osobe, izraziti karakterne crte osobe i stanje duha, određeno umjetnikovim planom; portret odražava opće tipične crte jedne cjeline. grupa ljudi epohe kojoj osoba koja se prikazuje pripada.

Unatoč činjenici da je portretni žanr teško percipirati djeci predškolske dobi, rad na uvođenju ruskog žanrovskog slikarstva u vrtiće pokazao je da predškolci pokazuju interesovanje za portrete ljudi i pokušavaju razumjeti raspoloženje koje umjetnik prenosi izrazima lica i rukama.

Nastava za upoznavanje predškolaca sa portretnim slikarstvom strukturirana je nešto drugačije od žanrovskog i pejzažnog slikarstva, kako u strukturi, tako iu načinu njihovog izvođenja. To je zbog posebnosti žanra portreta.

Da bi naučili da razumeju i osećaju dela portreta, potrebno je pomoći deci da ovladaju karakteristikama vizuelnog jezika ovog žanra, uz sistematske susrete sa delima portreta i organizovane razgovore.

Razgovori o portretu zasnivaju se na tri grupe pitanja.

Pitanja koja podstiču djecu na holističku percepciju, otkrivajući sadržajnu stranu slike: "Ko je prikazan? Šta možete reći o njemu (njoj)? Ko je (šta) prvi primijetio na slici? Šta je još prikazano? Šta je prikazano? da li su ti predmeti (pozadina) govorili o osobi?“. Kada gledate portret, možete postaviti pitanja koja prevazilaze njegov sadržaj: "O čemu djevojka razmišlja? Gdje je bila? Šta će raditi?" Takva pitanja dopunjuju priču, pomažu razumjeti emocionalno stanje osobe i razvijaju djetetovu maštu.

Pitanja koja vam omogućavaju da shvatite emocionalno stanje, raspoloženje, osjećaje prikazane osobe: "Šta je govorilo lice osobe? Zašto ga je umjetnik tako prikazao? Šta kažu oči? Koja je "tajna" u osobi otkrivena rukom, odjećom, detaljima?”

Pitanja koja pomažu deci da identifikuju sredstva izražavanja (boja, boja, kompozicija: pokret, poza, lokacija, pozadina, detalji, svetlo i senka, itd.): „Zašto je ton slike? Zašto je jedan deo lica svetao a drugi tamni? Zašto je umjetnik prikazan u takvoj pozi?"

Postavljajući pitanja, učitelj otkriva djeci blisku vezu između sadržaja i izražajnih sredstava: prigušeni, tamni tonovi - na slikama tužnog sadržaja, svijetli, zasićeni - na radosnim kontrastima boja se koriste kontrasti kako bi se istakla glavna stvar. Tokom razgovora, objašnjenja, poređenja, metode isticanja detalja, metoda adekvatnih emocija, metoda oživljavanja emocija uz pomoć literarnih i pjesničkih slika, metoda „ulaska“ u sliku, metoda muzičke pratnje i tehnike igranja se široko koriste.

Objašnjenje se široko koristi tokom prvih razgovora kako bi se razjasnile dječje ideje.

Poređenje. Ova tehnika potiče razvoj mentalnih radnji: analiza, sinteza, zaključivanje. Upoređujući djela različitih raspoloženja, djeca obraćaju pažnju na zavisnost izražajnih sredstava od sadržaja ukupnog raspoloženja slike.

Isticanje detalja. Suština: kada se percipira portret, cijela slika je prekrivena listom papira, ostavljajući samo oči ili neki drugi detalj. To pomaže da se naglasi ekspresivnost važnog dijela portreta, usmjeri pažnja na njega i pomogne djeci da uspostave odnos između dijela i cjeline. Pitanja koja se postavljaju djeci pomažu u otkrivanju značenja slika.

Metoda adekvatnih emocija ima za cilj da kod djece izazove osjećaje i raspoloženja koja odgovaraju stanju osobe prikazane na slici.

Koristeći tehniku ​​"ulaska" u sliku, od djece se traži da se zamisle na mjestu osobe prikazane na portretu. Ovo oživljava percepciju, budi maštu, izaziva osjećaj empatije i uključenosti.

