Epski radni ep kao književna vrsta. Ovo je ep

Epski- vrsta književnosti (uz liriku i dramu), narativ o događajima koji su pretpostavljeni u prošlosti (kao da su se dogodili i da ih se pripovjedač sjeća). Ep obuhvata egzistenciju u svom plastičnom volumenu, prostorno-vremenskom proširenju i zasićenosti događajima (sadržaj radnje). Prema Aristotelovoj Poetici, ep je, za razliku od lirske poezije i drame, nepristrasan i objektivan u trenutku pripovijedanja.

Nastanak epa je postepen, ali je uslovljen istorijskim okolnostima. Neki naučnici iznose stav da herojski ep nije nastao u kulturama kao što su kineska i hebrejska. Međutim, drugi naučnici vjeruju da Kinezi još uvijek imaju ep.

Rođenje epa obično je praćeno kompozicijom panegirika i jadikovki, bliskih herojskom svjetonazoru. Velika djela ovjekovječena u njima često se ispostavljaju kao materijal na kojem junački pjesnici zasnivaju svoje pripovijesti. Panegirici i tužbalice, po pravilu, sastavljeni su u istom stilu i veličini kao i junački ep: u ruskoj i turskoj književnosti oba tipa imaju gotovo isti način izražavanja i leksički sastav. Tužaljke i panegirici sačuvani su kao dio epskih pjesama kao ukras.

Epski žanrovi

Veliki - ep, roman, epska poema (poema-ep)
Sredina - priča,
Mala - priča, pripovetka, esej.

Takođe su uključeni u ep folklornih žanrova: bajka, ep, istorijska pjesma.

Epski- generička oznaka za velika epska i slična djela:

Opsežna pripovijest u stihovima ili prozi o izvanrednim nacionalnim historijskim događajima.
Složena, duga istorija nečega, uključujući niz velikih događaja.

Nastanku epa prethodilo je kruženje epskih pjesama polulirske, polunarativne prirode, uzrokovanih vojnim podvizima roda, plemena i posvećenih junacima oko kojih su se grupirale. Ove pjesme su se formirale u velike poetske cjeline - epove - zarobljene integritetom ličnog dizajna i konstrukcije, ali samo nominalno povezane s jednim ili drugim autorom. Tako su nastale homerske pjesme „Ilijada“ i „Odiseja“, kao i francuske „chansons de geste“.

roman - književni žanr, po pravilu, prozaičan, koji uključuje detaljan narativ o životu i razvoju ličnosti glavnog junaka (junaka) u kriznom, nestandardnom periodu njegovog života.

Naziv „rimski“ nastao je sredinom 12. veka zajedno sa žanrom viteške romanse (starofrancuski. romanz od kasne lat. romanice "na (popularnom) romanskom jeziku"), za razliku od historiografije na latinskom. Suprotno uvriježenom mišljenju, od samog početka ovaj naziv se nije odnosio ni na jednu kompoziciju u na maternjem jeziku(herojske pjesme ili stihovi trubadura nikada se nisu nazivali romanima), već onim koji bi se mogao suprotstaviti latinskom modelu, makar i vrlo udaljenom: historiografija, fabula (Romansa o Renardu), vizija (Romansa o ruži ).

Sa istorijskog i književnog gledišta nemoguće je govoriti o nastanku romana kao žanra, budući da u suštini „ roman“ je inkluzivan pojam, nabijen filozofskim i ideološkim konotacijama i ukazuje na čitav kompleks relativno autonomnih pojava koje nisu uvijek genetski povezane jedna s drugom. „Pojava romana“ u ovom smislu zauzima čitava epoha, počevši od antike pa do 17. ili čak 18. veka. Procesi konvergencije, odnosno asimilacije i apsorpcije narativnih klasa i tipova iz susjednih književnih serija, bili su od velikog značaja.

Epska pjesma- jedna od najstarijih vrsta epskih djela, koja je od antike svoju pažnju usmjerila na prikaz junačkih događaja, preuzetih uglavnom iz daleke prošlosti. Ovi događaji su obično bili značajni, epohalni, uticali su na tok nacionalne i opšte istorije. Primeri žanra: “Ilijada” i “Odiseja” od Homera, “Pesma o Rolandu” u Francuskoj, “Pesma o Nibelunzima” u Nemačkoj, “Besni Roland” od Ariosta, “Oslobođeni Jerusalim” od Tasa, itd. Žanr junačke pesme izazvao je posebno interesovanje pisaca i teoretičara klasicizma. Zbog svoje uzvišenosti, građanskog duha i herojstva prepoznat je kao kruna poezije. U teorijskom razvoju epskog žanra, pisci klasicizma oslanjali su se na tradicije antike. Nakon Aristotela, izbor junaka epa nije odredio samo on moralnih kvaliteta; pre svega, morao je biti istorijska ličnost. Događaji u koje je heroj uključen moraju imati nacionalni, univerzalni značaj. Moralizam se takođe manifestovao: heroj treba da bude primer, model ljudskog ponašanja.

Tale- prozni žanr koji nema stabilan obim i zauzima srednje mjesto između romana, s jedne strane, i priče ili pripovijetke, s druge strane, gravitira prema zapletu kronike koji reproducira prirodni tok života. U stranoj književnoj kritici, specifično ruski koncept „priče“ korelira sa „ kratki roman"(engleski) kratki roman ili novela).

U Rusiji u prvoj trećini 19. veka izraz „priča“ odgovara onome što se danas naziva „priča“. Pojam priče ili novele u to vrijeme nije bio poznat, a pod pojmom "priča" podrazumijevalo se sve ono što nije dostiglo obim romana. Priča se nazivala i kratka priča o incidentu, ponekad anegdotalnom („Kolica“ Gogolja, „Pucanj“ Puškina).

IN drevna Rus'"priča" je značila svaki narativ, posebno prozni, za razliku od poetskog. Prastaro značenje pojma - "vijest o nekom događaju" - ukazuje da je ovaj žanr apsorbirao usmene priče, događaje koje je pripovjedač lično vidio ili čuo.

Važan izvor staroruskih "priča" su hronike ("Priča o prošlim godinama" itd.). IN drevne ruske književnosti„priča“ je bilo kakva pripovest o bilo kakvim stvarnim događajima („Priča o Batuovoj invaziji na Rjazan“, „Priča o bici na Kalki“, „Priča o Petru i Fevroniji iz Muroma“ itd.), čija je autentičnost i stvarnost značaj nisu dovodili u sumnju savremenici.

Priča ili novela- glavni žanr kratke narativne proze. Autor priča se obično naziva piscem kratkih priča, a naziva se ukupnost priča kratke priče.

Kratka priča ili kratka priča - više kratke forme fikcija, a ne priča ili roman. Vraća se na folklorne žanrove usmenog prepričavanja u obliku legendi ili poučnih alegorija i parabola. U odnosu na razvijenije narativne forme, priče nemaju mnogo lica i jednu radnu liniju (rijetko nekoliko) sa karakterističnim prisustvom jednog problema.

Priče jednog autora karakteriše ciklizacija. U tradicionalnom modelu odnosa pisac-čitalac, priča se obično objavljuje u časopisu; djela akumulirana u određenom periodu zatim se objavljuju kao posebna knjiga kao knjiga priča.

Kratka priča se rađa iz kolapsa kratke priče i anegdotske priče.

Kratka priča je prizemna verzija bajke. U novom U bajci nema čuda, ali su po zapletu vrlo slična. Nova bajka rješava problem testiranja na drugačiji način (primjerice, princeza postavlja zagonetke). Antiheroj u svakodnevnim i kratkim pričama poprima crte stvarne osobe. Vještica je starica itd. Nov.sk. Poreklo je motivisano svakodnevnim okolnostima; ona se ne sjeća obreda inicijacije. U ovoj priči junak je mnogo aktivniji. On sve mora riješiti vlastitim umom, i što je najvažnije, lukavstvom (za razliku od epa). Ponekad se mudrost približi prevari (trikster heroj - varalica, varalica).

