Simfonija br. 7 “Lenjingrad”
Šostakovičevih 15 simfonija predstavlja jedan od najvećih fenomena muzička literatura XX vijek. Nekoliko njih ima specifičan “program” vezan za istoriju ili rat. Ideja za "Lenjingradsku" proizašla je iz ličnog iskustva.
„Naša pobeda nad fašizmom, naša buduća pobeda nad neprijateljem,
svom voljenom gradu Lenjingradu posvećujem svoju sedmu simfoniju"
(D. Šostakovič)
Govorim u ime svih koji su poginuli ovde.
U mojim redovima su njihovi prigušeni koraci,
Njihov vječni i vreli dah.
Govorim u ime svih koji ovde žive
Koji je prošao kroz vatru, i smrt, i led.
Govorim kao vaše meso, ljudi,
Po pravu zajedničke patnje...
(Olga Berggolts)
U junu 1941 fašističke Nemačke invaded Sovjetski savez i ubrzo se Lenjingrad našao pod opsadom koja je trajala 18 mjeseci i povukla bezbrojne nevolje i smrti. Pored poginulih u bombardovanju, više od 600.000 sovjetskih građana umrlo je od gladi. Mnogi su se smrzli ili umrli zbog nedostatka medicinske pomoći - broj žrtava opsade procjenjuje se na gotovo milion. U opkoljenom gradu, trpeći strašne teškoće zajedno sa hiljadama drugih, Šostakovič je započeo rad na svojoj Simfoniji br. 7. Nikada nije posvetio svoje velikih radova, ali je ova simfonija postala ponuda Lenjingradu i njegovim stanovnicima. Kompozitora je vodila ljubav prema rodnom gradu i ovim zaista herojskim vremenima borbe.
Rad na ovoj simfoniji započeo je na samom početku rata. Od prvih dana rata Šostakovič je, kao i mnogi njegovi sunarodnici, počeo da radi za potrebe fronta. Kopao je rovove i dežurao noću tokom vazdušnih napada.
Napravio je aranžmane za odlazak koncertnih brigada na front. Ali, kao i uvek, ovom jedinstvenom muzičaru-publicisti već je u glavi sazrevao veliki simfonijski plan, posvećen svemu što se dešavalo. Počeo je pisati Sedmu simfoniju. Prvi dio je završen na ljeto. Drugu je napisao već u septembru opkoljen Lenjingrad.
U oktobru su Šostakovič i njegova porodica evakuisani u Kujbišev. Za razliku od prva tri dijela, koja su nastala doslovno u jednom dahu, rad na finalu je slabo napredovao. Nije ni čudo poslednji deo dugo nije išlo. Kompozitor je to shvatio iz simfonije, posvećena ratu, očekuje se svečana pobedničko finale. Ali za to još nije bilo razloga, a pisao je kako mu je srce nalagalo.
27. decembra 1941. godine simfonija je završena. Počevši od Pete simfonije, gotovo sva kompozitorova djela u ovom žanru izvodio je njegov omiljeni orkestar - Lenjingradski filharmonijski orkestar kojim je dirigovao E. Mravinski.
Ali, nažalost, orkestar Mravinskog bio je daleko, u Novosibirsku, a vlasti su insistirale na hitnoj premijeri. Uostalom, simfoniju je autor posvetio podvigu rodnom gradu. Pridato mu je politički značaj. Premijera je održana u Kujbiševu u izvedbi orkestra Boljšoj teatar pod upravom S. Samosuda. Nakon toga, simfonija je izvedena u Moskvi i Novosibirsku. Ali najzanimljivija premijera dogodila se u opkoljen Lenjingrad. Muzičari su se okupljali odasvud da ga izvedu. Mnogi od njih su bili iscrpljeni. Prije početka proba morali smo ih smjestiti u bolnicu - nahraniti, liječiti. Na dan izvođenja simfonije sve snage artiljerije poslate su na suzbijanje neprijateljskih vatrenih tačaka. Ništa nije trebalo da smeta ovoj premijeri.
Filharmonija je bila puna. Publika je bila veoma raznolika. Koncertu su prisustvovali mornari, naoružani pješaci, vojnici PVO obučeni u dukseve, te izmršavi redovnici Filharmonije. Izvođenje simfonije trajalo je 80 minuta. Sve to vrijeme neprijateljska puška je šutjela: artiljeri koji su branili grad dobili su naređenje da po svaku cijenu suzbiju vatru njemačkih topova.
Šostakovičevo novo djelo šokiralo je publiku: mnogi od njih su plakali ne skrivajući suze. Odlična muzika je umela da izrazi ono što je spajalo ljude u to teško vreme: veru u pobedu, žrtvu, bezgraničnu ljubav prema svom gradu i zemlji.
Tokom izvođenja, simfonija je emitovana na radiju, kao i preko zvučnika gradske mreže. Čuli su je ne samo stanovnici grada, već i oni koji su opsjedali Lenjingrad. njemačke trupe.
19. jula 1942. godine simfonija je izvedena u Njujorku, a nakon toga je započeo njen pobednički marš oko sveta.
Prvi stav počinje širokom, raspjevanom epskom melodijom. Razvija se, raste i puni se sve više moći. Prisjećajući se procesa stvaranja simfonije, Šostakovič je rekao: „Radeći na simfoniji razmišljao sam o veličini našeg naroda, o njegovom herojstvu, o najboljim idealima čovječanstva, o odličnih kvaliteta osoba..." Sve je to oličeno u temi glavnog dijela, koja je zamašnim intonacijama, smjelim širokim melodijskim potezima i teškim unisonima vezana za ruske herojske teme.
Bočni dio je također pjesmi. To je kao mirna uspavanka. Čini se da se njegova melodija rastvara u tišini. Sve diše mirom mirnog života.
Ali onda se odnekud iz daleka začuje udarac bubnja, a onda se pojavi melodija: primitivna, slična dvostihovima - izraz svakodnevice i vulgarnosti. Kao da se lutke kreću. Tako počinje "epizoda invazije" - zapanjujuća slika invazije destruktivne sile.
