Franz Peter Schubert (njem. Franz Peter Schubert; 31. januar 1797 - 19. novembar 1828, Beč) - austrijski kompozitor, jedan od začetnika romantizma u muzici, autor oko 600 vokalnih kompozicija (po riječima Schillera, Getea, Heinea i drugi), devet simfonija, kao i veliki broj kamernih i solo klavirskih dela.
Šubertova djela još uvijek nisu izgubila na popularnosti i spadaju među najpoznatije primjere klasične muzike.
Kralj pesama
Šubertovo stvaralačko nasljeđe pokriva najviše različitih žanrova. Napravio je 7 simfonija (8 “Nedovršenih”), preko 25 kamernih instrumentalnih djela, 21 sonatu za klavir, mnoge komade za klavir za dvije i četiri ruke, 10 opera, 6 misa, niz djela za hor, za vokalni ansambl i na kraju , više od 600 pjesama. Tokom svog života, i dosta dugo nakon kompozitorove smrti, bio je cijenjen uglavnom kao tekstopisac. Čak ni njemu najbliži nisu znali sve što je pisao, i sve u svemu duge godine bio je priznat uglavnom samo kao kralj pesme.
Maiden of the Lake
Šubertova najpoznatija pjesma originalno je napisana 1825. godine kao dio vokalnog ciklusa zasnovanog na stihovima iz pjesme engleski pisac"Deva jezera" Waltera Scotta njemački prijevod Adam Storck (međutim, mogućnost izvođenja originala engleski tekst takođe obezbeđuje kompozitor). Elenina treća pjesma, šesti broj u ciklusu od sedam pjesama, bila je molitveni poziv junakinje pjesme, Ellen Douglas, Djevici Mariji i započela je latinskim riječima “Ave Maria!”, što je kasnije dovelo do izvođenje celog latinskog teksta na ovu muziku.
Franz Schubert. Veliki radovi (10)
Najzastupljenije poznata dela. Ako ga ne nađete na listi poznata kompozicija, navedite to u komentarima kako bismo mogli dodati rad na listu.
Radovi su predstavljeni po popularnosti (prepoznatljivosti) prema - od najpopularnijih do najmanje popularnih. Kao referenca, predstavljen je najpoznatiji fragment svake melodije.
- № 1:
Franz Schubert "Ave Maria"
Klasična muzikaKompozicija je bila planirana kao pjesma "Bogorodica od jezera", ali je rezultat bila svjetski poznata verzija molitve Ave Maria
- № 2:
Franz Schubert "Muzički trenutak u f-molu"
Klasična muzikaMelodija je korištena u svakoj epizodi klaunarije "mask show".
- № 3:
Franz Schubert "Serenada"
Klasična muzika - № 4:
Franz Schubert "Simfonija br. 8 (nedovršena)"
Klasika za poznavaoce*“Nedovršena simfonija” u b-molu DV 759 (dodijeljen broj 8 po objavljivanju) jedno je od najpoznatijih simfonijskih djela austrijskog kompozitora Franza Šuberta. Napisano u jesen 1822.
- № 5:
Franz Schubert "Trio br. 2 u Es-duru"
Klasika za poznavaoce*Drugi dio (andante) Šubertovog trija u Es-duru je ista muzika iz Megafonove reklame
- № 7:
Franz Schubert "Valcer u h-molu"
Klasika za poznavaoce*
Franz Schubert(31. januara 1797. - 19. novembra 1828.), austrijski kompozitor, jedan od začetnika muzičkog romantizma, autor devet simfonija, oko 600 vokalnih kompozicija, veliki broj kamernih i solo klavirska muzika.
Svačija kreativnost veliki umjetnik je misterija sa mnogo nepoznanica. Šubertova veličina - a to je van svake sumnje - također dovodi pred umjetničke kritičare velika pitanja. Sama neverovatna produktivnost, koja je omogućila Šubertu da stvori onoliko dela za samo 18 godina koliko drugi kompozitori ne bi mogli da stvore u mnogo dužem periodu, izaziva interesovanje za kompozitorove životne uslove i za izvore iz kojih je genije crpeo svoju inspiraciju. Jer, uprkos činjenici da je kompozitorovo pero brzo klizilo po muzičkom papiru, bilo bi duboko pogrešno smatrati Šubertovo delo nekom vrstom spontanog fenomena.
Umjetnikovo stvaralaštvo, ma koliko nas impresioniralo samo svojom plodnošću, ne teče van ljudsko društvo i bez obzira na to. Konstantno suočen sa društvenom stvarnošću, umetnik iz nje crpi sve više snage, i koliko god Šubertovi specifični muzički podaci bili bogati, koliko god nekontrolisan njegov stvaralački impuls, put njegovog razvoja bio je određen Šubertovim stavom kao ličnosti prema društvene prilike koje su vladale u to doba u njegovoj zemlji.
Muzika njegovog naroda za Šuberta je činila ne samo tlo koje je hranilo sav njegov rad. Potvrđujući to u svojim djelima, Schubert time brani interese običan čovek od naroda, u odbranu njihovih prirodnih i vitalnih demokratskih prava. Glas „običnog“ čoveka, koji je zvučao u Šubertovoj muzici, bio je pravi odraz kompozitorovog realističkog odnosa prema radnom narodu.
Šubert je živeo samo trideset i jednu godinu. Umro je, fizički i psihički iscrpljen, iscrpljen neuspjesima u životu. Nijedna od devet kompozitorovih simfonija nije izvedena tokom njegovog života. Od šest stotina pjesama objavljeno je oko dvije stotine, a od dvadesetak klavirskih sonata samo tri. Šubert nije bio sam u svom nezadovoljstvu životom oko sebe. Ovo nezadovoljstvo i protest najboljih ljudi društva odrazili su se u novom pravcu u umetnosti - romantizmu. Šubert je bio jedan od prvih romantičarskih kompozitora.
Franz Schubert je rođen 1797. u bečkom predgrađu Lichtenthal. Njegov otac, učitelj u školi, je došao iz seljačka porodica. Majka je bila ćerka mehaničara. Porodica je veoma volela muziku i bila je stalno organizovana muzičke večeri. Njegov otac je svirao violončelo, a braća razne instrumente.
