Biografija kompozitora Glinke za djecu. Životna priča

Rođen 20. maja (1. juna) 1804. godine u selu Novospasskoe, Smolenska gubernija, na očevom imanju.

Važna činjenica u Glinkinoj kratkoj biografiji je činjenica da je dječaka odgajala njegova baka, a rođenoj majci je bilo dozvoljeno da vidi sina tek nakon smrti njegove bake.

M. Glinka je počeo da svira klavir i violinu sa deset godina. Godine 1817. počeo je studirati u Plemićkom internatu na Pedagoškom institutu u Sankt Peterburgu. Nakon što je završio internat, sve svoje vrijeme je posvetio muzici. U isto vrijeme nastala su prva djela kompozitora Glinke. Kao pravi stvaralac, Glinka ne voli u potpunosti njegova dela, on nastoji da proširi svakodnevni žanr muzike.

Kreativnost cveta

Godine 1822-1823 Glinka je napisao poznate romanse i pjesme: "Ne iskušavaj me bez potrebe" na riječi E. A. Baratinskog, "Ne pjevaj, ljepotice, preda mnom" na riječi A. S. Puškina i drugih . Tokom istih godina upoznao je slavnog Vasilija Žukovskog, Aleksandra Griboedova i druge.

Nakon putovanja na Kavkaz odlazi u Italiju i Njemačku. Pod uticajem italijanskih kompozitora Belinija, Doniceti Glinka menja svoj muzički stil. Zatim je radio na polifoniji, kompoziciji i instrumentaciji.

Vrativši se u Rusiju, Glinka je marljivo radio na nacionalnoj operi Ivan Susanin. Njegova premijera 1836. godine u Boljšoj teatru u Sankt Peterburgu doživjela je veliki uspjeh. Premijera sledeće opere „Ruslan i Ljudmila“ 1842. više nije bila tako glasna. Oštre kritike nagnale su kompozitora da napusti Rusiju, otišao je u Francusku, Španiju, i tek 1847. godine vratio se u domovinu.

Mnogi radovi u biografiji Mihaila Glinke napisani su tokom putovanja u inostranstvo. Od 1851. u Sankt Peterburgu je predavao pjevanje i pripremao opere. Pod njegovim uticajem nastala je ruska klasična muzika.

Smrt i nasleđe

Glinka je otišao u Berlin 1856. godine, gdje je umro 15. februara 1857. godine. Kompozitor je sahranjen na groblju Luteranskog Trojstva. Njegov pepeo je prevezen u Sankt Peterburg i tamo ponovo sahranjen.

Ima oko 20 Glinkinih pjesama i romansi. Napisao je i 6 simfonija, nekoliko kamernih instrumentalnih djela i dvije opere.

Glinkina zaostavština za djecu uključuje romanse, pjesme, simfonijske fantazije, kao i operu „Ruslan i Ljudmila“, koja je postala još fantastičnija nakon što ju je veliki kompozitor pretočio u muziku.

Muzički kritičar V. Stasov kratko je primetio da je Glinka za rusku muziku postao ono što je Aleksandar Puškin postao za ruski jezik: obojica su stvorili novi ruski jezik, ali svaki u svojoj sferi umetnosti.

Pjotr ​​Čajkovski je jednom od Glinkinih djela dao sljedeću karakterizaciju: „Cijela ruska simfonijska škola, kao cijeli hrast u žiru, sadržana je u simfonijskoj fantaziji „Kamarinskaja“.“

Muzej Glinka nalazi se u selu Novospasskoye, na rodnom imanju kompozitora. Spomenici Mihailu Ivanoviču Glinki podignuti su u Bolonji, Kijevu i Berlinu. Po njemu je nazvana i Državna akademska kapela u Sankt Peterburgu.

Druge opcije biografije

• Rodno mjesto velikog ruskog kompozitora je malo selo Novospasskoye u Smolenskoj guberniji. Tu je živjela velika porodica Glinka još od vremena kada je njihov pradjed, poljski plemić, položio zakletvu na vjernost ruskom caru i nastavio služiti u ruskoj vojsci.
• vidjeti sve

Porijeklo

Mikhail Glinka rođen 20. maja (1. juna) 1804. godine u selu Novospasskoe, Smolenska gubernija, na imanju svog oca, umirovljenog kapetana Ivana Nikolajeviča Glinka. Kompozitorov pradjed bio je plemić iz porodice Glinka grb Tržaske - Victorin Władysław Glinka(poljski: Wiktoryn Wladyslaw Glinka). Nakon gubitka Smolenska od strane Poljsko-litvanske zajednice 1654., V.V. Glinka prihvatio rusko državljanstvo i prešao u pravoslavlje. Carska vlada zadržala je zemljišne posjede i plemićke privilegije za Smolensku vlastelu, uključujući nekadašnje grbove.

Djetinjstvo i adolescencija

Do šest godina Michael odgajala ga je baka po ocu Fjokla Aleksandrovna, koja je njegovu majku u potpunosti udaljila od podizanja sina. Odrastao je kao nervozno, sumnjičavo i bolesno dete - "mimoza", prema sopstvenom opisu Glinka. Nakon smrti Fjokle Aleksandrovne, Michael ponovo došao pod potpunu kontrolu svoje majke, koja je uložila sve napore da izbriše tragove svog prethodnog odrastanja. Od deset godina Michael počeo da uči svirati klavir i violinu. Prvi učitelj Glinka bila je guvernanta Varvara Fedorovna Klammer, pozvana iz Sankt Peterburga.

Godine 1817. roditelji donose Mikhail u Sankt Peterburg i smješten u Plemićki internat pri Glavnom pedagoškom institutu (1819. preimenovan u Plemićki pansion na Univerzitetu u Sankt Peterburgu), gdje mu je učitelj bio pjesnik, decembrist V. K. Kuchelbecker. Sestra Vilhelma Karloviča Kuhelbekera, Justina (1784-1871), udala se za Grigorija Andrejeviča Glinka(1776-1818), koji je bio rođak kompozitorovog oca. U Petersburgu Glinka uzima lekcije od istaknutih nastavnika muzike, uključujući Karla Zeinera i Johna Fielda

Godine 1822 Mihail Ivanovič uspješno (kao drugi student) završio studij Plemićkog internata na Carskom univerzitetu u Sankt Peterburgu. U pansionu Glinka upoznao A.S. Puškina, koji je tamo došao da posjeti svog mlađeg brata Leva, kolegu iz razreda Mikhail. Njihovi susreti nastavljeni su u ljeto 1828. i nastavljeni do pjesnikove smrti.