U početku se zvuk čini bezopasnim. Ali tema se ponavlja 11 puta, postajući sve jača. Njegova melodija se ne mijenja, samo postepeno dobiva zvuk sve više i više novih instrumenata, pretvarajući se u moćne akordne komplekse. Tako se ova tema, koja se isprva činila ne prijetećom, već glupom i vulgarnom, pretvara u kolosalno čudovište – mašinu za mljevenje uništenja. Čini se da će zgnječiti sve živo na svom putu.
Književnik A. Tolstoj nazvao je ovu muziku „plesom učenih pacova uz melodiju piskara“. Čini se da u bitku ulaze učeni pacovi, poslušni volji hvatača pacova.
Epizoda invazije je napisana u obliku varijacija na konstantnu temu - passacaglia.
Čak i prije početka Velikog Otadžbinski ratŠostakovič je pisao varijacije na stalnu temu, po konceptu slične Ravelovom Bolerou. Pokazao ga je svojim studentima. Tema je jednostavna, kao da se pleše, uz kucanje malog bubnja. Narastao je do ogromne snage. U početku je zvučalo bezazleno, čak neozbiljno, ali je preraslo u užasan simbol potiskivanja. Kompozitor je odložio ovo djelo a da ga nije izveo ili objavio. Ispostavilo se da je ova epizoda napisana ranije. Dakle, šta je kompozitor htio da prikaže njima? Užasan pohod fašizma širom Evrope ili napad totalitarizma na pojedinca? (Napomena: Totalitarni je režim u kojem država dominira svim aspektima društva, u kojem dolazi do nasilja, uništavanja demokratskih sloboda i ljudskih prava).
U tom trenutku, kada se čini da se gvozdeni kolos s rikom kreće pravo prema slušaocu, dešava se neočekivano. Počinje opozicija. Pojavljuje se dramatičan motiv koji se obično naziva motiv otpora. U muzici se čuju jauci i vriskovi. Kao da se igra velika simfonijska bitka.
Nakon snažnog vrhunca, repriza zvuči mračno i sumorno. Tema glavnog dijela u njemu zvuči kao strastveni govor upućen cijelom čovječanstvu, potpun velika moć protest protiv zla. Posebno je izražajna melodija sporednog dijela, koji je postao melanholičan i usamljen. Ovdje se pojavljuje ekspresivni solo fagota.
To više nije uspavanka, već plač isprekidan bolnim grčevima. Samo u kodi glavni dio zvuči u durskom tonu, kao da potvrđuje savladavanje sila zla. Ali izdaleka možete čuti udarce bubnja. Rat je još uvijek u toku.
Sljedeća dva dijela osmišljena su da pokažu duhovno bogatstvo osobe, snagu njegove volje.
Drugi stav je skerco u blagim tonovima. Mnogi kritičari u ovoj muzici vidjeli su sliku Lenjingrada sa prozirnim bijelim noćima. Ova muzika kombinuje osmeh i tugu, lagani humor i zaokupljenost sobom, stvarajući atraktivnu i svetlu sliku.
Treći stav je veličanstven i duševni adagio. Otvara se koralom - svojevrsnim rekvijemom za mrtve. Nakon toga slijedi patetična izjava violina. Druga tema, prema kompozitoru, prenosi „zanos života, divljenje prirodi“. Dramatična sredina dijela doživljava se kao sjećanje na prošlost, reakcija na tragične događaje iz prvog dijela.
Finale počinje jedva čujnim timpanskim tremolom. Kao da se snaga postepeno skuplja. Ovo priprema glavnu temu, punu nesalomive energije. Ovo je slika borbe, narodnog gneva. Zamijenjuje ga epizoda u ritmu sarabanda - opet sećanje na pale. A onda počinje polagani uspon do trijumfa dovršetka simfonije, gdje glavnu temu prvog stava čuju trube i tromboni kao simbol mira i buduće pobjede.
Bez obzira na široku raznolikost žanrova u Šostakovičevom stvaralaštvu, on je po svom talentu, prije svega, kompozitor-simfonista. Njegov rad karakteriše ogroman obim sadržaja, sklonost ka generalizovanom mišljenju, oštrina sukoba, dinamizam i stroga logika razvoja. Ove osobine posebno su bile izražene u njegovim simfonijama. Šostakovič je napisao petnaest simfonija. Svaki od njih je stranica u istoriji života naroda. Nije uzalud kompozitor nazvan muzičkim hroničarem svog doba. I to ne kao nepristrasan posmatrač, kao da posmatra sve što se dešava odozgo, već kao osoba koja suptilno reaguje na preokrete svog doba, živeći životom svojih savremenika, uključena u sve što se dešava oko njega. O sebi je mogao reći riječima velikog Getea:
- Nisam posmatrač sa strane,
I učesnik zemaljskih poslova!
Kao niko drugi, odlikovao se po tome što je reagirao na sve što mu se dogodilo. domovina i njen narod i još šire - sa čitavim čovječanstvom. Zahvaljujući toj osjetljivosti, uspio je uhvatiti karakteristične crte tog doba i reproducirati ih u visokoumjetničkim slikama. I u tom pogledu, kompozitorove simfonije - jedinstven spomenik istorije čovečanstva.
9. avgusta 1942. Na današnji dan, u opkoljenom Lenjingradu, održana je čuvena izvedba Sedme („Lenjingradske”) simfonije Dmitrija Šostakoviča.
Organizirao i dirigirao Karl Ilyich Eliasberg - glavni dirigent Lenjingradski radio orkestar. Dok se izvodila simfonija, nijedna neprijateljska granata nije pala na grad: po naređenju komandanta Lenjingradskog fronta, maršala Govorova, sve neprijateljske tačke su unapred potisnute. Puške su bile tihe dok je zvučala Šostakovičeva muzika. Čuli su je ne samo stanovnici grada, već i njemačke trupe koje su opsjedale Lenjingrad. Mnogo godina nakon rata, Nemci su rekli: „Onda smo 9. avgusta 1942. shvatili da ćemo izgubiti rat. Osetili smo tvoju snagu, sposobnu da pobedi glad, strah, pa i smrt..."
Počevši sa izvođenjem u opkoljenom Lenjingradu, simfonija je bila za sovjetske i ruske vlasti ogroman propagandni i politički značaj.
