U Moskvi i Sankt Peterburgu će se nedelju dana održavati kreativne večeri Larise Gergijeve. Njeno prezime je poznato čak i „široj javnosti“: maestro Gergijev, Valerij Abisalovič, umetnički direktor Marijinski teatar - brate Larisa Abisalovna. Ali posvećeni ljudi, upoznati sa svetom muzike, razumeju: sama Larisa Gergijeva je fenomen, jedinstven talenat. Umetnički direktor Mlade akademije operski pevači u Marijinskom teatru, najbolji koncert Gospodar svijeta prema BBC-ju, organizator nekoliko prestižnih međunarodnih vokalnih takmičenja... Uoči kreativne večeri posvećen 50. godišnjici kreativna aktivnost, sa RG je podelila tajne svoje profesije - najmisterioznije u svetu muzike. Ispričala je zašto ona i njen brat svojevremeno nisu primljeni u muzičku školu i objasnila kako glas utiče na karakter.
Larisa Abisalovna, kako se dogodilo da iz porodice koja nije imala nikakve veze s profesionalnom umjetnošću, iziđu dvije odjednom? poznati muzičar- ti i tvoj brat?
Larisa Gergieva: Nikada nismo imali profesionalne muzičare u našoj porodici. Ali moja majka je bila jako dobra u tome nacionalni instrument, kao osetinska harmonika. A moj otac - bio je vojnik, pukovnik, veoma zgodan, visok, harizmatičan čovek - je lepo plesao. I kada smo lutali po vojnim logorima (ovo, inače, objašnjava činjenicu da smo svi rođeni na različitim mestima: ja u Moldaviji, moj brat u Moskvi, moja sestra u Osetiji), moj otac i majka su uvek učestvovali u amaterskim likovnih takmičenja i svuda zauzimali prva mjesta .
Prije spavanja, umjesto detektivskih priča i ljubavnih romana, čitam klaviere. Ovo je moje omiljeno štivo
A kad je tata otišao u penziju, nastanili smo se u Vladikavkazu. Došlo je vrijeme za polazak u prvi razred i moja majka je počela razmišljati gdje da nas pošalje. Inače, naše komšije su prve primetile naše sposobnosti - u blizini je živeo muzičar iz orkestra, koji je savetovao naše roditelje: "Ovde pevaju, i vrlo jasno, upisuju ih u muzičku školu!"
Prosli smo prijemni ispiti i izleteo sa praskom. Oboje: ja i Valery. Tada je bilo samo u Vladikavkazu Muzička škola, uživala je neverovatnu popularnost, u gradu je bio bum: svi su želeli da uče decu muzici. Ali nismo imali nikakve veze. Ipak, insistirale su komšije, ponovo su nas odradile na audiciji i Valerija (u takvim ustanovama uvek nedostaje dečaka!) je prihvaćena, ali ja nisam. Gorko sam plakala, ali zajedno sa bratom, držeći se za ruke, išla sam u ovu školu. Kako je najstariji (svakog smo godišta) napisao svoj domaći zadatak (obično su to radili roditelji djece). Očigledno, pošto sam cijenio takav žar, ubrzo sam i ja bio upisan u školu.
Svi koji uče muziku prošli su kroz period u detinjstvu: neću da učim, daću otkaz. Čak je i Mocartov otac prisilio...
Larisa Gergieva: Nikad! Nikada nismo bili prisiljeni. Čini mi se da da ne bi nestala želja da se radi ono što voli, čovek mora da ima sreće dva puta: sa roditeljima i nastavnicima. Imali smo sreće sa roditeljima: toliko su pažnje posvetili svima! Studirali smo na najbolja škola grad (u njemu su svojevremeno studirali Evgenij Vahtangov i Pavel Lisitsian, veliki bariton Boljšoj teatar, prvi sovjetski pjevač koji je nastupio na sceni Metropoliten opere).
Inače, ko bi rekao da će nas u bliskoj budućnosti sudbina spojiti. Letjeli smo istim avionom na neko takmičenje (on je bio u žiriju, ja sam bio korepetitor tenora), prišao sam Pavlu Gerasimoviču i vrlo stidljivo priznao da smo zemljaci. Bio je sretan, živahan i puno se sjećao svog djetinjstva.
Na kraju puta sam mu rekao: vidi, jednog dana ću napraviti vokalno takmičenje u tvoje ime. Nije vjerovao: "O čemu pričaš?" Ali danas je ovo takmičenje živo, održano je već četiri puta, zadnji put U njemu je učestvovalo 11 zemalja. I Pavel Lisitsian je to uspio.
Da li je istina da uvijek sa sobom u torbici nosite fotografiju svog prvog učitelja?
Larisa Gergieva: Da li je istina. Zarema Andreevna Lolaeva je prva osetinska profesionalna pijanistica, osnivačica izvođačke škole. Veoma zahtjevna, zahtjevna osoba. Imala je potpuno individualan pristup svakom studentu. I brzo je shvatila da je klavir premali za Valerija. Dovela ga je kod dirigenta Anatolija Arkadjeviča Briskina. Ne znam strožijeg učitelja. Odsvirati neusklađeno, napraviti neku grešku u izvedbi - za njega je to bilo slično zločinu. Bio je bijesan. Ili bi, naravno, mogao plakati od frustracije. Predložio je da Valery i ja igramo puno igara s četiri ruke, posebno simfonijska djela: Za mog brata, kao budućeg dirigenta, ovo je bilo važno. Jednom, sjećam se, nekako nismo dovoljno pripremili Bramsa, a Briskin nas je zaključao s nastave. Kada smo doveli ove simfonije da zablistaju, zgrada je već bila zatvorena. I izašli smo kroz prozor: Valery je uvijek imao mnogo prijatelja, čekali su ga napolju i pomagali nam da izađemo.
