Koji od likova iz djela pripada polifoniji? Koncept polifonije

Ushakov's Dictionary

Kulturologija. Rječnik-priručnik

Polifonija

(grčki polys – mnogo, mnogo + telefon – zvuk, glas) – vrsta polifonije u muzici, zasnovana na jednakosti glasova.

Rječnik lingvističkih pojmova

Polifonija

Gasparov. Zapisi i izvodi

Polifonija

♦ Iz nekog razloga i Bahtin i njegovi sljedbenici gledaju samo u roman i ne osvrću se na dramu, gdje je polifonija potpuno nepatvorena, a opet niko neće zbuniti pozitivni heroj sa negativnim. Dostojevski, kao i Mao, dozvoljava poroku da se izrazi, a zatim ga kažnjava.

♦ Danas je najteže prevesti stil bez stila, providan, bezbojan, koji pokazuje samo svoj predmet - stil racionalista 18. veka, Voltera, Svifta, Lesinga, koje je Puškin toliko tražio. Romantična polifonija pored nje je zastrašujuća upravo zbog svog egocentrizma.

Rečnik muzičkih pojmova

Polifonija

(od gr. poli i zvuk) - vrsta polifonije u kojoj imaju pojedinačne melodije ili grupe melodija nezavisno značenje i samostalnu intonaciju i razvoj ritma. Polifonija je jedna od njih esencijalna sredstva muzička kompozicija I umjetnički izraz, koji služi za diverzifikaciju sadržaja muzičkog djela, utjelovljenje i razvoj umjetničkih slika. Polifona djela uključuju fugu, fugetu, invenciju, kanon, polifone varijacije, motet, madrigal. Kako akademska disciplina Polifonija je uključena u sistem muzičkog obrazovanja.

Russian Philosophy. Encyclopedia

Polifonija

(od grčki polis - brojni, telefon - zvuk, glas)

koncept u muzikologiji koji označava vrstu polifonije u muzici zasnovanu na harmonijskoj jednakosti glasova. Preispitao M. M. Bahtin ("Problemi stvaralaštva Dostojevskog", 1929), koji mu je dao šire filozofsko i estetsko značenje, karakterizirajući ne samo stil književni roman, ali i metod spoznaje, pojam svijeta i čovjeka, način odnosa među ljudima, svjetonazorima i kulturama. P. je uzet u bliskom jedinstvu sa itd. srodni pojmovi – „dijalog“, „kontrapunkt“, „polemika“, „diskusija“, „argument“ itd. Bahtinov koncept polifonog dijaloga počiva prvenstveno na njegovoj filozofiji čoveka, prema kojoj je sam život čoveka, njegova svest i odnosi sa itd. imaju dijalošku prirodu. Osnova ljudskog, prema Bahtinu, je međuljudsko, intersubjektivno i interindividualno.

Dva ljudska bića čine minimum života i postojanja. Bahtin osobu smatra jedinstvenom individualnošću i ličnošću, čiji je pravi život dostupan samo dijaloškom prodiranju u njega. Što se višeglasnog romana tiče, njegova glavna odlika je „mnoštvo nezavisnih i nespojenih glasova i svijesti, istinska polifonija punopravnih glasova“, po čemu se suštinski razlikuje od tradicionalnog, monološkog romana, u kojem je jedinstven svijet. svesti autora dominira. U polifonom romanu uspostavlja se potpuno novi odnos između autora i likova koje je stvorio: ono što je autor radio ranije, junak sada radi, osvjetljavajući se sa svih mogućih strana. Ovdje autor ne govori o heroju, već sa junakom, dajući mu priliku da odgovori i prigovori, odričući se svog monopola na konačno razumijevanje i dovršavanje. Svijest autora je aktivna, ali ova aktivnost je usmjerena na produbljivanje tuđe misli, na otkrivanje svih značenja sadržanih u njoj. Bahtin ostaje vjeran dijaloškom pristupu kada se razmatra stil, istina, itd. probleme. Nije zadovoljan poznatom definicijom stila prema kojoj je stil osoba. Prema konceptu dijalogizma, za razumijevanje stila potrebne su najmanje dvije osobe. Budući da svijet polifonijskog romana nije jedinstven, već predstavlja mnoge svjetove jednakih svijesti, ovaj roman je višestilovski ili čak bez stila, jer u njemu narodna pesma može se kombinovati sa Šilerovim ditirambom. Prateći Dostojevskog, Bahtin se suprotstavlja istini u teorijskom smislu, istini-formuli, istini-poziciji, uzetoj izvan živog života. Za njega je istina egzistencijalna, ona je obdarena ličnom i individualnom dimenzijom. On ne odbacuje koncept jedne istine, ali smatra da iz nje uopće ne proizlazi nužnost jedne i jedinstvene svijesti, ona u potpunosti dopušta mnoštvo svijesti i gledišta. Istovremeno, Bahtin ne zauzima stav relativizma, kada je svako sam sebi sudija i svako je u pravu, što je ekvivalentno činjenici da niko nije u pravu. Jedna istina, ili „istina po sebi“, postoji, ona predstavlja horizont prema kojem se kreću učesnici dijaloga i niko od njih ne može polagati pravo na potpunu, potpunu, a posebno apsolutnu istinu. Spor ne rađa, već nas približava jednoj istini. Čak i pristanak, primjećuje Bahtin, zadržava svoj dijaloški karakter i nikada ne vodi spajanju glasova i istina u jednu bezličnu istinu. U svom konceptu humanitarnog znanja u cjelini, Bahtin također polazi od principa P. On smatra da metodama spoznaje humanističkih nauka nisu toliko analiza i objašnjenje koliko tumačenje i razumijevanje, poprimajući formu dijaloga između ličnosti. Prilikom proučavanja teksta, istraživač ili kritičar uvijek treba da vidi njegovog autora, doživljavajući ga kao subjekt i stupajući s njim u dijaloški odnos. Bahtin proširuje princip P. i dijaloga na odnose među kulturama. Polemizirajući sa pristalicama kulturnog relativizma, koji kulturne kontakte vide kao prijetnju očuvanju svog identiteta, on naglašava da se tokom dijaloškog susreta kultura „ne stapaju i ne miješaju, svaka zadržava svoje jedinstvo i otvoren integritet, ali su obostrano obogaćene.” Koncept P. Bahtina postao je značajan doprinos razvoju moderno metodologije humanitarnog znanja, imao je veliki uticaj na razvoj čitavog kompleksa humanističkih nauka.

