Autor 3 sestre. Čehov: Tri sestre

likovi

Prozorov Andrej Sergejevič.

Natalija Ivanovna, njegova verenica, zatim supruga.

Olga, Maša, Irina, njegove sestre.

Kulygin Fedor Ilyich, profesor gimnazije, Mašin muž.

Tuzenbakh Nikolaj Lvovič, baron, poručnik.

Soleny Vasily Vasilievich, stožerni kapetan.

Čebutikin Ivan Romanovič, vojni doktor.

Fedotik Aleksej Petrovič, potporučnik.

Rode Vladimir Karlovič, potporučnik.

Prvi čin

Tri sestre Prozorov sjećaju se kako im je otac umro prije godinu dana. Olga je umorna od obilja posla u gimnaziji, osjeća da joj mladost odlazi i sanja samo o jednom: da ode u Moskvu, gdje su svi rođeni. Olgi pada na pamet da bi bilo bolje da ne radi, nego da se uda i voli svog muža. Tuzenbach obavještava sestre da se uveče, na Irininoj proslavi imendana, očekuje komandant baterije Veršinjin, koji svuda govori da ima ženu i dvije djevojčice, a njegova žena neprestano pokušava samoubistvo da privuče Veršinjinovu pažnju. Irina kaže da treba da radi, ne može da živi u besposlici. Sam Tuzeibakh nikada u životu nije radio, ali i on podleže Irininom entuzijazmu. Maša je tužno raspoložena; ona ide kući da ne bi pokvarila raspoloženje sestrama. Čebutikin daje Irini srebrni samovar; sestre mu predbacuju rasipništvo, ali ih stari doktor uvjerava da nema nikog bližeg ni dražeg od njih. Pojavljuje se Veršinjin. On je iz Moskve, što odmah privlači njegove tri sestre. Sva trojica tvrde da će se do jeseni preseliti u Moskvu. Možete čuti Andreja kako svira violinu iza zida. Sestre ga smatraju naučnikom i predviđaju mu karijeru kao profesora. Andrej je zaljubljen u Natašu, lokalnu mladu damu koja nema ukusa i oblači se vulgarno. Andrej ne voli goste, gubi se u javnosti i, jedva dočekavši Veršinjina, odlazi neprimećen. On, međutim, uspeva da obavesti Veršinjina kako nas je njihov pokojni otac "... tlačio vaspitanjem. Ovo je smešno i glupo, ali moram da priznam, posle njegove smrti sam počeo da se gojim i sada sam se udebljao za godinu dana; kao što je moje tijelo oslobođeno ugnjetavanja. Zahvaljujući mom ocu, moje sestre i ja znamo francuski, njemački i engleski, a Irina zna i talijanski. Ali šta je vrijedilo!" Kulygn u fraku u uniformi čestita Irini imendan, poklanja joj pedesetogodišnju istoriju njihove gimnazije koju je on napisao (istu je već poklonio Irini za Uskrs). Kulygin iskreno voli Mašu i ne želi primijetiti da je njegova žena potpuno ravnodušna prema njemu. Tuzenbach (ima manje od 30 godina) priča Irini o svojoj ljubavi prema njoj, da bi mogli proživjeti mnogo sretnih godina zajedno, ali Irina odgovara da ga ne može voljeti, da joj je srce zatvoreno. Želi da se ispuni u svom poslu. Nataša dolazi u ružičastoj haljini sa zelenim pojasom i čestita Irini. Pokušava da ukaže Nataši da je neukusno obučena, ali ne razume šta je neukus. Za stolom se svi rugaju Andreju i Nataši; ona skoči i istrči iza stola. Andrej je prati, teši je, priča o ljubavi, zaprosi.

Drugi čin

Andrey i Natasha su već u braku, imaju sina Bobika. Natasha je potpuno uronjena u kucne brige, koje se za nju svode na to da polako gura sve u kuci u ime interesa malo dijete. Na Maslenici se očekuju kumri, ali Nataša naređuje da ih ne prime, jer mogu da unesu zarazu u kuću. Andrej se promenio. Njegove prethodne težnje (univerzitetska karijera) su mu smešne, izabran je za sekretara zemske vlade. Ponekad, međutim, i dalje sanja da je profesor na Moskovskom univerzitetu, „naučnik kojim se ruska zemlja ponosi“. Moskva ga privlači kao ogroman grad u kojem se može izgubiti. Maša se žali Veršininu da ne voli svog muža, da joj je teško kretati se među nastavnicima i njihovim supružnicima („ljudi su nepristojni, neljubazni, loše vaspitani“). Ona uvjerava da se prava mudrost, razumijevanje i pristojnost mogu naći samo među vojskom. Veršinjin se žali Maši na svoju ženu, "ništariju", s kojom se svađa od jutra do večeri. Žao mu je ćerki, čak nema kome osim Maše da priča o svojoj porodična drama. Tuzenbach svake večeri prati Irinu s posla, ona se pridružila telegrafskoj kancelariji. Irina se jako umori, primjećuje da počinje biti gruba prema posjetiocima i ne voli posao. Stalno sanja kako će otići u Moskvu, a sestre su odlučile da se presele u junu. Društvo sjeda da igra karte i raspravlja o pitanju sreće. Veršinjin iznosi ideju koja se svodi na to da sretan život na zemlju će doći za dva ili tri veka; da niko od njih to neće vidjeti, ali, ipak, svi moraju raditi zarad ove buduće sreće drugih. Tuzenbach ne razumije kako se o sreći ne može ni sanjati, on je srećan. Maša traži sreću u vjeri u Boga. Iz kuće Veršinjinih dolazi muškarac sa vestima da je Veršininova žena ponovo pokušala da se otruje. Veršinjin nestaje neprimećeno. Maša se uznemiri i naljuti. Nataša uvek priča samo o detetu i samo unutra superlativi. S vremena na vrijeme Natasha ukori Mašu "zbog njenih nepristojnih manira". Solyony je grub prema Nataši, ponavljajući da bi spržio njeno dete u tiganju. Natasha odlazi. Tuzenbach kaže da, uprkos činjenici da se između njega i Solyonyja nije ništa dogodilo, ima osjećaj da su se posvađali. Tuzenbach poziva Solyonyja da se pomiri i ne ljuti se na njega. Solyony pije s Tuzenbachom i upozorava ga da ima Lermontovljev lik. Tuzenbach obavještava sve da se povlači i počinje raditi. Nataša zamoli goste da odu jer uznemiravaju mališana. Andrei razgovara sa Chebutyknyjem i izjavljuje da se uopće ne treba vjenčati. Solyony izjavljuje svoju ljubav Irini, ali i ona ga odbija. Nataša uporno traži od Irine da napusti svoju sobu za Bobika i da neko vrijeme živi s Olgom. Predsjednik vijeća, Protopopov (Andrejev šef), dolazi do kuće i poziva Natašu da se provoza u trojci, ona se slaže. Olga se vraća iz gimnazije; neverovatno je umorna i ide u krevet. Ostavši sama, Irina sa čežnjom ponavlja: "U Moskvu! U Moskvu! U Moskvu!"

