Odesa nije nacionalnost, nije profesija, to je stil života, dijagnoza, ako hoćete. A pošto ste rođeni i odrasli u Odesi, onda sigurno znate mnogo o dobroj šali, kuhanju i pravoj umjetnosti. U svom djetinjstvu, naš junak je trčao da igra kao statist u Pozorištu mladih Odessa, ali je već tada znao da neće biti samo režiser, već poznati režiser, ili bolje rečeno, vrlo poznat režiser.
Joseph Raikhelgauz- svjetski poznati reditelj, kreator i stalni direktor Škole moderne predstave teatra.
Već dvadeset godina na sceni njegovog pozorišta igraju najistaknutiji glumci: Tatjana Vasiljeva, Sergej Jurski, Irina Alferova, Albert Filozov. Bulat Okudzhva je nastupio na ovoj sceni; Marija Vladimirovna Mironova i Mihail Andrejevič Gluzsky igrali su u legendarnoj predstavi "Starac je napustio staricu". Joseph Leonidovich postavlja samo predstave savremenih autora- Zlotnikov, Griškovec, Akunjin, a on je svoje pozorište koncipirao tako da se u njemu igraju predstave koje su tek napisane, a još nigde nisu izvedene.
Ali, pored pozorišta, poznati reditelj ima i pouzdanu pozadinu - svoju porodicu: suprugu, glavnu glumicu Sovremennika, Marinu Khazova i decu. Najstarija kćer Maša je debitovala kao pozorišni umetnik u predstavi „Bilješke ruskog putnika“. Sada je Maša Tregubova glavni umetnik Laboratorije Dmitrija Krimova i nagrađena je Zlatnom maskom za dizajn premijernog performansa „Opus br. 7“. Maša je već odrasla i udala se, ali i dalje, kao i prije, porodica voli da se okuplja u seoskoj kući i uveče ležerno razgovara uz duge čajanke. S vremena na vrijeme se u razgovor kao članovi porodice “umiješaju” labrador Bill i mačka Mika; stalno im je potrebna naklonost, češkanje iza uha, trljanje po trbuhu.
Mikino sreća
Mika zaista uživa u tome da bude ljubavnica velika kuća. Voli da rano ujutro nečujno siđe sa drugog sprata i prošeta kroz sve sobe ispod, kao da proverava da li je sve u redu. A onda voli ležati na parapetu balkona između prvog i drugog kata i odozgo nadmeno gledati sve stanovnike kuće, mašući vrhom svog pahuljastog repa.
Ali ne tako davno, Mikina sudbina nije bila nimalo zavidna. Mika je rođen u podrumu. Ali ovo nije bio običan podrum, već Puškinov muzej likovnih umjetnosti. Jedan ljubazna žena, čuvarica egipatskog hola muzeja, hranila je svoju majku, najobičniju uličnu mačku, a kada je na svijet donijela mačiće, odlučila je da učestvuje u njihovom buduća sudbina. Jednom je zet Josepha Leonidoviča, umjetnik Aleksej Tregubov, radio u jednoj od sala muzeja, kopirajući slike, i počeo je razgovarati sa domarom o mačkama, rekavši da njegova supruga Maša sanja o mačiću britanske rase. Od reči do reči, i na kraju radnog dana, na neki neshvatljiv način kutija sa sitnom crvenom škripavom grudvicom završila je pored Alekseja. Kako pravi muškarac, nije mogao prepustiti bespomoćno stvorenje na milost i nemilost sudbini i doveo ga kući.
Maša je uveče videla svog usvojenog sina i bila je veoma uznemirena. Mačić je bio toliko ružan, tako mršav i jadan da nije mogao ni izdaleka da liči na Britanca. On je bio ništa. Rep je mršav, vrat tanak, krzno rijetko. Tada Maša nije ni obraćala pažnju na neobičnu jarko crvenu boju mačića. Sta da radim? Uzeli su ga - treba da ga podignemo, a ne da ga vratimo...
Mika se brzo udebljala, a ubrzo se pretvorila u lepršavu okruglu šarmantnu lopticu zelenkasto-žutih očiju, a do godine je postala apsolutna ljepotica.
Dok je Mika odrastala, bila je plaha i oprezna, na genetskom nivou je bilo vidljivo da njeni preci nikada nisu živeli u porodici. Ali po prirodi je uvijek bila privržena i nimalo nestašna. Nije pokvarila nameštaj, nigde nije srala, kao što se često dešava sa dvorišnim mačkama uvedenim u kuću, nije krala sa stola, nije povukla zavese na prozorima, nije bilo problema sa njom kod sve.
Jednom su Maša i Leša odlazile na festival i morali smo Miku odvesti kod Mašinih roditelja na seosku kuću. Tako se ispostavilo da je Mika punopravna gospodarica kuće i srca Josepha Raikhelgauza.
Lekcije iz prirode
– Joseph Leonidovich, Armen Dzhigarkhanyan kaže da je naučio prirodnosti od svog legendarnog mačka Fila, kao da je išao na časove glume. Šta mislite kako zaista možete nešto naučiti od mačke?
- Ovo je dobro poznata istina. Konstantin Sergejevič Stanislavski je takođe podučavao svoje umetnike: „Pogledajte, ako osoba leži na pesku, a mačka je u blizini, onda će od osobe ostati bezoblična rupa, a od mačke apsolutni crtež njenog tela. I zašto? Zato što je mačka opuštena, prirodna je i prirodna, odmara se na pijesku.” Čini mi se da i ljudi koji imaju mačke i pse kod kuće postaju, pod njihovim uticajem, bliži prirodnom, prirodnom.
“Kažu da ne možemo u potpunosti razumjeti mačke.” Da li se slažete sa ovim?
– Da, jer mi stalno pokušavamo da im nametnemo našu izopačenu psihologiju, neke svoje trikove, druge planove. A mačka je bukvalna. Ako želi da jede, jede. Ako želi da spava, on spava, a ako ne želi da se igra sa vama, okrenuće se i otići. Na sreću, ona nema pravila ponašanja niti ideje o tome šta je pristojno, a šta nepristojno u društvu. I, radije, mačka trenira svog vlasnika, a ne obrnuto.
