I nije Robert Pattinson, junak "Sumraka", kriv za opsesiju mladih žena lijepom krvopijacom. A Operski pevač Ivan Ozhogin nastupa u mjuziklu "Vampirov bal" prema scenariju Romana Polanskog
Dopisnik „Večernje“ Vjačeslav KOČNOV sastao se sa umetnikom kako bi shvatio razloge opsesije javnosti njegovim herojem, grofom fon Krolokom.
— Ivane, reci mi iskreno, da li je lako biti tenor? Nije tajna da oni sa visokim muški glas pre svega fanovi... Da li ti to već predstavlja problem?
— Tenorska tema je već izlizana i izlizana do rupa, ne želim da je ponavljam. Reći ću samo da sada najviše i najčešće pevam u mjuziklima, ali ovo još uvek nije opera u kojoj caruju tenori. Ovaj žanr je prilično popularan, pop, i nema ga poseban značaj, jesi li tenor, bas ili bariton? Važno je da pevate izražajno i vedro bilo kojim glasom i da ostanete zanimljiv glumac. Važno je i ko si u radnji drame, kakav si lik. Naravno, glavni lik dobija većinu obožavatelja.
- Dobio si sretna karta: glavnu ulogu u mjuziklu "Ples vampira" - vampirski aristokrata grof von Krolock. Mislite li da vam upravo zbog ove uloge koja šarmira djevojke i žene donose bukete i gledaju vas na ulazu u službu?
“Ne sumnjam da su svi zaljubljeni u grofa, a ja kao nosilac njegovog lika dobivam cvijeće i pažnju.”
— Ali nastupate i kao opersko-romantični tenor. Bilo je već nekoliko vaših solističkih koncerata u Sankt Peterburgu ove godine, i kažu da su bili veliki uspjeh. Tamo ste dobili ništa manje cvijeća i pažnje navijača nego nakon "Bala"! Možda su sada zaljubljeni ne toliko u sliku vašeg grofa, koliko u pjevača i umjetnika Ivana Ozhogina? Šta kažete na ovo?
- Pa ja ne mogu da se takmičim sa Grofom!.. Ali ozbiljno... Uključujući romanse u program koncerta, očigledno privlačim „romantičnu” publiku – romantičnu, preferira temu ljubavi – snove, razdvoje i sastanke. , uspomene. I to je to ženska publika. Za koncerte i pozorišta, muzeje i umjetničke izložbe Više žena ide - obožavateljica ljubavi i ljepote. Oni su takođe ti koji dolaze da slušaju romanse. Naravno, mnogi su došli da čuju svog idola grofa fon Krolocka kako peva „bez šminke“, i jako mi je drago da im se dopalo!
— I zahvaljujući vama, zaljubili su se u ruske klasične i drevne ciganske romanse?
“Ne samo da su se zaljubili u romanse, već čak traže da na sljedećim koncertima otpjevaju nešto iz svog omiljenog operskog repertoara!”
— Kada planirate sledeće koncerte u Sankt Peterburgu? Hoće li se ponovo održati u vili Polovcov i palači Beloselsky-Belozersky, kao i prethodni?
— 14. oktobra u Sabornom hramu Svetih apostola Petra i Pavla na Nevskom, 22–24, biće izvedena sakralna i klasična muzika, arije i dueti iz opera i mjuzikla. Pripremamo program ruskih romansi, italijanskih operskih arija i napuljskih pesama sa pijanistkinjom Elenom Bulanovom za otvaranje pretplate „Koncertnog društva Sankt Peterburga” 20. oktobra u Jaani Kiriku (Estonska crkva) na Dekabristovu, 54. U aprilu je već planiran koncert u Maloj sali Filharmonije im. M. Glinka u pretplati "Opereta +".
— Zamolio sam neke od vaših predanih obožavatelja da ispričaju svoje prve utiske o susretu s umjetnikom i osobom Ivana Ozhogina. Kako biste reagovali na njihova priznanja?
- Pa zanimljivo...
— Počnimo sa utiscima vašeg grofa: „A onda je došao trenutak kada se grof pojavio u sali!!! Iskreno, bila je jaka želja da se stisnem u stolicu... Njegov glas se probio do vrhova mojih prstiju... Bila je to ljubav na prvi zvuk i pogled.. Onda sam počela da tražim više o Ivanu detaljne informacije, preuzmite njegove kompozicije koje više nisu vezane za "Bal"... Eto, tako je odloženo. I još nije pustio!”
“Kada je došlo vrijeme da grof izađe, srce mi je skoro stalo... Nakon što sam počeo tražiti informacije na internetu, dodao sam video zapise, gledao ih po sto puta svaki dan...”
- Sve je tačno! To su imali namjeru tvorci mjuzikla, a posebno reditelj. Svako od slušalaca trebalo bi da se oseća kao Sara, koja bez oklevanja i bez sumnje obuva crvene čizme i trči na bal vampira, znajući koju cenu će morati da plati za ovu slobodu i ovu ljubav!
— Ali pišu o tome kako se glumac Ivan Ozhogin pojavljuje na ulazu u službu nakon predstave: „U svim njegovim gestovima i pokretima osjećao se šarm aristokracije koju je posjedovao.“ glavni lik von Krolock..."; “I dalje isti stav, hladan pogled... Kao da dozvoljava ljudima da mu daju cveće i traže autograme... Ali, ipak, nema bahatosti i bahatosti, što je greh mnogih umetnika.”
Dalji utisci sa koncerta: „Na koncertu sam se i ja zaboravio, slušajući i gledajući. Slušao sam glas... Mislio sam da je san... Zaista mi se sviđa kao umetnik i kao osoba!“; “Ovaj čovjek ima tu nevjerovatnu energiju koja drži publiku do posljednjeg stiha, posljednjeg akorda...”
- Ovo je stvar profesionalizma. Svaki umjetnik koji izvodi solo programe mora imati publiku. Možete li zamisliti da koncert nije napredovao, nego obrnuto? To bi bio neuspjeh!