Otkrivši muzičke sposobnosti kod malog Franza, otac i stariji brat Ignatz počeli su da ga uče da svira violinu i klavir. Ubrzo je dječak mogao da učestvuje u domaćim nastupima gudačkih kvarteta, svirajući dio viole. Franz je imao divnim glasom. On je pevao crkveni hor, izvodeći teške solo dionice. Otac je bio zadovoljan uspjehom svog sina. Kada je Franz imao jedanaest godina, raspoređen je u školu za osuđenike za obuku crkvenih pjevača.
Situacija obrazovne ustanove pogodovao razvoju dečakovih muzičkih sposobnosti. U školskom orkestru svirao je u prvoj violinskoj grupi, a ponekad je bio i dirigent. Repertoar orkestra bio je raznolik. Schubert met simfonijska djela razni žanrovi (simfonije, uvertire), kvarteti, vokalne kompozicije. Prijateljima je povjerio da ga je Mocartova simfonija u g-molu šokirala. Beethovenova muzika je za njega postala visoki uzor.
Već tih godina Šubert je počeo da komponuje. Njegova prva djela su Fantazija za klavir, niz pjesama. Mladi kompozitor piše mnogo, sa velikom strašću, često na štetu drugih školske aktivnosti. Dječakove izvanredne sposobnosti privukle su pažnju poznatog dvorskog kompozitora Salierija, s kojim je Schubert studirao godinu dana.
Vremenom je nagli razvoj Franzovog muzičkog talenta počeo da izaziva zabrinutost kod njegovog oca. Znajući dobro koliko je težak put muzičara, pa i svjetski poznatih, otac je želio da zaštiti sina od slične sudbine. Kao kaznu za preveliku strast prema muzici, čak mu je i zabranio praznici biti kod kuće. Ali nikakve zabrane nisu mogle odgoditi razvoj dječakovog talenta. Šubert je odlučio da raskine sa osuđenikom. Bacite dosadne i nepotrebne udžbenike, zaboravite na bezvrijedno trpanje koje vam iscrpljuje srce i um i idite slobodno. Prepustite se muzici u potpunosti, živite samo uz nju i za nju.
28. oktobra 1813. završio je svoju prvu simfoniju u D-duru. On zadnji listŠubert je za partituru napisao "Kraj i kraj". Kraj simfonije i kraj osuđenika.
Tri godine je radio kao pomoćnik učitelja, podučavajući djecu pismenosti i dr osnovnih predmeta. Ali njegova privlačnost za muziku i želja za komponovanjem postaju sve jača. Čovek može samo da se začudi njegovoj otpornosti kreativne prirode. Upravo u ovim godinama školskog teškog rada, od 1814. do 1817. godine, kada se činilo da je sve protiv njega, stvorio je nevjerovatan broj djela. Samo 1815. Šubert je napisao 144 pjesme, 4 opere, 2 simfonije, 2 mise, 2 klavirske sonate, gudački kvartet.
Među kreacijama ovog perioda ima mnogo onih koji su obasjani neugaslim plamenom genija. To su Tragična i Peta simfonija B-dura, kao i pjesme „Rosočka“, „Margarita na kolovratu“, „Šumski car“. „Margarita na kolovratu“ je monodrama, ispovest duše.
"Šumski kralj" - drama sa nekoliko glumci. Imaju svoje karaktere, oštro različite jedni od drugih, svoje postupke, potpuno različite, svoje težnje, suprotstavljene i neprijateljske, svoja osećanja, nespojiva i polarna. Priča iza stvaranja ovog remek-djela je nevjerovatna. Nastala je u naletu inspiracije. „Jednog dana“, priseća se Špaun, kompozitorov prijatelj, „otšli smo kod Šuberta, koji je tada živeo sa svojim ocem. Našli smo prijatelja u najvećem uzbuđenju. Sa knjigom u ruci hodao je naprijed-natrag po prostoriji, čitajući naglas “Kralja šume”. Odjednom je sjeo za sto i počeo pisati. Kada je ustao, veličanstvena balada je bila spremna."
Očeva želja da svog sina učini učiteljem sa malim, ali pouzdanim primanjima, propala je. Mladi kompozitor je čvrsto odlučio da se posveti muzici i napustio je predavanje u školi. Nije se bojao svađe sa ocem. Čitav potonji kratak život Šuberta predstavlja stvaralački podvig. Doživljavajući veliku materijalnu potrebu i oskudicu, neumorno je radio, stvarajući jedno za drugim.
Finansijske nedaće su ga, nažalost, spriječile da oženi svoju voljenu djevojku. Tereza Grob pjevala je u crkvenom horu. Već na prvim probama, Schubert ju je primijetio. Plavokose, bjeličastih obrva, kao izblijedjelih na suncu, i pjegavog lica, poput većine dosadnih plavuša, nije nimalo blistala od ljepote. Dapače, naprotiv - na prvi pogled djelovala je ružno. Na njenom okruglom licu bili su jasno vidljivi tragovi velikih boginja. Ali čim je muzika začula, bezbojno lice se preobrazilo. Upravo je bio ugašen i stoga beživotan. Sada, obasjana unutrašnjom svetlošću, živela je i zračila.
Koliko god Šubert bio naviknut na bezosjećajnost sudbine, nije zamišljao da će se prema njemu tako okrutno ponašati. „Srećan je onaj ko nađe pravog prijatelja. Onaj ko to nađe u svojoj ženi je još srećniji”, napisao je u svom dnevniku.
Međutim, snovi su propali. Intervenisala je Terezina majka, koja ju je odgajala bez oca. Njen otac je imao malu fabriku za predenje svile. Pošto je umro, ostavio je porodici malo bogatstvo, a udovica je sve svoje brige usmerila na to da se ionako skromni kapital ne smanji. Naravno, ona je polagala nadu u bolju budućnost u brak svoje kćeri. A još je prirodnije što joj Schubert nije odgovarao.
Pored peni plate pomoćnog učitelja, imao je muziku, koja, kao što znamo, nije kapitalna. Možete živjeti od muzike, ali ne možete živjeti od nje. Pokorna djevojka iz predgrađa, odgojena u podređenosti starijima, nije dopuštala ni neposlušnost u svojim mislima. Jedino što je sebi dozvolila bile su suze. Nakon što je tiho plakala do vjenčanja, Tereza je hodala niz prolaz s natečenim očima. Postala je supruga slastičara i živjela je dug, monotono prosperitetan, siv život, umro je u sedamdeset osmoj godini. U vreme kada je odvedena na groblje, Šubertov pepeo se odavno raspao u grobu.