Treći čin

Noć je, vatra u bloku, mnogo žrtava požara se gomila oko kuće Prohorovih. Među njima su i porodica Veršinjin; devojke traže oca. Olga naređuje da se jedan broj njenih stvari preda žrtvama požara. Osamdesetogodišnja dadilja Anfisa, koja pomaže po kući koliko može, moli Olgu da je ne izbaci pod stare dane. Olga obećava, ali Nataša, koja je ušla, zahteva da uzde moći u kući pređu u potpunosti na nju, a Olga bi zapovedala gimnazijom. Nataša posebno insistira da se stara dadilja pošalje u selo, jer više ne može da radi sa punom predanošću. Nataša sve to vrlo graciozno sređuje, ljubi Olgu, daje joj komplimente, traži oproštenje što ju je nesvjesno uvrijedila (grubo prema dadilji). Natasha se krije iza interesa djece; Od tada je dobila još jednu ćerku (Sofočku). Zaboravivši se, Nataša počinje da vrišti, zahteva da je prestanu nerviraju i savetuje Olgu da se preseli u jednu od nižih soba. Maša i Veršinjin su stalno zajedno, primjetno je da nisu ravnodušni jedno prema drugom, s vremena na vrijeme počinju pjevušiti istu melodiju. Kada vatra utihne, gosti počinju da odlaze. Maša zamoli muža da ode i da je ostavi samu sa sestrama. Kulygin još uvijek iskreno voli svoju ženu, sluša je u svemu i, čini se, jedini ne primjećuje da Maša ima ozbiljnu vezu s Veršinjinom. Maša započinje razgovor sa svojim sestrama o tome kako se njihova porodica promijenila. Andrej gubi mnogo novca, stavio je pod hipoteku kuću koja pripada njih četvoro, Nataša je uzela sav novac. Kulygin savjetuje Mašu da ne obraća pažnju, jer joj se on "dovoljno obezbjeđuje." Irina primjećuje da se njen brat zaista "zgnječio" dok je živio sa Natašom, da ne želi da vidi da je njegova žena započela aferu sa Protopopovim i cijelim gradom već se smeje Andreju, a on se samo hvali da je konačno postao član veća.Irina je toliko uznemirena da počinje da plače.Oseća, kao nekada Olga, da trati život, veoma je umorna od posao,zaboravlja italijanski jezik.Olga je teši,savetuje Irinu da prihvati predlog barona Tuzenbaha i uda se.Više ne veruju da će otići u Moskvu,ali još sanjaju o tome.Maša priznaje sestrama da voli Veršinjina,Olgu pravi se da ne čuje, pošto je to u suprotnosti sa njenim idejama o dužnosti supruge. Andrei stiže, insistira na objašnjenju sa svojim sestrama. Razume da im se žena ne sviđa, ali se pred njima zaklinje da je ona „ divna, čista osoba, iskrena i plemenita.” Andrej uvjerava da ga članstvo u vijeću zanima mnogo više od predavanja na univerzitetu. Takođe se izvinjava sestrama Swap što su kuću stavile pod hipoteku bez njihove dozvole zbog njegovih dugova; uostalom, za razliku od svojih sestara, koje su primale penziju i radile, on nije imao redovna primanja. Njegovo objašnjenje završava jecajima, traži od svojih sestara da mu ne vjeruju: savršeno razumije koliko je nesretan. Irina govori Olgi da se vojna brigada prebacuje iz grada, pa su zato ostali "sami". Irina moli svoju sestru da se odluči da se preseli u Moskvu, zbog čega pristaje da se uda za Tuzenbacha.

