Le Corbusier na sudu u Pendžabu. Kompleks Kapitola u Chandigarhu

Pretplatite se
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:
Svjetska baština">
UNESCO-va svjetska baština
Kompleks Kapitola u Chandigarhu
Arhitektonsko djelo Le Corbusiera, izvanredan doprinos modernom pokretu
Zemlja
Tip Kulturno
Kriterijumi (i), (ii), (vi)
Veza
Region Azija
Inkluzija 2016. (40. sjednica)

Grad Chandigarh uživa međunarodnu slavu zbog svoje neobične arhitekture. Chandigarh je jedan od gradova u Indiji koji je izgrađen od nule na novoj lokaciji nakon što je Indija stekla nezavisnost (puna gradnja je započela 1953.). Autor gradskog projekta je poznati francuski arhitekta Le Corbusier.

U 2016. godini, kompleks zgrada Capitola, zajedno sa 16 drugih objekata arhitekte Le Corbusier-a u sedam zemalja, UNESCO je ujedinio u međunarodnu UNESCO-ovu baštinu - Arhitektonsko nasljeđe Le Corbusier-a.

Kompleks Kapitola se sastoji od tri arhitektonska objekta: zgrade Sekretarijata, zgrade Zakonodavne skupštine i Palate pravde, sve zgrade su razdvojene širokim prostorima. U samom centru kompleksa nalazi se 26 metara rotirajuća „Skulptura otvorenih dlanova“, koja simbolizuje moto grada: „Spremni davati, spremni za primanje!“ Zgrade se nalaze u podnožju Himalaja na kvadratu od 800 puta 800 metara, nalaze se van granica grada i dobro se ističu na pozadini ostalih gradskih građevina.

* Zgrada Sekretarijata(1953-1959 godina izgradnje) - od monolitnog betona, ima visinu od 42 metra i dužinu od 254 metra. Zgrada „Stambena jedinica“ u Marseju svojim planom podseća na još jedno Korbizjeovo delo. Fasada objekta je projektovana po modularnom sistemu proporcija. Prilikom završne obrade objekta izvedeni su prvi arhitektonski eksperimenti sa plastikom koja do sada nije korištena u građevinarstvu.

* Zgrade zakonodavne skupštine- od monolitnog betona. Sastoji se od dvije glavne sale za dva doma. Stropovi obje sobe uređeni su na neobičan način. Jedan je mali tetraedar, dok je drugi mnogo viši i cilindričnog oblika i čini se da se probija kroz plafon poput džinovskog dimnjaka. Fasada zgrade, ukrašena stubovima, gleda na veštačko jezerce.

* Palata pravde(1951-1957 godina izgradnje) - od monolitnog betona. To je funkcionalna zgrada u kojoj se nalazi Vrhovni sud Punjaba i Haryane. To je ogromna betonska kutija koja okružuje unutrašnjost glavne zgrade kako bi stvorila sjenu.

* Otvorena skulptura dlana- simbolični spomenik u obliku otvorenog dlana koji se okreće na vjetru. Napravljen je od metala, visok je 26 metara i težak oko 50 tona. Simbol je "mira i pomirenja".

Korbizje je u svom radu nastojao da kombinuje

Moloh na djelu - Vladina palača u Chandigarhu. Le Corbusier je imao preko 60 godina kada je počeo raditi na dizajnu novog grada. Dugo je sanjao o takvoj prilici i davne 1922. godine napravio je plan grada za tri miliona stanovnika.

Francuski arhitekta Le Corbusier (1887-1965) mnogi smatraju rijetkim i originalnim talentom. Međutim, neki ga kritikuju kao tvorca moderne i često odvratne arhitekture 20. veka. Njegovo pravo ime bilo je Charles-Edouard Jeanneret, ali se zvao Le Corbusier. Godine 1951., nakon mnogih razočaranja i neuspjeha, konačno je uspio ostvariti svoj san: izgraditi cijeli grad. Prijedlog, međutim, nije došao iz Evrope ili općenito iz zapadnog dijela zemlje, već iz Indije. Sjeverna država Pendžab izgubila je glavni grad - grad Lahore, koji je nakon podjele država 1947. godine pripao Pakistanu. Sada su zvanični krugovi željeli da se izgradi nova prijestolnica za preostali dio države Pendžab u Indiji. Chandigarh je trebao postati prvi novi grad u Indiji nakon Jaipura, osnovanog 1728. Lokacija je odabrana, građevinski radovi su već počeli, kada je iznenada jedan od glavnih arhitekata projekta poginuo u avionskoj nesreći. Nakon toga, Le Corbusier je pozvan da nastavi rad. Bilo je planirano da on izvede samo projekte za glavne administrativne zgrade, a zapravo je promijenio cjelokupni izgled grada.

Na zgradi Vrhovnog suda postavljena je betonska zaštitna rešetka koja štiti sve unutrašnje prostore od sunca..

Ovo mjesto se nalazi u planinama Siwalik između dvije rijeke. Iskopano je veliko vještačko jezero oko kojeg se danas nalazi ugodan put za šetnju. Cijeli grad je bio zasađen cvjetnim drvećem. Chandigarh je širokim bulevarima podijeljen na sektore mikrookruga. Mnoge važne građevine izgrađene su na stubovima. Le Corbusier je projektovao Vladinu palatu, Parlament i zgradu Vrhovnog suda. Projekat koji je predložio za guvernerovu palatu nije realizovan.

Jedan široka ulica on je naveo kao glavnu osovinu. S jedne strane je trebalo da bude Vladina palata, sa druge - Vrhovni sud, što je i realizovano. Ove ulice i zgrade su oštro kritikovane zbog činjenice da nisu orijentisane ni na potrebe ni na proporcije čoveka, uprkos činjenici da je Le Corbusier koristio sopstveni skladni sistem mera, tzv. zasnovano na ideji o čovjeku kao mjeri svih stvari.