Šubert je nekoliko godina (od 1817. do 1822.) živio naizmjenično s jednim ili drugim svojim drugovima. Neki od njih (Spaun i Stadler) bili su kompozitorovi prijatelji iz osuđeničkih dana. Kasnije su im se pridružili multitalentovani umjetnik Schober, umjetnik Schwind, pjesnik Mayrhofer, pjevač Vogl i drugi. Duša ovog kruga bio je Šubert. Vertikalno izazvano gust, zdepast, vrlo kratkovid, Šubert je imao ogroman šarm. Posebno su bile lijepe njegove blistave oči u kojima se, kao u ogledalu, ogledala dobrota, stidljivost i blagost karaktera. I delikatan, promjenjiv ten i kovrdžava smeđa kosa dali su to izgled posebna atrakcija.
Tokom susreta, prijatelji su se upoznali sa beletristikom, poezijom prošlosti i sadašnjosti. Oni su se žestoko raspravljali, raspravljajući o pitanjima koja su se pojavila, i kritikovali postojeći društveni poredak. Ali ponekad su takvi sastanci bili posvećeni isključivo Šubertovoj muzici, čak su dobili naziv „Šubertijada“. Takvih večeri kompozitor nije napuštao klavir, odmah komponujući ekozeze, valcere, landlere i druge plesove. Mnogi od njih su ostali nezabilježeni. Ništa manje divljenja nisu izazivale Šubertove pjesme, koje je često sam izvodio.
Često su se ova prijateljska druženja pretvarala u seoske šetnje. Prožeti smelom, živom mišlju, poezijom i lepom muzikom, ovi susreti predstavljali su redak kontrast sa praznom i besmislenom zabavom sekularne omladine.
Nesređen život zabavna zabava nije mogao odvratiti Šuberta od njegove kreativnosti, burne, kontinuirane, nadahnute. Radio je sistematski, dan za danom. „Komponujem svako jutro, kada završim jedno, počinjem drugo“, priznao je kompozitor. Šubert je komponovao muziku neobično brzo. Nekih dana stvorio je i po desetak pjesama! Muzičke misli su se rađale neprekidno, kompozitor je jedva imao vremena da ih zapiše na papir. A ako nije bilo pri ruci, ispisivao je jelovnik na poleđini, na bilješke i bilješke. Budući da mu je bio potreban novac, posebno je patio od nedostatka notnog papira. Brižni prijatelji su ga opskrbili kompozitorom.
U snovima ga je posjećivala i muzika. Kada se probudio, trudio se da to što pre zapiše, pa se ni noću nije odvajao od naočara. A ako se djelo nije odmah razvilo u savršenu i potpunu formu, kompozitor je nastavio raditi na njemu sve dok nije bio potpuno zadovoljan. Tako je za neke poetske tekstove Šubert napisao i do sedam verzija pjesama!
U tom periodu Šubert je napisao dva svoja divna djela - “Nedovršenu simfoniju” i ciklus pjesama “Lijepa Millerova žena”.
"Nedovršena simfonija" se ne sastoji od četiri dijela, kao što je uobičajeno, ali od dva. A poenta uopće nije u tome što Schubert nije imao vremena da završi preostala dva dijela. Počeo je s trećom - menuetom, kako je zahtijevala klasična simfonija, ali je odustao od svoje ideje. Simfonija je, kako je zvučala, u potpunosti završena. Sve ostalo bi bilo suvišno i nepotrebno. I ako klasičnog oblika zahtijeva još dva dijela, morate žrtvovati formu. Što je i uradio.
Šubertov element je bila pjesma. U tome je postigao neviđene visine. Žanr, koji se do tada smatrao beznačajnim, podigao je na nivo umjetničkog savršenstva. I učinivši to, otišao je dalje - zasićen pjesmom kamerna muzika- kvarteti, kvinteti, - pa simfonijski. Kombinacija onoga što je izgledalo nespojivo - minijaturnog sa velikim, malog sa velikim, pesme sa simfonijom - dalo je novu, kvalitativno drugačiju od svega što je bilo ranije - lirsko-romantičnu simfoniju.
Njen svijet je svijet jednostavnog i intimnog ljudska osećanja, suptilna i duboka psihološka iskustva. Ovo je ispovest duše, izražena ne perom ili rečju, već zvukom. Ciklus pjesama “Lijepa Mlinarova žena” - sjajno to potvrdu. Šubert ga je napisao na osnovu pjesama njemačkog pjesnika Wilhelma Müllera. “Lijepa vodeničarska žena” je nadahnuta kreacija, obasjana nježnom poezijom, radošću, romantikom čistog i visoka osećanja. Ciklus se sastoji od dvadeset zasebnih pjesama. A sve zajedno čine jedinstvenu dramsku predstavu sa početkom, preokretima i raspletom, sa jednim lirskim junakom - šegrtom lutalice. Međutim, junak u “Lepoj Millerovoj ženi” nije sam. Pored njega postoji još jedan, ne manje važan junak - potok. Živi svoj buran život koji se intenzivno mijenja.
Djela posljednje decenije Šubertovog života su veoma raznolika. Piše simfonije, sonate za klavir, kvartete, kvintete, trije, mise, opere, mnogo pjesama i mnogo druge muzike. Ali za života kompozitora, njegova djela su rijetko izvođena, a većina ih je ostala u rukopisima. Nemajući ni sredstava ni uticajnih pokrovitelja, Šubert nije imao skoro nikakvu priliku da objavljuje svoja dela.
Pjesme, glavna stvar u Šubertovom stvaralaštvu, tada su se smatrale pogodnijima za kućnu muziku nego za otvorene koncerte. U poređenju sa simfonijom i operom, pesme se nisu smatrale važnim muzičkih žanrova. Niti jedna Šubertova opera nije prihvaćena za produkciju, niti jedna njegova simfonija nije izvedena u orkestru. Štaviše, note njegove najbolje Osme i Devete simfonije pronađene su tek mnogo godina nakon kompozitorove smrti. A pesme zasnovane na Geteovim rečima, koje mu je poslao Šubert, nikada nisu privukle pesnikovu pažnju.