– Kako se desilo da Mika promeni mesto stanovanja?
“Nije joj bilo baš ugodno u malom gradskom stanu.” I čim je dovedena na našu daču, odmah je svim svojim izgledom pokazala da joj je ovdje bolje. Naravno, jako joj nedostaju Maša i Leša, jer ga smatra svojim pravim vlasnikom, pošto ju je doveo kući. Zanimljivo je gledati kako Mika strpljivo gleda ujutro kada se Maša budi. I čim osjeti da će ona otvoriti oči, odmah skoči na krevet i, omotavši joj šape oko vrata, legne na njena prsa.
„I moraš da je maziš i češaš iza uha pola sata“, potvrđuje Maša sa osmehom.
– A mačku nije bilo ni neugodno prisustvo labradora Bila?
“Prvo ju je Bill napao i zabranio joj da hoda po kući. Bio je navikao da bude gospodar, ali je Mika uspeo da uspostavi vezu sa njim. dobar odnos. Sjela je na stepenice koje vode na drugi sprat (a Bill tamo ne smije ići), i dugo ga gledala odozgo. Zatim je sišla niz stepenicu i ponovo ga dugo i pažljivo gledala. Navikla ga je na sebe. I tako je išla sve niže i niže. A sada leže jedno pored drugog i spavaju. Nikada nismo mislili da mačka može ukrotiti Billa - on je divlji, loše vaspitan. Ali on je toliko vezan za Miku da mu, ako je odvedu u Moskvu, nedostaje i čeka njen povratak.
– Kako Mika voli da provodi vreme?
– Mika je ravnodušan prema igračkama. Ono što joj Maša nije kupila: zadirkivanja, miševe i lopte - nije zanimljivo. Ali ukrasti nečije čarape i nositi ih u zubima kao plijen, režati i predeti - ovo je najviše omiljeni hobi. Istina, sada Mika nema vremena za igrice, sad joj djeca zauzimaju svo vrijeme. Ona se, vidite, uspešno udala...
Mika je nedavno okotila mačiće. Komšije u Boljšoj Karetnoj ulici, gde su Maša i Aleksej živeli, jednom su pitali da li žele da svoju mačku venčaju sa svojom mačkom, jer je mačka imala veliku želju da ima devojku.
„Prvo me to čak i uplašilo“, kaže Maša, „a ja sam odgovorila: „O čemu pričaš, ona je još mlada i ne želi da se uda“. Ali kada smo ugledali mačku, inteligentnog Britanca, nismo mogli odoljeti.
„Maša i ja se pomalo ne slažemo oko porekla mačića“, dodaje Joseph Leonidovich sa lukavim osmehom. – Maša je dva puta vodila Miku na „izlazak“ sa Britancem, i misli da su mačići od njega. Ali u posjetu nam je došla riđa mačka iz susjedne dače. I imam osjećaj da su to njegova djeca. Ispostavilo se da su jako crvene.
– Da li crvenokosa dolazi?
- Redovno.
– Odvraća majku od dece?
– Mika je odana majka. Nakon što je nahranila mačiće, ona ne pokušava pobjeći po svom poslu, već ih dugo liže, prede. Kada ona dobro raspoloženje, voli ležati na boku i pomicati šape u ritmu svog predenja.
„To je kao da sviram harfu“, smeje se Maša. – A kad hrani mačiće, sa zadovoljstvom pomera i šapice, a mi se šalimo da se igra sa njima klasična muzika tako da mačići rastu kultivisani.
Novorođene mačiće su smjestili u veliku kutiju, ali Miki se tamo nije svidjelo, pa je potajno prebacila leglo u ormar u Mašinoj spavaćoj sobi. Nisu joj smetali. I dok su mačići bili slijepi, ona je živjela s njima u ormaru.
"Sve je u redu, život ima zaplet"
– Joseph Leonidoviču, neko je jednom primetio da su muškarci više vezani za mačke nego za pse, da li je to istina?
– Volim oboje podjednako. Ali evo šta je zanimljivo: čini mi se da me Mika čeka uveče. Iako za mačke kažu da su nepredvidive, šetaju same, Mika me uvijek sretne kad se kasno uveče vratim iz pozorišta. Svi već spavaju, svi osim Mike, koji čeka i uvek mi pravi društvo uz šolju čaja. Voli da sjedi pored nje, miluje je i prede. Opusti se s njom. Mačka je više domaća životinja nego pas.
– Sudeći po tome koliko se vešto slažete sa Mikom, ovo vam nije prva mačka u životu?
– Uvek smo celog života imali mačke. Dok sam još živeo u Odesi, imali smo ogromnu neverovatnu mačku. Moj deda je bio predsednik kolektivne farme, heroj Socijalistički rad, poznata osoba. Prošle godineživot koji je živeo sa nama u Odesi. A mačak je bio posebno vezan za njega. Kada je moj djed umro - imao je preko 90 godina - mačak je otišao od kuće i više ga nismo vidjeli. A ovde u Moskvi, na ovoj dači, imali smo zadivljujuću crnu mačku sa belom kragnom. Mnogo je voleo mog oca, heroja Velikog Otadžbinski rat. A kada je tata preminuo, ponovila se ista priča: mačka je nestala...
Naravno, sa takvima možete dugo razgovarati zanimljiva osoba o pozorištu, o glumcima, o kreativnih planova, o uspjehu, jer se čini da je Joseph Leonidovich uvijek bio slavan režiser. Međutim, Joseph Raikhelgauz svoju knjigu memoara “Ne vjerujem” predmotira ovim riječima: “Nakon što sam bio u dvadesetim male godine Postao sam najmlađi režiser produkcije u Moskvi, proizveo nekoliko senzacionalnih predstava u Sovremenniku, glumio na televiziji, predavao u GITIS-u i dobio od toga, kako su tada rekli, "duboko zadovoljstvo"; život me je skoro bacio preko mora. Jednog lepog dana, otpušten odasvud, lišen registracije, bez ikakvih izgleda da se vratim normalnom životu u Moskvi, ležao sam na sofi i gledao kroz prozor... Razmišljao sam samo o jednom: ko je bolje biti - taksista ili utovarivač? Od tada, Joseph Leonidovich živi pod motom: "Sve je u redu, život ima zaplet!"
