Publikacije u sekciji Muzeji
Pobunjenici iz slikarstva
Od legendi i mitova - do svakodnevnih slika, bilo da se radi o seljacima, srednjoruskom pejzažu ili istaknutim ljudima zemlje. Realizam protiv akademizma. Inspirisani idejama populizma i umorni od okvira Akademije umetnosti, slikari su se krajem 19. veka udružili u kreativnu zajednicu i sa svojim slikama putovali po zemlji. Prisjetimo se istorije putujućih umjetnika zajedno sa Natalijom Letnikovom.
Picturesque Riot. Četrnaest najboljih diplomaca Carske akademije umetnosti izabralo je slobodu stvaralaštva ispred Velike zlatne medalje. Odbili su da naslikaju sliku zasnovanu na njemačko-skandinavskoj priči o gozbi u Valhali, smatrajući da je predložena tema previše daleko od stvarnosti. Pitali su pobunjenici slobodna tema. Dobivši odbijenicu, napustili su publiku, čime su prekinuli takmičenje za 100. godišnjicu Akademije. Umjetnici su uputili zahtjev za izdavanje diploma koje odgovaraju već dobijenim medaljama.
Illarion Moshkov. Pogled na Carsku akademiju umjetnosti. UREDU. 1800
Grupa umjetnika Putujućeg udruženja umjetničke izložbe. 1885
Ivan Kramskoy. Zbirka Artela umjetnika. 1860-ih
"Artel umjetnika". Godine 1863. mladi slikari pod vodstvom Ivana Kramskog stvorili su prvi u povijesti ruske umjetnosti kreativno udruženje. Glavnom idejom proglašen je realizam i društvena orijentacija. Umjesto teatralnosti i mitologije. Kramskojeva supruga Sofija Prohorova bila je zadužena za opšte održavanje kuće na ostrvu Vasiljevski. Radnici Artela su četvrtkom primali naređenja, držali časove crtanja i razgovarali o problemima savremena umetnost. Potkopao ideju "komune" finansijsko pitanje i nastavak saradnje pojedinih artelskih radnika sa Akademijom. Ogorčen, Kramskoj je napustio Artel, a zajednica je propala.
Peredvizhniki umjetnici. Sedam godina nakon formiranja Artela, na njegovo mjesto dolazi „Udruženje putujućih umjetničkih izložbi“. Inspirisani idejom populizma, moskovski i peterburški slikari su se udružili i započeli edukativni rad i organizovanje izložbi. Peredvizhniki su svoju kreativnost suprotstavili akademizmu. Čuveni kritičar Vladimir Stasov srdačno je pozdravio slobodnu zajednicu u ruskoj umetnosti. Mihail Saltikov-Ščedrin je inicijativu Itinerantsa nazvao „veoma izuzetnim fenomenom za rusku umetnost“.
Kramskoj i najbolji od najboljih. Vasilij Perov, Aleksej Savrasov, Ivan Šiškin, Ilja Repin, Nikolaj Ge, Vasilij Polenov, Viktor i Apolinarij Vasnjecov, Vasilij Surikov, Arhip Kuindži, Isak Levitan, Vladimir i Konstantin Makovski, Valentin Serov... Portretisti, predstavnici domaćinstva i klasični žanr, majstori tihih pejzaža i istoričari slikarstva, pozorišnih umjetnika i muralisti. Peredvizhniki su cvet ruske likovne umetnosti kasnog 19. veka.
Joseph Volkov. Portret A.K. Savrasova. 1884. Tretjakovska galerija
Victor Vasnetsov. Auto portret. 1873. Tretjakovska galerija
Ilya Repin. Auto portret. 1887. Tretjakovska galerija
Ilya Repin. Portret V.D. Polenova. 1877. Tretjakovska galerija
Vasilij Surikov. Auto portret. 1879. Tretjakovska galerija
Povelja - za dobrobit naroda. Organiziranje putujućih umjetničkih izložbi u svim gradovima carstva postalo je glavni zadatak zajednice. Povelja zajednice odobrena je 1870. Peredvizhniki su sa svojim radovima i idejama o slikarstvu otišli "u narod". Umjetnici su željeli upoznati stanovnike pokrajine sa modernom ruskom umjetnošću, a istovremeno prodavati svoje slike. Tako su slike napustile Sankt Peterburg, zidove Akademije umjetnosti i otišle dalje od galerija.
