Šta je mecosopran i po čemu se toliko razlikuje od drugih? Tembar glasa koji se može klasifikovati kao mecosopran je prilično rijedak u prirodi. ženski glasovi u odnosu na isti sopran. Mecosopran karakteriše dubok, bogat, baršunast zvuk. Radni opseg takvog glasa je od a-mola do a sekunde. U ovoj tesituri, tembar postaje mekan, bogat i obiman. Ali naznačene granice dometa ne znače da pjevačica ne može izvoditi tonove niže ili više, naravno da može, ali izvan ovih registara mecosopranski tembar gubi svoj karakterističan zvuk, postaje dosadan, oštar i bezbojan, za razliku od soprana. tessitura tek počinje da se razvija. Ali, pošteno radi, mora se reći da ima mnogo izvođača - vlasnika mecosoprana, koji se sopranu pripisuju zbog nedostatka guste boje boje, što je poslovna kartica ovog tembra. I često takvi pjevači moraju ići u pop ili džez da bi pjevali u tesituri koja im odgovara, a koja nikako ne povećava njihov talenat i mogućnosti, a često čak i otkriva njihov potencijal, jer nije svaki pjevač rođen za operu, a neće svaki pravi ljubitelj muzike i muzički zaljubljenik više voleti operu od drugih žanrova, ovde, kako kažu, nema rasprave oko ukusa. No, vratimo se na naš meco.
Kako možemo razlikovati i identificirati mecosopran? Evo nekoliko znakova pravog mecosoprana:
- u gornjim dijelovima opsega zvuk gubi snagu i bogatstvo
- opseg od D druge oktave uglavnom ne radi, odnosno nezgodan je za pjevanje
- ali niske tone se daju s lakoćom i zvuče lijepo i puno, gdje sopran postaje dosadan i izblijedjel.
Dakle, uz male razlike u rasponu mecosoprana i soprana, važno je shvatiti da se mezzosopran odlikuje bogatstvom, gustoćom i baršunastim zvukom. Ponekad se u operi neke sopranske dionice daju mecosopranu kako bi se heroini dala dubina i dramatika.
Mecosopran tembar je kombinacija karakteristika i soprana i kontralta. Ovo takođe ističe njegovu jedinstvenost. Pevači sa takvim glasom umeju da izvode svoje delove, dajući im baršunasti baršunast kontralta u nižim registrima i zvučni, puni zvuk soprana u gornjim registrima.
Takva jedinstvenost također ima svoje poteškoće, i to ne samo u određivanju ovog tembra za pjevača, već i u ispravnom postavljanju takvog glasa. Prvo, tembar djevojčica se razvija oko 20. godine (i često u ovom uzrastu muzičari već aktivno nastupaju), a drugo, nastavnici razlikuju tri registra, što znači dva prijelazna tona, što također unosi dodatne suptilnosti u glasovnu produkciju.
Vlasnici tako neobično lijepog tembra su Elena Obraztsova, Nadezhda Obukhova, Lyudmila Zykina, Tamara Sinyavskaya. Od stranih izvođača izdvajamo Ceciliju Bartoli, Joyce DiDonato i još mnogo divnih pjevača.
Vlasnici su predstavnici visokog ženskog pjevačkog glasa. Zvuk karakteriziraju fleksibilnost, tehničke performanse, let i mobilnost.
Prihvata se sljedeće klasifikacija soprana:
Coloratura
Lyric-coloratura
Lyrical
Lirsko-dramski
Dramaticno
Poslušajte Julijin valcer iz Gounodovog Romea i Julije. Izvodi ruska operska pjevačica Anna Netrebko
Koloraturni sopran
Raspon koloraturnog soprana: do prve - fa treće oktave
Najlakši i najmobilniji ženski glas. Gornji registar koloraturnog soprana je lagan, briljantan, snažan. Dijelovi napisani za ovaj glas sadrže ukrase - melizme. Koloraturni sopran često nije bogat bojama boje. Zvuči pomalo monotono, izdvaja se od ostalih glasova i nije pogodno za ansamblsko pevanje, jer se ne stapa sa glasovima.
Ekstremni zvuci opsega lirski koloraturni sopran– isto kao kod koloraturnog soprana. Tehnički je također okretan, ali zvuči mekše i melodičnije. Zvuči dobro u ansamblu i stapa se sa glasovima.
Domet lirski sopran: do prve – do treće oktave. Glas karakteriše mekoća i toplina zvuka. Tehnički agilan. U srednjem registru zvuk je izražajan i lagan, u gornjem registru je svetao, ali u nižem registru zvuk je slab.
Dramski sopran– ekstremni zvukovi opsega: do prve – do treće oktave.
Odlikuje ga velika zvučna snaga i dobro razvijen donji registar. Tehnički manje agilan. Ali zvuk u donjem i srednjem registru je svjetliji i bogatiji.
