Istorija renesanse počinje u. Ovaj period se naziva i renesansom. Renesansa se pretvorila u kulturu i postala preteča kulture Novog doba. A renesansa je završila u 16.-17. stoljeću, jer u svakoj državi ima svoj datum početka i završetka.
Neke opšte informacije
Predstavnici renesanse su Francesco Petrarca i Giovanni Boccaccio. Oni su postali prvi pjesnici koji su uzvišene slike i misli počeli izražavati iskrenim, zajedničkim jezikom. Ova inovacija je primljena sa praskom i raširena u drugim zemljama.
Renesansa i umjetnost
Posebnost renesanse je u tome što je ljudsko tijelo postalo glavni izvor inspiracije i predmet proučavanja umjetnika tog vremena. Tako je akcenat stavljen na sličnost skulpture i slikarstva sa stvarnošću. Glavne karakteristike umjetnosti renesansnog razdoblja uključuju blistavost, rafiniranu upotrebu kista, igru sjene i svjetla, brigu u procesu rada i složene kompozicije. Za renesansne umjetnike glavne slike su bile iz Biblije i mitova.
U sličnosti stvarna osoba sa svojom slikom na ovom ili onom platnu bio tako blizu da izmišljeni lik izgledao je živ. Ovo se ne može reći za umetnost dvadesetog veka.
Renesansa (njeni glavni trendovi su ukratko navedeni gore) doživljavala je ljudsko tijelo kao beskrajni početak. Naučnici i umjetnici redovno su usavršavali svoje vještine i znanja proučavajući tijela pojedinaca. Tada je prevladavalo gledište da je čovjek stvoren na sliku i sliku Božju. Ova izjava je odražavala fizičko savršenstvo. Glavni i važni predmeti renesansne umjetnosti bili su bogovi.
Priroda i ljepota ljudskog tijela
Renesansna umjetnost velika pažnja posvećena prirodi. Karakterističan element pejzaža bila je raznovrsna i bujna vegetacija. Nebo plave nijanse koje su probijali sunčevi zraci koji su prodirali kroz oblake bijela, bili su veličanstvena pozadina za plutajuća stvorenja. Renesansna umjetnost obožavala je ljepotu ljudsko tijelo. Ova osobina se očitovala u rafiniranim elementima mišića i tijela. Teške poze, izrazi lica i gestovi, skladna i jasna paleta boja karakteristični su za rad kipara i kipara renesansnog perioda. To su Tizian, Leonardo da Vinci, Rembrandt i drugi.
N.A. Figurovski, "Esej o opštoj istoriji hemije. Od antičkih vremena do početkom XIX V." Izdavačka kuća "Nauka", Moskva, 1969
OCR stranica
RENESANSA U EVROPI
Razvoj zanatstva i trgovine, porast uloge gradova, kao i politička dešavanja u zapadnoj Evropi u 12. i 13. veku. dovela do značajnih promjena u cjelokupnom načinu života evropskih naroda. U 16. veku u Evropi, ujedinjenje malih feudalne kneževine godine, nastale su velike nezavisne države (Engleska, Francuska i Španija). Na teritoriji moderne Njemačke i Italije formirano je nekoliko republika i kneževina.
U procesu spajanja malih feudalnih posjeda, tendencija Sjedinjenih Država da se emancipiraju od političke moći papstvo. U 13. veku. Rimokatolička crkva bila je ogromna panevropska „država iznad država“. Pape su se aktivno miješale u poslove upravljanja evropskim državama, postavljale i krunisale kraljeve, smjenjivale kraljeve, pa čak i careve koje nisu voljeli. Kroz svoj sistem centralizirane duhovne uprave, Vatikan je crpio ogromna sredstva iz zapadnoevropskih zemalja.
Besramna pohlepa najvišeg klera Rimokatoličke crkve, luksuzan život pape i kardinali izazvali su spontane proteste među vjernicima i nižim svećenstvom. U raznim evropskim zemljama nastao je pokret takozvane reformacije (promjene crkvene vlasti), a izbio je i niz ustanaka protiv dominacije papa (indulgencija), biskupa i samostana. Početkom 15. veka u Češkoj je počeo čuveni ustanak protiv vlasti Vatikana pod vođstvom Jana Husa, istaknutog propovednika, profesora i rektora Univerziteta u Pragu (koji je osnovao Karlo IV 1349. godine).
U atmosferi općeg ogorčenja pohlepom rimokatoličkog svećenstva u raznim evropskim zemljama, počele su se otvoreno izražavati sumnje ne samo u legitimnost vremenske vlasti papa, već i u valjanost nekih religijskih dogmi i skolastičke filozofije. koji čine ideološke osnove katolicizma. Nezadovoljstvo religioznom skolastikom i traženje novih načina za rješavanje ideoloških pitanja značajno su oživjeli intelektualni život Evrope.