Inače, Briskin je svakodnevno učio s Valerom - iako predmet "simfonijsko dirigiranje" nije bio u programu. Ali gledanje neverovatne sposobnosti, shvatio je: nemoguće je napustiti učenika.
Je li tako određena vaša profesija?
Larisa Gergieva: Mama je željela da njen sin jedinac krene očevim stopama i postane oficir. Ali sve je bilo određeno kada je moj otac umro. Otišao je vrlo rano - sa 49 godina. Bili smo u tom uzrastu - 7-8 razred... Odmah sam krenuo u školu, a Valery je rekao da želi da studira muziku. Mama se složila. Uglavnom je rekla: "Sve će biti kako kaže Zarema Andreevna Lolaeva." Bila je stručnjak za naše specijalitete.
Zar vas ne vrijeđa što je vaša profesija korepetitora tako tiha i nije na vidiku? Da uvek moraš da živiš, takoreći, u senci svog brata?
Larisa Gergieva: Ne slažem se. Da, kondukter je zadužen za sve. Ali ako dođem u neko pozorište na opersku predstavu, onda nakon 10-15 minuta znam ko je pripremio ovu operu - dobar korepetitor ili ne. Kakva ruka. Za sve je odgovoran korepetitor, kome je povereno snimanje opere: on bira glumačku ekipu, organizuje proces obuke (a za to morate i sami sve dobro da znate). Zatim dolazi mukotrpan, izuzetan rad učenja: tu ste za vokale i doktora, učitelja, dadilju, prijatelja, psihologa, učitelja i vojnog komandanta. Pjevač mora znati sve o svom karakteru: doba, istorijske detalje, književni kontekst, sa kojim sam se družio, u koga sam se zaljubio... Znate li koje spiskove knjiga pravim za svoje pevače? I onda nastavljate da dirigujete ovom operom, vi ste organizator procesa. Ako ne uspijete, prije svega vas vrlo oštro pitaju. Sa svim posledicama.
I tvoj mlađi brat te to pita?
Larisa Gergieva: Na poslu uopšte nismo povezani. Ali nikada se nisam susreo sa takvim situacijama: sve pažljivo pripremam.
Još jedna poteškoća u postavljanju opera danas je to što, prema savremenim zahtjevima, svi izvođači moraju biti približno istih godina kao i njihovi junaci.
Ali pošto vodim Akademiju mladih pevača, trudim se da sve moje devojke i dečaci budu lepi, da razumeju stil tog vremena. Jedno je pjevati Bachovu kantatu, drugo je pjevati Srebrno doba. Oh, šta nam se nedavno desilo - strašno je! Reći ću ti sada. Nedavna premijera "Dnevnika Ane Frank": svaki dah i treptaj trepavica je uvježban. Predstava je u toku With neverovatan uspeh. I odjednom dobijem sms poruku: "Kako je to moguće? Tvoja izvođačica hoda bosa niz stepenice - a ima crveni pedikir." Pevačica je očigledno bila toliko zabrinuta uoči premijere da je to izgubila iz vida. A pevačica je divna. Moja greška: nisam ga pratio.
Znam da prije spavanja umjesto detektivskih priča i ljubavnih romana čitaš klaviere.
Larisa Gergieva: Nota, da. Ovo je moje omiljeno štivo.
Koliko opera znate "od" do "do"?
Larisa Gergieva: Ako govorimo o onima koje sam ja skuhao i postavio - više od sto. Ali još uvijek postoje različita izdanja - ponekad je gotovo razni radovi. A ako govorimo o onim klavirima koje znam da bih ih naučio, koje mogu razumjeti, pričati o njima - ima vjerovatno dvije stotine imena. Ali ovo su velike opere.
Vaše pozorište ima nekoliko ciklusa divnih produkcija. Recimo, "Male opere za djecu", gdje, uz moderna remek-djela, na primjer, opera Sergeja Baneviča "Prizori iz života Nikolenke Irtenjeve" prema priči "Djetinjstvo" Lava Tolstoja, tu su i poluzaboravljena djela - na primjer, opera Sergeja Prokofjeva "Div", koju je kompozitor napisao sa 9 godina. Ili projekat "Naš 20. vek" - u potpunosti se sastoji od opera Sovjetski kompozitori, malo zastupljen na današnjoj sceni. Ili tvoje monoopere. Kompozitor Leonid Kliničev napisao je triptih na osnovu poezije i proze ruskih pesnikinja „Marina”, „Ana” i sada – „Zinaida”...
Larisa Gergieva:"Zinaida" je upravo izašla.
Šta Vas motiviše da krenete u ove projekte? Jeste li previše lijeni da ohrabrujete kompozitore da pišu nove opere?
Larisa Gergieva: Ne, nisam lijen. Jedan od razloga je da moji momci sa Akademije mladih pevača (a ima ih već oko dve stotine) mogu da otpevaju SVE. Na svim pevačkim jezicima, u svim žanrovima. Kamerna opera mi je uvek bila veoma interesantna: a sada, kada imamo toliko divnih mesta u našem pozorištu, bila bi šteta da ih ne iskoristimo.
Da bi zadržao želju da radi ono što voliš, osoba mora imati sreće dvaput: sa roditeljima i nastavnicima
U „Zinaidi“ sam predložio da napravim deo odnosa između Gipija, Merežkovskog i Filosofova, ovog misterioznog trougla. Zamolio sam veoma talentovanog reditelja Alekseja Stepanjuka da ga režira. Njegove probe pretvorile su se u neka neverovatno intenzivna predavanja o istoriji. Srebrno doba. Ponosan sam što je moja ideja natjerala mlade da se okrenu djelu ove divne pjesnikinje.
I dječija tema me jako zaokuplja. Trenutno radimo Britten's Chimney Sweep. Teško je, ali veoma zanimljivo. Ja imam takav karakter: ako sam zaražen nekakvim „mikrobom“, tu stvar svakako moram dovesti do konačnog cilja.
Ne, prvo nađete saveznike u "bolesti".