Zgradu biblioteke Chandi Bhavan u obliku lotosa dizajnirao je Le Corbusierov rođak Pierre Jeanneret.

Kompleks Chandigarh je također kritikovan jer je dizajniran kao grad sa gustim prometom. I to u zemlji u kojoj samo nekoliko ljudi ima automobile. Kritičari vjeruju da je Chandigarh dizajnirao arhitekta koji se nije trudio vidjeti Indiju i proučavati indijski način života.

Najoriginalnija zgrada je Vrhovni sud, u kojem su smješteni Vrhovni i osam malih sudskih vijeća. Veće Vrhovnog suda je zaista jedan sprat više od svih ostalih, dva sprata. Svaka od osam malih komora ima poseban ulaz, a njihova podjela se jasno prepoznaje direktno sa fasade zgrade. Na fasadi je geometrijski uređaj za zaštitu od sunca, izum Le Corbusiera, koji je testirao još 1930-ih. Riječ je o dubokoj rešetki koja u potpunosti prekriva fasadu zgrade i sprječava direktnu sunčevu svjetlost. Ovaj sistem je posebno pogodan za indijsku klimu.

Ostale atrakcije Chayadi Garha uključuju vrt ruža, vjerovatno najveći u Aziji, i neobičan kameni vrt nedaleko od jezera.

Le Corbusier (Charles Edouard Jeanneret Gris) rođen u La Schude-Fonds (Švajcarska)

Prva zgrada - Villa Falle, izgrađena 1905. godine u stilu secesije.

Osnova Le Corbusierovog stvaralaštva u svim oblastima stvaralaštva bila je njegova prostorni koncept, koji je formulisao principe stvaranja moderno okruženje ljudsko stanovanje, uključujući urbane strukture, arhitekturu i objektivni svijet.

Godine 1923. imao je priliku da dizajnira Selo Pessac u blizini Bordeauxa.

Corbusier je izgrađen u Parizu 1925 paviljon “L esprit Nouveau” (“Esprit Nuovo”)

Godine 1926. proglasio je pet principa jedinstva arhitekture i graditeljstva, a to su:

· stub koji slobodno stoji na otvorenom prostoru doma;

· funkcionalna nezavisnost okvira i zida ne samo u odnosu na vanjske zidove, već i na unutrašnje podjele;

· slobodni plan, u kojem se modelira unutrašnji prostor, a plan zgrade postaje faktor estetskog uticaja;

· slobodna fasada kao posljedica okvirne strukture;

· krovni vrt (ravni krov).

Svi ovi principi su oličeni u zgradi koja je postala klasična Modern Movement i instalirao nešto slično nova forma stambena arhitektura. Villa Savoy u Poissyju sagrađena je 1928 -1930.

Nakon Drugog svetskog rata pažnju javnosti i štampe privukao je poseban tip stambene zgrade - tzv. stambena jedinica, koji je izgradio Corbusier 1946. - 1952. godine u Marseilleu. “Stambena jedinica Marseille” Interesantan je prvenstveno zbog pokušaja da kombinuje sistem individualnih stanova sa elementima opštih kulturnih i društvenih usluga. Na srednjem spratu sedamnaestospratnice, sa obe strane hodnika („unutrašnja ulica“), nalaze se male prodavnice, kafe-restoran, frizerski salon, mali hotel itd. Na nivou ravnog krova nalaze se male prostorije školskog tipa, fiskulturna sala za održavanje sastanaka i samostalnih koncerata i predstava, staza za trčanje, prostori za rekreaciju. U ravan krov je ugrađen bazen za prskanje za djecu. Stanovi „stambene jedinice“ zauzimaju cijelu dubinu objekta, orijentirani su sjever-jug i imaju poprečnu ventilaciju. Nalaze se na dva nivoa. Visinske razlike stvaraju mogućnost izgradnje jednog hodnika na svaka dva susjedna sprata.

Apartmani ( ukupan broj 237) 23 tipa su dizajnirane i dizajnirane za različite porodice. Složen ritam horizontalnih podjela, njihov kontrast s vertikalom stepeništa, obilje svjetla i hlada koje stvaraju lođe postavljene na fasadi, dobro izvajan volumen gimnazije koji strši iznad ravnog krova, daju ovoj zgradi sjajnu. umetničku ekspresivnost. Da bi uskladio proporcije, Corbusier je ovdje koristio “modulnog” sistema, dizajniran na osnovu proporcija ljudskog tijela.

Vizuelno, ova zgrada je prepolovljena zbog činjenice da su dvoetažni stanovi na fasadi izraženi jednim otvorom, a cijela zgrada je postavljena na podupirače visine dva sprata. “Piloti” - oslonci nalikuju nogama određenog pahiderma, sužavaju se prema stopalima, po cijeloj visini prekriveni otiscima oplatnih dasaka. U „Jedinici Marseille“ beton je prvi put predstavljen takav kakav jeste. Ova zgrada se smatra prvenac grube estetike neo-brutalizma.

