Koji je žanr djela? Određivanje žanra književnog djela

Koje su kombinovane na osnovu formalnih i materijalnih karakteristika. Oni se razvijaju istorijski, doživljavaju nastanak, procvat, a neki pad. Tu spadaju romani, priče, elegije, feljtoni, priče, komedije itd. Pojam književnih rodova je uži od književnih rodova. Svaki sadrži nekoliko žanrova. Na primjer, priča, pripovijetka, roman uključeni su u autorov epski žanr književnosti.

Prvi pokušaj sistematizacije književnih rodova učinjen je u njegovom stvaralaštvu koje je predstavio kao nešto prirodno, jednom za svagda utvrđeno. Autor se samo morao uklopiti u norme žanra kojem se okrenuo. Ovo shvatanje dovelo je do pojave svojevrsnih udžbenika o normativnoj poetici. Najpoznatija među njima bila je rasprava N. Boileaua “Poetska umjetnost”. Naravno, od vremena Aristotela, književne vrste i žanrovi nisu ostali apsolutno nepromijenjeni, ali teoretičari su radije ili ne primjećuju inovacije ili ih odbacuju. To je trajalo sve dok nije postalo nemoguće ne primijetiti procese koji se odvijaju u književnosti. Neki žanrovi književnih djela neočekivano su uzeli maha i zamrli jednako brzo, tek povremeno rasplamsavajući se na stvaralačkom horizontu (kao što je bio slučaj s baladom). Drugi su, naprotiv, izašli iz nezasluženog “zatvora” (na primjer, afera).

U ruskoj književnoj kritici, teorija koja potkrepljuje književne žanrove i rodove pripada V. G. Belinskom. Identificirao je tri tipa, ovisno o autorovom pristupu načinu predstavljanja predmeta razgovora: epski, dramski i lirski.

Određivanje dela određenom žanru zavisi od toga koji kriterijum se uzima kao osnova. Ako se uzme u obzir književni žanr (drama, lirika, ep), onda se svi žanrovi dijele na dramske, lirske i epske.

Djela koja predstavljaju dramski žanr književnosti su komedija, drama i tragedija.

Komedija je osmišljena da odrazi nešto neskladno u životu, da ismeva svakodnevni ili društveni fenomen, ljudske karakterne osobine, a ponekad i apsurdno ponašanje.

Drama je djelo koje prikazuje složen sukob koji je nastao između nekoliko likova, ozbiljnu suprotnost između njih.

Tragedija je djelo u kojem se karakter lika otkriva u borbi koja vodi do njegove smrti, ili u uslovima iz kojih ne vidi apsolutno nikakav izlaz.

Književna djela koja predstavljaju epski žanr književnosti dijele se u tri grupe:

Veliki (roman i ep);

Srednja (priča);

Mala (kratka priča, esej, pripovetka).

Ovaj žanr takođe uključuje bajku, ep, baladu, basnu, istorijsku pesmu i mit.

Djela koja predstavljaju lirski žanr književnosti su strofe, ode, elegija i poslanica.

Elegija je kratka pjesma potpuno prožeta blagom tugom. Najpoznatije su elegije klasika 19. vijeka.

Poslanica je djelo napisano u formi poetskog poziva na jednu osobu ili više osoba.

Oda je pjesma u čast prošle ili predstojeće proslave, u čast neke osobe, koju karakteriše entuzijazam.

Osim toga, u sadašnjoj fazi književnici identificiraju još jednu, lirsko-epsku vrstu književnosti. Kombinira crte lirskog i epskog i predstavljen je pjesmom. Ovaj rad se zaista pokazuje dvosmisleno. S jedne strane, detaljno govori o nekom događaju ili liku (poput epa), a s druge strane prenosi osjećaje, raspoloženja, doživljaje junaka ili samog pripovjedača, unutrašnji svijet, približavajući se na taj način lirici. .

IN U poslednje vreme novi žanrovi se nisu pojavili u književnosti.

Književni žanrovi- grupa književnih djela ujedinjenih skupom formalnih i sadržajnih svojstava (za razliku od književne forme, čija se identifikacija zasniva samo na formalnim karakteristikama).

Ako je u folklornoj fazi žanr određen iz vanknjiževne (kultne) situacije, onda u književnosti žanr dobija opis svoje suštine iz vlastitih književnih normi, kodificiranih retorikom. Čitava nomenklatura antičkih žanrova koja se razvila prije ovog zaokreta tada je energično promišljana pod njenim utjecajem.

Od vremena Aristotela, koji je u svojoj “Poetici” dao prvu sistematizaciju književnih rodova, jača ideja da književne vrste predstavljaju prirodan, jednom za svagda utvrđen sistem, a zadatak autora je samo da postigne što potpuniji usklađenost njegovog rada sa bitnim svojstvima odabranog žanra. Ovakvo shvatanje žanra - kao gotove strukture predstavljene autoru - dovelo je do pojave čitavog niza normativnih poetika koje sadrže uputstva za autore o tome kako tačno treba pisati odu ili tragediju; Vrhunac ove vrste pisanja je Boileauova rasprava „Pesnička umetnost“ (1674). To, naravno, ne znači da su sistem žanrova u celini i karakteristike pojedinih žanrova zaista ostali nepromenjeni dve hiljade godina – međutim, promene (i veoma značajne) teoretičari ili nisu primetili, ili su ih tumačili kao oštećenje, odstupanje od potrebnih modela. I tek krajem 18. vijeka razgradnja tradicionalnog žanrovskog sistema, povezanog, u skladu s općim principima književne evolucije, kako s unutarknjiževnim procesima, tako i pod utjecajem sasvim novih društvenih i kulturnih okolnosti, otišla je toliko daleko da je normativne poetike više nisu mogli opisati i obuzdati književnu stvarnost.

U tim su uslovima neki tradicionalni žanrovi počeli naglo da izumiru ili bivaju marginalizovani, dok su se drugi, naprotiv, preselili sa književne periferije u samo središte književnog procesa. I ako se, na primjer, uspon balade na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće, povezan u Rusiji s imenom Žukovskog, pokazao prilično kratkotrajnim (iako je u ruskoj poeziji tada dao neočekivani novi talas u prvoj polovini 20. veka - na primer kod Bagrickog i Nikolaja Tihonova), tada je hegemonija romana - žanra koji normativni pesnici vekovima nisu želeli da primete kao nešto nisko i beznačajno - trajala u evropskoj književnosti od najmanje vek. Posebno su se aktivno počela razvijati djela hibridne ili nedefinirane žanrovske prirode: predstave za koje je teško reći da li su komedija ili tragedija, pjesme za koje je nemoguće dati bilo kakvu žanrovsku definiciju, osim da je riječ o lirskoj pjesmi. . Opadanje jasnih žanrovskih identifikacija očitovalo se i u namjernim autorskim gestovima usmjerenim na uništavanje žanrovskih očekivanja: od romana Laurencea Sternea Život i mišljenja Tristrama Shandyja, džentlmena, koji je završio polovinom rečenice do Mrtve duše„N.V. Gogolj, gdje podnaslov pjesme, paradoksalan za prozni tekst, teško može u potpunosti pripremiti čitaoca na činjenicu da će ga lirski (a ponekad i epski) digresije s vremena na vrijeme izbaciti iz prilično poznate kolotečine pikarskog romana. .

U 20. stoljeću na književne žanrove posebno je utjecalo odvajanje masovne književnosti od književnosti usmjerene na umjetničko istraživanje. Masovna književnost ponovo je osjetila hitnu potrebu za jasnim žanrovskim receptima koji značajno povećavaju predvidljivost teksta za čitaoca, olakšavajući kretanje kroz njega. Naravno, prethodni žanrovi nisu bili prikladni za masovnu književnost i ona je prilično brzo formirala novi sistem, koji se zasnivao na žanru romana, koji je bio vrlo fleksibilan i sakupio je mnogo raznovrsnog iskustva. Krajem 19. vijeka i u prvoj polovini 20. nastaju detektivski i policijski romani, naučna fantastika i ženski („ružičasti“) roman. Nije iznenađujuće što je savremena književnost, usmjerena ka umjetničkom traganju, nastojala što dalje odstupiti od masovne književnosti i stoga se što više udaljila od žanrovske definicije. Ali budući da se krajnosti spajaju, želja da se bude dalje od žanrovske predodređenosti ponekad je vodila do formiranja novog žanra: na primjer, francuski antiroman nije toliko želio da bude roman da glavna djela ovog književnog pokreta, predstavljena takvim originalni autori kao što su Michel Butor i Nathalie Sarraute, očito imaju znakove novog žanra. Dakle, moderni književni žanrovi (a takvu pretpostavku već susrećemo u razmišljanjima M. M. Bahtina) nisu elementi nekog unapred određenog sistema: naprotiv, nastaju kao tačke koncentracije napetosti na jednom ili drugom mestu književnog prostora, u skladu sa umjetničkim zadacima koje ovdje i sada postavlja ovaj krug autora. Posebno proučavanje takvih novih žanrova ostaje pitanje za sutra.