Lirsko-dramski sopran– djeluje kao posredni glas između lirskog i dramskog soprana. Često izvodi dramske sopranske uloge.
Klasične operne sopranske uloge
Primjer dionica soprana:
Aleksandar Borodin: dio Jaroslavne iz opere "Knez Igor"
Giuseppe Verdi: dio Gilde iz opere “Rigoletto”, dio Violette iz opere “Traviata”, dio Aide iz opere “Aida”
Mihail Glinka: deo Antonide iz opere „Ivan Susanin“, deo Ljudmile iz opere „Ruslan i Ljudmila“
Aleksandar Dargomyzhsky: dio Nataše iz opere "Rusalka"
Wolfgang Amadeus Mozart: uloga Suzane iz opere "Figarova ženidba"
Nikolaj Rimski-Korsakov: dio Snješke iz istoimene opere, dio Princeze labud iz opere "Priča o caru Saltanu", dio Marfe iz opere "Careva nevjesta"
Petar Čajkovski: deo Tatjane iz opere „Evgenije Onjegin”, deo Lize iz opere „Pikova dama”, deo Iolante iz istoimene opere.
Poznati sopranisti:
Galina Vishnevskaya
Anna German
Tamara Miansarova
Evgenia Miroshnichenko
Antonina Nezhdanova
Anna Netrebko
Za razliku od govora, zvuci glasa pevača imaju preciznu visinu i mogu da traju dugo. Pojavljuju se na samoglasnicima. Čovek počinje da koristi pevački glas od detinjstva kako se razvija muzičko uho i vokalni aparat.
Pjevački glas je istaknut. domaćinstvo („nije isporučeno“) i profesionalno („isporučeno“). Proizvodnja glasa znači njegovo prilagođavanje i razvoj za profesionalnu upotrebu. U procesu proizvodnje glasa mogu se razviti takve kvalitete pjevačkog glasa kao što su sjaj, ljepota, jačina i trajanje zvuka, širina dometa, fleksibilnost, umor, koji su u velikoj mjeri determinirani prirodnim svojstvima vokalnog aparata. Glas se može koristiti za opersko i koncertno pjevanje, izvođenje narodnih pjesama, pop pevanje itd.
Definišući kvaliteti glasa pevača su lepota tembra i sposobnost da se dugo izdrže zvukovi. Operski i koncertni glas mora biti jasno čujan u velikim salama, odnosno mora imati tzv. Zvoni, metalni glasovi lete. Kvaliteta metalnosti i poleta određena je prisustvom u spektru glasa grupe visokih tonova, takozvanog visokopjevačkog formanta. Zaokruženost i mekoća zvuka glasa zavise od jačanja prizvuka niskog dijela spektra. Visoki i niski pjevački formanti, kao i vibrato (pulsiranje frekvencije 5-6 puta u sekundi) određuju ljepotu i tečnost glasa.
Važan kvalitet pevača glasa je njegova snaga. Operno pjevanje zahtijeva jak glas, koji može ispuniti Velika sala i da se čuje u pozadini orkestralne pratnje.Glas prirodno ima registre. Pod registrom se podrazumijeva niz zvukova ujednačene boje, proizvedenih jednim fiziološkim mehanizmom. Zvukovi u različitim registrima zvuče različito. Muški glas ima grudni registar u donjem dijelu raspona i falset u gornjem dijelu. Grudni registar se odlikuje snagom i bogatstvom zvukova. Falset je slab i slabog tona. U ženskom glasu postoji grudni registar, centralni registar, koji kombinuje zvukove glave i grudi, i registrator glave u gornjem delu opsega, koji zvuči lagano i otvoreno.
Profesionalni pevački glas. treba imati raspon od dvije oktave i zvučati glatko u cijelom rasponu. To se postiže razvojem mješovitog zvuka, takozvanog miješanog zvuka.
Glasovi su klasifikovani po tembru i visini. Postoji šest glavnih tipova glasova:
- sopran
- mecosopran
- kontralto
ženski glasovi:
muški glasovi:
- tenor
- bariton
- visoki tonovi - dečački glas
Koloraturni sopran- najviši ženski glas. (opseg: do prve oktave - F treće oktave.) Glas je vrlo krhak, elegantan sa bezgraničnim srebrnim gornjim registrom. Lakoća vam omogućava da izvodite najsloženije rolade, široke skokove, graciozne melizme i nevjerovatno bravurozne pasaže.
Delovi opere: Kraljica noći ( magična flauta), Lutka (Priče o Hofmanu), Sneguročka (Sneguročka).
Lyric sopran-(opseg: do prve oktave - do, re treće oktave.) Glas je kantilen, mekan, zvuči svijetlo u cijelom opsegu.
(Operske uloge: Violeta (Travijata), Iolanta (Iolanta), Margarita (Faust).
Lyriko - dramski sopran- voluminozniji, veoma izražajan glas koji savršeno kombinuje mekoću, kantilenu i spinto.
