"Poreklo primitivne umetnosti: Religijska verovanja i uzroci njihovog nastanka"

"Opće karakteristike primitivne umjetnosti"

Najstarija sačuvana umjetnička djela nastala su u primitivnom dobu, prije otprilike šezdeset hiljada godina. Primitivna (ili, drugim riječima, primitivna) umjetnost geografski pokriva sve kontinente osim Antarktika, a vremenom - čitavu eru ljudskog postojanja, koju su do danas sačuvali neki narodi koji žive u udaljenim kutovima planete. Obraćenje primitivnih ljudi na novu vrstu djelatnosti za njih - umjetnost - jedan je od najvećih događaja u povijesti čovječanstva. Primitivna umjetnost odražavala je prve čovjekove ideje o svijetu oko njega; zahvaljujući njoj su se čuvala i prenosila znanja i vještine, a ljudi su međusobno komunicirali. U duhovnoj kulturi primitivnog svijeta umjetnost je počela igrati istu univerzalnu ulogu koju je imao šiljasti kamen u radnoj aktivnosti.

Naučnici su se donedavno držali dva suprotna pogleda na istoriju primitivne umetnosti. Neki stručnjaci smatrali su pećinsko naturalističko slikarstvo i skulpturu najstarijim, dok su drugi smatrali shematske znakove i geometrijske figure. Sada većina istraživača iznosi mišljenje da su se oba oblika pojavila otprilike u isto vrijeme. Na primjer, među najstarijim slikama na zidovima pećina iz doba paleolita nalaze se otisci nečije ruke i nasumično preplitanje valovitih linija utisnutih u vlažnu glinu prstima iste ruke.

Paleolitska umjetnost

Kameno doba - antički period u istoriji čovečanstva (započeta pre više od 2 miliona godina, trajala je do 6. milenijuma pre nove ere), kada su oruđe i oružje napravljeni od kamena (otuda i naziv epohe - kameno doba); dijelimo na paleolit, mezolit i neolit.

Prva djela primitivne umjetnosti nastala su prije oko 30 hiljada godina, na kraju paleolitske ere, odnosno starog kamenog doba.

Najdrevnije skulpturalne slike danas su takozvane "paleolitske Venere" - primitivne ženske figurice. Još uvek su veoma daleko od stvarne sličnosti sa ljudskim telom. Svi imaju neke zajedničke karakteristike: uvećani kukovi, stomak i grudi, odsustvo stopala. Primitivne vajare nisu zanimale ni crte lica. Njihov zadatak nije bio da reprodukuju određenu prirodu, već da stvore određenu generalizovana slikažene-majke, simbol plodnosti i čuvar ognjišta. Slike muškaraca u doba paleolita su vrlo rijetke. Osim žena, prikazivane su i životinje: konji, koze, irvasi itd. U to vrijeme ljudi još nisu poznavali metal i gotovo sva paleolitska skulptura bila je od kamena ili kosti.

U istoriji pećinskog slikarstva paleolitske ere stručnjaci razlikuju nekoliko perioda. U davna vremena (otprilike od 30. milenijuma prije Krista), primitivni umjetnici ispunjavali su površinu unutar obrisa crteža crnom ili crvenom bojom.

Ljudi iz kamenog doba davali su umjetnički izgled svakodnevnim predmetima - kamenim alatima i glinenim posudama, iako za tim nije bilo praktične potrebe. Zašto su to uradili? O tome se mogu samo pretpostaviti. Jedan od razloga za nastanak umjetnosti smatra se ljudska potreba za ljepotom i radošću stvaralaštva, drugi su vjerovanja tog vremena. Vjerovanja su povezana s prekrasnim spomenicima kamenog doba - slikanim bojama, kao i slikama uklesanim na kamenu koji su prekrivali zidove i stropove podzemnih pećina - pećinskim slikama. Ljudi tog vremena vjerovali su u magiju: vjerovali su da uz pomoć slika i drugih slika mogu utjecati na prirodu. Vjerovalo se, na primjer, da je potrebno strijelom ili kopljem pogoditi nacrtanu životinju kako bi se osigurao uspjeh pravog lova.

Kasnije (otprilike od 18. do 15. milenijuma prije Krista) primitivni majstori počeli su obraćati više pažnje na detalje: prikazivali su vunu kosim paralelnim potezima, naučili koristiti dodatne boje (razne nijanse žute i crvene boje) za slikanje mrlja na koži. bikova, konja i bizona. Linija konture se također promijenila: postala je svjetlija i tamnija, označavajući svijetle i sjenčane dijelove figure, nabore kože i gustu kosu (na primjer, grive konja, masivni šiljci bizona), čime se prenosi volumen. U nekim slučajevima, antički umjetnici su isklesanom linijom isticali konture ili najizrazitije detalje.

U XII milenijumu pne. e. pećinska umjetnost je dostigla svoj vrhunac. Slikarstvo tog vremena prenosilo je volumen, perspektivu, boju i proporcije figura i pokret. Istovremeno su nastala ogromna slikovita "platna" koja su prekrivala lukove dubokih pećina.

Tačno vrijeme nastanka pećinskih slika još nije utvrđeno. Najljepše od njih stvorene su, prema naučnicima, prije oko 20 - 10 hiljada godina. U to vrijeme veći dio Evrope bio je prekriven debelim slojem leda; Samo je južni dio kontinenta ostao pogodan za stanovanje. Glečer se polako povlačio, a nakon njega primitivni lovci su krenuli na sjever. Može se pretpostaviti da je u najtežim uvjetima tog vremena sva ljudska snaga potrošena na borbu protiv gladi, hladnoće i grabežljivih životinja. Ipak, stvorio je veličanstvene murale. Na zidovima pećina prikazano je na desetine velikih životinja, koje su već tada znali loviti; Među njima je bilo i onih koje bi ljudi pripitomili - bikovi, konji, irvasi i drugi. Pećinske slike sačuvale su i izgled životinja koje su kasnije potpuno izumrle: mamuta i pećinskog medvjeda. Primitivni umjetnici su vrlo dobro poznavali životinje od kojih je ovisilo postojanje ljudi. Laganom i fleksibilnom linijom prenosili su poze i pokrete životinje. Šareni akordi - crni, crveni, bijeli, žuti - stvaraju šarmantan dojam. Mineralne boje pomiješane s vodom, životinjskom mašću i biljnim sokom učinile su boju pećinskih slika posebno živom. Za stvaranje tako velikih i savršenih djela tada, kao i sada, trebalo je učiti. Moguće je da su kamenčići sa izgrebanim slikama životinja, pronađeni u pećinama, bili studentski radovi „umjetničkih škola“ kamenog doba.

Godine 1868. u Španiji, u pokrajini Santander, otkrivena je pećina Altamira, čiji je ulaz prethodno bio prekriven odronom. Skoro deset godina kasnije, španski arheolog Marcelino Sautuola, koji je vršio iskopavanja u ovoj pećini, otkrio je primitivne slike na njenim zidovima i plafonu. Altamira je postala prva od mnogih desetina sličnih pećina pronađenih kasnije u Francuskoj i Španiji: La Mute, La Madeleine, Trois Freres, Font de Gaume, itd. Sada je, zahvaljujući ciljanim pretragama, poznato oko stotinu pećina sa slikama primitivnih vremena samo u Francuskoj.

Izvanredno otkriće napravljeno je potpuno slučajno u septembru 1940. Desilo se da su upravo djeca, sasvim slučajno, pronašla najzanimljivije pećinske slike u Evropi. Pećinu Lascaux u Francuskoj, koja je postala još poznatija od Altamire, otkrila su četiri dječaka koji su se, igrajući se, popeli u rupu koja se otvorila ispod korijena drveta koje je palo nakon oluje. Slike pećine Lascaux - slike bikova, divljih konja, sobova, bizona, ovnova, medvjeda i drugih životinja - najsavršenije su umjetničko djelo koje je stvorio čovjek u doba paleolita. Najimpresivnije su slike konja, na primjer malih, tamnih, kržljavih stepskih konja koji podsjećaju na ponije. Zanimljivo je i jasno svjetlo koje se nalazi iznad njih. volumetrijska figura krava koja se sprema da preskoči ogradu ili jamsku zamku. Ova pećina je sada pretvorena u dobro opremljen muzej.

U pećini Montespan u Francuskoj, arheolozi su pronašli statuu glinenog medvjeda sa tragovima udaraca kopljem. Vjerovatno su primitivni ljudi povezivali životinje sa svojim slikama: vjerovali su da će ih "ubijanjem" osigurati uspjeh u nadolazećem lovu. Ovakvi nalazi otkrivaju vezu između drevnih religijskih vjerovanja i umjetničkih aktivnosti.

Slični spomenici poznati su i izvan Evrope - u Aziji i sjevernoj Africi.

Sam broj ovih slika i njihova visoka umjetnost su zadivljujući. U početku su mnogi stručnjaci sumnjali u autentičnost pećinskih slika: činilo se da primitivni ljudi nisu mogli biti tako vješti u slikanju, a zadivljujuća očuvanost slika sugerirala je laž.

Nakon toga, pećinske slike su izgubile svoju živost i volumen; stilizacija (generalizacija i shematizacija objekata) intenzivirana. U posljednjem periodu u potpunosti izostaju realistične slike. Paleolitsko slikarstvo se vratilo odakle je i počelo: na zidovima pećina pojavili su se nasumični preplitanje linija, redovi tačaka i nejasni shematski znakovi.

Uz pećinske slike i crteže, tada su se izrađivale razne skulpture od kosti i kamena. Izrađeni su primitivnim alatima i rad je zahtijevao izuzetno strpljenje. Stvaranje kipova je, bez sumnje, također bilo povezano s primitivnim vjerovanjima.

Mezolitska umjetnost

Tokom mezolitskog doba, odnosno srednjeg kamenog doba (XII-VIII milenijum pre nove ere), klimatski uslovi na planeti su se promenili. Neke životinje koje su lovljene su nestale; zamijenili su ih drugi. Ribarstvo se počelo razvijati. Ljudi su stvorili nove vrste oruđa, oružja (lukove i strijele) i pripitomili psa. Sve ove promjene su svakako imale utjecaja na svijest primitivnog čovjeka, što se odrazilo i na umjetnost. O tome svjedoče, na primjer, slike na stijenama u obalnim planinskim regijama istočne Španije, između gradova Barselone i Valensije. Ranije je fokus pažnje drevnog umjetnika bio na životinjama koje je lovio, a sada na ljudskim figurama prikazanim u brzom pokretu. Ako su paleolitičke pećinske slike predstavljale zasebne, nepovezane figure, onda su u mezolitskim stijenskim slikama višefiguralne kompozicije i scene koje živo reproduciraju različiti periodi iz života lovaca tog vremena. Osim razne nijanse crvena boja je korištena u crnoj i povremeno bijeloj boji, a kao postojano vezivo služili su bjelanac, krv i, moguće, med.

Centralno mjesto u kamenoj umjetnosti bile su scene lova, u kojima su lovci i životinje povezani akcijom koja se energično odvija. Lovci prate trag ili jure plijen, šaljući tuču strijela na njega dok trče, pogađajući finale smrtni udarac ili bježanje od bijesne, ranjene životinje. Istovremeno su se pojavile slike dramatičnih epizoda vojnih sukoba između plemena. U nekim slučajevima, po svemu sudeći, govorimo čak i o egzekuciji: u prvom planu je lik ležećeg čovjeka probodenog strijelama, u drugom je uski red strijelaca koji podižu lukove. Slike žena su rijetke: obično su statične i beživotne. Velike slike zamijenjene su malim. Ali detalji kompozicija i broj likova su nevjerovatni: ponekad postoje stotine slika ljudi i životinja. Ljudske figure vrlo konvencionalni, oni su prije simboli koji služe za prikaz scena mase. Primitivni umjetnik oslobodio je figure svega, sa njegove tačke gledišta, što je bilo sekundarno, što bi ometalo prijenos i percepciju složenih poza, radnje, same suštine onoga što se dešava. Za njega je osoba, prije svega, utjelovljeni pokret.

Neolitska umjetnost

Otapanje glečera u neolitu, odnosno novom kamenom dobu (5000-3000 pne), pokrenulo je ljude koji su počeli da naseljavaju nove prostore. Intenzivirala se međuplemenska borba za posjedovanje najpovoljnijih lovišta i osvajanje novih zemalja. U doba neolita, čovjeku je prijetila najgora opasnost – drugi čovjek. Nova naselja su nastala na ostrvima u rečnim zavojima, na brežuljcima, odnosno na mestima zaštićenim od iznenadnog napada.

Pećinsko slikarstvo u doba neolita postajalo je sve shematskije i konvencionalnije: slike su samo malo podsjećale na osobu ili životinju. Ovaj fenomen je tipičan za različite regije svijeta. To su, na primjer, kamene slike jelena, medvjeda, kitova i foka pronađenih u Norveškoj, koje dosežu osam metara dužine. Osim shematizma, odlikuju se nepažljivim izvođenjem. Uz stilizirane crteže ljudi i životinja nalaze se različiti geometrijski oblici (krugovi, pravokutnici, rombovi i spirale itd.), slike oružja (sjekira i bodeža) i vozila (čamci i brodovi). Reprodukcija divljih životinja blijedi u pozadini.