Metoda muzičke pratnje. Prilikom gledanja portreta često zvuči muzika, čija priroda odgovara sadržaju i raspoloženju slike. To olakšava proces percepcije i čini ga dubljim. Muzika može prethoditi percepciji portreta ili biti pozadina za priču između nastavnika i dece o prikazanoj osobi.

Tehnike igre pomažu da se probudi interes za rad, usmjeri pažnju djece na dio portreta koji je neophodan za percepciju („Pogodite o svojoj ruci (oči, odjeća, itd.), a mi ćemo pogoditi“; „Odredite koji je to portret muzička odijela "; "Izmislite svoje ime za portret"; "Prenesite u pokretu položaj ruke (glave, itd.) osobe prikazane na slici.)

Završni razgovor o gledanju portreta je raznolik. Može uključivati ​​učiteljevu priču o njegovom odnosu prema portretu, čitanje relevantnih pjesama, pjevanje pjesama, a djeca izražavaju svoje mišljenje o slici, o mislima i osjećajima koji su se pojavili u vezi s tim.

Zahvaljujući poznavanju portreta, dete se upoznaje sa istorijskim i kulturnim životom društva, stiče znanja o poznatim piscima, umetnicima, muzičarima, naučnicima, pesnicima, javnim ličnostima, svojim precima, klasnim i nacionalnim odnosima u društvu, profesijama, život i izgled ljudi različitih vremena, njihovi odnosi, moralne norme i pravila.

Dakle, portretni žanr slike otkriva svijet osjećaja i života ljudi. Ovo je izuzetno važno da djeca razumiju emocionalnu sferu ljudi i međuljudskih odnosa. U procesu upoznavanja s portretom, djeca postepeno razvijaju estetsko uvažavanje osobe čiju sliku prenosi umjetnik, grafičar ili vajar.

Stoga je u predškolskom uzrastu potrebno maksimalno iskoristiti ogromne mogućnosti likovne umjetnosti koja utječe na unutarnji svijet djeteta, proširuje njegovo emocionalno iskustvo i uči ga razumijevanju estetskog bogatstva života.

1.2 Prvo upoznavanje s portretom (na primjeru srednje grupe predškolaca)

U srednjoj grupi djeca se prvi put upoznaju sa portretom kao žanrom slikarstva. Glavni zadaci nastavnika u ovom procesu su:

Probuditi kod djece interesovanje za portret, želju da ga pažljivo ispitaju; emocionalni odgovor na raspoloženje prikazanih ljudi; shvatiti emocije i osjećaje, odnos prema onome što se opaža, osjetiti radost umjetnikove vještine i talenta; povezati ono što se opaža sa sopstvenim osećanjima i iskustvom, izraziti svoja iskustva i senzacije.

- Navesti djecu da shvate da umjetnik na slikovnom portretu prikazuje stvarnu, specifičnu osobu (ili grupu ljudi), izražavajući svoja osjećanja i stavove prema njoj;

Ne narušavajući holističku umjetničku sliku, upoznati djecu sa nekim od izražajnih sredstava slikovnog portreta, produbljujući na taj način njihovo razumijevanje značenja umjetničke slike;

Naučite djecu da zavire u lice prikazane osobe, da vide njeno unutrašnje emocionalno stanje kroz vanjski izraz očiju, obrva, usana, odnosno da „čitaju“ crtež, jer je lice ono koje jasno izražava nečiju osobu. mentalno stanje, njegova individualnost;

Skrenite pažnju djece na ekspresivna svojstva gesta (pokreti ruku, nogu) i držanja, njihovo jedinstvo s izrazom lica, kao i koloritom portreta, što pomaže da se shvati raspoloženje prikazane osobe i stav umjetnika prema njega;

Navedite djecu da vide neke elemente portretne kompozicije: format platna, portret lica, portret poprsja, portret jednostavnom pozom i pokretima ruku.