Larisa Gergieva: Istina je. Sada sam, na primer, opsednut idejom da napravim predstavu o divnom ruskom vojskovođi, generalu Abacjevu. Čovek izuzetne hrabrosti, počeo je kao ađutant Skobeljeva. Ovo je najpoznatiji Osetinac, heroj mnogih ratova, do 1918. godine dobio je sva vojna priznanja koja postoje: više od četrdeset stranih ordena, sva četiri Vladimirska, orden Belog orla... Posle revolucije emigrirao je u Beograd, gde je našao mesto u univerzitetskoj biblioteci. sanjam ga nocu...
Ako govorimo o pedesetoj godišnjici Vašeg stvaralaštva, objasnite, da li ste koncertirali od svoje 15. godine?
Larisa Gergieva: Sa 15 godina, Lolaeva me je odvela za ruku pevaču Viktoru Konstantinoviču Džucevu i rekla: "Želim da se okušaš kao korepetitor." I bio je tako pravi naš bas opera. Počeli smo da uvežbavamo, on je počeo da mi govori neke od suptilnosti zanata. Inače, rekao je: “Na bini se nikad ne zna kuda će me odvesti – moraš predvidjeti moju želju da dođem do daha...” Pitam: “Ko je vođa u našoj grupi – ti ili ja?” „Naravno da jesam“, odgovara on. "Ali onda", kažem, "ja ću zaostati." „Dobro“, kaže on, „ti vodiš, ali uradi to na takav način da ja mislim da ja vodim“. Od tada je to postao moj glavni princip u radu sa pevačima.
Larisa Gergieva: Imao sam veliku sreću jer mi je Gospod Bog dao prijateljstvo sa takvim ljudima. Irina Konstantinovna Arkhipova je nosilac neke neverovatne pevačke kulture, živa enciklopedija svega o vokalu. Kod nje je sve bilo u redu, usavršeno do najsitnijih detalja. A Elena Obrazcova je potpuni antipod. Nikada ništa nije ponavljala, uvek je pevala na nov način. Jednom smo s njom nastupali bez ikakvih proba, 15 minuta prije koncerta dolazili smo na binu sa raznih turneja. Probali smo komad jedne arije, pa druge, rekla je: dosta je, ne treba ni da uvežbavate. I znate - to je bio najbolji koncert u mom životu. Organizovao sam konkurs za godišnjicu Elene Obrazcove (moj poklon njoj za njen 60. rođendan). Sada je prošlo deseti put. Sjećam se kako mi je iz Lajpciga, nekoliko sedmica prije odlaska, poslala SMS: "Larisa, ne odustajte od takmičenja!" Ovo je bila njena volja.
Galina Gorchakova - timbar izuzetne ljepote. moćni, najlepši glas. Olga Borodina... I od svake pevačice nešto naučiš.
Larisa Gergieva: Ne zaboravite da je moj suprug Hrayr Hanedanyan tenor! Ali u principu - da, tenori uvijek imaju takve uloge - povećanu egzaltaciju, vruća osjećanja. A mecosopran junakinje su uvijek sa strastima, ne mogu biti nježna stvorenja. Basovi su često infantilni i zreli u kasnoj dobi.
Ali evo šta me zanima: po mom mišljenju, glas jeste najviša nagrada koje Bog može dati čovjeku. A kada pevač ode, gde odlazi? Ne može biti da je ovo božanski glas nestao zauvek. Verovatno nastanjuje neku od narednih generacija... Odleti i vrati se drugoj.
Valery Gergiev je jedinstven primjer kako umjetnost može postati biznis, a biznis umjetnost. Na Dan Rusije maestro je iz ruku predsjednika dobio treću državnu nagradu - za izuzetna dostignuća u oblasti humanitarnog rada. Gergijev je odmah, ne napuštajući Putina, izjavio da nagradu ne povezuje sa „oslobodilačkim“ koncertom (zajedničkim sa violončelistom Rolduginom) u Palmiri.
Zaista se ne radi o Siriji. A ne u „bonusu“ 5 miliona rubalja (kap u moru dirigentskog kapitala, koji je 2015. zaradio 130 miliona rubalja, kako sledi iz njegove izjave). Gergijev je jedan od rijetkih Putinu bliskih ljudi koji su iskreno dobrodošli u cijelom svijetu. Gergijev je genije koji diriguje običnom čačkalicom. Takođe je mudar i lukav na orijentalni način. I zna kako da iskoristi svoj talenat.
Zaposlila cijelu porodicu
Valerij Abisalovič već 20 godina je umjetnički direktor Marijinskog teatra u Sankt Peterburgu. Od tada, dirigent je zaposlio skoro sve svoje rođake Osetije, stekao visoko pozicionirane prijatelje, decu (troje rođeno u sadašnjem braku. - Autor) i svakodnevne poslove. Kako je sam muzičar napomenuo, "Morao sam naučiti da pregovaram - sa sponzorima i državom."
Najveća glavobolja Gergijeva bila je građevina koncertna sala Marijinski teatar (njegov direktor je suprug mlađe sestre maestra Svetlane Gergijeve, Tamerlan Gugkaev. Starija sestra, Larisa Gergijeva, vodi Akademiju mladih pjevača Marijinskog teatra) i mnogostradalna Druga scena. Mariinsky-2, rođen s nevjerovatnim poteškoćama (arhitekete i izvođači su mijenjani više puta), koštao je budžet 22 milijarde rubalja. Revizori Računske komore ostali su bez daha na dvostruko povećanje prvobitne procjene. Prateći ih, stanovnici Sankt Peterburga su dahtali, uključujući i stručnjaka Piotrovskog: kako su mogli da potroše toliki novac na takvu „ružnoću“?! Za što Aleksej Kudrin ne trepnuvši okom, najavio je izdvajanje dodatnih 25 miliona dolara za održavanje pozorišta: „Čak i nakon što sam napustio Ministarstvo finansija, ono je nastavilo da podržava Marijinski teatar“.