Kamena umjetnost postojala je u svim dijelovima svijeta, ali nigdje nije bila tako raširena kao u Africi. Izrezbarene, reljefne i oslikane slike pronađene su na ogromnim područjima - od Mauritanije do Etiopije i od Gibraltara do Rta dobre nade. Za razliku od evropske umjetnosti, afrička kamena umjetnost nije isključivo praistorijska. Njegov razvoj može se pratiti otprilike od VIII-VI milenijuma prije Krista. e. sve do danas. Prve slike na stijenama otkrivene su 1847-1850. u sjevernoj Africi i pustinji Sahara (Tassilin-Ajjer, Tibesti, Fezzan, itd.)

Nakon kamenog doba slijedi bronzano doba (ime je dobilo po tada raširenoj leguri metala - bronzi). Bronzano doba počelo je relativno kasno u zapadnoj Evropi, prije oko četiri hiljade godina. Bronza je bila mnogo lakša za obradu od kamena; mogla se lijevati u kalupe i polirati. Stoga u bronzano doba Izrađivali su sve vrste kućnih predmeta, bogato ukrašenih ornamentima i visoke umjetničke vrijednosti. Ornamentalni ukrasi uglavnom su se sastojali od krugova, spirala, valovitih linija i sličnih motiva. Posebna pažnja posvećena je ukrasima - bili su velikih dimenzija i odmah su upali u oči.

U III-II milenijumima pne. e. Pojavile su se jedinstvene, ogromne građevine od kamenih blokova, koje su svojim izgledom zaslužne i primitivnim vjerovanjima - megalitima (od grčkog "mega" - "veliki" i "lithos" - "kamen"). Megalitske građevine uključuju menhire - okomito stojeće kamenje više od dva metra. Na poluostrvu Bretanja u Francuskoj kilometrima se protežu takozvana polja. menhirov. Na jeziku Kelta, kasnijih stanovnika poluostrva, naziv ovih kamenih stubova visokih nekoliko metara znači „dugački kamen“. Sačuvani su i drugi objekti - dolmeni - nekoliko kamenova ukopanih u zemlju, pokrivenih kamenom pločom, prvobitno korištenih za ukope. Megaliti također uključuju kromlehe - složene strukture u obliku kružnih ograda promjera do sto metara od ogromnih kamenih blokova. Megaliti su bili široko rasprostranjeni: pronađeni su u zapadnoj Evropi, sjevernoj Africi, na Kavkazu i drugim područjima svijeta. Samo u Francuskoj otkriveno ih je oko četiri hiljade.

Brojni menhiri i dolmeni nalazili su se na mjestima koja su se smatrala svetim. Posebno su poznate ruševine takvog svetilišta - kromleha u Engleskoj u blizini grada Salisburyja - tzv. Stounhendž (II milenijum pne). Stounhendž je izgrađen od sto dvadeset kamenih blokova težine do sedam tona svaki, a prečnika je trideset metara. Zanimljivo je da su planine Preselli u Južnom Velsu, odakle se verovalo da građevinski materijal za ovu građevinu nalaze se dvjesto osamdeset kilometara od Stonehengea. Međutim, moderni geolozi vjeruju da su kameni blokovi u okolinu Stonehengea došli sa glečerima sa različitih mjesta. Pretpostavlja se da se tu obožavalo sunce.

Primitivna umjetnost je igrala važnu ulogu u historiji i kulturi starog čovječanstva. Naučivši da stvara slike (skulpturalne, grafičke, slikarske), čovjek je vremenom stekao određenu moć. Ljudska mašta oličena je u novom obliku postojanja – umetničkom, čiji se razvoj može pratiti kroz istoriju umetnosti.

Ulaznica br. 1

1. Porijeklo i rani oblici umjetnosti

Ime i riječ u mitološkoj svijesti su dvije faze koje karakteriziraju proces prijelaza od emocionalne refleksije do konceptualne refleksije.

Riječ izražava duhovni život naroda, njegov vrijednosni potencijal. Funkciju izražavanja duhovnosti najpotpunije i najdosljednije obavlja umjetnička riječ, koja ju je usvojila kao rezultat diferencijacije funkcija, nastanka posebne epistemološke, spoznajne funkcije riječi, usmjerene na očuvanje i prenošenje objektivnih informacija, pročišćenih i oslobođen vrednosnih aspekata, u saopštavanju racionalnog znanja, nedvosmislenog i preciznog značenja (135).

I umjetnička riječ teži tačnosti, ali, za razliku od racionalno-pojmovne težnje za jednoznačnošću, ona – polisemijom, cjelovitošću i složenošću – nastoji iskazati posebnost i najsuptilnije nijanse iracionalnog svijeta unutarnjih iskustava čovjeka.

U lingvistici se nastavlja debata o odnosu između jezika i mišljenja. Mnogi naučnici smatraju da mišljenje počinje tek nakon što se uobliči u jeziku (što znači verbalni jezik), drugi smatraju da se misao pojavljuje prije njenog verbalnog izraza, da se može smatrati interakcijom utisaka i slika stvarnosti utisnutih u pamćenje. Argument u prilog druge tačke gledišta (koju autor deli) jeste činjenica postojanja umetničkog mišljenja u okviru neverbalnih umetnosti (muzika, likovna umetnost, arhitektura, koreografija), koje su prilično razvijene neverbalne umetnosti. verbalni znakovni sistemi. Neverbalni načini mišljenja se takođe mogu smatrati snovima i mitološkom svešću (67, 172).

Vraćajući se književnoj riječi, treba napomenuti da ona često pokušava spojiti racionalno i iracionalno. Tako O. M. Freidenberg u antičkoj literaturi bilježi proces udaljavanja od kopiranja stvarnosti (na primjer, u Homerovom epu) i korištenje specifičnih događaja za izražavanje apstraktnih moralnih problema, konkretnost „ispada apstraktno i generalizovano novo značenje“. Otuda se, po njenom mišljenju, nameće potreba za sredstvom izražavanja figurativna značenja- metafora, koja je “forma slike u funkciji pojma” (200, 186-187).

Umjetnička riječ imala je ogroman utjecaj na stare ljude, to je zabilježeno u folklornim tekstovima. To je zbog činjenice da je ep odražavao mitološku svijest antičkog čovjeka, koja je imala vrijednost jedinog mogućeg načina razumijevanja svijeta. Stoga je imao veliki sugestivni potencijal. Prilikom proučavanja porijekla umjetnosti i ranih faza njenog razvoja, često se zanemaruje da je komunikacija primitivnih ljudi među sobom bila mnogo emotivnije i paralingvističke prirode nego danas. Umjetnost, zasnovana na ovakvoj vrsti komunikacije, prema L. S. Vigotskom nije bila toliko komunikacija koliko „infekcija” (44, 2, 18), zahvaljujući tome je stekla izvanrednu moć utjecaja. I ne radi se samo o magiji. Prisjetimo se epizode iz karelsko-finskog epa “Kalevala” o izgradnji čamca od strane Väinämöinena, kada su mu nedostajale “tri riječi”. Uz tradicionalno tumačenje ove epizode u magijskim terminima (npr.: 76, 24), legitimno je i drugo značenje ovih „reči“. Riječi su odražavale društveno iskustvo, iskustvo emocionalno-vrijednih odnosa i tehnološko iskustvo. Naravno, nije poenta u tome da Väinämöinen nije znao kako da pravi čamce. Smisao epizode je pozitivna vrijednost kolektivnog iskustva, koje se ne može zaboraviti ili odnijeti u grob, već se mora čuvati i razvijati u kulturnoj praksi, u tradicijama koje se prenose s generacije na generaciju (134). „Umjetnost“, prema A.F. Eremejevu, „u svojoj umjetnički sadržaj sačuvao zadati nivo odnosa ljudi prema svetu oko sebe, učinio je besmrtnim neophodna društvena osećanja, način na koji društvo treba da odgovori na svet, neophodnu vitalnost – ukratko, sposobnost društvenog organizma da percipira svet i odnosi se njemu kao ljudskom biću” (59, 229-230).

Razvojem i unapređenjem verbalnih, a posebno pisanih sredstava komunikacije, uloga gesta i izraza lica se smanjuje, a emocionalni potencijal usmene komunikacije je oslabljen, iako ostaje veći od potencijala pismene komunikacije, koja danas sve više utiče na stil. usmeni govor. Proces percipiranja pisanog teksta se razlikuje po tome što se u svakom trenutku možete vratiti na željeno mjesto. To je teško izvodljivo u odnosu na usmeni govor, koji je uglavnom improvizacijske prirode. Uvijek se prirodno povezuje s paralingvističkim sredstvima komunikacije (gestikulacija, mimika, intonacija). Savremeni folkloristi pokušavaju da snime reči pripovedača na traku kako bi uhvatili melodiju, intonaciju, naglasak, pauze i druge fonetske karakteristike. No, kinetika pripovjedača ostaje nezabilježena, kao i reakcija slušalaca-gledatelja, koja čini nužni kontekst folklornog fenomena, ispunjava ga pravim značenjem, izvornim ritualnim i mitološkim sadržajem (40). Bez ovog konteksta, folklor postaje svedena manifestacija rituala koji je nekada bio bogat značenjem.

Pisani govor je manje proizvoljan, promišljeniji i racionaliziraniji i manje prikladan za prenošenje emocionalnih nijansi. To je bila poteškoća u radu E. Lönnrota na obradi folklornih tekstova pri sastavljanju Kalevale kao holističkog umjetničko djelo. Trebalo je pokušati izraziti leksičkim sredstvima one emocionalne nijanse za koje su pripovjedači imali dovoljno neverbalna sredstva.+ ltved+folklor

^ 2. Njemački predromantizam. Rad F. Schillera u periodu “Sturm and Drang”. Drame “Razbojnici”, “Lukavstvo i ljubav”, “Zavera Fiesco u Đenovi”.

PREROMANTIZAM, predromantizam (franc. preromantisme) - idejno-stilski pravac u kulturi i umjetnosti Evrope i Amerike. 18 - početak 19. vek Poput sentimentalizma, čije je mnoge principe razvio P., bio je zasnovan na idejama J. J. Rousseaua i anglo-škotskih filozofa (A. Shaftesbury, F. Hutcheson); ali njemački pokret "Oluja i drang" iz 1770-ih imao je posebno snažan utjecaj na pojavu P. (F. M. Klinger, J. W. Goethe, J. Leni), zasnovan na slobodoljubivim pogledima G. E. Lessinga i I. G. Herdera. P. je bio ne samo neposredni prethodnik romantizma, već je i posebnom aktivnošću i sjajem izrazio mnoge njegove karakteristične osobine (poezija W. Blakea u Engleskoj, „Zaljubljeni đavo” francuskog pisca J. Cazottea); Za P. je karakteristična fascinacija srednjovjekovnim legendama, slikama divlje prirode, olujnim elementima, životom daleko od civilizacije, slikama smrti i groblja („Gotički roman“, poezija E. Junga u Engleskoj, balade G. A. Burgera u Njemačka, V. A. Žukovski u Rusiji). Pseudogoticizam 18. stoljeća povezuje se s P. u Engleskoj, Nemačkoj, Rusiji, kao i slike i grafike, naslikane jarkim, smelim bojama romantike, pune kontrasta i neočekivanih poređenja, letova fantazije: akvareli i crteži Williama Blakea, slike Švajcarca Johanna Heinricha Fusslija, kartoni na antičke i alegorijske teme Danca Asmusa Carstensa, pejzaži Josepha Verneta prožeti poezijom mjesečevih noći i oluja, slike Pierre-Paul Prud'hona i Louis Girodet-Trioson (Francuska). U Rusiji, predromantična raspoloženja „oluje i stresa“ nisu našla otvorenu manifestaciju, što se ogleda u Ch. arr. u crtežima i akvarelima I. A. Ermeneva, F. F. Repnina, D. I. Scottija, A. L. Shustova. P. u likovnoj umjetnosti ne može se odvojiti od romantizma, u koji se direktno razvija kada sazriju historijske prilike i nastupe predvodnici romantičarskog pokreta (Filip Otto Runge, Caspar David Friedrich, Theodore Géricault, Eugene Delacroix).