- Na nivou dostupnom djeci, formirati predstavu o portretu kao posebnom slikarskom žanru i nekim njegovim vrstama: (ženski, muški, različite dobi), jezik slikarstva, redoslijed gledanja portreta; obogatiti dječji vokabular emocionalno-estetskim, umjetničko-povijesnim terminima, figurativnim figurama govora koje djeca mogu koristiti u svojim prosudbama; razvijati osjećaj za odnos između slikovnih slika i slika drugih umjetnosti na osnovu emocionalnog raspoloženja koje se u njima odražava.

Upoznavanje sa portretnim slikarstvom u ovoj grupi treba započeti kada djeca već imaju neke ideje o slikarstvu i njegovim žanrovima kao što su mrtva priroda i pejzaž. Obično je to druga polovina godine.

U svakodnevnom životu nastavnik kod djece razvija pažnju, zapažanje, razumijevanje i svijest o ispoljavanju emocija kod vršnjaka i odraslih (spoljno izražavanje stanja). Na primjer, Natasha je ušla u grupu, ona je u elegantnoj haljini, nasmijana, radosna. Učiteljica kaže deci: "O, kako je Nataša danas vesela i radosna, bukvalno sva blista! I haljina joj je prelepa!" Ili skreće pažnju nekolicini djece na Sašu: "Vidi Sašu, neko ga je uvrijedio. Samo što nije zaplakao! Pogledaj mu opuštena ramena i glavu, i kako mu je lice uvrijeđeno: obrve su mu podignute na uglovima, a vrhovi njegovih usana klonu. Hajdemo brzo.” njemu, mi ćemo se smilovati i utješiti ga!”

Učitelj stalno skreće pažnju djece na emocionalno stanje odraslih – roditelja, nastavnika, pomoćnih nastavnika. Osim toga, jasno prenosi svoja osjećanja djeci, jasno ih pokazujući izvana: kako u govoru, intonaciji, tako iu izrazima lica, pantomimi (gestama, držanju, pokretima). Djecu treba naučiti da razumiju znakovni jezik, izraze lica i držanje.

Dobar nastavnik često koristi gestove i izraze lica umjesto niza riječi. Ovo uči djecu da s vremena na vrijeme pogledaju odraslu osobu, njegovu reakciju na njihove postupke, te razvija pažnju i zapažanje.

Dakle, umjesto riječi "ne možete", možete mahnuti prstom, odmahnuti glavom, raširiti ruke ("Pa, dobro!"). "Dođi ovamo!" - ručni poziv. "Budite tihi!" - prst do usana. Gestovi odobravanja: milovanje, aplauz. Djeci treba pokazati i druge geste, govoreći im šta izražavaju (tugu, ozlojeđenost, strah, zamišljenost, itd.). Možete voditi posebne časove: „Kad smo srećni, kada smo tužni“, „Šta znači „uplašen“, „iznenađen“?“, „Pogodi šta govorim“ (koristeći izraze lica i pantomimu).

Svrha ovakvih časova je da navedu djecu da razumiju ljudska emocionalna stanja i njihov vanjski izraz. Prilikom dirigovanja časovi muzike ili časovima razvoja govora, treba obratiti pažnju na emocionalnost raspoloženja, osjećaj koji se izražava djelom ili likom priče, bajke.

Dobro je koristiti imitaciono-figurativne igre, igre dramatizacije, u kojima djeca uvježbavaju karakteristične geste, poze i izraze lica. Na primjer, pokažite kako lukava lisica hoda, kako uplašeni zeka skače, kako se nespretni medvjed gega kroz žbunje. Ovdje može pomoći gledanje filmskih traka, filmova i ilustracija za bajke o životinjama i ljudima. Nakon čitanja bajke, dobro je pogledati ilustracije o njenim junacima. Kako je umjetnik nacrtao zlog vuka, ljubaznu sovu itd. Umjetničke i edukativne igre također se mogu koristiti u istu svrhu.

Na primjer, „Ko se smije, ko plače“ ili „Ko je srećan, ko je tužan“, „Uklonite višak“ (djeca upoređuju živopisna emocionalna stanja ljudi prikazanih na karticama i razvrstavaju ih u grupe prema njihovoj zajedničkosti) .

