Opis slike: mokra terasa. A.M

Pretplatite se
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:

Gerasimovljeva slika Posle kiše je jedna od njih najbolji radovi umjetnik.

Da bismo razumjeli Gerasimovljevu sliku Poslije kiše (Mokra terasa), vrijedi se prvo prisjetiti nekoliko povijesnih činjenica.

Godine 1881, 31. jula u gradu Kozlovu, u trgovačka porodica, rođen je Aleksandar Mihajlovič Gerasimov. Jedan od poznati umetnici svog doba, Gerasimov se u mladosti ozbiljno zanimao za impresionizam, ali istorijskih procesa početak 20. veka potpuno je promenio njegove poglede.

Revolucija u Rusiji i kasnija izgradnja komunizma učinili su umjetnika vatrenim sljedbenikom novog pokreta - socijalističkog realizma. Treba napomenuti da se upravo u socijalističkom realizmu Gerasimov u potpunosti otkrio kao umjetnik. Njegove slike su smatrane kanonskim u SSSR-u tokom Staljinove ere.

Lični umjetnik vođe svih naroda, Gerasimov je naslikao mnoge slike Staljina, Lenjina i samog Vorošilova. Nakon dolaska Hruščova na vlast, Gerasimov je izgubio status ličnog slikara Kremlja.

Međutim, u umjetničkoj seriji radova ne postoje samo slike vođa i platna koja veličaju socijalizam.

Jedno od izuzetnih autorovih dela, sliku Posle kiše, Gerasimov je naslikao nakon što je napustio prestonicu i otišao u rodnom gradu. Toliko se razlikuje od ostatka umjetnikovog rada da nesumnjivo zaslužuje posebnu raspravu.

Prema memoarima Gerasimove sestre, umjetnik je bio šokiran onim što je vidio u vrtu. Bilo je nemoguće ne uhvatiti ovo stanje prirode, paletu boja, miris zraka na platnu. Nakon kiše, sve se okolo promijenilo i umjetnik je odmah zatražio od svog asistenta Dmitrija Panina četke i boje. Samo platno je nastalo za nekoliko sati, onom neverovatnom brzinom koja govori o eksploziji emocija kod autora.

Mijenjanje svega oko sebe, mokra sjenica, odlijevanje drveća, sve je to u rukama umjetnika dobilo drugačije značenje. Još u mladosti priroda, kiša i vjetar privlačili su Gerasimova svojom prirodnom ljepotom, a sada je sve to oličeno u slici Poslije kiše.

Gerasimov ceo život doveo ga je do ove slike, čak i ako ne zvuči pretenciozno, ali je mokra terasa nakon kiše pomogla mu je da stvori svoju najbolju kreaciju. U slikama slike postoji lakoća, emocije autora, čistoća misli. Tehnika izvođenja predodredila je umjetnički sadržaj.

IN Sovjetska istorija Nema mnogo slikarskih djela koja se po šarenilu i izvedbi mogu porediti sa slikom Poslije kiše.

Sam umjetnik, prisjećajući se svog života i svojih platna, vjerovao je da je to najbolje što je izašlo iz njegovog kista.

Esej zasnovan na slici A. M. Gerasimova "Posle kiše"

Aleksandar Mihajlovič Gerasimov je poznati ruski slikar. Rođen je 31. jula 1881. godine u gradu Kozlovu, u trgovačkoj porodici. Umjetnikovo djetinjstvo i mladost protekli su u tome provincijski grad, okružen ruskom prirodom. Mladić je znao vidjeti ljepotu u najjednostavnijim svakodnevnim stvarima. I to je postalo osnova za mnoga njegova buduća djela.

Samo stvarno talentovani umetnik može uočiti najneupadljivije, na prvi pogled, detalje okoline. To vidimo na njegovim slikama. I ne možemo a da se ne divimo ovome.

