Ludwig van Beethoven (1770─1827) – njemački kompozitor i pijanista koji je slikovito predstavljao „klasičnu bečku školu“, jedan je od najizvođenijih svjetskih kompozitora. Pisao je kompozicije za horove, muziku za dramske predstave i opere. Njegovim najznačajnijim delima smatraju se koncerti i sonate za violinu, violončelo i klavir.
djetinjstvo
16. decembra 1770. godine u Bonu je rođen dječak koji je dobio ime Ludwig. Sutradan je kršten katolička crkva Sveti Remigije.
Dječakov otac, Johann Beethoven, bio je pjevač koji je pjevao u dvorskoj kapeli kao tenor. Ludwigova majka, Marija Magdalena ( djevojačko prezime Keverih), bila je ćerka kuvara, njen otac je služio na dvoru u Koblencu. Johann i Maria su se vjenčali 1767. godine, tokom braka imali su sedmoro djece, ali je samo troje preživjelo.
Njegov djed se također zvao Ludwig, osim njemačkog, u njegovim je venama tekla flamanska krv. Bio je i pjevač, služio je u istoj kapeli u koju je kasnije odveden njegov sin Johann. Svoju muzičku karijeru završio je kao bandmaster i bio je veoma poštovana osoba.
Godine djetinjstva Ludwiga Beethovena provele su u siromaštvu, jer je njegov otac puno pio i gotovo svu svoju platu trošio na piće i djevojčice. Istovremeno je želio da od svog sina podigne drugog Mocarta, a naučio ga je da svira violinu, klavir i čembalo.
Ali Ludwig se nije pokazao kao neko čudo, nije bio siguran u violinu, a na klaviru nije toliko savladao tehniku izvođenja koliko je improvizovao.
Ludwigov otac je davao lekcije svojim prijateljima i kolegama, jedan je učio dječaka violinu, drugi orgulje.
Ali on ga je zaista naučio kako da igra muzički instrumenti orguljaš i kompozitor Christian Nefe, koji je stigao u Bon 1780. Odmah je uspio uočiti talenat u djetetu.
Mladost
Kada je moj djed umro, stvari su postale veoma teške za porodicu finansijski. Ludwig je morao prekinuti školovanje i otići na posao. Već sa 12 godina pomagao je dvorskom orguljašu. I sam je nastavio studije, naučio latinski, italijanski i francuski, mnogo čitao, posebno voleo Homera i Plutarha, Getea, Šilera i Šekspira.
Beethovenova prva pisana muzička djela nastala su u isto vrijeme. Iako nije ništa objavio, kasnije je revidirao mnoga svoja mladalačka djela.
Godine 1787. Ludwig je imao priliku posjetiti Beč, muzičku prijestolnicu Evrope. Tamo je i sam Mozart slušao njegove improvizacije, koji je momku predviđao sjajnu budućnost.
Nažalost, mladić je bio primoran da se vrati kući, majka mu je bila na samrti, a on je ostao sa dva mlađa brata i raskalašenim ocem.
Kada mu je majka umrla, Betoven je živio i radio u Bonu još pet godina. Prosvećene gradske porodice obraćale su pažnju na darovitog mladića i zahvaljujući njegovoj gorljivoj prirodi i pohlepi za muzikom, Betoven je brzo postao deo svih muzičkih okupljanja.
Porodica Breuning posebno je pomogla talentovanom mladom kompozitoru, ohrabrila ga je da nastavi studije u Beču.
A 1792. godine Ludwig odlazi u Beč, gdje ostaje do kraja života.
Vena
Stigavši u Beč, Ludwig je počeo da traži učitelja. Nažalost, Mocart je umro godinu dana ranije. Betoven je prvo učio kod Haydna, a zatim je njegov mentor otišao u Englesku i predao učenika Albrechtsbergeru. Kasnije je Ludwig počeo da uči kod Antonija Salijerija.
Betoven je brzo pronašao prijatelje i mecene u Beču. Knez Lihnovski je uveo mladog kompozitora u krug u kome su se okupljali i profesionalni i titulani muzičari. Ludwig je svirao, zadivljujući slušaoce, i postepeno je do njega došla slava virtuoznog pijaniste.
Ludwig je spojio dobar karakter sa vrlo strogim karakterom. Jednog dana, dok je svirao klavir, neko je počeo da priča sa njegovim komšijom. Beethoven je prestao da svira, rekavši: "Ne igram za takve svinje!" I nikakvo uvjeravanje nije pomoglo da se vrati instrumentu.
Ono što ga je još razlikovalo od tadašnjih mladih ljudi je njegov nemaran izgled. Uvek je hodao neuredan i nespretno obučen.
Ali ni njegov hrabar karakter ni izgled nisu ga spriječili da stvori jedinstvena djela:
- oratorij „Hristos na gori Maslinskoj”;
- dvadesetak sonata i tri klavirska koncerta;
- Prva i Druga simfonija;
- osam violinskih sonata;
- balet "Kreacije Prometeja".
Njegovi radovi su bili naširoko objavljivani i imali su veliki uspjeh.
Gluvoća, samoća, smrt
Godine 1796. Ludwig je razvio upalu unutrašnjeg uha i počeo je gubiti sluh. U očaju se povukao u mali provincijski gradić Hajligenštat, i čak je imao misli na samoubistvo. Međutim, shvativši koliko još može stvoriti, Ludwig je otjerao ove gluposti od sebe. U tom periodu započinje rad na Trećoj simfoniji, koja je kasnije dobila naziv Herojska, kako ju je napisao gluvi kompozitor.
Zbog gluvoće, Ludwig je rijetko izlazio iz kuće, postao je mračan i nedruštven. Ali upravo je u tom periodu nastala. najbolji radovi.
Betoven je bio prilično zaljubljen, ali nikada nije dobio reciprocitet zauzvrat. Svoju čuvenu "Mjesečevu sonatu" posvetio je mladoj grofici Giulietti Guicciardi. Ova djevojka mu se jako svidjela, pa je čak razmišljao i da je zaprosi, ali je na vrijeme stao, zaključivši da gluvi kompozitor nije najprikladnija uloga za mladu ljepoticu.
Prošle godine Beethoven je komponovao znatno rjeđe tokom svog života. On je preuzeo starateljstvo nad nećakom nakon smrti brata, pokušavao na sve moguće načine da mu pruži pristojno obrazovanje, ali mladića su zanimali samo bilijar i karte. Ludwig je bio veoma zabrinut zbog ovoga.
Uz gluvoću i nervozu, dodali su se i problemi s jetrom. Kompozitorovo zdravlje počelo je naglo da se pogoršava. Sredinom marta 1827. Ludwigova pluća su se upalila. Kompozitor je preminuo 26. marta. Sahranjen je na Centralnom bečkom groblju, 20 hiljada ljudi je pratilo kovčeg, a zvučao je njegov omiljeni "Requiem".
U porodici flamanskih korena. Kompozitorov djed po ocu rođen je u Flandriji, služio je kao horovođa u Gentu i Louvainu, a 1733. preselio se u Bon, gdje je postao dvorski muzičar u kapeli izbornog nadbiskupa Kelna. Njegov sin jedinac Johann, kao i njegov otac, služio je u horu kao vokal (tenor) i zarađivao dajući časove violine i klavijara.
1767. oženio se Marijom Magdalenom Keverih, kćerkom dvorskog kuhara u Koblenzu (sjedište nadbiskupa Trira). Ludwig, budući kompozitor, bio je najstariji od njihova tri sina.
Njegov muzički talenat se rano ispoljio. Prvi Betovenov učitelj muzike bio je njegov otac, a kod njega su učili i horski muzičari.
26. marta 1778. moj otac je organizovao prvu javnom nastupu sin.
Od 1781. godine, kompozitor i orguljaš Christian Gottlob Nefe nadgledao je nastavu mladog talenta. Betoven je ubrzo postao korepetitor dvorskog pozorišta i pomoćni orguljaš kapele.
Godine 1782. Betoven je napisao svoje prvo djelo, Varijacije za klavier na martovsku temu kompozitora Ernsta Dreslera.
Godine 1787. Betoven je posjetio Beč i uzeo nekoliko lekcija od kompozitora Wolfganga Mocarta. Ali ubrzo je saznao da mu je majka teško bolesna i vratio se u Bon. Nakon smrti majke, Ludwig je ostao jedini hranitelj porodice.
Mladićev talenat privukao je pažnju nekih prosvećenih bonskih porodica, a njegove briljantne klavirske improvizacije omogućile su mu slobodan ulazak na bilo koje muzičke skupove. Porodica von Breuning učinila je posebno mnogo za njega i preuzela starateljstvo nad muzičarem.
Godine 1789. Betoven je bio student volonter na Filozofskom fakultetu Univerziteta u Bonu.