U obrazovanom okruženju evropskog društva javilo se interesovanje za dela starogrčkih i rimskih „paganskih“ filozofa i pisaca, čija je dela crkva zabranila. U bogatim italijanskim republikama - Firenci, Veneciji, Đenovi, kao i u samom Rimu, formirali su se krugovi ljubitelja antičke književnosti. Pojavili su se brojni spiskovi djela antičkih autora. Interes za drevne uzorke književno stvaralaštvo ubrzo se proširio na područje umjetnosti, arhitekture i filozofije. Renesansa antičke književnosti, umjetnosti i arhitekture (renesansa) započela je u Evropi, označavajući početak novog vremena u društvenoj historiji.
Na osnovu nenadmašnih primjera književnog stvaralaštva starogrčkih i rimskih autora, nastao je novi pravac u govorništvu i književnosti, takozvani humanizam (humanitas - „ljudsko savršenstvo“). Pojavili su se pisci i pjesnici novog tipa, kao što su Dante (1265-1321), Petrarka (1304-1374), Boccaccio (1313-1375) itd.
Potom su novi trendovi posebno bili izraženi u umjetnosti i arhitekturi. Povratak uzorima antičkih graditelja i vajara inspirisao je velike umjetnike renesanse - Leonarda da Vinčija (1452-1519), Michelangela (1475-1564), Rafaela (1483-1520), Direra (1471-1528), Tiziana ( 1477-1576) itd. Divno arhitektonske strukture, posebno u Italiji.
Najvažnije dostignuće u kulturnoj istoriji tokom renesanse bio je pronalazak štamparije (1440). Sve do sredine 15. veka. bili samo u upotrebi rukom pisane knjige. Oni su kontaktirali veliki broj liste i bili su veoma skupi. Uvođenje tiska omogućilo je umnožavanje knjiga u velikom broju primjeraka, što je uvelike doprinijelo širenju znanja.
Tokom renesanse došlo je do velikih geografskih otkrića. Još krajem 13. veka. Marko Polo (1254-1324) putovao je kroz zemlje Srednje Azije do Kine, i proveo više od 20 godina u azijskim zemljama. Opis njegovog putovanja imao je veliki uticaj na naredne generacije geografa i putnika koji su tražili put do fantastične Indije. U XIV i XV vijeku. Portugalci i Španci poduzeli su mnoge morske ekspedicije na velike udaljenosti. Vasco da Gama (1469-1524) je krajem 15. stoljeća, zaokruživši Afriku s juga, otvorio morski put do Indije, istovremeno čineći mnoge važne geografskih otkrića. Kristofor Kolumbo (1450-1506) krajem 15. vijeka. prešao Atlantik i otkrio Zapadnu Indiju, a zatim južna amerika. Magelan (1480-1521) napravio je prvo pomorsko putovanje oko svijeta.
U oblasti prirodnih nauka renesansu je obilježila pojava niza inovativnih naučnika, koji su po prvi put svojim radovima uzdrmali temelje peripatetičke i sholastičke filozofije. Godine 1542. Nikola Kopernik (1473-1543) zbacio je stari geocentrični sistem Ptolomeja (2. vek), podržan autoritetom crkve, i razvio novi heliocentrični sistem. Kopernikova učenja su dalje razvijena u otkrićima Galilea Galileja (1564-1642) i Johanesa Keplera (1571-1630), koji su postavili temelje teorijske astronomije. Mehanika, matematika i druge nauke postigle su zapažene uspjehe u ovoj eri.
Pokretačke snage iza najvećih naučnih otkrića i dostignuća renesanse bile su duboke transformacije u prirodi i obimu proizvodnje. Već u 15. veku. Započeo je proces prelaska sa zanatskih metoda proizvodnje, karakterističnih za doba feudalizma, na manufakturu. Ovaj proces, koji je označio početak kapitalističkog proizvodnog sistema, izazvao je duboke socio-ekonomske promjene u životu društva.
Sve nove ekonomske, političke i društvenih pojava Renesansa je dovela do formiranja novog buržoaskog pogleda na svijet koji je odbacio vjersku sholastiku prošlih stoljeća. Pojava elemenata novog pogleda na svijet je imala blagotvoran uticaj o razvoju prirodnih nauka i, posebno, hemije. Karakterišući ovaj važan period u istoriji kulture i nauke, F. Engels je napisao da je to doba „kojem su bili potrebni titani i koje je rodilo titane po snazi misli, strasti i karakteru, po svestranosti i učenosti. Ljudi koji su utemeljili modernu vladavinu buržoazije bili su sve, ali ne i buržoaski ograničeni ljudi.”
Jedan od najvećih predstavnika nauke i umjetnosti renesanse bio je Italijan Leonardo da Vinci. Kao izvanredan mehaničar, matematičar, dizajner, anatom i umjetnik, Leonardo da Vinci je također bio zainteresovan za neka pitanja hemije. On je sam, na primjer, izmislio i pripremio boje za svoje slike. Njegovi stavovi odražavali su nove trendove renesanse. Evo šta Leonardo da Vinci piše o ulozi vazduha u procesu sagorevanja: „Elementarna vatra neprekidno uništava vazduh koji ga delimično hrani. I našao bi se u kontaktu sa prazninom da vazduh koji je priticao nije došao u pomoć ispunjavajući je.”
