Rani radovi Leonarda da Vincija. Najpoznatija slika

Pretplatite se
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:

Leonardo di Ser Piero da Vinci je čovek renesansne umetnosti, vajar, pronalazač, slikar, filozof, pisac, naučnik, polimatičar (univerzalna ličnost).

Budući genije rođen je kao rezultat ljubavne veze između plemenitog Piera da Vincija i djevojke Katerine (Katarina). Prema društvenim normama tog vremena, brak ovih ljudi bio je nemoguć zbog niskog porijekla Leonardove majke. Nakon rođenja prvog djeteta udala se za grnčara, s kojim je Katerina živjela do kraja života. Poznato je da je od muža rodila četiri ćerke i sina.

Portret Leonarda da Vincija

Prvorođeni Piero da Vinci živio je sa svojom majkom tri godine. Leonardov otac se odmah po njegovom rođenju oženio bogatom predstavnicom plemićke porodice, ali mu zakonita supruga nikada nije mogla dati nasljednika. Tri godine nakon braka, Pierrot je odveo sina k sebi i počeo da ga odgaja. Leonardova maćeha umrla je 10 godina kasnije dok je pokušavala da rodi nasljednika. Pierrot se ponovo oženio, ali je ubrzo ponovo postao udovac. Leonardo je ukupno imao četiri maćehe, kao i 12 polubraća i sestre po ocu.

Kreativnost i izumi da Vincija

Roditelj je naučio Leonarda kod toskanskog majstora Andrea Verrocchia. Tokom studija kod svog mentora, sin Pierrot je naučio ne samo umjetnost slikarstva i skulpture. Mladi Leonardo studirao je humanističke nauke i inženjerstvo, zanatstvo kože i osnove rada s metalom i hemikalijama. Sve ovo znanje bilo je korisno Da Vinčiju u životu.

Leonardo je sa dvadeset godina dobio potvrdu svoje kvalifikacije majstora, nakon čega je nastavio raditi pod nadzorom Verrocchia. Mladi umjetnik je bio uključen u manje radove na slikama svog učitelja, na primjer, slikao je pozadinske pejzaže i odjeću sporednih likova. Leonardo je dobio svoju radionicu tek 1476. godine.


Crtež Leonarda da Vinčija "Vitruvian Man".

Godine 1482. da Vinči je poslao njegov zaštitnik Lorenzo Medici u Milano. U tom periodu umjetnik je radio na dvije slike, koje nikada nisu završene. U Milanu je vojvoda Lodoviko Sforca upisao Leonarda u sudsko osoblje kao inženjera. Visokopozicioniranu osobu zanimale su odbrambene sprave i sprave za zabavu dvorišta. Da Vinči je imao priliku da razvije svoj talenat kao arhitekta i svoje sposobnosti kao mehaničar. Pokazalo se da su njegovi izumi bili za red veličine bolji od onih koje su predlagali njegovi savremenici.

Inženjer je ostao u Milanu pod vojvodom Sforcom oko sedamnaest godina. Za to vreme Leonardo je naslikao slike „Madona u pećini“ i „Dama sa hermelinom“, stvorio svoj najpoznatiji crtež „Vitruvijev čovek“, napravio glineni model konjičkog spomenika Frančeska Sforce, oslikao zid crkve trpezarija Dominikanskog samostana sa kompozicijom “ Poslednja večera“, izradio niz anatomskih skica i crteža aparata.


Leonardov inženjerski talenat je također dobro došao nakon njegovog povratka u Firencu 1499. godine. Stupio je u službu vojvode Cesarea Borgie, koji se oslanjao na Da Vinčijevu sposobnost da stvori vojne mehanizme. Inženjer je radio u Firenci oko sedam godina, nakon čega se vratio u Milano. U to vrijeme već je završio rad na svojoj najpoznatijoj slici, koja se danas čuva u muzeju Louvre.

Gospodarev drugi milanski period trajao je šest godina, nakon čega je otišao u Rim. Godine 1516. Leonardo je otišao u Francusku, gdje je proveo svoj poslednjih godina. Na put je majstor poveo sa sobom Frančeska Melzija, učenika i glavnog naslednika da Vinčijevog umetničkog stila.


Portret Francesca Melzija

Unatoč činjenici da je Leonardo proveo samo četiri godine u Rimu, upravo u ovom gradu postoji muzej nazvan po njemu. U tri sale ustanove možete se upoznati sa uređajima izgrađenim prema Leonardovim crtežima, pregledati kopije slika, fotografije dnevnika i rukopisa.

Italijan je veći dio svog života posvetio inženjerstvu i arhitektonski projekti. Njegovi izumi bili su i vojničke i miroljubive prirode. Leonardo je poznat kao razvijač prototipova tenka, aviona, samohodne kočije, reflektora, katapulta, bicikla, padobrana, mobilnog mosta i mitraljeza. Neki izumiteljevi crteži i dalje ostaju misterija za istraživače.


Crteži i skice nekih izuma Leonarda da Vincija

2009. godine TV kanal Discovery emitovao je seriju filmova „Da Vinci aparat“. Svaka od deset epizoda dokumentarnog serijala bila je posvećena konstrukciji i testiranju mehanizama zasnovanih na Leonardovim originalnim crtežima. Tehničari filma pokušali su da rekreiraju izume Italijanski genije koristeći materijale iz njegovog doba.

Lični život

Gospodarev lični život držao se u najstrožoj tajnosti. Leonardo je koristio šifru za zapise u svojim dnevnicima, ali čak i nakon dešifriranja, istraživači su dobili malo pouzdanih informacija. Postoji verzija da je razlog tajnosti bila da Vincijeva nekonvencionalna orijentacija.

Teorija da je umjetnik volio muškarce temeljila se na nagađanjima istraživača zasnovanim na indirektnim činjenicama. U mladosti je umjetnik bio upleten u slučaj sodomije, ali se ne zna sa sigurnošću u kom svojstvu. Nakon ovog incidenta, majstor je postao vrlo tajnovit i škrt u komentarima o svom privatnom životu.


Među mogućim Leonardovim ljubavnicima su neki od njegovih učenika, od kojih je najpoznatiji Salai. Mladić je bio obdaren ženstvenim izgledom i postao je model za nekoliko da Vinčijevih slika. Jovan Krstitelj jedno je od Leonardovih sačuvanih djela za koje je Salai sjedio.

Postoji verzija da je "Mona Liza" takođe naslikana od ove dadilje, obučene u žensku haljinu. Treba napomenuti da postoji određena fizička sličnost između ljudi prikazanih na slikama “Mona Liza” i “Jovan Krstitelj”. Ostaje činjenica da je da Vinci ostavio svoje umjetničko remek djelo naime Salai.


Istoričari takođe uključuju Francesca Melzija među Leonardove moguće ljubavnike.

Postoji još jedna verzija tajne privatnog života Italijana. Vjeruje se da je Leonardo imao romantičnu vezu sa Cecilijom Gallerani, koja je navodno prikazana na portretu „Dama s hermelinom“. Ova žena je bila miljenica vojvode od Milana, vlasnica književnog salona i mecena umetnosti. Ona je ušla mladi umetnik u krug milanske boemije.


Fragment slike "Dama sa hermelinom"

Među Da Vinčijevim bilješkama pronađen je nacrt pisma upućenog Ceciliji, koje je počinjalo riječima: “Moja voljena boginja...”. Istraživači sugerišu da je portret „Dama sa hermelinom“ naslikan sa jasnim znacima neutrošenih osećanja prema ženi prikazanoj na njemu.

Neki istraživači smatraju da veliki Italijan uopće nije poznavao tjelesnu ljubav. Nisu ga privlačili ni muškarci ni žene u fizičkom smislu. U kontekstu ove teorije, pretpostavlja se da je Leonardo vodio život monaha koji nije rodio potomke, ali je ostavio veliko nasljeđe.

