Muzička pratnja. Značenje riječi pratnja u rječniku muzičkih pojmova

• PRATNJA u Velikom enciklopedijskom rječniku:
  (francuska pratnja od accompagner - pratiti), 1) harmonska i ritmička pratnja glavnog melodijskog glasa. 2) Pratnja sa jednim ili više instrumenata, ...
• PRATNJA u velikom Sovjetska enciklopedija, TSB:
  (francuski accot-pagnement, od accompagner - pratiti), muzička pratnja. Postoje 2 vrste muzike: pratnja solisti (pevač, instrumentalista) ili grupa izvođača (ansambl, ...
• PRATNJA u Enciklopedijskom rječniku Brockhausa i Euphrona:
  (accompagnamento, accompagnement) je muzički izraz koji označava pratnju melodija, usmjerena prvenstveno na njeno harmonijsko ukrašavanje, kao i prateće vokalne dijelove instrumentima.
• PRATNJA u Modernom enciklopedijskom rječniku:
  (francuska pratnja, od accompagner - pratiti), muzička pratnja (instrumentalna ili vokalna) solo dionice ili dionica (na primjer, dionica klavira u ...
• PRATNJA
  [iz francuske pratnje] muzika koja prati i harmonično nadopunjuje glavni glas; muzika koja prati pevača (solo), solo instrument ili hor (npr. deo...
• PRATNJA u Enciklopedijskom rječniku:
  a, pl. ne, m. Muzička pratnja. Pevaj a. gitare. Pod a. kanonade, okršaji (prevedeno: uz zvuke kanonade, ...
• PRATNJA u Enciklopedijskom rječniku:
  , -a, m. Muzička pratnja. Pevaj a. klavir. Pod a. kiša (u prevodu: uz zvuke kiše). II adj. pratnja, -aya, ...
• PRATNJA u Velikom ruskom enciklopedijskom rečniku:
  PRATNJA (francuski accompagnement, od accompagner - pratiti), skladan. i ritmički podrška osnovnih melodičan vote. Pratnja jednog ili više njih. alati i...
• PRATNJA u Brockhaus i Efron Enciklopediji:
  (accompagnamento, accompagnement)? muzički pojam koji označava pratnju melodija, usmjeren prvenstveno na njeno harmonijsko ukrašavanje, kao i prateći vokalne dionice instrumentima. ...
• PRATNJA u potpunoj akcentovanoj paradigmi prema Zaliznyaku:
  pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, pratnja, …
• PRATNJA u Popularnom eksplanatornom enciklopedijskom rječniku ruskog jezika:
  -ah, samo hrana. , m. 1) Muzička pratnja pjevanja, recitacije ili muzički instrument. Pjevajte uz pratnju gitare. Sinonimi: igranje (...
• PRATNJA u Novom rječniku strane reči:
  (francuska pratnja) u muzici. djelo - harmonijska pratnja koja nadopunjuje glavni (melodični) glas; muzika koja prati pevača (solo), solo muzika. alat...
• PRATNJA u Rječniku stranih izraza:
  [fr. pratnja] u muzici. djelo - harmonijska pratnja koja nadopunjuje glavni (melodični) glas; muzika koja prati pevača (solo), solo muzika. alat ili...
• PRATNJA u Abramovljevom rječniku sinonima:
  cm. …
• PRATNJA u rječniku ruskih sinonima:
  auto pratnja...
• PRATNJA u Novom objašnjavajućem rečniku ruskog jezika Efremove:
  m. 1) Muzička pratnja solo vokalnog ili instrumentalnog dijela, glavne teme ili melodije muzičko djelo. 2) transfer Akcija, fenomen koji prati...
• PRATNJA u Lopatinovom rječniku ruskog jezika:
  pratnja,...
• PRATNJA u Kompletnom pravopisnom rječniku ruskog jezika:
  pratnja...
• PRATNJA u pravopisnom rječniku:
  pratnja,...
• PRATNJA u Ozhegovovom rječniku ruskog jezika:
  muzička pratnja Sing to a. klavir. Pod a. kiša (prevedeno: sa zvukovima ...
• PRATNJA u Modernom eksplanatornom rječniku, TSB:
  (francuska pratnja, od accompagner - pratiti), 1) harmonijska i ritmička pratnja glavnog melodijskog glasa. 2) Pratnja sa jednim ili više instrumenata, ...
• PRATNJA u Efraimovom objašnjavajućem rječniku:
  pratnja m. 1) Muzička pratnja solo vokalnog ili instrumentalnog dijela, glavne teme ili melodije muzičkog djela. 2) transfer Akcija, fenomen,...
• PRATNJA u Novom rečniku ruskog jezika Efremove:
  
