Biografija Francisa Poulenca. Poulenc Francis

Zemlje Profesije Alati

Francis Jean Marcel Poulenc(fr. Francis Jean Marcel Poulenc; 7. januar, Pariz - 30. januar, ibid.) - francuski kompozitor, pijanista, kritičar, najistaknutiji član francuske šestorke.

Biografija

Moja muzika je moj portret. F. Poulenc

F. Poulenc je jedan od najšarmantnijih kompozitora koje je Francuska dala svijetu u dvadesetom vijeku. U muzičku istoriju ušao je kao član kreativne zajednice „Six“. U Šestorici - najmlađi, jedva je prešao prag od dvadeset godina - odmah je osvojio autoritet i univerzalnu ljubav svojim talentom - originalnim, živahnim, spontanim, ali i čisto ljudskim kvalitetima- neizmjeran humor, ljubaznost i iskrenost, i što je najvažnije - sposobnost da daruje ljude svojim izvanrednim prijateljstvom.

Francis Poulenc je sama muzika; ne znam ni za jednu drugu muziku koja bi delovala tako direktno, bila bi tako jednostavno izražena i sa istom tačnošću postigla svoj cilj. Milhaud

Period kada je Francis Poulenc bio u grupi "Six" najsjajniji je u njegovom životu i radu, koji je istovremeno postavio temelje njegovoj popularnosti i profesionalnu karijeru. Evo šta je sam Poulenc rekao o ovom vremenu četvrt veka kasnije:

- (Francis Poulenc, „Moji prijatelji i ja.“)

Budući kompozitor rođen je u porodici velikog proizvođača. Njegova majka, odlična muzičarka, bila je Fransisova prva učiteljica i ona ju je prenijela bezgranična ljubav na muziku, divljenje za W.A. Mocarta, R. Schumana, F. Schuberta, F. Chopena. Od 15. godine muzičko obrazovanje nastavio pod vodstvom pijaniste R. Vignesa i kompozitora S. Koecklina, koji su mladog muzičara upoznali sa savremena umetnost, na djela C. Debussyja, M. Ravela, kao i na nove idole mladih - I. F. Stravinskog i E. Satiea.
Poulencova mladost se poklopila s godinama Prvog svjetskog rata. Regrutovan je u vojsku, što ga je spriječilo da uđe u konzervatorij. Međutim, Poulenc se rano pojavio na pariskoj muzičkoj sceni. Godine 1917. osamnaestogodišnji kompozitor debitovao je na jednom od koncerata nova muzika Crna rapsodija za bariton i instrumentalni ansambl. Ovaj rad je bio toliko veliki uspjeh da je Poulenc odmah postao slavna ličnost. Počeli su pričati o njemu.
Inspirisan uspehom, Poulenc, prateći Crnu rapsodiju, stvara vokalni ciklus Bestijarij (na stihove G. Apolinera), Kokarde (na stihove J. Cocteaua); klavirske komade Perpetualni pokreti, Šetnje; koreografski koncert za klavir i orkestar Jutarnja serenada; balet sa pevanjem Lani, postavljen 1924. u preduzeću S. Diaghilev. Milhaud je odgovorio na ovu produkciju entuzijastičnim člankom:

Muzika “Jelena lopatara” je upravo ono što biste očekivali od njenog autora... Ovaj balet je napisan u formi plesne svite... sa takvim bogatstvom nijansi, sa takvom elegancijom, nježnošću, šarmom, sa kojom samo su Poulencova djela tako izdašno obdarena... Smisao ove muzike bezvremenski, vrijeme je neće dotaknuti, a ona će zauvijek zadržati svoju mladalačku svježinu i originalnost.