Kapela Notre Dame du Ronchamp, koju je sagradio 1950 - 1955 u blizini gradić Ronchamp, 19 km od Belforta. Ovdje se spajaju podnožja dva planinska lanca - Vogeza i Jure. Crkva, koju je sagradio Corbusier, nalazi se na mjestu starog seoskog hrama uništenog tokom rata. Feature krajolik koji se otvara kada se približava crkvi Ronchamp - okomita linija kula drevnih zamkova smještenih na niskim vrhovima planinskih ostruga. Posjetitelji prilaze kapeli sa južne strane. Pred njima se pojavljuje neobična građevina. Čudan smeđi krov u obliku tende sa ivicama nanesenim vjetrom, kosim zidovima, zakrivljenim u tlocrtu, oštri ugao u blizini kombinacije južnog i istočnog zida nalaze se mali, različiti po veličini, prozorski otvori raspoređeni duž fasade. Vertikalni volumeni uključeni u kompoziciju kapele odražavaju daleke kule drevnih tvrđava. Mala vrata na južnom zidu, ukrašena emajlom u boji, prema Corbusierovim crtežima, dostupna su samo hodočasnicima. Običan posjetitelj može ući u hram samo kroz vrata na sjevernom zidu. Obilazeći zapadnu fasadu, posjetilac vidi da su vertikalni volumeni, koji su iz daljine izgledali kao cilindrične kule, prepolovljeni po vertikalnoj osi.

Zid koji pokriva rez je izrezan svjetlosnim otvorima. Tek nakon što uđe unutra, posjetitelj počinje shvaćati svrhu ovoga čudan oblik. Dijelovi cilindara okrenuti su prema stranama planinskih ostruga Vogeza i Jure i iznutra su obojeni bojama karakterističnim za ostruge. Svjetlost, reflektirana od ovih isječenih tornjeva, koje Corbusier naziva hvatačima svjetlosti, poprima boju koja stvara posebnu atmosferu boja unutar hrama. Presječena je sunčevim zracima koji sa juga prodiru kroz male prozorske otvore na južnom zidu. Neki od njih imaju umetnuto staklo u boji. Važno je napomenuti uski razmak između blago konkavnog stropa i zidova. Krov se podupire samo malim komadima okruglih šipki. Utisak tende koji krov stvara izvana, ovom tehnikom je sačuvan i iznutra. Corbusier je krovu želio dati simbolično značenje, koje podsjeća na najstariji tip kapele.

Hram je veoma mali - može da primi oko 50 ljudi unutra. Međutim, može poslužiti 10 - 12 hiljada vjernika. U tu svrhu Corbusier je projektirao popločanu površinu ispred istočne fasade, na kojoj se nalaze propovjedaonica i oltar. Lokalna relikvija - kip Majke Božje - nalazi se u prolaznoj niši istočnog zida tako da je vidljiva i iznutra i izvana.

Ova konstrukcija, u kojoj nema pravih uglova, zidovi nasumično mijenjaju poprečni presjek, a kapriciozno zakrivljenom krovu dat je oblik koji ima simboličku prirodu, najmanje liči na rad Corbusiera prethodnih decenija. Kompozicija ove strukture ima svoju logiku, ali ta logika nije nimalo ista ona koja je bila karakteristična za Corbusiera tokom njegovog neobično intenzivnog kreativnog života. To bi se moglo nazvati logikom emocionalne ekspresivnosti, kada se naglasak ne stavlja na tektonsku, već na skulpturalnu interpretaciju forme.

Želja za snažnom, gotovo skulpturalnom plastikom upadljiva je u drugim Corbusierovim djelima druge polovine 50-ih - u Zgrada Vrhovnog suda (1956) i Generalna skupština u Čandigarhu (Indija).

Ideja za izgradnju novi grad na sjeverozapadu zemlje, u podnožju Himalaja, rođen je daleke 1947. godine, kada su Indija i Pakistan stekli nezavisnost, a nekadašnji glavni grad indijske države Pendžab, Lahore, završio je u inostranstvu - na teritoriji Pakistan. Stoga je premijer Jawaharlal Nehru odlučio uspostaviti novi administrativni centar za “sindikalne teritorije” Punjab i Haryana. Pozvao je Le Corbusiera da dizajnira novi grad. Ime Chandigarh prevodi se kao "tvrđava boginje Chandi" (lokalno božanstvo moći), ali od svog osnivanja 1953. godine naziva se i "Prelijepim gradom".

Stambene i industrijske zgrade projektovali su Pjer Žaneret i Le Korbizjeovi studenti, ali je ovaj sam projektovao sve administrativne zgrade u centru grada. Skupština, Sekretarijat i Vrhovni sud nalaze se na teritoriji „sektora 1“. Između njih se proteže prostor dužine skoro 400 m. Na njemu je Le Corbusier namjeravao postaviti niz simboličkih struktura koje bi ilustrovale njegove arhitektonske ideje i društvenu filozofiju. Jedina takva skulptura završena za vrijeme arhitektovog života je spomenik "Otvorena dlan" (ili "velikodušna ruka") - čelična ruka visoka 14 m koja se slobodno rotira na betonskom postolju. To je službeni simbol Chandigarha i utjelovljuje ideju otvorenosti - "slobodu davanja i primanja".

Ovo je Sunčani sat, umjetno brdo sa dijagramom koji prikazuje promjene u ravnoteži svjetla i sjene tokom dana, koji je dizajnirao Le Corbusier, ugraviran na strani okrenutoj prema trgu. Nasip je napravljen tokom izgradnje grada, ali će reljef biti postavljen tek sada.

Kreativnost G. Šaruna

Ekspresionizam u arhitekturi je grana opšteg ekspresionističkog pokreta u umetnosti koji je ujedinio književnost /F. Kafka/, muzika/A. Skrjabin, A. Šenberg, G. Maler/, kino /R. Wiene, R. Rainer/, likovne umjetnosti/IN. Kandinski, K. Kollwitz, P. Klee/. Ako se u književnosti i muzici ekspresionizam formirao na samom početku stoljeća, onda u arhitekturi njegove prve svijetle manifestacije datiraju iz 1919-1922.