• PRATNJA u Velikom modernom objašnjavajućem rečniku ruskog jezika:
  m. 1. Muzička pratnja solo vokalnog ili instrumentalnog dijela, glavne teme ili melodije muzičkog djela. 2. transfer Akcija, fenomen koji prati...

Pratnja

(accompagnamento, accompagnement) je muzički pojam koji označava pratnju melodija, usmjerena prvenstveno na njeno harmonijsko ukrašavanje, kao i prateće vokalne dijelove instrumentima.

Pratnja može biti harmonična, koja se sastoji od akorda, i kontrapunktna, u kojoj nekoliko dijelova zadržava potpunu samostalnost uz prateću melodiju.

U modernom muzička umjetnost Uobičajeno je da se napiše kompletna pratnja. U ranijim vremenima u muzičke kompozicije Korepetitoru je bio teži zadatak pratnje. Budući da većina pratećih glasova nije bila ispisana, već su bila približno označena samo brojevima ispod basa, korepetitoru je data veća sloboda u reprodukciji pratnje koju je namijenio kompozitor.

Ova vrsta pratnje davala je veću slobodu inventivnosti korepetitora i imala je značajan značaj u muzici 17. i 18. veka kao pratnja za čembalo i orgulje.

Bas sa brojevima koji su označavali pratnju nazivao se numerisanim basom ili generalnim basom. Hendelova pratnja je posebno izvanredna u svom tretmanu.

Gore spomenuti general bas je prvobitno označavao i doktrinu harmonije, koja je bila u bliskoj vezi sa pratnjom.

Najviše najbolji udžbenici Generalni bas u smislu umjetnosti pratnje komponirali su Gasparini, Matteson, Heinichen i F. E. Bach.

Trenutno, sa nezavisnim razvojem nauke o harmoniji, general bas je izgubio svoje prijašnje značenje; koristi se samo za muzičko kurzivno pisanje. Bas general igra ulogu muzičkog stenografa.

Za instrumentalne ili vokalne melodije pišu se pratnje: orgulje, klavir, kvartet, orkestar; za vokalnu melodiju postoje i horske pratnje.

enciklopedijski rječnik F. Brockhaus i I.A. Efron. - S.-Pb.: Brockhaus-Efron. 1890-1907 .

Sinonimi:

Pogledajte šta je "pratnja" u drugim rječnicima:

- (Francuska pratnja, od pratioca do pratioca). Sviranje instrumenta uz pjevanje ili sviranje solo na drugom instrumentu. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov A.N., 1910. PRATNJA svira na...... Rečnik stranih reči ruskog jezika

Cm … Rečnik sinonima

- (accompagnamento) pratnja) je muzički pojam koji označava pratnju melodija, usmjerena prvenstveno na njeno harmonijsko ukrašavanje, kao i prateće vokalne dijelove instrumentima. Pratnja može biti harmonična, sastoji se od... ... Enciklopedija Brockhausa i Efrona

pratnja- a m. pratnja m., it. accoagnamento. 1200. Lexis. 1. muzika Harmonska obrada glavne melodije; instrumentalna pratnja vodeće melodije. Sl. 18. 70 sonata uz pratnju i bez onaga. Book muzika 16. Ona je recitatorka ... ... Istorijski rečnik galicizama ruskog jezika

pratnja- PRATNJA, pratnja, pratnja PREMA, sviranje/sviranje uz... Rječnik-tezaurus sinonima ruskog govora

- (francuska pratnja, od pratnje do pratnje), muzička pratnja (instrumentalna ili vokalna) solo dionice ili dionica (na primjer, dionica klavira u romansi) ... Moderna enciklopedija