◘ L i t.: Problemi poetike Dostojevskog. M, 1972; Pitanja književnosti i estetike. M., 1975; Estetika verbalnog stvaralaštva. M, 1979.

D. A. Silichev

Estetika. enciklopedijski rječnik

Polifonija

(grčki politike- puno + telefon- zvuk, glas; slova, polifonija, polifonija)

1) kombinacija nekoliko istovremeno zvučenih melodijskih linija, glasova, tema, stvarajući impresivan muzički i estetski efekat; polifoni oblik postao je raširen u srednjem vijeku u kršćanskom horskom pjevanju, a kasnije je ušao u evropsku muzičke kulture kao klasik kreativna tehnika i sredstva izražavanja;

2) estetski i književni pojam koji je postao ključan u stvorenom M. M. Bahtin koncept polifonog romana, gdje polifonija označava autorovu sposobnost da organizira materijal na takav način da se javlja efekat ideološke polifonije, dopuštajući svakom liku da vodi vlastitu dio-temu, utkanu u cjelokupni obris naracije. Autor je vođen „vjerom u mogućnost kombinovanja glasova, ali ne u jednom glasu, već u polifonom horu, gdje je potpuno očuvana individualnost glasa i individualnost njegove istine“ (Bahtin M. M. Sabrana djela. T. 5. – M., 1996. – str. 374).

Prema Bahtinu, mnoštvo nezavisnih i neslivenih glasova i svesti, istinska polifonija punopravnih glasova je glavna karakteristika Romani Dostojevskog. Duhovni svjetovi njegovih junaka koegzistiraju podjednako u prostoru autorove namjere i istovremeno ostaju, takoreći, uz autorovu riječ i autorovo „ja“. Upravo Dostojevskom Bahtin daje titulu tvorca polifonog romana kao novog žanra romana. Tradicionalni evropski romani su monolozi. A ako posmatramo svet romana Dostojevskog s monološke pozicije, on će se pojaviti kao neka vrsta haosa, „konglomerata stranih materijala i nespojivih principa dizajna“. I samo u svjetlu Bahtinovog pristupa izgleda kao „dobro temperirana” polifona cjelina. „Polifoni roman Dostojevskog (poput Danteove formalne polifonije, ali smisleno ispunjen i dubinski modernim – postromantičnim i postmodernim – „čovjekom u čovjeku”) označava situaciju u kojoj čitaoci i tumači Dostojevskog (počevši od ruskih mislilaca-publicista) kasno XIX- početak 20. veka V.V. Rozanov, D.S. Merezhkovsky, L. Shestov, N.A. Berdyaev, itd.) su i dalje – metodički – na putu „filozofske monologizacije“, koja nije adekvatna ovoj objektivnoj svjetsko-istorijskoj situaciji – događajima u kojima svi oni, u svojoj nedovršenosti i neodlučivosti, samo su zasebni „glasovi“ u polifoniji ovog sveta koju je već video i opisao Dostojevski. Nepotpunost svakog takvog glasa ostaje etičko-religijski... postulat, prema kojem (u Bahtinovom tumačenju) heroj-ideolog Dostojevskog mora prevladati svoj etički solipsizam, svoju izolovanu “idealističku” svijest i preobraziti drugu osobu iz senke u prava stvarnost).” (Makhlin V.L. Polifonija // Književna enciklopedija pojmova i pojmova. - M., 2001. - P. 758-759).