REFERENCA:
Joseph Raikhelgauz. Umetnički direktor i glavni direktor Škole moderne predstave teatra rođen je u Odesi 1947. godine. Nakon što je diplomirao na GITIS-u, odsjek režije, postavljao je predstave najbolja pozorišta zemljama, u Moskvi i inostranstvu. Više od dvadeset godina vodi svoje pozorište u kojem se izvodi ekskluzivni repertoar. Dobitnik mnogih prestižnih nagrada.
Maria Tregubova. Njegova ćerka. Rođen u Moskvi. Glavni umjetnik Laboratorije Dmitrija Krimova i glumica. Za predstavu “OPUS br. 7” nagrađena je pozorišnom nagradom Nika.
Glavni direktor Škole moderne igre teatra, Joseph Raikhelgauz, talentovana je i vesela osoba. Nije ni čudo što dolazi iz Odese. Prva usluga je elektro zavarivač. Jednom u jednoj TV emisiji, na pitanje: "Zar vam nije teško živjeti s takvim prezimenom?" - jednako ozbiljno je odgovorio da je to njegov pseudonim, i pravo ime- Aleksejev (da vas podsetim - ovo je pravo ime Stanislavskog). Piše poeziju i prozu. Postavio ga je u najboljim pozorištima u Moskvi, širom Rusije i u mnogim zemljama sveta. A prezime je dobio po ocu, tenkovcu, nosiocu dva ordena slave, koji je ostavio autogram na Rajhstagu...
Reditelj je glumčev prijatelj, drug i... šef
- Kako vaše pozorište uspeva da napreduje, a ne opstaje?
Oslanjamo se na činjenicu da imamo veoma mobilni ekonomski model. Sve subvencije Ministarstva kulture odgovara ljudima, među kojima nema suvišnih. Imamo veoma visoke cijene za karte i rasprodat. Svaki izlazak na scenu za svaku osobu je plaćen, a ljudi tačno znaju za šta rade. U pozorištu je ukupno 150 ljudi. Trupa - 13. Kada je u trupi 100, to je katastrofa, jer publika vidi najviše deset glumaca. Imamo dva nastupa na različitim binama, gostovanja kod nas svakog mjeseca i u prosjeku svaka dva mjeseca pozive u inostranstvo. Plus probe. Dva iluminatora umjesto pet, 4 rigera umjesto 12. Već u 10 sati ekipa je na terenu, a do kasno u noć.
- Koliko sam shvatio, oni dosta rade u vašem pozorištu. Kako se odmarate?
Imamo tradiciju obaveznog dvomjesečnog odmora ljeti. Zatim, po tradiciji Moskovskog umjetničkog pozorišta, u julu uvijek idemo na more, u Soči, Odesu, Jaltu - glumci, radionice, administracija, mnogi sa djecom i rođacima. Siguran sam da kada postoji izbor između mogućnosti zarade i ohrabrenja ljudi, treba ih ohrabriti.
- Vaši glumci dosta igraju "sa strane", u preduzećima...
Za mene je današnji poduhvat sinonim za vulgarnost, hakerski rad, efemeru. Naravno, uznemiren sam kada glumci naše trupe igraju u nekom preduzeću, ali odlično razumem da za tri dana ovakvih predstava oni dobiju onoliko koliko mi zaradimo za mesec dana. Performanse preduzeća za tri glumca to kosta najmanje 3 hiljade dolara.Tako lutaju po provinciji, a prihodi domacina uveliko prevazilaze njihove zarade, a to su apsolutno gangsterski prihodi. I nijedno pozorište koje subvencioniše država nikada neće moći da obezbedi takvu zaradu našim zvezdama, koje nisu ništa gore od onih iz Holivuda ili Brodveja. Tako da trpim njihovu preduzetničku zaradu, ionako im je naše pozorište na prvom mestu, a oni ovde vredno rade kao nigde.
Moskovska pozorišna ekipa
- Vaše pozorište je, reklo bi se, „ime moderne predstave“. Ali neki ljudi vjeruju da ih ima vrlo malo ili da ih uopće nema – znači dostojni.
Ja tako ne mislim. Ima mnogo predstava, dolaze u naše pozorište svaki dan i velike količine. Konačno, tu je i fenomen kao što je Griškovec, čovjek koji je pozorištu i glumcima mogao ponuditi nove tehnološke izazove. Ovdje se izvode gotovo sve njegove drame. U književnoj zajednici čitaju u prosjeku dvije drame dnevno, ja čitam u prosjeku dvije drame sedmično. Pa, vidi, Eduard Topol mi je doneo dve svoje drame, Anatolij Grebnjev je napisao veoma zanimljiva predstava. Oni koji kažu da nema predstava jednostavno su lijeni i radoznali. Ruska drama u u savršenom redu. Generalno smo super pozorišna zemlja. Često posjećujem Ameriku - postavljam i predajem, posjećujem i Evropu - nema ničega ni blizu naših pozorišta! Na svim festivalima najzanimljivije je rusko pozorište. Ako skupljamo timove na osnovu režije, onda uzmimo Njemačku - Peter Stein, Francusku - Mnouchkine, Englesku - Brooke, Donnelland, i onda? I danas možemo da nominujemo takvu moskovsku rediteljsku ekipu! Vasiljev, Fomenko, Ljubimov, Ginkas, Janovskaja, Fokin, Artsibašev, omladina... A Sankt Peterburg sa Dodinom?
- Da li biste voleli da vaše ćerke postanu glumice?
Moj najstarija ćerka umjetnik, student. A najmlađa je još uvijek školarka. I zaista ne želim da se desi ono što si tražio. Jer pozorište je nemoralan posao. Profesija zahtijeva stalno izazivanje raznih osjećaja, kako dobrih, pozitivnih, tako i neljubaznih, zlih. A budući da su „instrument“ (nervi, pamćenje, psiha) i izvođač kombinovani, „instrument“ počinje da uveliko utiče na autora. Štaviše, ovo je samo jače ako ste pravi glumac, talenat, profesionalac, ako se ne igrate tekstom, nego nervima i strastima. „Svađati se“ sa sopstvenim osećanjima i strastima je kao da se cepite malim boginjama ili kugom...
