Prije poplave 1824. „Ruski Kanaleto“, priznat još za života od akademika i poznavalaca umetnosti, Fjodor Aleksejev zauzima posebno mesto u istoriji slikarstva 18. veka kao jedan od osnivača nacionalne škole urbanog pejzaža.
Fedor Aleksejev. Venecija. Pogled na nasip Schiavoni (detalj). 1775. Nacionalni umjetnički muzej Republike Bjelorusije, Minsk, Bjelorusija
Fedor Aleksejev. Unutrašnji pogled na dvorište sa baštom. Lođa u Veneciji (detalj). 1776. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg
Fedor Aleksejev. Pogled na dvorski nasip sa Petropavlovske tvrđave (detalj). 1810. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg
Fjodor Aleksejev je rođen 1753. godine u Sankt Peterburgu i potekao je od dece vojnika. Tako su u XVIII vijeku nazvali posebnu grupu posjeda. Tačan datum rođenja umjetnika i detaljni podaci o njegovim roditeljima nisu sačuvani. Poznato je samo da je otac budućeg umjetnika, Jakov Aleksejev, nakon otpuštanja iz službe, radio kao čuvar na Akademiji nauka.
Kao dijete, budući umjetnik je išao u garnizonsku školu. Marljivo je učio, posebno je volio crtanje i geometriju. Otac je sanjao da svog sina upiše na Akademiju umjetnosti - u 18. vijeku mnogi njeni studenti dolazili su iz raznočinaca i nižih rangova. 1766. godine mlađi Aleksejev je primljen na Carsku akademiju umjetnosti, odmah u treći razred.
Profesor i direktor Akademije umjetnosti, slikar Anton Losenko, primijetio je da dječak dobro crta složene figure i arhitektonske strukture. Losenko je Aleksejeva prebacio iz razreda ornamentalne skulpture Luja Rolana u razred slikarstva, koji su vodili Hajnrih Fondermint i Antonio Perezinoti. U učionici su učenici naučili principe rada sa arhitektonskim i pejzažnim pejzažima. Mladić se pokazao kao marljiv učenik: 1773. godine dobio je malu zlatnu medalju za jedno od poučnih pejzažnih radova. Ovom nagradom dodijeljeno je zvanje razrednog umjetnika II stepena i građansko zvanje 12. klase u tabeli rangova.
Iste godine, akademici, koji su uočili Aleksejevljev talenat, poslali su ga u Veneciju na "veći napredak u slikarstvu obećava". Akademiji su bili potrebni pozorišni umjetnici, a ova vještina se najbolje podučavala u Italiji.
Aleksejev je naredne četiri godine proveo u Veneciji. Rad u radionicama mentora - pozorišnih dekoratera Giuseppea Morettija i Pietra Gasparrija - nije mu bio toliko zanimljiv. Volio je moderno italijansko slikarstvo - proučavao je urbane pejzaže poznatih umjetnika Giovannija Canaletta i Bernarda Bellotta. Zanimala ga je i istorija umetnosti: mladića su posebno dojmile slike slikara iz 16. veka Paola Veronezea, koje je oduševljeno opisao u svom dnevniku:
Ovo je najljepši i najskladniji izum koji se može vidjeti. Arhitektura na ovoj slici postavljena je tako korektno da je između toliko ljudi sve vidljivo bez imalo zabune...
Fjodor Aleksejev o slici Paola Veronesea "Brak u Kani Galilejskoj"
Inspirisan delima italijanskih umetnika, Fjodor Aleksejev je vredno radio na svojim prvim urbanim pejzažima: „Venecija. Pogled na nasip Schiavoni”, „Unutrašnji pogled na dvorište sa vrtom. Lođa u Veneciji.
Vrativši se u domovinu, u Sankt Peterburg, Aleksejev je u ime Akademije umetnosti dizajnirao scenografiju za Carska pozorišta. Slikaru se ovaj rad nije dopao, pa je sve svoje slobodno vreme posvetio svom omiljenom delu - pejzažima. Kao i drugi diplomci Akademije, radio je honorarno stvarajući kopije poznatih slika zapadnoevropskih umjetnika. Čak je i carica Katarina II cijenila vještinu umjetnika i pozvala ga da radi u Ermitažu - da napravi kopije muzejskih remek-djela. Najčešće su to bili pejzaži poznatog italijanskog slikara Canaletta, a ubrzo je Fjodor Aleksejev dobio nadimak „ruski Kanaletto“.
Godine 1786. Aleksejev je ipak napustio posao pozorišnog dekoratera i počeo da stvara originalne pejzaže. Osam godina kasnije dobio je titulu akademika za sliku "Pogled na nasip dvorca sa Petropavlovske tvrđave".
„... Našao sam toliko divnih motiva za slike“: pogledi na Sankt Peterburg, Moskvu i jug
Fedor Aleksejev. Crveni trg u Moskvi (detalj). 1801. Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Fedor Aleksejev. Pogled na grad Nikolajev (detalj). 1799. Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Fedor Aleksejev. Trg u Hersonu (detalj). 1796. Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Devedesetih godina 17. veka, u ime Katarine II, Fjodor Aleksejev je otišao na jug Ruskog carstva - da slika pejzaže mesta koja je carica posetila tokom svog putovanja na Krim 1787. Dve godine je živeo na jugu. Tamo je Aleksejev napravio mnoge akvarelne skice i skice, koje je već koristio u Sankt Peterburgu za stvaranje punopravnih slika - „Pogled na grad Nikolajev“, „Trg u Hersonu“ i druga dela.
