„Devojka je pevala crkveni hor" jedna je od najtužnijih pjesama Aleksandra Bloka. U svom stvaralaštvu pjesnik se oslanjao na principe simbolizma. Ali njegove prve pjesme imale su revolucionarnu konotaciju. Pjesnik je odrastao u inteligentnom okruženju, a njegov drag san postojala je jednakost među ljudima. Ali kada su počeli prvi odjeci revolucije, Blok se zapitao: da li su takve žrtve potrebne za nju? Više o tome možete pročitati u analizi „Devojka je pevala u crkvenom horu“.
Istorija pisanja
U analizi „Djevojka je pjevala u crkvenom zboru“ treba obratiti pažnju na činjenicu da je pjesma povezana s činjenicom da je 1905. godine zemljom zahvatio val radničkih mitinga i ustanaka. Rusija je bila na ivici građanski rat, ljudi su bili u strahu za svoju porodicu i prijatelje. Službe su se održavale u crkvama u ime spasenja Otadžbine. Najvjerovatnije je pjesnik bio na jednom od ovih.
Najviše od svega, Blok je bio impresioniran raspevanom devojkom da joj sledi svetla budućnost. Ali pjesnik je već tada shvatio da je za promjenu vlasti potrebno žrtvovati mnogo života. Stoga je prestao biti siguran u ideale revolucije. U analizi “Djevojka je pjevala u crkvenom horu” također je vrijedno napomenuti: uprkos činjenici da je pjevanje donijelo mir prisutnima, Blok je shvatio da revolucija neće donijeti primirje kojem su se ljudi nadali.
Sastav pjesme
Važna tačka u analizi „Devojka je pevala u crkvenom horu“ je konstrukcija u delu. Izgrađen je na antitezi dva dijela, kako u kompozicionom tako iu semantičkom smislu. U prvom dijelu Blok opisuje djevojku i njeno pjevanje o svim žrtvama revolucije, o svim obični ljudi koji su morali braniti svoje interese i prava uz pomoć revolucije.
Ali u isto vrijeme, njeno pjevanje daje ljudima nadu bolji život, donosi mir. A čistoća hrama stvara iluziju sigurnosti. Ljepota pjesme fascinira parohijane, čini im se da će uskoro doći do primirja između vlasti i naroda.
Ali već u drugom dijelu opisan je plač djeteta u kojem pjesnik čuje nešto sasvim suprotno od pjevanja djevojčice. Beba oseća ono što nije dato drugima. Ima predosjećaj da se nade ljudi neće ostvariti. Revolucija je nemoguća bez žrtava, a iščekujući tu istinu, plače jer ne može na drugi način reći ljudima o tom znanju.
Pesni metar i rima
Kada se analizira pesma „Devojka je pevala u crkvenom horu” važan je njen dizajn. Nema nikakvu određenu veličinu, tj. napisano je u slobodnoj formi. Dvosložne dijelove treba recitovati lagano kako se ne bi poremetio ritam. A spoj zvučnih i šištavih zvukova prenosi atmosferu hrama, pisanje pjesme u slobodnoj formi stvara osjećaj čistoće, vječnosti, a njeno recitovanje u napjevu daje joj melodiju.
Sredstva izražavanja
U analizi stiha „Djevojka je pjevala u crkvenom horu“ treba napomenuti da je oštar prijelaz od nade do kolapsa svih iluzija postignut zahvaljujući antitezi. Svaka strofa koristi anaforu i asonancu, što pjesmi daje melodičnost. Epiteti i metafore daju mu još veću izražajnost.
Poetske slike
Svi oni o kojima je djevojka pjevala su obični ljudi, žrtve borbe za ravnopravnost. Pjesnik, koji posmatra ovu službu, prelazi iz mira u stanje anksioznosti, naslućujući nadolazeće promjene u zemlji. I razumije da je upravo ta tajna otkrivena djetetu.
Aleksandar Blok napisao je ovu pjesmu kao uspomenu na sve one koji su žrtvovali svoje živote za revolucionarne ideje. Svaki svoj javni nastup završavao je čitanjem. U tom periodu pjesnik je preispitao svoj stav prema revoluciji i prestao je smatrati idealnom prilikom za društvene promjene. Shvativši sve posljedice revolucije i da nije vrijedna takvih žrtava, Blok je napustio propagandu ovih ideja i svoj rad posvetio simbolističkom pravcu.
