Pod svakodnevnom romantikom ovdje podrazumijevamo ruske vokalne tekstove, dizajnirane ne samo za profesionalno izvođenje, već i za pjevače amatere, odnosno praktičnojavnosti . Izveden uz pratnju klavira ili gitare, čvrsto je ušao u urbani život, baš kao uXVIIIveka to se dešavalo sa kantaricama ili ruskim pesmama. O amaterskoj tradiciji govori i činjenica da u mnogim slučajevima autorstvo nije zabilježeno, romanse su postojale anonimno, a autorstvo je ustanovljeno tek kasnije.
Žanrovska definicija „romance“ u Rusiji je ušla u upotrebu početkom 19. veka, zamenivši „rusku pesmu“. Lirske po sadržaju, „ruske pesme“ su bile prethodnice ruske romanse.
Prve ruske romanse mogu se nazvati djelima F. Dubyansky, O. Kozlovsky, D. Kashin, A. Zhilin, I. Rupin. Sačuvali su najvažnije karakteristike"Ruske pesme":
blizina muzike urbanog života;
široko pojanje, fleksibilnost i plastičnost melodijske linije;
osetljiv karakter.
Sam žanr "ruske pesme" ostaje stabilan.
Glavne stilske karakteristike ruske svakodnevne romanse:
Melodija ruske svakodnevne romanse je posebno vokalna. Njena intonaciona mekoća i uglađenost potiču od porekla narodnih pesama. Vodeću ulogu imaju intonacije seksa (često počinju uzlaznom šestinom praćenom glatkim spuštanjem, ili silaznim šestim skokom do uvodnog tona s daljnjim razrješenjem u toniku) i sekundnim kašnjenjima;
uključivanje deklamativnih fraza kao sredstva dramatizacije;
prevlast harmonijskog mola, odstupanja u srodne tonalitete, porastIV stepenice;
apelovati na ritmove plesova uobičajenih u svakodnevnom životu - valcer, mazurka, poloneza, ruski ples. Jedan od najpopularnijih ritmova u ruskoj svakodnevnoj lirici bio je ritam valcera, u koji se lako uklapaju pjesme napisane u takozvanom „Koltsovskom metru“ - pet slogova;
„gitarska“ arpeggirana tekstura klavirske pratnje (rjeđe akordska);
prevlast dvostiha, strofičke forme.
Žanr ruske romanse nastao je u atmosferi živog procvata amaterskog muziciranja. Ruske gradove, imanja i imanja obuhvata univerzalna žudnja za muzikom. Klavir, harfa, violina ili gitara su neophodni predmeti kućni život godine, pisanje pjesama postalo je rasprostranjena pojava među plemstvom i običnim plemstvom.
Igrao je ključnu ulogu u razvoju ruske romantikeruska poezija, predstavljeno djela briljantne generacije ruskih pjesnika: Žukovskog, Baratinskog, Delviga, Batjuškova, Jazikova, Puškina, a kasnije Ljermontova, Tjučeva.
Pod uticajem poezije nastalo je nekoliko popularnih varijanti svakodnevne kamerne vokalne muzike:
elegija - romansa lirskog i filozofskog sadržaja povezana s temama dubokog razmišljanja, sjećanja na prošlost, usamljenosti, neuzvraćene ljubavi. Posebnost melodije je karakteristična kombinacija pjesmički-romantičarskih i deklamativnih obrta;
balada - romansa u slobodnoj formi monologa-priče o dramatičnim, misterioznim događajima. Često je balada zasnovana na narodnoj legendi i uključuje fantastične elemente. Muzički govor odlikuje uzbuđena patetika i ekspresivnost recitacije. Važna uloga klavirske dionice. A.N. se smatra tvorcem ruske vokalne balade. Verstovski („Crni šal“ na riječi Puškina, „Tri skaldske pjesme“ i „Jadni pjevač“ na riječi Žukovskog);
"ruska pjesma" - romantična pjesma fokusirana na folklornu tradiciju. R Procvat ovog žanra povezan je, prije svega, s poezijom A. Koltsova („U zoru maglovite mladosti...“, „Oh, stepe moja...“) i N. Tsyganova („Don ne sašij mi, majko, crveni sarafan...”) ;
pjesme za piće. Raspodijeljeni su uglavnom među oficire. U njihovoj veseloj muzici često se može čuti jasan marševski hod, koji ukazuje na povezanost s koračnicama i bojnim pjesmama. U doba decembrista, svakodnevna tema opijanja ustupa mjesto građanskim izjavama, pozivima na slobodu i “slobodu”;
romanse nacionalni žanr plan, često nazivan"istočno" (Španske serenade, kavkaske pesme, ciganske romanse, italijanske barkarole).
Posebno dubok uticaj na ruski vokalne muzike imao poeziju A.S. Puškin. Njegove pesme uzdigle su rusku romansu na nivo istinski klasične umetnosti. Tokom Puškinove ere pojavio se niz talentovanih majstora ruske romantike.
Aleksandar Aleksandrovič Aljabjev (1787-1851)
Među Glinkinim starijim savremenicima, Aljabjev se isticao svojim retkim talentom. U svojim je radovima odražavao strukturu osjećaja svojstvenu umjetnosti decembristskog doba. Komunikacija s A. Griboedovom, pjesnicima decembristima i partizanskim pjesnikom Denisom Davidovim odigrala je važnu ulogu u formiranju njegovog pogleda na svijet.
Alyabyev je radio u raznim žanrovima: muziku za dramsko pozorište, opere, simfonijska i kamerna instrumentalna djela. A ipak u istoriji nacionalne kulture Alyabyevovo ime se prvenstveno vezuje za žanr romantike. Njegova najpoznatija pjesma je"slavuj" (tekst A.A. Delviga, nastao oko 1825.) - jedno od remek-djela ruskih tekstova pjesama i klasičan primjer žanra "ruske pjesme". U jednostavnoj lirskoj melodiji koja se širi sa vrha privlači širina i plastičnost, bliska ruskoj razvučenoj pesmi. Melodiju odlikuje modalna tonska varijabilnost:d- F I C- a. Istovremeno, isti melodijski obrti dobijaju različite harmonijske boje.