Predajem dvadeset i pet godina i ako mi dođe pametan, obrazovan dečko ili romantična, naivna devojka, molim ih da ne uče glumačka profesija, čak ih molim da se jave roditeljima ili pokušaju jasno objasniti kuda idu, jer mladi to ne razumiju.
- Kako onda vodite mlade umetnike u pozorište?
Od mojih studenata. Ali sada tražim heroja i heroinu, senzualnu, raspevanu, plastičnu. Dakle, ako je neko siguran u sebe u tom smislu, čekam.
Reditelj Joseph Raikhelgauz rođen je 12. juna 1947. godine. osnivač i umjetnički direktor moskovskog pozorišta "Škola moderne igre"
Privatni posao
Joseph Leonidovich Raikhelgauz (71 godina) rođen je u Odesi u porodici imigranata iz prve sovjetske jevrejske kolektivne farme nazvane po Andreju Ivanovu, gdje je njegov djed, u čiju čast je dječak dobio ime Joseph, služio kao predsjednik. Moj otac je prošao cijeli rat od prvog do posljednjeg dana, bio je vozač tenka i upisao je svoje ime na Rajhstagu. Poslije rata radio je kao vozač. Majka Faina Iosifovna radila je kao stenograf. Lepo je pevala, imala odličan sluh i tokom celog Josifovog detinjstva vodila je njega i svoju sestru u Odesku operu.
Od detinjstva, po njemu sopstveno priznanje, Joseph Raikhelgauz je bio huligan i nasilnik. U dobi od četiri godine razbio je staklo na počasnoj ploči u kolektivnoj farmi Ivanov, ne pronašavši svog djeda među vođama; sa pet je izbačen iz vrtić zbog sramotnog ponašanja, a sa dvanaest je pokušao da otplovi na domaćem brodu na drugu stranu Crnog mora i vidi Tursku.
Sa 14 godina, Joseph je izjavio da više ne želi studirati, već da bi radije postao “kapetan broda ili kondukter”. Nakon toga, otac ga je doveo u auto-mamu i dobio nauk za gas-elektro zavarivača.
Godine 1964. Joseph Raikhelgauz je ušao u Harkov Pozorišni institut u režiju, ali je nedelju dana kasnije izbačen uz formulaciju: “Profesionalna nepodobnost”.
Vraćajući se u Odesu, slučajno sam ugledao oglas: „Pozorištu mladih hitno treba umetnik. Veličina 48". “Nosio sam 46, ali sam odmah otišao u pozorište. Mislio sam da će me zamoliti da nešto pročitam, ali direktor je rekao: “Sada ćemo provjeriti” i odveo me pravo u radnju kostima. Sva odijela koja su mi isprobana ispala su prevelika. Ipak, primljen sam u trupu jer je umjetnik kojeg su tražili neočekivano ušao u VGIK i otišao u Moskvu, a sezona je morala biti završena. Ovaj umjetnik je bio Kolja Gubenko”, rekao je Raikhelgauz. Tako je 1965. postao umjetnik pomoćno osoblje Pozorište mladih Odessa.
Godine 1966. dolazi u Lenjingrad i upisuje režiju LGITMiK-a. I opet je isključen zbog nesposobnosti - ovaj put nekoliko mjeseci kasnije.
1965-1966 bio je scenski radnik u Lenjingradskom Boljšoj dramskoj teatri po imenu. Gorky. Godine 1966. upisao je Fakultet novinarstva u Lenjingradskom državni univerzitet, gde je konačno mogao da se bavi režijom: postao je šef studentskog pozorišta Lenjingradskog državnog univerziteta.
Godine 1968. Joseph Raikhelgauz je napustio univerzitet i preselio se u Moskvu, gdje je ušao na odjel za režiju GITIS-a, u radionici Marije Knebel i Andreja Popova. Istovremeno je radila i kao rediteljka u čuvenom studentskom pozorištu Moskovskog državnog univerziteta i vodila studentske koncertne timove koji su služili graditeljima sibirskih hidroelektrana.
Svoju preddiplomsku predstavu „Jadni moj Marat” po drami Alekseja Arbuzova postavio je 1972. godine u rodnoj Odesi. Nakon toga, Arbuzov ga je pozvao na svoje Više književne kurseve, gdje su studirali tada nepoznati L. Petrushevskaya, V. Slavkin, A. Kazantsev, A. Kuchaev i drugi. „A mi, režiseri, zaronili smo u književnost, počeli da je čitamo, razumemo, pa čak i stvorili svoj „Drugi Arbuzov studio“. Bili smo prvi koji su postavili predstave ovih autora”, prisjetio se Raikhelgauz.
Godine 1971. Raikhelgauz se podvrgao režiji, takozvanoj „kontemplativnoj“ praksi u Central Theatre Sovjetska armija. “Budući reditelji bi trebali samo sjediti i gledati druge predstave. Bilo mi je užasno dosadno. Pozvao sam dva dobra umjetnika, s njima izveo oštar performans po romanu Hajnriha Bela „I nijednu reč nije rekao“ i pokazao ga glavnom direktoru pozorišta, mom učitelju Andreju Aleksejeviču Popovu“, rekao je Rajhelgauz. Komisija iz vojnog političkog resora zabranila je postavljanje predstave, ali zanimljiva produkcija Prepoznala ga je Galina Vovček, glavna režiserka pozorišta „Suvremenik” i pozvala ga u svoje pozorište.
„Na našu sramotu, u to vreme smo imali hladan odnos prema Sovremeniku, smatrajući ga pozorištem bez režije: glumci su se okupljali i igrali za sebe. Tada su svi bili potpuno fascinirani velikim Efrosom, Tovstonogovim. Možda sam zato i svoje upoznavanje s ovim pozorištem shvatio nekako neozbiljno: ja, 25-godišnjak, izašao sam pred Galinom Volček i Olegom Tabakovim bez bojazni.