Godine 1792. kompozitor se preselio u Beč, gdje je živio gotovo bez odlaska do kraja života. Njegov početni cilj kada se preselio bio je da poboljša svoju kompoziciju pod vodstvom kompozitora Josepha Haydna, ali ove studije nisu dugo trajale. Beethoven je brzo stekao slavu i priznanje – prvo kao najbolji pijanista i improvizator u Beču, a kasnije i kao kompozitor.
U vrhuncu svojih kreativnih moći, Betoven je pokazao ogromnu efikasnost. Godine 1801-1812 napisao je tako izuzetna djela kao što su Sonata u cis-molu ("Mjesečina", 1801), Druga simfonija (1802), "Krojcerova sonata" (1803), "Eroična" (Treća) simfonija i sonate "Aurora" i "Appassionata" (1804), opera "Fidelio" (1805), Četvrta simfonija (1806).
Godine 1808. Beethoven je završio jedan od svojih najpopularnijih simfonijska djela‒ Peta simfonija i istovremeno „Pastoralna“ (Šesta) simfonija, 1810. – muzika za tragediju Johana Getea „Egmont“, 1812. – Sedma i Osma simfonija.
Od svoje 27. godine Betoven je patio od progresivne gluvoće. Ozbiljna bolest muzičara je ograničila njegovu komunikaciju s ljudima i otežavala mu nastup kao pijanista, što je Beethoven na kraju morao prekinuti. Od 1819. morao je potpuno preći na komunikaciju sa svojim sagovornicima pomoću ploče ili papira i olovke.
U svojim kasnijim djelima Beethoven se često obraćao formi fuge. Posljednjih pet klavirskih sonata (br. 28-32) i posljednjih pet kvarteta (br. 12-16) posebno su složene i rafinirane. muzički jezik, što zahtijeva najveću vještinu od izvođača.
Betovenovo kasnije delo dugo vremena izazvalo kontroverzu. Od njegovih savremenika, samo nekolicina je bila u stanju da razume i ceni njegova najnovija dela. Jedan od tih ljudi bio je i njegov ruski obožavalac, knez Nikolaj Golitsin, po čijem nalogu su mu napisani i posvećeni kvarteti br.
Godine 1823. Betoven je završio "Svečanu misu", koju je smatrao svojom najveće delo. Ova misa, osmišljena više za koncert nego za kultnu predstavu, postala je jedan od značajnih fenomena u njemačkoj oratorijskoj tradiciji.
Uz Golicinu pomoć, „Svečana misa“ je prvi put izvedena 7. aprila 1824. u Sankt Peterburgu.
U maju 1824. godine u Beču je održan Beethovenov posljednji dobrotvorni koncert, na kojem je, pored dijelova iz mise, izvedena njegova posljednja Deveta simfonija sa završnim refrenom prema riječima "Ode radosti" pjesnika Friedricha Schillera. Ideja prevladavanja patnje i trijumfa svjetlosti dosljedno se provlači kroz cijelo djelo.
Kompozitor je stvorio devet simfonija, 11 uvertira, pet klavirskih koncerata, violinski koncert, dvije mise i jednu operu. Beethovenova kamerna muzika obuhvata 32 klavirske sonate (ne računajući šest sonata za mlade napisane u Bonu) i 10 sonata za violinu i klavir, 16 gudačkih kvarteta, sedam klavirskih trija, kao i mnoge druge ansamble - gudački trio, septet za mešoviti sastav. Njegovo vokalno nasljeđe čine pjesme, preko 70 horova i kanona.
Ludwig van Beethoven je 26. marta 1827. umro u Beču od upale pluća, komplikovane žuticom i vodenom bolešću.
Kompozitor je sahranjen na centralnom bečkom groblju.
Betovenove tradicije su usvojili i nastavili kompozitori Hektor Berlioz, Franc List, Johanes Brams, Anton Brukner, Gustav Maler, Sergej Prokofjev, Dmitrij Šostakovič. Kompozitori novobečke škole - Arnold Schoenberg, Alban Berg, Anton Webern - takođe su poštovali Betovena kao svog učitelja.
Od 1889. godine u Bonu je otvoren muzej u kući u kojoj je kompozitor rođen.
U Beču su tri kuće muzeja posvećene Ludwigu van Beethovenu, a podignuta su i dva spomenika.
Beethovenov muzej je takođe otvoren u dvorcu Brunswick u Mađarskoj. Svojevremeno je kompozitor bio prijatelj sa porodicom Brunsvik, često je dolazio u Mađarsku i boravio u njihovoj kući. Bio je naizmjenično zaljubljen u dvije svoje učenice iz porodice Brunswick - Juliet i Terezu, ali nijedan od hobija nije završio brakom.
Materijal je pripremljen na osnovu informacija iz otvorenih izvora
Ludwig Beethoven rođen je 1770. godine u njemačkom gradu Bonu. U kući sa tri sobe u potkrovlju. U jednoj od prostorija sa uskim mansardom koji skoro da nije propuštao svetlost, često se mučila njegova majka, njegova ljubazna, nežna, krotka majka koju je obožavao. Umrla je od konzumacije kada je Ludwig imao jedva 16 godina, a njena smrt bila je prvi veliki šok u njegovom životu. Ali uvijek, kada bi se sjetio svoje majke, duša mu je bila ispunjena nježnom toplom svjetlošću, kao da su je ruke anđela dotakle. “Bio si tako dobar prema meni, tako vrijedan ljubavi, bio si moj najveći najbolji prijatelj! O! Ko je bio sretniji od mene kad sam još uvijek mogao izgovoriti slatko ime - majka, i čulo se! Kome da to sada kažem?..”
Ludwigov otac, siromašni dvorski muzičar, svirao je violinu i čembalo i imao je vrlo lijep glas, ali je patio od uobraženosti i, opijen lakim uspjehom, nestajao po kafanama, vodio je vrlo skandalozan život. Otkrivši muzičke sposobnosti svog sina, krenuo je da po svaku cijenu od njega napravi virtuoza, drugog Mocarta, kako bi riješio finansijski problemi porodice. Petogodišnjeg Ludwiga je tjerao da ponavlja dosadne vježbe po pet do šest sati dnevno i često ga je, vraćajući se kući pijan, budio čak i noću i, u polusnu i plaču, sjeo za čembalo. Ali uprkos svemu, Ludwig je volio svog oca, volio ga i sažaljevao ga.
Kada je dječak imao dvanaest godina, mnogo se toga dogodilo u njegovom životu. važan događaj- Mora da je sama sudbina poslala Christiana Gottlieba Nefea, dvorskog orguljaša, kompozitora i dirigenta, u Bon. Ovaj izvanredni čovjek, jedan od najnaprednijih i obrazovanih ljudi tog vremena, u dječaku je odmah prepoznao briljantnog muzičara i počeo ga besplatno podučavati. Nefe je upoznao Ludwiga sa djelima velikana: Bacha, Hendla, Haydna, Mocarta. Sebe je nazivao „neprijateljem ceremonije i bontona” i „mrziteljem laskavca”, te su se osobine kasnije jasno manifestovale u Beethovenovom liku. Tokom čestih šetnji, dječak je željno upijao riječi učitelja, koji je recitovao djela Getea i Schillera, pričao o Voltaireu, Rousseauu, Montesquieuu, o idejama slobode, jednakosti, bratstva koje je slobodoljubiva Francuska živjela u to vrijeme. Beethoven je kroz život pronio ideje i misli svog učitelja: „Talenat nije sve, može propasti ako čovjek nema đavolsku istrajnost. Ako ne uspijete, počnite iznova. Ako ne uspeš sto puta, počni ponovo sto puta. Osoba može savladati bilo koju prepreku. Talenat i prstohvat su dovoljni, ali za istrajnost je potreban okean. A osim talenta i upornosti, potrebno je i samopouzdanje, ali ne i ponos. Bog te blagoslovio od nje."
Mnogo godina kasnije, Ludwig se u pismu zahvalio Nefe na mudrim savjetima koji su mu pomogli u proučavanju muzike, ove “božanske umjetnosti”. Na šta će on skromno odgovoriti: "Učitelj Ludwiga Beethovena bio je sam Ludwig Beethoven."
Ludwig je sanjao da ode u Beč da upozna Mocarta, čiju muziku je obožavao. Sa 16 godina mu se ostvario san. Međutim, Mocart se prema mladiću odnosio s nepovjerenjem, odlučivši da je za njega izveo komad koji je dobro naučio. Tada je Ludwig zamolio da mu da temu slobodna mašta. Nikada ranije nije improvizovao tako nadahnuto! Mocart je bio zadivljen. Uzviknuo je, okrenuvši se prijateljima: „Obratite pažnju na ovog mladića, nateraće ceo svet da priča o sebi!“ Nažalost, nikada se više nisu sreli. Ludwig je bio primoran da se vrati u Bon, svojoj dragoj bolesnoj majci, a kada se kasnije vratio u Beč, Mocart više nije bio živ.