Princip paradoksa, neočekivani zaokret, ostaje obavezna karakteristika formi koje se pojavljuju u novim. bajke. U bajci se već pojavljuju zapleti koji su u suštini romaneskni. Magične moći zamjenjuju se kategorijom uma i sudbine.

Šala postoji već jako dugo. Anegdotu karakterizira paradoks, kratkoća i određeni obrat u kraju. Anegdotske priče su bliske šali i po temi i po poetici. Ovo su priče o budalama. Heroji krše zakone logike. Ponekad to može biti motivirano nečim (gluvoća, sljepoća, itd.). Budale ne razumiju svrhu stvari, identifikuju ljude po odjeći, sve shvaćaju doslovno i krše vremenski poredak. Rezultat je strašna šteta, ali naglasak je na prirodi heroja. Ispostavlja se da je heroj kriv za sve. U ovim pričama postoji kategorija uspjeha i neuspjeha - nagoveštaj kategorije sudbine. Predstavljaju se priče iz mitologije i lukavstva. U anegdotskoj priči može se izdvojiti više tematskih grupa: vicevi o budalama, lukavcima (varalicama), zlim i nevjernim ili tvrdoglavim ženama i svećenicima.

Novelistička i anegdotska priča => kratka priča.

IN različite ere- čak i najudaljenije - postojala je tendencija spajanja kratkih priča u romaneskni ciklusi. Tipično, ovi ciklusi nisu bili jednostavne, nemotivisane zbirke priča, već su predstavljeni po principu nekog jedinstva: u narativ su uvedeni povezujući motivi.

Za sve kolekcije orijentalne priče karakteristika princip okvira(okolnosti pod kojima se bajke pričaju). 1000 i jedna noć je književni spomenik, zbirka priča objedinjenih pričom o kralju Šahrijaru i njegovoj ženi po imenu Šahrazada (Šeherezada, Šeherezada). (Zapamtite i „Dekameron“).

Suočen s nevjerom svoje prve žene, Shahriyar uzima svaki dan nova supruga i pogubi je sutradan u zoru. Međutim, ovaj strašni poredak je poremećen kada se oženi Shahrazadom, mudrom kćerkom svog vezira. Svake večeri ona priča fascinantnu priču i prekida priču „na najzanimljivijem mestu“ - a kralj ne može da odbije da čuje kraj priče.

Priče su prilično heterogene po sadržaju i stilu i sežu do arapskog, iranskog i indijskog folklora. Najarhaičniji među njima su indoiranski. Arapske bajke uvele su ljubavne teme u razvoj novele.

U Evropi dugo nije bilo kratkih priča kao takvih. U antici nalazimo samo jednu pripovijetku iz Satirikona, koja opisuje ljubavne veze grupe mladića iz reda „zlatne omladine“ Rima, govoreći o njihovoj rasipnosti, moralnoj deformaciji, izopačenosti i avanturizmu. Tamo je novela “O čednoj matroni iz Efeza” (neutješna udovica, tugujući u grobnoj kripti nad tijelom svog muža, stupa u vezu s ratnikom koji je u blizini i čuva leševe pogubljenih; kada se jedan od ovih leševa okrene da bude ukradena, udovica daje telo svog muža da nadoknadi gubitak).

Srednji vijek je poznavao samo jedan oblik, blizak noveli - exempla (od latinskog "primjer") - dio crkvene propovijedi, neku ilustraciju za nju. U pratnji moralne maksime na kraju. Parcele su uzete iz života. Kopije su objavljene u zbirkama. U Rusiji postoji nešto što im je blisko - paterikon (knjiga koja sadrži živote takozvanih „svetih otaca“ (monaha manastira). naselje Kijev-Pečersk). Ponekad se mogu pronaći čisto romaneskni motivi.

Fablio je svojevrsna alternativa crkvenim životima. Ovo su kratke poetske priče žonglera - putujućih komičara. Često je ovo satira na svećenike (nepristojan humor). Neočekivani preokret u finalu. Bili su uobičajeni u Francuskoj i Njemačkoj (schwant).

U Boccacciu možete pronaći sve vrste kratkih priča:

kratke priče o duhovitim odgovorima (3 kratke priče prvog dana)
test kratkih priča (10 kratkih priča 10 dana - Griselda)
kratke priče o sudbinskim prevrtljivostima (5. kratka priča 5. dana)
satirične kratke priče

U Boccacciovim kratkim pričama po prvi put se otkriva ljudska individualnost. Čovjek se pojavljuje u renesansnoj noveli. Postupci junaka su motivisani, što je posebno vidljivo u ljubavno-psihološkim kratkim pričama.

Novelu karakterizira nekoliko važne karakteristike: krajnja sažetost, oštar, čak paradoksalni zaplet, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma i deskriptivnosti, neočekivani rasplet. Radnja novele je slična dramskoj, ali je obično jednostavnija “Kratka je nečuveno ostvareno putovanje” (Goethe) – o akcionoj prirodi kratke priče značaj raspleta, koji sadrži neočekivani obrt (pointe). Možemo reći da je čitav roman zamišljen kao rasplet.

Osim bajkovitih kratkih priča, Tomashevsky piše o kratkim pričama bez basni, u kojima nema uzročno-vremenske veze između motiva. Takva kratka priča se lako može podijeliti na dijelove i ovi dijelovi preurediti bez narušavanja ispravnosti ukupnog toka kratke priče. On navodi primjer Čehovljeve "Knjige žalbi", gdje imamo niz upisa u željezničkoj knjizi žalbi, a svi ti unosi nemaju nikakve veze sa knjigom žalbi.

Romantična novela (datum 19. vijeka) se vraća u bajka. Romani romantičara ispunjeni su fantazijom.

Novela se pretvara u priču. Priča ne oslikava događaj, njegova središnja pažnja je prebačena na psihologiju, na svakodnevne uslove, ali ne i na neobičnost događaja. Priča gubi na prevazilaženju iskušenja. Postaje bez zapleta. Čehovljeve priče.

Priča je posredna karika između romana i kratke priče. Priča prikazuje jedan događaj, jednu epizodu. Roman je zbirka epizoda. Priča - 2-3 epizode iz života heroja. Priča rijetko ima više od 2-3 lika. Roman je narativ sa više likova. Priča ima nešto između, 2-3 jasno definisana junaka, ali ima veliki broj manjih karaktera.

Značajni članak- jedna od varijanti male forme epske književnosti- priča koja se razlikuje od svoje druge forme, kratke priče, po odsustvu jednog, akutnog i brzo razriješenog sukoba i po većoj razvijenosti deskriptivne slike. Obje razlike zavise od specifičnosti problema eseja. Esej je polu-fikcijski, polu-dokumentarni žanr koji opisuje stvarne događaje i stvarne ljude.

Esejistička literatura se ne bavi problemima razvijanja karaktera pojedinca u njegovim sukobima sa uspostavljenim društvenim okruženjem, kako je to svojstveno pripoveci (i romanu), već problemima građanskog i moralnog stanja „okruženja“ ( obično oličena u pojedinim pojedincima) - „moralno deskriptivni“ problemi; ima veliku kognitivnu raznolikost. Literatura za eseje obično kombinuje karakteristike fikcija i novinarstvo.

U fikciji, esej je jedna od vrsta priča; on je više opisni i bavi se prvenstveno socijalni problemi. Novinarski, uključujući i dokumentarni, esej predstavlja i analizira stvarne činjenice i pojave javni život, obično praćene direktnim tumačenjem njihovog autora.

Glavna karakteristika eseja je pisanje iz života.

Bajka- jedan od žanrova folklora ili književnosti. Epski, uglavnom prozno delo magične prirode, obično sa srećnim završetkom. Bajke su po pravilu namijenjene djeci.

Bajka je epsko, pretežno prozaično umjetničko djelo magične, avanturističke ili svakodnevne prirode sa fiktivnim fokusom. S. se zove različite vrste usmena proza, pa otuda i nesklad u definisanju njenih žanrovskih obilježja. S. se od ostalih vrsta umjetničke epike razlikuje po tome što ga pripovjedač predstavlja, a slušaoci ga doživljavaju prvenstveno kao poetsku invenciju, igru fantazije. To, međutim, ne lišava S. veze sa stvarnošću, koja određuje ideološki sadržaj, jezik i prirodu zapleta, motiva i slika. Mnogi S. odražavali su primitivne društvene odnose i ideje, totemizam, animizam itd.