U mladosti je umjetnika privlačio impresionizam. Ali onda je postao pristaša socijalističkog realizma, novog umjetnički smjer. Gerasimov je slikao portrete političkih lidera tog vremena - Lenjina, Vorošilova, Staljina i drugih sovjetskih lidera. Umjetnik je smatran priznatim majstorom socijalističkog realizma, on je bio Staljinov lični umjetnik. Gerasimovljeva djela su se u to vrijeme smatrala kanonskim.

Međutim, i sam Aleksandar Mihajlovič, već sredinom tridesetih, bio je umoran od stalne želje za službenim priznanjem. I odlučuje da ode na odmor u svoj rodni grad Kozlov. Tada je umjetnik stvarao neverovatna slika"Posle kiše".

Ovo djelo se upadljivo razlikuje od svih slika koje je umjetnik stvorio. I sam je vjerovao da je to najviše najbolji rad od svega što je stvorio tokom svog života.

Sestra Aleksandra Mihajloviča prisjetila se da je umjetnik bio unutra bukvalno protresla baštu nakon kiše. Bio je to nevjerovatan prizor koji je Gerasimov definitivno želio snimiti na platnu. “U prirodi se osjećao miris svježine. Voda je ležala u čitavom sloju na lišću, na podu sjenice, na klupi i iskrila, stvarajući izvanredan slikovit akord. A dalje, iza drveća, nebo se razvedrilo i zabelelo.” Umjetnik je odmah zatražio paletu od svog asistenta.

Slika je naslikana vrlo brzo, za nekoliko sati. Ovo pokazuje koliko je umetnikovo divljenje bilo veliko. neverovatna lepota priroda.

Zapravo, stvaranje ove slike nije bilo slučajno. Još u mladosti Gerasimova je privlačio motiv prirode nakon kiše.

Činilo se da kiša simbolizira obnovu. I svijet oko mene poprimio je različite oblike, postao svjetliji i svježiji. Kada je umjetnik studirao u slikarskoj školi, slikao je mokre krovove, puteve i predmete.

U filmu “Poslije kiše” nema pažljivo osmišljene radnje. Nastao je u jednom potezu. Rad ne može ostaviti publiku ravnodušnom;

Bujni odsjaji vrtnog zelenila ogledaju se na terasi. Raznobojne refleksije reflektuju se na mokroj površini stola, ovdje su plave i ružičaste. Sjene su raznobojne i šarene. Na daskama prekrivenim vlagom vidljivi su srebrnasti odsjaji. Prirodno stanje je preneto izuzetno ekspresivno. Ovo jednostavna slika pamte svi koji su to videli.

Terasa, natopljena kišom, pojavljuje se pred nama zajedno sa kutom bašte. Voda prekriva lišće, pod, klupe i ograde. Voda zajedno sa suncem koje obasjava terasu je zaista očaravajući prizor. Voda blista unutra sunčeva svetlost, dobija poseban karakter, sofisticiranost i jasnoću.

Na lijevoj strani terase vidimo okrugli stol na rezbarenim nogama. Takođe se ogledaju u lokvama. Na stolu se nalazi stakleni vrč u kojem se nalazi buket baštenskog cveća.

Baštensko cvijeće je nevjerovatno; u njima nema namjerne pompe i luksuza. Oni su nježni, ali u isto vrijeme nevidljivi. Cveće je toliko stvarno da poželiš da ga dodirneš. Čini se da ćete osjetiti njihovu nježnu aromu. Na bočnoj strani pored vaze je čaša. Vjerovatno ga je oštar nalet vjetra oborio. Kao u ogledalu, čaša i vaza se ogledaju u površini stola, natopljene kišom.

Nakon kiše u vrtu vlada posebna atmosfera. Sve okolo izgleda izuzetno lijepo i skladno. Slika daje dobro raspoloženje. Nemoguće je biti tužan i tužan dok se divite tako lijepoj slici.

Ugao kuće izlazi na baštu, vidi se kako je bašta lepa posle kiše. Lišće sija na suncu. Nad klupom se naginje grana jorgovana. Nebo je već sve sjajnije. Tmurni oblaci će uskoro nestati. I zraci blagog sunca sjuriće se.