Devojka je pevala u crkvenom horu
O svima onima koji su umorni u tuđini,
O svim brodovima koji su išli na more,
O svima koji su zaboravili svoju radost.
I svima se činilo da će biti radosti,
Da su svi brodovi u tihoj zabiti,
Da u stranoj zemlji ima umornih ljudi
Pronašli ste vedar život za sebe.
Filološka analiza pjesme
Aleksandar Blok - najveći pesnik 20. vijeka, započeo je karijeru kao pjesnik simbolista. Ako su pjesme "Prve knjige" pjesama prožete misticizmom i daleko su od toga pravi zivot, zatim, počevši od 1905., Blokovo interesovanje za javni život. Rusko-japanski rat i Prva ruska revolucija otvorili su pjesniku oči za stvarnost. S tim u vezi, u Blokovim djelima drugog razdoblja počeli su zvučati motivi koji su ga doveli do zbližavanja s narodom, domovinom i životom.
Pesma „Devojka pevala u crkvenom horu...“, napisana avgusta 1905. godine, uvrštena je u ciklus „ Razne pjesme(1904 - 1905) Blokove "Druge knjige". Pjesnik odgovara na vojne događaje Rusko-japanski rat, u kojoj je i preminuo velika količina sinovi ruske zemlje, mnogi su ranjeni i zarobljeni.
Tema pjesme „Djevojka je pjevala u crkvenom horu...“ je molitva za poginule i koji se nisu vratili iz rata, ispunjena vjerom u svijetlu budućnost i nadom da će se ona uslišiti. Ideja pjesme je zanimljiva i neobična - da pokaže propast ove molitve.
Pogledajmo pobliže stilistiku, sintaksu, jezičke jedinice i figurativnu strukturu teksta.
Pjesma se sastoji od četiri pasusa (strofe) međusobno povezanih. Svaka strofa ima semantičku kompletnost, što aktivira pažnju čitaoca. Kompoziciono se tekst može podijeliti na dva dijela. Prva tri katrena su djevojačka molitva, prožeta svijetlom nadom i svetom vjerom da će sve biti u redu. Čini se da posljednja strofa, a samim tim i drugi semantički dio, poriče prvi, pokazujući propast ove molitve. Zahvaljujući tehnici antiteze, pred nama se pojavljuje kontradiktorni svijet: zemaljsko i božansko, vjera u svetost molitve i njenu propast.
Integritet cjelokupnog teksta postiže se ne samo u značenju. Autor koristi semantička ponavljanja: točna leksička ponavljanja (“ o svima», « zraka», « radost», « brodovi», « glas», « Šta», « I"), sinonimna ponavljanja (" gledao i slušao», « tiho» - « svjetlo», « slatko» - « tanak"), korijen ponavlja (" brodovi» - « brodovi», « stranac» - « stranoj zemlji», « umoran» - « umoran», « na bijelom» - « bijela»).
Dakle, nije teško uočiti da je pjesma izgrađena na ponavljanjima, a ovo je svakako jedno od jake pozicije ove pesme. To su ponavljanja ključne riječi i čine semantičku dominantu ovog teksta.
Pjesma ima poseban metar - četvorotaktni udarač. Poznato je da dolnik zauzima srednju poziciju između silabičko-toničkog i toničkog sistema verifikacije. Dakle, ova pjesma ima ritmičku organizaciju, ali u isto vrijeme broj nenaglašenih slogova između naglašenih slogova nije konstantan. Četiri takta prenosi uzbuđenje junakinje, dajući tekstu milozvučnost i melodičnost.
Blokova pjesma se naizmjenično smjenjuje između muške i ženska rima, što mu daje veću muzikalnost i glatkoću ( hor - rub, more - svoje, kupola - rame, osluškivala - zrak, bit će - brodovi, ljudi - pronađeni, tonok - kapija, dijete - leđa). Muška rima na kraju strofe naglašava kompletnost teksta.