Ponudili su im da im pokažu performans, što smo umetnici i ja uradili iste večeri. Predstavu su izveli pred umjetničkim vijećem u kojem je bio već poznati pozorišni kritičar Vitalij Vulf. Često me je podsećao na ovo: „Sećaš li se, Džozefe, zašto si postao direktor u Sovremeniku?“ Ja sam prvi rekao: “Galja, moramo da uzmemo ovog dečaka.” Godinu dana prije opisanih događaja, Oleg Efremov je napustio Sovremennik, a Galina Volchek se oslanjala na mlade. Nikoga nisam regrutovao u trupu poznati glumci: Yura Bogatyrev, Stanislav Sadalsky, Elena Koreneva, Kostya Raikin, Marina Neelova, kao i dva reditelja - Valery Fokin i ja", rekao je Raikhelgauz.
Kao rezultat toga, 1973. godine pozvan je u pozorište „Sovremennik“ kao režiser produkcije.
Njegov prvi uspeh u Sovremenniku bila je produkcija predstave „Vreme za sutra“, za koju je režiser nagrađen Prolećnom nagradom Moskovskog pozorišta. Kasnije je u pozorištu postavljao predstave koje su nagrađivane pozorišnim nagradama i visoko hvaljene od strane kritike i gledalaca: „Iz Lopatinovih beleški“ prema K. Simonovu, „A ujutro su se probudili...“ V. Šukšine, „Iz Lopatinovih beleški“ prema K. Simonovu 1945” (autor drame je sam Raikhelgauz), “Duhovi” G. Ibsena.
Od 1974. predaje glumačke veštine u prvom studiju Olega Tabakova.
Od 1975. Raikhelgauz je, zajedno sa Anatolijem Vasiljevom, režirao Pozorište na Mitnaji.
Od 1976. počeo je da predaje glumačke veštine na GITIS-u. Lunacharsky.
Godine 1977. primljen je za direktora produkcije u Pozorištu. Stanislavskog, bio je član upravnog odbora pozorišta i producirao predstavu „Autoportret” A. Remeza, ali nije dugo trajala na sceni. Drugi nastup - “ Odrasla kćer mladi čovjek“Nisu ga pustili van. Počeo je da ga uvežbava, ali je 1978. otpušten zbog nedostatka registracije u Moskvi. Premijeru predstave već je izveo Vasiljev.
Od 1979. - direktor Moskovskog pozorišta. A. S. Pushkin; od 1980. radio je iu Moskovskom pozorištu minijatura (sada Teatar Ermitaž).
U periodu 1980-1982, Raikhelgauz je izveo nastupe u različitim gradovima zemlje: Lipetsk, Omsk, Minsk, Habarovsk i drugi. 1983-1985 bio je direktor produkcije u Pozorištu drame i komedije Taganka, gde je postavio predstavu „Scene kod fontane“. 1985. vraća se u Sovremenik, gde radi do 1989. godine.
Joseph Raikhelgauz je 1988. godine inicirao stvaranje moskovskog pozorišta „Škola moderne igre“, koja je otvorena 27. marta 1989. njegovom predstavom „Čovek je došao ženi“ po drami Semjona Zlotnikova. On je postao umjetnički direktor pozorište i na toj funkciji je do danas. Na ovoj sceni izveo je više od 20 predstava.
Istovremeno, Reichelgauz je izvodio predstave u drugim pozorištima, uključujući i inostranstvo: u pozorištima „Koruzh” (Švajcarska), „Kenter” (Turska), „La Mama” (SAD) i nacionalnom pozorištu „Habima” (Izrael) . Mnogo radi na televiziji, gdje je režirao, posebno, “Echelon” M. Roshchina i “The Picture” V. Slavkina.
Od 2003. vodi radionicu režije i glume na odsjeku za režiju GITIS-a. Od 2004. - profesor.
U novembru 2013. godine, Škola moderne igre pretrpela je požar, nakon čega se pozorište privremeno preselilo u Pozorišni klub na Tišinki.
Joseph Raikhelgauz redovno vodi majstorske tečajeve, pozorišne sesije i predavanja na vodećim obrazovne institucije u inostranstvu: Univerzitet Rochester (SAD), Visoka pozorišna škola u Lozani (Švajcarska), Konzervatorij u Marseju (Francuska), Univerzitet u Teheranu (Iran).
Joseph Raikhelgauz
Dmitrij Rožkov/Wikimedia Commons
Po čemu je poznat?
Joseph Raikhelgauz - kultna figura Rusko pozorište, tvorac i umetnički direktor moskovskog pozorišta „Škola moderne igre“, kojim režira više od dvadeset pet godina.
Njegove produkcije traju decenijama i postaju klasika. Poznate su predstave „Čovek je došao ženi“, „Ko si ti u fraku“, „Starac napušta staricu“, „Bilješke ruskog putnika“, triptih „Galeb“ i mnoge druge. .
“Škola moderne igre” je pozorište svjetskih premijera. Na njenoj sceni prvi put su postavljene drame Semjona Zlotnikova, Jevgenija Griškoveca, Borisa Akunjina, Ljudmile Ulicke, Dmitrija Bikova i drugih savremenih autora. Predstava izvođena u drugom pozorištu ovde nikada nije postavljena. Čak i kada se okreću klasičnoj drami, oni uvijek komponuju svoju novu predstavu.
Pozorište je više puta i uspješno gostovalo, učestvovalo na prestižnim festivalima u Njemačkoj, Francuskoj, Americi, Izraelu, Finskoj, Australiji, Kanadi, sjeverna koreja, Mađarske, Bugarske, Indije i drugih zemalja bližeg i daljeg inostranstva.
Raikhelgauz već dugi niz godina održava takmičenje u svom pozorištu “ likovi" Predstave pobjednika takmičenja postavljaju se na sceni njegovog pozorišta.
Pozorište je bilo i prvo koje je organizovalo razne klupske večeri. Jedno vrijeme Raikhelgauz je pozvao Bulata Okudzhavu i poklonio mu godišnjicu. Od tada, pozorište svake godine održava večeri u čast Okudžave. Došao je na ideju da se proslavi 19. oktobar - Dan liceja: ljudi raznih profesija izlaze na scenu i čitaju svoje i tuđe pesme.