Takve inovativne misli, kao što ćemo vidjeti, bile su karakteristične za mnoge renesansne hemičare.
RENESANSA U EVROPI
I U RUSIJI
Renesansa nam se ne čini toliko kao epoha, koliko kao konkretno istorijski procesa u svoj složenosti njihovih manifestacija i odnosa.
Italija je rodno mjesto klasičnog preporoda. U Italiji renesansa počinje u 14.-15. vijeku, a u evropskim razmjerima u 16. vijeku. Ova pojava se očitovala u raspadu feudalnih odnosa i nastanku kapitalističkih, u jačanju uloge buržoaskih slojeva društva i buržoaske ideologije i s tim povezanim razvojem. nacionalnim jezicima, kritika crkve i restrukturiranje vjerskih učenja.
Fenomen renesanse karakterizira korištenje antičkih tradicija, antičke erudicije i drevnih jezika. Korištenje antičkih izvora od strane humanista i ličnosti renesanse dovelo je do jačanja svjetovne linije u kulturi. Renesansa je uspjela pretvoriti antiku u izvor nove kulture.
Renesansa prethodi reformacijama i zamjenjuje ih, iako je upravo humanizam otvorio put reformatorima i obezbijedio ideološku i kulturnu „opremu” bez koje bi njihovo djelovanje bilo nemoguće. Reformacijski pokreti usvojili su, preradili i koristili vještine historijskog mišljenja renesanse, koje se sastojalo od sposobnosti da se antičke tradicije suprotstave modernim i svjesno se okrenu dalekoj prošlosti za „podršku“. Oživljavanje je povezano sa željom da se poveća značenje, da se obnove iskrivljene drevne vrijednosti. Ideja "povratka" povezana je s odlučnim odbacivanjem mnogih postojećih tradicija; borba protiv glavnih trendova prethodnih epoha označava sam početak renesanse. Renesansa, kao općenito sekularni pokret, ipak se odvijala u okviru kršćansko-katoličkih načela, ne prekidajući s njima, iako ih je na mnogo načina potkopavala iznutra. Renesansa je "reformisala" tradiciju srednjovjekovne kulture i moral.
U svojoj borbi za sekularnost ljudska kultura prožeti razumom, humanisti su bili nadahnuti svjetlošću drevne mudrosti. Općenito, problem humanizma neodvojiv je od cjelokupnog procesa renesanse, ako humanizam smatramo naprednom ideologijom renesanse, koja je uspostavila pravo na samostalno postojanje i razvoj sekularne kulture, iako je humanistička misao, ne samo u Engleskoj. , ali i u Italiji, nastala je u kršćansko-paganskoj ljusci. Humanizam je doveo do toga da su se pogledi na mjesto i ulogu čovjeka u svijetu radikalno odvojili od tradicionalnih feudalno-katoličkih pogleda i čovjek je postao centar pažnje.
Suverenitet ljudskog uma samo je jedan aspekt humanističkog pogleda na svijet. Njegov kamen temeljac bilo je vjerovanje u izuzetne zasluge čovjeka kao prirodnog bića, u neiscrpno bogatstvo njegovih fizičkih i moralnih moći, njegovih stvaralačkih sposobnosti i temeljne sklonosti ka dobroti. Prirodno, humanisti su mrzeli asketizam, koji je činio srž religioznog morala, da je renesansni humanizam ignorisao temeljne hrišćanske dogme o istočnom grehu, iskupljenju i milosti: čovek može postići savršenstvo ne zahvaljujući iskupljenju i posebnoj božanskoj milosti, već sopstvenim umom. i volje, s ciljem maksimalnog otkrivanja njegovih prirodnih sposobnosti.
Humanističko uvjerenje u sposobnost ljudske volje da se odupre vanjskim silama sudbine oslobodilo je čovjeka od straha, uvjerenje u prirodnost zadovoljstva i radosti, razotkrilo je imaginarnu svetost patnje.
Humanizam se nije razvio prije, pa čak ni tokom otvorene antifeudalne borbe, već uglavnom nakon pobjede u najrazvijenijim talijanskim gradovima. Borba protiv feudalnih snaga, feudalno-crkvenih i feudalno-klasnih ideologija se nastavila, a humanistička kultura renesanse se razvijala u bliskoj vezi s njom, ali u uslovima već uspostavljenih ranoburžoaskih urbanih republika, u kojima je već bila dominacija plemstva. bio zbačen, a klasni sistem je uništen ili fundamentalno potkopan i razobličen Očigledno, to je trebalo da doprinese značajnoj zrelosti i slobodi ranograđanske svesti u renesansnoj Italiji, ali istovremeno (ili iz istog razloga) uz nesumnjivu društvenu aktivnost i oslobođenje, antifeudalnu orijentaciju humanizma, istorija nije suočiti ga s potrebom da ideološki vodi otvorenu borbu masa, a ona nije postala bojna zastava društvenih bitaka. Rašireno je mišljenje da je humanizam bio upućen samo uskom krugu elite, eliti; štaviše, on nije bio ideologija borbe.
