13. Ali ljudi se ne obraćaju Onome koji ih udari, i ne pribjegavaju Gospodaru nad vojskama. 14. I Gospod će Izraelu odsjeći glavu i rep, palmu i štap, u jednom danu: 15. starac i plemenit - ovo je glava; a prorok-lažni učitelj je rep. 16. I vođe ovog naroda će ih zavesti, i one koje oni vode

“Magareći rep” jedno je od najpoznatijih, pa čak i senzacionalnijih umjetničkih udruženja u našoj zemlji. Udruženje su 1912. godine organizovali ruski avangardni umetnici Mihail Fedorovič Larionov i Natalija Sergejevna Gončarova. Ova organizacija umjetnika je od samog početka privukla pažnju javnosti. Ujedinio je istomišljenike koji su bili bliski avangardni pokreti art.

N Gončarova "Žetva"

Naziv "Magareći rep" potiče od jedne od slika koja je bila izložena na izložbi u Parizu 2010. godine. Ova slika je bila neobična po tome što je naslikana repom magarca.

Nažalost, unatoč brzom početku i čak pomalo skandaloznoj popularnosti, udruženje umjetnika nije dugo trajalo i raspalo se 1913. godine, ostavljajući za sobom samo uspomenu na istorijski događaj u avangardnoj umetnosti.

N. Gončarova "Okrugli ples"

N. Gončarova "Dječak s pijetlom"

N. Gončarova "Konji za kupanje"

N. Goncharova "Autoportret sa žutim ljiljanima"

M. Larionov "Pušački vojnik"

Pored Mihaila Larionova i Natalije Gončarove, u „Magarećem repu“ su bili umetnici kao što su: Kazimir Malevič, Vladimir Tatlin, V. Bart, A. Ševčenko i drugi.

K. Malevich "Flossers"

Za razliku od drugih avangardnih umjetničkih udruženja, umjetnici iz Magarećeg repa promovirali su ujedinjenje evropske škole i tradicije ruske narodne umjetnosti, ruskog primitivizma, luboka itd.

Slike ovih umjetnika u potpunosti su potvrdile njihove teze. Namjerno pojednostavljene forme, koje pomalo podsjećaju na etnoprimitivizam u kombinaciji s avangardnom stilistikom koja je bila uobičajena početkom 1910-ih.

V. Tatlin "Autoportret"

Za mnoge je "Magareći rep" usko povezan s konceptom primitivizma u slikarstvu. Do kolapsa grupe došlo je zbog činjenice da su se mnogi umjetnici koji su bili dio udruženja, isprobavši se u ovom stilu, postupno počeli udaljavati u različitim smjerovima, pokušavajući se u drugim žanrovima i smjerovima.

V. Tatlin "Model"

V. Bart "Dvostruki autoportret"

A. Ševčenko „Žena u crvenom (Portret umetnikove supruge N.S. Psishcheva-Shevchenko)”

Organizacija je nastala 1911. Organizatori „Magarećeg repa“ bili su K. Malevič, M. Larionova, A. Ševčenko, N. Gončarova. Moskovski umjetnici koji su bili dio Magarećeg repa dali su ovo ime svom društvu zbog popularnosti u to vrijeme slike naslikane magarećim repom. Slika je predstavljena društvu 1910. godine na izložbi u Parizu.

Aktivnosti organizacije

Članovi umjetničkog udruženja organizirali su izložbe na kojima su prikazali ne samo svoje slike, već i slike svojih učenika – ambicioznih umjetnika. Nažalost, organizacija je propala 1913. godine, čak i prije nego što je zvanično registrovana. Rezultati aktivnosti umetnička grupa Sljedeće slike postale su popularne u naše vrijeme: "Peračice" i "Seljaci koji beru jabuke" N. Gončarove, "Jutro u kasarni" i "Vojnik koji se odmara" M. Larionova, "Flosers" K. Maleviča, "Mornar ” i “Prodavac ribe” V. Tatlin. Zbirka ruskih avangardnih umjetnika "Magareći rep", uprkos kratkom postojanju, ostavila je primjetan trag u istoriji ruskog slikarstva.

Objavio: Magareći rep. Katalog izložbe slika grupe umjetnika Magareći rep. M., 1912.