“Ponekad na scenu postavljam ne-umjetnike. Recimo, televizijski voditelji Alexander Gordon, Fekla Tolstaya. Sa nama je svirala balerina Ljudmila Semenjaka. Volim kada su ljudi sami obimni, predstavljaju umjetničku vrijednost koju prenose publici. Jako mi je važno da umjetnik osim dramskog i redateljskog ima svoj sadržaj”, kaže Raikhelgauz.
Više od deset godina redatelj je vodio radionicu pozorišnih i filmskih umjetnika Sveruske filmske akademije - VGIK. Joseph Raikhelgauz dugi niz godina i trenutno vodi radionice režije i glume na odjelu režije RUTI-GITIS-a.
Šta treba da znate
Joseph Reichelgauz napisao je knjige "Ne vjerujem", "Upali smo u zajebanciju", "Šetnje terenom", "Knjiga u Odesi".
“Od kada znam za sebe, uvijek sam nešto pisao. I tada je svaki direktor dužan da poznaje zakone vizualna umjetnost, muziku i trebao bi biti u stanju pisati. Naravno, ovo nije moja osnovna profesija, ali pišem sa zadovoljstvom. I ponosan sam što je moja knjiga „Upali smo u šraf“ već nekoliko puta ponovo objavljivana. Sadrži 150 pozorišnih priča.” - kaže Rajhelgauz.
Takođe je član uredništva časopisa „Moderna drama” i autor brojnih publikacija o teoriji režije, glumačkoj tehnologiji, problemima pozorišne pedagogije i pozorišne umjetnosti. Trenutno su u pripremi za objavljivanje dvije nove knjige Reichelhausa.
Direktni govor
O pozorištu:„Razgovori o smrti pozorišta postoje otprilike koliko i pozorište postoji. Po mom mišljenju, postoji pozorište uživo i mrtvo pozorište. A živi će uvijek biti potrebni.
Pozorište uživo je direktno povezano sa životom današnjih ljudi. Kada čovek ne može da razume sebe, svoje najmilije ili šta se dešava oko njega, treba da se obrati nekome. Neko se okreće sjajna književnost, neki idu na vjeru, neki kod psihologa, a neki u pozorište. I tako ljudi koji idu u pozorište da im se pomogne da razumeju sebe i šta se dešava u životu, oni su naši gledaoci. Čekamo ih kako bismo naučili još nešto jedni o drugima i vremenu u kojem živimo. Dakle, pozorište kao jedno od oruđa čovekove samospoznaje ne gubi na značaju, uprkos svakom napretku. A oni koji žele da žive ne na nivou biljaka ili životinja, već na nivou ljudi, treba da dođu u pozorište, a pozorište treba da bude dostojno onih koji dolaze ovde.”
O publici:„Kada postavljam predstavu, gledam na scenu sa nje auditorijum i mislim, prije svega, o tome da bude zanimljivo meni i mojim najmilijima. Kad čujem moje kolege ili producente da kažu da je gledalac budala, njemu treba jedna obična zabava, hoću da kažem: i sam si budala, pa imaš takvog gledaoca, kao i ti. Ako ga direktor publike smatra glupljim od sebe i ne poštuje ga, onda on jednostavno nema šta da radi u pozorištu. Čini mi se da sam gledalac ja. Moja majka sjedi s moje desne strane, kćerka s moje lijeve strane, a ja pravim predstavu koja bi trebala biti dostojna njih i mene.”
Pisac i TV voditelj Andrej Maksimov o Joseph Raikhelgauzu:“Nije zainteresovan, kako je uobičajeno i očekivano. Pita se kako se stvari ne dešavaju.
Postavite predstavu bez predstave. Pozovite da svirate na sceni poznati biznismen. Provedite veče kao nikada do sada. Postavite komad dramskog pisca kojeg niko ne poznaje. Organizirajte studio u pozorištu u kojem vrlo mala djeca izvode vrlo stvarne predstave.”
7 činjenica o Josephu Raikhelgauzu
- Godine 1993. dobio je zvanje zaslužnog umjetnika Ruska Federacija, a 1999. godine - Narodni umjetnik Ruske Federacije.
- Odlikovan Ordenom prijateljstva i Ordenom časti.
- Bio je član stranke Savez desnih snaga. Potpisan 2012 otvoreno pismo pozivajući na oslobađanje članova Pussy Riot.
- Član je Odbora civilnih inicijativa Alekseja Kudrina.
- On je više od 30 godina u braku sa svojom bivšom studenticom, glumicom pozorišta „Suvremenik” Marinom Hazovom. U ovom braku rođene su dvije kćeri - Marija i Aleksandra. Marija je postala izuzetan scenograf svjetske klase, Aleksandra je diplomirala na Filološkom fakultetu Moskovskog državnog univerziteta.
- Raikhelgauz ima stan u Odesi sa pogledom na more. Grad mu je dao ovaj stan, a njegova djeca su dizajnirala u obliku broda.
- Joseph Raikhelgauz je okorjeli putnik. Dugi niz godina bavi se terenskim trkama, učestvujući u ekstremnim ekspedicijama na motornim vozilima, motornim sankama i jet skijima u udaljene krajeve Zemlje. Putovao je okolo južna amerika, Meksiko, Novi Zeland, Uzbekistan, zimski Bajkal, Jugoistočna Azija, Mongolija, Kina. Rezultat svake ekspedicije su dokumentarne priče i filmovi iz serije “Off-Road Walks”.
Materijali o Josephu Raikhelgauzu
Biografija Josepha Raikhelgauza
Joseph Raikhelgauz: “Svaka osoba zaslužuje svoj život.”
Joseph Raikhelgauz: “Oleg Tabakov je predložio da promijenim prezime”
Joseph Raikhelgauz: "Pozorište uživo će uvijek biti potrebno"
Članak o Josephu Raikhelgauzu na Wikipediji
Joseph Leonidovich Raikhelgauz (rođen 12. juna 1947, Odesa) - sovjetski i ruski pozorišni reditelj, učitelj; Narodni umetnik Ruske Federacije (1999), profesor na Ruskom institutu za pozorišnu umetnost (GITIS), kreator i umetnički direktor moskovskog pozorišta „Škola moderne igre“. Član Javnog saveta Ruskog jevrejskog kongresa.