Smrt i grob

Moderni istraživači su zaključili da je vjerojatni uzrok umjetnikove smrti moždani udar. Da Vinci je umro u dobi od 67 godina 1519. Zahvaljujući memoarima njegovih suvremenika, poznato je da je umjetnik u to vrijeme već patio od djelomične paralize. Leonardo nije mogao pomjeriti desnu ruku, kako vjeruju istraživači, zbog moždanog udara koji je pretrpio 1517. godine.

Unatoč paralizi, majstor je nastavio svoj aktivan stvaralački život, pribjegavajući pomoći svom učeniku Francescu Melziju. Da Vinčijevo zdravlje se pogoršalo, a krajem 1519. već mu je bilo teško hodati bez pomoć izvana. Ovaj dokaz je u skladu s teoretskom dijagnozom. Naučnici vjeruju da je prekinut ponovljeni napad cerebrovaskularnog udesa 1519. godine životni put poznati Italijan.


Spomenik Leonardu da Vinčiju u Milanu, Italija

U trenutku smrti, majstor je bio u zamku Clos-Lucé u blizini grada Amboise, gdje je živio posljednje tri godine svog života. U skladu sa Leonardovom voljom, njegovo tijelo je sahranjeno u galeriji crkve Saint-Florentin.

Nažalost, majstorov grob je uništen tokom hugenotskih ratova. Crkva u kojoj je Italijan sahranjen je opljačkana, nakon čega je zapuštena i srušio ju je novi vlasnik dvorca Amboise Roger Ducos 1807. godine.


Nakon uništenja kapele Saint-Florentin, ostaci mnogih ukopa različite godine pomiješani i zakopani u bašti. Od sredine devetnaestog veka, istraživači su učinili nekoliko pokušaja da identifikuju kosti Leonarda da Vinčija. Inovatori su se u ovom pitanju rukovodili životnim opisom majstora i odabrali najprikladnije fragmente pronađenih ostataka. Proučavani su neko vrijeme. Radove je vodio arheolog Arsen Housse. Pronašao je i fragmente nadgrobnog spomenika, vjerovatno iz da Vinčijevog groba, i skeleta u kojem su neki fragmenti nedostajali. Ove kosti su ponovo sahranjene u rekonstruiranoj grobnici umjetnika u kapeli Saint-Hubert na tlu dvorca Amboise.


2010. godine tim istraživača predvođen Silvanom Vincetijem trebao je ekshumirati ostatke renesansnog majstora. Planirano je da se skelet identifikuje korišćenjem genetskog materijala uzetog iz sahrane Leonardovih rođaka po ocu. Talijanski istraživači nisu uspjeli dobiti dozvolu od vlasnika dvorca za obavljanje potrebnih radova.

Na mestu gde se nekada nalazila crkva Saint-Florentin, početkom prošlog veka podignut je spomenik od granita, povodom četiri stotine godina od smrti slavnog Italijana. Inženjerski rekonstruirani grob i kameni spomenik s njegovom bistom među najpopularnijim su atrakcijama u Amboiseu.

Tajne da Vinčijevih slika

Leonardovo djelo zaokuplja umove umjetničkih kritičara, vjerskih istraživača, istoričara i običnih ljudi više od četiri stotine godina. Radovi italijanskog umjetnika postali su inspiracija za ljude nauke i kreativnosti. Postoje mnoge teorije koje otkrivaju tajne da Vinčijevih slika. Najpoznatiji od njih kaže da je Leonardo prilikom pisanja svojih remek-djela koristio poseban grafički kod.


Koristeći uređaj od nekoliko ogledala, istraživači su uspjeli otkriti da tajna izgleda junaka sa slika "Mona Liza" i "Jovan Krstitelj" leži u činjenici da oni gledaju stvorenje u maski, podseća na vanzemaljca. Tajna šifra u Leonardovim beleškama takođe je dešifrovana pomoću običnog ogledala.

Podvale oko rada italijanskog genija dovele su do pojave brojnih Umjetnička djela, čiji je autor pisac. Njegovi romani postali su bestseleri. Godine 2006. objavljen je film „Da Vincijev kod“, zasnovan na istoimenom Brownovom djelu. Film je naišao na val kritika vjerskih organizacija, ali je u prvom mjesecu prikazivanja postavio rekorde na blagajni.

Izgubljeni i nedovršeni radovi

Nisu sva majstorova djela sačuvana do danas. Među radovima koji nisu sačuvani su: štit sa slikom u vidu glave Meduze, skulptura konja za vojvodu od Milana, portret Bogorodice sa vretenom, slika „Leda i labud“ i freska “Bitka kod Angijarija”.

Moderni istraživači znaju za neke od majstorovih slika zahvaljujući preživjelim kopijama i memoarima da Vinčijevih suvremenika. Na primjer, još uvijek nije poznata sudbina originalnog djela “Leda i labud”. Istoričari veruju da je slika možda uništena sredinom sedamnaestog veka po nalogu markize de Maintenon, supruge Luja XIV. Skice koje je izradila Leonardova ruka i nekoliko kopija Leonardovog platna sačuvane su do danas. od strane različitih umjetnika.


Slika prikazuje mladu golu ženu u naručju labuda, sa bebama izleženim iz ogromnih jaja koje se igraju pored njenih nogu. Prilikom stvaranja ovog remek-djela, umjetnik je bio inspiriran poznatim mitskim zapletom. Zanimljivo je da sliku zasnovanu na priči o Ledinoj kopulaciji sa Zeusom, koji je poprimio oblik labuda, nije naslikao samo da Vinci.

Leonardov životni rival takođe je naslikao sliku posvećenu ovom drevnom mitu. Buonarottijeva slika doživjela je istu sudbinu kao i da Vincijevo djelo. Slike Leonarda i Mikelanđela istovremeno su nestale iz kolekcije francuske kraljevske kuće.


Među nedovršenim radovima briljantan italijanski Ističe se slika „Obožavanje magova“. Platno su naručili monasi avgustinci 1841. godine, ali je ostalo nedovršeno zbog majstorovog odlaska u Milano. Kupci su pronašli drugog umjetnika i Leonardo nije vidio smisla da nastavi raditi na slici.


Fragment slike "Obožavanje magova"

Istraživači vjeruju da kompozicija platna nema analoga u talijanskom slikarstvu. Slika prikazuje Mariju s novorođenim Isusom i mudracima, a iza hodočasnika su jahači i ruševine paganski hram. Postoji pretpostavka da je Leonardo sebe prikazao u dobi od 29 godina među ljudima koji su došli kod sina Božjeg.

  • Istraživačica religioznih misterija Lynn Picknett objavila je 2009. knjigu “Leonardo da Vinci i sionsko bratstvo” u kojoj je slavni Italijan proglašen jednim od majstora tajnog vjerskog reda.
  • Vjeruje se da je da Vinci bio vegetarijanac. Nosio je odjeću od lana, zanemarujući odjeću od kože i prirodne svile.
  • Grupa istraživača planira da izoluje Leonardov DNK iz majstorovih preživjelih ličnih stvari. Istoričari takođe tvrde da su blizu pronalaska da Vinčijevih rođaka po majci.
  • Renesansa je bila vrijeme kada su se plemenitim ženama u Italiji obraćale riječima “moja damo”, na italijanskom – “ma donna”. IN kolokvijalnog govora izraz je skraćen na "monna". To znači da se naziv slike “Mona Lisa” može doslovno prevesti kao “Lady Lisa”.