IN rani radovi Poulenc je već otkrio najznačajnije aspekte svog temperamenta, ukusa, kreativnog stila, posebnu čisto parisku kolorit njegove muzike, njenu neraskidivu vezu sa pariskom šansonom. B. Asafjev je, karakterišući ove radove, primetio jasnoću... i živost razmišljanja, živahni ritam, oštroumnost, čistoću crteža, sažetost i specifičnost izlaganja.
30-ih godina Lirski talenat kompozitora je procvjetao. Sa entuzijazmom radi u žanrovima vokalne muzike: piše pesme, kantate, horske cikluse. U liku Pierrea Bernaca kompozitor je pronašao talentovanog interpretatora njegovih pjesama. Sa njim kao pijanistom, više od 20 godina obilazio je brojne i uspješne turneje po gradovima Evrope i Amerike. Od velikog su umjetničkog interesa Poulencova horska djela o duhovnim tekstovima: Misa, Litanije Gospi od Rocamadoura u crnom, Četiri moteta za vrijeme pokore. Kasnije - 50-ih godina. Nastaće i Stabat mater, Gloria, Četiri božićna trenutka. Sve kompozicije su veoma raznolike u stilu, odražavaju tradiciju horska muzika Francuska različite ere- od Guillaumea de Machauta do G. Berlioza. Poulenc je godine Drugog svjetskog rata proveo u opkoljenom Parizu i u svojoj seoskoj vili u Noiseu, dijeleći sa sunarodnicima sve nedaće vojnog života, duboko pativši za sudbinu svoje domovine i prijatelja.
Tužne misli i osjećaji ovog vremena, ali i vjera u pobjedu i slobodu, odrazili su se u kantati Ljudsko lice za dupli hor a cappella prema pjesmama P. Eluarda. Pesnik francuskog pokreta otpora, Eluard, pisao je svoje pesme duboko u podzemlju, odakle ih je tajno prosleđivao Poulencu pod lažnim imenom. Kompozitor je držao u tajnosti rad na kantati i njeno objavljivanje. Usred rata to je bio čin velike hrabrosti. Nije slučajno da je na dan oslobođenja Pariza i njegovih predgrađa Poulenc ponosno izložio partituru Ljudskog lica na izlogu svoje kuće pored državne zastave.
Kompozitor u operskom žanru pokazao se kao izvanredan majstor dramaturgije. Prva opera Breast Thérèse (1944, prema tekstu farse G. Apollinairea) - vesela, lagana i neozbiljna opera - buffa - odražavala je Poulencovu sklonost humoru, šali i ekscentričnosti. Sljedeće dvije opere su u drugom žanru. To su drame sa dubokim psihičkim razvojem. Dijalozi karmelićana (libreto J. Bernanosa, 1953) otkriva sumornu priču o smrti stanovnika karmelićanskog samostana za vrijeme V. francuska revolucija, njihovu herojsku žrtvenu smrt u ime vjere. Ljudski glas (po drami J. Cocteaua, 1958.) je lirska monodrama u kojoj zvuči živ i drhtav ljudski glas - glas melanholije i usamljenosti, glas napuštene žene. Od svih Poulencovih djela, ova opera mu je donijela najveću popularnost u svijetu. Pokazao je najsjajnije strane kompozitorovog talenta. Ovo je nadahnuto djelo, prožeto dubokom ljudskošću i suptilnim lirizmom. Sve 3 opere stvorene su sa izuzetnim talentom na umu Francuska pevačica i glumica D. Duval, koja je postala prva glumica u ovim operama.
Završeno kreativni put Poulenc 2 sonate - Sonata za obou i klavir, posvećena S. Prokofjevu, i Sonata za klarinet i klavir, posvećena A. Honeggeru. Iznenadna smrt prekinula je kompozitorov život u periodu velikog stvaralačkog rasta, usred koncertne turneje.
Kompozitorovu zaostavštinu čini oko 150 djela. Njegova najveća umjetnička vrijednost je vokalne muzike- opere, kantate, horski ciklusi, pesme, od kojih su najbolje pisane na pesme P. Eluarda. U tim žanrovima je istinski otkrio velikodušan poklon Poulenc je melodista. Njegove melodije, poput melodija Motzatrea, Schuberta, Chopena, spajaju razoružavajuću jednostavnost, suptilnost i psihološku dubinu, služeći kao izraz ljudske duše. Upravo je ovaj melodičan šarm osigurao dug i trajan uspjeh Poulencove muzike u Francuskoj i šire.
Sahranjen je na groblju Père Lachaise.

Eseji

Opere „Prsi Terezije” (1947), „Dijalozi karmelićana” (1957), „Ljudski glas” (1959).
Baleti "Lani" (fr. Les Biches; 1924, bilo bi tačnije prevesti "koze" ili "slatke", budući da je riječ o neozbiljnim djevojkama), “Uzorne životinje” (1942).
Kantate “Suša”, “Ljudsko lice” (1943.), “Maskaradni bal”
Crna rapsodija za klavir, flautu, klarinet, gudački kvartet i glasovi (1917).
Dva marša i pauza za kamerni orkestar (1938).
Dva intermeca za klavir (1934) br. 1 (C-dur) br. 2 (Des-dur)
Koncerti: “Jutarnja serenada”, koncert-balet za klavir i 18 instrumenata (1929), Koncert za čembalo i orkestar (1938), Koncert za 2 klavira i orkestar (1932), Koncert za orgulje, gudački orkestar i timpani (1938).
Vokalni ciklusi “Bestijarij” na pjesme Apolinera i “Kokarde” na pjesme Cocteaua (1919), Pet romansi na pjesme Ronsarda, Nestašne pjesme itd.