Spisak književnih žanrova:

Po obliku
- Vizije
- Novella
- Tale
- Priča
- šala
- roman
- epski
- igrati
- skica
po sadržaju
- komedija
  - farsa
  - vodvilj
  - interlude
  - skica
  - parodija
  - sitcom
  - komedija likova
- tragedija
- Drama
Po rođenju
- Epski
  - Fable
  - Bylina
  - Balada
  - Novella
  - Tale
  - Priča
  - roman
  - Epski roman
  - Bajka
  - Fantazija
  - Epski
- Lyrical
  - Oh da
  - Poruka
  - Stanzas
  - Elegija
  - Epigram
- Lirsko-epski
  - Balada
  - Poem
- Dramaticno
  - Drama
  - Komedija
  - Tragedija

Poem- (grč. póiema), veliko poetsko djelo sa narativnim ili lirskim zapletom. Pesma se naziva i antički i srednjovekovni ep (vidi i Ep), bezimena i autorska, koja je nastala ili kroz ciklizaciju lirsko-epskih pesama i priča (iz gledišta A. N. Veselovskog), ili kroz „nabujanje“ (A. Heusler) jedne ili više narodnih legendi, ili uz pomoć složenih modifikacija antičkih zapleta u procesu istorijskog postojanja folklora (A. Lord, M. Parry). Pjesma se razvila iz epa koji prikazuje događaj od nacionalnog istorijskog značaja („Ilijada“, „Mahabharata“, „Pjesma o Rolandu“, „Starija Edda“ itd.).

Postoji mnogo žanrovskih varijanti pjesme: herojska, didaktička, satirična, burleskna, uključujući herojsko-komičnu, pjesmu romantičnog zapleta, lirsko-dramsku. Vodećom granom žanra dugo se smatrala pjesma na nacionalno povijesnu ili svjetsku historijsku (vjersku) temu („Eneida“ od Vergilija, „Božanstvena komedija“ od Dantea, „Luzijade“ od L. di Camoensa, „ Oslobođeni Jerusalim” T. Tassa, “Izgubljeni raj” “J. Milton, “Henrijada” Voltera, “Mesijada” F. G. Klopstocka, “Rosija” M. M. Kheraskova itd.). Istovremeno, veoma uticajna grana u istoriji žanra bila je pesma sa romantičnim crtama radnje („Vitez u leopardovoj koži” Šote Rustavelija, „Šahname” Ferdousija, donekle, „Besni Roland” od L. Ariosta), koji je u ovoj ili onoj mjeri povezan s tradicijom srednjovjekovnog, pretežno viteškog romana. Postepeno u pjesmama dolaze do izražaja lična, moralna i filozofska pitanja, jačaju lirsko-dramski elementi, otvara se i savladava folklorna tradicija - osobine već karakteristične za predromantične pjesme (Faust J. V. Getea, pjesme J. Macphersona , V. Scott). Žanr je procvjetao u doba romantizma, kada su se najveći pjesnici raznih zemalja okrenuli stvaranju pjesama. „Vrhunska“ djela u evoluciji žanra romantične pjesme poprimaju socio-filozofski ili simboličko-filozofski karakter („Hodočašće Childe Harolda“ J. Byrona, „Bronzani konjanik“ A. S. Puškina, „Dziady“ A. Mickiewicza , “Demon” M. Y. Lermontova, “Njemačka, zimska prica„G. Heine).

U 2. polovini 19. vijeka. očigledan je pad žanra, što ne isključuje pojavu pojedinačnih izvanrednih djela (“The Song of Hiawatha” G. Longfellowa). U pjesmama N. A. Nekrasova („Mraz, crveni nos“, „Ko u Rusiji dobro živi“) manifestiraju se žanrovske tendencije karakteristične za razvoj pjesme u realističkoj književnosti (sinteza moralnih deskriptivnih i herojskih principa).

U pesmi 20. veka. najintimnija iskustva su u korelaciji sa velikim istorijskim prevratima, prožeta njima kao iznutra („Oblak u pantalonama“ V. V. Majakovskog, „Dvanaestorica (pesma)“ A. A. Bloka, „Prvi sastanak“ A. Belog).

U sovjetskoj poeziji postoje različite žanrovske varijante pjesme: oživljavanje herojskog principa („Vladimir Iljič Lenjin“ i „Dobro!“ Majakovskog, „Devetsto peta“ B. L. Pasternaka, „Vasily Terkin“ A. T. Tvardovskog); lirsko-psihološke pjesme („O tome“ V.V. Majakovskog, „Ana Snegina“ S.A. Jesenjina), filozofske (N.A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), istorijske („Tobolski hroničar“ L. Martynova) ili kombinovanje moralnih i društvenih izdanja („Sredina veka“ V. Lugovskog).

Pjesma kao sintetički, lirsko-epski i monumentalni žanr, koji vam omogućava da spojite ep srca i "muziku", "element" svjetskih prevrata, intimnih osjećaja i istorijskog koncepta, ostaje produktivan žanr svjetske poezije: “Breaking the Wall” i “Into the Storm” R. Frosta, “Landmarks” Saint-John Persea, “The Hollow People” T. Eliota, “The Universal Song” P. Nerude, “Niobe” K. I. Galczynskog, "Neprekidna poezija" P. Eluarda, "Zoe" Nazima Hikmeta.

Epski(starogrčki έπος - "riječ", "pripovijedanje") - skup djela uglavnom epske vrste, ujedinjene zajedničkom temom, erom, nacionalnošću itd. Na primjer, homerski ep, srednjovjekovni ep, životinjski ep.

Nastanak epa je postepen, ali je uslovljen istorijskim okolnostima.

Rođenje epa obično je praćeno kompozicijom panegirika i jadikovki, bliskih herojskom svjetonazoru. Velika djela ovjekovječena u njima često se ispostavljaju kao materijal na kojem junački pjesnici zasnivaju svoje pripovijesti. Panegirici i tužbalice obično su sastavljeni istim stilom i metrikom kao i junački ep: u ruskoj i turskoj književnosti oba tipa imaju gotovo isti način izražavanja i leksički sastav. Tužaljke i panegirici sačuvani su kao dio epskih pjesama kao ukras.

Ep traži ne samo objektivnost, već i istinitost svoje priče, a njene tvrdnje, po pravilu, slušaoci prihvataju. U svom Prologu za Zemaljski krug, Snorri Sturluson je objasnio da su među njegovim izvorima „drevne pesme i pesme koje su se pevale za zabavu“ i dodao: „Iako mi sami ne znamo da li su ove priče istinite, znamo sigurno da da su stari mudraci vjerovali da su istiniti.”

roman- književni žanr, najčešće proza, koji uključuje detaljan narativ o životu i razvoju ličnosti glavnog junaka (junaka) tokom kriznog/nestandardnog perioda njegovog života.

Naziv „rimski“ nastao je sredinom 12. veka zajedno sa žanrom viteške romanse (starofrancuski. romanz iz kasnog latinskog dijalekta romanice"na (narodnom) romanskom jeziku"), za razliku od historiografije na latinskom. Suprotno uvriježenom mišljenju, od samog početka ovaj naziv se nije odnosio ni na jedno djelo na narodnom jeziku (herojske pjesme ili trubadurski tekstovi nikada se nisu nazivali romanima), već na ono koje bi se moglo suprotstaviti latinskom modelu, makar i vrlo udaljenom: historiografiji , fabula ("Romansa o Renardu"), vizija ("Romansa o ruži"). Međutim, u XII-XIII vijeku, ako ne i kasnije, riječi roman I estoire(ovo drugo znači i “slika”, “ilustracija”) su zamjenjive. U obrnutom prijevodu na latinski, roman je nazvan (liber) romanticus, odakle je u evropskim jezicima došao pridjev “romantični”, sve do kraja 18. stoljeća značio je “svojstven romanima”, “kao što su romani”, a tek kasnije je značenje s jedne strane pojednostavljeno na “ ljubav”, ali je s druge strane dala naziv romantizmu kao književnom pokretu.

Naziv „roman” se zadržao kada je u 13. veku izvedeni poetski roman zamenjen proznim romanom za čitanje (sa potpunim očuvanjem viteške teme i fabule), a za sve naredne transformacije viteškog romana, sve do na djela Ariosta i Edmunda Spensera, koje mi nazivamo pjesmama, ali su ih savremenici smatrali romanima. To traje i kasnije, u 17.-18. vijeku, kada je „avanturistički” roman zamijenjen „realističkim” i „psihološkim” romanom (koji sam po sebi problematizuje navodni jaz u kontinuitetu).

Međutim, u Engleskoj se i naziv žanra mijenja: „stari“ romani zadržavaju naziv romansa, a dodijeljen je naziv “novi” romani iz sredine 17. vijeka roman(iz italijanske novele - “kratka priča”). Dihotomija roman/romansa znači mnogo za kritiku na engleskom jeziku, ali dodaje dodatnu nesigurnost njihovim stvarnim istorijskim odnosima, a ne razjašnjava ih. Generalno romansa smatra se prije svojevrsnim strukturno-spletnim tipom žanra roman.

U Španiji se, naprotiv, nazivaju sve varijante romana novela, i šta se dogodilo od istog romanice riječ romansa od samog početka pripadao pesničkom žanru, koji je takođe bio predodređen Duga priča, - do romanse.