Periodizacija života i stvaralaštva

1822-1835

Glinka voleo muziku. Po završetku internata, intenzivno je učio: učio je zapadnoevropske muzičke klasike, učestvovao je u kućnoj muzici svirajući u plemićkim salonima, a ponekad je vodio orkestar svog strica. U isto vrijeme Glinka okušava se kao kompozitor, komponujući varijacije za harfu ili klavir na temu iz opere “Švajcarska porodica” austrijskog kompozitora Josepha Weigla. Od sada Glinka posvećuje sve više pažnje kompoziciji i ubrzo počinje da komponuje ogromnu količinu, okušavajući se u raznim žanrovima. Tokom ovog perioda, napisao je danas dobro poznate romanse i pesme: „Ne iskušavaj me bez potrebe” na reči E. A. Baratinskog, „Ne pevaj, lepotice, preda mnom” na reči A. S. Puškina, „ Jesenska noć, draga noć” na riječi A. Ya Rimsky-Korsakova i drugih. Međutim, dugo je nezadovoljan svojim radom. Glinka uporno traži načine da prevaziđe forme i žanrove svakodnevne muzike. Godine 1823. radio je gudački septet, adagio i rondo za orkestar i dvije orkestarske uvertire. Tokom istih godina krug poznanstava se proširio Mihail Ivanovič. Upoznaje Vasilija Žukovskog, Aleksandra Griboedova, Adama Mickeviča, Antona Delviga, Vladimira Odojevskog, koji mu je kasnije postao prijatelj.

Leto 1823 Glinka je putovao na Kavkaz, posetio Pjatigorsk i Kislovodsk. Od 1824. do 1828 Michael radio kao pomoćnik sekretara Glavne direkcije za željeznice. Godine 1829 M. Glinka i N. Pavlishchev objavili "Lirski album", gdje su se među djelima raznih autora nalazile drame Glinka.

Krajem aprila 1830. kompozitor je otišao u Italiju, usput se zaustavio u Drezdenu i napravio dugo putovanje kroz Nemačku, koje se proteže kroz letnje mesece. Dolazak u Italiju početkom jeseni, Glinka nastanio se u Milanu, koji je u to vreme bio veliki centar muzičke kulture. U Italiji je upoznao izuzetne kompozitore V. Belinija i G. Donicetija, proučavao vokalni stil bel canto (tal. bel canto) i sam je mnogo komponovao u „italijanskom duhu“. U njegovim djelima, od kojih značajan dio čine drame na teme popularnih opera, nema šta da bude studentski, sve su kompozicije izvedene maestralno. Posebna pažnja Glinka vrijeme posvećuje instrumentalnim ansamblima, napisavši dva originalna djela: sekstet za klavir, dvije violine, violu, violončelo i kontrabas i Pathétique trio za klavir, klarinet i fagot. U ovim djelima posebno su se jasno isticale odlike kompozitorovog stila. Glinka.

U julu 1833 Glinka otišao u Berlin, usput se zaustavio neko vrijeme u Beču. U Berlinu Glinka, pod vodstvom njemačkog teoretičara Siegfrieda Dehna, radi u oblasti kompozicije, polifonije i instrumentacije. Primivši vijest o smrti svog oca 1834. Glinka odlučio da se odmah vrati u Rusiju.

Glinka vratio se sa opsežnim planovima za stvaranje ruske nacionalne opere. Nakon duge potrage za zapletom za operu Glinka, po savetu V. Žukovskog, naselio se na legendi o Ivanu Susaninu. Krajem aprila 1835 Glinka oženio Marju Petrovnu Ivanovu, njegovu dalju rođakinju. Ubrzo nakon toga, mladenci su otišli u Novospasskoye, gde su Glinka sa velikim žarom se latio pisanja opere.

1836-1844

Međutim, 1836. godine završena je opera „Život za cara“. Mikhail Glinka Teškom mukom smo uspeli da ga prihvatimo za produkciju na sceni Boljšoj teatra u Sankt Peterburgu. To je s velikom upornošću opstruirao direktor carskih pozorišta A. M. Gedeonov, koji ga je predao na suđenje „muzičkom direktoru”, dirigentu Katerinu Kavosu. Kavos je dao posao Glinka najlaskavija recenzija. Opera je prihvaćena.

Premijera “Života za cara” održana je 27. novembra (9. decembra) 1836. godine. Uspjeh je bio ogroman, opera je naišla na oduševljenje u društvu. Sutradan Glinka napisao svojoj majci:

“Jučer uveče su mi se želje konačno ispunile, a moj dugogodišnji rad okrunjen je najsjajnijim uspjehom. Publika je moju operu primila sa izuzetnim entuzijazmom, glumci su podivljali od žara... Car... zahvalio mi se i dugo razgovarao sa mnom..."

13. decembra, A.V. Vsevolzhsky je održao proslavu M. I. Glinka, na kojoj su Mihail Vielgorski, Pjotr ​​Vjazemski, Vasilij Žukovski i Aleksandar Puškin komponovali pozdravni „Kanon u čast M. I. Glinka" Muzika je pripadala Vladimiru Odojevskom.

„Pevaj ushićeno, ruski hor
Objavljen je novi proizvod.
Zabavi se, Rus! Naša Glinka -
Nije glina, to je porcelan!”

Ubrzo nakon produkcije Života za cara Glinka imenovan je za dirigenta Dvorskog hora, koji je vodio dvije godine. Proljeće i ljeto 1838 Glinka proveo u Ukrajini. Tamo je odabrao pjevače za kapelu. Među pridošlicama bio je i Semjon Gulak-Artemovski, koji je kasnije postao ne samo poznati pjevač, već i kompozitor.

Godine 1837 Mikhail Glinka, koji još nije imao spreman libreto, počeo je raditi na novoj operi zasnovanoj na radnji pjesme A. S. Puškina "Ruslan i Ljudmila". Ideja o operi kompozitoru je pala još za života pjesnika. Nadao se da će izraditi plan prema njegovim uputstvima, ali je Puškinova smrt prisilila Glinka obratiti se manjim pesnicima i amaterima iz redova prijatelja i poznanika. Prvo izvođenje “Ruslana i Ljudmile” odigrano je 27. novembra (9. decembra) 1842. godine, tačno šest godina nakon premijere “Ivana Susanina”. U poređenju sa "Ivanom Susaninom", nova opera M. Glinka izazvalo više kritika. Najžešći kompozitorov kritičar bio je F. Bugarin, u to vreme još uvek veoma uticajan novinar.