Operne uloge: Tatjana (Evgenij Onjegin.) Norma (Norma), Aida (Aida).
Dramski sopran- snažan, obiman glas jarke boje. To mu daje priliku da otpjeva cijeli dio sa snažnim emotivnim intenzitetom.
Operske uloge: Toska (Toska), Abigejl (Nabuko), Turandot (Turandot).
Lyric mezzo - sopran- svijetle boje i boje bliske sopranu. (opseg: A male oktave - A, B druge oktave).
Operske uloge: (Amneris (Aida), Eboli (Don Carlos), Ganna ( Majska noć), proljeće (Snjegurica)
Centralni mecosopran- veliki, gust, jak glas.
Operne uloge: Lyubasha (Careva nevesta), Marfa (Khovanshchina),
Azucena (Trubadur), Karmen (Karmen).
Koloraturni mecosopran- vrlo rijedak glas obdaren sjajem, fleksibilnošću i pokretljivošću, koji vam omogućava pjevanje najsloženijih pasusa, gracija i rulada.
Operske uloge: Izabela (Talijanka u Alžiru), Rosina (Seviljski berberin), Pepeljuga (Pepeljuga).
Contralto- najniži ženski glas. Baršunast sa šik notama na grudima.
Operne uloge: Ratmir (Ruslan i Ljudmila), Konchakovna (Knez Igor),
Olga (Eugenije Onjegin), Ulrika (Maskeradni bal).
Lyric tenor- srebrnast, mekan, vrlo pokretljiv glas sa koloraturama (opseg: od B do prvog - B, do trećeg).
Operske uloge: Lenski (Evgenij Onjegin), Levko (Majska noć), Lindoro (Talijan u Alžiru) Grof Almaviva (Seviljski berberin).
Lirsko-dramski tenor- okretniji i gustiji glas.
Operske uloge: Alfred (Travijata), Vojvoda (Rigoleto), Vladimir Igorevič (Knez Igor).
Dramski tenor- obiman, vedar, metalik glas, veoma jake prirode.
Operske uloge: Herman ( Pikova dama), Manrico (Trubadur), Turidou (Rural Honor), Calaf (Turandot).
Lirski bariton- visok, svetao, mobilni glas. (opseg: A-dur - A prva oktava).
Operske uloge: Figaro (Seviljski berberin), Don Đovani (Don Đovani), Don Paskvale (Don Paskvale), Valentin (Faust), Jelecki (Pikova dama).
Dramatični bariton- baršunast, obiman, jak glas u cijelom rasponu.
Operne uloge: Amonasro (Aida), Jago (Otelo), Dagon (Samson i Delila).
Visoki bas- obično karakterističan, živahan, komičan.
Operske uloge: Don Basilio (Seviljski berberin), Leporelo (Don Đovani), Malatesta (Don Paskvale), Mustafa (Talijan u Alžiru).
Center Bass- veliki, vedar, veoma bogat glas, bogat grudni registar.
Operske uloge: Boris Godunov (Boris Godunov), Melnik (Rusalka), Filip (Don Karlos), Rene (Iolanta), Končak (Knez Igor).
Bass profundo- veoma nizak, grudi, glasan.
Najčešće se koristi u crkvenoj horskoj muzici.
Pjevački registri
1. Mala slova: mala, velika, itd. oktave.
(Muškarci imaju dva registra: grudni i falsetto).
2. Srednji registar: I oktava (sim-re2).
(Potencijalni spoj grudnog i glavenog glasa).
3. Gornji registar: II oktava, žene mogu pjevati više.
(Žene imaju grudni koš, srednji (srednji - mešavina) i glavu).
4. Superhead registar - regija koja se nalazi u četvrtom prelaznom području ženskog raspona, u kojoj postoji osjećaj pomjeranja izvan normalnog glavnog glasa, kao i dodatni osjećaj slobode. Kod djevojčica se to opaža od c2 i više.
Domet
Raspon je određen skupom zvukova koje može pjevati glas (odredite domet učenika).
Raspon je udaljenost od najviše do najniže note koju učenik može otpjevati. Obično je radni (trenažni) opseg širi od koncertnog.
Tessitura
Tessitura je visina tona zvuka nekog komada u odnosu na opseg.
Vrsta tesiture određuje visinu prvog dijela raspona koji se koristi u radu. Ako su gornji zvukovi visoki, onda je tesitura visoka, itd.
Timbar je boja glasa (mekana, oštra, gusta, zvonkasta, baršunasta, itd.). Po tembru možete pronaći svaki glas u svojoj boji, kao i po vrsti bojenja zvukova koji se reprodukuju na instrumentu (klaviru), koristeći tople i hladne tonove.