POREKLO PRIČE

U ranim fazama kulture, bajke, sage i mitovi se nalaze nepodijeljeni i u početku vjerojatno imaju proizvodnu funkciju: lovac je mamio uplašenu životinju pokretima i riječima. Kasnije se uvodi pantomima sa riječima i pjevanjem. Tragove ovih elemenata sačuvala je bajka kasnijih faza razvoja u vidu dramskog izvođenja, melodičnih elemenata teksta i širokih slojeva dijaloga, od kojih što je bajka primitivnija, to je primitivnija, to više. u izobilju je.

U kasnijoj fazi pastoralne ekonomije, prenatalne i ranonatalne društvene organizacije i animističkog pogleda na svijet, S. često dobija funkciju magijskog obreda da utječe ne na zvijer, već na duše i duhove. S. su obavezni da ili privlače i zabavljaju, posebno među lovcima, šumske i sve druge duhove (Turke, Burjate, Sojate, Uriankhians, Orochons, Altaians, Shors, Sagais, stanovnike Fidžija, Samoe, Australce), ili se koriste kao čarolije (u Novoj Gvineji, kod Altajaca, Čukči), ili S. je direktno uključen u vjerske obrede (kod Malajaca, Giljaka, iranskih Tadžika). Npr. poznati motivČarobni bijeg izvode Čukči u svojim pogrebnim obredima. Čak je i ruski S. bio uključen u ceremoniju vjenčanja. Zahvaljujući ovom kultnom značenju S., mnogi narodi imaju propise za pričanje bajki: one se ne mogu pričati ni danju ni ljeti, već samo noću nakon zalaska sunca i zimi (Beludži, Bečuani, Hotentoti, Vitoti, Eskimi) .

VRSTE PRIČA

Uprkos konstruktivnoj uniformnosti, moderni S. razlikuje nekoliko tipova:

WITH. o životinjama- najstarija vrsta; seže dijelom do primitivnog Natursagena, dijelom do kasnijeg utjecaja književnih pjesama srednjeg vijeka (poput romana o Renardu) ili do priča sjevernih naroda o medvjedu, vuku, gavranu, a posebno o lukavoj lisici ili njegovi ekvivalenti - šakal, hijena.
WITH. magično, genetski vraćajući se različitim izvorima: raspadnutim mitom, magičnim pričama, ritualima, izvorima iz knjiga itd.
WITH. romaneskni sa svakodnevnim, ali neobičnim temama:. Među njima postoje sorte S. anegdotski(o poshekhontsy, lukave žene, sveštenici, itd.) i erotic. Genetski, romaneskni S. često ima svoje korijene u feudalnom društvu s jasnim klasnim podjelama.
WITH. legendarni,

Folklorna priča- epski žanr pisane i usmene narodne umjetnosti: proza usmena istorija o izmišljenim događajima u folkloru različite nacije. Vrsta naracije, uglavnom prozaičnog folklora ( bajkovita proza), koji uključuje djela različitih žanrova, čiji su tekstovi zasnovani na fikciji. Bajkoviti folklor se suprotstavlja „pouzdanoj“ folklornoj naraciji ( ne bajkovita proza).
Književna bajka- epski žanr: beletristično delo, blisko povezano sa narodnom pričom, ali, za razliku od njega, pripada određenom autoru, nije postojalo u usmenom obliku pre objavljivanja i nije imalo varijante. Književna bajka ili oponaša folklornu ( književna bajka napisano u narodnom poetskom stilu), ili stvara didaktičko djelo zasnovano na nefolklornim pričama. Narodna priča istorijski prethodi književnoj.

riječ " bajka“posvjedočeno u pisanim izvorima ne ranije od 17. vijeka. Od riječi " reci" Ono što je bilo važno je: lista, lista, tačan opis. Moderno značenje nabavljena od 17-19 vijeka. Ranije riječ " basne».

Bylina- herojsko-patriotska pjesma-legenda koja govori o podvizima heroja i odražava život drevne Rusije 9.-13. vijeka; vrsta usmene narodne umetnosti koju karakteriše pesnički-epski način odraza stvarnosti. Glavna radnja epa je neki herojski događaj, ili izuzetna epizoda ruske istorije (dakle popularno ime epovi - „starac“, „starica“, što implicira da se radnja o kojoj je reč odvijala u prošlosti).

Biline su, po pravilu, pisane toničnim stihom sa dva do četiri naglaska.

Pojam „epika“ prvi je uveo Ivan Saharov u zbirci „Pesme ruskog naroda“ 1839. On je to predložio na osnovu izraza „ prema epovima" u "Priči o Igorovom pohodu", što je značilo " prema činjenicama».

Postoji nekoliko teorija koje objašnjavaju nastanak i sastav epova:

Mitološka teorija u epovima vidi priče o prirodnim pojavama, au junacima - personifikaciju ovih pojava i njihovu identifikaciju sa bogovima starih Slovena (Orest Miler, Afanasjev).
Istorijska teorija objašnjava epove kao trag istorijskih događaja, ponekad zbunjen u narodno pamćenje(Leonid Maikov, Kvashnin-Samarin).
Teorija pozajmljenica ukazuje na književno porijeklo epova (Teodor Benfej, Vladimir Stasov, Veselovskij, Ignacije Jagič), a neki imaju tendenciju da pozajmice vide kroz uticaj Istoka (Stasov, Vsevolod Miler), drugi - sa Zapada (Veselovski , Sozonovich).

Kao rezultat toga, jednostrane teorije ustupile su mjesto mješovitim, dopuštajući u epici prisustvo elemenata narodnog života, istorije, književnosti i pozajmljenica sa Istoka i Zapada.

Istorijske pjesme- grupa epskih pesama koje su konvencionalno identifikovali naučnici iz kruga epike . Po obimu, istorijske pesme su obično manje od epova; Koristeći se u opštoj epskoj poetici, istorijska pesma je, međutim, siromašnija tradicionalnim umetničkim formulama i tehnikama: uobičajenosti, retardacije, ponavljanja, poređenja.

Povijesne pjesme su umjetnička djela, stoga su u njima historijske činjenice prisutne u poetski preobraženom obliku, iako istorijske pjesme nastoje da reproduciraju konkretne događaje, da u njima sačuvaju točno sjećanje. Kao epska djela, mnoge istorijske pjesme imaju karakteristike slične epovima, ali su kvalitativno novi korak u razvoju. narodna poezija. Događaji se u njima prenose sa većom istorijskom tačnošću nego u epovima.

***********************************************************************************

Epsko djelo nema ograničenja u svom obimu. Prema V. E. Khalizevu, „Ep kao vrsta književnosti uključuje oboje kratke priče(...), kao i djela namijenjena dužem slušanju ili čitanju: epovi, romani (...).“

Značajnu ulogu za epske žanrove ima slika pripovjedača (pripovjedača), koji govori o samim događajima, o likovima, ali se istovremeno razgraničava od onoga što se dešava. Ep, pak, reprodukuje i hvata ne samo ono što se priča, već i naratora (njegov način govora, njegov mentalitet).

Epsko djelo može koristiti gotovo sve umjetnički mediji poznat u literaturi. Narativna forma epskog djela „podstiče najdublje prodiranje u unutrašnji svijet čovjeka“.

Do 18. vijeka vodeći žanr epske književnosti bila je epska pjesma. Izvor njegove radnje je narodna legenda, slike su idealizirane i generalizirane, govor odražava relativno monolitan narodne svijesti, poetski oblik ("Ilijada" od Homera). U XVIII-XIX vijeku. Vodeći žanr je roman. Radnje su posuđene uglavnom iz modernog doba, slike su individualizirane, govor odražava oštro diferencirano višejezično javne svijesti, prozaična forma (L. N. Tolstoj, F. M. Dostojevski).