Burne veze dogodile su se tokom istih ovih godina Glinka sa Katenkom Kern, ćerkom Puškinove muze. Upoznali su se 1840. godine, što je brzo preraslo u ljubav. Iz pisma kompozitora:

„...pogled mi se nehotice uperio u nju: njene bistre, izražajne oči, neobično vitka figura (...) i posebna vrsta šarma i dostojanstva, razlivena po čitavoj njenoj ličnosti, sve više su me privlačile. (...) Našao sam način da razgovaram sa ovom slatkom djevojkom. (...) Izrazio je moja tada izuzetno pametna osećanja. (...) Ubrzo je moja osjećanja u potpunosti podijelila draga E.K., a susreti s njom postali su ugodniji. Sve u životu je kontrapunkt, odnosno suprotno (...) Kod kuće sam se osećala gađenje, ali je bilo toliko života i zadovoljstva sa druge strane: vatrenih pesničkih osećanja prema E.K., koje je ona u potpunosti razumela i delila... "

Pošto je postala kompozitoreva muza u tom periodu njegovog života, Katenka Kern bila je izvor inspiracije za Glinka. Brojna mala djela koja je komponovao 1839. godine bila su posvećena Katarini Kern, a posebno romansa „Ako te sretnem“, čije su riječi „...E. K. je odabrao od Kolcovljevih radova i prepisao ga za mene. (...) Napisao sam valcer fantazije za nju.”

Nakon kraja 1839 M. I. Glinka napustio svoju suprugu M.P. Ivanovu, odnosi sa E. Kernom su se nastavili ubrzano razvijati. Ali ubrzo se E. Kern ozbiljno razboljela i preselila se svojoj majci. U proleće 1840. kompozitor je stalno posećivao Katarinu i tada je napisao romansu „Sećam se jednog divnog trenutka“ po Puškinovim pesmama, posvetivši je ćerki onoga kome je pesnik uputio ove pesme.

Godine 1841. E. Kern je zatrudnjela. Brakorazvodni postupak koji je počeo nešto prije Glinka sa svojom ženom, koja je uhvaćena u tajnom venčanju sa kornetom Nikolajem Vasilčikovim (1816-1847), nećakom velikog dostojanstvenika, dala je Katarini nadu da će postati supruga kompozitora. Mihail Ivanovič Također je bio uvjeren da će se stvar brzo riješiti i da će uskoro moći oženiti Catherine. Ali suđenje je dobilo neočekivani preokret. I mada Glinka Nisam propustio nijedno sudsko ročište, slučaj se odugovlačio. Catherine je stalno plakala i zahtijevala Mihail Ivanovič odlučna akcija. Glinka odlučio se i dao joj značajnu sumu za „oslobađanje“ od vanbračnog djeteta, iako je bio veoma zabrinut zbog onoga što se dogodilo. Kako bi sve ostala u tajnosti i izbjegla skandal u društvu, majka je svoju kćer odvela u Lubny u Ukrajini "zbog klimatskih promjena".

Godine 1842. E. Kern se vratio u Sankt Peterburg. Glinka, koji se još nije razveo od svoje bivše supruge, često ju je viđao, ali kako priznaje u svojim beleškama: „...više nije bilo iste poezije i iste strasti.” Leto 1844 Glinka, napuštajući Sankt Peterburg, svratio je kod E. Kern i pozdravio se s njom. Nakon toga, njihova veza je praktično prestala. Toliko željeni razvod Glinka primio je tek 1846. godine, ali se plašio da se venča i proveo je ostatak života kao neženja.

Uprkos stalnom nagovaranju rodbine, E. Kern je dugo odbijala brak. Tek 1854. godine, izgubivši nadu da će joj se vratiti Glinka, E. Kern se udala za advokata Mihaila Osipoviča Šokalskog. Godine 1856. rodila je sina Juliju, a 10 godina kasnije ostala je udovica i ostala s malim djetetom bez gotovo ikakvih sredstava za život. Želja da svom sinu da dobro obrazovanje, koje bi mu osiguralo karijeru, primorala ju je da služi kao guvernanta u bogatim kućama. Kod kuće je sama pripremila dječaka za prijem u marince.

Porodični prijatelj - sin A. S. Puškina, Grigorij Aleksandrovič - pomogao je Ekaterini Ermolajevnoj u podizanju njenog sina Julija (kasnije predsjednika Sovjetskog geografskog društva). Ekaterina Ermolaevna provela je ostatak života sa porodicom svog sina u njegovom stanu na Engleskoj aveniji u Sankt Peterburgu. Svakog ljeta odlazila je na svoje imanje u Smolensku guberniju, gdje joj je omiljena zabava bilo čitanje Puškinovih bajki i pjesama djeci iz okolnih sela, posebno okupljenoj za ovu priliku. “Corvee” je završen podjelom bakarnih novčića malim slušaocima. Tvoja ljubav za Glinka Ekaterina Ermolajevna ga je čuvala do kraja života, a čak i umirući 1904. godine, s dubokim osećanjem sećala se kompozitora.

1844-1857

Teško doživljava kritiku svoje nove opere, Mihail Ivanovič sredinom 1844. krenuo je na novo dugo putovanje u inostranstvo. Ovog puta odlazi u Francusku, a zatim u Španiju. U parizu Glinka upoznao je francuskog kompozitora Hectora Berlioza, koji je postao veliki poštovalac njegovog talenta. U proljeće 1845. Berlioz je izvodio djela na svom koncertu Glinka: Lezginka iz „Ruslana i Ljudmile“ i Antonidina arija iz „Ivana Susanina“. Uspjeh ovih radova donio je Glinka došao na ideju da na osnovu njegovih kompozicija održi dobrotvorni koncert u Parizu. Dana 10. aprila 1845. godine u Koncertnoj dvorani Herc u Ulici pobjede u Parizu uspješno je održan veliki koncert ruskog kompozitora.

13. maja 1845 Glinka otišao u Španiju. Tamo Mihail Ivanovič proučava kulturu, običaje i jezik španskog naroda, snima španske narodne melodije, posmatra narodne svetkovine i tradicije. Kreativni rezultat ovog putovanja bile su dvije simfonijske uvertire napisane na španske narodne teme. U jesen 1845. stvara uvertiru „Aragonska Jota“, a 1848., po povratku u Rusiju, „Noć u Madridu“.

