Konstruktivizam- avangardna metoda (stil, pravac) u likovne umjetnosti, arhitektura, umjetnički dizajn, književnost, fotografija, dizajn i dekorativna umjetnost, koja se razvila 1920-ih i ranih 1930-ih godina. Odlikuje ga strogost, geometrija, lakonski oblici i monolitan izgled.

U SSSR-u je konstruktivizam nastao neposredno nakon Oktobarske revolucije kao jedan od pravaca nove, avangardne, proleterske umjetnosti. Ideja novog pravca bila je da se napusti „umjetnost radi umjetnosti“ i podredi je produkciji.

Pristalice konstruktivizma, koji postavljaju zadatak "izgradnje" okruženje, aktivno vođenje životni procesi, nastojao je da shvati formativne mogućnosti nove tehnologije, njen logičan, svrsishodan dizajn, kao i estetske kvalitete materijala kao što su metal, drvo i staklo.

Najveći utjecaj na razvoj konstruktivizma imala je “industrijska umjetnost” koja poziva na “svjesno stvaranje korisnih stvari” i njegovanje slike nove harmonične osobe koja koristi udobne stvari i živi u ugodnom gradu. “Produktivna umjetnost” nije postala više od pojma, međutim, termin konstruktivizam izgovarali su upravo teoretičari ovog smjera (u svojim govorima i brošurama stalno su se susrele riječi “konstrukcija”, “konstruktivno”, “izgradnja prostora” ).

Na formiranje konstruktivizma utjecali su i futurizam (kult budućnosti i diskriminacija prošlosti uz sadašnjost), suprematizam (kombinacije geometrijskih oblika lišenih slikovnog značenja), kubizam (naglašeno geometrizovane konvencionalne forme), purizam (želja za netaknutu čistoću i odsustvo pozajmljivanja) i drugi inovativni pokreti 1910-ih.

Godine 1922. objavljena je knjiga Alekseja Gana „Konstruktivizam“, u kojoj je po prvi put službeno označen naziv istog imena. Knjiga je naglasila industrijsku komponentu kulture nove Rusije.

Važna prekretnica u razvoju konstruktivizma bila je aktivnost talentovanih arhitekata - braće Leonida, Viktora i Aleksandra Vesnina, koji su započeli svoju kreativni put u modernoj eri. Vesninovi su se prvi put glasno oglasili na konkursu za nacrte zgrade Palate rada u Moskvi. Projekt koji su predstavili istakao se ne samo racionalnošću plana i usklađenošću vanjskog izgleda sa estetskim idealima modernosti, već je podrazumijevao i korištenje najnovijih građevinskih materijala i konstrukcija.

Još jedan poznati projekat Zgrada moskovskog ogranka lista Lenjingradskaja Pravda na Strastnom trgu postala je Vesninova. Na placu od 36m2. metara, arhitekti su postavili zgradu od 6 spratova, koja je uključivala ne samo kancelariju i uredničke prostorije, već i kiosk, predvorje i čitaonicu (jedan od zadataka konstruktivista bio je grupisanje maksimalnog broja vitalnih prostorija na malom području). Vesninovi su shvatili lakonsku „proletersku“ estetiku, već imaju solidno iskustvo u projektovanju zgrada, slikarstvu i dizajnu knjiga.

Najbliži saveznik i pomoćnik braće Vesnin bio je teoretičar arhitekture prve polovine 20. stoljeća Mojsije Ginzburg. Zajedno su organizovali Udruženje modernih arhitekata (OSA), u koje su bili uključeni vodeći konstruktivisti tog vremena. Društvo je promoviralo upotrebu najnovijih konstrukcija i materijala, tipizaciju i industrijalizaciju gradnje.
Glavni teorijski koncept zrelog konstruktivizma (1926-1928) bio je funkcionalni metod zasnovan na naučne analize karakteristike funkcionisanja zgrada, objekata, urbanističkih kompleksa kreiranjem njihovog racionalnog plana i opreme. Dakle, ideološko-umjetnički i utilitarno-praktični zadaci razmatrani su zajedno. Svaka funkcija odgovara najracionalnijoj strukturi prostornog planiranja (forma odgovara funkciji). Funkcionalna metoda bila je usmjerena protiv stilskog stava prema konstruktivizmu - njegovom pretvaranju iz metode u stil, u vanjsko podražavanje, bez poimanja suštine. Konkretno, Grigory Barkhin, autor projekta kuće Izvestia, kritikovan je zbog nepridržavanja funkcionalne metode.

Tokom tih istih godina, konstruktivisti su postali fascinirani idejama poznatog francuskog arhitekte, umetnika i dizajnera Le Korbizjea, koji je više puta dolazio u Rusiju i komunicirao i sarađivao sa članovima OSA: braćom Pantelejmonom i Iljom Golosovom, Mihailom Barščom, Vladimirom Vladimirovim. Po projektu Francuza na ulici. Kirov (danas Myasnitskaya) izgrađena je zgrada Centrosojuza (kasnije se ovdje nalazio Državni komitet za statistiku).

Posebnom figurom u istoriji konstruktivizma smatra se učenik Aleksandra Vesnina - Ivan Leonidov, rodom iz seljačka porodica, koji je svoj stvaralački put započeo kao učenik ikonopisca. Le Corbusier je mladog arhitektu nazvao „pjesnikom i nadom ruskog konstruktivizma“, ali Leonidovljevi utopijski projekti usmjereni na budućnost nisu našli praktičnu primjenu.

Zajedno s predstavnicima drugih arhitektonskih pokreta, konstruktivisti su tragali za novim metodama planiranja naseljenih područja i principima preseljenja, predlagali projekte za restrukturiranje svakodnevnog života i razvijali nove tipove javnih zgrada (Palate rada, Domovi Sovjeta, radnički klubovi, fabričke kuhinje itd.).

Najpoznatije moskovske građevine u konstruktivističkom stilu su: „Kuća na nasipu“ (1927-1931, arhitekta Boris Iofan, ulica Serafimoviča 2), Klub po imenu. Rusakova (1927-1929, arhitekta Konstantin Melnikov, ul. Stromynka, 6), Dom kulture nazvan po. Zuev (1928-1928, arhitekta Ilja Golosov, Lesnaya ulica, 18), zgrada Narodnog komesarijata poljoprivrede (1929-1933, arhitekta Aleksej Ščusev, Sadovaja-Spasskaja ulica, 11/1), Kombajn novine "P33-"19 1937, arhitekta Pantelejmon Golosov, ul. Pravdy, 24), kuća Gostorg (1927, arhitekta Boris Velikovski, ul. Mjasnitskaja, 47), zgrada Tsentrosojuza (1929-1936, arhitekta Le Korbizje, Mjasnitskaja ulica, kuća 39). 1925-1927, arhitekta Grigorij i Mihail Barhin, Tverska ulica, 18), zgrada Kozhsindicate (1927, arhitekt. Golubev, Chistoprudny Boulevard, 12A), Moskovski planetarij (1928-1929, arhitekta Mikhail Stihiya i Mikhaiya St. ., 5), Narkomfin House (1932, arhitekta Moses Ginzburg i Ignatius Milinis, Novinski bul., 25).

U Sankt Peterburgu se nalaze fragmenti konstruktivističkih zgrada na području avenije Stachek, u ulici Traktornaya u području tvornice Krasnoe Znamya (Petrogradskaya strana). Lenjingradski konstruktivizam nastao je naporima arhitekata Aleksandra Gegela, Nikolaja Demkova, Jevgenija Levinsona, Aleksandra Nikolskog, Jakova Černjihova, Igora Javeina.

