Polenov V. “Hristos i grešnik”

Na XV putujućoj izložbi 1887. (najbolja od svih, prema kritičaru Stasovu), bila su dva "eksera" - dvije slike velikog formata koje su naslikala dva Vasilija. Prvi je dobro poznata "Boyaryna Morozova" Vasilija Surikova, ali drugi je platno od šest metara Vasilija Polenova. "Hrist i grešnik".

Polenov je, međutim, želeo sliku da nazove „Ko je od vas bez greha?“ i bio je veoma tužan što cenzura, koja je ovo pitanje smatrala provokativnim, to nije dozvolila. Cenzor Nikitin, koji je nadgledao izložbu, prvo je promenio naslov u „Hristos i rasipna žena“, a ubrzo je odlučio da uopšte ne dozvoli izlaganje slike. Problem je bio u tome što Polenovljev rad, izvlačeći misticizam i metafiziku iz jednačine, prikazuje Hrista kao učitelja, mudraca, Sina Čovečijeg, a ne kao Boga.

Parcela

Priča koju je Polenov uzeo za sliku ispričana je u Jevanđelju po Jovanu. Isus je poučavao u jerusalimskom hramu. Ljudi koji sjede u krugu ga slušaju. I u to vrijeme, gnjevna gomila predvođena farisejem (on je u bijeloj haljini i aktivno gestikulira) i saducejem (crvenobradim i zlobnim) dovela je ženu koju su zatekli kako čini preljubu Kristu na sud. Gomila viče da su, po Mojsijevom zakonu, takvi ljudi kamenovani, i traži od Isusa odgovor šta da rade sa ženom. Hristos odgovara: “Ko je bez grijeha, neka prvi baci kamen na nju.”.

Kao i mnogi u Rusiji tog vremena, Polenov je bio duboko impresioniran knjigom Francuza Ernesta Renana "Život Isusov" čiji je cilj bio, kako je to rekao pisac Ivan Gončarov, "oduzeti Njegovo božanstvo od Isusa Krista". Lav Tolstoj, koji je cijenio kršćansko učenje, krenuo je u sličnom smjeru. “koji propovijeda ljubav, poniznost, poniženje, samopožrtvovnost i odmazdu dobra za zlo” ali nije vjerovao ni u božansku prirodu ni u Kristovo vaskrsenje. U tom svetlu će se sagledati i Polenovljev „Hrist i grešnik“. Vikenti Veresajev je napisao: „Slika prikazuje takvog Hrista kakvog ga sada možemo samo da zamislimo – ne Boga, već čoveka sa ogromnom dušom.”. Naravno, cenzura je pooštrena, ali za film je sve uspješno riješeno. I prije zvaničnog otvaranja izložbu je posjetio car Aleksandar III; kupio je sliku Polenova, ispred Pavla Tretjakova, koji je dao 20 hiljada rubalja za „Hrista i grešnika“. Kupovina od strane kralja automatski je uklonila cenzurna ograničenja sa slike. „Hristos i grešnik“ doneo je Polenovu 30 hiljada, ali nije doneo zadovoljstvo.

Istorija stvaranja

Polenov se nije pripremao ni za jedan svoj film toliko dugo kao za "Hrist i grešnik". Zamislio ga je kao student, a realizovao ga je kada je imao više od 40 godina. Rođaci - otac, majka, sestre Vera i Lilja, supruga Nataša, prijatelj i filantrop Savva Mamontov, umetnici Repin i Surikov - ne samo da su znali za Polenovljeve planove, već su bili su, na ovaj ili onaj način, uvučeni u posao: raspravljali su, raspravljali, savjetovali.

Sestra Vera (ona i Vasilij su bili blizanci, brat ju je portretirao na slikama „Zaraslo jezerce” i „Bakin vrt”) nije imala sreće da vidi „Hrista i grešnika”: umrla je od bolesti pluća u 37. godini. Ali, prema porodičnoj legendi, Vera je prije smrti natjerala Vasilija da obeća da će definitivno završiti dugo planiranu "sliku o Kristu" - tako će joj biti lakše umrijeti.

Za što realističniji prikaz prirode, odjeće, lica i figura, Polenov je posebno putovao u Italiju i na Bliski istok: bio je siguran da su tamo još uvijek sačuvani tipovi izgleda koji su bili uobičajeni u vrijeme Krista. Želio je da slika bude što istorijski tačnija.

Polenov dugo nije imao svoju dobro opremljenu radionicu, a napisao je „Hristos i grešnik“ u prostranoj kancelariji Save Mamontova. Drugi Itineranti - Makovski, Repin, Surikov - čuvali su čak i teme svojih slika u tajnosti prije izložbe, ali Polenov, naprotiv, nije ništa krio: i Pavel Tretjakov i Lav Tolstoj posjetili su ga u Mamontovljevom uredu da pogledaju Krista.

Je li Krist lijep?