Biskup Yue krajem XVII vijeka, u potrazi za prethodnicima romana, on je prvi put primijenio ovaj pojam na niz pojava antičke narativne proze, koje su od tada počele da se nazivaju i romanima.

Vizije

Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)," Venus la déesse d'amors

Vizije- narativni i didaktički žanr.

Radnja je ispričana u ime osobe kojoj je navodno otkrivena u snu, halucinaciji ili letargičnom snu. Jezgro uglavnom čine stvarni snovi ili halucinacije, ali su se već u antičko doba pojavljivale izmišljene priče, odjevene u forme vizija (Platon, Plutarh, Ciceron). Žanr je dobio poseban razvoj u srednjem vijeku i dosegao je svoj vrhunac u " Divine Comedy„Dante, koji u formi predstavlja najdetaljniju viziju. Autoritativno odobrenje i najjači zamah razvoju žanra dali su „Dijalozi čuda“ pape Grgura Velikog (VI vek), nakon čega su se vizije počele masovno pojavljivati u crkvenoj književnosti u svim evropskim zemljama.

Do 12. veka sva viđenja (osim skandinavskih) pisana su na latinskom, od 12. veka javljaju se prevodi, a od 13. veka pojavljuju se originalne vizije na narodnim jezicima. Najpotpuniji oblik vizija predstavljen je u latinskoj poeziji klera: ovaj žanr je po svom nastanku usko povezan s kanonskom i apokrifnom vjerskom literaturom i blizak je crkvenim propovijedima.

Urednici vizija (oni su uvijek iz redova sveštenstva i moraju se razlikovati od samog „vidovnjaka“) iskoristili su priliku, u ime „više sile“ koja je poslala viziju, da propagiraju svoje Political Views ili napadnuti lične neprijatelje. Pojavljuju se i čisto fiktivne vizije - tematski pamfleti (na primjer, vizija Karla Velikog, Karla III itd.).

Međutim, od 10. stoljeća, oblik i sadržaj vizija izazivaju proteste, često dolazi od deklasiranih slojeva samog klera (siromašnog klera i golijarskih učenjaka). Ovaj protest rezultira parodijskim vizijama. S druge strane, dvorska viteška poezija na narodnim jezicima preuzima formu vizija: vizije ovdje dobijaju novi sadržaj, postajući okvir ljubavno-didaktičke alegorije, kao što je npr. Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)," Venus la déesse d'amors(Venera je boginja ljubavi) i na kraju – enciklopedija dvorske ljubavi – čuvena „Roman de la Rose“ (Romansa o ruži) Gijoma de Lorisa.

“Treće stanje” stavlja nove sadržaje u formu vizija. Tako, nasljednik nedovršenog romana Guillaumea de Lorrisa, Jean de Meun, pretvara izvrsnu alegoriju svog prethodnika u tešku kombinaciju didaktike i satire, čija je oštrica usmjerena protiv nedostatka "jednakosti", protiv nepravednog. privilegije aristokratije i protiv „razbojničke“ kraljevske vlasti). Isto važi i za "Nade običnih ljudi" Jeana Molyneuxa. Osjećaji "trećeg staleža" nisu ništa manje jasno izraženi u Langlandovoj čuvenoj "Viziji Petra orača", koja je igrala propagandnu ulogu u engleskoj seljačkoj revoluciji 14. stoljeća. Ali za razliku od Jeana de Meuna, predstavnika urbanog dijela “trećeg staleža”, Langland, ideolog seljaštva, okreće svoj pogled ka idealiziranoj prošlosti, sanjajući o uništenju kapitalističkih kamatara.

Kao potpuno samostalan žanr, vizije su karakteristične za srednjovjekovnu književnost. Ali kao motiv, forma vizija nastavlja da postoji u književnosti modernog doba, posebno je pogodna za uvođenje satire i didaktike, s jedne strane, i fantazije, s druge strane (npr. Bajronova „Tama“). .

Novella

Izvori novele su prvenstveno latinski primjer, kao i fabliaux, priče isprepletene u „Dijalog o papi Grguru“, apologeti iz „Života crkvenih otaca“, basne, narodne priče. U okcitanskom jeziku iz 13. stoljeća, riječ se pojavila kao da označava priču stvorenu na nekom novoobrađenom tradicionalnom materijalu nova.Onda - talijanski novela(u najpopularnijoj zbirci s kraja 13. vijeka, Novellino, poznatom i kao Sto antičkih romana), koja se, počevši od 15. vijeka, proširila širom Evrope.

Žanr je nastao nakon pojave knjige Giovannija Boccaccia „Dekameron“ (oko 1353.), čija je radnja bila da nekoliko ljudi, bježeći od kuge izvan grada, jedni drugima pričaju kratke priče. Boccaccio je u svojoj knjizi stvorio klasičnu vrstu italijanske kratke priče, koju su razvili njegovi brojni sljedbenici u samoj Italiji i drugim zemljama. U Francuskoj se, pod uticajem prevoda Dekamerona, oko 1462. pojavila zbirka Sto novih romana (međutim, materijal je više dugovao aspektima Pođo Bračiolinija), a Margarita Navarskaja, zasnovana na Dekameronu, napisala je knjigu Heptameron (1559).

U eri romantizma, pod uticajem Hoffmanna, Novalisa, Edgara Allana Poea, šire se pripovetke sa elementima misticizma, fantastike i bajkovitosti. Kasnije, u djelima Prospera Mériméea i Guyja de Maupassana, ovaj termin se počeo koristiti za označavanje realističkih priča.

Za američku književnost, počevši od Washingtona Irvinga i Edgara Poea, novele ili kratke priče (engleski. pripovijetka), ima poseban značaj kao jedan od najkarakterističnijih žanrova.

U drugom poluvremenu XIX-XX veka tradicija kratke priče nastavila se tako različitih pisaca, kao što su Ambrose Bierce, O. Henry, H. G. Wells, Arthur Conan Doyle, Gilbert Chesterton, Ryunosuke Akutagawa, Karel Capek, Jorge Luis Borges.

Novelu karakterizira nekoliko važne karakteristike: krajnja sažetost, oštar, čak paradoksalni zaplet, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma i deskriptivnosti, neočekivani rasplet. Radnja romana odvija se u autorovom savremenom svetu. Struktura radnje novele slična je dramskoj, ali obično jednostavnija.

Goethe je govorio o prirodi novele punoj akcije, dajući joj sljedeću definiciju: “nečuven događaj koji se dogodio”.

Kratka priča naglašava značaj raspleta koji sadrži neočekivani zaokret (pointe, „okret sokola“). Prema francuskom istraživaču, „u konačnici se čak može reći da je cijeli roman zamišljen kao rasplet“. Viktor Šklovski je napisao da opis srećne međusobne ljubavi ne stvara novelu; novela zahteva ljubav sa preprekama: „A voli B, B ne voli A; kada se B zaljubio u A, tada A više ne voli B.” Identificirao je posebnu vrstu završetka, koji je nazvao "lažnim krajem": obično je napravljen od opisa prirode ili vremena.

Među Boccacciovim prethodnicima, novela je imala moralizirajući stav. Boccaccio je zadržao ovaj motiv, ali za njega je moral proizlazio iz priče ne logički, već psihološki, i često je bio samo izgovor i sredstvo. Kasnija novela uvjerava čitaoca u relativnost moralnih kriterija.

Tale

Priča

Šala(fr. anegdota- basna, fabula; iz grčkog τὸ ἀνέκδοτoν - neobjavljeno, lit. “nije izdano”) - folklorni žanr - kratka smiješna priča. Najčešće, šala na samom kraju ima neočekivano semantičko rješenje, što izaziva smijeh. To bi mogla biti igra riječi različita značenja riječi, moderne asocijacije koje zahtijevaju dodatna znanja: društvena, književna, istorijska, geografska itd. Anegdote pokrivaju gotovo sva područja ljudska aktivnost. Ima viceva o porodičnom životu, politici, seksu itd. U većini slučajeva autori viceva su nepoznati.

U Rusiji XVIII-XIX veka. (i na većini svjetskih jezika do danas) riječ „anegdota“ imala je malo drugačije značenje – to bi jednostavno mogla biti zabavna priča o nekoj poznatoj ličnosti, ne nužno s ciljem da je ismije (up. Puškin: “Anegdote prošlih dana”). Takve "anegdote" o Potemkinu postale su klasika tog vremena.

Oh da

Epski

Igraj(francuski pièce) - dramsko djelo, obično klasični stil, stvorena za postavljanje bilo koje akcije u pozorištu. Ovo je opšti specifični naziv za dramska dela namenjena izvođenju na sceni.

Struktura drame uključuje tekst likova (dijalozi i monolozi) i funkcionalne autorske napomene (napomene koje sadrže oznaku mjesta radnje, karakteristike unutrašnjosti, izgled likova, njihov način ponašanja i sl.). Po pravilu, predstavi prethodi spisak likova, ponekad navodeći njihovu starost, profesiju, titule, porodične veze itd.

Zaseban, potpuni semantički dio predstave naziva se čin ili radnja, koja može uključivati manje komponente - pojave, epizode, slike.