Ubrzo se Beethovenov otac potpuno napio do smrti, a 17-godišnji dječak je pao na ramena brige za svoja dva mlađa brata. Na sreću, sudbina mu je pružila ruku pomoći: stekao je prijatelje od kojih je našao podršku i utjehu - Elena von Breuning zamijenila je Ludwigovu majku, a brat i sestra Eleanor i Stefan postali su njegovi prvi prijatelji. Samo se u njihovoj kući osjećao mirno. Tu je Ludwig naučio cijeniti ljude i poštovati ljudsko dostojanstvo. Ovdje je naučio i zaljubio se u epske junake Odiseje i Ilijade, junake Šekspira i Plutarha do kraja života. Ovdje je upoznao Wegelera, budućeg muža Eleanor Breuning, koji mu je postao najbolji prijatelj, prijatelj za cijeli život.
 |
Godine 1789. Beethovenova žeđ za znanjem odvela ga je na Filozofski fakultet Univerziteta u Bonu. Iste godine u Francuskoj se dogodila revolucija i vijest o njoj brzo je stigla do Bonna. Ludwig i njegovi prijatelji slušali su predavanja profesora književnosti Eulogiusa Schneidera koji je studentima nadahnuto čitao svoje pjesme posvećene revoluciji: „Slomiti glupost na prijestolju, boriti se za prava čovječanstva... Oh, ni jedan od lakeji monarhije su sposobni za to. To je moguće samo za slobodne duše koje više vole smrt nego laskanje, siromaštvo nego ropstvo.” Ludwig je bio među Šnajderovim vatrenim obožavateljima. Pun svetlih nada, osećajući veliku snagu u sebi, mladić je ponovo otišao u Beč. Oh, da su ga prijatelji tada sreli, ne bi ga prepoznali: Betoven je ličio na salonskog lava! „Pogled je direktan i nepovjerljiv, kao da mrzovoljno posmatra utisak koji ostavlja na druge. Betoven pleše (oh, gracioznost u najvećem stepenu skrivena), jaše na konju (nesrećni konj!), Betoven koji je dobro raspoložen (smeje se do kraja).” (Oh, da su ga tada njegovi stari prijatelji sreli, ne bi ga prepoznali: Betoven je ličio na salonskog lava! Bio je veseo, veseo, plesao, jahao konja i popreko gledao utisak koji je ostavio na ljude oko sebe .) Ponekad je Ludvig posećivao zastrašujuće sumoran, a samo bliski prijatelji znali su koliko se ljubaznosti krije iza spoljašnjeg ponosa. Čim mu je osmeh obasjao lice, obasjalo se takvom detinjom čistoćom da je u tim trenucima bilo nemoguće ne voleti ne samo njega, već i ceo svet!
U isto vrijeme objavljena su njegova prva klavirska djela. Publikacija je postigla ogroman uspjeh: na nju se pretplatilo više od 100 ljubitelja muzike. Mladi muzičari su posebno željno iščekivali njegove klavirske sonate. Budući poznati pijanista Ignaz Moscheles je, na primjer, tajno kupio i rastavljao Betovenovu “Patetičnu” sonatu, koju su njegovi profesori zabranili. Moscheles je kasnije postao jedan od maestrovih omiljenih učenika. Slušatelji su, zadržavajući dah, uživali u njegovim improvizacijama na klaviru, mnoge su dirnule do suza: „Zove duhove i iz dubine i iz visina.“ Ali Betoven nije stvarao za novac ili za priznanje: „Kakva glupost! Nikada nisam razmišljao da pišem za slavu ili slavu. Moram dati oduška onome što se nakupilo u mom srcu – zato i pišem.”
Bio je još mlad, a kriterij njegove vlastite važnosti za njega je bio osjećaj snage. Nije tolerisao slabost i neznanje, gledao je sa visine i na obične ljude i na aristokratiju, čak i na one fine ljude koji su ga voleli i divili mu se. Kraljevskom velikodušnošću pomagao je prijateljima kada im je to bilo potrebno, ali je u ljutnji bio nemilosrdan prema njima. U njemu su se sudarili velika ljubav i jednak prezir. Ali uprkos svemu, u Ludwigovom srcu, poput svjetionika, živjela je snažna, iskrena potreba za pravim ljudima: „Nikada od djetinjstva nije oslabila moja revnost da služim napaćenom čovječanstvu. Nikada nisam naplatio nikakvu naknadu za ovo. Ne želim ništa više od osjećaja zadovoljstva koji uvijek prati dobro djelo.”
Omladinu karakterišu takvi ekstremi, jer traži izlaz za svoje unutrašnje snage. I prije ili kasnije čovjek se suočava sa izborom: kuda usmjeriti te sile, koji put izabrati? Sudbina je pomogla Beethovenu da napravi izbor, iako njegova metoda može izgledati previše okrutna... Bolest se približavala Ludwigu postepeno, tokom šest godina, i pogodila ga između 30. i 32. godine. Udarila ga je na najosjetljivije mjesto, u njegov ponos, snagu - u njegov sluh! Potpuna gluvoća odsjekla je Ludwiga od svega što mu je bilo tako drago: od prijatelja, od društva, od ljubavi i, što je najgore, od umjetnosti!.. Ali od tog trenutka počeo je svoj put shvaćati na nov način. , od tog trenutka počinje da se rađa novi Betoven.
Ludwig je otišao u Heiligenstadt, imanje u blizini Beča, i nastanio se u siromašnoj seljačkoj kući. Našao se na ivici života i smrti - riječi njegove oporuke, napisane 6. oktobra 1802., slične su poviku očaja: "O ljudi, vi koji me smatrate bezdušnim, tvrdoglavim, sebičnim - o, kako nepravedno ti si za mene! Ne znate skriveni razlog za ono što samo mislite! Od najranijeg djetinjstva moje srce je bilo sklono nježnim osjećajima ljubavi i dobre volje; ali pomislite da već šest godina bolujem od neizlječive bolesti, koju su nesposobni ljekari doveli do strašnog stepena... Sa svojim vrućim, živahnim temperamentom, sa ljubavlju prema komunikaciji sa ljudima, morao sam prijevremeno otići u penziju, potrošiti život sam... Za mene ne. Nema odmora među ljudima, nema komunikacije sa njima, nema prijateljskih razgovora. Moram da živim kao izgnanik. Ako sam ponekad, ponesen svojom urođenom društvenošću, podlegao iskušenju, kakvo sam onda poniženje doživeo kada je neko pored mene čuo frulu u daljini, a ja je nisam čuo!.. Takvi slučajevi su me gurali u strašni očaj, i pomisao na samoubistvo često je padala na pamet. Samo me je umjetnost spriječila da to učinim; Činilo mi se da nemam pravo umrijeti dok ne ostvarim sve za što sam se osjećao pozvan... I odlučio sam da sačekam dok neumoljivi parkovi požele prekinuti nit mog života... Spreman sam na sve; u 28. godini trebalo je da postanem filozof. Nije tako lako, a za umjetnika je teže nego za bilo koga drugog. O božanstvo, vidiš moju dušu, znaš je, znaš koliko ima ljubavi prema ljudima i želje da čini dobro. O, ljudi, ako ovo ikada pročitate, setićete se da ste bili nepravedni prema meni; i neka se svi koji su nesrećni tješe činjenicom da postoji neko poput njega, koji je i pored svih prepreka učinio sve da bude primljen u red dostojnih umjetnika i ljudi.”
 |
Međutim, Betoven nije odustao! I prije nego što je stigao da dovrši pisanje testamenta, u duši mu se rodila Treća simfonija, kao rajski oproštaj, kao blagoslov sudbine - simfonija koja nije postojala do sada. To je ono što je volio više od ostalih svojih kreacija. Ludwig je ovu simfoniju posvetio Bonaparteu, koga je uporedio sa rimskim konzulom i smatrao ga jednim od najveći ljudi novo vrijeme. Ali, nakon što je saznao za svoju krunidbu, pobjesnio je i pokidao posvetu. Od tada, 3. simfonija nosi naziv “Eroic”.