  • Rafael Santi je da Vinčija nazvao svojim učiteljem. Posjetio je Leonardov atelje u Firenci i pokušao da usvoji neke odlike njegovog umjetničkog stila. Raphael Santi je takođe nazvao Michelangela Buonarrotija svojim učiteljem. Tri spomenuta umjetnika smatraju se glavnim genijima renesanse.
  • Australski entuzijasti stvorili su najveći putujuća izložba izuma velikog arhitekte. Izložba je nastala uz učešće Muzeja Leonardo da Vinči iz Italije. Izložba je već obišla šest kontinenata. Tokom njenog rada, pet miliona posetilaca moglo je da vidi i dotakne dela najpoznatijeg inženjera renesanse.

U ovom članku naći ćete poruku o italijanskom naučniku i umjetniku, pronalazaču i naučniku, muzičaru i piscu, kao i predstavniku renesansne umjetnosti.

Kratka poruka o Leonardu da Vinčiju

Veliki genije rođen je u selu Anchiato u blizini grada Vinči 15. aprila 1452. godine. Roditelji su mu bili neoženjeni, a prve godine života živio je sa majkom. Poslije je otac, prilično imućan notar, uzeo sina u svoju porodicu. Godine 1466. mladić je ušao u radionicu firentinskog umjetnika Verrocchia kao šegrt. Njegovi hobiji su crtanje, modeliranje, skulptura, rad sa kožom, metalom i gipsom. Godine 1473. kvalifikovao se za majstora u Cehu Svetog Luke.

Počni kreativni put obeležila je činjenica da je sve svoje slobodno vreme posvetio samo slikanju. U periodu od 1472. do 1477. godine nastale su poznate slike Leonarda da Vinčija kao što su „Blagovesti“, „Krštenje Hristovo“, „Madona sa cvetom“, „Madona sa vazom“. A 1481. godine stvorio je svoje prvo veliko djelo - "Madona s cvijetom".

Dalje aktivnosti Leonarda da Vinčija vezane su za Milano, u koje se preselio 1482. godine. Ovdje stupa u službu Ludovika Sforce, vojvode od Milana. Naučnik je imao svoju radionicu u kojoj je radio sa svojim studentima. Pored stvaranja slika, razvio je leteću mašinu zasnovanu na letu ptica. Prvo je pronalazač stvorio jednostavnu spravu zasnovanu na krilima, a zatim je razvio avionski mehanizam sa opisanom potpunom kontrolom. Ali svoju ideju nisu uspjeli oživjeti. Osim dizajna, studirao je anatomiju i arhitekturu, te je svijetu dao novu, samostalnu disciplinu - botaniku.

Krajem 15. vijeka umjetnik je stvorio sliku „Dama s hermelinom“, crtež „Vitruvijev čovjek“ i svjetski poznatu fresku „Posljednja večera“.

U aprilu 1500. vratio se u Firencu, gdje je stupio u službu Cesarea Borgie kao inženjer i arhitekta. 6 godina kasnije, da Vinci je ponovo u Milanu. Godine 1507. genije je upoznao grofa Frančeska Melzija, koji će postati njegov učenik, naslednik i životni partner.

Sljedeće tri godine (1513. - 1516.) Leonardo da Vinci je živio u Rimu. Ovdje je stvorio sliku “Jovan Krstitelj”. 2 godine prije smrti počeo je imati zdravstvenih problema: desna ruka Bio sam ukočen i bilo mi je teško samostalno se kretati. I naučnik je bio primoran da svoje poslednje godine provede u krevetu. Veliki umjetnik umro je 2. maja 1519. godine.

  • Umjetnik je odlično vladao lijevom i desnom rukom.
  • Leonardo da Vinči je prvi dao tačan odgovor na pitanje "Zašto je nebo plavo?" Bio je siguran da je nebo plavo jer se između planete i crnila iznad nje nalazio sloj osvijetljenih čestica zraka. I bio je u pravu.
  • Od djetinjstva, izumitelj je patio od "verbalnog sljepila", odnosno kršenja sposobnosti čitanja. Zato je pisao u ogledalu.
  • Umjetnik nije potpisivao svoje slike. Ali ostavio je identifikacione oznake, koje još nisu proučene.
  • Bio je odličan u sviranju lire.

Nadamo se da vam je izvještaj na temu: “Leonardo da Vinci” pomogao da se pripremite za nastavu. Svoju poruku o Leonardu da Vinčiju možete poslati u formu za komentare ispod.

Leonardo di Ser Piero da Vinci (1452 -1519) - Italijanski umetnik(slikar, vajar, arhitekta) i naučnik (anatom, prirodnjak), pronalazač, pisac, jedan od najvećih predstavnika umjetnosti visoke renesanse, živopisan primjer „univerzalne osobe“.

BIOGRAFIJA LEONARDA DA VINČIJA

Rođen 1452. godine u blizini grada Vinči (odakle dolazi i prefiks njegovog prezimena). Njegovi umjetnički interesi nisu ograničeni na slikarstvo, arhitekturu i skulpturu. Uprkos svojim ogromnim dostignućima u oblasti egzaktnih nauka (matematike, fizike) i prirodnih nauka, Leonardo nije naišao na dovoljnu podršku i razumevanje. Tek mnogo godina kasnije njegov rad je istinski cijenjen.

Fasciniran idejom ​​stvaranja aviona, Leonardo da Vinci je prvi razvio najjednostavniji avion (Dedal i Ikar) zasnovan na krilima. Njegova nova ideja bila je avion sa potpunom kontrolom. Međutim, to nije bilo moguće provesti zbog nedostatka motora. Poznata ideja naučnika je uređaj za vertikalno poletanje i sletanje.

Proučavajući zakone fluida i hidraulike općenito, Leonardo je dao značajan doprinos teoriji brava i kanalizacijskih otvora, testirajući ideje u praksi.

Poznate slike Leonarda da Vinčija su “La Gioconda”, “Posljednja večera”, “Madonna with Hermine” i mnoge druge. Leonardo je bio zahtjevan i precizan u svim svojim poslovima. Čak i kada se zainteresovao za slikanje, insistirao je na potpunom proučavanju objekta pre nego što je počeo da crta.

Giaconda Last Supper Madona sa hermelinom

Rukopisi Leonarda da Vincija su neprocjenjivi. U cijelosti su objavljene tek u 19. i 20. vijeku, iako je još za života autor sanjao da objavi treći dio. Leonardo je u svojim bilješkama ne samo zabilježio misli, već ih je dopunio crtežima, crtežima i opisima.

Budući da je talentovan u mnogim oblastima, Leonardo da Vinči je dao značajan doprinos istoriji arhitekture, umetnosti i fizike. Veliki naučnik umro je u Francuskoj 1519.

DJELO LEONARDA DA VINČIJA

Među Leonardovim ranim djelima je "Madona s cvijetom" (tzv. "Benois Madonna", oko 1478.), koja se čuva u Ermitažu, koja se izrazito razlikuje od brojnih Madona iz 15. vijeka. Odbijajući žanr i pažljive detalje svojstvene radovima ranih renesansnih majstora, Leonardo produbljuje karakteristike i uopštava forme.

Godine 1480. Leonardo je već imao svoju radionicu i primao narudžbe. Međutim, njegova strast za naukom često ga je odvlačila od studija umjetnosti. Velika oltarska kompozicija “Poklonstvo mudraca” (Firenca, Ufici) i “Sveti Jeronim” (Rim, Vatikanska Pinakoteka) ostala je nedovršena.

Milanski period uključuje slike zrelog stila - “Madona u pećini” i “Posljednja večera”. “Madonna in the Grotto” (1483-1494, Pariz, Louvre) je prva monumentalna oltarna kompozicija visoke renesanse. Njeni likovi Marija, Jovan, Hristos i anđeo dobili su crte veličine, poetske duhovnosti i punoće životne izražajnosti.