Pitanje koje je posebno zabrinulo Polenova bilo je kako je Hristos zaista izgledao? Ne u idealizirajućoj tradiciji renesansne umjetnosti ili klasicizma, već u stvarnosti. „Želim da saznam istorijsku istinu, - napisao je umjetnik svojoj sestri. – Istina, kakva god da je, za mene je neuporedivo viša od fikcije.”.

Polenov je bio tužan što se ne mogu pronaći objektivne informacije o Hristovom pojavljivanju: “Pozitivnih podataka ima vrlo malo. Oni koji su došli do nas su krajnje kontradiktorni. Od samog početka postoji spor i dvije suprotstavljene priče. Jedan ga je opisao kao gotovo fizičkog nakaza, drugi ga je, naprotiv, obukao prelep izgled» .

Polenovov biograf Mark Kopšicer, ne bez lukavstva, primećuje da je, očigledno, Polenov na kraju priklonio drugoj verziji, pošto je zamolio Isaka Levitana (,) i Konstantina Korovina da poziraju Hristu: drugi je bio zgodan bonvivan, prvi je bio zgodan muškarac biblijskog izgleda i, kao rezultat toga, nepopravljivi srcelomac.

Inače, na svim Polenovljevim skicama Hristos (sa Levitanovim prepoznatljivim profilom) prikazan je u ogrlici. Proučivši istorijskih izvora, Polenov je došao do zaključka da bi to bio pravi put - nije uzalud i svi ostali heroji pokrivene glave: na užarenom palestinskom suncu, jednostavno je nemoguće drugačije. A na samoj slici pokrivala je dorasla poslednji trenutak Bio je i jedan, Polenov ga je snimio pred sam dan otvaranja. Na tome je insistirala majka Marije Aleksejevne Polenove - na kraju krajeva, kanonski Hristos, i na slikama i na ikonama, uvek ima otkrivenu glavu! Marija Aleksejevna je bila posebno dominantna, miješajući se u rad svog sina - a ovoga puta umjetnik, koji se posebno brinuo za svoju majku nakon smrti svoje sestre, nije se usudio da proturječi.

Kritika

Polenov je izvršio svoj dugogodišnji plan i dobio carsko priznanje, ali nakon njega - val otrežnjujućih, a ponekad jednostavno neopravdano okrutnih kritika.

„Žao mi je što Hriste kratka kosa» “, sentimentalno je žalio Pavel Tretjakov u pismu umetniku. Gostujuća poznata ličnost, švedski umjetnik Anders Zorn, primijetio je da je Polenov bio mnogo uspješniji od njegovog “ velika slika" - pejzaž "Zima u Imočencima". Filmu su zamjerali da je previše akademski - to je bilo posebno upečatljivo u poređenju sa "Boyarina Morozova". Ali najuvredljivija je bila reakcija Lava Tolstoja, svjedoka stvaranja “Hrista i grešnika” i, kako se činilo, umjetnika istomišljenika. “Polenov je zgodan, ali prazan, - Tolstoj je presekao svoju "maternu istinu". – Desna strana slike su vrlo dobro naslikane - sama grešnica, Jevreji; lijevi je bezvrijedan: lica su banalna, njegov Krist je neka vrsta glancanja poda, a apostoli su loši; iza - ukras". Ovo je u pismu trećoj strani. Ali čak i Polenovu u lice, Tolstoj je rekao ono što je mislio: “A ti ga ne voliš... Taj koji sjedi u sredini”.

Ali Tolstoj je pogrešio. „Neverovatno volim jevanđeosku priču, volim ovu naivnu, istinitu priču,“– napisao je Polenov. “Hristos i grešnik” će biti početak ogromnog i, na svoj način, grandioznog jevanđeljskog ciklusa slika, koji će Polenov završiti tek 1909. godine. Uključiće slike

Platno, ulje. 150 x 266. Irkutsk Muzej umjetnosti njima. V.P. Sukacheva.
Smanjeno ponavljanje istoimene slike, pohranjene u Državnom ruskom muzeju.

Vasilij Dmitrijevič Polenov bio je bistar, svestran umjetnik sa širokim spektrom kreativnih interesovanja. Međutim, glavno mjesto u Polenovom djelu zauzima ogromno platno „Hristos i grešnik (Ko je bez grijeha?)“ (1888), u kojem je autor nastojao da ispriča. biblijska priča kao događaj iz stvarnog života.

Takođe u tinejdžerske godine Pod utiskom slike Aleksandra Ivanova „Pojava Hrista narodu“, Vasilij Polenov je došao na ideju da stvori veliko platno sa etičkim sadržajem, sposobno da utiče na gledaoca snagom svoje drame. Prema mišljenju umjetnika, takvo djelo bi zadovoljilo potrebe vremena i duhovne potrebe ljudi.

Slikanju su prethodila putovanja u Egipat i Palestinu, proučavanje života, običaja i boja drevne Judeje. Prve skice nastale su tokom penzionisanja 1873. i 1876. godine. Umjetniku je bio potreban izlet na istok kako bi se „naviknuo“ na atmosferu biblijskog narativa, prožetu njegovim duhom, i stvorio povijesno tačan ambijent na slici.