Djeca zaista vole igre koje od njih zahtijevaju da pogode i razumiju gest, pokret ili pozu. Na primjer, igre „Nećemo vam reći gdje smo bili, ali ćemo vam pokazati šta smo radili“, „Reci mi bez riječi“, „Pogodi ko šta radi“.

Tako smo saznali da postoji veliki broj sredstava i metoda za upoznavanje i podučavanje portreta srednje grupe predškolaca. Zatim ćemo razmotriti koncept portreta, njegove žanrove i principe razvoja.

Poglavlje 2. Pojam portreta, njegovi žanrovi i principi razvoja

Šta je portret (portret - stariji francuski - portraire - znači prikazati)?

Portret je žanr likovne umjetnosti posvećen prikazu određene osobe ili grupe ljudi - spolja, individualno sličan prikaz osobe na platnu ili papiru, s ciljem da je predstavi drugima, pokaže njen karakter, unutrašnji svijet, životne vrednosti prikazano.

Crtanje lica osobe na portretu je najteži smjer u likovnoj umjetnosti. Umjetnik mora otkriti glavne akcente ličnosti, naglasiti karakteristične osobine, emocionalnost osobe i otkriti duhovno raspoloženje portretirane osobe.

U zavisnosti od veličine slike, portret može biti različitih tipova: do grudi, do struka, do kolena i u celoj dužini.

Portretna poza: od lica, tri četvrtine okreta u bilo kojem smjeru iu profilu.

Kreativni portret je kreativna slika, poseban žanr slikarstva koji se odnosi na stvaranje nečeg novog u prikazu ljudske ličnosti.

Osnove portreta. Glavna i najvažnija stvar na portretu je lice osobe, na kojoj portretisti rade većinu vremena, pokušavajući što preciznije prenijeti sličnost i karakter, nijanse boja glave, geste i mimike vezane za određeni lik, umjetnik pronalazi crte veće vitalnosti i prirodnosti u prikazu lica, dok preostale detalje portreta, bilo da se radi o odjeći, pozadini, otiskivanju detalja određenog okruženje na platnu, smatraju se konvencionalnijim, budući da sličnost sa njega ne zavisi od toga.

Sličnost u portretu igra glavnu i dominantnu ulogu; ako je sličnost vrlo slaba, ona nadmašuje sve ostale pozitivne prednosti klasičnog portreta; kao rezultat, to može biti prekrasna slika u detaljima i bojama, ali bezlična.

Žanrovi portreta dijele se na: komorne, intimne ceremonijalne portrete, a također i autoportrete, gdje se umjetnici po pravilu prikazuju. Žanr portreta u likovnoj umjetnosti je prirodni samostalni žanr slikarstva koji ne zahtijeva posebno opravdanje.

Podžanrovi portreta: odražavaju se granice žanra portreta raznim pravcima međusobno povezane sa elementima drugih žanrova. Na primjer, istorijski portret: slika osobe u odjeći prošlih stoljeća, nastala iz mašte i dostupnih materijala, sjećanja na to vrijeme. Slika je portret - lik je predstavljen okružen prirodom, arhitekturom sa zapletom svijeta stvari i predmeta za domaćinstvo. Kostimirani portret prikazuje lika u povijesnim pozorišnim kostimima koji su lijepi na pogled i raznim rekvizitima povezanim s radnjom.

Osnovni principi razvoja. Reprodukcija prirode u portretu je vekovima osnovni princip žanra portreta. Ali unutra različiti periodi Postojala su različita tumačenja koncepta „sličnosti“. Proces oponašanja prirode i njenog prevođenja u umjetničku sliku svaki put je imao svoje karakteristične osobine, koje su ovisile o općim ideološkim i estetskim pretpostavkama tog razdoblja, kao i o specifičnoj stvaralačkoj praksi – stvaralačkom metodu, stilu i sredstvima umjetničkog izražavanja. .

Poreklo portretne umetnosti datira još iz antičkih vremena. Prvi značajni primjeri portretiranja nalaze se u drevnoj istočnoj, uglavnom staroegipatskoj, skulpturi. (Sačuvane slike osoba iz prethodnog perioda - umjetnost Mesopotamije, su bezlične slike božanstava i ne nose individualne karakteristike).

