IN Eksplanatorni rječnik V. I. Dahl čitamo: „Fantastično - nerealno, sanjivo; ili zamršen, ćudljiv, poseban i odličan u svom izumu.” Drugim riječima, podrazumijevaju se dva značenja: 1) nešto nestvarno, nemoguće i nezamislivo; 2) nešto rijetko, pretjerano, neobično. U odnosu na književnost, prvi znak postaje glavni: kada kažemo „ fantasy roman(priča, kratka priča, itd.), onda ne mislimo toliko na to da opisuje rijetke događaje, već na to da su ti događaji – u cijelosti ili djelomično – općenito nemogući u stvarnom životu. Fantastičnost u književnosti definišemo po suprotstavljanju stvarnom i postojećem.
Ovaj kontrast je i očigledan i izuzetno varijabilan. Životinje ili ptice obdarene ljudskom psihom i govore ljudskim govorom; sile prirode, personificirane u antropomorfnim (tj. ljudskim izgledom) slikama bogova (na primjer, drevni bogovi); živa bića neprirodnog hibridnog oblika (u starogrčkoj mitologiji, poluljudi-polu-konji - kentauri, polu-ptice-polu-lavovi - grifoni); neprirodne radnje ili svojstva (na primjer, u istočnoslavenskim bajkama, smrt Koshcheia, skrivena u nekoliko magičnih predmeta i životinja ugniježđenih jedni u drugima) - sve to lako doživljavamo kao fantastično. Međutim, mnogo zavisi od istorijskog položaja posmatrača: ono što se danas čini fantastičnim, za tvorce antičke mitologije ili drevnih bajki, još uvek nije bilo suštinski suprotno stvarnosti. Dakle, u umjetnosti postoje stalni procesi preispitivanja, prelaska stvarnog u fanatično i fantastičnog u stvarno. Prvi proces povezan sa slabljenjem pozicija antičke mitologije zabilježio je K. Marx: „... grčka mitologijačinio ne samo arsenal grčke umjetnosti, već i njeno tlo. Da li je taj pogled na prirodu i društvene odnose, koji leži u osnovi grčke fantazije, a time i grčke umjetnosti, moguć u prisustvu samostalnih tvornica, željeznica, lokomotiva i električnog telegrafa? Obrnuti proces tranzicije fantastičnog u stvarno pokazuje naučnofantastična literatura: naučna otkrića i dostignuća koja su se činila fantastičnima u pozadini svog vremena, kako se tehnološki napredak razvija, postaju sasvim moguća i izvodljiva, a ponekad čak i izgledaju previše elementarna. i naivno.
Dakle, percepcija fantastičnog zavisi od našeg stava prema njegovoj suštini, odnosno stepenu realnosti ili nestvarnosti prikazanih događaja. Međutim, za modernu osobu ovo je vrlo složen osjećaj, koji određuje svu složenost i svestranost doživljaja fantastičnog. Moderno dijete vjeruje u bajke, ali od odraslih, iz edukativnih programa na radiju i televiziji, već zna ili nagađa da „nije sve tako u životu“. Stoga je dio nevjerice pomiješan s njegovom vjerom i on je u stanju da percipira nevjerovatne događaje ili kao stvarne, ili kao fantastične, ili na granici stvarnog i fantastičnog. Odrasla osoba „ne vjeruje“ u čudesno, ali ponekad teži da oživi svoje ranije, naivno „djetinjasto“ gledište kako bi uronio u imaginarni svijet svom punoćom svojih iskustava, jednom riječju, udjelom “vjera” je pomiješana s njegovim nevjerstvom; a u očigledno fantastičnom, stvarno i istinsko počinje da „treperi“. Čak i ako smo čvrsto uvjereni u nemogućnost fantazije, to je ne lišava interesa i estetske privlačnosti u našim očima, jer fantastičnost u ovom slučaju postaje, takoreći, nagoveštaj drugih, još nepoznatih sfera života, naznaka njegove vječne obnavljanja i neiscrpnosti. U drami B. Shawa “Povratak u Metuzalem” jedan od likova (Zmija) kaže: “Čudo je nešto što je nemoguće, a ipak moguće. Ono što se ne može dogoditi, a dešava se.” I zaista, bez obzira na to kako se naše naučne informacije produbljuju i umnožavaju, pojava, recimo, novog živog bića uvijek će se doživljavati kao "čudo" - nemoguće i u isto vrijeme sasvim stvarno. Složenost doživljaja fantazije omogućava da se lako kombinuje sa ironijom i smehom; stvaraju poseban žanr ironične bajke (H. C. Andersen, O. Wilde, E. L. Schwartz). Događa se neočekivano: ironija bi, čini se, trebala ubiti ili barem oslabiti fantaziju, ali zapravo jača i jača fantastični princip, jer nas potiče da ga ne shvatimo doslovno, da razmišljamo o skrivenom značenju fantastične situacije.
Istorija svjetske književnosti, posebno novijeg i novijeg doba, počevši od romantizma (kraj 18. - početak 19. stoljeća), akumulirala je ogromno bogatstvo arsenala umjetničke fantastike. Njegove glavne vrste određuju stepen jasnoće i istaknutosti fantastičnog principa: očigledna fantazija; fantazija je implicitna (zastrta); fikcija koja dobija prirodno-stvarno objašnjenje, itd.
U prvom slučaju (očigledna fantazija), natprirodne sile otvoreno stupaju u igru: Mefistofel u „Faustu” J. V. Getea, demon u istoimenoj pesmi M. Ju. Ljermontova, đavoli i vještice u „Večeri na farmi”. kod Dikanke” N. V. Gogolja, Wolanda i društvo u “Majstoru i Margariti” M. A. Bulgakova. Fantastični likovi stupaju u direktne odnose sa ljudima, pokušavajući da utiču na njihova osećanja, misli, ponašanje, a ti odnosi često poprimaju karakter zločinačke zavere sa đavolom. Tako, na primjer, Faust u tragediji J. V. Goethea ili Petro Bezrodny u “Večer uoči Ivana Kupale” N. V. Gogolja prodaje svoju dušu đavolu da ispuni svoje želje.
U djelima s implicitnom (prikrivenom) fikcijom umjesto direktnog učešća natprirodne moćičudne koincidencije, nesreće se dešavaju itd. Tako se u „Lafertovskoj stablu maka“ A. A. Pogorelskog-Perovskog ne kaže direktno da je titularni savetnik Aristarh Falelejh Murlikin, koji se udvara Maši, niko drugi do mačka starice Pogorelski, koja slovi kao vještica. Međutim, mnoge slučajnosti tjeraju da vjerujemo u ovo: Aristarkh Faleleich se pojavljuje upravo kada starica umre, a mačka nestane nepoznato gdje; Ima nečeg mačjeg u ponašanju službenika: on „prijatno“ izvija „okrugla leđa“, hoda, „glatko rečeno“, nešto gunđa „ispod glasa“; samo njegovo ime - Murlykin - izaziva vrlo specifične asocijacije. Fantastični princip se u prikrivenom obliku pojavljuje i u mnogim drugim djelima, na primjer, u “Pješčanom čovjeku” E. T. A. Hoffmanna, “Pikova dama” A. S. Puškina.
Konačno, postoji vrsta fantazije koja se zasniva na najpotpunijim i potpuno prirodnim motivacijama. Takve su, na primjer, fantastične priče E. Poea. F. M. Dostojevski je primijetio da E. Poe „samo priznaje vanjsku mogućnost neprirodnog događaja (dokazujući, međutim, njegovu mogućnost, a ponekad čak i krajnje lukavo) i, dopustivši ovaj događaj, u svim ostalim aspektima potpuno je vjeran stvarnosti. “U Poeovim pričama tako živo vidite sve detalje slike ili događaja koji vam je predstavljen da vam se konačno čini da ste uvjereni u njegovu mogućnost, njegovu stvarnost...” Takva temeljitost i “pouzdanost” opisa karakteristična je i za druge vrste fantastičke, stvara namjeran kontrast između jasno nerealne osnove (zaplet, zaplet, neki likovi) i njegove izuzetno precizne “obrade”. Ovaj kontrast često koristi J. Swift u Guliverovim putovanjima. Na primjer, prilikom opisivanja fantastična stvorenja- Liliputanci su evidentirani svi detalji svojih radnji, do donošenja tačne brojke: da pomaknu zarobljenog Gulivera, „uvozili su se u osamdeset stubova, svaki visok jedan metar, onda su mu radnici vezali... vrat, ruke, trup i noge bezbrojnim zavojima sa kukama... Devet stotina najjačih radnika počelo je da vuci užad...”.
Fikcija obavlja različite funkcije, posebno često satiričnu, optužujuću funkciju (Swift, Voltaire, M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky). Često se ova uloga kombinira s drugom - afirmativnom, pozitivnom. Biti ekspresivan, naglašeno svetao način izražavanja umetnička misao, fikcija često hvata javni život nešto što tek nastaje i nastaje. Trenutak iščekivanja je zajedničko svojstvo naučne fantastike. Međutim, postoje i njegove vrste koje su posebno posvećene predviđanju i predviđanju budućnosti. Ovo je već pomenuta naučnofantastična literatura (J. Verne, A. N. Tolstoj, K. Chapek, S. Lem, I. A. Efremov, A. N. i B. N. Strugatski), koja često nije ograničena na predviđanje budućih naučnih i tehničkih procesa, već teži obuhvatiti cjelokupnu društvenu i društvenu strukturu budućnosti. Ovdje dolazi u bliski dodir sa žanrovima utopije i distopije („Utopija” T. Morea, „Grad sunca” T. Campanella, „Grad bez imena” V. F. Odojevskog, „Šta da se radi? ” N. G. Černiševskog).