Hermitage, ne budi ljubomorna! Postoje stvari vrednije od novca. Na primjer, prijateljstvo. Novopečeni Kudrin je Gergijev veliki prijatelj. Baš kao German Gref. Oni su kopredsjedavajući Mariinskog odbora povjerenika i uvijek, bez obzira na svoje pozicije, podržavaju dobrotvorna fondacija Valeria Gergiev. Isti iz kojeg su 2009-2010, njegov direktor Igor Zotov i njegov saučesnik Kazbek Lakuti, prema istražiteljima, ukrali 245 miliona rubalja. Zotov je to tvrdio prebacio novac na Gergijev račun na zahtjev gazde (on je sve negirao) i otišao u zatvor na 8 godina. “Ovo je tvoje vrijeme, Kazbek!” - vikao je Zotov nakon izricanja presude. Lakuti je osuđen na uslovnu kaznu. Postoje stvari važnije od dokaza. Na primjer, zahvalnost. Kazbek - rođak Valeria Gergiev. Njegov otac Boris Lakuti preuzeo je brigu o porodici Gergijev nakon što je Valery (u dobi od 13 godina) izgubio oca.
Crno kupatilo sa violončelom
Nepotrebno je reći da već 20 godina Gergijev, zahvaljujući Marijinskom teatru, uspješno savladava beskrajne budžetska sredstva. Ali on takođe zarađuje. U 2015. godini neto profit pozorišta iznosio je 800 miliona rubalja. Na ovoj pozadini, novi, majski, državni ugovor sa još jednim rođakom maestra, 30-godišnjim nećakom-dirigentom Zaurbekom Gugkaevom, za 585.000 rubalja - penija.
Država podržava Gergijevljev festival Zvijezde bijelih noći. A takođe i „Moskovski uskršnji festival“, koji se pojavio na inicijativu maestra. Marijinski orkestar sa svojom glavnom zvijezdom - dirigentom - putuje po Rusiji specijalnim vozom svake godine, a regioni redovno sklapaju vladine ugovore sa jedinim izvođačem (Fondacija Gergijev). U 2016. godini, Udmurtska filharmonija izdvojila je 5.000.000 rubalja, Sverdlovsk - 2.547.500 rubalja, Nižnji Novgorod - 4.500.000 rubalja, Tomsk - 7.000.000 rubalja, Kemerovo - 3.000.000 rubalja, Kemerovo - 3.000.000 rubalja, 0,000 rub. za 4.000.000 rubalja Ministarstvo kulture je nije strano Gergijevu iz Sjeverne Osetije - Alanije - za samo 2.100.000 "drvenih".
Godine 2015. dirigent je bio na čelu Minhenske filharmonije (ugovor je potpisan do 2020.). Ali glavni izvor prihoda maestra su njegovi nastupi, uglavnom u inostranstvu - za njih prima honorare u evrima. Sobesednik.ru se upoznao sa raspored turneje Gergijev do kraja ove godine i nije mogao vjerovati svojim očima: dirigira svaki dan! Štaviše, često održi dva ili čak tri (!) koncerta dnevno.
Međutim, pronašli smo jedan prozor od Gergijeva: sredinom avgusta je nastupio Finska, nakon čega slijedi dvonedeljna pauza. Zatim još jedan koncert u Švedskoj - i opet slobodna sedmica. Prema izvještajima finskih medija, Valery Abisalovich je dugo odabrao odmaralište na obali jezera - vikend kompleks Härkäniemen Tuvat („Bull Cape“) i svakog ljeta dovodi svoju porodicu ovdje. I prijatelji. Evo šta je maestro rekao u eteru sa Poznerom: „Ja sam predsednik Finskog društva crnih sauna... Prihvatamo jednog, najviše dva godišnje za vitezove crne saune... od onih ljudi koji su se dokazali dostojni , za klavirom ili na sceni, s violinom ili violončelom u ruci."
Turski posao
Gergijev ima i potpuno neočekivan posao - kompaniju Eurodon, najveći proizvođač i prerađivač ćurećeg mesa u Rusiji. Tokom 6 godina, Eurodon je zahvaljujući kreditima izrastao u giganta, čiji je neto prihod u 2014. iznosio, prema SPARK-u, 333 miliona rubalja. Celu malinu je prošle godine umalo pokvario treći akcionar - član borda direktora Gasproma, bivši ministar imovinsko-pravnih odnosa Rusije Farit Gazizulin. Svoj udio je prenio na ofšor kompaniju, koja je tužila Vaneeva i zamalo oduzela posao. On se, kažu, ponovo obratio maestru, koji je navodno i sam stigao do predsednika.
Prema tome, to je mala stvar.
Čuveni korepetitor, umetnički direktor Mariinske akademije mladih pevača i Nacionalnog državnog pozorišta opere i baleta Republike Severne Osetije-Alanije Larisa Gergijeva obeležava dvostruku godišnjicu - 65 godina i pola veka stvaralačke delatnosti. Dopisnik Kulture razgovarao je sa Larisom Abisalovnom.
Gergijeva: Prije svega, slavim kreativnu i, u manjoj mjeri, ličnu godišnjicu. 50 godina u struci, u umjetnosti - za mene je ovo najvažnija prekretnica. Isto prolećnih dana Ovo je bio moj prvi put da učestvujem na profesionalnom bas resitalu. Još uvijek sam bio samo student, student prve godine. Tada je počelo moje interesovanje za vokal. Naravno, nastupao sam i ranije - u ansamblu sa instrumentalistima, i sa dobrim, ali takvu radost nisam osetio. Bio je to pravi šok. Ništa manje zadovoljstvo nisam doživeo kada sam posle časova sa pevačima došao u salu i prvi put čuo gotovu operu, koju sam sa njima učio od početka do kraja.
kultura: Možda ste u početku sanjali da postanete pijanista?