Izložbu su organizovali M.F. Larionov; druga (posle „Dijamanta” u zimu 1910–1911) u nizu od četiri njegove čuvene izložbe avangardnog slikarstva s početka 1910-ih. Značenje šokantnog naslova izložbe povezano je sa pričom, dobro poznatom u umjetničkim krugovima, o magarcu iz Pariza, koji je kistom vezanim za rep stvorio sliku navodno prepoznatu likovna kritika za remek-delo likovne umetnosti. “Magarećeg repa” je organizirao Larionov nakon svog odlučujućeg raskida sa grupom svojih bivših istomišljenika - umjetnika P.P. Lentulova, I.I umetničko društvo"Jack of Diamonds". Larionova izložba je otvorena nedugo nakon druge izložbe "Jack of Diamonds" u februaru 1912. godine. U njoj su učestvovali V.S.Bobrov, K.M. K.S. Malevich i V.E. Tatlin, koji su u to vrijeme bili bliski Larionovu; mladi umjetnici iz Sankt Peterburga, M.V., Matvey, E.Ya. kao i A.A.Morgunov, I.A.Skuye, A.V. Istovremeno sa „Magarećim repom“ i u istom izložbenom prostoru, otvorena je izložba Sankt Peterburgskog udruženja „Unija mladih“, uz učešće V.D.Bubnove, A.M. van kataloga) i dr.

V.E.Tatlin. Sailor. 1911. Platno, tempera.71,5x71,5. Zupčasti remen ("Magareći rep." Kataloški br. 257)

N.S. Gončarova. Seljaci beru jabuke. 1911. Ulje na platnu. 104x97.5. Tretjakovska galerija ("Magareći rep", katalog br. 68)

Izložba je otvorena u novoj izložbenoj zgradi MUZHVZ-a u ul. Myasnitskaya. Provokativno i skandalozno značenje naziva „Magareći rep“ bilo je evidentno od samog početka: na dan otvaranja izbio je požar u izložbenoj prostoriji (brzo je ugašen); osim toga, na zahtjev cenzora, uklonjeni su sa glavne izložbe vjerska djela Gončarova (tetraptih "Četiri apostola") i slika Filonova. Moskovska štampa je svojim objavama o rivalstvu „Dijamanta” i „Magarećeg repa” takođe podstakla interesovanje javnosti za izložbu. Ali te manifestacije šokantne prirode uopće nisu činile njegov glavni sadržaj. „Magareći rep“ je ušao u istoriju avangardne umetnosti ne toliko zbog skandaloznosti svog imena, već uglavnom zbog svoje inovativnosti i Visoka kvaliteta slika predstavljenih na izložbi.

Slike umjetnika izlagača na Magarećem repu rađene su u primitivističkom stilu. Godine 1912, primitivistički period u radu vođe grupe Larionova dostigao je fazu zrelosti i najveća snaga umjetnički izraz. To je bilo vidljivo i na Larionovljevim slikama predstavljenim na izložbi. Njegova ekspozicija je bila značajna - više od 40 radova. Među njima se posebno izdvajao niz platna koje je umjetnik stvorio na osnovu njegovog “neuspjelog putovanja u Tursku”. Radove u seriji kao što je „Turčin“ (1911–1912. Tretjakovska galerija) karakteriše veoma rafiniran kolorit kompozicije, ali u isto vreme i izvesni povratak na prikaz radosnih i idiličnih prizora u Crnom moru. pejzaž - tema već završenog impresionističkog perioda stvaralaštva. U “Turska scena. Pušaču" (1911. Privatna kolekcija, Pariz; vjerovatno isto kao i “Mlada dama i sluškinja” u katalogu izložbe) primitivistička interpretacija prikazanih likova spojena je sa ravnim, ali u isto vrijeme izuzetno rafiniranim rješenjem pozadine slike, izgrađenom na najfinijim nijanse i nijanse boja.

Na izložbi je predstavljen značajan broj slika iz Larionovljeve serije „vojnik“. Oni su bili povezani sa utiscima o vojna služba, koju je umetnik pohađao od kraja 1910. godine. Mnoga dela predstavljena na izložbi danas su poznata: „Jutro u kasarni” (1910. Tretjakovska galerija), „Studija kod logora” (1911. Ruski muzej), „Vojnik koji odmara“ (1911–1912. Tretjakovska galerija), „Kozak“ („Vojnik na konju“. 1911–1912. Galerija Tejt, London). Radove serijala „vojnik“, nastalih na vrhuncu primitivističkog perioda Larionovljevog stvaralaštva, odlikuje kombinacija namjerno „prizemnih“ tema, preuzetih iz svakodnevnog života u vojsci, sa vrlo rafiniranim i nekonvencionalnim slikovna rješenja. Istovremeno, Larionov hrabro uvodi u svoja platna elemente kao što su primitivni crteži, natpisi na ogradama, pa čak i brojevi na znakovima koji označavaju broj vojne jedinice. Posebno šokantan i provokativan, koji je izazvao ogorčenje dokonih novinskih kritika, bio je njegov „Autoportret“ („Larionovljev vlastiti portret“. 1911–1912. Privatna zbirka). Umjetnik nasmijanog lica prikazan je u bijeloj košulji sa raskopčanom kragnom na slici - kao da je njegov vlastiti potpis.