Posle svega što mu se desilo, Betoven je shvatio, shvatio ono najvažnije – svoju misiju: „Neka sve što je život bude posvećeno velikima i neka bude svetilište umetnosti! Ovo je vaša dužnost pred ljudima i pred Njim, Svemogućim. Samo tako možete još jednom otkriti šta se krije u vama.” Ideje za nova djela padale su na njega poput zvijezda - u to vrijeme klavirska sonata “Appassionata”, odlomci iz opere “Fidelio”, fragmenti Simfonije br. 5, skečevi brojnih varijacija, bagatele, marševi, mise i “ Kreutzer Sonata”. Nakon što je konačno izabrao svoj životni put, maestro kao da je dobio novu snagu. Tako se od 1802. do 1805. godine rađaju djela posvećena svijetloj radosti: “Pastoralna simfonija”, klavirska sonata “Aurora”, “Vesela simfonija”...
 |
Beethoven je često, ne sluteći, postao čisti izvor iz kojeg su ljudi crpili snagu i utjehu. Ovo se prisjeća Betovenova učenica, baronica Ertman: „Kada sam umrla poslednje dete, Beethoven se dugo nije mogao odlučiti da dođe kod nas. Konačno, jednog dana me je pozvao kod sebe, a kada sam ušao, sjeo je za klavir i rekao samo: „Razgovaraćemo s tobom kroz muziku“, nakon čega je počeo da svira. Rekao mi je sve, a ja sam ga ostavila s olakšanjem.” Drugi put je Betoven učinio sve da pomogne kćeri velikog Baha, koja se nakon smrti oca našla na rubu siromaštva. Često je volio da ponavlja: „Ne znam za druge znake superiornosti osim ljubaznosti.
Unutrašnji bog je bio jedini stalni Beethovenov sagovornik. Nikada prije Ludwig nije osjetio takvu bliskost s Njim: „...ne možeš više živjeti za sebe, moraš živjeti samo za druge, za tebe više nema sreće nigdje osim u tvojoj umjetnosti. O, Gospode, pomozi mi da savladam sebe!” Dva glasa su neprestano zvučala u njegovoj duši, ponekad su se svađali i svađali, ali jedan od njih je uvijek bio glas Gospodnji. Ova dva glasa se jasno čuju, na primjer, u prvom stavu Patetičke sonate, u Appassionati, u simfoniji br. 5 i u drugom stavu Četvrtog klavirskog koncerta.
Kada bi Ludwigu iznenada sinula ideja dok je hodao ili razgovarao, doživio bi ono što je nazvao "ekstatičnim tetanusom". U tom trenutku se zaboravio i pripadao samo muzičkoj ideji, i nije je ispuštao sve dok je potpuno nije savladao. Tako je rođena nova odvažna, buntovna umjetnost, koja nije priznavala pravila “koja se ne mogu prekršiti zarad nečeg ljepšeg”. Betoven je odbijao da veruje kanonima koje su proklamovali udžbenici harmonije, verovao je samo u ono što je sam pokušao i doživeo. Ali nije ga vodila prazna sujeta - on je bio vjesnik novog vremena i nove umjetnosti, a najnovija stvar u ovoj umjetnosti bio je čovjek! Osoba koja se usudila da ospori ne samo općeprihvaćene stereotipe, već prvenstveno vlastita ograničenja.
Ludwig nije bio nimalo ponosan na sebe, stalno je tražio, neumorno proučavao remek-djela prošlosti: djela Bacha, Handela, Glucka, Mozarta. Njihovi portreti visili su u njegovoj sobi, a često je govorio da su mu pomogli da prebrodi patnju. Betoven je čitao dela Sofokla i Euripida, njegovih savremenika Šilera i Getea. Samo Bog zna koliko je dana i neprospavanih noći proveo shvatajući velike istine. A čak i neposredno prije smrti rekao je: "Počinjem da znam."
 |
Ali kako nova muzika je prihvaćen od strane javnosti? Izvedena po prvi put pred odabranom publikom, “Erojska simfonija” je osuđena zbog svoje “božanske dužine”. Na otvorenom nastupu neko iz publike je izrekao rečenicu: "Daću ti kreucer da sve završiš!" Novinari i muzički kritičari nikad se nisu umorili od opominjanja Betovena: „Delo je depresivno, beskrajno je i izvezeno.” A maestro je, doveden do očaja, obećao da će za njih napisati simfoniju koja će trajati više od sat vremena, kako bi im njegov “Eroic” bio kratak. I napisao će je 20 godina kasnije, a sada je Ludvig počeo da komponuje operu „Leonora“, koju je kasnije preimenovao u „Fidelio“. Među svim njegovim kreacijama, ona zauzima izuzetno mjesto: „Od sve moje djece, ona me je koštala najvećeg bola pri rođenju, a meni je nanijela najveću tugu, zbog čega mi je draža od drugih.” Tri puta je prepisao operu, dao četiri uvertire, od kojih je svaka bila remek-delo na svoj način, napisao petu, ali i dalje nije bio zadovoljan. Bio je to nevjerovatan posao: Beethoven je 18 puta prepisao dio arije ili početak scene, i svih 18 na različite načine. Za 22 linije vokalne muzike - 16 probnih stranica! Fidelio se jedva rodio prije nego što je prikazan javnosti, ali u auditorijum temperatura je bila “ispod nule”, opera je trajala samo tri izvođenja... Zašto se Betoven tako očajnički borio za život ove tvorevine? Radnja opere zasnovana je na priči koja se dogodila tokom Francuska revolucija, njegovi glavni likovi bili su ljubav i bračna vjernost - ti ideali koji su uvijek živjeli u Ludwigovom srcu. Kao i svaka osoba, sanjao je o porodičnoj sreći i kućnoj udobnosti. Njemu, koji je neprestano pobjeđivao bolesti i bolesti kao niko drugi, bila je potrebna njega ljubavno srce. Prijatelji nisu pamtili Beethovena po nečemu drugom osim strasno zaljubljenom, ali su se njegovi hobiji uvijek odlikovali izuzetnom čistoćom. Nije mogao stvarati a da ne doživi ljubav, ljubav je bila njegova svetinja.
 |
| Autogram partiture Mjesečeve sonate |
Nekoliko godina Ludwig je bio vrlo prijateljski s porodicom Brunswick. Sestre Džozefina i Tereza su se prema njemu odnosile veoma toplo i brinule o njemu, ali koja je od njih postala ta koju je u svom pismu nazvao svojim „sve“, svojim „anđelom“? Neka ovo ostane Betovenova tajna. Njegov plod nebeska ljubav postala Četvrta simfonija, Četvrti klavirski koncert, kvarteti posvećeni ruskom knezu Razumovskom i ciklus pesama „Dalekoj voljenoj”. Do kraja svojih dana Beethoven je nježno i s poštovanjem čuvao u svom srcu sliku „besmrtne voljene“.
Godine 1822–1824 postale su posebno teške za maestra. Neumorno je radio na Devetoj simfoniji, ali su ga siromaštvo i glad natjerali da piše ponižavajuće bilješke izdavačima. On je lično slao pisma „glavnim evropskim sudovima“, onima koji su mu nekada obraćali pažnju. Ali skoro sva njegova pisma ostala su bez odgovora. I pored zanosnog uspjeha Devete simfonije, zbirke iz nje su se pokazale vrlo male. A kompozitor je svu nadu polagao u „velikodušne Engleze“, koji su mu više puta pokazivali svoje divljenje. Napisao je pismo Londonu i ubrzo je dobio 100 funti sterlinga od Filharmonijskog društva za osnivanje akademije u njegovu korist. „Bio je to srceparajući prizor“, priseća se jedan od njegovih prijatelja, „kada je, pošto je primio pismo, sklopio ruke i jecao od radosti i zahvalnosti... Hteo je ponovo da diktira pismo hvala, obećao je da će im posvetiti jedno od svojih djela – Desetu simfoniju ili uvertiru, jednom riječju, šta god požele.” Uprkos ovoj situaciji, Beethoven je nastavio da komponuje. Njegova posljednja djela bili su gudački kvarteti, opus 132, od kojih je treći, sa svojim božanskim adagiom, naslovio “Pjesma zahvalnosti božanskom od rekonvalescenta”.
Činilo se da je Ludvig slutio svoju skoru smrt - prepisao je izreku iz hrama egipatske boginje Neith: „Ja sam ono što jesam. Ja sam sve što je bilo, što je i što će biti. Nijedan smrtnik mi nije podigao zaklon. “On jedini dolazi od sebe samog, i samo ovome sve što postoji duguje svoje postojanje”, i volio je to ponovo čitati.
U decembru 1826. Betoven je otišao u posjetu svom bratu Johannu zbog svog nećaka Karla. Ovo putovanje se pokazalo fatalnim za njega: dugogodišnju bolest jetre zakomplikovala je vodena bolest. Tri meseca bolest ga je ozbiljno mučila, a pričao je o novim delima: „Hoću da pišem još mnogo, voleo bih da komponujem Desetu simfoniju... muziku za Fausta... Da, i školu sviranja klavira. . Zamišljam to na potpuno drugačiji način nego što je sada prihvaćeno...” Nije izgubio smisao za humor do posljednjeg trenutka i komponovao je kanon “Doktore, zatvorite kapiju da smrt ne dođe”. Prevazilazeći nevjerovatan bol, smogao je snage da utješi svog starog prijatelja, kompozitora Hummela, koji je briznuo u plač videći njegovu patnju. Kada je Betoven operisan po četvrti put i kada mu je tokom uboda potekla voda iz stomaka, uz smeh je uzviknuo da mu je doktor izgledao kao Mojsije koji štapom udara o kamen, a onda je, da se uteši, dodao: “ Bolje je imati vodu iz želuca nego iz želuca ispod pera."