Pesma ima unakrsnu rimu, što joj daje posebnu izražajnost. U trećoj strofi nalazi se neprecizna rima:
I svima se činilo da će biti radosti br
,
Da su svi brodovi u tihoj luci,
Da u stranoj zemlji ima umornih ljudi di
Pronašli ste vedar život za sebe.
U svakom katrenu lako je uočiti anaforu (“ o svima», « I», « Šta"), dajući tekstu uzbuđenje i emotivnost.
Osim toga, tekst koristi tehniku poliuniona. Koordinacijski i podređeni veznici se ponavljaju: “ I
zraka zasja na bijelom ramenu,Isvi su gledali iz mrakaI
slušao...I
svima se činiloŠtabiće radostiŠtau tihoj zabiti svi brodovi,Štaumorni ljudi u stranoj zemlji...I
glas je bio sladakI
greda je bila tankaI
samo visoko..." Ovaj stilski uređaj stvara efekat nizanja kreativnog i podređeni dijelovi podređene rečenice. S tim u vezi, kroz pjesmu se postepeno intenzivira emocionalni stres. U prvom katrenu može se pratiti neudruživanje, zahvaljujući čemu djevojčina molitva postaje izražajnija.
U drugom katrenu postoji inverzija “ pjevao ona glas leteći u kupolu", čime se intonacijski ističe riječ " glas” za narednu participalnu frazu, koja nosi estetizam.
Neobična je i vremenska organizacija pjesme. U tekstu je malo glagola, što ukazuje na statičnost i nedostatak dinamike. Zanimljivo je da se u prve tri strofe (prvi semantički dio) koriste glagoli savršena forma prošlo vrijeme ( "pevao", "pevao", "sijao", "gledao i slušao", "pevao", "činilo se") koji označava trajanje i ponavljanje radnje. U tom smislu, čini se da čujemo molitvu koja se ponavlja mnogo puta. Izgovarajući to iznova i iznova, snaga zahtjeva se povećava, kao da ulazimo u stanje jedinstva sa Svemogućim. Čini se da vrijeme usporava, stvarajući iluziju svijetle budućnosti. Međutim, u drugom semantičkom dijelu, pored glagola prošlog vremena nesvršenog oblika ( "bio", "plakao") pojavljuje se savršen glagol " neće doći“ u budućem vremenu. To ukazuje na završetak radnje - molitva je uslišana od Boga. Takođe treba napomenuti da je u ovom slučaju glagol “ neće doći“ označava ne samo kraj radnje, već u isto vrijeme i njen početak. Dakle, izraz " niko se neće vratiti„dobija dodatnu semantičku konotaciju i postaje metafora koja nagovještava buduće preokrete 20. stoljeća.
Umetničko vreme V ovaj tekst neraskidivo povezan sa umetničkim prostorom. Ovaj odnos se obično naziva hronotopom. U ovoj pesmi čitalac se nalazi uvučen u dva prostora, čije su granice previše zamagljene i praktično neprimetne: s jedne strane, stvarno i zemaljsko - devojka peva molitvu u hramu (1-3. strofe), na s druge strane - božansko (poslednja strofa).
Umjetnička ekspresivnost i poetičnost teksta Blokove pjesme postignuta je upotrebom homogenih članova rečenice, kompliciranih participativnim sintagmama. Autor koristi participalne fraze kako bi estetski utjecao na osjećaje čitatelja.
Fonetika pjesme Aleksandra Bloka je osebujna. Aliteracija suglasnika R
, l daje tekstu eufoniju i muzikalnost, djevojčina molitva kao da se pjeva (ne l ah, ho R e, usne l oh, k R ayu, cor ab l da, mo R e, R
dovraga, ne l, th l os, l jesti, u kupeu l
, l uch this l, na biti l om, od m R aka smot R e l i sa l odjebi l oe n l atye ne l o in l uche, kaza l osa, do R ab l i usne l s l Yudi, svetlo l vau, oh R e l i, sa l pakao onda l samo). Naglasak na zvukovima siktanja izraz je tišine koja uvijek vlada u hramu (djevica w ka, h at i oh, oh w jedinice w zaboravljajući ih w ih tokom letenja sch Hej, slugo w al, lu h, chu i Bine, i zivot, kada h strastven, h onda, ka i dy). Posljednju strofu karakterizira aliteracija na zvučne suglasnike ( G O l os, s l A d UREDU, l uh, onda n ok, Tsa R
nebo VR kod, P R i često n thai n am, str l aka l R e b e n ok), što daje osjećaj tjeskobe.