„Što ga više upoznajem kao umjetnika, kao čovjeka, on izaziva veće interesovanje za sebe, kao da budi nešto novo i nepoznato; kao i druga strana Meseca, privlači toliko pažnje i istinske radoznalosti..."
“Veoma je dobro što sam još uvijek nešto novo i nepoznato.” Pa čak i sa druge strane mjeseca! To znači da će na mojim narednim koncertima biti puno slušalaca!
Vyacheslav KOCHNOVTrijalog sa poznatom pijanistkinjom Ekaterinom Mechetinom.
Razgovaraju novinar Vjačeslav Kohnov i istoričarka Natalija Tanšina.
Vjačeslav Kohnov: - Ekaterina, odsvirala si Drugi i Treći Rahmanjinovljev koncert u jednoj večeri, i uradila si to apsolutno neverovatno, vrlo lično i, verovatno, jedinstveno - ovu muziku doživljavaš kao niko drugi. Recite nam o vašem odnosu sa ovim radovima.
I malo potpitanje: ne mislite li da je neuspjeh Prve simfonije, op. 13 i neprijateljska kritika, suprotno općem mišljenju, na kraju je odigrala određenu konstruktivnu ulogu u Rahmanjinovljevom stvaranju svjetske priznato remek delo- Koncert u c-molu, op. 18?
- Pa ću početi sa ovim potpitanjem. Čini mi se da je sudbina Rahmanjinova sretan primjer kako je kriza pomogla umjetniku da dosegne novu fazu u razvoju svog genija. Ne uspevaju svi u tome, zavisi od unutrašnje snage, od ličnog jezgra.
Vjerujem da je čudo izaći iz duboke depresije, iako uz pomoć dr. Dahla, kao rezultat nekih vlastitih sredstava. U svakom slučaju, doktor samo pomaže, a resurs, srž, je naš, naš vlastiti. Koncert u c-molu kao da je izašao iz Rahmanjinova u jednom dahu. I to upravo disanjem.
Za mene i Rahmanjinova, sve je, začudo, počelo Rapsodijom na Paganinijevu temu. Zašto kažem "čudno": Imao sam jedanaest godina, bio sam užasna lenj - sve mi je bilo lako, učiteljica je mislila da sam mnogo učila pošto mi ide tako dobro, ali mama je videla kako "učim " kod kuce. Ovo je bila čista eksploatacija prirodnih podataka.
Majka je otišla i požalila se na mene učiteljici: „Misliš da radi, a ona je zapravo ozloglašeni ljenčar.“ Moj učitelj je rekao: „Oh, tako! Eto, evo jedne "slabe" za vas - "Rapsodija na Paganinijevu temu", raščlanite tekst."
Zaista mi se dopalo kada su me uzimali na „slabu“ osnovu, a nisu me samo tjerali da rješavam tradicionalne probleme. Moja majka je sa ovim opusom diplomirala na Konzervatorijumu, a ja sam shvatio šta je Paganinijeva rapsodija po složenosti, jednostavno nisam mogao da je ne znam. Uzimao sam note, a ljeti, kada sam morao slagati etide i sonate, sjedio sam sa Rapsodijom. I završio sam, svirao sa orkestrom u 5. razredu.
Sada mi ova priča izgleda kao neka poluistina. Ali postoje plakati, postoji snimak kako se to dogodilo. Uglavnom, to je nemoguće, ali to je bio dobar psihološki potez, morao sam da se navučem da bih se zainteresovao. I tada sam obožavao Rahmanjinova, on je bio moj idol.
I ovo podizanje letvice na kraju je odigralo vrlo korektnu ulogu - sa 13 godina igrao sam Treću Prokofjeva. A onda sam pomislio da će Rahmanjinov Treći koncert biti pravi podvig! U osmom razredu sam naučio prvi dio sa velikom kadenom, u devetom sam završio drugi i treći. Trebalo mi je dosta vremena da stignem do Drugog koncerta.
U to vreme sam bio veoma prijateljski, i još uvek sam, sa Luganskom filharmonijom (da, da, taj isti Lugansk!). Oni su tada imali vrlo dobar orkestar, redovno su me pozivali kao studenta, morao sam da se igram sa nečim, a oni su rešavali neke svoje probleme. Generalno, ovo je obostrano korisna saradnja.
I jednom su mi rekli, kada sam bio na trećoj godini: „Hajde da sviramo Drugi koncert Rahmanjinova. Pomislim: "Ovo je super, samo ću to naučiti!" Naučio sam, igrao, sve je bilo jako lijepo. Onda, na četvrtoj godini Konzervatorijuma, dobio sam poziv od Spivakova: „Katja, sviraš li Rahmanjinovljevu Sekundu? Ovde treba da to uvežbamo sa Vladimirom Teodorovičem.” Kažem: "Proba - šta to znači?" Tada nisam razumeo šta žele od mene. Ispostavilo se da moramo da probamo da bismo uvežbali orkestar, a Kisin bi svirao na koncertu.
Nekako sam se iznutra uvrijedio, kažu, probaću, ali neću ja svirati. A ja kažem: "Neću ići." Možete li zamisliti koliko sam bio glup: ukazala se prilika da komuniciram sa Spivakovom, a ja sam se uvrijedio! Međutim, sudbina je učinila svoje: nedelju dana kasnije ponovo su me pozvali i rekli: „Kat, šta hoćeš, ali nismo nikoga našli. Zato budite ljubazni, sutra će biti proba sa Spivakovom.” Sjeo sam i svirao.
Zapravo, ovo je bila jedna od stvari za mene glavni događaji tog vremena i u životu uopšte. Jer sada Vladimir Teodorovič i ja odlični prijatelji. Svaki put kada se vidimo, sjetimo se ove priče, kako me izvukao, ne kao Rahmanjinov, naravno, već iz slične depresije. Ovo poznanstvo je zaista postalo srećno i sudbonosno.
VC. — I iz nekog razloga Rahmanjinovljev Prvi i Četvrti koncert nisu tako repertoarski...
— Igrao sam četvrtu. Ali to nije toliko poznato i, iskreno, vrlo složeno. Da biste je igrali, morate imati željezne živce. Evo nekih znakova koje primjećujem: Rapsodija u jedanaest, pa Treći koncert u trinaest - što prije sve ovo naučiš, lakše je svirati.