Sam koncept predstave je čisto formalan, ne uključuje nikakvo emocionalno ili stilsko značenje. Stoga je u većini slučajeva predstava popraćena podnaslovom koji definiše njen žanr - klasični, glavni (komedija, tragedija, drama) ili autorski (na primjer: Jadni moj Marat, dijalozi u tri dijela - A. Arbuzov; Mi' Sačekaću i videti, prijatna predstava u četiri čina - B. Šo; Dobri čovek iz Sečuana, parabolična predstava - B. Breht itd.). Žanrovska oznaka predstave ne samo da služi kao „nagoveštaj” reditelju i glumcima tokom scenske interpretacije komada, već pomaže da se uđe u autorski stil i figurativnu strukturu dramaturgije.

Esej(od fr. essai„pokušaj, suđenje, skica“, od lat. exagium„vaganje“) je književni žanr prozne kompozicije malog obima i slobodne kompozicije. Esej izražava autorove individualne utiske i razmišljanja o određenoj prilici ili temi i ne pretenduje na iscrpnu ili konačnu interpretaciju teme (u parodijskoj ruskoj tradiciji „pogled i nešto“). Po obimu i funkciji graniči, s jedne strane, sa naučnim člankom i književnim esejem (s kojim se esej često brka), as druge strane, sa filozofskom raspravom. Esejistički stil karakteriziraju slikovitost, fluidnost asocijacija, aforističnost, često antitetično razmišljanje, naglasak na intimnoj iskrenosti i konverzacijskoj intonaciji. Neki teoretičari ga smatraju četvrtom, uz epsku, lirsku i dramsku, vrstu fantastike.

Kao posebnu žanrovsku formu, na osnovu iskustva svojih prethodnika, uveo ga je Michel Montaigne u svojim “Esejima” (1580). Francis Bacon je po prvi put u engleskoj književnosti dao naslov engleski za svoja djela, objavljena u obliku knjige 1597, 1612. i 1625. godine. eseji. Engleski pjesnik i dramaturg Ben Jonson prvi je upotrijebio riječ esejista. esejista) 1609. godine.

U 18.-19. vijeku esej je bio jedan od vodećih žanrova engleskog i francuskog novinarstva. Razvoj esejizma u Engleskoj su promovirali J. Addison, Richard Steele i Henry Fielding, u Francuskoj Diderot i Voltaire, au Njemačkoj Lesing i Herder. Esej je bio glavni oblik filozofsko-estetičke polemike među romantičarima i romantičarskim filozofima (G. Heine, R. W. Emerson, G. D. Thoreau).

Žanr eseja duboko je ukorijenjen u engleskoj književnosti: T. Carlyle, W. Hazlitt, M. Arnold (19. vijek); M. Beerbohm, G. K. Chesterton (XX vijek). U 20. veku esejizam je doživeo svoj procvat: veliki filozofi, pisci proze i pesnici okrenuli su se žanru eseja (R. Rolland, B. Shaw, G. Wells, J. Orwell, T. Mann, A. Maurois, J. P. Sartre ).

U litvanskoj kritici termin esej (doslovno esė) prvi je upotrebio Balis Sruoga 1923. Karakteristične karakteristike eseja su zabeležene u knjigama Juozapasa Albinasa Gerbachiauskasa „Osmesi Božji“ (lit. „Dievo šypsenos“, 1929.) “Bogovi i Smutkyalis” (lit. “Dievai”) ir smūtkeliai”, 1935) Jonasa Kossu-Alexandravičiusa. Primjeri eseja uključuju “poetske antikomentare” “Lirske etide” (lit. “Lyriniai etiudai”, 1964) i “Antakalnis Baroque” (lit. “Antakalnio barokas”, 1971) Eduardasa Meželaitisa, “Dnevnik bez datuma” ( “Dienoraštis be datų", 1981) Justinasa Marcinkevičiusa, "Poezija i riječ" (lit. "Poezija ir žodis", 1977) i papirusi iz grobova mrtvih (lit. "Papirusai iš mirusiųjų kapų", 1991) od Marceliusa Martinaitisa. Antikonformistička moralna pozicija, konceptualnost, preciznost i polemika karakteriziraju esej Tomaša Venclove

Žanr eseja nije bio tipičan za rusku književnost. Primjeri esejističkog stila nalaze se u A. S. Puškinu („Putovanje od Moskve do Sankt Peterburga“), A. I. Herzenu („Sa druge obale“), F. M. Dostojevskom („Dnevnik pisca“). Početkom 20. veka žanru eseja okrenuli su se V. I. Ivanov, D. S. Merežkovski, Andrej Beli, Lev Šestov, V. V. Rozanov, a kasnije - Ilja Erenburg, Jurij Oleša, Viktor Šklovski, Konstantin Paustovski. Književnokritičke ocjene modernih kritičara, po pravilu, oličene su u varijaciji žanra eseja.

U muzičkoj umetnosti, termin komad se obično koristi kao poseban naziv za dela instrumentalne muzike.

Skica(engleski) skica, doslovno - skica, nacrt, skica), u 19. - ranom 20. vijeku. kratka predstava sa dva, retko tri lika. Skeč je postao najrašireniji na sceni.

U Velikoj Britaniji su televizijske skečeve veoma popularne. Slični programi počeli su se pojavljivati nedavno ruska televizija(“Naša Rusija”, “Šest okvira”, “Daj ti mladost!”, “Dragi program”, “Džentlmen šou”, “Grad” itd.) Upečatljiv primjer Skeč emisija je televizijska serija Monty Python's Flying Circus.

Poznati kreator skica bio je A.P. Čehov.

Komedija(grčki κωliμωδία, od grčkog κῶμος, kỗmos, “festival u čast Dionisa” i grč. ἀοιδή/grčki. ᾠδή, aoidḗ / ōidḗ, “pesma”) je žanr fikcije koju karakteriše humoristički ili satirični pristup, kao i vrsta drame u kojoj se konkretno rešava trenutak efektivnog sukoba ili borbe između antagonističkih likova.

Aristotel je komediju definisao kao „imitaciju najgori ljudi, ali ne u svoj njihovoj izopačenosti, već na smiješan način” („Poetika”, poglavlje V).

Vrste komedije uključuju žanrove kao što su farsa, vodvilj, sporedna predstava, skeč, opereta i parodija. Danas su primjeri takve primitivnosti mnoge komedije, izgrađene isključivo na vanjskoj komediji, komediji situacija u kojima se likovi nalaze u procesu razvijanja radnje.

Razlikovati sitcom I komedija likova.

Sitcom (komedija situacije, situaciona komedija) je komedija u kojoj su izvor humora događaji i okolnosti.

Komedija likova (komedija ponašanja) - komedija u kojoj je izvor smiješnog unutrašnja suština likova (moral), smiješna i ružna jednostranost, pretjerana osobina ili strast (porok, mana). Vrlo često je komedija ponašanja satirična komedija koja ismijava sve te ljudske kvalitete.

Tragedija(grč. τραγωδία, tragōdía, bukvalno - kozja pesma, od tragos - jarac i öde - pesma), dramski žanr zasnovan na razvoju događaja, koji je, po pravilu, neizbežan i nužno vodi ka katastrofalnom ishodu za likove, često ispunjen patosom; vrsta drame koja je suprotna komediji.

Tragedija je obilježena strogom ozbiljnošću, na najizraženiji način oslikava stvarnost, kao ugrušak unutrašnjih kontradikcija, otkriva najdublje sukobe stvarnosti u izuzetno intenzivnoj i bogatoj formi koja poprima smisao umjetnički simbol; Nije slučajno da je većina tragedija napisana u stihovima.

Drama(grč. Δρα´μα) - jedna od vrsta književnosti (uz lirsku poeziju, ep i lirski ep). Od ostalih vrsta književnosti razlikuje se po načinu na koji prenosi radnju – ne kroz naraciju ili monolog, već kroz dijaloge likova. Drama na ovaj ili onaj način uključuje svako književno djelo izgrađeno u dijaloškom obliku, uključujući komediju, tragediju, dramu (kao žanr), farsu, vodvilj itd.

Od davnina postoji u folklornom ili književnom obliku među raznim narodima; Stari Grci, stari Indijanci, Kinezi, Japanci i američki Indijanci stvarali su vlastite dramske tradicije nezavisno jedna od druge.

Na grčkom, riječ "drama" opisuje tužan, neprijatan događaj ili situaciju jedne određene osobe.

Fable- poetsko ili prozno književno djelo moralizatorske, satirične prirode. Na kraju basne nalazi se kratak moralizatorski zaključak - moral tzv. Likovi su obično životinje, biljke, stvari. Basna ismijava poroke ljudi.

Basna je jedna od najstarijih književnih vrsta. U staroj Grčkoj bio je poznat Ezop (VI-V vek pre nove ere), koji je pisao basne u prozi. U Rimu - Fedar (1. vek nove ere). U Indiji zbirka basni „Pančatantra“ datira iz 3. veka. Najistaknutiji basnopisac modernog doba bio je francuski pjesnik J. Lafontaine (17. vijek).