Ovo je fantasticno vrsta fikcije u kojoj se autorova fikcija proteže od prikaza neobično neobičnih, nevjerovatnih pojava do stvaranja nečeg posebnog - fiktivnog, nestvarnog, " divan svijet" Naučna fantastika ima svoju fantastičnu vrstu slike sa svojstvenim visokim stepenom konvencionalnosti, iskrenim kršenjem stvarnih logičkih veza i obrazaca, prirodnih proporcija i oblika prikazanog objekta.
Fantazija kao polje književnog stvaralaštva
Naučna fantastika kao posebna oblast književno stvaralaštvo maksimizira kreativnu maštu umjetnika, a istovremeno i maštu čitaoca; pritom, ovo nije proizvoljno „carstvo mašte“: u fantastičnoj slici svijeta čitalac pogađa preobražene oblike stvarnog – društvenog i duhovnog – ljudskog postojanja. Fantastične slike svojstvene su folklornim i književnim žanrovima kao što su bajke, epovi, alegorije, legende, groteske, utopije i satire. Umjetnički učinak fantastične slike postiže se oštrim odbijanjem od empirijske stvarnosti, stoga je osnova svakog fantastičnog djela suprotnost fantastičnog - stvarnog. Poetika fantastičnog povezana je s udvostručavanjem svijeta: umjetnik ili modelira svoj nevjerovatni svijet, koji postoji po vlastitim zakonima (u ovom slučaju, prava „referentna tačka“ je prisutna skrivena, ostajući izvan teksta: „ Guliverova putovanja”, 1726, J. Swift, “San smiješnog čovjeka””, 1877, F.M. Dostojevski), ili paralelno rekreira dvije struje - stvarno i natprirodno, nestvarno biće. U fantastičnoj literaturi ove serije jaki su mistični, iracionalni motivi; nosilac fantazije se ovdje pojavljuje u obliku onostrane sile koja se miješa u sudbinu centralni lik, utječući na njegovo ponašanje i tok čitavog djela (djela srednjovjekovne književnosti, renesansne književnosti, romantizma).
Sa uništenjem mitološke svijesti i rastućom željom u umjetnosti New Agea za traženjem pokretačke snage bića u samom biću, već se u književnosti romantizma javlja potreba za fantastična motivacija, što bi se na ovaj ili onaj način moglo kombinirati s općim stavom prema prirodnom prikazu likova i situacija. Najdosljednije tehnike takve motivirane fikcije su snovi, glasine, halucinacije, ludilo i misterija radnje. Created novi tip prikrivena, implicitna fikcija, ostavljajući mogućnost dvostruke interpretacije, dvostruke motivacije fantastičnih incidenata - empirijski ili psihološki uvjerljivih i neobjašnjivo nadrealnih („Kosmorama“, 1840, V.F. Odojevski; „Štos“, 1841, M.Yu.Lermontov; „Sandy“) čovjek", 1817, E.T. A. Hoffmann). Takva svjesna nestabilnost motivacije često dovodi do toga da subjekt fantastičnog nestaje („Pikova dama“, 1833, A.S. Puškin; „Nos“, 1836, N.V. Gogol), au mnogim slučajevima njegova iracionalnost je potpuno uklonjena. , pronalazeći prozno objašnjenje kako se priča razvija. Ovo poslednje je tipično realistička književnost, gdje je fantazija sužena na razvoj pojedinačnih motiva i epizoda ili obavlja funkciju naglašeno konvencionalnog, ogoljenog sredstva koje ne pretenduje da kod čitatelja stvori iluziju povjerenja u posebnu stvarnost fantastične fikcije, bez koje fantazija u njegov najčistiji oblik ne može postojati.
Poreklo fikcije- u mitotvornoj narodno-poetskoj svijesti, izraženoj u bajkama i junačkim epikama. Fantazija je u svojoj suštini predodređena višestoljetnom aktivnošću kolektivne imaginacije i predstavlja nastavak te aktivnosti, koristeći (i ažurirajući) konstantu mitske slike, motivi, zapleti u kombinaciji sa vitalnog materijala istorije i savremenosti. Naučna fantastika se razvija zajedno sa razvojem književnosti, slobodno se kombinujući sa razne metode slike ideja, strasti i događaja. Ona se ističe kao posebna vrsta umjetničko stvaralaštvo kako se folklorni oblici udaljavaju od praktičnih zadataka mitološkog poimanja stvarnosti i ritualnog i magijskog uticaja na nju. Primitivni pogled na svet, koji postaje istorijski neodrživ, doživljava se kao fantastičan. Karakteristična karakteristika nastanka fantazije je razvoj estetike čudesnog, što nije svojstveno primitivnom folkloru. Do razdvajanja dolazi: herojska priča i priče o heroj kulture transformisati u herojski ep(narodna alegorija i generalizacija istorije), u kojoj su elementi čudesnog pomoćni; basnoslovno magični element je prepoznat kao takav i služi kao prirodno okruženje za priču o putovanjima i avanturama, izvučene izvan istorijskih okvira. Dakle, Homerova Ilijada je u suštini realističan opis epizode Trojanski rat(koje nije sputano učešćem nebeskih heroja u akciji); Homerova “Odiseja” je, prije svega, fantastična priča o svim vrstama nevjerovatnih avantura (nevezanih za epski zaplet) jednog od junaka istog rata. Radnja, slike i događaji Odiseje početak su sve evropske književne fikcije. Približno na isti način kao Ilijada i Odiseja, irske herojske sage i Putovanje Brana, sina Febalovog (7. vek) koreliraju. Prototip mnogih budućih fantastičnih putovanja bila je parodija " Istinita priča(2. vek) od Luciana, gde je autor, da bi pojačao komični efekat, nastojao da nagomila što više neverovatnog i apsurdnog i istovremeno obogatio floru i faunu „čudesne zemlje“ mnogim upornim izumima. Tako su se još u antici pojavili glavni pravci fikcije: fantastična lutanja-avanture i fantastična potraga-hodočašće (tipična radnja je silazak u pakao). Ovidije je u “Metamorfozama” originalne mitološke zaplete preobrazbe (transformacije ljudi u životinje, sazviježđa, kamenje) usmjerio u glavni tok fantazije i postavio temelje fantastično-simboličkoj alegoriji – žanru više didaktičkom nego avanturističkom: “učenje u čudima .” Fantastične transformacije postaju oblik svijesti o peripetijama i nepouzdanosti ljudska sudbina u svijetu koji je podložan samo proizvoljnosti slučajnosti ili tajanstvenoj višoj volji. Bogat korpus književno obrađene bajkovite fantastike pružaju priče o arapskim noćima; uticaj njihovih egzotičnih slika ogledao se u evropskom predromantizmu i romantizmu, indijska književnost od Kalidase do R. Tagorea zasićena je fantastičnim slikama i odjecima Mahabharate i Ramayane. Neka vrsta književnog pretapanja narodne priče, legende i vjerovanja predstavljaju mnoga japanska djela (na primjer, žanr „priče o strašnom i neobičnom” - „Konjakumonogatari”) i kineske fikcije („Priče o čudima iz Liao kabineta” Pu Songlinga, 1640- 1715).
Fantastična fikcija pod znakom „estetike čudesnog“ bila je osnova srednjovekovnog viteškog epa – od „Beowulfa“ (8. vek) do „Percevala“ (oko 1182.) Chrétiena de Troyesa i „Le Morte d'Arthur“ (1469) T. Maloryja. Fantastične radnje bile su uokvirene legendom o dvoru kralja Arthura, koja je naknadno postavljena na hroniku obojenu maštom. krstaški ratovi. Daljnju transformaciju ovih zapleta pokazuju monumentalno fantastična, gotovo potpuno izgubljena istorijska epska osnova, renesansne pjesme “Zaljubljeni Roland” Boiarda, “Bjesni Roland” (1516) L. Ariosta, “Oslobođeni Jerusalim” (1580) T. Tasso, “The Fairy Queen” (1590) -96) E. Spencer. Uz brojne viteški romani 14.-16. stoljeće predstavlja posebnu eru u razvoju fantazije.Prekretnica u razvoju fantastične alegorije koju je stvorio Ovidije bila je “Romansa o ruži” (13. vijek) Guillaumea de Lorrisa i Jeana de Meuna. Razvoj fantazije u doba renesanse upotpunjuju “Don Kihot” (1605-15) M. Servantesa - parodija na fantaziju viteških avantura i “Gargantua i Pantagruel” (1533-64) F. Rablea - a. komični ep na fantastičnoj osnovi, tradicionalno i proizvoljno promišljen. U Rabelais-u nalazimo (poglavlje „Opatija Thélem”) jedan od prvih primjera fantastičnog razvoja utopijskog žanra.