Slika [“Pogled na grad Bakhchisarai”] je živahna - sve je tu, i trenutak u prirodi, pravilno shvaćen, i pokret; ali ne približavajte se slici - šarm će nestati.
Petr Petrov, likovni kritičar i istoričar, 1860
Kritičari su Aleksejeva često zamerali da je previše monumentalan. Primijetili su da umjetnik u slikarstvu koristi principe dekorativne umjetnosti – veliku pažnju posvećuje obliku predmeta. To je posebno bilo vidljivo u kompoziciji: uvijek je nastojao prenijeti s maksimalnom preciznošću sve detalje arhitektonskih objekata. Ponekad je Aleksejev ipak odstupio od stvarnosti i urbane pejzaže dopunjavao nedovršenim ili nikad postojećim zgradama - pri tome se oslanjao na slikarsku tradiciju 18. veka. Gotovo sve umjetnikove slike pripadaju žanru vedute, koji je u to vrijeme bio vrlo popularan u Veneciji - detaljan prikaz gradskog pejzaža.
Aleksejev je volio Petersburg i često je slikao poglede na njega. Njegove slike su ličile na slike italijanskih majstora. Uzimao je slične boje, uglavnom svetle boje, i postigao efekat "transparentnosti" - činilo se da umetnik koristi akvarel, a ne ulje.
Godine 1800. Fjodor Aleksejev je gledao kako je završena izgradnja zamka Mihajlovski i rezidencije Pavla I. Ubrzo se pojavio i njegov "Pogled na zamak Mihajlovski i trg Connable u Sankt Peterburgu". Slika se toliko dopala caru da je Aleksejev za nju dobio čin kolegijalnog procenjivača. Ubrzo je, u ime suverena, umjetniku naručena serija urbanih pejzaža Moskve.
Car je želeo da na slikama vidi vreme Moskovske Rusije. Pored toga, članovi Akademije umetnosti dali su uputstva Aleksejevu "iz prirode uzeti i slikama i crtežima prenijeti sva mjesta koja su značajna u istorijskom i arheološkom smislu." Umjetnik se s entuzijazmom prihvatio posla. Morao je da provede dosta vremena u arhivi kako bi proučio stare planove grada. Aleksejev je pristupio nalogu odgovorno - upravo su gradski pejzaži Moskve postali vrhunac njegovog rada. Male akvarelne skice i monumentalna platna činili su cijeli ciklus. Nakon toga, na njega su pljuštale naredbe najplemenitijih ljudi.
Prve radove moskovskog ciklusa naslikao je iz prirode, među njima i sliku "Crveni trg sa katedralom Vasilija Vasilija". Međutim, umjetnik se nije ograničio samo na prikaz Crvenog trga. U oktobru 1800. pisao je grofu Aleksandru Stroganovu, predsedniku Akademije umetnosti: „Po nahođenju Moskve, pronašao sam toliko lepih predmeta za slike da sam u nedoumici od koje vrste da počnem: morao sam da odlučim, a već sam započeo prvu skicu trga sa crkvom Vasilija Vasilija i ja iskoristit će zimu da naslikam sliku.”
Tokom sledeće godine, Fjodor Aleksejev i njegovi učenici - Aleksandar Kunavin i Ilarion Moškov - stvorili su seriju moskovskih pejzaža. Ove slike prikazuju poznate arhitektonske strukture, od kojih su mnoge već izgubljene - crkve i manastiri, imanja i rezidencije. Među najznačajnijim delima ovog perioda su „Pogled na crkvu Svetog Nikole Velikog Krsta na Iljinci“, „Pogled na trg Strastnaja u Moskvi“, „Panoramski pogled na selo Kolomenskoje“ i druga. Godine 1801. umjetnik je lično poklonio caru Aleksandru I najpoznatije od ovih djela - sliku "Crveni trg u Moskvi".
Fedor Aleksejev. Pogled na trg Ivanovskaya (Tsarskaya) (detalj). 1810-ih Državni istraživački muzej arhitekture nazvan po A.V. Ščusev, Moskva
Fedor Aleksejev. Pogled na kapiju Vaskrsenja i Nikoljskog i most Neglinny iz Tverske ulice u Moskvi (detalj). 1811. Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Fedor Aleksejev. Trg unutar Moskovskog Kremlja (detalj). 1810-ih Muzej-rezervat Carskoe Selo, Puškin, Sankt Peterburg
Godine 1802. Fjodor Aleksejev se vratio iz Moskve u Sankt Peterburg, ali je još nekoliko godina stvarao moskovske gradske pejzaže - „Trg unutar moskovskog Kremlja“, „Pogled na Vaskrsenje i Nikoljske kapije i Neglinski most iz Tverske ulice u Moskvi“ , „Pogled na trg Ivanovskaya (Tsarskaya). Pogled na "prvi tron" doneo je slavu Aleksejevu i kod kuće i u inostranstvu. Mladi umjetnici su učili iz njegovog rada, a slikaru su stalno naručene kopije njegovih najpoznatijih slika. Radovi umetnika su takođe bili cenjeni na Akademiji - Fjodor Aleksejev je pozvan da predaje, a takođe je dobio čas „slikanja u perspektivi“, gde je učenike podučavao osnovama rada sa pejzažima. Kasnije je umjetnik dobio titulu savjetnika.