Renesansa je razvila i implementirala vrlo specifičan tip odnosa između društva i pojedinca. Renesansa je bila usmjerena na formiranje određenog ideala osobe, intelektualno i duhovno aktivnog, pokretača kulturnog napretka društva. Renesansa je, prije svega, bila sistem usmjeren na obrazovanje i uvođenje konkretnog pojedinca u kulturu i samo preko njega u „kultivaciju“ društva.
Istina humanizma - sveobuhvatno razvijena osoba, ali ovo je previše nejasna, višestruka istina. Stoga humanisti nisu bili spremni da ubijaju ili umru za ljepotu i elegantnu književnost.
Ne smijemo izgubiti iz vida činjenicu da humanizam nije uspio u potpunosti nadvladati teološki svjetonazor. A u isto vrijeme, renesansni humanizam je bio prva potpuna manifestacija slobodne misli nakon hiljadu godina srednjeg vijeka, prvi oblik građanskog prosvjetiteljstva. Upravo je humanizam iznjedrio najveće ideološke, umjetničke i naučna dostignuća, daleko je nadživeo svoje doba.
Nemoguće je govoriti o renesansi, a da se ne dotaknemo pitanja umjetnosti.
Koncept kasne renesanse obuhvata kombinaciju heterogenih umjetničkih pojava, uključujući konzervativne težnje u umjetnosti, pokušaje daljeg razvoja renesansnih obilježja i pojavu novih trendova, koji su se u potpunosti trebali ostvariti u 17. i 18. stoljeću.
Specifičnost humanizma u različite zemlje, uključujući i Vizantiju, gdje se humanistički pravac u kulturi formirao kao antihrišćanski svjetonazor.
Pitanje ruske renesanse jedno je od najkontroverznijih područja u razvoju renesansnog problema.
Za istoriju ruske kulture problem renesanse je od najvećeg značaja. Prema obimu literature, složenost i nedosljednost koncepata uključenih u historiografski razvoj renesansnih zapleta zasnovanih na materijalu ruska istorija, ova tema svakako zaslužuje posebno istraživanje.
Mogućnost, pa čak i potrebu postavljanja problema renesanse u Rusiji, može se odrediti genetskom blizinom, kršćanskom zajednicom, političkim, ekonomskim i kulturnim kontaktima između Rusije i Zapadne Europe još od vremena Kijevske Rusije. Međutim, ako ne govorimo o konkretnim analogijama, niti o posuđivanju renesansnih motiva i elemenata ili uvozu renesanse, onda je većina pristupa ovoj temi ujedinjena idejom zajedništva faza koje se prolaze Rusija i zapadna evropa, iako uz potpuno razumijevanje specifičnosti ruske putanje.
Dakle, D.V. Sarabyanov. Ističući da je Rusija u 14.-15. stoljeću doživjela „neuspješnu renesansu“, on piše: „Ovo je svojevrsna paralela renesansi, ali iza barijere koja ih razdvaja kao kulture različitih stupnjeva razvoja“. A.I. Bogoljubov napominje da se pitanje ruske renesanse ne uklapa u potpunosti u klasičnu shemu zapadnoevropske renesanse, već da je specifičnost ruske renesanse. istorijski razvoj može napraviti značajna poboljšanja ovog klasičnog modela. Na ovaj ili onaj način, on je uvjeren da je to drugo polovina XVI V. može se nazvati renesansom: „Istina, ovo je čisto Ruska renesansa„sa svim prednostima i nedostacima države koja je neočekivano otkrivena na istoku Evrope“, D. S. Lihačov, govoreći o ruskom 16. veku, iznosi jednu veoma važnu misao: „Nikada ranije nijedan vek nije bio takav predosećaj“ sledećeg kao XVI. To se objašnjava činjenicom da je sazrela potreba za renesansom, uprkos preprekama za njen razvoj, koja se javlja u drugoj polovini 15. veka. karakteristična karakteristika XVI vek." Istovremeno, autor govori i o „propaloj renesansi“.
Rasprava između različitih autora o tome kada se renesansa opaža u Rusiji – nakon Petra I i na kraju srednjeg vijeka ili unutar srednjeg vijeka – također je vrlo tipična. Jednako, na svoj način, karakterističan je pokušaj da se izgradi koncept ruske književnosti koji bi prošao kroz iste faze kao i evropska književnost, ali ne istim redoslijedom i tempom, a nešto drugačijim sadržajem. Ovi autori na prvo mjesto stavljaju renesansu treći XIX V.