21. avgusta 2008. u južnoosetijskom gradu Chinvaliju, uništenom od strane gruzijskih trupa, orkestar je izveo fragment prvog dijela simfonije. Marijinski teatar pod upravom Valerija Gergijeva.
“Ova simfonija je podsjetnik svijetu da se užas opsade i bombardovanja Lenjingrada ne smije ponoviti...”
(V. A. Gergijev)
Prezentacija
Uključeno:
1. Prezentacija 18 slajdova, ppsx;
2. Zvukovi muzike:
Simfonija br. 7 “Lenjingradskaja”, op. 60, 1 dio, mp3;
3. Članak, dok.
9. avgusta 1942. u opkoljenom Lenjingradu izvedena je čuvena Šostakovičeva Sedma simfonija, koja je od tada dobila drugo ime „Lenjingrad“.
Premijera simfonije, koju je kompozitor počeo pisati još 1930-ih, održana je u gradu Kuibyshev 5. marta 1942. godine.
Bile su to varijacije na stalnu temu u obliku pasakalje, po konceptu slične Bolerou Mauricea Ravela. Jednostavna tema, isprva bezopasan, razvijajući se na pozadini suhog udaranja zamke, na kraju je prerastao u strašni simbol potiskivanja. Šostakovič je 1940. godine pokazao ovu kompoziciju svojim kolegama i studentima, ali je nije objavio niti javno izveo. U septembru 1941., u već opkoljenom Lenjingradu, Dmitrij Dmitrijevič je napisao drugi dio i počeo raditi na trećem. Napisao je prva tri stavka simfonije u Benoisovoj kući na Kamennoostrovskom prospektu. Kompozitor i njegova porodica su 1. oktobra odvedeni iz Lenjingrada; nakon kratkog boravka u Moskvi odlazi u Kujbišev, gdje je 27. decembra 1941. dovršena simfonija.
Premijera djela održana je 5. marta 1942. u Kujbiševu, gdje je u to vrijeme evakuisana trupa Boljšoj teatra. Sedmu simfoniju prvi put je u Kujbiševskom pozorištu opere i baleta izveo orkestar Boljšoj teatra SSSR pod dirigentskom palicom Samuila Samosuda. 29. marta, pod dirigentskom palicom S. Samosuda, simfonija je prvi put izvedena u Moskvi. Nešto kasnije, simfoniju je izveo Lenjingradski filharmonijski orkestar pod upravom Evgenija Mravinskog, koji je tada bio evakuisan u Novosibirsku.
9. avgusta 1942. izvedena je Sedma simfonija u opkoljenom Lenjingradu; Orkestrom Lenjingradskog radio komiteta dirigovao je Karl Eliasberg. U danima blokade neki muzičari su umrli od gladi. Probe su prekinute u decembru. Kada su nastavljeni u martu, samo 15 oslabljenih muzičara moglo je da svira. U maju je avion dopremio partituru simfonije u opkoljeni grad. Da bi se popunio orkestar, muzičari su morali biti opozvani iz vojnih jedinica.
Izvršenju se pridavao isključivi značaj; na dan prvog pogubljenja, sve artiljerijske snage Lenjingrada poslate su na suzbijanje neprijateljskih vatrenih tačaka. Uprkos bombama i vazdušnim udarima, svi lusteri u Filharmoniji su bili upaljeni. Sala Filharmonije bila je puna, a publika je bila veoma raznolika: naoružani mornari i pešaci, kao i vojnici PVO obučeni u dukseve i mršaviji redovnici Filharmonije.
Šostakovičevo novo delo imalo je snažan estetski uticaj na mnoge slušaoce, rasplakavši ih ne skrivajući suze. IN odlična muzika odražavao se ujedinjujući princip: vjera u pobjedu, žrtvu, beskrajna ljubav svom gradu i državi.
Tokom izvođenja, simfonija je emitovana na radiju, kao i preko zvučnika gradske mreže. Čuli su je ne samo stanovnici grada, već i njemačke trupe koje su opsjedale Lenjingrad. Mnogo kasnije, dvojica turista iz DDR-a koji su pronašli Eliasberga priznali su mu: „Onda smo 9. avgusta 1942. shvatili da ćemo izgubiti rat. Osetili smo tvoju snagu, sposobnu da pobedi glad, strah, pa i smrt...”
Film je posvećen istoriji izvođenja simfonije. Leningrad Symphony. Vojnik Nikolaj Savkov, artiljerac 42. armije, napisao je pesmu tokom tajne operacije „Škvala“ 9. avgusta 1942. godine, posvećenu premijeri 7. simfonije i samoj tajnoj operaciji.
Godine 1985. postavljena je spomen-ploča na zidu Filharmonije sa tekstom: „Ovdje, god. Velika sala Lenjingradska filharmonija, 9. avgusta 1942, orkestar Lenjingradskog radio komiteta pod upravom dirigenta K. I. Eliasberga izveo je Sedmu (Lenjingradsku) simfoniju D. D. Šostakoviča.”
Postoje primeri u istoriji muzike koji vas teraju da se zapitate ko je zapravo muzičar ili kompozitor: osoba koja prirodno ima određene psihološke karakteristike- ili prorok?
Krajem 1930-ih. odlučio da ponovi eksperiment izveden u čuvenom "" - da napiše varijacije na melodiju ostinata. Melodija je bila jednostavna, čak primitivna, u ritmu marša, ali sa malo „plesa“. Činilo se bezazlenim, ali varijacije u tembru i teksturi postepeno su pretvorile temu u pravo čudovište... Navodno, autor je to doživljavao kao neku vrstu kompozitorskog „eksperimenta” – nije ga objavio, nije mario za izvođenje, a nije pokazao nikome osim svojim kolegama i studentima. Tako bi ove varijacije ostale "prototip", ali je prošlo vrlo malo vremena - i ne mjuzikl, već pravo čudovište otkrilo se svijetu.
