Opis
Državni ruski muzej jedan je od najposjećenijih muzeja u Sankt Peterburgu, čija zbirka obuhvata više od 400 hiljada eksponata. U Rusiji jeste najveći muzej predstavlja zbirku nacionalnog vizualna umjetnost.Istorija nastanka muzeja datira od 19. vijek. Zgrada Mikhailovsky Palace, u kojoj je kasnije osnovan Ruski muzej, izgrađena je prema projektu arhitekte Carla Rossija 1819-1825, čiji je arhitektonski izgled prepoznat kao izvanredan primjer dvorske cjeline u stilu visokog klasicizma. Prvi vlasnik palate bio je veliki knez Mihail Pavlovič - četvrti sin cara Pavla I.
IN Evropa XIX stoljeća, javno dostupni muzeji likovne umjetnosti već postoje, ideja o otvaranju državnog muzeja nacionalne umjetnosti raspravlja se i među obrazovanom elitom ruskog društva.
Godine 1889. Car Aleksandar III nabavlja sliku I. Repina „Nikola iz Mirke izbavlja tri nevino osuđena čovjeka od smrti“ - ovaj događaj je povezan s idejom suverena koju je izrazio o osnivanju nacionalnog nacionalni muzej.
Plan Aleksandra III izvršio je njegov naslednik, car Nikolaj II, a 1895. godine osnovan je Ruski muzej cara Aleksandra III. Iste godine započela je rekonstrukcija dvorana Mihailovskog dvorca za muzejske izložbe, pod vodstvom arhitekte V. F. Svinina.
Svečano otvaranje „Ruskog muzeja cara Aleksandra III“ održano je 7 (19) marta 1898. godine.
Zbirku muzeja čine umjetnička djela donirana iz Ermitaža, Akademije umjetnosti, Aleksandrovske palate Gatčina i Carskoe selo, kao i donacija privatnih kolekcionara.
Planirano je da muzejska postavka bude predstavljena u tri odjeljenja:
- spomen odjeljenje, posvećena sećanju car Aleksandar III;
- etnografsko i umjetničko-industrijsko odjeljenje;
- umetnički odsek.
Izgradnja prostorija Spomen odjeljenja kasnila je i nikada nije otvorena.
Zbirka etnografskog odeljenja bila je izložena u Ruskom muzeju, ali je 1934. prebačena u novootvoreni Državni muzej etnografija naroda SSSR-a.
Zbirka umjetničkog odjela aktivno se popunjavala i razvijala, tako da je Ruski muzej postao najveća zbirka nacionalne likovne umjetnosti.
Do 1914. dvorane Mehailovskog dvorca više nisu mogle primiti cijelu zbirku Ruskog muzeja, a 1914-1919. podignuta je nova izložbena zgrada prema projektu arhitekata L. Benoisa i S. Ovsyannikova, koja je dobila ime po ime autora - zgrada Benois.
U holovima Državnog ruskog muzeja nalazi se širok izbor nacionalna umjetnost, počevši od drevna Rus' i do našeg vremena.
Stare ruske ikone iz zbirke Ruskog muzeja, čija je izložba počela da se formira pri osnivanju muzeja i dopunjavala se tokom 20. veka, nisu samo spomenici drevna ruska umetnost, ali remek-dela svetskog značaja.
Prilikom formiranja kolekcije štafelajno slikarstvo na osnovu najboljih radova umjetnici XVIII– XIX veka. Ovo su platna portretno slikarstvo I. Višnjakov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, slike antičke tematike F. Brunija, G. Ugryumova, svjetski poznato remek-djelo K. Bryullova "Posljednji dan Pompeja" i njegova druga velika platna, slike autora neprevaziđeni marinski slikar I. Aivazovski i njegov čuveni "Deveti talas". Posebno mjesto u kolekciji Ruskog muzeja zauzimaju gusti umjetnici druge polovine XIX početak XX veka - A. Ivanov, V. Vasnjecov, K. Makovski, I. Repin, K. Savicki, V. Polenov, V. Vereščagin, V. Surikov, M. Vrubel. U muzeju su široko zastupljeni istaknuti ruski pejzažni slikari - poznati I. Šiškin, I. Levitan, A. Kuindži. Posebno su zanimljivi radovi umjetnika iz udruženja Svijet umjetnosti, koji su radili ne samo u smjeru štafelajne umjetnosti, već i pozorišne umjetnosti, kreirajući scenografiju i pozorišne kostime.