U dubini bašte vidi se krov stare štale. Svaki detalj je jednostavan i nepretenciozan. Ali zajedno, poprimaju potpuno drugačije značenje. Ovo pravi zivot, čiju ljepotu ponekad ne primjećujemo. Zauzeti smo drugim stvarima. I malo je vjerovatno da će našu pažnju privući bašta nakon kiše, neupadljiva, poznata i jednostavna. Samo pravi umjetnik može uočiti svu raskoš boja i nijansi običnog svakodnevnog pejzaža.

Esej po slici Posle kiše A.M. Gerasimova za učenike 6. razreda.

Plan

  • Radnja slike A. Gerasimova "Posle kiše"
  • Opis terase, stol, vrč sa cvijećem
  • Pozadina slike (bašta, kuća, zgrada)
  • Slikarska tehnika
  • Moje raspoloženje od onoga što sam vidio.

Gledam sliku A.M. Gerasimova „Posle kiše“. Sve što vidim, moram da opišem u eseju. Počeću sa zapletom slike. Pred očima nam se nakon kiše pojavljuje mala terasa. Umjetnik je za temu svog platna odabrao predmete: sto, vrč cvijeća, dio terase sa ogradama i prikazao ih u pozadini prirode.

Upravo je padala kiša. Vidimo male lokve razlivene po klupi i podu terase. Sve se ogleda u sjaju mokre površine. Na stolu je prevrnuta fasetirana čaša. Očigledno je kiša bila jako jaka ako je za sobom ostavila toliko "tragova".

Sama terasa nam nije u potpunosti vidljiva. Vertikalni nosači drže krov (vidimo samo njegov ugao), a drvena platforma ima stepenice koje vode u baštu. Uska klupa završava se jednostavnim ogradama. Lijepo je uveče sjediti na takvoj terasi i uživati ​​u mirisima prirode. Ili se možete okupiti sa svojom porodicom i popiti šolju čaja.

Na lijevoj strani je stol sa izrezbarenim nogama. Ploča stola je također prekrivena kapima kiše. A na stolu je stakleni vrč sa cvijećem. Snagu kiše osjetio je i buket prekrasnog cvijeća. Neke latice su pale i leže u vodi koja se nakupila na rubu stola. Ili je možda vjetar ispustio vrč i raznio nježne latice? Cvjetovi su obojeni bijelom i crvenom bojom, na nekim mjestima imaju nijanse ružičaste i nježno zelene. Listovi su veoma tamni i bogati zelene boje. Buket je vjerovatno sakupljen neposredno prije kiše za ukrašavanje stola. Ali odjednom je počela kiša, a buket je ostao na terasi.

U pozadini slike vidimo dio bašte. Svo njegovo zelenilo obiluje različitim nijansama. Negdje je vrlo svijetlo, svijetlo, čak i prelazi u svijetlozelenu boju, a negdje je tamno zeleno, sočno, s nijansom smaragda i čak plave boje. U vrtu ima puno drveća. Sa strane se vidi nekakva drvena zgrada, možda je to mala štala ili malo kupatilo. Na njegovom krovu je cijev.

Desno na slici, iza gustog lišća, vidimo ugao kuće na koju se prislanja terasa. Koristio je A. Gerasimov zanimljiva tehnologija Slike. Svi objekti imaju mutne obrise. Nema jasnih ispravnih linija. Tehnika mutnog poteza kistom čini sliku zanimljivom. Ako bolje pogledate, umjesto lišća na drvetu možete vidjeti samo nejasan potez četkicom. Kao da umjetnik nije pokušao nacrtati sve elemente onako kako izgledaju i ostavio mutne mrlje na platnu prave boje. Prikazani su i cveće u vrču, i deo terase, i deo neba koji sija kroz gusto lišće. Boje se ovdje dobro miješaju. Kombiniraju se jedni s drugima kako bi formirali novu nijansu.