Ostali žanrovi epike su pripovetka, pripovetka, pripovetka. Težeći potpunom odrazu života, epska djela teže spajanju u cikluse. Na osnovu istog trenda nastaje epski roman („The Forsyte Saga“ J. Galsworthyja).

Ep (vrsta književnosti)

Značajnu ulogu za epske žanrove ima slika pripovjedača (pripovjedača), koji govori o samim događajima, o likovima, ali se istovremeno ograđuje od onoga što se dešava. Ep, pak, reprodukuje i hvata ne samo ono što se priča, već i naratora (njegov način govora, njegov mentalitet).

Epsko djelo može koristiti gotovo svako umjetničko sredstvo poznato književnosti. Narativna forma epskog djela „podstiče najdublje prodiranje u unutrašnji svijet čovjeka“.

Književnost

Khalizev V. E. Teorija književnosti. - M., 2009. - P. 302-303.
Belokurova S. P. Rječnik književnih pojmova.

Wikimedia fondacija. 2010.

Pogledajte šta je "Ep (rod književnosti)" u drugim rječnicima:

- (Grčki od ero reći) radi epska poezija. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov A.N., 1910. EPOS [gr. epos riječ, priča, pjesma] lit. narativna književnost, jedna od tri glavne vrste...... Rečnik stranih reči ruskog jezika

EPOS, epski, mnogi. ne, mužu (grčka riječ epos) (lit.). 1. Narativna vrsta književnosti (za razliku od drame i lirike). 2. Skup radova ove vrste, ujedinjenih zajedničkom temom, zajedničkom nacionalnošću, hronologijom, itd...... Ushakov's Explantatory Dictionary

A; m. [iz grčkog. epos riječ, pripovijest] 1. Posebna. Narativna vrsta književnosti (za razliku od poezije i drame). Veliki majstori epike. 2. Skup narodnih junačkih pesama, priča, pesama, objedinjenih zajedničkom temom, narodno..... enciklopedijski rječnik

epski- a, m 1) samo jedinice. Jedna od tri (uz liriku i dramu) glavne vrste književnosti, koje su djela narativne prirode. Epska i drama. Ep i tekstovi. 2) Skup djela narodne umjetnosti (obično ... ... Popularni rečnik ruskog jezika

I m Narativ je, za razliku od drame i lirske poezije, vrsta književnosti. II m. Komplet djela narodne umjetnosti: narodne pesme, pripovetke, pesme itd., ujedinjene jednom temom ili zajedničkom nacionalnošću. III m. Savremeni objašnjavajući rečnik ruskog jezika Efremove

epski- A; m (od grčke riječi épos, pripovijest) vidi također. epska 1) posebna Narativni žanr književnosti (za razliku od poezije i drame) Veliki majstori epike. 2) Skup narodnih junačkih pjesama, priča, pjesama, ujedinjenih zajedničkom temom...... Rječnik mnogih izraza

GENUS LITERARY- ROD KNJIŽEVNI, niz književnih djela sličnih po vrsti govorne organizacije i spoznajnoj usmjerenosti na predmet ili subjekt, odnosno sam čin umjetničkog izražavanja: riječ ili oslikava objektivni svijet ili izražava ... ... Književni enciklopedijski rječnik

Edvard (edouard Rod, 1857 1910) švajcarski romanopisac koji je pisao na francuskom. jezik Studirao je u Bernu, zatim u Berlinu. Od 1887. do 1893. bio je profesor opšte književnosti u Ženevi, a zatim se preselio u Pariz. Njegovi prvi romani napisani su u duhu naturalizma..... Književna enciklopedija

Epska, lirska, drama. Određuje se prema različitim kriterijumima: sa stanovišta metoda oponašanja stvarnosti (Aristotel), tipova sadržaja (F. Schiller, F. Schelling), kategorija epistemologije (objektivno subjektivno kod G. W. F. Hegela), formalnih.. ... enciklopedijski rječnik

ROD KNJIŽEVNI, jedna od tri grupe beletristike: epska, lirska, dramska. Tradiciju generičke podjele književnosti utemeljio je Aristotel. Unatoč krhkosti granica između rodova i obilju srednjih oblika (lirski ep ... ... Moderna enciklopedija

Knjige

Sadržaj umjetničkih oblika. Epski. Tekstovi. Pozorište, Gačev G.D. Kakvim značenjem zrači sama forma umjetničkog djela? Njegov tip i žanr, ova ili ona struktura, zaplet, ritam? Zašto dramski pisac doživljava svijet drugačije od tekstopisaca ili pisca...

U epskom žanru književnosti (ostalo – gr. epos – riječ, govor) organizacioni princip djela je narativ o likovima (glumcima), njihovim sudbinama, postupcima, mentalitetima i događajima u njihovom životu koji čine zaplet. Ovo je lanac verbalnih poruka ili, jednostavnije, priča o onome što se ranije dogodilo.

Naraciju karakterizira privremena distanca između govornog ponašanja i subjekta verbalnog označavanja. Ono (sjetite se Aristotela: pjesnik govori „o događaju kao nečem odvojenom od sebe“) vodi se izvana i po pravilu ima gramatički oblik prošlog vremena. Pripovjedač (pripovijedanje) karakterizira pozicija osobe koja se prisjeća onoga što se ranije dogodilo. Udaljenost između vremena prikazane radnje i vremena pripovijedanja o njoj je možda najznačajnija karakteristika epske forme.

Riječ "narativ" se koristi na različite načine kada se primjenjuje na književnost. U užem smislu, ovo je detaljna oznaka riječima nečega što se jednom dogodilo i što je imalo privremeno trajanje. U širem smislu, naracija uključuje i opise, odnosno rekreaciju kroz riječi nečega postojanog, stabilnog ili potpuno nepokretnog (to su većina pejzaža, karakteristike svakodnevnog okruženja, izgled likova, njihova psihička stanja).

Opisi su takođe verbalne slike nečega što se periodično ponavlja. „Bilo je da je još u krevetu: / Nosili su mu beleške“, kaže se, na primer, o Onjeginu u prvom poglavlju Puškinovog romana. Na isti način, narativno tkivo uključuje i autorovo rezonovanje, koje ima značajnu ulogu u L.N. Tolstoju, A. Franceu, T. Mannu.

U epskim djelima narativ se povezuje sa samim sobom i, takoreći, obavija iskaze likova - njihove dijaloge i monologe, uključujući i unutrašnje, aktivno komunicira s njima, objašnjava ih, dopunjuje i ispravlja. A književni tekst se ispostavlja kao spoj narativnog govora i iskaza likova.

Djela epske vrste u potpunosti koriste arsenal umjetničkih sredstava dostupnih književnosti i lako i slobodno ovladavaju stvarnošću u vremenu i prostoru. Istovremeno, ne poznaju ograničenja u obimu teksta. Ep kao vrsta književnosti obuhvata kako pripovetke (srednjovekovne i renesansne pripovetke; humor O'Henrija i ranog A.P. Čehova), tako i dela namenjena dužem slušanju ili čitanju: epove i romane, koji obuhvataju život izuzetnom širinom. To su indijska “Mahabharata”, starogrčka “Ilijada” i “Odiseja” od Homera, “Rat i mir” L.N. Tolstoja, “Saga o Forsyteu” J. Galsworthyja, “Prohujalo s vihorom” M. Mitchella. .

Epsko djelo može “upijati” toliki broj likova, okolnosti, događaja, sudbina i detalja koji su nedostupni ni drugim vrstama književnosti ni bilo kojoj drugoj vrsti umjetnosti. Istovremeno, narativna forma doprinosi najdubljem prodiranju u unutrašnji svijet osobe. Ona je prilično pristupačna složenim likovima, posjedujući mnoge osobine i svojstva, nepotpuna i kontradiktorna, u pokretu, formiranju, razvoju.

Ove mogućnosti epskog tipa književnosti ne koriste se u svim djelima. No, riječ „ep“ čvrsto je povezana s idejom umjetničke reprodukcije života u njegovoj cjelovitosti, otkrivanja suštine jedne epohe, razmjera i monumentalnosti stvaralačkog čina. Nema grupa (ni u oblasti verbalne umetnosti ni van nje) Umjetnička djela, koji bi tako slobodno prodirao istovremeno u dubine ljudske svijesti i u širinu ljudskog postojanja, kao što to čine priče, romani i epovi.