◘ Lit.: Averintsev S.S." Veliki inkvizitor" sa stanovišta advocatus diaboli.. // Sophia-logos. Rječnik.-Kijev, 2000; Bakhtin M.M. Problemi poetike Dostojevskog. - M., 1972; Makhlin V.L. Polifonija // Književna enciklopedija pojmova i pojmova. - M. 2001; Pumpyansky L.V. Dostojevski i antika. - Lg, 1922; Jones M.V. Dostojevski po Bahtinu: Čitanje u fantastičnom realizmu Dostojevskog. - Cambridge, 1990; Reed N. Filozofski štapovi polifona: čitanje Dostojevskog// Kritički eseji o MS Bakhtinu. - N. Y. 1999.

Pojmovi i pojmovi lingvistike. Sintaksa: Rječnik

Polifonija

Jedan od načina prenošenja tuđeg govora, odražavajući polifoniju.

enciklopedijski rječnik

Polifonija

(od poli... i grčkog phone - zvuk, glas), vrsta polifonije, zasnovana na istovremenoj kombinaciji 2 ili više nezavisnih melodija (za razliku od homofonije). Vrste polifonije - imitativna (vidi Imitacija), kontrastna (kontrapunktiranje različitih melodija) i subvokalna (kombinacija melodije i njenih subvokalnih varijanti, karakteristična za neke žanrove ruskog jezika narodna pjesma). Postoje 3 perioda u istoriji evropske polifonije. Glavni žanrovi ranog polifonog perioda (9-14 vijeka) su organum, motet. Polifoniju renesanse, ili horsku polifoniju strogog stila, karakteriše oslanjanje na dijatoniku, glatka melodija, nedinamična, uglađena ritmička pulsacija; glavni žanrovi su masa, motet, madrigal, šansona. Polifonija slobodnog stila (17.-20. stoljeće) - pretežno instrumentalna s fokusom na sekularni žanrovi tokate, ricercare, fuge itd. Njegove karakteristike su povezane sa evolucijom harmonije, tonaliteta, u 20. veku. - također sa dodekafonijom i drugim vrstama kompozicionih tehnika.

Ozhegov's Dictionary

POLYPHON I ja, i, i.(specijalista.).

2. Svestranost umjetničko djelo. Romani P. Dostojevskog.

Rečnik Efremove

Polifonija

Enciklopedija Brockhausa i Efrona

Polifonija

Polifona muzika u kojoj svaki glas ima nezavisno melodijsko značenje. Početak P. odnosi se na najskromnije pokušaje na ovim prostorima početkom 10. vijeka. Hukbald u svojim spisima spominje organ paralelan sa vagusom (vidi). Tada se pojavljuje faubourdon visoki tonac i razvija se teorija polifone kombinacije - kontrapunkt (vidi). P. je dobio poseban razvoj u holandskoj školi 15. vijeka. Stroga polifonija, zasnovana na strogom kontrapunktu, dostigla je svoje savršenstvo pod Palestrinom, u 16. veku, a slobodna polifonija, zasnovana na slobodnom kontrapunktu (vidi), - u 18. veku, kod Baha i Hendla. Kasnije je polifona muzika inferiorna u odnosu na homofonu, ali ipak ima divnih primjera u oblasti polifone muzike, kao na primjer u Mocartovom rekvijemu, u Betovenovoj 9. simfoniji itd.

Polifone forme - imitacija, kanon, fuga (vidi).

N.S.

Rječnici ruskog jezika

U širem smislu) polifona tekstura. IN muzički komad polifone kompozicije (npr. u kanonu Josquin-Depresa, u fugi J. S. Bacha) glasovi su jednaki u kompoziciono-tehničkom (tehnike motivsko-melodičkog razvoja iste su za sve glasove) i logičkom (jednaki nosioci “muzička misao”) odnosi. Reč „polifonija“ se takođe odnosi na muzičko-teorijsku disciplinu koja se predaje u srednjoškolskom i visokom obrazovanju. muzičko obrazovanje za kompozitore i muzikologe. Osnovni zadatak discipline polifonije je praktično proučavanje polifonih kompozicija.