Na kraju krajeva, tada je najbolje pregaziti puteve u neuronima. I tako sam, nažalost, naučio Četvrti koncert prije 10-ak godina, a sada se samo mutno rukama sjećam nekih odlomaka. Sve što ste naučili nakon 25, nažalost, više nije upisano zlatnim notama u vašem mozgu. Sve što je bilo do ovih godina izvadio sam iz džepa, uzeo i igrao.
Ako me sada zamolite da igram Rapsodiju, uradiću to bez proba, iako ja zadnji put igrao u oktobru-novembru. Svojim studentima, posebno kada mala djeca dolaze na majstorske kurseve, uvijek kažem: „Do određene godine naučite sve što imate.“
I prvi koncert na kojem sam sljedeće sezone Igram. Tako se radujem što ću konačno otvoriti ove note, jer jedno je znati muziku po sluhu, a drugo uzeti je u ruke - apsolutno je različitim nivoima upoznavanje sa radom. Razdvojite sve, uživajte do posljednje kosti. I ostavljam za desert - jako mi je žao što je ovo za mene poslednji koncert Rahmanjinov, koji je ostao. Pre neki dan sam na Fejsbuku napisao: „Voleo bih, kao u filmu „Ljudi u crnom”: da izbrišem pamćenje da bih ga ponovo čuo.”
Natalia Tanshina: - Katja, čini mi se da ta djetinjast u tebi, svježina percepcije ostaje, na sceni si kao mlada djevojka. I čini mi se da kada sviraš, toliko si uronjen u muziku, toliko je živiš da i ne razmišljaš kako izgledaš.
- Ovo takođe dolazi sa iskustvom - ne razmišljajući o tome kako izgledam. Naravno, drugačije je bilo u adolescenciji, kada se dječak kakav sam ja počeo oblikovati u djevojčicu. Teško je zamisliti sebe ne u farmerkama, već u ružičastim haljinama sa cvijećem. Ova vrsta želea počinje.
Učiteljica mi kaže: „Bez obzira šta nosiš, i dalje treba da se osećaš kao da nosiš pantalone." Postoje takvi primjeri kao što su Tatjana Petrovna Nikolaeva, Marija Veniaminovna Yudina.
Uopšteno govoreći, važno je da ne upadnete u ove navlake. Sada, naravno, znam kako da se nosim sa tim. Sada, naravno, nije bitno koje su boje haljina, ruž, frizura itd. Ali kada vas Rahmanjinov gleda sa portreta iznad bine, juče je to na mene ostavilo ogroman utisak. Ovo je prvi put da mi se ovo desilo. Samo sam sjedio na pozornici i doživio ekstremno uzbuđenje.
N.T. — Može li se govoriti o nekom specifično ženskom principu u scenskoj umjetnosti ili sve zavisi od toga individualne karakteristike i sposobnosti osobe, i bez obzira kog je spola?
— Znate, 95% žena za klavirom proizvodi tipično žensku izvedbu. Recimo, ne 95, nego 60% sigurno, plus 35% - to je takva grupa „neopredijeljenih“, ni ovdje ni tamo.
N.T. - Dakle, vaš stil izvođenja može se donekle nazvati muškim?
- Voleo bih da je tako. Jednom sam čitao u jednom kritički članak: muzičar je dobio tako izvrstan kompliment da kombinuje vatreni vihor sa sakramentom molitve. Toliko ga se sjećam, toliko mi je odjeknulo.
Voleo bih da imam sličan pristup onome što radim iza instrumenta. Vrtlog mora apsolutno izgorjeti, jer ako vi sami ne izgorite, tada se niko u prostoriji neće zapaliti. Odnosno, ako želite da nekoga naterate da tinja, morate to učiniti nuklearna eksplozija na sceni.
Ali ta misterija - trebalo bi da postoji čak i za samog muzičara - je da se na sceni ponekad dešavaju potpuno neočekivane stvari. Ovo je možda instrument koji vas je isprovocirao na improvizaciju: ako je kvalitet klavira visok, onda vam omogućava da radite stvari neočekivane čak i za sebe. To može biti neka vrsta raspoloženja: kada izađete na binu, ne znate uvijek kakvo će biti raspoloženje, ponekad se u najnepovoljnijem trenutku uzbudite. Prije 15 minuta nisam ni mislio da će doći, ali srećom, došlo je.
A ponekad se desi i obrnuto: juče sam, na primer, mislio da ću igrati od poslednji deo snage, na časnu riječ i na jednom krilu. Ali ne, začudo, snaga je došla odnekud. Možda su ampule ginsenga koje sam pio ujutro pomogle, ili je to bila moja očigledna ravnodušnost prema muzici koja se svira.
N.T. - A ako čujete snimak, hoćete li odrediti da li je igrač žena ili muškarac?
- Najčešće, da. Iako su muškarci sada veoma različiti, ponekad se muškarac može zameniti sa ženom.
N.T. - Ekaterina, svijet muzike je, pretežno, muški svijet: kompozitori, dirigenti, partneri u kamerni ansambl- sve su to uglavnom muškarci. Koliko se osjećate ugodno u muškom okruženju?
— Po mom mišljenju, svet scene je muški svet, a svet muzike je upravo ženski: dečje učiteljice su u potpunosti žene. Ali sada se osećam veoma dobro i veoma zadovoljno u ovom muškom okruženju estrade.
Bilo je teško u fazi formiranja, kada niko ne želi da te shvata ozbiljno. Osjećao sam se jako snažno u sebi, uvijek sam znao svoje resurse. A veliki momci me gledaju i misle: „Kakva je ovo svinja? Najviše što može da uradi je da hoda napred-nazad preko pozornice.” Koliko sam puta u životu čuo ovu frazu, znao bi! „Zašto trebaš da igraš? Hodajte naprijed-nazad!”