U epskim delima, prisustvo naratora je duboko značajno. Ovo je vrlo specifičan oblik umjetničke reprodukcije osobe. Pripovjedač je posrednik između prikazane osobe i čitatelja, često djelujući kao svjedok i tumač prikazanih osoba i događaja.

Tekst epskog djela obično ne sadrži podatke o sudbini pripovjedača, o njegovim odnosima sa likovima, o tome kada, gdje i pod kojim okolnostima priča svoju priču, o njegovim mislima i osjećajima. Duh pripovijedanja, prema T. Mannu, često je „betežinski, eterični i sveprisutan“; i "za njega ne postoji podjela između "ovdje" i "tamo". A istovremeno, govor pripovjedača ima ne samo figurativnost, već i ekspresivno značenje; karakteriše ne samo predmet iskaza, već i samog govornika.

Svako epsko djelo bilježi način sagledavanja stvarnosti koji je svojstven onome ko pripovijeda, njegovu karakterističnu viziju svijeta i način razmišljanja. U tom smislu legitimno je govoriti o slici pripovjedača. Ovaj koncept se učvrstio u književnoj kritici zahvaljujući B.M. Eikhenbaumu, V.V. Vinogradov, M.M. Bahtina (dela iz 1920-ih). Rezimirajući sudove ovih naučnika, G.A. Gukovsky je 1940-ih napisao: „Svaka slika u umjetnosti formira ideju ne samo o onome što je prikazano, već i o prikazivaču, nosiocu prezentacije.<…>Narator nije samo više ili manje specifična slika<„.>ali i određena figurativna ideja, princip i izgled govornika, ili drugim riječima - svakako određena tačka gledišta na ono što se iznosi, psihološko, ideološko i jednostavno geografsko gledište, jer je to nemoguće opisati nigdje. i ne može biti opisa bez deskriptora.”

Drugačije rečeno, epska forma reproducira ne samo ono što se priča, već i pripovjedača, umjetnički bilježi način govora i opažanja svijeta, a na kraju i način razmišljanja i osjećaje pripovjedača. Pojava pripovjedača ne otkriva se u postupcima ili direktnim izljevima duše, već u svojevrsnom narativnom monologu. Ekspresivni počeci ovakvog monologa, budući da su njegova sporedna funkcija, istovremeno su vrlo važni.

Ne može biti potpune percepcije narodnih priča bez pomnog obraćanja pažnje na njihov narativni stil, u kojem se, iza naivnosti i domišljatosti onoga koji priča, nazire veselje i lukavost, životno iskustvo i mudrost. Nemoguće je osjetiti čar herojskih epova antike, a da se ne shvati uzvišena struktura misli i osjećaja rapsode i pripovjedača. A još je nezamislivo razumjeti djela A. S. Puškina i N. V. Gogolja, L. N. Tolstoja i F. M. Dostojevskog, N. S. Leskova i I. S. Turgenjeva, A. P. Čehova i I. . glas” naratora. Živa percepcija epskog djela uvijek je povezana s pomnom pažnjom na način na koji je pripovijest ispričana. Čitalac osetljiv na verbalnu umetnost u priči, pripovetci ili romanu vidi ne samo poruku o životu likova sa detaljima, već i ekspresivno značajan monolog pripovedača.

Književnost ima na raspolaganju različite načine pripovijedanja. Najdublje ukorijenjena i najzastupljenija vrsta pripovijedanja je ona u kojoj postoji, da tako kažemo, apsolutna distanca između likova i onoga koji o njima izvještava. Pripovjedač pripovijeda događaje sa mirnom mirnoćom. On sve razume i ima dar "sveznanja". A njegova slika, slika bića koje se uzdiglo iznad svijeta, daje djelu aromu maksimalne objektivnosti. Značajno je da se Homera često upoređuje sa nebeskim Olimpijcima i naziva „božanskim“.

Umjetničke mogućnosti takvog narativa razmatraju se u njemačkoj klasičnoj estetici iz doba romantizma. U epu je „potreban pripovjedač“, čitamo od Schellinga, „koji bi nas mirnoćom svoje priče neprestano odvraćao od prevelike uključenosti u likove i usmjeravao pažnju slušatelja na konačni rezultat“. I dalje: „Narator je stran likovima<…>on ne samo da nadmašuje slušaoce svojom uravnoteženom kontemplacijom i postavlja svoju priču u takvo raspoloženje, već, takoreći, zauzima mjesto „nužde“.

Zasnovana na takvim oblicima pripovijedanja, koji datiraju još od Homera, klasična estetika 19. stoljeća. tvrdio da je epski žanr književnosti umjetničko oličenje posebnog, „epskog“ pogleda na svijet, koji je obilježen maksimalnom širinom pogleda na život i njegovim mirnim, radosnim prihvaćanjem.

Slična razmišljanja o prirodi pripovijedanja iznio je T. Mann u članku “Umjetnost romana”: “Možda je element pripovijedanja vječni homerski princip, taj proročki duh prošlosti, koji je beskrajan, poput svijeta , a koji poznaje cijeli svijet, najpotpunije i najdostojnije oličava element poezije." Pisac u narativnoj formi vidi oličenje duha ironije, koja nije hladno ravnodušna sprdnja, već je ispunjena srdačnošću i ljubavlju: „...to je veličina koja hrani nežnost za male“, „pogled iz visine slobode, mira i objektivnosti, koje nisu zasjenjene bilo kakvim moraliziranjem.”

Takve ideje o sadržajnim osnovama epske forme (iako su zasnovane na stoljetnom umjetničkom iskustvu) su nepotpune i uglavnom jednostrane. Udaljenost između naratora i likova nije uvijek aktualizirana. O tome svjedoči već antička proza: u romanima “Metamorfoze” (“Zlatni magarac”) Apuleja i “Satirikon” Petronija, sami likovi govore o onome što su vidjeli i doživjeli. Takva djela izražavaju pogled na svijet koji nema ništa zajedničko s takozvanim “epskim pogledom na svijet”.

U literaturi posljednja dva-tri stoljeća, subjektivno pripovijedanje je gotovo prevladalo. Narator je počeo da gleda na svet očima jednog od likova, prožet njegovim mislima i utiscima. Upečatljiv primjer Osim toga, postoji detaljna slika bitke kod Vaterloa u Stendhalovom „Parmskom manastiru“. Ova bitka nije reproducirana na homerski način: pripovjedač se, takoreći, pretvara u junaka, mladog Fabricija, i gleda na ono što se događa njegovim očima.

Distanca između njega i lika praktički nestaje, kombiniraju se gledišta i jednog i drugog. Tolstoj je ponekad odavao priznanje ovom načinu prikazivanja. Borodinska bitka u jednom od poglavlja „Rata i mira“ prikazana je u percepciji Pjera Bezuhova, koji nije bio iskusan u vojnim poslovima; Vojni savet u Filima predstavljen je u obliku utisaka devojčice Malaše. U Ani Karenjini, trke u kojima Vronski učestvuje su reproducirane dva puta: jednom doživljene od njega, jednom viđene očima Ane. Nešto slično je karakteristično za radove F.M. Dostojevskog i A.P. Čehov, G. Flaubert i T. Mann. Junak kojem narator prilazi prikazan je kao iznutra. „Morate biti prebačeni u lik“, primetio je Flober. Kada se narator približi nekom od likova, široko se koristi indirektni govor, tako da se glasovi naratora i lika spajaju. Kombinujući tačke gledišta naratora i likova u književnost XIX-XX vekovima uzrokovano povećanim umjetničkim zanimanjem za posebnost unutarnjeg svijeta ljudi, a što je najvažnije, razumijevanjem života kao skupa različitih odnosa prema stvarnosti, kvalitativno različitih horizonata i vrijednosnih orijentacija.