Enciklopedijski YouTube

1 / 5
Naglasak u riječi "polifonija" varira. U Rečniku crkvenoslovenskog i ruskog jezika, koji je izdala Carska akademija nauka 1847. godine, jedini naglasak je stavljen na „o“. Ruski opšti leksički rječnici 2. polovine 20. vijeka i početka 21. vijeka, po pravilu, stavljaju jedini naglasak na drugi slog s kraja. Muzičari (kompozitori, izvođači, nastavnici i muzikolozi) obično stavljaju naglasak na “o”; isto pravopisna norma pridržavati se najnovijeg (2014) i “Muzičkog pravopisnog rječnika” (2007). Neki specijalizovani rječnici i enciklopedije dozvoljavaju opcije pravopisa.

Polifonija i harmonija

Koncept polifonije (kao skladišta) nije korelativan konceptu harmonije (zvučne strukture), pa je pošteno govoriti, na primjer, o polifonoj harmoniji. I pored sve funkcionalne (muzičko-semantičke, muzičko-logičke) samostalnosti pojedinih glasova, oni su uvijek vertikalno usklađeni. U polifonijskom djelu (na primjer, u Perotinovom organumu, u Machautovom motetu, u Gesualdovom madrigalu) uho razlikuje konsonancije i disonance, akorde i (u antičkoj polifoniji) konkorde, te njihove veze, koje se manifestiraju u odvijanju muzike u vremena, podliježu logici jedne ili druge Lade. Svako polifono djelo ima znak integriteta strukture visine tona, muzičke harmonije.

Polifonija i polifonija

U nekim Zapadne tradicije za označavanje polifonije (više od jednog glasa u muzičkoj "vertikali") i za označavanje posebnog muzičko skladište ista se riječ koristi, na primjer, u engleskoj muzikologiji pridjev polifoni (u njemačkom, naprotiv, postoje pridjevi mehrstimmig i polyphon) - u takvim slučajevima specifičnosti upotrebe riječi mogu se utvrditi samo iz konteksta.
IN Ruska nauka atribut "polifoni" odnosi se na specifičnosti muzičke kompozicije (na primjer, "polifono djelo", "kompozitor polifonista"), dok atribut "polifoni" ne sadrži tako specifično pojašnjenje (na primjer, "šansona - polifona pjesma “, “Bach - autor polifonih aranžmana korala”). U modernoj nespecijalističkoj literaturi (u pravilu, zbog „slijepog“ prijevoda iz na engleskom) riječ "polifonija" se koristi kao tačan sinonim za riječ "polifonija" (na primjer, pisci reklamnih tekstova nalaze "polifoniju" u mobilni telefoni), a u ovoj (neterminološkoj) upotrebi naglasak se često stavlja na pretposljednji slog - višeglasje.

Tipologija

Polifonija se dijeli na vrste:
- Subglotična polifonija, u kojoj se svira uz glavnu melodiju odjeci, odnosno malo drugačije opcije (ovo se poklapa sa konceptom heterofonije). Karakteristika ruske narodne pesme.
- Imitacija polifonija, u kojoj se glavna tema čuje prvo u jednom glasu, a zatim se, eventualno sa promjenama, pojavljuje u drugim glasovima (može biti nekoliko glavnih tema). Oblik u kojem se tema ponavlja bez izmjena naziva se kanon. Vrhunac oblika u kojima melodija varira od glasa do glasa je fuga.
- Kontrastna tema polifonija (ili polimelodizam), u kojoj se istovremeno čuju različite melodije. Prvi put se pojavio u 19. stoljeću [ ] .
- Skrivena polifonija- skrivanje tematskih intonacija u teksturi djela. Primijenjeno na polifoniju slobodnog stila, počevši od malih polifonih ciklusa J. S. Bacha.
Pojedinačno karakteristične vrste

Neki kompozitori, koji su posebno intenzivno koristili polifone tehnike, razvili su specifičan stil karakterističan za njihovo stvaralaštvo. U takvim slučajevima govore, na primjer, o „Bahovoj polifoniji“, „Polifoniji Stravinskog“, „Polifoniji Mjaskovskog“, „Ščedrinskoj polifoniji“, Ligetijevoj „mikropolifoniji“ itd.

Istorijska skica

Prvi sačuvani primjeri evropske polifone muzike su neparalelni i melizmatični organumi (IX-XI vijek). IN XIII-XIV vijeka polifonija se najjasnije manifestovala u motetu. U 16. veku, polifonija je postala norma za ogromnu većinu artefakata kompozitorske muzike, kako crkvene (polifone) tako i sekularne. Polifona muzika je svoj najveći procvat dostigla u delima Hendla i Baha u 17.-18. veku (uglavnom u obliku fuga). Paralelno (počevši od 17. veka) brzo se razvija i homofonsko skladište, tokom Bečki klasici a u eri romantizma jasno je dominirala polifonija. Još jedan porast interesovanja za polifoniju počinje u drugoj polovini 19. veka. Imitirajuću polifoniju, fokusiranu na Baha i Hendla, često su koristili kompozitori 20. veka (Hindemit, Šostakovič, Stravinski itd.).