Na primjer:
Prema istraživanju djece za određivanje boje zvukova tokom mnogo godina, većina djece identificirala je iste boje za zvukove:
napomena fa1 - žuta boja (topla),
nota sol - zelene boje(ljubazan),
napomena A - crvena boja (stabilna, gusta),
napomena B - plava boja, skoro zasićena plava (leteći, ponekad u poređenju sa žuborećim potokom.),
napomena C2 - Bijela boja,
nota mi1 - plava, ponekad se kaže lila boja (hladna),
napomena re1 - Smeđa boja(jednoglasno) - (gusto, toplo),
napomena C1 - crna boja.
Visoka zvučna pozicija
To je osjećaj "glave" koji pjevanju daje visoku poziciju i polet.
„Ko istinski peva, zna kako da prenese zvuk svog glasa u glavu“, kažu italijanski majstori pevanja
Vibrato
Vibrato je periodične promjene u visini, jačini i tembru određenog tona.
Diction
Dikcija je sredstvo za prenošenje tekstualnog sadržaja djela, i jedno od esencijalna sredstva umjetnička ekspresivnost koja otkriva muzičku slikuSvaki izvođač koji se pojavio na svjetskim operskim scenama već je dosegao vrhunce slave...
Ali čak i među najboljima postoji sopstvena „tabela o rangovima“. Predstavljamo prvih deset operski pevači- naši savremenici.
1. Anna Netrebko
Ruski sopran Ana Netrebko vlada u svetu opere, van domašaja drugih pevača.
Reci da je zvezda moderna opera- Ovo nije ništa za reći, ona nije samo zvezda - ona je operska pevačica od Boga.
Sve što treba da bude u jednom operskom pevaču – izuzetna lepota, elegancija, umeće, senzualnost, inteligencija i, naravno, neverovatno jasan i precizan glas koji se lako prepoznaje – sve se to skladno stopilo u ovaj „standard“ operske scene.
2. Angela Gheorghiu
Rumunski sopran i mega zvijezda operske scene Angela Gheorghiu je daleko najpoznatija i najkontroverznija operna pjevačica na svijetu.
Neki kritičari tvrde da ju je reklamna mašina proslavila, govoreći da neke pjevačice imaju jači glas od Angele, druge imaju bolju tehniku, treće imaju veći domet, treće su ljepše, treće su umjetničkije, treće sofisticiranije, ali Angela je veličanstveniji od svih njih.
3. Maria Guleghina
Maria Guleghina je ruski dramski sopran, „vokalno čudo sa Verdijem koji teče u njenoj krvi“ - ovo je samo jedna od karakteristika koju su joj dali fanovi i kritičari.
Danas joj nema premca u ulogama „moćnog“ dramskog soprana, posebno sa repertoara Verdija i Pučinija.
Nakon što je nedavno proslavila četvrt vijeka svog stvaralačkog djelovanja, nastavlja da oduševljava istinske ljubitelje opere širom svijeta svojim vatrenim temperamentom i besprijekorno uglađenim umijećem.
4. Tarja Turunen
Imajući odlično akademsko obrazovanje, svoj poziv je pronašla u modernim vrstama opere - „klasičnom krosoveru“ i simfonijskom roku.
lagana, lijepa žena osvaja srca svojih obožavatelja ne samo svojim magičnim vokalnim sposobnostima, već i svojom optimističnom i slobodoljubivom energijom.
5. Renee Fleming
René je zlatni standard za puni lirski sopran u američkom operskom pjevanju. Apsolutna primadona njujorške Metropoliten opere u doglednoj budućnosti.
Njen repertoar predstavlja čitav kolorit svjetske opere – italijanske, njemačke, francuske, ruske – svuda pokazuje svoj veličanstveni talenat, briljantno prenoseći boju velikih djela, ispunjavajući svaku notu nevjerovatnim značenjem i emocijama, posebnim šarmom i jedinstvenim šarmom, uvjeravajući publiku koja ju je sama čula da bi postala njeni najodaniji obožavatelji.
6. Danielle de Niese
Ovaj lirski sopran jedan je od najmlađih pjevača, Amerikanac šrilankanskih i holandskih korijena.
Nastupa cijeli život, počevši od škole, što je rezultat njene lakoće i otvorenosti prema pozorišnu scenu, a moglo bi se reći da "panache" daje prednost mnogim iskusnijim pjevačicama, a njen uspon do operskih visina stvar je snova svake pjevačice.
7. Cecilia Bartoli
Da na svijetu postoji samo barokna opera i samo belkanto stil izvođenja, onda bi Cecilia Bartoli, italijanska primadona sa svojim jedinstvenim koloraturnim mecosopranom, nesumnjivo bila na samom vrhu operskog Olimpa.
Ona je jedan od retkih muzičara koji uspeva da skladno spoji svoj izuzetan intelekt i vokalno umeće.
Svako na svoje kreativni projekat pretvara se u remek-djelo, briljantno, jasno, ispunjeno ljudska osećanja i emocijama i, naravno, tehnički besprijekoran.