Najčešći oblik epske pripovijesti je narativ u trećem licu. Ali narator se u djelu može pojaviti kao neka vrsta „ja“. Prirodno je da takve personalizovane naratore, koji govore u svom, „prvom” licu, nazivamo pripovedačima. Pripovjedač je često i lik u djelu (Maksim Maksimič u priči „Bela” iz „Heroja našeg vremena” M. Yu. Ljermontova, Grinev u „ Kapetanova ćerka"A.S. Puškina, Ivan Vasiljevič u priči L.N. Tolstoj „Posle bala“, Arkadij Dolgoruki u „Tinejdžeru“ F. M. Dostojevskog).

U pogledu činjenica iz njihovih života i načina razmišljanja, mnogi od likova naratora su bliski (iako ne identični) piscima. Ovo se dešava u autobiografska djela(rana trilogija L.N. Tolstoja, "Ljeto Gospodnje" i "Filinstvo" I.S. Šmeljeva). Ali češće se sudbina, životne pozicije i iskustva junaka koji je postao pripovjedač primjetno razlikuju od onoga što je inherentno autoru („Robinson Crusoe“ D. Defoea, „Moj život“ A.P. Čehova). Istovremeno, u nizu djela (epistolarnih, memoarskih, pripovjednih formi) pripovjedači govore na način koji nije identičan autorovom i ponekad vrlo oštro odstupa od njega. Metode pripovijedanja koje se koriste u epskim djelima su očigledno vrlo raznolike.

V.E. Khalizev Teorija književnosti. 1999

Ep (od grčkog epos - riječ, pripovijest, priča) je vrsta književnosti koju karakterizira prikaz stvarnosti u objektivnom narativnom obliku. U pravilu se vrijeme prikazane radnje i vrijeme pripovijedanja o njoj ne poklapaju - to je jedna od najvažnijih razlika u odnosu na druge vrste književnosti.

Načini izlaganja - naracija, opis, dijalog, monolog, autorske digresije. Autorov opis događaja koji se odvijaju u prostoru i vremenu, pripovijedanje o raznim životnim pojavama, ljudima, njihovim sudbinama, likovima, postupcima itd., odlikuje se smirenim, kontemplativnim, odvojenim odnosom prema prikazanom.

Epski tekst je kao određena fuzija narativnog govora i iskaza likova. Ima neograničen volumen (od kratkih priča do višetomnih ciklusa (na primjer, "Ljudska komedija" Honoréa de Balzaca objedinjuje 98 romana i kratkih priča) - to vam omogućava da "upijete" toliki broj likova, okolnosti, događaji, sudbine, detalji koji nisu dostupni nikome drugom literaturom, niti bilo kojoj drugoj vrsti umjetnosti.

Ep, u poređenju s drugim vrstama književnosti, ima najbogatiji arsenal umjetničkih sredstava, što omogućava da se s najvećom dubinom otkrije unutrašnji svijet osobe i pokaže u razvoju.

Posebnu ulogu u epskim delima ima autor-pripovedač ili pripovedač. Njegov govor (sadržaj i stil) je jedino, ali vrlo efikasno sredstvo za stvaranje imidža ovog lika. Unatoč činjenici da je ponekad narator ideološki blizak piscu, oni se ne mogu identificirati (na primjer, pripovjedač u djelu I. S. Shmeleva „Ljeto Gospodnje“ i sam autor nisu ista osoba).

Epski žanrovi

Veliki - ep, roman, epska pjesma (poema-ep);

Srednja priča,

Mala - priča, pripovetka, esej.

Epika uključuje i folklorne žanrove: bajku, ep, istorisku pjesmu.

Značenje epa

Epsko djelo nema ograničenja u svom obimu. Prema V.E. Khalisev-u, „Epik kao vrsta književnosti uključuje i kratke priče (...) i djela namijenjena dugotrajnom slušanju ili čitanju: epove, romane (...).

Epsko djelo može koristiti gotovo svako umjetničko sredstvo poznato književnosti. Narativna forma epskog djela „podstiče najdublje prodiranje u unutrašnji svijet čovjeka“.

Do 18. vijeka vodeći žanr epske književnosti bila je epska pjesma. Izvor radnje je narodna legenda, slike su idealizirane i generalizirane, govor odražava relativno monolitnu narodnu svijest, forma je poetska (Homerova Ilijada). U XVIII-XIX vijeku. Vodeći žanr je roman. Radnje su posuđene uglavnom iz modernog doba, slike su individualizirane, govor odražava oštro diferenciranu višejezičnu društvenu svijest, forma je prozaična (L. N. Tolstoj, F. M. Dostojevski).

21. Drama like književni žanr. Tri varijante teorije drame

Drama (starogrčka drama - radnja) je vrsta književnosti koja odražava život u radnjama koje se odvijaju u sadašnjosti.

Predviđeno je da se dramska dela postave na scenu, a to određuje specifične karakteristike drame:

1) nedostatak narativno-deskriptivne slike;

3) glavni tekst dramskog dela je predstavljen u vidu replika likova (monolog i dijalog);

4) drama kao književna vrsta nema toliko raznovrsnih umetničkih i likovnih sredstava kao ep: govor i radnja su glavna sredstva stvaranja slike junaka;

5) obim teksta i vreme radnje ograničeni su na scenu;

6) zahtjevi scenske umjetnosti diktirano takvom karakteristikom drame kao što je određeno preuveličavanje (hiperbolizacija): „preuveličavanje događaja, preuveličavanje osećanja i preuveličavanje izraza“ (L.N. Tolstoj) - drugim rečima, pozorišna upadljivost, povećana ekspresivnost; gledalac predstave osjeća konvencionalnost onoga što se dešava, što je A.S. Puškin: „Sama suština dramske umjetnosti isključuje verodostojnost... čitajući pjesmu, roman, često možemo zaboraviti na sebe i vjerovati da opisani događaj nije fikcija, već istina. U odi, u elegiji, možemo misliti da je pesnik prikazao svoja prava osećanja, u stvarnim okolnostima. Ali gde je kredibilitet u zgradi podeljenoj na dva dela, od kojih je jedan pun gledalaca koji su se složili itd.

Drama (starogrčki δρᾶμα - djelo, radnja) je jedna od tri vrste književnosti, uz epsku i lirsku poeziju, koja istovremeno pripada dvije vrste umjetnosti: književnosti i pozorištu. Predviđena za igru na sceni, drama se formalno razlikuje od epske i lirske poezije po tome što je tekst u njoj predstavljen u obliku opaski likova i autorskih opaski i, po pravilu, podeljen na radnje i pojave. Sve se na ovaj ili onaj način odnosi na dramu književno djelo, građena u dijaloškom obliku, uključujući komediju, tragediju, dramu (kao žanr), farsu, vodvilj itd.

Od davnina postoji u folklornom ili književnom obliku među raznih naroda; Stari Grci, stari Indijanci, Kinezi, Japanci i američki Indijanci stvarali su vlastite dramske tradicije nezavisno jedna od druge.

U doslovnom prijevodu sa starogrčkog, drama znači "akcija".

Vrste drame tragedija drama (žanr) drama za čitanje (drama za čitanje)

Melodrama hijerodrama misterija komedija vodvilj farsa zaju

Istorija drame Počeci drame su u primitivnoj poeziji, u kojoj su se spojili kasniji elementi lirizma, epa i drame u vezi sa muzikom i pokretima lica. Ranije nego kod drugih naroda, drama posebna vrsta poezija je nastala među Hindusima i Grcima.

Dionizijski plesovi

Grčka drama, koja razvija ozbiljne religiozno-mitološke zaplete (tragedija) i šaljive, izvučene iz savremeni život(komedija), dostiže visoko savršenstvo i u 16. veku je uzor za evropsku dramu, koja je do tada neumešno obrađivala verske i sekularne narative (misterije, školske drame i interludije, fastnachtspiel, sottises).