“Oluja und drang” („Oluja und drang”), književni pokret u Njemačkoj 70-ih godina. 18. vijeka, nazvan po istoimenoj drami F. M. Klingera. Radovi pisaca „B. i n." odražavao je rast antifeudalnih osjećaja, prožetih duhom buntovničke pobune (J.V. Goethe, Klinger, I.A. Leisewitz, J.M.R. Lenz, G.L. Wagner, G.A. Burger, K.F.D. Schubart, I. G. Foss). Ovaj pokret, koji je umnogome zahvalio rusoizmu, objavio je rat aristokratskoj kulturi. Za razliku od klasicizma sa njegovim dogmatskim normama, kao i manirima rokokoa, „olujni geniji“ izneli su ideju „ karakteristična umjetnost“, originalan u svim svojim manifestacijama; od književnosti su zahtevali prikaz svetlih, jakih strasti, karaktera koje nije slomio despotski režim. Glavno područje stvaralaštva pisaca „B. i n." bilo je drame. Nastojali su da uspostave militantno trećerazredno pozorište koje je aktivno uticalo na javni život, kao i novi dramski stil, čija je glavna odlika bila emocionalno bogatstvo i liričnost. Učinivši to objektom umjetnička slika unutrašnjem svijetu čovjeka, razvijaju nove tehnike individualizacije likova, stvarajući lirski obojen, patetičan i figurativni jezik. Odlučujući značaj u formiranju estetike „B. i n." I. G. Herder je razmišljao o tome nacionalni identitet umjetnost i njeni narodni korijeni: o ulozi fantazije i emocionalnog porijekla. „B. i n." - nova faza u razvoju njemačkog i panevropskog obrazovanja. Nastavljajući u novim uslovima demokratske tradicije G. E. Lessinga, oslanjajući se na teoriju D. Dideroa i L. S. Mercier-a, „olujni geniji“ doprineli su podizanju nacionalne samosvesti i odigrali izuzetnu ulogu u formiranju nacionalnog Njemačka književnost, otkrivajući joj živi element narodnog stvaralaštva, obogaćujući ga novim, demokratskim sadržajem, novim likovnim sredstvima. Iako je politička slabost njemačkih građanki dovela do krize „B. i n." već u drugoj polovini 1770-ih, ali početkom 80-ih. 18. vijek buntovna raspoloženja „olujnih genija” ponovo se oživljavaju u tragedijama mladog F. Šilera, dobijajući izrazit politički prizvuk.

^ Schiller Johann Christoph Friedrich, njemački pjesnik, dramaturg, teoretičar umjetnosti, istoričar, istaknuti predstavnik prosvjetiteljstva u Njemačkoj, jedan od osnivača njemačke književnosti modernog doba. Šiler je rođen 10. novembra 1759. u Marbahu na Nekaru u porodici vojnog bolničara u službi vojvode od Virtemberga. Odgajan je u strogoj vjerskoj atmosferi; 1772. godine, nakon što je završio latinsku školu u Ludwigsburgu, po nalogu vojvode Karla Eugena, upisuje se u vojnu školu, prvo na pravni, a zatim na medicinski odsjek, gdje se upoznaje sa idejama engleskih i francuskih prosvjetitelja, kao i sa djelima W. Shakespearea, Lessinga i djelima pjesnika Sturma i Dranga. Godine 1780, nakon što je dobio diplomu, imenovan je pukovskim doktorom u Štutgartu, gde je objavio svoju prvu knjigu - zbirku pesama "Antologija za 1782. i završio rad na svom prvom dramskom djelu “Razbojnici” (objavljeno 1781, post. 1782). Godine 1783. napisana je drama iz italijanska istorija"Fiesco zavera u Đenovi." Iste godine, Šiler je, zbog neovlašćenog odsustva iz puka u Manhajmu zbog predstave „Razbojnici“, uhapšen i vojvoda mu je zabranio da piše bilo šta osim medicinskih eseja. Šiler je pobegao iz Virtemberga i nastanio se prvo u selu Bauerbah, gde je završio dramu „Luiz Miler” (kasnije nazvanu „Lukavost i ljubav”, 1784), zatim od 1785. do 1787. godine. - u Lajpcigu i Drezdenu. U tom periodu nastala je drama iz španske istorije 16. veka. "Don Carlos". Nova etapa u Šilerovom životu i radu otvara se 1787. njegovim odlaskom u Vajmar, gde je pisac živeo do kraja svojih dana i stvarao svoja najznačajnija dela. Proučavajući istoriju, filozofiju, estetiku, od 1788. godine Schiller uređuje seriju knjiga pod naslovom “Istorija izuzetnih ustanaka i zavera”, piše “Istorija pada Holandije od španske vladavine” (objavljen je samo 1 tom), sa uz pomoć J. V. Goethea 1789. godine zauzima mjesto profesora historije na katedri Univerziteta u Jeni, gdje je 1793. objavio “Historiju Tridesetogodišnjeg rata” i niz članaka iz opšte istorije. Pod uticajem filozofije I. Kanta, čiji je Šiler do tada postao pristaša, napisao je niz estetskih dela: „O tragičnoj umetnosti“ (1792), „O milosti i dostojanstvu“ (1793), „O tragičnoj umetnosti“ Letters on estetsko obrazovanječovjek" (1795), "O naivnoj i sentimentalnoj poeziji" (1795-1796) itd.

Na Akademiji se Schiller upoznaje sa moralističkom filozofijom A. Fergusona i A. Shaftesburyja, sa idejama engleskih i francuskih prosvjetitelja J. Lockea, S. L. Montesquieua, Voltairea, J. J. Rousseaua, sa djelima Shakespearea, Lessinga i djela pjesnika "Oluje i juriš". Na formiranje Schillerovih društveno-političkih pogleda utjecalo je i njemačko antifeudalno novinarstvo i oslobodilački pokret u Americi. Po završetku akademije (1780) postavljen je za pukovskog doktora u Štutgartu. Do tada je završio prvu tragediju, “Razbojnici” (objavljena 1781, post. 1782), u kojoj je izrazio protest protiv feudalnog poretka u Njemačkoj. Poznata deklarativnost glavnog junaka i kompromisna priroda kraja nisu spriječili da se tragedija naknadno percipira kao militantno, revolucionarno djelo. Šiler je u Štutgartu objavio poetsku "Antologiju za 1782. godinu", čiju je većinu pesama sam komponovao, i stvorio dramu iz italijanske istorije renesanse "Fiesco Conspiration in Genova" (1783). Zbog neovlašćenog odsustva iz puka u Manhajmu zbog predstave "Razbojnici", uhapšen je i zabranjeno mu je pisati bilo šta osim medicinskih eseja, što je primoralo Šilera da pobegne iz vojvodinih poseda. Najprije se nastanio u selu Bauerbach, gdje je završio dramu “Luiz Miler” (kasnije nazvanu “Lukavstvo i ljubav”), zatim u Manhajmu. Godine 1785. preselio se u Lajpcig, a zatim u Drezden.

Sa svojim prvim dramskim i lirska djela Schiller je podigao pokret Sturm und Drang na nove visine, dajući mu svrsishodniji i društveno učinkovitiji karakter. Posebno je veliki značaj „Lukavosti i ljubavi“ (1784), prve, po F. Engelsu, nemačke političke tendenciozne drame. Ona izražava glavnu društvenu kontradikciju tog vremena - između nemoćnih ljudi i vladajuće aristokratije. Ova „filisterska tragedija“ (kako je Schiller definisao njen žanr u duhu obrazovne literature) ocrtavala je konture velike društvene i filozofske tragedije, koju je Šiler ubrzo izveo koristeći istorijski materijal. Godine 1783-1787, Šiler je radio na drami Don Carlos (iz španske istorije 16. veka). Zamišljena kao porodična drama španske infante, pretvorila se u tragediju društvenog transformatora - "građanina univerzuma" - markiza od Poze. U konačnoj verziji, Šiler je prozu zamenio jambskim pentametrom, a žanr je definisao kao dramsku pesmu. Tragedija pokazuje nepomirljiv sukob vladajućeg apsolutizma i ideala razuma i slobode. Sudbina Pose ocrtava tu tragediju plemenitog idealiste, entuzijaste, koja će kasnije od Schillera dobiti teorijsko opravdanje i poetsko oličenje.

^ Drama „Razbojnici“ je prvo Šilerovo dramsko delo. Mladi genije uspeo je da stvori veoma zanimljiva tema, koja je i danas aktuelna. Drama prikazuje sukob sinova grofa Moora - Franza i Karla, koji su nosioci dva dijametralno suprotna pogleda na svijet. Karl je oličenje romantičnog pogleda na život. Mrzi jadnost života oko sebe i s gađenjem i prezirom se odnosi prema licemjerima koji laskaju moćnim vladarima dok tlače siromašne ljude. Karl ne želi živjeti po zakonima koje prevaranti i zlikovci koriste u svoju korist. Karl Moor kaže ovo: "Zakon čini ono što treba da leti kao orao puzi." Ali duboko u duši mladić ostaje ljubazna i čista osoba. Saznavši da mu grof Moor oduzima očevo nasljedstvo, Karl pada u očaj i ovu ličnu uvredu doživljava kao još jednu manifestaciju opće nepravde. Mladić napušta društvo, skriva se u Boemskoj šumi i postaje vođa pljačkaša. Karl Moor, grofov sin, pljačka bogate i plemenite i pomaže izopćenicima i obespravljenima. Ponašanje mladića nas tjera da se prisjetimo heroja narodne balade o plemenitim razbojnicima.

Franz Moor, Karlov brat, drži se drugih principa; Schiller slika prilično neugodnu sliku egoiste, cinika, lišenog časti i savjesti. Franz je bio razlog što je njegov otac razbaštinio Charlesa. On je obeščastio i oklevetao svog brata, imajući dva tajna cilja: da dobije svu očevu imovinu i da se oženi Karlovom nevestom. Franzov cilj u životu je da zadovolji svoje želje. Ova osoba vjeruje da je poštenje za siromašne. Franz Moor žudi za novcem i moći, vjerujući da nema prepreka za postizanje ovih ciljeva. Ako bude potrebno, spreman je osuditi vlastitog oca na glad. Ali u svakom zločinu postoji skrivena kazna. Franza počinju proganjati strašne vizije, koje postaju odmazda za okrutnost i zločin. Franz Moor ne može preživjeti grižu savjesti. Bojeći se neizbježne odmazde, izvrši samoubistvo. Možda se čini da je Karlova filozofija života pobedila, ali to nije sasvim tačno.

Na kraju drame Karla Mura obuzimaju ozbiljne sumnje. Pita se: da li je izabrao pravi put? Karl shvata da je pogrešio. Svoju plemenitu pljačku mora platiti smrću svog oca i Amalije. Karl shvaća da visoka osveta i plemenito ubistvo ne postoje. Konačno vidi da su pljačkaši sebični i okrutni. Karl Moor odlučuje da se dobrovoljno preda vlastima.

Friedrich Schiller je opisao sukob između dva brata, Karlov sukob sa zakonom, kako bi ozbiljno pitanje: Ako se protiv nasilja borite nasiljem, zar onda plemeniti osvetnik neće postati plemeniti zločinac? Dramaturg dolazi do zaključka da je odmazda neminovna za svakoga ko krši nepisane moralne zakone i da motivi zločina nisu bitni. U drami “Razbojnici” Šiler je pokazao oštru kontradikciju između neotuđivog prava svake osobe na protest i zločinačkog sadržaja svakog nasilja. Ova kontradikcija je prava tragedija za mnoge misleće ljude. Prema Friedrichu Schilleru, u pravi zivot ova kontradikcija je nerešiva.

↑ Fiesco Conspiracy in Genova

Autor precizno naznačuje mjesto i vrijeme događaja na kraju liste likova - Đenova, 1547. Predstavi prethodi epigraf rimskog istoričara Salusta o Katalini: „Ovaj zločin smatram neuobičajenim u u smislu neobičnosti i opasnosti zločina.”

Mlada supruga grofa Fiesca di Lavagne, vođe republikanaca u Đenovi, Leonora je ljubomorna na svog muža na Juliju, sestru vladara Đenove. Grof se zaista udvara ovoj koketnoj udovici grofici, a ona traži od Fiesca da joj pokloni medaljon sa Leonorinim portretom kao zalog ljubavi i daje mu svoj.

Nećak Dorije, vladara Đenove, Gianettino sumnja da republikanci u Đenovi kuju zaveru protiv njegovog ujaka. Kako bi izbjegao državni udar, on unajmljuje Maura da ubije glavu republikanaca, Fiesca. Ali podmukli Mavar otkriva Đanetinov plan grofu di Lavanji i odlazi u njegovu službu.

Velika je tuga u kući republikanca Verrine, njegova jedina ćerka Berta je silovana. Zločinac je nosio masku, ali po opisu njegove kćeri nesretni otac nagađa da je to djelo Dorijinog nećaka. Burgognino, koji dolazi u Verinu da traži Bertinu ruku, svjedoči užasnoj kletvi svog oca; zaključava svoju kćer u tamnicu svoje kuće dok Gianettinova krv ne spere sramotu s njegove porodice.

Plemići Đenove dolaze u Fiesco, pričaju mu o skandalu u Sinjoriji koji se dogodio prilikom izbora prokuratora. Gianettino je poremetio izbore; tokom glasanja je mačem probio loptu plemića Tsiba uz riječi: "Lopta je nevažeća! Ima rupu!" U društvu je nezadovoljstvo Dorijinom vladavinom očito dostiglo svoju granicu. Fiesco to razumije. Želi da iskoristi raspoloženje Đenovljana i izvede državni udar. Grof traži od Maura da odglumi scenu pokušaja atentata na njega. Kao što je di Lavagna očekivao, ljudi hapse "zločinca", on "priznaje" da ga je poslao Dorijin nećak. Narod je ogorčen, njegove simpatije su sa Fieskom.