U postrevolucionarnom periodu, zbirka Ruskog muzeja dopunjena je nacionaliziranim privatnim kolekcijama i djelima umjetnika „novih pokreta“.
U prizemlju zgrade Benois je izložena velika kolekcija radi Sovjetski period održavaju se i tematske izložbe.
Danas se muzejska zbirka stalno popunjava ne samo kroz državne nabavke, već i kroz besplatnog transfera privatne kolekcije poklonjene muzeju.
Danas je Državni ruski muzej muzejski kompleks i uključuje palate Mihajlovski, Mermer i Stroganov, Mihajlovski (inženjerski) zamak, kuću Petra I, vrtne i parkovske ansamble - Ljetnu baštu sa Ljetnom palatom Petra I i Mikhailovsky Garden.
Odgovorili smo na najpopularnija pitanja - provjerite, možda smo odgovorili i na vaša?
- Mi smo kulturna institucija i želimo da emitujemo na portalu Kultura.RF. Gde da idemo?
- Kako predložiti događaj na “Poster” portala?
- Našao sam grešku u publikaciji na portalu. Kako reći urednicima?
Pretplatio sam se na push notifikacije, ali ponuda se pojavljuje svaki dan
Na portalu koristimo kolačiće da zapamtimo vaše posjete. Ako se kolačići izbrišu, ponuda za pretplatu će se ponovo pojaviti. Otvorite postavke vašeg pretraživača i uvjerite se da opcija “Izbriši kolačiće” nije označena “Izbriši svaki put kada izađete iz pretraživača”.
Želim da budem prvi koji će saznati o novim materijalima i projektima portala “Culture.RF”
Ako imate ideju za emitovanje, ali ne postoji tehnička mogućnost da je sprovedete, predlažemo da popunite elektronski oblik aplikacije unutar nacionalni projekat"Kultura": . Ukoliko je događaj zakazan u periodu od 1. septembra do 30. novembra 2019. godine, prijava se može podnijeti od 28. juna do 28. jula 2019. godine (uključivo). Odabir događaja koji će dobiti podršku vrši stručna komisija Ministarstva kulture Ruske Federacije.
Naš muzej (institucija) nije na portalu. Kako to dodati?
Ustanovu možete dodati na portal pomoću sistema „Jedinstveni informacioni prostor u oblasti kulture“: . Pridružite se i dodajte svoja mjesta i događaje u skladu sa. Nakon provjere od strane moderatora, informacije o instituciji će se pojaviti na portalu Kultura.RF.
Državni ruski muzej u Sankt Peterburgu ima najveću kolekciju na svijetu nacionalno slikarstvo, koji nema premca po širini i dubini pokrivanja, jedan je od najvrednijih objekata kulturno nasljeđe Rusija. Umjetnički kompleks sakupio je više od 400.000 eksponata radova ruskih majstora od 12. do 20. vijeka: slike, grafike, skulpture, predmeti umjetnosti i zanata, numizmatika.
Na ugodnom, sjenovitom trgu u blizini, dočekuje nas bronzani Aleksandar Sergejevič Puškin. Gracioznim pokretom prema veličanstvenoj građevini poziva vas da uđete i uronite u fascinantnu atmosferu umjetnosti prošlih i sadašnjeg stoljeća...
Ruski muzej: istorijska pozadina
Datumom osnivanja prvog muzeja ruske umetnosti u zemlji smatra se 25. april 1895. godine, kada je izdat ukaz Nikolaja II o njegovom osnivanju i lokaciji u Mihailovskoj palati. Ideja o stvaranju nacionalnog muzeja pripadala je Aleksandru III, što se odrazilo i na ime. 37 sala „Ruskog muzeja cara Aleksandra III“ otvorilo je svoja vrata posetiocima 7. marta 1898. godine, predstavljajući publici prvu zbirku, formiranu od magacina, carskih slika, privatnih kolekcija i dela prenetih iz palate u.