8. Anna Caterina Antonacci
Italijanski šarm, sa glasom koji je teško klasificirati, uspješno obavlja bilo koju ulogu u ovim rasponima.
Njen tembar više liči na ono što se zvalo "kratki sopran" u prvoj polovini devetnaestog veka, ali ponekad nekoliko visokih tonova može delovati pomalo neuredno.
9. Magdalena Kozena
Češki mecosopran sa specifičnom ljepotom glasa - jak, bogat, ali fleksibilan, svjež i obilježen mat srebrnim lirskim tonovima, odlično se osjeća u širokom spektru repertoara: od djela Hendla, Rosinija i Vivaldija do pjesama savremenih kompozitora.
I, naravno, živopisno izvodi i promovira romantični i pjesnički repertoar čeških klasika i češkog folklora.
10. Joyce DiDonato
Stopostotna Amerikanka s prilično rijetkim glasom - njen koloraturni mecosopran sposoban je izvesti nezamislive pasaže i uzdići se od dubokih niskih do vokalnih visina. Najbolje se snalazi u dramskim ulogama, ali sloboda s kojom se osjeća na sceni omogućava joj da se lako i vješto transformiše, što reditelji sa zadovoljstvom koriste, nudeći joj široku lepezu složenih likova.
Snažna i vesela žena - jednom je nastupila Royal Opera sa slomljenom nogom u invalidskim kolicima. Imati gust raspored za tri godine unaprijed i biti gostujući solista u londonskom Covent Gardenu, njujorškoj Metropoliten operi i milanskoj La Scali.
SOPRANO- (italijanski soprao, od sopra - gore, gore), najviši pjevački (uglavnom ženski ili dječji) glas. Postoje dramske, lirske, koloraturne, lirsko-dramske i druge varijante soprana. Raspon soprana je od prve do treće oktave.
Na ruskom muzička tradicija Usvojena je sljedeća klasifikacija sopranskih glasovnih varijanti
Ova metoda klasifikacije primjenjiva je u svim vrstama vokalne umjetnosti - u operi, u kamerna muzika, u horskom pjevanju. Međutim, u operskoj umjetnosti se često koristi drugačija, detaljnija klasifikacija. (od malih slova do vrha)
| Klasifikacija | Po dometu | Timbrally | Karakteristike tona i boje |
| dramski sopran | Uska mala slova. | ||
| lirsko-dramski sopran | B mala oktava - do III oktave | Uska mala slova. | Sposobnost izvođenja dramskih i lirskih uloga. |
| lirski sopran | do 1. oktave - do 3. oktave | Donji registar je pomalo dosadan, bolje zvuči u gornjem registru . | Mekoća tona, ekspresivnost u kantileni. |
| lirsko-koloraturni sopran | do 1. oktave - mit o 3. oktavi | . |
Transparentnost tembra, sposobnost izvođenja lirskih i lirsko-koloraturnih delova. Naslovne bilješke |
| koloraturni sopran | do 1. oktave - grah# 3. oktave i više | Sloboda zvuka u gornjem registru . |
Boja metalik tona. Naslovne bilješke. Koloraturni sopran je okretniji od lirskog koloraturnog soprana. |
Beverly Seals (pravo ime Bella Silverman) jedna je od najvećih pjevačica 20. stoljeća, “prva dama američke opere”. Kolumnista časopisa The New Yorker napisao je s izuzetnim entuzijazmom: „Kada bih preporučio znamenitosti New Yorka turistima, na prvom mjestu bih rangirao Beverly Seals kao Manon, znatno iznad Kipa slobode i Empire State Buildinga .” Glas Sealsa odlikovao se izuzetnom lakoćom, a istovremeno i šarmom koji je plijenio slušaoce, scenskim talentom i šarmantnom pojavom.
Očaravajuće pečate u Mocartovoj Veseloj udovici
Aria Casta Diva iz Belinijeve opere Norma jedan je od najtežih soprana na repertoaru. I uporedimo različite izvođače koji su odlučili otpjevati ovu ariju.
pjeva Beverly Seals
Ali veliki pjeva ovu ariju Maria Kalas
I na kraju Montserat Caballe
I ovako pjeva ovu ariju Anna Netrebko
I to Galina Vishnevskaya
Glasovi italijanskih sopranskih pjevača odlikuju se jarkim tembrom, velikim bogatstvom i dubinom zvuka. Poznata italijanska sopranistica bila je Amelita Galli-Curci. Posle njenog odlaska sa scene, titulu „prvog sopranista sveta“ osporile su Renata Tebaldi i Marija Kalas.
Ovako on peva Renata Tebaldi
Renata Tebaldi rođena je 2. novembra 1922. godine u Pezaru, istom gradu kao i Gioachino Rossini.