Dana 26. marta 1827. godine, sat u obliku piramide na Betovenovom stolu iznenada je stao, što je uvek nagoveštavalo grmljavinu. U pet sati popodne izbila je prava oluja sa kišom i gradom. Jaka munja je obasjala prostoriju, začuo se strašni udar groma - i sve je bilo gotovo... U prolećno jutro 29. marta 20.000 ljudi došlo je da isprati maestra. Šteta što ljudi često zaborave na one koji su u blizini dok su živi, a pamte ih i dive im se tek nakon smrti.
Sve prolazi. Sunca takođe umiru. Ali hiljadama godina oni nastavljaju da donose svoje svjetlo među tamu. I milenijumima primamo svetlost ovih ugašenih sunaca. Hvala ti, veliki maestro, na primjeru dostojnih pobjeda, što si pokazao kako se može naučiti čuti glas svog srca i slijediti ga. Svaka osoba teži da pronađe sreću, svako savladava poteškoće i žudi da shvati značenje svojih napora i pobjeda. I možda će vaš život, način na koji ste tražili i savladali, pomoći onima koji traže i pate da nađu nadu. I u njihovim srcima će zasvijetliti svjetlo vjere da nisu sami, da se sve nevolje mogu savladati ako ne očajavate i ne dajete najbolje što je u vama. Možda će, poput vas, neko izabrati da služi i pomaže drugima. I, kao i vi, on će u tome pronaći sreću, čak i ako će put do nje voditi kroz patnju i suze.
za časopis "Čovek bez granica"
Betoven je rođen u Bonu, verovatno 16. decembra 1770. (kršten 17. decembra). Osim njemačke krvi, u njegovim je venama tekla i flamanska krv: kompozitorov djed po ocu, također Ludwig, rođen je 1712. u Malinesu (Flandrija), služio je kao horovođa u Gentu i Louvainu, a 1733. preselio se u Bon, gdje je postao dvorski muzičar u kapeli izbornog nadbiskupa Kelna. Bilo je pametan čovek, dobar pjevač, profesionalno obrazovan instrumentalista, dospeo je do mesta sudskog dirigenta i uživao poštovanje okoline. Njegov jedini sin Johan (druga djeca su umrla u djetinjstvu) pjevao je u istoj kapeli od djetinjstva, ali je njegov položaj bio nesiguran, jer je puno pio i vodio neuređen život. Johann se oženio Marijom Magdalenom Lime, ćerkom kuvara. Rodilo im se sedmoro djece, od kojih su preživjela tri sina; Ludwig, budući kompozitor, bio je najstariji od njih.
Betoven je odrastao u siromaštvu. Otac je popio svoju oskudnu platu; naučio je sina da svira violinu i klavir u nadi da će postati čudo od djeteta, novi Mocart i obezbijediti svoju porodicu. Vremenom je očeva plata povećana u iščekivanju budućnosti njegovog darovitog i vrijednog sina. I pored svega toga, dječak nije bio siguran u korištenje violine, a na klaviru (kao i na violini) više je volio improvizirati nego usavršavati tehniku sviranja.
Beethovenovo opšte obrazovanje bilo je nesistematično kao i njegovo muzičko obrazovanje. U ovom drugom, međutim, praksa je odigrala veliku ulogu: svirao je violu u dvorskom orkestru, nastupao kao izvođač klavijaturnih instrumenata, uključujući i orgulje koje je uspio brzo savladati. K. G. Nefe, bonski dvorski orguljaš od 1782. godine, postao je prvi pravi Beethovenov učitelj (između ostalog, prošao je s njim i cijeli Dobro temperirani klavier J. S. Bacha). Betovenove odgovornosti kao dvorskog muzičara značajno su se proširile kada je nadvojvoda Maksimilijan Franc postao izborni knez Kelna i počeo da pokazuje brigu za muzički život Bona, gde se nalazila njegova rezidencija. Godine 1787. Betoven je uspeo da prvi put poseti Beč - u to vreme muzičku prestonicu Evrope. Prema pričama, Mozart je, slušajući mladićevu igru, visoko cijenio njegove improvizacije i predviđao mu sjajnu budućnost. Ali ubrzo se Betoven morao vratiti kući - njegova majka je umirala. Ostao je jedini hranitelj porodice koja se sastojala od raskalašenog oca i dva mlađa brata.
Mladićev talenat, njegova pohlepa za muzičkim utiscima, njegova gorljiva i prijemčiva priroda privukli su pažnju nekih prosvećenih bonskih porodica, a njegove briljantne klavirske improvizacije omogućile su mu slobodan ulazak na sva muzička okupljanja. Porodica Breuning je posebno mnogo učinila za njega, preuzimajući starateljstvo nad nespretnim, ali originalnim mladim muzičarem. Dr F. G. Wegeler postao je njegov doživotni prijatelj, a grof F. E. G. Waldstein, njegov oduševljeni obožavatelj, uspio je uvjeriti nadvojvodu da pošalje Betovena na studije u Beč.
Vena. 1792–1802. U Beču, gde je Betoven došao po drugi put 1792. godine i gde je ostao do kraja svojih dana, brzo je pronašao titule prijatelje i mecene umetnosti.
Ljudi koji su upoznali mladog Betovena opisali su dvadesetogodišnjeg kompozitora kao zdepastog mladi čovjek, sklon oholosti, ponekad drzak, ali dobroćudan i sladak u odnosima sa prijateljima. Shvativši neadekvatnost svog obrazovanja, otišao je kod Josepha Haydna, priznatog bečkog autoriteta u oblasti instrumentalne muzike (Mocart je umro godinu dana ranije) i neko vrijeme mu donosio kontrapunktne vježbe na testiranje. Haydn je, međutim, ubrzo izgubio interesovanje za tvrdoglavog učenika, a Betoven je, potajno od njega, počeo da uzima lekcije od I. Schencka, a zatim i od temeljitijeg I. G. Albrechtsbergera. Osim toga, u želji da poboljša svoje vokalno pisanje, nekoliko je godina posjećivao poznatog operskog kompozitora Antonija Salijerija. Ubrzo se pridružio krugu koji je ujedinio titule amatere i profesionalne muzičare. Princ Karl Lichnowsky uveo je mladog provincijala u krug svojih prijatelja.
Pitanje koliko okruženje i duh vremena utiču na kreativnost je dvosmisleno. Beethoven je čitao djela F. G. Klopstocka, jednog od prethodnika pokreta Sturm und Drang. Poznavao je Getea i duboko je poštovao mislioca i pesnika. Politički i društveni život Evrope u to vrijeme bio je alarmantan: kada je Beethoven stigao u Beč 1792. godine, grad je bio uznemiren vijestima o revoluciji u Francuskoj. Beethoven je sa oduševljenjem prihvatio revolucionarne slogane i hvalio slobodu u svojoj muzici. Vulkanska, eksplozivna priroda njegovog rada nesumnjivo je oličenje duha vremena, ali samo u smislu da je lik tvorca u određenoj mjeri uobličen ovim vremenom. Smelo kršenje opšteprihvaćenih normi, moćno samopotvrđivanje, gromoglasna atmosfera Betovenove muzike - sve bi to bilo nezamislivo u Mocartovoj eri.
Međutim, Betovenova rana dela uglavnom prate kanone 18. veka: to se odnosi na trija (gudači i klavir), violinu, klavir i sonate za violončelo. Klavir je tada bio Betovenov najbliži instrument, klavirska djela najintimnija osećanja iskazivao je s najvećom iskrenošću, a spori stavovi nekih sonata (npr. Largo e mesto iz sonate op. 10, br. 3) već su prožeti romantičnom klonulošću. Patetična sonata op. 13 je takođe očigledno anticipacija Beethovenovih kasnijih eksperimenata. U drugim slučajevima, njegova inovacija ima karakter iznenadne invazije, a prvi slušaoci su to doživjeli kao očiglednu proizvoljnost. Šest gudačkih kvarteta, objavljenih 1801. 18 se može smatrati najvećim dostignućem ovog perioda; Beethoven očito nije žurio s objavljivanjem, shvaćajući kakve su visoke primjere kvartetskog pisanja ostavili Mocart i Haydn. Beethovenovo prvo orkestralno iskustvo vezano je za dva koncerta za klavir i orkestar (br. 1, C-dur i br. 2, B-dur), nastala 1801. godine: ni on, očigledno, nije bio siguran u njih, jer je dobro poznavao velika Mocartova dostignuća u ovom žanru. Među najpoznatijim (i najmanje provokativnim) ranim djelima je septet op. 20 (1802). Sljedeći opus, Prva simfonija (objavljena krajem 1801.) je prvo Betovenovo čisto orkestarsko djelo.