Tokom Velikog domovinskog rata, Dmitrij Dmitrijevič je živio istim životom sa svojim sugrađanima - pod sloganom "Sve za front!" Sve za pobedu! Kopanje rovova, dežurstvo tokom vazdušnih napada - učestvovao je u svemu tome zajedno sa drugim Lenjingradcima. Svoj rad posvećuje borbi protiv fašizma. kompozitorski talenat– frontovske koncertne brigade dobile su mnoge njegove aranžmane. Istovremeno razmišlja o novoj simfoniji. U ljeto 1941. godine završen je njen prvi dio, a u jesen, nakon početka blokade, drugi. I iako ju je završio već u Kujbiševu - u evakuaciji - naziv "Lenjingradskaja" dobio je Simfoniju br. 7, jer je njen koncept sazreo u opkoljenom Lenjingradu.
Široka, "beskonačno" rasprostranjena melodija glavnog dijela otvara simfoniju, epska snaga se čuje u njenim unisonima. Sliku sretnog, mirnog života upotpunjuje bočni dio kantilene - ritam mirnog ljuljanja u pratnji čini ga sličnim uspavanki. Ova se tema rastvara u visokom registru solo violine, ustupajući mjesto epizodi koja se obično naziva “tema fašističke invazije”. To su iste varijacije boje i teksture nastale prije rata. Iako na prvi pogled tema, koju naizmjenično izvode drveni puhači u pozadini bubnjeva, ne djeluje posebno strašno, njezino neprijateljstvo prema temama izlaganja evidentno je od samog početka: glavni i sporedni dio su pjesme - a ova marševska tema je apsolutno lišena toga. Ovdje je naglašena kvadratnost koja nije svojstvena glavnom dijelu, teme izlaganja su proširene melodije - a ova se raspada na kratke motive. U svom razvoju dostiže kolosalnu moć - čini se da ništa ne može zaustaviti ovu bezdušnu ratna mašina– ali se tonalitet naglo mijenja i pojavljuje se mesing sa odlučnom silaznom temom („tema otpora“), koja ulazi u žestoku borbu s temom invazije. I premda nije bilo razvoja tema izlaganja (zamijenjena je epizodom "invazije"), u reprizi se pojavljuju u transformiranom obliku: glavni dio pretvara se u očajnički poziv, sporedni dio u tugaljivi monolog, koji se samo nakratko vraća u prvobitni izgled, ali se u završnom dijelu ponovo javlja bubanj i odjeci teme invazije.
Drugi stav, skerco umjerenog tempa, zvuči neočekivano meko nakon užasa prvog stava: kamerna orkestracija, gracioznost prve teme, dužina, raspjevanost druge, kojom dirigira solo oboa. Samo u srednjem dijelu slike rata podsjećaju na sebe strašnom, grotesknom temom u ritmu valcera, pretvarajući se u marš.
Treći stav - adagio sa svojim patetičnim, veličanstvenim i istovremeno iskrenim temama - doživljava se kao veličanje rodnog grada kojem je posvećena Lenjingradska simfonija. U horskom uvodu čuje se intonacija rekvijema. Srednji dio karakterizira dramatika i intenzivna osjećanja.
Treći dio se bez prekida ulijeva u četvrti. Na pozadini tremola timpana skupljaju se intonacije iz kojih nastaje energični, nagli glavni dio finala. Tema zvuči kao tragični rekvijem u ritmu sarabande, ali glavni dio daje ton finalu - njegov razvoj vodi do kode, gdje duvači svečano proglašavaju glavni dio prvog stavka.
Simfoniju br. 7 je prvi put izveo u martu 1942. Orkestar Boljšoj teatra, koji je tada bio u evakuaciji u Kujbiševu, pod dirigentskom palicom. Ali istinit primjer herojstva bila je lenjingradska premijera, održana u avgustu. Partitura je vojnim avionom zajedno sa lekovima dopremljena u grad, radiom je objavljena registracija preživelih muzičara, a dirigent je tražio izvođače po bolnicama. Neki muzičari koji su bili u vojsci poslani su u vojne jedinice. I tako su se ovi ljudi okupili na probu - iscrpljeni, ogrubelih ruku od oružja, flautistu je trebalo dovesti na saonicama - noge su mu bile paralizovane... Prva proba je trajala samo četvrt sata - izvođači nisu bili sposoban da izdrži više. Nisu svi članovi orkestra dočekali koncert koji je održan dva mjeseca kasnije - neki su umrli od iscrpljenosti... Izvršiti težak zadatak u ovakvim uslovima simfonijsko delo izgledalo je nezamislivo – ali muzičari, predvođeni dirigentom, učinili su nemoguće: koncert se održao.
I prije lenjingradske premijere - u julu - simfonija je izvedena u New Yorku pod dirigentskom upravom. Nadaleko su poznate riječi američkog kritičara koji je bio prisutan na ovom koncertu: „Koji vrag može pobijediti narod koji je sposoban da stvara ovakvu muziku!“
Musical Seasons
Pre 70 godina, 9. avgusta 1942. godine, u opkoljenom Lenjingradu, izvedena je Sedma simfonija Dmitrija Šostakoviča u C-duru, koja je kasnije dobila naziv „Lenjingrad“.
„S bolom i ponosom gledao sam svoj voljeni grad, stajao je, opaljen od požara, prekaljen, doživio duboku patnju borca, i bio je još ljepši u svojoj strogoj veličini , koji je sagradio Petar, ne može se sve pričati na svetu o njegovoj slavi, o hrabrosti njegovih branilaca... Moje oružje je bila muzika", kasnije je napisao kompozitor.
U maju 1942. godine, partitura je avionom dopremljena u opkoljeni grad. Na koncertu u Lenjingradskoj filharmoniji, Boljšoj je izveo simfoniju br. Simfonijski orkestar Lenjingradski radio komitet pod upravom dirigenta Carla Eliasberga. Neki od članova orkestra umrli su od gladi, a zamijenili su ih muzičari opozvani sa fronta.
„Okolnosti u kojima je nastala Sedma objavljena je u cijelom svijetu: prva tri stavka napisana su za otprilike mjesec dana u Lenjingradu, pod vatrom Nijemaca koji su u taj grad stigli u septembru 1941. Simfonija se stoga smatrala direktnim odrazom. Događaja prvih dana rata Niko nije vodio računa o kompozitorskom stilu rada, već nakon što se muzika u potpunosti formirala u njegovom umu kao odraz predratne sudbine oba. kompozitor i Lenjingrad“.