Svoju dužnost umetnika Polenov je video u koncentrisanju svojih snaga za stvaranje jevanđeljskog ciklusa slika „Iz Hristovog života“ (1899-1909), koji je zamišljao kao „niz slika i scena međusobno povezanih estetskom atmosferom. Prvo djelo ovog ciklusa bila je slika „Hristos i grešnik“.

Tema ove slike bila je legenda o Hristu i grešniku opisana u Jevanđelju po Jovanu, glava VIII. Kaže: „Isus se popeo na Maslinsku goru. I ujutru opet dođe u hram, i sav narod dođe k njemu. Sjeo je i podučavao ih. Tada književnici i fariseji dovedoše k njemu ženu uhvaćenu u preljubi, i, stavivši je u sredinu, rekoše Mu: Učitelju! ova žena je odvedena u preljubi; a Mojsije nam je u zakonu naredio da kamenujemo takve ljude: Šta kažeš? To su rekli, iskušavajući Ga, da bi našli nešto za šta bi Ga optužili. Ali Isus je, sagnuvši se nisko, pisao prstom na zemlji, ne obraćajući pažnju na njih. Kada su Ga oni nastavili da pitaju, On se pokloni i reče im: Ko je među vama bez grijeha, neka prvi baci kamen na nju. I opet, nisko se sagnuvši, pisao je na tlu. Oni su, čuvši to i osuđeni od svoje savjesti, počeli odlaziti jedan za drugim, počevši od najstarijeg do posljednjeg; a ostao je samo Isus i žena koja je stajala u sredini. Isus, ustajući i ne videći nikoga osim žene, reče joj: ženo! gde su ti tuzioci? niko te nije osudio? Ona odgovori: niko, Gospode! Isus joj reče: „Ni ja tebe ne osuđujem; idi i ne greši više.”

Utjelovljujući u djelu ideju oprosta, pobjede dobra nad zlom, Polenov je dao veliki značaj ime. Naslov autora: “Ko je od vas bez grijeha?” zamijenjen je cenzurom sa "Hristos i grešnik". Slika je bila izložena na XV Putujuća izložba u Sankt Peterburgu i Moskvi, gdje ga je kupio Aleksandar III za svoju kolekciju.

Platno Irkutskog muzeja je smanjena repriza istoimene slike iz 1888. godine, koja se danas nalazi u Ruskom muzeju. Evo šta je o tome napisao D.V. Polenov, umetnikov sin: „Ona (platno Irkutskog muzeja) je napravljena zato što je Aleksandar III, koji je kupio sliku, dozvolio da se odnese u Moskvu, a za dalje putovanje po pokrajini naredio je da se kopija napravljeno. Kopiju je napravio S.A. Korovina, koji je slikao figure i pejzaž, a lica je naslikao lično V.D. Polenov. To se dogodilo u Moskvi, u kući S.I. Mamontov“.

Polenov je 1885. godine napravio crtež ugljenom na platnu u veličini slike (Muzej po V.D. Polenovu), „koju je ostavio u ovom obliku i nije zapisao bojama, jer je smatrao da je gotova stvar“.

Tada književnici i fariseji dovedoše k Njemu ženu uhvaćenu u preljubi, i, stavivši je u sredinu, rekoše Mu: Učitelju! ova žena je odvedena u preljubi; a Mojsije nam je u zakonu naredio da kamenujemo takve ljude: Šta kažeš? To su rekli, iskušavajući Ga, da bi našli nešto za šta bi Ga optužili. Ali Isus je, sagnuvši se nisko, pisao prstom na zemlji, ne obraćajući pažnju na njih. Kada su Ga oni nastavili da pitaju, On se pokloni i reče im: Ko je među vama bez grijeha, neka prvi baci kamen na nju. I opet, nisko se sagnuvši, pisao je na tlu. (Jovan 8:3-8).

U decembru 1880. godine, voljena sestra umjetnika Vasilija Polenova, Vera, teško se razboljela. Vasilij Dmitrijevič je pao u takvo stanje kao da je i sam bolestan. On i Vera imali su trideset i šest godina. Rođeni su istog dana, a, kao što se često dešava kod blizanaca, jedan se pokazao slabiji od drugog. Vera Dmitrijevna je bila krhkog zdravlja. Dugi niz godina porodica je pokušavala da poboljša njeno blagostanje u odmaralištima u Francuskoj, Švajcarskoj i na Krimu, ali bezuspešno... Kada je Veročka bila bolesna, Vasilij je uvek činio nešto lepo za nju. Sad crtež, sad poezija... Ovaj put je počeo da piše simfoniju. Žurio sam da završim barem prvi dio na vrijeme za njen oporavak. Dugo su razgovarali kada je seo pored Verinog kreveta. Prisjetili smo se godina našeg djetinjstva. Imali su divno djetinjstvo. Tata - plemić iz Sankt Peterburga, Dmitrij Vasiljevič Polenov - bio je poznati arheolog i bibliograf. Mama se bavila slikarstvom i književnošću za djecu.