Stidljivost, nesposobnost da vodi svoje poslove, nevoljkost da pita, da se ponižava pred uticajnim ljudima takođe su bili važan razlog kompozitorovih stalnih finansijskih poteškoća. Ali, uprkos stalnom nedostatku novca, a često i gladi, kompozitor nije želeo da ide ni u službu princa Esterhazija ni kao dvorski orguljaš, gde je bio pozvan.
Šubert ponekad nije imao ni klavir i komponovao je bez instrumenta, ali ni to ni finansijske poteškoće nisu ga spriječile da komponuje muziku. Pa ipak, Bečani su prepoznali i zaljubili se u njegovu muziku, koja im je i sama probila put do srca. Kao i stari narodne pesme, prelazio s pjevača na pjevača, njegova djela su postepeno sticala obožavatelje. To nisu bili redovnici briljantnih dvorskih salona, predstavnici više klase.
Poput šumskog potoka, Šubertova muzika je našla put do srca običnih stanovnika Beča i njegovih predgrađa. Tu je veliku ulogu odigrao istaknuti pjevač tog vremena Johann Michael Vogl, koji je izvodio Šubertove pjesme uz pratnju samog kompozitora.
Nesigurnost i stalni neuspesi u životu ozbiljno su uticali na Šubertovo zdravlje. Njegovo tijelo je bilo iscrpljeno. Pomirenje s ocem u posljednjim godinama njegovog života, mirniji, uravnoteženiji kućni život više ništa nije mogao promijeniti.
Šubert nije mogao prestati da komponuje muziku; Ali kreativnost je zahtijevala ogroman utrošak truda i energije, kojih je svakim danom bilo sve manje.
Sa dvadeset sedam godina kompozitor je pisao svom prijatelju Šoberu: „...Osećam se kao nesrećna, beznačajna osoba na svetu...“ Ovo raspoloženje se odrazilo i na muziku poslednjeg perioda. Ako je ranije Schubert stvarao uglavnom svijetla, radosna djela, onda je godinu dana prije smrti napisao pjesme, ujedinjujući ih pod zajedničkim naslovom "Winterreise".
Ovo mu se nikada ranije nije dogodilo. Pisao je o patnji i patnji. Pisao je o beznadežnoj melanholiji i bio je beznadežno melanholičan. Pisao je o nesnosnoj boli duše i doživljenoj duševnoj muci. "Winter Way" je putovanje kroz muku, i lirski heroj, i autor.
Ciklus, zapisan krvlju srca, uzbuđuje krv i uzburkava srca. Tanka nit koju je umjetnik istkao povezao je dušu jedne osobe s dušama miliona ljudi nevidljivom, ali neraskidivom vezom. Otvorila je njihova srca za tok osjećaja koji su jurili iz njegovog srca.
Ovo nije prvi put da se kompozitor bavi temom romantičnih lutanja, ali njeno oličenje nikada nije bilo tako dramatično. Ciklus je zasnovan na slici usamljenog lutalica, koji u dubokoj melankoliji besciljno luta dosadnim putem. Sve najbolje stvari u njegovom životu su u prošlosti. Putnik se muči uspomenama, trujući mu dušu.
Osim ciklusa “Winter Reise”, druga djela iz 1827. uključuju popularne klavirske improvizacije i muzičke momente. Oni su osnivači novih žanrova klavirske muzike, kasnije toliko voljenih kompozitora (List, Šopen, Rahmanjinov).
Dakle, Schubert stvara sve više i više novih, jedinstveno divnih djela, a nikakve teške okolnosti ne mogu zaustaviti ovaj divni nepresušni tok.
Posljednja godina Šubertovog života - 1828. - po intenzitetu njegovog stvaralaštva nadmašuje sve prethodne. Šubertov talenat dostigao je puni procvat. Kompozitor je osjetio nalet snage i energije. Događaj koji se dogodio početkom godine odigrao je veliku ulogu u tome. Zalaganjem prijatelja organizovan je jedini koncert njegovih dela za Šubertovog života. Koncert je postigao veliki uspeh i doneo je veliku radost kompozitoru. Njegovi planovi za budućnost postali su ružičastiji. Uprkos narušenom zdravlju, nastavlja da komponuje.
Kraj je došao neočekivano. Šubert se razbolio od tifusa. Ali, uprkos progresivnoj bolesti, i dalje je mnogo komponovao. Pored toga, proučava Hendelovo delo, duboko se diveći njegovoj muzici i veštini. Ne obazirući se na strašne simptome bolesti, odlučuje da ponovo počne da uči, smatrajući da njegov rad nije dovoljno tehnički napredan.
Ali njegovo oslabljeno tijelo nije moglo izdržati tešku bolest i 19. novembra 1828. Šubert je umro. Kompozitorovo tijelo je sahranjeno u Beringu, nedaleko od Betovenovog groba.
Preostala imovina je otišla za novčiće. Prijatelji su organizovali akciju prikupljanja sredstava za nadgrobni spomenik. Poznati pesnik U to vrijeme Grillparzer, koji je godinu dana ranije komponovao Beethovenov hvalospjev na sahrani, napisao je na skromnom spomeniku Šubertu na bečkom groblju: „Ovdje je muzika zakopala ne samo bogato blago, već i bezbrojne nade.
Biografija i životne epizode Franz Schubert. Kada rođen i umro Franz Schubert, mjesta za pamćenje i datume važnih događaja njegov zivot. citati kompozitora, Slikei video.
Godine života Franza Šuberta:
rođen 31. januara 1797., umro 19. novembra 1828. godine
Epitaf
“Muzika je ovdje zakopala dragocjeno blago, ali još divnije nade.”
Natpis ugraviran na grobnom spomeniku Franza Šuberta
Biografija
Čitav život Franza Šuberta bio je neraskidivo povezan sa muzikom. Budući kompozitor je detinjstvo proveo u predgrađu Beča, u kući učitelja koji je voleo da malo pušta muziku u slobodno vreme. Njegov otac i stariji brat postali su Francu prvi učitelji, koji je rano pokazao svoje muzičke sposobnosti. Mladi talenat predavao sviranje violine i klavira. Nakon toga uslijedili su časovi orgulja. Posedujući odličan glas, sa jedanaest godina Šubert je postao „pevački dečak” bečke dvorske kapele i škole Konvikt. Ovdje se upoznaje sa djelima Mocarta i Haydna, a sam Antonio Salieri je bio njegov učitelj kompozicije i kontrapunkta.