Književnost

Medvedeva I. Francis Poulenc. M.: Sov. kompozitor, 1969.-240 str., ilustr. (Strana muzika. Majstori 20. veka).
Schneerson G. Francuska muzika XX vijek. M., 1970. P.264-284.
Dumenil R. Moderni francuski kompozitori grupe "Six" L., 1964. P.96-106.
Kreativni portret kompozitora. Imenik. M., “Muzika” 1989

Izvori

Wikimedia fondacija. 2010.

Pogledajte šta je "Poulenc" u drugim rječnicima:

- (tačnije Poulenc) Francis (7 I 1899, Pariz 30 I 1963, ibid.) Francuski. kompozitor. Učenik R. Vignesa (ph.) i III. Köcklen (kompozicija). P. je uspješno koncertirao kao pijanista u svojoj domovini iu drugim zemljama. Član Šestorice (od 1920.) ... Music Encyclopedia

- (tačnije Poulenc) Francis (7.1.1899, Pariz, 30.1. 1963, ibid.), francuski kompozitor. Student R. Vignesa (klavir) i S. Koecklina (kompozicija). Član „Šestorice“ (See Six) (od 1920.). Odgajan na primjerima......

Poulenc F.- Poulenc, Francis Poulenc (18991963), francuski. kompozitor, pijanista. Učenik S. Keklena. Bio je član Six zajednice kompozitora. Buffoon op. Tiresijine grudi (po G. Apollinaireu, 1944), tragični dijalozi karmelićana (po J.... ... Biografski rječnik

Poulenc F.- Poulenc Francis (7.1.1899, Pariz, 30.1.1963, ibid.), francuski. kompozitor i pijanista. Studirao kod S. Keclina. U početku. 1920-ih pridružio se grupi kompozitora Six. U kon. 30s pridružio se Nar. muzika federacija. Autor opera, mnogih...... Balet. Encyclopedia

Francis Poulenc (1.7.1899, Pariz, 30.1.1963, ibid.), francuski kompozitor. Student R. Vignesa (klavir) i S. Koecklina (kompozicija). Član Šestorice (od 1920). Odgajan je na primjerima klasičnih i... Velika sovjetska enciklopedija

7. januara 1899. - 30. januara 1963

Francuski kompozitor, pijanista, kritičar, najistaknutiji član francuske šestorke

Poulencova mladost se poklopila s godinama Prvog svjetskog rata. Regrutovan je u vojsku, što ga je spriječilo da uđe u konzervatorij. Međutim, Poulenc se rano pojavio na pariskoj muzičkoj sceni. Godine 1917. osamnaestogodišnji kompozitor debituje na jednom od koncerata nove muzike sa Negro Rhapsody za bariton i instrumentalni ansambl. Ovaj rad je bio toliko veliki uspjeh da je Poulenc odmah postao slavna ličnost.

Inspirisan uspjehom, Poulenc, prateći Negro Rhapsody, stvara vokalni ciklus Bestiary (po stihovima Guillaumea Apollinairea), Cockades (po stihovima Jean Cocteaua); klavirska djela Perpetual Motions, Walks; koreografski koncert za klavir i orkestar Jutarnja serenada; balet sa pevanjem Lani, postavljen 1924. u ansamblu Sergeja Djagiljeva. Milhaud je odgovorio na ovu produkciju entuzijastičnim člankom:

Evo šta je sam Poulenc rekao o ovom vremenu četvrt veka kasnije:

Počevši od 1933. godine, intenzivno je nastupao kao korepetitor s pjevačem Pierreom Bernacom, prvim izvođačem mnogih Poulencovih vokalnih djela. Tokom Drugog svetskog rata učestvovao je u pokretu otpora.

Sahranjen je na groblju Père Lachaise.

Muzika

Kompozitorovu zaostavštinu čini oko 150 djela. Najveću umetničku vrednost ima njegova vokalna muzika - opere, kantate, horski ciklusi, pesme, od kojih su najbolje napisane na pesme P. Eluara. Upravo se u tim žanrovima zaista otkrio Poulencov velikodušni dar melodista. Njegove melodije, poput melodija Mocarta, Schuberta, Chopena, kombinuju razoružavajuću jednostavnost, suptilnost i psihološku dubinu, služe kao izraz ljudska duša. Upravo je ovaj melodičan šarm osigurao dug i trajan uspjeh Poulencove muzike u Francuskoj i šire.

Poulenc je ušao u istoriju muzike kao član kreativne zajednice “Six”. U Šestorici - najmlađi, jedva prešao prag od dvadeset godina - odmah je osvojio autoritet i univerzalnu ljubav svojim talentom - originalnim, živahnim, spontanim, kao i čisto ljudskim kvalitetima - nemjerljivim humorom, dobrotom i iskrenošću, i što je najvažnije - sposobnost da daruje ljude svojim izvanrednim prijateljstvom.