Izbor zgrade za muzej nije bio slučajan. Palatu Mihajlovski je riznica kupila od unuka velikog kneza Mihaila koji su živeli u inostranstvu. Veličanstvena kreacija arhitekte Carla Rossija, sagrađena 1825. godine, postala je ukras Sankt Peterburga, njegova unutrašnja dekoracija nije bila inferiorna po ljepoti i luksuzu od najboljih palača u Europi. Dokaz za to - Bijela dvorana, jedina prostorija sačuvana u svom izvornom obliku nakon što je palača pregrađena u muzej. Promišljeno do najsitnijih detalja, od rasporeda stubova i zidnih slika do rasporeda namještaja i svečanog servisa, unutrašnje remek-djelo je bilo toliko dobro da je engleski monarh George naručio za sebe manji primjerak.
U ovoj sali su se okupile poznate ličnosti muzičke večeri, na kojoj su blistali najbolji izvođači ere: Hektor Berlioz, Mihail Glinka, Franc List, Petar Iljič Čajkovski debitovao je kao dirigent. Vasilij Žukovski i Ivan Krilov su bili ovde. Prvi učesnik koncerata, pijanista i kompozitor Anton Rubinštajn, u svojim memoarima je naveo da su se ovde okupili najbolji umetnici koji su posetili Sankt Peterburg. Prvi konzervatorij u Rusiji svoje otvaranje duguje aktivnostima Rusa muzičko društvo, koji je nastao u popularnom muzičkom salonu Mihajlovskog dvorca.
Potom se zbirka kulturnih dobara popunjava iz budžeta i donacija, a nakon revolucije 1917. godine - kroz „eksproprijaciju“ privatnih kolekcija. Tokom ratnih godina, eksponati su evakuisani u Perm, a 1946. izložba je obnovljena i ponovo otvorena za javnost.
Od 1954. godine, trudom Stručne nabavne komisije stvorene pri muzeju, formiraju se principi njegovog razvoja i ciljanog popunjavanja fondova, razvijaju se programi kulturne razmjene i međunarodne saradnje.
Izložba Ruskog muzeja
Teško je imenovati poznatog ruskog umjetnika čiji rad ne bi bio predstavljen u Ruskom muzeju. Predstavljeno je sve najbolje što su ruski slikari stvorili preko 800 godina umjetnička galerija, koji ima više od 15 hiljada primjeraka.
U četiri sale prvog sprata Mihailovskog dvorca nalazi se stalna izložba drevnih ruskih ikona. Predstavljena su dela 12.–17. veka iz umetničkih centara Drevne Rusije, nastala u Pskovu, Novgorodu, Suzdalju, Jaroslavlju. Ovo je najvredniji dio opsežne kolekcije ukupan broj više od pet hiljada primeraka. Veličanstvena zbirka je jedna od najznačajnijih u Rusiji zahvaljujući svojoj raznolikosti i broju, omogućava praćenje razvoja ruske ikonopisne škole u proteklim vekovima njene istorije.
Ikona “Zlatnokosi anđeo” je najstarija u kolekciji. Remek-djela uključuju ikonostas Vladimirske Uspenske katedrale, rad slavni Andrej Rubljov, serija ikona iz Ferapontovskog manastira, kreacija izuzetnog majstora početkom XVI veka Dionizija. Od velikog su interesovanja dela Simona Ušakova, glavnog ikonopisca Oružarnice u 17. veku.
Zbirka djela ruske likovne umjetnosti 18. – ranog 19. stoljeća prepoznata je kao najkompletnija. Među muzejskim slikama su i slike poznati umetnici ovog perioda: Ivan Nikitin, Fjodor Rokotov, Aleksej Venecijanov, malo platno „Pojava Hrista narodu“ Alekseja Ivanova i brojne skice za njega, koje su postale program za mnoge generacije slikara. Prema prvobitnom planu, dimenzije slike su odgovarale kopiji Ruskog muzeja. Monumentalna slika, koju je autor zamislio mnogo kasnije (rad je trajao 40 godina), nalazi se u Tretjakovskoj galeriji.