Ljeto 1847 Glinka krenuo na povratni put u selo svojih predaka Novospasskoje. Residence Glinka u njegovim rodnim mestima to je kratko trajalo. Mihail Ivanovič ponovo je otišao u Sankt Peterburg, ali se predomislio i odlučio da prezimi u Smolensku. Međutim, pozivi na balove i večeri, koji su kompozitora proganjali gotovo svakodnevno, doveli su ga do očaja i odluke da ponovo napusti Rusiju i postane putnik. Ali u stranom pasošu Glinka Odbili su, stoga, stigavši ​​u Varšavu 1848. godine, zaustavio se u ovom gradu. Ovdje je kompozitor napisao simfonijsku fantaziju "Kamarinskaya" na teme dvije ruske pjesme: svadbene lirike "Zbog planina, visokih planina" i živahne plesne pjesme. U ovom radu Glinka uspostavio novu vrstu simfonijske muzike i postavio temelje njenom daljem razvoju, vješto stvarajući neobično hrabru kombinaciju različitih ritmova, karaktera i raspoloženja. Pjotr ​​Iljič Čajkovski je odgovorio na rad Mikhail Glinka: „Cijela ruska simfonijska škola, kao cijeli hrast u žiru, sadržana je u simfonijskoj fantaziji „Kamarinskaja“.

Godine 1851 Glinka vraća se u Sankt Peterburg. Stječe nove prijatelje, uglavnom mlade ljude. Mihail Ivanovič davao časove pjevanja, pripremao operske dionice i kamerni repertoar sa pjevačima kao što su N.K. Petrova-Vorobyova, A.P. Pod direktnim uticajem Glinka Ruska vokalna škola se formirala. posjetio M. I. Glinka i A. N. Serov, koji je 1852. snimio svoje "Bilješke o instrumentaciji" (objavljene 4 godine kasnije). A. S. Dargomyzhsky je često dolazio.

Godine 1852 Glinka ponovo otišao na put. Planirao je da stigne u Španiju, ali umoran od putovanja diližansom i železnicom, zaustavio se u Parizu, gde je živeo nešto više od dve godine. U parizu Glinka započeo rad na simfoniji „Taras Bulba“, koja nikada nije završena. Početak Krimskog rata, u kojem se Francuska suprotstavila Rusiji, bio je događaj koji je konačno odlučio pitanje izlaska Glinka u moju domovinu. Na putu za Rusiju Glinka proveo dve nedelje u Berlinu.

U maju 1854 Glinka stigao u Rusiju. Leto je proveo u Carskom Selu na dači, a u avgustu se ponovo preselio u Sankt Peterburg. Takođe 1854 Mihail Ivanovič počeo pisati memoare, koje je nazvao "Bilješke" (objavljene 1870.).

Godine 1856 Mihail Ivanovič Glinka odlazi za Berlin. Tamo je počeo da proučava staroruske crkvene napeve, dela starih majstora i horska dela Italijana Palestrine i Johana Sebastijana Baha. Glinka prvi od sekularnih kompozitora počeo je komponovati i aranžirati crkvene melodije u ruskom stilu. Neočekivana bolest prekinula je ove aktivnosti.

Glinkin grob

Mihail Ivanovič Glinka umro je 15. februara 1857. u Berlinu i sahranjen je na luteranskom groblju. U maju iste godine, na insistiranje njegove mlađe sestre M. I. Glinka Ljudmila (koja se nakon smrti njihove majke i dvoje dece s početka 1850-ih u potpunosti posvetila brizi o svom bratu, a nakon njegove smrti učinila sve da objavi njegova dela), pepeo kompozitora prevezen je u Sankt Peterburg i ponovo sahranjen na groblju Tihvin.

Tokom transporta pepela Glinka od Berlina do Rusije, na njegovom kartonu umotanom kovčegu pisalo je “PORCULAN”. Ovo je vrlo simbolično, ako se sjećate kanona koji su sastavili prijatelji Glinka nakon premijere “Ivan Susanin”. Na grobu Glinka Postavljen je spomenik, nastao prema skici I. I. Gornostajeva.

U Berlinu, na ruskom pravoslavnom groblju, nalazi se spomen-spomenik koji uključuje nadgrobnu ploču sa prvobitne grobnice Glinka na groblju Luteranskog Trojstva, kao i spomenik u obliku stuba sa bistom kompozitora, koji je 1947. godine izgradila Vojna komanda sovjetskog sektora Berlina.

Sjećanje na Glinku

Prvi spomenik Glinka isporučen je 1885-87. u Smolenskoj Blonijerskoj bašti sa sredstvima prikupljenim pretplatom. Predrevolucionarni spomenik Glinka takođe sačuvana u Kijevu. Od 1884 do 1917 Nagrade Glinka dodijeljene su u Ruskom carstvu. Na kraju Staljinove vladavine, u Mosfilmu su snimljena dva biografska filma - “ Glinka"(1946) i "Kompozitor Glinka"(1952). Na 150. godišnjicu kompozitorovog rođenja, njegovo ime dobila je Državna akademska kapela. Krajem maja 1982. otvoren je Kućni muzej na kompozitorovom rodnom imanju, Novospasskom. M. I. Glinka.

Glavni radovi

Operas

• "Život za cara" ("Ivan Susanin") (1836.)
• "Ruslan i Ljudmila" (1837-1842)

Simfonijska djela

• Simfonija na dvije ruske teme (1834, završio i orkestrirao Vissarion Shebalin)
• Muzika za tragediju Nestora Kukolnika "Princ Kholmski" (1842)
• Španska uvertira br. 1 “Briljantni kapričo na temu aragonske jote” (1845.)
• "Kamarinskaya", fantazija na dvije ruske teme (1848.)
• Španska uvertira br. 2 "Sjećanja na ljetnu noć u Madridu" (1851.)
• “Valcer-fantazija” (1839 - za klavir, 1856 - prošireno izdanje za simfonijski orkestar)

Kamerne instrumentalne kompozicije

• Sonata za violu i klavir (nedovršena; 1828, revidiran od Vadima Borisovskog 1932)
• Briljantan divertisman na teme iz opere La Sonnambula Vincenza Bellinija za klavirski kvintet i kontrabas
• Sjajni rondo na temu iz opere Vincenza Belinija "Kapulete i Montague" (1831.)
• Veliki sekstet u Es-duru za klavir i gudački kvintet (1832.)
• “Trio Pathétique” u d-mol za klarinet, fagot i klavir (1832.)