Četvrti čin

Oficiri Fedotik i Rode, redovni u kući Prozorovih, opraštaju se od svojih sestara: njihova jedinica napušta grad. Olge više nema, postala je šefica gimnazije i živi tamo, u državnom stanu, sa svojom starom dadiljom. Irina je prihvatila Tuzenbachovu ponudu i sutradan će se vjenčati. Nakon vjenčanja napuštaju grad; Tuzenbach je dobio posao u tvornici cigle, a Irina je položila ispit da postane učiteljica i namjerava predavati. Andrej šeta vrtom sa kolicima, Nataša ga vodi sa prozora. Andrej kaže Čebutikinu koliko mu je vulgarnost njegove žene neugodna: „Ima nešto u njoj što je svodi na malu, slijepu, neku grubu životinju.“ Andrej je ogorčen jer je potonuo, postao sivi filister, bez snova, bez težnji; umoran je od ovog grada, u kojem svi žive na način kako on sada živi. Dan ranije u blizini pozorišta došlo je do svađe između Solyonyja i Tuzenbacha, što je rezultiralo izazovom na dvoboj. Irina osjeti da nešto nije u redu i pita mladoženju šta nije u redu. Počinje se prilično apstraktno žaliti da se Irina udaje za njega bez ljubavi. Ona se naljuti i kaže da to nije u njenoj moći: oduvek je sanjala o ljubavi, ali nikoga nije mogla da voli. Dolazi i Veršinjin da se oprosti. On odlazi sam; porodica će ga kasnije pratiti, a on traži od Olge da se pobrine za njegovu ženu i djevojčice ako im zatreba pomoć. Oprašta se od Maše i ljubi je. Maša plače, pojavljuje se Kulygpi, jedina u gradu kojoj je drago što vojska odlazi. On i dalje voli Mašu, sve joj oprašta i nada se da će započeti život na novi način. Zvuk pucnja se čuje izdaleka. Tuzenbach je poginuo u dvoboju. Irina odlučuje da ode sama i radi. Olga grli obje sestre i kaže: „Doći će vrijeme i mi ćemo otići zauvijek, zaboraviće nas, zaboraviće naša lica, glasove i koliko nas je bilo, ali naša patnja će se pretvoriti u radost za one koji će zive posle nas sreca i mir ce doci na zemlju, a oni ce se lepom recju secati i blagosloviti one koji sada zive... Izgleda da jos malo pa cemo saznati zasto zivimo,zasto patimo.. Kad bismo samo znali, samo da smo znali!

Možemo reći da je Čehov jedan od najstrožih majstora objektivne škole u književnosti, koja čovjeka proučava njegovim ponašanjem. Proučavajući priče Antošija Čehontea, zadivljuje se umetnikovom ranom sazrevanjem. U dobi od tri ili četiri godine, Čehov se pretvorio u poznatog, izvanrednog majstora. Samo je zreo, mudar umjetnik mogao stvoriti Uljeza (1885) ili Albionovu kćer (1883). Rani umetnički...

U vreme pisanja radnje priče, on je već postao poznat po svojim političkim govorima. Nadjinu vezu sa predrevolucionarnom atmosferom osetio je jedan od prvih čitalaca priče, V. V. Veresajev, kome je Čehov pokazao novo delo kao dokaz, ali je tada Veresajev, prema njegovim sećanjima, primetio Čehova: „Anton Pavloviču, devojke tako ne idu u revoluciju.” Na to je Čehov odgovorio...

likovi

„Prozorov Andrej Sergejevič.
Natalija Ivanovna, njegova verenica, zatim supruga.
Olga
Maša njegove sestre
Irina
Kulygin Fedor Ilyich, profesor gimnazije, Mašin muž.
Veršinjin Aleksandar Ignatijevič, potpukovnik, komandant baterije.
Tuzenbakh Nikolaj Lvovič, baron, poručnik.
Soleny Vasily Vasilievich, stožerni kapetan.
Čebutikin Ivan Romanovič, vojni doktor.
Fedotik Aleksej Petrovič, potporučnik.
Rode Vladimir Karlovič, potporučnik.
Ferapont, stražar iz zemskog vijeća, starac.
Anfisa, dadilja, starica, 80 godina” (13, 118).