Aljabjevljevo vokalno stvaralaštvo značajno je promijenilo cjelokupni izgled ranih romansističkih tekstova i u njega unijelo nove karakteristike. Na osnovu dostignuća ruske književnosti, kompozitor je proširio sadržaj romanse, nadilazeći tradicionalne ljubavne i lirske teme.
Značajan dio Alyabievljevih vokalnih tekstova, njegovih “ lirski heroj"autobiografski.Okolnosti kompozitorove lične sudbine razvile su se tako da romantične teme usamljenost, melanholija, odvojenost, izgnanstvo ispostavilo se da su mu posebno bliski . Pesme sumorne, tragične prirode, nastale u godinama sibirskog izgnanstva („Irtiš“, „Večernja zvona“) ostavljaju snažan utisak.
Aljabjev je bio jedan od prvih tumača Puškinovih tekstova (romani „Ako te život prevari“, „Voleo sam te“, „Jao, zašto sija“, „Buđenje“, „ Zimski put", "Dvije vrane").
Uz Aljabjevljeve romanse, ruski vokalni tekstovi uključivali su teme građanskog zvuka, ideje patriotizma i ljubavi prema slobodi. U kasnijim romansama, nastalim prema pjesmama N. Ogareva („Kafana“, „Izba“, „Seoski čuvar“) i P.Ž. Beranger ("Prosjakinja")Jasno se osjeća uticaj gogoljevske književnosti.Otvoreno su izrazili temu društvene nejednakosti, predviđajući potrage Dargomižskog i Musorgskog.
Romantika "Prosjak" odnosi se na vrhunska dostignuća Aljabjeva u oblasti dramske vokalne muzike. Ovdje se pojavljuje slika koja anticipira heroje "jadne Rusije" -“mali ljudi”, nemoćni i potlačeni sudbinom. Ovo je jadna starica, u prošlosti - poznata pevačica, u sadašnjosti - prosjak,moleći milostinju u hramu. Ponovljeni redovi „Daj, za ime Hrista, njoj“ pozivaju na saosećanje i ljubav, dajući kompoziciji duboko društveno značenje. Dvodijelna struktura svake strofe otežava se dvodijelnom formom romanse.
Aljabjevljev rad takođe predstavlja slike „ruskog istoka“ („kabardijska pesma“ na reči A. A. Bestužev-Marlinskog, „gruzijska pesma“ na reči L. A. Jakuboviča).
Proširujući temu ruske romantike, Alyabyev obogaćuje vokalnu muziku novim sredstvima muzička ekspresivnost. Melodija u njegovim romansama, obično suzdržana i neširokog raspona, odlikuje se suptilnom deklamativnom ekspresivnošću („Večernja zvona“, „Prosjakinja“, „Seoski čuvar“).
Bogaćenje kompozitorove vokalne lirike umnogome je olakšalo njegovo instrumentalno umijeće. U nizu romansa žito poetsku sliku sadržano upravo u klavirskom dijelu ("zimski put" ).
Aleksandar Jegorovič Varlamov (1801-1848)
Da je Aljabjev bioblizak dekabrističkom pokretu u ruskoj umjetnosti,tada je njegov savremenik Varlamov pripadao drugoj, postdekabrističkoj generaciji. Njegovi vokalni tekstovi su iskreno i istinito odražavali raspoloženje raznolike umjetničke inteligencije, nove u Rusiji.
Varlamov je poticao iz porodice maloletnog funkcionera, otuda njegova bliskost sa gradskom narodnom sredinom, ljubav prema intonacijama gradske narodne pesme. Njegov vodeći žanr vokalno stvaralaštvo postala "ruska pesma". Približavanje ruske romantike narodno poreklo, kompozitor je odražavao karakteristične osobine ruske pjesme (razvoj varijantnog pjevanja, obilje unutarsložnih napjeva, modalna varijabilnost, dostojanstveno ležerno kretanje). Tako direktnu vezu s narodnom melodijom nećemo naći ni kod jednog od Glinkinih savremenika, ne isključujući Aljabjeva i Verstovskog. I samo su se dirljivi tekstovi A. Gurileva isto tako prirodno ulivali u isti tok urbanih narodnih pjesama.
Varlamov je stvorio oko 200 romansi. Približavajući žanr romantike narodnim pjesmama, učinio ga je dostupnim najširim krugovima slušalaca. Među njegovim omiljenim pjesnicima su M. Lermontov, A. Fet (koji je tek počinjao svoj književna aktivnost), A. Pleshcheev. Ali najčešće se obraćao pjesmama tekstopisaca - A.V. Kolcov i sada zaboravljeni N.G. Tsyganova. Na Ciganovljevim pjesmama je bio čuveni Varlamov"Crveni sarafan" , koju su, prema kompozitoru A. Titovu, „pevali svi staleži – i u dnevnoj sobi plemića i u seljačkoj kolibi za pušenje“.
„Crveni sarafan“ je konstruisan kao dijalog proste ruske devojke i njene majke, tipičan za drevne svadbene rituale.Kompozitor je pronašao jednostavna, ali vrlo precizna sredstva muzičkog izražavanja. U stihovima, otpevanim u ime svoje ćerke, koristi major skala, a u odgovorima iskusne majke - maloljetna. U razvijanju vokalne melodije, koja počinje karakterističnom „romantičnom“ šesticom, Varlamov pokazuje veliku domišljatost.
Među Varlamovljevim "ruskim pjesmama" preovlađuju dvije vrste. Ovo je razvučena lirska („Crveni sarafan“, „Oh, vreme, malo vremena“, „Što si poranio, travo malo“) i živahna, energična plesna pesma („Ulicom mećava meće“, “Kakvo je ovo srce”, “Leteći slavuj”). Kompozitorov talenat posebno je došao do izražaja u lirskim pjesmama, u kantileni širokog disanja, sugeriranom zvukom ljudskog glasa. On je rođeni melodista, čemu je nesumnjivo zaslužan dugogodišnji pevač-izvođač i pedagog. .