U Harkovu (Ukrajina), najsjajniji predstavnik konstruktivističkog stila je zgrada Državnog komiteta industrije (danas Dom ukrajinske industrije), izgrađena 1925-1928. na Dzeržinskom trgu (sada Trg slobode) koji su projektovali lenjingradski arhitekti Sergej Serafimov, Samuil Kravets i Mark Felger uz učešće inženjera Pavela Rotterta.

U Minsku (Bjelorusija) najviše poznati spomenik konstruktivizam je zgrada Vlade, sagrađena 1934-1939. na Lenjinovom trgu (danas Trgu nezavisnosti) koji je projektovao arhitekta Joseph Langbard.

Prema istraživačima, u svojim teorijskim i praktičnim aktivnostima konstruktivisti su napravili niz grešaka, uključujući proglašavanje stana „materijalnim oblikom malograđanske ideologije“, šematizam u organizaciji života u nekim projektima komunalnih kuća, potcjenjivanje prirodnih i klimatski uslovi, potcenjivanje uloge velikih gradova pod uticajem ideja disurbanizma.

Umnogome se promijenio početkom 1930-ih politička situacija u zemlji i umetnosti. Inovativni i avangardni pokreti u početku su bili podvrgnuti oštroj kritici, a zatim su potpuno zabranjeni kao buržoaski. Romantično-utopijski, strogi i revolucionarni asketizam zamijenjen je staljinističkim neoklasicizmom.

Konstruktivisti su se našli u nemilosti. Mnogi od njih su zaboravljeni ili potisnuti.

Prema nekim naučnicima, u SSSR-u 1932-1936. Postojao je „tranzicijski stil“, konvencionalno nazvan „postkonstruktivizam“.

Pa zašto konstruktivizam? Pa, prvo, sadašnja vodeća generacija arhitekata je odrasla na njemu; među svime što ih je okruživalo u mladosti, jedino je konstruktivizam bio profesionalno uspješan (amateri su voljeli modernizam, klasike, posebno staljinističke, voljeli su beznačajni esteti, modernizam - u njegovoj sovjetskoj verziji - tada nije volio niko) . Ima tu i trenutka nacionalnog ponosa: konstruktivizam je jedino originalno i nepozajmljeno od onoga što je bilo u ruskoj arhitekturi dvadesetog veka, pa samim tim i u vremenima nemira, kada se ne zna čime da se inspirišete i šta izvire. pasti na, prirodno je pasti na ovo.

Osim toga, ruska arhitektura bolno pokušava sustići zapadnu arhitekturu. Ali pošto je ovo tehnički vrlo teško, morate biti lukavi: vratite ono što je nekada bilo vaše (a formativne ideje konstruktivizma se još uvijek vole na Zapadu: vodeći svjetski arhitekti, poput Rema Koolhaasa ili Zahe Hadid, kunu se Leonidovim imenom , a jedna od ekspozicija prolećne izložbe „Arhitektura i dizajn“ u Centralnom domu umetnika bila je upravo o tome koliko su novogradnje Berlina, glavnog gradilišta današnje Evrope, dužne ruskom konstruktivizmu). Dalje: ako su "tamo" ideje ruskih genija našle raznoliko i široko rasprostranjeno utjelovljenje, onda su ovdje ili ostali projekti ili se raspadaju pred našim očima. Stoga nije ništa manje razumljiva plemenita želja današnjih arhitekata da rad svojih djedova dovedu do pobjedničkog kraja - koristeći nove i visokokvalitetne materijale.

Konstruktivizam je pokret u umjetnosti.

Konstruktivizam je pokret u umjetnosti 1920-ih. (u arhitekturi, dizajnu i pozorišnoj dekorativnoj umjetnosti, plakatima, knjižarstvu, umjetničkom dizajnu). Zagovornici konstruktivizma, nakon što su postavili zadatak „dizajniranja” okruženja koje aktivno vodi životne procese, nastojali su da shvate formativne sposobnosti nove tehnologije, njene logične, svrsishodne dizajne, kao i estetske mogućnosti materijala kao što su metal, staklo. i drvo. Konstruktivisti su nastojali suprotstaviti razmetljivu raskoš svakodnevice s jednostavnošću i naglašenim utilitarizmom novih predmetnih formi, u kojima su vidjeli oličenje demokracije i novih odnosa među ljudima (braća Vesnin, M. Ya. Ginzburg, itd.). estetika konstruktivizma uvelike je doprinijela formiranju sovjetskog umjetničkog dizajna (A. M. Rodchenko, V. E. Tatlin, itd.). Kada se primjenjuje na stranu umjetnost, termin je uvjetovan: u arhitekturi - pokret unutar funkcionalizma, u slikarstvu i skulpturi - jedan od pravaca avangardizma.

U arhitekturi su principi konstruktivizma formulisani u teorijskim govorima A. A. Vesnina i M. Ya Ginzburga, praktično su prvi put oličeni u projektu Palate rada za Moskvu koju su kreirala braća A. A., V. A. i L. A. Vesnin (1923.). sa svojim jasnim, racionalnim planom i konstruktivnom osnovom objekta (armirano-betonski okvir) otkrivenom u vanjskom izgledu.

A. A., V. A. i L. A. Vesnin. Projekat Palate rada u Moskvi. 1923.

Godine 1924. stvorena je kreativna organizacija konstruktivista, OSA, čiji su predstavnici razvili tzv. funkcionalnu metodu projektovanja, zasnovanu na naučnoj analizi karakteristika funkcionisanja zgrada, objekata i urbanističkih kompleksa. Zajedno s drugim grupama sovjetskih arhitekata, konstruktivisti (braća Vesnin, Ginzburg, I. A. Golosov, I. I. Leonidov, A. S. Nikolsky, M. O. Barshch, V. N. Vladimirov itd.) tražili su nove principe planova za naseljena područja, predlagali projekte rekonstrukcije. svakodnevnog života, te razvijaju nove tipove javnih zgrada (Palate rada, Domovi vijeća, radnički klubovi, fabričke kuhinje itd.). Istovremeno, u svojim teorijskim i praktičnim aktivnostima konstruktivisti su napravili niz grešaka (odnos prema stanu kao „materijalnoj formi“, šematizam u organizaciji života u nekim projektima komunalnih kuća, potcjenjivanje prirodnih i klimatskih uslova , potcjenjivanje uloge velikih gradova pod utjecajem ideja deurbanizma).

Estetika konstruktivizma uvelike je doprinijela razvoju modernog umjetničkog dizajna. Na osnovu razvoja konstruktivista (A. M. Rodchenko, A. M. Gan i drugi), stvorene su nove vrste posuđa, pribora i namještaja koji su bili jednostavni za upotrebu i dizajnirani za masovnu proizvodnju; umjetnici su razvijali dizajne za tkanine (V.F. Stepanova, L.S. Popova) i praktične modele radne odjeće (Stepanova, V.E. Tatlin). Konstruktivizam je odigrao značajnu ulogu u razvoju poster grafike (fotomontaže braće Stenberg, G. G. Klutsis, Rodchenko)

G. Klutsis. "Sport". Fotomontaža. 1923.

i dizajniranje knjige (koristeći ekspresivne mogućnosti font i drugi elementi pisanja u djelima Gana, L. M. Lisitskog, itd.). U pozorištu su konstruktivisti tradicionalnu scenografiju zamijenili „mašinama“ za rad glumaca, podređenim zadacima scenske radnje (rad Popove, A. A. Vesnina i drugih na predstavama V. E. Meyerholda, A. Ya. Tairova). Neke ideje konstruktivizma bile su oličene u zapadnoevropskoj (W. Baumeister, O. Schlemmer, itd.) likovnoj umjetnosti.