Još ranije je izražena ideja da Rus književnost XVIII V. „u stvari, to je početak ruske renesanse sa svim obilježjima koja su svojstvena zapadnoevropskoj renesansi u njenim raznolikim manifestacijama od 14. do 16. stoljeća“, a koja traje od Kantemirovog vremena pa do Puškina uključivo. O „neuspešnoj ruskoj renesansi“ 15.-16. veka, da je ona tragično prekinuta, ali da je doba Petra Velikog „ispunila dužnosti“ renesanse, iako ne u svojim inherentnim oblicima, koristeći postrenesansu Evropsko iskustvo, govorili su na početku našeg veka.
Pažnju privlači i terminologija koja se često koristi u tumačenju pitanja renesanse na osnovu ruske istorije. Renesansa je „propala“, „neispunjena“, „usporena“, „skrivena“, „rasprostranjena“ – takva je renesansa, bez obzira u koje periode se nalazi njeno prisustvo ili odsustvo, ipak prilično paradoksalna. Neki prilično osjetljivi istraživači, koji u svom vidnom polju imaju klasični model evropske renesanse, ne nalaze renesansu „kao takvu“ u Rusiji, ali jasno vide ili mjesto gdje bi se mogla postaviti, ili sadržaj renesanse. ulogu koju su, međutim, igrale druge epohe, ili neka nejasna slika neodvojiva od nekoliko vekova naše istorije. Pa čak i da se renesansa nije dogodila, onda je potreba za njom, barem među nizom autora, zaista nesumnjiva.
Detalji Kategorija: Likovna umjetnost i arhitektura renesanse (renesanse) Objavljeno 19.12.2016. 16:20 Pregleda: 7666Renesansa je doba kulturnog procvata, procvat svih umjetnosti, ali ona koja je najpotpunije izražavala duh svog vremena bila je likovna umjetnost.
Renesansa ili renesansa(fr. “novi” + “rođeni”) imao globalnog značaja u istoriji evropske kulture. Renesansa je zamijenila srednji vijek i prethodila dobu prosvjetiteljstva.
Glavne karakteristike renesanse– sekularna priroda kulture, humanizam i antropocentrizam (interes za čovjeka i njegove aktivnosti). Tokom renesanse interesovanje za antičke kulture i kao da se dešava njegovo „preporod“.
Renesansa je nastala u Italiji - njeni prvi znakovi pojavili su se u 13.-14. (Tony Paramoni, Pisano, Giotto, Orcagna, itd.). Ali čvrsto je uspostavljen 20-ih godina 15. vijeka, a do kraja 15. stoljeća. dostigla svoj vrhunac.
U drugim zemljama renesansa je počela mnogo kasnije. U 16. veku počinje kriza renesansnih ideja, a posljedica te krize je pojava manirizma i baroka.
Renesansni periodi
Renesansa se deli na 4 perioda:
1. Proto-renesansa (2. polovina 13. st. - 14. st.)
2. Rana renesansa (početak 15. - kraj 15. vijeka)
3. Visoka renesansa (kraj 15. - prvih 20 godina 16. vijeka)
4. Kasna renesansa (sredina 16-90-ih godina 16. vijeka)
Pad je odigrao ulogu u formiranju renesanse Byzantine Empire. Bizantinci koji su se doselili u Evropu donijeli su sa sobom svoje biblioteke i umjetnička djela, nepoznata srednjovjekovne Evrope. Vizantija nikada nije raskinula sa antičkom kulturom.
Izgled humanizam(društveno-filozofski pokret koji je čovjeka smatrao najvišom vrijednošću) bio je povezan s odsustvom feudalnih odnosa u talijanskim gradovima-republikama.
Sekularni centri nauke i umetnosti počeli su da nastaju u gradovima, koji nisu bili pod kontrolom crkve. čije su aktivnosti bile van kontrole crkve. Sredinom 15. vijeka. izumljeno je štampanje koje je odigralo važnu ulogu važnu ulogu u širenju novih pogleda širom Evrope.
Kratke karakteristike perioda renesanse
Proto-renesansa
Proto-renesansa je preteča renesanse. Također je usko povezana sa srednjim vijekom, sa vizantijskom, romaničkom i gotičkom tradicijom. Povezuje se s imenima Giotto, Arnolfo di Cambio, braća Pisano, Andrea Pisano.
Andrea Pisano. Bas-reljef "Stvaranje Adama". Opera del Duomo (Firenca)
Protorenesansno slikarstvo zastupljeno je sa dva umjetničke škole: Firenca (Cimabue, Giotto) i Siena (Duccio, Simone Martini). Centralna figura slikarstva bio je Giotto. Smatran je reformatorom slikarstva: religiozne forme je ispunio sekularnim sadržajem, napravio postupni prijelaz od ravnih slika u trodimenzionalne i reljefne, okrenuo se realizmu, uveo je u slikarstvo plastični volumen figura, a u slikarstvu prikazao interijere.