Trend formalizacije liste karaktera, ocrtan u “Galebu” i ekspliciran u “Ujka Vanji”, oličen je u ovoj drami Čehova. Društveni status Po prvi put, lik koji otvara listu uopšte nije definisan od strane autora. Znaci vojne hijerarhije koji su u njemu zabeleženi ispostavljaju se da zapravo nisu traženi tokom radnje radnje ili, u najmanju ruku, nisu konceptualni za predstavu. Oni su prilično važni kao markeri starosti. Dakle, potporučnici Fedotik i Rode u sistemu karaktera drame „Tri sestre“ su, pre svega, mladi ljudi, i dalje entuzijastičan, opčinjen životom, ne razmišljajući o njegovom značenju i vječnim kontradiktornostima:
“Fedotik (pleše). Spaljen, spaljen! Sve čisto!” (13, 164);
“Rode (gleda po vrtu). Zbogom drveće! (Vrišti). Hop-hop! Pauza. Zbogom echo! (13, 173).
I konačno, za razliku od prethodnih predstava, društvene maske, implementirane u spisak likova, u toku radnje radnje zamijenjene su književnim maskama. S ovim gledišta, drama "Tri sestre" je možda najliterarnija Čehovljeva drama - njena citatna pozadina je tako velika i raznolika. „Gotovo svi likovi u Čehovljevom komadu su junaci nekih već napisanih romana i drama, često nekoliko odjednom, koje književne paralele i reminiscencije otkrivaju i naglašavaju“, – ova je karakteristika prve Čehovljeve drame „Bez oca“, koju je dao I. N. Sukhikh. prilično se može pripisati i drami “Tri sestre”. Naravno, u svim Čehovljevim dramama ima elemenata citatne igre. Tako je razmjena primjedbi Trepleva i Arkadine prije početka predstave (prvi čin komedije “Galeb”) označena pratećom opaskom i navodnicima uz citat:
“Arkadina (čita iz Hamleta). "Moj sin! Okrenuo si oči u moju dušu, a ja sam to vidio u takvim krvavim, takvim smrtonosnim čirevima - nema spasa!"
Treplev (iz “Hamleta”). “A zašto si podlegao poroku tražeći ljubav u ponoru zločina?” (13, 12)."
U ovom slučaju, odnos majke i sina posmatraju sami likovi kroz prizmu Šekspirove tragedije. Ovdje je igra Shakespearea, poznata – profesionalna – za Arkadina i ozbiljna za Trepleva. U trećem činu komedije, situacija će biti duplirana i ovoga puta Treplev realizuje ne u stihovima iz Hamleta projektovanim na njegov život, već u samom ovom životu.
Književne maske imaju i junaci predstave “Ujka Vanja”. Tako se Voinitsky neočekivano osjeća kao glavni lik drame A.N. Ostrovskog „Gromu“, štaviše, u ideološkoj, socijaldemokratskoj auri interpretacije N.A. Dobroljubova: „Moje osećanje nestaje uzalud, kao sunčev zrak koji pada u rupu“ (13, 79), zatim Poprishchin iz Gogoljevih „Beleški ludaka“: „Javio sam! Poludeću... Majko, u očaju sam! Majko!" (13, 102). Scena oproštaja doktora Astrova od Elene Andrejevne u četvrtom činu drame uglavnom je izgrađena po uzoru. konačno objašnjenje između Onjegina i Tatjane (po istoj logici konačne pobede nužnosti nad osećanjem):
“Astrov. Inače bi ostali! A? Sutra u šumariji...
Elena Andreevna. Ne... Već je odlučeno... I zato te tako hrabro gledam, taj odlazak je već odlučen... Jedno te molim: misli bolje na mene. Želim da me poštuješ” (13, 110).
Citatna podloga drame “Tri sestre” je sistematična. Omogućava vam da ga čitate prema Šekspiru, L. Tolstoju i Gribojedovu sa jednakim stepenom pouzdanosti i dokazivosti. Struktura drame omogućava nam da rekonstruišemo i njene mitološke i drevne ruske izvore. Međutim, ono što je važno za tumačenje Čehovljeve drame, po našem mišljenju, nije toliko traženje najtačnijeg izvora citiranja, već eksplikacija i objašnjenje umetnički princip(u suštini beskonačna) književna (kulturna) igra; ažuriranje semantičke funkcije citata.
Pokušajmo to objasniti na osnovu podteksta Puškina prisutnog u drami „Tri sestre“, i – tačnije – podteksta Onjegina, koji je najvažniji po svojoj semantici. Uostalom, Onjeginov kod se postepeno razvija kao dominantan tokom radnje radnje drame. Osim toga, čini se da istraživači Čehovljevog teatra još nisu pisali o tome u sistemskom aspektu. Četiri puta (!) U toku radnje drame, od prvog do poslednjeg čina, Maša ponavlja: „Lukomorje ima zeleni hrast, zlatni lanac na tom hrastu“ (13; 125, 137, 185). Ovaj citat iz uvoda pjesme "Ruslan i Ljudmila" može se nazvati tačnim. „Ne ljuti se, Aleko. Zaboravi, zaboravi svoje snove“, kaže Solyony dva puta (13; 150, 151) i mistifikuje čitaoca/gledaoca, jer, kao što je poznato, u Puškinovoj pesmi „Cigani“ nema takvih redova. Međutim, i stvarni i izmišljeni citati vrlo su određeni znakovi koji, ulazeći u složene odnose s Puškinovim kontekstom, proizvode najvažnije semantičke aspekte Čehovljeve drame.
Dakle, slika Aleka u Čehovljev komad, nesumnjivo kultna slika. On postaje jedna od mnogih maski, u ovom slučaju - razočaranog Bajronski heroj, što Soljoni isprobava na sebi: „Ali ne bi trebalo da imam srećne suparnike... Kunem se svim svetim, ubiću svog suparnika” (13, 154). Ova opaska ukratko i precizno formuliše egocentričnu filozofiju Puškinovog lika:

Ja nisam takav. Ne, ne raspravljam se
Neću odustati od svojih prava!
Ili ću barem uživati ​​u osveti.

Sam zamišljeni citat ukazuje na vrlo specifičnu radnu situaciju pjesme, predviđenu dijalogom Aleka i Zemfire, koji se završava i sažima Starčevom utjehom koja slijedi. Upravo ovaj tragični scenario nagovještava Solyony, ekstrapolirajući radnju Puškinove pjesme na svoj život i na živote drugih, uključujući ljude bliske njemu:
„Aleko
Sanjao sam o tebi.
Videla sam kao da je izmedju nas.....
Video sam strašne snove!
Zemfira
Ne vjerujte zlim snovima<…>
Stari covjek
Ko će reći srcu mlade devojke:
Volite jednu stvar, ne mijenjajte se? »

Tako Solyonyjeva opaska-citat uvodi u predstavu motiv „ljubavne prevare“, koji nije toliko povezan sa slikom samog Solyonija, već se može pripisati Tuzenbachu, čija ljubav prema Irini ostaje neuzvraćena; Inače, Soljoni se obraća Tuzenbahu: „Ne ljuti se, Aleko...“. Ovaj motiv tuzenbahovu sliku povezuje ne toliko sa slikom Aleka, koliko sa slikom Lenskog, tim više što i u Puškinovom romanu i u Čehovljevom komadu motiv nalazi svoj zaplet u dvoboju i tragičnoj, preranoj smrti. sanjar karakter. Umire, pokušavajući da uvede red u poremećenu, sa njegove tačke gledišta, ravnotežu, da vrati harmoniju. Dakle, Lenski mora kazniti „podmuklog zavodnika“ Onjegina, Tuzenbah mora usrećiti Irinu: „Sutra ću te odvesti, radićemo, bićemo bogati, moji snovi će oživeti. Bićeš srećan” (13, 180). Indirektna potvrda “genealoškog” odnosa slika je njihov njemačkog porijekla– metaforično kod Puškina („On je iz Nemačke, maglovita dobit od plodova učenja...”) i činjenično kod Čehova: „Imam trostruko prezime. Moje ime je baron Tusenbach-Krone-Altschauer, ali sam Rus, pravoslavac, kao i vi” (13, 144). Slika Solenyja u ovom kontekstu poprima komična obilježja, budući da je zasnovana na neskladu između predstava lika o sebi, maske koju smatra svojim licem i njegove stvarne suštine, koja, pored Tuzenbachove pretpostavljene procjene: “ Čini mi se da je stidljiv” (13, 135), ukazuje i autorova ocjena. Ostvaruje se u izboru svakodnevnog, apsolutno nepoetskog i čak izrazito antiromantičnog prezimena; u udvostručavanju imena, što ukazuje na nedostatak originalnosti i, zajedno sa prezimenom, zvuči kao nadimak. U navedenom citatu autorova ocjena se može naći i u stilskom oksimoronu uključenom u govor lika: „Kunem se svime što je sveto“ – „Ubiću“.
Najvažnija stvar za semantičku koncepciju Čehovljeve drame je, ponavljam, „Onjeginska“ semantika. Njena aktuelizacija se vrši neprestano u predstavi. „Još je šteta što je mladost prošla“, kaže Veršinjin (13, 147). „Nisam imao vremena da se oženim, jer je život bljesnuo kao munja“, ponavlja mu Čebutikin (13, 153). I ove varijacije motiva potrošene mladosti na svoj način ponavljaju Puškinove stihove iz osmog poglavlja romana „Evgenije Onjegin“, koji je aforistički utjelovio ovaj tradicionalni elegični motiv:

Ali tužno je pomisliti da je to uzaludno
Dobili smo mladost
Da su je stalno varali,
Da nas je prevarila.