U odnosu na stranu umjetnost, pojam „konstruktivizam“ je u velikoj mjeri uvjetovan: u arhitekturi označava pokret unutar funkcionalizma, koji je nastojao naglasiti izraz modernog dizajna u slikarstvu i skulpturi, jedan je od pravaca avangardizma; koji je koristio neka od formalnih traganja ranog konstruktivizma (vajari I. Gabo, A. Pevzner)

Konstruktivizam (od latinskog constructio - konstrukcija) je umjetnički pokret u umjetnosti niza evropskih zemalja početkom 20. stoljeća, koji je proglasio osnov umjetnička slika ne kompozicija, već dizajn. Konstruktivizam je svoj najpotpuniji izraz našao u arhitekturi, dizajnu, primijenjenom dizajnu, pozorišnoj dekorativnoj umjetnosti, štampanoj grafici i umjetnosti knjige; izraženo u želji umjetnika da se okrenu dizajniranju stvari, umetnička organizacija materijalno okruženje. IN umjetničke kulture U Rusiji 20-ih godina, konstruktivistički arhitekti braća Vesnin i M. Ginzburg oslanjali su se na mogućnosti moderne građevinske tehnologije. Umjetnički izraz su postigli kompozicionim sredstvima, jukstapozicijom jednostavnih, lakoničnih volumena, kao i estetskim mogućnostima materijala kao što su metal, staklo i drvo. Umjetnici ovog smjera (V. Tatlin, A. Rodchenko, L. Popova, E. Lisitsky, V. Stepanova, A. Ekster), pridruživši se pokretu industrijske umjetnosti, postali su osnivači sovjetskog dizajna, gdje je vanjski oblik bio direktno određeno funkcijom, inženjerskim projektom i tehnologijom obrade materijala. U dizajnu pozorišne predstave Konstruktivisti su tradicionalnu slikovnu dekoraciju zamijenili transformabilnim instalacijama – „mašinama“, mijenjajući prostor pozornice.

L. S. Popova. Crtež scenografije za predstavu „Darežljivi rogonja“. 1922

Konstruktivizam u štampanoj grafici, umjetnosti knjiga i umjetnosti plakata karakteriziraju rijetke geometrizovane forme, njihov dinamičan raspored, ograničena paleta boja (uglavnom crvena i crna), te rasprostranjena upotreba fotografije i tipografskih elemenata. Karakteristične manifestacije konstruktivizma u slikarstvu, grafici i skulpturi su apstraktni geometrijizam, upotreba kolaža, fotomontaža, prostorne strukture, ponekad dinamičke.

Ali pogledajmo pobliže arhitekturu ovog stila.

Konstruktivizam u arhitekturi

Značajni uspjesi 20-ih i 30-ih godina. 20ti vijek arhitektura je dostigla. Brzi rast gradova, industrije i razvoja saobraćaja dolaze u oštar sukob sa rasporedom starih gradova, sa njihovim uskim krivudavim ulicama, koji ne zadovoljavaju nove zahteve. Potreba za rješavanjem komplikovanog problema transportnih usluga i obezbjeđivanjem normalnih sanitarnih i životnih uslova za stanovništvo dovodi do urbanističkih projekata i novih oblika naseljavanja ljudi. Karakterizira ih želja da se ublaže društveni kontrasti u gradovima i eliminira pretjerana koncentracija stanovništva. Okolo veliki gradovi u nekim zemljama vrtni gradovi sa individualnim stambenim zgradama, industrijski gradovi, radnička naselja itd. nastaju sa strogo funkcionalnom podjelom teritorije. Pažnju arhitekata privukli su zadaci ne samo industrijske, već i masovne stambene izgradnje, razvoj stambenih kompleksa sa ekonomičnim standardnim stanovima dizajniranim za srednje i nisko plaćene kategorije ljudi. Više pažnje posvećuje se uređenju površina i arhitektonskom uređenju krajolika. Razvija se univerzalna klasifikacija ulica i principi za njihovo kombinovanje, stvaraju se mreže gradskih autoputeva, nezavisne od tranzicionih ulica i seciranja grada na niz zasebnih prostora. U dizajnu novih tipova gradova i velikih industrijska preduzeća Principi funkcionalno-konstruktivnog sistema koji su nastali na prelazu iz 19. u 20. vek se sve više uspostavljaju. Ovaj stil arhitekture naziva se konstruktivizam.

U istoriji ruskog konstruktivizma, profesionalni arhitekti su projektovali sve vrste modularnih struktura stambenih jedinica, međusobno povezanih u velike komplekse, liftove koji se kreću duž spoljnih zidova, itd. Konstantin Melnikov se smatra svetionikom ruskog (sovjetskog) konstruktivizma. Počevši od izgradnje ruskih paviljona u Međunarodne izložbe u stilu tradicionalne drvene arhitekture, zahvaljujući kojoj je stekao međunarodnu slavu, Melnikov prelazi na projektovanje veoma aktuelnih objekata novog (revolucionarnog) tipa i namene - radničkih klubova. Klub nazvan po Rusakova,

"sjeverni vjetar"

Složeno i kontradiktorno doba početka 20. stoljeća ostavilo nam je naslijeđe vječno mlade revolucionarne umjetnosti - ruske avangarde, čija je najupečatljivija manifestacija bio konstruktivizam u arhitekturi. Iako se konstruktivizam smatra sovjetskom umjetnošću, njegove ideje su nastale ranije. Na primjer, karakteristike ovog stila se mogu vidjeti čak iu ajfelova kula. Ali, naravno, u razvoju inovativne proleterske umjetnosti, SSSR je bio ispred ostalih!

Braća Leonid, Viktor i Aleksandar Vesnin, M. Ya Ginzburg, K. Melnikov, I. A. Golosov, A. M. Rodchenko, A. M. Gan, V. E. Tatlin, V. F. Stepanova - najviše. poznati umetnici, koji je ovaj stil razvio u raznim manifestacijama, kao što su arhitektura, estetika, dizajn, grafika, slikarstvo, fotografija.

Kreativni ljudi avangardnog doba 1920-1930. odbacio princip “umetnosti radi umetnosti” i odlučio da od sada služi isključivo u praktične svrhe. Geometrija, ravni krovovi, puno stakla, nekonvencionalni oblici, potpuno odsustvo dekor - ovdje karakteristične karakteristike ovu arhitekturu. Konstruktivizam je bio i reakcija na plemenitu i trgovačku arhitekturu, arogantnu, pompeznu i klasično tradicionalnu. Neobični u novim zgradama nisu bili samo oblici, već i sami tipovi ovih zgrada: komunalne kuće, spavaonice, fabrike-kuhinje - sve je to odražavalo utopijske ideje o novom, revolucionarnom životu, u kojem nema mjesta ničemu buržoaskom, individualno, ali sve je zajedničko, pa i svakodnevni život, pa i podizanje djece.

Godine 1924. Ginzburg i braća Vesnin su osnovali OSA (Asocijaciju modernih arhitekata), koja je uključivala vodeće konstruktiviste. Od 1926. godine konstruktivisti su imali i svoj časopis koji se zvao „Moderna arhitektura“. Trajalo je samo pet godina.

V. Paperny, autor knjige “Kultura 2”. zanimljiv citat: „Proletarijat“, napisao je autor jednog od najekstremističkijih projekata tih godina, „mora odmah početi da uništava porodicu kao organ ugnjetavanja i eksploatacije“. Pa ipak, uprkos svom utilitarizmu, konstruktivizam se smatra vrlo romantičnim fenomenom. Činjenica je da se tu najbolje pokazao divan hrabar, buntovnički duh. I, ako su u životu posljedice ovog revolucionarnog duha sumnjive, onda je u umjetnosti ostavio svoj neobičan i živ trag.