Rana renesansa
Ovo je period od 1420. do 1500. godine. Umetnici Rana renesansa Italija je crpila motive iz života i ispunjavala tradicionalne vjerske teme zemaljskim sadržajem. U skulpturi su to bili L. Giberti, Donatello, Jacopo della Quercia, porodica della Robbia, A. Rossellino, Desiderio da Settignano, B. da Maiano, A. Verrocchio. U njihovom radu su se počeli razvijati samostojeći kip, slikoviti reljef, portretna bista i konjički spomenik.
IN Italijansko slikarstvo XV vijek (Masaccio, Filippo Lippi, A. del Castagno, P. Uccello, Fra Angelico, D. Ghirlandaio, A. Pollaiolo, Verrocchio, Piero della Francesca, A. Mantegna, P. Perugino i dr.) odlikuju se osjećajem za harmoničnost uređenost svijeta, pozivanje na etičke i građanske ideale humanizma, radosna percepcija ljepote i raznolikosti stvarnog svijeta.
Osnivač renesansne arhitekture u Italiji bio je Filippo Brunelleschi (1377-1446), arhitekta, vajar i naučnik, jedan od tvoraca naučne teorije perspektive.
Posebno mjesto u istoriji italijanske arhitekture zauzima Leon Battista Alberti (1404-1472). Ovaj italijanski naučnik, arhitekta, pisac i muzičar rane renesanse školovao se u Padovi, studirao pravo u Bolonji, a kasnije je živeo u Firenci i Rimu. Napravio je teorijske rasprave „O kipu” (1435), „O slikarstvu” (1435–1436), „O arhitekturi” (objavljeno 1485). Branio je „narodni“ (italijanski) jezik kao književni, au svojoj etičkoj raspravi „O porodici“ (1737-1441) razvio je ideal harmonično razvijene ličnosti. U svom arhitektonskom radu Alberti je gravitirao hrabrim eksperimentalnim rješenjima. Bio je jedan od osnivača nove evropske arhitekture.
Palazzo Rucellai
Dizajnirao Leon Battista Alberti novi tip palača s fasadom, rustikovana cijelom svojom visinom i raščlanjena sa tri nivoa pilastra, koji izgledaju kao konstruktivna osnova građevine (Palazzo Rucellai u Firenci, sagradio B. Rossellino prema Albertijevim planovima).
Nasuprot Palazzo nalazi se Loggia Rucellai, u kojoj su se održavali prijemi i banketi za trgovačke partnere i proslavljala vjenčanja.
Loggia Rucellai
Visoka renesansa
Ovo je vrijeme najveličanstvenijeg razvoja renesansnog stila. U Italiji je trajao od otprilike 1500. do 1527. Sada centar Italijanska umjetnost seli se iz Firence u Rim zahvaljujući stupanju na papski tron Julia II, ambicioznog, hrabrog, preduzimljivog čovjeka, koji je na svoj dvor privukao najbolje umjetnike Italije.
Rafael Santi "Portret pape Julija II"
U Rimu se grade mnoge monumentalne građevine, stvaraju veličanstvene skulpture, slikaju se freske i slike koje se i danas smatraju remek-djelima slikarstva. Antika je još uvijek visoko cijenjena i pažljivo proučavana. Ali imitacija drevnih ne ugušava nezavisnost umjetnika.
Vrhunac renesanse je djelo Leonarda da Vincija (1452-1519), Michelangela Buonarotija (1475-1564) i Raphaela Santija (1483-1520).
Kasna renesansa
U Italiji je to period od 1530-ih do 1590-ih-1620-ih. Umjetnost i kultura ovog vremena vrlo su raznolike. Neki vjeruju (na primjer, britanski naučnici) da je „Renesansa kao holistički istorijski period završeno padom Rima 1527." Umjetnost kasne renesanse predstavlja vrlo složenu sliku borbe raznih pokreta. Mnogi umjetnici nisu težili proučavanju prirode i njenih zakona, već su samo spolja pokušavali da asimiliraju "način" velikih majstora: Leonarda, Raphaela i Michelangela. Ovom prilikom je stariji Mikelanđelo jednom rekao, gledajući umetnike kako kopiraju njegov „Poslednji sud”: „Ova moja umetnost će mnoge učiniti budalama”.
U južnoj Evropi trijumfovala je kontrareformacija, koja nije pozdravila nikakvu slobodnu misao, uključujući veličanje ljudskog tijela i vaskrsavanje antičkih ideala.
Poznati umjetnici ovog perioda bili su Giorgione (1477/1478-1510), Paolo Veronese (1528-1588), Caravaggio (1571-1610) i drugi. Caravaggio smatra se začetnikom baroknog stila.
Posebnost renesanse je sekularna priroda kulture i njen antropocentrizam (tj. zanimanje, prije svega, za čovjeka i njegove aktivnosti). Pojavljuje se zanimanje za antičku kulturu, dolazi do njenog "oživljavanja" - i tako se pojavio pojam.