Nemoguće je ravnodušno proći pored komornih odaja ženski portreti Vladimir Borovikovsky. Odlikuje ih osjetljivost u prenošenju karaktera, lijepo izrađena atmosfera, a objedinjuje ih poetski šarm slika. Rad Dmitrija Levitskog je istorija Rusije lično. Među djelima Oresta Kiprenskog, posebnu pažnju privlači svečani portret husar. By službena verzija- ovo je portret E.V.Davydova, rođaka poznati pesnik i partizanskog heroja Denisa Davidova. Intriga slike leži u činjenici da se s vremena na vrijeme postavlja pitanje tko je od njih, heroji 1812.: pjesnik-partizanac ili slavni general, zaista prikazan na portretu. Likovi u žanrovskim scenama Pavla Fedotova, kojeg ne bez razloga nazivaju „gogolj slikarstva“, koji je uspeo da svakodnevni život uništiti oklop akademizma i otvoriti put novom pravcu.
Slika Karla Brjulova "Posljednji dan Pompeja" uvijek izaziva interesovanje. Tema je predložena umjetniku, dugo vremena koji je tražio dostojnu parcelu, njegov stariji brat arhitekta. Autentičnost slike postignuta je pažljivim proučavanjem materijala iskopavanja, istorijskih dokumenata i kopiranjem muzejskih eksponata.
Slika je naslikana u Rimu i omogućila mladom slikaru veliki uspeh u Evropi, ali ga je kod kuće čekao pravi trijumf. A. S. Puškin, N. V. Gogolj su oduševljeno pozdravili rad, postao je tema Nacionalni ponos, pjesnik Evgeny Baratynsky posvetio je sljedeće redove autoru:
“...Donio je plijen mira
Ponesi ga sa sobom u očev baldahin.
I bio je "Posljednji dan Pompeja"
Prvi je dan za rusku četku.”
U istoj sali izložene su slike jednog od najpoznatijih ruskih marinista, akademika i slikara Glavnog mornaričkog štaba - Ivana Ajvazovskog. Jedno od njegovih najpopularnijih djela, "Deveti val", posvećeno je temi sukoba ljudi i elemenata, ispunjeno je optimizmom i odražava događaje iz autorove biografije. Napisano je nekoliko godina nakon što je doživio oluju u Biskajskom zaljevu, brod se smatrao izgubljenim u jakoj oluji, a u štampi su se pojavili pogrešni izvještaji o smrti mladog, ali već poznatog ruskog umjetnika.
Popevši se na drugi sprat možete vidjeti ruska umjetnost sekunda polovine 19. veka. Izložba predstavlja radove „Putnika“: Grigorija Mjasoedova, Ivana Kramskoga, Nikolaja Ge, Vasilija Perova, Alekseja Savrasova...
U maju 1870. umjetnici Ilja Repin, Jevgenij Makarov i 20-godišnji Fjodor Vasiljev krenuli su na putovanje Volgom. Kao osnova za kreaciju poslužile su skice nastale tokom 4-mjesečnog putovanja poznate slike koji se mogu vidjeti u hodnicima muzeja: „Teglenice na Volgi” Repina i pejzaž koji je Vasiljeva proslavio – „Pogled na Volgu. Barki." Poput zvijezde padalice koja je zaiskrila i brzo izblijedjela, rano je preminuo. Čuvena slika "Odmrzavanje", koja je istovremeno proslavila umjetnika i postala fatalna (dok je radio na njoj, razbolio se od tuberkuloze), krasi izložbu Tretjakova. U Ruskom muzeju visi autorska kopija, koju je naručio kraljevski dvor, u drugoj shemi boja. Upravo je ovo platno poslano, između ostalog, na Londonsku izložbu 1872. godine i dobilo odlične kritike.
Najtajanstveniji i mistična slika Arkhip Kuindzhi" Moonlight night na Dnjepru" nalazi se i u Ruskom muzeju. Njegov vlasnik Veliki vojvoda Konstantin, koji nije želeo da se rastane sa akvizicijom, stavio je platno na svoju jahtu i isplovio. Nažalost, boje nisu izdržale test vremena, vlage i morskog zraka te su potamnjele. Očigledno je da su prvi gledaoci stekli drugačije utiske od slike koju su vidjeli, iako slika i danas fascinira i zadivljuje.
Rusko slikarstvo na prijelaz iz 19. stoljeća— 20. vek predstavljaju dela Isaka Levitana, Mihaila Vrubela, Valentina Serova, kao i umetnika sveta umetnosti: Aleksandra Benoa, Konstantina Korovina, majstora Plave ruže i Dijamantskog džaka.