Posebna grupa Varlamovljeve "valcerske" pjesme su komponirane, obično povezane s elegičnom temom sjećanja, sanjivom tugom ("Ne budi je u zoru" na pjesme A. Feta). Ritam valcera, rasprostranjenog u urbanom životu, u njegovoj muzici prirodno se pretapa u poznate intonacije ruskog narodna pjesma. Plesni ritmovi prožimaju se i mnoge druge Varlamovljeve romanse (takav je, na primjer, energični ritam bolera u romansi"Jedro" prema pjesmama M. Lermontova).
Varlamov je imao nesumnjiv uticaj na dalji razvoj Ruska pjesma kantilena, kao i rađanje intonacija koje istinito prenose psihološko stanje osoba .
Narodno-svakodnevna linija ruske romanse, živo predstavljena u Varlamovljevom stvaralaštvu, našla je svoj izvorni nastavak u vokalnim tekstovima njegovog bliskog savremenika i prijatelja Aleksandra Guriljeva.
Aleksandar Lvovič Guriljev (1803-1858)
U poređenju sa dinamičnim, emocionalno bogatim stilom Varlamovljeve muzike, Gurilljevi tekstovi su intimniji, „domaćiji“, često naglašeni elegičnim raspoloženjem. Mnogo u stilu njegovih vokalnih kompozicija podsjeća na porijeklo ruske romanse - "rusku pjesmu": cjelokupni osjetljiv ton izjave, sam vokabular pjesama ("draga", "djeva", "igračko srce", " slomljeno srce").
„Ruska pesma“ bila je omiljeni žanr Guriljeva, što se već može objasniti njegovim poreklom: rođen je u porodici kmetskog muzičara, a slobodu je dobio tek 1831. godine (sa 28 godina).Kompozitor često uvodi ritam valcera u tradicionalni žanr „ruske pesme“ („Zvono“, „Ne buči, raži, zrelim klasom“, „Lasta plavokrila lebdi“, „Mala kuća“ ). Mnoge kompozitorove pjesme postale su narodne; U urbanom životu pjevale su se uz pratnju gitare ili klavira, prodrle su i u seljačku sredinu i na repertoar profesionalnih ciganskih horova.
Sadržajem Gurilevovih romansi dominiraju teme neuzvraćene ljubavi, žaljenja zbog nenadoknadivog gubitka, izgubljene mladosti, snova o sreći („Zvono“, „Lasta“, „Ne pravi buku, raž“). Kompozitor je bio najbolji u pjesmama dramatiziranog tipa, gdje je opravdana njegova sklonost naglašavanju osjetljivih intonacija. opšti karakter muzika („Lasta leti”). Karakteristično je da ga je u delu svog omiljenog pesnika Kolcova privukla, pre svega, Kolcovljeva melanholija, a ne „valjano junaštvo“.
Jedan od najbolje pesme Gurilev na riječi Koltsova -"Rastanak" (“U zoru maglovite mladosti”).U ovom djelu mogu se pronaći karakteristike dramatizacije, koje su kasnije razvijene u djelu Dargomyzhskog. U trenutku vrhunca, melodija, u početku melodična, razvija se u dramski recitativ, prenoseći bol rastanka.
Kompozitor je bio duboko zabrinut za temu ženskog lota, srodnu slikama Venecijanova i Tropinjina („Majka golubica“, „Tuga devojke“, „Pogodi draga moja“, „Sarafan“).
Kao i Varlamov, Gurilev je sakupljao i obradio autentične narodne melodije. Vrijedan doprinos ruskom muzičkom folkloru bila je zbirka „47 ruskih narodne pesme».
Posebnost Gurilevovih romansi i pjesama je majstorski razvoj klavirske dionice. Uz svu svoju jednostavnost, obilježava ga čistoća vokalne izvedbe, detaljna i pažljiva nijansiranja. To svedoči o visokoj profesionalnoj kulturi kompozitora, koji je odlično vladao izražajna sredstva klavir. Savremenicima je bio poznat ne samo kao kompozitor, već i kao daroviti virtuozni pijanista.
Epitet „iskren“ (iskren ton, intonacija, melodija itd.) jasno prevladava u određivanju karakteristika ruske svakodnevne romanse, budući da je oduvijek bila upućena ljudskoj duši.
On sa sudbina se dramatično ispostavila. Sin Tobolskog guvernera, plemić,učesnik Otadžbinski rat Godine 1812, odlikovan ordenima za vojne zasluge, Alyabyev je prognan u Sibir pod lažnom optužbom za ubistvo. U egzilu je morao iskusiti sve teškoće nemoćnog postojanja.
Muzičko obrazovanje stekao je u peterburškom dvorskom pevačkom horu pod upravom D. Bortnjanskog. Varlamovljevo opsežno pedagoško iskustvo sažeto je u „Školi pjevanja“ koju je stvorio - prvom velikom djelu u Rusiji posvećenom metodici nastave vokalne umjetnosti.
S tim u vezi, posebno je zanimljiva romansa „Ne budi je u zoru“, čija je početna fraza jasno povezana s prvim intonacijama romansi Čajkovskog „Među bučnim balom“ i „Otvorio sam prozor“.
Romantika je vrlo određen pojam. U Španiji (rodnom mestu ovog žanra) ovo je bio naziv za posebnu vrstu kompozicije, namenjenu prvenstveno solo izvođenju uz pratnju viole ili gitare. Po pravilu, romansa se zasniva na maloj lirskoj pesmi ljubavnog žanra.
Poreklo ruske romantike
Ovaj žanr su u Rusiju iz Francuske doneli aristokrati druge polovine 18. veka i odmah je prihvaćen na plodnom tlu sovjetske poezije. Međutim, ruske romanse, čija je lista danas poznata svakom ljubitelju klasične pjesme, počele su se pojavljivati nešto kasnije, kada je španska školjka počela da se puni istinski ruskim osjećajima i melodijama.