- (francuska pratnja od korepetitora do pratnje), 1) harmonijska i ritmička pratnja glavnog melodijskog glasa 2) Pratnja jednog ili više instrumenata, kao i orkestra solo dionice (pjevač, instrumentalist, hor... Veliki enciklopedijski rječnik

PRATNJA, ah, muž. Muzička pratnja. Pevaj a. klavir. Pod a. kiša (u prevodu: uz zvuke kiše). | adj. pratnja, oh, oh. Rječnik Ozhegova. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 … Ozhegov's Explantatory Dictionary

Pratnja- (francuska pratnja, od pratioca do pratnje), muzička pratnja (instrumentalna ili vokalna) solo dionice ili dionica (na primjer, dionica klavira u romansi). ... Ilustrovani enciklopedijski rječnik

Tipična pratnja za Mozartovu ariju ili koncert. Igraj... Wikipedia

Knjige

• Priručnik za samouputstvo za sviranje gitare sa šest žica: pratnja pjesama (+ CD-ROM), Peterson A.V.. Priručnik je namijenjen širokom spektru muzičara i može biti koristan za one izvođače koji žele naučiti svirati gitara bez znanja osnovnih muzički zapis, i za...
• Moje omiljene pesme. Učim da biram pratnju... sa nagoveštajima. Tutorial. Izdanje 1, A. Hamazaryan, G. Danilenko. „Korisna sveska“ o solfeđu namenjena je učenicima osnovnih i srednjih razreda dečijih muzičkih škola i dečijih umetničkih škola. Sadrži omiljene dječje pjesme, od kojih se mnoge čak i odrasli sjećaju iz djetinjstva. Na…

Riječ pratnja poznata je ne samo muzičarima, već i većini ljudi daleko od muzike, jer su fraze koje prate pjevanje, pratnja gitare i druge prilično popularne i nalaze se i u običnom govoru i, na primjer, u fikciji.

Koncept pratnje je veoma raznolik.

IN muzička škola postoji prateća stavka.

Svaki gitarista koji je naučio svirati 2-3 akorda može napraviti i jednostavnu pratnju.

Za vokala, grupa je pratnja i ujednačena ceo orkestar može pratiti solistu.

Dakle, šta je pratnja i kako se razlikuje od melodije ili drugih elemenata muzičkog jezika?

WITH francuski riječ accompaniment se prevodi kao pratnja.

Od u moderna muzika Ako je homofonski tip najpopularniji, onda možemo reći da je sve što čujemo ili melodija ili pratnja.

To jest, u stvari, svako muzičko tkivo može se nazvati pratnjom ako nije jednoglasno i ako prati melodiju. Čak i jednostavno pucketanje prstima ili lupkanje nogom o pod može se smatrati opcijom za pratnju!

Međutim, tako široka definicija pratnje rijetko se koristi.

Najčešće, pratnja znači mogućnost praćenja melodije ili glasa jednim instrumentom, koji istovremeno obavlja i harmonijsku (akordi + bas) i ritmičku (gruv) funkciju.

Naravno, za pratnju se mogu koristiti samo višeglasni instrumenti, poput klavira, gitare ili harmonike, jer je stvaranje harmonske pratnje na jednoglasnom instrumentu nemoguće.

Istovremeno, treba napomenuti da je početna pojava pratnje povezana s jednostavnim umnožavanjem glavne melodije u oktavi ili kvinti. Ova vrsta pratnje se nalazi u polifonoj muzici 15.-16. veka i može se nazvati „dedom“ moderne pratnje.

Mnogo kasnije formirao je princip pratnje opšteg tipa basa, koji se zasnivao na činjenici da izvođaču nisu davane note, već pisani bas glas, koji je služio kao svojevrsna vodilja i polazna tačka za kreiranje pratnje na zahtev muzičara.

Slažete se, ovo vrlo podsjeća na igru ​​modernog gitariste ili pijaniste, kojima su simboli akorda, ili čak samo stepeni ljestvice, najčešće dovoljni za stvaranje pratnje.

Ovo se može nazvati punopravnom umijećem pratnje.

Uprkos činjenici da su principi sviranja svih instrumenata različiti principi a tehnike pratnje i na gitari i na klaviru su vrlo slične.

U pravilu, dio za pratnju sadrži bas glas, harmoniju u obliku akorda ili arpeđa + razne dodatne elemente.