Savremena umjetnost je izložena u. Na platnima umjetnika kasno XIX- početak 20. veka - fantastični "Leteći demon" Mihaila Vrubela, portreti Valentina Serova, žanrovske kompozicije Borisa Kustodijeva, dela Nikolasa Reriha.
Ovdje možete vidjeti vodeće majstore rane ruske avangarde. Ponos kolekcije je najveća svetska serija dela (100 slika i 20 crteža) Kazimira Maljeviča i dela Pavla Filonova (oko 200 slika i isto toliko crteža).
Muzej posjeduje najveću zbirku skulptura u zemlji od 17. do početka 20. stoljeća. Prije revolucije ova vrsta je bila zastupljena sa samo 184 eksponata. Sadašnja zbirka broji više od 2 hiljade primjeraka. Najbolji radovi originalni talenti inovatora prošlog veka Ane Golubkine, Sergeja Konenkova, Aleksandra Matvejeva našli su svoje mesto u muzeju.
Numizmatička zbirka muzeja broji više od 70 hiljada predmeta. Kovanice, medalje, vrijednosne papire I novčanice, značke, žetoni i pečati daju potpunu sliku o istoriji ruskog novca i izrade medalje.
Zbirka gravura prati faze razvoja ove umjetnosti u Rusiji i sadrži jednu od njih kompletne kolekciještampane grafike, postoje uzorci svih tehnika štampe: od klasične na drvetu i metalu do kompjuterske štampe. Majstori iz 18. veka Aleksej Zubov, Evgraf Čemesov, Ivan Bersenjev predstavljeni su ne samo u grafikama, već iu sopstvenim oblicima - bakarnim pločama.
Ruski muzej posjeduje značajnu kolekciju ukrasa primijenjene umjetnosti, ima više od 35 hiljada predmeta, što uključuje kolekcije stakla, zemljanog posuđa, porcelana, nakita iz plemenitih metala, keramika, umjetničko slikarstvo, tekstil, namještaj, odjeća. Biserom antičkog dela zbirke smatra se „Kijevsko blago“ koje je pronađeno u Mihailo-Zlatokupolom manastiru. Najveći broj Relikvije su predstavljene predmetima primijenjene umjetnosti Moskve iz perioda XIV-XVII vijeka, među kojima se može izdvojiti zbirka srebrnog posuđa i divnih veza - masivnih vezenih ikonostasa i pojedinačnih ikona ukrašenih ornamentima.
Ruski muzej: naši dani
Ruski muzej je svjetski poznati muzejsko-parkovski kompleks, koji uključuje istraživački institut i restauratorski centar. Naslijeđe se sastoji ne samo od umjetničkih predmeta, već i od povijesne arhivske građe. Ekstenzivna biblioteka muzeja (170 hiljada predmeta), koja postoji od 1897. godine, sadrži oko 14,5 hiljada rariteta. Postavljeno kulturne vrednosti u šest zgrada, na teritoriji tri neverovatna parka - Letnje bašte, istoimene bašte Mihailovskog dvorca i Inženjerskog dvorca:
Muzej čuva svoje glavno blago, uključujući biblioteku, u nekadašnjoj kneževskoj rezidenciji.
Izgrađena prema projektu arhitekata V. Bazhenova i Vincenza Brenna za Pavla I, 20 godina nakon smrti cara, zgrada je došla u posjed Inženjerske škole, a 1994. godine u potpunosti je postala dio Ruskog muzeja. Postoje stalne izložbe skulptura, galerija portreta i povremene izložbe.
Zamak Mihajlovski sa reke Mojke.
Nastao prema projektu velikog Antonija Rinaldija, dvorac je bio namijenjen grofu Grigoriju Orlovu kao dar carice. Odlukom gradske vijećnice Sankt Peterburga, zgrada je 1991. godine prebačena u Ruski muzej. Zbirka slika iz druge polovine 20. veka, koju su 1994. poklonili nemački kolekcionari, nazvana „Ludvigov muzej u Ruskom muzeju“, čini glavnu postavku palate.
Marble Palace.