Slika ne stvara dobro raspoloženje. Nakon kiše postaje lagano i veselo, priroda se obnavlja, sve okolo se osvježava. Bez tužnih misli, samo pozitivne emocije!

Platno, ulje. 78 x 85
Država Tretjakovska galerija, Moskva. Inv. br. 22501

Do 1935. godine, nakon što je naslikao mnoge portrete V. I. Lenjina i drugih sovjetskih vođa, A.M. Umoran od borbe za službeno priznanje i uspjeh, otišao je na odmor u svoj dom i voljeni grad Kozlov. Tu je nastala “Mokra terasa”.

Umjetnikova sestra prisjetila se kako je slika naslikana. Njen brat je bio doslovno šokiran izgledom njihove bašte nakon jedne neobično jake kiše. “U prirodi se osjećao miris svježine. Voda je ležala u čitavom sloju na lišću, na podu sjenice, na klupi i iskrila, stvarajući izvanredan slikovit akord. A dalje, iza drveća, nebo se razvedrilo i zabijelilo.

Mitya, požuri po paletu! - viknuo je Aleksandar svom pomoćniku Dmitriju Rodionoviču Paninu. Slika koju je moj brat nazvao “Mokra terasa” pojavila se brzinom munje - naslikana je u roku od tri sata. Naša skromna baštenska sjenica sa kutkom bašte dobila je poetski izraz pod kistom mog brata.”

Istovremeno, slika koja je nastala spontano nije naslikana slučajno. Pitoreskni motiv prirode osvježene kišom privlačio je umjetnika još tokom godina studija u slikarskoj školi. Bio je dobar u mokrim predmetima, krovovima, putevima, travi. Aleksandar Gerasimov, možda i ne sluteći, išao je ka ovoj slici duge godine i latentno sam želeo da svojim očima vidim ono što sada vidimo na platnu. Inače, jednostavno ne bi mogao da obrati pažnju na kišom natopljenu terasu.

U filmu nema naprezanja, nema prepisanih dijelova ili izmišljene radnje. Zaista je napisan u jednom dahu, svjež kao dah zelenog lišća opranog kišom. Slika plijeni svojom spontanošću vidljiva je u njoj umjetnikova lakoća osjećanja.

Umjetnički učinak slike uvelike je predodređen visokom slikarskom tehnikom zasnovanom na refleksima (vidi fragment). „Bujni odsjaji baštenskog zelenila padali su na terasu, ružičasti i plavi odsjaji su padali na mokru površinu stola. Senke su šarene, čak i višebojne. Odsjaji na pločama prekrivenim vlagom su izliveni u srebru. Umjetnik je koristio glazure, nanoseći nove slojeve boje na osušeni sloj - prozirne i prozirne, poput laka. Naprotiv, neki detalji, poput vrtnog cvijeća, oslikani su impasto, naglašeni teksturiranim potezima. Dur, uzdignuta nota unesena je u sliku pozadinskim osvjetljenjem, tehnika osvjetljenja odostraga, upereno, krošnje drveća pomalo podsjećaju na treperenje vitraža” (Kuptsov I. A. Gerasimov. Nakon kiše // Mladi umjetnik. 1988. br. 3. str. 17.).

U ruskom slikarstvu Sovjetski period Malo je radova u kojima bi stanje prirode bilo tako ekspresivno preneto. Vjerujem da je ovo najbolja slika A. M. Gerasimova. Umjetnik je živio dug zivot, napisao je mnoga platna na različite teme, za koja je dobio mnoga priznanja i nagrade, ali je na kraju puta, osvrćući se na ono što je prošao, ovo djelo smatrao najznačajnijim.

Mentori A.M. Gerasimov, divno Sovjetski umetnik, bili su najveći ruski slikari prijelaz iz XIX vijeka i 20. vijeka - A E Arkhipov, N. A. Kasatkin, K. A. Korovin. Od njih je pozajmio širok skicni stil slikanja, hrabar potez kista i bogat (iako često grub) kolorit. Prije svega, Gerasimov je sebe smatrao slikarom portreta, iako se često okretao pejzažnom slikarstvu.