U porodici je postojao pravi kult Ivanova. Otac ga je upoznao u Italiji. Bio je stigao. On je sa entuzijazmom pričao o neverovatnom delu ovog... ovog... genijalni umetnik. I od tada su Polenovi živeli u iščekivanju dolaska autora „Hristovog javljanja narodu“ u Sankt Peterburg. Ivanov nije imao nikoga u glavnom gradu. Odlučeno je da ostane s njima. Dmitrij Vasiljevič je čak kupio i veliku stolicu za ljuljanje, u koju je mogao da stane Aleksandar Andrejevič, drag njemu srcu, i počeli bi da pričaju o slikarstvu, o umetnosti... Ovim snovima nije bilo suđeno da se ostvare. Šest sedmica nakon dolaska u Rusiju, Ivanov se razbolio od kolere i iznenada umro. U spomen na njega, u kući Polenovih ostala je stolica i originalna skica Ivanova, na kojoj su bili prikazani nabori odjeće Ivana Krstitelja i dvojice apostola.

Sjećate li se, - upitala je Vera, - da ste sanjali da nastavite posao koji je započeo Ivanov. Ivanov je stvorio Preteču i pokazao Hrista kako dolazi ljudima, ali vi ste želeli da stvorite Hrista koji je došao i prokrčio svoj put među ljudima? Dajte mi riječ da ćete početi ozbiljno raditi i pisati velika slika, o kojoj već dugo pričamo?
- Koju, Veročka?
- Hristos i grešnik...
Nekoliko dana nakon ovog razgovora, Vera Dmitrijevna je umrla.
Prvi je iza kulisa. Nije uzalud moja sestra bila zabrinuta za Polenova. Imao je 36 godina i nije uradio mnogo. Dve godine je proveo na srpsko-turskom frontu, prvo kao dobrovoljac na prvoj liniji, zatim kao umetnik u štabu prestolonaslednika. Učestvovao je u borbama i dobio orden „Za hrabrost“ i krst. Kada se vratio, napisao je „Moskovsko dvorište“, „Bakina bašta“, „Zaraslo jezerce“...

Onda sam završio u Mamutovom krugu, u ovom skoro neprestanom vrtlogu karnevala... Uključio sam se pozorišne predstave, okušao se kao dekorater, tragični glumac, pa čak i kompozitor... Ali sve nije bilo isto... Verovatno je, pomislio je Vasilij Dmitrič, tako živela i ona grešna žena koju su književnici i fariseji priveli Hristu i živeo bezbrižno, sve dok jednog dana nisam osetio divan dan, nisam celim svojim bićem shvatio da greh zaista ubija...

Šokiran smrću svoje sestre, Polenov dugo ne može doći sebi. On beži u Abramcevo. Tu završava davno započetu sliku “Bolesna žena”. I tamo, zajedno sa Vasnjecovim, projektuje, gradi i slika ličnu crkvu. Zatim odlazi na svoje prvo putovanje na istok, gdje počinje prikupljati materijal za svoju zavjetnu sliku...

Manje-više, on dolazi k sebi tek nakon što pronađe svog novog anđela čuvara. Oženi se Natalijom Vasiljevnom Jakunčikovom... Mladi provode zimu u Rimu. Vasily Dmitrich se tamo odlično snalazi i stalno radi. Žena to piše mlađa sestra Elena da je „uvučen u svoju sliku, da mu je postalo potpuno jasno, video je. Stvari su se odvijale najbolje moguće..."

Nakon nekog vremena, Natalija Vasiljevna piše da „U Rusiji, u krugu Mamontova, svira „Scarlet Rose“. Vasilija je privukao tamo. Pa, ne možete povezati sve. "Scarlet Rose" - za dvije sedmice hobija, ali posao se mora nastaviti ... "

Nakon nekog vremena, sam Mamontov dolazi u Rim. „... Vasilij se zeza koliko može. Ne možete zamisliti koliko me je teško obuzeo dolaskom Save Mamontova. Istovremeno, strašna razmaženost, sebičnost, grubost osjećaja. Ne možete zamisliti koliko me boli što će sada slikati sliku u takvom raspoloženju. Mozda pretjerujem, ali cini mi se da bi bilo bolje da je odustao... Moram reci da je desnica napisana pod uticajem Savve i uzasno mi je odvratna osim gresnika .”

Slijedeće pismo iz Moskve: „Vasil je za sada ostavio sliku. Rad na drugima. Imam velike sumnje šta će napisati na proleće. Previše ga poznajem. Sada počinjem u potpunosti shvaćati koliko je još moralnih muka povezano s ovom stvari i njenom sudbinom..."