Gergijeva: Ne, odmah sam se fokusirao na korepetitorsku glumu. Činilo mi se mnogo zanimljivijim od solo nastupa. Bio sam zaljubljen u glas i samo sam želeo ansambl sa pevačicom. Naravno, čuo sam svašta: da je profesija nezahvalna, da nije baš uočljiva. Ali, kako se pokazalo pola veka kasnije, nije tako neupadljivo. Radim svoj posao i zabavljam se. Teškoća rada operskog korepetitora i pedagoškog pedagoga je u tome što to niko ne predaje. Morate sve sami shvatiti. I želim da kažem svojim mladim kolegama: ne možete postati korepetitor samo zato što vam karijera nije uspjela. Solo karijera, - ceo život ćeš patiti. Treba da volite pevače, glasove, muziku. Onda je tvoje. Vi ste dadilja, učiteljica, psiholog i što je najvažnije prijatelj.
Već u ranim godinama, u školi u Vladikavkazu, imao sam želju za proučavanjem novih dela i imena kompozitora. Želja za razumijevanjem profesije i samoobrazovanjem mnogo znače. Sedeo sam pored radija i slušao koncerte Dolukhanove, Arhipove, Obrazcove. Moj ideal je bio legendarni Gerald Moore - vodio sam se njegovom umjetnošću i sposobnošću da komuniciram s pjevačem. Na sceni korepetitor ne doživljava ništa manje emocija od solo pijaniste. Sećam se svojih osećanja kada sam dobio aplauz u La Skali posle našeg koncerta sa Olgom Borodinom.
kultura: Nije lako sa pevačima, svi su različiti...
Gergijeva: Naravno. Sa Obrazcovom, na primer, nikada nismo dugo vežbali, pokušaćemo nešto, a ostalo se rodilo spontano, već na sceni. Arkhipova je bila potpuno drugačija: u najbeznačajnijoj minijaturi sve je bilo uglađeno do sjaja, do savršenstva. Komunikacija sa bilo kojim vokalom, čak i nesposobnim, daje mnogo profesionalni rast. I velika je radost kada nešto počne da radi i kada vidite rezultat svog rada.
kultura: Zaljubljivanje u glas došlo je odmah. Da li vas je pozorište jednako brzo očaralo?
Gergijeva: Naišao sam na pozornicu kada smo Valery i ja bili na praksi u Vladikavkazu, na lokalu muzičko pozorište. Tamo sam shvatio: igru moram pripremiti na način da se sve nauči više od sto posto. Pevačica ima toliko zadataka na sceni muzički materijal treba dovesti do automatizma. Plus, svidelo mi se novi izazov. Mnogo godina kasnije došao sam u ovo pozorište kao umjetnički direktor: ekipa je bila na ivici zatvaranja, a ja sam uspio da je vratim u život. Stvorili smo tako složene i retke opere za Rusiju kao što su „Manon Lesko“, „Fedora“ Đordana, „Agripina“ Hendla. Tu sam doživio svoje prvo režisersko iskustvo – režirao sam “Trubadura”. Sada postajemo ogranak Marijinskog teatra. Mislim da će ovo biti od koristi muzičke kulture Osetija i region Kavkaza. Svih ovih godina mladi studenti Mariinskog pevaju na sceni Vladikavkaz teatra, ali sada će saradnja dostići suštinski drugačiji nivo.
kultura: Kako živi vaša glavna ideja, Akademija Marijinskog teatra?
Gergijeva: Ove sezone imamo 36 novih naslova, prvi put se izvode u Marijinskom teatru. U okviru naše pretplate, imamo priliku da ljubitelje muzike iz Sankt Peterburga upoznamo sa najređim delima: „Lukrecija Bordžija” Donicetija, „Pepeljuga” i „Verter” Masenea, „Kapuleti i Montagi” Belinija, „The Lopovska svraka” Rosinija, “Lasta” Pučinija, “Sibir” Đordana. Kamerna djela uključuju Butskove "Bilješke luđaka" i njegove "Bijele noći", "Van Gogova pisma" i "Dnevnik Ane Frank" Grigorija Frida. Aktivno se prisjećamo potpuno zaboravljenih opera - “Grigorij Melehov” Dzeržinskog, “Ne samo ljubav” Ščedrina.
Postavili su čitav niz dječijih djela, ne samo klasika, već i potpuno novih opusa, pisanih posebno za nas. Posebno je važna dječija pretplata - to je briga za formiranje nove publike, obrazovanje istinskih ljubitelja muzike i pozorišta koji će doći u naše pozorište. Na takvim nastupima često dolazi do interakcije, mali gledalac može komunicirati sa umjetnicima, dodirnuti krajolik, dodirnuti nevjerovatno i divan svijet iza scene. Iza svega toga stoji ogroman rad mladih, talentovanih, zaista odvažnih solista.
Sada imamo čitav niz zvezdanih glasova, oni su uključeni i traženi. Mene lično veoma privlače velike ansambl opere, jer one odlična prilika za mlade ljude da se izraze i rastu u veoma različitom repertoaru. Općenito, život u Marijinskom teatru je veoma bogat - teško da je neko drugo pozorište na svijetu u punom jeku istim intenzitetom. Vjerujemo mladim ljudima, dajemo im puno posla, odmah ih i aktivno uključujemo kreativni proces, a rezultat je kolosalan kvalitativni rast, procvat glasova i umjetničkih ličnosti. Međutim, sa tako zauzetim rasporedom, mi nikada ne ometamo njihove turneje na drugim mjestima. To obogaćuje i umjetnika i pozorište.
Svoju svrhu vidim u podizanju djece. Pored vokala i opere, učim ih o životu. Morate imati veliko strpljenje i tretirati ih kao majku, čuti ih, razvijati najbolje. Upoznajte različite ćudi, različiti psihotipovi - svakom morate pronaći pristup. Akademija će 2018. godine napuniti 20 godina i bez lažne skromnosti mogu reći da je dosta toga urađeno, pokrenuli smo mnogo pravih zanimljivi kamenolomi, ovo je apsolutno uspješan eksperiment koji se dogodio.
kultura: Kakve probleme ima savremena omladina i sa čime se prvo borite?