Ekspresionistička arhitektonska djela karakterizira naglašena emocionalna ekspresivnost kompozicije, ponekad postignuta oštrinom, grotesknošću, namjernim deformiranjem poznatih arhitektonskih oblika, ili potpunim odbacivanjem istih formiranjem kompozicije po principima skulpture.

Središte nastanka ekspresionističke arhitekture 1920-ih. Njemačka postaje, a njeni vodeći gospodari? E. Mendelssohn /1887-1953/, G. Scharoun /1893-1972/, G. Pölzig /1969-1926/, G. Höring /1882-1958/.

U sekularnoj arhitekturi, sa ove tačke gledišta, posebno su zanimljivi radovi arhitekata. G. Sharuna sprovedena u Nemačkoj posle Drugog svetskog rata. G. Šarun je pronašao ekspresionistički pristup čak i rješenju tako normativno određene forme kao što je višespratnica i stambena zgrada. Između 1933. i 1945 Šarun je gradio stambene zgrade i vile za privatne narudžbe. Neki su bili apsolutno divni i potpuno moderni.

U svom stambenom kompleksu "Romeo i Julija" u Štutgartu /1956-1960 rr. stvorio je netrivijalni volumetrijsko-prostorni oblik zgrada. Zgrada "Julijeta" je potkovičastog tlocrta i kaskadne visine /5, 8, 12 spratova/, a jednodelna 20-spratna kula "Romeo" kompleksnog poligonalnog oblika. Složenost volumetrijske forme imala je estetsku i funkcionalnu svrhu - individualizaciju izgled i razvoj perimetra vanjskih zidova.

Zahvaljujući ovome postignuta su poboljšanja u rasvjeti, orijentaciji i unutrašnjosti stanova. Sami stanovi su dobili dvosmjernu orijentaciju /čak i jednosobni/, a prostorije su imale izvanrednih oblika u tlocrtu /trapezoidne, petougaone i šestougaone/, sa centralnim i ugaonim prozorima, originalno uređenim balkonima i lođama.

Takve metode rasporeda višespratnih stambenih zgrada kasnije je razvio i poboljšao G. Sharuy u narednim projektima stambenih kompleksa- Rollenberg u Berlinu /1969-1971/ i “Salyut” u Stuttgartu/1965/.

Međutim, vrhunac Šarounove kreativnosti bio je kompleks najvećih javnih zgrada u okrugu Tiergarten u centru Berlina – Filharmonijska dvorana /1952-1963/ n Državna biblioteka/1967-1976/ Jezgro kompozicije zgrade Filharmonije je Velika sala Za simfonijska muzika za 2200 sedišta. U izgledu sale Šarun se pokazao kao pravi inovator. On je, suprotno tradiciji, orkestarsku scenu postavio u centar sale i pozicionirao publiku na kaskadne sektore amfiteatra oko orkestra, uključivši publiku u aktivno su-kreiranje. Kako je sam autor okarakterisao ovu odluku; "Oblik publike je sugerisan idejom pejzaža. To se odnosi na dolinu, u čijoj dubini se nalazi orkestar, okružen uzdižućim "vinogradima". U ovom pejzažu plafon služi kao nebo. Njegov oblik sugeriraju zahtjevi akustike...

Zgrada Državne biblioteke uključena je u ansambl sa Filharmonijom zahvaljujući svom kolorističkom jedinstvu: korišćenju istih zlatnih i srebrnih zidova, sa različitim volumetrijskim oblicima ovih zgrada.

Unutrašnjost biblioteke sa otvorenim pristupom knjigama, slobodna komunikacija između odeljenja posvećenih različitim granama znanja i udoban smeštaj čitalačkih radnih mesta u intimnim malim međusobno povezanim prostorima ne ostavljaju posetioca ravnodušnim. Ovdje Šarun u posjetiocu formira ono potrebno, ali drugačije, nego u Filharmoniji, emocionalna reakcija. Čitalac dobija ne samo funkcionalno doziran, već i „emocionalno nabijen“ prostor, pogodan za dubinsku mentalnu aktivnost.

Vanjska arhitektura, koja se obično doživljava kao nešto važno, pretvara se u mnogim Scharounovim zgradama (prvenstveno Filharmoniji i biblioteci) u kožu koja prekriva unutrašnju strukturu. U ljusku koja nema nezavisno značenje. Nema simbolike, nema posebne lepote. Kako se dogodilo, tako se i dogodilo.

Vratimo se biblioteci. Penjući se širokim, blagim stepenicama na drugi sprat, posetilac se nalazi u čitaonici - u veoma velikom i složenom prostoru, odozgo osvetljenom prirodnom svetlošću, sličnom palubi broda. Sala nije podijeljena na zasebne zatvorene volumene - postoji podjela, ali je čisto prostorna. Mnogo je mostova, prolaza, nadvišenih terasa različitim nivoima, otvorene i poluotvorene, platforme, ponekad uvučene, ponekad podignute. Negde postoje grupe običnih bibliotečkih stolova, negde postoje odvojeni muzički štandovi. Puno skrovitih kutaka sa niskim stolovima i foteljama, zelenilom, svjetlom i tišinom. Ne vještački održavana tišina, već prirodna. Takva akustika. Police sa slobodno dostupnim knjigama postavljene su na svim nivoima i pod različitim uglovima. Dvorana je projektovana da primi 800 ljudi odjednom, ali se nigde posetilac ne oseća kao da je u gomili ili, naprotiv, kao da je sam na trgu. Ništa ne liči na dekor obične biblioteke, kao u staroj zgradi na Unter den Lindenu - dugačke sale, ormarići duž zidova, stolovi u redovima...