Približavanje gluvoće.
Možemo samo da nagađamo u kojoj meri je Betovenova gluvoća uticala na njegov rad. Bolest se razvijala postepeno. Već 1798. žalio se na zujanje u ušima, bilo mu je teško razlikovati visoke tonove i razumjeti razgovor vođen šapatom. Užasnut mogućnošću da postane predmet sažaljenja - gluvi kompozitor, pričao je o svojoj bolesti bliskom prijatelju– Karl Amenda, kao i doktori koji su ga savetovali da što više vodi računa o svom sluhu. Nastavio se kretati u krugu svojih bečkih prijatelja, učestvovao u muzičke večeri, komponovao mnogo. Svoju gluvoću uspio je tako dobro sakriti da sve do 1812. ni ljudi koji su ga često sretali nisu sumnjali koliko je ozbiljna njegova bolest. Pripisuje se i činjenica da je tokom razgovora često neprimjereno odgovarao loše raspoloženje ili rasejanost.
U ljeto 1802. Betoven se povukao u mirno predgrađe Beča - Hajligenštat. Tamo se pojavio zapanjujući dokument - "Heiligenstadt Testament", bolna ispovijest muzičara izmučenog bolešću. Testament je upućen Beethovenovoj braći (sa uputstvima za čitanje i izvršenje nakon njegove smrti); u njemu govori o svojoj duševnoj patnji: bolno je kada „osoba koja stoji pored mene čuje izdaleka kako svira frula, meni nečujna; ili kada neko čuje pastira kako peva, a ja ne mogu da razlikujem zvuk.” Ali onda, u pismu dr. Wegeleru, uzvikuje: „Uhvatiću sudbinu za grlo!“, a muzika koju nastavlja da piše potvrđuje ovu odluku: istog ljeta svijetla Druga simfonija, op. 36, veličanstvene sonate za klavir op. 31 i tri violinske sonate, op. trideset.
Drugi period. "Novi način".
Prema klasifikaciji „tri perioda“ koju je 1852. predložio jedan od prvih istraživača Beethovenovog djela, W. von Lenz, drugi period otprilike pokriva 1802–1815.
Konačni raskid sa prošlošću bio je prije spoznaja, nastavak trendova rani period, umjesto svjesne „deklaracije nezavisnosti“: Beethoven nije bio teorijski reformator, kao Gluck prije njega i Wagner nakon njega. Prvi odlučujući proboj prema onome što je sam Betoven nazvao „novim putem“ dogodio se u Trećoj simfoniji (Eroica), rad na kojoj datira iz 1803–1804. Njegovo trajanje je tri puta duže od bilo koje druge simfonije napisane ranije. Prvi stav je muzika izuzetne snage, drugi je zadivljujući izliv tuge, treći je duhoviti, hiroviti skerco, a finale su varijacije na likuju, praznična tema- svojom snagom daleko nadmašuje tradicionalna finala u obliku ronda, koju su sastavili Beethovenovi prethodnici. Često se tvrdi (i to ne bez razloga) da je Beethoven u početku posvetio Eroicu Napoleonu, ali je nakon saznanja da se proglasio carem otkazao posvetu. “Sada će pogaziti ljudska prava i zadovoljiti samo svoju ambiciju”, to su, prema pričama, Betovenove riječi kada je pocijepao naslovnu stranu partiture s posvetom. Na kraju, Heroic je posvećen jednom od pokrovitelja - princu Lobkowitzu.
Radovi drugog perioda.
Tokom ovih godina briljantne kreacije jedan za drugim izlazio ispod njegovog pera. Kompozitorova glavna dela, poređana po redosledu pojavljivanja, čine neverovatnu struju blistave muzike, ovaj imaginarni zvučni svet zamenjuje za svog tvorca svet stvarnih zvukova koji ga napušta. Bilo je to pobedničko samopotvrđivanje, odraz napornog rada misli, dokaz bogatog unutrašnjeg života jednog muzičara.
Možemo navesti samo najvažnija djela drugog perioda: violinsku sonatu u A-duru, op. 47 (Kreutzerova, 1802–1803); Treća simfonija, op. 55 (herojski, 1802–1805); oratorij Krist na Maslinskoj gori, op. 85 (1803); klavirske sonate: Waldstein, op. 53; F-dur, op. 54, Appassionata, op. 57 (1803–1815); Koncert za klavir br. 4 u G-duru, op. 58 (1805–1806); Beethovenova jedina opera je Fidelio, op. 72 (1805, drugo izdanje 1806); tri “ruska” kvarteta, op. 59 (posvećeno grofu Razumovskom; 1805–1806); Četvrta simfonija u B-duru, op. 60 (1806); koncert za violinu, op. 61 (1806); Uvertira Collinovoj tragediji Koriolan, op. 62 (1807); Misa u C-duru, op. 86 (1807); Peta simfonija u c-molu, op. 67 (1804–1808); Šesta simfonija, op. 68 (Pastoral, 1807–1808); sonata za violončelo u A-duru, op. 69 (1807); dva klavirska trija, op. 70 (1808); Koncert za klavir br. 5, op. 73 (Car, 1809); kvartet, op. 74 (Harfa, 1809); sonata za klavir, op. 81a (Oproštaj, 1809–1910); tri pjesme na Geteove pjesme, op. 83 (1810); muzika za Geteovu tragediju Egmont, op. 84 (1809); Kvartet u f-molu, op. 95 (1810); Osma simfonija u F-duru, op. 93 (1811–1812); klavirski trio u B-duru, op. 97 (Nadvojvoda, 1818).
Drugi period obuhvata Betovenova najveća dostignuća u žanrovima violinskih i klavirskih koncerata, sonata za violinu i violončelo i opera; Žanr sonate za klavir predstavljen je remek-djelima kao što su Appassionata i Waldstein. Ali čak ni muzičari nisu uvijek bili u stanju uočiti novost ovih kompozicija. Kažu da je jedan od njegovih kolega jednom prilikom pitao Betovena da li zaista smatra da je jedan od kvarteta posvećenih ruskom poslaniku u Beču grofu Razumovskom zaista muzika. „Da“, odgovorio je kompozitor, „ali ne za tebe, već za budućnost“.
Izvor inspiracije za brojne kompozicije bila su romantična osjećanja koja je Beethoven osjećao prema nekim svojim studentima iz visokog društva. Ovo se vjerovatno odnosi na dvije sonate “quasi una Fantasia”, op. 27 (objavljeno 1802). Drugi od njih (kasnije nazvan "Lunar") posvećen je grofici Juliet Guicciardi. Betoven je čak razmišljao da je zaprosi, ali je vremenom shvatio da gluvi muzičar nije prikladan za koketnu društvenu lepoticu. Druge dame koje je poznavao su ga odbile; jedan od njih ga je nazvao "nakazom" i "poluludim". Drugačija je bila situacija sa porodicom Brunsvik, u kojoj je Betoven davao časove muzike svojim dvema starijim sestrama - Terezi („Tesi“) i Žozefini („Pepi“). Dugo se odbacivalo da je adresat poruke „Besmrtnom ljubljenom“ pronađenoj u Beethovenovim papirima nakon njegove smrti bila Tereza, ali savremeni istraživači ne isključuju da je ta adresant bila Josephine. U svakom slučaju, idilična Četvrta simfonija svoju koncepciju duguje Beethovenovom boravku na mađarskom imanju Brunswick u ljeto 1806. godine.
Četvrta, Peta i Šesta (pastoralna) simfonija komponovane su 1804–1808. Otvara se peta - vjerovatno najpoznatija simfonija na svijetu kratak motiv, o čemu je Betoven rekao: "Sudbina kuca na vrata." Sedma i Osma simfonija završene su 1812.
Godine 1804. Betoven je dragovoljno prihvatio narudžbu da komponuje operu, nakon uspeha u Beču operska pozornica značilo slavu i novac. Ukratko, radnja je bila sljedeća: hrabra, preduzimljiva žena, obučena u mušku odjeću, spašava svog voljenog muža, zatvorenog od okrutnog tiranina, i izlaže ga pred narodom. Da ne bi došlo do zabune sa već postojećom operom zasnovanom na ovoj radnji - Leonore Gaveau, Betovenovo delo je nazvano Fidelio, po imenu koje je preuzela prerušena junakinja. Naravno, Betoven nije imao iskustva u komponovanju za pozorište. Vrhunci melodrame obilježeni su odličnom muzikom, ali u drugim dijelovima nedostatak dramskog štiha sprječava kompozitora da se uzdigne iznad operne rutine (iako se tome jako trudio: postoje fragmenti u Fideliju koji su prerađivani do osamnaest godina). puta). Ipak, opera je postupno osvajala slušaoce (za života kompozitora bile su tri njene produkcije u različitim izdanjima - 1805., 1806. i 1814.). Može se tvrditi da kompozitor nije uložio toliko truda ni u jednu drugu kompoziciju.