Indirektne (neoznačene) replike-citati likova, slični replikama datim gore, u kombinaciji sa njihovim direktnim izjavama, eksplicirajući izvorni izvor, na primjer, sa Verhinjinovim: “Sva su doba pokorna ljubavi, njeni impulsi su korisni” (13 , 163), definišu „Onjegina“ kao ključ za razumevanje karaktera Čehovljevih likova. Tako se razočarani („umoran“ od života) Veršinjin iznenada zaljubljuje u Mašu, koja mu je poznata, ali nije prepoznata u svom prethodnom životu u Moskvi:
“Vershinin. (Maši) Čini mi se, malo pamtim tvoje lice.
Masha. Ali ja tebe nemam” (13, 126).
U ovoj situaciji drame naslućuje se (i istovremeno predviđa) model radnje Puškinovog romana: gotovo formalno poznanstvo Onjegina i Tatjane na početku romana – prepoznavanje i stvarni susret/rastanak na kraju. Zauzvrat, Čebutikin, kroz čitavu radnju drame, govori o svojoj „ludoj“ ljubavi prema majci tri sestre, „koja je bila udata“, menjajući tako „temu Onjegina“ koju je postavio Veršinjin. Imidž Lenskog također dobiva "dvostruki" nastavak u predstavi. Pored Tuzenbacha, s njim je usko povezana i slika Andreja Prozorova, koji služi u prvom činu drame. velike nade:
„Irina. On je naš naučnik. Mora da je profesor” (13, 129).
Međutim, ovim nadama nije suđeno da se ostvare: prozaični završetak života romantičnog Lenskog, koji je ocrtao Puškin (i, usput rečeno, preferiran od svih ostalih "nacrtnih" scenarija), ostvaruje se u sudbini Čehovljev lik prilično:
Promijenio bi se na mnogo načina
Rastao bih se sa muzama, oženio se,
Selo je veselo i napaljeno
Nosio bi prošiveni ogrtač<…>
Pio je, jeo, dosadio, ugojio se, gubio se...

Natašina „romansa“ sa Protopopovim, skoro zaboravljeni snovi lika o Moskvi i sviranju violine, „dosadni“, monotono miran porodični život: „Andrej. Nema potrebe za brakom. Nije potrebno, jer je dosadno” (13, 153), pa čak i uporno naglašena punačnost lika: „Nataša. Naručio sam jogurt za večeru. Doktor kaže da treba da jedete samo podsireno mleko, inače nećete smršati” (13, 140) – sve to sukcesivno realizuju Čehovljevi prekretnici i znaci postepene vulgarizacije nekada romantično nastrojenog junaka, ocrtani u lirska digresija Puškin.
Najvažnija opozicija karakternom sistemu drame su tri sestre - Nataša. Ona je eksplicirana u pojedinačnim napomenama i dijalozima već u prvom činu drame, na primjer, u sljedećem:
„Olga. (Tihim glasom, uplašeno) Nosiš zeleni pojas! Dušo, ovo nije dobro!
Natasha. Ima li znaka?
Olga. Ne, jednostavno ne radi... i nekako je čudno..." (13, 136).
Ovaj dijalog reprodukuje Puškinovu opoziciju ženske slike, nazvan u osmom poglavlju romana: du comme il faut - vulgarno i objašnjeno od strane autora ranije u paru Tatjana - Olga. Važno je napomenuti da Onjegin, u svom dijalogu s Lenskim, skreće pažnju na vanjske karakteristike Olga, lišena, s njegove tačke gledišta, duhovnog ispunjenja, odnosno života:

Ona je okrugla i crvenog lica,
Kao ovaj glupi mjesec
Na ovom glupom nebu.

Riječ je o izgledu Natalije Ivanovne, koja je zamjenjuje unutrašnji svet, tačnije, obeležavajući njegovo odsustvo, kaže u drami Čehova i Maše: „Neka čudna, svetla, žućkasta suknja sa nekakvim vulgarnim resama i crvena bluza. A obrazi su tako oprani, oprani!” (13, 129). Genetska veza između slika tri sestre i Tatjane Larine prilično se lako uočava u tragičnoj konfrontaciji između uzvišenih heroina drame i običnog, svakodnevnog svijeta (autorica je eksplicirala u prvom činu drame):
„Irina. Za nas, tri sestre, život još nije bio divan, utopio nas je kao korov” (13, 135).
Čežnja za nekim drugim - lijepim - životom, pogubna nedosljednost suptilna duša voljene Puškinove (i Čehove) heroine u svetu Bujanovih i Petuškovih, Tatjanino pismo Onjeginu objašnjava:
Zamislite: ovde sam sam,
niko me ne razume,
Moj um je iscrpljen
I moram umrijeti u tišini.