84. godine rodio se sin u porodici Polenov, ali 86. dječak je iznenada umro. Polenov nije mogao da dođe sebi čitavu godinu dana, patio je od napada neurastenije i proganjale su ga misli o samoubistvu. U tom stanju počinje da radi na slici...
Kada su Ga oni nastavili da pitaju, On se pokloni i reče im: Ko je među vama bez grijeha, neka prvi baci kamen na nju. I opet, nisko se sagnuvši, pisao je na tlu. Oni su, čuvši to i osuđeni od svoje savjesti, počeli da odlaze jedan po jedan, počevši od najstarijeg do posljednjeg; a ostao je samo Isus i žena koja je stajala u sredini. Jevanđelje po Jovanu

Hristove reči zvučale su kao grom među njima vedro nebo. Bila je to četvrta godina Njegovog propovijedanja... Ovaj put su bili sigurni da su Isusa doveli u beznadežnu situaciju. Ako se On sada složi sa zahtjevima zakona, oni će reći: “Evo! Rekao je da je došao tražiti i spasiti izgubljene, ali je On sam osudio ovo izgubljeno na kamenovanje.” Ako se Hrist smiluje grešniku, prekršiće zakon. I tako pametna provokacija se okreće protiv njih.

Počeli su da se muče oko toga kako dalje da se ponašaju. „Ne mogu baciti prvi kamen“, mislili su svi, „ali zaista niko ne može? Moramo vidjeti... I samog Isusa. On je sigurno bez grijeha.”

Radoznalost je pobijedila instinkt samoodržanja. „Ako je Učitelj pravi prorok, onda Ga ništa ne košta da svima otkrije moj grijeh. Nema problema, i mene će prebiti... ići ću dok on ne gleda...

Bilo je težak izbor: možete ostati pravedni pred ljudima, ali krivi pred svojom savješću i Bogom; možete se pokajati i očekivati, zajedno sa ovom palom ženom, poštenu odmazdu. Isus je, sagnuvši se nisko, dao svima potpunu slobodu ovog izbora...

“Ko je od vas bez grijeha?” - tako je Polenov nazvao gotovu sliku. Prvi put je prikazan na 15. izložbi Putnika 24. februara 1887. godine, ali je postao senzacija i prije dana otvaranja. Tretjakov je sanjao da kupi ovu sliku. Cenkajući se oko cene, predložio je umetniku da svima objavi da je slika već prodata. A ako se Aleksandru III svidi na izložbi, onda će Polenov dobiti znatan iznos, inače će cijena biti niža.

Krajem februara Vasily Dmitrich „Danas je suveren bio na izložbi. Bio je neobično sladak i delikatan. Kada me je ugledao, oduševio se, pružio ruku i pitao zašto nikada nisam posetio Sankt Peterburg. Prilazeći mojoj slici, rekao je: “Zanimljivo, ali šteta što je slika slabo osvijetljena.” Tada je prišla carica i primetila da je izraz Hristovog lica odličan. „Istina je“, rekao je suveren, „iz daljine mi je izgledao malo star, ali izraz njegovog lica je divan. Polenov, da li je tvoja slika dostupna?” "Ne pripada nikome, Vaše carsko veličanstvo" "U tom slučaju, ostaviću ga iza sebe"...

Polenov V.D. Hristos i grešnik. Karton za istoimenu sliku., 1885. Platno, ugljen, kreda. Državni memorijalni povijesni, umjetnički i prirodni muzej-rezervat V.D. Polenova, Tula region. Umjetnik nije naslikao crtež jer ga je smatrao „gotovom stvari“.

Slika nije samo “prihvaćena”. Bio je to trijumf. Prava nagrada za dugogodišnji rad. Niti jedna slika nije izazvala tako ozbiljne osude u naše vrijeme. Svi su bili oduševljeni.

Bila je istina i velika muha. Na insistiranje cenzure, slika je preimenovana. U katalogu izložbe bila je navedena kao „Hristos i grešnica“. U Carskom muzeju slika je bila izložena pod potpuno drugačijim naslovom: „Žena rasipna“. Polenov je ovo prihvatio veoma bolno. „Zar ne razumete“, bio je ogorčen, „ovo je potpuno u suprotnosti sa pričom iz Jevanđelja. Na kraju krajeva, jasno kaže da je ovo grešnica, a ne rasipna žena.” I ona nije junakinja moje slike. Njegovo značenje je afirmacija ljudskog dostojanstva, kršćanskog milosrđa, praštanja i ljubavi.”

Deset godina kasnije ponovo će morati da se raspravlja sa zvaničnim stavom o umetnosti. “Pre neki dan sam se vratio iz Sankt Peterburga. Kakvo samozadovoljstvo, kakav prezir! Svi moju sliku nazivaju "nihilističkom". Ali protestujem protiv ovoga. Nikada nisam bio nihilista, uvijek sam bio protiv uništavanja cinizma. Uvek sam mrzeo, a sada mrzim dinamit smrtna kazna, proizvoljno I to glavna tema moderna Rusija".
Isus, ustajući i ne videći nikoga osim žene, reče joj: ženo! gde su ti tuzioci? niko te nije osudio? Ona odgovori: niko, Gospode. Isus joj reče: „Ni ja tebe ne osuđujem; idi i ne greši više.