Bivša palata barona (grofova) Stroganov, delo nekoliko arhitekata, uključujući Francesca Bartolomea Rastrellija, ogranak je muzeja od 1988. Stalni postav uključuje mineraloški kabinet, arhitektonsko remek-djelo u kojem se nalazi zbirka minerala.
Pogled na palatu Stroganov sa reke Mojke.
Kuća Petra I. „Crveni dvorci” je najstarija gradska građevina u stilu švedske drvene kuće, prvi spomen-spomenik-muzej u zemlji, uvršten u Ruski muzej 2004. godine. Nalazi se na Petrovskoj nasipu.
Ljetna palača Petra I. Izgradnja datira iz perioda 1710-1712, arhitekta Domenico Trezzini, smještena u Ljetnoj bašti.
Muzej ima salu za predavanja sa raznim sadržajima zanimljiv program godine održavaju se naučni skupovi i seminari značajni datumi. Posjetitelje privlače tematski vernišaži slika iz skladišta, kao i prikazi remek-djela umjetnosti iz drugih muzeja i privatnih kolekcija. U pripremi su i objavljeni katalozi stalnih zbirki i izložbi. Postoji sistem organizovanih ekskurzija, nastava se održava za školarce u umetničkim ateljeima.
Interaktivni obilazak Ruskog muzeja
Kako koristiti prozor interaktivnog obilaska:
kratkim pritiskom lijeve tipke miša na bilo koju od bijelih strelica u prozoru obilaska kretat ćete se u odgovarajućem smjeru (lijevo, desno, naprijed, itd.), pritiskom i držanjem lijevog gumba - rotirajte miša u različitim upute: možete pogledati okolo bez pomjeranja s mjesta. Kada kliknete na crni kvadrat sa desne strane gornji ugao prozore interaktivnog obilaska u koje ćete biti odvedeni režim preko celog ekrana gledanje.
1. Ruski muzej: zgrada Mihailovskog dvorca (sa glavne fasade).
2. Ruski muzej: Baštenska fasada Mihailovskog dvorca i Mikhailovskog vrta.
3. Izložba Ruskog muzeja u Mihailovskoj palati:
Ruski muzej: gdje se nalazi i kako doći
Sve zgrade muzeja nalaze se u centru i nalaze se na sledećim adresama:
Glavna izložba je predstavljena u palati Mihajlovski u ulici Inženernaja, 4 i u zgradi Benois na nasipu kanala Griboedov, 2.
Dvorac Mihajlovski – ulica Sadovaja 2;
Palata Stroganov - Nevski prospekt, 17;
Mermerna palata – Milionnaya ulica, 5/1.
Do nje možete doći pješice od stanica metroa Gostiny Dvor i Nevsky Prospekt.
Slikarstvo druge polovine 19. - početka 21. veka
Među slikama koje su prenete u Ruski muzej u vreme njegovog osnivanja, primetan i umetnički značajan deo činila su dela vodećih majstora druge polovine 19. veka. (I.K. Aivazovski, V.M. Vasnetsov, K.E. Makovski, I.E. Repin, V.D. Polenov, V.I. Surikov). Unatoč činjenici da je izbor slika za muzej u prve dvije decenije njegovog postojanja bio donekle ograničen konzervativnim ukusima Vijeća Akademije umjetnosti, raspon slika zastupljenih u zbirci neprestano se širio. To je velika zasluga muzejskog osoblja, poput Alberta Benoita i Alexander Benois, I.E.Grabar, P.I.Neradovsky i drugi poduzeti su važni koraci za kompletiranje zbirke slika savremeni umetnici. Pojedinačne slike i čitave grupe radova potekle su sa izložbi I. I. Levitana (1901. - posthumno), V. V. Vereshchagina (1905. godine - posthumno), Ya.F umjetničke izložbe(S.Yu. Žukovski, N.A. Kasatkin, I.I. Levitan, V.E. Makovski), Novo društvo umetnika (B.M. Kustodiev, N.M. Fokina), od autora (A.Ya. Golovin, V.A. Serov, M.V. Nesterov), od slučajnih vlasnika ( “Obrok” V.G. Perova, “Portret O.K.” V.A.