Najznačajnija Leonardova monumentalna slika, "Posljednja večera", izvedena 1495-1497. godine za manastir Santa Maria della Grazie u Milanu, vodi vas u svijet stvarnih strasti i dramatičnih osjećaja. Odstupajući od tradicionalnog tumačenja jevanđeljske epizode, Leonardo daje inovativno rješenje teme, kompoziciju koja duboko otkriva ljudska osjećanja i iskustva.

Nakon što su francuske trupe zauzele Milano, Leonardo je napustio grad. Počele su godine lutanja. Po narudžbi Firentinske Republike napravio je karton za fresku „Bitka kod Angijarija“, koja je trebala ukrasiti jedan od zidova Vijećnice u Palazzo Vecchio (zgrada gradske vlade). Prilikom izrade ovog kartona, Leonardo je ušao u konkurenciju sa mladim Mikelanđelom, koji je izvršavao narudžbu za fresku “Bitka kod Cascine” za drugi zid iste sale.

U Leonardovoj kompoziciji, punoj drame i dinamike, epizodi bitke za zastavu, dat je trenutak visokog napona otkrivaju se snage boraca brutalna istina rat. Iz tog vremena datira nastanak portreta Mona Lize („La Gioconda“, oko 1504, Pariz, Luvr), jednog od najpoznatijih dela svetskog slikarstva.

Izvanredna je dubina i značaj stvorene slike, u kojoj su pojedinačne karakteristike kombinovane sa velikom generalizacijom.

Leonardo je rođen u porodici bogatog notara i zemljoposednika Pjera da Vinčija, njegova majka je bila obična seljanka Katerina. Dobio je dobro obrazovanje kod kuće, ali mu je nedostajalo sistematsko učenje grčkog i latinskog jezika.

Majstorski je svirao liru. Kada je Leonardov slučaj saslušan na sudu u Milanu, on se tamo pojavio upravo kao muzičar, a ne kao umetnik ili pronalazač.

Prema jednoj teoriji, Mona Liza se smiješi od spoznaje svoje tajne trudnoće.

Prema drugoj verziji, Giocondu su zabavljali muzičari i klovnovi dok je pozirala umjetniku.

Postoji još jedna teorija prema kojoj je Mona Liza Leonardov autoportret.

Leonardo, očigledno, nije ostavio ni jedan autoportret koji bi mu se nedvosmisleno mogao pripisati. Naučnici su sumnjali u to poznati autoportret Sangvinik Leonardo (tradicionalno datiran 1512-1515), koji ga prikazuje u starosti, je takav. Vjeruje se da je možda ovo samo studija glave apostola za Posljednju večeru. Sumnje da se radi o autoportretu umjetnika izražavaju se još od 19. vijeka, a posljednje je nedavno iznio jedan od vodećih poznavalaca Leonarda, profesor Pietro Marani.

Naučnici sa Univerziteta u Amsterdamu i specijalisti iz SAD-a su studirali misteriozni osmeh Mona Liza je pomoću novog kompjuterskog programa razotkrila njen sastav: prema njima, sadrži 83% sreće, 9% prezira, 6% straha i 2% ljutnje.

Godine 1994. Bill Gates je kupio Codex Leicester, zbirku djela Leonarda da Vincija, za 30 miliona dolara. Od 2003. godine izložen je u Muzeju umjetnosti u Sijetlu.

Leonardo je volio vodu: razvio je upute za podvodno ronjenje, izumio i opisao uređaj za podvodno ronjenje i aparat za disanje za ronjenje. Svi Leonardovi izumi činili su osnovu moderne podvodne opreme.

Leonardo je prvi objasnio zašto je nebo plavo. U knjizi "O slikarstvu" napisao je: "Plavilo neba je zbog debljine osvijetljenih čestica zraka, koja se nalazi između Zemlje i crnila iznad."

Posmatranja mjeseca u fazi rastućeg polumjeseca dovela su Leonarda do jednog od važnih naučnim otkrićima- istraživač je otkrio da se sunčeva svjetlost odbija od Zemlje i vraća na Mjesec u obliku sekundarnog osvjetljenja.

Leonardo je bio ambidekstratan - podjednako je dobro držao i desnu i lijevu ruku. Patio je od disleksije (poremećene sposobnosti čitanja) - ova bolest, nazvana "sljepoća od riječi", povezana je sa smanjenom moždanom aktivnošću u određenom području lijeve hemisfere. Kao što znate, Leonardo je pisao u ogledalu.

Louvre je nedavno potrošio 5,5 miliona dolara na preuređenje poznato remek-delo umjetnice “La Gioconda” iz opće u za nju posebno opremljenu sobu. Dvije trećine Državne dvorane, koja zauzima ukupnu površinu od 840, dodijeljeno je za La Giocondu. kvadratnih metara. Ogromna soba je pregrađena u galeriju, na čijem krajnjem zidu sada visi Leonardova čuvena kreacija. Rekonstrukcija, koja je izvedena prema projektu peruanskog arhitekte Lorenza Piquerasa, trajala je oko četiri godine. Odluku da se "Mona Liza" premesti u posebnu prostoriju donela je uprava Luvra zbog činjenice da je na svom prvobitnom mestu, okruženo drugim slikama italijanskih slikara, ovo remek delo izgubljeno, a javnost je morala da stoji u redu da vidi čuvenu sliku.

U avgustu 2003., slika velikog Leonarda da Vinčija vrijedna 50 miliona dolara, “Madonna of the Spindle”, ukradena je iz dvorca Drumlanrig u Škotskoj. Remek-djelo je nestalo iz kuće jednog od najbogatijih škotskih zemljoposjednika, vojvode od Buccleucha. Prošlog novembra, FBI je objavio listu 10 najozloglašenijih zločina u umjetnosti, među kojima je i ova pljačka.

Leonardo je ostavio dizajne za podmornicu, propeler, tenk, tkalački stan, kuglični ležaj i leteće automobile.

U decembru 2000. godine, britanski padobranac Adrian Nicholas u Južnoj Africi spustio se sa visine od 3 hiljade metara sa balona na vrući zrak koristeći padobran napravljen prema skici Leonarda da Vincija. O ovoj činjenici piše web stranica Discover.

Leonardo je bio prvi slikar koji je raskomadao leševe kako bi razumio lokaciju i strukturu mišića.

Veliki obožavatelj igara riječima, Leonardo je u Codex Arundel ostavio dugu listu sinonima za muški penis.

Gradeći kanale, Leonardo da Vinci je napravio zapažanje, koje je kasnije ušlo u geologiju pod njegovim imenom kao teorijski princip za prepoznavanje vremena formiranja zemljinih slojeva. Došao je do zaključka da je Zemlja mnogo starija nego što Biblija vjeruje.

Vjeruje se da je da Vinci bio vegetarijanac (Andrea Corsali, u pismu Giuliano di Lorenzo de' Medici, upoređuje Leonarda sa Indijcem koji nije jeo meso). Fraza koja se često pripisuje da Vinčiju: „Ako čovjek teži slobodi, zašto drži ptice i životinje u kavezima... čovjek je zaista kralj životinja, jer ih surovo istrebljuje? Živimo ubijajući druge. Hodamo grobljima! U ranoj mladosti sam se odrekao mesa" preuzeto iz engleski prijevod roman Dmitrija Merežkovskog „Uskrsnuli bogovi. Leonardo da Vinči."

Leonardo je u svojim čuvenim dnevnicima pisao s desna na lijevo zrcalnu sliku. Mnogi misle da je na taj način želio da svoje istraživanje učini tajnom. Možda je ovo istina. Prema drugoj verziji, rukopis u ogledalu bio je njegov individualna karakteristika(postoje čak i dokazi da mu je bilo lakše pisati na ovaj način nego na normalan način); Postoji čak i koncept "Leonardovog rukopisa".