U manjoj mjeri nego antičke mitologije i folklor, podsticao fantaziju religioznim i mitološkim slikama Biblije. Glavni radovi Kršćanska fantastika “Izgubljeni raj” (1667.) i “Vraćeni raj” (1671.) J. Miltona - nisu zasnovane na kanonskim biblijskim tekstovima, već na apokrifima. To, međutim, ne umanjuje činjenicu da djela evropske fantastike srednjeg vijeka i renesanse, po pravilu, imaju etički kršćanski prizvuk ili predstavljaju igru fantastičnih slika i duha kršćanske apokrifne demonologije. Izvan fantazije su životi svetaca, gde su čuda u osnovi istaknuta kao izuzetni, ali stvarni događaji. Ipak, kršćansko-mitološka svijest doprinosi procvatu posebnog žanra - vizija. Počevši od “Apokalipse” Jovana Bogoslova, “vizija” ili “otkrovenje” postaje punopravno književni žanr: različite aspekte predstavljena je “Viđenjem Petra orača” (1362) W. Langlanda i “Božanstvenom komedijom” (1307-21) Dantea. (Poetika religioznih „otkrovenja” definiše vizionarski roman W. Blakea: njegove grandiozne „proročke” slike su poslednji vrhunac žanra). Do kraja 17. vijeka. manirizam i barok, kojima je fantazija bila stalna pozadina, dopunski umetnički plan(istovremeno je došlo do estetizacije percepcije fantazije, gubitka živog osjećaja za čudesno, karakterističnog za fantastičnu književnost narednih stoljeća), zamijenjen je klasicizmom, koji je inherentno stran fantaziji: njegova privlačnost mit je potpuno racionalistički. U romanima 17. i 18. stoljeća motivi i slike fantazije se ležerno koriste kako bi se zakomplikovala intriga. Fantastična potraga tumači se kao erotske avanture („bajke“, na primjer „Akazhu i Zirfila“, 1744, C. Duclos). Fantazija, bez samostalnog značenja, pokazuje se kao podrška pikaresknom romanu („The Lame Demon“, 1707, A.R. Lesage; „The Devil in Love“, 1772, J. Cazot), filozofski traktat (“Micromegas, ” 1752, Voltaire). Reakcija na dominaciju obrazovni racionalizam karakteristika druge polovine 18. veka; Englez R. Hurd poziva na iskreno proučavanje fantazije („Pisma o viteštvu i srednjovekovnim romansama“, 1762); u Avanturama grofa Ferdinanda Fathoma (1753.); T. Smollett anticipira početak razvoja naučne fantastike 1920-ih. Gotički roman H. Walpolea, A. Radcliffea, M. Lewisa. Isporuka pribora romantične priče, fantazija ostaje u pomoćnoj ulozi: uz njenu pomoć dvojnost slika i događaja postaje slikovni princip predromantizma.
U moderno doba, kombinacija fantazije i romantizma pokazala se posebno plodnom. “Utočište u carstvu fantazije” (Yu.A. Kerner) tražili su svi romantičari: među fantazijom “Jenians”, tj. težnja imaginacije u transcendentalni svijet mitova i legendi iznesena je kao način upoznavanja s višim uvidom, kao životni program - relativno prosperitetan (zbog romantične ironije) kod L. Tiecka, patetičan i tragičan kod Novalisa, čiji je “Heinrich von Ofterdingen” primjer ažurirane fantastične alegorije, interpretirane u duhu potrage za nedostižnim, neshvatljivim idealnim svijetom. Hajdelberški romantičari koristili su fantaziju kao izvor zapleta koji je davao dodatni interes zemaljskim događajima („Izabela Egipatska“, 1812, L. Arnima je fantastičan aranžman ljubavne epizode iz života Karla V). Ovaj pristup fikciji pokazao se posebno obećavajućim. U nastojanju da obogati svoje resurse, Nemački romantičari okrenuo se njegovim primarnim izvorima – sabranim i obrađenim bajkama i legendama („Narodne priče Petera Lebrechta“, 1797, obradio Tick; „Dječije i porodične priče", 1812-14 i " Nemačke legende“, 1816-18 braća J. i V. Grimm). To je doprinijelo formiranju žanra književne bajke u svemu evropske književnosti, koji je do danas ostao predvodnik u dječjoj fantastici.Njegov klasičan primjer je bajka H. C. Andersena. Romantičnu fikciju sintetizira Hoffmannovo djelo: ovdje je i gotički roman („Đavolji eliksir“, 1815-16) i književna bajka(„Gospodar buva“, 1822, „Orašar i kralj miša“, 1816), i očaravajuća fantazmagorija („Princeza Brambila“, 1820) i realistična priča sa fantastičnom pozadinom (“Izbor neveste “, 1819, “Zlatni lonac”, 1814). Pokušaj da se poboljša privlačnost fantazije kao “ponora onostranog” predstavlja “Faust” (1808-31) I. V. Getea: koristeći tradicionalni fantastični motiv prodaje duše đavolu, pjesnik otkriva uzaludnost lutanja duha u oblastima fantastičnog i afirmiše zemaljsku vrednost kao konačnu vrednosnu životnu aktivnost koja preobražava svet (tj. utopijski ideal se isključuje iz carstva fantazije i projektuje u budućnost).
U Rusiji je romantična fikcija zastupljena u djelima V.A. Žukovskog, V.F. Odojevskog, A. Pogorelskog, A.F. Veltmana. A.S. Puškin („Ruslan i Ljudmila“, 1820, gde je posebno važan epsko-bajkoviti ukus fantazije) i N.V. Gogolj okrenuli su se fantaziji. fantastične slike koja je organski srasla u narodno-poetsku idealnu sliku Ukrajine (“Strašna osveta”, 1832; “Vij”, 1835). Njegova fikcija iz Sankt Peterburga (“Nos”, 1836; “Portret”, “Nevski prospekt”, oba 1835) više nije povezana s folklornim i bajkovitim motivima i drugačije je određena. veliku sliku„otkrivena“ stvarnost, čija zgusnuta slika, takoreći, sama po sebi stvara fantastične slike.
Uspostavljanjem realizma, fikcija se ponovo našla na periferiji književnosti, iako je često bila uključena kao svojevrsni narativni kontekst, dajući simbolički karakter stvarnim slikama („Portret Dorijana Greja, 1891, O. Wilde; „Shagreen Koža”, 1830-31 O. Balzaca; djela M. E. Saltykove-Ščedrina, S. Brontea, N. Hawthornea, Yu. A. Strindberga). Gotičku tradiciju fikcije razvija E.A. Poe, koji prikazuje ili implicira transcendentalni, onostrani svijet kao kraljevstvo duhova i noćnih mora koje dominiraju zemaljskim sudbinama ljudi. Međutim, on je također predvidio („Istorija Arthura Gordona Pyma“, 1838, „Silazak u vrtlog“, 1841) pojavu nove grane naučne fantastike – naučne, koja (počevši od J. Vernea i H. Wellsa) u osnovi je izoliran od opće fantastične tradicije; ona slika stvarni svijet, iako fantastično transformiran naukom (u dobru ili u zlu), koji se iznova otvara pogledom istraživača. Interes za f. kao takav oživljava se krajem 19. stoljeća. među neoromantičarima (R.L. Stevenson), dekadentima (M. Schwob, F. Sologub), simbolistima (M. Maeterlinck, proza A. Belyja, dramaturgija A. A. Bloka), ekspresionistima (G. Meyrink), nadrealistima (G . Kazak, E.Kroyder). Razvoj dječije književnosti stvara novu sliku svijeta fantazije - svijeta igračaka: u L. Carroll, C. Collodi, A. Milne; V ruska književnost- od A.N. Tolstoja ("Zlatni ključ", 1936) N.N. Nosova, K.I. Čukovskog. Imaginarni, dijelom bajkoviti svijet stvara A. Green.
U drugoj polovini 20. veka. Fantastični princip ostvaruje se uglavnom u oblasti naučne fantastike, ali ponekad dovodi do kvalitativno novih umjetničkih pojava, na primjer, trilogije Engleza J.R. Tolkiena "Gospodar prstenova" (1954-55), napisana u skladu sa epskom fantazijom (vidi), romanima i dramama Japanca Abea Koboa, djelima španjolskih i latinoameričkih pisaca (G. Garcia Marquez, J. Cortazar). Modernost karakterizira gore spomenuta kontekstualna upotreba fantazije, kada vanjski realističan narativ ima simboličku i alegorijsku konotaciju i daje manje ili više šifriranu referencu na mitološki zaplet („Kentaur“, 1963, J. Updike; „Brod budala”, 1962, K.A. Porter). Kombinacija različitih mogućnosti fikcije je roman M. A. Bulgakova „Majstor i Margarita“ (1929-40). Fantastično-alegorijski žanr predstavljen je u ruskoj književnosti ciklusom „prirodno-filozofskih“ pesama N. A. Zabolockog („Trijumf poljoprivrede“, 1929-30), narodno-bajkovitim delima P. P. Bazhova, književnom bajkom. bajka prema dramama E.L. Schwartza. Fantazija je postala tradicionalno pomoćno sredstvo ruske groteskne satire: od Saltikova-Ščedrina („Istorija jednog grada“, 1869-70) do V. V. Majakovskog („Stenica“, 1929. i „Kupatilo“, 1930.).
Reč fantazija potiče od grčka fantastika, šta to znači u prevodu- umjetnost mašte.
Podijeli:grčki phantastike - umjetnost zamišljanja) je oblik refleksije svijeta u kojem se, na temelju stvarnih ideja, stvara logički nespojiva slika Univerzuma. Rasprostranjen u mitologiji, folkloru, umjetnosti, društvenoj utopiji. U devetnaestom i dvadesetom veku. Naučna fantastika se razvija.
Odlična definicija
FANTASTIČNO
grčki phantastike - umjetnost zamišljanja), vrsta fikcije gdje fikcija dobiva najveću slobodu: granice fikcije protežu se od prikaza čudnih, neobičnih, izmišljenih pojava do stvaranja vlastitog svijeta s posebnim obrascima i mogućnostima. Fikcija ima posebnu vrstu slika, koju karakteriše kršenje stvarnih veza i proporcija: na primjer, odsječeni nos majora Kovaljeva u priči N.V. Gogolja „Nos“ se kreće po Sankt Peterburgu, ima rang viši od njegovog vlasnik, a onda se nekim čudom ponovo nađe na svom mjestu. Istovremeno, fantastična slika svijeta nije čista fikcija: ona transformiše i podiže na simbolički nivo događaje stvarne stvarnosti. Naučna fantastika u grotesknoj, preuveličanoj, transformisanoj formi otkriva čitaocu probleme stvarnosti i razmišlja o njihovom rešavanju. Fantastične slike svojstvene su bajkama, epovima, alegorijama, legendama, utopijama i satirima. Posebna podvrsta fantazije je naučna fantastika, u kojoj se slike stvaraju prikazivanjem fiktivnih ili stvarnih naučnih i tehnoloških dostignuća čovjeka. Umjetnička originalnost Fantazija se sastoji u suprotstavljanju svijeta fantazije i stvarnog, stoga svako djelo fantazije postoji takoreći na dva nivoa: svijet stvoren autorovom maštom je na neki način u korelaciji sa stvarnošću. Stvarni svijet je ili uzet izvan teksta („Guliverova putovanja“ J. Swifta) ili prisutan u njemu (u „Faustu“ J. V. Goethea, događaji u kojima učestvuju Faust i Mefistofeles suprotstavljeni su životima ostatka gradjani).