Strogo pisanje i slobodno pisanje

U polifonijskoj muzici pretklasične ere, istraživači razlikuju dva glavna trenda u polifonijskoj kompoziciji: strogo pismo, ili strog stil(njemački strenger Satz, talijanski contrappunto osservato, engleski strogi kontrapunkt) i slobodno pismo, ili slobodnog stila(njemački freier Satz, engleski slobodni kontrapunkt). Sve do prvih decenija 20. veka. u Rusiji su se pojmovi „kontrapunkt strogog pisanja“ i „kontrapunkt slobodnog pisanja“ koristili u istom značenju (u Njemačkoj se ovaj par pojmova koristi i danas).
Definicije „strogo“ i „slobodno“ odnose se prvenstveno na upotrebu disonance i glasovne kontrole. U strogom pisanju, priprema i rešavanje disonance je regulisana opsežnim pravilima, čije se kršenje smatralo tehničkom nesposobnošću kompozitora. Slična pravila su razvijena u odnosu na glasovnu glumu općenito, čiji je estetski kanon bio balans, posebno harmonija intervalnog skoka i njegovog drugog punjenja. Istovremeno, lista i paralelizam sa savršenim konsonancijama bili su pod strogom estetskom zabranom.
U slobodnom pisanju pravila za upotrebu disonance i pravila glasa (na primjer, zabrana paralelizma oktava i kvinti) općenito su i dalje važila, iako su se primjenjivala slobodnije. „Sloboda“ se najjasnije očitovala u činjenici da je disonanca počela da se koristi bez pripreme (tzv. nepripremljena disonanca). Ova i neke druge pretpostavke u slobodnom pisanju bile su opravdane, s jedne strane, muzičkom retorikom karakterističnom za to doba (na primjer, korišćena je da se opravda „dramatična” kontradikcija i druga kršenja pravila). S druge strane, veća sloboda glasa je dovela do toga istorijska nužnost- polifona muzika je počela da se komponuje po zakonima novog dur-mol tonaliteta, u kojem je triton postao deo dominantnog sedmokorda, ključnog za ovaj sistem visine tona.
Polifonisti pripisuju muziku „eri strogog pisanja“ (ili strogog stila). kasnog srednjeg vijeka i renesansa (XV-XVI vek), što znači, pre svega, crkvena muzika Francusko-flamanski polifonisti (Josquin, Ockeghem, Obrecht, Willaert, Lasso, itd.) i Palestrina. U teoriji, kompozicione norme stroge stilske polifonije odredio je G. Zarlino. Majstori strogog stila ovladali su svim sredstvima kontrapunkta, razvili gotovo sve oblike imitacije i kanona i široko koristili polifone transformacije (inverzija, rahohod, povećanje, smanjenje). U skladu, strogo pisanje se oslanjalo na sistem dijatonskih modalnih modusa.
Barokno doba do 18. stoljeća. uključujući, istoričari polifonije to nazivaju „erom slobodnog stila“. Povećana uloga instrumentalne muzike podstakla je razvoj horskih aranžmana, polifonih varijacija (uključujući pasakagliju), kao i fantazija, tokata, kancona, ricerkara, od kojih se sredinom 17. veka formirala fuga. U harmoniji, osnova polifone muzike pisane po zakonima slobodnog stila bio je dur-mol tonalitet („harmonični ton“). Najveći predstavnici polifonije slobodnog stila su I.S. Bach i G.F. Handel.

Polifonija i polifonizam u književnosti

Na ruskom jeziku 19. - ranog 20. vijeka. u značenju sličnom modernoj polifoniji, korišten je izraz „polifonizam“ () (zajedno sa terminom „polifonija“). U književnoj kritici 20. veka. (M. M. Bahtin i njegovi sljedbenici) riječ "polifonizam" koristi se u značenju nesklada, istovremenog "zvučanja" autorovog "glasa" i "glasova" književnih heroja(na primjer, govore o "polifonizmu" romana Dostojevskog).

Bilješke
1. Velika ruska enciklopedija (Vol. 26. Moskva: BRE, 2014, str. 702) beleži jedino naglasak u ovoj reči, na „o”.
2. Muzički pravopisni rečnik (M.: Moderna muzika, 2007, str. 248) pokazuje samo jedan akcenat – na „o“.
Nastavljajući sa časovima muzičke teorije, postepeno prelazimo na složeniji materijal. A danas ćemo naučiti šta je polifonija, muzičko tkivo i kakva je muzička prezentacija.

Muzička prezentacija

Muzička tkanina naziva ukupnost svih zvukova muzičkog djela.