Pogledi Aleksejeva povećali su interesovanje za izgled drevnih ruskih gradova, za arhitektonske spomenike ruske antike. Oni su otvorili novu vrstu pejzaža, diktiranu interesovanjem za rusku istoriju i antičke spomenike.
Aleksej Fedorov-Davydov, likovni kritičar, istraživač rada Fjodora Aleksejeva
Aleksejev je 1810-ih ponovo počeo da stvara pejzaže Sankt Peterburga: „Pogled na ražnju Vasiljevskog ostrva sa Petropavlovske tvrđave“, „Pogled na engleski nasip“. Jedna od verzija slike "Pogled na Admiralitet i dvorski nasip sa Prvog kadetskog korpusa" dugo je bila u kolekciji pisca Pavla Svinina.
Pametno je čemu dati prednost na ovoj slici [“Pogled na Admiralitet i dvorski nasip sa Prvog kadetskog korpusa”]: sve je u njoj tako korektno i prirodno, sve je dodirnuto tako majstorskim kistom da svuda ima buke i kretanja, kao u samoj prirodi.
Pavel Svinin, pisac
U novijim radovima, kako primjećuju istoričari umjetnosti, Fedor Alekseev je počeo da se udaljava od Canaletto škole i akademizma. Svojim slikama je dodao lagani nemar i izuzetnu dekorativnost.
Kada je Aleksejev samo Canaletto, on je zanimljiv i iskreno mu se divite; kada postane on sam - Fedor Aleksejev, odmah se transformiše u najznačajniju ličnost ruske umetnosti, u umetnika koji je imao ogroman uticaj na ruski pejzaž prve polovine 19. veka.
Igor Grabar, likovni kritičar, slikar i restaurator
Fjodor Aleksejev je do poslednjih godina svog života radio na Akademiji umetnosti, a istovremeno je nastavio da slika. 19. novembra 1824. najrazornija poplava u istoriji grada pogodila je Sankt Peterburg i Aleksejev je odlučio da ga uhvati. Nekoliko dana nakon svoje posljednje skice, 23. novembra 1824. godine, umjetnik je umro. Imao je 71 godinu. Slikar je sahranjen na Smolenskom pravoslavnom groblju u Sankt Peterburgu.
Fedor Aleksejev. Pogled na Admiralitet i dvorski nasip sa Prvog kadetskog korpusa (detalj). 1810-ih Državni ruski muzej, Sankt Peterburg
Fedor Aleksejev. Peterburgska poplava 1824. na trgu kod Boljšoj teatra (detalj). 1824. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg
Fedor Aleksejev. Pogled na Promenade des Anglais (detalj). 1810-ih Državni ruski muzej, Sankt Peterburg
1. Fedor Aleksejev je sedam godina stvarao scenografiju za pozorišta u Sankt Peterburgu. Nijedan njegov pozorišni rad nije sačuvan. Scenovi u Rusiji 18. veka bili su veoma traženi: oni su više puta prepravljani i transportovani od pozorišta do pozorišta, a dotrajali su otpisani ili uništeni. Sačuvala se samo mala skica unutrašnjeg uređenja fantastičnog hrama - slika “U hramu” sa natpisom “1820”. Istraživači vjeruju da je datum za rad određen mnogo kasnije nego što je nastao. „U hramu“ se previše razlikuje od ostatka umetničkog nasleđa Fjodora Aleksejeva i po svemu sudeći se odnosi na njegova rana dela.
2. Početkom 20. veka ruski kolekcionari su imali razglednicu koja je prikazivala Sankt Peterburšku poplavu 1824. godine. Potpisano je "Aleksejev". Do 1907. godine verovalo se da ga je naslikao umetnik Aleksandar Aleksejev, učenik Alekseja Venecijanova. Istoričar umetnosti Igor Grabar je to demantovao. Primetio je da je Aleksandar Aleksejev 1824. imao samo 13 godina, a sliku je naslikao zreo autor. „Teško je priznati da je on [Aleksandar Aleksejev] bio autor slike; u međuvremenu, u spiskovima umetničkih dela palate Carskoe selo, odakle je slika došla, pojavilo se da je njen autor Aleksejev. Poplava je, kao što znate, bila 7. novembra, dok je [Fjodor] Aleksejev umro 11. novembra. Slika naslikana, po svemu sudeći, u jednoj ili dvije seanse, tako bi mogla biti posljednje djelo neumornog umjetnika, koje je napravila već obamrla ruka., - napisao je Grabar u eseju o Fedoru Aleksejevu.
Fjodor Jakovlevič Aleksejev se s pravom može smatrati tvorac urbanog pejzaža u ruskom slikarstvu. Savladavši u Italiji sve tajne umijeća svojih slavnih savremenika, venecijanskih pejzažista - Canaletta, Belotta i Guardija godine, mladi umjetnik se vratio u domovinu i bio očaran strogom i vitkom ljepotom Sankt Peterburga. Mogao je da oseti razmere prestonice na Nevi, i to je njegovim platnima dalo posebnu svečanost i ushićenje.