Period kada je Francis Poulenc bio u grupi “Six” najsjajniji je u njegovom životu i radu, koji je ujedno postavio temelje njegovoj popularnosti i profesionalnoj karijeri. Evo šta je sam Poulenc rekao o ovom vremenu četvrt veka kasnije:

Poulenc u Rusiji

Eseji

Opere „Prsi Terezije” (1947), „Dijalozi karmelićana” (1957), „Ljudski glas” (1959).
Baleti “Lani” (francuski Les Biches; 1924, tačnije bi bilo prevesti “Koze” ili “Slatke”, budući da je riječ o neozbiljnim djevojkama), “Uzorne životinje” (1942).
Kantate “Stabat mater” (1950), “Suša”, “Ljudsko lice” (1943), “Maskaradni bal”,
Crna rapsodija za klavir, flautu, klarinet, gudački kvartet i glas (1917).
Dvije koračnice i interludij za kamerni orkestar (1938).
Dva intermeca za klavir (1934) br. 1 (C-dur) br. 2 (Des-dur)
Koncerti: “Jutarnja serenada”, koncert-balet za klavir i 18 instrumenata (1929), Koncert za čembalo i orkestar (1938), Koncert za 2 klavira i orkestar (1932), Koncert za orgulje, gudački orkestar i timpane (1938) .
Vokalni ciklusi “Bestijarij” na pjesme Apolinera i “Kokarde” na pjesme Cocteaua (1919), Pet romansi na pjesme Ronsarda, Nestašne pjesme itd.
Mass Gloria
Masquerade ball. Svjetovna kantata za bariton i kamerni orkestar
Sonata za dva klarineta (1918)
Sonata za klarinet i fagot (1922.)
Sonata za rog, trubu i trombon (1922.)

Ipak, Poulenc je uglavnom bio samouk studentskih godina umjesto da slijedi stroga uputstva svojih roditelja u vezi sa svojim obrazovanjem, on je uspješno koristio slobodno vrijeme za časove klavira i kompozicije.

Poulenc, Francis (1899–1963), francuski kompozitor i pijanista. Rođen 7. januara 1899. u Parizu. Poulenc je uglavnom bio samouk, iako je tokom studentskih godina, umjesto da se pridržava strogih naredbi roditelja u pogledu svog obrazovanja, svoje slobodno vrijeme uspješno koristi za učenje klavira i kompozicije. Prilično antiromantičan, došao je pod uticaj E. Satiea i 1920-ih bio je član čuvene francuske „šestorke“. Nakon toga, Poulenc je ostao vjeran estetskom programu ove grupe i nastavio da komponuje dobru muziku, koja je, odbacujući ekscese Wagnerian-Straussove ere, gajila jednostavnost, bezumjetnost, koristila motive "mjuzik hol" i često skrivala osjećaje pod maskom ironija. Poulenc je mnogo pisao o tekstovima savremenih pesnika (Koktoa, Eluara, Aragona, Apolinera i Anuja), kao i o tekstovima pesnika iz 16. veka. Ronsard. Vokalni ciklusi Poems de Ronsard (Pomes de Ronsard, 1924–1925) i Gallant festivities (Ftes galantes, 1943) su među najčešćim izvedenih radova kompozitor. Poulenc je bio prvoklasni korepetitor prilikom izvođenja vlastitih vokalnih kompozicija. Poulencovo briljantno vladanje klavirom ogledalo se u brojnim Poulencovim dramama za ovaj instrument, kao što su Perpetual Movements (Mouvements perptuels, 1918) i Evening at Nazelle (Soires de Nazelles, 1936). Ali Poulenc nije bio samo minijaturista. U njegovu zaostavštinu spadaju i djela velike forme - na primjer Misa (1937), duhoviti koncert za dva klavira i orkestar (1932), Koncert za orgulje i orkestar (1938) i drugi uspješni horski i instrumentalni ciklusi. Poulenc je takođe pisao muziku za pozorište, bioskop i balet; komponovao dvije opere - Tirezijeve grudi (Les Mamelles de Tirsias, 1944) i Dijalozi karmelićana (Les Dialogues des Carmlites, 1957), kao i monooperu Ljudski glas (La voix humaine, 1959). Poulenc je umro u Parizu 30. januara 1963. godine.

Francis Poulenc jedna je od najznačajnijih ličnosti među francuskim muzičarima protekle decenije. Preminuo je sasvim nedavno, 1963. godine, i sada je još uvijek teško u potpunosti cijeniti njegov svestrani rad, obilježen jasno izraženim individualnim stilom. U Sovjetskom Savezu interesovanje za vokalna, simfonijska i klavirska dela kompozitora je veoma veliko; njegovu muziku puštaju i oni koji dolaze na turneju strani izvođači, i naši sovjetski umjetnici.