Svježi vjetar koji je otpuhao trgovački san, ptica koja se, da bi letjela, mora hraniti vlastitim mesom (metafora za uništenje starog, spominje Paperny), sjevernjačka težnja ka beskraju.

Ove čudne građevine, čak i po današnjim standardima, ostavljaju osjećaj hladnoće i bezdušnog, gotovo beživotnog, mehaničkog svijeta – „štale i barake“.

Evo šta je o tome napisao M. Ya Ginzburg: "...događa se kontinuirana mehanizacija života", a mašina je "...novi element našeg života, psihologije i estetike."

Ginzburg i Milinis 1928-30. sagradio zajedničku kuću na Novinskom bulevaru Zaposleni u Narkomfinu. Kuća je dizajnirana tako da u njoj možete živjeti, da tako kažem, bez prekida proizvodnje: nekoliko zgrada obavlja različite funkcije. Ima dnevni boravak, trpezariju, teretanu, biblioteku, zgradu javne službe, vrtić, vrtić, radionice.

Glavni arhitekta ruske avangarde Konstantin Melnikov pokušao je da spoji život, rad i stvaralaštvo u svom čuvenom kućna radionica u Krivoarbatskij ulici. Nevjerovatna zgrada okruglog oblika sa mnogo šesterokutnih prozora čini se malim. Ali oni koji su bili unutra kažu da je ovaj utisak varljiv; Arhitekta je bio veoma vezan za svoju porodicu i želeo je da poveže radionicu i stambeni prostor i istovremeno unapredi život što je više moguće. Na predavanju posvećenom ovom remek djelu konstruktivizma ispričano je mnogo zanimljivih stvari. Na primjer, Melnikovu se činilo da je propust što osoba provodi toliko vremena ne radeći ništa - u snu. Radio je na tome da nekako pronađe upotrebu za spavanje, ali je nikada nije našao.

Na području Arbata nalazi se i prvi sovjetski neboder - zgrada Mosselprom, oslikan sloganima Majakovskog od strane Aleksandra Rodčenka. U zgradi su bila skladišta, uprava moskovskih prodavnica prehrambenih proizvoda, a dio zgrade je bio stambeni. Pored slogana, Rodčenko je na zid postavio reklamne slike: bombone "Mishka Clubfoot", mlijeko i pivo "Prijatelj želuca", cigarete "Hercegovina Flor".

Mašta arhitekata najjasnije je došla do izražaja u stvaranju klubova i palata kulture. 1927-1928, za godišnjicu revolucije, prema projektu I. A. Golosova, izgrađen je jedan od prvih radničkih klubova - Dom kulture nazvan po S. M. Zuevu ili Klub sindikata komunalaca po Zuevu, nazvan po mehaničaru tramvajskog depoa koji se borio na barikadama 1905. godine. Središte ove zgrade sa ogromnim prozorima u ulici Lesnaya je stakleni cilindar sa stepeništem unutra, koje „drži“ celo telo zgrade i druge elemente.

Kompleksni sastav Melnikovskog Dom kulture nazvan po Rusakovu(prvobitni naziv je bio Klub Rusakov Sindikata komunalnih radnika) na ulici. Stromynka ostavlja snažan utisak. Dom kulture je nazvan u znak sjećanja na šefa Sokolničke organizacije boljševičke partije I. V. Rusakova. Uprkos svojoj složenosti, zgrada u obliku zupčanika izgleda vrlo čvrsto i dinamično. Na prvi pogled zadivljuje sa svoja tri jasno izrezana, izbočena bijela kraja balkona gledališta koji graniče sa gledalištem. Balkoni se izmjenjuju s pregradama sa prozorima iza kojih se nalaze stepenice. Posebna je i sala koja zauzima centralni deo kluba – projektovana je kao multifunkcionalna, sa mogućnošću da se odvoji različitim pregradama. Mali ali veoma zanimljiva zgrada, koji želite da pogledate iz različitih uglova.

Pa ipak, glavni cilj arhitekata koji su radili u ovom avangardnom pravcu bio je rješavanje hitnih pitanja, na primjer, proširenje infrastrukture grada s rastućom populacijom. Pa skrenimo pažnju sa kulturnih centara na utilitarne objekte - garaže, prodavnice, fabrike kuhinja, pekare.

Fabrika hleba br.5 (Fabrika hleba po Zotovu) 1931, do nedavno je radio u Hodinskoj ulici. Zgrada je građena 1931-32 godine po projektu arhitekte A.S. Nikolskog i opremljen inovativnom tehnologijom inženjera G. Marsakova, što je osiguralo proizvodnju 50.000 vekni dnevno. Nakon požara 2007. godine, odlučeno je da se proizvodni kompleks preseli na periferiju Moskve, a da se u zgradi otvori kulturni i poslovni centar. Nejasno je šta će se dešavati na mestu ovog spomenika...

Autobuska stanica u ulici. Obraztsova- jedna od najpoznatijih kreacija K. Melnikova. Melnikov je osigurao da gotovi projekat standardnog tipa ogradice za ovu garažu bude zamijenjen novim, koji je izumio arhitekta i efikasnijim. Metalne krovne konstrukcije garaže Bakhmetyevsky jedna su od najnovijih značajan posao inženjer V. G. Šuhov. Godine 2001. stanje garaže je bilo gotovo ugroženo, a zgrada je predata jevrejskoj zajednici koja je organizovala restauraciju. Nažalost, tokom restauracije neke od Šuhovljevih građevina su srušene. Do 2008. godine završena je obnova zgrade: rekonstruisani su krov i fasada (na osnovu fotografija i crteža Melnikova). Možda je prema nečemu trebalo obratiti više pažnje (npr. očigledni tragovi evropskih popravki uopće ne izgledaju na spomeniku s početka stoljeća). Ali ipak je mnogo bolje nego ništa! Danas se u garaži Bakhmetyevsky nalazi muzej savremena umetnost"Garaža" i Jevrejski kulturni centar.

Još jedna Melnikova kreacija nalazi se nedaleko od autobuske stanice Bakhmetyevsky. Ovo je garaža za automobile VAO Intourist. Zanimljivo je da se Melnikov uključio u projekat tek u poslednjoj fazi - trebalo je samo da dizajnira fasadu bez uticaja na izgled zgrade. Arhitekta je zamislio fasadu kao ekran na kojem su vidljivi automobili koji prolaze duž unutrašnje spiralne rampe. Unatoč paradoksalnoj prirodi ideje o stranom turizmu u zatvorenom stanju, Melnikov je ovu ideju vidio u ružičastom svjetlu: „Put turista je prikazan kao beskonačnost, počevši od zamaha krivulje i usmjeravajući je brzim tempom prema gore. u svemir.”

Nova vrsta građevine novog doba - fabrika-kuhinja - uz zajedničku kuću, savršeno ilustruje ideje socijalizacije svakodnevnog života. Pretpostavljalo se da će ljudi provoditi vrlo malo vremena u malim spavaonicama, jer će većinu svog života provoditi na vidnom mjestu, u društvu: radeći u fabrici, jedući u fabričkoj kuhinji. Nekada su ovi objekti bili dio kuće (stambene ili industrijske prostorije), a nekada su se nalazili u posebnoj zgradi. Ovo je bivša fabrika kuhinja, koja pod motom “Dole kuhinjsko ropstvo!” podignuta na Lenjingradskom prospektu od strane arhitekte Meškova. Ova kuhinja je bila prva u Moskvi i treća u SSSR-u i proizvodila je 12.000 obroka dnevno. Sedamdesetih godina prošlog vijeka zgrada je obnovljena - zastakljena je galerija na trećem spratu. Do danas je ostao samo jedan funkcionalni sovjetski ugostiteljski objekat - fabrika-kuhinja u fabrici MELZ, a zgrada na Lenjingradskom prospektu je zauzeta kancelarijama, i generalno, izgleda prilično nepredstavljivo, nikada ne biste pomislili da je arhitektonski spomenik.