„Portret umetnika i nastavnika Akademije umetnosti Fjodora Jakovljeviča Aleksejeva“. Terebenev M.I. 1820Prigušeno sjeverno svjetlo, visoko blijedo nebo i vlaga zraka odredili su izuzetnu srebrno-plavu gamu njegovih najboljih pejzaža. Ali čak i među njegovim majstorski izvedenim slikama, po suptilnosti i poeziji ističe se pejzaž Dvorskog nasipa sa Petropavlovske tvrđave, što ne narušava dokumentarnu tačnost u prikazu arhitekture.
Iza širokog ogledala pune Neve, po kojoj nečujno klize čamci i splavi, niz nasip i ogradu Ljetne bašte koja ih nastavlja, nižu se veličanstvene palate.. Jasnoća linija je ublažena daljinom, vlažnim zrakom, a njihovi odrazi u rijeci podrhtavaju i tope se. Ovaj klasični pogled na Sankt Peterburg istovremeno izaziva osjećaj veličine i elegancije. U Državnu Tretjakovsku galeriju stigao je iz kolekcije Aleksandra Sergejeviča Tanejeva.
„Pogled na dvorski nasip sa Petropavlovske tvrđave“ 1794. Fjodor Aleksejev. Tretjakovska galerija
slikanje:
Umjetnik: Fedor Jakovljevič Aleksejev (1753/55 - 1824)
Datum farbanja: 1794
Dimenzije farbanja: 70x108 cm
Stalno izloženo: Tretjakovska galerija. Lavrušinska ulica, 10, hala 6
„Pogled na nasip palate sa Petropavlovske tvrđave“ u salama Tretjakovske galerije
O ovoj slici, koja se sada čuva u Tretjakovskoj galeriji, pesnik Konstantin Batjuškov je sa divljenjem napisao: „ Pogledajte sada nasip, ove ogromne palate, jedna veličanstvenija od druge! Na ovim kućama jedna drugoj je ljepša! …Kako je veličanstven i lijep ovaj dio grada!»
Fedor Aleksejev. "Pogled na zamak Mihajlovski u Sankt Peterburgu sa Fontanke". Oko 1800
Prvi plan slike zauzima zid Petropavlovske tvrđave. Okrećući se urbanom pejzažu, Fjodor Aleksejev je stvorio idealan harmoničan svet na slici. Voda, vazduh i arhitektura stapaju se u jedinstvenu nerazdvojivu celinu. Poezija i plemenito uzdržano divljenje ispunjavaju krajolik. Savremenik umjetnika je oduševljeno pisao "harmonija i transparentnost, koji su glavna prednost njegovog kista."
Pogled sa Lubjanke na Vladimirska vrata. Fjodor Aleksejev Oko 1800. Centralni muzej A.S. Puškin, Sankt Peterburg
Akademik Carske akademije umetnosti Fjodor Aleksejev- prvi majstor urbanog pejzaža u ruskom slikarstvu. U lirskim slikama izvedenim s velikom suptilnošću, uhvatio je strogi izgled Sankt Peterburga, živopisnu ljepotu Moskve i poeziju svakodnevnog gradskog života.
Od 1803. do kraja života Fjodor Aleksejev je predavao perspektivno slikarstvo u klasi pejzaža na Akademiji umetnosti. Njegovi učenici bili su poznati umjetnici i budući eminentni učitelji M.N. Vorobyov, F.F. Ščedrin, S.F. Shchedrin.
"Crveni trg u Moskvi" Fjodor Aleksejev. 1801. Tretjakovska galerija
Nažalost, kraj života počasnog majstora bio je tužan. On umrla u siromaštvu 11. novembra 1824, tri dana nakon što je napravio svoju posljednju skicu poplave u Sankt Peterburgu (kod Boljšoj teatra). Sahranjen je na Smolenskom pravoslavnom groblju u Sankt Peterburgu. Akademija umjetnosti izdvojila je novac za sahranu i pomoć velikoj porodici.
Aleksejev Fedor Jakovljevič - prvi majstor urbanog pejzaža u ruskom slikarstvu.
Godine 1766-73. studirao na Akademiji umetnosti, prvo u klasi "slikanje cveća i voća", zatim pejzaž. Godine 1773. dobio je zlatnu medalju za programski pejzaž i poslan je u Veneciju na tri godine da slika kazališne scenografije, iako to nije odgovaralo njegovim sklonostima.
"Pogled na tvrđavu Petra i Pavla i nasip palate"
1799.
Ulje na platnu 71,5 x 109
Sankt Peterburg
Sljedeće godine, umjetnik je poslan u Novorosiju i na Krim da slika poglede na mjesta koja je Katarina II posjetila 1787. Tako se pojavljuju pejzaži južnih gradova - Nikolaev, Herson, Bakhchisaray. 
"Pogled na grad Nikolajev"
1799
Ulje na platnu 197 x 178
Moskva
Ponavljajući caričinu rutu, Aleksejev je napravio skice i skice akvarela. Slike je on naslikao po povratku. Grad Nikolajev je maloruski grad, morska i rečna luka, osnovan tokom rusko-turskog rata 1787–1791 po nalogu kneza G.A. Potemkin. Godine 1788. ovdje je izgrađeno brodogradilište za gradnju brodova, zahvaljujući čemu je grad postao važna luka i administrativni centar. Slika prikazuje pogled na Nikolajev sa strane reke Ingul. Na obalama reke u dubini sa leve strane je Admiralitetska katedrala, u centru su vidljive zgrade Crnomorskog admiraliteta, sa desne strane je kompleks uslužnih kuća pomorskog odeljenja. U blizini vode nalaze se kućice za čamce za skladištenje čamaca na vesla. Lijevo od njih je prugasta separea moskovske ispostave.