Značajan doprinos kolekciji slika bile su skice M. A. Vrubela i slike K. A. Somova iz opsežne zbirke V. N. Argutinskog-Dolgorukova, koje su prenesene u muzej 1918. Ubrzo je muzej primio N. I. zbirku na pohranu. i E.M. Tereshchenko, koji se sastoji uglavnom od djela umjetnika s kraja 19. - početka 20. stoljeća. (uključujući „Heroj” i „Šestokrili seraf” M.A.Vrubela), kolekciju A.A. Korovina, koja je uključivala slike V.A umjetnička udruženja “Svijet umjetnosti”, “Plava ruža” i “Dijamanti”.
Dopunjavanje zbirke slika druge polovine 19. - početka 20. stoljeća. nije prestala 1930-ih. U to vrijeme iz Muzeja revolucije je, između ostalih, prenesen i “Svečani sastanak Državnog vijeća” I.E. Od države Tretjakovska galerija Ruski muzej je dobio slike majstora koji su slabo zastupljeni u kolekciji potonjeg („Gitarista“ i „Portret Ivana Sergejeviča Turgenjeva“ V.G. Perova, „Autoportret“ N.V. Nevreva, „Student“ N.A. Jarošenka, „Leteći demon " M. A. Vrubela i "Baba" F. A. Malyavina).
U proteklih dvadesetak godina muzej je primio oko dvjestotinjak slikarskih djela iz druge polovine 19. - početka 20. stoljeća. Većinu ovih radova 1998. godine poklonila su braća I.A. i Y.A.Rzhevsky. Obimna kolekcija slika ruskih umjetnika, uključujući slike I.K.Šiškina, B.N stalna izložba muzej u zgradi Mermerne palate. Potrebno je istaći i nekoliko skica i slika domaćih umjetnika s kraja 19. - 20. stoljeća. (S.Yu. Zhukovsky, E.I. Stolitsa, A.B. Lakhovsky i drugi), doniran 2009. godine od N.P. Značajna akvizicija posljednjih godina postala je slika I. E. Repina "Portret vojnika", koja je ranije pripadala jednoj od sjevernoameričkih kompanija.
Godine 1926. pored Art Department Ruski muzej stvorio je Odeljenje najnovijih trendova. Njegovi fondovi počeli su se namjerno dopunjavati djelima avangarde umetnički pravci I kreativne asocijacije Prva četvrtina dvadesetog veka, uključujući radove N.S.Kandinskog, P.V. Chagall i mnogi drugi .
Do 1927. godine izložba Ruskog muzeja dosledno je predstavljala brojne nove trendove od postimpresionizma do neobjektivne umetnosti. Odeljenje modernih trendova trajalo je samo tri godine, ali je u suštini postavilo temelje Odeljenju sovjetskog slikarstva Državnog ruskog muzeja (1932-1991), koje je ovog trenutka(u sklopu Odsjeka za slikarstvo 2. polovine 19.-21. vijeka) stalno je dopunjavala fondove. Ovi fondovi, koji premašuju 6.000 skladišnih jedinica, pokrivaju gotovo sve oblasti, škole, trendove, glavne vrste i žanrove razvoja ruske umetnosti 20. - početka 21. veka.
Ruski muzej ima jednu od najveće kolekcije djela rane ruske avangarde i njenih vodećih majstora. Zbirka slika predstavlja glavne inovativne pokrete sredinom 1910-ih: apstrakcionizam (V.V. Kandinski) i njegovu čisto rusku granu - rajonizam (M.F. Larionov, N.S. Gončarova), neoprimitivizam (M.F. Larionov, N.S. Gončarova, K.S. Shevčenkov, A.V. ), kubo-futurizam (D.D. Burlyuk, K.S. Malevich, I.A. Puni, L.S. Popova, N.A. Udaltsova, A.A. Exter i drugi), suprematizam (K.S. Malevich, I.A. Puni, O.V. Rozanova, I.V. Tachenko, I.V. Klyun, A.M. , A.A.Exter, L.V.Popova), analitička umjetnost (P.N. Filonov). Jedinstvene po svojoj potpunosti su zbirke radova majstora koji su stvarali inovativno umetnički sistemi(K.S. Malevich, P.N. Filonov, K.S. Petrov-Vodkin), kao i pojedinačni glavni slikari, uključujući i one čije kreativni put je već počelo Sovjetsko vreme(S.V. Gerasimov, P.P. Končalovski, P.V. Kuznjecov, B.M. Kustodijev, V.V. Lebedev, A.A. Rylov, A.V. Ševčenko, N.M. Romadin). U zbirci muzeja nalaze se i djela umjetnika - predstavnika značajnih škola koje su postojale u sovjetsko vrijeme (npr. Lenjingradska škola pejzažno slikarstvo 1930-ih - 1950-ih).