Tako motiv molitvene propasti svakim redom pjesme postaje sve jači.
Tropi su takođe posebni" Devojka je pevala u crkvenom horu" Koristeći parafraze " na Kraljevskim vratima" i " Uključen u Misterije„Blok čini tekst pjesme uzvišenijim, božanskim. Razumijemo da su Carske Dveri oltar u crkvi, a Učesnik Misterija je pričesnik, tj. povezan dušom sa višom prirodom i sa vječni život u tome.
Da bi dodao boju i ekspresivnost, autor koristi epitete: „ stranoj zemlji», « glas koji leti u kupolu», « na bijelom ramenu», « u tihoj rukavci», « umorni ljudi», « svetao život», « greda... tanka», « glas... sladak" epitet “ glas je bio sladak“, pokazujući želju i iskrenost molitve.
metafore" pevao je njen glas" i " haljina je pevala“Potvrdite potpunu zaokupljenost molitvom za one koji su umrli i nisu se vratili, i iskrenu vjeru u njenu moć.
Nesumnjivo, riječi-simboli zauzimaju jedno od glavnih mjesta u pjesmi i predstavljaju njenu dominantnu osobinu. Koristeći simbole, pesnik pomaže čitaocu da razume sistem umjetničke slike i razvoj autorske ideje.
Pod perom Aleksandra Bloka, riječ “ brod" Simbolizira sve ljude koji su otišli u rusko-japanski rat i nisu se vratili. " Dome„postaje personifikacija samog Boga. Djevojčina molitva poziva Isusa, pa ona " leteći u kupolu“, tj. okrenuo Bogu.
I sama slika djevojke dobiva dodatnu semantičku boju. Pred nama nije samo djevojka, već generalizirana slika žene koja čeka da joj se sinovi vrate iz rata. Blok se poigrava simbolikom boje. Nije ni čudo što koristi bijelo: djevojka je obučena Bijela haljina. Ona je kao anđeo. Kroz bijelu boju autor pokušava da utiče na misli čitaoca kako bi mogao da razume osećanja samog pesnika. Bijela boja- simbol sa više vrijednosti. Međutim, u ovu pesmu to simbolizuje moralne čistoće duše, nevinost, majčinska briga, blizina Bogu.
Slika grede je takođe simbolična. S jedne strane, greda je simbol nade ljudi. S druge strane, greda je potvrda da je molitva od Boga uslišena. Osim toga, zraka je povezujuća nit između zemaljskog i božanskog svijeta, ali je vrlo krhka, stoga “ greda je bila tanka».
Slika djeteta ima posebnu simboliku. Općenito, dijete je simbol čiste, iskrene i bezgrešne duše. Ispostavilo se da je najbliži božanskom svijetu, jer se podvrgava obredu pričešća. Dijete je plakalo" visoko, na Kraljevskim vratima“, jer se upravo kod oltara (na prijestolu) odvijala sakramenta primanja svetih darova (hljeba i vina, koji su se prilikom pričešća pretvarali u Tijelo i Krv Hristovu). Plač djeteta simbolizira tugu i žaljenje samog Boga. On to zna " niko se neće vratiti».
Dakle, riječi-simboli, sintaktička i kompoziciona organizacija, semantička ponavljanja su dominantna odlika pjesme. Aliteracija, tropi i metrika pojačavaju emocionalni uticaj na čitaoca i dodaju estetizam. Zahvaljujući tehnici antiteze, Aleksandar Blok nam pokazuje, s jedne strane, svetost molitve i veru u njeno ispunjenje, s druge, njenu propast, tugu samog Boga. Blok nam slika kontradiktoran svijet, ispunjen nadom u svijetlu budućnost, ali u isto vrijeme okrutnošću i ljutnjom.