Izvanredno Sovjetski pijanista E. Gilels je u svoj repertoar uključio Poulencov “Ruralni koncert”. Ansambl pod dirigentskom palicom R. Barshaija izveo je “Negro Rhapsody”. U proleće 1966. godine, u Maloj sali Konzervatorijuma, Adolf i Mihail Gotlib uspešno su izveli sonatu za klavir za četiri ruke; napravljen je snimak koncerta za dva klavira (svirali L. Brook i M. Taimanov); postoji snimak Poulencovih sonata za violinu i flautu. Zvučalo na sovjetskoj pozornici" French Suite(dirigent G. Rozhdestvensky) i „Jutarnja serenada“ (dirigent V. Keen, solista L. Berman). Pulenkova dela zauzimala su istaknuto mesto u koncertnim programima tokom francuske izložbe u Moskvi, u parku Sokolniki.

Ali, možda, najviše od svega, sovjetski slušalac se zaljubio u jednočinku lirsku operu-tragediju Francisa Poulenca „Ljudski glas“ (1967. godine moskovska izdavačka kuća „Muzika“ objavila je partituru opere, nazvavši je „ Ljudski glas"; opera je na sceni izvedena pod istim imenom. Čini nam se ispravnije operu nazvati "Ljudski glas", što tačnije prenosi emocionalnu obojenost djela.) koncertno izvedenu 1965. godine. /66 sezona sa bina Kolona Doma Sindikata, Velika dvorana Konzervatorij u izvedbi N. Yureneva i G. Vishnevskaya. Ova opera je kasnije postavljena u Boljšoj teatru i nastavila da se izvodi na koncertima. Lenjingradska akademska kapela upoznala je slušaoce sa kantatom za dupli hor a cappella „Ljudsko lice” na reči Poll Eluarda (partitura je objavljena u SSSR-u 1965. godine sa ruskim tekstom Vs. Roždestvenskog). U sezoni 1967. počasni umetnik RSFSR A. Lapauri i koreograf Boljšoj teatar SSSR O. Tarasova, na osnovu libreta koji su kreirali, postavila je jednočinki balet „I tvoje ime Pišem...“ u Odesi akademsko pozorište opera i balet. Osnova baleta bila je muzika Koncerta za orgulje Francisa Poulenca i pjesme Paula Eluarda; ova predstava je posvećena borbi francuskog naroda protiv fašističkih osvajača. Poulencova kamerna vokalna djela se također često izvode u SSSR-u.

Kompozitor je živeo i radio u teškim vremenima. Poulenc je savremenik oba svjetska rata. Učestvovao je u Prvom svetskom ratu kao vojnik. Sekunda svjetski rat morao je da posmatra očima stanovnika okupiranog Pariza, očima očevidca nacističkih zločina. Jedan od kompozitorovih omiljenih pesnika, njegov prijatelj Maks Džejkob, na čije je reči Poulenc napisao preko petnaest pesama, umro je u koncentracionom logoru. Mnogi Poulencovi prijatelji i njegovi koautori krenuli su beskompromisnim putem borbe. Paul Eluard, najveći pesnik moderne Francuske, pridružio se Komunističkoj partiji i pridružio pokretu otpora. Poulenc nije bio toliko odlučan u svojim postupcima. Ali nije ostao samo neaktivan posmatrač. Mjesec dana nakon što su pukovnik Rolle-Tanguy, u ime boraca otpora, i general Leclerc, u ime Vlade Slobodne Francuske, prihvatili njemačku predaju u Parizu, na radiju se čula uzbudljiva kantata Francisa Poulenca “Ljudsko lice” - svečana himna Slobode, koju je kompozitor tajno pripremio za Dan oslobođenja. Poulencov rad, poput kapi vode, odražavao je događaje u posljednjih pola stoljeća Francuska istorija: tuge poraza i radosti pobeda ostavile su traga na njemu. Kreativno naslijeđe kompozitor je uglavnom heterogen i kontradiktoran. Na primjer, teško nam je prihvatiti njegove religiozne sklonosti i težnje, ali se divimo Poulencovoj slobodoljublju, životno-potvrđujućem, preplavljenom optimizmu i galskom iskričavom humoru, majstorstvu melodista.