Karakter ove muzičke tkanine se zove tekstura, i muzička prezentacija ili magacinska pisma.
- Monody. Monodija je jednoglasna melodija, najčešće se može naći u narodnom pjevanju.
- Udvostručavanje. Udvostručavanje leži između monofonije i polifonije i predstavlja udvostručavanje melodije po oktavi, šesti ili terci. Može se udvostručiti akordima.
1. Homofonija

Homofonija – sastoji se od glavnog melodijskog glasa i drugih melodijski neutralnih glasova. Često glavni glas- gornji, ali postoje i druge opcije.

Homofonija se može zasnivati na:
- Ritmički kontrast glasova
- Ritmički identitet glasova (često se nalazi u horskom pjevanju)
2. Heterofonija.

3. Polifonija.

Polifonija

Mislimo da ste upoznati sa samom riječju "polifonija" i možda imate predstavu o tome šta bi to moglo značiti. Svi se sećamo opšteg uzbuđenja kada su se pojavili telefoni sa polifonijom, pa smo ravne mono melodije konačno zamenili nečim više nalik muzici.

Polifonija- ovo je polifonija, zasnovana na istovremenom zvuku dvije ili više melodijskih linija ili glasova. Polifonija je harmonijski spoj nekoliko nezavisnih melodija zajedno. Dok će zvuk nekoliko glasova u govoru postati haos, u muzici će takav zvuk stvoriti nešto lijepo i milovati uho.

Polifonija može biti:

2. Imitacija. Takva polifonija razvija istu temu, koja se imitativno kreće od glasa do glasa. Na osnovu ovog principa:
- Canon je vrsta polifonije gdje drugi glas ponavlja melodiju prvog glasa sa taktom ili nekoliko taktova zakašnjenja, dok prvi glas nastavlja svoju melodiju. Kanon može imati više glasova, ali svaki sljedeći glas će i dalje ponavljati originalnu melodiju
- Fuga je vrsta polifonije u kojoj se čuje nekoliko glasova, od kojih svaki ponavlja glavnu temu, kratku melodiju koja se provlači kroz cijelu fugu. Melodija se često ponavlja u malo izmijenjenom obliku.
3. Kontrastna tema. U takvoj polifoniji nastaju glasovi nezavisne teme, koji čak mogu pripadati različitim žanrovima.

Pošto sam gore pomenuo fugu i kanon, želeo bih da vam ih jasnije pokažem.

Canon

Fuga u c-molu, J.S. Bach

Melodika strogog stila

Vrijedi se fokusirati na strogi stil. Strogo pisanje je stil polifone muzike renesanse (XIV-XVI vek), koji su razvile holandske, rimske, venecijanske, španske i mnoge druge škole kompozicije. U većini slučajeva, ovaj stil je bio namijenjen za zborsko crkveno pjevanje a cappella (tj. pjevanje bez muzike); rjeđe se nalazila stroga pisanja u sekularne muzike. Imitativni tip polifonije pripada strogom stilu.

Za karakterizaciju zvučnih fenomena u teoriji muzike koriste se prostorne koordinate:
- Vertikalni, kada se zvuci kombiniraju u isto vrijeme.
- Horizontalno, kada se zvuci kombiniraju u različito vrijeme.
Da bismo vam olakšali razumijevanje razlike između slobodnog i strogog stila, pogledajmo razlike:

Strogi stil je drugačiji:
- Neutralna tema
- Jedan epski žanr
- Vokalna muzika
Slobodni stil je drugačiji:
- Svijetla tema
- Raznovrsnost žanrova
- Kombinacija instrumentalne i vokalne muzike
Struktura muzike u strogom stilu podliježe određenim (i, naravno, strogim) pravilima.

1. Melodija treba da počne:
- sa I ili V
- od bilo kojeg razlomka za brojanje
2. Melodija treba da se završi na prvom stepenu donjeg toka.

3. Pokretna, melodija treba da predstavlja intonaciono-ritmički razvoj, koji se odvija postepeno i može biti u obliku:
- ponavljanje originalnog zvuka
- udaljavanje od originalnog zvuka gore ili dolje u koracima
- intonacijski skok od 3, 4, 5 koraka gore i dolje
- pokreti prema zvucima toničke trozvuke
4. Često je vrijedno držati melodiju na jakom ritmu i koristiti sinkopiranje (prebacivanje naglaska sa jakog takta na slabiji).

5. Skakanje treba kombinovati sa glatkim pokretima.

Kao što vidite, postoji dosta pravila, ali ovo su samo osnovna.

Strogi stil ima sliku koncentracije i kontemplacije. Muzika u ovom stilu ima uravnotežen zvuk i potpuno je lišena ekspresije, kontrasta i bilo kakvih drugih emocija.