Iz knjige "Svjedočenje"
„Prvi slušaoci nisu povezali čuveni „marš“ iz prvog dela Sedme sa nemačkom invazijom, to je rezultat kasnije propagande dirigenta Evgenija Mravinskog, prijatelja kompozitora tih godina (Posvećena je Osma simfonija). njemu), prisjetio se da je nakon što je u martu 1942. na radiju čuo marš sa Sedme pomislio da je kompozitor stvorio sveobuhvatnu sliku gluposti i glupe vulgarnosti.
Popularnost sekvence marša zamaglila je očiglednu činjenicu da je prvi stav - i zapravo djelo u cjelini - pun tuge u stilu rekvijem. Šostakovič je u svakoj prilici to isticao za njega centralno mjesto Ova muzika je okupirana intonacijom rekvijema. Ali kompozitorove riječi su namjerno ignorisane. Predratne godine, u stvarnosti pune gladi, straha i masakri nevini ljudi u periodu Staljinovog terora, sada su u zvaničnoj propagandi prikazivani kao svetla i bezbrižna idila. Zašto onda ne predstaviti simfoniju kao „simbol borbe“ protiv Nemaca?“
Iz knjige "Svjedočenje. Memoari Dmitrija Šostakoviča,
snimio i uredio Solomon Volkov."
RIA News. Boris Kudoyarov
Stanovnici opkoljenog Lenjingrada izlaze iz skloništa za bombe nakon što je sve jasno
Šokiran Šostakovičevom muzikom, Aleksej Nikolajevič Tolstoj pisao o ovom radu:
„...Sedma simfonija posvećena je trijumfu ljudskog u čoveku.<…>
Sedma simfonija je proizašla iz savjesti ruskog naroda, koji je bez oklijevanja prihvatio smrtnu borbu sa crnim silama. Napisan u Lenjingradu, narastao je do veličine velike svjetske umjetnosti, razumljive na svim geografskim širinama i meridijanima, jer govori istinu o čovjeku u neviđenom vremenu njegovih nedaća i iskušenja. Simfonija je prozirna u svojoj ogromnoj složenosti, i stroga je i muževno lirska, i sva leti u budućnost, otkrivajući se dalje od pobede čoveka nad zveri.<…>
Tema rata nastaje iz daljine i isprva izgleda kao neka vrsta jednostavnog i jezivog plesa, kao učeni pacovi koji plešu uz melodiju svirača. Poput vjetra koji se diže, ova tema počinje da ljulja orkestar, obuzima ga, raste i jača. Lovac pacova sa svojim gvozdenim pacovima diže se iza brda... Ovo je rat. Ona trijumfuje u timpanima i bubnjevima, violine odgovaraju uzvikom bola i očaja. A tebi se čini, stiskajući prstima hrastove ograde: da li je zaista, stvarno, sve već zgnječeno i raskomadano? U orkestru vlada zbrka i haos.<…>
Ne, čovjek je jači od elemenata. Gudački instrumenti početi da se bori. Sklad violina i ljudskih glasova fagota moćniji je od rike magareće kože nategnute preko bubnjeva. Očajničkim otkucajima srca pomažete trijumfu harmonije. A violine harmoniziraju ratni haos, utišaju njegovu pećinsku graju.
Prokletog hvatača pacova više nema, odnesen je u crni ponor vremena. Gudala su spuštena, a mnogim violinistima suze u očima. Čuje se samo promišljen i strog ljudski glas fagota - nakon tolikih gubitaka i katastrofa. Nema povratka sreći bez oluje. Pred očima čovjeka, mudrog u patnji, je pređeni put na kojem traži opravdanje za život."
Koncert u opkoljenom Lenjingradu postao je svojevrsni simbol otpora grada i njegovih stanovnika, ali je sama muzika inspirisala sve koji su je čuli. Ovako sam to napisao pjesnikinja o jednom od prvih izvođenja Šostakovičevog dela:
„I tako je 29. marta 1942. zajednički orkestar Boljšoj teatra i Svesaveznog radiokomiteta izveo Sedmu simfoniju, koju je kompozitor posvetio Lenjingradu i nazvao je Lenjingradskom.
IN Dvorana kolona U Dom sindikata dolazili su poznati piloti, pisci i stahanovci. Ovdje je bilo mnogo vojnika s fronta - sa Zapadni front, sa juga, sa severa - u Moskvu su dolazili poslom, na nekoliko dana, da bi sutra ponovo otišli na ratišta, a ipak našli vremena da dođu da slušaju Sedmu - lenjingradsku - simfoniju. Ispunili su sve svoje ordene, koje im je dodelila Republika, i svi su bili u svojim najboljim haljinama, svečani, lepi, elegantni. A u Dvorani kolona bilo je jako toplo, svi su bili bez kaputa, struja je bila uključena, čak se mirisalo i na parfem.
RIA News. Boris Kudoyarov
Lenjingrad tokom opsade tokom Velikog domovinskog rata. Lovci PVO rano ujutro na jednoj od gradskih ulica
Prvi zvuci Sedme simfonije su čisti i radosni. Slušaš ih pohlepno i začuđeno - tako smo živjeli nekad, prije rata, kako smo bili sretni, koliko je bilo slobodno, koliko je prostora i tišine bilo uokolo. Želim da beskrajno slušam ovu mudru, slatku muziku sveta. Ali odjednom i vrlo tiho se čuje suh pucketanje, suhi udarac bubnja - šapat bubnja. I dalje je šapat, ali postaje sve uporniji, sve nametljiviji. U kratkoj muzičkoj frazi - tužnoj, monotonoj i istovremeno nekako prkosno veseloj - instrumenti orkestra počinju da odjekuju jedni drugima. Suvi udarci bubnja su glasniji. Rat. Bubnjevi već grme. Kratka, monotona i alarmantna muzička fraza obuzima cijeli orkestar i postaje zastrašujuća. Muzika je tako glasna da je teško disati. Od toga nema spasa... Ovo je neprijatelj koji napreduje na Lenjingrad. Prijeti smrću, trube režu i zvižde. Smrt? Pa mi se ne bojimo, nećemo se povući, nećemo se predati neprijatelju. Muzika bjesni... Drugovi, ovo je o nama, ovo je o septembarskim danima Lenjingrada, punim ljutnje i izazova. Orkestar bijesno grmi - fanfare zvone u istoj monotonoj frazi i nekontrolirano nose dušu u smrtnu borbu... A kad više ne možeš da dišeš od grmljavine i huke orkestra, odjednom sve pukne, i tema rata pretvara u veličanstven rekvijem. Usamljeni fagot, koji pokriva bijesni orkestar, diže svoj tihi, tragični glas prema nebu. A onda peva sam, sam u tišini koja je usledila...