Gianettina posjećuje njegov prijatelj od povjerenja Lomellino. On upozorava Dorijinog nećaka na opasnost koja se nadvila nad njim zbog Maurove izdaje. Ali Gianettino je miran, on je odavno zalihao pismo koje je potpisao car Karlo i njegov pečat. U njemu se navodi da će dvanaest senatora Đenove biti pogubljeno, a mlada Dorija će postati monarh.

Đenovski republikanski patriciji dolaze u Fieskovu kuću. Njihov cilj je uvjeriti grofa da preuzme odgovornost za zavjeru protiv vojvode. Ali di Lavagna je preduhitrio njihov prijedlog; pokazuje im pisma u kojima ih obavještava o dolasku vojnika iz Parme u Genovu, „zlata iz Francuske“ i „četiri papine galije“ da se „oslobode tiranije“. Plemići nisu očekivali takvu brzinu od Fiesca, dogovaraju se na znak da progovore i raziđu se.

Na putu, Verrina povjerava svom budućem zetu Burgogninu tajnu da će ubiti Fiesca čim tiranin Doria bude svrgnut, jer pronicljivi stari republikanac sumnja da grofov cilj nije uspostavljanje republike u Đenovi. . Sam Di Lavagna želi zauzeti mjesto vojvode.

Mavar, kojeg je Fiesco poslao u grad kako bi saznao raspoloženje Đenovljana, vraća se s porukom o Gianettinovoj namjeri da pogubi dvanaest senatora, uključujući i grofa. Donio je i prah koji ga je grofica Imperijali zamolila da sipa u Leonorinu šolju čokolade. Fiesco hitno saziva zavjerenike i obavještava ih o carevom pismu Dorijinog nećaka. Ustanak bi trebao početi te noći.

Kasno uveče plemići iz Đenove okupljaju se u Fiescovoj kući, navodno zbog nastupa komičara. Grof drži vatreni govor u kojem ih poziva da zbace tiranine Genove i dijeli oružje. Posljednji koji je upao u kuću je Calcagno, koji je upravo napustio Kneževu palaču. Tamo je vidio Maura, izdao ih je. Sve je u previranju. U pokušaju da preuzme kontrolu nad situacijom, Fiesco kaže da je on sam poslao svog slugu tamo. Pojavljuju se njemački vojnici koji čuvaju vojvodu Doriju. Dovode Maura, sa njim i poruku u kojoj tiranin iz Genove obavještava grofa da je obaviješten o zavjeri i da će ove noći namjerno poslati svoje tjelohranitelje. Plemstvo i čast ne dozvoljavaju da Fiesco napadne Doriju u takvoj situaciji. Republikanci su nepokolebljivi, traže da ih se navede na juriš na vojvodsku palatu.

Julija je bila pozvana i na nastup izmišljenih komičara u grofovom domu. Pred svojom suprugom Leonorom, Fiesco igra scenu, tražeći izjavu ljubavi od grofice Imperiali. Suprotno očekivanjima, grof di Lavagna odbacuje vatrenu ljubav podmukle kokete, poziva plemiće u kuću, vraća Juliji, pred svjedocima, prah kojim je željela otrovati njegovu ženu i "buffon drangulija" - medaljon sa njenim portretom, i naređuje da se sama grofica uhapsi. Leonorina čast je vraćena.

Ostavši sam sa suprugom, Fiesco joj priznaje ljubav i obećava da će uskoro postati vojvotkinja. Leonora se boji moći, više voli usamljenički život u ljubavi i harmoniji, pokušava da nagovori svog muža na taj ideal. Grof di Lavagna, međutim, više nije u stanju da promijeni tok događaja; čuje se topovski hitac - signal za početak ustanka.

Fiesco juri u knežev dvor, mijenjajući glas, savjetuje Andrea Doria da pobjegne, konj ga čeka u palati. U početku se ne slaže. Ali, čuvši buku na ulici, Andrea, pod okriljem obezbeđenja, beži iz palate. U međuvremenu, Burgognino ubija Dorijinog nećaka i žuri u Verrininu kuću kako bi obavijestio Berthu da je osvetena i da može napustiti svoj zatvor. Berta pristaje da postane žena svog zaštitnika. Trče u luku i napuštaju grad na brodu.

U Đenovi vlada haos. Fiesco na ulici susreće čovjeka u ljubičastom ogrtaču koji misli da je Gianettino i nasmrt izbode kneževog nećaka. Bacivši muški ogrtač, di Lavagna saznaje da je svoju ženu nasmrt izbo nožem. Leonora nije mogla sjediti kod kuće, jurila je u bitku da bi bila blizu svog muža. Fiesco je slomljenog srca.

Vojvoda Andrea Doria ne može napustiti Genovu. Vraća se u grad, preferirajući smrt nego vječno lutanje.

Oporavljajući se od Leonorine smrti, Fiesco oblači ljubičasti ogrtač, simbol vojvodske moći u Đenovi. U ovom obliku Verrina ga pronalazi. Republikanac poziva grofa da skine odjeću tiranina, ali on ne pristaje, tada Verrina odvlači di Lavagnu u luku, gdje, dok se penje ljestvama na kuhinju, baci Fieska u more. Zapetljan u svoj ogrtač, grof se udavi. Zaverenici žure da pomognu da obaveste Verinu da se Andrea Dorija vratio u palatu i da je pola Đenove prešlo na njegovu stranu. Verrina se takođe vraća u grad da podrži vladajućeg vojvodu.

^ 1. Osobine antičke književnosti. Mjesto starogrčke mitologije u istoriji civilizacije, njen etapni razvoj: od pogleda na svet do umetničke tehnike.

Isto se odlikuje i antičkom književnošću u cjelini opšte karakteristike, kao i za sve antičke književnosti: mitološke teme, tradicionalizam razvoja i poetska forma.

Mitologizam tema antičke književnosti bio je posljedica kontinuiteta zajedničke plemenske i robovske kulture. Mitologija je shvatanje stvarnosti, karakteristično za opštinsko-plemenski sistem: sve prirodne pojave su produhovljene, a njihovi međusobni odnosi tumačeni su kao srodni, slični ljudskim. Robovlasnička formacija donosi novo razumijevanje stvarnosti - sada se iza prirodnih pojava ne traže porodične veze, već obrasci. Novi i stari pogledi na svet su u stalnoj borbi; Napadi filozofije na mitologiju počinju u 6. veku. BC e. i nastavljaju se kroz antiku. Mitologija se gura iz područja naučne svijesti u područje umjetničke svijesti. Ovdje postaje glavni materijal literature.

U kasnijoj antičkoj literaturi, mitologija je, prije svega, arsenal za umjetnost: to se samo djelomično može reći za klasičnu tragediju i komediju, ali odnos Apolonija sa Rodosa ili Vergilija prema likovima olimpijskih bogova u principu je bio ne razlikuje mnogo od stava pesnika renesanse i klasicizma. Međutim, čak i za ove naredne etape antike, poznata opaska Karla Marxa ostaje važeća. Iako su se religiozne i filozofske ideje o bogovima i svijetu beskrajno mijenjale od vremena zajednice plemena, božanstva kojima su prinošene žrtve zadržala su olimpijska imena (dovoljno je podsjetiti se na ulogu kulta Apolona pod Augustom), a filozofi su personificirali apstraktne elemente i principi u slikama olimpijskih figura, božanstva (sjetite se samo himne Kleanta „Zevsu“). To nam omogućava da shvatimo snagu s kojom su se mitološke teme održavale u drevnoj književnosti. Svaki novi sadržaj, poučan ili zabavan, filozofska propovijed ili politička propaganda, lako se utjelovio u tradicionalnim slikama i situacijama mitova o Edipu, Medeji, Atridi itd. Svako doba antike dalo je svoju verziju svih glavnih mitoloških legendi: za ishod zajedničko-plemenskog sistema, ova verzija je bila Homer i ciklične pjesme, za sistem polisa - atička tragedija, za eru velikih država - djela pjesnika kao što su Apolonije, Ovidije, Seneka, Statius, itd.

U poređenju sa mitološkim temama, bilo koja druga tema se povukla u antičko doba. fikcija u pozadinu. Povijesne teme bile su ograničene na poseban žanr historije (iako se ovo posljednje moglo fikcionalizirati do točke potpune romantike) i dopuštane su u poetske žanrove samo uz stalne rezerve: povijesni ep o Eniji, oživljen specifičnostima rimskog kulturnoj situaciji, i dalje je bila priznata kao poezija, ali je već u istorijskom epu Lučana osporavano pravo na takav naslov. Svakodnevne teme bile su dozvoljene u poeziji, ali samo u „mlađim žanrovima“ (komedija, a ne tragedija, epilijum, ne ep, epigram, a ne elegija) i uvek su bile osmišljene da se percipiraju u pozadini tradicionalnih „visokih“ mitoloških tema. Taj se kontrast obično namjerno zaoštravao ismijavanjem onih koji su svima dosadni. mitološke priče itd. U poeziju su bile dozvoljene i novinarske teme, ali je i ovdje ista mitologija ostala sredstvo „uzdizanja“ veličanog modernog događaja – počevši od mitova u Pindarovim odama do mitoloških slika u kasnoantičkim poetskim panegiricima.

Tradicionalizam antičke književnosti bio je posljedica opće sporosti razvoja robovlasničkog društva. Nije slučajno da je najmanje tradicionalno i najinovativnije doba antičke književnosti, kada su se oblikovali svi glavni antički žanrovi, bilo vrijeme nasilne društveno-ekonomske revolucije 6.-5. stoljeća. BC e. U preostalim vekovima, promene u društvenom životu savremenici gotovo da i nisu osetili, a kada su se osetile, doživljavane su uglavnom kao degeneracija i pad: doba formiranja polisnog sistema žudelo je za erom komunalno-plemenskog. (otuda homerski ep, nastao kao opsežna idealizacija “herojskih” vremena), i doba velikih država – prema eri polisa (otuda idealizacija junaka ranog Rima od Tita Livija, otuda idealizacija “ borci za slobodu” Demosten i Ciceron u doba Carstva). Sve ove ideje prenete su u književnost.

Književni sistem se činio nepromjenjivim, a pjesnici narednih generacija pokušavali su da krenu stopama prethodnih. Svaki žanr je imao svog osnivača koji je dao svoj potpuni primjer: Homer - za ep, Arhiloh - za jamb, Pindar ili Anakreont - za odgovarajuće lirske žanrove, Eshil, Sofokle i Euripid - za tragediju, itd. Stepen savršenstva svakog novog djela ili pjesnika mjerio se stepenom njegove aproksimacije ovim uzorcima.

Ovaj sistem idealnih modela bio je od posebnog značaja za rimsku književnost: u suštini, celokupna istorija rimske književnosti može se podeliti na dva perioda – prvi, kada su grčki klasici, Homer ili Demosten, bili ideal za rimske pisce, i drugo, kada je odlučeno da je rimska književnost već bila jednaka grčkoj u savršenstvu, a rimski klasici, Vergilije i Ciceron, postali su ideal za rimske pisce. Naravno, bilo je i perioda kada se tradicija osjećala kao teret, a inovacija se visoko cijenila: takav je, na primjer, bio rani helenizam. Ali i u tim se epohama književna inovacija očitovala ne toliko u pokušajima reforme starih žanrova, koliko u okretanju ka kasnijim žanrovima, u kojima tradicija još nije bila dovoljno mjerodavna: idila, epigram, epigram, mimika itd. lako je razumeti zašto je u onim retkim slučajevima kada je pesnik izjavljivao da komponuje „do sada nečuvene pesme” (Horace, „Ode”, III, 1, 3), njegov ponos bio izražen tako hiperbolično: bio je ponosan ne samo na sebe, ali i svih pjesnika budućnosti, koja bi ga trebala pratiti kao začetnika novog žanra. Međutim, u ustima latinskog pjesnika takve riječi često su samo značile da je on prvi prenio jedan ili drugi grčki žanr na rimsko tlo.

Poslednji talas književnih inovacija zahvatio je antiku oko 1. veka. n. e., i od tada je svjesna dominacija tradicije postala nepodijeljena. Teme i motive preuzimaju od antičkih pjesnika (izradu štita za junaka nalazimo prvo u Ilijadi, zatim u Eneidi, zatim u Punici Silija Italice, a logična povezanost epizode s kontekstom sve je veća. slabiji), i jezik, i stil (homerski dijalekt postao je obavezan za sva naredna djela grčkog epa, dijalekt najstarijih liričara - za horsku poeziju, itd.), pa čak i pojedinačne hemistice i stihove (ubacite redak iz prethodnog pjesnika u novu pjesmu tako da zvuči prirodno i interpretirano na nov način u ovom kontekstu smatralo se najvišim poetskim dostignućem). A divljenje prema antičkim pjesnicima je otišlo toliko daleko da su u kasnoj antici od Homera učili lekcije iz vojnih poslova, medicine, filozofije itd. Na kraju antike Vergilije se više nije smatrao samo mudracem, već i čarobnjakom i čarobnjakom. .