U Rusiji razvoj žanra basne datira od sredine 18. - početka 19. veka i vezuje se za imena A.P. Sumarokova, I.I. Khemnitsera, A.E. Izmailova, I.I. Dmitrieva, iako su prvi eksperimenti u poetskim bajkama bili još u 17. st. sa Simeonom Polockim i u 1. pol. XVIII vijeka od A.D. Kantemira, V.K. Trediakovskog. U ruskoj poeziji razvija se basni slobodni stih, koji prenosi intonacije opuštene i lukave priče.

Basne I. A. Krilova svojom realističkom živahnošću, smislenim humorom i odličnim jezikom označile su procvat ovog žanra u Rusiji. U sovjetsko doba popularnost su stekle basne Demjana Bednog, S. Mihalkova i drugih.

Postoje dva koncepta porijekla basne. Prvu predstavlja njemačka škola Otto Crusius, A. Hausrath i drugi, drugu američki naučnik B. E. Perry. Prema prvom konceptu, u basni je narativ primaran, a moral sekundaran; Basna potiče iz priče o životinjama, a priča o životinjama potiče iz mita. Prema drugom konceptu, moral je primarni u basni; basna je bliska poređenjima, poslovicama i izrekama; kao i oni, basna nastaje kao pomoćno sredstvo argumentacije. Prvo gledište seže do romantične teorije Jacoba Grimma, drugo oživljava racionalistički koncept Lesinga.

Filolozi 19. veka dugo su bili zaokupljeni raspravom o prioritetu grčke ili indijske basne. Sada se gotovo sigurno može smatrati da je zajednički izvor materijala grčkih i indijskih basni bila sumersko-babilonska basna.

Epics- Ruske narodne epske pesme o podvizima heroja. Osnova radnje epa je neki herojski događaj, ili izuzetna epizoda ruske istorije (dakle popularno ime epovi -" stari covjek“, „stara dama“, što implicira da se radnja o kojoj je riječ odvijala u prošlosti).

Epi se obično pišu u toničnim stihovima sa dva do četiri naglaska.

Pojam „epopeje“ prvi je uveo Ivan Saharov u zbirci „Pesme ruskog naroda“ 1839. godine; on ga je predložio na osnovu izraza „po epovima“ u „Povesti o pohodu Igorovom“, što je značilo „prema činjenice.”

Balada

Mit(starogrčki μῦθος) u književnosti - legenda koja prenosi ideje ljudi o svijetu, mjestu čovjeka u njemu, porijeklu svih stvari, o bogovima i herojima; određenu ideju o svetu.

Specifičnost mitova se najjasnije pojavljuje u primitivna kultura, gdje su mitovi ekvivalent nauke, integralnog sistema u smislu kojeg se percipira i opisuje cijeli svijet. Kasnije, kada se takvi oblici izoluju iz mitologije javne svijesti poput umjetnosti, književnosti, nauke, religije, politička ideologija itd., oni imaju niz mitoloških modela, koji se posebno promišljaju kada su uključeni u nove strukture; mit doživljava svoj drugi život. Posebno je zanimljiva njihova transformacija u književnom stvaralaštvu.

Budući da mitologija ovladava stvarnošću u oblicima figurativnog pripovijedanja, ona je u suštini bliska fikciji; istorijski gledano, anticipirala je mnoge mogućnosti književnosti i imala sveobuhvatan uticaj na njen rani razvoj. Prirodno, književnost se ni kasnije ne odvaja od mitoloških osnova, što se ne odnosi samo na djela s mitološkom osnovom radnje, već i na realistično i naturalističko svakodnevno životno pisanje 19. i 20. stoljeća (dovoljno je navesti “Oliver Twist”). Charlesa Dickensa, “Nana” E. Zole, “Čarobna planina” T. Manna).

Novella(italijanska novela - vijesti) je narativni prozni žanr koji karakterizira sažetost, oštar zaplet, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma i neočekivani završetak. Ponekad se koristi kao sinonim za priču, ponekad se naziva tipom priče.

Tale- prozni žanr nestabilnog obima (uglavnom posredni između romana i priče), koji gravitira ka zapletu hronike koji reproducira prirodni tok života. Radnja, lišena intriga, usredsređena je na glavnog lika, čiji se identitet i sudbina otkrivaju u nekoliko događaja.

Priča je epski prozni žanr. Radnja priče više teži epskom i hroničarskom zapletu i kompoziciji. Moguća forma stiha. Priča prikazuje niz događaja. Amorfan je, događaji se često jednostavno dodaju jedni drugima, elementi vanzapleta igraju veliku nezavisnu ulogu. Nema složenu, intenzivnu i potpunu poentu radnje.

Priča- mala forma epske proze, u korelaciji sa pričom kao razvijenijom formom pripovedanja. Vraća se na folklornih žanrova(bajka, parabola); kako je žanr postao izolovan u pisanoj književnosti; često se ne razlikuje od kratke priče, a od 18. vijeka. - i esej. Ponekad se kratka priča i esej smatraju polarnim varijantama priče.

Priča je djelo malog obima, koje sadrži mali broj likova, a također, najčešće, ima jednu priču.

Bajka: 1) vrsta naracije, uglavnom prozaičnog folklora ( bajkovita proza), koji obuhvata djela različitih žanrova, čijem sadržaju, sa stanovišta nosilaca folklora, nedostaje stroga autentičnost. Bajkoviti folklor suprotstavljen je „strogo pouzdanom“ folklornom narativu ( nevilinske proze) (vidi mit, ep, istorijska pjesma, duhovne pjesme, legenda, demonološke priče, pripovijest, bogohuljenje, legenda, ep).

2) žanr književnog pripovedanja. Književna bajka ili oponaša folklornu ( književna bajka napisan u narodnom poetskom stilu), ili stvara didaktičko djelo (vidi didaktičku literaturu) zasnovano na nefolklornim pričama. Narodna priča istorijski prethodi književnoj.

riječ " bajka“posvjedočeno u pisanim izvorima ne ranije od 16. vijeka. Od riječi " reci" Ono što je bilo važno je: lista, lista, tačan opis. Moderni značaj dobija od 17.-19. veka. Ranije se koristila reč basna, sve do 11. veka - bogohuljenje.

Riječ “bajka” sugerira da će ljudi naučiti o njoj, “šta je to” i saznati “šta” je ona, bajka, potrebna. Svrha bajke je da podsvjesno ili svjesno nauči dijete u porodici pravilima i svrsi života, potrebi zaštite svog “područja” i dostojnom odnosu prema drugim zajednicama. Važno je napomenuti da i saga i bajka nose kolosalnu informacijsku komponentu, koja se prenosi s generacije na generaciju, a vjerovanje u koju se temelji na poštovanju predaka.

Postoje različite vrste bajki.

Fantazija(sa engleskog fantazija- "fantazija") - pogled fantastična književnost, zasnovan na korištenju mitoloških i bajkovitih motiva. IN modernom obliku nastala početkom 20. veka.

Fantastična djela najčešće podsjećaju na povijesni avanturistički roman, čija se radnja odvija u izmišljenom svijetu bliskom stvarnom srednjem vijeku, čiji se junaci susreću s natprirodnim pojavama i stvorenjima. Fantazija se često gradi na arhetipskim zapletima.

Za razliku od naučne fantastike, fantazija ne nastoji objasniti svijet u kojem se djelo odvija sa naučne tačke gledišta. Sam ovaj svijet postoji u obliku određene pretpostavke (najčešće njegova lokacija u odnosu na našu stvarnost uopće nije navedena: da li je paralelni svet, ili druge planete), a njeni fizički zakoni mogu se razlikovati od stvarnosti našeg svijeta. U takvom svijetu, postojanje bogova, vještičarenja, mitskih bića (zmajeva, gnomova, trolova), duhova i bilo kojih drugih fantastičnih entiteta može biti stvarno. Istovremeno, temeljna razlika između “čuda” fantazije i njihovih bajkovitih parnjaka je u tome što su ona norma opisanog svijeta i djeluju sustavno, poput zakona prirode.

Fantazija je danas i žanr u bioskopu, slikarstvu, kompjuterskim i društvenim igrama. Takva žanrovska svestranost posebno izdvaja kinesku fantaziju s elementima borilačkih vještina.

Epski(iz epskog i grčkog poieo - stvaram)

Opsežna pripovijest u stihovima ili prozi o izvanrednim nacionalnim historijskim događajima („Ilijada“, „Mahabharata“). Korijeni epa su u mitologiji i folkloru. U 19. vijeku nastaje epski roman („Rat i mir“ L.N. Tolstoja)
Složena, duga istorija nečega, uključujući niz velikih događaja.

Oh da- poetsko, kao i muzičko i poetsko djelo, koje se odlikuje svečanošću i uzvišenošću.

U početku, u staroj Grčkoj, svaki oblik poetske lirike namijenjen za pratnju muzike nazivao se odom, uključujući i horsko pjevanje. Oda od Pindarovog doba je horska epinika u čast pobednika u sportskim nadmetanjima svetih igara sa troglasnom kompozicijom i naglašenom svečanošću i pompom.

U rimskoj književnosti najpoznatije su Horacijeve ode, koji je koristio dimenzije eolske lirike, prvenstveno alkejske strofe, prilagođavajući ih latinski jezik, zbirka ovih djela na latinskom se zove Carmina - pjesme, kasnije su se počele zvati ode.