Francuski dramski pisci, oponašajući grčki, striktno se pridržavao određenih odredbi koje su se smatrale nepromjenjivim za estetski dostojanstvo drame, kao što su: jedinstvo vremena i mjesta; trajanje epizode prikazane na sceni ne bi trebalo da prelazi jedan dan; radnja se mora odvijati na istom mjestu; drama treba da se razvija pravilno u 3-5 činova, od početka (razjašnjenje početne pozicije i karaktera likova) preko srednjih peripetija (promena pozicija i odnosa) do raspleta (obično katastrofa); broj znakova je vrlo ograničen (obično od 3 do 5); ovo je izuzetno viši predstavnici društva (kraljevi, kraljice, prinčevi i princeze) i njihove najbliže sluge-povjerenici, koji se uvode na scenu radi lakšeg vođenja dijaloga i iznošenja primjedbi. Ovo su glavne karakteristike francuske klasične drame (Kornel, Rasin).

Strogost zahtjeva klasični stil već se manje zapažao u komedijama (Molière, Lope de Vega, Beaumarchais), koje su postupno prešle sa konvencije na prikaz običnog života (žanr). Oslobođen klasičnih konvencija, Šekspirovo delo je otvorilo nove puteve za dramu. Kraj 18. i prvu polovinu 19. vijeka obilježila je pojava romantičnih i nacionalnih drama: Lesing, Šiler, Gete, Hugo, Klajst, Grabe.

U drugoj polovini 19. veka u evropskoj drami preuzima realizam (Dumas fils, Ogier, Sardou, Palieron, Ibsen, Sudermann, Schnitzler, Hauptmann, Beyerlein).

U posljednjoj četvrtini 19. vijeka, pod uticajem Ibsena i Meterlinka, simbolizam počinje da preuzima evropsku scenu (Hauptmann, Przybyszewski, Bar, D'Annunzio, Hofmannsthal).

Dizajn dramskog djela Za razliku od ostalih proznih i poetskih djela, dramska djela imaju strogo definiranu strukturu. Dramsko djelo se sastoji od naizmjeničnih blokova teksta, od kojih svaki ima svoju svrhu, a istaknuti su tipografijom kako bi se lakše razlikovali jedan od drugog. Dramski tekst može uključivati sljedeće blokove:

Spisak likova se obično nalazi ispred glavnog teksta dela. Ako je potrebno, daje kratak opis heroja (starost, izgled, itd.)

Vanjske napomene - opis radnje, situacije, izgleda i odlaska likova. Često se kuca ili u smanjenoj veličini, ili u istom fontu kao i replike, ali u većem formatu. Spoljašnje napomene mogu uključivati imena junaka, a ako se junak pojavljuje prvi put, njegovo ime se dodatno ističe. primjer:

Soba koja se još zove dječja soba. Jedna od vrata vode u Anjinu sobu. Zora, sunce će uskoro izaći. Već je maj, trešnje cvjetaju, ali u bašti je hladno, jutro je. Prozori u prostoriji su zatvoreni.

Dunjaša ulazi sa svijećom, a Lopahin s knjigom u ruci.

Replike su riječi koje izgovaraju likovi. Odgovorima mora prethoditi ime lika i mogu uključivati interne napomene. primjer:

Dunyasha. Mislio sam da si otišao. (Sluša.) Čini se da su već na putu.

Lopahin (sluša). Ne... Uzmi svoj prtljag, ovo i ono...

Unutrašnje napomene, za razliku od spoljašnjih, ukratko opisuju radnje koje se dešavaju prilikom junakovog izgovaranja stiha, odnosno karakteristike iskaza. Ako se neka složena radnja dogodi tokom izgovaranja nagoveštaja, trebalo bi da je opišete pomoću eksternog znaka, istovremeno naznačujući ili u samoj napomeni ili u opasci koja koristi internu opasku da glumac nastavlja da govori tokom radnje. Interna primedba se odnosi samo na konkretnu repliku određenog aktera. Od replike je odvojena zagradama i može se kucati kurzivom.

Dva najčešća načina dizajniranja dramskih djela su knjiga i film. Ako se u formatu knjige mogu koristiti različiti stilovi fontova, različite veličine itd. za razdvajanje dijelova dramskog djela, onda je u kinematografskim scenarijima uobičajeno koristiti samo jednorazredni font pisaće mašine, a za odvajanje dijelova djela koristiti dopuna, slaganje drugačiji format, kucanje svim velikim slovima, razmacima itd. - odnosno samo oni alati koji su dostupni na pisaćoj mašini. Ovo je omogućilo da se promene skripte izvrše mnogo puta tokom proizvodnje uz održavanje čitljivosti .

Drama u Rusiji

Drama u Rusiju doneta je sa Zapada u kasno XVII veka. Samostalna dramska književnost pojavila se tek krajem 18. vijeka. Do prve četvrtine 19. vijeka u drami je preovladavao klasični pravac, kako u tragediji, tako iu komediji i komedijskoj operi; najbolji autori: Lomonosov, Knyazhnin, Ozerov; Pokušaj I. Lukina da skrene pažnju dramatičara na prikaz ruskog života i morala ostao je uzaludan: sve su njihove drame beživotne, nakostrešene i tuđe ruskoj stvarnosti, izuzev čuvenih Fonvizinovih „Manja“ i „Brigadira“, “Sneak” Kapnista i neke komedije I. A. Krilova.

Početkom 19. veka Šahovskaja, Hmeljnicki, Zagoskin postali su imitatori lake francuske drame i komedije, a predstavnik nastrojene patriotske drame bio je Lutkar. Griboedovljeva komedija "Teško od pameti", kasnije "Generalni inspektor", Gogoljeva "Ženidba", postali su temelj ruskog domaća drama. Posle Gogolja, čak i u vodvilju (D. Lenski, F. Koni, Sologub, Karatigin) primetna je želja za približavanjem životu.

Ostrovski je dao niz izuzetnih istorijske hronike I domaće komedije. Nakon njega, ruska drama je stajala na čvrstom tlu; najistaknutiji dramski pisci: A. Sukhovo-Kobylin, I. S. Turgenev, A. Potekhin, A. Palm, V. Dyachenko, I. Chernyshev, V. Krylov, N. Ya Solovyov, N. Chaev, gr. A. Tolstoj, gr. L. Tolstoj, D. Averkijev, P. Boborykin, Princ Sumbatov, Novežin, N. Gnedič, Špažinski, Evt. Karpov, V. Tikhonov, I. Shcheglov, Vl. Nemirovič-Dančenko, A. Čehov, M. Gorki, L. Andrejev i drugi.

Video tutorijal 2: Književni rodovi i žanrovi

Predavanje: Književni rodovi. Žanrovi književnosti

Književni rodovi

Epski- priča o prošlim događajima. Velika epska djela sadrže opise, razmišljanja, lirske digresije i dijaloge. Ep uključuje učešće velike količine likovi, mnoštvo događaja koji nisu ograničeni vremenom ili prostorom. U djelima epske prirode značajna je uloga pripovjedača ili pripovjedača, koji se ne miješa u tok događaja i nepristrano i objektivno procjenjuje ono što se događa (romani I. Gončarova, priče A. Čehova). Često narator priča priču koju je čuo od naratora.

Lyrics objedinjuje mnoštvo poetskih žanrova: sonet, elegiju, pjesmu, romansu. Lirsko djelo je lako razlikovati od druge dvije glavne vrste književnosti - epske i dramske - po nedostatku sadržajnosti i prisutnosti slike unutarnjeg svijeta osobe, opisa promjena u njegovim raspoloženjima i dojmovima. U lirici se opis prirode, događaja ili predmeta predstavlja iz perspektive ličnog iskustva.

Između ovih glavnih vrsta književnosti postoji srednja, lirsko-epski žanr. Lirsko-epski spaja epsku narativnost i lirsku emocionalnost u jednu celinu (A. Puškin „Evgenije Onjegin”).

Drama- glavni književni rod, koji postoji u dva oblika - rod scenska akcija i žanr književnosti. IN dramsko djelo Nema detaljnog narativnog opisa, tekst se u potpunosti sastoji od dijaloga, opaski i monologa likova. Da bi scenska radnja imala znakove drame, neophodan je sukob (glavni i jedini, ili više njih konfliktne situacije). Neki dramski pisci maestralno znaju prikazati unutrašnju radnju, kada likovi samo razmišljaju i brinu, te tako „pokreću“ radnju ka raspletu.