Kompozitorski talenat Franza Šuberta pojavio se oko trinaeste godine, a tri godine kasnije već je napisao operu, nekoliko klavirskih komada i simfoniju. Otprilike u to vreme, njegov glas je počeo da se „lomi“, a dečak je izbačen iz hora. Uslijedilo je učenje u učiteljskoj bogosloviji i predavanje u istoj školi u kojoj je radio Šubertov otac. Sve je tvoje slobodno vrijeme Franz se posvećuje komponovanju muzike, dok istovremeno proučava djela majstora kao što su Betoven, Mocart i Haydn.
Shvativši da nema zvanja za predavač, Schubert čini sve da postane uspješan kompozitor. Ali najveće interesovanje za njegovu muzička djela počeo se pojavljivati tek nakon smrti Franca Schuberta. Međutim, javni koncert iz 1828. godine ipak je uspeo da zapljusne svet muzike. Smatra se jedinim uspješnim koncertom u istoriji kompozitora. U svakom slučaju, kompozitor je po prvi put uspio zaraditi barem pristojan honorar od koncerta.
Dana 19. novembra 1828. godine javnost je šokirana viješću o smrti Šuberta, koji je umro u dobi od nepune 32 godine. Kompozitor je posljednjih nekoliko godina proveo u bolesti, ali se činilo da mu se zdravlje popravlja. Uzrok Šubertove smrti bila je tifusna groznica, koja je dovela do groznice koja ga je teško mučila dvije sedmice. Sahrana Franza Šuberta održana je na groblju Wehring. Skoro 60 godina kasnije, Šubertov pepeo je ponovo sahranjen na centralnom bečkom groblju.
Linija života
31. januara 1797. godine Datum rođenja Franza Petera Schuberta.
1810 Početak komponovanja aktivnosti.
1813 Prijem u učiteljsku bogosloviju.
1816 Prvi kreativni uspjeh sa baladom “Šumski kralj”.
1823 Izbor za počasne članove Muzičke unije Štajerske i Linca.
26. marta 1828 Datum jedinog uspješnog javnog koncerta.
19. novembra 1828 Datum smrti Šuberta.
22. januara 1888 Datum ponovnog sahranjivanja Šubertovog pepela na centralnom bečkom groblju.
Nezaboravna mjesta
1. Grad Beč, u kojem je rođen i živio Franz Schubert.
2. Grad Lichtental, gdje je Schubert studirao muziku.
3. Dvorska kapela u Beču, gde je Šubert nastupao kao „pevački dečak”.
4. Grad Železovce u Slovačkoj, gdje je živio Šubert.
5. Centralno groblje u Beču, gdje je sada pokopan pepeo Franca Šuberta.
6. Šubertova kuća u Beču (danas Schubertov muzej-stan).
7. Bečki gradski park, gdje je podignut spomenik Šubertu.
Epizode života
Tokom svog života, Franz Schubert je još uvijek imao kratkoročne uspjehe. Na primjer, njegove pjesme koje je izvodio Vogl, tada popularni austrijski pjevač, počele su uživati izvanrednu popularnost u muzičkim salonima Beča. Balada “Šumski kralj” donijela je svom autoru prvi uspjeh.
Do danas muzikolozi tvrde zašto kompozitor nikada nije završio čuvenu "Nedovršenu simfoniju". Neki smatraju da kompozicija zapravo uopće nije nedovršena, a slična struktura djela bila je karakteristična za mnoge romantičarske kompozitore tog perioda.
Covenant
„Moji spisi su proizašli iz mog razumevanja muzike i mog bola; čini se da su oni od njih koje je sam bol stvorio najmanje od svega ugodili svijetu.”
Priča o Francu Šubertu iz serije programa “Projektna enciklopedija”
saučešće
„Šubert je imao retku sposobnost<...>osjetiti i prenijeti radosti i tuge života, kao što većina ljudi osjeća i željela bi ih prenijeti da imaju Schubertov talenat.”
Boris Asafjev, kompozitor
“U Schubertu vidim jednog od najvećih melodista svih vremena.”
Gerard Griset, kompozitor
“Isključivo volim Schuberta. On se razlikuje od ostalih kompozitora svog doba. Jadnik, smatrao je sebe inferiornim u odnosu na Betovena, a dao je nešto veoma inovativno u muziku.”
Yanis Xenakis, kompozitor
Schubert
Djelo Franza Schuberta je zora romantičnog pokreta u muzici.
U svojim veličanstvenim djelima suprotstavljao je svakodnevnu stvarnost bogatstvu unutrašnjeg svijeta mali čovek. Najvažnije područje u njegovoj muzici je pjesma.
U njegovom stvaralaštvu tama i svjetlost uvijek dolaze u dodir, to bih pokazao na primjeru dva njegova ciklusa pjesama: “Lijepa vodeničarska žena” i “Zimsko povlačenje”.
„itd. kreda." 1823 - ciklus je napisan na osnovu Müllerovih pjesama, koje su kompozitora privukle svojom naivnošću i čistoćom. Većina njih se poklopila sa iskustvima i sudbinom samog Šuberta. Jednostavna priča o životu, ljubavi i patnji mladog mlinarskog šegrta.
Ciklus je uokviren 2 pjesme - “Na putu” i “Uspavanka potoka”, koje predstavljaju uvod i zaključak.
Između krajnjih tačaka ciklusa je priča samog mladića o svojim lutanjima, o njegovoj ljubavi prema mlinarevoj kćeri.
Čini se da se ciklus dijeli na 2 faze:
1) od 10 pesama (do “Pause” br. 12) – ovo su dani svetlih nada
2) već drugi motivi: sumnja, ljubomora, tuga
Razvoj dramaturgije ciklusa:
1 ekspozicija slika br. 1-3
2 premisa br. 4 “zahvalnost potoku”
3 razvoj osećanja br. 5-10
4 vrhunac #11
5 dramatična prekretnica, pojava protivnika broj 14
6 raskrsnica br. 20
"Hajdemo na put"- otkriva strukturu misli i osjećaja mladog mlinara koji je tek kročio na životnu stazu. Međutim, junak u “Lepoj Millerovoj ženi” nije sam. Pored njega postoji još jedan, ne manje važan junak - potok. Živi burnim životom koji se intenzivno mijenja. Osećanja junaka se menjaju, menja se i potok, jer se njegova duša spaja sa dušom vodeničara, a pesma izražava sve što on doživljava.