Od renesanse i u doba baroka (XVI-XVII stoljeće) ode su se počele nazivati lirskim djelima u patetično visokom stilu, fokusirajući se na antičke primjere; u klasicizmu ode su postale kanonski žanr visoke lirike.

Elegija(grč. ελεγεια) - žanr lirske poezije; u ranoj antičkoj poeziji - pesma pisana elegijskim distihom, bez obzira na sadržaj; kasnije (Kalimah, Ovidije) - pjesma tužnog sadržaja. U modernoj evropskoj poeziji elegija zadržava stabilne crte: intimnost, motive razočarenja, nesrećne ljubavi, usamljenosti, krhkosti zemaljskog postojanja, određuje retoriku u prikazu emocija; klasični žanr sentimentalizam i romantizam („Ispovest” E. Baratynskog).

Pesma sa karakterom zamišljene tuge. U tom smislu možemo reći da je većina ruske poezije elegično raspoložena, barem do poezije modernog doba. To, naravno, ne poriče da u ruskoj poeziji postoje odlične pjesme drugačijeg, neelegičnog raspoloženja. U početku, u drevnoj grčkoj poeziji, E. je označavao pjesmu napisanu u strofi određene veličine, odnosno dvostih - heksametar-pentametar. Imajući opći karakter lirske refleksije, E. je kod starih Grka bio vrlo raznolik u sadržaju, na primjer, tužan i optužujući kod Arhiloha i Simonida, filozofski kod Solona ili Teognisa, ratoboran kod Kalina i Tirteja, politički kod Mimnerma. Jedan od najboljih grčkih autora E. je Kalimah. Kod Rimljana je E. postao definisaniji karaktera, ali i slobodniji oblik. Značaj ljubavnih priča je uveliko povećan, a među poznatim rimskim autorima romanse spadaju Propercije, Tibul, Ovidije, Katul (preveli su ih Fet, Batjuškov i dr.). Kasnije je postojao, možda, samo jedan period u razvoju evropska književnost, kada je riječ E. počela označavati pjesme sa više ili manje stabilnom formom. A počelo je pod uticajem čuvene elegije engleskog pesnika Tomasa Greja, napisane 1750. godine i koja je izazvala brojne imitacije i prevode na gotovo sve evropske jezike. Revolucija koju je donijelo ovo doba definira se kao početak perioda sentimentalizma u književnosti, koji je zamijenio lažni klasicizam. U suštini, to je bio pad poezije od racionalnog majstorstva u nekada uspostavljenim oblicima do istinskih izvora unutrašnjih umetničkih iskustava. U ruskoj poeziji, Žukovskijev prevod Grejeve elegije („Seosko groblje“; 1802) definitivno je označio početak nova era, koja je konačno izašla iz okvira retorike i okrenula se iskrenosti, intimnosti i dubini. Ova unutrašnja promjena odrazila se iu novim metodama versifikacije koje je uveo Žukovski, koji je tako osnivač nove ruske sentimentalne poezije i jedan od njenih velikih predstavnika. U opštem duhu i formi Grejeve elegije, tj. u obliku velikih pjesama ispunjenih žalosnim razmišljanjem, napisane su takve pjesme Žukovskog, koje je on sam nazvao elegijama, kao što su „Veče“, „Slavyanka“, „O smrti Kor. Wirtembergskaya". Njegov “Teon i Eshil” se takođe smatra elegijom (tačnije, to je elegija-balada). Žukovski je svoju pjesmu "More" nazvao elegijom. U prvoj polovini 19. vijeka. Uobičajeno je bilo da se vaše pesme nazivaju elegijama; Batjuškov, Boratinski, Jazikov i drugi su posebno često svoja dela nazivali elegijama; kasnije je, međutim, izašao iz mode. Ipak, mnoge pesme ruskih pesnika prožete su elegičnim tonom. A u svjetskoj poeziji jedva da postoji autor koji nema elegične pjesme. IN Nemačka poezija Poznate su Geteove rimske elegije. Elegije su Šilerove pesme: "Ideali" (u prevodu "Snova" Žukovskog), "Ostavka", "Hod". Velik dio elegija pripada Matissonu (Batyushkov ga je preveo „Na ruševinama dvoraca u Švedskoj”), Heineu, Lenauu, Herweghu, Platenu, Freiligrathu, Schlegelu i mnogim drugima. itd. Francuzi su pisali elegije: Millvois, Debord-Valmore, Kaz. Delavigne, A. Chenier (M. Chenier, brat prethodnog, preveo je Grejevu elegiju), Lamartine, A. Musset, Hugo itd. U engleskoj poeziji, pored Greya, postoje Spencer, Jung, Sidney, a kasnije i Shelley i Byron. U Italiji su glavni predstavnici elegijske poezije Alamanni, Castaldi, Filicana, Guarini, Pindemonte. U Španiji: Boscan Almogaver, Gars de le Vega. U Portugalu - Camoes, Ferreira, Rodrigue Lobo, de Miranda.

Pokušaje pisanja elegije u Rusiji prije Žukovskog činili su autori kao što su Pavel Fonvizin, autor “Dragog” Bogdanoviča, Ablesimov, Nariškin, Nartov i drugi.

Epigram(grčki επίγραμμα „napis”) - mala satirična pjesma koja ismijava osobu ili društveni fenomen.

Balada- lirsko-epsko djelo, odnosno priča prikazana u poetskom obliku, istorijskom, mitskom ili herojskog karaktera. Zaplet balade obično je posuđen iz folklora. Balade se često postavljaju na muziku.

Želite li primati vijesti iz književnosti jednom sedmično? recenzije nova izdanja knjiga i preporuke šta čitati? Zatim se prijavite za naš besplatni bilten.

Gore navedene vrste klasifikacije se međusobno ne isključuju, već pokazuju različite pristupe definisanju žanrova. Stoga se ista knjiga može odnositi na nekoliko njih odjednom.

Klasifikacija književnih rodova po vrstama

Prilikom razvrstavanja književnih rodova po spolu polaze se od autorovog stava prema onome što se predstavlja. Osnovu za ovu klasifikaciju postavio je Aristotel. Po ovom principu razlikuju se četiri glavna žanra: epski, lirski, dramski i lirsko-epski. Svaki od njih ima svoje „podžanrove“.

Epski žanrovi govore o događajima koji su se već desili, a autor ih zapisuje prema svojim sjećanjima, dok se što više udaljava od procjene rečenog. To uključuje epske romane, kratke priče, mitove, balade, basne i epove.

Lirski žanr podrazumijeva prenošenje osjećaja koje je autor doživio u obliku književnog djela u poetskoj formi. To uključuje ode, epigrame, poslanice i strofe.

Klasičan primjer strofa je Byronov Childe Harold.

Lirsko-epski žanr spaja karakteristike epskog i lirskog žanra. To uključuje balade i pjesme, u kojima postoji i zaplet i autorov stav prema onome što se događa.

Dramski žanr postoji na raskrsnici književnosti i pozorišta. Nominalno uključuje drame, komedije i tragedije s popisom likova uključenih na početku i napomenama autora u glavnom tekstu. Međutim, u stvari, to može biti bilo koje djelo napisano u obliku dijaloga.

Klasifikacija književnih rodova po sadržaju

Ako djela definiramo po sadržaju, ona se spajaju u tri velike grupe: komedije, tragedije i drame. Tragedija i drama, koje govore o tragičnoj sudbini junaka i nastanku i prevazilaženju sukoba, prilično su homogene. Komedije se dijele na nekoliko vrsta, prema radnji koja se odvija: parodija, farsa, vodvilj, sitcom i komedija likova, skeč i sporedna emisija.

Klasifikacija književnih rodova prema formi

Prilikom razvrstavanja žanrova prema formi uzimaju se u obzir samo formalne karakteristike kao što su struktura i obim djela, bez obzira na njihov sadržaj.

Ovako su najjasnije klasifikovana lirska djela, u prozi su granice nejasnije.

Po ovom principu izdvaja se trinaest žanrova: ep, ep, roman, pripovetka, skica, drama, skeč, esej, opus, oda i vizije.

Izvori:

“Teorija književnosti”, V. V. Prozorov, 1987
“Teorijska poetika: pojmovi i definicije”, N. D. Tamarchenko, 1999.

Književni je klasa tekstova koji imaju sličnu strukturu, sadržaj i granicu varijabilnosti. Ima ih mnogo žanr ov tekst, a potrebno je znati njihove karakteristike ako ne želite pogriješiti u odabiru vrste.

Instrukcije

Kako bi se tekst ispravno okarakterizirao i pripisao određenom žanr oh, molim te pažljivo pročitaj rad. Razmislite da li vas to zabavlja ili uznemirava, prenosi li autorova osjećanja prema njegovim likovima ili jednostavno govori o nekim događajima, borbi s nepremostivim okolnostima ili sa samim sobom? Ako možete razumjeti tekst, lako ćete pronaći njegovu književnost žanr.