Art socijalistički realizam, pokazujući visoke umjetničke zasluge, jasnoću zapleta, sklonost ka "velikom stilu", ogleda se u platnima A. A. Samokhvalova, A Sovjetski umjetnici, koji je nastavio sa radom i za vrijeme Velikog Otadžbinski rat, a u drugoj polovini XX veka. U zlatni fond Sovjetska umjetnost U zbirci Ruskog muzeja nalaze se i djela predstavnika „strogog stila“ i pravci traženja sovjetskog slikarstva 1960-ih-1970-ih koji su bili povezani s njim. Zbirka muzeja sadrži radove takvih majstora poslijeratne umjetnosti kao N.I. Andronov, V.V. V. S. i S.P.Tkachevs, B.S. Ugarov, P.T. Fomin i drugi, stvoreni u širokom žanrovskom rasponu istorijsko slikarstvo na mrtvu prirodu.
Desilo se 1970-1980-ih. aktualizacija ranije odbačenog umjetničkog iskustva iznjedrila je u utrobi zvanične umjetnosti plejadu majstora koji su radili u skladu sa „slikom ideja“ povezanom s metaforičnim, višestrukim razumijevanjem okolnog svijeta i ljudski život(O.V. Bulgakova, T.G. Nazarenko, N.I. Nesterova, I.V. Pravdin, A.A. Sundukov, itd.). Tokom perioda „perestrojke“ (1985-1991), zbirka Ruskog muzeja je popunjena brojnim imenima umetnika koji su radili u andergraundu. Danas zbirka moderno slikarstvo- vrlo pokretljiv i brzorastući dio fondova 20. - početka 21. stoljeća, ali se nastavlja sveobuhvatno formiranje cjelokupne slikovne zbirke.
Yaroshenko N.A. Portret umjetnika Nikolaja Ge.
1890. Ulje na platnu.
Roerich N.K. Prekomorski gosti.
1902. Ulje na kartonu.
Gosti Ruskog muzeja mogu saznati zanimljive detalje iz istorije nastanka slika upravo u izložbenim salama. Da biste to učinili, samo instalirajte aplikaciju proširene stvarnosti Artefact na svoj telefon i usmjerite kameru uređaja na izložbu. Sada dostupno - zanimljivosti o petorici njih prenosi portal "Kultura.RF".
“Štala” Alekseja Venecijanova, 1822
Slika je prvi put prikazana na XV izložbi Udruženja putujućih umjetničkih izložbi 1887. Tamo ga je kupio car Aleksandar III. Neko vrijeme je platno bilo unutra Winter Palace, ali se 1897. preselio u novoformirani Ruski muzej.
„Svečana sednica Državnog saveta 7. maja 1901., na dan stogodišnjice njegovog osnivanja“, Ilja Repin, 1903.
Narudžbu za sliku dobio je Ilja Repin u aprilu 1901. godine ruski car. Slikaru su pomagali Boris Kustodiev i Ivan Kulikov.
„Sama majstor je ostao gospodar, komandant i pravi tvorac, učenici su bili samo njegove poslušne ruke.“
Igor Grabar
I prije godišnjice, umjetnici su izradili skice interijera u Okrugloj dvorani Mariinsky Palace. A na dan svečanog sastanka Ilya Repin je ovdje napravio fotografije i skice - slikari su koristili sve materijale dok su radili na slici. Slikanje je trajalo tri godine.
Radnja filma usredsređena je na Nikolu II i predstavnike carske kuće: carevog mlađeg brata Mihaila, velike knezove Mihaila Nikolajeviča i Vladimira Nikolajeviča, koji je tada bio predsednik Carske akademije umetnosti. Pored njih su osobe koje su bile na najvažnijim pozicijama u državi. Ukupno, slika prikazuje 81 osobu.