U početku se fantazija povezivala s utjelovljenjem mitoloških slika u književnosti: tako se antička fantazija s učešćem bogova činila autorima i čitateljima prilično pouzdanom („Ilijada”, „Odiseja” Homera, „Radovi i dani” Hezioda drame Eshila, Sofokla, Aristofana, Euripida i dr.). Primjeri antičke fikcije mogu se smatrati Homerovom "Odisejom", koja opisuje mnoge zadivljujuće i fantastične avanture Odiseja, i Ovidijeve "Metamorfoze" - priča o transformaciji živih bića u drveće, kamenje, ljudi u životinje itd. U djelima srednjeg vijeka i renesanse ovaj trend se nastavio: u viteškom epu (od Beowulfa, napisanog u 8. stoljeću, do romana Chrétiena de Troyesa u 14. stoljeću) slike zmajeva i čarobnjaka, vila, trolova, vilenjaka i pojavila su se druga fantastična stvorenja. Posebna tradicija u srednjem vijeku bila je kršćanska fantastika, koja je opisivala čuda svetaca, vizije itd. Kršćanstvo priznaje dokaze ove vrste kao autentične, ali to ih ne sprječava da ostanu dio fantastične književne tradicije, jer se opisuju izvanredni fenomeni. koji nisu tipični za uobičajeni tok događaja. U istočnoj kulturi zastupljena je i najbogatija fantazija: priče o arapskim noćima, indijska i kineska književnost. Tokom renesanse, fantazija viteških romana parodirana je u “Gargantui i Pantagruelu” F. Rablea i u “Don Kihotu” M. Servantesa: Rabelais predstavlja fantastičan ep koji preispituje tradicionalne klišeje fantazije, dok Servantes parodira strast jer fantazija, njegov junak posvuda vidi fantastična bića, koja ne postoje, zbog toga pada u apsurdne situacije. Kršćanska fantastika u renesansi izražena je u pjesmama J. Miltona "Izgubljeni raj" i "Vraćeni raj".
Književnost prosvjetiteljstva i klasicizma je strana fantaziji, a njene slike se koriste samo da daju egzotičan okus radnji. Novi procvat naučne fantastike započeo je u 19. veku, u doba romantizma. Pojavljuju se žanrovi u potpunosti zasnovani na fantaziji, kao što je gotički roman. Oblici fantazije u njemačkom romantizmu su raznoliki; posebno, E. T. A. Hoffmann je pisao bajke ("Gospodar buva", "Orašar i mišji kralj"), gotičke romane ("Đavolji eliksir"), očaravajuće fantazmagorije ("Princeza Brambilla"), realistične priče sa fantastična pozadina („Zlatni lonac“, „Izbor nevjeste“), filozofske bajke-parabole („Mali Tsakhes“, „Pješčanik“). Uobičajena je i fikcija u literaturi realizma: „Pikova dama“ A. S. Puškina, „Štos“ M. Ju. Ljermontova, „Mirgorod“ i „Peterburške priče“ N. V. Gogolja, „San smešnog čoveka“ F. M. Dostojevskog itd. Problem nastaje spajanja fantazije sa stvarnim svijetom u tekstu; često je za uvođenje fantastičnih slika potrebna motivacija (Tatjanin san u Evgeniju Onjeginu). Međutim, uspostavljanje realizma potisnulo je fantaziju na periferiju književnosti. Okrenuli su joj se kako bi slikama dali simbolički karakter („Portret Dorijana Greja“ O. Vajlda, „Šagrenska koža“ O. de Balzaka). Gotičku tradiciju fikcije razvija E. Poe, čije priče predstavljaju nemotivisane fantastične slike i kolizije. Sinteza razne vrste fikciju predstavlja roman M. A. Bulgakova "Majstor i Margarita".
Odlična definicijaNepotpuna definicija ↓
Uvod
Svrha ovog rada je analizirati karakteristike upotrebe naučne terminologije u romanu “Hiperboloid inženjera Garina” A.N. Tolstoj.
Tema nastavnog projekta je izuzetno relevantna, jer u naučnoj fantastici često viđamo upotrebu terminologije drugačije prirode, što je norma za ovu vrstu literature. Ovaj pristup je posebno karakterističan za „tvrdi“ žanr. naučna fantastika, kojoj pripada roman A.N. Tolstoja "Hiperboloid inženjera Garina".
Predmet rada – pojmovi u naučnofantastičnim djelima
U prvom poglavlju razmatramo karakteristike naučne fantastike i njene vrste, kao i specifičnosti stila A.N. Tolstoj.
U drugom poglavlju razmatramo specifičnosti terminologije i posebnosti upotrebe terminologije u SF i romanu A.N. Tolstoja "Hiperboloid inženjera Garina".
Poglavlje 1. Naučna fantastika i njen stil
Jedinstvenost žanra naučne fantastike
Naučna fantastika (SF) je žanr u književnosti, bioskopu i drugim oblicima umetnosti, jedna od varijanti naučne fantastike. Naučna fantastika je zasnovana na fantastičnim pretpostavkama u oblasti nauke i tehnologije, uključujući i prirodne i humanističke nauke. Djela zasnovana na nenaučnim pretpostavkama pripadaju drugim žanrovima. Teme naučnofantastičnih djela su nova otkrića, izumi, činjenice nepoznate nauci, istraživanje svemira i putovanja kroz vrijeme.
Autor pojma “sci-fi” je Yakov Perelman, koji je uveo ovaj koncept 1914. godine. Ranije je sličan izraz bio "fantastično" naučna putovanja"- koristio ga je Aleksandar Kuprin u odnosu na Wellsa i druge autore u svom članku "Redard Kipling" (1908).
Među kritičarima i književnicima postoji mnogo debata o tome šta je naučna fantastika. Međutim, većina njih se slaže da je naučna fantastika literatura zasnovana na nekim pretpostavkama iz oblasti nauke: nastanak novog izuma, otkrivanje novih zakona prirode, ponekad čak i izgradnja novih modela društva (socijalna fikcija).
U užem smislu, naučna fantastika govori o tehnologiji i naučnim otkrićima (bilo predloženim ili već ostvarenim), njihovim uzbudljivim mogućnostima, njihovom pozitivnom ili negativnom uticaju i paradoksima koji se mogu pojaviti. SF u ovom užem smislu budi naučnu maštu, tjera nas na razmišljanje o budućnosti i mogućnostima nauke.
U širem smislu, SF je fantazija bez bajkovitog i mističnog, gdje se grade hipoteze o svjetovima bez nužno onostranih sila, imitirajući stvarnom svijetu. Inače, to je fantazija ili misticizam s tehničkim dodirom.
Često se SF odvija u dalekoj budućnosti, što SF čini sličnim futurologiji, nauci o predviđanju budućeg svijeta. Mnogi SF pisci posvećuju svoj rad književnoj futurologiji, pokušavajući da nagađaju i opišu stvarnu budućnost Zemlje, kao što su to činili Arthur Clarke, Stanislav Lem i dr. Drugi pisci koriste budućnost samo kao okruženje koje im omogućava da potpunije razotkriju ideju njihovog rada.
Međutim, buduća fantastika i naučna fantastika nisu potpuno ista stvar. Radnja mnogih naučnofantastičnih djela odvija se u konvencionalnoj sadašnjosti (Veliki Gusljar K. Bulycheva, većina knjiga J. Vernea, priče H. Wellsa, R. Bradburyja) ili čak prošlosti (knjige o vremenu putovanje). Istovremeno, radnja djela koja se ne odnose na naučnu fantastiku ponekad se stavlja u budućnost. Na primjer, mnoga fantastična djela odvijaju se na Zemlji koja se promijenila nakon nuklearnog rata (Shannara T. Brooksa, Wake of the Stone God F.H. Farmera, Sos-Rope P. Anthonyja). Stoga, pouzdaniji kriterij nije vrijeme radnje, već područje fantastične pretpostavke.
G. L. Oldie konvencionalno dijeli pretpostavke naučne fantastike na prirodne i humanističke nauke. Prvi uključuje uvođenje novih izuma i zakona prirode u radnju, što je tipično za tešku naučnu fantastiku. Drugi uključuje uvođenje pretpostavki u oblasti sociologije, istorije, psihologije, etike, religije, pa čak i filologije. Tako nastaju djela društvene fikcije, utopije i distopije. Štaviše, jedno djelo može kombinirati nekoliko vrsta pretpostavki istovremeno.
Kako Maria Galina piše u svom članku, „Tradicionalno se vjeruje da je naučna fantastika (SF) književnost, čija se radnja vrti oko neke vrste fantastične, ali ipak naučne ideje. Tačnije bi bilo reći da je u naučnoj fantastici prvobitno data slika svijeta logična i iznutra konzistentna. Zaplet u SF-u se obično zasniva na jednoj ili nekoliko naučnih pretpostavki (mogući su vremenska mašina, putovanje u svemiru brže od svetlosti, „naddimenzionalni tuneli“, telepatija, itd.).
Pojavu naučne fantastike izazvala je industrijska revolucija u 19. veku. U početku je naučna fantastika bila žanr književnosti koji je opisivao dostignuća nauke i tehnologije, izglede za njihov razvoj itd. Često se opisivao svijet budućnosti – najčešće u obliku utopije. Klasičan primjer ove vrste fikcije su djela Julesa Vernea.