"Pogled na grad Bakhchisaray"
1798
Platno, ulje. 197 x 178,5 cm
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Rusija
"Trg u Hersonu"
Papir, akvarel, italijanska olovka
1796 - 1797
Ulje na platnu 23x40
Državna Tretjakovska galerija
Moskva
Godine 1800., car Pavle I dao je Aleksejevu zadatak da naslika pogled na Moskvu. Umjetnik se zainteresirao za staru rusku arhitekturu. U Moskvi je ostao više od godinu dana i napravio veliki broj skica iz prirode, na kojima je naknadno napravio seriju slika. Odatle je doneo brojne slike i mnoge akvarele sa pogledom na moskovske ulice, manastire, predgrađa, ali uglavnom - razne slike Kremlja. Ove vrste odlikuju se pouzdanošću, čak i dokumentarnošću. Moskovski rad privukao je Aleksejevu brojne kupce, među kojima su bili najplemenitiji plemići i članovi carske porodice.
"Crveni trg u Moskvi"
1801.
Platno, ulje. 81,3 x 110,5 cm
Pejzaž rekreira izgled glavnog grada na prijelazu iz 18. u 19. vijek. Veličanstveni spomenici srednjovjekovne arhitekture glavni su "heroji" slike. Mnoge vertikale - crkve, zvonici, kule - uravnotežene su mirnim horizontalnim formatom platna. Takva kompozicija upoređuje prostor trga sa grandioznom pozorišnom pozornicom. U centru Crvenog trga - Katedrala Vasilija Blaženog i stratište. Zid Kremlja i Spaska kula zatvaraju desnu stranu slike. U prvom planu lijevo je zgrada Glavne apoteke, kao i trgovačke arkade. Desno od kule, iza zida, uzdižu se kupole manastira Vaznesenja Gospodnjeg, lijevo se vidi šator Careve kule. Umjetnik ne samo da "nabraja" brojne i raznolike građevine drevne prijestolnice, već pokušava stvoriti holističku, jedinstvenu sliku grada. Ljudi koji ispunjavaju trg, kao i pažljivo iscrtani brojni i izražajni detalji - trgovačke radnje, kočije, vagoni, konji, psi - svi učestvuju u otkrivanju slike grada, unoseći u njega toplinu i ljudskost.
U Moskvi, Aleksejeva zanima, prije svega, antička arhitektura, osebujna boja grada, koja se razvijala vekovima. Kao pravi klasicistički umetnik, pored pozorišnog dekoratera po obrazovanju, Aleksejev pred publikom razotkriva veličanstvenu, ali vrlo jasnu, lako čitljivu scenu, u kojoj su antičke građevine glavni likovi, a šetajućim Moskovljanima je dodeljena uloga statista.
Brojke ljudi u prvom planu veće su nego u "Pogledu na berzu i Admiralitet sa Petropavlovske tvrđave" (1810). U njihovom izgledu i odjeći umjetnik primjećuje patrijarhalne, još uvijek podsjećajući na tradicionalni staroruski način života, detalje i crte, ali sa stanovišta peterburške mode djeluju arhaično. Aleksejev, majstor iz Sankt Peterburga školovan u Italiji, gleda na grad očima evropskog stranca.
Sličan stav prema Moskvi izrazio je savremenik umetnika, pesnik K.N. Batjuškov: "Čudna mešavina antičke i moderne arhitekture, siromaštva i bogatstva, evropskih običaja sa istočnjačkim običajima i običajima!" 
"Pogled na Moskovski Kremlj sa Kamenog mosta"
Platno, ulje. 63 x 103 cm
Državni ruski muzej
Pogled na Vladimirska (Nikolska) kapija Kitay-goroda. 1800
"Pogled na kapije Vaskrsenja i Nikolskog i most Neglinny iz Tverske ulice u Moskvi"
1811
Ulje na platnu 78 x 110,5
Državna Tretjakovska galerija
Moskva
Veličanstveni spomenici srednjovjekovne moskovske arhitekture glavni su "heroji" Aleksejevljevog pejzaža. U prvom planu umjetnik je prikazao most preko rijeke Neglinke koji vodi do Voskresenskih (Iverskih) kapija sa dvije kule na kule i Iversku kapelu između prolaza. Uz kapiju je zgrada Glavne apoteke u kojoj se prvobitno nalazio univerzitet. Desno je Arsenal toranj moskovskog Kremlja. Između kapija Vaskrsenja i Arsenalskog tornja dio je Kitaigorodskog zida. Na lijevoj strani se vidi zgrada Kovnice novca. Sunčeva svjetlost boji cijeli krajolik u toplim, zlatnim tonovima. Pažljivo gledajući slike brojnih građana koji se gomilaju na trgu, može se steći predstava o izgledu Moskovljana na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. Kočije, vagoni, jahači na konjima, psi - sve se to umjetniku čini važnim za stvaranje imidža glavnog grada. Poklon P. A. Buriškina 1917.