Kompozitorov kamerni i vokalni rad doneo mu je slavu „francuskog Šuberta“. Vještina s kojom Poulenc muzičkim sredstvima postiže maksimalnu ekspresivnost teksta, naglašavajući i najmanje nijanse ljudski govor. Izbor libreta za Poulencova glavna operna djela na prvi pogled izgleda paradoksalno; bira tekstove koji su toliko složeni, naizgled neprihvatljivi za ovu svrhu, da se ponekad čini neshvatljivim kako se uopšte mogu uglazbljivati. Ovo se odnosi i na „Dijaloge karmelićana“, i na „Tirezijine grudi“ i na „Glas Čovječiji“. Zapravo, upravo u ovim operama najjasnije se pokazuje kompozitorov jedinstveni talenat. Vrlo indikativne u tom pogledu izgledaju riječi Paula Eluarda u pjesmi posvećenoj Francisu Poulencu:

Nisam znao da slušam sebe, Francis, -
Hvala ti, Francis, od sada mogu čuti svoj glas..."

IN kreativna biografija Poulenc može razlikovati nekoliko različitih perioda. Dvadesetih godina, tokom postojanja “Šestorice” - grupe mladih francuskih muzičara u kojoj su bili Honeger, Auric, Durey, Milhaud, Taillefer i Poulenc - kompozitor je odao počast modnim trendovima posleratnog perioda. Zanimaju ga ekscentričnost, estetika muzičke sale i ideje urbanizma. Gradski stanovnik do srži, Poulenc crpi svoju muziku gotovo u potpunosti iz života grada: djela ranog Poulenca ukorijenjena su u bučnoj gomili ulica i spokojnoj tišini lavirinta pariških uličica. Tridesetih godina u Poulencovom djelu ocrtava se jasno definirana prekretnica. Pokazuje sklonost ka vokalnom žanru. Kompozitorovi radovi postaju mnogo ozbiljniji i dublji. U drugoj polovini tridesetih, Poulenc je napisao svoja prva djela religiozne prirode. Tokom godina okupacije, u njegovom radu najjasnije su se ispoljili patriotski motivi. Konačno, nakon Drugog svjetskog rata, imamo pred sobom promišljenog, ozbiljnog majstora širokog pogleda, sposobnog da prenese duboku ljudsku tugu i oduševljenu ljubav. Poulencova djela poprimaju crte kritičkog realizma.

Francis Poulenc je nosio svoju muziku kroz sva iskušenja. Upijao je mlade najbolje tradicije francuski nacionalna muzika, zreo majstor - umnožavao ih je i razvijao. Koristeći figurativni izraz francuski pesnik Teofil de Vio iz XVII veka, I. I. Solertinski je jednom rekao da je Hektor Berlioz rođen pod „ludom zvezdom“. Teško je reći pod kojom je zvijezdom Poulenc rođen, ali jedno se može sa sigurnošću ustvrditi: zvijezda njegove slave rano je ustala i sjajno osvijetlila cijeli njegov životni i stvaralački put.

“Divim se muzičaru i osobi koja stvara prirodnu muziku koja vas izdvaja od drugih. U vrtlogu pomodnih sistema, dogmi koje se pokušavaju nametnuti moćnici sveta Stoga, ostajete sami – rijetka hrabrost vrijedna poštovanja” – ove riječi Arthura Honeggera mogu poslužiti kao ključ za razumijevanje djela Francisa Poulenca (Pismo Arthura Honeggera Francisu Poulencu; citirano iz knjige: F. Poulenc. Prepiska , 1915-1963, Pariz, 1967, str 221.).

U ovom radu nastoji se ukazati na glavne faze stvaralačkog puta kompozitora. Poglavlja treće - sedmo posvećena su njenoj analizi značajna dela. Posebna pažnja posvećena je analizi tako značajnih Poulencovih djela kao što su vokalni ciklus „I dan i noć“, baleti „Lani“, „Jutarnja serenada“, kantate „Suša“ i „Ljudsko lice“, opere „Dijalozi karmelićani” i “Ljudski glas”.

Autor se ovom prilikom zahvaljuje osoblju Odjeljenja za istoriju strane muzike Moskovski državni konzervatorijum, čije je savete imao prilike da koristi tokom rada na knjizi. Autor izražava duboku zahvalnost I. V. Nestievu i M. D. Sabininoj. Na prilici da se upozna sa retkim notnim zapisima, knjigama, fotografijama, neobjavljenim materijalima, snimcima nekih dela, kao i na ljubaznim konsultacijama, autor se zahvaljuje sestri F. Poulenca Madame J. Manso, nećakinji kompozitora Madame J. Serange, predsednik Međunarodnog muzičkog saveta, V.M.Fedorov, francuski muzikolozi R.Hofman i J.Filip. Za konsultacije u pripremi prijevoda francuskih tekstova i odabiru literature autor se zahvaljuje voditelju. odjelu strani jezici MOLGK im. P. I. Čajkovski G. B. Rabinovich i glava. čitaonica Naučna biblioteka njima. Taneyeva I.A. Adamova.