Treće obilježje antičke književnosti - dominacija pjesničke forme - rezultat je antičkog, predpismenog odnosa prema stihu kao jedinom sredstvu za očuvanje u sjećanju istinskog verbalnog oblika usmene tradicije. Čak su i filozofska djela u ranim danima grčke književnosti pisana u stihovima (Parmenid, Empedokle), a čak je i Aristotel na početku Poetike morao da objašnjava da je poezija

Od nepoezije se razlikuje ne toliko po metričkom obliku koliko po svom fikcionalnom sadržaju. Međutim, ova veza između fiktivnog sadržaja i metričke forme ostala je vrlo bliska u drevnoj svijesti. Ni prozni ep – roman, ni prozna drama nisu postojale u doba klasike. Antička proza ​​je od samog svog nastanka bila i ostala vlasništvo književnosti koja je imala ne umjetničke, već praktične ciljeve – naučne i publicističke. (Nije slučajno da su se „poetika” i „retorika”, teorija poezije i teorija proze u antičkoj književnosti veoma oštro razlikovale.) Štaviše, što je ova proza ​​više težila umetnosti, to je više usvajala specifično pesničke tehnike: ritmička podjela fraza, paralelizama i konsonancija. To je bila govornička proza ​​u obliku u kojem je primljena u Grčkoj u 5.-4. vijeku. iu Rimu u II-I veku. BC e. i sačuvao ga do kraja antike, snažno utjecavši na istorijsku, filozofsku i naučnu prozu. Fikcija u našem smislu te riječi - prozna književnost sa fikcionalnim sadržajem - pojavljuje se u antici samo u helenističkom i rimskom dobu: to su takozvani antički romani. Ali i tu je zanimljivo da su genetski izrasli iz naučne proze – romansirane istorije, njihova distribucija je bila beskrajno ograničenija nego u moderno doba, služili su uglavnom nižim klasama čitalačke publike i bahato su ih zanemarivali predstavnici „prave ”, tradicionalna književnost.

Posljedice ove tri najvažnije karakteristike antičke književnosti su očigledne. Mitološki arsenal, naslijeđen iz doba kada je mitologija još uvijek bila svjetonazor, omogućio je antičkoj književnosti da simbolično utjelovi u svojim slikama najviše ideološke generalizacije. Tradicionalizam, prisiljavajući svaku sliku umjetničkog djela da se percipira na pozadini sve njegove prethodne upotrebe, okružio je ove slike oreolom književnih asocijacija i time beskrajno obogatio njihov sadržaj. Pjesnička forma dala je piscu ogromna sredstva ritmičke i stilske izražajnosti, kojih je proza ​​bila lišena. Takva je zaista bila antička književnost u vrijeme najvećeg procvata polisnog sistema (atička tragedija) i u vrijeme procvata velikih država (Virgilijev ep).

U razdobljima društvenih kriza i propadanja koji slijede ove trenutke, situacija se mijenja. Svetonazorski problemi prestaju biti vlasništvo književnosti i potiskuju se u područje filozofije. Tradicionalizam se degeneriše u formalističko rivalstvo sa davno umrlim piscima. Poezija gubi svoju vodeću ulogu i povlači se pred prozom: filozofska proza ​​ispada smislenija, istorijska - zabavnija, retorika - umetničkija od poezije, zatvorena u uske okvire tradicije.

Ovo je antička književnost 4. veka. BC e., doba Platona i Isokrata, ili II-III vijeka. n. e., doba „druge sofistike“. Međutim, ova razdoblja su sa sobom donijela još jednu vrijednu kvalitetu: pažnja okrenuta licima i predmetima svakodnevnog života, u književnosti su se pojavile istinite crtice ljudskog života i međuljudskih odnosa, a komedija Menandra ili roman Petronije, sa svom konvencionalnošću njihovog sheme zapleta, ispostavilo se da su više zasićene životnim detaljima nego što je to ranije bio slučaj možda za poetski ep ili za Aristofana
^ Predolimpijski period

Proces života primitivna svijest percipira u neuređenom obliku.

Okolina se materijalizuje, oživljava i naseljavaju je neke neshvatljive slepe sile. Sve stvari i pojave u svijesti primitivnog čovjeka pune su nereda, nesrazmjera, nesrazmjera i nesklada, dostižući tačku čiste ružnoće i užasa.

Zemlja sa svojim komponentama

Primitivna umjetnost postala je početak umjetnosti čitavog čovječanstva i počela se oblikovati u primitivnom društvu. To se dogodilo prije 150 hiljada godina.

Tada je vladao takozvani „rani paleolit“. U to vrijeme među primitivnim ljudima počelo se razvijati apstraktno mišljenje. Oni stvaraju Nakit od školjki i antropomorfnih figura. Perle se prave od školjki.

http://denta22.ru/

Prije 30 hiljada godina počelo je doba kasnog paleolita, a zatim se pećinsko slikarstvo brzo razvijalo. Stvara se umjetnost rezbarenja kostiju. Prije 10 hiljada godina stvorene su slike na stijenama koje prikazuju scene ljudskih aktivnosti (lov, ribolov itd.). U to vrijeme razvija se keramika, umjetnost tkanja, a razvoj ornamenta dostiže izuzetne visine.

Funkcije primitivne umjetnosti

Mnogi naučnici i kulturni istraživači primitivno doba Oni se raspravljaju o tome koja je bila glavna funkcija primitivne umjetnosti. Ali na ovo pitanje je teško odgovoriti nedvosmisleno. Prije svega, ovo je, naravno, ukras. Primitivni ljudi su nastojali da svoj život uljepšaju. Tada je umjetnost služila da označi nečiju teritoriju i nečije preferencije. Također se koristio za stvaranje idola za obožavanje.

http://finsekrret.ru/

Izvanredni fenomeni primitivne umjetnosti

Urađena su mnoga istraživanja i pokazalo se da je primitivna umjetnost (tradicionalna umjetnost) imala mnogo fenomena koji su vrijedni proučavanja. Pronađeni su tokom iskopavanja ili u pećinama, i imaju značajan uticaj na čitavu istoriju čovečanstva.

La Ferrassie

Ova pećina u Francuskoj je najstarije nalazište neandertalaca; iskopavanja su ovdje obavljena 1910-1922. Krečnjački zidovi ovdje prikazuju ljude i bizone, konje i jelene.

El Castillo

Španska pećina je uključena u sadržaje svjetska baština UNESCO zbog činjenice da su u njemu otkriveni drevni crteži. Prikazuju životinje primitivnog doba, kao što su bizoni, jeleni, slonovi, konji. Tu su pronađeni i otisci ljudskih ruku.

Tripolska kultura

Ovi spomenici primitivno društvo distribuiran širom Rusije i Ukrajine. U Galiciji se vjerovalo da je to kultura "oslikane keramike", karakteristična za Ukrajinu.

Ova kultura je funkcionisala u doba halkolita, a glavna zanimanja tadašnjih stanovnika bila su poljoprivreda i stočarstvo. Ali istovremeno se razvijao rad s metalom i pojavilo se uglačano oružje od kremena. Tripilci su hranu dobijali i lovom i ribolovom.

http://greecetourr.ru/

Kiklopsko zidanje

Ovo djelo antičke kulture nikada nije našlo konačno objašnjenje. To je skup velikih kamenih blokova koji su postavljeni jedan do drugog bez vezivnog rješenja.

Takve strukture se mogu naći na Krimu, u blizini Sredozemnog mora. Vjeruje se da su nastale u bronzanom dobu, te da su bile ili umjetničko djelo ili predmet vjerskog obožavanja.

Maikop humka

Ovo drevno groblje nalazilo se u gradu Majkopu. Tu je pronađeno nekoliko kostura, zajedno sa blagom od zlata i srebra. Bikovi i strijele su napravljeni od zlata i stavljeni u grob.

Upečatljiva karakteristika majkopske kulture su posude od crvene gline. Oni ukazuju na dobar estetski ukus kulturnih poslenika.

Halštatska kultura

Predstavlja gvozdeno doba. Odnosi se na period od 900. do 400. godine prije Krista. Ovu kulturu predstavljali su Kelti, Tračani i Iliri.

Do tada je bronza bila dobro savladana, pa je na lokalitetu iskopavanja pronađeno mnogo bronzanih predmeta. Gvozdeni predmeti, uključujući i fini nakit, kreirani su i zamenjeni za predmete od ćilibara.

Zaključak

Umjetnička djela bile su figurice od bronze i gline, koje su izradili majstori. Tada su nastale i kamene statue. Glineno posuđe je bilo lijepo izrađeno i prikazivalo je prizore iz narodnog života. Za njegovu proizvodnju korišteno je grnčarsko kolo. Slike su rađene i na pojasevima. Na njima su se mogli vidjeti praznici, rituali iz hramova i borbe između rvača. Već tada su se ljudi počeli dijeliti na jednostavne i znaju, arheolozi su to shvatili. Ljudi su savladali obradu stakla, a to im je dalo mogućnost stvaranja prekrasnih staklenih posuda.

1879 - Marcelino Southwallo otkrio je slike u španskoj pećini Altamira.

periodizacija:

1. paleolit(staro kameno doba)

donji srednji gornji

100-40 hiljada pne – 10 hiljada pne

Mezolit (srednje kameno doba) – 10-8 hiljada pne.

Neolit ​​(novo kameno doba) – 8 – 5 hiljada pne.

Eneolit ​​(bakarno kameno doba) -4-3 hiljade pne.

II. Doba bakra i bronze - 2 hiljade pne.

III. Gvozdeno doba – 1 hiljada pne

Na rubu Srednji i gornji paleolit Pojavio se Homo Sapuens, razno kameno oruđe (šiljci, šivena odjeća), izuzetak od porodičnim odnosima neposredni srodnici, pojava redovnog braka, formiranje porodice, rodbinski odnosi.

Gornji paleolit- pojava govora, religije, umjetnosti. Glavna zanimanja: lov, sakupljanje, uzgoj motike. Alati: koplja, strelice, igle. Pojava umjetnog stanovanja. Sjedilački način života. Oblici primitivne religije: totemizam– vjerovanje u natprirodno srodstvo između ljudi i bilo koje vrste životinja, riba, insekata; animizam(duh, duša) – vjerovanje u postojanje natprirodnih sila u obliku duhova; fetišizam- obožavanje neživih predmeta, kojima su dodijeljene natprirodne moći. Magic– radnje zasnovane na vjerovanju osobe u njegovu sposobnost da utiče na natprirodne sile.

Neolitska revolucija: pojava poljoprivrede i stočarstva (stočarstvo), stalna naselja, nastanak saveza plemena i narodnosti.

opšte karakteristike umjetnost primitivnog doba:

- Sinkretizam(jedinstvo, nepodijeljenost), tj. umjetnost je usko isprepletena sa svima postojeće forme kultura i umjetnost: religija, mitologija itd. T.O., umjetnost postoji u neraskidivom jedinstvu, formirajući tzv. primitivni sinkretički kulturni kompleks.

- Konzervativna- Sve umjetničke slike- Ovo su varijacije na tradicionalnu temu koja je uspostavljena vekovima.

- Uloga životinje– zoomorfnost likovne umjetnosti, čak i u antropomorfnoj skulpturi Venere. Preovlađivanje životinjskih slika, jer obezbeđivao je čoveka hranom, odećom, s tim su bili povezani svi ljudski interesi.

U primitivnoj umjetnosti, utilitarno je prethodilo estetskom: da bi se životinja ubila, bilo je potrebno poznavati njena najranjivija mjesta, ponašanje itd. U početku je osoba naučila da hvata i hvata obrise i plastične forme predmeta, a zatim da razlikuje i reprodukuje boje.

Evolucija slikarstva:

- otisci ljudskih ruku

- linearni crtež(tjestenina) - valovite linije napravljene crtanjem duž konture ili prskanjem boje za popunjavanje otvorenih površina.

Konturni crtež na kojem su nagađane figure životinja i životinjskih glava. Slike su često nedovršene, proporcije se ne poštuju, samo najvažnije karakteristike tijela, glave, spoljni znaci predmet. Slika je uklesana na kamen ili nacrtana na sirovoj glini.

Najpoznatije slike iz kasnog paleolita pronađene su krajem 19. stoljeća. u pećinama: Francuska - Font de Gaume, Lascaux, Montignac, Montespan, Nio, 3 brata, itd.; Španija – pećina Altamira. Tek krajem 20. veka. Otkriveno je više od 300 pećina primitivne umjetnosti: Francuska - 150, Španija - 125, Italija - 21, Portugal -3, Rusija - 2.

Tijelo životinje je prikazano u profilu, a kopita i rogovi su prikazani u punom licu ili ¾ pogledu. U konturnom planarnom slikanju postupno se ocrtavao prijelaz na detalje i sjenčanje.

- izležavanje– kosi potezi koji prikazuju životinjsko krzno.