Najbliža stvar Tatjani u prvim poglavljima romana je u predstavi Maša. Gde mi pričamo o tome, naravno, ne o njenim vanjskim osobinama, ne o njenom stilu ili načinu ponašanja (bit će mnogo više različitih nego sličnih), već o dubokoj unutrašnjoj sličnosti - „referentnoj tački“ u odnosu junakinje prema svijetu, njenom osećaj sebe u njemu. Jedini cilj i smisao Mašinog života, poput Tatjane u prvim poglavljima Puškinovog romana, je ljubav. Čini se da je ovu osobinu Puškinove junakinje prvi ukazao V.G. Belinsky. Ako ima ljubavi, oboje su srećni, ako ljubavi nema ili je nesrećna, život gubi smisao. Crna haljina Maša ne tuguje toliko za ocem koji je umro pre godinu dana, koliko za sopstveni život, u kojem nema ljubavi, ali postoji pravna veza sa dobrom, inteligentnom, ali nevoljenom osobom:
„Maša. Udala sam se kada sam imala osamnaest godina i plašila sam se svog muža jer je bio učitelj, a ja sam tada jedva završila kurs. Činio mi se tada strašno učen, pametan i važan. Ali sada, nažalost, nije isto” (13, 142).
Istovremeno, to je Maša, jedina od tri sestre, kojoj se pruža prilika da doživi stanje sreće. U tom pogledu je značajna dva puta ponovljena primedba iz drugog čina: „Maša se tiho smeje“ (13, 146). Ona dva puta prekida raspravu o sreći Tuzenbaha i Veršinjina, dovodeći u pitanje njihove dosledno logične, ali spekulativne konstrukcije, budući da je Maša trenutno (u ovom trenutku) zaista srećna; srećna od prisustva voljene osobe, jer ona voli i voljena je:
„Veršinjin (nakon razmišljanja).<…>Za dvesta, trista, konačno, hiljadu godina – nije stvar u vremenu – doći će novi, srećan život. Nećemo, naravno, učestvovati u ovom životu, ali sada živimo za njega, radimo, pa, patimo, stvaramo ga - i samo u tome je svrha našeg postojanja i, ako hoćete, naša sreća.
Maša se tiho smeje.
Tuzenbach. šta ti radiš?
Masha. Ne znam. Danas se smejem ceo dan od jutra” (13, 146).
Veršinjinov odlazak iz grada znači potpuno uništenje, kraj heroininog života; Nije slučajno da u grubim nacrtima drame Čehov pokušava uvesti situaciju pokušaja samoubistva, pa čak i samoubistva Maše.
Unutrašnja evolucija Tatjaninog pogleda na svijet, njegove glavne faze, put od želje za srećom do mira mogu se dobro projicirati na duhovnu potragu triju sestara, koje određuju logiku radnje drame. Krećući se tim putem, Olga, Maša i Irina predstavljaju neodvojivu cjelinu, jednu sliku. „Tri sestre su toliko slične jedna drugoj da se čini da su jedna duša koja je poprimila samo tri oblika“, napisao je I. Annenski u vezi s tim u „Knjizi razmišljanja“. Subjektivno-voljna konstrukcija, karakteristična za početak drame: „U Moskvu! U Moskvu!”, utjelovljuje želju likova da po svaku cijenu promijene svoje živote, u skladu sa svojim idejama o tome. Preobražava se na kraju drame u bezlično „mora“ („Moramo živjeti.<…>Moramo raditi"), kako bismo prihvatili tok stvari neovisno o ljudskoj volji. Ista logika je postavljena u Tatjaninom odgovoru Onjeginu: „Volim te (zašto biti neiskren?)“ – ovde je jasno izražena bivša želja za srećom – nekadašnji trijumf ega – „ali ja sam dat drugom (bezlična obaveza) ), bit ću mu vjeran vjeran.” (prihvatanje sudbine kao rezultat “patničkog” životnog iskustva).
Ponovljivost književne slikečini ih književnim i mitološkim. I sa ove tačke gledišta, „Evgenije Onjegin“ nije samo enciklopedija, već i mitologija ruskog života, koja je u velikoj meri predodredila karakterologiju ruske književnosti; Ona one koji se ponavljaju pretvara u personalizirane citate - maske glumaca koji igraju uloge dugo zapisane u tekstu svjetske kulture.
Ove maske se mogu beskrajno razlikovati, zamjenjujući jedna drugu. Dakle, Solyony se pojavljuje pred publikom u liku Chatskog, Aleka ili Lermontova. Maske mogu ići zajedno na čudne načine. Dakle, Natasha je Natasha Rostova, i Olga Larina, i njena majka, i Lady Macbeth sa svijećom u ruci. Ista maska ​​se može nositi različiti likovi i igrali su ih u različitim - pa čak i suprotnim - ulogama (da vas podsetim da ulogu Onjegina u predstavi igra ili „ozbiljni“ Veršinjin, ili „komični“ Čebutikin). Tako se ljudski život u Čehovljevoj drami pretvara u karneval književnih (šire, kulturnih) maski, a u logici ovog karnevala svi njegovi likovi su opet ujedinjeni u jasno označene grupe. Prvi predstavljaju likovi koji igraju na sceni života bez fiksiranja vlastite uloge (tzv. vulgarni likovi ili koji jednostavno ne razmišljaju o smislu svog života): Nataša, Fedotik, Rode, Ferapont.
Drugu grupu čine likovi koji ozbiljno igraju svoje uloge, koji su zaboravili ili ne znaju da je njihov život predstava (likovi patnje): Andrej, sestre Prozorov, Čebutikin, a dijelom Veršinjin i Tuzenbah. Štaviše, ako Andrej i njegove sestre, zaista, neprestano pate od nesloge svog sljedećeg sna i života, ako Tuzenbach mirno konstatuje taj nesklad, shvati njegov uzrok i pokuša ga prevladati, tada se Čebutikin namjerno i demonstrativno udaljava od životne patnje, stavljanje druge maske – cinične, pa čak i, možda, egzistencijalne ravnodušnosti, da se ne bi patio: „Barone dobar čovjek, ali jedan baron više, jedan manje - zar je bitno? (13, 178).
Solyony i Kulygin zauzimaju posebno mjesto u ovom sistemu likova. Formalno, Kulygin njeguje imidž Rimljana u modelu svog života i ponašanja. Nije slučajno što je njegov govor autor strukturirao kao kontinuirani citat, čiji su izvor poznate latinske maksime. Međutim, ovi klasični citati su gotovo uvijek u govoru lika praćeni drugim nivoom citata, koji se odnosi na riječi njegovog neposrednog pretpostavljenog, direktora gimnazije: „Rimljani su bili zdravi jer su znali da rade, znali su kako da rade. ostalo, imali su mens sana in corpore sano. Njihov život je tekao prema poznatim oblicima. Naš direktor kaže: glavna stvar u svakom životu je njegova forma” (13, 133). Očigledno je da kulturna maska ​​samo prikriva ovisnost lika o tuđim mišljenjima, njegovu nesamostalnost (neuspjeh) kao pojedinca. Solyony, s druge strane, postaje oličenje koncepta čovjeka kao svjesno odabranog sistema kulturnih maski, skidajući koje se možda odjednom neće otkriti. U tom pogledu je vrijedna pažnje Čehovljeva fraza, koja suptilno i precizno ocrtava razliku između tipa stvorenog i ostvarenog u životu i suštine osobe: „Soljoni zaista misli da je poput Ljermontova; ali on naravno ne izgleda tako - smiješno je i pomisliti na to. Trebao bi da nosi Lermontovljevu šminku. Sličnost sa Ljermontovim je ogromna, ali po mišljenju samo Solenija” (P 9, 181). Ljermontov se, dakle, ovdje pretvara u jednu od maski, u model ponašanja/izgleda koji kultiviše lik, a koji nimalo ne odgovara njegovom stvarnom ja.
Zamišljeni koncept osobe kao realizacije vlastitih ideja o sebi – svojim maskama – potvrđuje i jedna od Čebutikinovih “filozofskih” primjedbi: “Samo se čini... Na svijetu nema ničega, mi ne postojimo, mi ne postojimo, ali samo se čini da postojimo... I nema veze! (13, 178).
Otuda smisao predstave ljudski život, njegova jedina moguća “logika” uhvaćena u predstavi je odsustvo značenja, ili, da upotrebimo dramsku formulu, “reniks”. "Uvod u dramu podteksta", primjećuje L.L. u vezi s tim. Gorelik, „ne samo da demonstrira mogućnost dvosmislenih životnih procjena i višestrukih gledišta, već uvodi i temu međusobnog nerazumijevanja i nejedinstva ljudi, temu apsurda ili, u svakom slučaju, tragične složenosti života, čineći gledalac na neki način saučesnik u sukobu koji pokreće predstavu.”
Istovremeno, ispada da je apsolutno nevažno kako se sama osoba odnosi prema ovoj činjenici. Možda pati od odsustva vidljivo značenje vlastiti život:
„Maša. Čini mi se da čovjek mora biti vjernik ili mora tražiti vjeru, inače mu je život prazan, prazan.<…>Živjeti i ne znati zašto ždralovi lete, zašto se djeca rađaju, zašto su zvijezde na nebu... Ili da znaš zašto živiš, ili su sve gluposti, trin-trava” (13, 147).
On može prihvatiti ovo odsustvo kao nepromjenjivu datost:
“Tusenbach. Ne samo za dve-tri stotine, već čak i za milion godina, život će ostati isti kakav je bio; ne mijenja se, ostaje postojan, slijedeći svoje zakone, do kojih ti nije stalo, ili barem za koje nikada nećeš saznati” (13, 147). Situacija postavljena u predstavi ostaje nepromijenjena.
Alogizam kao princip odnosa među ljudima možda je prvi mala ironija koju je u svom romanu iznio Puškin, koji je u tužnoj priči o promašenoj sreći stvorenih jedni za druge naveo obrazac ljudskog života. ljubavni prijatelj prijatelj Onjegina i Tatjane. Čehov pretvara alogizam u dominantni princip ljudske egzistencije, posebno očigledan, kao što je pokazano u prvom poglavlju, na pozadini večnog smiraja prirode.