Kasnije je razvoj tehnologije počeo da se posmatra u negativnom svetlu i doveo je do pojave distopije. A 1980-ih, njegov cyberpunk podžanr je počeo da dobija na popularnosti. U njemu visoka tehnologija koegzistira s totalnom društvenom kontrolom i moći svemoćnih korporacija. U djelima ovog žanra, osnova radnje je život marginalnih boraca protiv oligarhijskog režima, po pravilu, u uslovima potpune kibernizacije društva i društvenog propadanja. Poznati primjeri: Neuromancer od Williama Gibsona.
U Rusiji je naučna fantastika postala popularan i široko razvijen žanr od 20. veka. Među najpoznatijim autorima su Ivan Efremov, braća Strugacki, Aleksandar Beljajev, Kir Buličev i drugi.
Čak iu predrevolucionarnoj Rusiji, pojedinačna naučnofantastična dela pisali su autori kao što su Thaddeus Bulgarin, V. F. Odoevsky, Valery Bryusov, K. E. Tsiolkovsky, nekoliko puta je izložio svoje poglede na nauku i tehnologiju u obliku izmišljene priče. Ali prije revolucije, SF nije bio ustaljeni žanr sa svojim redovnim piscima i obožavateljima.
U SSSR-u je naučna fantastika bila jedan od najpopularnijih žanrova. Održani su seminari za mlade pisce naučne fantastike i klubovi za ljubitelje naučne fantastike. Objavljivani su almanasi sa pričama autora početnika, poput „Sveta avantura“, a fantastične priče objavljivane su u časopisu „Tehnologija za mlade“. U isto vrijeme, sovjetska naučna fantastika bila je podvrgnuta strogim cenzurnim ograničenjima. Od nje se tražilo da zadrži pozitivan pogled na budućnost i vjeru u komunistički razvoj. Tehnička autentičnost je pozdravljena, misticizam i satira su osuđeni. Godine 1934., na kongresu Saveza pisaca, Samuil Yakovlevich Marshak definirao je žanr fantastike kao mjesto u rangu s književnošću za djecu.
Jedan od prvih u SSSR-u koji je pisao naučnu fantastiku bio je Aleksej Nikolajevič Tolstoj („Hiperboloid inženjera Garina“, „Aelita“). Filmska adaptacija Tolstojevog romana Aelita bila je prvi sovjetski naučnofantastični film. Tokom 1920-ih - 30-ih godina, desetine knjiga Aleksandra Beljajeva („Borba u zraku“, „Ariel“, „Čovjek vodozemac“, „Glava profesora Dowella“ itd.) i „alternativni geografski“ romani V. A. objavljene su Obručev („Plutonija“, „Sannikova zemlja“), satirične i fantastične priče M. A. Bulgakova („Pseće srce“, „ Fatalna jaja"). Odlikovali su ih tehnička pouzdanost i interesovanje za nauku i tehnologiju. Uzor ranih sovjetskih pisaca naučne fantastike bio je H. G. Wells, koji je i sam bio socijalista i nekoliko puta je posjetio SSSR.
1950-ih, brzi razvoj astronautike doveo je do procvata “naučne fantastike kratkog dometa” - teške naučne fantastike o istraživanju Solarni sistem, podvizi astronauta, kolonizacija planeta. Autori ovog žanra su G. Gurevich, A. Kazantsev, G. Martynov i drugi.
Šezdesetih godina i kasnije, sovjetska naučna fantastika počela je da se udaljava od krutih okvira nauke, uprkos pritisku cenzure. Mnoga djela istaknutih pisaca naučne fantastike kasnog sovjetskog perioda pripadaju društvenoj naučnoj fantastici. U tom periodu pojavile su se knjige braće Strugacki, Kira Buličeva i Ivana Efremova, koje su pokretale društvena i etička pitanja i sadržavale stavove autora o čovječanstvu i državi. Često su fantastična djela sadržavala skrivenu satiru. Isti trend se odražava u naučnofantastičnim filmovima, posebno u djelima Andreja Tarkovskog (“Solaris”, “Stalker”). Paralelno s tim, u kasnom SSSR-u snimano je puno avanturističke fantastike za djecu („Avanture elektronike“, „Moskva-Kasiopeja“, „Tajna treće planete“).
Naučna fantastika je evoluirala i rasla tokom svoje istorije, stvarajući nove pravce i upijajući elemente starijih žanrova kao što su utopija i alternativna istorija.
Žanr romana koji razmatramo A.N. Tolstoj je “tvrda” naučna fantastika, pa bismo se na njemu detaljnije zadržali.
Teška naučna fantastika je najstariji i originalni žanr naučne fantastike. Njegova posebnost je striktno pridržavanje naučnih zakona poznatih u vrijeme pisanja. Djela teške naučne fantastike zasnovana su na prirodno-naučnim pretpostavkama: na primjer, naučno otkriće, izum, novina u nauci ili tehnologiji. Prije pojave drugih vrsta SF-a, zvao se jednostavno "naučna fantastika". Termin teška naučna fantastika prvi put je upotrijebljen u književnom pregledu P. Millera, objavljenom u februaru 1957. u časopisu Astounding Science Fiction.
Neke knjige Žila Verna (20.000 milja pod morem, Robur Osvajač, Od Zemlje do Meseca) i Artura Konana Dojla (Izgubljeni svet, Otrovni pojas, Marakotov ponor), dela H.G. Wellsa, Aleksandra Beljajeva nazivaju se klasicima teške naučne fantastike. Posebnost ovih knjiga bila je detaljna naučna i tehnička baza, a radnja se obično zasnivala na novom otkriću ili izumu. Autori teške naučne fantastike dali su mnoga „predviđanja“, tačno nagađajući dalji razvoj nauke i tehnologije. Tako Vern opisuje helikopter u romanu “Robur Osvajač”, avion u “Gospodaru svijeta” i let u svemir u “Sa Zemlje na Mjesec” i “Oko Mjeseca”. Wells je predvidio video komunikacije, centralno grijanje, lasere, atomsko oružje. Beljajev je 1920-ih opisao svemirsku stanicu i radio-kontrolisanu tehnologiju.
Tvrdi SF posebno je razvijen u SSSR-u, gdje druge žanrove naučne fantastike nije dočekala cenzura. Posebno je bila rasprostranjena "naučna fantastika kratkog dometa", koja govori o događajima navodne bliske budućnosti - prije svega, kolonizaciji planeta Sunčevog sistema. Najpoznatiji primeri fikcije „kratkog dometa“ uključuju knjige G. Gureviča, G. Martynova, A. Kazanceva i rane knjige braće Strugacki („Zemlja grimiznih oblaka“, „Stažisti“). Njihove knjige govorile su o herojskim ekspedicijama astronauta na Mjesec, Veneru, Mars i asteroidni pojas. U ovim knjigama, tehnička tačnost u opisu svemirskih letova kombinovana je sa romantičnom fikcijom o strukturi susednih planeta - u to vreme još je postojala nada da će se na njima naći život.
Iako su glavna dela teške naučne fantastike nastala u 19. i prvoj polovini 20. veka, mnogi autori su se okrenuli ovom žanru u drugoj polovini 20. veka. Na primjer, Arthur C. Clarke se u svojoj seriji knjiga “Odiseja u svemiru” oslanjao na strogo naučni pristup i opisao razvoj astronautike vrlo blizak stvarnosti. Poslednjih godina, prema rečima Eduarda Gevorkjana, ovaj žanr doživljava „drugi vetar“. Primjer za to je astrofizičar Alastair Reynolds, koji uspješno kombinira tešku naučnu fantastiku sa svemirskom operom i cyberpunkom (na primjer, svi njegovi svemirski brodovi su podsvjetlosni).
Ostali žanrovi naučne fantastike su:
1) Društvena fikcija – djela u kojima je fantastični element druga struktura društva, potpuno drugačija od stvarno postojeće, ili je dovedena do krajnosti.
2) Hrono-fikcija, temporalna fikcija ili hrono-opera je žanr koji govori o putovanju kroz vrijeme. Wellsov The Time Machine se smatra ključnim djelom ovog podžanra. Iako se o putovanju kroz vreme pisalo i ranije (na primjer, Jenki iz Konektikata na dvoru kralja Artura Marka Twaina), upravo je u Vremeplovu putovanje kroz vrijeme prvo bilo namjerno i znanstveno utemeljeno, pa je stoga uređaj zapleta uveden posebno u naučnu fantastiku. .
3) Alternativna istorija - žanr koji razvija ideju da se neki događaj desio ili nije desio u prošlosti i šta bi iz toga moglo proizaći.
Prvi primjeri ove vrste pretpostavki mogu se naći mnogo prije pojave naučne fantastike. Nisu svi bili Umjetnička djela- ponekad su to bili ozbiljni radovi istoričara. Na primjer, istoričar Tit Livije je raspravljao o tome šta bi se dogodilo da je Aleksandar Veliki krenuo u rat protiv svog rodnog Rima. Poznati istoričar Sir Arnold Toynbee je takođe posvetio nekoliko svojih eseja makedonskom: šta bi se dogodilo da je Aleksandar poživeo duže, i obrnuto, da ga uopšte nije bilo. Sir John Squire je objavio čitavu knjigu historijskih eseja, pod općim naslovom “Da su stvari ispale naopako”.
4) Popularnost postapokaliptičke fikcije jedan je od razloga popularnosti „stalker turizma“.
Usko povezani žanrovi, radnja djela u kojima se odvija za vrijeme ili ubrzo nakon katastrofe planetarnih razmjera (sudar s meteoritom, nuklearni rat, ekološka katastrofa, epidemija).