„Ne znam kako da okarakterišem ovu muziku“, kaže sam kompozitor, „možda u njoj su suze majke, ili čak osećaj kada je tuga tolika da više nema suza“.
Drugovi, ovo je o nama, ovo je naša velika tuga bez suza za našim rođacima i prijateljima - braniocima Lenjingrada, koji su poginuli u borbama na periferiji grada, koji su pali na njegovim ulicama, koji su poginuli u njegovim poluslepim kućama. ..
Dugo nismo plakali, jer je naša tuga veća od suza. Ali, ubivši suze koje su olakšale dušu, tuga nije ubila život u nama. I Sedma simfonija govori o tome. Njegov drugi i treći deo, takođe napisani u Lenjingradu, su prozirna, radosna muzika, puna zanosa za život i divljenja prema prirodi. A ovo je i o nama, o ljudima koji su naučili da vole i cijene život na nov način! I jasno je zašto se treći dio spaja sa četvrtim: u četvrtom dijelu, tema rata, uzbuđeno i prkosno ponovljena, hrabro prelazi u temu nadolazeće pobjede, a muzika opet slobodno bjesni, a njena svečana, prijeteća , gotovo okrutno veselje dostiže nezamislivu snagu, fizički potresajući zgradu svodova.
Porazićemo Nemce.
Drugovi, definitivno ćemo ih pobediti!
Spremni smo za sva iskušenja koja nas tek očekuju, spremni za trijumf života. O ovom trijumfu svedoči „Lenjingradska simfonija“, delo svetske rezonancije, nastalo u našem opkoljenom, izgladnjelom gradu, lišenom svetlosti i topline – u gradu koji se bori za sreću i slobodu celog čovečanstva.
A ljudi koji su došli da slušaju „Lenjingradsku simfoniju“ ustali su i ustali i aplaudirali kompozitoru, sinu i braniocu Lenjingrada. I pogledao sam ga, malog, krhkog, sa velikim naočarima, i pomislio: “Ovaj čovjek je jači od Hitlera...”
Materijal je pripremljen na osnovu informacija iz otvorenih izvora
Bijesno su jecali, jecajući
Zarad jedne jedine strasti
Na stajalištu - osoba sa invaliditetom
A Šostakovič je u Lenjingradu.
Alexander Mezhirov
Sedma simfonija Dmitrija Šostakoviča ima podnaslov "Lenjingrad". Ali naziv “Legendarna” joj više pristaje. I zaista, istorija stvaranja, istorija proba i istorija izvođenja ovog dela postali su gotovo legendarni.
Od koncepta do implementacije
Smatra se da je ideja za Sedmu simfoniju potekla od Šostakoviča neposredno nakon napada nacista na SSSR. Hajde da damo druga mišljenja.
dirigujući prije rata i iz sasvim drugog razloga, ali je pronašao lik, izrazio predosjećaj.
Kompozitor Leonid Desjatnikov: „...sa samom „temom invazije“ nije sve sasvim jasno: izneta su razmišljanja da je ona nastala mnogo pre početka Velikog otadžbinskog rata i da je Šostakovič ovu muziku povezao sa staljinističkom državnom mašinom. itd.” Postoji pretpostavka da je „tema invazije“ zasnovana na jednoj od omiljenih Staljinovih melodija - Lezginki.
Neki idu i dalje, tvrdeći da je Sedmu simfoniju kompozitor prvobitno zamislio kao simfoniju o Lenjinu, a samo je rat spriječio njeno pisanje. Muzički materijal je koristio Šostakovič u novom delu, iako u Šostakovičevoj rukopisnoj zaostavštini nisu pronađeni pravi tragovi „dela o Lenjinu“.
Ističu teksturalnu sličnost “teme invazije” sa poznatim
"bolero"
Maurice Ravel, kao i moguća transformacija melodije Franca Lehara iz operete "Vesela udovica" (arija grofa Danila Alsobitte, Njegus, ichbinhier... Dageh` ichzuMaxim).
Sam kompozitor je napisao: „Kada sam komponovao temu invazije, mislio sam na sasvim drugog neprijatelja čovečanstva, ali ne samo na nemački – mrzeo sam sav fašizam.
Vratimo se činjenicama. Tokom jula - septembra 1941. Šostakovič je napisao četiri petine svog novog dela. Završetak drugog dijela simfonije u finalnoj partituri je 17. septembra. Vrijeme završetka partiture za treći stav je također naznačeno u finalnom autogramu: 29. septembar.
Najproblematičnije je datiranje početka rada na finalu. Poznato je da su početkom oktobra 1941. Šostakovič i njegova porodica evakuisani iz opkoljenog Lenjingrada u Moskvu, a zatim prebačeni u Kujbišev. Dok je bio u Moskvi, svirao je gotove dijelove simfonije u novinskom uredu" Sovjetska umjetnost„11. oktobra grupa muzičara. „Čak i letimično slušanje simfonije koju je autor izveo za klavir omogućava nam da o njoj govorimo kao o fenomenu ogromnih razmera“, svedoči jedan od učesnika skupa i napominje... "Još nema finala simfonije."