U suštini, pratnja je određena vrsta muzička tekstura, koji treba da bude ritmičan, harmoničan i da ne ometa glavni glas.

Kako se formira pratnja i koji su principi u njenoj osnovi?

Već smo ranije rekli da pratnju karakteriše ritam.

Zbog toga najjednostavnija igra akordi u četvrtinama je već pratnja:

Ovaj dio se može izvesti na bilo kojem instrumentu.

Akcenti i sinkopi se koriste za dodavanje karaktera ili stila pratnji. Na primjer, poznata figura 332:

U ovom slučaju radimo samo sa ritmom. Naravno, zvučni sastav akorda može biti bilo koji, to ne utječe na zvuk ritma.

Ova vrsta pratnje naziva se Simple Block i predstavlja prvi korak u ovladavanju umijećem pratnje.

Iako mnoge figure pratnje zvuče složeno, one su zapravo kombinacije jednostavnih elemenata, kao što su:

1. Ritmičke figure (sinkopa, stabilni obrasci)
2. Kontrast teksture (na primjer, bas + akord)
3. Figuracije (harmonične i melodijske)
4. Pedale (trajni zvukovi)
5. Druge tehnike (kontrapunkt, pjevanje, zadržavanje, itd.)

Morate shvatiti da najčešće pratnja ne sadrži nikakve svijetle elemente, već se sastoji od baze i predstavlja uzorak koji se lako može promijeniti kako bi odgovarao bilo kojoj harmoniji. To odgovara glavnom zadatku pratnje - da ne ometa solistu i da dopuni i otkrije njegovu ulogu.

Posebno treba spomenuti stilsku pratnju.

Mnogi stilovi muzike zasnivaju se na upotrebi stabilnih ritmičkih figura. Na primjer, tango, rubma, samba, rokenrol itd.

Najčešće, pratnja imitira zvuk ritam sekcije karakteristične za određeni stil.

Na primjer, dobro poznati back-beat groove prepisan na klaviru može zvučati ovako:

Stoga je važno da muzičar koji je odlučio da savlada pratnju prouči ne samo tehnike njenog stvaranja, već i najpopularnije ritmove bas gitare i bubnjeva i pokuša da imitira njihov zvuk na gitari ili klaviru.

Ovo su pitanja koja se odnose na tehničke i muzičke suptilnosti kreiranja pratnje.

Ali pored stvaranja pratnje, važno je uzeti u obzir i psihološki aspekt ove aktivnosti.

Korepetitor nije uvijek muzičar koji razumije strukturu ili tehnike pratnje. Ali on mora biti u stanju da osjeti solistu, prilagodi mu se i da svira što je moguće efikasnije.

Svaki pjevač zna kako dobro pjevati uz fleksibilnu i vještu pratnju i kakav je osjećaj izgubiti se usred kompozicije samo zato što korepetitor svira sam.

Izvan okvira ovog članka je razmatranje pitanja interakcije između solista i korepetitora, pa sam ovo spomenuo samo radi pojašnjenja.

Pogledajte video primjere stvaranja pratećeg dijela:

Bilo koja pjesma će biti otpjevana ako se izvođaču ponudi podrška u vidu prateće instrumentalne pratnje. Šta je pratnja? Pratnja je harmonijska pratnja pjesme ili instrumentalne melodije. U ovom članku ćemo govoriti o kako odabrati pratnju za pjesmu.

Da biste odabrali pratnju, morate se rukovoditi dva osnovna pravila i principa koji se koriste pri pisanju muzike. Prvo: apsolutno svako djelo podliježe određenim muzičkim zakonima. I drugo: ovi obrasci se lako mogu narušiti.

Osnovne osnove za odabir pratnje

Šta nam treba ako se odlučimo za pratnju za pjesmu? Prvo, sama vokalna melodija pjesme - ona mora biti zapisana u notama, ili barem morate naučiti kako je dobro svirati na instrumentu. Upravo će ovu melodiju morati analizirati i prije svega shvatiti u kom je tonu napisana. , po pravilu, najtačnije se određuje posljednjim akordom ili notom kojom se završava pjesma, a gotovo uvijek se tonalitet pjesme može utvrditi već po prvim zvucima njene melodije.