Opšti pogled na Sekretarijat

Chandigarh je administrativni glavni grad Pendžaba, Indija, osnovan 1951. godine i razvijen u periodu 1951-1965. prema Le Corbusierovom glavnom planu. Mjesto je prazan kameni plato; kupac je vlada države koja je jedva stekla nezavisnost, željna da se afirmiše; stanovništvo je nepismena sirotinja, navikla vekovima da prihvata ono što im se nameće. Ideja i arhitektura Chandigarha oličenje su evropskog misionarskog kolonijalizma u duhu filozofije prosvjetiteljstva: “svjetlo civilizacije će oplemeniti domoroce.” Imajte na umu da je ovaj simbol pokroviteljskog odnosa prema zemljama Trećeg svijeta izgrađen pod sloganom oslobođenja Indije od kolonijalnog ugnjetavanja. U Chandigarhu su Le Corbusierove urbanističke ideje po prvi put slobodno realizovane.


Master plan Kapitola i skica perspektive Le Corbusier-a

U Evropi radikalni prijedlozi, poput rušenja pariške četvrti Marais kako bi se stvorile široke prometne avenije (po kojima se još uvijek nije imalo kuda ići u odgovarajućim 30-im), naravno, nisu naišle na odgovor i djelimično su realizovane tek tokom obnova ratom oštećenih gradova i planiranje periferije.


Chandigarh plan

U Pendžabu se nije imalo šta rušiti, a tamo se prostorna mreža, zasnovana na proporcijama Modulora, mogla slobodno širiti po platou. Primjena proporcionalnog sistema na utopijski dizajn cijelog grada faktor je koji ukazuje na povezanost Le Corbusierovih prijedloga sa evropskom arhitektonskom tradicijom.

On sam nije primijetio ovu vezu i smatrao je tu ideju gotovo uvredljivom za sebe, jer je još u mladosti, studirajući arhitekturu kroz samoobrazovanje, neupoznat sa teorijom, kada se suočio s nečim novim, Le Corbusier je svaki put iznova izmišljao točak, „otkrivajući ” zakoni proporcija i rasporeda. Tako je u Akropolju “otkrio” neusklađene ose, proporcionalnost arhitekture čoveku i mnoge druge poznate stvari... Ceo Le Corbusierov stvaralački put je paradoksalno putovanje ka razvoju već postojećih osnovnih principa, ka stvaranju novi poredak i vokabular simboličkih arhitektonskih oblika. Corbusierovo samoobrazovanje pratilo je utabani put razvoja ljudske filozofije, zaustavljajući se oko kraja 18. stoljeća, kada su utopijske ideje i mehaničko proporcioniranje bile posebno popularne: njegov svijet je Linejeva botanika, fizika Dekarta, socijalizam. Saint-Simona i urbanističko planiranje L'Enfanta., nezavisno su došli na ideju da sve pojave objasne zakonima mehanike i socijalistička teorija uzorak Campanella sa svojim idealnim „Gradom sunca“, gdje je sve uređeno tako da stanovnicima diktira najbolji (po mišljenju nadležnih) način života. Kompleks zgrada Kapitola u Chandigarhu primjer je novog poretka i simbolike u Corbusierovoj arhitekturi, pokušaj da se njegovim omiljenim oblicima da semantičko značenje - na primjer, konkavna nadstrešnica zgrade Skupštine, koja se ranije pojavila u kapeli Ronchamp. , bila je korbizovska „zamjena” kupole, simbola svetosti građevine.

Izgled grada u cjelini primjer je sinteze kreativne metode i ideologije. Utopijski simbolizam ovdje je u potpunosti ostvaren u funkcionalnom zasićenju proporcionalne planske mreže.

Palata pravde, plan

U Chandigarhu je po prvi put korišten sistem „sektora“ - mikrookrugi 800x1200 m, duž čije konture se nalazi obilazni autoput. Na teritoriji sektora nalaze se svi kulturni i društveni objekti i organizovan je pun 24-časovni životni ciklus stanovništva, čiji broj može da se kreće od 5 do 25 hiljada ljudi. U stvari, ovo je Le Corbusierova standardna "stambena jedinica", za koju je do detalja razvio sve parametre koji obezbjeđuju "idealne uslove" za ljudsko postojanje.


Palata pravde, sekcija

Le Corbusierovi ljudi su u isto vrijeme kruto sistematizovani (i svaki društvena grupa, na primjer, "neženjama" se dodjeljuje strogo određena vrsta stana) - i stapaju se u neku vrstu bezoblične mase koja se ne može sama brinuti. Arhitekta to mora učiniti umjesto njih. Međutim, kao što je u Evropi 1.400 stanovnika "jedinice" Nantes-Reze prisiljeno da uđe u svoj dom preko mosta širokog 1,83 m, tako se u Chandigarhu priča o " ljudska dimenzija„Planovi su rezultirali njegovim potpunim izostankom, doduše sa pristrasnošću u drugom smjeru. U Kapitolu, da biste došli od Sekretarijata do Vrhovnog suda, potrebno je hodati najmanje 20 minuta pod zracima indijskog sunca. .. Chandigarh je, kako Kenet Frampton prikladno primjećuje, grad za automobile, nastao u zemlji u kojoj nemaju svi bicikle. "Ne svi" je blago rečeno. Chandigarh je poslednje ostrvo kolonijalna ideologija na stranom tlu, koja nema nikakve veze sa ljudima koji su ovdje nastanjeni. Mogli su ga sagraditi vanzemaljci ili bogovi: u stvari, formiran je od "kompleksa bogova" od kojeg Evropljani tradicionalno pate u odnosu na svoje kolonije. “Znak” kojim je kolonizacija provedena nema nikakvog značenja: u ovom slučaju ideja prosperiteta bila je diktirana domorocima koji ne reaguju s gotovo većom totalitarnom rigidnošću od nekadašnje moći Britanskog carstva.