Biografija
Joseph Raikhelgauz je rođen i odrastao u Odesi. 1962-1964 radio je kao elektro i plinski zavarivač u motornom depou. Godine 1964. upisao je Harkovski pozorišni institut na odsjeku za režiju, ali je nedelju dana kasnije izbačen uz formulaciju: "Profesionalna nepodobnost".
Godine 1965. Raikhelgauz je postao umjetnik sporedne glumačke ekipe Odesskog omladinskog pozorišta. Godine 1966. dolazi u Lenjingrad i upisuje režiju LGITMiK-a. I opet je iste godine isključen zbog nesposobnosti. 1965-1966 bio je scenski radnik u Lenjingradskom Boljšoj dramskoj teatri po imenu. Gorky. Godine 1966. upisao je Fakultet novinarstva Lenjingradskog državnog univerziteta, gdje je konačno mogao da se bavi režijom: postao je šef studentskog pozorišta Lenjingradskog državnog univerziteta.
Godine 1968. Joseph Raikhelgauz je napustio univerzitet i ušao u režiju GITIS-a, u radionici M. O. Knebela i A. A. Popova. Istovremeno je radio kao reditelj u čuvenom studentskom pozorištu Moskovskog državnog univerziteta, a 1970. vodio je koncertne studentske ekipe koje su služile graditeljima sibirskih hidroelektrana. Godine 1971. prošao je rediteljsku praksu u Centralnom pozorištu sovjetske armije, ali predstava „I nijednu reč nije rekao“, prema priči G. Bela, nije smela da bude prikazana. Svoju preddiplomsku predstavu „Jadni moj Marat” po drami A. Arbuzova postavio je u rodnoj Odesi 1972. godine.
Nakon što je 1973. diplomirao na GITIS-u, Raikhelgauz je zaposlen kao direktor produkcije u Sovremenniku. Prvi uspjeh bila je produkcija predstave „Vrijeme za sutra“, za koju je Joseph Raikhelgauz nagrađen nagradom „Moskovsko pozorišno proljeće“; Među predstavama koje se postavljaju u pozorištu su „Iz Lopatinovih beleški“ K. Simonova, „A ujutru su se probudili...“ V. Šukšine, „1945.“ (autor drame je I. Rajhelgauz), “Duhovi” G. Ibsena. Od 1974. predavao je glumu u prvom studiju Olega Tabakova.
Od 1975. Raikhelgauz, zajedno sa Anatolijem Vasiljevom, režirao je Pozorište na Mitnaji; 1977. primljen je za direktora produkcije u Pozorištu. Stanislavski, bio je član upravnog odbora pozorišta, režirao je predstavu „Autoportret“, počeo je da uvežbava „Odraslu ćerku mladića“, ali je 1978. smenjen zbog nedostatka moskovske registracije.
Od 1979. - direktor Moskovskog pozorišta. A. S. Pushkin; od 1980. radio je iu Moskovskom pozorištu minijatura (sada Teatar Ermitaž). Tokom 1980-1982. priredio je predstave u različitim gradovima: Lipeck, Omsk, Minsk, Habarovsk itd. 1983-1985 bio je direktor produkcije u Pozorištu drame i komedije Taganka, postavio predstavu „Scene kod fontane“. 1985. vraća se u Sovremenik, gde radi do 1989. godine.
"Škola moderne drame"
Joseph Raikhelgauz je 1988. godine inicirao stvaranje moskovskog pozorišta „Škola moderne igre“, koja je otvorena 27. marta 1989. njegovom predstavom „Čovek je došao ženi“ po drami Semjona Zlotnikova. Od 1989. godine je umjetnički direktor pozorišta, gdje je postavio više od 20 predstava.
Istovremeno, Reichelgauz je izvodio predstave u drugim pozorištima, uključujući i inostranstvo: u pozorištima "Koruzh" (Švajcarska), "Kenter" (Turska), "La Mama" (SAD), nacionalnom pozorištu "Habima" (Izrael); Mnogo radi na televiziji, gdje je režirao, posebno, “Echelon” M. Roshchina i “The Picture” V. Slavkina.
Reditelju je 1993. godine dodijeljena titula "Počasni umjetnik Ruske Federacije", a 1999. - Narodni umjetnik Rusije.
Joseph Raikhelgauz je od 1976. predavao glumu na GITIS-u. Lunačarski, 90-ih je predavao na Moskovskoj pozorišnoj umetničkoj i tehničkoj školi (MTHTU), a od 2003. vodi radionicu režije i glume na odseku za režiju GITIS-a. Od 2004. - profesor.
Bio je član stranke Savez desnih snaga. 2012. godine potpisao je otvoreno pismo u kojem poziva na oslobađanje članova grupe Pussy Riot.
Performanse
1977 — „Autoportret“ A. Remiza (Pozorište Stanislavski)
1984 - "Scene na fontani" (Moskovsko pozorište drame i komedije Taganka)
"Savremeni"
1973 - “Vrijeme za sutra” M. Shatrova (zajedno s G. Volchekom i V. Fokinom)
1975 — „Iz Lopatinovih beleški“ Konstantina Simonova
1977 - "I ujutro su se probudili" Vasilija Šukšina
1985 - “1945”, kompozicija Raikhelgauza
1986 — “Amateri”
1986 — “Dva zapleta za muškarce” Viktora Slavkina prema F. Dürrenmattu
"Škola moderne drame"
1989 - "Čovek je došao ženi" Semjona Zlotnikova
1990 - "Sve će biti u redu, kako ste želeli" Semjon Zlotnikov
1992 - "Čiji frak nosiš?" Sergej Nikitin, Dmitrij Suharev prema „Predlogu“ A.P. Čehovu
1994 - "Starac je napustio staricu" Semjona Zlotnikova
1994 - "Bez ogledala" Nikolaja Klimontoviča
1996 - "O obećanoj nafti" prema pjesmama Sergeja Nikitina
1997 - "...Pozdrav Don Kihot!", kompozicija za scenu Viktora Korkije, Aleksandra Lavrina, Jozefa Rajhelgauza, Valerija Berezina
1998 - “Anton Čehov. galeb"
1998 — „Karlovnina ljubav“ Olge Muhine
1999 — „Bilješke ruskog putnika“ Evgenija Griškoveca
2001 - "Divan lijek za melanholiju" Semjona Zlotnikova
2001 - „Boris Akunjin. galeb"
2002 — „Grad“ Evgenija Griškoveca
2004 — „Galeb. Prava opereta" Vadima Žuka, Aleksandra Žurbina po A.P. Čehovu
2006 — Improvizacijski performans „Svojim riječima“.