Osim imena, još jedno, možda i najviše glavno pitanje Hteo sam da stavim Polenova pred gledaoca. Pitanje je da li Hristos nije postao kriv za kršenje zakona oslobađanjem grešnika, jer je Mojsijeva zapovest zahtevala da se zlo uništi iz Izraela?... Ne, nije: poštovan je duh zakona – žena pokajala se tako duboko da više neće grešiti. Zlo je istrijebljeno. Ljubav Hristova je ispunila i slovo smrti, pozvano strahom od smrti da sačuva druge od pokvarenosti – Spasitelj je uzeo na sebe greh ove žene. Umrijet će za nju na krstu... Upravo to Polenov vidi kao nastavak djela Ivanova, koji je za „Javljanje Mesije“ odabrao riječi Jovana Krstitelja: „Evo Jagnjeta Božjeg, koji oduzima grijeh svijeta.”

Zasnovano na materijalima sa sajta Alchevsk Orthodox (alchevskpravoslavniy.ru)

Parcela

Kao i mnogi u Rusiji tog vremena, Polenov je bio duboko impresioniran knjigom Francuza Ernesta Renana "Život Isusov" čiji je cilj bio, kako je to rekao pisac Ivan Gončarov, "oduzeti Njegovo božanstvo od Isusa Krista". Lav Tolstoj, koji je cijenio kršćansko učenje, krenuo je u sličnom smjeru. “koji propovijeda ljubav, poniznost, poniženje, samopožrtvovnost i odmazdu dobra za zlo” ali nije vjerovao ni u božansku prirodu ni u Kristovo vaskrsenje. U tom svetlu će se sagledati i Polenovljev „Hrist i grešnik“. Vikenti Veresajev je napisao: „Slika prikazuje takvog Hrista kakvog ga sada možemo samo da zamislimo – ne Boga, već čoveka sa ogromnom dušom.”. Naravno, cenzura je pooštrena, ali za film je sve uspješno riješeno. I prije zvaničnog otvaranja izložbu je posjetio car Aleksandar III; kupio je sliku Polenova, ispred Pavla Tretjakova, koji je dao 20 hiljada rubalja za „Hrista i grešnika“. Kupovinom od strane kralja automatski su uklonjena cenzurna ograničenja sa slike. „Hristos i grešnik“ doneo je Polenovu 30 hiljada, ali nije doneo zadovoljstvo.

Istorija stvaranja

Je li Krist lijep?

Polenov je bio tužan što se ne mogu pronaći objektivne informacije o Hristovom pojavljivanju: “Pozitivnih podataka ima vrlo malo. Oni koji su došli do nas su krajnje kontradiktorni. Od samog početka postoji spor i dvije suprotstavljene priče. Jedan ga je opisao kao gotovo fizičku nakazu, drugi ga je, naprotiv, odjenuo u lijep izgled.”.

Inače, na svim Polenovljevim skicama Hristos (sa prepoznatljivim Levitanovim profilom) prikazan je u ogrlici. Proučavajući istorijske izvore, Polenov je došao do zaključka da je upravo to ono što bi bilo ispravno - nije uzalud da su i svi ostali heroji pokrivene glave: na užarenom palestinskom suncu, jednostavno je nemoguće drugačije. A na samoj slici je do posljednjeg trenutka bila i kapa za glavu, koju je Polenov zapisao neposredno prije vernisaža. Na tome je insistirala majka Marije Aleksejevne Polenove - na kraju krajeva, kanonski Hristos, i na slikama i na ikonama, uvek ima otkrivenu glavu! Marija Aleksejevna je bila posebno dominantna, miješajući se u rad svog sina - a ovoga puta umjetnik, koji se posebno brinuo za svoju majku nakon smrti svoje sestre, nije se usudio da proturječi.

Kritika

Polenov je izvršio svoj dugogodišnji plan i dobio carsko priznanje, ali nakon njega - val otrežnjujućih, a ponekad jednostavno neopravdano okrutnih kritika.

"Izvini Krist ima kratku kosu"“, sentimentalno je žalio Pavel Tretjakov u pismu umetniku. Gostujuća slavna ličnost, švedski umjetnik Anders Zorn, primijetio je da je Polenovljev rad bio mnogo uspješniji od njegove "velike slike" - pejzaža "Zima u Imočenciju". Filmu su zamjerali da je previše akademski - to je bilo posebno upečatljivo u poređenju sa "Boyarina Morozova". Ali najuvredljivija je bila reakcija Lava Tolstoja, svjedoka stvaranja “Hrista i grešnika” i, kako se činilo, umjetnika istomišljenika. “Polenov je zgodan, ali prazan, - Tolstoj je presekao svoju "maternu istinu". – Desna strana slike je vrlo dobro naslikana - sama grešnica, Jevreji; lijevi je bezvrijedan: lica su banalna, njegov Krist je neka vrsta glancanja poda, a apostoli su loši; iza - ukras". Ovo je u pismu trećoj strani. Ali čak i Polenovu u lice, Tolstoj je rekao ono što je mislio: “A ti ga ne voliš... Taj koji sjedi u sredini”.

Osamdesetih godina 19. veka ruska umetnost se već razvila nova tradicija apeluje na jevanđeoske pričešto se tiče istorijskih događaja koji su se zaista zbili sa naglaskom na moralnoj strani hrišćanstva.