Svrha portreta u egipatskoj umjetnosti bila je određena kultnim, vjerskim i magijskim zadacima. Postojala je potreba za "dupliranjem" modela (to jest, portret je bio dvojnik pokojnika u zagrobnom životu).

Jedan od korijena takvog realizma bila je tehnika: iz toga se razvio rimski portret posmrtne maske, koje je bilo uobičajeno skidati s mrtvih i čuvati na kućnom oltaru (larariju) zajedno sa figuricama od lare i penata. Napravljene su od voska i zvale su se imagine. U slučaju smrti člana porodice, u pogrebnoj povorci su nošene maske predaka kako bi se naglasila starina aristokratske porodice. (Ovo je bio rudiment kulta predaka).

Pored voštanih maski, u larariju su čuvane bronzane, mermerne i terakote poprsja predaka. Izlivene maske su napravljene direktno od lica pokojnika, a zatim obrađene kako bi bile što životnije. To je dovelo do odličnog znanja rimskih majstora o karakteristikama mišića ljudsko lice i njegove izraze lica, što je dovelo do odličnih rezultata čak i kod običnog poziranja. Korijene takvog pogrebnog kulta Rimljani su preuzeli od Etruraca, među kojima je izuzetno razvijen i portret.

Prekretnica u portretnoj umjetnosti, koja je ponovo zauzela istaknuto mjesto, dolazi u vrijeme renesanse. To je bilo povezano s promjenom ideologije tog doba. Renesansni čovjek je bio pun humanističkog realizma, odnosno popuštao je okove religije i vjerovao u moć pojedinca, počeo sebe smatrati mjerom svih stvari - i stoga je došao do izražaja u umjetnosti.

Renesansni portretisti su u velikoj mjeri idealizirali model, ali su se u isto vrijeme svakako trudili da sagledaju njegovu suštinu. „Prikazujući svog heroja u određenom ovozemaljskom okruženju, umjetnik je slobodno pozicionirao model u prostoru. I model se sve više pojavljivao ne na konvencionalnoj, nadrealnoj pozadini, kao što je to bio slučaj u srednjovjekovnoj umjetnosti, već u jedinstvu sa realistički interpretiranim interijerom ili pejzažom. , često u direktnoj "živoj komunikaciji sa izmišljenim (mitološkim i evanđeoskim) likovima. Na monumentalnim slikama, između ostalih likova, umjetnik često prikazuje i samog sebe."

Renesansni antropocentrizam posebno dolazi do izražaja u portretiranju majstora Visoka renesansa. Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Tizian, Tintoretto dodatno produbljuju sadržaj portretnih slika, obdarujući ih snagom intelekta, osjećajem lične slobode i duhovnog sklada, te značajno osavremenjavajući sredstva umjetničkog izražavanja (zračna perspektiva Leonarda da Vinci, koloristička otkrića Tiziana).

Većina poznati portret u svetu - "Mona Liza" da Vinčija naslikana je upravo u ovo doba.

Prva dela ruskog portreta 16.-17. veka bila su parsuna. "Parsuna" znači isto što i "osoba", odnosno jednostavno portret. Parsuna kombinuje karakteristike i tehnike tradicionalnog staroruskog ikonopisa i zapadnoevropskog sekularnog slikarstva iz života. Predstavnici ruske Parsune - Simon Ushakov, Karp Zolotarev i drugi. - slikari portreta kraljevskog dvora.

Proboj u žanru portreta u Rusiji, kao iu mnogim drugim industrijama, dogodio se u vrijeme Petra Velikog. Petar I je pozivao strane majstore i doprinosio obuci domaćih. Na kraju ser. Već 18. vijek je moguće nabrojati originalne i talentovane zanatlije. To su Ivan Nikitin, Aleksej Matvejev, Aleksej Antropov, Ivan Argunov, Ivan Višnjakov.