Strogi stil možete čuti u Bachovom koralu “Aus tiefer Not”:

A takođe se može čuti uticaj strogog stila kasnijim radovima Mocart:

U 17. stoljeću strogi stil je zamijenjen slobodnim stilom, koji smo već spomenuli. Ali u 19. veku, neki kompozitori su i dalje koristili tehniku striktnog stila kako bi svojim delima dali drevni ukus i mističan dodir. I, uprkos činjenici da je strogi stil u moderna muzika da se ne čuje, postao je osnivač pravila kompozicije, tehnika i tehnika u muzici koja danas postoje.

Polifonija (od grčkog poly - mnogo; pozadina - zvuk, glas; doslovno - polifonija) je vrsta polifonije koja se zasniva na istovremenoj kombinaciji i razvoju nekoliko nezavisnih melodijskih linija. Polifonija se naziva ansambl melodija. Polifonija je jedno od najvažnijih sredstava muzičke kompozicije i umetničkog izražavanja. Brojne tehnike polifonije služe za diverzifikaciju sadržaja muzičkog djela, utjelovljenje i razvoj umjetničke slike. Pomoću polifonije možete modifikovati, upoređivati i kombinovati muzičke teme. Polifonija se zasniva na zakonima melodije, ritma, moda i harmonije.
Postoje različiti muzički oblici i žanrovi koji se koriste za stvaranje polifonih dela: fuga, fugeta, invencija, kanon, polifone varijacije, u XIV-XVI veku. - motet, madrigal, itd. Polifone epizode (na primjer, fugato) nalaze se iu drugim oblicima - većim, ambicioznijim. Na primjer, u simfoniji, u prvom stavu, odnosno u sonatnom obliku, razvoj se može graditi prema zakonima fuge.
Osnovna karakteristika polifone teksture, koja je razlikuje od homofono-harmonijske teksture, je fluidnost, koja se postiže brisanjem cezura koje razdvajaju konstrukcije i neprimjetnošću prelaza iz jedne u drugu. Glasovi polifone strukture rijetko kadencuju u isto vrijeme, obično im se kadenca ne poklapa, što stvara osjećaj kontinuiteta pokreta kao posebnog izražajnog kvaliteta svojstvenog polifoniji.
Postoje 3 vrste polifonije:
Subvokalna polifonija je srednja faza između monodijske i polifone. Njegova suština je da svi glasovi istovremeno nastupaju razne opcije istu melodiju. Zbog razlike u opcijama u polifoniji, glasovi se ili spajaju u unison i kreću se paralelno, ili se razilaze u različitim intervalima. Upečatljiv primjer su narodne pjesme.
Kontrastna polifonija – istovremeni zvuk različitih melodija. Ovdje se kombinuju glasovi sa različitim pravcima melodijskih linija i različitim ritmičkim obrascima, registrima i tembrima melodija. Suština kontrastne polifonije je da se svojstva melodija otkrivaju u njihovom poređenju. Primjer – Glinka “Kamarinskaya”.
Imitacija polifonije je neistovremeni, uzastopni unos glasova koji izvode jednu melodiju. Naziv imitativna polifonija dolazi od riječi imitacija, što znači imitacija. Svi glasovi imitiraju prvi glas. Primjer - izum, fuga.
Polifonija - kao posebna vrsta polifone prezentacije - prošla je dug put istorijskog razvoja. Štaviše, njegova uloga je bila daleko od iste u određenim periodima; ona se povećavala ili smanjivala u zavisnosti od promena u umetničkim ciljevima koje postavlja jedno ili drugo doba, u skladu sa promenama u muzičkom razmišljanju i pojavom novih žanrova i oblika muzike.
Glavne faze u razvoju polifonije u evropskoj profesionalnoj muzici.
književnost:
pitanja:

1. Jednostavne polifone forme.

2. Žanrovi u polifoniji.

3. Polifoni žanrovi u instrumentalnoj muzici.

Polifono razdoblje je relativno potpuna muzička misao upotpunjena kadencom u početnom ili novom tonalitetu. Posebnost je kontinuitet polifone prezentacije, odsustvo cezura. Cezure jednog glasa se ne poklapaju sa cezurama drugih, zbog čega nastaje kontinuitet. Kombinovana kadenca svih glasova, tj. njihovo potpuno zaustavljanje obično se javlja u nezavisnom periodu. IN umjetnička praksa Nezavisni polifoni periodi se gotovo nikada ne nalaze.

Polifona dvodelna forma.

Forma koja se sastoji od dva perioda naziva se dvodelna. Ako je njegov drugi dio razvoj materijala prvog dijela, naziva se razvojni ili razvojni dvodijelni oblik. Igra u ovoj formi može graditi na imitaciji, ali često i bez toga.