Prateći Ivanova Ge ( poslednja večera, 1863), Kramskoj (Hristos u pustinji, 1872), Perov (Hristos u Getsemanskom vrtu, 1878) viđeni su u scenama iz evanđelja istorijskih događaja a istovremeno - prototipovi modernih situacija, borbe i patnje savremeni čovek. Oni su tumačili jevanđeljske priče kao ponavljajuću, vječnu dramu čovjeka. A to ih je, naravno, podiglo iznad nivoa običnih žanrovskih ili istorijskih subjekata, dajući im simbolično, „arhetipsko“ značenje. Takva interpretacija zahtijevala je drugačiju interpretaciju od žanrovske ili uobičajene istorijske slike ideološka i figurativna struktura slika, drugačiji slikovni jezik.

Godine 1881. Polenov je započeo direktan rad na slici „Hristos i grešnik“, koja je u potpunosti očarala umjetnika narednih šest godina. Prateći francuskog naučnika i filozofa Ernesta Renana, koji je na Hrista gledao kao na stvarnu živu osobu, smatrao je da je neophodno „...i u umetnosti dati ovu živu sliku onakvim kakav on zaista jeste”.

Da bi ponovo stvorio istorijski tačan ambijent u kojem su se odvijali događaji vezani za život i delo Hrista, Polenov je 1881–1882 poduzeo putovanje u Egipat, Siriju, Palestinu i zaustavio se na putu za Grčku. Napravio je mnoge skice, proučavao prirodu područja i tipove stanovništva, arhitektonske strukture u njihovom odnosu prema okolna priroda. Istovremeno, njegov rad je od samog početka prerastao okvire običnih slikarskih studija. Činilo se da zadatak prikupljanja prirodnog materijala nije postavljen: svaka skica je obdarena posebnom figurativnom snagom. Ovo se odnosi i na pejzažna i na arhitektonska dela pisana sa posebnom strašću.

Šta je umjetnik stekao na svom prvom putovanju na Istok? Upoznao je prirodu, život i način života istočnih gradova i izgled njihovih stanovnika. Njegova paleta je počela da blista novim zvučnim bojama, novim odnosima boja. Uspio je apsorbirati osjećaj originalnosti svjetlosnog okruženja Istoka, koji je zauvijek ostao na njegovim slikama i zapažen od strane gotovo svih kritičara. Ali to nije bilo dovoljno da se provede Polenovljev plan. Štaviše, tokom putovanja ideja velike slike jasno je nestala u pozadini. Nastavio je da prikuplja materijal koji mu je bio potreban na svom sljedećem putovanju, a samostalnost skica 1881–1882 bila je naglašena činjenicom da su bile izložene kao jedna zbirka na XIII izložbi lutalica 1885.

U međuvremenu, rad se nastavio: u zimu 1883–1884, umjetnik je živio u Rimu, pisao skice rimskih Jevreja i radio na skicama. Godine 1885. na imanju u blizini Podolska, gdje je Polenov ljetovao, završio je crtež ugljenom na platnu u veličini buduće slike. Sama slika je naslikana tokom 1886–1887 u Moskvi, u kancelariji Savve Mamontova u kući na Sadovo-Spasskoj. Tako je od prvih skica za sliku (1872) do završetka platna prošlo petnaest godina.

Radnja filma „Hristos i grešnik“, koji je prvi put predstavljen gledaocima 1887. godine, zasniva se na sukobu između mudrog i smirenog Hrista i bijesne gomile koja ženu osuđenu za preljubu vuče na suđenje i kaznu. Hristos na slici je zadubljen; izražava Polenovljev pogled na svet, koji se zasniva na svesti o istini, lepoti i harmoniji okolnog sveta. Polenov je uložio mnogo truda proučavajući palestinski pejzaž, arhitekturu i nošnje kako bi što više rekonstruirao stvarnu postavku događaja opisanih u jevanđelju, ali je ta autentičnost, arheološka i etnografska tačnost također igrala negativnu ulogu, sprječavajući percepcija glavne ideje slike. "Hristos i grešnik" u značenju za samog Polenova - centralni rad u svom radu. Ali u istoriji ruskog slikarstva njegovo mesto je relativno skromno, mnogo skromnije, na primer, od Polenovljevih pejzaža i, možda, čak i skica za ovu sliku.

Da li je i sam umjetnik bio zadovoljan svojim radom? Očigledno ne u potpunosti. U brojnim izjavama Polenova o slici, nagoveštava se nejasno nezadovoljstvo njome, umetnikov osećaj potcenjivanja, neostvarenosti onoga o čemu je sanjao tokom svog rada. Taj osjećaj ga je, očigledno, natjerao da se iznova okreće jevanđeoskim pričama. Polenov je odlučio da počne da radi na seriji slika "Iz Hristovog života", od kojih je prva bila "Hristos i grešnik".