Poulenc Francis

(7 I 1899, Pariz - 30 I 1963, ibid.)

Moja muzika je moj portret.

F. Poulenc

F. Poulenc je jedan od najšarmantnijih kompozitora koje je Francuska dala svijetu u 20. vijeku. U muzičku istoriju ušao je kao učesnik kreativni sindikat"Šest." U “Šestorici” - najmlađi, jedva prešao prag od dvadeset godina - odmah je osvojio autoritet i univerzalnu ljubav svojim talentom - originalnim, živahnim, spontanim, kao i čisto ljudskim kvalitetima - postojanim humorom, dobrotom i iskrenošću, a najviše najvažnije - sposobnost da daruje ljude svojim izvanrednim prijateljstvom. „Francis Poulenc je sama muzika“, napisao je o njemu D. Milhaud, „ne znam nijednu drugu muziku koja bi delovala tako direktno, bila bi izražena tako jednostavno i sa istom tačnošću postigla svoj cilj.“

Budući kompozitor rođen je u porodici velikog industrijalca. Njegova majka, odlična muzičarka, bila je Franjina prva učiteljica; na sina je prenijela svoju bezgraničnu ljubav prema muzici i divljenje W. A. Mocartu, R. Schumannu, F. Schubertu, F. Chopenu. Od 15. godine njegovo muzičko obrazovanje nastavlja pod rukovodstvom pijaniste R. Vignesa i kompozitora C. Koecklina, koji su mladog muzičara upoznali sa modernom umjetnošću, stvaralaštvom C. Debussyja, M. Ravela, kao i sa novi idoli mladih - I. Stravinski i E. Sati. Poulencova mladost se poklopila s godinama Prvog svjetskog rata. Regrutovan je u vojsku, što ga je spriječilo da uđe u konzervatorij. Međutim, Poulenc se rano pojavio na pariskoj muzičkoj sceni. Godine 1917. osamnaestogodišnji kompozitor debituje na jednom od koncerata nove muzike sa Negro Rhapsody za bariton i instrumentalni ansambl. Ovaj rad je bio toliko veliki uspjeh da je Poulenc odmah postao slavna ličnost. Počeli su pričati o njemu.

Inspirisan uspehom, Poulenc, prateći crnačku "Rapsodiju", stvara vokalne petlje"Bestijarij" (na stanici G. Apollinaire), "Kokarde" (na stanici J. Cocteau); komadi za klavir "Perpetual Motions, Walks"; koreografski koncert za klavir i orkestar "Jutarnja serenada"; balet sa pevanjem "Lani", postavljen 1924. u preduzeću S. Djagiljeva. Milhaud je na ovu produkciju odgovorio oduševljenim člankom: „Muzika La Lenija je upravo ono što bi se očekivalo od njenog autora... Ovaj balet je napisan u formi plesne svite... sa takvim bogatstvom nijansi, sa takva elegancija, nježnost, šarm, kojom nas samo Poulencova djela tako velikodušno daruju... Smisao ove muzike je vječan, vrijeme je neće dotaknuti, a ona će zauvijek zadržati svoju mladalačku svježinu i originalnost.”

U Poulencovim ranim radovima već su se otkrili najznačajniji aspekti njegovog temperamenta, ukusa, kreativnog stila, posebna čisto pariska kolorit njegove muzike, njena neraskidiva veza sa pariskom šansonom. B. Asafiev je, karakterišući ove radove, primetio „jasnoću... i živopisnost razmišljanja, živahni ritam, oštroumno zapažanje, čistoću crteža, sažetost i konkretnost izlaganja“.

30-ih godina Kompozitorov lirski talenat cvjeta. Sa entuzijazmom radi u žanrovima vokalne muzike: piše pesme, kantate, horske cikluse. U liku Pierrea Bernaca kompozitor je pronašao talentovanog interpretatora njegovih pjesama. Sa njim kao pijanistom, više od 20 godina obilazio je brojne i uspješne turneje po gradovima Evrope i Amerike. Od velikog su umjetničkog interesa Poulencova horska djela o duhovnim tekstovima: Misa, "Litanije Gospi od Crnog Rocamadura", Četiri moteta za vrijeme pokore. Kasnije - 50-ih godina. Nastaće i "Stabat mater, Gloria", četiri božićna moteta. Sve kompozicije su stilski veoma raznolike, odražavaju tradiciju francuske horske muzike raznih epoha - od Guillaumea de Machauta do G. Berlioza. Godine Drugog svjetskog rata Poulenc je proveo u opkoljenom Parizu i u svojoj seoskoj vili u Noiseu, dijeleći sa sunarodnicima sve nedaće vojničkog života, duboko pativši za sudbinu svoje domovine, svog naroda, rodbine i prijatelja. Tužne misli i osjećaji ovog vremena, ali i vjera u pobjedu i slobodu, odrazili su se u kantati “Ljudsko lice” za dupli hor a cappella prema pjesmama P. Eluarda. Pesnik francuskog pokreta otpora, Eluard, pisao je svoje pesme duboko pod zemljom, odakle ih je tajno slao u Poulenc pod lažnim imenom. Kompozitor je držao u tajnosti rad na kantati i njeno objavljivanje. Usred rata to je bio čin velike hrabrosti. Nije slučajno što je na dan oslobođenja Pariza i njegovih predgrađa Poulenc na izlogu svoje kuće pored državne zastave ponosno izložio partituru „Ljudsko lice“.