Jednom u intervjuu, Tebaldi je zamoljen da imenuje najvećeg pjevača našeg vremena. Ona je odgovorila: “Naravno, ja sam!”, i nekoliko trenutaka uživala u iznenađenju netaktične novinarke, koja nije očekivala takav ubod u Callasa od nje, a onda uz osmeh dodala: “Vidiš, ja m visok metar sedamdeset četiri, možeš li?“ navedite još jednog soprana koji je viši od mene? Po ovim standardima, Tebaldi je bila ispred većine svojih partnera, neke čak i za glavu.
Joan Sutherland--najveća australska operska pevačica Lirsko-dramski sopran sa fenomenalnom vokalnom tehnikom koja je decenijama oduševljavala virtuoznim vladanjem glasa i interpretacijom operskih delova... Umrla je 10. oktobra 2010. u Ženevi u u dobi od 84 godine.
Leontyne Price(Price) (r. 1927) - američki operski pjevač.
Na pitanje da li boja kože može ometati karijeru operskog izvođača, Leontyne Price je odgovorio: „Što se tiče obožavatelja, njima to ne smeta. Ali za mene kao pevača, naravno.
RENEE FLEMING je američka operna pjevačica koju su nazivali "zlatnim standardom soprana", "licem Amerike danas na polju klasičnog vokala" i "jednom od rijetkih pravih superzvijezda našeg vremena".
U operi "Eugene Onegin" Finalna scena- vokalno, glumačko i produkcijsko remek djelo. Renee Fleming - najbolji izvođač Tatiana.
http://video.yandex.ru/users/zemlja-zarnetskaja/view/191
Maria Guleghina- jedan od najpoznatijih soprana na svetu. Nakon debija u La Scali 1987. godine, pjevačica rijetko posjećuje Rusiju, njen raspored je rezerviran godinama unaprijed. Ona je svima rado viđen gost opere svijet: tokom svoje karijere, Marija je pjevala u najupečatljivijim produkcijama Metropoliten opere, Covent Gardena, Tokija, Egipta, Beča i Pariza.
Maria Agasovna Guleghina(pravo prezime - Meitardjian) rođen 1959. Moj profesionalnu karijeru počeo u operi Državno pozorište u Minsku, zatim se preselila u Evropu 1987. godine, godinu dana kasnije debitovala je u La Scali u ulozi Amelije u Un ballo in Masquerade sa Lucianom Pavarottijem, u režiji maestra Gavazenija. Snaga, toplina i iskrenost njenog glasa, te divna glumačka vještina učinili su je rado viđenom gošću različitim pozorištima mir. Marija je tokom svoje karijere pevala u Metropoliten operi, Kovent Gardenu, Tokiju, Egiptu, Beču, Parizu i mnogim svetskim prestonicama...
talijanski Barbara Fritoli - operska diva, poznat u cijelom svijetu. Zovu je svilenim sopranom Italije. Barbara Fritoli je rođena u Milanu, studirala je na Konzervatorijumu Đuzepe Verdi. Njena međunarodna karijera započela je 1989. nakon debija u Teatro Comunale u Firenci u Bučijevoj operi “Il giuoco del barone”. Njena evidencija je neobično duga. Najznačajniji su bili nastupi sa Rikardom Mutijem
Annick Massis zasluženo se smatra prvim sopranom u Francuskoj. Ovladava širokim repertoarom - od djela Hendla i Rameaua do virtuoznih uloga iz epohe belkanta, francuske lirske opere i djela dvadesetog stoljeća.
Njen glas - lagani, zvučni sopran sa blistavim visokim visinama i izvanrednom okretnošću, koja mu omogućava da se proteže tri oktave - pomalo je hladan, baš kao što je i ona sama hladna. Ali opet, ovo joj daje šarmantnu sličnost sa Snježnom kraljicom.
Neverovatno lep sopran - Anita Cercuetti(Anita Cerquetti) Njeno ime je malo poznato u Rusiji.
On godišnjica zabave Kaste Diva Elene Obrazcove otpevala je azerbejdžanska zvezda Dinara Alieva.
Glas Dinare Aliyeve pleni svojom ljepotom, njeno pjevanje oduševljava dubokim baršunastim tonom, a njen vokal oduševljava svojom vještinom. Ljubitelji muzike, kritičari i štampa dive se umetnicinom umetničkom talentu i briljantnom scenskom umeću i ocenjuju njen talenat kao zvezde u usponu svetske operske scene, koja poseduje harizmu i stil u izvođenju raznovrsne muzike i repertoara.
Cecilia Bartoli- jedan od najtraženijih i najplaćenijih operskih pjevača na svijetu.
Više od dvije decenije, Cecilia Bartoli je nesumnjivo jedna od najpoznatijih operskih pjevačica u cijelom svijetu. Svaki njen rad – bilo da je u pitanju koncertni program, nova uloga on operska pozornica, veliko interesovanje izaziva izdavanje albuma diskografske kuće DECCA, sa kojom pevačica ima ekskluzivni ugovor.