Romanse i pjesme

• "Venecijanska noć" (1832.)
• Patriotska pjesma (bila zvanična himna Ruske Federacije od 1991. do 2000.)
• "Evo me, Inesilla" (1834.)
• "Noćni pogled" (1836.)
• "Sumnja" (1838.)
• "Noćni Zefir" (1838.)
• “Vatra želje gori u krvi” (1839.)
• svadbena pjesma “Dusna kula stoji” (1839.)
• vokalni ciklus “Zbogom Sankt Peterburga” (1840.)
• "Prolazna pjesma" (1840.)
• "Ispovijest" (1840.)
• "Čujem li tvoj glas" (1848)
• “Zdrava šolja” (1848.)
• “Margaritina pjesma” iz Geteove tragedije “Faust” (1848.)
• "Marija" (1849.)
• "Adel" (1849.)
• "Finski zaljev" (1850.)
• "Molitva" ("U teškom trenutku života") (1855.)
• "Ne reci da te boli srce" (1856.)
• „Sjećam se divnog trenutka“ (na pjesmu Puškina)
• "šava"

Pred nama je ozbiljan zadatak! Razvijte sopstveni stil i utrite novi put ruskoj opernoj muzici.
M. Glinka

Glinka... je u tolikoj meri odgovarao potrebama vremena i temeljnoj suštini svog naroda da je posao koji je započeo cvetao i rastao za vrlo kratko vreme i davao plodove kakve u našoj otadžbini nisu poznavali tokom svih vekova. njegov istorijski život.
V. Stasov

U liku M. Glinke, ruska muzička kultura je prvi put predstavila kompozitora svetskog značaja. Oslanjajući se na vekovne tradicije ruske narodne i profesionalne muzike, dostignuća i iskustva evropske umetnosti, Glinka je završio proces formiranja nacionalne škole kompozicije, koja je pobedila u 19. veku. jedan od vodećih mesta u evropskoj kulturi, postao je prvi ruski klasični kompozitor. Glinka je u svom radu izrazio napredne ideološke težnje tog vremena. Njegova djela prožeta su idejama patriotizma i vjere u narod. Poput A. Puškina, Glinka je opjevao ljepotu života, trijumf razuma, dobrote i pravde. Stvorio je umjetnost tako skladnu i lijepu da joj se ne umarate diviti se, otkrivajući u njoj sve više savršenstava.

Šta je oblikovalo ličnost kompozitora? Glinka piše o tome u svojim "Bilješkama" - divnom primjeru memoarske književnosti. Kao glavne utiske svog detinjstva navodi ruske pesme (one su bile „prvi razlog što sam kasnije počeo da pretežno razvijam rusku narodnu muziku”), kao i kmetski orkestar svog strica, koji je „najviše voleo”. Glinka je kao dječak svirao flautu i violinu, a kako je odrastao, dirigovao je. Zvona zvona i crkveno pjevanje ispunili su njegovu dušu „najživljim poetskim užitkom“. Mladi Glinka je dobro crtao, strastveno je sanjao o putovanjima, a odlikovao se živahnošću uma i bogatom maštom. Dva velika istorijska događaja bila su najvažnije činjenice njegove biografije za budućeg kompozitora: Otadžbinski rat 1812. i Dekabristički ustanak 1825. Oni su odredili osnovnu ideju stvaralaštva („Posvetimo svoju dušu otadžbini divnim impulsi”), kao i politička uvjerenja. Prema njegovom prijatelju iz mladosti N. Markeviču, „Mihailo Glinka... nije simpatisao nijednog Burbona.”

Glinkin boravak u Petrogradskom Plemićkom internatu (1817-22), poznatom po svojim naprednim učiteljima, blagotvorno je uticao na Glinku. Njegov učitelj u internatu bio je V. Kuchelbecker, budući decembrist. Mladost mu je protekla u atmosferi strastvenih političkih i književnih sporova sa prijateljima, a neki od Glinki bliskih ljudi, nakon poraza dekabrističkog ustanka, bili su među prognanima u Sibir. Nije ni čudo da je Glinka bio podvrgnut ispitivanju u vezi sa svojim vezama sa "pobunjenicima".

Ruska književnost sa svojim interesovanjem za istoriju, stvaralaštvo i život naroda odigrala je značajnu ulogu u idejnom i umetničkom formiranju budućeg kompozitora; direktna komunikacija sa A. Puškinom, V. Žukovskim, A. Delvigom, A. Griboedovom, V. Odojevskim, A. Mickevičem. Muzički utisci su takođe bili raznovrsni. Glinka je pohađao časove klavira (od J. Fielda, a zatim kod S. Mayera), učio pjevanje i sviranje violine. Često je posećivao pozorišta, posećivao muzičke večeri, svirao je četvororučnu muziku sa braćom Vielgorsky i A. Varlamovim, počeo je da komponuje romanse i instrumentalne komade. Godine 1825. pojavilo se jedno od remek-djela ruske vokalne lirike - romansa „Ne iskušavaj se“ na stihove E. Baratynskog.

Glinkina putovanja dala su mu mnogo svetlih umetničkih impulsa: putovanje na Kavkaz (1823), boravak u Italiji, Austriji, Nemačkoj (1830-34). Društveni, strastveni, entuzijastični mladić koji je spojio dobrotu i direktnost sa poetskom osjetljivošću, lako je stekao prijatelje. U Italiji se Glinka zbližava sa V. Belinijem, G. Donicetijem, sastaje se sa F. Mendelsonom, a kasnije među njegovim prijateljima pojavljuju se G. Berlioz, J. Meyerbeer, S. Moniuszko. Željno upijajući razne utiske, Glinka je ozbiljno i radoznalo učio, završavajući muzičko obrazovanje u Berlinu kod poznatog teoretičara Z. Dehna.