Prva izložba. “Izložba je nevjerovatna ne samo zbog svoje divne namjere – ona je nevjerovatna i zbog odlične implementacije... Ovo su ljudi sa istim talentom kao i prije, ali samo su im glave drugačije”, - napisao je Vladimir Stasov. Godine 1871. izložba je otvorena u Sankt Peterburgu i u roku od dva mjeseca otputovala je u Moskvu, Kijev i Harkov. Već prije početka izložbe otkupljena je polovina od 46 slika i crteža. Vernisaž je imao ne samo odjek u javnosti, već i finansijski uspjeh. Slikarima do sada nepoznato.
Ivan Kramskoy. Portret I.I. Shishkina. 1880. Timing
Valentin Serov. Auto portret. 1880-ih Privatna kolekcija
Nikolay Yaroshenko. Portret N.N. Ge. 1890. Državni ruski muzej
Ivan Kramskoy. Portret A.I. Kuindzhi. 1872. Tretjakovska galerija
Ivan Kramskoy. Portret V.G. Perova. 1881. Timing
Umetnička zadruga. Demokratsko rješavanje hitnih pitanja glasanjem i ukupan budžet- glavni organizacioni principi Peredvizhniki. Nakon prve izložbe, četiri hiljade rubalja podijeljeno je među učesnicima partnerstva. Nečuveno. Prije toga, prihod od izložbi na Akademiji umjetnosti, koji je jedva dostizao pet hiljada rubalja godišnje, išao je u državnu blagajnu. Sami umjetnici nisu primali nikakvu naknadu. A prema propisima Peredvizhniki, samo 5% troškova slike i novca za karte otišlo je u opću blagajnu. Ostalo su naknade.
Exhibition Cruises. « Narodne izložbe“Putovali smo mnogo gradova. “Razvijati ljubav prema umjetnosti u društvu.” Jaroslavlj, Tula, Saratov, Voronjež, Riga, Kišinjev, Kazanj, Odesa, Kijev... Ukupno, tokom postojanja zajednice Lutalica, umetnici su organizovali pedesetak izložbi. Slike koje nisu prodavane na glavnim danima otvaranja poslate su dalje - na put po zemlji. Samo prva paralelna izložba posjetila je 12 gradova Rusije. Tako su umjetnici stekli slavu u zabačenim krajevima i finansijsko blagostanje.
Generation Conflict. Članovi partnerstva su časni, zaslužni očevi osnivači i ambiciozni umjetnici - izlagači. Na primjer, među potonjima je bio i autor čuvena slika“Apoteoza rata” Ivan Kramskoj. Nepoznato. 1883. Tretjakovska galerija
Slike sa izložbe. „Uski krug najbolji umetnici I dobri ljudi, naporan rad i potpuna sloboda i nezavisnost – to je milost!”- napisao je Pavel Tretjakov Kramskomu. Pavel Mihajlovič je podržao kreativno udruženje, a to potvrđuju i slike putujućih umjetnika u kolekciji poznati filantrop. Na primjer, kolekcionar je ovdje kupio otvaranje prve izložbe - sliku Alekseja Savrasova "Stigli su topovi". „Prodato“ je naznačeno na slici Nikolaja Ge „Petar I ispituje carevića Alekseja Petroviča u Peterhofu“ i na mnogim drugim platnima koja sada čine značajan dio Tretjakovske zbirke.
Udruženje putujućih umjetničkih izložbi (TPHV) osnovano je 1870. godine. Prva izložba otvorena je 1871. Ova manifestacija je imala svoju pozadinu. Godine 1863. na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu došlo je do takozvane „pobune 14-orice“. Grupa diplomaca Akademije, predvođena I. N. Kramskom, protestovala je protiv tradicije prema kojoj takmičarski program ograničio slobodu izbora teme rada. Zahtjevi mladih umjetnika izražavali su želju da se umjetnost okrene problemima savremeni život. Dobivši odbijanje od Vijeća Akademije, grupa je prkosno napustila Akademiju i organizirala Artel umjetnika sličan radničkoj komuni opisanoj u romanu N. G. Černiševskog „Šta da se radi?“ Tako napredno ruska umjetnost oslobođen službenog tutorstva sudske akademije.
Do početka 1870-ih. demokratska umjetnost je čvrsto osvojila javnu platformu. Ima svoje teoretičare i kritičare u liku I. N. Kramskog i V. V. Stasova, a finansijski ga podržava P. M. Tretjakov, koji je u to vrijeme uglavnom nabavio radove nove realističke škole (vidi. Tretjakovska galerija). Konačno, ima i svoju izložbenu organizaciju - TPHV. Nova umjetnost je tako dobila širu publiku, koju su uglavnom činili obični ljudi. Estetski pogledi na Peredvižniki formirani su u prethodnoj deceniji u kontekstu javne rasprave o načinima dalji razvoj Rusija, generisana nezadovoljstvom reformama 1860-ih.