Cecilia Bartoli je ta koja drži nevjerovatne “rekorde” - više od 8 miliona prodatih albuma, više od 100 sedmica na međunarodnim pop listama. Njene brojne prestižne nagrade Zlatni Disc, četiri nagrade Grammy(SAD), deset nagrada Echos i jedan - Bambi(Njemačka), dvije nagrade Classical Brit Nagrade(Velika britanija), Victoire de la muzika(Francuska) i mnogi drugi odražavaju ogroman uspjeh takvih djela kao što je, na primjer, disk Opera proibita("Zabranjena opera"), kao i solo albumi, posvećen A. Vivaldiju, K. Glucku, A. Salijeriju.
Cecilia Bartoli - Vitez Ordena zasluga Republike Italije, aktuelni akademik Rimske akademije Santa Cecilia, Vitez Reda umetnosti i književnosti (Francuska), Vitez Ordena zasluga (Francuska), počasni član Kraljevska muzička akademija i Kraljevska muzička akademija Švedske. Nedavno je Cecilia Bartoli nagrađena prestižnom italijanskom nagradom „Zlatni Belini“ (Bellini d’Oro), počasnom zlatnom medaljom za zasluge u oblasti umetnosti – jednom od najviša priznanjašpansko ministarstvo kulture. Osim toga, nagrađena je zlatnom medaljom grada Pariza.
2012. godine, Cecilia Bartoli je preuzela tu funkciju umjetnički direktor Salzburški festival. Ona je to primetila.
2012 je prošla. I muzički kritičari jednoglasno je priznao Juliju Ležnjevu kao otkriće godine, jednog od najperspektivnijih ruskih soprana. Njegov tembar se zove sedef, a interpretacije barokne muzike već se porede sa referentnim. Rođena je 1989. godine u porodici geofizičara u Južno-Sahalinsku. Sa 5 godina počela je da uči svirati klavir i pjevati. Godine 2004. diplomirala je sa odličnim uspehom na Muzičkoj školi A. Grečaninov, klavir i vokal. Od 14 do 18 godina studirala je na Akademiji muzički koledž na Moskovskom državnom konzervatorijumu po imenu P. I. Čajkovskog u klasi vokala i klavira.
Poslušajte koncert Yu. Lezhneve, i ako nađem Casta Diva u njenom izvođenju, objavit ću ga.
Julia izgleda kao porcelan, bez emocija. U tom smislu, ona je daleko od Netrebka.
Na kraju, otpevala je Casta diva: sav ushićenje, misli koje su joj kao munja jurile u glavi, drhtanje kao igle koje joj prolaze kroz telo - sve je to uništilo Oblomova: bio je iscrpljen.
I.A. Gončarov "Oblomov"
O čemu govori ova arija Čedne Bogorodice?
Chaste Virgin! Sjajiš srebrom čudesnim pogledom
Ova vekovna sveta šuma.
Okreni nam svoje neprolazno lice,
Osvetlite jasnim svetlom.
Čedna Djevo, obuzdaj žar strasti,
I umri od svog odvažnog žara
Na zemlji je blaženi mir,
Kao na nebu, pogledajte.
U originalu
Casta Diva, che inargenti
queste sacre antiche piante,
a noi volgi il bel sembiante
senza nube e senza vel...
Tempra, o Diva,
tempra tu de’ cori ardenti
tempra ancora lo zelo audace,
spargi in terra quella tempo
che regnar tu fai nel ciel...
Fine al rito: e il sacro bosco
Sia disgombro dai profani.
Quando il Numeirato e fosco,
Chiegga il Sangue dei Romani,
Dal Druidico delubro,
La mia voce tuonerà.
Cadrà; punirlo io posso.
(Ma, punirlo, il cor non sa.
Ah! bello a me ritorna
Del fido amor primiero;
E contro il mondo enterijer...
Difesa a te sarò.
Ah! bello a me ritorna
Del raggio tuo sereno;
E vita nel tuo seno,
E patria e cielo avrò.
Ah, riedi ancora qual eri allora,
Quando il cor ti diedi allora,
Ah, riedi a ja.)
Doslovni prevod
Oh, čedna boginja koja pravi srebro
ove svete drevne biljke
Okreni svoje lijepo lice prema nama,
Bez oblaka i bez pokrivača
Umri boginja
Ubijte vatrene duše
Ugasite i svoju hrabru revnost
Rasipajte mir na zemlji
I učini ga kraljem na nebu
Završite ritual: i sveti gaj
Biće očišćen od prljavštine
Kada Božansko, ljuto i sumorno,
Tražiće krv Rimljana
Iz Druidskog hrama
Moj glas će odjeknuti.
Pašće! Mogao bih ga kazniti
Ali da li da kazni, srce ne zna
Od prvog prava ljubav
I protiv celog sveta...
Ja ću te zaštititi.
Oh! Vraća mi se lijepo
Smirujem se od ovog zraka
I živeći u tvojoj utrobi,
Naći ću i svoju domovinu i raj.