I sami „vođe“ novog načina života, kreatori i propagandisti nove kulture žurili su da svoje ideje isprobaju u praksi. Komunalna kuća na Gogolevskom bulevaru izgrađene za sebe 1929-1931. pod vodstvom Moiseja Ginzburga, iste grupe arhitekata kao i kuća Narkomfin, zbog čega se ponekad naziva i mlađim bratom potonjeg. Stambeno partnerstvo „Uzorna gradnja” uključivalo je mlade arhitekte Mihaila Baršča, Ignacija Milinisa, Mihaila Sinjavskog, Vjačeslava Vladimirova, Ljubov Slavinu, Ivana Leonidova, Aleksandra Pasternaka, Andreja Burova i druge.

Izvana, ova zgrada daleko od toga da je zanimljiva kao mnogi drugi spomenici konstruktivizma, ali ideje koje izražava su iste: socijalizacija života svih stanovnika, odvajanje ličnog prostora od kućnih potreba. Komunalna kuća na Gogolevskom pripada takozvanom prelaznom tipu: trpezarija, vešeraj i druge prostorije za domaćinstvo nalaze se u zasebnim blokovima zgrade, au stanovima, u vidu „malograđanskih“ koncesija, ostaje mala kuhinja, wc i tuš.

Kuća se sastoji od tri odvojene zgrade: šestospratnice sa stanovima za neženja, sedmospratnice sa dvo-trosobnim stanovima za porodice i domaćinstva sa prostorijama za komunalne i kućne potrebe.

Uz klubove i garaže, razmatraju se svijetli primjeri konstruktivizma mostorgi- robne kuće za proletarijat. Za razliku od luksuznih "kapitalističkih" prodavnica u centru Moskve, one su izgrađene u radničkim delovima, na primer, mostorg u Maryina Rosshcha ili Danilovsky. Ali prvi mostorg podignut je u oblasti revolucionarnog imena - na Krasnoj Presnji. Godine 1913-1914, Vladimir Majakovski je živeo u ulici Bolshaya Presnenskaya na kućnom broju 36, čija avangardna poezija po formi i sadržaju savršeno odražava atmosferu tog doba. Godine 1927-1928 braća A.A., V.A. i L.A. Vesnin sagradili su Presnenski Mostorg u susjedstvu (kasnije preimenovan u Krasnopresnenski). Zahvaljujući lakoničnom dizajnu i povoljnoj kutnoj lokaciji, odlično se uklapa u stare zgrade. Prilikom izgradnje korišćene su nove, napredne tehnologije za ekonomičnu gradnju tog vremena, a zastakljena fasada, koja izgleda kao jedna ogromna vitrina, simbolizovala je i dostupnost robne kuće svima.

Po svemu sudeći, proleterski pjesnik je više puta posjetio proletersku robnu kuću, a posebno su ga oduševile cipele koje je tamo kupio, a koje je ovekovečio u svom radu. Ako su u “Pesmi za omladinsko odelo” ove cipele samo ne baš uspešna akvizicija jednostavne siromašne devojke:

Rubles
zavrsio
sa radnom ćerkom,
kod proletera

u crvenom šalu.

Otišao sam u Mostorg.
U prodaji užitak
njoj
jezive cipele
nametnuo to u Mostorgu.
(Vl. Majakovski),

tada u djelu “Ljubav” cipele iz Mostorga već služe kao zlokobno oružje ljubomorne žene:

„I vole

vjerna časna sestra -

tiranizira

ljubomora

svaka sitnica

i mjere

za kalibar revolvera,

neistinito

u potiljku

pusti metak.

Četvrto -

heroj od desetak bitaka,

šta god da je drago,

uplašen

iz ženinih cipela,

Mostorgove jednostavne cipele."

Jesu li zaista cipele pretvorile djevojku u lisicu i zastrašile nesretnog muža ratnika? Inače je kao u dječjoj horor priči: baka je rekla svojoj unuci, ne idi u Mostorg, nemoj tamo kupovati cipele. Cura nije slušala, kupila, udala se... Kakva strašnih kvaliteta vlasništvo cipela iz Mostorga, nikada nećemo saznati: kao uspomenu na to vrijeme imamo samo pjesme Majakovskog i kreacije umjetnika i arhitekata ruske avangardne ere; U bivšem Presnenskom mostorgu sada se odvija potpuno drugačija trgovina. 2002. godine zgradu je privatizovao Benetton, koji je izvršio rekonstrukciju. Izložna fasada je ažurirana u skladu s originalnim dizajnom Vesninih, restauriran je znak „MOSTORG“ u stilu 1920-ih, ali interijeri su bili manje sretni: od njih praktično ništa nije ostalo.

Mnoge od konstruktivističkih zgrada preživjele su do danas u vrlo žalosnom stanju - neke su propale ili su se potpuno srušile, druge su obnovljene. Palata kulture tvornice automobila nazvana po I. A. Lihačovu- po mnogo čemu, posao je izuzetan. Ovo je najraniji i najveći radnički klub i jedna od rijetkih dobro očuvanih zgrada iz tog doba.

Godine 1930. raspisan je konkurs za projektovanje Palate kulture Proletarskog okruga, a projekte je obezbedila većina arhitektonskih udruženja. Niko nije izabran za pobjednika, ali su projekt kluba kreirali braća V.A. i A.A.

Izgradnja je počela 1931. godine i trajala do 1937. godine. Lokacija za grandioznu građevinu nije odabrana slučajno - teritorija manastira Simonov. Tokom realizacije projekta, tokom radnih dana porušeno je nekoliko kula, dio zidina, glavni hram, srušeno je groblje, gdje su predstavnici poznatih plemićkih porodica. Izgradnja radničke palate kulture na mjestu antičkog groblja imala je jasan ideološki značaj i simbolizirala je pobjedu novog revolucionarna umetnost nad „zaostalom“ religijom, istorijom, pamćenjem.

U prvoj fazi izgradnje, do 1933. godine, izgrađena je mala zgrada pozorišta; 1937. godine, tokom druge etape, podignuta je zgrada kluba. Objekat, obložen tamnim malterom, ima veliki, složeni raspored, ali se istovremeno odlikuje integritetom, dinamikom i harmonijom. Palata kulture ima nekoliko fasada: bočnu fasadu prema Istočnoj ulici, sjevernu fasadu ispred koje je prednji trg i parkovsku fasadu sa polurotundom okrenutom prema rijeci. Zgrada ima veliki foaje, zimsku baštu, izložbenu salu, naučno-tehničke sale, salu za predavanja i koncerte, biblioteku, opservatoriju i prostorije za rad grupa.

Projekat, nažalost, nije u potpunosti realizovan: zgrada pozorišta, parkovski deo (hteli su da čitavu okolnu teritoriju pretvore u park sa sportskim objektima) i sportski kompleks nikada nisu izgrađeni. Ali, ipak, i sada Palata kulture ostavlja iznenađujuće holistički i pozitivan utisak. Uprkos tragičnoj prošlosti i „nesretnom“ groblju, sudbina ovog spomenika konstruktivizma ispala je iznenađujuće dobro. Kao i mnoge građevine tog vremena, nije izbjegao rekonstrukciju (40-ih, 50-ih i 70-ih godina), ali su to bili oni uspješni slučajevi kada obnova nije mnogo narušila cjelokupnu ideju i stil. Dugi niz godina od svog nastanka, Palata kulture ZIL aktivno funkcioniše u kojoj radi tim talentovanih nastavnika. Čini se da je kreatorski plan uspješno realizovan i raduje nas i sada, u sasvim drugom vremenu.