Muzička sredstva 1 pjesme su izuzetno jednostavne i najbliže su tehnikama pisanja narodnih pjesama.
Broj vrhunca "moj"- koncentracija svih radosnih osećanja. Ova pjesma zatvara prvi dio ciklusa. Svojom bogatom teksturom i veselom pokretljivošću, elastičnošću ritma i zamašnom šarom melodije, slična je uvodnoj pesmi „Na putu“.
U pjesmama odsjeka 2, Šubert pokazuje kako bol i gorčina rastu u duši mladog mlinara, kako izbijaju u nasilnim izljevima ljubomore i tuge. Mlinar vidi rivala - lovca.
br. 14 "Lovac", u prikazivanju ovog lika, kompozitor koristi tehnike poznate tzv. “lovačka muzika”: veličina 6/8, “prazno” 4 i 5 - “poteza zlatnog roga”, sa prikazom lovačkog roga, takođe karakteristični potezi 63//63.
3 pjesme “Jealousy and Pride”, “Favorite Color”, “Miller and Stream” - čine dramsko jezgro drugog dijela. Rastuća anksioznost dovodi do zbrke svih osjećaja i misli.
"Uspavanka potoka"- prenoseći sama raspoloženja kojima završava svoj životni put. Ispunjena osjećajem tihe tuge i melanholije. Monatonično ritmičko ljuljanje i tonička harmonija, major skala, mirni obrazac melodije pesme stvara utisak mira i uređenosti.
Na kraju ciklusa, Schubert nas vraća u durski tonalitet, dajući mu svijetlu boju - ovo je priča o vječni mir, poniznost, ali ne i smrt.
„Zima Put" 1827 - također zasnovan na Müllerovim pjesmama, ciklus je suprotan po tome što se sada glavni junak od radosnog i veselog mladića pretvorio u patnu, razočaranu usamljenu osobu (sada je lutalica koju su svi napustili)
Primoran je da napusti svoju voljenu jer... jadan. Bez potrebe, kreće na put.
Tema usamljenosti u ciklusu je predstavljena u mnogim nijansama: od lirskih promjena do filozofskih promišljanja.
Razlika u odnosu na “Pr Mel” je i to što ovdje nema zapleta. Pesme objedinjuje tragična tema.
Složenost slika - naglasak na unutrašnjoj psihološkoj strani života, dovela je do toga da muze postanu složenije. Jezik :
1) Trodijelna forma je dramatizirana (tj. u njoj se pojavljuju varijacijske promjene u svakom dijelu, prošireni srednji dio i repriza se mijenjaju u odnosu na 1. dio.
2) Melodija je obogaćena deklamatornim i govornim obrascima (tekst za napjev)
3) Harmonija (nagle modulacije, netercijanska struktura akorda, složene kombinacije akorda)
U ciklusu su 24 pjesme: 2 dijela po 12 pjesama.
U dijelu 2 (13-24) jasnije je predstavljena tragična tema, a tema usamljenosti zamijenjena je temom smrti.
Prva pjesma ciklusa "Lijepo spavaj", baš kao što “Na putu” služi kao uvod - ovo je tužna priča o prošlim nadama i ljubavi. Njena melodija je jednostavna i tužna. Melodija je neaktivna. A samo ritam i klavirska pratnja prenose odmjeren, monoton pokret usamljenog čovjeka koji luta. Njegov neprekidni tempo. Melodija predstavlja pokret sa vrha izvora (katabaza - kretanje naniže) - tugu, patnju. 4 stiha odvojena su jedan od drugog odlomcima sa zastrašujućim intonacijama - pogoršanjem drame.
U narednim pjesmama 1. dijela, Schubert sve više naginje molskom tonu, korištenju disonantnih i izmijenjenih akorda. Zaključak svega ovoga: Ljepota je samo iluzija snova - tipično raspoloženje kompozitora u posljednjim godinama života.
U drugom dijelu tema usamljenosti zamjenjuje se temom smrti. Tragično raspoloženje sve više raste.
Schubert čak uvodi sliku predznaka smrti br. 15 "Gavran", sa preovlađujućim sumornim raspoloženjem. Tužan uvod, pun bolne melanholije, oslikava neprekidno kretanje i odmjereno mahanje krilima. Crni gavran u snježnim visinama progoni svoju buduću žrtvu - putnika. Gavran je strpljiv i neužurban. On čeka plijen. I on će je čekati.
Zadnja pjesma #24 "Mlin za organe." Ona završava ciklus. I potpuno je drugačiji od ostalih dvadeset tri. Naslikali su svijet onako kako se činio heroju. Ovaj prikazuje život kakav jeste. U "The Organ Grinder" nema ni uzbuđene tragedije, ni romantičnog uzbuđenja, ni gorke ironije svojstvene ostalim pesmama. Ovo je realistična slika života, tužna i dirljiva, trenutno uhvaćena i prikladno uhvaćena. Sve je jednostavno i nepretenciozno.
Kompozitor se ovdje personificira sa siromašnim muzičarem u nepovoljnom položaju predstavljenom u pjesmi, mačka je izgrađena na izmjeni vokalnih fraza i instrumentalnih pasusa. Tonična točka orgulja oslikava zvuk bačve ili gajde, monotono ponavljanje stvara ugođaj melanholije i usamljenosti.
Od velikog značaja u vokalnoj literaturi su Šubertove zbirke pjesama zasnovane na pjesmama Wilhelma Müllera - “Lijepa Millerova žena” i “Winter Reise”, koje su, takoreći, nastavak Beethovenove ideje izražene u zbirci pjesama “ Voljeni. U svim ovim radovima može se uočiti izuzetan melodijski talenat i široka raznolikost raspoloženja; veći značaj pratnje, visoko umetničko značenje. Otkrivši Müllerove stihove, koji govore o lutanjima, patnjama, nadama i razočaranjima usamljene romantične duše, Schubert je stvorio vokalne petlje- u suštini prva velika serija monoloških pesama u istoriji, povezanih jednom zapletom.