Rad A. Bloka sa izuzetnom zaokruženošću upijao je tradicije ruske poezije, počevši od V. Žukovskog, M. Ljermontova, A. Feta, A. Grigorijeva, F. Tjučeva, Ja. Polonskog, pa do V. Solovjeva. Asimilacijski blok
ili sve najbolja dostignuća Ruska umjetnost, preuzimajući od njih štafetu humanizma i najviše duhovnosti.
Pesma „Devojka je pevala u crkvenom horu” jedna je od najomiljenijih svijetli primjeri Blokova filozofska lirika.
Pjesma je napisana 1905. godine i tematski je odgovor na događaje iz rusko-japanskog rata („svi brodovi su u tihoj zabiti“). Međutim, to je samo razlog, vanjski impuls da se razmišlja o temama općenitije prirode.
Blok ovog perioda je blok “Stranci”. Svetao, nedostižni ideal, kao što je slika bila u njegovim ranijim pesmama Beautiful Lady, postala stvarnija. Tačnije bi bilo reći da je Blok u ranim pjesmama bio malo zainteresiran za stvarnost općenito. Pevao je o svetu svojih snova. Sada je lirski heroj sudara se sa okolnom stvarnošću, i ona ga pogađa svojom neskladom s idealnim svijetom. U pjesmama se nameće tema dva svijeta: stvarnog svijeta – podlog i vulgarnog, u kojem nema mjesta visokim idealima, i nestvarnog svijeta, svijeta visoka duhovnost i svetlih ideala. Ovaj sukob (romantične prirode) dostiže najveću dramatičnost i intenzitet u Bloku.
Jedna od pesama ove vrste je i pesma „Devojka je pevala u crkvenom horu“.
Iz prvih redova vidimo “ crkveni hor“i – šire – tema kršćanskog milosrđa i suosjećanja.
Devojka je pevala u crkvenom horu
O svima onima koji su umorni u tuđini,
O svim brodovima koji su išli na more,
O svima koji su zaboravili svoju radost.
Jedan od glavnih postulata kršćanstva pojavljuje se pred nama u obliku “očišćenom” od teološke ljuske: vjera u bolji, pravedniji i milosrdniji svijet, u harmoniju i sreću.
Tako je njen glas pevao, leteći u kupolu,
I zraka zasja na bijelom ramenu,
I svi su gledali i slušali iz mraka,
Kako je bijela haljina pjevala u snopu.
I svima se činilo da će biti radosti,
Da su svi brodovi u tihoj zabiti,
Da u stranoj zemlji ima umornih ljudi
Pronašli ste vedar život za sebe.
Pjesnik ne samo da slika određenu sliku, on sa njom suosjeća, divi joj se. Kao da sam sluša liturgiju. Osim toga, na slici “djevojke iz crkvenog hora” nije teško uočiti crte iste Lijepe dame, “Žene obučene u sunce”. Layering on hrišćanski motivi, slika nas navodi na razmišljanje o Bogorodici. I ovdje je to prvenstveno saosećajna, utješna slika.
Međutim, posljednjim katrenom Blok oštro pojačava temu dvojnih svjetova, jedva ocrtanu u pjesmi ranije.
I glas je bio sladak, i snop je bio tanak,
I samo visoko, na carskim vratima,
Uvučeno u tajne, dijete je plakalo
Da se niko neće vratiti.