Među njegovim najboljim slikama su i ostala Larionova djela prikazana na izložbi. Među njima je i „Frizura pre izlaska na scenu“ („Damski frizer“. 1910–1911. Privatna kolekcija), koja je takođe povezana sa prethodnim „frizerskim“ serijalom, ili „Cirkuska plesačica pre izlaska“ (1911. OOMII), u kojoj se odrazilo umetnikovo interesovanje za provincijal pozorišni plakati. U nizu svojih drugih radova, Larionov je pokušao da proširi granice slikarstva, okrećući se novim tehnikama za prenošenje stvarnosti („Instant fotografija“, „Fotografska studija prolećnog otopljenog snega“ i dr.) ili oslikavajući teme i manifestacije života koje su bile ranije nije karakteristično za slikarstvo (“Žena u plavom” korzet (oglas u novinama)”). Konačno, dela kao što su „Scena (bioskop)“ (1911–1912. Centar Pompidu) i „Kolnerša“ (1911–1912. Tretjakovska galerija) nastala su u prigušenim i delimično jednobojnim bojama, sa preovlađujućim mekim. bijela. U djelu vrsnog kolorista Larionova, takvo privremeno „bledenje“ intenziteta slikovne boje svjedočilo je o predstojećim brzim promjenama njegovog slikarskog stila.

Radovi drugih izlagača također su predstavili bogate mogućnosti primitivizma. Drugi majstori, Larionovovi saradnici, takođe su sledili ovaj pravac. Prikazali su prilično velike izložbe primitivističkih slika. U nekim Ševčenkovim radovima, poput nekoliko njegovih „vojničkih“ slika, takođe inspirisanih utiscima služenja vojnog roka, osećao se izvestan uticaj dela vođe grupe Larionova. Drugu verziju primitivizma (možda nešto bližu slikama umjetnika "Dijamanta") Morgunov je demonstrirao na svojim slikama. Na Tatlinovoj izložbi pažnju je privukao niz njegovih "mornarskih" radova vezanih za službu u mornarici ("Prodavac ribe" i drugi), te skice kostima za proizvodnju " narodna drama"Car Maxemyan."

Obimna Gončarova (više od 50 slika) izložba izazvala je veliko interesovanje. Mnoge slike koje je umjetnica prikazala su među najboljima kako u njenom naslijeđu, tako iu likovnim dostignućima ruskog primitivizma. To su njeni religiozni radovi (tetraptih „Četiri apostola” je prikazan u posebnoj prostoriji zbog zabrane cenzure), scene iz seljačkog života („Seljaci beru jabuke”, „Žetva”, „Okruglo” i dr.), mrtve prirode . Gončarova je u svojim radovima hrabro koristila elemente narodne umjetnosti - ikone, popularan print ili čak obojene limene posude (“Smoker” (stil slikanja pladnja)). Umjetnik je na izložbi predstavio kako seriju radova nastalih na jednu temu, tako i poliptihe koji se sastoje od više dijelova. Zanimljive karakteristike dalji razvoj avangardne slike prikazale su njene slike iz serije “ Umjetničke mogućnosti o paunu": u njima je slika ptice rađena naizmjenično u "kineskom stilu", "egipatskom stilu", "ruskom stilu vezenja", kao i na moderan način - "kubistički stil" i "futuristički stil" .

Maljevič je na izložbi predstavio svoju varijaciju primitivističkog slikarstva. Radovi „seljačkog ciklusa“ koje je prikazao („Žetva raži“, „Sahrana seljaka“, „Seljačke žene u crkvi“) postala su najvažnija faza u njegovom kreativni razvoj. U svojim originalnim radovima nastalim u periodu „magarećeg repa“, Malevič se ispostavlja da je delimično blizak primitivističkom delu Gončarove i da je u velikoj meri uporediv s njim. u većoj meri nego sa radom ostalih članova grupe. Druge Malevičeve slike bile su vezane za gradski život. Njegova djela kao što su “Operator kalusa u kadi”, “Argentinska polka” odlikuju se šarenilom i smjelošću u izboru teme i u kompoziciono rešenje, a istovremeno ih karakteriše i određena šokantnost.

Izložba Magareći rep izazvala je veliko interesovanje javnosti i značajnu medijsku pokrivenost; Od brojnih publikacija, recenzija M. A. Vološina (Magareći rep // Ruski umetnička hronika. 1912. br. 7. april).

književnost:

• Literatura: Lobanov 1930; Alexander Flaker. Magareći rep. O jednom samoimenovanju // U spomen na Khardzhieva 2000; A.A. Strigalev. O izložbene aktivnosti Petrogradsko društvo umjetnika "Unija mladih" // Voldemar Matvey i "Unija mladih". Rep. ed. G.F.Kovalenko. M., 2005; Pospelov 2008; Inshakov 2010;