Leonardovi hobiji su čak uključivali i kuvanje i umetnost posluživanja. U Milanu je 13 godina bio upravnik dvorskih gozbi. Izumio je nekoliko kulinarskih sprava kako bi olakšao posao kuharima. Leonardovo originalno jelo - tanko narezano dinstano meso sa povrćem položenim na vrh - bilo je veoma popularno na dvorskim gozbama.

Italijanski naučnici objavili su senzacionalno otkriće. Tvrde da je otkriven rani autoportret Leonarda da Vincija. Otkriće pripada novinaru Pieru Angeli.

U knjigama Terryja Pratchetta postoji lik po imenu Leonard, čiji je prototip bio Leonardo da Vinci. Pratchettov Leonard piše s desna na lijevo, izmišlja razne mašine, bavi se alhemijom, slika slike (najpoznatiji je portret Mone Ogg)

Leonardo - sporednog karaktera u igrici Assassin's Creed 2. Ovdje je prikazan kao još uvijek mlad, ali talentovan umjetnik, kao i pronalazač.

Znatan broj Leonardovih rukopisa prvi je objavio kustos Ambrozijanske biblioteke Karlo Amoreti.

Bibliografija

Simboli

  • Bajke i parabole Leonarda da Vincija
  • Prirodnjački spisi i radovi o estetici (1508).
  • Leonardo da Vinci. "Vatra i kotao (priča)"

O njemu

  • Leonardo da Vinci. Odabrani prirodoslovni radovi. M. 1955.
  • Spomenici svjetske estetske misli, tom I, M. 1962. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l’Institut, 1881-1891.
  • Leonardo da Vinči: Traité de la peinture, 1910.
  • Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
  • Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
  • Volynsky A.L., Leonardo da Vinci, Sankt Peterburg, 1900; 2. izdanje, Sankt Peterburg, 1909.
  • Opšta istorija umetnosti. T.3, M. “Umjetnost”, 1962.
  • Gastev A. Leonardo da Vinci (ZhZL)
  • Gukovsky M. A. Mehanika Leonarda da Vincija. - M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1947. - 815 str.
  • Zubov V.P. Leonardo da Vinci. M.: Izdavačka kuća. Akademija nauka SSSR, 1962.
  • Pater V. Renesansa, M., 1912.
  • Seil G. Leonardo da Vinci kao umjetnik i naučnik. Iskustvo u psihološkoj biografiji, Sankt Peterburg, 1898.
  • Sumcov N. F. Leonardo da Vinci, 2. izdanje, Harkov, 1900.
  • Firentinska čitanja: Leonardo da Vinci (zbirka članaka E. Solmija, B. Crocea, I. del Lunga, J. Paladine, itd.), M., 1914.
  • Geymüller H. Les manuscrits de Leonardo de Vinci, extr. de la "Gazette des Beaux-Arts", 1894.
  • Grothe H., Leonardo da Vinci kao Ingenieur und Philosopher, 1880.
  • Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
  • Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
  • Müntz E., Leonardo da Vinci, 1899.
  • Péladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
  • Richter J. P., Književna djela L. da Vincija, London, 1883.
  • Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Leonardo da Vinci u umjetničkim djelima

  • Život Leonarda da Vinčija je televizijska miniserija iz 1971.
  • Da Vincijevi demoni je američka televizijska serija iz 2013.

Prilikom pisanja ovog članka korišteni su materijali sa sljedećih stranica:wikipedia.org ,

Ako pronađete bilo kakve nepreciznosti ili želite da dodate u ovaj članak, pošaljite nam informacije na e-mail adresu admin@site, mi i naši čitaoci bićemo vam veoma zahvalni.

Tokom renesanse bilo je mnogo briljantnih vajara, umjetnika, muzičara i pronalazača. Leonardo da Vinci se ističe na njihovoj pozadini. On je stvorio muzički instrumenti, posjedovao je mnoge inženjerske izume, slikao slike, skulpture i još mnogo toga.

Njegove spoljne karakteristike su takođe neverovatne: visok rast, anđeoski izgled i izuzetna snaga. Upoznajmo genijalnog Leonarda da Vincija, kratka biografijaće vam reći svoja glavna dostignuća.

Činjenice iz biografije

Rođen je u blizini Firence u gradić Vinci. Leonardo da Vinci je bio vanbračni sin poznatog i bogatog notara. Njegova majka je obična seljanka. Pošto otac nije imao druge dece, sa 4 godine uzeo je malog Leonarda da živi sa sobom. Dječak je od samog početka pokazao svoju izuzetnu inteligenciju i prijateljski karakter. rane godine, i ubrzo je postao omiljen u porodici.

Da bismo razumjeli kako se razvio genij Leonarda da Vincija, kratka biografija se može predstaviti na sljedeći način:

  1. Sa 14 godina ušao je u Verrocchiovu radionicu, gdje je učio crtanje i vajanje.
  2. Godine 1480. preselio se u Milano, gdje je osnovao Akademiju umjetnosti.
  3. Godine 1499. napustio je Milano i počeo se seliti iz grada u grad, gdje je gradio odbrambene objekte. U tom istom periodu počelo je njegovo čuveno rivalstvo sa Mikelanđelom.
  4. Od 1513. godine radi u Rimu. Pod Franjo I. postaje dvorski mudrac.

Leonardo je umro 1519. Kako je vjerovao, ništa što je započeo nikada nije završeno.

Kreativni put

Rad Leonarda da Vinčija, čija je kratka biografija opisana gore, može se podijeliti u tri faze.

  1. Rani period. Mnoga dela velikog slikara su bila nedovršena, poput „Poklonstva mudraca“ za manastir San Donato. U tom periodu naslikane su slike „Benoa Madona” i „Navještenje”. Unatoč svojoj mladosti, slikar je već pokazao visoko umijeće u svojim slikama.
  2. Leonardov zreli period stvaralaštva odvijao se u Milanu, gde je planirao da napravi karijeru kao inženjer. Većina popularno delo, napisana u to vrijeme, bila je “Posljednja večera”, u isto vrijeme kada je počeo raditi na “Mona Lizi”.
  3. U kasnom periodu stvaralaštva nastala je slika “Jovan Krstitelj” i serija crteža “Potop”.

Slikarstvo je uvijek dopunjavalo nauku za Leonarda da Vincija, jer je težio da uhvati stvarnost.

Invencije

Kratka biografija ne može u potpunosti prenijeti doprinos Leonarda da Vinčija nauci. Međutim, možemo primijetiti najpoznatija i najvrednija otkrića naučnika.

  1. Najveći doprinos dao je mehanici, što se vidi iz njegovih brojnih crteža. Leonardo da Vinci proučavao je pad tijela, centre gravitacije piramida i još mnogo toga.
  2. Izmislio je automobil napravljen od drveta, koji su pokretale dvije opruge. Mehanizam automobila bio je opremljen kočnicom.
  3. Smislio je skafander, peraje i podmornicu, kao i način da zaroni u dubinu bez upotrebe svemirskog odijela sa posebnom mješavinom plina.
  4. Proučavanje leta vretenca dovelo je do stvaranja nekoliko varijanti krila za ljude. Eksperimenti su bili neuspješni. Međutim, tada je naučnik smislio padobran.
  5. Bio je uključen u razvoj vojne industrije. Jedan od njegovih prijedloga bila su kola sa topovima. Smislio je prototip armadila i tenka.
  6. Leonardo da Vinci napravio je mnoge pomake u građevinarstvu. Lučni mostovi, drenažne mašine i dizalice sve su to njegovi izumi.

U istoriji nema čoveka poput Leonarda da Vinčija. Zbog toga ga mnogi smatraju vanzemaljcem s drugih svjetova.