U recenziji su predstavljeni sljedeći objekti:

1. Kućna komuna (Stambeni kompleks RZhSKT za građevinske radnike). M. Barshch, V. Vladimirov, I. Milinis, A. Pasternak, S. Slavina, 1929. Gogolevski bulevar, 8 (metro Kropotkinskaya)

2. Mosselprom. D. Kogan, 1923-1924. Kalashny Lane, 2/10 (stanica metroa Arbatskaya)

3. Kuća-radionica. K. Melnikov, 1927-1929. Krivoarbatski ulicu, 17 (stanica metroa Smolenskaya)

4. Zgrada Narodnog komesarijata za poljoprivredu, Ministarstvo poljoprivrede. A. Ščusev, 1928-1932. st. Sadovaja-Spasskaja, 11/1 (stanica metroa Red Gate)

5. Fabrička kuhinja. A. Meškov, 1928-1929. Lenjingradski prospekt, 7 (stanica metroa Belorusskaya)

6. Stambena zgrada Narkomfin. M. Ginzburg, I. Milins, 1928-1930. Novinski bulevar, 25 (stanica metroa Barrikadnaya)

7. Mostorg. A., L. i V. Vesnin, 1929. Krasnaya Presnya, 48/2 (stanica metroa 1905 Goda ulica)

8. Fabrika hleba br. 5. G. Marsakov, 1932. Hodynskaya, 2, zgrada 2 (stanica metroa 1905 Goda ulica)

9. Bakhmetyevsky autobuska stanica. K. Melnikov, 1926-1927. Obrazcova, 19 (metro Novoslobodskaya) - sada je tu galerija Garaža.

10. Garaža "Intourist". K. Melnikuov, 1934. Sushchevsky Val, 33 (metro Savelovskaya)

11. Klub nazvan po. Rusakova. K. Melnikov, 1927-1929. Stromynka, 6 (stanica metroa Sokolniki)

13. Dom kulture tvornice automobila ZIL. A., L. i V. Vesnin, 1930-1937. Vostočnaja, 4 (m. Avtozavodskaja)

Odlikuje ga strogost, geometrija, lakonski oblici i monolitan izgled.

U arhitekturi su principi konstruktivizma formulisani u teorijskim govorima A. A. Vesnina i M. Ya Ginzburga, praktično su prvi put oličeni u projektu Palate rada za Moskvu koju su kreirala braća A. A., V. A. i L. A. Vesnin (1923.). sa svojim jasnim, racionalnim planom i konstruktivnom osnovom objekta (armirano-betonski okvir) otkrivenom u vanjskom izgledu.

Owenhatherley, javno vlasništvo

Godine 1926. stvorena je zvanična kreativna organizacija konstruktivista - Udruženje modernih arhitekata (OSA). Ova organizacija je razvila takozvanu metodu funkcionalnog projektovanja, zasnovanu na naučnoj analizi funkcionalnih karakteristika zgrada, objekata i urbanističkih kompleksa. Karakteristični spomenici konstruktivizma su fabrike kuhinja, Radničke palate, radnički klubovi i komunalne kuće.

U odnosu na stranu umjetnost, pojam „konstruktivizam“ je u velikoj mjeri uvjetovan: u arhitekturi označava pokret unutar funkcionalizma, koji je nastojao naglasiti izraz modernog dizajna, u slikarstvu i skulpturi – jednom od pravaca avangardizma koji je koristio neka formalna istraživanja ranog konstruktivizma (vajari I. Gabo, A. Pevzner).

U tom periodu u SSSR-u je postojao i književni pokret konstruktivista.

Pojava konstruktivizma

Konstruktivizam se općenito smatra sovjetskim fenomenom koji je nastao nakon Oktobarske revolucije kao jedan od pravaca nove, avangardne, proleterske umjetnosti, iako se, kao i svaka pojava u umjetnosti, ne može ograničiti na jednu zemlju. Tako je preteča ovog stila u arhitekturi bio Ajfelov toranj, koji kombinuje elemente modernizma i ogoljenog konstruktivizma.

Kako je pisao Vladimir Majakovski u svom eseju o francusko slikarstvo: “Prvi put, ne iz Francuske, već iz Rusije, stigla je nova riječ umjetnosti – konstruktivizam...”

U uslovima neprekidne potrage za novim oblicima, što je podrazumevalo zaborav svega „starog“, inovatori su proglasili odbacivanje „umetnosti radi umetnosti“. Od sada je umjetnost trebala služiti proizvodnji, a proizvodnja - ljudima.

Većina onih koji su se kasnije pridružili konstruktivističkom pokretu bili su ideolozi utilitarizma ili takozvane “industrijske umjetnosti”. Pozivali su umjetnike da “svjesno stvaraju korisne stvari” i sanjali o novoj skladnoj osobi, koja koristi udobne stvari i živi u ugodnom gradu.

Tako je to napisao jedan od teoretičara “industrijske umjetnosti” Boris Arvatov “...neće prikazati lijepo tijelo, već će odgajati pravu, živu, harmoničnu osobu; ne farbati šumu, nego uzgajati parkove i bašte; ne ukrasiti zidove slikama, nego obojiti ove zidove..."

“Produktivna umjetnost” nije postala ništa više od koncepta, ali sam pojam konstruktivizam izgovarali su upravo teoretičari ovog smjera (u svojim govorima i brošurama stalno su se susrele riječi “konstrukcija”, “konstruktivno”, “izgradnja prostora”) .

Pored navedenog pravca, na formiranje konstruktivizma uvelike su uticali futurizam, suprematizam, kubizam, purizam i drugi inovativni pokreti 1910-ih u likovnoj umjetnosti, ali društveno determiniranu osnovu činila je upravo „industrijska umjetnost“ sa svojom neposrednom pozivanje na modernu rusku stvarnost 1920-ih (era prvih petogodišnjih planova).

Rođenje termina

Upotrebljen je izraz "konstruktivizam". Sovjetski umjetnici i arhitekte davne 1920. godine: Aleksandar Rodčenko i Vladimir Tatlin, autor projekta Kule Treće internacionale, nazivali su se konstruktivistima. Po prvi put, konstruktivizam je zvanično označen iste 1922. godine u knjizi Alekseja Mihajloviča Gana, koja je nazvana „Konstruktivizam“.

Gosznak, javno vlasništvo

A. M. Gan je proglasio da „... grupa konstruktivista postavlja za svoj zadatak komunistički izraz materijalna sredstva… Tektonika, dizajn i tekstura se mobiliziraju materijalnih elemenata industrijska kultura".

Odnosno, jasno je naglašeno da je kultura nove Rusije industrijska.

Konstruktivizam u arhitekturi

Godine 1922-1923 u Moskvi, koja se nakon toga počela oporavljati Građanski rat, prvi arhitektonski konkursi(za projekte Palate rada u Moskvi, zgrada moskovskog ogranka lista Leningradskaya Pravda, zgrade akcionarsko društvo„Arkos“), u kojem su učestvovali arhitekti koji su svoj kreativni put započeli još prije revolucije - Moses Ginzburg, braća Vesnin, Konstantin Melnikov, Ilya Golosov itd. Mnogi projekti bili su ispunjeni novim idejama, koje su kasnije činile osnovu novih one kreativne asocijacije- konstruktivisti i racionalisti. Racionalisti su osnovali udruženje „ASNOVA“ (Udruženje novih arhitekata), čiji su ideolozi bili arhitekti Nikolaj Ladovski i Vladimir Krinski. Konstruktivisti su se ujedinili u OSA (Udruženje modernih arhitekata) na čelu sa braćom Vesnin i Mosesom Ginzburgom. Ključna razlika između ova dva pokreta bilo je pitanje ljudske percepcije arhitekture: ako su konstruktivisti najveću važnost pridavali funkcionalnoj namjeni zgrade, koja je odredila dizajn, onda su racionalisti funkciju zgrade smatrali sporednom i tražili su uzeti u obzir, prije svega, psihološke karakteristike percepcije.