U oktobru-novembru 1941. godine zemlja je doživjela svoj najteži trenutak u borbi protiv osvajača. Pod ovim uslovima, optimističan kraj koji je osmislio autor („U finalu želim da kažem o lepom budući život, kada je neprijatelj poražen"), nije stavio na papir. Umetnik Nikolaj Sokolov, koji je živeo u Kujbiševu pored Šostakoviča, priseća se: „Jednom sam pitao Mitju zašto nije završio svoju Sedmu. Odgovorio je: "... Ne mogu još pisati... Toliko naših ljudi umire!" ... Ali s kakvom se energijom i radošću dao na posao odmah nakon vijesti o porazu nacista kod Moskve! Završio je simfoniju vrlo brzo za skoro dvije sedmice." Kontraofanzivno Sovjetske trupe kod Moskve počelo je 6. decembra, a prvi značajniji uspesi su 9. i 16. decembra (oslobođenje gradova Jeleca i Kalinjina). Poređenje ovih datuma i perioda rada koji je naznačio Sokolov (dve nedelje) sa datumom završetka simfonije naznačenim u konačnoj partituri (27. decembar 1941.) omogućava nam da sa velikom pouzdanošću postavimo početak rada na finalu sredinom -Decembar.
Gotovo odmah po završetku simfonije počela je da se praktikuje sa orkestrom Boljšoj teatra pod dirigentskom palicom Samuila Samosuda. Simfonija je premijerno izvedena 5. marta 1942. godine.
"Tajno oružje" Lenjingrada
Opsada Lenjingrada je nezaboravna stranica u istoriji grada, koja izaziva posebno poštovanje prema hrabrosti njegovih stanovnika. Svjedoci blokade koja je dovela do tragična smrt skoro milion Lenjingradaca. 900 dana i noći grad je izdržao opsadu fašističkih trupa. Nacisti su stavili veliki naglasak na zauzimanje Lenjingrada velike nade. Zauzimanje Moskve očekivalo se nakon pada Lenjingrada. Sam grad je morao biti uništen. Neprijatelj je opkolio Lenjingrad sa svih strana.
Cijelu godinu ga je davio gvozdenom blokadom, obasipao bombama i granatama i ubijao glađu i hladnoćom. I počeo je da se priprema za poslednji napad. Neprijateljska štamparija je već štampala karte za svečani banket u najboljem hotelu u gradu 9. avgusta 1942. godine.
Ali neprijatelj nije znao da se prije nekoliko mjeseci u opkoljenom gradu pojavilo novo “tajno oružje”. Dovezen je vojnim avionom sa lijekovima koji su bili prijeko potrebni bolesnicima i ranjenima. To su bile četiri velike obimne sveske prekrivene bilješkama. Na aerodromu su ih željno čekali i odnijeli kao najveće blago. Bila je to Šostakovičeva Sedma simfonija!
Kada je dirigent Karl Iljič Eliasberg, visok i mršava osoba, podigao dragocene sveske i počeo da ih prelistava, radost na njegovom licu ustupila je mesto tuzi. Da bi ova grandiozna muzika zaista zvučala, bilo je potrebno 80 muzičara! Tek tada će svijet to čuti i uvjeriti se da grad u kojem takva muzika živi nikada neće odustati, a da su ljudi koji takvu muziku stvaraju nepobjedivi. Ali gdje možete nabaviti toliko muzičara? Dirigent se sa tugom prisjetio violinista, duvača i bubnjara koji su umrli u snijegu duge i gladne zime. A onda je radio objavio registraciju preživjelih muzičara. Dirigent je, teturajući od slabosti, hodao po bolnicama u potrazi za muzičarima. U mrtvoj sobi je zatekao bubnjara Žaudata Ajdarova, gde je primetio da se muzičarevi prsti lagano pomeraju. "Da, živ je!" - uzviknuo je dirigent, a ovaj trenutak je bio drugo rođenje Jaudata. Bez njega bi izvedba Sedmog bila nemoguća – uostalom, morao je da otkucava bubanj u „temi invazije“.
Muzičari su došli sa fronta. Trombonista je došao iz mitraljeske kompanije, a violist je pobjegao iz bolnice. Hornistu je u orkestar poslao protivavionski puk, flautista je dovezen na sankama - noge su mu bile paralizovane. Trubač je gazio u filcanim čizmama, uprkos oprugi: noge, natečene od gladi, nisu stajale u druge cipele. Sam dirigent je bio kao sopstvena senka.
Ali ipak su se okupili za prvu probu. Nekima su ruke ogrubele od oružja, drugima su se tresle od iscrpljenosti, ali su se svi trudili da drže oruđe kao da im život zavisi od toga. Bila je to najkraća proba na svijetu, koja je trajala samo petnaestak minuta - za više nisu imali snage. Ali igrali su tih petnaest minuta! I dirigent, pokušavajući da ne padne s konzole, shvatio je da će izvesti ovu simfoniju. Usne duvača su drhtale, gudači gudača bili su kao liveno gvožđe, ali muzika je zvučala! Možda slabo, možda neusklađeno, možda neuglasno, ali orkestar je svirao. Uprkos činjenici da su tokom dva meseca proba muzičarima povećane obroke hrane, nekoliko umetnika nije dočekalo koncert.
I određen je dan koncerta - 9. avgust 1942. godine. Ali neprijatelj je i dalje stajao ispod gradskih zidina i skupljao snage za konačni juriš. Neprijateljski topovi su gađali, stotine neprijateljskih aviona su čekale naređenje za poletanje. A njemački oficiri su još jednom pogledali pozivnice na banket koji je trebao biti održan nakon pada opkoljenog grada, 9. avgusta.
Zašto nisu pucali?
Veličanstvena sala sa belim kolonama bila je puna i ovacijama je dočekala dirigentovo pojavljivanje. Dirigent je podigao palicu i odmah je zavladala tišina. Koliko će to trajati? Ili će neprijatelj sada pokrenuti salvu vatre da nas zaustavi? No, štafeta se počela pomicati - i u salu je uletjela dosad nečuvena muzika. Kada je muzika prestala i ponovo zavladala tišina, dirigent je pomislio: "Zašto nisu pucali danas?" Začuo se posljednji akord, a u dvorani je zavladala tišina nekoliko sekundi. I odjednom su svi ljudi u jednom porivu ustali - suze radosnice i ponosa su se skotrljale niz njihove obraze, a dlanovi su im postali vrući od grmljavine aplauza. Devojka je iz štandova istrčala na binu i poklonila dirigentu buket divljeg cveća. Decenijama kasnije, Lyubov Shnitnikova, koju su pronašli lenjingradski školarci-putači, ispričaće da je posebno uzgajala cveće za ovaj koncert.