Post-apokaliptičnost je dobila pravi zamah tokom Hladnog rata, kada se nad čovječanstvom nadvila stvarna prijetnja nuklearnog holokausta. U tom periodu, djela kao što su “The Song of Leibowitz” V. Millera, “Dr. Bloodmoney F. Dicka, Večera u Palati perverzija Tima Powersa, Piknik pored puta Strugackih. Djela u ovom žanru nastavljaju se stvarati i nakon završetka Hladnog rata (na primjer, “Metro 2033” D. Glukhovskog).
5) Utopije i distopije - žanrovi posvećeni modelingu društveni poredak budućnost. Utopije prikazuju idealno društvo koje izražava stavove autora. U distopijama postoji potpuna suprotnost idealu, užasan, obično totalitaran društveni sistem.
6) “Svemirska opera” je nazvana zabavna avanturistička naučnofantastična priča objavljena u popularnim pulp časopisima u Sjedinjenim Državama 1920-ih-50-ih godina. Ime je dao 1940. Wilson Tucker i u početku je bio prezriv epitet (po analogiji sa "sapunicom"). Međutim, s vremenom se pojam ukorijenio i prestao imati negativnu konotaciju.
Radnja “svemirske opere” odvija se u svemiru i na drugim planetama, obično u fiktivnoj “budućnosti”. Radnja je zasnovana na avanturama junaka, a razmjeri događaja koji se odvijaju ograničeni su samo maštom autora. U početku su djela ovog žanra bila isključivo zabavna, ali su kasnije tehnike „svemirske opere“ ušle u arsenal autora umjetnički značajne fikcije.
7) Cyberpunk je žanr koji ispituje evoluciju društva pod uticajem novih tehnologija, među kojima posebno mjesto imaju telekomunikacije, kompjuterske, biološke i, ne manje važno, društvene. Pozadina u djelima ovog žanra često su kiborzi, androidi, superkompjuter, koji služi tehnokratskim, korumpiranim i nemoralnim organizacijama/režima. Naziv "cyberpunk" skovao je pisac Bruce Bethke, a književni kritičar Gardner Dozois ga je pokupio i počeo ga koristiti kao naziv za novi žanr. On je ukratko i jezgrovito definirao cyberpunk kao “High tech, low life”.
8) Steampunk je žanr nastao, s jedne strane, kao imitacija klasika naučne fantastike kao što su Jules Verne i Albert Robida, as druge, kao vrsta post-cyberpunka. Ponekad se dieselpunk izdvaja odvojeno od njega, što odgovara naučnoj fantastici prve polovine 20. stoljeća. Može se svrstati i u alternativnu istoriju, jer je naglasak stavljen na uspešniji i napredniji razvoj parne tehnologije umesto na pronalazak motora sa unutrašnjim sagorevanjem.
U modernoj književnoj kritici i kritici pitanja vezana za istoriju nastanka naučne fantastike relativno su malo proučavana, a još manje je proučavana uloga iskustva „prednaučne“ fantastike prošlosti u njenom formiranju i razvoju.
Karakteristična je, na primer, izjava kritičara A. Gromove, autora članka o naučnoj fantastici u „Kratkoj književnoj enciklopediji”: „Naučna fantastika je definisana kao masovna pojava upravo u doba kada je nauka počela da se igra. odlučujuću ulogu u životu društva, relativno govoreći, nakon Drugog svjetskog rata, iako su se glavne crte savremene naučne fantastike ocrtavale već u djelima Wellsa i dijelom K. Čapeka" (2). Međutim, sasvim je ispravno naglasiti relevantnost naučne fantastike kao književnog fenomena, oživljenog jedinstvenošću novog istorijsko doba, njene hitne potrebe i zahtjeve, ne smijemo zaboraviti da književno-genealoški korijeni moderne naučne fantastike sežu u sijedu antiku, da je ona zakoniti nasljednik najveća dostignuća svjetska fantastika može i treba koristiti ova dostignuća, ovo umjetničko iskustvo u službi interesa našeg vremena.
Mala književna enciklopedija definiše fantaziju kao vrstu fikcije u kojoj se autorova mašta proteže od prikaza neobično neobičnih, nevjerovatnih pojava do stvaranja posebnog izmišljenog, nestvarnog, „čudesnog svijeta“.
Fantastično ima svoju fantastičnu vrstu slike sa svojstvenim visokim stepenom konvencionalnosti, potpunim narušavanjem realnih logičkih veza i obrazaca, prirodnih proporcija i oblika prikazanog objekta.
Fantazija kao posebna oblast književnog stvaralaštva akumulira stvaralačku maštu umjetnika, a ujedno i maštu čitatelja; pritom, fantazija nije proizvoljno „carstvo mašte”: u fantastičnoj slici svijeta čitalac pogađa preobražene oblike stvarne, društvene i duhovne ljudske egzistencije.
Takvima je svojstvena fantastična slika folklornih žanrova kao bajka, ep, alegorija, legenda, groteska, utopija, satira. Umjetnički učinak fantastične slike postiže se oštrim odbijanjem od empirijske stvarnosti, stoga je osnova fantastičnih djela suprotnost između fantastičnog i stvarnog.
Poetika fantastičnog povezana je s udvostručavanjem svijeta: umjetnik ili modelira svoj nevjerovatni svijet, koji postoji po vlastitim zakonima (u ovom slučaju, prava „referentna tačka“ je prisutna skrivena, ostajući izvan teksta: „ Guliverova putovanja” J. Swifta, “San smiješnog čovjeka” F. M. Dostojevskog) ili paralelno rekreira dva toka – stvarno i natprirodno, nestvarno biće.
U fantastičnoj literaturi ove serije jaki su mistični, iracionalni motivi; pisac naučne fantastike ovdje djeluje kao nesvjetska sila, koja se umiješa u sudbinu središnjeg lika, utječe na njegovo ponašanje i tok događaja cijelog djela (npr. , djela srednjovjekovne književnosti, renesansne književnosti, romantizma).
S destrukcijom mitološke svijesti i sve većom željom da se u umjetnosti modernog doba traži pokretačke snage bića u samom biću, već se u književnosti romantizma javlja potreba za motivacijom za fantastično, koje na ovaj ili onaj način može se kombinovati sa opštom orijentacijom na prirodan prikaz likova i situacija.
Najdosljednije tehnike takve motivirane fikcije su snovi, glasine, halucinacije, ludilo i misterija radnje. Stvara se nova vrsta prikrivene, implicitne fikcije (Yu.V. Mann), koja ostavlja mogućnost dvostruke interpretacije, dvostruke motivacije fantastičnih incidenata - empirijski ili psihološki uvjerljivih i neobjašnjivo nadrealnih („Kosmorama“ V.F. Odojevskog, „Štos ” M. Yu. Lermontova, “The Sandman” E.T.A. Hoffmanna).
Takva svjesna nestabilnost motivacije često dovodi do toga da subjekt fantastičnog nestaje („Pikova dama“ A.S. Puškina, „Nos“ N.V. Gogolja), a u mnogim slučajevima se njegova iracionalnost potpuno uklanja, pronalazeći prozaičnost. objašnjenje u toku razvoja naracije .
Fantazija se izdvaja kao posebna vrsta umjetničkog stvaralaštva jer se folklorni oblici udaljavaju od praktičnih zadataka mitološkog razumijevanja stvarnosti i ritualnog i magijskog utjecaja na nju. Primitivni pogled na svet, koji postaje istorijski neodrživ, doživljava se kao fantastičan. Karakteristična karakteristika nastanka fantazije je razvoj estetike čudesnog, što nije svojstveno primitivnom folkloru. Dolazi do raslojavanja: herojska pripovetka i pripovetke o kulturnom heroju pretvaraju se u herojski ep (narodna alegorija i generalizacija istorije), u kome su elementi čudesnog pomoćni; basnoslovno magični element je prepoznat kao takav i služi kao prirodno okruženje za priču o putovanjima i avanturama, izvučene izvan istorijskih okvira.
Tako je Homerova „Ilijada“ u suštini realističan opis epizode Trojanskog rata (koju ne ometa učešće nebeskih junaka u radnji); Homerova “Odiseja” je, prije svega, fantastična priča o svim vrstama nevjerovatnih avantura (nevezanih za epski zaplet) jednog od junaka istog rata. Slike radnje i incidenti Odiseje početak su sve evropske književne fikcije. Na isti način kao što se Ilijada i Odiseja odnose na herojsku sagu „Putovanje Brana, sina Febalovog“ (7. vek nove ere). Prototip budućih fantastičnih putovanja bila je Lucijanova parodija „Prava istorija“, gde je autor, da bi pojačao komični efekat, nastojao da nagomila što više neverovatnog i apsurdnog i istovremeno obogati floru i faunu „ divna zemlja” sa brojnim upornim izumima.
Tako su se još u antici ocrtavali glavni pravci fantazije - fantastična lutanja, avanture i fantastična potraga, hodočašće (tipična radnja je silazak u pakao). Ovidije je u “Metamorfozama” originalne mitološke zaplete transformacija (transformacije ljudi u životinje, sazviježđa, kamenje itd.) usmjerio u glavni tok fantazije i postavio temelje fantastično-simboličkoj alegoriji – žanru više didaktičkom nego avanturističkom: “ podučavanje u čudima.” Fantastične transformacije postaju oblik svijesti o promjenjivosti i nepouzdanosti ljudske sudbine u svijetu koji je podložan samo proizvoljnosti slučajnosti ili tajanstvenoj višoj volji.
Bogat korpus književno obrađene bajkovite fantastike pružaju priče o arapskim noćima; uticaj njihovih egzotičnih slika osećao se u evropskom predromantizmu i romantizmu. Literatura od Kalidase do R. Tagorea je zasićena fantastičnim slikama i odjecima Mahabharate i Ramayane. Jedinstvenu književnu amalgamaciju narodnih priča, legendi i vjerovanja predstavljaju brojna japanska djela (na primjer, žanr „priče o strašnom i neobičnom” – „Konjaku monogatari”) i kineske fikcije („Priče o čudima iz Liaoa”). Cabinet” od Pu Songlinga).