Ideja o zadacima umjetnosti budućeg Peredvizhnika nastala je pod utjecajem estetike N. G. Chernyshevskog, koji je proglasio da je dostojan umjetnički predmet "općenito zanimljiv u životu", što su umjetnici shvatili nova škola kao uslov za najnovije i aktuelne teme.
Vrhunac aktivnosti TPHV bio je 1870-te - rane 1890-te. Program nacionalne umjetnosti koji su iznijeli Itineranti izražavao se u umjetničkom istraživanju različitih aspekata narodnog života - u prikazu tipičnih događaja ovoga života, često s kritičkom tendencijom („Zemstvo večera“ G. G. Mjasoedova, 1872, Tretjakovska galerija; „Susret ikone“ K. A. Savickog, 1878, Tretjakovska galerija).
Međutim, karakteristično za umjetnost 1860-ih. Kritički patos i fokus na manifestacije društvenog zla ustupaju mjesto u slikama Putnika širem pokrivanju života ljudi, usmjerenom na njegove pozitivne aspekte. Peredvizhniki pokazuju ne samo siromaštvo, već i ljepotu narodni život(„Dolazak čarobnjaka na seljačku svadbu“ V. M. Maksimova, 1875, Tretjakovska galerija), ne samo patnja, već i istrajnost pred životnim nedaćama, hrabrost i snaga karaktera („Barge Haulers on the Volga“ od I. E. Repin, 1870-1873, Državni ruski muzej), bogatstvo i veličanstvenost domaće prirode (djela A.K. Savrasova, A.I. Kuindžija, I.I. Levitana, I.I. Šiškina), herojske stranice nacionalne istorije(rad V. I. Surikova) i revolucionarni oslobodilački pokret („Hapšenje propagandiste“, „Odbijanje priznanja“ I. E. Repina). Želja da se različiti aspekti pokriju šire javni život, identificirati složeno preplitanje pozitivnih i negativnih pojava stvarnost privlači Itinerance da obogate žanrovski repertoar slikarstva: zajedno sa svakodnevnim slikarstvom, koje je dominiralo u prethodnoj deceniji, 1870-ih. uloga portreta i pejzaža značajno se povećava, a kasnije - istorijsko slikarstvo. Posljedica ovog procesa bila je interakcija žanrova - uloga pejzaža u svakodnevnim slikama se povećava, razvoj portreta obogaćuje farbanje u domaćinstvu dubina karakterizacije, na spoju portreta i farbanje u domaćinstvu takav originalni fenomen nastaje kao društveni i svakodnevni portret („Woodman” I. N. Kramskoy; „Stoker” i „Student” N. A. Yaroshenka). Razvijajući pojedinačne žanrove, lutalice, kao ideal kojem treba težiti umjetnost, mislili su na jedinstvo, sintezu svih žanrovskih komponenti u obliku "horske slike", gdje je glavna stvar glumac pojavilo bi se mnogo ljudi. Ova sinteza je u potpunosti realizovana već 1880-ih. I. E. Repin i V. I. Surikov, čiji rad predstavlja vrhunac peredvižničkog realizma.
Posebnu liniju u umjetnosti lutalica čine N. N. Ge i I. N. Kramskoy, koji su pribjegli alegorijskom obliku jevanđeoskih priča kako bi izrazili kompleksna pitanja modernost („Hrist u pustinji“ I. N. Kramskog, 1872, Tretjakovska galerija; „Šta je istina?“, 1890, Tretjakovska galerija i slike jevanđeljski ciklus N. N. Ge 1890-ih). Aktivni učesnici putujućih izložbi bili su V. E. Makovski, N. A. Jarošenko, V. D. Polenov.