Tu, daleko od svoje domovine, Glinka je u potpunosti spoznao svoju pravu sudbinu. “Ideja nacionalne muzike... postajala je sve jasnija i pojavila se namera da se stvori ruska opera.” Ovaj plan je ostvaren po njegovom povratku u Sankt Peterburg: 1836. godine završena je opera „Ivan Susanin“. Njegova radnja, koju je predložio Žukovski, omogućila je utjelovljenje ideje herojstva u ime spašavanja domovine, što je Glinku bilo izuzetno zadivljujuće. To je bilo novo: u čitavoj evropskoj i ruskoj muzici nije se pojavio patriotski heroj poput Susanina, čiji lik sažima najbolje tipične crte nacionalnog karaktera.

Herojsku ideju Glinka utjelovljuje u oblicima karakterističnim za nacionalnu umjetnost, zasnovanu na bogatim tradicijama ruskog pisanja pjesama, ruske profesionalne horske umjetnosti, koje su organski spojene sa zakonima evropske operske muzike, sa principima simfonijskog razvoja.

Premijeru opere 27. novembra 1836. vodeće ličnosti ruske kulture doživljavale su kao događaj od velikog značaja. "Sa Glinkinom operom postoji... novi element u umetnosti i počinje novi period u njenoj istoriji - period ruske muzike", napisao je Odojevski. Ruski, a kasnije i strani pisci i kritičari visoko su cijenili operu. Puškin, koji je bio prisutan na premijeri, napisao je katren:

Slušajući ovu novu stvar,
Zavist, pomračena zlobom,
Neka melje, ali Glinka
Ne mogu gaziti u blato.

Uspjeh je inspirisao kompozitora. Odmah nakon premijere „Susanina“, počeo je rad na operi „Ruslan i Ljudmila“ (zasnovanoj na zapletu Puškinove pesme). Međutim, svakakve okolnosti: neuspješan brak koji se završava razvodom; najveća milost - služba u Dvorskom horu, koja je oduzimala mnogo energije; Puškinova tragična smrt u dvoboju, koja je uništila planove za zajednički rad na djelu - sve to nije pogodovalo kreativnom procesu. Nesređeni uslovi u zemlji stali su na put. Neko vrijeme Glinka je živio sa dramaturgom N. Kukolnikom u bučnom i veselom okruženju lutkarskog „bratstva“ - umjetnika, pjesnika, koji su ga značajno odvraćali od kreativnosti. Uprkos tome, rad je napredovao, a paralelno su se pojavila i druga dela - romanse zasnovane na Puškinovim pesmama, vokalni ciklus „Zbogom Petersburgu” (na Kukolnikovoj stanici), prva verzija „Valcer-fantazija”, muzika za Kukolnikovu dramu „ princ Kholmsky”.

Glinkine aktivnosti kao pevačice i pevačice datiraju iz ovog vremena. Piše “Etide za glas”, “Vježbe za usavršavanje glasa”, “Školu pjevanja”. Među njegovim učenicima su S. Gulak-Artemovski, D. Leonova i drugi.

Premijera „Ruslana i Ljudmile“ 27. novembra 1842. donela je Glinki mnoga teška iskustva. Plemićka javnost, predvođena carskom porodicom, dočekala je operu neprijateljski. A među Glinkinim pristalicama mišljenja su bila oštro podijeljena. Razlozi kompleksnog odnosa prema operi leže u duboko inovativnoj suštini dela, kojim je nastao bajkovito-epski operski teatar dotad nepoznat u Evropi, gde su se u bizarnom prepletu pojavile različite muzičko-figurativne sfere - epska, lirska, orijentalna. , fantasticno. Glinka je „pevao Puškinovu pesmu na epski način“ (B. Asafjev), a ležerno odvijanje događaja, zasnovano na promeni šarenih slika, sugerisale su Puškinove reči: „Dela prošlih dana, tradicije duboke antike“. Ostale karakteristike opere takođe su se pojavile kao razvoj Puškinovih najskrivenijih ideja. Sunčana muzika, koja veliča ljubav prema životu, veru u trijumf dobra nad zlom, odzvanja čuvenom „Živelo sunce, neka tama nestane!“, a svetli nacionalni stil opere kao da izrasta iz stihova prolog; "Tamo je ruski duh, miriše na Rusiju." Sljedećih nekoliko godina Glinka je proveo u inostranstvu u Parizu (1844-45) i Španiji (1845-47), posebno proučavajući španski prije putovanja. U Parizu je sa velikim uspehom održan koncert Glinkinih dela, o čemu je on napisao: „...ja prvi ruski kompozitor, koji je parisku javnost upoznao sa svojim imenom i njegovim djelima napisanim Rusiju i za Rusiju" Španski utisci inspirisali su Glinku da stvori dve simfonijske drame: „Aragonsku Jotu“ (1845) i „Sećanje na letnju noć u Madridu“ (1848-51). Istovremeno s njima, 1848. godine, pojavila se poznata "Kamarinskaya" - fantazija na teme dvije ruske pjesme. Ruska simfonijska muzika počela je sa ovim djelima, i „izvještaji stručnjaka i javnosti“.

Veliki ruski klasični kompozitor Mihail Ivanovič Glinka rođen je u selu Novospasskome (Smolenska gubernija) 20. maja 1804. godine (stari stil). Sa deset godina dječak je počeo da uči da svira muzičke instrumente - klavir i violinu.

Godine 1818. Glinka je ušao u Plemićki internat Peterburškog pedagoškog instituta. Ovdje je počeo da komponuje svoje prve romanse, koje su već tada bile veoma popularne.

Nakon što je završio ovu obrazovnu instituciju, Glinka se 1822. godine zaposlio u javnoj službi. Ali ubrzo je napustio svoju službenu poziciju, odlučivši da se u potpunosti posveti muzici.

Početkom 30-ih, kompozitor je mnogo putovao po Evropi, upoznajući se sa lokalnom muzičkom tradicijom, a po povratku je počeo da piše svoju prvu operu. Zvao se “Život za cara” (1836) i imao je uspjeh na sceni Sankt Peterburga. Godine 1842. održana je premijera Glinkine druge ruske opere, Ruslan i Ljudmila.

Uprkos činjenici da je ovo djelo postalo prva bajkovito-epska opera u ruskoj istoriji, dobila je različite kritike kritičara. Uznemiren ovom činjenicom, Glinka je u drugoj polovini 40-ih ponovo otišao na evropsko putovanje, ovaj put kroz Španiju i Francusku. Ovo putovanje ga je inspirisalo da stvori uvertira „Aragonski lov” (1845) i „Noć u Madridu” (1851).