U tkaninu nova pjesma tradicije su bile organski utkane narodna umjetnost, koji su do sada predstavljali isključivo anonimni autori. Romanse su ponovo pjevane, prelaze od usta do usta, stihovi su izmijenjeni i „uglađeni“. Početkom 19. stoljeća počeli su se pojavljivati prvi sakupljači pjesama, vođeni idejom očuvanja drevnih ruskih romansi (njihova lista do tada je već bila prilično velika).
Često su ovi entuzijasti dodavali sabrane tekstove, dajući stihovima dubinu i poetsku snagu. Sami sakupljači bili su akademski obrazovani ljudi, pa su, odlazeći u folklorne ekspedicije, težili ne samo estetskim, već i naučnim ciljevima.
Evolucija žanra
Od prijelaza 18. na 19. st. umjetnički sadržaj romantični tekstovi postaju sve ispunjeniji dubokim ličnim osećanjima. Individualni svijet junak je dobio priliku za vedar, iskren izraz. Kombinacija visokog sloga sa jednostavnim i živahnim ruskim vokabularom učinila je romansu zaista popularnom i dostupnom i plemiću i njegovom seljaku.
Vokalni žanr se potpuno preporodio i sredinom 19. stoljeća postao je sastavni dio društveno veče u okviru „mrtve“ kućne muzike koju vole sve mlade dame. Pojavile su se i prve romanse. Na listi koja je činila njihov repertoar pjesama nalazilo se sve više autorskih djela.
Najpoznatiji u prvoj polovini 19. veka bili su poznati kompozitori kao što su A. Alyabyev i A. Gurilev, koji su odigrali neprocenjivu ulogu u razvoju ruske romanse i njenoj popularizaciji.
Gradske i ciganske romanse
Urbana romansa je apsorbirala najveći broj folklornih motiva Rusija XIX-XX vekovima. Kao autorska pjesma, takva pjesma je po svojoj slobodi postojanja ličila i odlikovala se svojim karakterističnim osobinama:
- magija detalja;
- jasno definisane slike;
- korak kompozicija;
- snažan odraz glavnog lika;
- slika ljubavi koja se neprestano izmiče.
Karakteristične odlike urbane romantike sa muzičkog stanovišta su harmonična konstrukcija kompozicije sa molskim tonovima, kao i njen inherentan niz.
Ciganska romansa rođena je kao počast ruskim kompozitorima i pjesnicima u istoimenoj izvedbi, koju mnogi vole. Njegova osnova bila je obična lirska pjesma. Međutim, njegovi tekstovi i melodija uključivali su karakteristične umjetničke izraze i tehnike koje su bile u upotrebi kod Cigana. Nije iznenađujuće prepoznati takvu romansu danas. Njegova glavna tema je obično ljubavno iskustvo u raznim gradacijama (od nježnosti do tjelesne strasti), a najuočljiviji detalj su „zelene oči“.
Okrutne i kozačke romanse
Ne postoji akademska definicija za ove pojmove. Međutim, njihova karakterne osobine opisano u literaturi sasvim u potpunosti. Feature okrutna romansa je vrlo organski spoj principa balade, lirske pjesme i romanse. Njegove pojedinačne karakteristike uključuju obilje glavnih zapleta, koje se razlikuju samo u uzrocima tragedije. Rezultat cijele priče je obično smrt u obliku ubistva, samoubistva ili od duševne boli.
Rodno mjesto kozačke romantike je Don, koji je dao ljubavnike narodna poezija legendarna pesma nepoznati autor“Proljeće neće doći po mene...” Istorija također ne poznaje tačno autorstvo većine visokoumjetničkih djela koja se mogu opisati kao „klasične ruske romanse“. Na njihovoj listi su pesme poput: „Dragi dugo“, „Samo jednom“, „Eh, prijatelju gitaro“, „Vrati se“, „Samo mi poznanici“ i druge, napisane u prvoj trećini 20. veka.
Ruske romanse: popis i njihovi autori
Prema jednoj od glavnih verzija, ruske romanse, čija je lista gore navedena, pripadaju peru najpopularnijih na početku prošlog veka tekstopisci: Boris Fomin, Samuil Pokrass, Yuli Khait i drugi.
Najodaniji poznavalac klasične romantike u 20. veku bio je Valerij Agafonov, koji je prvi izjavio visoka vrijednost kulturni prtljag koji ostavlja sovjetskom slušaocu. Ruske romanse, čiju je listu sastavio Agafonov, svoje oživljavanje na novom tlu duguju povratku u domovinu svojih legendarnih izvođača - Aleksandra Vertinskog i Alle Bayanove.
Zajednica "NOSTALGIJA"
Zajednica "ČINI DOBRO, DAJ LJUBAV I NJEŽNOST"
Romansa u muzici (španska romansa, od kasnolatinskog romanice, doslovno - "na romaničkom", odnosno "na španskom") -
vokalna kompozicija napisana na kratkoj pesmi lirskog sadržaja, uglavnom ljubavnog;
kamerno muzičko i poetsko djelo za glas uz instrumentalnu pratnju.
1- Nudimo vam 20 brojeva sa gotovim linkovima za romanse. Ovo je za one koji vole da rade zadatke.
Molimo odaberite!
URA! Brojevi su vani! Ali ima još puno romansa!
2- Ostali učesnici mogu raditi sa bilo kojim romansama koje izvode njihovi omiljeni izvođači.
3- Kao pomoć, nudimo listu ruskih romansi i poznatih izvođača.
4- Da bismo vam pomogli, nudimo 3 linka za slušanje i preuzimanje velika količina romanse i većina
poznatih izvođača. Ovdje su sakupljene skoro sve romanse.
Poznati izvođači ruskih romansi -
Agafonov, Valerij Borisovič (1941-1984)
Bayanova, Alla Nikolaevna (1914-2011)
Vertinski, Aleksandar Nikolajevič (1889-1957)
Leščenko, Petar Konstantinovič (1898-1954)
Labinsky, Andrej Marković (1871-1941)
Malinin, Aleksandar Nikolajevič (r. 1958.)