Kraljevske dveri su mesto u oltaru koje se povezuje sa Božićem i bebom Isusom. Dakle, dijete u Blokovoj pjesmi je Spasitelj. Međutim, nije direktno imenovan, već naglašava ljudske osobine i uključenost u naš svijet. Osim toga, Spasitelj je ovdje dijete, odnosno još ga čekaju muke na krstu, pred nama je iskupljenje za ljudske grijehe. Čini se da bi sama slika Spasitelja trebala dati nadu u budući preporod, ali to nije slučaj s Blokom. Dijete Isus oplakuje ljude, oplakuje svijet, koji i pored stradanja na križu koji ga čeka, nije u stanju spasiti. Tema sudbine, neizbježnog kraja svijeta i čitave civilizacije zaokuplja pjesmu centralno mjesto. Treba napomenuti da su simbolisti, uključujući Bloka, prihvatili ideju F. Nietzschea o postepenoj degeneraciji evropska civilizacija i njen neizbježni kolaps pod udarima divljih hordi, u kojima, za razliku od zapadne zajednice, vitalnost. Divlja plemena će pomesti pokvarenu civilizaciju, a istorija će početi ispočetka - sve dok novoj civilizaciji ponovo ne ponestane unutrašnje snage i ponovo je pometu divlje horde. Simbolisti i drugi "dekadenti" živjeli su u iščekivanju sloma civilizacije, mnogi od njih su vjerovali da će horde doći s istoka (na primjer, V. Solovjov sa svojom idejom "pan-mongolizma"),
U pesmi „Devojka je pevala u crkvenom horu...“ eshatološke slutnje (tj. slutnje kraja sveta) potčinjavaju čitav pesnički prostor, ispunjavajući ga tugom i bezgraničnim saosećanjem prema osuđenima.
Eshatološka osjećanja oličena su u Blokovom radu s najveća snaga u poređenju sa svim njegovim savremenicima-pesnicima. One će zvučati punim glasom u godinama revolucionarnog terora (pjesme „Dvanaestorica“ i „Skiti“), u periodu razularenih sverazarajućih elemenata, koje je Blok doživljavao kao slom čitave zapadne civilizacije, ali u istovremeno ga blagoslovio u ime Hristovo, iskreno verujući da će propast starog sveta biti početak novog života, novog kruga ljudskog razvoja.
Pjesma je puna metafora i epiteta, koristi se tehnika metonimije („bijela haljina pjevala je u gredi“). Blok koristi i simbole - uglavnom vezane za kršćansku religiju („crkveni hor“, „kupola“, „svijetli život“, „kraljevske dveri“, „dijete“).
Blokov rad je imao ogroman uticaj na stvaralaštvo pesnika 20. veka, postavši jedan od najuočljivijih fenomena u ruskoj poeziji ere ratova i revolucija.
Devojka je pevala u crkvenom horu
O svima onima koji su umorni u tuđini,
O svim brodovima koji su išli na more,
O svima koji su zaboravili svoju radost.
I svima se činilo da će biti radosti,
Da su svi brodovi u tihoj zabiti,
Da u stranoj zemlji ima umornih ljudi
Pronašli ste vedar život za sebe.
I glas je bio sladak, i snop je bio tanak,
I samo visoko, na kraljevskim vratima,
Učesnik u Misterijama, dijete je plakalo
Da se niko neće vratiti.
1905
iz prve zbirke A. Bloka "Pesme o lepoj dami"
Pesma Aleksandra Bloka "Devojka je pevala u crkvenom horu" napisana je u avgustu 1905. godine. Razlog za stvaranje pjesme bio je: 1) pucanje vladinih trupa na mirnu maršu radnika iz Sankt Peterburga na Winter Palace da u januaru 1905. podnese peticiju caru Nikolaju II, koja je ušla u istoriju kao „krvava nedelja“; i 2) sećanja na bitku kod Cušime (maj 1905.) i pogibiju ruske eskadrile tokom rata sa Japanom.
Pjesma suprotstavlja iluzije povezane s vjerom u sretnu budućnost; nada koju daje molitva i sav pravi užas, bol, beznadežna istina rata. Pesma je izgrađena na antitezi dva kompoziciona i semantička dela: u prvom Aleksandar Blok crta hram u kome u sumrak devojka, lepa kao anđeo, peva o svima koje je rat naterao da odu u strane zemlje i zaboraviti radost mirnog života: brod simbolizira one koji su otišli na more; a molitva je nada za svijetlu i radosnu budućnost; tugu onih koji su ostali u očajnom i uznemirenom iščekivanju. Svetost hrama, pesme i lepota devojke daju iluziju da će sve biti u redu; pevačica je toliko lepa da deluje kao da se ništa loše ne može desiti na svetu. Drugi dio: „I samo visoko, na Carskim vratima, / Učestvujući u Misterijama, - dijete je plakalo / Da se niko više neće vratiti“, otkriva svu beznadežnu istinu. U ovoj jadikovki nema mjesta iluziji; Malo dijete simbolizira božansku istinu, tugu samog Boga. Plač bebe ostavlja osjećaj nepomućene iluzije, golog bola i istine. Shvatajući svijet oko sebe na svoj način, bez mogućnosti da objasne ono što osjećaju, djeca su u stanju da predvide događaje. I djetetu se daje saznanje „da se niko neće vratiti“. U prvom dijelu, u kombinaciji sa aliteracijom “l” i “r”, tihim šištanjem i tišinom koja je dio atmosfere hrama, naglašeni stih izaziva osjećaj vječnosti, milozvučne melodičnosti. U posljednjem dijelu jasno se osjeća aliteracija na zvučnim suglasnicima, što stvara osjećaj naprezanja. U pesmi „devojka pevala u crkvenom horu...” A. Blok otkriva svet u svim njegovim protivrečnostima. S jedne strane vidimo svetost molitve i veliku tugu. S druge, ljudi su sposobni za to. krvavo i okrutno djelo kao rat.A to je kontradikcija ne može se riješiti, može se uhvatiti samo jednim pogledom.