Postoje tri načina da se klasifikuje književnost žanr ov. Grupirani su po formi, što rezultira tipovima kao što su esej, priča, oda. Predstava je stvaralaštvo pisca namijenjeno za izvođenje na sceni; priča je kratka narativno delo u prozi. Ono što roman razlikuje od kratke priče je njegova veličina. Govori o životu i razvoju

Književnost se odnosi na djela ljudske misli koja su sadržana u pisanoj riječi i imaju društveni značaj. Svako književno djelo, ovisno o tome KAKO pisac u njemu prikazuje stvarnost, klasificira se kao jedno od tri književne porodice : epska, lirska ili drama.

Epski (od grčkog "naracija") je generalizovani naziv za djela koja prikazuju događaje izvan autora.

Tekstovi (od grčkog "izvodi se na liri") - generalizirani naziv za djela - obično poetičan, u kojem nema zapleta, ali odražava misli, osjećaje i doživljaje autora (lirskog junaka).

Drama (od grčkog "akcija") - generalni naziv za djela u kojima je život prikazan kroz sukobe i sukobe junaka. Dramska djela nisu namijenjena toliko čitanju koliko dramatizaciji. U drami nije važno vanjsko djelovanje, već iskustvo konfliktne situacije. U drami su ep (naracija) i tekstovi spojeni zajedno.

Unutar svake vrste literature postoje žanrovi- istorijski utvrđene vrste dela, koje karakterišu određene strukturne i sadržajne karakteristike (vidi tabelu žanrova).

EPOS	LYRICS	DRAMA
epski	Oh da	tragedija
roman	elegija	komedija
priča	himna	drama
priča	sonet	tragikomedija
bajka	poruka	vodvilj
basna	epigram	melodrama

Tragedija (od grčkog "kozja pjesma") - dramsko djelo s nepremostivim sukobom, koje prikazuje intenzivnu borbu jaki karakteri i strasti, koje se završavaju smrću heroja.

Komedija (od grčkog "smešna pesma") - dramsko delo sa veselim, smešnim zapletom, koje obično ismijava društvene ili svakodnevne poroke.

Drama je književno djelo u formi dijaloga sa ozbiljnom fabulom, koja prikazuje pojedinca u njegovom dramatičnom odnosu prema društvu.

Vaudeville - lagana komedija s pjevanjem i plesom.

Farsa - pozorišna predstava lagane, razigrane prirode sa eksternim komičnim efektima, dizajnirana za grube ukuse.

Oh da (od grčkog "pjesma") - horska, svečana pjesma, djelo koje veliča, veliča neki značajan događaj ili herojsku ličnost.

Hymn (od grčkog "hvala") je svečana pjesma zasnovana na programskim stihovima. U početku su himne bile posvećene bogovima. Trenutno je himna jedna od nacionalni simboli države.

Epigram (od grčkog „natpis”) je kratka satirična pesma podrugljive prirode nastala u 3. veku pre nove ere. e.

Elegija - žanr lirike posvećen tužnim mislima ili lirska pjesma prožeta tugom. Belinski je elegiju nazvao „pjesmom tužnog sadržaja“. Riječ "elegija" je prevedena kao "flauta od trske" ili "tužni pjesma". Elegija je nastala u staroj Grčkoj u 7. veku pre nove ere. e.

Poruka – poetsko pismo, apel određenoj osobi, molba, želja.

Sonet (iz Provanse "pjesma") je pjesma od 14 stihova, koja ima određeni sistem rime i stroge stilske zakone. Sonet je nastao u Italiji u 13. veku (tvorac je bio pesnik Jakopo da Lentini), u Engleskoj se pojavio u prvoj polovini 16. veka (G. Sarri), au Rusiji u 18. veku. Glavne vrste soneta su italijanski (od 2 katrena i 2 terceta) i engleski (od 3 katrena i završnog dvostiha).

Poem (od grčkog "činim, stvaram") je lirsko-epski žanr, veliko poetsko djelo sa narativnim ili lirskim zapletom, obično na istorijskoj ili legendarnoj temi.

Balada - lirsko-epski žanr, zaplet pesme dramskog sadržaja.

Epski - veliko umjetničko djelo pripovedanje značajnih istorijskih događaja. U antičko doba - narativna pjesma herojskog sadržaja. U književnosti 19. i 20. stoljeća pojavio se žanr epskog romana - ovo je djelo u kojem se formiranje likova glavnih likova događa tokom njihovog učešća u istorijskim događajima.

roman - veliko narativno umjetničko djelo sa složenom fabulom, u čijem je središtu sudbina pojedinca.

Tale - beletristično djelo koje po obimu i složenosti radnje zauzima srednju poziciju između romana i kratke priče. U davna vremena, svako narativno djelo se nazivalo pričom.

Priča - umjetničko djelo male veličine, zasnovano na epizodi, incidentu iz života heroja.

Bajka - djelo o izmišljenim događajima i likovima, koji obično uključuju magične, fantastične sile.

Fable je narativno djelo u poetskoj formi, malog obima, moralizirajuće ili satirične prirode.

Svaki književni rod podijeljen je na žanrove, koje karakteriziraju zajedničke karakteristike za grupu djela. Postoje epski, lirski, liro-epski i dramski žanrovi.