Morfessi, Jurij Spiridonovič (1882-1957)
Morozov, Mihail Aleksandrovič (r. 1972.)
Pogudin, Oleg Jevgenijevič (r. 1968.)
Ponomarjova, Valentina Dmitrijevna (r. 1939.)
Plevitskaya, Nadezhda Vasilievna (1884-1940)
Slovcov, Petar Ivanovič (1886-1934)
Utesov, Leonid Osipovič (1895-1982)
Figner, Nikolaj Nikolajevič (1857-1918)
Khil, Eduard Anatoljevič (r. 1934.)
Šaljapin, Fjodor Ivanovič (1873-1938)
Štokolov, Boris Timofejevič (1930—2005)
Yukavsky, German Valerievich (r. 1970.)
Yurieva, Isabella Danilovna (1899-2000)
DMITRY RYAHIN
LEONID SEREBRENNIKOV
TRIO "RELIKT"
ANSAMBL “SOŠUŠNA SEZONA”
LARISA MAKARSKAYA
IVAN ILYCHEV
VIKTOR SVETLOV
NANI BREGVADZE
TATIANA RUZAVINA I SERGEY TAYUSHEV
SPISAK RUSKIH ROMANSA
A
I na kraju, reći ću... (A. Petrov - B. Akhmadulina)
Oh, zašto ove noći... (Nick. Bakaleinikov - N. Ritter)
Oh te crne oči
B
Mirisni grozdovi belog bagrema - muzika nepoznatog autora, tekst A. Pugačov (?). Objavljeno 1902.
IN
U bašti u kojoj smo se sreli
U kobnom času (ciganski valcer S. Gerdala)
Ne razumete moju tugu
Vrati se, sve ću oprostiti! (B. Prozorovski - V. Lensky)
Večernja zvona - pjesme Ivana Kozlova i muzika Aleksandra Aljabjeva, 1827-28.
Pogled tvojih crnih očiju (N. Zubov - I. Železko)
Na mjesečini (Ding-ding-ding! Zvono zvoni, riječi i muzika Evgeny Yuryev)
Evo poštanske trojke
Sve što je bilo (D. Pokrass - P. German)
Tražiš pesme, ja ih nemam (Sasha Makarov)
Izlazim sam na cestu
G
"Plinski šal" (Ne govori nikome o ljubavi)
Gaida, trojka (M. Steinberg)
Oči (A. Vilenski - T. Ščepkina-Kupernik)
Sjaj, gori, zvijezdo moja (romansa) - muzika P. Bulahova na stihove V. Čuevskog, 1846.
D
Dve gitare - muzika Ivana Vasiljeva (na melodiju ciganske Mađarice), tekst Apolona Grigorijeva.
Danju i noću srce sipa ljubav
Napravili ste grešku (nepoznato - I. Severyanin)
Dug put - muzika B. Fomin, tekst K. Podrevskog
E
Ako želiš da voliš (muzika: A. Glazunov, tekst: A. Korinfsky)
I
Jesenji vetar jadno ječi (M. Pugačov - D. Mihajlov)
Moja radost živi - prema pjesmi Sergeja Fedoroviča Riskina (1859-1895) "Udaleci" (1882), arr. M. Shishkina
Z
Za prijateljski razgovor (Došao je kod nas, došao je kod nas)
Zvijezde na nebu (V. Borisov - E. Diterichs)
Zimski put - pesme Puškina, muzika Aljabjeva
TO
Wicket (A. Obukhov - A. Budishchev)
L
Labudova pjesma (muzika i tekst Marie Poiret)
M
Moji dani polako prolaze (muzika: N. Rimski-Korsakov, stihovi A. Puškina)
Draga, čuješ li me - muzika E. Waldteifel, tekst S. Gerdel
Moja vatra sija u magli (Ya. Prigozhy i drugi - Yakov Polonsky)
Čupavi bumbar (A. Petrov - R. Kipling, prev. G. Kruzhkova)
Znamo se samo (B. Prozorovski - L. Penkovsky)
Kada postoji predosećaj razdvajanja... (D. Aškenazi - Ja. Polonski)
Kada sa jednostavnim i blagim pogledom
N
Do daleke obale... (reči - V. Lebedev, muzika - G. Bogdanov)
Ne budi je u zoru (A. Varlamov - A. Fet)
Nemoj me grditi, draga. Reči: A. Razorenov, muzika: A. I. Djubuk
Ne govori mi o njemu (M. Perrottet)
Proleće za mene neće doći - zasnovano je na tekstu pesnika A. Molčanova, nastalom 1838. godine na Kavkazu, muzika. i riječi N. Devittea.
Ne budi uspomene (P. Bulakhov - N. N.)
Ne odlazi, draga moja (N. Pashkov)
Ne idi, ostani sa mnom (N. Zubov - M. Poigin)
Ne, nije mu se svidelo! (A. Guerchia - M. Medvedev). Prijevod talijanske romanse, s odličan uspjeh u izvedbi V. F. Komissarževske i uveden u predstavu „Miraz” A. N. Ostrovskog na sceni Aleksandrijskog teatra kao Larisina romansa (premijera 17. septembra 1896.).
Ne, ne volim tebe tako strastveno
Ali i dalje te volim
Lude noći, neprospavane noći (A. Spiro - A. Apuhtin)
Noć je svijetla (M. Shishkin - M. Yazykov)
Tiha noć (nepoznati autor)
O
O, bar pričaj sa mnom (I. Vasiljev - A. Grigorijev), 1857
Zvono monotono zvecka (K. Sidorovič - I. Makarov)
Mjesec je postao grimiz
Otišao (S. Donaurov - nepoznati autor)
Krizanteme su odavno izblijedjele
Šarmantne oči (I. Kondratiev)
Crne oči - tekst Evgenija Grebenke (1843), izveden na muziku valcera F. Hermana “Hommage” (Valse Hommage) u aranžmanu S. Gerdela 1884. godine.