Ono što je zanimljivo jeste da je u Čandigarhu, gde su i priroda i ljudi prihvatili iskrivljeni oblik evropske ekspanzije sa varljivom ravnodušnošću, ekološki kontekst odneo čudnu pobedu nad kolonijalizmom. Ovaj vanzemaljski grad se pretvorio u krajolik: poput ruševina koje su zarobile trupci u Kiplingovoj Knjizi o džungli, zgrade Chandigarha danas su postale prirodne forme na kojima ljudi žive svoje živote i grade svoje vlastite, udobne kuće - kolibe od ćerpiča koje su ukalupljene u dotrajale betonske zidove polunapuštenih industrijskih stambenih ćelija.


Fantastične građevine na krovu Palate pravde

Chandigarh je pravi simbol trijumfa i tragedije arhitekture totalitarnog kolonijalizma, koja se zasniva na principu nemoći „primatelja“, arhitekture za one koji su primorani i spremni da se zadovolje onim što im je dato. Arhitektura siromašnih koji su odustali od nade da će postati bogati, arhitektura za ljude koji ne teže nikuda. Ali, na čudan način, upravo je totalitarizam arhitekture, bolje od indijskih dizajnerskih motiva koje je koristio Corbusier, uveo Chandigarh u lokalni kulturni kontekst. Danas, kao i prije 50 godina, ovaj „idealan grad“ prepun je prosjaka koji željno prakticiraju u svom konkretnom okruženju osnovnu vrlinu hinduizma: poniznost.
Evgenia Mikulina

Veliki arhitekta 20. stoljeća Le Corbusier vjerovao je da je arhitektura “umijeće građenja”.

“Umjetnost čini ljude boljim, sve bez izuzetka, čak i arhitekte, zubare i advokate.”.
Renzo Piano, arhitekt

Pokušajmo izbliza pogledati takav fenomen kao što je arhitektura? Odgovor na pitanje "šta je arhitektura?" još u 1. veku pre nove ere. e. dao stari rimski arhitekta Vitruvije, navodeći da je arhitektura zasnovana na tri su počela Oh: snagu, korist i lepotu. Tokom mnogih stoljeća mijenjali su se različiti pravci i koncepti u arhitekturi, naizmjenično gurajući jedan od tri principa na pijedestal. Svaki vek je imao svog genija, nudeći novu perspektivu na arhitekturu, međutim, koliko god vremena prošlo, sve se i dalje vrti oko snage, korisnosti i lepote.

Mnogi narodi i kulture dali su svoj doprinos istoriji arhitekture. Pioniri su bili Grci, koji su stvorili tri reda, odnosno posebne naredbe u uređenju dijelova građevine: strogi - dorski, graciozni - jonski, veličanstveni - korintski. Procvat grčke arhitekture došao je u 5. veku, kada je u Atini na brdu Akropolj izgrađeni su njegovi čuveni hramovi. Nasljednici grčke kulture, Rimljani, prvi su naučili kako graditi lukove, jednostavne svodove i kupole od kamena do pokrivača zgrada, te su počeli koristiti krečni malter za držanje kamena. Ovo je bio veliki korak naprijed u građevinskoj tehnologiji. Najznačajniji spomenici rimske arhitekture datiraju iz prvih stoljeća naše ere. Posebno su bile sjajne zgrade namijenjene zabavi: cirkusi, amfiteatri, terme. Najveći rimski amfiteatar Koloseum primio 50 hiljada gledalaca. Padom Rima, arhitektura se podijelila zajedno s podjelom carstva. Najpoznatija građevina Istočnog rimskog carstva Vizantije je kolosalna Crkva Aja Sofija u Carigradu, sa ogromnom svetlosnom kupolom. Arhitekturu kupole Vizantije pratila je arhitektura drevna Rus', koja je primila krštenje iz Vizantije i postala njena nasljednica. Evropski srednji vijek stvorio je dva arhitektonska sistema: romanički (od riječi “romanus” - “rimski”) i “gotički” (ime dolazi od visokih i šiljastih šatora varvarskih Gota). Romanički hram kao tvrđava; on je strog, veličanstven. gotička katedrala, naprotiv, on je lagan, providan, lagan. Njegovi lukovi, umjesto polukružnih rimskih, postali su šiljasti i rebrasti.
Tokom renesanse, pažnja na zemaljskom čoveku dovela je do pojave potpuno posebne arhitekture. Renesansna arhitektura dostigla je vrhunac krajem 16. veka u delu italijanskog arhitekte. Andrea Palladio, koji je stvorio svoje građevine u Veneciji i u venecijanskom okrugu.

Mirne arhitektonske forme renesanse zamijenjene su burnim i bujnim barokom („barok“ znači „pretenciozan, složen“). Barok je vladao Evropom u 17. i 18. veku. Njegov simbol je postao Katedrala Svetog Pavla(stvaranje velikog Mikelanđela) u Rimu i trg ispred ove katedrale (arh. Lorenzo Bernini). Istovremeno saarhitektaArhitektura klasicizma nastala je iz baroknog perioda. Ako Barok se odnosi na osećanja, To klasicizam - red mirno i ozbiljno razmišljanje. Jedan od poznatih rivala barokne katedrale Svetog Petra je katedrala Svetog Pavla u Londonu (arh. Christopher Wren).

Kreacije ruskih arhitekata (naročito 18. vijeka i početak 19.), kao što su Baženov, Kazakov, Rastreli, Rosi, ovekovečili su imena svojih tvoraca.