Kompozitor u operskom žanru pokazao se kao izvanredan majstor dramaturgije. Prva opera "Beast Theresia" (1944, prema tekstu farse G. Apolinera) - vesela, lagana i neozbiljna opera-bufa - odražavala je Poulencovu sklonost humoru, šalama i ekscentričnostima. Sljedeće 2 opere su u drugom žanru. To su drame sa dubokim psihičkim razvojem. “Dijalozi karmelićana” (libr. J. Bernanos, 1953) otkriva sumornu priču o pogibiji stanovnika karmelićanskog samostana za vrijeme Velike Francuske revolucije, njihovoj herojskoj žrtvenoj smrti u ime vjere. “Ljudski glas” (po drami J. Cocteaua, 1958.) je lirska monodrama u kojoj zvuči živ i drhtav ljudski glas – glas melanholije i usamljenosti, glas napuštene žene. Od svih Poulencovih djela, ova opera mu je donijela najveću popularnost u svijetu. Pokazao je najsjajnije strane kompozitorovog talenta. Ovo je nadahnuto djelo, prožeto dubokom ljudskošću i suptilnim lirizmom. Sve 3 opere nastale su na osnovu izuzetnog talenta francuske pjevačice i glumice D. Duval, koja je postala prva izvođačica u ovim operama.

Poulencovu karijeru upotpunjuju 2 sonate - Sonata za obou i klavir, posvećena S. Prokofjevu, i Sonata za klarinet i klavir, posvećena A. Honeggeru. Iznenadna smrt prekinula je kompozitorov život u periodu velikog stvaralačkog rasta, usred koncertne turneje.

Kompozitorovu zaostavštinu čini oko 150 djela. Najveću umetničku vrednost ima njegova vokalna muzika - opere, kantate, horski ciklusi, pesme, od kojih su najbolje napisane na pesme P. Eluara. Upravo se u tim žanrovima zaista otkrio Poulencov velikodušni dar melodista. Njegove melodije, kao i melodije Mocarta, Šuberta, Šopena, kombinuju razoružavajuću jednostavnost, suptilnost i psihološku dubinu, služeći kao izraz ljudske duše. Upravo je ovaj melodičan šarm osigurao dug i trajan uspjeh Poulencove muzike u Francuskoj i šire.

Kreativni portreti kompozitori. - M.: Muzika. 1990 .

Pogledajte šta je "POLENC Franjo" u drugim rječnicima:

Poulenc (1899 1963), francuski kompozitor, pijanista. Bio je član Šestorice. Buffoon opera “Tirezijine grudi”, tragični “Dijalozi karmelićana”, lirsko-psihološka mono-opera (za jednog izvođača) “Ljudski glas” (1958),… … enciklopedijski rječnik

Francis Poulenc Francis Poulenc Fotografija Rogea ... Wikipedia

Francis Poulenc. Fotografija Rogera Violleta (1949.) Francis Jean Marcel Poulenc (7. januara 1899., Pariz, 30. januara 1963., ibid.) Francuski kompozitor, pijanista, kritičar. Biografija dolazi sa bogate i slavne (po... ... Wikipediji

Poulenc, Francis- Francis Poulenc (1899 1963), francuski kompozitor. Član Šestorice. Kompozitor teksta, Poulenc Posebna pažnja obratio pažnju na melodiju (Poulenc je nazvan “francuski Šubert”). Najveća dostignuća vezana su za operu: bufonske "Tirezijeve grudi" ... ... Ilustrovano enciklopedijski rječnik

- (Poulenc, Francis) (1899 1963), francuski kompozitor i pijanista. Rođen 7. januara 1899. u Parizu. Poulenc se uglavnom samoobrazovao, iako je tokom studentskih godina, umjesto da slijedi stroga uputstva svojih roditelja u vezi sa svojim obrazovanjem,... ... Collier's Encyclopedia