Jedan od svijetli primjeri Gerasimovljev pejzaž je „Posle kiše“, naslikan 1914. Na slici vidimo vrlo malo: sto, vazu sa cvijećem i šolju na njoj i dio sjenice u kojoj se umjetnik nalazi. I, unatoč tako jednostavnoj kompoziciji, slika privlači pažnju. Kako? Ona prenosi raspoloženje uglavnom kroz boju i svjetlost. Hladni tonovi i vodenasti odsjaji na drvetu - to se događa samo nakon kiše. Umjetnik je to vidio i predstavio gledaocu. Nepažljivo prevrnuta čaša takođe ukazuje da je padala kiša. Najvjerovatnije je neko bio u sjenici, ali su zbog iznenađenja vremena požurili da se sklone u kuću. Nevjerovatno je kako jedan mali detalj omogućava gledaocu da spekuliše i smisli svoju priču. Tako je Gerasimovljevo platno još zanimljivije.

Šema boja slike, kako je rečeno, odgovara opštem raspoloženju. Prilikom farbanja drveća koriste se ne samo hladne zelene boje, već čak i plave i crne boje. Dobro je prikazana i tekstura stola za lakiranje, na čijoj mokroj površini je čitava buja boja.

Od takvih sitnica i detalja umjetnik stvara sliku, a gledatelj, zauzvrat, ima raspoloženje i dojam. Možemo sa sigurnošću reći da je Gerasimov majstor svog zanata.

Druga verzija eseja:

Plan
1. Žanr slike
2. Opis slike:
a) mokra terasa;
b) bašta nakon kiše;
c) shema boja slike
3. Raspoloženje koje slika stvara

Slika A. Gerasimova „Posle kiše“ može se smatrati i mrtvom prirodom (slika vaze sa cvećem na stolu), i pejzažom (opis bašte), i kao žanrovska scena bez ljudi. Umetnik je bio toliko inspirisan pogledom sa terase posle kiše da je slika naslikana za tri sata.

Umetnik je uspeo da uhvati atmosferu posle kiše. Gledajući sliku, osjećamo miris mokrog lišća i vlage u zraku. Neverovatno je kako je Gerasimov mogao da slika mokre površine. Na svemu što vidimo ima kapi kiše. Očigledno je nedavno prestala ljetna kiša, jer voda nije stigla da se osuši. Ali zraci jarkog sunca već se probijaju kroz lišće. Njegovi naglasci su dobro definirani korištenjem svijetlih boja.

Dok je slikar radio na svom platnu, stajao je u dubini terase. Stoga se u prvom planu pruža pogled na terasu nakon kiše. Sa strane se nalazi sto na kojem stoji vaza sa cvijećem i prevrnuta čaša. Vjerovatno se prevrnuo zbog jakog naleta vjetra prije grmljavine. Klupa i pod blistaju od vlage na jakom suncu.
U pozadini - prikazano stara bašta, koji je zasićen vlagom i svježinom. Za njega je umjetnik odabrao zelenkaste, smaragdne, svijetlozelene, mirne, prigušene boje. Efekat vlage stvaraju srebrnasti tonovi.

Naš pogled je uperen u daljinu bašte, zahvaljujući veštoj kombinaciji umetnika tamne boje u prvom planu, svijetle u sredini i vrlo svijetle u pozadini.

Gerasimov je uspio ne samo da prenese ljepotu trenutka, već i da stvori optimistično raspoloženje. Svi koji pogledaju sliku dive se čistoći i svježini prirode i osjećaju se hladno. Čini se da će, ako nešto dodirnete, ostaviti mokar trag na ruci.

Gerasimov je pisao za svoje kreativnog života Ima mnogo slika, ali slika “Posle kiše” mi je bila jedna od omiljenih.

Povratak

×
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:
Već sam pretplaćen na zajednicu “parkvak.ru”