Ostajući vjerni osnovnim pravilima pokreta Peredvizhniki, učesnici TPHV iz nove generacije majstora proširuju raspon tema i zapleta osmišljenih da odražavaju promjene koje se dešavaju u tradicionalnom načinu ruskog života u prijelaz iz 19. stoljeća i 20. vijeka Takve su slike S. A. Korovina ("O svijetu", 1893, Tretjakovska galerija), S. V. Ivanova ("Na putu. Smrt migranta", 1889, Tretjakovska galerija), A. E. Arkhipova, N. A. Kasatkine i drugih Prirodno je da su se upravo u djelima mlađih Wanderers-a odrazili događaji i raspoloženja povezana s ofanzivom. nova era klasne bitke uoči revolucije 1905. (slika S. V. Ivanova „Pogubljenje“, 1905., Muzej revolucije SSSR-a). Rusko slikarstvo duguje otkriće tema vezanih za rad i život radničke klase N. A. Kasatkinu (slika „Rudari. Smjena“, 1895, Tretjakovska galerija).
Razvoj tradicije peredvizhniki javlja se već u Sovjetsko vreme- u djelovanju umjetnika Udruženja likovnih umjetnika revolucionarna Rusija(AHRR). Posljednja, 48. izložba TPHV-a održana je 1923. godine.
Peredvizhniki - ruski umjetnici realisti koji su bili članovi Udruženja putujućih umjetničkih izložbi (), razvijajući se najbolje tradicije Arteli umjetnika. Prikazani su Wanderersi narodni život, priroda, demonstrirali su svoje izložbe u raznim gradovima Rusije. Najveći umjetnici Peredvizhniki: Repin, Surikov, Vasnetsov, Perov, Shishkin, Levitan, Serov i drugi. Osnivač partnerstva bio je Kramskoj.
Dana 9. novembra 1863. godine, 14 najistaknutijih studenata Carske akademije umjetnosti, primljenih u konkurenciju za prvu zlatnu medalju, obratilo se Vijeću Akademije sa zahtjevom da zamijeni takmičarski zadatak (slikanje slike po zadatoj zaplet iz skandinavske mitologije „Gozba Boga Odina u Valhali“) sa slobodnim zadatkom, slikanjem slike na temu koju je sam umjetnik izabrao. Kao odgovor na odbijanje Vijeća, svih 14 ljudi napustilo je Akademiju. Ovaj događaj je ušao u istoriju kao „Pobuna 14. Oni su organizovali „Umjetnički artel“, koji je kasnije 1870. godine pretvoren u „Udruženje putujućih umjetničkih izložbi“.
Djelatnost Udruženja turista procvjetala je 1980-ih godina. The Wanderers in drugačije vrijeme uključujući I. E. Repin, V. I. Surikov, A. K. Savrasov, I. I. Shishkin, A. M. i V. M. Vasnetsov, A. I. Kuindzhi, V. D. Polenov, N. A. Jarošenko, I. I. Levitan, V. A. Serov, itd.
Viktor Mihajlovič Vasnjecov prvi se među slikarima okrenuo epskim bajkama, uveren da se „u bajkama, pesmama, epovima i drami ogleda celokupna slika naroda, unutrašnja i spoljašnja, sa prošlošću i sadašnjošću. , a možda i budućnost.”
I.I. Šiškin je ovu sliku naslikao u saradnji sa svojim prijateljem, putujućim umetnikom K.A. Savitsky, čiji je kist slika majke medvjedića sa tri mladunčeta koja se vesele. Sam Šiškin je naslikao pejzažni dio - duboku šumsku gustiš sa oborenim stablima.
Rad je pun unutrašnjeg pokreta, sama kompozicija je neobično dinamična - čini se, " mali heroj" sprema se da napravi nestrpljiv gest i napusti ravan slike, "iskoči" nam u susret.
The Wanderers The Wanderers
Umjetnici koji su bili članovi progresivne ruske demokratske umjetničke asocijacije - Partnerstvo putujućih umjetničkih izložbi (TPHV). Partnerstvo je formirano 1870. u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskog, G. G. Myasoedova, N. N. Ge i V. G. Perova tokom borbe naprednih umjetničkih snaga zemlje za demokratske ideale iu suprotnosti sa službenim centrom umjetnosti - St. Peterburška akademija umjetnosti. Razvijajući najbolje tradicije Artela umjetnika (čiji je vođa Kramskoy postao ideološki vođa TPHV), doživljavajući stalni utjecaj javnosti i estetski pogledi revolucionarnih demokrata V. G. Belinskog i N. G. Černiševskog, Lutalice su odlučno raskinule sa kanonima i idealističkom estetikom akademizma. Oslobođeni propisa i starateljstva Akademije umjetnosti, organizovali su se unutrašnji život TPHV je na kooperativnoj osnovi pokrenuo edukativne aktivnosti. Od 1871. TPHV je organizovao 48 putujućih izložbi u Sankt Peterburgu i Moskvi, koje su potom bile prikazane u Kijevu, Harkovu, Kazanju, Orelu, Rigi, Odesi i drugim gradovima.