Njihovi radovi odlikuju se vještinom i preciznošću u prenošenju izgleda, iako nisu dostigli potpuno savršenstvo. „Od sredine 17. do sredine 18. vijeka portreti su bili vlasništvo uglavnom dvorskih krugova – bilo da se radi o kraljevskom spomen-obilježju „parsuna“, ceremonijalnom carskom portretu ili slikama ljudi na ovaj ili onaj način bliskih vrhovnoj vlasti. Tek od sredine 18. stoljeća portret je „sišao“ u mase običnog zemljoposedničkog plemstva; pod utjecajem prosvjetiteljstva pojavljuju se još rijetke slike seljaka i trgovaca, a nastaju portreti kulturnih ličnosti.

Do kraja 18. veka ruski portreti su po kvaliteti bili jednaki savremenim svetskim primerima. Njegovi predstavnici su Fjodor Rokotov, Dmitrij Levitski, Vladimir Borovikovski, a na gravuri - Fedot Šubin. Primjere žanra portreta u skladu sa realizmom stvaraju putujući umjetnici. Vasilij Perov i Ivan Kramskoj, Nikolaj Ge, Nikolaj Jarošenko i posebno Ilja Repin.

Portreti predstavnika inteligencije ovog doba su nadaleko poznati. „Ruski slikari portreta često se okreću tipografskim portretima, čiji su junaci bezimeni predstavnici i naroda i revolucionarne inteligencije, stvaraju primjere naglašeno razotkrivajućih portreta i široko uvode princip portreta u svakodnevni život i istorijskih žanrova(slike V.I. Surikova).

Dakle, nakon što smo ispitali koncept, žanrove i faze razvoja portreta, možemo predložiti u sljedećem poglavlju Metodološki razvojčasovi za podučavanje portreta djece, koji se mogu izvoditi u bilo kojoj predškolskoj ustanovi.

Poglavlje 3. Metodička izrada časa nastave portreta dece predškolskog uzrasta

Sažetak lekcije crtanja u starijoj grupi "Portret majke"

Cilj: Učvrstiti znanje djece o žanru portreta. Neka djeca požele da nacrtaju portret svoje majke, da na crtežu prenesu karakteristike njenog izgleda (boja očiju, boja kose). Nastavite učiti kako pravilno pozicionirati dijelove lica. Negujte ljubav i naklonost prema majci.

Rad na vokabularu: portret, prsat, veseo, druželjubiv, dugokos, bucmast, crnobrd, velikih očiju.

Materijal: Plakat sa portretom ženskog poprsja, kreda. Djeca imaju list papira (A-4), jednostavnu olovku i olovke u boji.

Pripremni rad: Razmatranje različitih portreta, crtanje jednostavnom olovkom portreti.

Didaktičke igre: "Koji", "Reci ljubazno".

Napredak lekcije:

Ljudi, danas ćemo nacrtati portret vaše majke, vaše najdraže osobe.

Kao tirkiz, oči majke -

Jasno i čisto, ljubazno, blistavo.

Kao da su zvezde svuda okolo i razgovaraju sa mnom.

Mama je moj voljeni prijatelj!

Prije crtanja, moja djeca i ja se sećamo kakvog je oblika glava? (prstima kružimo po glavi), zapamtite gdje se nalaze nečije oči i kakvog su oblika? (oči se nalaze ispod čela i ovalnog su oblika sa oštrim uglovima).

Crtam oval kredom na tabli i njegove oči u sredini. Zatim objašnjavam djeci da trebaju nacrtati samo vrh nosa, a od vrha nosa do kraja lica idu usne. Da vas podsjetim da je vrat uži od lica, a ramena šira od glave.

Didaktička igra "Koji?"

Ako majka uživa u životu, kakva je ona? - veseo;

Ako majka želi dobro, onda je dobronamjerna;

Ako mama ima dugu kosu, ona je dugokosa;

Ako majka ima okruglo lice, ona je bucmasta;

Ako mama ima velike oči, ona je velika;

Ako majka ima crne obrve, ona je crnoobrva;

Didaktička igra "Reci ljubazno".

Mama - mama, nos - nos, usne - usne, oči - oči, obrve - obrve, obraz - obrazi, čelo - čelo.

Sada, momci, sjetite se maminih očiju, mamine boje kose, maminog pogleda, maminog osmijeha, maminih omiljenih perli i počnite crtati. Svira dječija pjesma o "Mamutu".