P
Par uvala (S. Donaurov - A. Apuhtin)
Pod tvojim očaravajućim milovanjem
Poručnik Golitsyn (pesma) - prvi datirani nastup 1977.
Dove me, my drago - muzika: A. I. Dubuk
Zbogom, kamp moj! (B. Prozorovski - V. Makovski)
R
Romansa o romantici - muzika Andrej Petrov, tekst Bele Ahmaduline, iz filma "Okrutna romansa", 1984.
C
Bijeli stolnjak (F. Herman, dizajn S. Gerdal - nepoznati autor)
Sanjala sam baštu u venčanici
Slavuj (romansa) - kompozitor A. A. Alyabyev prema pjesmama A. A. Delviga, 1825-1827.
Laku noć, gospodo - muzika - A. Samoilov, poezija - A. Skvorcov.
Fasetirane čaše
T
Šal tamne trešnje (nepoznati autor)
Samo jednom (reči P. Germana, muzika B. Fomina)
U
Jao, zašto ona sija - pjesme Puškina, muzika Alyabyeva
Odlazi, odlazi potpuno (L. Friso - V. Vereshchagin)
Ulica, ulica, ti, brate, pijan si - poezija: V. I. Sirotin, muzika: A. I. Djubjuk
Maglovito jutro (E. Abaza, prema drugim izvorima Y. Abaza - Ivan Turgenjev)
C
Celu noć nam je zviždao slavuj - muzika Veniamin Basner, tekst Mihail Matusovski. Romansa iz filma “Dani Turbinovih”. 1976. Nastao pod uticajem popularne romanse “Mirisni grozdovi belog bagrema”.
H
Galeb - muzika: E. Zhurakovsky, M. Poiret, tekst: E. A. Bulanina
Čerkeska pjesma - pjesme Puškina, muzika Alyabyev
Crne oči. Reči: A. Kolcov, muzika: A. I. Djubuk
E
Hej, kočijaše, vozi do Jara (A. Yuryev - B. Andrzhievsky)
I
Voleo sam te - pesme Puškina, muzika Aljabjeva
Upoznao sam te (muzika nepoznatog autora, priredio I. Kozlovsky - F. Tyutchev)
Vozio sam se kući (stihovi i muzika M. Poireta), 1901
Neću ti ništa reći (T. Tolstaya - A. Fet)
Otići ću, otići ću, otići ću
Kočijaše, ne vozi konje - kompozitor Jakov Feldman, pesnik Nikolaj fon Riter, 1915.
1- Vintage romanse izvodi
Anatolij TITOV
2-ROMANSE U IZVOĐENJU NAJPOZNATIJIH IZVOĐAČA -
Ulaskom na ovaj link i klikom na ime bilo kojeg izvođača na listi,
Možete slušati, odabrati i preuzeti bilo koje
romansa koju volite Nažalost, imena autora nisu svuda navedena
poezije i muzike, moraćete sami da nadoknadite.
3-Romansa prošlog stoljeća u izvedbi Margarite Korneeve
Dragi prijatelji!
Sve što treba da uradite je da birate romanse i pravite kaste sa zadovoljstvom,
i radujemo se vašem radu!
Ljubazno vas molimo da svoj rad iznesete u obje zajednice i na Forum stranice!
Zajednica “Čini dobro, daj ljubav i nežnost”
Odabir brojeva i statistike vršit će se u zajednici Nostalgija
Ovaj izraz ima druga značenja, vidi Romansa Romansa u muzici je vokalna kompozicija napisana na kratkoj pesmi lirskog sadržaja, uglavnom ljubavnog. Sadržaj 1 Istorija romantike 2 Karakteristike vokalne romanse ... Wikipedia
Koristi se u dva značenja. 1. Kada se primjenjuje na špansku književnost, R. od starokastiljanskog pridjeva "romantični" "romantični, uobičajeni" označava narodne pjesme lirske i epske prirode, izvedene samostalno ili pod ... ... Književna enciklopedija
- (Španska romansa) komorni vok. komad za glas sa instrumentalnom pratnjom. Termin R. je nastao u Španiji i prvobitno je označavao sekularnu pesmu na španskom. (rimski) jezik, a ne latinski, koji je usvojila crkva. napjevi ... ... Music Encyclopedia
Vasilij Tropinin. “Gitarista” Ovaj izraz ima druga značenja, pogledajte Romantika (značenja). Romansa u muzici (španski... Wikipedia
- (španska romansa, od kasnolat. romanice, doslovno na romaničkom, tj. na španskom) kamerno muzičko i poetsko djelo za glas uz instrumentalnu pratnju. Izraz "R." nastao u Španiji u srednjem veku i prvobitno ... ... Veliki Sovjetska enciklopedija
- (francuski). Pjesma, lirska pjesma za pjevanje uz muziku; u muzici zauzima mjesto između pjesme i balade, imajući više melodijske fluidnosti od pjesme i manje dramatičnog pokreta od balade. Rječnik strane reči uključeno u... Rečnik stranih reči ruskog jezika
Romansa o ljubavnicima ... Wikipedia
Romantična pjesma grupe “Splin” sa albuma “Reverse Chronicle of Events” Objavljeno 2004 Snimljeno 2004 Žanr Ruski rok ... Wikipedia
Romansa o ljubavnicima Žanrovska melodrama Redatelj Andrej Končalovski Scenarista Evgenij Grigorijev U glavnoj ulozi ... Wikipedia
Knjige
- Ruska romansa, V. Rabinovich. ruska romansa...
- Ruska romansa. Zbirka, upućena ljubiteljima pesama, obuhvata više od dve stotine romansi ruskih klasika, urbanih romansi, narodnih pesama – onih koje se prenose s generacije na generaciju, kao i lirskih...
Romansa je slična pjesmi, ali se u isto vrijeme razlikuje od nje po nekim osobinama, što, zapravo, čini romansu romansom.
Ali prvo, malo o historiji romantike i porijeklu samog pojma.