Termin Renesansa već pronađen među talijanskim humanistima, na primjer, Giorgio Vasari. IN moderno značenje termin je skovao francuski istoričar iz 19. veka Jules Michelet. Trenutno termin Renesansa razvio se u metaforu za kulturni procvat: na primjer, karolinška renesansa iz 9. stoljeća.
opšte karakteristike
Kao rezultat toga, nastala je nova kulturna paradigma dramatične promjene odnosi s javnošću u Evropi.
Rast gradova-republika doveo je do povećanja uticaja klasa koje nisu učestvovale u feudalnim odnosima: zanatlija i zanatlija, trgovaca, bankara. Svima im je bio stran hijerarhijski sistem vrijednosti koji je stvorila srednjovjekovna, uglavnom crkvena kultura i njen asketski, ponizni duh. To je dovelo do pojave humanizma – socio-filozofskog pokreta koji je osobu, njenu ličnost, njenu slobodu, njenu aktivnu, stvaralačku aktivnost smatrao najvišom vrijednošću i kriterijem za vrednovanje javnih institucija.
U gradovima su se počeli pojavljivati sekularni centri nauke i umjetnosti, čije su aktivnosti bile izvan kontrole crkve. Novi pogled na svijet okrenuo se antici, videći u njoj primjer humanističkih, neasketskih odnosa. Pronalazak tiska sredinom stoljeća odigrao je veliku ulogu u širenju antičkog nasljeđa i novih pogleda širom Evrope.
Periodi ere
Rana renesansa
Period takozvane “rane renesanse” pokriva vrijeme iz godine u godinu u Italiji. U ovih osamdeset godina umjetnost još nije potpuno napustila tradicije nedavne prošlosti, već je pokušala u njih umiješati elemente posuđene iz klasične antike. Tek kasnije, i tek malo po malo, pod uticajem sve promenljivih uslova života i kulture, umetnici su potpuno napustili srednjovekovne temelje i smelo se služili uzorima. antička umjetnost kako u općem konceptu njegovih djela tako i u njihovim detaljima.
Dok je umjetnost u Italiji već odlučno išla putem oponašanja klasične antike, u drugim se zemljama dugo držala tradicije gotičkog stila. Severno od Alpa, a takođe i u Španiji, renesansa dolazi tek krajem 15. veka, a njena rani period traje otprilike do sredine narednog stoljeća, ne proizvodeći, međutim, ništa posebno značajno.
Visoka renesansa
Drugi period renesanse - vrijeme najveličanstvenijeg razvoja njegovog stila - obično se naziva " Visoka renesansa“, prostire se u Italiji od otprilike do 1580. godine. U to vrijeme, težište italijanske umjetnosti iz Firence preselilo se u Rim, zahvaljujući stupanju na papski tron Julija II, ambicioznog, hrabrog i poduzetnog čovjeka, koji je privukao najbolje umjetnike Italije na svoj dvor, okupirao ih brojnim i značajnim radovima i drugima dao primjer ljubavi prema umjetnosti. Pod ovim papom i njegovim neposrednim nasljednicima, Rim postaje, takoreći, nova Atina Periklovog vremena: u njoj nastaju mnoge monumentalne građevine, veličanstvene skulpturalnih radova, slikaju se freske i slike koje se i danas smatraju biserima slikarstva; istovremeno, sve tri grane umjetnosti harmonično idu ruku pod ruku, pomažu jedna drugoj i međusobno se utječu. Antika se sada temeljitije proučava, reprodukuje sa većom strogošću i doslednošću; uspostavljaju se smirenost i dostojanstvo umjesto razigrane ljepote koja je bila težnja prethodnog perioda; sjećanja na srednjovjekovno potpuno nestaju, a na sve umjetničke kreacije pada potpuno klasičan pečat. Ali oponašanje antičkih ne ugušava njihovu samostalnost u umjetnicima, i oni, uz veliku snalažljivost i živost mašte, slobodno prerađuju i primjenjuju na svoj rad ono što smatraju prikladnim posuditi iz grčko-rimske umjetnosti.
Sjeverna renesansa
Period renesanse u Holandiji, Njemačkoj i Francuskoj se obično identificira kao poseban stilski pokret, koji ima neke razlike sa renesansom u Italiji, a naziva se „sjeverna renesansa“.
Najuočljivije stilske razlike su u slikarstvu: za razliku od Italije, tradicija i vještine gotičke umjetnosti dugo su se čuvale u slikarstvu, manje se pažnje poklanjalo proučavanju antičkog nasljeđa i poznavanju ljudske anatomije.
Renesansni čovjek
Nauka
Općenito, panteistički misticizam renesanse koji je prevladavao u ovom razdoblju stvorio je nepovoljnu ideološku pozadinu za razvoj naučnog znanja. Konačno postanje naučna metoda i kasnija naučna revolucija 17. veka. povezan s reformacijskim pokretom suprotstavljenim renesansi.