Fantastična fikcija pod znakom „estetike čudesnog“ bila je osnova srednjovjekovnog viteškog epa - od Beowulfa (8. vek) do Peresvala (oko 1182.) Chrétiena de Troyesa i Le Morte d'Arthur (1469.) T. Malory. Fantastične radnje bile su uokvirene legendom o dvoru kralja Arthura, koja je naknadno nadograđena na maštovitu kroniku križarskih ratova. Dalju transformaciju ovih zapleta demonstriraju monumentalno fantastične renesansne pjesme “Zaljubljeni Roland” Boiarda, “Bjesni Roland” L. Ariosta, “Jerusalem oslobođen” T. Tassa i “Vila kraljica” E. Spensera, koji su gotovo potpuno izgubili svoju istorijsko-epsku osnovu. Zajedno s brojnim viteškim romanima 14. - 16. stoljeća. oni predstavljaju posebnu eru u razvoju naučne fantastike. Prekretnica u razvoju fantastične alegorije koju je stvorio Ovidije bio je „Rimljan ruže“ iz 13. veka. Guillaume de Lorris i Jean de Men.
Razvoj fantazije u doba renesanse upotpunjuju "Don Kihot" M. Servantesa, parodija na fantaziju viteških avantura, i "Gargantua i Pantagruel" F. Rablea, komični ep na fantastičnoj osnovi, tradicionalnoj i proizvoljnoj. reinterpretiran. U Rabelais-u nalazimo (poglavlje „Opatija Thélem”) jedan od prvih primjera fantastičnog razvoja utopijskog žanra.
U manjoj mjeri od antičke mitologije i folklora, religijske mitološke slike Biblije poticale su fantaziju. Najveća djela kršćanske fikcije - “Izgubljeni raj” i “Vraćeni raj” J. Miltona nisu zasnovana na kanonskim biblijskim tekstovima, već na apokrifima. To ne umanjuje činjenicu da djela evropske fantastike srednjeg vijeka i renesanse, po pravilu, imaju etički kršćanski prizvuk ili predstavljaju igru fantastičnih slika u duhu kršćanske apokrifne demonologije. Izvan naučne fantastike su životi svetaca, gde su čuda u osnovi istaknuta kao izuzetna. Međutim, kršćanska mitologija doprinosi procvatu posebnog žanra vizionarske fikcije. Počevši od apokalipse Jovana Bogoslova, „viđenja“ ili „otkrovenje“ postaju punopravni književni žanr: različite njegove aspekte predstavljaju „Vizija Petra orača“ (1362.) W. Langlanda i „Božanstveno“. Komedija” od Dantea.
K con. 17. vijek Manirizam i barok, kojima je fantazija bila stalna pozadina, dodatna umjetnička ravan (istovremeno je došlo do estetizacije percepcije fantazije, gubitka živog osjećaja za čudesno, karakterističnog za fantastičnu književnost narednih stoljeća ), zamijenjen je klasicizmom, koji je inherentno stran fantaziji: njegova privlačnost mitu je potpuno racionalistička. U romanima 17. - 18. vijeka. Motivi i slike fikcije koriste se da zakompliciraju intrigu. Fantastična potraga se tumači kao erotske avanture („bajke“, na primjer, „Akaju i Zirfila C. Duclos“). Fantazija se, bez ikakvog samostalnog značenja, ispostavlja kao oslonac pikaresknom romanu (“The Lame Demon” A.R. Lesagea, “The Devil in Love” J. Cazottea), filozofski traktat (“Voltaire's Micromegas”), itd. Reakcija na dominaciju obrazovnog racionalizma karakteristična je za 2. pol. 18. vijek; Englez R. Hurd poziva na iskreno proučavanje fantastike (“Pisma o viteštvu i srednjovjekovnim romansima”); u “Avanturama grofa Ferdinanda Fatoma” T. Smollett anticipira početak razvoja fantastike u 19. i 20. veku. gotički roman H. Walpolea, A. Radcliffea, M. Lewisa. Dodavanjem dodataka romantičnim zapletima, fantazija ostaje u pomoćnoj ulozi: uz njenu pomoć dvojnost slika i događaja postaje slikovni princip predromantizma.
U moderno doba, kombinacija fantazije i romantizma pokazala se posebno plodnom. “Utočište u carstvu fantazije” (Yu.L. Kerner) tražili su svi romantičari: fantazija, tj. težnja mašte u transcendentalni svijet mitova i legendi iznesena je kao način upoznavanja višeg uvida, kao životni program koji je relativno uspješan (zbog romantične ironije) kod L. Tiecka, patetičan i tragičan kod Novalisa , čiji je “Heinrich von Ofterdingen” primjer ažurirane fantastične alegorije, smislene u duhu potrage za nedostižnim i neshvatljivim idealno-duhovnim svijetom.
Heidelberška škola koristila je fantaziju kao izvor zapleta, dajući dodatno interesovanje za ovozemaljske događaje (na primjer, “Izabela Egipatska” L. A. Arnima je fantastičan aranžman ljubavne epizode iz života Karla V). Ovaj pristup fikciji pokazao se posebno obećavajućim. U nastojanju da obogate izvore fantazije, njemački romantičari su se okrenuli njenim primarnim izvorima – prikupljali su i obrađivali bajke i legende („Narodne priče Petera Lebrechta” u Tieckovoj adaptaciji; „Dječije i porodične priče” i „Njemačke legende” od braća J. i W. Grimm). To je doprinijelo uspostavljanju žanra književne bajke u cijeloj evropskoj književnosti, koja je i danas vodeći žanr u dječjoj prozi. Njegov klasični primjer su bajke H. C. Andersena.
Hoffmannovo djelo sintetizira romantičnu fikciju: evo gotičkog romana („Đavolji eliksir“), književne bajke („Gospodar buva“, „Kralj orašara i miša“), očaravajuće fantazmagorije („Princeza Brambilla”), i realistična priča sa fantastičnom pozadinom („Izbor mladenke”, „Lonac zlata”).
Pokušaj da se poboljša privlačnost prema fantaziji kao „ponoru onostranog“ predstavlja „Faust“ I.V. Goethe; Koristeći tradicionalni fantastični motiv prodaje duše đavolu, pjesnik otkriva uzaludnost lutanja duha u sferama fantastičnog i kao konačnu vrijednost afirmiše zemaljsku životnu aktivnost koja preobražava svijet (tj. utopijski ideal je isključen iz domena fantazije i projektovan u budućnost).
U Rusiji je romantična fikcija zastupljena u djelima V.A. Žukovski, V.F. Odoevsky, L. Pogorelsky, A.F. Veltman.
A.S. okrenuo se naučnoj fantastici. Puškin („Ruslan i Ljudmila“, gde je posebno važan epski bajkoviti ukus fantazije) i N.V. Gogolja, čije su fantastične slike organski stopljene u narodnu poetsku idealnu sliku Ukrajine („Strašna osveta“, „Vij“). Njegove peterburške fantazije („Nos“, „Portret“, „Nevski prospekt“) više nisu povezane sa motivima narodnih bajki i inače su određene opštom slikom „otkrivene“ stvarnosti, čija zgusnuta slika, kao što je ono samo po sebi stvara fantastične slike.
Uz odobrenje kritički realizam Fantazija se ponovo našla na periferiji književnosti, iako je često bila uključena kao jedinstven narativni kontekst, dajući simbolički karakter stvarnim slikama („Slika Dorijana Greja“ O. Vajlda, „Šagrenska koža“ O. Balzaka, radovi M.E. Saltykov-Shchedrin, C. Bronte, N. Hawthorne, A. Strindberg). Gotičku tradiciju fantazije razvija E. Poe, koji prikazuje ili implicira transcendentalni, onostrani svijet kao kraljevstvo duhova i noćnih mora koje dominiraju zemaljskim sudbinama ljudi.
Međutim, on je također anticipirao (Povijest Arthura Gordona Pyma, Descent into the Maelstrom) pojavu nove grane fantastike - naučne fantastike, koja je (počevši od J. Vernea i H. Wellsa) u osnovi izolirana od opće tradicije fantastike. ; ona slika stvaran, iako fantastično transformiran od strane nauke (u dobru i zlu), svijet, koji se na nov način otvara pogledom istraživača.
Interes za naučnu fantastiku kao takvu oživljava se pred kraj. 19. vijek među neoromantičarima (R.L. Stevenson), dekadentima (M. Schwob, F. Sologub), simbolistima (M. Maeterlinck, proza A. Bely, dramaturgija A.A. Bloka), ekspresionistima (G. Meyrink), nadrealistima (G Kazak , E. Kroyder). Razvoj dječije književnosti stvara novu sliku svijeta fantazije - svijeta igračaka: u L. Carroll, C. Collodi, A. Milne; V Sovjetska književnost: od A.N. Tolstoj (“Zlatni ključ”), N.N. Nosova, K.I. Chukovsky. Imaginarni, dijelom bajkoviti svijet stvara A. Green.
U 2. poluvremenu. 20ti vijek Fantastični princip ostvaruje se uglavnom u oblasti naučne fantastike, ali ponekad dovodi do kvalitativno novih umjetničkih pojava, na primjer, trilogije Engleza J.R. Tolkiena "Gospodar prstenova" (1954-55), napisana u skladu sa epskom fantazijom, romanima i dramama Abea Koboa, delima španskih i latinoameričkih pisaca (G. Garcia Marquez, J. Cortazar).