Nakon toga, figure su potpuno obojene, a linija konture počela je igrati podređenu ulogu. Dolazi do izražaja

- mrlja u boji, nanesena zemljanom (oker) bojom (smeđom, žutom ili crnom), koja stvara utisak volumena.

Slika bikova, bizona, konja dimenzija 1,5 m koristeći izbočine i neravne zidove pećine. Slika bizona u pećini Altamira: strm greben, vidljive su sve izbočine tijela: mišići, elastičnost nogu; osjećaj da je životinja spremna za skok, oči koje joj gledaju ispod obrva - to više nije elementarni crtež, već odnos prema životinji ne samo kao prema plijenu - izvoru ishrane, ali i divljenja prema njoj, poštovanja kao pokrovitelj klana. Međutim, primitivni realizam ostaje intuitivan i spontan, jer sastoji se od pojedinačnih specifičnih slika. Nema pozadine, nema kompozicije unutra modernom smislu ovu riječ.

Prelaskom čovjeka na složene oblike rada, pored lova i ribolova, pojavom zemljoradnje i stočarstva, pojavljuju se izumi strijela i lukova, grnčarije i metalni predmeti, događaju se i promjene u umjetnosti, u kojoj raste

- shematizacija slika i njihov narativ: pokušaji da se prenese radnja, događaj (scene lova, vojne operacije). Iso je već jednobojan (crni ili bijeli). Kamene slike u Španiji, Južnoj Africi, Kareliji (Rusija) prikazuju osobu u akciji (scene bitke, višefiguralne kompozicije). Tada slike postaju konvencionalnije, posebno ljudska figura.

Krajem mezolitika, prema neolitu, konvencionalne figurativne slike postupno ustupaju mjesto raznim znakovima i simbolima, nasumičnim preplitanjem linija, tačaka, shematskih znakova - takve slike su nazivane petroglifi, one. kameni zapisi (na stijenama Karelije, Uzbekistana, obalama Bijelog mora, jezera Onega). Scene lova, itd., ispričane su u konvencionalnom obliku.

Primitivna skulptura:

Figurice životinja su totemi pronađeni u lovačkim naseljima i isklesani od kosti, roga ili kamena. Skulpture žena (5-10 cm) su tzv. Venere povezane sa kultom majke predaka i imaju magijski značaj, na šta ukazuje i odsustvo slike lica. Nalazi u Willendorfu (Austrija), Mentonu i Lespugu (Francuska), Savigninu (Italija), selu Kostenki (regija Voronjež). Paleolitska Venera iz Willendorfa - natečen stomak, glomazne grudi - posude plodnosti, tj. tretirati osobu prvenstveno kao životinju.

Stanovi: špilje, pećine, zatim naselja-naselja, koja se sastoje od više nastambi: 1/3 udubljene u zemlju, bez prozora, vrata, od granja, kože, trske, sa rupom na vrhu. jela od brezove kore, kokos, bundeva, glina, koža. Hrana se čuvala u pletenim korpama obloženim glinom. Tako se u doba mezolita ornament (latinski „ukras“) pojavljuje kao tragovi tkanja premazani glinom. Nakon toga, ornament je umjetno primijenjen kako bi se predmetima dali magični efekti (to su paralelne pruge, dvostruke spirale, shematske slike ljudi i životinja).

Arhitektura:

Pred kraj postojanja primitivni period pojavljuju se vrste arhitektonskih objekata tzv kiklopski, u kojoj su zidovi tvrđava bili od ogromnih grubo tesanih blokova - kamenja (Francuska, Sardinija, Balkansko poluostrvo, Zakavkazje). Pored kiklopskih tvrđava - odbrambenih objekata, tzv. Megalitski zgrade, tj. izgrađena od velikih kamenih gromada:

- menhiri– vertikalno stojeći stubovi (idoli). Najstariji od njih datira iz bronzanog doba (2 hiljade pne), visok više od 20,5 m.

- dolmens- najstariji ukopi - grobnice, do kojih su vodili dugi hodnici. Zatrpani su zemljom (brdo).

- kromlehs– najstarija svetišta sunca (Avebury i Stonehenge, Velika Britanija, 2 hiljade pne) Visina “plavih blokova” je do 7 m, težina – 50 tona.

U šumskom pojasu Evrope u 2. pol. 1 hiljada pne postojala su naselja – „utvrđenja“, utvrđena bedemima i ogradama od brvana.

Primitivno društvo(takođe praistorijsko društvo) - period u ljudskoj istoriji prije pronalaska pisanja, nakon kojeg se javlja mogućnost istorijskog istraživanja zasnovanog na proučavanju pisanih izvora. Termin praistorijski ušao je u upotrebu u 19. veku. U širem smislu, riječ "prahistorijski" primjenjiva je na bilo koji period prije pronalaska pisanja, počevši od početka Univerzuma (prije oko 14 milijardi godina), ali u užem smislu - samo na praistorijsku prošlost čovjeka. Obično kontekst daje naznake o kojem se "praistorijskom" periodu govori, na primjer, "prapovijesni majmuni iz miocena" (prije 23-5,5 miliona godina) ili "Homo sapiens srednjeg paleolita" (prije 300-30 hiljada godina ). Budući da po definiciji ne postoje pisani izvori o ovom periodu koji su ostavili njegovi suvremenici, podaci o njemu se dobijaju na osnovu podataka iz nauka kao što su arheologija, etnologija, paleontologija, biologija, geologija, antropologija, arheoastronomija, palinologija.

Otkako se pisanje pojavilo u različite nacije u različitim vremenima, termin praistorijski se ili ne primjenjuje na mnoge kulture, ili se njegovo značenje i vremenske granice ne poklapaju sa čovječanstvom u cjelini. Konkretno, periodizacija pretkolumbovske Amerike ne poklapa se u fazama sa Evroazijom i Afrikom (vidi mezoameričku hronologiju, hronologiju Sjeverne Amerike, pretkolumbovsku hronologiju Perua). Kao izvori o praistorijska vremena kulture kojima je donedavno nedostajao pisani jezik možda imaju usmenu tradiciju koja se prenosi s generacije na generaciju.

Budući da se podaci o prapovijesnim vremenima rijetko tiču ​​pojedinca, pa čak ni ne govore uvijek ništa o etničkim grupama, osnovna društvena jedinica prapovijesnog doba čovječanstva je arheološka kultura. Svi termini i periodizacije ovog doba, kao što su neandertalsko ili gvozdeno doba, su retrospektivni i uglavnom konvencionalni, a njihovi precizna definicija je predmet rasprave.

Primitivna umjetnost- umjetnost ere primitivnog društva. Pojavio se u kasnom paleolitu oko 33 hiljade godina prije Krista. e., odražavao je poglede, uvjete i način života primitivnih lovaca (primitivna naselja, pećinske slike životinja, ženske figurice). Stručnjaci smatraju da su žanrovi primitivne umjetnosti nastali otprilike sljedećim redoslijedom: kamena skulptura; rock art; glineno posuđe. Neolitski i halkolitski zemljoradnici i stočari razvili su zajednička naselja, megalite i gomile; slike su počele prenositi apstraktne koncepte, a razvila se umjetnost ornamenta.

Antropolozi istinski nastanak umjetnosti povezuju s pojavom homo sapiensa, kojeg inače nazivaju kromanjonskim čovjekom. Kromanjonci (ovi ljudi su dobili ime po mjestu gdje su njihovi ostaci prvi put pronađeni - Cro-Magnon grotto na jugu Francuske), koji su se pojavili prije 40 do 35 hiljada godina, bili su visoki ljudi (1,70-1,80 m), vitke, snažne građe. Imali su izduženu, usku lobanju i izrazitu, blago zašiljenu bradu, koja je donjem dijelu lica davala trokutast oblik. Skoro po svemu su ličili na moderne ljude i postali poznati kao vrsni lovci. Imali su dobro razvijen govor, tako da su mogli koordinirati svoje akcije. Vješto su izrađivali sve vrste alata za različite prilike: oštre vrhove kopalja, kamene noževe, koštane harpune sa zubima, odlične sjeckalice, sjekire itd.

Tehnika izrade oruđa i neke njene tajne prenosile su se s generacije na generaciju (na primjer, činjenica da se kamen zagrijan na vatri lakše obrađuje nakon hlađenja). Iskopavanja na lokalitetima ljudi iz gornjeg paleolita ukazuju na razvoj primitivnih lovačkih vjerovanja i vještičarenja među njima. Od gline su pravili figurice divljih životinja i probijali ih strelicama, zamišljajući da ubijaju prave grabežljivce. Također su ostavili stotine rezbarenih ili slikanih slika životinja na zidovima i svodovima pećina. Arheolozi su dokazali da su se spomenici umjetnosti pojavili nemjerljivo kasnije od oruđa - skoro milion godina.

U davna vremena ljudi su za umjetnost koristili materijale pri ruci - kamen, drvo, kost. Mnogo kasnije, naime u eri poljoprivrede, otkrio je prvi umjetni materijal - vatrostalnu glinu - i počeo ga aktivno koristiti za izradu posuđa i skulptura. Lutajući lovci i sakupljači koristili su pletene korpe jer su bile lakše za nošenje. Keramika je znak stalnih poljoprivrednih naselja.

Prva djela primitivne likovne umjetnosti pripadaju kulturi Aurignac (kasni paleolit), nazvanoj po pećini Aurignac (Francuska). Od tog vremena postale su raširene ženske figurice od kamena i kostiju. Ako je vrhunac pećinskog slikarstva došao prije otprilike 10-15 hiljada godina, onda je umjetnost minijaturne skulpture dostigla visok nivo mnogo ranije - oko 25 hiljada godina. Ovom dobu pripadaju takozvane "Venere" - figurice žena visine 10-15 cm, obično izrazito masivnih oblika. Slične "Venere" pronađene su u Francuskoj, Italiji, Austriji, Češkoj, Rusiji i mnogim drugim dijelovima svijeta. Možda su simbolizirali plodnost ili su bili povezani s kultom ženske majke: Kromanjonci su živjeli prema zakonima matrijarhata, a upravo se po ženskoj liniji određivalo članstvo u klanu koji je poštovao svog pretka. Naučnici smatraju da su ženske skulpture prve antropomorfne, odnosno ljudske slike.

I u slikarstvu i u skulpturi, primitivni čovjek je često prikazivao životinje. Sklonost primitivnog čovjeka da prikazuje životinje naziva se zoološkim ili životinjskim stilom u umjetnosti, a zbog svoje umanjenosti male figure i slike životinja nazivaju se plastikom malih oblika. Životinjski stil je konvencionalni naziv za stilizirane slike životinja (ili njihovih dijelova) uobičajene u drevnoj umjetnosti. Životinjski stil je nastao u bronzanom dobu i razvijen u željeznom dobu i u umjetnosti ranih klasičnih država; njegove tradicije sačuvane su u srednjovjekovnoj umjetnosti, u narodna umjetnost. Prvobitno povezane s totemizmom, slike svete zvijeri s vremenom su se pretvorile u konvencionalni motiv ornamenta.

Primitivno slikarstvo je bila dvodimenzionalna slika predmeta, a skulptura je bila trodimenzionalna ili trodimenzionalna slika. Tako su primitivni stvaraoci ovladali svim dimenzijama koje postoje u modernoj umjetnosti, ali nisu savladali njeno glavno dostignuće - tehniku ​​prenošenja volumena na ravninu (usput, stari Egipćani i Grci, srednjovjekovni Evropljani, Kinezi, Arapi i mnogi drugi narodi njome nisu ovladali, jer se otkriće obrnute perspektive dogodilo tek u doba renesanse).

U nekim pećinama otkriveni su bareljefi uklesani u stijenu, kao i samostojeće skulpture životinja. Poznate su male figurice koje su isklesane od mekog kamena, kostiju i mamutovih kljova. Glavni lik paleolitske umjetnosti je bizon. Osim njih, pronađene su i mnoge slike divljih auroha, mamuta i nosoroga.

Crteži i slike na stijenama su raznoliki u načinu izvođenja. Relativne proporcije prikazanih životinja (planinska koza, lav, mamut i bizon) obično se nisu promatrale - veliki biser mogao je biti prikazan pored sićušnog konja. Nepoštivanje proporcija nije omogućilo primitivnom umjetniku da kompoziciju podredi zakonima perspektive (potonja je, inače, otkrivena vrlo kasno - u 16. stoljeću). Kretanje se u pećinskom slikarstvu prenosi kroz položaj nogu (prekrštene noge, na primjer, prikazana je životinja u trčanju), naginjanje tijela ili okretanje glave. Gotovo da nema nepomičnih figura.

Arheolozi nikada nisu otkrili pejzažne slike u starijem kamenom dobu. Zašto? Možda to još jednom dokazuje primat religiozne i sekundarnost estetske funkcije kulture. Životinje su se bojale i obožavale, drveću i biljkama se samo divilo.