Izraz "romansa", koji je nastao u srednjovjekovnoj Španiji, prvobitno se odnosio na uobičajenu pjesmu na španskom (rimskom) jeziku. Romance -na španskom. Sadržaj uglazbljene pjesme obično je bio ljubavni i lirski. Ovaj termin se kasnije proširio i na druge zemlje, ali u nekima je ostala jedna oznaka za pesmu i za romansu: na primer, u Nemačkoj - Lagao (pesma).
Zapravo, romansa kao žanr nastala je kasnije, pa stoga nije bila potrebna poseban termin, iako je očigledno da je nastao iz pesme. Prve romanse pojavile su se okolo XV veka, ali pravi procvat romanse počeo je u drugoj polovini XVIII V. Štaviše, tome je doprinijelo i lirsko stvaralaštvo pjesnika Goethe I Heine, koji su u svojim tekstovima izražavali dubinu osjećaja i doživljaja koji se ne mogu izraziti jednostavnom pjesmom: duboka muzika je bila potrebna za izražavanje dubokih osjećaja. I pojavila se takva muzika. Pojavio se i nacionalne škole romansa, posebno poznata u Njemačkoj, Francuskoj i Rusiji. Ali o autorima romansa govorit ćemo u sljedećem članku, au ovom ćemo nastaviti priču o žanru romanse.
Znakovi romantike
Kao što smo već rekli, romansa je slična pjesmi. Ali njena razlika od pesme je posebna milozvučnost i jasna, istaknuta melodija. Romansa obično nema refren (refren), iako postoje izuzeci. U romantičnoj muzici se, za razliku od pjesama, više pažnje poklanja raspoloženju (a ne ritmu, na primjer); suština romanse je u sadržaju pjesama i melodiji, a ne u pratnji. Obično su romanse kamerna muzika(pjevanje uz pratnju jednog instrumenta, najčešće klavira). Ali ovdje, naravno, postoje izuzeci - orkestarska pratnja.
Karakteristike žanra romantike
U romansi su riječi, muzika i vokal važni u isto vrijeme.
Romansa je intimnije djelo od pjesme, pa može biti samo lirska, dok pjesma može biti patriotska, herojska itd.
Zbog činjenice da romansa najčešće izražava osjećaj ljubavi, adresat je u njoj uvijek prisutan ili impliciran, tj. romansa, na neki način, mora imati dijalog, čak i ako je unutrašnji.
Blizu romantike instrumentalna djela“pesme bez reči” u kojima preovladava melodijska linija. Najpoznatije su “Pesme bez reči” F. Mendelsona.
Romantični stihovi su obično melodični, melodični, dirljivi i nježni ili tragični.
Ruska romansa
Ruska romansa se kao žanr pojavila u prvoj polovini XIX veka, to je bilo povezano sa procvatom romantizma u svetskoj, uključujući i rusku, književnost. Kompozitori su igrali važnu ulogu u razvoju ruske romanse A. Alyabyev, A. Varlamov i A. Gurilev.
Među najboljima i najvećima poznata dela Alyabyeva Možemo nazvati romansu “Slavuj” (1826) na riječi A. Delviga, “Zimski put”, “Dvije vrane” na pjesme A. Puškina, “Večernja zvona” na riječi I. Kozlova.
A. Varlamov stvorio oko 200 romansa. Među njima su najpoznatiji “ Planinski vrhovi„na stihove G. Hajnea „Ulicom mećava duva“, „Usamljeno jedro se beli“ na stihove M. Ljermontova.
Romance A. Gurilyova prožeti romantičnim, sentimentalnim raspoloženjima, suptilnim lirizmom, pod snažnim su uticajem ruskog narodna tradicija. Najpoznatije su „Ne, nisam tebe ja tako žarko volim“ na stihove M. Lermontova, „Zvono monotono zvecka“ na stihove I. Makarova, „Golubica majka“ na stihove S. Nirkomskog itd. .
I. Yuryeva
Mnoge ruske romanse imale su ciganski prizvuk i u sadržaju i u muzici. Iz klasične ruske književnosti znamo da je cigansko pjevanje bilo omiljena zabava ruskog plemstva.
Početak 20. vijeka naziva "zlatnim dobom" ruske romantike. Tada su slušaoci bili očarani talentom A. Vertinskog, V. Panine, A. Vjalceve, N. Plevitske, a kasnije i Petra Leščenka, Izabele Jurjeve, Tamare Cereteli i Vadima Kozina.
Aleksandar Nikolajevič Vertinski (1889-1957)
A. Vertinsky
Izuzetni ruski pop umetnik, filmski glumac, kompozitor, pesnik i pevač, pop idol u prvoj polovini 20. veka. Otac glumica Marijane i Anastasije Vertinski.
Život A. Vertinskog ogleda se u njegovoj epohi: poznanstvo sa umjetnicima K. Malevičem, M. Chagallom, pjesnicima V. Mayakovskym, I. Severyanin, glumicom V. Kholodnaya, učešćem kao redar u Prvom svjetskom ratu. Putovao je po cijeloj zemlji sa estradnim nastupima, a 1920. emigrirao je prvo u Carigrad, a potom počeo lutati po svijetu.
On je sam objasnio razloge za emigraciju na sljedeći način: „Šta me je nagnalo na ovo? Da li sam mrzeo sovjetsku moć? O ne! Sovjetska vlast Nije mi uradila ništa loše. Jesam li bio sljedbenik nekog drugog sistema? Niti: očigledno, to je bila strast za avanturom i putovanjima. Mladalačka nemarnost." Živeo je i radio u Rumuniji, Besarabiji, Poljskoj, Nemačkoj, Parizu, koji je nazvao svojom drugom kućom, ovde je upoznao Čarlija Čaplina, Marlen Ditrih, Gretu Garbo. Tokom ovih godina, Vertinski se sprijateljio sa Anom Pavlovom, Tamarom Karsavinom i Ivanom Mozžuhinom. Vezalo ga je blisko prijateljstvo duge godine i sa Fjodorom Šaljapinom. Zatim su bile SAD, Kina, Liban, Palestina... I tek 1943. godine, nakon brojnih apela i molbi, mogao je da se vrati u svoju domovinu, Rusiju. Ovdje je aktivno radio na pozornici, uključujući i na frontu. Ali, unatoč pjevačevoj ogromnoj popularnosti, službena sovjetska štampa odnosila se prema njegovom radu sa suzdržanim neprijateljstvom - ubrzo nakon završetka rata pokrenuta je kampanja protiv lirskih pjesama koje su slušaoce navodno odvele od zadataka socijalističke izgradnje.