Ljudi su mislili da je to smiješno i da je to kompliment. Sada to shvatam smireno, ali bilo je trenutaka kada me to nerviralo. Nisam razumeo: da li je ovo zaista sve što ljudi vide? Iako je u određenoj dobi to normalno. Zaista sam bila tako slatka djevojka, potpuno neiskvarena od svih znakova savremeni život, zaista sam želio da sviram, da formiram svoju publiku.
Sada više nema ljudi koji bi me doživljavali kao lutku za klavirom. Sada mi se čini da sam uspeo da nađem balans.
N. T. - Katja, član si Predsjedničkog savjeta za kulturu; Koji su, po Vašem mišljenju, najozbiljniji problemi u muzičkom i humanističkom obrazovanju uopšte?
— Sada sam dobio još jednu odgovornu funkciju - predsjednika obrazovno-metodičkog društva za pitanja muzičko obrazovanje pod Ministarstvom prosvjete. Morate se nositi sa svom ovom papirologijom.
Mislimo da dođeš na svoju specijalnost, sviraš za nastavnika, onda dođeš do muzičke literature, solfeđa, istorije i kreneš svojim putem. A iza svega toga stoji tolika papirologija! I, naravno, nije lako sa zvaničnicima – idealno bi bilo da tamo sjede ljudi koji su specijalizirani i za pravnu i za umjetničku oblast. Ali u stvarnosti, takvi ljudi, nažalost, ne postoje.
Tamo sede advokati koji misle: fizičari, veterinari, čak i neki svemirski piloti imaju grupne časove, ali zašto vi muzičari imate individualne? Da li se ovako troši novac ljudi? Hajde, idite i na grupne časove!
Ili dolaze svakakvi inspektori i pitaju: „Zašto vaša djeca ne dobiju karte na ispitu iz svoje specijalnosti?“ Kako da objasnimo zašto ne izdaju karte? Budući da provode tri mjeseca pripremajući ovaj program, ne mogu na ispitu naučiti 20 nota i odsvirati jednu od 24 Šopenove etide. Bilo koji. Ovo svako mora da uradi.
U početku sam bio pun iluzija da su to čiste gluposti i bilo je dovoljno samo reći o njima da odmah nestanu - led bi se otopio na vrelom suncu. Ali neke gluposti će proći, druge će se pojaviti. I činovnici za nešto moraju da zarade za hleb i stalno se trude da svi budu kao svi.
Mada postoji sretan član u zakonu o obrazovanju koji to kaže likovno obrazovanje ima niz karakteristika. I hodamo okolo s ovim člankom kao napisanom vrećicom i sve joj objašnjavamo. Sada sam se u okviru svog rada u Predsjedničkom vijeću zainteresovao za jedan projekat koji su mi sami studenti predložili.
Ideja: na kraju krajeva, mnogi su u detinjstvu studirali muziku, ali nisu svi dalje napredovali, neki su otišli u Baumanku, neki za mehaničare. Ali to nije razlog da prestanete da svirate instrument! Ispostavilo se da takvih učenika ima mnogo. Udružili su se, stvarali klubove i sprijateljili se sa konzervativcima. Rekao sam predsjedniku o tome, a on je rekao da je to jako dobra ideja.
Poenta je da se ne izgube vještine: divno je imati tako visoko inteligentan, plemenit hobi. Sve je počelo sa ovim momcima, veliki su entuzijasti. Momci su bili inspirisani do neba da su imali tako veliku podršku i poverenje, a sada radimo na stvaranju udruženja klubova klasične muzike.
Tih dana kad smo uvježbavali Rahmanjinova, išao sam kod njih na Konzervatorijum: stvarali su orkestar uz pomoć i stručnu podršku članova konzervatorija, naravno, bilo bi teško. I, na primjer, u orkestru je samo 30 ljudi, ali polovina su amateri, sa Moskovskog državnog univerziteta, Baumanka, iz srednja škola ekonomija. A oni samo sede i igraju se normalno. Sa njima radi dirigent, takođe student. Veoma je važno da inicijativa ne dolazi odozgo, kada predsednik kaže: „Ma, dajte da imamo studentske klubove!“ Ovo će se, nadam se, uskoro razviti u udruženje.
N.T. - Katja, slušam te, mislim da imamo kandidata za mjesto ministra kulture.
- Znaš, ne daj Bože. Ovo nije prvi put da čujem, iz nekog razloga ljudi misle da bih im pomogao. Koliko je dobro biti umjetnik, shvatio sam tek nakon što sam se malo dotaknuo svijeta funkcionera. Ali čim se zamislim u ovoj ulozi, shvatim da će se moj život pretvoriti u dosadno čitanje novina.
Nakon toga sam se još više zaljubio u svoj posao, shvatio sam da sam najbolji srećan čovek. Mogu izaći na scenu i svirati koncerte Rahmanjinova, Prokofjeva, Ravela. Ali nema ništa gore od toga da se morate udubljivati u sve ove papirne probleme i snositi neku vrstu strašne odgovornosti prema živim ljudima.
Ne možete ga jednostavno baciti i pomisliti: "Oh, to će se nekako dogoditi." To će morati da se uradi savesno, ali zašto bi se u sve ovo upuštao neko ko ima sretnu priliku da se bavi kreativnošću? Još jedna stvar: naravno, neki ljudi vole umjetnike, neki ne, ne možete se svidjeti svima. Ali svaki od njih ima svoje fanove, svoju publiku.
Ali zvaničnici nemaju klubove navijača, postoje samo strogi kritičari, iako postoje različiti zvaničnici. Pogledaj našeg predsjednika. Moglo bi biti toliko problema da nije bilo podrške većine naših građana. Ali ovo je općenito izuzetak od pravila. Većina ljudi i dalje više voli da grdi nego da podržava. Kritika je tako lijepa! Nekoga je izgrdio i uzdigao se. Ovo je karakteristika ljudi koji ni o čemu ne razmišljaju ozbiljno. Na internetu pišu o takvim ljudima: "kauč trupe". Volim ovaj izraz.
V.Ch - Katja, reci mi, da li često sviraš dela kompozitora koji su, blago rečeno, bili veoma pijani - Betovena, Šumana, Bramsa, Musorgskog, Čajkovskog, Šostakoviča. Ovo je posebna psihologija... Kako se nosite sa ovim?