Gergijeva: Glavni problem je što su u žurbi. Ništa ne dolazi odmah. Postoje, naravno, čuda: sjajni talenti se pojavljuju i brzo napreduju, ali ovo je prije izuzetak. Pevač mora imati vremena da sazri, da stekne iskustvo. Ali našim momcima treba sve odjednom. Poželio bih im više strpljenja i razumijevanja u pogledu njihovih mogućnosti. Poslušajte savjete iskusnih i starijih ljudi, učitelja i trenera. Nemojte prerano preuzimati dramski repertoar, radite na stilovima i kompetentno izgradite strategiju razvoja. Akumulirati – ne samo u vokalno-tehnološkom smislu, već iu opštekulturološkom smislu.
Fotografija u najavi: Aleksandar Nikolaev/Interpress/TASS
Najbolji korepetitor na svijetu, jedinstveni učitelj vokala, izvanredan pijanista - sve je to o Larisi Gergievoj. Ove sedmice primila je čestitke povodom 50. godišnjice svog stvaralaštva, a pre neki dan će proslaviti i sopstvenu godišnjicu. Gergieva nastupa na svjetskim pozornicama i zvijezde klasične scene joj vjeruju. I ambiciozni izvođači iz različite zemlje- način rada Narodni umetnik Rusija sa svojim mladim talentima smatra se jedinstvenom.
Najtajanstvenija profesija u svijetu muzike. Ali čini se da je Larisa Gergieva riješila ovu misteriju prije 50 godina, kada je održala svoj prvi koncert na pozornici s vokalom. Imala je 15 godina, a već je osetila glas kao niko drugi, predvidela je sve, sve do pevačeve želje da dođe do daha.
Danas je BBC naziva najboljom korepetitorom na svijetu, a Larisa Abisalovna se samo nemo smiješi. Šta je briga za velike titule kad studenti čekaju i rade svaki dan po 18 sati. Već skoro 20 godina vodi Akademiju mladih operskih pjevača u Marijinskom teatru. Razvila je svoj jedinstveni sistem, Gergijev sistem. Delikatno, gotovo šapatom, daje savjete.
Svakom umetniku - poseban pristup. Nije iznenađujuće što profesionalci njenih učenika odmah prepoznaju, kako kažu, kulturu pjevanja. I nastavlja tražiti nove talente, organizirajući nekoliko prestižnih međunarodnih i ruskih vokalnih takmičenja.
U njenoj kancelariji uvek ima cveća - studenti joj ga donose bez razloga, a prvi pokloni za njenu godišnjicu. Portret sa fotografija njoj dragih ljudi. Evo idola njene mladosti, Alena Delona, kojeg je upoznala na turneji u Parizu, i Elena Obrazcova, sa kojom je proputovala ceo svet, nastupajući gotovo bez proba, jer je velika Obrazcova svaki put pevala na novi način, a Gergijeva ju je osjetila, evo njenog brata - maestra Valerija Gergijeva.
Inače, ona je jedna od rijetkih koja ne samo da predaje, već i postavlja operne predstave na sceni Marijinskog teatra. Jedna od njenih posljednjih premijera bila je mono-opera “Notes of a Madman”.
“To je veliko zadovoljstvo, takva sreća kada na scenu izađe pjevač s kojim ste nešto spremali, već u kostimu, našminkani, otpjeva dio uz pratnju orkestra, stvori imidž, a vi ste u tome vrlo direktno učestvovali, a vi stojite u krilima i užasno ste zabrinuti”, kaže Larisa Gergieva.
Na dan godišnjice još uvijek morate izaći sa scene i prihvatiti čestitke. Ovdje će nastupiti njeni učenici - i to je vjerovatno glavni poklon. Nekoliko minuta prije njihovog nastupa. Svaka nota, svaki zvuk je, naravno, usavršen do savršenstva, ostaje samo ispraviti leptir mašnu, jer izvođenje bez nje oproštajne riječi- Loš znak.
„Sada zaista želim da se moji učenici pokažu što je moguće sjajnije, da postanu uspešni i da još imam vremena da predajem što je više moguće“, kaže Larisa Gergijeva.
Larisa Gergijeva je česta gošća našeg Pozorišta Opere i Baleta. Legendarna ličnost, ništa manje poznat od „Glavnog Osetijana sveta“ (mi to nismo tako zvali, već ga je publika uzdigla u taj rang) - njenog brata Valerija Gergijeva. Nema potrebe posebno ga predstavljati: dirigent, muzičar, režiser i umjetnički direktor Marijinskog teatra, glavni dirigent Minhenski filharmonijski orkestar. Ali Larisa Abisalovna se nije izgubila u bratovoj senci i napisala je svoje ime svjetske kulture. Pijanista, operski reditelj, umjetnički direktor Akademije mladih pjevača Marijinskog teatra. Teško je setiti se bilo koga ko je za operu u Rusiji uradio više od nje.
Larisa Gergieva je rođena u Moldaviji, studirala je i radila u Severnoj Osetiji, dobila je zvanje narodne umetnice Rusije i Ukrajine i predstavljala je operske produkcije na svim poznatim scenama u svetu. Ona je osoba mira. Kreće se širom planete, noseći na svojim plećima ljubav prema operi i ujedinjujući kontinente, narode i gradove. Prije tri godine odlikovana je Ordenom prijateljstva - za lični doprinos razvoju prijateljskih odnosa među narodima, zasluga u razvoju globalnog i nacionalnog muzički klasici. Razgovarati s njom je kao da pijete iz izvora. Miran, odmeren govor, dubok glas, mekan kao žena, ali istovremeno iznutra snažna, ona nosi takvu ljubav prema operskoj umetnosti da postoji samopouzdanje: sve dok Larisa Abisalovna Gergijeva to radi, nema potrebe plašiti se za ovaj žanr.