2007 — „Ruski džem“ Ljudmile Ulicke
2008 — „Čovjek je došao ženi. Nova verzija» Semyon Zlotnikov
RAIKHELGAUZ, IOSIF LEONIDOVICH(r. 1947), ruski reditelj, učitelj. Nacionalni umjetnik Ruska Federacija (1999). Rođen 12. juna 1947. u Odesi. Godine 1964. ušao je u Odesko pozorište mladih putem konkursa kao pomoćni umjetnik. Od 1965. do 1968. živio je u Lenjingradu, studirao je na raznim univerzitetima i radio kao scenski radnik u Boljšoj dramskoj teatri. Raikhelgauz je na sceni postavio svoje prve rediteljske radove Studentsko pozorište Lenjingradski univerzitet.
1973. diplomirao je na GITIS-u. A.V. Lunacharsky (kurs A.A. Popova i M.O. Knebela). Istovremeno, zajedno sa A. Vasiljevim, režirao je studio teatar u ulici Mytnaya (2. Arbuzovskaya Studio). Bio je jedan od prvih u Moskvi koji je postavio drame S. Zlotnikova, L. Petruševske, V. Slavkina, A. Remeza.
Od 1973. do 1979. i od 1985. do 1989. direktor pozorišta „Savremenik”. Među produkcijama: Iz Lopatinovih beleški(1975, prema vlastitoj adaptaciji priče K. Simonova), Echelon M. Roshchina (1976, zajedno sa G. Volchekom), A ujutro oni probudio(na osnovu priča V. Šukšina, 1977), Ghost H. Ibsen (1989). 1977–1978, direktor produkcije Moskovskog dramskog pozorišta nazvanog po. K.S.Stanislavsky. Stavio sam jedan od njih ovde najbolje izvedbe – Auto portret Remeza, zabranjen nakon prve emisije. 1981–1982 - u Moskovskom teatru minijatura (Ermitaž teatar): Triptih za dvoje Zlotnikova i sastav Ponuda. Vjenčanje. Ljubav prema djelima A. Čehova, M. Zoščenka, L. Petruševske (1982). 1983–1985 - u pozorištu Taganka ( Scene kod fontane Zlotnikova, 1985).
Godine 1989. Raikhelgauz je osnovao Moskovsko pozorište „Školu moderne igre” i njegov je umjetnički direktor. „U ovom pozorištu je ekonomski i umetnički razumno kombinovati malu stalnu trupu i pozvati zvezde po ugovoru“ (E. Streltsova). stavio sam ga ovdje: Muškarac je došao ženi (1989), (1993), Starac je ostavio staricu (1995), Odličan lijek za dosadu(2000) - sve po dramama Zlotnikova, Bez ogledala(1994) N. Klimontovič, U kome si ti frak? By PonudaČehov (1992), GullČehov (1998), Pozdrav, Don Kihot! (kompozicija Raikhelgauza po M. Servantesu, L. Minkusu, M. A. Bulgakovu i drugima, 1997.), Bilješke ruskog putnika E. Grishkovets (1999), Gull B. Akunina.
Radi u pozorištima širom zemlje: Jadni moj Marat A. Arbuzova (Odesa Akademsko pozorište oktobarska revolucija, 1973); I nije rekao ni jednu jedinu reč G. Böll (CATSA, 1973); Muškarac je došao ženi Zlotnikov (Moskovsko pozorište nazvano po A.S. Puškinu, 1981); Proleterski mlin sreće V. Merežko (pozorište-studio pod vodstvom O. Tabakova, 1982); gospođo ministrice prema drami B. Nushicha (Omsko akademsko dramsko pozorište, 1984); Kasno jesenje veče Fra Dürrenmatt (Lipetsk akademik Dramsko pozorište njima. L. Tolstoj, 1986); Vrijeme za ljubav i vrijeme za mržnju(operska predstava po sopstvenom libretu, muzika A. Vasiljeva; isto, 1987) itd.
Postavljena u stranim pozorištima: Narodno pozorište"Habima" (Izrael, Muškarac je došao ženi), "La Mama" (Njujork, GullČehov), teatar Rochester (SAD), Kenter (Turska) itd.
Na televiziji je snimio više od deset televizijskih filmova, uklj. Dva zaplet za muškarce, Iz Lopatinovih beleški, Echelon prema M. Roshchinu (1985), 1945 prema Reichelgauzu (1986), Slikarstvo prema Slavkinu (1987), Došao je čovjek zena, Sve će biti u redu, baš kako ste želeli i sl.
Autor književni materijal mnogi njegovi nastupi. Njegove drame po djelima savremenih pisaca postavljene u pozorištima bivši SSSR iu inostranstvu. Autor i voditelj serije televizijski programi"Theatre Shop" (1997).
Raikhelgauzova nastavnička karijera započela je u GITIS-u (1974–1989). 1994. predaje specijalni kurs „Čehovljeva dramaturgija” na Univerzitetu u Rochesteru (SAD). Od 1990. režirao je „Radionicu pozorišnih i filmskih glumaca“ u VGIK-u. Od 2000. godine drži kurs „Istorija i teorija režije“ na Ruskom državnom univerzitetu za humanističke nauke (RGGU). Profesor na Univerzitetu u Rochesteru (SAD), profesor na Sveruskom Državni institut Kinematografija nazvana po. S.A. Gerasimova (1998).