– Neću reći da sam trezvenjak, ali ne pijem mnogo. Sjajno pitanje, tjera te na razmišljanje. Nisam baš razumeo, objasnili su mi učitelji: da ova muzika govori da pijanica sedi, tužna, takva ruska slezina. Nekako smo od djetinjstva navikli da velike kompozitore doživljavamo kao nebeska bića.
Jasno je da je to apsolutno banalan pristup, ali i sami su bili u svakodnevnom životu obični ljudi, također je sjedio kao i mi, vodio neke vrlo prazne razgovore. Muzika i umjetničko djelo općenito ponekad mogu biti mnogo viši od svog tvorca.
N.T. - Ekaterina, kada igraš, da li ti pada na pamet: „Promenio bih nešto na ovom mestu, a ovde ispravio?“
“Ponekad to radim, ali retko to sebi dozvoljavam.” U ekstremnim slučajevima čak i variram tekst, ali ovdje morate biti čvrsto uvjereni da ste u pravu. U Rahmanjinovljevom Drugom koncertu postoji jedna nota koju sviram drugačije od onoga kako je napisana. Ja pravim 5\4 od 4\4 mjere tamo. Ali duboko sam uvjeren da ovo pomaže da se otkrije suština fraze.
Općenito, trudim se da ne hodam po ovoj klizavoj stazi. Od djetinjstva smo uvjereni da je autorski tekst sveta biblija, a samim tim i svaka bilješka, svaki red mora biti ispitan, po mogućnosti u svim izdanjima.
V.K — Po vašem mišljenju, izvođač treba da shvati o čemu je kompozitor razmišljao kada je pisao ovo ili ono delo, šta je osećao?
— Izvođač je medij. Ima najtalentovanijih ljudi, obdarenih po prirodi, ali se dešava da se greše na putu njihovog razvoja.
Jedan azijska zemlja Imao sam takav slučaj na majstorskoj klasi. Djevojčica od 14 godina svira Haydnove varijacije u f-molu, tako tragične i strašne, ali ništa ne razumije. Odsvirala je sve note.
Postavljam joj pitanje preko prevodioca: "O čemu je ova muzika?" Gleda me kao ova dugmad, ali ne može ništa odgovoriti. Kažem: „Ne plašite se da odgovorite netačno, ne postoji tačan ili pogrešan odgovor. Interesantno je vaš unutrašnji emocionalni stav. Koliko je ona tragična i komična?” Tiho. Kažem prevodiocu: "Možda ne razumije?" A prevodilac odgovara: "Nije uobičajeno da postavljamo takva pitanja."
Šta ti treba? Pokažite da ovdje igrate krešendo, a ovdje pravite sforzando? Nijedna muzika se ne može puštati bez vašeg unutrašnjeg razumijevanja. U početku, u ovoj situaciji, glavna greška učiteljice je što djevojčici, koja ima 14 godina i nije navikla da odgovara na takva pitanja, ne treba dati Haydnove varijacije u f-molu.
V.K. - Katja, sada vole da kažu da je prošlo vreme izvođačkih genija, da sada nema Glena Gulda, Horovica i Rihtera...
— Ja se protivim takvim sporovima kada kažu da je nekada bilo genijalaca, a sada je sve osiromašilo, sa mojim dubokim uverenjem da su ljudi uvek isti i da je procenat genijalaca u svakoj generaciji uvek jednak.
Ali zašto nam se čini da je sada malo genijalaca? Jer i tada nije bilo samo genija, bilo je mnogo raznih stvari, ali se postavlja pitanje – ko je ostao kroz vekove? A sada, gledajući kroz gustinu godina, vidimo samo preostale genije, a vidimo da ih ima mnogo... Za adekvatnu procjenu ponekad je potrebna privremena distanca.
N.T. - Sada postoji toliki nalet interesovanja za klasična muzika, klasična kultura, karte za Filharmoniju su rasprodate u jednom danu. Šta mislite šta je razlog tome? Da li je to potreba ljudi za visokim stvarima ili je to samo moda?
- Daj Bože da je ovo moda! Ovo bi bilo najviše najbolja moda! Generalno, poštujem Denisa Macueva iz mnogo razloga, on mi je veliki prijatelj, ali jedan od tih razloga je što koristi svaku priliku, svaki intervju da kaže da doživljavamo nalet interesovanja za klasičnu muziku.
Ako je u početku preterivao u odnosu na stvarnost, sada je to postalo upravo tako, uložio je velike napore i pomogao da se san ostvari. Interesovanje je zaista poraslo! To je njegova zasluga. A pokret klavira je fraza koju je nedavno skovao.
Prijatelj je sa svima - uključujući guvernere, ministre, lako može reći guverneru: „Znaš, tvoj klavir ovdje nije baš dobar. Kako ću stići, na čemu ću igrati? A guverner nema izbora nego da ode i kupi klavir.
Vyacheslav Kochnov postavlja pitanja pjesniku i glavnom uredniku web stranice Veche St. Petersburg Glavni urednik novine "Novi Petersburg" Aleksej Andrejev
“Dakle, možda nisi pjesnik, ali moraš biti građanin”- aforistično je rekao kockar i bonvivan Nikolaj Nekrasov, definišući jednom za svagda građansku dužnost kao neku vrstu dosadne dužnosti, a poeziju... Poezije u Rusiji u vreme Nekrasova, 60-70-ih godina pretprošlog veka, nije bilo. veoma popularan. Možda isto kao i sada. Pa ipak ljudi iznova i iznova rimuju riječi, komponuju sonete, oktave i slobodne stihove. Pa, možda poetsko vrijeme, kakvi su bili Zlatni Puškinski ili Srebrno blokovsko doba Hoće li se ruska poezija ili 60-te godine dvadesetog veka ipak vratiti jednog dana?
Alexey Andreev. Vjačeslave, znam da dugo pišeš poeziju i duboko u duši sebe smatraš pre svega pesnikom, pa tek onda novinarom. Recite nam kako se to dešava i zašto vam je to potrebno u doba interneta i globalizacije?