Vrativši se u Sankt Peterburg, kompozitor je počeo da podučava pjevanje i priprema opere. Godine 1856. Glinka odlazi u Berlin da proučava polifoniju starih majstora. Kompozitor je želeo da u svom daljem radu koristi crkvene melodije drevne Rusije, ali nije uspeo da ostvari taj san, jer je u zimu 1857. umro u Nemačkoj.

Mihail Glinka je ruski kompozitor, osnivač ruske nacionalne opere, autor svjetski poznatih opera „Život za cara“ („Ivan Susanin“) i „Ruslan i Ljudmila“.

Glinka Mihail Ivanovič rođen je na porodičnom imanju svoje porodice u Smolenskoj oblasti 20. maja (1. juna) 1804. godine. Njegov otac je bio potomak rusifikovanog poljskog plemića. Roditelji budućeg kompozitora bili su jedni drugima daleki rođaci. Mihailova majka Evgenija Andrejevna Glinka-Zemelka bila je druga rođaka njegovog oca, Ivana Nikolajeviča Glinke.

Mihail Glinka poslednjih godina

Dječak je odrastao kao bolesno i slabo dijete. Prvih deset godina života Mihaila je odgajala očeva majka Fjokla Aleksandrovna. Baka je bila beskompromisna i stroga žena koja je kod deteta gajila sumnju i nervozu. Unuk Fjokle Aleksandrovne studirao je kod kuće. Dječakovo prvo interesovanje za muziku pojavilo se u ranom djetinjstvu, kada je pokušao imitirati zvonjavu pomoću bakarnog kućnog pribora.

Nakon smrti njegove bake, njegova majka je preuzela Mihailovo vaspitanje. Smjestila je sina u internat u Sankt Peterburgu, gdje su studirala samo odabrana plemićka djeca. Tamo je Mihail upoznao Leva Puškina i njegovog starijeg brata. Aleksandar Sergejevič je posetio rođaka i poznavao njegove bliske prijatelje, od kojih je jedan bio Mihail Glinka.

U internatu, budući kompozitor je počeo da uzima časove muzike. Njegov omiljeni učitelj bio je pijanista Karl Mayer. Glinka se prisjetio da je upravo taj učitelj uticao na formiranje njegovog muzičkog ukusa. Godine 1822. Mihail je završio internat. Na dan diplomiranja, on i njegov učitelj Mayer javno su izveli Hummelov klavirski koncert. Nastup je bio uspješan.

Početak karijere

Glinkini prvi radovi datiraju iz perioda kada je završio internat. Godine 1822. Mihail Ivanovič je postao autor nekoliko romansi. Jedna od njih, „Ne pevaj, lepotice, preda mnom“, napisana je u poeziji. Muzičarsko poznanstvo sa pjesnikom dogodilo se tokom studija, ali nekoliko godina nakon što je Glinka diplomirala iz internata, mladi su se sprijateljili na osnovu zajedničkih interesa.

Od djetinjstva, Mihail Ivanovič se odlikovao lošim zdravljem. Godine 1923. otišao je na Kavkaz da se podvrgne tretmanu mineralnim vodama. Tamo se divio pejzažima, proučavao lokalne legende i narodnu umjetnost i brinuo o svom zdravlju. Nakon povratka sa Kavkaza, Mihail Ivanovič nije napustio svoje porodično imanje skoro godinu dana, stvarajući muzičke kompozicije.

Godine 1924. odlazi u glavni grad, gdje se zapošljava u Ministarstvu željeznica i veza. Pošto nije odslužio ni pet godina, Glinka je otišao u penziju. Razlog napuštanja službe bio je nedostatak slobodnog vremena za učenje muzike. Život u Sankt Peterburgu dao je Mihailu Ivanoviču poznanstva sa izuzetnim kreativnim ljudima svog vremena. Okruženje je podstaklo kompozitorovu potrebu za kreativnošću.

Godine 1830. Glinkino zdravlje se pogoršalo, muzičar je bio prisiljen da vlagu Sankt Peterburga zamijeni toplijom klimom. Kompozitor je otišao u Evropu na liječenje. Glinka je kombinovao zdravstveni put u Italiju sa stručnom obukom. U Milanu je kompozitor upoznao Donicetija i Belinija, studirao operu i belkanto. Nakon četiri godine boravka u Italiji, Glinka odlazi u Njemačku. Tamo je uzeo lekcije kod Siegfrieda Dehna. Mihail Ivanovič je morao prekinuti studije zbog neočekivane smrti svog oca. Kompozitor se na brzinu vratio u Rusiju.

Procvat karijere

Muzika je okupirala sve Glinkine misli. Godine 1834. kompozitor je počeo da radi na svojoj prvoj operi, Ivan Susanin, koja je kasnije preimenovana u Život za cara. Prvi naslov djela vraćen je u sovjetsko vrijeme. Radnja opere se odvija 1612. godine, ali je na izbor radnje uticao rat iz 1812. godine, koji se dogodio u detinjstvu autora. Kada je počela, Glinka je imala samo osam godina, ali je njen uticaj na muzičarevu svest trajao nekoliko decenija.

Godine 1842. kompozitor je završio rad na svojoj drugoj operi. Rad „Ruslan i Ljudmila“ predstavljen je istog dana kao i „Ivan Susanin“, ali sa razlikom od šest godina.

Glinki je trebalo mnogo vremena da napiše svoju drugu operu. Trebalo mu je oko šest godina da završi ovaj posao. Razočarenju kompozitora nije bilo granica kada delo nije postiglo željeni uspeh. Talas kritika slomio je muzičara. Takođe 1842. kompozitor je doživeo krizu u svom ličnom životu, što je uticalo na Glinkino emocionalno i fizičko zdravlje.

Nezadovoljstvo životom potaknulo je Mihaila Ivanoviča da krene na novo dugotrajno putovanje u Evropu. Kompozitor je posetio nekoliko gradova u Španiji i Francuskoj. Postepeno je povratio svoju kreativnu inspiraciju. Rezultat njegovog putovanja bila su nova djela: “Aragonska Jota” i “Sjećanja na Kastilju”. Život u Evropi pomogao je Glinki da povrati samopouzdanje. Kompozitor je ponovo otišao u Rusiju.

Glinka je neko vrijeme proveo na porodičnom imanju, zatim je živio u Sankt Peterburgu, ali je društveni život umorio muzičara. Godine 1848. završio je u Varšavi. Muzičar je tamo živeo dve godine. Ovaj period kompozitorovog života obilježilo je stvaranje simfonijske fantazije „Kamarinskaya“.