"Katedralni trg u Moskovskom Kremlju"
Ulje na platnu 81,7 x 112
Državna Tretjakovska galerija
Moskva
Na slici umjetnik prikazuje Katedralni trg, glavni i najstariji ansambl Kremlja, čiji je jedinstveni arhitektonski izgled formiran već početkom 16. stoljeća. U središtu kompozicije, u dubini trga, nalazi se Uspenska katedrala, glavni hram moskovske države, gdje su ruski autokrati krunisani za kraljeve. Iza njega se vidi crkva dvanaestorice apostola, manastir čuda i zgrada Senata. Desno je kompleks zvonika Ivana Velikog, čija je izgradnja trajala više od sto godina. Spasska i Carska kula vidljive su neposredno iza zvonika. Iza zida gledaju glave Pokrovski katedrale (katedrale Vasilija Vasilija). U prvom planu lijevo je zgrada Fasetirane odaje sa Crvenim tremom, desno je fragment zapadne fasade Arhangelske katedrale.
Iluminacija na katedralnom trgu u čast krunisanja cara Aleksandra I. 1802.
Pogled sa Lubjanke na Vladimirska vrata 1800
Pogled na crkvu Grebnevske Bogorodice i Vladimirske kapije Kitay-Goroda. 1800
Pogled na crkvu Svetog Nikole Velikog Krsta na Iljinci
Zvonik Ivana Velikog. 1800
Moskvoretskaya ulica sa ljudima. 1800-1802
Praznik ikone Kazanske Gospe na Crvenom trgu
"Boyarskaya platforma ili Trem na krevetu i Crkva Spasa iza zlatnih rešetki u Moskovskom Kremlju"
1810
Platno, ulje. 80,5 x 110,5 cm
Državna Tretjakovska galerija
Trg ispred Katedrale Uspenja u Moskovskom Kremlju
Pogled na sirotište. 1800
Bojarska platforma u Moskovskom Kremlju. 1810-ih
Pogled na Moskvu sa Trojice kapije Kremlja. 1810-ih
Pogled u Kremlju na kapiju Senata, Arsenala i Nikolskog
Pogled na Katedralu Vasilija Vasilija iz Moskvoretske ulice
Strastnaya Square
Kremlj. Kule Trojice i Kutafja. Desno je crkva Svetog Nikole u Sapozhoku
Trojice Sergijeva lavra
Pogled na Moskvu
U 1800-im Aleksejev - već šef klase perspektivnog slikarstva na Akademiji umjetnosti (od 1802.) ponovo se vratio svojoj omiljenoj temi Sankt Peterburga. Ali sada je umjetnikova ovisnost o harmoniji integralnog prostora slika zamijenjena velikim zanimanjem za svijet ljudi i njihovih života na pozadini istih prekrasnih palača i široke Neve. U njegovim radovima kao da se pojavljuje gradska buka. Ljudi sa svojim svakodnevnim poslovima sada zauzimaju cijeli prvi plan platna. Oblici su postali jasniji, obimniji, teži, bojanje je postalo mnogo toplije, slika je dobila posebnu gustoću. To su "Pogled na engleski nasip sa Vasiljevskog ostrva", "Pogled na Admiralitet i nasip palate sa Prvog kadetskog korpusa", "Pogled na Kazansku katedralu u Sankt Peterburgu", "Pogled na ražnju Vasiljevskog ostrva sa tvrđava Petra i Pavla"
Pogled na zamak Mihajlovski i Konstabl trg u Sankt Peterburgu oko 1800
"Pogled na zamak Mihajlovski u Sankt Peterburgu sa Fontanke"
Oko 1800
Platno, ulje. 156 x 185 cm
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Rusija
Slika je nastala godine kada je završena izgradnja zgrade Berze, zahvaljujući kojoj je konačno formirana čuvena arhitektonska cjelina centralnog dijela Sankt Peterburga. Umjetnik je nastojao da glavni grad Ruskog carstva predstavi kao uzoran grad u kojem su se spojile priroda i tvorevine ljudskih ruku. Semantički akcenat u kompoziciji zauzima zgrada Berze. Od nje do Neve vodi arhitektonski osmišljen spust. Lijevo od Berze je rostralni stup. Iza berze je zgrada Dvanaest koledža. Suprotna obala Neve izgrađena je palačama i upravnim zgradama: u dubini - stara zgrada Senata (bivša kuća A.P. Bestuzheva-Ryumina), Admiralitet s kupolama crkve Sv. Isaka Dalmatinskog. dižući se iza njega. Zimski dvorac je vidljiv na lijevoj strani slike. Širokom vodenom površinom Neve, koju su zvali glavnom avenijom Sankt Peterburga, klize mnogi veliki i mali brodovi. 
"Pogled na berzu i Admiralitet sa Petropavlovske tvrđave"
1810
Platno, ulje. 62 x 101 cm
Državna umjetnička galerija.
Aleksejev koristi klasični princip u građenju kompozicije, suprotstavljajući prvi plan, označen smeđim levim uglom i tamnim oblakom na desnoj strani, i zelenkasto-plavim otvorenim prostorom u dubini.
Zgrada Berze predstavljena je nešto udesno, tako da je u centru kompozicije spektakularna panorama Neve. U pozadini, Zimski dvorac i Admiralitet čine jedinstvenu cjelinu sa nebom i rijekom, kao da potvrđuju najvažniju ideju prosvjetiteljstva, ideju harmonije uma i prirode.