SCHUBERT (Schubert) Franz (1797-1828), austrijski kompozitor. Tvorac romantičnih pjesama i balada, vokalnih ciklusa, klavirskih minijatura, simfonija i instrumentalnih ansambala. Pjesništvo prožima djela svih žanrova. Autor oko 600 pesama (na reči F. Šilera, J. V. Getea, G. Hajnea), uključujući i iz ciklusa „Lepa Mlinova žena“ (1823), „Winter Reise“ (1827, obe na reči W. Müller ); 9 simfonija (uključujući “Nedovršeno”, 1822), kvarteti, trija, klavirski kvintet “Pastrmka” (1819); klavirske sonate (preko 20), improvizovane, fantazije, valceri, landleri.
SCHUBERT (Schubert) Franz ( puno ime Franz Peter) (31. januar 1797, Beč - 19. novembar 1828, ibid.), austrijski kompozitor, najveći predstavnik ranog romantizma.
djetinjstvo. Rani radovi
Rođen u porodici učitelja. Šubertove izuzetne muzičke sposobnosti bile su evidentne u rano djetinjstvo. Od sedme godine uči sviranje nekoliko instrumenata, pjevanje i teorijske discipline. 1808-12 pjevao je u kapeli Carskog dvora pod dirigentskom palicom bečki kompozitor i učitelj A. Salieri, koji je, obraćajući pažnju na dečakov talenat, počeo da ga podučava osnovama kompozicije. Sa sedamnaest godina Šubert je već bio autor klavirskih komada, vokalnih minijatura, gudačkih kvarteta, simfonije i opere Đavolji dvorac. Dok je radio kao pomoćnik učitelja u očevoj školi (1814-18), Šubert je nastavio intenzivno da komponuje. Brojne pesme datiraju iz 1814-15 (uključujući remek-dela kao što su „Margarita na kolovratu” i „Šumski kralj” na reči J. V. Getea, 2. i 3. simfonije, tri mise i četiri singspila.
Karijera muzičara
Istovremeno, Schubertov prijatelj J. von Spaun upoznao ga je sa pjesnikom I. Mayrhoferom i studentom prava F. von Schoberom. Ovi i drugi Šubertovi prijatelji - obrazovani predstavnici nove bečke srednje klase, obdareni istančanim muzičkim i poetskim ukusom - redovno su okupljali na kućnim večerima Šubertove muzike, kasnije nazvane "Šubertijade". Komunikacija sa ovom prijateljskom i prijemčivom publikom potpuno je umirujuća mladi kompozitor u svom zvanju, a 1818. Šubert je napustio posao u školi. Istovremeno se mladi kompozitor zbližio sa poznatim bečkim pjevačem I. M. Voglom (1768-1840), koji je postao revnosni promotor njegovog vokalno stvaralaštvo. Tokom druge polovine 1810-ih. iz Šubertovog pera izašle su brojne nove pjesme (uključujući najpopularnije “The Wanderer”, “Ganymede”, “Pastrmka”), klavirske sonate, 4., 5. i 6. simfonije, elegantne uvertire u stilu G. Rossini, klavir kvintet "Trout", uključujući varijacije na istoimenu pjesmu. Njegov singspiel "The Twin Brothers", napisan 1820. za Vogla i postavljen u Kärntnertor teatru u Beču, nije bio naročito uspješan, ali je donio Šubertu slavu. Ozbiljnije ostvarenje bila je melodrama "Čarobna harfa", postavljena nekoliko mjeseci kasnije u teatru an der Wien.
Promjenjivost bogatstva
Godine 1820-21. bile su uspješne za Šuberta. Uživao je pokroviteljstvo aristokratskih porodica i stekao niz poznanstava među uticajnim ljudima u Beču. Šubertovi prijatelji objavili su 20 njegovih pjesama privatnom pretplatom. Ubrzo je, međutim, u njegovom životu počeo jedan manje povoljan period. Opera "Alfonso i Estrella" sa libretom Šobera je odbijena (sam Šubert je smatrao da su se njegove finansijske prilike pogoršale); Osim toga, krajem 1822. Schubert se ozbiljno razbolio (očigledno je dobio sifilis). Ipak, ovu složenu i tešku godinu obilježilo je stvaranje izvanrednih djela, među kojima su pjesme, klavirska fantazija “Lutalica” (ovo je praktički jedini Schubertov primjer bravuroznog virtuoznog klavirskog stila) i “Nedovršena simfonija” puna romantičnog patosa. (komponujući dva dela simfonije i skicirajući treći, kompozitor je iz nepoznatog razloga napustio delo i više mu se više nije vratio).
Život je prekinut u svom vrhuncu
Ubrzo se pojavio vokalni ciklus "Lepa Millerova žena" (20 pesama na stihove W. Müllera), singspiel "Conspirators" i opera "Fierabras". Godine 1824. nastaju gudački kvarteti A-moll i D-moll (njegov drugi dio su varijacije na temu ranije Schubertove pjesme "Death and the Maiden") i šestoglasni oktet za puhače i gudače, po uzoru na vrlo popularan Septet op. 20 L. van Beethovena, ali ga nadmašuje razmjerom i virtuoznim sjajem. Očigledno, u ljeto 1825. u Gmundenu kod Beča, Šubert je skicirao ili djelomično komponovao svoju posljednju simfoniju (tzv. „Veliku“, C-dur). U to vrijeme, Schubert je već uživao vrlo visok ugled u Beču. Njegovi koncerti sa Voglom privukli su veliku publiku, a izdavači su željno objavljivali njegove nove pjesme, kao i drame i sonate za klavir. Među Šubertovim djelima iz 1825-26. ističu se klavirske sonate A-mol, D-dur, G-dur, posljednji gudački kvartet u G-duru i neke pjesme, među kojima su "Mlada redovnica" i Ave Maria. Godine 1827-28 Šubertov rad je aktivno propraćen u štampi, izabran je za člana Bečkog društva prijatelja muzike i 26. marta 1828. održao je autorski koncert u dvorani Društva, koji je održan sa odličan uspjeh. Ovaj period obuhvata vokalni ciklus „Winterreise“ (24 pesme sa tekstovima Müllera), dve sveske improvizovanih klavirskih komada, dva klavirska trija i remek-dela poslednjih meseciŠubertov život - Misa u Es-duru, posljednje tri klavirske sonate, Gudački kvintet i 14 pjesama objavljenih nakon Šubertove smrti u obliku zbirke pod nazivom "Labudova pjesma" (najpopularnije su "Serenade" na riječi L. Relshtaba i "Dvostruko" na riječi G. Heinea). Schubert je umro od tifusa u dobi od 31 godine; savremenici su njegovu smrt doživljavali kao gubitak genija, koji je uspeo da opravda samo mali deo nada koje su mu polagane.