I zoološke i antropomorfne slike sugerirale su njihovu ritualnu upotrebu. Drugim riječima, obavljali su kultnu funkciju. Tako su religija (štovanje onih koje su primitivni ljudi prikazivali) i umjetnost (estetski oblik onoga što je prikazano) nastale gotovo istovremeno. Iako se iz nekih razloga može pretpostaviti da je prvi oblik odraza stvarnosti nastao ranije od drugog.

S obzirom da su slike životinja imale magijsku svrhu, proces njihovog stvaranja bio je svojevrsni ritual, pa su takvi crteži uglavnom skriveni duboko u dubinama pećine, u podzemnim prolazima dugim nekoliko stotina metara, a visina svoda se često dešava. ne prelazi pola metra. Na takvim mjestima, kromanjonski umjetnik morao je raditi ležeći na leđima u svjetlu zdjela sa gorućom životinjskom masnoćom. Međutim, češće se kamene slike nalaze na pristupačnim mjestima, na visini od 1,5-2 metra. Nalaze se i na stropovima pećina i na vertikalnim zidovima.

Prva otkrića napravljena su u 19. veku u pećinama na Pirinejima. Na ovom području ima više od 7 hiljada kraških pećina. Stotine njih sadrže pećinske slike nastale bojom ili izgrebane kamenom. Neke pećine su jedinstvene podzemne galerije (pećina Altamira u Španiji se naziva "Sikstinska kapela" primitivne umjetnosti), čije umjetničke vrijednosti danas privlače mnoge naučnike i turiste. Pećinske slike iz starijeg kamenog doba nazivaju se zidnim slikama ili pećinskim slikama.

Umjetnička galerija Altamira proteže se na preko 280 metara u dužinu i sastoji se od mnogo prostranih prostorija. Kameno oruđe i rogovi koji su tamo pronađeni, kao i figurativne slike na fragmentima kostiju, nastali su u periodu od 13.000 do 10.000 godina prije Krista. BC e. Prema arheolozima, krov pećine se urušio početkom novog kamenog doba. U najjedinstvenijem dijelu pećine - "Dvorani životinja" - pronađene su slike bizona, bikova, jelena, divljih konja i divljih svinja. Neki dosežu visinu od 2,2 metra, a da biste ih detaljnije pogledali, morate leći na pod. Većina figura je nacrtana smeđom bojom. Umjetnici su vješto koristili prirodne reljefne izbočine na površini stijene, što je pojačalo plastični efekat slika. Uz likove životinja nacrtanih i uklesanih u stijenu, tu su i crteži koji oblikom nejasno podsjećaju na ljudsko tijelo.

Periodizacija

Sada nauka menja svoje mišljenje o starosti Zemlje i vremenski okvir se menja, ali mi ćemo proučavati prema opšteprihvaćenim nazivima perioda.

1. Kameno doba

• Staro kameno doba - paleolit. ... do 10 hiljada pne
• Srednje kameno doba - mezolit. 10 – 6 hiljada pne
• Mlađe kameno doba - neolit. Od 6. do 2. hiljade pne

bronzano doba. 2 hiljade pne

Gvozdeno doba. 1 hiljada pne

paleolit

Alati su bili od kamena; otuda i naziv doba - kameno doba.

1. Antički ili donji paleolit. do 150 hiljada pne
2. Srednji paleolit. 150 – 35 hiljada pne
3. Gornji ili kasni paleolit. 35 – 10 hiljada pne

• Aurignac-Solutrean period. 35 – 20 hiljada pne
• Madeleine period. 20 – 10 hiljada pne Razdoblje je dobilo ovo ime po imenu pećine La Madeleine, u kojoj su pronađene slike koje datiraju iz tog vremena.

Najranija djela primitivne umjetnosti datiraju iz kasnog paleolita. 35 – 10 hiljada pne

Naučnici su skloni vjerovati da su naturalistička umjetnost i prikaz shematskih znakova i geometrijskih figura nastali istovremeno.

Prvi crteži iz perioda paleolita (staro kameno doba, 35-10 hiljada pne) otkriveni su krajem 19. veka. Španski arheolog amater grof Marcelino de Sautuola tri kilometra od njegovog porodičnog imanja, u pećini Altamira.

Desilo se ovako: „Arheolog je odlučio da istraži pećinu u Španiji i poveo je sa sobom svoju malu kćer. Odjednom je povikala: "Bikovi, bikovi!" Otac se nasmijao, ali kada je podigao glavu, ugledao je ogromne oslikane figure bizona na stropu pećine. Neki od bizona su bili prikazani kako stoje, drugi jure na neprijatelja sa nagnutim rogovima. U početku, naučnici nisu vjerovali da primitivni ljudi mogu stvoriti takva umjetnička djela. Tek 20 godina kasnije otkrivena su brojna djela primitivne umjetnosti na drugim mjestima i prepoznata je autentičnost pećinskih slika.”

Paleolitsko slikarstvo

Altamira Cave. Španija.

Kasni paleolit ​​(Madeleine era 20 - 10 hiljada godina pne).
Na svodu pećinske komore Altamira nalazi se cijelo krdo velikih bizona smještenih blizu jedan drugom.

Prekrasne polihromne slike sadrže crnu i sve nijanse okera, bogate boje, aplicirane negdje gusto i monokromatski, a negdje sa polutonovima i prelazima iz jedne boje u drugu. Debeo sloj boje do nekoliko cm.Na svodu su prikazane ukupno 23 figure, ako se ne računaju one od kojih su sačuvani samo obrisi.

Slika pećine Altamira

Pećine su bile osvijetljene lampama i reprodukovane po sjećanju. Ne primitivizam, već najviši stepen stilizacije. Kada je pećina otvorena, vjerovalo se da je to imitacija lova - magično značenje slike. Ali danas postoje verzije da je cilj bila umjetnost. Zvijer je bila neophodna čovjeku, ali je bila strašna i teško ju je uhvatiti.

Prekrasne smeđe nijanse. Napeto zaustavljanje zveri. Iskoristili su prirodni reljef kamena i prikazali ga na konveksnosti zida.

Pećina Font de Gaume. Francuska

Kasni paleolit.

Slike silueta, namjerno izobličenje i preuveličavanje proporcija su tipični. Na zidovima i svodovima malih dvorana pećine Font-de-Gaume nalazi se najmanje 80-ak crteža, uglavnom bizona, dvije neosporne figure mamuta, pa čak i vuka.

Jelen na paši. Font de Gaume. Francuska. Kasni paleolit.
Perspektivna slika rogova. Jeleni su u to vrijeme (kraj Madeleine ere) zamijenili druge životinje.

Fragment. Buffalo. Font de Gaume. Francuska. Kasni paleolit.
Naglašena je grba i greben na glavi. Preklapanje jedne slike s drugom je polipest. Detaljna studija. Dekorativno rješenje za rep.

Lascaux Cave

Desilo se da su deca, sasvim slučajno, pronašla najzanimljivije pećinske slike u Evropi:
“U septembru 1940. u blizini grada Montignac, na jugozapadu Francuske, četiri srednjoškolca krenula su na arheološku ekspediciju koju su planirali. Na mjestu dugo počupanog drveta, u zemlji je bila rupa koja je izazvala njihovu radoznalost. Kružile su glasine da je ovo ulaz u tamnicu koja vodi u obližnji srednjovjekovni zamak.
Unutra je bila još jedna manja rupa. Jedan od momaka je bacio kamen na nju i, sudeći po zvuku pada, zaključio da je prilično dubok. Proširio je rupu, uvukao se unutra, umalo pao, upalio baterijsku lampu, dahtao i pozvao druge. Sa zidova pećine u kojoj su se našli, gledale su ih neke ogromne životinje koje su udisale takvu samouverenu snagu, ponekad su se činile spremne da pređu u bijes, da su se uplašile. A u isto vrijeme, moć ovih životinjskih slika bila je toliko veličanstvena i uvjerljiva da su se osjećale kao da su u nekoj vrsti magičnog kraljevstva.”

Kasni paleolit ​​(Madeleine era, 18 - 15 hiljada godina pne).
Zove se primitivna Sikstinska kapela. Sastoji se od nekoliko velikih prostorija: rotonda; glavna galerija; prolaz; apside.

Šarene slike na vapnenačkoj bijeloj površini pećine. Proporcije su jako pretjerane: veliki vratovi i trbuh. Crteži kontura i silueta. Čiste slike bez aliasa. Veliki broj muških i ženskih znakova (pravougaonik i mnogo tačaka).

Kapova pećina

KAPOVA PEĆINA - južno. m Ural, na rijeci. Bijelo. Nastaje u krečnjacima i dolomitima. Hodnici i špilje se nalaze na dva sprata. Ukupna dužina je preko 2 km. Na zidovima su kasnopaleolitske slike mamuta i nosoroga.

Brojevi na dijagramu označavaju mjesta na kojima su slike pronađene: 1 - vuk, 2 - pećinski medvjed, 3 - lav, 4 - konj.

Paleolitska skulptura

Umjetnost malih oblika ili pokretna umjetnost (mala plastika)

Sastavni dio umjetnosti paleolitske ere čine predmeti koji se obično nazivaju “mala plastika”. Ovo su tri vrste objekata:

1. Figurice i drugi trodimenzionalni proizvodi isklesani od mekog kamena ili drugih materijala (rog, mamutova kljova).
2. Spljošteni predmeti sa gravurama i slikama.
3. Reljefi u pećinama, špiljama i pod prirodnim krošnjama.

Reljef je bio utisnut dubokim obrisom ili je pozadina oko slike bila skučena.

Jeleni prelaze reku.
Fragment. Bone carving. Lorte. Departman Hautes-Pyrenees, Francuska. Gornji paleolit, magdalenski period.

Jedan od prvih nalaza, nazvan male skulpture, bila je koštana ploča iz pećine Chaffo sa slikama dva jelena ili jelena: Jelen koji pliva preko rijeke. Lorte. Francuska

Svi poznaju divnog francuskog pisca Prospera Merimeea, autora fascinantnog romana "Hronika vladavine Karla IX", "Karmen" i drugih romantičnih priča, ali malo ljudi zna da je on služio kao inspektor za zaštitu istorijskih spomenika. . On je taj zapis 1833. godine predao istorijskom muzeju Cluny, koji se upravo organizovao u centru Pariza. Sada se čuva u Muzeju nacionalnih starina (Saint-Germain en Lay).

Kasnije je u pećini Chaffo otkriven kulturni sloj iz doba gornjeg paleolita. Ali tada, baš kao što je to bilo sa slikanjem pećine Altamira, i sa drugim vizuelnim spomenicima paleolitske ere, niko nije mogao vjerovati da je ova umjetnost starija od staroegipatske. Stoga su se takve gravure smatrale primjerima keltske umjetnosti (V-IV stoljeće prije Krista). Tek krajem 19. vijeka, opet, kao pećinsko slikarstvo, prepoznati su kao najstariji nakon što su pronađeni u paleolitskom kulturnom sloju.

Ženske figurice su veoma zanimljive. Većina ovih figurica su male veličine: od 4 do 17 cm. Izrađene su od kamenih ili mamutovih kljova. Njihova najuočljivija odlika je njihova pretjerana "debeljuškast"; prikazuju žene s prekomjernom figurom.

Venera sa šoljicom. Francuska
"Venera sa peharom." Bas-reljef. Francuska. Gornji (kasni) paleolit.
Boginja ledenog doba. Kanon slike je da je lik upisan u romb, a stomak i grudi su u krugu.

Gotovo svi koji su proučavali paleolitske ženske figurice, s različitim stupnjevima detalja, objašnjavaju ih kao kultne predmete, amajlije, idole itd., odražavajući ideju majčinstva i plodnosti.

U Sibiru, u regiji Baikal, pronađena je čitava serija originalnih figurica potpuno drugačijeg stilskog izgleda. Uz iste preteške figure golih žena kao u Evropi, tu su figurice vitkih, izduženih proporcija i, za razliku od evropskih, prikazane su obučene u debelu, najvjerovatnije krznenu odjeću, nalik na "kombinezon".

Ovo su nalazi sa nalazišta Buret na rijekama Angara i Malta.

mezolit

(srednje kameno doba) 10 - 6 hiljada pne

Nakon što su se glečeri otopili, poznata fauna je nestala. Priroda postaje savitljivija za ljude. Ljudi postaju nomadi. Sa promjenom načina života, čovjekov pogled na svijet postaje širi. Ne zanima ga pojedinačna životinja ili nasumično otkriće žitarica, već aktivna aktivnost ljudi zahvaljujući kojoj pronalaze čitava stada životinja i polja ili šume bogate plodovima. Tako je nastala umjetnost višefiguralne kompozicije u mezolitu, u kojem više nije zvijer, već čovjek, koji je imao dominantnu ulogu.

Promjene u oblasti umjetnosti:

• Glavni likovi slike nisu pojedinačna životinja, već ljudi u nekoj vrsti akcije.
• Zadatak nije u uvjerljivom, preciznom prikazu pojedinačnih figura, već u prenošenju akcije i pokreta.
• Često se prikazuju lovovi na više figura, pojavljuju se scene sakupljanja meda i kultni plesovi.
• Karakter slike se mijenja - umjesto realistične i polihromne, ona postaje šematična i siluetirana.
• Koriste se lokalne boje - crvena ili crna.