Daj Boze da ovo potraje sto duze.
ELITA JE PRISUSTVO OPERSKOG POZORIŠTA
- Larisa Abisalovna, dolazite u Jakutsk po peti put. Dovedite operne izvođače sa svoje akademije, vodite majstorske tečajeve, slušajte naše umjetnike. Da li se nešto promijenilo od vaše prve posjete? Ima li napretka ili smo „zaglavili“ u našoj jakutskoj operskoj školi?- U Vašu republiku uvek dolazim sa zadovoljstvom, jer znam da se sastajem zanimljivi glasovi. Glasovi su zaista bogati tembrom, visokog kvaliteta, istinski operskih razmera. Susrećem mlade ljude koji žele uspjeti, koji su strastveni prema operi, koji sanjaju da postanu profesionalci. Vi veliki broj pjevači, glasovi kojima je bogato vaše pozorište.
I želio bih izraziti ovu želju: to, uprkos teška vremena, da istaknem situaciju u našoj zemlji! - Pre svega, kultura je, kada je provincijskim pozorištima bilo posebno teško da opstanu, više pažnje posvetila ovim mladim talentovanim momcima koji ne traže lak put, koji ne idu da pevaju karaoke, u noćnim klubovima, imati glas. Puno putujem po zemlji i stalno se susrećem s tim.
Elitna kultura grada, republike ili regije prvenstveno je određena prisustvom opere. Tačno operski! - kao sebe visoki žanr umjetnost u kojoj se mnogi okupljaju. Čini mi se da, imajući operu, vlasti treba da se maksimalno trude da ona procvjeta. Da mladi pevači mogu da idu na praksu, da imaju priliku da dobiju konsultacije, kreativnu pomoć iz najvišeg ranga specijalista. Radi se o ne samo o specijalistima iz Sankt Peterburga i Moskve, već i o stranim trenerima - majstorima italijanskog, njemačkog, Francuski stilovi, ako postavljate operu na ovom jeziku. Prilika da pozovete ne samo izvorne govornike, već i ljude koji su direktno povezani s operskom umjetnošću, u budućnosti će se lijepo isplatiti.
Sada se pojavila posebna riječ - treneri, odnosno treneri i tutori, ali najviše klase.
Ona se prekida i počinje ubrzano govoriti:
- Veoma sam zabrinut da ćete napisati moje reči hvale, a što je najvažnije, izostaviti ih. A najvažnije je da im je potrebna pomoć!
- Ne brinite, nećemo samo hvaliti...
- Sada rukovodstvo Jakutskog operskog teatra ulaže velike napore da vaše pozorište bude poznatije u našoj zemlji. Ima nekoliko zanimljivih, rekao bih primamljive ponude donesite i pokažite čime ste bogati, u Moskvi, u Sankt Peterburgu - na sceni Marijinskog teatra, u Minsku. Ovo je jednostavno divno! Vaš Andrej Savvič, divan reditelj (Borisov - L.T.), postavio je operu "Knez Igor". Opisana je kao zapanjujuća epska predstava. A sada su u toku pregovori da se to pokaže na jesen u Sankt Peterburgu.
- Ali razumete da je ovo veoma obimno i...
- Ovo je veoma obimno, i ne smemo to shvatiti olako! Za to se moramo pripremiti, jer je Marijinski teatar najveće pozorište u Evropi, a prve ruske opere su prvi put prikazane na ovoj sceni.
A ako je turneja opere “Knez Igor” zakazana za jesen, onda treba krenuti odmah, baš danas, vrlo pažljivo se pripremati: njegovati pjevače, glancati dijelove, odraditi trening, uvježbati dijelove i pokrete, provjeriti i očistiti svaka intonacija! Želim da kažem da ste daleko od toga veliki gradovi, ovdje nije lako letjeti, a shodno tome, nije lako iznijeti ni osoblje, kostime i scenografiju. Priprema ne mora biti ništa manje ambiciozna od same proizvodnje. Zaista se nadam da će turneja biti uspješna!
TATYANA LARINA NE MOŽE IMATI 50 GODINA!
- Juriš oko sveta kao raketa. Uzmite pjevače, rad s glumcima, scenske nastupe. U Jakutsk ste došli iz Evrope.- Da, upravo sam se vratio iz Bugarske, učestvovao sam u produkciji opere „Evgenije Onjegin“, bio sam muzički direktor međunarodni projekat uz učešće ruskih, bugarskih, kineskih i rumunskih pjevača. Mora se reći da je interesovanje za rusku operu u svetu sada veće nego ikada! Zaista želim da znam, slušam i gledam ne samo opere koje se postavljaju u Moskvi i Sankt Peterburgu. Voleo bih da vidim kakav je život u drugim gradovima. Ovakve posete na turnejama omogućavaju ne samo da se publika upozna sa pozorištima regiona, već i glumci da dišu svježi zrak, predstavi svoju umjetnost. Želeo bih da kažem da među ljubiteljima muzike i poznavaocima operskog žanra postoji mišljenje da je Jakutija, kao i Burjatija, bogata glasovima. I ovo je potpuno ispravno mišljenje.
Ali ovo nije dovoljno! Također je potrebno pokazati kulturu i umjetnost, a ne samo profesionalne izvođačke vještine. A ovo je prava škola posebno za mlade pjevače. Veoma im je važno da se ne dinstaju u sopstvenom soku, da se što bolje predstave više gledaoci, to je ono čemu služe ture i kreativna putovanja. Pokažite svoje umjetnike svijetu!
- Pored toga što ste muzičar, korepetitor, reditelj, vi ste i operski reditelj...
Ovdje Larisa Abisalovna počinje nasilno protestirati:
- Ne direktor, ne!