19. i 20. vijek za arhitekturu postali su vijekovi eksperimenata i genijalnih otkrića. Metal, staklo, armirani beton, svjetlost, plutajuće konstrukcije, beskrajna mašta, ljubav prema jednostavnoj geometriji - to su znakovi nove arhitekture. Simboli ove arhitekture bili su Ajfelov toranj u Parizu (1889) i prvi čikaški neboderi, koji se uzdižu iznad piramida, gotičke katedrale, ajfelova kula. Arhitektura nebodera je potpuno odvajanje od tla, pretvarajući ga u dio ogromne gradske mašine.

Biljke, životinjski skeleti i proporcije ljudske figure nisu manje privlačili arhitekte. Katalonski arhitekta Antoni Gaudi izgradio je svoje zgrade pretvarajući ih u fantastična stvorenja.

Jednostavni, a istovremeno simbolični oblici arhitekture privukli su velikog arhitektu 20. stoljeća. Le Corbusier. Njegova čuvena kapela u Ronchampu liči na kovčeg ili dva zagrljena ljudske figure a takođe se poredi sa skulpturom. Još jedan izvanredan primjer "transformacije" zgrade u skulpturu je zgrada Amerikanca Franka Lloyda Wrighta, koji je sagradio Guggenheim muzej u New Yorku sa spiralnom rampom koja podsjeća na uvojak školjke.

Povezujem imena sa modernom arhitekturom kao što su Gaudi, Corbusier, Renzo Piano,

U 20. veku, jedan od ovih genija je bio Le Corbusier, koji je formulisao “Pet polaznih tačaka moderne arhitekture”. Razni arhitekti su pribjegavali svim ovim tehnikama više puta, ali Le Corbusier ih je kombinovao u cijeli sistem: regali, ravan krov, otvoreni raspored, izduženi prozor, slobodna fasada.

Godine 1926. poznati "Pet tačaka" Le Corbusierove arhitekture:

1. Kuća je postavljena na nosače, a ispod nje se nastavlja zelena površina.

2. Slobodan raspored: ako je potrebno, unutrašnje pregrade prostorije mogu se urediti na različite načine.

3. Fasadni zid zavjese; dizajn fasade u zavisnosti od fleksibilnog rasporeda.

4. Prozorski otvori se spajaju u jednostruki prozor. Takvi prozori ne samo da pružaju bolje osvjetljenje, već i stvaraju posebno geometrijski uzorak fasada.

5. Ravni krov-terasa sa baštom treba da vrati gradu ono zelenilo koje oduzima zapremina zgrade.

Danas ćemo govoriti o djelu divnog majstora koji je u velikoj mjeri utjecao na modernu arhitekturu. Moderni arhitekti, koji nemaju talenat kao Corbusier, ali se kriju iza njegovih ideja, stvaraju armirano-betonske kutije, uglavnom se odričući glavnih kriterija arhitekture (korisnost, snaga, ljepota).

LE CORBUSIER (Le Corbusier)(pravo ime Jeanneret, Jeanneret) Charles Edouard (1887-1965), francuski arhitekta i teoretičar arhitekture. IN moderna tehnologija i serijskog karaktera industrijske gradnje, vidio je osnovu za obnovu arhitekture, te nastojao da estetski otkrije funkcionalno opravdanu strukturu objekta. Jedan od tvoraca modernih tokova u arhitekturi (racionalizam, funkcionalizam), koristio je ravne obloge, trakaste prozore, otvorene nosače u donjim spratovima zgrada i slobodno planiranje ( Kuća Centrosojuza u Moskvi, 1928-35; stambena zgrada u Marseilleu, 1947-52). U 50-60-im godinama. stvorile velike urbane cjeline ( Chandigarh u Indiji, 1951-56), težio je slobodi i fleksibilnosti prostorno-plastične konstrukcije zgrade ( kapela u Ronchampu, 1950-53).

Le Corbusier je neobično dosljedan u svojim kompozicijama. On gleda na grad kao na organizam, čiji život nastaje u primarnoj ćeliji, a zatim se širi po ogromnom prostoru. U ovom kontinuiranom kreativni proces on unosi ideju humanosti, dobrote i demokratije. Corbusier arhitektonska struktura posmatran kao plastična forma, puna svjetla i sjene, „izrađena“ od građevinskog materijala.

Ali prije nego što pričate o Corbusierovom radu, morate pogledati njegove kreacije.

Počnimo, možda, od samog poznato delo neoekspresionizam iz inspekcije kapele u Ronchampu(Francuska), građena 1950-55. prema projektu Le Corbusier. Njegova kompozicija inspirisana je slikama prvih bogomolja (šatora) ranih hrišćana.

Na ovom mestu u Rovšanu od 13. veka postoji hrišćanska kapela. Osnovan je na mjestu uništenog paganskog hrama. Njegova zgrada je više puta obnavljana. Tako je kapela 1913. godine izgorjela od udara groma, a sljedeća zgrada, koja je prethodila izgradnji Korbizjea, uništena je tokom njemačkog bombardovanja 1944. godine. Kada je Le Corbusieru ponuđeno da ovdje napravi hram, Charles-Edouard, koji nije bio religiozan, u početku je bio skeptičan prema prijedlogu i odbio je. Međutim, putovanje u Ronchamp ga je uvjerilo da preuzme projekt pod uvjetom da mu Katolička crkva da potpunu slobodu kreativnog izražavanja. od 1950. do 1954. godine Kapela je građena godinama. U početku je nestandardna zgrada izazvala nasilne proteste lokalno stanovništvo, koji je odbio da opskrbi hram vodom i strujom, ali su do sada turisti koji dolaze da ga vide postali jedan od glavnih izvora prihoda Ronchana.