U avgustu 1905. Aleksandar Blok napisao je pesmu „Devojka je pevala u crkvenom horu“:
Devojka je pevala u crkvenom horu
O svima onima koji su umorni u tuđini,
O svim brodovima koji su išli na more,
O svima koji su zaboravili svoju radost.I svima se činilo da će biti radosti,
Da su svi brodovi u tihoj zabiti,
Da u stranoj zemlji ima umornih ljudi
Pronašli ste vedar život za sebe.
Ovo je poenta pesma ide o pogibiji ruske eskadrile u bici kod Cushime 1905. Prva strofa nas upućuje na litaniju - molitvu za one koji plove i putuju. Kraljevske dveri su ulaz u oltar Pravoslavna crkva, a dijete uključeno u Misterije je očigledno slika Spasitelja.
Za Bloka je Cušimska bitka aktuelna tema, činjenica savremene stvarnosti; nije slučajno što o tim događajima piše pomoću dolnika, poetskog metra koji je postao popularan već u 20. veku (u 19. veku je malo ko ljudi su se usudili da ga koriste).
U dolniku je poremećena pravilna izmjena naglašenih i nenaglašenih slogova, a zvuk stvara poseban, individualni ritam. Blok je jednom priznao: “Svaka pjesma je veo, razvučen na rubovima nekoliko riječi.” Ove ključne riječi su simbolične riječi, u ovoj pjesmi – “pjevao” ili “pjevao”, “bijelo”. Prostor između ključnih reči je ispunjen zvukom, muzikom. „Bela haljina je pevala u snopu“, - za Bloka je važno da kroz celu pesmu zadrži kombinaciju labijalnog [b] ili [p] i zvuka [l]: „pevala“, „bela“, „haljina. ” Ovaj zvučni tok stvara muziku pesme.
“Biće radosti” je citat iz Jevanđelja po Jovanu, poglavlje 15, stih 11: “Ovo sam vam rekao, da moja radost bude u vama, i da vaša radost bude potpuna.” „Biće radosti“ su Hristove reči, ali u Bloku su uokvirene rečima „I svima se činilo...“ I sam Spasitelj, beba, zna da se niko neće vratiti. Brodovi koji su otišli i nisu se vratili veoma je postojan motiv u Blokovoj poeziji 1905-1907, ima ga u pesmi „Primorje“, ima ga u „Mrtva starost luta okolo“, nalazi se u drami „Kralj na trg“, gdje se direktno kaže: „Brodovi nisu oni će doći. Oluja će ih uništiti. Vrući vjetar nosi smrt."
Tako smo suočeni sa pitanjem kako stvarna činjenica- pogibija eskadrile u bici kod Cushime - sagledana je u Blokovoj poeziji, koja se ne zove bez veze simbolistička poezija. Za Bloka je simbol uvijek zemaljski znak drugog, nezemaljskog svijeta, uvijek nekakav znak visoka vrijednost, koje mi na Zemlji možemo pogoditi, a možda i ne primijetiti. Zraka, oluja, snježna mećava mogu postati simbol - sve može postati simbol i dobiti generalizirano historiozofsko značenje.