Oh, vrati se na ono što je tada bilo
Kad sam ti dao svoje srce
Vrati mi se.)
Ova opera se retko izvodi ne samo kod nas. Zato poslušajte Belinijevu “Normu” u snimku iz Venecijansko pozorište La Fenici.
Kao i ostatak svijeta, i sam Bellini je Normu smatrao remek-djelom. Da je došlo do brodoloma, jedina njegova opera koju bi trebalo spasiti, rekao je, bila je Norma.
likovi:
NORMA, sveštenica druidskog hrama (sopran)
OROVEZ, Normin otac, visoki sveštenik (bas)
KLOTILDA, Normina prijateljica (sopran)
POLLION, rimski prokonzul u Galiji (tenor)
ADALGIZA, djevojka u Druidskom hramu (sopran ili mecosopran)
FLAVIUS, centurion (tenor)
Vrijeme akcije: oko 50. pne scena: Galija.
Kratak sažetak opere:
Druidi pripremaju ustanak protiv svojih porobitelja i čekaju signal od Visoke svećenice Norme. U njenom srcu, osjećaj dužnosti bori se s ljubavlju prema rimskom vojnom zapovjedniku Polionu, ocu njene djece. Ali Pollio se zaljubio u Normu i zaljubljen je u mladu svećenicu Adalgizu. Norma daje znak za pobunu. Pollio je zarobljen i suočava se sa smrću. U posljednjem trenutku, Norma ga spašava otkrivajući svoju krivicu (kršenje zavjeta nevinosti) i penje se na kolac. Šokiran njenim postupkom, Pollio je prati do smrti.
Nekoliko riječi o Vincenzu Belliniju.
Za života (1801-1835) nazivan je tvorcem muzičkih melodija. Živio je samo 33 godine, napisavši 11 opera, od kojih je najznačajnija Norma.
3. novembra 1801. godine u Kataniji (Sicilija) rođen je sin Vincenzo u porodici muzičara Rosario Bellini. Imao je šest godina kada je komponovao svoj „opus broj jedan“. Dječak je studirao muziku pod vodstvom svog djeda, Vincenza Tobie, budući da porodica Bellini nije imala sredstava za ozbiljno učenje. Međutim, Vincenzo je imao sreće - našao je pokroviteljicu - vojvotkinju Eleonoru Sammartino.
Vojvotkinja je uputila hitan zahtjev svom suprugu, a on je preporučio Vincenzu da njemu, guverneru pokrajine Katanije, podnese zahtjev za stipendiju kako bi pomogao porodici Bellini u troškovima potrebnim za školovanje njihovog sina u Konzervatoriju u Napulju. Ono što se godinama nije moglo postići, riješeno je za nekoliko dana. U junu 1819. Belini je upisan na konzervatorij.
Godinu dana kasnije usledio je ispit koji su svi čekali sa strahom: trebalo je da odluči o sudbini svakog studenta - ko će ostati na fakultetu, a koji će biti isključen. Vincenzo je odlično položio test i kao nagradu za svoj uspjeh dobio pravo da besplatno nastavi studije. Ovo je bila prva Bellinijeva pobjeda.
Svečano otvaranje pozorište Carlo Felice dogodio se u Đenovi 7. aprila 1828. godine. Tada je na njegovoj sceni postavljena opera Vincenza Belinija "Bianca and Fernando"...
Na otvaranju teatra Carlo Felice u Đenovi, na prijemu, Bellini je upoznao mladu, lijepu, prijateljsku damu šarmantnih manira. Sinjora se prema muzičaru ophodila "sa takvom ljubaznošću" da se osećao poraženim. Giudita Cantu iz Torina ušla je u Bellinijev život.
Društveni život u salonima i rastuća slava više puta su natjerali Bellini ljubavne avanture, koje je smatrao "površnim i kratkotrajnim". Ali ovaj vrtložna romansa, koji je počeo u aprilu 1828., trajao je sve do aprila 1833. godine. Čitavih pet godina iskustva, grešaka, podmetanja, scena ljubomore, duševnih patnji (da ne govorimo o konačnom skandalu u kući njenog muža) „ukrasilo“ je ovu vezu, koja je muzičaru lišila mira – kasnije bi se, bez oklijevanja, javio sav ovaj "pakao".
Produkcije Belinijevih opera često su bile praćene patriotskim demonstracijama: usred rasta nacionalno-oslobodilačkog pokreta u Italiji, publika je u njegovim operama pronalazila relevantan politički sadržaj.
Bellini je najveći majstor italijanskog bel canto stila. Osnova njegove muzike je svetla vokalna melodija, fleksibilna, plastična, koju karakteriše kontinuitet razvoja. Izvanredni talijanski pjevači usavršili su svoju umjetnost koristeći Belinijeva djela.
Uvijek tvoj V.Zvonov