Armirano-betonska kapriciozno zakrivljena pokrivna ploča odjekuje imidžom dvoslojne nadstrešnice, a nepravilan oblik vanjskih zidova sa svjetlosnim otvorima koji djeluju nasumično po obliku i lokaciji doprinose stvaranju iracionalnog vanjskog izgleda i unutrašnjeg prostora koji odgovara mističnom program hrama.

Školjkasti krov kapele podupire armirano-betonski okvir, koji je skriven u glatko zakrivljenim zidovima zadebljanim na krajevima. Istočni zid, prošaran dubokim vitražnim otvorima, pretvara se preko oltara u svojevrsnu svečanu nadstrešnicu. Brojni otvori povezuju unutrašnjost kapele s vanjskim prostorom. Čini se da hram uključuje i livadu i panoramu okoline.

Najzanimljiviji arhitektonski element u Notre Dame du Haut- masivni (gotovo romanički) južni zid, bukvalno prošaran brojnim prozorima i vitražima, koji stvaraju jedinstvenu igru ​​svjetlosti, sličnu onome što se dešava u Gotičke katedrale, ali implementiran u duhu modernizma dvadesetog vijeka.

Osim toga, Le Corbusier je uspio zadivljujuće povezati unutrašnjost crkve sa vanjskim prostorom. Oltar, koji se nalazi u blizini istočnog zida, nalazi se dijelom iznutra, a dijelom izvana. Kroz prozor iznad njega sa vanjske strane možete vidjeti figuricu Djevice Marije, koja vam omogućava da obavljate crkvene službe čak i pod na otvorenom, što ponekad zaista postaje neophodno zbog velikog broja hodočasnika i turista. I tada se čini da cijela zgrada kapele postaje ogroman oltar.

Odmah nakon izgradnje, kapela Notre-Dame-du-Haut je prepoznata kao remek djelo moderne crkvene arhitekture. Istina, sa ovim dugo vremena Stanovnici Ronchampa se nisu složili. U početku su čak odbijali da pruže komunikaciju (vodu i struju) crkvi. Ali Katolička crkva je i dalje oprezna prema zgradi, jer u njoj nema gotovo nikakvih priznatih crkvenih kanona: nema nepotrebne simbolike, čak ni križa u planu. U ovom smislu Notre Dame du Haut od Le Carbusier Ispravnije bi to bilo nazvati ateističkim snom o hramu Božijem, sve je tako jednostavno: samo ti, oltar i Majka Božija. Ali oni idu Bogu na različite načine. A prisustvo Božanskog u kapeli je toliko očigledno da su s vremenom Le Carbusierov rad prepoznali ne samo ljubitelji moderne arhitekture, već i vjernici i sveštenstvo.


U septembru 2011. godine, u gradu Ronchamp na brdima Vosges, pored poznate hodočasničke crkve u Francuskoj notre dame du Haut, otvoren je novi samostan reda Klarisa i zgrada za hodočasnike. Ovaj kompleks je izgradio najmanje poznati arhitekta Renzo Piano, kojeg mnogi poznaju kao autora Pompidou centra, Stare luke u Đenovi i aerodroma u Osaki.

Italijanska sveta Klara Asiška (Chiara Offreduccio, 1194 - 1253) - jedna od prvih sljedbenica sv. Franje Asiškog i osnivača Reda Klarisa.

Kupac Renzo Piano Udruženje Oeuvre Notre Dame du Haut javilo se i naručilo izgradnju kapele Le Corbusieru 1950-ih. Prema njenom rukovodstvu, kapela Notre-Dame-du-Haut počela je da se doživljava kao samodostatan objekat - remek-djelo arhitekture, a njen vjerski značaj izblijedio je u pozadini. Da bi se tamo vratio duhovni život, odlučeno je da se u blizini sagradi mali manastir Klarisa, sa samo 12 monahinja. Osim toga, plan je predviđao izgradnju novog centra za posjetitelje.

Kako bi se očuvao integritet kapele i njene okoline, nove zgrade su ugrađene u padinu na kojoj se nalazi Le Corbusierovo remek-djelo. Gornji nivo zauzima oratorij - molitvena soba. Ispod je 12 ćelija, od kojih je svaka dobila svoj vrt. Malo sa strane, u podnožju brda, nalazi se centar za posjetitelje. Zamenila je zasebnu ružičastu zgradu koja je postojala pre nje, koja je blokirala pogled na kapelu za posetioce koji se penju do nje. Renzo Piano rušenje ovog objekta smatra velikim uspjehom, a smatra i da je "brdo puno koristilo" njegovom arhitektonskom intervencijom, dobivši jasniju i precizniju strukturu.

Renzo Piano, koji je više puta morao da projektuje zgrade koje se nalaze u neposrednoj blizini ikoničnih struktura raznih vrsta, primetio je da nije mogao pogrešiti da „uđe u konkurenciju sa Le Corbusierom“, ali je takođe bilo nemoguće „ušutkati i izbledeti u pozadinu.” ; potreban takav projekat velika smirenost i suptilnosti. Kao rezultat toga, predstavio je molitvenu dvoranu površine 400 kvadratnih metara. m i druge građevine neophodne za manastir površine 1500 kvadratnih metara. m, koji su uvučeni u padinu na kojoj se nalazi kapela Notre-Dame de Haut.Sve zgrade će se nalaziti u šumi, ali arhitekta ne namerava da ih namerno sakrije od ljudskih očiju. Neće biti vidljive sa vrha brda, ali će posetioci osetiti njihovo „prisustvo“.

Povratak

×
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:
Već sam pretplaćen na zajednicu “parkvak.ru”