Direktan rad na slikama ciklusa započeo je 1899. godine, kada je Polenov drugi put otputovao na istok radi prikupljanja materijala. Sa svog putovanja je ponovo doneo uglavnom pejzažne skice i, kao i nakon prvog putovanja, prikazane su na Putujućoj izložbi zajedno sa slikom „Na Tiberijadskom jezeru (Genezaretsko)“. Skice su svojom "svježinom" i "snagom boja" ostavile ništa manje snažan utisak na publiku od djela ranih 1880-ih. Sada je njihova uloga na slikama postala očiglednija nego u “Hristu i grešniku”; štaviše, činilo se da umetnik ponekad svjesno zamagljuje granice između skice i slike. To su dobro osjetili i prvi posjetioci izložbi na kojima su predstavljene slike iz ciklusa.

Polenov, sve njegove kreativnog života vođen idejom o potrebi da se ljudi vaspitavaju umjetnošću, ljepotom i harmonijom sadržanom u njoj, u kasnom periodu stvaralaštva u ciklusu „Iz života Hristovog“ stvara sliku „patrijarhalnog zlatnog doba” Galileje, u koju su ljudi uronili prelijepi svijet prirode, dostigli su visine i ravnotežu duha - mudri su i nisu tašti.

Godine 1908. završen je njegov rad na slikama jevanđeljskog serijala, koje je smatrao „glavnim delom svog života“, a 58 slika iz ciklusa prikazano je u Sankt Peterburgu, a zatim su 64 slike izložene u Moskvi i drugim gradovima. Izložbe su održane od odličan uspjeh. To “povišeno raspoloženje” koje je vladalo umjetnikom tokom njegovog rada prenijelo se i na publiku. Polenov učitelj Čistjakov, čestitajući umetniku na uspehu izložbe, rekao mu je: „I mnogi umetnici su došli sa mnom, i svi su ćutali... Makovski Vladimir - na šta je mudar čovek, i on se smirio, rekao: „Evo Kristova čistota povezana je s ljepotom prirode.” To je u redu!" Polenovljeve izložbe pokazale su rijetku jednoglasnost publike. „Cilj koji je nameravao“, napisao je jedan od kritičara, „bio je, očigledno, mnogo filozofskiji – sanjao je da pokaže Hrista u prirodi, da privuče prirodu da učestvuje u Njegovom velikom životu. Kao rezultat toga, sama Hristova ličnost kao da se rastvara u pejzažu, bledi u pozadini... na slikama Polenova Hrist se oseća u prirodi, u veličini Kafarnauma; u tihoj dobroti „zasijanih njiva“, gde, koliko god čudno izgleda, postoji neka vrsta poniznosti one ruske prirode, koju je „Car Nebeski izašao da blagoslovi“.

Umjetniku je ponekad bilo teško, a ponekad i nemoguće, prenijeti svoje misli i osjećaje putem sredstava vizualna umjetnost, a paralelno sa radom na nizu slika iz Hristovog života, radio je na rukopisu „Isus iz Galileje“ – skupu od četiri kanonska jevanđelja, kao i na književnom i naučnom delu – objašnjenju slika “Među učiteljima”. Tokom perioda rada na jevanđeljski ciklus stvorio je duhovno muzičke kompozicije- “Svenoćno bdenije” i “Liturgija”. Sav ovaj grandiozni rad trebao je riješiti "nemogući" zadatak koji je umjetnik postavio - predstaviti istorijski karakter događaje iz evanđelja, da daju „živu sliku“ Hrista, „onakav kakav je zaista bio“ i da pokaže „veličinu ovog čoveka“.

Serijal „Iz Hristovog života“ sastojao se od malih skica, podeljenih u cikluse u skladu sa jevanđelskom legendom:

1. Djetinjstvo i mladost.
2. Na Jordanu.
3. U Galileji.
4. Izvan Galileje.
5. U Jerusalimu.
6. Poslednji dani.

Radovi su prikazani javnosti prvo u Sankt Peterburgu (februar - mart 1909, 58 slika), zatim u Moskvi i Tveru (u maju 1909, 64 slike).

Lav Tolstoj nije mogao da prisustvuje izložbi. Polenov, zainteresovan za mišljenje velikog učitelja života o njegovom ciklusu, poslao mu je album sa reprodukcijama slika „Iz Hristovog života“. „Veoma sam vam zahvalan, Vasilije Dmitrijeviču, što ste poslali svoj album”, napisao je Tolstoj Polenovu. „Prema pričama, imao sam vrlo nejasnu ideju o vašoj izložbi, ali vaš album je na mene ostavio snažan utisak. Zamišljam kako bi sama izložba uticala na mene i zaista mi je žao što je nisam mogao pogledati. Da ne spominjemo ljepotu slika i vaš potpuno simpatičan odnos prema prikazanoj temi, ovaj ogroman rad koji ste uložili u ovu temu izaziva duboko poštovanje prema umjetniku.”

Polenov bi mogao biti zadovoljan. Njegovo djelo, kojem je posvetio svu snagu svoje duše u svojim zapadajućim danima, dobilo je priznanje od savremenika.