- Ali imate mnogo operskih produkcija! I to kakve! Sav krem muzičkih klasika: “The Tales of Hoffmann”, “Iolanta”, “Snow Maiden”, “The Stone Guest”, “ magična flauta“, “Trubadour”, “Carmen”... Da, mogu ih nabrajati do večeri. (Larisa Abisalovna se snishodljivo slaže - pa, da, kažu, kladim se). Reci mi, koja ti je omiljena? Tvoja zamisao, tvoj ponos.
- (Smijeh). Želim da kažem ovo: ovo je ono čime se bavim ovog trenutka Jesam - to je ono u šta sam zaljubljen. Često me pozivaju da radim na raznim svjetskim platformama upravo kao specijalista za rusku klasiku i ruski stil. Upravo u Sofiji sam se po hiljaditi put zaneo i zaljubio u operu „Evgenije Onjegin“. Mislim da je ovo jedna od najbriljantnijih ruskih opera i uvek rado radim na njoj. Nadam se da će mi sudbina više puta pružiti ovu priliku. I dalje ga mnogo volim" Pikova dama» Čajkovski. Vjerovatno je za kreatora... kao za vajara koji vaja skulpturu i ne može a da je ne voli, kao i za bilo koga kreativna osoba bitno je šta on radi ovde i sada.
- O "ovdje"...
- Možda ću jednog dana uspeti da uradim nešto na vašoj sceni, ko zna!
- Ne možete zamisliti koliko bismo bili srećni! Radujemo se svakoj vašoj posjeti, uvijek dovodite sjajne umjetnike, ali ako i ovdje postavite produkciju, publika će biti na sedmom nebu! I naši pevači takođe.
- Da budem iskren, nisam ni očekivao da imaš tako sjajne momke. Jedno „ali“: mnogima, uprkos prisustvu divnih glasova, nedostaje dorada. Čini mi se da bi bilo lijepo pojačati rad vokalnih korepetitora koji pripremaju dionice. Više želja za pripremni rad, ono određuje kvalitet, od toga zavisi uspeh izvođenja. Korepetitor je sada umiruće zanimanje. Plaćaju malo, a posao je ogroman! Posla ima puno, a volio bih da se podrži i vaši korepetitori: da im se pruži prilika da idu na seminare, da putuju sa vokalistima na takmičenja, komuniciraju sa kolegama i izrastu na svjetski nivo. Najvažnije je da imate glasove, vjerujte!
Ali postoji i druga strana medalje: kada osoba sa mnogo skromnijim glasovnim sposobnostima, zahvaljujući podršci i svom trudu, postigne mnogo veći uspjeh od svog talentovanijeg kolege, treba razmisliti o tome. Šta je nedostajalo sjajnom glasu? Nemojte biti sretni samo zato što imate ovo blago. Treba ih iseći, polirati i staviti u pristojan okvir.
- Bilo kakve promjene u umjetnosti, čak i klasična umjetnost. Jesu li se promijenili zahtjevi za operske izvođače?
- Bez sumnje. Publika voli kada pjevaju “sa stilom”. Da, koncept stila je višestruk: mnogo zavisi od toga koliko poznajete tradiciju, kako predstavljate ulogu, kakvu harizmu imate, kakav ste umetnik. I još jedan obavezan uslov za mlada pevačica: morate izgledati jako dobro! Prošla su vremena kada je u ulozi Julije igrao puna pevačica od "preko četrdeset", a Romeo je mogao da bude nizak, ćelav i trbušastog stomaka. Morate voditi računa o svom izgledu. Zamislite 17-godišnju Tatjanu iz Onjegina. Ona više ne može da ima 50, mora da je mlada, graciozna devojka, a reditelji sada veoma paze na to. Tako da je mladim pevačima sada veoma teško.
- Svi znaju da jesi muzička porodica, vaš brat Valery Gergiev je ponos kulture. Vaš muž, Hrayr Hrayrovich Hanedanyan, - poznati muzičar, umjetnik i kompozitor, Operski pevač, - također radi u Marijinskom teatru. Kako ste se upoznali?
- Oh, da, ti sve znaš! Upoznali smo mog muža u Vladikavkazu, njegov tata je Jermen iz turskog grada Trapezunda. Hrayr je cijelo svoje djetinjstvo i mladost proveo u Lavovu. Postao je profesionalni pevač, došao u Vladikavkaz da izvede operu „Pagliacci“, glavna uloga Canio, i od tada smo zajedno više od 40 godina. Živjeti sa mužem tenorom, naravno, nije lako (smijeh), ali u isto vrijeme takva kreativna zajednica istomišljenika postaje sve jača. Dobro je jer ujedinjuje opšti zadaci, interesovanja, a imali smo priliku da uvek budemo zajedno, idemo na turneju, pripremamo opere, deonice. Sada Hrayr predaje na Akademiji Marijinskog teatra, na Konzervatorijumu, i to mu ide vrlo dobro. A danas će na koncertu na sceni Opere i Baleta u Jakutsku pevati momci sa kojima je radio (predstave su se održavale u srijedu i četvrtak prošle sedmice. - L. T.). Nadam se da ćete uživati u koncertu.
- Vratimo se tvojoj porodici. Za razliku od vas i vašeg brata, o vašoj sestri Svetlani se malo zna...
- Oh, ona nam puno pomaže, podržava nas u svim našim nastojanjima! Svetlana je naša mlađa sestra, ona mnogo radi za nas, jeste velika porodica, tri sina. I ona mlađi sin Zaurbek Gugkaev - dirigent Marijinskog teatra. Još je veoma mlad, ali je već debitovao u inostranstvu u operi „Evgenije Onjegin“, veoma talentovanog, suptilnog muzičara. Jako mi je drago što je krenuo našim putem, neka do kraja shvati ovu profesiju. Nadam se da će jednog dana doći da nastupi na vašoj bini.
- Naša publika se uvek raduje dolasku Marijinskog teatra!