Ko je na gubitku, pružam pomoć.

Na kraju časa izlažem sve dječje crteže na ploču, a djeca analiziraju svoje crteže.

Zaključak

Proučivši metodološka literatura i najnoviji moderne vesti u oblasti likovne umjetnosti, došli smo do zaključka da savremene metode nastave likovne umjetnosti definiraju zadatke koji imaju za cilj da nastavnici u radu sa djecom predškolskog uzrasta obave određene poslove na podučavanju djece oslikavanju ljudskog svijeta i upoznavanju žanra portreta u art.

Treba napomenuti da je prvi i neizostavan uslov efikasnosti nastave portretnog crtanja u predškolskom uzrastu sistematičan rad različitim tehnikama.

Ključ uspješnog rada na izražajnosti ljudskog lica je poznavanje svijeta oko sebe i stvaranje uslova za samostalnu umjetničku aktivnost.

Rad na podučavanju djece crtanju počinje razvojem manuelnih vještina, uključujući tehnike slikanja, pokrete za građenje oblika, generalizirane metode djelovanja i regulacije finih pokreta. Učenje crtanja portreta počinje crtanjem glave.

Da bi u cijelosti Da bi djeci dali ideju o portretu, bez preopterećenja djeteta i održavanja njegovog interesa za nastavu, potrebno je kompetentno organizirati pedagoški proces:

1. Vodite nastavu u malim podgrupama.

2. Djeca su vrlo različita: to su darovita djeca, djeca sa dobrim vidom i djeca kojima je potrebna posebna podrška i briga. A veoma je važan individualni pristup i stvaranje situacije za uspjeh djeteta u učionici, koja mu u budućnosti pomaže da slobodno izražava svoje misli i osjećaje. Osmijeh, lijepa riječ, pohvala i izvodljiv zadatak pred dijete donosi oslobađanje, samopouzdanje i pomaže u ispoljavanju kreativnosti.

3. Važno je mijenjati vrste aktivnosti tokom nastave, tj. naizmjenični mentalni i mišićni stres.

4. Maksimalna upotreba priča o igrici pomaže da se održi interes tokom čitave lekcije.

Drugi neophodno stanje- instalirati odnos poverenja sa roditeljima, ako je moguće, uključiti roditelje u kreativni i obrazovni proces.

Kao rezultat sistematskog i sistematskog rada, djeca će imati potrebu da komuniciraju s ljepotom prilikom upoznavanja s likovnom umjetnošću, imat će želju i sposobnost da precizno i ​​ekspresivno dočaraju lice osobe u vizuelnim aktivnostima, njihovo samopoštovanje će povećati, i oni će imati povjerenje u svoje sposobnosti. Mukotrpan, uporan rad sigurno će dati pozitivne rezultate.

Bibliografija

1. Ashikov V. Predškolsko vaspitanje i obrazovanje u novom veku // Predškolsko vaspitanje i obrazovanje. - 2000. - br. 1. - str. 8-11.

2. Odgajanje i podučavanje djece šeste godine života. / Ed. Ushakova O.S., Paramonova L.A. - M.: Obrazovanje, 2001. - 160 str.

3. Golovina T.N. Vizuelne aktivnosti učenika pomoćnih škola. M., "Pedagogija", 1994.

4. Goryaeva N.A. Prvi koraci u svijetu umjetnosti: Iz radnog iskustva: Knj. Za nastavnika. - M.: Obrazovanje, 1991.

5. Grigorieva G.G. Vizualne aktivnosti predškolske djece. - Sankt Peterburg: Childhood-Press, 1997. - 224 str.

6. Ignatiev S.E. Pravilnosti vizuelne aktivnosti dece: Tutorial za univerzitete. - M.: Akademski projekat; Fondacija "Mir", 2007. - 208 str.