"tri sestre"- drama u četiri čina A.P. Čehova, napisana 1900. godine.

“Tri sestre” Čehova, sažetak radnji

Akcija 1

Tri sestre - Olga, Maša i Irina - i njihov brat Andrej, inteligentni, divni obrazovanih ljudi, žive u provincijskom gradu, gde, kako će Andrej kasnije reći, ljudi samo „jedu, piju, spavaju i, da ne bi otupeli od dosade, diverzifikuju svoje živote gadnim tračevima, votkom, kartama i parnicama“. Najstarija od sestara, Olga, profesorica je u ženskoj gimnaziji, ali joj rad ne pričinjava radost: „Za ove četiri godine, dok sam služila u gimnaziji, osjećam kako me napuštaju snaga i mladost. kap po kap svaki dan.” Sa 18 godina, Maša je bila udata za profesora gimnazije Kulygina, i iako je njen muž odano voli, ona je nesretna u životu. porodicni zivot. Najmlađa, dvadesetogodišnja Irina, sanja o ispunjenom životu, ali ne nalazi nikakvu korist za sebe, kao što ne nalazi ni osobu koju bi voljela. Prije jedanaest godina, njihov otac, general, nakon imenovanja, odveo je kćerke u ovaj grad iz Moskve; ali prije godinu dana general je umro - njegovom smrću završio je prosperitetni i bezbrižan život Prozorovih. Radnja predstave počinje na dan završetka žalosti za njenim ocem, koji se poklopio sa Irininim imendanom: došlo je vrijeme za razmišljanje kasniji život, a opterećeni nedostatkom duhovnosti i vulgarnošću provincijskog života, Prozorovi sanjaju o povratku u Moskvu.

Na Irinin imendan, u kući Prozorovih se okupljaju gosti, među kojima su i oficiri Solyony i Tuzenbach, koji su zaljubljeni u Irinu; a potom i njihov novi komandant baterije, potpukovnik Veršinjin. I on je Moskovljanin i jednom davno je posjetio moskovsku kuću Prozorovih. Od prvog susreta između njega i Maše se javlja obostrana privlačnost; Kao i Maša, Veršinjin je nesrećan u braku, ali ima dve male ćerke.