Betoven je, kao što je već pomenuto, duboko poštovao Geteova dela, komponovao je nekoliko pesama po njegovim tekstovima, muziku za njegovu tragediju Egmont, ali je Getea upoznao tek u leto 1812, kada su zajedno završili u odmaralištu u Teplicu. Rafinirani maniri velikog pjesnika i grubo ponašanje kompozitora nisu doprinijeli njihovom zbližavanju. „Njegov talenat me je izuzetno zadivio, ali, nažalost, ima nepokolebljivu narav, a svet mu se čini mrskom kreacijom“, kaže Gete u jednom od svojih pisama.
Prijateljstvo sa nadvojvodom Rudolfom.
Betovenovo prijateljstvo sa Rudolfom, austrijskim nadvojvodom i polubratom cara, jedna je od najzanimljivijih istorijskih priča. Oko 1804. godine, nadvojvoda, tada star 16 godina, počeo je da uzima časove klavira od kompozitora. Uprkos velikoj razlici u društvenom statusu, nastavnik i učenik su osećali iskrenu naklonost jedni prema drugima. Pojavljujući se na časove u nadvojvodinu palatu, Betoven je morao da prolazi pored bezbroj lakeja, da svog učenika naziva „Vaše Visočanstvo“ i da se bori protiv amaterskog odnosa prema muzici. I sve je to radio sa nevjerovatnim strpljenjem, iako se nikada nije ustručavao otkazati lekcije ako je bio zauzet komponovanjem. Po nalogu nadvojvode nastala su djela kao što su klavirska sonata Rastanak, Trostruki koncert, posljednji i najgrandiozniji Peti klavirski koncert i Svečana misa (Missa solemnis). Prvobitno je bila predviđena za ceremoniju uzdizanja nadvojvode u čin Olmutskog nadbiskupa, ali nije završena na vrijeme. Nadvojvoda, princ Kinski i knez Lobkovic ustanovili su svojevrsnu stipendiju za kompozitora koji je doneo slavu Beču, ali nije dobio podršku gradskih vlasti, a nadvojvoda se pokazao najpouzdanijim od trojice mecena. Tokom Bečki kongres 1814. Beethoven je izvukao znatnu materijalnu korist od komunikacije s aristokracijom i ljubazno je slušao komplimente - uspio je barem djelimično sakriti prezir prema dvorskoj „briljantnosti“ koji je uvijek osjećao.
Prošle godine. Finansijska situacija kompozitor je značajno napredovao. Izdavači su tražili njegove partiture i naručivali djela poput velikih klavirskih varijacija na temu Diabelijevog valcera (1823). Njegovi brižni prijatelji, posebno A. Schindler, koji je bio duboko odan Beethovenu, posmatrajući muzičarev haotičan i uskraćen način života i slušajući njegove pritužbe da je “opljačkan” (Beethoven je postao neopravdano sumnjičav i bio spreman da okrivi gotovo sve oko sebe za najgore), nije mogao da shvati gde stavlja novac. Nisu znali da ih kompozitor odlaže, ali nije to radio zbog sebe. Kada mu je brat Kaspar umro 1815. godine, kompozitor je postao jedan od staratelja svog desetogodišnjeg nećaka Karla. Beethovenova ljubav prema dječaku i želja da osigura svoju budućnost došle su u sukob sa nepovjerenjem koje je kompozitor osjećao prema Karlovoj majci; zbog toga se samo stalno svađao sa jednima i drugima, a ova situacija je tragičnom svetlošću obojila poslednji period njegovog života. Tokom godina kada je Betoven tražio puno starateljstvo, malo je komponovao.
Beethovenova gluvoća postala je gotovo potpuna. Do 1819. morao je u potpunosti preći na komunikaciju sa svojim sagovornicima pomoću ploče ili papira i olovke (sačuvane su tzv. Beethovenove sveske za razgovor). Potpuno uronjen u djela kao što su veličanstvena Svečana misa u D-duru (1818) ili Deveta simfonija, ponašao se čudno, izazivajući uzbunu kod stranaca: „pjevao je, urlao, lupao nogama i općenito se činilo da je uvučen u smrtnu borbu sa nevidljivim neprijateljem" (Schindler). Sjajni poslednji kvarteti, poslednjih pet klavirskih sonata - grandioznih razmera, neobičnih oblika i stila - mnogim su savremenicima delovali kao dela ludaka. Pa ipak, bečki slušaoci su prepoznali plemenitost i veličinu Betovenove muzike, osećali su da imaju posla sa genijem. Godine 1824., tokom izvođenja Devete simfonije sa horskim finalom na tekst Šilerove Ode radosti (An die Freude), Betoven je stao pored dirigenta. Dvoranu je opčinio snažan vrhunac na kraju simfonije, publika je podivljala, ali Betoven se nije okrenuo. Jedan od pjevača morao ga je uhvatiti za rukav i okrenuti prema publici tako da se kompozitor naklonio.
Sudbina drugih kasnijim radovima bio složeniji. Prošlo je mnogo godina nakon Betovenove smrti, a tek tada su najprihvatljiviji muzičari počeli da izvode njegove poslednje kvartete (uključujući i Veliku fugu, op. 33) i poslednje klavirske sonate, otkrivajući ljudima ova najviša, najlepša Betovenova dostignuća. Ponekad se Beethovenov kasni stil karakteriše kao kontemplativan, apstraktan, u nekim slučajevima zanemarujući zakone eufonije; u stvari, ova muzika je beskrajan izvor moćne i inteligentne duhovne energije.
Betoven je umro u Beču 26. marta 1827. od upale pluća, komplikovane žuticom i vodenom bolešću.
Beethovenov doprinos svjetskoj kulturi.
Beethoven je nastavio opštu liniju razvoja simfonije, sonate i kvarteta koju su zacrtali njegovi prethodnici. Međutim, njegovu interpretaciju poznatih oblika i žanrova odlikovala je velika sloboda; možemo reći da je Beethoven proširio njihove granice u vremenu i prostoru. Nije proširio kompoziciju koja se razvila do njegovog vremena simfonijski orkestar, ali njegovi rezultati zahtijevaju, prvo, više izvođači u svakom dijelu, i drugo, nevjerovatne izvođačke vještine svakog člana orkestra u njegovoj eri; pored toga, Betoven je bio veoma osetljiv na individualnu ekspresivnost svakog instrumentalnog tembra. Klavir u njegovim kompozicijama nije bliski rođak elegantno čembalo: koristi se čitav prošireni opseg instrumenta, sve njegove dinamičke mogućnosti.
U oblastima melodije, harmonije i ritma, Beethoven često pribegava tehnici nagle promene i kontrasta. Jedan oblik kontrasta je kontrast između odlučujućih tema sa jasnim ritmom i lirskijim, glatkijim dijelovima. Oštre disonance i neočekivane modulacije u udaljenim tonalima su takođe važna karakteristika Beethovenova harmonija. Proširio je raspon tempa korištenih u muzici i često pribjegavao dramatičnim, impulsivnim promjenama u dinamici. Ponekad se kontrast pojavljuje kao manifestacija Beethovenovog karakterističnog pomalo grubog humora - to se događa u njegovim mahnitim skercosima, koji u njegovim simfonijama i kvartetima često zamjenjuju umireniji menuet.
Za razliku od svog prethodnika Mocarta, Betoven je imao poteškoća u komponovanju. Notebooks Beethovenu je prikazano kako postepeno, korak po korak, iz nesigurnih skica nastaje grandiozna kompozicija, obilježena uvjerljivom logikom građenja i rijetkom ljepotom. Samo jedan primjer: u originalnoj skici čuvenog „motiva sudbine“ koji otvara Petu simfoniju, on je pripisan flauti, što znači da je tema imala potpuno drugačije figurativno značenje. Snažna umjetnička inteligencija omogućava kompozitoru da nedostatak pretvori u prednost: Beethoven suprotstavlja Mocartovu spontanost i instinktivni osjećaj savršenstva s nenadmašnom muzičkom i dramskom logikom. Upravo je ona glavni izvor Beethovenove veličine, njegove neuporedive sposobnosti da organizira kontrastne elemente u monolitnu cjelinu. Beethoven briše tradicionalne cezure između dijelova forme, izbjegava simetriju, spaja dijelove ciklusa i razvija proširene konstrukcije od tematskih i ritmičkih motiva, koji na prvi pogled ne sadrže ništa zanimljivo. Drugim riječima, Beethoven stvara muzički prostor snagom svog uma, vlastitom voljom. On ih je predvideo i stvorio umetnički pravci, što je postalo odlučujuće za muzička umjetnost 19. vek I danas su njegova djela među najvećim, najcjenjenijim tvorevinama ljudskog genija. Beethoven
Soshenkov S.N.