Šubertove pjesme
Šubert je dugo bio poznat uglavnom po svojim pjesmama za glas i klavir. U suštini, nova era u istoriji nemačke vokalne minijature započela je sa Šubertom, pripremljena procvatom nemačke lirike u kasnom 18. i ranom 19. veku. Šubert je pisao muziku na osnovu pesama samog pesnika različitim nivoima, od velikog J.V. Getea (oko 70 pesama), F. Schillera (preko 40 pesama) i G. Heinea (6 pesama iz „Labudove pesme“) do relativno malo poznatih pisaca i amatera (npr. na pesme njegovih prijatelj I. Mayrhofer Schubert komponovao je oko 50 pjesama). Pored ogromnog spontanog melodijskog dara, kompozitor je imao jedinstvena sposobnost prenose kroz muziku kako opštu atmosferu pesme tako i njene semantičke nijanse. Počevši od svojih najranijih pjesama, inventivno je koristio mogućnosti klavira u sonografske i ekspresivne svrhe; Tako u “Margariti na kolovratu” kontinuirana figuracija šesnaestih nota personificira rotaciju kotača i istovremeno osjetljivo reagira na sve promjene emocionalne napetosti. Šubertove pjesme su izuzetno raznolike forme, od jednostavnih strofičkih minijatura do slobodno građenih vokalnih scena, koje su često sastavljene od kontrastnih dionica. Otkrivši Müllerove stihove koji govore o lutanjima, patnjama, nadama i razočaranjima usamljene romantične duše, Schubert je stvorio vokalne cikluse “The Beautiful Miller's Wife” i “Winterreise” – u suštini prve velike serije monoloških pjesama u istoriji koje povezuju jedna parcela.
U drugim žanrovima
Šubert je čitavog života težio uspjehu u pozorišnom žanru, ali njegove opere, uz sve svoje muzičke zasluge, nisu dovoljno dramatične. Od sve Šubertove muzike koja je direktno vezana za pozorište, popularnost su stekli samo pojedinačni brojevi za dramu V. fon Cezija "Rosamund" (1823).
Šubertove crkvene kompozicije, s izuzetkom misa As-dur (1822) i Es-dur (1828), malo su poznate. U međuvremenu, Šubert je čitavog života pisao za crkvu; u njegovoj sakralnoj muzici, suprotno dugoj tradiciji, preovlađuje homofona tekstura (polifono pisanje nije bila jedna od jakih strana Šubertove kompozicione tehnike, a 1828. je čak namjeravao da pohađa kontrapunkt kod autoritativnog bečkog učitelja S. Sechtera). Jedini Šubertov i takođe nedovršeni oratorij "Lazar" stilski je vezan za njegove opere. Među Šubertovim svjetovnim horskim i vokalnim djelima preovlađuju djela za amatersko izvođenje. “Pjesma duhova nad vodama” za osam muških glasova i niske žice na Goetheove riječi (1820) ističe se ozbiljnim, uzvišenim karakterom.
Instrumentalna muzika
Pri stvaranju muzike instrumentalnih žanrova, Šubert se prirodno fokusirao na bečke klasične primere; čak i najoriginalnije od njegovih ranih simfonija, 4. (sa autorovim podnaslovom "Tragična") i 5., još uvijek su obilježene Haydnovim uticajem. Međutim, već u Kvintetu pastrmke (1819) Schubert se pojavljuje kao apsolutno zreo i originalan majstor. U njegovim glavnim instrumentalnim opusima veliku ulogu igraju teme lirskih pjesama (uključujući i one posuđene iz Schubertovih vlastitih pjesama - kao u kvintetu “Pastrva”, kvartetu “Death and the Maiden”, fantaziji “Wanderer”), ritmovi i intonacije svakodnevna muzika. Čak poslednja simfonijaŠubertov takozvani "Veliki" baziran je prvenstveno na temama tipa pjesme i plesa, koje su u njemu razvijene u zaista epskim razmjerima. Stilske crte koje potiču iz prakse svakodnevnog muziciranja spajaju se u zrelom Šubertu sa odvojenim molitvenim promišljanjem i iznenadnim tragičnim patosom. IN instrumentalna djelaŠubertov mirni tempo preovlađuje; Imajući u vidu njegovu sklonost ležernom izlaganju muzičkih misli, R. Šuman je govorio o svojim „božanskim dužinama“. Posebnosti Schubertovog instrumentalnog pisanja najupečatljivije su oličene u njegova posljednja dva velika djela - Gudački kvintet i Sonata za klavir u B-duru. Važno područje Schubertovog instrumentalnog stvaralaštva čine muzički momenti i improvizacije za klavir; Istorija romantičnih klavirskih minijatura zapravo je započela ovim komadima. Šubert je takođe komponovao mnoge klavirske i ansambl plesove, koračnice i varijacije za kućnu muziku.
Kompozitorovo nasleđe
Sve do kraja 19. vijeka. Značajan dioŠubertovo ogromno naslijeđe ostalo je neobjavljeno, pa čak i neizvedeno. Tako je rukopis „Velike“ simfonije Šuman otkrio tek 1839. (ova je simfonija prvi put izvedena iste godine u Lajpcigu pod dirigentskom palicom F. Mendelssohna). Prvo izvođenje Gudačkog kvinteta održano je 1850. godine, a prvo izvođenje "Nedovršene simfonije" - 1865. godine. Katalog Šubertovih djela, koji je sastavio O. E. Deutsch (1951), uključuje oko 1000 jedinica, uključujući 6 misa, 8 simfonije, oko 160 vokalnih ansambala, preko 20 završenih i nedovršenih klavirskih sonata i preko 600 pjesama za glas i klavir.