Kako odabrati pratnju za pjesmu?

Neposredno prije nego što odaberete pratnju za pjesmu, trebate je nekoliko puta preslušati u cijelosti i razbiti na dijelove, na primjer, na stih, refren i, možda, na bridž. Ovi dijelovi su dobro odvojeni jedan od drugog, jer formiraju određene harmonijske cikluse.

Harmonska osnova modernih pjesama je u većini slučajeva istovrstna i jednostavna. Njegova struktura se obično zasniva na lancu ponavljajućih dijelova koji se nazivaju "kvadrati" (to jest, redovi ponavljajućih akorda).

Sljedeći korak u odabiru je identificiranje ovih istih lanaca akorda koji se ponavljaju, prvo u stihu, zatim u refrenu. Odredite tonalitet pjesme na osnovu osnovnog tona, odnosno note od koje se gradi akord. Zatim ga trebate pronaći na instrumentu u niskim zvucima (bas) tako da se spoji sa akordom u odabranoj pjesmi. Čitav konsonans treba izgraditi od pronađene note. Ova faza ne bi trebala uzrokovati poteškoće, na primjer, ako je glavni ton utvrđen kao nota "C", tada će akord biti ili mol ili dur.

Dakle, sve je odlučeno tonalitetom, sada će vam znanje o tim tonalitetima dobro doći. Trebali biste zapisati sve njegove note i na osnovu njih izgraditi akorde. Dalje slušajući pjesmu, određujemo trenutak promjene prvog sazvučja i, mijenjajući jedan po jedan naš tonalitet, biramo odgovarajući. Prateći ovu taktiku, biramo dalje. U nekom trenutku ćete primijetiti da se akordi počinju ponavljati, pa će odabir ići mnogo brže.

U nekim slučajevima, muzički autori mijenjaju tonalitet u jednom od stihova; nemojte se uznemiriti; to je obično smanjenje tona ili polutona. Dakle, također biste trebali odrediti bas notu i od nje izgraditi konsonanciju. I sljedeće akorde treba transponirati u željeni tonalitet. Došavši do refrena, vođeni istom šemom odabira, rješavamo problem. Drugi i naredni stihovi će se najvjerovatnije svirati sa istim akordima kao i prvi.

Kako provjeriti odabranu pratnju?

Nakon dovršetka odabira akorda, trebali biste odsvirati komad od početka do kraja istovremeno sa snimkom. Ako negdje čujete pogrešan akord, označite mjesto bez zaustavljanja igre i vratite se na ovo mjesto nakon što završite komad. Nakon što ste pronašli željenu harmoniju, svirajte komad ponovo dok igra ne zvuči identično originalu.

Pitanje kako odabrati pratnju za pjesmu neće izazvati komplikacije ako s vremena na vrijeme poboljšate svoju muzičku pismenost: naučite ne samo čitati note, već i shvatiti koji akordi, ključevi itd. postoje. Trebali biste stalno pokušavati trenirati svoju slušnu memoriju kroz igre. poznata dela i odabir novih, od jednostavnih do odabira složenih kompozicija. Sve ovo će vam u jednom trenutku omogućiti da postignete ozbiljne rezultate.

Da li ste razmišljali o pratnji pjevača (soliste) na klaviru i htjeli biste naučiti kako se to radi, uglavnom dok ste kod kuće. Prateća vještina klavira uključuje uobičajenu vještinu klavira, ali postoje stvari koje se jako razlikuju od solo sviranja. Uskoro ćete shvatiti da je lakše pratiti pjevača na klaviru nego svirati solo - koristeći neke osnovne principe.

Koraci

Pratnja pomoću akorda

Pratnja pjevača na klaviru se radi na isti način kao i sviranje gitare. Pa ti pratiti iza pevačice, a ne:

• Puštate note iz "melodija" u isto vreme kada ih pevač izgovara,
• Ili postavite „tempo“ na onim mjestima gdje solista naglašava spore i brze dijelove, itd.
• Ili prilagodite "ritam" kako pjevač interpretira spore i brze dijelove,
  • Dakle, ne odlučujete vi koji će biti "stil"... Nemojte da radite pevačev posao. Razgovarajte o tome sa svojom pjevačicom! Većina solista želi da ih slijedite, ali nekima ćete možda trebati da održite stabilan ritam (pomalo kao bubnjevi) kako bi ostali na pravom putu. Svi su različiti, tako da sve što trebate učiniti je samo pitati. Kvalifikovani solista će vam moći reći šta će najbolje odgovarati njemu ili njoj. Obično svirate "accompagnato" - pratite sve što solista radi (tempo i opšti stil) izvođenje pjesme.