Konstruktivisti su svoj zadatak vidjeli u povećanju uloge arhitekture u životu, a to je trebalo olakšati negiranjem istorijskog kontinuiteta, odbacivanjem dekorativni elementi klasični stilovi, korištenje funkcionalnog dijagrama kao osnove prostorne kompozicije. Konstruktivisti su ekspresivnost tražili ne u dekoraciji, već u dinamici jednostavnih konstrukcija, vertikala i horizontala konstrukcije, te slobode plana građenja.

Rani konstruktivizam

Rad talentovanih arhitekata - braće Leonida, Viktora i Aleksandra Vesnina - imao je veliki uticaj na dizajn konstruktivističkih javnih zgrada. Shvatili su lakonsku „proletersku“ estetiku, već imaju solidno iskustvo u projektovanju zgrada, slikarstvu i dizajnu knjiga.

Prvi put su se konstruktivistički arhitekti glasno izjasnili na konkursu za nacrte za Palatu rada u Moskvi. Vesninov projekat se isticao ne samo racionalnošću plana i usklađenošću spoljašnjeg izgleda sa estetskim idealima savremenosti, već je podrazumevao i upotrebu najnovijih građevinskih materijala i konstrukcija.

Sljedeća faza bio je konkursni projekat za zgradu lista Leningradskaya Pravda (moskovska filijala). Zadatak je bio izuzetno težak - za gradnju je bila predviđena sićušna parcela - 6x6 metara na trgu Strastnaya. Vesninovi su stvorili minijaturnu, vitku zgradu od šest spratova, koja je uključivala ne samo kancelariju i uredničke prostorije, već i kiosk, predvorje i čitaonicu (jedan od zadataka konstruktivista bio je da grupišu maksimalan broj vitalnih prostorija na maloj površini).

Najbliži saveznik i pomoćnik braće Vesnin bio je Moses Ginzburg. U svojoj knjizi “Stil i epoha” on se osvrće na činjenicu da svaki umjetnički stil adekvatno korespondira sa “svojim” istorijsko doba. Posebno je razvoj novih arhitektonskih trendova povezan sa onim što se dešava “...kontinuirana mehanizacija života”, ali postoji auto “...novi element našeg života, psihologije i estetike.” Ginzburg i braća Vesnin su organizovali Udruženje savremenih arhitekata (OSA), u čijem sastavu su bili vodeći konstruktivisti.

Od 1926. godine konstruktivisti su počeli da izdaju sopstveni časopis „Moderna arhitektura“ („SA“). Časopis je izlazio pet godina. Korice su dizajnirali Alexey Gan, Varvara Stepanova i Solomon Telingater.

Uspon konstruktivizma

Arhitekte zrelog konstruktivizma koristile su funkcionalnu metodu zasnovanu na naučnoj analizi karakteristika funkcionisanja zgrada, objekata i urbanističkih kompleksa. Dakle, ideološko-umjetnički i utilitarno-praktični zadaci razmatrani su zajedno. Svaka funkcija odgovara najracionalnijoj strukturi prostornog planiranja (forma odgovara funkciji).

novdan, javno vlasništvo

Na ovom talasu vodi se borba konstruktivista za „čistoću redova“ i protiv stilskog odnosa prema konstruktivizmu. Drugim rečima, čelnici OSA su se borili protiv transformacije konstruktivizma iz metode u stil, u spoljašnju imitaciju, ne shvatajući suštinu. Tako se na udaru našao arhitekta Grigorij Barhin, koji je stvorio kuću Izvestija.

Tokom tih istih godina, konstruktivisti su postali fascinirani Le Corbusierovim idejama: sam autor je došao u Rusiju, gdje je plodno komunicirao i sarađivao sa čelnicima OSA-e.

Među OCA se pojavljuje niz perspektivnih arhitekata, kao što su braća Ilja i Pantelejmon Golosov, Ivan Leonidov, Mihail Baršč, Vladimir Vladimirov. Konstruktivisti aktivno učestvuju u projektovanju industrijskih objekata, fabrika kuhinja, domova kulture, klubova i stambenih zgrada.

Svetlov Artem, CC BY-SA 3.0

Najčešći tip javnih zgrada, koji su oličavali osnovne principe konstruktivizma, bile su zgrade klubova i kulturnih centara. Primer je Dom kulture Proletarskog okruga u Moskvi, poznatiji kao Palata kulture Zila; gradnja je izvedena 1931-1937 po projektu braće Vesnin. Prilikom izrade projekta, autori su se oslanjali na dobro poznatih pet Le Corbusierovih principa: korištenje stupova umjesto čvrstih zidova, slobodno planiranje, slobodan dizajn fasade, izduženi prozori, ravan krov. Volumeni kluba su naglašeno geometrijski i imaju oblik izduženih paralelepipeda u koje su ugrađene stepenišne izbočine i cilindri balkona.

Tipičan primjer implementacije funkcionalne metode bile su komunalne kuće, čija je arhitektura odgovarala principu koji je izrazio Le Corbusier: „Kuća je mašina za život“. Čuveni primjer zgrada ovog tipa je studentski dom-komuna Tekstilnog instituta u ulici Ordžonikidze u Moskvi. Autor projekta, realizovanog 1930-1931, bio je Ivan Nikolaev, koji se prvenstveno specijalizovao za industrijsku arhitekturu. Ideja o zajedničkoj kući pretpostavljala je potpunu socijalizaciju svakodnevnog života. Koncept projekta su predložili sami studenti; Funkcionalni dizajn zgrade imao je za cilj stvaranje stroge dnevne rutine za studente. Ujutro se student probudio u dnevnoj sobi - kabini za spavanje dimenzija 2,3 x 2,7 m, u kojoj su bili samo kreveti i stolice - i uputio se u sanitarni objekat, gde je kao pokretnom trakom prošao kroz tuševe, prostorije za vežbanje i svlačionice. . Iz sanitarnog objekta, štićenik se stepenicama ili rampom spuštao u nisku javnu zgradu, gde je odlazio u trpezariju, nakon čega je odlazio u zavod ili u druge prostorije zgrade - sale za timski rad, kabine za individualne časove, biblioteka, zbornica. U javnoj zgradi nalazilo se i jaslice za djecu do god tri godine, a na krovu je izgrađena otvorena terasa. Kao rezultat rekonstrukcije studentskog doma obavljene 1960-ih, narušen je prvobitni plan stroge dnevne rutine.

Posebnom figurom u istoriji konstruktivizma smatra se omiljeni učenik A. Vesnina, Ivan Leonidov, koji je potekao iz seljačke porodice, a svoju stvaralačku karijeru započeo je kao učenik ikonopisca. Njegovi uglavnom utopijski projekti orijentirani na budućnost nisu korišteni u tim teškim godinama. Le Corbusier je sam nazvao Leonidova "pjesnik i nada ruskog konstruktivizma". Leonidova djela i dalje nas oduševljavaju svojim linijama - nevjerovatno su, neshvatljivo moderna.

Konstruktivizam je zabranjen

Čak i u vrijeme kada su konstruktivizam, racionalizam i drugi inovativni pokreti bili dominantni, već su im se suprotstavljali uporni „konzervativci“. Branili su svoje pravo da govore jezikom tradicionalnih oblika koji potiču iz antičke Grčke, Rim, u remek-djelima Paladija i Piranesija, Rastrelija i Baženova.

Najpoznatiji među njima su lenjingradski majstor Ivan Fomin sa svojom „crvenom doricom“ i moskovski arhitekta Ivan Žoltovski, ljubitelj renesanse.