Odabir osnove svoje umjetnosti kreativna metoda kritičkom realizmu, lutalice su se okrenule istinitom prikazu života i istorije naroda, domovina, njegova priroda; Trudeći se da svojim stvaralaštvom služe interesima radnog naroda, veličali su njihovu veličinu, snagu, mudrost i ljepotu, a često su se uzdizali do te mjere da nemilosrdno prokazuju svoje tlačitelje i neprijatelje i nepodnošljivo teške uslove svog života. Sa demokratskog i humanističkog stanovišta, Peredvižniki su odlučno osudili ruski autokratski poredak i saosećajno prikazali oslobodilački pokret ruskog naroda. Najbolji radovi Wanderersi su bili drugačiji velika snaga psihologizam i društvena generalizacija, visoka vještina tipizacije, sposobnost predstavljanja čitavih klasa i staleža kroz pojedinačne slike i zaplete. Vodeći žanrovi u umjetnosti Itineranata bili su svakodnevni žanr i portret, koji su omogućili da se najpotpunije prikaže život naroda, stvaraju slike progresivnih ljudi i direktno afirmišu demokratski ideali. Takođe je došlo do značajnih pomaka istorijski žanr i pejzaž; u slikama na vjerskih predmeta oličeni su stvarni moralni i filozofski problemi. U 1870-80-im godinama, u vrijeme svog procvata, umjetnost Peredvizhniki razvijala se prema sve širem dometu života, sve većoj prirodnosti i slobodi slike. Umjesto pomalo sputanog i suhoparnog stila pisanja tamne boje dolaze na slobodan, širok način, prenos svetlo-zračne sredine uz pomoć svetlosne palete, refleksa, obojenih senki; kompozicija slike postaje raznovrsnija i slobodnija. U radovima Peredvizhniki kritički realizam na ruskom likovne umjetnosti dostigla svoj vrhunac. Inovativno, autentično narodna umjetnost lutalice su služile kao efikasno sredstvo demokratskog, socijalnog, moralnog i estetsko obrazovanje mnoge generacije i na kraju postali važan faktor razvoj ruskog oslobodilačkog pokreta. V. I. Lenjin, vodeće ličnosti Rusije revolucionarni pokret a ruska kultura je visoko cijenila rad lutalica.
TPHV je ujedinio gotovo sve najtalentovanije umetničke snage zemljama. Njegovi članovi su u različitim vremenima bili (pored inicijatora) I. E. Repin, V. I. Surikov, V. E. Makovski, I. M. Pryanishnikov, A. K. Savrasov, I. I. Shishkin, V. M. Maksimov, K. A. Savitsky, A. M. Vasnetsov i V. M. Vasnetsov, V. M. Vasnetsov, N. M. I. Vasnetsov. Yaroshenko, I. I. Levitan, V. A. Serov i dr. Izlagači na izložbama TPHV bili su M. M. Antokolsky, V. V. Vereshchagin, A. P. Ryabushkin i dr. Velika uloga u razvoju umjetnička aktivnost Lutalice je igrao demokratski kritičar V. V. Stasov; P. M. Tretjakov, otkupljujući radove Itinerantsa za svoju galeriju, pružio im je važnu materijalnu i moralnu podršku. Autoritet i društveni uticaj TPHV su stalno rasli. Reakcionarna kritika i Umjetnička akademija, primorani da napuste početnu taktiku suzbijanja i progona Lutalica, pokušavali su da potčine njihove aktivnosti i uz njihovu pomoć ožive akademsku školu. 1890-ih godina. Akademija umjetnosti uključivala je istaknute Peredvižnike (Repin, Makovski, Šiškin itd.). Među Itinerantima bili su umjetnici iz Ukrajine (K.K. Kostandi, N.K. Pimonenko), Letonije (K. Gun), Jermenije (V. Surenyants) i drugi, koji su imali veliki uticaj na razvoj njihovog nacionalne škole na putu realizma, nacionalnosti i demokratskih ideala. Velika vrijednost jer je ruska realistička umetnost imala pedagoška djelatnost Perov, Repin, Makovski, Kramskoj, Savrasov. Kuindži, Savicki, Polenov i drugi.