7. I. Seljutin "Kako nacrtati ljudsku figuru", iz serije " Čarobna olovka", - M., AST-izdavačka kuća, 2007.

8. Kazakova T.G. "Dječija likovna umjetnost" Moskva, Karapuz - Didaktika, 2006.

9. Kazakova T.G. Časovi za predškolsku djecu iz likovne umjetnosti. - M.: Obrazovanje, 1996.

10. Kazakova T.G. Razvijati kreativnost kod predškolaca. - M.: Obrazovanje, 2005. - 146 str.

11. Kardovsky D.N. Priručnik za crtanje / Pod op. ed. prof. Kardovsky D.N. i dr. M.: Izdavačka kuća: "V. Shevchuk", 2006. - 208 str.

13. Rostovtsev N.N. Metodika nastave likovne umjetnosti u školi. M.: AGAR, 2000. -- 242 str.

14. Savin N.V. Pedagogija. Udžbenik priručnik za nastavnike škole Ed. 2., dodaj. M., "Prosvjeta", 1978.

15. Sakulina N.P. Crtanje u predškolskom djetinjstvu. - M.: Pedagogija, 1965.

16. Sakulina N.P., Komarova T.S. Vizuelne aktivnosti u vrtiću. - M.: Obrazovanje, 2003. - 208 str.

17. Yashukhin A.P. Slikarstvo: Udžbenik. priručnik za studente pedagogije. specijalnog obrazovanja br. 2003 "Nastava crtanja i likovne umjetnosti." - M.: Prosveta, 1985. - 288 str.: ilustr.

Objavljeno na Allbest.ru

Slični dokumenti

Psihološko-pedagoške osnove metoda za rano učenje broja i brojanja djeteta. Redoslijed podučavanja djece matematike pomoću kartica G. Domana. Izrada časa o matematičkom razvoju djece u srednjoj grupi predškolske ustanove.

rad na kursu, dodano 23.08.2013


Dobne karakteristike predškolske djece. Razvoj kognitivne aktivnosti i interesovanja starijih predškolaca. Principi nastave sa djecom predškolskog uzrasta. Osnovna nastavna sredstva. Osobine procesa učenja predškolske djece.

kurs, dodan 19.02.2014


Osobine i metode podučavanja djece predškolskog uzrasta. Pedagoška sredstva i organizacija obrazovanja predškolske djece. Strategija obrazovnog procesa u savremenim predškolskim ustanovama. Organizacija individualno orijentisanog treninga.

kurs, dodato 14.04.2015


Važnost podučavanja djece predškolskog uzrasta najjednostavnijim mjerenjima. Formiranje predstava o veličini predmeta i mjerenju veličina kod starijih predškolaca. Teorijski aspekti matematički razvoj kod starijih predškolaca o mjerenju veličina.

kurs, dodan 21.07.2011


Formiranje teorije predškolskog vaspitanja i obrazovanja. Metode, tehnike (vizuelna, praktična, verbalna, igra) i pedagoška sredstva (materijalna i idealna) poučavanja predškolske djece. Oblici organizovanja individualno orijentisanog treninga.

kurs, dodato 09.04.2015


Psihološki i pedagoški preduvjeti za nastavu matematike. Oblici i metode podučavanja brojanja djece srednje grupe. Dizajn i izvođenje eksperimenta. Učinkovitost eksperimentalnog rada na podučavanju brojanja djece srednje predškolske dobi. Analiza preporuka.

kurs, dodan 20.02.2011


kurs, dodan 08.04.2011


Osobine kognicije i percepcije djece predškolskog uzrasta. Savremeni didaktički principi poučavanja predškolaca, njihova naučna osnova, praktična primjena i trendovi razvoja u predškolskim ustanovama. Optimalni datumi za početak treninga.

test, dodano 02.03.2010


Umjetnička sredstva grafike kao vid umjetnosti. Psihološke osnove formiranja vizuelnih veština kod dece predškolskog uzrasta. Problemi u nastavi crtanja u obrazovnim istraživanjima. Obrazloženje i razvoj metodike nastave grattage grafike.

disertacije, dodato 23.03.2014


Bitne karakteristike znanja djece predškolskog uzrasta o svijetu oko sebe. Analiza tipičnih dječjih crteža koji prikazuju osobu ili životinju. Upoznavanje sa osnovnim tehnikama rada sa decom na ekspresivnosti ljudskih ili životinjskih slika.

Povratak