Modernost karakterizira gore spomenuta kontekstualna upotreba fantazije, kada vanjski realističan narativ ima simboličku i alegorijsku konotaciju i daje manje-više šifriranu referencu na neki mitološki zaplet (na primjer, “Kentaur” J. Andikea, “Brod budala” K.A. Portera). Kombinacija različitih mogućnosti fikcije je roman M.A. Bulgakov "Majstor i Margarita". Fantastično-alegorijski žanr predstavljen je u sovjetskoj književnosti ciklusom „prirodnofilozofskih“ pjesama N.A. Zabolotski („Trijumf poljoprivrede“ itd.), narodna bajka djela P.P. Bazhov, književna bajka - drame E.L. Schwartz.
Naučna fantastika postala je tradicionalno pomoćno sredstvo ruske i sovjetske groteskne satire: od Saltikova-Ščedrina („Istorija jednog grada“) do V.V. Majakovski („Stjenica“ i „Kupaonica“).
U 2. poluvremenu. 20ti vijek tendencija stvaranja samodostatnih holističkih djela naučne fantastike očito slabi, ali naučna fantastika ostaje živa i plodna grana raznim pravcima fikcija.
Istraživanja Ju. Kagarlitskog omogućavaju nam da pratimo istoriju žanra „naučne fantastike”.
Termin "naučna fantastika" je nedavnog porekla. Jules Verne ga još nije koristio. Svoju seriju romana nazvao je “Izvanredna putovanja”, a u prepisci ih je nazvao “romanima o nauci”. Trenutna ruska definicija "naučne fantastike" je netačan (i stoga mnogo uspješniji) prijevod engleskog "science fiction", odnosno "scientific fiction". Došao je od osnivača prvih naučnofantastičnih časopisa u SAD-u i pisca Huga Gernsbacka, koji je kasnih dvadesetih godina počeo primjenjivati definiciju “naučne fantastike” na djela ove vrste, a 1929. prvi put koristio definitivnu termin u časopisu Science Wonder Stories, od tada se ukorijenio. Međutim, ovaj termin je dobio sasvim drugačiji sadržaj. Kada se primeni na rad Julesa Vernea i Huga Gernsbacka, koji su ga pomno pratili, to bi možda trebalo tumačiti kao „tehničku fantastiku“; za H. G. Wellsa, to je naučna fantastika u etimološki najispravnijem smislu te reči – on nije tako mnogo se govori o tehničkom oličenju starih naučnih teorija, koliko o novim fundamentalna otkrića i njihove društvene posljedice - u današnjoj literaturi značenje pojma je neobično prošireno, te o prestrogim definicijama sada ne treba govoriti.
Činjenica da se sam pojam pojavio tako nedavno i da je njegovo značenje uspjelo toliko puta da se modificira svjedoči o jednom – naučna fantastika je prešla najveći dio svog puta u posljednjih stotinu godina, te se iz decenije u deceniju sve intenzivnije razvijala. .
Činjenica je da je naučno-tehnološka revolucija dala ogroman poticaj naučnoj fantastici, a stvorila joj je i neobično široku i raznoliku čitalačku publiku. Evo onih koje je naučna fantastika privukla zbog jezika naučna činjenica, kojim ona često operiše, njihov je jezik, a oni koji se kroz fikciju pridružuju kretanju naučne misli, sagledavaju barem u najopštijim i najpribližnijim crtama. To je neosporna činjenica, koju potvrđuju brojni sociološka istraživanja i izvanredne tiraže fikcije – činjenica koja je u osnovi duboko pozitivna. Međutim, ne treba zaboraviti ni drugu stranu problema.
Naučno-tehnološka revolucija dogodila se na osnovu viševekovnog razvoja znanja. Ona u sebi nosi plodove misli nakupljene vekovima - u punoj širini značenja ove reči. Nauka ne samo da je akumulirala vještine i umnožavala svoja dostignuća, već je ponovo otkrila svijet za čovječanstvo, tjerajući ga iz stoljeća u vijek da se iznova i iznova zadivljuje ovim novootkrivenim svijetom. Svaka naučna revolucija – naša pre svega – nije samo uspon kasnijeg mišljenja, već i izliv ljudskog duha.
Ali napredak je uvijek dijalektičan. U ovom slučaju ostaje isto. Obilje novih informacija koje zadesi osobu tokom ovakvih preokreta je takvo da mu prijeti opasnost da bude odsječen od prošlosti. I, naprotiv, svijest o ovoj opasnosti može u drugim slučajevima izazvati najretrogradnije oblike protesta protiv novog, protiv bilo kakvog prestrukturiranja svijesti u skladu sa današnjim danom. Moramo osigurati da sadašnjost organski uključuje ono što je akumulirano duhovnim napretkom.
Donedavno se najčešće čulo da je naučna fantastika 20. veka bila potpuno neviđena pojava. Ovaj stav se tako čvrsto i dugo držao dobrim dijelom zato što su čak i njegovi protivnici, koji brane dublje veze naučne fantastike s prošlošću književnosti, ponekad imali vrlo relativnu ideju o ovoj prošlosti.
Kritiku naučne fantastike uglavnom su vršili ljudi sa naučno-tehničkim, a ne humanističkim obrazovanjem - ljudi koji su došli iz redova samih pisaca naučne fantastike ili iz amaterskih krugova („klubova obožavatelja“). Uz jedan, iako vrlo značajan izuzetak (Ekstrapolacija, objavljena pod uredništvom profesora Thomasa Clarsona u SAD-u i distribuirana u dvadeset i tri zemlje), časopisi posvećeni kritici naučne fantastike su organi takvih krugova (na njih se obično poziva kao “fanzini”, odnosno “amaterski časopisi”; u zapadna evropa i... u SAD-u postoji čak i međunarodni “fanzin pokret”; Mađarska joj se nedavno pridružila). U mnogim aspektima ovi časopisi su od velikog interesa, ali ne mogu nadoknaditi nedostatak specijalizovanih književnih djela.
Što se tiče akademske nauke, uspon naučne fantastike je takođe uticao na nju, ali ju je naveo da se fokusira prvenstveno na pisce prošlosti. Takav je niz radova profesorke Marjorie Nicholson, započet tridesetih godina, posvećen odnosu naučne fantastike i nauke, poput knjige J. Baileyja „Hodočasnici prostora i vremena“ (1947). Bilo je potrebno određeno vrijeme da se približimo modernosti. Razlog tome vjerovatno nije samo činjenica da nije bilo moguće, niti je bilo moguće, u jednom danu pripremiti pozicije za ovakvu vrstu istraživanja, pronaći metode koje zadovoljavaju specifičnosti predmeta, te posebne estetske kriterije (od naučna fantastika, na primjer, ne može zahtijevati takav pristup slici ljudska slika, što je tipično za nefantastičnu književnost. O tome je autor detaljno pisao u članku “Realizam i fantazija”, objavljenom u časopisu “Pitanja književnosti” (1971, br. I). Drugi razlog leži, treba misliti, u činjenici da je tek nedavno završen veliki period u istoriji naučne fantastike, koji je sada postao predmet istraživanja. Ranije se njegove sklonosti još nisu dovoljno ispoljile.
Sada se, dakle, situacija u književnoj kritici počinje mijenjati. Istorija nam pomaže da razumijemo mnogo toga u savremenoj naučnoj fantastici, a ova nam zauzvrat pomaže da cijenimo mnogo toga u staroj. Sve ozbiljnije pišu o naučnoj fantastici. Od sovjetskih radova zasnovanih na materijalu zapadne naučne fantastike, vrlo su zanimljivi članci T. Černišove (Irkutsk) i E. Tamarčenka (Perm). Jugoslovenski profesor Darko Suvin, koji sada radi u Montrealu, te američki profesori Thomas Clarson i Mark Hillegas odnedavno su se posvetili naučnoj fantastici. Radovi koje su napisali neprofesionalni književnici također postaju sve dublji. Osnovano je međunarodno udruženje za proučavanje naučne fantastike koje objedinjuje predstavnike univerziteta na kojima se izvode kursevi naučne fantastike, biblioteka, organizacija pisaca u SAD, Kanadi i nizu drugih zemalja. Ovo udruženje je 1970. godine ustanovilo nagradu Pilgrim "za izuzetan doprinos proučavanju naučne fantastike". (Nagrada 1070 dodijeljena je J. Baileyu, 1971 - M. Nicholson, 1972 - Y. Kagarlitsky). Opšti trend razvoja sada je od pregleda (koji je, u stvari, bila često citirana knjiga Kingsleya Amisa “Nove mape pakla”) do istraživanja i historijski zasnovanog istraživanja.
Naučna fantastika 20. veka odigrala je ulogu u pripremi mnogih aspekata modernog realizma uopšte. Čovjek pred budućnošću, čovjek pred prirodom, čovjek pred tehnologijom, koja za njega sve više postaje nova sredina postojanja – ova i mnoga druga pitanja došla su u moderni realizam iz naučne fantastike – iz te fantastike koji se danas naziva "naučnim".
Ova riječ karakterizira mnogo toga u metodi moderne naučne fantastike i ideološkim težnjama njenih stranih predstavnika.
Izvanredno veliki broj naučnici koji su svoje zanimanje zamijenili naučnom fantastikom (H.G. Wells otvara listu njih) ili kombinuju studije nauke s radom u ovoj oblasti kreativnosti (među njima je osnivač kibernetike Norbert Wiener, te veliki astronomi Arthur Clarke i Fred Hoyle, te jedan od kreatora atomske bombe Leo Szilard, te veliki antropolog Čed Oliver i mnoga druga poznata imena), ne slučajno.
U naučnoj fantastici, onaj dio buržoaske inteligencije na Zapadu pronašao je sredstvo za izražavanje svojih ideja, koja zbog svog angažmana u nauci bolje od drugih razumije ozbiljnost problema s kojima se čovječanstvo suočava, boji se tragičnog ishoda današnjih teškoća. i kontradikcije, i osjeća se odgovornim za budućnost naše planete.