Na prijelazu iz 19. u 20. vijek. Umjetnost brojnih Putnika počela je gubiti dubinu odraza života, njegov optužujući patos. TPHV je gubio svoj nekadašnji društveni uticaj, ali je glavno jezgro Wanderersa ostalo vjerno realizmu i demokratskim idealima do kraja. U 1890-1900-im godinama. u stvaralaštvu napredne grupe lutalica pojavile su se socijalističke ideje koje odražavaju razvoj radničkog pokreta, rođeni su elementi socijalističke umjetnosti (N. A. Kasatkin, L. V. Popov, S. V. Ivanov, itd.). Mnogi Peredvizhniki, nakon što su ušli u Sovjetski Savez umjetničke kulture, bili su nosioci velikih realističkih tradicija 19. stoljeća. i pomogla u oblikovanju umjetnosti socijalističkog realizma. TPHV se raspao 1923. Njegovi članovi pridružili su se uglavnom AHRR-u, nastavljajući da služe narodu u novim istorijskim uslovima.
književnost: G. Burova, O. Gaponova, V. Rumjanceva, Udruženje putujućih umetničkih izložbi, tom 1-2, M., 1952-59; (A.V. Paramonov), The Wanderers. (Album), 2. izd., M., (1975); The Wanderers. Zbornik članaka, M., 1977; Peredvizhniki, Udruženje putujućih umjetničkih izložbi, autor uvodnog članka i sastavljač A.K. Lebedev, 2. izdanje, Lenjingrad, 1978; A. D. Minčenkov, Memoari Itinerants, 6. izdanje, Lenjingrad, 1980.Izvor: "Popular" likovna enciklopedija." Ed. Polevoy V.M.; M.: Izdavačka kuća " Sovjetska enciklopedija", 1986.)
peredvizhnikiRuski umjetnici realisti koji su bili članovi demokratske izložbene asocijacije - Udruženja putujućih umjetničkih izložbi (TPHV) i koji su se suprotstavljali njihovim kreativnim principima akademizam. Svrha udruženja, organizovanog 1870. godine na inicijativu G.G. Myasoedova, V.G. Perova, I. N. Kramskoy, N.N. Ge i drugi, trebalo je „osloboditi umetnost od birokratskog režima“, razviti optužujuće tendencije slikarstva 1860-ih, probuditi „društvenu savest“ i istovremeno pokazati pozitivan imidž savremeno, da pruži moralne smjernice društvu. U novembru 1870. odobrena je Povelja o partnerstvu, koja je kao glavne principe stvaralaštva umetnika proklamovala realizam, nacionalnost (izraz interesa najvećeg dela društva) i identifikaciju duhovnih osnova ruske kulture. Prva izložba održana je 1871. godine u Sankt Peterburgu, odakle su slike poslate na izlaganje u druge gradove. TPHV je po prvi put počeo da organizuje „putujuće“ izložbe, predstavljajući svoje radove javnosti ne samo u Sankt Peterburgu i Moskvi, već i u Kijevu, Harkovu, Odesi, Kazanju i drugim gradovima. Udruženje je postojalo do 1923. godine, kada je priređena posljednja, 48. izložba, ali je procvat umjetnosti Putnika nastupio u 1870-80-im godinama.
Kotizacija za posjetu izložbi podijeljena je među učesnicima udruženja, a dio prihoda je zadržan opšti fond. Ovo je omogućilo da se podrže finansijski potrebiti članovi TPHV-a, pomažući im da se u potpunosti usredsrede na kreativnost. Osim toga, svaki umjetnik je mogao računati na prodaju svojih radova na putujućim izložbama. Komercijalni uspjeh TPHV-a bio je ključ kreativne nezavisnosti njegovih učesnika. Partnerstvo nije ograničilo pristup svojim redovima, što bi bilo u suprotnosti sa njegovom demokratskom platformom. Međutim, otvorenost udruženja prema novim učesnicima dovela je do kraja. 1880-ih u njegovim redovima bilo je mnogo slabih umjetnika, a nedostatak svježih ideja doveo je do određene stagnacije, „usitnjavanja“ tema i ponavljanja prethodnih motiva. 1890-ih godina. mnogi istaknuti članovi Partnerstva (I. E. Repin, V. E. Makovski, I.I. Shishkin itd.) bili uključeni u Akademija umjetnosti Sankt Peterburga.