Početkom tridesetih godina 20. stoljeća politička situacija u zemlji, a time i u umjetnosti, značajno se mijenja. Inovativni i avangardni pokreti u početku su bili podvrgnuti oštroj kritici, a zatim su potpuno zabranjeni kao buržoaski. Kao što je pisao konstruktivista M. Ginzburg, svako doba ima svoj stil umetnosti.

Romantično-utopijski, strogi i revolucionarni asketizam zamijenjen je curvaceous totalitarni barok i arogantni višak staljinističkog neoklasicizma. Čini se čudnom sljedeća činjenica - u SSSR-u se vodila borba protiv "pravih uglova", protiv "buržoaskog formalizma", protiv "leonizma", a palače u stilu Luja XIV počele su se smatrati potpuno proleterskim.

Konstruktivisti su se našli u nemilosti. Oni od njih koji nisu hteli da se „obnove” izdržavali su bednu egzistenciju do kraja svojih dana (ili su se čak našli potisnuti). Međutim, Ilya Golosov, na primjer, uspio se uklopiti u konjukturu 1930-ih i uspio je stvoriti zaista zanimljive zgrade. Učestvovala su i braća Vesnin kreativnog života SSSR, međutim, više nije imao isti autoritet kao prije.

Prema S. O. Khan-Magomedovu i A. N. Selivanovi, u SSSR-u 1932-1936. Postojao je tranzicijski stil, konvencionalno nazvan "postkonstruktivizam".

foto galerija

Konstruktivizam u dizajnu i fotografiji

Konstruktivizam je pravac koji se prvenstveno vezuje za arhitekturu, međutim, takva vizija bi bila jednostrana, pa čak i krajnje netačna, jer je, prije nego što je postao arhitektonski metod, konstruktivizam postojao u dizajnu, štampi, umjetničko stvaralaštvo. Konstruktivizam u fotografiji obilježava geometrizacija kompozicije, snimanje iz vrtoglavih uglova uz snažno smanjenje volumena. Aleksandar Rodčenko je posebno bio uključen u takve eksperimente.

U grafičkim oblicima kreativnosti, konstruktivizam je karakterizirala upotreba fotomontaže umjesto ručno crtanih ilustracija, ekstremna geometrizacija i podređivanje kompozicije pravokutnim ritmovima. Šema boja je također bila stabilna: crna, crvena, bijela, siva sa dodatkom plave i žute. U području mode također su postojali određeni konstruktivistički trendovi - na tragu globalne fascinacije ravnim linijama u dizajnu odjeće, sovjetski modni dizajneri tih godina stvarali su naglašeno geometrijske forme.

Među modnim kreatorima ističe se Varvara Stepanova, koja je od 1924. godine, zajedno sa Ljubovom Popovom, razvijala dizajn tkanina za 1. fabriku kaliko-štamparije u Moskvi, bila profesorica na tekstilnom odsjeku VKHUTEMAS-a i dizajnirala modele sportske i ležerne odjeće. .

Najpoznatiji model tih godina bila je poznata Lilya Yuryevna Brik.

Konstruktivizam u književnosti

Godine 1923., brojni manifesti proglašavaju konstruktivizam pokretom u književnosti (prvenstveno u poeziji), stvarajući „ Književni centar konstruktivisti." U njemu su učestvovali pesnici Ilja Selvinski, Vera Inber, Vladimir Lugovskoj, Boris Agapov, književni kritičari Korneli Zelinski, Aleksandar Kvjatkovski i drugi. Konstruktivistički pisci proglašavaju bliskost poezije „industrijskim“ temama (karakteristični nazivi zbirki: „Gosplan književnost“, „Posao“), esejizam, široku upotrebu „prozaizama“, upotrebu novog metra – taktike, eksperimente sa deklamacija. Do 1930. godine, konstruktivisti su postali meta progona od strane RAPP-a i objavili su samoraspuštanje.

Architects

• Braća Vesnin
• Moses Ginzburg
• Alexander Gegello
• Ilya Golosov
• Boris Gordeev
• Boris Iofan
• Joseph Karakis
• Mikhail Kondratyev
• Le Corbusier
• Ivan Leonidov
• Oleg Lyalin
• Konstantin Melnikov
• Vladimir Sherwood - prethodnik konstruktivista
• El Lissitzky

Konstruktivizam kao umjetnički pravac nastao je u SSSR-u u prvoj trećini 20. stoljeća. Konstruktivizam se često koristio u arhitekturi tog vremena. Konkretno, elemente ovog stila možemo vidjeti u dizajnu mnogih zgrada onih vremena koje su nam došle. U skoro svakom veliki grad, koji se nalazi na postsovjetskom prostoru, postoji barem jedna zgrada dizajnirana u estetici ovog posebnog stila. Što se samog termina tiče, on je uveden u upotrebu još 1920. godine, a kodifikovan je tek dve godine kasnije, što je, vidite, prilično kratak period za naučni termin.

Konstruktivistička arhitektura u svom vrhuncu

Budući da se ovaj stil pojavio, kao što je ranije spomenuto, u Sovjetskom Savezu, tamo se i razvio. Osnovane su čak i arhitektonske škole u kojima su mladi stručnjaci obučavani za rad sa elementima konstruktivizma. Treba napomenuti da je stil, zahvaljujući takvoj podršci, postao dominantan početkom 30-ih. Mnogi umjetnici i arhitekti odbijali su raditi u drugim smjerovima, preferirajući konstruktivizam, jer su zgrade građene po njegovim standardima bile vrlo funkcionalne i asketskog izgleda.

Konstruktivizam - arhitektura i umjetnost progresa

Nije ni čudo što se zbog svega toga stil počeo pozicionirati kao „progresivan“, jer nije bio sličan nijednom od „buržoaskih“. Zahvaljujući jednostavnosti oblika i, kao što je već spomenuto, funkcionalnosti, konstruktivistički projekti počeli su rasti kao gljive.

Ali stvar nije bila ograničena na arhitekturu. Bilo je i konstruktivističkih umjetnika koji su kroz vlastite kreacije donijeli asketizam masama. Jedan od svijetli primjeri„Prozori za rast“ mogu poslužiti ovoj svrsi.

Kada je prestao konstruktivizam u arhitekturi?

Čudno je da je njegov vlastiti uspjeh iskopao grob stilu. Partija i drug Staljin lično nisu vidjeli budućnost za konstruktivizam, koji je prvo zamijenjen postkonstruktivizmom, a potom stilom imperija, koji više nije promovirao asketizam, već, naprotiv, pompu i pretencioznost. Međutim, stil nije htio odustati od svoje pozicije, pa je čak prodro u moskovski metro. Posledice ovoga možete videti u projektovanju stanice Aleksandrovski Sad, koja je izgrađena u okviru prve etape i otvorena 15. maja 1935. godine. U to vrijeme se, međutim, zvala “Kominterna”. Možemo smatrati da je ova stanica postala oproštajni pozdrav prolaznoj eri zvanoj „konstruktivizam u arhitekturi“.

Konstruktivizam i modernost

Neki odjeci stila mogu se vidjeti u arhitekturi hotela smještenih na obali Miamija, koji su izgrađeni 50-ih godina. Ali što bliže danas, sve je manje spomenika konstruktivizma. Čak ni zato što je škrt na ukrasima. Razlog leži u činjenici da je konstruktivizam već postao arhaičan, istorijski stil, a zgrade podignute uzimajući u obzir njegove zahtjeve u početku izgledaju zastarjelo. U budućnosti će se, možda, opet osjetiti konstruktivizam u arhitekturi, ali za sada nema tendencije ka njegovom punom oživljavanju.

Povratak