Vyacheslav Kochnov . Jako sam iznenađen tim ljudima koji ne čitaju poeziju, tako je magična i uzbudljiva igra- poezija. Dobra poezija, naravno.
Onda ne smemo zaboraviti da je poezija neka vrsta erzac pesme, molitve... Grafomana je, naravno, bezbroj, ali kroz istoriju čovečanstva napisano je toliko prvoklasnih pesama da bi ih bilo nemoguće ponovo pročitati za života. Nemerljiv broj veličanstvenih poetskih dela postoji u samom ruskom – od Bylin I Derzhavina i do sada živi Vsevoloda Emelina. A zarad nekih poetskih remek-dela, valjalo bi naučiti francuski, nemački, a možda i druge jezike... Inače, danas u Rusiji ima i pravih ozbiljnih pesnika koje traži vreme i ljudi koji govore njegov jezik tokom vremena. govorim o tome dvorski maniristi I Vsevolod Emelina. Ono što je novo kod njih je taj isti građanski patos koji je bio toliko voljen u vremenima Nekrasova, u ovim pjesmama uspješno se kombinuje sa odličnim verzijama i briljantnim humorom. Neću ništa citirati, jer vrijedi ukucati "u pretraživanju interneta" Vsevolod Emelin" ili " Vadim Stepantsov“, a čitatelj će odmah pronaći više od desetak poetskih remek-djela. Štaviše, po mom mišljenju, gore navedeni pjesnici, kombinujući građanske motive sa crnim humorom, popeli su se mnogo više na poetskom Olimpu od „građanina“ Nekrasova, koja je prošla kao poezija prema b.č. rimovano novinarstvo, i npr. Sasha Cherny, čiji smeh danas više nije baš smešan.
AA. Kako danas stoje stvari sa ozbiljnim žanrovima?
VC. Ozbiljni poetski žanrovi - stihovi, ode - danas nisu traženi, to je odlika vremena. I dugo vremena, još od kasnih sovjetskih vremena, ne ideje Lenjina, već ideje ozloglašenog POSTMODERNA hteli mi to ili ne, oni ŽIVE i POBEĐUJU. Zašto? Da, jer ne postoji HERO koji odgovara ozbiljnim žanrovima. Ne pišu o generalima, jer nema narodnih ratova, a samim tim ni Napoleona. Zapamtite ode Napoleon napisao i Puškin, And Lermontov(on je, međutim, preveo Seydlitz). Dvadesetih i tridesetih godina prošlog veka pisali su ode komandantima Crvene armije... A ko je pisao ode nekom od heroja ove druge Čečenski ratovi?
Ljubavni odnos svode se na, znate šta: lako flertovanje, kvalitetno zadovoljstvo od seksa. Je li ovo loše? Ne mogu suditikiša koja lije sa neba. To je tako a ne drugačije, to je posebnost našeg vremena. Ljubavna strast Tristana i Izolde danas je neshvatljiva, ali sam uvjeren da će zamijeniti POSTMODERNA kada će, sa svim svojim talentima, čitaoci povraćati Pelevin I Sorokin, oni će biti zamijenjeni drugim NEOROMANTIZAM, kako god da se zove. To su zakoni razvoja čl.
AA. Ali, koliko ja znam, ti pišeš tekstove?
VC. Ja i ne samo ja. Samo sam zaglavio u prethodnoj eri, kada je poezija bila poštovana Rubtsova i rano "Akvarijum", ili u budućnosti, što sam pomenuo gore. Inače, ne znam baš kako se sada uči književnost u školi, ali dok sam studirao - a završio sam školu 1985. - književnost i historija su se predavali jednostavno kriminalno. Sve je urađeno da se deca obeshrabre da imaju ukusa za književnost i poeziju, humanističkih nauka uopšte. Za sovjetske školski program odabrana su najdidaktičnija, najslabija i najdosadnija djela ruskih pjesnika. U Puškin umesto briljantnog "Bronzani konjanik" ili "Praznik u vrijeme kuge" uzeli su najdosadniji « Evgenia Onegina», fokusirano na Nekrasov, koji nije pjesnik u pravom smislu te riječi. Dobar je novinar i vrlo uspješan urednik i izdavač koji je pisao feljtone u rimi. Ovim feljtonima potpuno nedostaje prava poetska vatra, istinska inspiracija. Predstavljena nam je kao poezija. Ja ćutim o tome Srebrno doba : bio Blokiraj a oko njega... pustinja. Čak Bryusova I Andrey Bely nije predavao! Ovo nije bilo učenje, već intelektualna pljačka! Utoliko je, naravno, bilo zanimljivije saznati o ovom izuzetnom luksuzu Moderna- Zabranjeno voće je slatko. Sovjetska književnost Nisam ga pročitao jer je odavala dojam nepodnošljive dosade u kombinaciji s krajnjom nepismenošću. Pa šta je to Eshil Za Tvardovsky? Verovatno nista. Postoje, naravno, izuzeci: npr. “Sudbina čovjeka” Šolohova popeo, po mom mišljenju, na nivo antičke tragedije. Ali ovo je rijedak slučaj. Ipak, u podzemlju, u podzemlju, neki ljudi su učili jezike, čitali Catullus u originalu smo otišli u Publicchka za Mikhail Kuzmin... Generalno, u postsovjetskoj Rusiji postoji određeni slab kulturni sloj. Daj Bože da ne umre potpuno.
AA. I za kraj, možda neka od vaših pjesama?
VC. Moje pesme se mogu čitati onlajn na www.stihi.ru i na divnom sajtu za poeziju http://www.opushka.spb.ru . Veoma sam polaskan što na ovom sajtu moje pesme stoje uz pesme tako uvaženih majstora kao što su Viktor Sosnora, Gleb Gorbovski, Valentina Lelina, Elena Novikova.
GARDEN
Sa osmehom ćeš otvoriti vrata,
Vrata jeseni su tvoja vesela bašta,
Gdje su jasen i borovi u blizini?
I snovi vise na granama, -
Kakav san želite da vidite?
O udaljene zemlje gdje su mora
Surf insinuirajuće šušti,
Vrti točak sreće?