Pet da Vinčijevih tajni

Danas se mnogi naučnici još uvijek zbunjuju oko naslijeđa koje je ostavio veliki čovjek iz prošlog doba. Iako Leonarda da Vinčija ne vredi tako zvati, on je mnogo toga predvideo, a predvideo i više, stvarajući svoja jedinstvena remek dela i zadivljujući širinom znanja i misli. Nudimo vam pet tajni velikog Učitelja koje pomažu da se podigne veo tajne nad njegovim djelima.

Enkripcija

Majstor je mnogo toga šifrirao da ne bi otvoreno iznosio ideje, već da bi malo pričekao dok čovječanstvo ne “sazre i doraste” za njih. Podjednako dobro objema rukama, da Vinci je pisao lijevom rukom, najmanjim fontom, pa čak i s desna na lijevo, a često i u ogledalu. Zagonetke, metafore, zagonetke - to je ono što se nalazi na svakoj liniji, u svakom djelu. Nikada ne potpisujući svoja djela, Majstor je ostavio svoje tragove, vidljive samo pažljivom istraživaču. Na primjer, nakon mnogo stoljeća, naučnici su otkrili da se pomnim pogledom na njegove slike može pronaći simbol ptice koja polijeće. Ili čuvena "Benoa Madona", pronađena među putujućim glumcima koji su nosili platno kao kućnu ikonu.

Sfumato

Ideja disperzije takođe pripada velikom mistifikatoru. Pažljivije pogledajte platna, svi predmeti ne otkrivaju jasne rubove, baš kao u životu: glatki pretok jedne slike u drugu, zamućenost, disperzija - sve diše, živi, ​​budi fantazije i misli. Inače, Učitelj je često savjetovao vježbanje takvog vida, zavirivanje u mrlje od vode, naslage blata ili gomile pepela. Često je namjerno fumigirao svoje radne prostore dimom kako bi u klubovima vidio ono što je skriveno izvan razumnog oka.

Pogledajte čuvenu sliku - osmijeh "Mona Lize" iz različitih uglova, ponekad nježnih, ponekad pomalo arogantnih, pa čak i grabežljivih. Znanje stečeno kroz proučavanje mnogih nauka dalo je Učitelju priliku da izmisli savršene mehanizme koji tek sada postaju dostupni. Na primjer, ovo je efekat širenja talasa, prodorna moć svjetlosti, oscilatorno kretanje...da, ima još dosta toga da se sredi, čak ni mi, nego naši potomci.

Analogije

Analogije su glavna stvar u svim djelima Učitelja. Prednost u odnosu na tačnost, kada treći proizilazi iz dva zaključka uma, je neizbježnost svake analogije. A Da Vinčiju još uvek nema ravnog u svojoj hirovitosti i povlačenju apsolutno neverovatnih paralela. Na ovaj ili onaj način, svi njegovi radovi imaju neke ideje koje nisu u skladu jedna s drugom: čuvena ilustracija “ zlatni omjer" - jedan od njih. Raširenih i razmaknutih udova, osoba se uklapa u krug, sa rukama sklopljenim u kvadrat, a sa blago podignutim rukama u krst. Upravo je ova vrsta „mlina“ dala firentinskom mađioničaru ideju o stvaranju crkava, gdje je oltar bio postavljen tačno u sredini, a vjernici su stajali u krugu. Inače, ova ista ideja se dopala inženjerima - tako je nastao kuglični ležaj.

Contrapposto

Definicija znači suprotstavljanje suprotnosti i kreacije određeni tip pokreta. Primjer je skulptura ogromnog konja u Corte Vecchio. Tu su noge životinje postavljene precizno u kontraposto stilu, formirajući vizualno razumijevanje pokreta.

Nepotpunost

Ovo je možda jedan od Učiteljevih omiljenih "trikova". Nijedan od njegovih radova nije konačan. Završiti znači ubiti, a da Vinči je volio svaku svoju kreaciju. Sporo i pedantno, prevarant svih vremena mogao je uzeti nekoliko poteza kistom i otići u doline Lombardije kako bi poboljšao tamošnje pejzaže, prebacio se na stvaranje sljedećeg remek-djela ili nešto treće. Ispostavilo se da su mnoga djela pokvarena vremenom, vatrom ili vodom, ali svaka od kreacija, barem nešto znači, bila je i jest “nedovršena”. Inače, zanimljivo je da ni nakon oštećenja Leonardo da Vinči nikada nije korigovao svoje slike. Stvorivši vlastitu boju, umjetnik je čak namjerno ostavio „prozor nepotpunosti“, vjerujući da će sam život napraviti potrebna prilagođavanja.

Šta je bila umjetnost prije Leonarda da Vinčija? Rođen među bogatima, u potpunosti je odražavao njihova interesovanja, njihov pogled na svijet, njihove poglede na čovjeka i svijet. Umjetnička djela temeljila su se na vjerskim idejama i temama: afirmacija onih pogleda na svijet koje je crkva poučavala, prikaz prizora iz svete historije, usađivanje u ljudima osjećaja poštovanja, divljenja prema „božanskom“ i vlastite svijesti beznačajnost. Dominantna tema odredila je i formu. Naravno, slika „svetaca“ bila je veoma udaljena od slika stvarnih živih ljudi, pa su u umjetnosti dominirale sheme, izvještačenost i statičnost. Ljudi na ovim slikama bili su neka vrsta karikature živih ljudi, pejzaž je fantastičan, boje su blijede i neizražajne. Istina, čak i prije Leonarda, njegovi prethodnici, uključujući njegovog učitelja Andrea Verrocchia, više nisu bili zadovoljni predloškom i pokušavali su stvoriti nove slike. Već su započeli potragu za novim metodama prikazivanja, počeli su proučavati zakone perspektive i puno razmišljali o problemima postizanja izražajnosti slike.

Međutim, ta traganja za nečim novim nisu dala velike rezultate, prvenstveno zato što ovi umjetnici nisu imali dovoljno jasnu predstavu o suštini i zadacima umjetnosti i poznavanju zakona slikarstva. Zato su opet pali u šematizam, pa u naturalizam, koji je podjednako opasan za pravu umjetnost, kopiranje pojedinačnih pojava stvarnosti. Značaj revolucije koju je Leonardo da Vinci napravio u umjetnosti, a posebno u slikarstvu, određen je prije svega činjenicom da je on prvi jasno, jasno i definitivno utvrdio suštinu i zadatke umjetnosti. Umjetnost bi trebala biti duboko životna i realistična. Mora proizaći iz dubokog, pažljivog proučavanja stvarnosti i prirode. Mora biti duboko istinit, mora prikazati stvarnost onakvom kakva jeste, bez ikakve izvještačenosti ili laži. Realnost, priroda je lepa sama po sebi i ne treba joj nikakvo ulepšavanje. Umjetnik mora pažljivo proučavati prirodu, ali ne da je slijepo oponaša, ne samo da je kopira, već da bi stvarao djela, shvativši zakone prirode, zakone stvarnosti; striktno pridržavati ovih zakona. Kreirajte nove vrijednosti, vrijednosti stvarnom svijetu- to je svrha umjetnosti. Ovo objašnjava Leonardovu želju da poveže umjetnost i nauku. Umjesto jednostavnog, usputnog posmatranja, smatrao je potrebnim sistematski, uporno proučavanje predmeta. Poznato je da se Leonardo nikada nije odvajao od albuma i da je u njega pisao crteže i skice.