Mihail Ivanovič je poslednjih pet godina svog života proveo putujući. 1852. kompozitor je otišao u Španiju. Muzičarovo zdravlje je bilo loše, a kada je Glinka stigao u Francusku, odlučio je da tamo i ostane. Pariz ga je favorizovao. Osjećajući porast vitalnosti, kompozitor je započeo rad na simfoniji „Taras Bulba“. Nakon što je živeo u Parizu oko dve godine, muzičar je otišao kući sa svim svojim kreativnim poduhvatima. Razlog za ovu odluku bio je početak Krimskog rata. Simfonija Tarasa Bulbe nikada nije završena.

Vrativši se u Rusiju 1854. godine, muzičar je napisao memoare, koji su 16 godina kasnije objavljeni pod naslovom "Note". Godine 1855. Mihail Ivanovič je komponovao romansu „U teškom trenutku života“ zasnovanu na poeziji. Godinu dana kasnije, kompozitor je otišao u Berlin.

Lični život

Glinkina biografija je priča o čovekovoj ljubavi prema muzici, ali je kompozitor imao i uobičajeniji lični život. Tokom svojih putovanja po Evropi, Mihail je postao heroj nekoliko ljubavnih avantura. Vrativši se u Rusiju, kompozitor je odlučio da se oženi. Po uzoru na oca, za životnog partnera odabrao je svog daljeg rođaka. Supruga kompozitora bila je Marija (Marija) Petrovna Ivanova.

Par je imao četrnaest godina razlike u godinama, ali to nije zaustavilo kompozitora. Brak se pokazao nesrećnim. Mihail Ivanovič je brzo shvatio da je pogrešio u izboru. Bračne veze povezivale su muzičara sa njegovom nevoljenom suprugom, a njegovo srce je dato drugoj ženi. Kompozitorova nova ljubav bila je Ekaterina Kern. Devojka je bila ćerka Puškinove muze, kojoj je Aleksandar Sergejevič posvetio pesmu „Sećam se divnog trenutka“.

Glinkina veza sa ljubavnikom trajala je skoro 10 godina. Većinu ovog vremena muzičar je bio zvanično oženjen. Njegova zakonita supruga Marija Ivanova, koja nije živjela ni godinu dana u zakonitom braku, počela je tražiti ljubavne avanture sa strane. Glinka je znala za njene avanture. Supruga je muzičaru predbacivala rasipništvo, pravila skandale i varala. Kompozitor je bio veoma depresivan.

Nakon šest godina braka sa Glinkom, Marija Ivanova se tajno udala za korneta Nikolaja Vasilčikova. Kada je ova okolnost otkrivena, Glinka je dobila nadu u razvod. Sve ovo vrijeme kompozitor je bio u vezi sa Ekaterinom Kern. Godine 1844. muzičar je shvatio da je intenzitet ljubavnih strasti izbledeo. Dvije godine kasnije, razveo se, ali se nikada nije oženio Catherine.

Glinka i Puškin

Mihail Ivanovič i Aleksandar Sergejevič bili su savremenici. Puškin je bio samo pet godina stariji od Glinke. Nakon što je Mihail Ivanovič prešao dvadesetogodišnju granicu, on i Aleksandar Sergejevič imali su mnogo zajedničkih interesa. Prijateljstvo mladih nastavilo se sve do tragične smrti pjesnika.

Slika "Puškin i Žukovski kod Glinke". Umetnik Viktor Artamonov

Glinka je osmislio operu „Ruslan i Ljudmila“ kako bi imao priliku da radi sa Puškinom. Smrt pjesnika umnogome je usporila proces stvaranja opere. Kao rezultat toga, njena produkcija je skoro propala. Glinku nazivaju „Puškinom muzike“, jer je dao isti izvodljiv doprinos formiranju ruske nacionalne operske škole kao što je njegov prijatelj dao razvoju ruske književnosti.

Smrt

U Njemačkoj je Glinka proučavao djela Johanna Sebastiana Bacha i njegovih savremenika. Bez života u Berlinu ni godinu dana, kompozitor je umro. Smrt ga je zadesila u februaru 1857.

Spomenik na grobu Mihaila Glinke

Kompozitor je skromno sahranjen na malom luteranskom groblju. Nekoliko meseci kasnije, Glinkina mlađa sestra Ljudmila došla je u Berlin da organizuje transport pepela njenog brata u njihovu domovinu. Kovčeg sa tijelom kompozitora prevezen je iz Berlina u Sankt Peterburg u kartonskoj kutiji sa natpisom “PORCELAN”.

Glinka je ponovo sahranjen u Sankt Peterburgu na groblju Tihvin. Autentični nadgrobni spomenik iz prvog kompozitorovog groba i danas se nalazi u Berlinu na teritoriji ruskog pravoslavnog groblja. Tu je 1947. godine podignut i spomenik Glinki.

• Glinka je postao autor romanse "Sjećam se divnog trenutka", koja je napisana prema pjesmama Aleksandra Sergejeviča Puškina. Pesnik je stihove posvetio svojoj muzi Ani Kern, a Mihail Ivanovič je muziku posvetio njenoj ćerki Katarini.
• Nakon što je kompozitor primio vijest o majčinoj smrti 1851. godine, izgubila mu je desnu ruku. Njegova majka je muzičaru bila najbliža osoba.
• Glinka je mogla imati djecu. Muzičeva voljena bila je trudna 1842. godine. Kompozitor je u tom periodu bio zvanično oženjen i nije mogao da se razvede. Muzičar je Catherine Kern dao veliku sumu novca da se riješi svog djeteta. Žena je otišla u Poltavsku oblast skoro godinu dana. Prema jednoj verziji, dijete je ipak rođeno, budući da je Catherine Kern bila odsutna predugo. Za to vreme muzičareva osećanja su izbledela, on je napustio svoju strast. Pred kraj života Glinka je jako požalio što je zamolio Katarinu da se riješi djeteta.
• Muzičar je dugi niz godina tražio razvod od svoje supruge Marije Ivanove, namjeravajući oženiti svoju voljenu Ekaterinu Kern, ali je, nakon što je dobio slobodu, odlučio napustiti brak. Napustio je svoju strast, plašeći se novih obaveza. Ekaterina Kern čekala je skoro 10 godina da joj se kompozitor vrati.

Povratak