Čiji san želite da vidite?
Budin san o ništavilu
O promjeni svjetova,
Proziran poput tanke svile?
Idi spavaj! Spavajte u svojoj bašti!
Udisanje trule arome
Otpalo lišće i trava
Ne razmišljajte o tome gdje ćete se probuditi!
2004-2006
U spomen na Nikolaja Rubcova
Kao da je stigao praznik / Na konjima zlatne grive
Nikolaj Rubcov SEPTEMBAR
Gusta magla se razvedrila,
Odmotao se nebeski svitak,
I daje mi zaborav rana
Opojno, radosno piće.
Dao si mi tajni znak,
Spuštanje laganih trepavica
Iznad šume, gde, razbijajući mrak,
Vrišteći, jato ptica poleti.
Kako da te ne prepoznaš, Septembra?
U kruni zvijezda na ovoj sahrani!
I pozdravljam ovaj znak
Briga o prazničnom životu. —
1987
NORTHHERN PATH
prema Edvardu Grigu
Ustao sam ujutro. Borova šuma
Trči uz liticu
I sunce pozlati talas,
I nebo nas voli, -
Naleti vjetra će nositi
Iznad mora - po visini
Ti ja, Borova šuma
I kula sa litice, -
Kovitlanje, leptir leptir
Povremeno, kao smeh, -
Orlovo krilo zamahne -
I letimo napred -
Novembar 92
P O H O D
Betoven, Simfonija br. 5, III stav (horiamb)
Pukovi su izašli
u gorkoj noći,
šuštanje lišća
pada ispod stepenica
Teška smrt
polja mirišu,
pokvareno bilje,
tla i krvi
Tama svjetiljki
gore na nebu -
na nebu
plamen bjesni -
Kad je noću
ljudi spavaju
na dugom planinarenju
bogovi nastupaju
Zvezde seju
žestoka svjetlost -
gorljivi Semargl
spušta se na Zemlju -
Vatreni Semargl,
vatreni vuk -
prema policama,
prema bogovima, -
_____
Pukovi su izašli
u zvjezdanoj noci -
po noći
prskanje
plamen
1994
VARIJACIJE NA TEMU KATULA
Quaeris, quot mihi basiationes…
Pitaš koliko tvojih poljubaca,
Lorelei, šta mi treba u ovom životu?
Odgovoriću kada Zapad izađe,
I peterburško nebo će potamniti
Preko kosih krovova i kupola...
Pitaću vas koliko je baltički talas
Beskrajna zrnca pijeska isprana u more?
Koliko kapi ima u ovoj kipućoj vlazi?
Pjenasti valovi koji jure na obalu?
Ili koliko zvijezda izgleda tajno
U tamnovodno ogledalo ušća Neve?
...Tamo u dubini izvori šikljaju i blistaju,
Ali niko ih ne zna i ne vidi,
Kad Petersburg spava, umotan u tamu,
Beznadežna tama polarne noći,
I smrtnici se zbijaju u kamenim kriptama,
Grejemo duse jedno drugom ljubavlju...
Koliko snežnih pahulja izađe u kasnu jesen
U crnoj vlazi hladne rijeke?
Toliko, Lorelei, poljubaca
Želim te poljubiti kao što vatra proždire
Pohlepni nezasitni zagrljaji
Beskonačan prostor -
2000
MON REVE FAMILIER
Ostani u Parizu
usidren na nebu
openwork ajfelova kula -
i ispod mosta
Sena teče sporo -
sous les ponts bien connus
coule la Seine lentement, -
i ispod mostova
Clochards mirišu na urin
divan i nežan, -
Pod nebom Pariza
teče radosna rijeka -
Sous le ciel de Paris
coule un fleuve joyeux -
Ostani u Parizu
biti klochard, apache,
ujutru vino za evro i po,
a popodne - još jedna flaša - klošard za evro,
a uveče pijana zabava -
ostati u Parizu
ispod mosta u Notre Dameu -
i umrijeti u Parizu
jednog dana ispod mosta
Strašan crnac će te ubiti -
Un negre effroyable t"etranglera une fois -
možda nema drugog značenja
u našem krhkom životu? -
Y a-t-il un autre sens dans notre vie fichue?
2007
Zašto bi čovjek trebao biti svoj? Zašto bi se ljudi prilagodili svojoj prirodi, svojoj sudbini? Nije li lakše slijediti opći put kulturnog i političkog mainstreama?
Svaki pojedinac i svaka nacija različito odgovaraju na ova pitanja. Neko upadne u zajednički kotao i nestane u njemu, neko tvrdoglavo, uprkos svim preprekama i opasnostima, grešeći i vraćajući se na pravi put, ide ka svom cilju.
Tokom vekova svoje istorije, ruski narod je odavao velikodušno priznanje „stranstvu“ – mi smo nastojali da oponašamo Zapad u njegovim raznim greškama, nakon što smo ponovo prošli kroz iskušenje sekularne države, kapitalizma, komunizma i kapitalizma.
Predlažem da smatram da su to bile bolesti djetinjstva, bolesti rasta, pronalaženja vlastitog puta, koji je, međutim, bio otvoren i jasan prije više od pet stotina godina, kada su moskovski veliki knezovi prihvatili zastavu pravoslavlja iz ruku srušila Vizantiju.
Već tada je bilo jasno da ne treba da budemo kao svi ili bolji od drugih – treba da budemo svoji, da poznajemo sebe, kako je Delfsko proročište zaveštalo.
Jer bez da postanete sami i ne slijedite svoj vlastiti put, postajete sluga ili rob drugoga.
Da bi izbjegao ovu tužnu sudbinu, da ne mrzi sebe, da sam ne bude rusofob, ruski čovjek mora prije svega razumjeti sebe, svoju prirodu.
Zapadna pozitivističko-racionalistička civilizacija smatra svojim predstavnikom „osobu koja zna“ ili „razumnu osobu“ - homosapiens (izraz koji je skovao tokom Prosvetiteljstva 1758. godine prirodnjak Carl Linnaeus). Odnosno, racionalno misleća osoba, istraživač, neka vrsta kartezijansko-hegelijanskog.