Epski žanrovi

Bajka(književno) - djelo u proznoj ili poetskoj formi, zasnovano na folklorne tradicije narodna priča (jedna priča, fikcija, prikaz borbe dobra i zla, antiteza i ponavljanje kao vodeći principi kompozicije). Na primjer, satirične priče M.E. Saltykov-Shchedrin.
Parabola(od grčke parabole - "smješten (smješten) iza") - manji žanr epa, malo narativno djelo poučne prirode, koje sadrži moralno ili vjersko učenje zasnovano na širokom uopćavanju i upotrebi alegorija. Ruski pisci su često koristili parabolu kao umetnutu epizodu u svoja djela kako bi ispunili priču dubokim značenjem. Podsjetimo se Kalmička bajka, koju je Pugačov ispričao Petru Grinevu (A. Puškin „Kapetanova kći“) – u stvari, ovo je kulminacija u otkrivanju slike Emeljana Pugačova: „Umesto da jedete strvinu tri stotine godina, bolje je da se napijete života krv, a onda šta će Bog dati!” Zaplet parabole o Lazarevom vaskrsenju, koji je Sonečka Marmeladova pročitala Rodionu Raskoljnikovu, navodi čitaoca da razmisli o mogućnosti duhovno preporod glavni lik romana F.M. Dostojevskog "Zločin i kazna". U drami M. Gorkog „Na dubini“, lutalica Luka priča parabolu „o pravednoj zemlji“ kako bi pokazao koliko istina može biti opasna za slabe i očajne ljude.
Fable- mali epski žanr; Fabula, potpuna u zapletu i alegorijskog značenja, ilustracija je dobro poznatog svakodnevnog ili moralnog pravila. Fabula se od parabole razlikuje po zaokruženosti radnje; basnu karakterizira jedinstvo radnje, jezgrovitost izlaganja, odsustvo detaljnih karakteristika i drugih elemenata nenarativne prirode koji ometaju razvoj radnje. Tipično, bajka se sastoji od 2 dijela: 1) priče o događaju koji je specifičan, ali se lako generalizuje, 2) moralne lekcije koja slijedi ili prethodi priči.
Značajni članak- žanr čija je karakteristična karakteristika „pisanje iz života“. Uloga fabule je u eseju oslabljena, jer... fikcija je ovde od malog značaja. Autor eseja, po pravilu, pripovijeda u prvom licu, što mu omogućava da svoje misli unese u tekst, napravi poređenja i analogije – tj. koristiti sredstva novinarstva i nauke. Primjer upotrebe žanra eseja u književnosti su “Bilješke lovca” I.S. Turgenjev.
Novella(italijanska novela - vijesti) je tip priče, epsko djelo puno akcije sa neočekivanim ishodom, koje karakterizira kratkoća, neutralan stil prezentacije i nedostatak psihologizma. Slučaj, intervencija sudbine, igra veliku ulogu u razvoju radnje novele. Tipičan primjer ruske kratke priče je ciklus priča I.A. Bunin" Mračne uličice“: autor ne crta psihološki karaktere svojih likova; hir sudbine, slepi slučaj ih nakratko spaja i razdvaja zauvek.
Priča- epski žanr malog obima sa malim brojem junaka i kratkim trajanjem prikazanih događaja. U središtu priče je slika nekog događaja ili životnog fenomena. U ruskoj klasičnoj književnosti, priznati majstori priče bili su A.S. Puškin, N.V. Gogol, I.S. Turgenjev, L.N. Tolstoj, A.P. Čehov, I.A. Bunin, M. Gorky, A.I. Kuprin i dr.
Tale- prozni žanr koji nema stabilan obim i zauzima međumesto između romana, s jedne strane, i priče i pripovetke s druge strane, gravitira hroničnom fabulom koja reprodukuje prirodni tok života. Priča se od kratke priče i romana razlikuje po obimu teksta, broju likova i pokrenutih problema, složenosti sukoba itd. U priči nije toliko važno kretanje radnje, već opisi: likovi, mjesta radnje, psihološko stanje osoba. Na primjer: “Začarani lutalica” N.S. Leskova, „Stepa“ A.P. Čehov, "Selo" I.A. Bunina. U priči se epizode često nižu jedna za drugom po principu hronike, među njima nema unutrašnje veze ili je ona oslabljena, pa je priča često strukturirana kao biografija ili autobiografija: „Djetinjstvo“, „Adolescencija“, “Mladost” L.N. Tolstoj, "Život Arsenjeva" I.A. Bunin itd. (Književnost i jezik. Moderna ilustrovana enciklopedija / priredio prof. A.P. Gorkin. - M.: Rosman, 2006.)
roman(francuski roman - djelo napisano na jednom od "živih" romanskih jezika, a ne na "mrtvom" latinskom) - epski žanr, predmet slike u kojem je određeni period ili cijeli život osobe; Šta je ovo roman? - roman karakteriše trajanje opisanih događaja, prisustvo nekoliko priče i sistem likova, koji uključuje grupe jednakih likova (na primjer: glavni likovi, sporedni, epizodni); djela ovog žanra pokrivaju širok spektar životnih pojava i širok spektar društveno značajnih problema. Postoje različiti pristupi klasifikaciji romana: 1) prema strukturnim karakteristikama (roman parabola, mitski roman, distopijski roman, putopis, roman u stihovima, itd.); 2) o pitanjima (porodično-svakodnevni, društveni i svakodnevni život, socio-psihološki, psihološki, filozofski, istorijski, avanturistički, fantastični, sentimentalni, satirični i dr.); 3) prema eri u kojoj je dominirao jedan ili drugi tip romana (viteški, prosvjetiteljski, viktorijanski, gotički, modernistički itd.). Treba napomenuti da tačna klasifikacija žanrovskih varijanti romana još nije utvrđena. Postoje djela čija se idejna i umjetnička originalnost ne uklapa u okvire nijedne metode klasifikacije. Na primjer, rad M.A. Bulgakovljev "Majstor i Margarita" sadrži i akutne društvene i filozofska pitanja, događaji se razvijaju paralelno biblijska istorija(u autorovoj interpretaciji) i autorovog savremenog moskovskog života 20-30-ih godina XX veka, scene pune drame ispresecane su satiričnim. Na osnovu ovih karakteristika djela može se svrstati u socio-filozofski satirični mitski roman.
Epski roman- ovo je djelo u kojem predmet slike nije historija privatnog života, već sudbina cijelog naroda ili cijele cjeline društvena grupa; radnja je izgrađena na osnovu čvorova - ključnih, prekretnica istorijskih događaja. Istovremeno, u sudbini heroja, kao u kapi vode, ogleda se sudbina ljudi, a s druge strane, slika narodni život sastoji se od individualnih sudbina, privatnih životnih priča. Sastavni dio epa su scene gomile, zahvaljujući kojima autor stvara opštu sliku toka narodnog života i kretanja istorije. Prilikom stvaranja epa od umjetnika se traži najviša vještina povezivanja epizoda (scena privatnog života i scene gužve), psihološka autentičnost u prikazivanju likova, historizam umjetničkog mišljenja - sve to čini ep vrhuncem. književno stvaralaštvo, na koju ne može svaki pisac da se popne. Zato su u ruskoj književnosti poznata samo dva djela nastala u epskom žanru: „Rat i mir“ L.N. Tolstoj, " Tihi Don» M.A. Šolohov.
Lirski žanrovi
Pjesma- mala poetska lirska vrsta koju karakteriše jednostavnost muzičke i verbalne konstrukcije.
Elegija(grč. elegeia, elegos - žalobna pjesma) - pjesma meditativnog ili emocionalnog sadržaja, posvećena filozofskim razmišljanjima izazvanim kontemplacijom prirode ili duboko ličnim iskustvima o životu i smrti, o neuzvraćenoj (u pravilu) ljubavi; Preovlađujuće raspoloženje elegije je tuga, lagana tuga. Elegija je omiljeni žanr V.A. Žukovskog („More“, „Veče“, „Pjevač“ itd.).
Sonet(talijanski sonetto, od italijanskog sonare - zvučati) je lirska pjesma od 14 stihova u obliku složene strofe. Redovi soneta mogu se rasporediti na dva načina: dva katrena i dva terceta, ili tri katrena i distih. Katren može imati samo dvije rime, dok terzetto može imati dvije ili tri.
Italijanski (petrarkanski) sonet sastoji se od dva katrena sa rimom abba abba ili abab abab i dva terceta sa rimom cdc dcd ili cde cde, rjeđe cde edc. Francuski oblik soneta: abba abba ccd eed. Engleski (Shakespearean) - sa shemom rime abab cdcd efef gg.
Klasični sonet pretpostavlja određeni slijed razvoja misli: teza - antiteza - sinteza - rasplet. Sudeći po nazivu ovog žanra, poseban značaj pridaje se muzikalnosti soneta, što se postiže naizmeničnim muškim i ženskim rimama.
Evropski pjesnici razvili su mnoge originalne vrste sonet, kao i venac soneta - jedan od najtežih književnih oblika.
Ruski pjesnici okrenuli su se žanru soneta: A.S. Puškin („Sonet“, „Pesniku“, „Madona“ itd.), A.A. Fet (“Sonet”, “Spostanak u šumi”), pjesnici Srebrno doba(V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, A.A. Blok, I.A. Bunin).
Poruka(grč. epistole - epistola) - poetsko pismo, u vrijeme Horacija - filozofskog i didaktičkog sadržaja, kasnije - bilo koje prirode: narativno, satirično, ljubavno, prijateljsko itd. Obavezna karakteristika poruke je prisustvo poziva na određenog primatelja, motiva želja, zahtjeva. Na primjer: "Moji penati" K.N. Batjuškov, „Puščina“, „Poruka cenzoru“ A.S. Puškina, itd.
Epigram(grč. epgramma - natpis) - kratka satirična pjesma koja je pouka, ali i direktan odgovor na aktuelne događaje, često političke. Na primjer: epigrami A.S. Puškin o A.A. Arakcheeva, F.V. Bulgarin, epigram Saše Černog „U albumu Brjusovu“ itd.
Oh da(od grčkog ōdḗ, lat. ode, oda - pjesma) - svečano, patetično, veličajuće lirsko djelo posvećeno prikazu velikih istorijskih događaja ili ličnosti, koje govori o značajnim temama vjerskog i filozofskog sadržaja. Žanr ode bio je široko rasprostranjen u ruskom jeziku XVIII književnost- ranog 19. veka u radovima M.V. Lomonosov, G.R. Deržavin, u ranim radovima V.A. Žukovski, A.S. Puškina, F.I. Tyutchev, ali krajem 20-ih godina XIX vijeka. Oda je zamijenjena drugim žanrovima. Neki pokušaji nekih autora da stvore odu ne odgovaraju kanonima ovog žanra („Oda revoluciji“ V. V. Mayakovskog, itd.).
Lyric poem- malo poetsko djelo u kojem nema radnje; autorov fokus je na unutrašnjem svetu, intimna iskustva, refleksije, raspoloženja lirskog junaka (autor lirska pjesma a lirski junak nisu ista osoba).
Lirsko-epski žanrovi
Balada(provansalska balada, od ballar - plesati; talijanski - ballata) - pjesma zapleta, odnosno priča istorijske, mitske ili herojske prirode, prikazana u poetskom obliku. Obično se balada gradi na osnovu dijaloga između likova, dok zaplet nema samostalno značenje - to je sredstvo za stvaranje određenog raspoloženja, podteksta. Tako, “Pjesma o proročkom Olegu” A.S. Puškin ima filozofski prizvuk, „Borodino“ M.Yu. Lermontov - socio-psihološki.
Poem(grčki poiein - "stvoriti", "stvaranje") - veliko ili srednje poetsko djelo s narativnom ili lirskom zapletom (na primjer, "Bronzani konjanik" A. S. Puškina, "Mtsyri" M. Yu. Lermontova , "Dvanaestorica" A. A. Bloka, itd.), sistem slika pjesme može uključivati lirskog heroja (na primjer, "Requiem" A. A. Akhmatove).
Pjesma u prozi- malo lirsko djelo u proznoj formi, koje karakterizira povećana emocionalnost, izražava subjektivna iskustva i utiske. Na primjer: "Ruski jezik" I.S. Turgenjev.
Žanrovi drame
Tragedija- dramsko djelo čiji je glavni sukob uzrokovan izuzetnim okolnostima i nerazrješivim protivrječnostima koje junaka vode u smrt.
Drama- predstava čiji je sadržaj vezan za prikaz svakodnevnog života; Unatoč dubini i ozbiljnosti, sukob se po pravilu tiče privatnog života i može se riješiti bez tragičnog ishoda.
Komedija- dramsko djelo u kojem su radnja i likovi predstavljeni u šaljivim oblicima; Komediju se odlikuje brzim razvojem akcije, prisustvom složenih, zamršenih linija radnje, sretnim krajem i jednostavnošću stila. Postoje sitkomi zasnovani na lukavim intrigama, posebnom spletu okolnosti i komedije ponašanja (likova), zasnovane na ismijavanju ljudskih poroka i nedostataka, visoka komedija, svakodnevna komedija, satirična komedija itd. Na primjer, “Jao od pameti” A.S. Gribojedov - visoka komedija, "Maloletnik" D.I. Fonvizina je satiričan.