Dolazi i Andrejeva voljena Nataša; provincijska mlada dama, šokira Olgu svojim neukusnim toaletima, dok se u ovom društvu oseća neprijatno...

čin 2

Vrijeme je prolazilo, Andrej se oženio Natašom i dobili su sina. Andrej, koji je nekada davao veliko obećanje i sebe video kao profesora na Moskovskom univerzitetu, napustio je nauku; Sada je sekretar zemske vlade, a najviše čemu može da se nada jeste da postane član zemske vlade. U depresiji je postao ovisan o kartama i gubi velike sume.

Irina radi kao telegrafista, ali posao o kojem je nekada sanjala ne donosi joj zadovoljstvo; ona i dalje nastoji da ode u Moskvu. Nataša se potpuno nastanila u kući Prozorovih i podredila Andreja sebi. Za svoje dijete "privremeno" je potražila Irininu sobu, koja, prema Natašinim riječima, može živjeti u istoj sobi sa Olgom...

Štabnom kapetanu Solyonyju, Irina je izgleda jedina osoba koja ga može razumjeti; izjavljuje svoju ljubav djevojci; ali svojim grubim manirima, Solyony u Irini izaziva samo strah i neprijateljstvo. Odbačeni oficir izjavljuje da ne bi trebalo da ima srećne rivale: „Kunem se svim svetim, ubiću svog suparnika...“

čin 3

Olga i Irina žive u istoj prostoriji. Nataša se navikava na ulogu domaćice; Sada izlazi iz kuće sa starom dadiljom Prozorovih, Anfisom, koja sa 82 godine više ne može da radi: “Ne bi trebalo da bude viška u kući”. Olga, u svojoj simpatiji prema dadilji, ne može vikati Nataliji. Andrej, zadubljen u dug, založio ih je u banci bez znanja svojih sestara zajednički dom, Natalia je prisvojila sav novac.

Maša i Veršinjin se vole i tajno se sastaju - Mašin muž, Kulygin, pokušava se pretvarati da ništa ne primjećuje. Tuzenbach je u međuvremenu otišao vojna služba; novi zivotželi da počne u drugom gradu, u ciglani, i poziva Irinu sa sobom.

Irina, koja već ima dvadeset četiri godine, radi u gradskoj upravi i, prema sopstveno priznanje, mrzi, prezire sve što joj daju da uradi. „Dugo radim“, žali se Olgi, „i mozak mi se presušio, smršala sam, ružna, ostarila, i ništa, ništa, nema zadovoljstva, a vreme prolazi, a i dalje se čini kao da se udaljavaš od prave stvari.” imati divan život, ideš sve dalje i dalje, u neku vrstu ponora.” Olga savjetuje svoju sestru da se uda za Tuzenbacha i ode s njim.

čin 4

Prošlo je pet godina otkako su Prozorovi proslavili kraj žalosti na Irinin imendan. Olga je postala direktorica gimnazije i rijetko je kod kuće - živi u gimnaziji. Natalija je rodila Andrejevu ćerku i želi da je smjesti u samu sobu koju zauzima Irina. “Postoji... nešto u njoj što je svodi na malu, slijepu, nekakvu čupavu životinju. U svakom slučaju, ona nije osoba”, kaže Andrej o svojoj supruzi, ne pružajući joj, međutim, otpor.

Irina je na kraju prihvatila Tuzenbachov prijedlog; duboko joj se sviđa baron, ali ljubavi nema - a ipak, "čini se da su joj na duši izrasla krila": položila je ispite da postane učiteljica, sutra će se ona i baron vjenčati i napustiti ovaj grad, ovu kuću koji je postao stranac, počeće novi život sa smislom. Natalija je još sretnija: Irininim odlaskom ostat će "sama" u kući i moći će ostvariti svoje planove - odavno je odlučila šta će posjeći, a šta zasaditi u vrtu Prozorovih.

Odbijeni Solyony izaziva svađu i izaziva Tuzenbacha na dvoboj. Stari prijatelj porodice Prozorov, dr Čebutikin, koji je prema svemu ravnodušan, s jedne strane žali barona, on je dobar čovek, ali s druge, „jedan baron više, jedan manje - radi zaista važno?"

Brigada u kojoj služe Veršinjin i Soljon prebačena je u Poljsku. Puk, baterija po baterija, napušta grad; Veršinjin odlazi, tužno se oprašta od Maše, Soljoni se takođe sprema da ode, ali prvo mora da kazni svog srećnog rivala. „Danas nisam pio kafu. Reci im da mi kuvaju” - sa ovim rečima upućenim Irini, Tuzenbah kreće u dvoboj.

Doktor Čebutikin obavještava sestre da je baron ubijen u dvoboju. Puk napušta grad usred bravuroznih vojnih marševa - sestre ostaju same. Predstava se završava Olginim riječima: „Muzika svira tako veselo, tako radosno, i, čini se, još malo, pa ćemo saznati zašto živimo, zašto patimo... Da smo samo znali, da smo znali !”

Glavni likovi "Tri sestre".

• Prozorov Andrej Sergejevič
• Natalija Ivanovna, njegova verenica, zatim njegova žena
• njegove sestre: Olga, Maša, Irina
• Kulygin Fedor Ilyich, profesor gimnazije, Mašin muž
• Veršinjin Aleksandar Ignatijevič, potpukovnik, komandir baterije
• Tuzenbakh Nikolay Lvovich, baron, poručnik
• Solyony Vasily Vasilievich, štabni kapetan
• Čebutikin Ivan Romanovič, vojni doktor
• Fedotik Aleksej Petrovič, potporučnik
• Rode Vladimir Karpovič, potporučnik
• Ferapont, stražar iz zemskog veća, starac
• Anfisa, dadilja, starica 80 godina