Jedinstvo tematskog materijala promoviše jedinstvo oblika. Kontinuitet izlaganja u dvodelnom obliku postiže se time što kadenca prvog perioda maskirana je neprekidnim pokretom najmanje jednog glasa. Osim toga, objedinjavanje dijelova forme postiže se planiranjem valova melodijskog razvoja - jedan red sa glavnom kulminacijom, obično lociran u drugom dijelu. Vrhunac se obično postavlja u gornji glas.

Polifona dvodelna forma zasniva se na jednostavnim simulacijama. U svakom dijelu se izvodi jedna tema, koja se redom dodjeljuje svim glasovima. Suprotnosti temama su obično besplatne i ne ponavljaju se.

Dijelovi obično nisu jednaki po veličini, drugi dio je značajniji, njegova kulminacija je glavna u cijeloj formi.

Teme dijelova sa stanovišta motivskog sadržaja imaju zajedništvo melodijskih elemenata. Druga tema obično izrasta iz motiva prve. U drugoj temi su uočljivi karakteristike konačnosti. Druga tema je obično istaknutija, određenija i jasnija od prve. U drugom dijelu ima više razne simulacije. Ako su u prvom dijelu ograničeni na toničko-dominantne odnose, onda se u drugom dijelu koriste medijantni potezi.

Polifona trodelna forma.

Ovo je obrazac sa tri perioda.

Razvoj može biti razvojne ili kontrastne. Glavni zadatak je postići jedinstvo cjeline. Najefikasnije sredstvo za to je repriza.

Fundamentalna razlika od 2. dijela - u sposobnosti da se detaljnije pokaže rezultat u trećem dijelu, a samim tim i intenzivniji razvoj u sredini.

Žanrovi.

U strogom pisanju, termin fuga (trčanje) u 15. veku označavao je oblik koji se danas naziva kanon.

U to vrijeme je pozvan kanon caccia(lov). Kanon je bio najstariji imitativni oblik.

Od 17. vijeka fuga je polifona forma zasnovana na nekanonskoj imitaciji, tj. jednostavno.

Principi jednostavne imitacije su u osnovi moteta, kancone i madrigala.

Motet– nezavisni vokalni komad, koji se sastoji od nekoliko dijelova, pri čemu svaki dio ima svoju temu i čini imitacijski polifoni period. Razdoblja su bila povezana međuigrama. Broj tačaka odgovara broju redova u tekstu. Dolazi od fr. mot - riječ. Laso. Palestrina.

Madrigal- vrsta italijanskog vokalnog komada, obično ljubavnog sadržaja. U početku je bila jednoglasna, ali je tokom renesanse bila višeglasna. Na Isalijanu - pjesma na maternjem jeziku. Imao je sekularni karakter. Autori: Venosa, Monteverdi.

Canzona u renesansi - polifono vokalno djelo, sličnog karaktera narodna pjesma. Od kraja 16. stoljeća kancona je instrumentalno djelo polifone prirode. U homofonom stilu - kancona - na početku vokalni komad, iz 19. veka - instrumentalni komad sa melodičnim, pesničkim melodijom.

Canzonetta- mala kancona.

misa- polifono djelo kultne muzike za hor, ponekad uz učešće solo pjevača, i instrumentalnu pratnju. Obavlja se u katoličkim crkvenim službama. Ime dolazi od Latinski izraz: ite, missa jedi eklesia (idi, sastanak je raspušten) - ovim riječima u zoru kršćanstva, osobe koje su bile podvrgnute testiranju su uklonjene iz crkve prije početka službe; u crkvi su mogli ostati samo članovi zajednice.

Oblik mase razvio se u 14. vijeku. Muziku mise pisali su veliki kompozitori renesanse - Palestrina, Despre, a od 18. veka - Bah, Mocart, Betoven, Šubert, Rosini, List.

Instrumentalni oblici.

Preludij- mala predstava improvizacijske prirode koja je služila kao uvod u sljedeću predstavu i bila je povezana sa zajedničkim raspoloženjem.

izum – mala predstava polifone prirode, zasnovana na tehnici imitacije (od latinskog - izum, izum).

Varijacije na basso ostinato- uporni bas, komad zasnovan na kontinuirano ponavljanoj melodijskoj intonaciji u basu sa jasno definisanom žanrovskom osnovom.

Sve ove žanrove karakteriše slobodna prezentacija, improvizacija i figurativna tematska priroda.

Pitanja za samokontrolu:

1. Šta znači polifona forma, koje su njene specifičnosti.

2. Osobine polifonog perioda.

3. Polifone dvodelne i trodelne forme.

4. Instrumentalni žanrovi polifonije.

5. Vokalni žanrovi polifonije.