Kreativni metod Peredvizhniki je postao kritički realizam, želja za utjelovljenjem “istine života”. Svaka fikcija, idealizacija ili uljepšavanje smatrani su manifestacijom akademskih “laži”. Zahvaljujući kreativnosti Peredvižnikija, umjetnost postaje javna platforma u Rusiji; umjetnici se bave akutnim društvenim i etičkim problemima i rješavaju obrazovne probleme. Peredvizhniki su svoje bavljenje umetnošću smatrali visokom misijom javne službe. Njihove slike su upućene brižnom, promišljenom i empatičnom gledaocu.
Stalni promoter rada Peredvižnikija bio je kritičar V.V. Stasov, koji je proklamovao važnost stvaranja “horske” slike, u kojoj je glavni lik narod, prikazan u svoj svojoj raznolikosti tipova (“ Procesija u Kurskoj guberniji" I. E. Repina, 1880-83). Važna uloga Sakupljačka aktivnost trgovca i filantropa P.M. odigrala je ulogu u razvoju Lutanja. Tretjakov, osnivača galerije ruske umetnosti, koji je uspeo da postane ne samo kupac slika učesnika TPHV, već i pravi prijatelj i inspirator mnogih umetnika.
Zajedno sa dominantnim 1860-ih. svakodnevni žanr Portret i pejzaž razvijaju se u delima Itineranata. Glavni predmet umjetničkog poimanja postaje seljaštvo i ljudi iz nižih slojeva, koji se ne pojavljuju samo kao žrtve. socijalna nepravda, ali i oličenje lepote i snage. Umjetnici slikaju svakodnevne scene iz seoski život(V.M. Maksimov. “Dolazak čarobnjaka na seljačku svadbu”, 1875; G. G. Myasoedov. “Vrijeme bijede”, 1887; NJIH. Pryanishnikov.“Prazno”, 1872); portreti seljaka, koji rekreiraju svijetle i čvrste narodne vrste(V. G. Perov. "Lutalica", 1870; I. N. Kramskoj. "Šumar", 1874, "Mina Moisejev", 1883; I. E. Repin. "Prahi seljak", 1878); pejzaži prožeti ljubavlju prema diskretnoj lepoti ruske prirode (A.K. Savrasov, F.A. Vasiliev, I. I. Šiškin, A. I. Kuindzhi i sl.). Pejzaži lutalica odlikuju se narativnošću (“ Pinery"I. I. Shishkin, 1872), ljubav prema prikazivanju prelaznih stanja u prirodi (prvi znakovi nadolazećeg proljeća na slici A. K. Savrasova "Stigli su rooks", 1871; zemlja koju je oprala grmljavina u "Mokroj livadi" F. A. Vasilyeva, 1872). U mnogim pejzažima postoji nota bolne tuge, bola umetnika koji osećaju nesklad između lepote rodna zemlja i tugu kojom je ispunjena. IN istorijske slike The Wanderers su nastojali da ubedljivo rekreiraju stari život, kostimi, arhitektura, čine prikazani događaj „opipljivim“ za gledaoca, uranjaju ga u atmosferu prošlog doba (N. N. Ge. „Petar I ispituje carevića Alekseja Petroviča u Peterhofu“, 1871). Na monumentalnim slikama V.I. Surikov(„Jutro streljačkog pogubljenja“, 1881; „Bojarina Morozova“, 1887) predstavljeno prekretnice Ruska istorija, kada se najbitnije crte nacionalnog karaktera otkrivaju u konfrontaciji raznih sila.
Istaknuto mjesto na putujućim izložbama zauzimali su portreti ruskih kulturnih ličnosti, koje je društvo doživljavalo kao „gospodare misli“, nesebične proroke, propovjednike visokih istina, privlačne dušama i srcima. Galerija „osoba dragih naciji“ nastala je uglavnom zahvaljujući svrsishodnim aktivnostima P. M. Tretjakova, koji je naručio portrete od umjetnika V. G. Perova (portreti A. N. Ostrovskog, 1871; F. M. Dostojevskog, V. I. Dala; I. S. Turgenjeva; svi) - . , I. N. Kramskoy (portreti T. G. Shevchenko, M. M. Antokolsky, F. A. Sve - 1871; L. N. Tolstoj, 1873; I. A. Nekrarova, 1877; M. E. Saltykova-Shchedrina, 1879), I. E. Repin (Portreti iz I. S. Turgenjev, 1876; I. E. Zabelina, 1877), itd. O. Yaroshenko stvarao tipske portrete (“Student”, 1881; “Student”, 1883).