Sakupljač meda iz košnice, okružen rojem pčela. Španija. mezolit.

Gotovo svugdje gdje su otkrivene planarne ili trodimenzionalne slike iz doba gornjeg paleolita, umjetnička aktivnostčinilo se da ljudi kasnijeg mezolitskog doba doživljavaju pauzu. Možda je ovaj period još uvijek slabo proučen, možda su slike napravljene ne u pećinama, već na otvorenom, vremenom isprane kišom i snijegom. Možda među petroglifima, koje je vrlo teško precizno datirati, ima onih koji datiraju iz ovog vremena, ali još ne znamo kako ih prepoznati. Značajno je da objekti mala plastična hirurgija su izuzetno rijetke prilikom iskopavanja mezolitskih naselja.

Od mezolitskih spomenika, doslovno se može nazvati nekoliko: Kamena grobnica u Ukrajini, Kobystan u Azerbejdžanu, Zaraut-Sai u Uzbekistanu, Shakhty u Tadžikistanu i Bhimpetka u Indiji.

Osim slika na stijenama, petroglifi su se pojavili u eri mezolita. Petroglifi su uklesane, uklesane ili izgrebane slike na stijenama. Prilikom rezbarenja dizajna, drevni umjetnici su oštrim alatom srušili gornji, tamniji dio stijene, pa se slike primjetno ističu na pozadini stijene.

Na jugu Ukrajine, u stepi, nalazi se stjenovito brdo od stijena pješčenjaka. Kao rezultat jakog vremena, na njegovim padinama je formirano nekoliko špilja i nadstrešnica. U ovim špiljama i na drugim ravnima brda od davnina su poznate brojne uklesane i izgrebane slike. U većini slučajeva teško ih je čitati. Ponekad se nagađaju slike životinja - bikova, koza. Naučnici ove slike bikova pripisuju mezolitskom dobu.

Kameni grob. Južno od Ukrajine. Opšti oblik i petroglifi. mezolit.

Južno od Bakua, između jugoistočne padine Velikog Kavkaskog lanca i kaspijske obale, nalazi se mala Gobustanska ravnica (zemlja gudura) sa brdima u obliku stonih planina sastavljenih od krečnjaka i drugih sedimentnih stijena. Na stijenama ovih planina nalazi se mnogo petroglifa različitih vremena. Većina ih je otkrivena 1939. Velike (više od 1 m) slike žena i muške figure izrađene dubokim uklesanim linijama.
Postoji mnogo slika životinja: bikova, grabežljivaca, pa čak i gmizavaca i insekata.

Kobistan (Gobustan). Azerbejdžan (teritorija bivšeg SSSR-a). mezolit.

Grotto Zaraout-Qamar

U planinama Uzbekistana, na nadmorskoj visini od oko 2000 m, nalazi se spomenik nadaleko poznat ne samo među arheološkim stručnjacima - pećina Zaraut-Kamar. Naslikane slike je 1939. godine otkrio lokalni lovac I.F. Lamaev.

Slika u špilji rađena je okerom različitih nijansi (od crveno-smeđe do lila) i sastoji se od četiri grupe slika koje uključuju antropomorfne figure i bikove.
Evo grupe u kojoj većina istraživača vidi lov na bikove. Među antropomorfnim figurama koje okružuju bika, tj. Postoje dvije vrste “lovaca”: figure u odjeći koje se šire pri dnu, bez lukova, i “repave” figure sa podignutim i nategnutim lukovima. Ova scena se može protumačiti kao pravi lov prerušenih lovaca, i kao svojevrsni mit.

Slika u pećini Shakhty je vjerovatno najstarija u centralnoj Aziji.
„Ne znam šta znači reč Šahti“, piše V. A. Ranov. Možda dolazi od pamirske riječi “shakht”, što znači stijena.”

U sjevernom dijelu središnje Indije, duž riječnih dolina protežu se ogromne litice sa brojnim pećinama, špiljama i krošnjama. U ovim prirodnim skloništima mnogo je toga sačuvano kamene slike. Među njima se ističe lokacija Bhimbetka (Bhimpetka). Očigledno ove slikovite slike datiraju još iz mezolita. Istina, ne treba zaboraviti na neravnomjernost u razvoju kultura u različitim regijama. Mezolit Indije može biti 2-3 milenijuma stariji nego u istočnoj Evropi i centralnoj Aziji.

Scena lova. Španija.
Neke scene tjeranih lova sa strijelcima na slikama španjolskog i afričkog ciklusa su, takoreći, oličenje samog pokreta, dovedenog do krajnjih granica, koncentrisanog u olujnom vihoru.

neolit

(novo kameno doba) od 6. do 2. hiljade pne.

Neolit ​​- novo kameno doba, posljednja faza kamenog doba.

Ulazak u neolit ​​poklapa se sa prelaskom kulture sa prisvajačkog (lovci i sakupljači) u proizvodni (ratarski i/ili stočarski) tip privrede. Ova tranzicija se naziva neolitska revolucija. Kraj neolita seže u vrijeme pojave metalnog oruđa i oružja, odnosno početak bakarnog, bronzanog ili željeznog doba.

Različite kulture su ulazile u ovaj period razvoja u različito vrijeme. Na Bliskom istoku, neolit ​​je započeo prije oko 9,5 hiljada godina. BC e. U Danskoj neolit ​​datira iz 18. vijeka. pne, a među autohtonim stanovništvom Novog Zelanda - Maorima - neolit ​​je postojao još u 18. vijeku. AD: Prije dolaska Evropljana, Maori su koristili polirane kamene sjekire. Neki narodi Amerike i Okeanije još uvijek nisu u potpunosti prešli iz kamenog u željezno doba.

Neolit, kao i drugi periodi primitivnog doba, nije poseban hronološki period u istoriji čovječanstva u cjelini, već karakterizira samo kulturološke karakteristike pojedinih naroda.

Dostignuća i aktivnosti

1. Nove karakteristike društvenog života ljudi:
— Prelazak iz matrijarhata u patrijarhat.
— Krajem ere na nekim mjestima (Strana Azija, Egipat, Indija) nastaje nova formacija klasnog društva, odnosno počinje društveno raslojavanje, prelazak iz klansko-komunalnog sistema u klasno društvo.
— U to vrijeme počinju se graditi gradovi. Jerihon se smatra jednim od najstarijih gradova.
— Neki gradovi su bili dobro utvrđeni, što ukazuje na postojanje organizovanih ratova u to vreme.
— Počele su da se pojavljuju vojske i profesionalni ratnici.
— Sasvim se može reći da se početak formiranja drevnih civilizacija vezuje za doba neolita.

2. Počela je podjela rada i formiranje tehnologija:
— Glavno je da jednostavno skupljanje i lov kao glavni izvori hrane postepeno zamjenjuju poljoprivreda i stočarstvo.
Neolit ​​se naziva "dobom uglačanog kamena". U ovo doba kameno oruđe nije bilo samo lomljeno, već je već piljeno, mljeveno, bušeno i naoštreno.
— Među najvažnijim oruđem u neolitu je sjekira, do tada nepoznata.
- razvijaju se predenje i tkanje.

U dizajnu pribor za domaćinstvo počinju da se pojavljuju slike životinja.

Sjekira u obliku glave losa. Polirani kamen. neolit. Historical Museum. Stockholm.

Drvena kutlača iz Gorbunovskog tresetišta u blizini Nižnjeg Tagila. neolit. Državni istorijski muzej.

Za neolitsku šumsku zonu, ribarstvo je postalo jedna od vodećih vrsta privrede. Aktivan ribolov doprinio je stvaranju određenih rezervata, što je u kombinaciji s lovnim životinjama omogućilo život na jednom mjestu tijekom cijele godine. Prelazak na sjedilački način života doveo je do pojave keramike. Pojava keramike jedan je od glavnih znakova neolita.

Selo Catal Huyuk (Istočna Turska) jedno je od mjesta gdje su pronađeni najstariji primjerci keramike.

Keramika iz Çatalhöyüka. neolit.

Ženske keramičke figurice

Spomenici neolitskog slikarstva i petroglifi izuzetno su brojni i rasuti po ogromnim teritorijama.
Njihove nakupine nalaze se gotovo posvuda u Africi, istočnoj Španiji, na teritoriji bivšeg SSSR-a - u Uzbekistanu, Azerbejdžanu, na jezeru Onega, blizu Bijelog mora i u Sibiru.
Neolitska kamena umjetnost je slična mezolitu, ali tema postaje raznovrsnija.

Otprilike tri stotine godina pažnju naučnika plijeni stena poznata kao Tomska pisanica. Pisanice su slike oslikane mineralnom bojom ili uklesane na glatkoj površini zidova u Sibiru. Davne 1675. godine, jedan od hrabrih ruskih putnika, čije ime je, nažalost, ostalo nepoznato, zapisao je:

“Pre nego što se stigne do tvrđave (Verhnetomske tvrđave), na rubovima reke Tom leži veliki i visok kamen, a na njemu su ispisane životinje, i stoka, i ptice, i svašta slično...”

Pravo naučno interesovanje za ovaj spomenik javilo se već u 18. veku, kada je, po nalogu Petra I, poslata ekspedicija u Sibir da proučava njegovu istoriju i geografiju. Rezultat ekspedicije bile su prve slike tomskog pisanja koje je u Evropi objavio švedski kapetan Stralenberg, koji je učestvovao na putovanju. Ove slike nisu bile tačna kopija Tomskog spisa, već su prenosile samo najopćenitije obrise stijena i smještaj crteža na njemu, ali njihova vrijednost leži u činjenici da se na njima mogu vidjeti crteži koji do sada nisu sačuvani. dan.

Slike Tomskog pisanja koje je napravio švedski dječak K. Shulman, koji je putovao sa Stralenbergom po Sibiru.

Za lovce su glavni izvor života bili jeleni i losovi. Postepeno su ove životinje počele da stječu mitske karakteristike - los je bio "gospodar tajge" zajedno s medvjedom.
Slika losa pripada Tomskoj Pisanici glavnu ulogu: Oblici se ponavljaju mnogo puta.
Proporcije i oblici životinjskog tijela su apsolutno vjerno preneseni: njeno dugačko masivno tijelo, grba na leđima, teška velika glava, karakteristična izbočina na čelu, otečena gornja usna, istaknute nozdrve, tanke noge sa iscijepljenim kopitima.
Neki crteži prikazuju poprečne pruge na vratu i tijelu losa.

Los. Tomsk pisanje. Sibir. neolit.

...Na granici između Sahare i Fezzana, na teritoriji Alžira, u planinskom području zvanom Tassili-Ajjer, u nizovima se uzdižu gole stijene. Danas je ovo područje isušeno pustinjskim vjetrom, sprženo suncem i u njemu gotovo ništa ne raste. Međutim, Sahara je nekada imala zelene livade...

Bušmanska kamena umjetnost. neolit.

— Oštrina i preciznost crteža, gracioznost i elegancija.
— Harmonična kombinacija oblika i tonova, ljepota ljudi i životinja prikazanih uz dobro poznavanje anatomije.
— Brzina gesta i pokreta.

Mala plastika neolita, poput slikarstva, dobija nove teme.

"Čovjek koji svira lutnju." Mermer (iz Kerosa, Kikladi, Grčka). neolit. Nacionalni arheološki muzej. Athens.

Šematizam svojstven neolitskom slikarstvu, koji je zamijenio paleolitski realizam, prodro je i u malu plastiku.

Šematski prikaz žene. Pećinski reljef. neolit. Croisard. Department of the Marne. Francuska.

Reljef sa simboličkom slikom iz Castelluccia (Sicilija). Krečnjak. UREDU. 1800-1400 pne Nacionalni arheološki muzej. Syracuse.

Mezolitske i neolitske kamene slike Nije uvijek moguće povući tačnu liniju između njih. Ali ova umjetnost se jako razlikuje od tipično paleolitske:

— Realizam, koji precizno bilježi sliku zvijeri kao mete, kao željenog cilja, zamijenjen je širim pogledom na svijet, prikazom višefiguralnih kompozicija.
— Javlja se želja za skladnom generalizacijom, stilizacijom i, što je najvažnije, za prenošenjem pokreta, za dinamikom.
— U paleolitu je postojala monumentalnost i nepovredivost slike. Ovdje je živost, slobodna mašta.
— U ljudskim slikama pojavljuje se želja za milošću (na primjer, ako uporedite paleolitske "Venere" i mezolitsku sliku žene koja skuplja med, ili neolitske bušmanske plesačice).

Mala plastika:

— Pojavljuju se nove priče.
— Veće majstorstvo u izvođenju i majstorstvo zanata i materijala.

Dostignuća

paleolit
— donji paleolit
> > kroćenje vatre, kameno oruđe
— Srednji paleolit
>> izlaz iz Afrike
— gornji paleolit
>> remen

mezolit
– mikroliti, luk, kanu

neolit
— Rani neolit
>> poljoprivreda, stočarstvo
— Kasni neolit
>> keramika

Povratak