Umetnik prikazuje Sankt Peterburg onako kako su ga savremenici videli, kao idealnu prestonicu prosvetljene države. Pjesnik K.N. Batjuškov je napisao: "Pogledajte nasip, ove ogromne palate su jedna veličanstvenije od druge! Ove kuće su lepše jedna od druge! Pogledajte ostrvo Vasiljevski, [...] ukrašeno berzom, rostralnim stubovima i granitni nasip [...] a ovaj dio grada je prelijep! [...] Sad, sa berze, s kakvim zadovoljstvom moj pogled prati obalom i gubi se u daljini između dva nasipa, jedina u svijetu!
7. novembra 1824. na trgu kod Boljšoj teatra. 1824
Postepeno, javnost zaboravlja ostarjelog umjetnika. Ovaj izuzetni slikar, koji je dugogodišnjim trudom dokazao svoje pravo da bude pejzažista, umro je u velikom siromaštvu, ostavivši veliku porodicu. Akademija je bila prisiljena dati novac za njegovu sahranu i džeparac za udovicu i malu djecu.
» Aleksejev Fedor Jakovljevič
Kreativnost i biografija - Aleksejev Fedor Yakovlevich
Aleksejev Fedor Jakovljevič (1753/1755-1824) - ruski slikar, jedan od osnivača nacionalnog urbanog pejzaža. Rođen u Sankt Peterburgu. Sin čuvara na Akademiji nauka. Aleksejev veliki talenat se manifestovao već u ranom detinjstvu. Godine 1766-73. studirao je na Akademiji umjetnosti, najprije u klasi "slikanje cvijeća i voća", a tek potom na pejzažu, što je mnogo više odgovaralo njegovim sklonostima. Godine 1773. za jedan od pejzaža dobio je zlatnu medalju, koja mu je dala pravo da putuje u Italiju. Tri godine u Veneciji umjetnik se bavio pozorišnom scenografijom i slikanjem pejzaža (Schiavonijev nasip u Veneciji, 1775.). Vrativši se u Sankt Peterburg, Aleksejev je radio kao dekorater u pozorišnoj školi (1779-1786), ali ga ovo zanimanje nije očaralo. Sve svoje slobodno vrijeme posvećuje prepisivanju djela G. A. Canaletta, B. Bellotta, C. J. Bernea u Ermitažu. Ove kopije su donijele uspjeh slikaru, zahvaljujući čemu je mogao napustiti posao dekoratera i preuzeti pejzaž. Umjetnik piše akvarel skice iz prirode, a na njima stvara poglede na gradove. Jedno od njegovih najpoznatijih radova je "Pogled na nasip dvorca sa Petropavlovske tvrđave" (1794, Tretjakovska galerija, Moskva). Zrcalna površina Neve, okovana granitom; čamci na rijeci; veličanstvene građevine na suprotnoj obali, koje se ogledaju u ogledalu vode; visoko nebo sa laganim snježno bijelim oblacima - sve daje pejzažu veličanstven i monumentalan izgled. A istovremeno, to je živa i emotivna slika prekrasnog sjevernog grada, jedinstvenog po svojoj individualnosti. Pejzaži Aleksejeva oličavali su poeziju svakodnevnog gradskog života, njegove stvarne i idealne karakteristike. Za svoj rad „Pogled na dvorski nasip sa Petropavlovske tvrđave“ slikar je dobio titulu akademika.
Akademija ga je 1795. godine poslala "radi razgledanja" na Krim (Bahčisaraj), Nikolajev i Herson. Skice akvarela napravljene tamo postale su osnova za velike slike. Tokom jednoipogodišnjeg putovanja po Moskvi i provinciji (1800-01), na osnovu mnogih studija akvarela, stvorio je niz velikih platna (“Pogled na Crveni trg”, “Pogled na vojnu bolnicu”, “Kremlj kod Kamenog mosta”, „Iberijska vrata” itd.) . Od 1812. umjetnik je prikazivao samo Sankt Peterburg. Godine 1800., po narudžbi Pavla I, umjetnik slika poglede na Moskvu. Urbani pejzaži Aleksejeva predstavljaju živopisnu lepotu drevnog ruskog grada ("Parada u Moskovskom Kremlju. Saborni trg", oko 1800, Državni istorijski muzej, Moskva). Umjetnik je ostao u Moskvi oko godinu dana. U to vrijeme naslikao je mnoge akvarele i slike koje prikazuju ulice Moskve i okoline, manastire i crkve. Izvedena s gotovo dokumentarnom preciznošću, ova djela donijela su majstoru izuzetnu popularnost, što je dovelo do narudžbi ruskog plemstva. Među mušterijama su bili i članovi kraljevske porodice.
Od 1803. do kraja života Aleksejev je predavao "perspektivno" slikarstvo (pejzaž) na Akademiji umetnosti, kao član njenog saveta. I pored teške bolesti, radio je do kraja svojih dana. U jednom od svojih posljednjih djela emotivno i autentično dočarao je poplavu u Sankt Peterburgu 7. novembra 1824. Od 1802. ponovo se okreće temi Sankt Peterburga. Umjetnik slika veličanstvenu i lijepu arhitekturu grada, široka prostranstva Neve, ali sada se čovjeku daje sve više prostora u njegovim pejzažima. Slikarstvo ovog perioda odlikuje se jasnijim uzorkom, toplim nijansama boja i gustom teksturom („Pogled na ražnju Vasiljevskog ostrva sa tvrđave Petra i Pavla“, 1810).