Važno mjesto u radu mnogih Itineranata zauzimao je jevanđeoske priče, iskusan sa ispovjednom iskrenošću i dubinom. Kramskoj („Hrist u pustinji“, 1872), Ge („Šta je istina?“, 1890) i drugi umetnici su nastojali da ne stvaraju ilustracije za Sveto pismo, već pristupiti rješavanju gorućih moralnih i filozofskih pitanja. V.M. Vasnetsov okrenuo se u svom radu slikama ruskog folklor. U 1880-90-im godinama. Paleta boja na slikama mnogih Putnika postaje svjetlija i lakša, stil slikanja je slobodniji, kompozicijske tehnike su raznovrsnije (I. E. Repin, V. I. Surikov, M. V. Nesterov, I.I. Levitan, V.A. Serov i sl.).
Već nekoliko decenija, Partnerstvo je ujedinilo gotovo sve najtalentovanije ruske umjetnike. U različito vrijeme u njezinim članovima su, pored organizatora, bili I. E. Repin, V. I. Surikov, V. E. Makovski, I. M. Pryanishnikov, A.K. Savrasov, I.I. Shishkin, V.M. Maksimov, K.A. Savitsky, A.M. i V.M. Vasnetsov, A.I. Kuindzhi, V.D. Polenov, N. A. Yaroshenko, I. I. Levitan, V. A. Serov i dr. Učesnici izložbi Partnerstva bili su M. M. Antokolsky, A.P. Ryabushkin itd. Nakon kolapsa TPHV-a, ušli su mnogi Itineranti Udruženje umjetnika revolucionarne Rusije.
Portret Sofije Nikolajevne Kramskoj, supruge umetnika. Godina 1863. za slikara Kramskog nije bila obilježena samo stvaranjem oko sebe grupe umjetnika koji su odbili da slikaju po akademskim kanonima zapleta, a koji će uskoro biti nazvani "Itineranti", već i njegovim brakom sa Sofijom Nikolajevnom. Prokhorova.
Kramskoj je dobio narudžbu za portret ruskog klasika Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova od Pavla Tretjakova - veliki filantrop je želeo da prikupi portrete svih izvanredni ljudi svog vremena, i, naravno, nije zaobišla poznati pesnik, urednik, publicistička strana.
Buntovni “Itineranti” uglavnom su se pobunili protiv ograničavanja slobode radnje - sami su kreatori željeli odabrati teme za svoja platna, “izražavajući” nove probleme, predlažući novu estetiku. Jedan od karakterističnih trendova zapleta tog vremena bila je slika osobe na rubu smrti, njenog venuća, iscrpljivanja vitalnosti.
Surikov je godinama sanjao o Evropi, a nakon što je dobio pet hiljada za sliku „Menšikov u Berezovu“, umjetnik i njegova porodica odmah su se spremili za putovanje. Od svih zemalja koje su Surikovi posjetili, Italija ih je posebno pogodila. Slikar je danima provodio po muzejima - Veneciji, Milanu, Napulju, Rimu, Firenci, gde god je Surikov bio, pažljivo je upijao lepotu slikarskog nasleđa italijanskih majstora.
Na slici je autor prikazao padinu obale Volge, obasjanu zlatnim zracima sunca. Gledaocu se predstavlja mali primorski grad. Na platnu je naslikan ljetni zalazak sunca. Dakle, sunce je već počelo da zalazi, a njegovi zraci sjajno obasjavaju površinu rijeke.
Prošle godine Levitanov život postao je prijelaz od prikaza bogatih živopisnih pejzaža koji ispunjavaju sunce toplinom i svjetlošću, do mirnijih i mirnijih slika zalaska sunca. U njima je autorka pokušala da prikaže trenutak zalaska sunca, da prikaže lepotu sumraka, njen misteriozni šarm.
Danas Levitan I.I. smatra se ne samo slikarom, već i briljantnim kreatorom ruskih pejzaža. Spreman je da voli prirodu, i bujnu i jadnu. Slika „Put u selu“ prikazuje jadan, nepredstavljiv i tužan pejzaž. Autor je prikazao upravo ovaj period jeseni. Priroda je puna dosadnih, sivih i tamnih boja. Slika koristi izblijedjele i potpuno neupadljive nijanse.
slikanje " šumovita obala"napisao je Levitan I.I. 1892. godine, u stilu realizma, ulje na platnu. Radnja odražava svu ljepotu i ljubav prema našoj rodnoj prirodi. Slika prikazuje sumrak. Beskrajno vodeno prostranstvo nas tjera da razmišljamo o životu i onome što nas okružuje, te uronimo u atmosferu mira i dobrote.