Dakle, prisjetimo se koja je razlika između glavnih književnih žanrova:

Epski - ispričan je događaj

Tekst - događaj se doživljava

Drama - prikazan je događaj

Žanrovi književnosti

roman- odnosi se na epske vrste književnost, odlikuje se značajnim vremenskim periodom za razvoj radnje, ispunjenim mnogim likovima. Neki romani prate sudbinu nekoliko generacija jedne porodice („porodične sage“). U romanu se, po pravilu, istovremeno razvija nekoliko linija zapleta, složenih i dubokih životni procesi. Djelo napisano u žanru romana je puno sukoba (unutrašnji, vanjski događaji ne održavaju uvijek hronološki slijed);

Teme	Strukturne sorte
autobiografski	parabola
istorijski	feljton
avanturistički	pamflet
satiričan	roman u stihovima
filozofski	epistolar, itd.
avantura, itd.

Roman - ep opisuje široke slojeve narodni život na vrhuncu, na prelomnoj tački istorijske ere. Ostale karakteristike epa slične su osobinama romana kao epskog dela. Žanr uključuje “Tihi Don” M. Šolohova, “Rat i mir” L. Tolstoja.

Tale- prozno djelo srednje dužine (manje od romana po količini teksta i broju likova, ali više od priče).

Kompozicijske karakteristike: priču karakteriše hronični razvoj događaja, autor ne postavlja pred čitaoce velike istorijske zadatke. U odnosu na roman, priča je „komorniji“ književni žanr, gdje je glavna radnja usmjerena na lik i sudbinu glavnog junaka.

Priča je djelo kratke prozne forme. Karakteristične karakteristike:

kratko trajanje događaja,

mali broj znakova (može biti samo jedan ili dva znaka),

jedan problem,

jedan događaj.

Značajni članak- književno prozno djelo male forme, vrsta priče. Esej se uglavnom dotiče gorućih društvenih problema. Radnja je zasnovana na činjenicama, dokumentima i zapažanjima autora.

Parabola- kratka prozna priča poučnog karaktera, sadržaj je prenošen alegorijama, na alegorijski način. Parabola je vrlo bliska basni, ali za razliku od nje, ne završava priču gotovim moralom, već poziva čitaoca da sam razmisli i izvede zaključak.

Poezija

Poem– obimna poetika rad na parceli. Pjesma spaja crte lirizma i epstva: s jedne strane, to je detaljan, obimni sadržaj, s druge, u svim pojedinostima otkriva se junakov unutrašnji svijet, njegova iskustva, pokrete duše autor pažljivo ispituje. .

Balada. Djela napisana u žanru balade nisu tako česta moderna književnost, poput poezije ili pjesama, ali u ranijim vremenima baladno stvaralaštvo bilo je vrlo rašireno i popularno. U antičko doba (vjerovatno u srednjem vijeku) balada je bila folklorni rad ritual u prirodi, kombinujući pesmu i ples. Balada se lako prepoznaje po narativnom zapletu, podređenosti strogom ritmu i ponavljanju (refrenu) pojedinih riječi ili cijelih redova. Balada je bila posebno voljena u doba romantizma: tematska raznolikost žanra omogućila je romantičnim pjesnicima da stvaraju fantastična, bajkovita, istorijska i humoristična djela. Često su se za osnovu uzimale zaplete iz prevodne literature. Balada je doživjela svoj preporod početkom 20. stoljeća, a žanr se razvijao u godinama razvoja ideja revolucionarne romantike.

Lyric poem. Čitaocima i slušaocima je najomiljeniji predstavnik poetskog žanra lirska pjesma. Mala po obimu, često pisana u prvom licu, pjesma prenosi osjećaje, raspoloženja, doživljaje lirski heroj, ili direktno autora pjesme.

Pjesma. Poetska djela kratke forme koja sadrže strofe (stih) i refren (refren). Kao književna vrsta, pjesma je u kulturi svakog naroda, to su najstariji primjeri amaterskog usmenog stvaralaštva – narodne pjesme. Pesme su komponovane u većini raznih žanrova: postoje istorijski, herojski, narodni, humoristični itd. Pesma može imati zvaničnog autora - profesionalnog pesnika, ili pesma može imati kolektivnog autora ( narodna umjetnost), pjesme komponuju profesionalci amateri (tzv. „autorska“, amaterska pjesma).

Elegija. Možete da pretpostavite šta je elegija ako prevedete značenje reči sa grčkog - "žalosna pesma". Zaista, elegije uvijek nose otisak tužnog raspoloženja, tuge, ponekad i tuge. Neka filozofska iskustva lirskog junaka pretvorena su u elegijski oblik. Elegični stih bio je veoma popularan među romantičarskim pjesnicima i sentimentalistima.

Poruka. Pismo u stihu upućeno određenoj osobi ili grupi ljudi u poeziji se naziva „porukom“ Sadržaj takvog djela može biti prijateljski, lirski, podrugljiv, itd.

Epigram. Ova mala pjesma mogla je biti prilično opsežna po sadržaju: često je samo nekoliko stihova sadržavalo opsežan, poražavajući opis osobe ili nekoliko osoba. Dvije okolnosti dale su priznanje epigramu: duhovitost i krajnja sažetost. A. Puškin, P. Vjazemski, I. Dmitrijev, N. Nekrasov, F. Tjučev bili su poznati po svojim veličanstvenim, ponekad neprijatnim epigramima. IN moderna poezija A. Ivanov, L. Filatov, V. Gaft smatraju se izvanrednim majstorima „udarne linije“.

Oh da je sastavljena u čast nekog događaja ili određene osobe. Pjesničko djelo male forme bilo je ispunjeno svečanim sadržajem i odlikovalo se stiliziranim prikazom („visoka smirenost“) i pompoznošću. Ako je Oda bila posvećena vladaru, mala forma bi se mogla značajno „povećati“ kako bi pjesnik mogao u stihu zabilježiti sve izvrsne osobine adresata.

Sonet– pjesma od 14 stihova (4+4+3+3), ima određena pravila građenja:

Troliner. Rasplet

Troliner. Planiran je rasplet

Quatrain. Razvoj izložbe

Quatrain. Ekspozicija

Posljednji red raspleta izražava suštinu pjesme.

Komedija, tragedija, drama

Veoma je teško definisati smešno. Šta tačno izaziva smeh? Zašto je smiješno?

Komedija(grč. „vesela pesma”) od svog nastanka do danas je najomiljenija vrsta scenskog rada i književnog stvaralaštva. U djelima humorističkog sadržaja, autori prikazuju ljudske tipove i različite životne situacije u komičnoj manifestaciji: ružnoća je predstavljena kao ljepota, glupost je prikazana kao manifestacija briljantnog uma itd.

Postoji nekoliko vrsta komedija:

“High” (“Jao od pameti”) – ozbiljno životnu situaciju predstavljen na pozadini radnji komičnih likova.

Satirični („Generalni inspektor“) – izlaže likove i radnje u smiješnom, apsurdnom svjetlu.

Lirski („Voćnjak trešnje“) – nema podjele junaka na „dobre“ i „loše“, nema akcije, odsutne vidljiv sukob. Zvukovi, detalji i simbolika postaju važni.

Tragedija- poseban dramski žanr: djelo nema i ne može imati srećan kraj. Radnja tragičnog djela leži u nepomirljivom sukobu heroja s društvom, sa sudbinom, sa vanjskim svijetom. Ishod tragedije je uvek tužan - u finalu junak uvek umire. Bili su posebno tragični starogrčke tragedije kreirana po strogo propisanim pravilima. Kasnije (u 18. veku) tragedija je počela postepeno da gubi svoju žanrovsku strogost, približavajući se drami. Formiraju se novi žanrovi - herojska istorijska, tragična drama. IN kasno XIX V. tragedija i komedija su se spojile, pojavio se novi žanr - tragikomedija.

Drama razlikuje se kao književni žanr i kao vrsta scenskog izvođenja.

Da bismo razumeli karakteristike drame, mogu se uporediti osobine i karakteristike tragedije i dramskog dela.