2009-02-18 17:40:24
Cool covece. Njegova muzička i dramska (tačno!) djela, posebno prvi i drugi dio Devete simfonije, po dubini, ljepoti i čistoći sadržaja nemaju premca u čitavom svijetu umjetnosti.
22
2
2007-11-13 13:00:01
napisali su pravila će biti dovoljna
Beethove je sa nama!
Nagrada
2010-05-14 20:01:08
Priroda je postavila barijeru između nje i čovečanstva: moral. Osoba koja je uvijek svjesna svog društveni nivo izaziva sudbinu svojom kreativnošću i prati se njegova pobuna veća snaga. Međutim, za ovakav protest pripremaju i talente. Oni ga formiraju u meri koja je potrebna da se izvrši glavno delo njegovog života, u slučaju Betovena - njegova muzika, jer zamisliti čovečanstvo bez njegovih simfonija je isto što i brisanje Kolumba, gaženje vatre koju je dao Prometej ili vraćanje čovečanstva iz prostor. Da, da Betoven nije postojao pre svemira, morali bismo da dižemo ruke na lansiranje: nešto fali, nešto usporava, negde smo „zabrljali“... Ali sve je u redu, prijatelji! Betoven je sa nama. Uz čovečanstvo zauvek ovaj buntovnik, ovaj usamljenik, koji je žrtvovao uspešnu udobnu spavaću sobu, udobno porodično gnezdo, i suprotno uglednom građanskom moralu, on je taj koji daje rame svakom prodoru čovečanstva u budućnost, on, ovaj proboj, je nezamislivo bez Beethovena.
Odličan članak, hvala. Tražio sam da li Beethoven ima djecu i našao sam ovaj članak. Upravo sam danas napisao misao da bi se ljudi, kada ne bi bili toliko opsjednuti seksom i reprodukcijom, mogli približiti veličini genija čovječanstva, čiji je Beethoven sjajan primjer. Kad izgubim duh i život je spreman da me slomi, kada me pokušaju zastrašiti smrću, uvijek se sjetim zvukova njegove 9. simfonije, koje sam čuo u mladosti, i razumijem da je onaj koji je prošao i preživio 9. simfoniju sa Beethovenom do kraja je nepobjediv i neustrašiv. 9 Simfonija je moja lična nuklearno oružje, nuklearno dugme koje me pretvara u Betovenovog Supermena... Njegov Duh oživljava i živi u meni u ritmu trenutaka i moje slabo telo i um mu uopšte nisu na teret. Osjećaj je kao da je motor iz BelAZ-a, ili čak mlaznog aviona, ugrađen na putnički automobil)) Ovo je jedinstveno iskustvo. Ali još dugo ne mogu da slušam Betovenovu muziku. To vam prilično otvrdne srce i počnete da se penjete na zid, svađate se sa svima... U tom pogledu, Čajkovski ima skladniji uticaj na Duh i Um. U muzici Čajkovskog ne postoji samo žestoka borba, već i mnogo toga što dirne srce, topi ga i rasplače bez ikakvog razloga. Jer Čajkovski je probudio tvoju dušu i pokazao ti sebe... A Betovenove simfonije su pogodne za neke titanske napore i dostignuća. Ili da se izvučete iz potpune močvare, kao baron Minhauzen za grmljavinu... Čajkovski daje Razum, zahvaljujući kojem možete ići ne napred, već mudro, koji vas oslobađa titanskog prenaprezanja. Međutim, ne misle svi tako. Neki ljudi su mi rekli da je muzika Čajkovskog, u poređenju sa Betovenovom, puna vode...) Mislim da nije. Nećete propustiti nijednu notu. Generalno, ova 2 kompozitora su moji učitelji u životu. Ko je slušao i živeo Šestu simfoniju Čajkovskog, smatra da je proživeo ceo život i da mu je duša za ovaj život postala mudrija...
Članak govori o kratkoj biografiji Beethovena. Ludwig van Beethoven - poznati njemački kompozitor, pijanista i dirigent, jedan od velikih Bečki klasici. Njegov rad je imao ogroman uticaj na cjelokupni razvoj svjetske muzike.
Prva faza kratke biografije Ludwiga van Beethovena
Betoven je rođen 1770. Muziku je počeo da uči od svog oca i od orguljaša Nefea, koga je ubrzo počeo da uspešno zamenjuje. Sa 12 godina Beethoven je objavio svoju prvu muzičke kompozicije. Sa 17 godina upoznaje Mocarta, koji je primijetio ogroman talenat mladog kompozitora i pijaniste. 1789. Beethoven je upisao Univerzitet u Bonu. Ali želja za muzikom obuzima mladićevu dušu. Godine 1792. preselio se u Beč, koji se smatrao tadašnjom muzičkom prijestolnicom Evrope.
U Beču su Beethovenovi učitelji bili Albrechtsberger, Schenck i Salieri. Pronalazi uticajne pokrovitelje iz reda bečke aristokratije. Beethoven je imao briljantnu karijeru kao salonski pijanista. Izvođenje muzike u bogatim salonima tog vremena smatralo se vrlo časnim i isplativim zanimanjem. Talentovana osoba je stekla uticaj i autoritet u visoko društvo.
Od 1795. do 1802. godine Beethoven je napisao 20 sonata (među njima i " Moonlight Sonata"), 3 klavirska koncerta, 2 simfonije i mnoga druga muzička djela. Savremenici su zabilježili bogatstvo mašte mladog kompozitora, razmjer njegovih djela i želju za prevazilaženjem klasičnih muzičkih shema.
Druga (srednja) faza Beethovenove biografije
Važna faza u Beethovenovom životu bio je početak njegove gluvoće. Štaviše, bolest je napredovala i kompozitor je mogao potpuno izgubiti sluh. Za čovjeka koji je cijeli život posvetio muzici, ovo je bio nepopravljiv udarac. Beethoven zapada u mentalnu i kreativnu krizu.
Do 1803. kompozitor je uspio da se oporavi od teškog udarca sudbine i s novom snagom krenuo kreativna aktivnost. U njegovoj muzici počinju da se pojavljuju herojski motivi. Tim duhom prožeta su Treća simfonija, Peta simfonija, Krojcerova sonata, Egmontova uvertira i druga djela.
Općenito, cjelokupno Betovenovo stvaralaštvo ovog perioda karakteriše intenzitet razvoja, razmjera i živi muzički kontrasti.
Sredinom svoje muzičke i stvaralačke karijere Ludwig van Beethoven je, uprkos skoro potpunoj gluvoći, postao najpoznatiji svjetski kompozitor. Godine 1808. održao se njegov posljednji javni koncert kao pijanista. Bolest mu nije dala priliku za dalje nastupe. U to vrijeme, Beethovenu je ponuđen čin dvorskog dirigenta u Njemačkoj. Međutim, kompozitor je odlučio da ne izda grad u kojem je stekao svjetsku slavu. U Beču je živio do kraja života.
1813-1815 Betoven nije dodao praktično ništa u riznicu svjetske muzike. Ponovo doživljava krizu povezanu sa potpunim gubitkom sluha. Ličnoj drami se dodaju porodični problemi ( suđenje sa udovicom njegovog brata po pitanju starateljstva nad njegovim nećakom).
Treća (kasna) faza Beethovenove biografije
Prije svoje smrti, Beethoven je napisao još jednu 16. ljestvicu muzička djela(među njima Svečana misa, Deveta simfonija i drugi).
Njegove radove iz ovog perioda još više karakterizira svjetlina kontrasta. Naravno, kompozitorova gluvoća je odigrala veliku ulogu. Njegova djela obilježavaju čisto tehničke poteškoće u izvedbi (na koje su se muzičari žalili). Betoven pokazuje sklonost veoma složenim muzičkim formama, veoma niskim i visokim registrima.
Sam Beethoven smatrao je Svečanu misu svojom najboljom kreacijom i postignućem. Deveta simfonija postala je jedan od uzora za eru romantičara. Po prvi put su kombinovani oratorijski i simfonijski žanrovi.
Beethovenove posljednje godine su obilježene svjetska slava. Na međunarodne razmjere njegovog rada ukazuje, na primjer, činjenica da je Svečanu misu napisao on po narudžbi iz Engleske, a prvi put je izvedena u Rusiji.
Ludwig van Beethoven je umro 1827. godine. Oko 10 hiljada ljudi okupilo se na njegovoj sahrani.
Beethoven nije samo najveći kompozitor, već i jaka ličnost. Ni gluvoća mu nije postala prepreka kreativni put. Beethovenova djela i dalje oduševljavaju ljubitelje muzike širom svijeta.