Kažu da je volio šetati ulicama, trgovima, pijacama, bilježeći sve zanimljivo – poze, lica, izraze lica. Leonardov drugi zahtjev za slikanjem je zahtjev za istinitošću slike, njenom vitalnošću. Umetnik mora težiti što tačnijem prikazu stvarnosti u svom njenom bogatstvu. U središtu svijeta stoji živa osoba koja razmišlja i osjeća se. On je taj koji mora biti prikazan u svom bogatstvu svojih osjećaja, iskustava i postupaka. U tu svrhu je Leonardo bio taj koji je proučavao ljudsku anatomiju i fiziologiju u tu svrhu, kako kažu, okupio je seljake koje je poznavao u svojoj radionici i, liječeći ih, ispričao im; smiješne priče vidjeti kako se ljudi smiju, kako isti događaj kod ljudi izaziva različite utiske. Ako prije Leonarda nije bilo pravog čovjeka u slikarstvu, sada je postao dominantan u umjetnosti renesanse. Stotine Leonardovih crteža pružaju gigantsku galeriju tipova ljudi, njihovih lica i dijelova tijela. Čovjek u svoj raznolikosti njegovih osjećaja i postupaka zadatak je umjetničkog prikaza. I to je snaga i šarm Leonardove slike. Primoran tadašnjim uslovima da slika uglavnom religiozne teme, jer su mu kupci bili crkva, feudalci i bogati trgovci, Leonardo snažno podređuje ove tradicionalne teme svom geniju i stvara radove univerzalni značaj. Madone koje je naslikao Leonardo su, prije svega, slika jedne od dubokih ljudska osećanja– osećanja majčinstva, bezgranična ljubav majke prema bebi, divljenje i divljenje prema njemu. Sve su njegove Madone mlade, rascvjetale žene pune života, sve bebe na njegovim slikama su zdravi, puni obraza, razigrani dječaci, u kojima nema ni trunke “svetosti”.

Njegovi apostoli u Posljednjoj večeri su živi ljudi različite starosti, društvenog statusa i različitih karaktera; po izgledu su milanski zanatlije, seljaci i intelektualci. Težeći istini, umjetnik mora biti u stanju da generalizira ono što smatra individualnim i mora stvoriti tipično. Stoga, čak i kada slika portrete određenih istorijski poznatih ljudi, poput Mona Lize Đokonde, žene bankrotiranog aristokrate, firentinskog trgovca Francesca del Gioconde, Leonardo im daje, uz pojedinačne portretne karakteristike tipično, zajedničko mnogim ljudima. Zato su portreti koje je on naslikao preživjeli ljude koji su na njima prikazani dugi niz stoljeća. Leonardo je bio prvi koji je ne samo pažljivo i pažljivo proučavao zakone slikarstva, već ih je i formulirao. Duboko je, kao niko pre njega, proučavao zakone perspektive, rasporeda svetlosti i senke. Sve to mu je bilo potrebno da postigne najveću ekspresivnost slike, kako bi, kako je rekao, „postao jednak prirodi“. Prvi put je u Leonardovim djelima slika kao takva izgubila statični karakter i postala prozor u svijet. Kada pogledate njegovu sliku, gubi se osjećaj naslikanog, zatvorenog u okvir i čini vam se da gledate kroz otvoren prozor, otkrivajući gledaocu nešto novo, nešto što nikada nisu vidjeli. Zahtijevajući ekspresivnost slike, Leonardo se odlučno suprotstavljao formalnoj igri boja, protiv entuzijazma za formu na račun sadržaja, protiv onoga što tako jasno karakteriše dekadentnu umjetnost.

Za Leonarda, forma je samo ljuska ideje koju umjetnik mora prenijeti gledaocu. Leonardo posvećuje veliku pažnju problemima kompozicije slike, problemima postavljanja figura, pojedinačni dijelovi. Otuda njegova omiljena kompozicija postavljanja figura u trokut - najjednostavnije geometrijske harmonične figure - kompozicija koja omogućava gledaocu da obuhvati cijelu sliku u cjelini. Ekspresivnost, istinitost, pristupačnost - to su zakoni sadašnjosti, zaista narodna umjetnost, koje je formulisao Leonardo da Vinci, zakone koje je on sam otelotvorio u svojim briljantna djela. Već u mom prvom velika slika„Madona sa cvetom“ Leonardo je u praksi pokazao šta znače principi umetnosti koje je ispovedao. Ono što je upečatljivo kod ove slike je, prije svega, njena kompozicija, iznenađujuće skladna distribucija svih elemenata slike koji čine jednu cjelinu. Slika mlade majke sa veselim djetetom u naručju je duboko realistična. Nevjerovatno vješto se prenosi duboko plavetnilo italijanskog neba kroz prozorski otvor. Već na ovoj slici Leonardo je demonstrirao princip svoje umjetnosti - realizam, prikaz osobe u najdubljem skladu sa njegovom pravom prirodom, prikaz neapstraktne sheme, čemu je učila i radila srednjovjekovna asketska umjetnost, naime život , osoba koja se osjeća.

Ovi principi su još jasnije izraženi u Leonardovoj drugoj velikoj slici, "Obožavanje magova", 1481. vjerski zaplet, te maestralan prikaz ljudi, od kojih svako ima svoje, individualno lice, svoju pozu, izražava vlastito osjećanje i raspoloženje. Životna istina- ovo je Leonardov zakon slikanja. Maksimalno potpuno otkrivanje unutrašnji život ljudska bića je njen cilj. U “Posljednjoj večeri” kompozicija je dovedena do savršenstva: uprkos veliki broj Ima 13 figura, njihov položaj je striktno proračunat tako da sve one u cjelini predstavljaju svojevrsno jedinstvo, puno velikog unutrašnjeg sadržaja. Slika je vrlo dinamična: neke strašne vijesti koje je Isus saopćio pogodile su njegove učenike, svaki od njih reagira na svoj način, pa otuda i ogromna raznolikost izraza unutarnjih osjećaja na licima apostola. Kompozicijsko savršenstvo upotpunjeno je neobično majstorskom upotrebom boja, harmonijom svjetla i sjenki. Ekspresivnost slike dostiže svoje savršenstvo zahvaljujući izuzetnoj raznolikosti ne samo izraza lica, već i položaja svake od dvadeset i šest ruku nacrtanih na slici.

O tome oprezu govori nam ovaj snimak samog Leonarda preliminarni rad koju je vodio prije slikanja. Sve je u njemu promišljeno do najsitnijih detalja: poze, izrazi lica; čak i detalji kao što su prevrnuta zdjela ili nož; sve to u svom zbiru čini jedinstvenu celinu. Bogatstvo boja na ovoj slici kombinovano je sa suptilnom upotrebom chiaroscura, koji naglašava značaj događaja prikazanog na slici. Suptilnost perspektive, prenos zraka i boja čine ovu sliku remek djelom svjetske umjetnosti. Leonardo je uspješno riješio mnoge probleme s kojima su se umjetnici u to vrijeme suočavali i otvorio put dalji razvoj art. Snagom svog genija, Leonardo je nadvladao srednjovjekovne tradicije koje su teško opterećivale umjetnost, slomio ih i odbacio; umeo je da pomeri uske granice koje su stvaralačku moć umetnika ograničavala tadašnja vladajuća klika crkvenjaka, i da prikaže, umesto otkačene jevanđeoske šablonske scene, ogromnu, čisto ljudsku dramu, prikaže žive ljude sa njihovim strastima, osećanjima , iskustva. I na ovoj se slici ponovo očitovao veliki životno-potvrđujući optimizam umjetnika i mislioca Leonarda.