Čak je i Fridrih Niče, osećajući izvesnu inferiornost ove slike i koncepta, pokušao da to prevaziđe izmišljajući svog „Supermena“.
Po mom mišljenju, moramo shvatiti da se nosilac ruske samosvijesti ni na koji način ne može identificirati sa kartezijanskim homo sapiens. U ruskoj tradiciji postoji još jedna slika i izraz - "ruski čovjek". Vrijedi napomenuti da su izrazi nemački čovek, Englez ili kineski čovek i tako dalje. nikada nisu postojale i malo je verovatno da će ikada nastati.
Ruski čovek znači (ne zasnovano na „narodnoj etimologiji“, već sa vrlo preciznog jezičkog gledišta) „ceo“ i „večan“, tj. „celo“, saborno, sjedinjeno sa celim ruskim svetom i „večno“, odnosno uključeno u Večnost, u Boga. Nikolaj Gumiljov ima divne pjesme koje živo izražavaju ovu sliku:
Ima Boga, ima mira, žive zauvek,
I životi ljudi su prezirani i jadni,
Ali čovek sadrži sve u sebi,
Koji voli svijet i vjeruje u Boga.
Ako slijedimo Linnaeusovu klasifikaciju, ja bih rusku osobu nazvao homo credens - vjernik.
U smislu unutrašnje samosvesti, socio-psiholoških promišljanja i reagovanja, ruski čovek, koji se u životu oslanja na veru u milost Božiju (ako hoćete - možda na čuvenog Rusa) i homo sapiens, koji čisto misli racionalno, može se razlikovati u u većoj meri nego slon i moljac.
Oswald Spengler je savremenog Evropljanina nazvao predstavnikom faustovskog arhetipa. Polulegendarnog doktora Fausta karakteriše nemir i bezgranična žeđ za znanjem, ekstremni stepen individualizma i sposobnost da se podnese bilo kakve žrtve nauci, uključujući i ljudske žrtve. Ovaj arhetip je svakako stran vjerniku, ruskoj osobi u gore navedenom poimanju ove slike.
U propagandi Trećeg Rajha postojala je jedna spolja vrlo lijepa i vrlo uvjerljiva verbalna slika "Tvrđava Evropa" - "Festigkeit Europa". Ovu tvrđavu, koju brani šačica heroja, jurišaju gomile Huna sa istoka i zapada. Ako se prisjetimo broja žrtava na obje strane tokom odbrane Berlina u proljeće 1945. godine, možemo cijeniti koliko je ova slika pomogla njegovim braniocima.
Da bih objasnio ulogu Rusije u savremenom svetu, predložio bih da se koristi dobro shvaćena biblijska slika - „Kovčeg Rusije“ kao mesto duhovnog, a možda čak i geografskog spasa. savremeni svet. Naravno, ta Rusija i oni Rusi koje vidimo u našoj Svakodnevni život- uhranjeni, uhranjeni službenici, amerikanizirane djevojke i dječaci, po pravilu, malo liče na pravednike iz Zavjeta.
Ali bilo bi dobro da to zapamtimo Ruska Federacija je postsovjetska država, čija je većina stanovništva bila lišena bilo kakvog vjerskog obrazovanja.
Mase stanovništva koje govore ruski još nisu ruski narod, a ne ruski narod. Da bismo spasili sebe i čitavo vijeće naroda, moramo se uzdići na nivo naše visoke sudbine.
[Govor na međunarodnoj konferenciji „Rusofobija i informacioni rat protiv Rusije“ - 25-26. septembra 2015, Moskva, „President Hotel“]
Međunarodna konferencija “Rusofobija i informacioni rat protiv Rusije” - 25-26. septembra 2015., Moskva, “President Hotel”
17. mart 2008. 10:00
Exegi monumentum aere perennius
Horacije
Posvećeno Maksimu Rezniku
Ja sam sebi spomenik
nije podignuta
nije napravljeno rukama,
i umjetno također nije podignuto,
i nije se popeo sa svojom buntovnom glavom više
velike piramide
i gasprom tornjevi.
Policajci su me vezali
Hodao sam niz ulicu
i dugo su tukli i mlatili
sa klubom
zelena, okretna i sumorna,
dok se nisam smrzla...
A ako je spomenik u zemlji sjajan,
u Hiperboreji
hladno i okrutno
razmislit ćeš o tome umjesto mene,
Stavite ga na pogrešno mesto
gde je živeo, ne blizu široke Neve,
ne tamo,
gde sam studirao i voleo,
i tamo, na tom mestu,
gde su me zarobili demoni
na loš dan i sat.
Neka tu budu tri figure:
Na zemlji sam sa slomljenim naočarima
i dvije zvijeri u obliku miša,
sakati me palicama i čizmama.
Proći će vijekovi - svaki jezik koji postoji na zemlji
doći će do mene
kao do spomenika
slavni vojnik
brutalni neobjavljeni rat.
Vjačeslav KOČNOV,
Peterburški pjesnik i novinar
Pročitajte također
Privatizacija dobiti i nacionalizacija gubitaka
„Zapadni prečnik velike brzine“ - jedan od najambicioznijih projekata administracije Sankt Peterburga - nastavlja da raste i prije nego što je gradnja počela. Sudeći po ministrovoj izjavi regionalni razvoj Dmitrija Kozaka, WHSD će koštati oko 140 milijardi rubalja, dok je prije godinu i po procijenjeno na 83,6 milijardi rubalja. Službeni razlog- poskupljenje građevinskog materijala prilikom izdavanja saglasnosti.
Kazneni bataljon
Došlo je do novog incidenta u vojnoj jedinici sela Kamenka. Ovaj put se povezuje sa vojnikom po ugovoru iz tenkovskog bataljona, koji je jedinicu napustio zbog stalnih premlaćivanja i iznuđivanja novca od oficira i oldtajmera. Nedavno je organizacija “Vojničke majke Sankt Peterburga” dobila pismo jednog vojnika po ugovoru u kojem govori o premlaćivanju i maltretiranju u jedinici.