Zašto nacisti nisu pucali? Ne, pucali su, odnosno pokušali su pucati. Gađali su salu sa belim stubovima, hteli su da ispucaju muziku. Ali 14. artiljerijski puk Lenjingrada srušio je lavinu vatre na fašističke baterije sat vremena prije koncerta, obezbjeđujući sedamdeset minuta tišine neophodnih za izvođenje simfonije. Niti jedna neprijateljska granata nije pala kraj Filharmonije, ništa nije spriječilo muziku da se oglasi nad gradom i nad svijetom, a svijet je, čuvši to, vjerovao: ovaj grad se neće predati, ovaj narod je nepobjediv!
Heroic Symphony XX vijek
Pogledajmo stvarnu muziku Sedme simfonije Dmitrija Šostakoviča. dakle,
Prvi stav je napisan u obliku sonate. Odstupanje od klasične sonate je to što se umjesto razvoja pojavljuje velika epizoda u obliku varijacija („epizoda invazije“), a nakon nje se uvodi dodatni fragment razvojne prirode.
Početak djela utjelovljuje slike mirnog života. Glavna zabava Zvuči široko i muževno i ima karakteristike marševske pjesme. Nakon njega pojavljuje se lirski sporedni dio. Na pozadini tihog sekundarnog „ljuljanja“ viola i violončela zvuči lagana, pjesmička melodija violina, koja se smjenjuje s prozirnim horskim akordima. Divan završetak izložbe. Zvuk orkestra kao da se rastvara u prostoru, melodija pikolo flaute i prigušene violine diže se sve više i zamrzava, bledi na pozadini tihog akorda E-dura.
Počinje novi dio - zapanjujuća slika invazije agresivne destruktivne sile. U tišini, kao izdaleka, čuje se jedva čujni udarac bubnja. Uspostavlja se automatski ritam koji ne prestaje u ovoj strašnoj epizodi. Sama “tema invazije” je mehanička, simetrična, podijeljena na parne segmente od 2 takta. Tema zvuči suvo, zajedljivo, sa klikovima. Prve violine sviraju stakato, druge violine udaraju o žice stražnjom stranom gudala, a viole sviraju pizzicato.
Epizoda je strukturirana u obliku varijacija na melodijski postojanu temu. Tema prolazi 12 puta, dobija sve više novih glasova, otkrivajući sve svoje zlokobne strane.
U prvoj varijanti, flauta zvuči bezdušno, mrtva u niskom registru.
U drugoj varijanti, pikolo flauta joj se pridružuje na udaljenosti od jedne i po oktave.
U trećoj varijaciji nastaje dijalog dosadnog zvuka: svaku frazu oboe fagot kopira oktavu niže.
Od četvrte do sedme varijacije agresivnost u muzici raste. Pojavljuju se bakrene duvački instrumenti. U šestoj varijanti tema je predstavljena u paralelnim trijadama, drsko i samozadovoljno. Muzika poprima sve okrutniji, "zverski" izgled.
U osmoj varijanti dostiže zastrašujuću fortissimo zvučnost. Osam rogova prosijeca urlik i zveket orkestra „prvobitnom rikom“.
U devetoj varijanti tema se seli na trube i trombone, praćena motivom stenjanja.
U desetoj i jedanaestoj varijanti napetost u muzici dostiže gotovo nezamislivu snagu. Ali ovdje se događa muzička revolucija fantastičnog genija, koja nema analoga u svjetskoj simfonijskoj praksi. Tonalitet se naglo menja. Dodatna grupa ulazi limenih instrumenata. Nekoliko nota partiture zaustavlja temu invazije, a zvuči suprotna tema otpora. Počinje epizoda bitke, nevjerovatne napetosti i intenziteta. Krikovi i stenjanje čuju se u prodornim srceparajućim disonancama. Nadljudskim naporom Šostakovič vodi razvoj do glavnog vrhunca prvog stava - rekvijema - plač za mrtvima.
Konstantin Vasiljev. Invazija
Počinje repriza. Glavni dio naširoko prezentira cijeli orkestar u marširajućem ritmu pogrebne povorke. Teško je prepoznati sporednu stranu u reprizi. Povremeno umoran monolog fagota, praćen akordima pratnje koji posrću na svakom koraku. Veličina se stalno mijenja. Ovo je, prema Šostakoviču, „lična tuga” za kojom „više nije ostalo suza”.
U kodu prvog dijela slike prošlosti se pojavljuju tri puta, nakon dozivnog signala sirena. Kao da glavne i sporedne teme prolaze kroz maglu u svom izvornom obliku. I na samom kraju, tema invazije zlokobno podsjeća na sebe.
Drugi stav je neobičan scherzo. Lirsko, sporo. Sve u vezi sa njim budi sjećanja na predratni život. Muzika zvuči kao prizvuk, u njoj se čuju odjeci nekakvog plesa, ili dirljivo nježne pjesme. Odjednom aluzija na " Moonlight Sonata„Betoven, zvuči pomalo groteskno. Šta je ovo? Da li su to sećanja na nemačkog vojnika koji sedi u rovovima oko opkoljenog Lenjingrada?
Treći dio se pojavljuje kao slika Lenjingrada. Njena muzika zvuči kao himna prelepom gradu koja potvrđuje život. Veličanstveni, svečani akordi smjenjuju se s ekspresivnim "recitativima" solo violina. Treći dio se bez prekida ulijeva u četvrti.
Četvrti dio - moćno finale - pun je djelotvornosti i aktivnosti. Šostakovič ga je, uz prvi stav, smatrao glavnim u simfoniji. Rekao je da ovaj dio odgovara njegovoj “percepciji toka historije, koja neminovno mora dovesti do trijumfa slobode i čovječanstva”.
Završni kod koristi 6 trombona, 6 truba, 8 rogova: na pozadini snažnog zvuka cijelog orkestra, oni svečano proglašavaju glavna tema prvi dio. Samo ponašanje podseća na zvonjavu.