Tokom godina svog lutanja, Leonardo je naslikao još mnogo slika koje su stekle zasluženu svjetsku slavu i priznanje. U "La Giocondi" je data duboko vitalna i tipična slika. Upravo ta duboka vitalnost, neobično reljefno prikazivanje crta lica, pojedinačnih detalja i kostima, u kombinaciji sa majstorski oslikanim pejzažom, daje ovoj slici posebnu izražajnost. Sve na njoj – od tajanstvenog poluosmeha koji joj se igra na licu do njenih mirno sklopljenih ruku – govori o velikom unutrašnjem sadržaju, o velikom duhovnom životu ove žene. Leonardova želja da prenese unutrašnji svet u spoljašnjim manifestacijama emocionalni pokreti ovdje izraženo posebno u potpunosti. Zanimljiva Leonardova slika je „Bitka kod Angijarija“, koja prikazuje bitku konjice i pešadije. Kao i na drugim svojim slikama, Leonardo je ovdje nastojao prikazati različita lica, figure i poze. Desetine ljudi koje je umjetnik prikazao stvaraju potpuni utisak o slici upravo zato što su svi podređeni jednoj ideji koja leži u njenoj osnovi. Bila je to želja da se pokaže uspon sve čovjekove snage u borbi, napetost svih njegovih osjećaja, okupljenih za pobjedu.


ime: Leonardo da Vinci

Mjesto rođenja: u blizini Vincija, Firentinska Republika

mjesto smrti: Dvorac Clos-Lucé, blizu Amboisea, Vojvodstvo Touraine, Republika Firenca

Dob: 67 godina

Leonardo da Vinci - biografija

Leonardo da Vinci se zvao " univerzalna osoba“, odnosno osoba čije aktivnosti i postignuća nisu bila ograničena na jednu sferu. Bio je umjetnik, muzičar, pisac, najistaknutiji predstavnik umjetnosti renesanse. Ali privatni, lični život genija prekriven je tajnama i misterijama. Možda je to zbog nedostatka informacija, ili je možda sve o misterioznoj figuri italijanskog majstora.

Leonardo da Vinci - djetinjstvo

Leonardo da Vinči, čija biografija veoma interesuje ljubitelje ovog najvećeg umetnika, rođen je 15. aprila 1452. godine nedaleko od grada, čije se ime danas vezuje prvenstveno za imena velikih slikara.

Budući umjetnik rođen je u blizini Firence, sredinom 15. vijeka. Otac mu je bio notar, a majka seljanka. Takav mizalijans nije mogao postojati, a ubrzo je Leonardov otac našao sebi prikladniju ženu - djevojku iz plemićke porodice. Do treće godine dijete je živjelo sa majkom, a nakon toga otac ga je uzeo u svoju porodicu. Svih narednih godina slikar je pokušavao da rekonstruiše sliku svoje majke na platnu.

Neko vrijeme njegov otac je žestoko nastojao da Leonardu usadi ljubav prema porodičnom poslu. Ali njegovi napori su bili uzaludni: njegovog sina nisu zanimali zakoni društva.

Sa četrnaest godina Leonardo odlazi u Firencu i postaje šegrt kod vajara i slikara Andrea del Verrocchia. U to vrijeme, Firenca je bila intelektualni centar Italije, što je mladiću omogućilo da kombinira posao sa učenjem. Naučio je osnove crtanja i hemije. Ali najviše ga je zanimalo crtanje, skulptura i modeliranje.

Glavna karakteristika renesansnih remek-djela je povratak idealima antike. Tokom ove ere, stari grčki kanoni su primili novi zivot. Studenti i iskusni majstori raspravljali su i raspravljali o revolucionarnim događajima u kulturi i umjetnosti. Leonardo nije učestvovao u ovim sporovima. Radio je sve više i više, provodeći dane u radionici.

Bilo bi nepravedno propustiti jednu od važnih činjenica u biografiji Leonarda da Vinčija. Jednog dana njegov učitelj je dobio naređenje. Trebalo je da bude naslikana slika „Krštenje Hristovo“. Prema tradiciji tog vremena, svom mladom učeniku povjerio je dva fragmenta. Leonardo je dobio zadatak da prikaže anđele.

Kada je slika bila gotova, Verrocchio je pogledao platno i od bijesa bacio kist. Neki fragmenti jasno su ukazivali da je učenik u svojoj vještini znatno prerastao nastavnika. Od tada do zadnji sat Tokom svog života, Andrea del Verrocchio se nije vratio slikarstvu.

U 15. veku u Italiji je postojalo udruženje umetnika pod nazivom Ceh Svetog Luke. Članstvo u ovom cehu omogućilo je lokalnim umjetnicima da otvore vlastite radionice i prodaju svoja djela na službenom tržištu. Osim toga, svim članovima udruženja obezbjeđena su novčana i socijalna podrška. U pravilu su to bili iskusni i zreli umjetnici, vajari i štampari. Leonardo da Vinci se pridružio cehu sa dvadeset godina.

Leonardo da Vinci - lični život

Malo se zna o ličnom životu titanske figure renesanse. Postoje izvori koji govore o optužbama za sodomiju, odnosno devijantno seksualno ponašanje. Optužba je zasnovana na anonimnoj prijavi. Ali tih dana u Firenci su optužbe i klevete cvjetale nasilnom silom. Umjetnik je uhapšen, zadržan u zatvoru i pušten dva mjeseca kasnije zbog nedostatka iskaza.

U Firenci, za vrijeme da Vinčija, postojala je organizacija koja se zvala “Noćni službenici”. Službenici ove organizacije revno su pratili moralni karakter građana i aktivno se borili protiv sodomista. Neko vrijeme slikar je bio pod nadzorom ovih boraca za moral. Ali ovo je prema jednoj verziji.

A prema drugom, da Vinči uopšte nije bio optužen za tako nešto, a na suđenju je bio isključivo kao svedok. Postoji i treća verzija, čiji pristaše tvrde da su seksualne sklonosti velikog majstora bile daleko od općeprihvaćene norme, moć i utjecaj njegovog oca omogućili su mu da izbjegne zatvor.

Ali kako god bilo, u biografiji nema podataka o slikarevim odnosima sa ženama. Prema sjećanjima savremenika, dugo je živio s mladima. također nije stajao po strani od rasprave o seksualnom životu genija i vodio je vlastitu istragu. Čuveni psihoterapeut bio je siguran u Da Vinčijevu homoseksualnost.

Gotovo trideset godina Gian Giacomo Caprotti, danas poznatiji kao Salai, živio je u maestrovoj radionici. Kada je Leonardo da Vinci već bio potpuni majstor, u njegovoj se kući pojavio dječak anđeoske ljepote. Njegov lik je prisutan u mnogim remek-djelima. Ali on nije bio samo model. Zvanično se smatra studentom. Salaijeve slike nisu bile široko poznate.

No, prema zapisima u da Vinčijevom dnevniku, nadobudni umjetnik nije se odlikovao poštenjem i povremeno se ponašao kao posljednji nitkov. Šta je navelo velikog slikara da ovog čoveka zadrži pored sebe, nije poznato. Ali malo je vjerovatno da su to bila očinska osjećanja ili divljenje prema mladom talentu. Da Vinčijev učenik nije napisao ništa veliko, a nije bio ni siroče. Ostaje samo nagađanje.

Više od jednog slikara izašlo je iz ateljea Leonarda da Vinčija. Majstor je mnogo vremena posvetio, prije svega, obuci mladih ljudi. Prema njegovoj metodologiji, ambiciozni umjetnik je prvo morao proučiti oblike predmeta, naučiti kopirati radove majstora, ispitati kreacije drugih iskusnih autora, a tek onda početi stvarati vlastito djelo.

Kakav je odnos genije imao sa svojim sljedbenicima u slobodno vrijeme od podučavanja nije toliko važno. Važno je da lekcije majstora nisu bile uzaludne, a kasnije su uspjele stvoriti nova slika muško tijelo, senzualnost i ljubav.

Kraj života Leonarda Da Vincija

Leonardo Da Vici je preminuo 2. maja 1519. godine u dobi od 67 godina. Njegovo tijelo je sahranjeno u mjestu blizu Ambauzea. Svi njegovi crteži i alati preneseni su na njegovog omiljenog studenta Francesca Melzija. Sve slike je naslijedio njegov drugi učenik, Salai. 23917

Povratak

×
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:
Već sam pretplaćen na zajednicu “parkvak.ru”