Ali njegove brojne pjesme i romanse postale su nova riječ u umjetnosti, postavljajući temelje ruske umjetničke pjesme. Romance Vertinskog i dalje su popularne, ali ne može svaki izvođač prenijeti njihov šarm i aristokraciju. Nazovimo najpoznatije: „Prsti ti mirišu na tamjan“, „Tango „Magnolija“, „Sivooko“, „Marlen“ itd.
N. Slichenko
IN Sovjetsko vreme, posebno od kasnih 1930-ih, romansa je proganjana kao relikt carskog doba, štetan za graditelje socijalističke budućnosti. Mnogi poznatih izvođača ućutkani, neki potisnuti.
Oživljavanje ruske romanse počelo je tek 1970-ih. U to su vrijeme postali svijetli izvođači romansi Valentin Baglaenko, Nikolaj Sličenko, Valentina Ponomarjova, Nani Bregvadze, Boris Štokolov i drugi.
N. Bregvadze
Vrste romantike
Istovremeno sa ruskom kamerno-vokalnom klasičnom romansom, svakodnevna romansa, dizajniran za pjevače amatere. Ovdje možemo istaknuti okrutna romansa I urbana romansa.
Okrutna romansa
I. Pryanishnikov “Okrutne romanse”
Nastala je otprilike sredinom 19. vijeka, a njen procvat bila je posljednja četvrtina 19. - početak 20. stoljeća.
U urbanoj i prigradskoj sredini u kojoj su živjeli “filisti”: seljaci, radnici, siromašni trgovci, zanatlije rodila se okrutna romansa. Počeli su stvarati vlastitu subkulturu, proizlazeći iz pjesama, romantike, plesa (na primjer, kadril), popularnih printova itd. U 20. veku okrutna romansa postepeno je zamenila drevnu pesmu i postala omiljeni žanr. Nakon toga, okrutna romansa poslužila je kao jedan od izvora urbana romansa.
Ne postoji jedinstvena definicija žanra okrutne romanse. Ali ima posebne karakteristike koje ga izdvajaju od žanra klasične romanse: ograničena radnja, domaća tragedija, završava uglavnom ubistvom, samoubistvom, smrću od tuge ili neuzvraćene ljubavi itd.
Urbana romansa
Nastala je gotovo u isto vrijeme kada i okrutna romansa. Razlike u odnosu na okrutne romanse također su neznatne: urbana romansa je skladnija s književne tačke gledišta, izvedena uglavnom u molu. Više je bio pod uticajem ciganske romanse, kao i operete.
Razvio se iz urbane romantike nasilnička pjesma, autorska pjesma, i Ruska šansona.
Lopovska pjesma
Žanr pjesme koji veliča težak život i moral kriminalne sredine, namijenjen zatvorenicima i osobama bliskim kriminalnom svijetu. Postalo je široko rasprostranjeno u Sovjetskom Savezu, a potom iu zemljama ZND. Prvi put su kriminalne pjesme objavljene na gramofonskim pločama 1930-ih godina. Izveli su ih poznati Leonid Utesov.
L. Utesov
Tridesetih i četrdesetih godina prošlog vijeka pojavljuju se pjesme o stradanju osuđenika u Gulagu. Pjesma o ljudima koji su držani u teškim uslovima u logorima na Kolimi u Magadanskoj oblasti, "Vanino Port", čije autorstvo još nije precizno utvrđeno, pojavila se kasnih 1940-ih i postala himna zatvorenika.
Muzikolozi u ranim radovima pronalaze pojedinačne motive zločinačke pjesme Vladimir Vysotsky I Alexandra Rosenbaum.
A. Rosenbaum
Devedesetih godina u Rusiji su mnogi muzičari i grupe izvodili zločinačku pjesmu na pozornici. Poznati tekstopisac Mikhail Tanich, koji je bio u logoru za vrijeme Staljina, stvorio grupa "Lesopoval", koji je izvodio kriminalne pjesme i postao popularan.
Prva kompozicija grupe "Lesopoval"
S vremenom su se u žanru kriminalne muzike počele pojavljivati pjesme koje su prevazišle kriminalnu temu, ali su zadržale svoje karakteristične osobine: melodiju, žargon, pogled na svijet. Ova vrsta muzike je počela da se naziva „ruska šansona“.
Ruska šansona
Katya Ogonyok
Početkom 21. veka. Kriminalistička pjesma koja se pušta na radiju i televiziji obično se zove ruska šansona. Postala je fenomen popularna kultura. Simbol nove ruske "šansone" je pjesma " Vladimir Central» Mikhail Krug, njen autor nikada nije bio u zatvoru, ali koristi stilizaciju žanra.
Willy Tokarev
Pored gore navedenih umjetnika, izvođači ruske šansone su Katya Ogonyok, Vika Tsyganova, Willy Tokarev, grupa Butyrka, Ivan Kuchin, Lyubov Uspenskaya, Mikhail Shufutinsky i mnogi drugi.
Pored navedenih tipova romansa, mogu se razlikovati i plemenita romansa, odgovorna romansa, ironična, glumačka, belogardejska itd.
No, vratimo se klasičnoj romansi. Uključili su je i nalaze se na svom repertoaru od strane mnogih izuzetnih savremenih pevača i glumci: Jurij Guljajev, Jevgenij Djatlov, Sergej Zaharov, Ljudmila Zikina, Aleksandar Malinjin, Ljudmila Rjumina, Valentina Tolkunova, Klavdija Šulženko, Dmitrij Hvorostovski i drugi.
D. Hvorostovsky