Filozofija
Renesansni filozofi
Književnost
Književnost renesanse najpotpunije je izrazila humanističke ideale tog doba, veličanje skladne, slobodne, kreativne, sveobuhvatno razvijene ličnosti. Ljubavni soneti Frančeska Petrarke (1304-1374) otkrivali su dubinu čovekovog unutrašnjeg sveta, bogatstvo njegovog emotivnog života. U XIV-XVI vijeku italijanska književnost doživjela je svoj vrhunac - lirika Petrarke, pripovijetke Giovannija Boccaccia (1313-1375), političke rasprave Niccola Machiavellija (1469-1527), pjesme Ludovica Ariosta (1474-1533) i Torquato Tasso-15944. ) stavio ga među „klasične” (zajedno sa starogrčkom i rimskom) književnosti za druge zemlje.
Renesansna književnost oslanjala se na dvije tradicije: narodna poezija i „knjiga“ antičke književnosti, pa se u njoj racionalno načelo često kombinovalo sa poetskom fikcijom, a strip žanrovi su stekli veliku popularnost. To se očitovalo u najznačajnijim književnim spomenicima tog doba: Boccacciovom Dekameronu, Servantesovom Don Kihotu i Gargantua i Pantagruelu Fransoa Rablea.
Pojava je povezana s renesansom nacionalne književnosti- za razliku od književnosti srednjeg vijeka, koja je nastala prvenstveno na latinskom.
Pozorište i drama su postali široko rasprostranjeni. Najviše poznatih dramskih pisaca ovoga puta postali su William Shakespeare (1564-1616, Engleska) i Lope de Vega (1562-1635, Španija)
art
Slikarstvo i kiparstvo renesanse karakterizira zbližavanje umjetnika s prirodom, njihovo najbliže prodiranje u zakone anatomije, perspektive, djelovanja svjetlosti i drugih prirodnih pojava.
Renesansni umjetnici, slikajući slike tradicionalnih vjerskih tema, počeli su koristiti nove umjetničke tehnike: konstruiranje trodimenzionalne kompozicije, korištenje pejzaža u pozadini. To im je omogućilo da slike učine realističnijim i animiranijim, što je pokazalo oštru razliku između njihovog rada i prethodne ikonografske tradicije, prepune konvencija u slici.
Arhitektura
Glavna stvar koja karakteriše ovo doba je povratak tsuiju
Na principe i oblike antičke, uglavnom rimske umjetnosti. Posebno značenje u tom pravcu daju se simetrija, proporcija, geometrija i redosled njenih sastavnih delova, o čemu jasno svedoče sačuvani primeri rimske arhitekture. Složene proporcije srednjovjekovnih građevina zamijenjene su urednim rasporedom stupova, pilastara i nadvratnika, zamijenjeni su polukrugom svoda, poluloptom kupole, nišama i edikulama.
Renesansna arhitektura doživjela je najveći procvat u Italiji, ostavivši iza sebe dva grada spomenika: Firencu i Veneciju. Na stvaranju zgrada tamo su radili veliki arhitekti - Filippo Brunelleschi, Leon Battista Alberti, Donato Bramante, Giorgio Vasari i mnogi drugi.
Muzika
U eri renesanse (renesanse), profesionalna muzika čisto gubi svoj smisao crkvena umjetnost i pod uticajem narodne muzike, prožete novim humanističkim pogledom na svet. Umetnost vokalne i vokalno-instrumentalne polifonije dostiže visok nivo u radu predstavnika „Ars nove“ („Nove umetnosti“) u Italiji i Francuskoj u 14. veku, u novim polifonim školama - engleskoj (XV vek), holandskoj (XV-XVI vek), rimski, venecijanski, francuski, nemački, poljski, češki itd. (XVI vek).
Pojavljuju se različiti žanrovi sekularne muzičke umjetnosti - frottola i villanelle u Italiji, villancico u Španiji, balada u Engleskoj, madrigal, koji je nastao u Italiji (L. Marenzio, J. Arkadelt, Gesualdo da Venosa), ali je postao rasprostranjen, francuska polifona pjesma ( K. Janequin, C. Lejeune). Sekularne humanističke težnje prodiru i u religioznu muziku - među francusko-flamanskim majstorima (Josquin Depres, Orlando di Lasso), u umjetnosti kompozitora venecijanske škole (A. i G. Gabrieli). U periodu protivreformacije postavlja se pitanje izbacivanja polifonije iz religijskog kulta, a samo reforma poglavara rimske škole Palestrine čuva višeglasje za Katoličku crkvu – u „pročišćenom“, „razjašnjenom“. ” obrazac. U isto vrijeme, neka vrijedna osvajanja odrazila su se i na umjetnost Palestrine. sekularne muzike Renesansa. Pojavljuju se novi žanrovi instrumentalne muzike, nacionalne škole izvedbe na lutnji, orguljama, virgineli. U Italiji je umjetnost pravljenja gudalskih instrumenata s bogatim ekspresivne mogućnosti. Sukob različitih estetskih stavova manifestuje se u „borbi“ dve vrste gudačkih instrumenata – viole, koja je bila uobičajena u aristokratskoj sredini, i