Vremenom je interesovanje njegovih savremenika za ostarjelog pejzažista oslabilo. Zaboravljeni umjetnik umro je u siromaštvu. Radovi Aleksejeva nisu samo estetska otkrića "pionira" žanra ruskog urbanog pejzaža u slikarstvu, već i najvredniji istorijski dokumenti. Poznati ruski slikari S. Ščedrin i M. Vorobjov bili su učenici izuzetnog majstora.
Naša radnja je savršena za one kupce koji razmišljaju.
Aleksejev Fedor Jakovljevič je poznati ruski pejzažista iz 18. veka. Postao je jedan od prvih majstora perspektivnog slikarstva i dao veliki doprinos razvoju pejzaža u ruskoj umjetnosti.
Fedor Jakovlevič je rođen 1753. godine u siromašnoj čuvarskoj porodici. Sa 11 godina upisao je Carsku akademiju umjetnosti. Studirao je ornamentalnu skulpturu kod Louisa Rollanda, mrtvu prirodu kod Heinricha Fondermintea, a pejzažno slikarstvo kod Antonija Perezinotija. Diplomirao je 1773. godine sa svjedodžbom prvog stepena i nagrađen srebrnom i zlatnom medaljom.
Nakon diplomiranja na Akademiji, Fedor Alekseev je za svoj akademski uspjeh dobio pravo na praksu u inostranstvu. Otišao je u Veneciju, gde je učio veštinu pozorišnog dekoratera. Akademija je na tome insistirala, jer u to vreme u Rusiji nije bilo pozorišnih umetnika. Mladićevi učitelji bili su Gaspari i Moreti. Međutim, Aleksejev nije bio najmarljiviji student, stalno je primao pritužbe sa Akademije umjetnosti zbog neozbiljnog ponašanja. Međutim, mladić se na vrijeme odlučio, te mu nije oduzeta penzija, već je putovanje čak produžilo za godinu dana.
Tokom stažiranja, Alekseev se upoznao sa veduom - žanrom slikarstva koji do detalja prikazuje urbani pejzaž. Veduta je bila veoma popularna u Veneciji u 18. veku. U Italiji je mladi umjetnik studirao kreativnost, A. Canale, D. Piranesi.
Vrativši se u Aleksejev, stupio je u službu u radionici carskih pozorišta. Međutim, to nije bio glavni cilj umjetnika. Sanjao je o slikanju pejzaža, čime se bavio u slobodno vrijeme. Aleksejev je otišao i kopirao delo Verneta, Belota. Kopije su bile toliko dobre da je i sama Katarina II davala naloge mladom umjetniku. Fedor Jakovlevič je konačno mogao da napusti posao dekoratera i da se posveti slikanju.
Crta poglede na Sankt Peterburg - Petropavlovsku tvrđavu i Dvorski nasip. Grad u delima Aleksejeva izgleda fotografski precizno oslikan, svečan i veličanstven. Za ove pejzaže umjetnik je 1794. godine dobio titulu akademika. Godine 1795. Aleksejev je, nakon svečanog putovanja Katarine II u Tauris, dobio službeno putovanje na Krim i Ukrajinu. On slika poglede na Herson, Nikolajev, Bahčisaraj.
Godine 1800, u ime Pavla I, Aleksejev je otputovao sa dva učenika. Godinu i po dana naslikao je nekoliko slika i mnogo akvarela. Umjetnik je sa neverovatnom autentičnošću prikazao Moskovski Kremlj, Crveni trg, gradske crkve i ulice. Njegova "moskovska serija" bila je toliki uspjeh da je Aleksejev počeo primati narudžbe od plemstva i muzeja.
Od 1803. Fedor Yakovlevich radio je kao nastavnik perspektivnog slikarstva na Akademiji umjetnosti. Umjetnik nastavlja da slika poglede na Sankt Peterburg. Sada više pažnje posvećuje urbanom životu stanovnika, prikazujući ljude na pozadini svečanih klasičnih zgrada glavnog grada. Kolorit radova je postao topliji, grafika je dobila "gustinu", forme su postale izraženije. Aleksejev je prikazao pogled na engleski nasip, Admiralitet, Kazansku katedralu, Vasiljevsko ostrvo.
Umjetnik je kao starac često oboljevao i patio od paralize, ali je nastavio da slika. F.Ya. Aleksejev je umro 11. novembra 1824. godine. Njegovo posljednje djelo je navodno bila skica poplave u Sankt Peterburgu. Akademija umjetnosti izdvojila je sredstva za sahranu umjetnika i dodatak za njegovu brojnu porodicu.
Aleksejev je dao veliki doprinos razvoju ruskog pejzažnog slikarstva. Umetnik nam je ostavio poglede na Moskvu, Sankt Peterburg i druge ruske gradove, prikazane sa neverovatnom preciznošću i pažnjom na detalje. Gledajući njegove slike, zanimljivo je uporediti kako su gradovi tada izgledali, a šta im se sada dešava. Radovi Aleksejeva su pohranjeni u