1. Kao osnovna tehnika, igrajte na neprovokativan način (ne preglasno). Zamislite da pratite bend u kojem gitarista lagano svira akorde dok bubnjar koristi četke ili bira meki stil sviranja itd., ali naravno neki pjevači mogu se alternativno držati stila u kojem se instrumenti mogu čuti prilično glasno...

   Raskinite akorde (arpeđo poput drndanja, drndanja) tako da bude " Ne kao "bam, bam..." i kao korepetitor, olakšajte ili jednostavno koristite jednu ruku za sviranje - objasnićemo detaljnije u nastavku. Kada pratite klavir, uobičajeno je koristiti obje ruke za okretanje dijelova, lijevo ili desna ruka kombinuju opcije, ideje o tome kako čitati muziku i prilagoditi se onome što solista radi, razumevajući njegov stil i reagujući na tempo, ritam i stil po sluhu. Vjerovatno ćete (ali ne nužno) morati da odigrate uvod i kraj s obje ruke.

   Za pratnju klavira koristite jednu ruku. Naravno, ima još mnogo toga da se nauči o tome da budete dobar korepetitor. Pogledajte akorde u "Savjetima" ispod.

   • Ne radi se samo o laganom sviranju akorda jednom rukom - u osnovi koristeći 3 tona tzv trozvuk akorda(vidi akorde i nacrtajte oblike akorda na prstima i rukama– u odjeljku "Savjeti" ispod)

2. Naučite rastaviti akord u arpeggio, što znači zvučanje tonova akorda u nizu, a ne istovremeno .

   • Ne svirajte cijeli akord odjednom.

3. Vježbajte sviranje nota tresenjem ili pomicanjem ruke i prstiju: Dok prolazite kroz svaki akord, svirajte note zasebno.

   • Ne pravite to od akorda lepljivi zvuci .

4. Vizualizirajte u svom umu sliku vaših prstiju koji formiraju "oblik"

   • svaki akord od tri note, kao viljuška sa 3 zupca ili tronožac i
   • akord od četiri tone (7.), kao viljuška sa četiri zuba.

5. Pokušajte svirati "pored" srednjeg C, oktavu niže (ili možda više) da biste se uskladili s pjevačem(ima).

   Naučite napraviti akord od ključnih znakova. Vidjet ćete obrazac u ključnim znakovima kako napreduju na svakom petom tonu/noti u "krugu petina".

   • Tako se poziva svaki taster u muzičkom intervalu (udaljenosti). peti sa susjednog ključa (samo Odbrojavanje, a ne dionice).
   • U ključnim znakovima koji sadrže stan, ključ se naziva "stan lijevo od posljednjeg stana". Ključni znakovi sa četiri stana, B, E, A, D, na primjer, je ključ A-betona.

6. Napišite akorde iznad riječi na pisanoj ili odštampanoj stranici, kao što biste to učinili za gitaru. Postoji studijski profesionalni način da se to uradi pomoću notacije Nashville akordi. Ovo je za ritam sekciju (obično se sastoji od klavira, gitare, bubnjeva i basa). Muzičari treniraju da budu sposobni da improvizuju zamišljajući akord u kombinaciji sa drugim instrumentima. Ova numerisana metoda snimanja omogućava muzičarima koji su upoznati tastature i akordi pusti istu pesmu u bilo kom ključu, bez poznavanja pisane muzike.

   Koristi raznih stilova sviranje klavira po sluhu, a na taj način ćete mijenjati tempo i akord, baš kao da mijenjate tipku gore ili dolje po potrebi. Ovo nije amaterski trik - ovo jeste besplatno softver, koju je kreirao Odsjek za kompjutersko programiranje Harvey Mudd Collegea za ovu vrstu notnog rada koji koriste orkestri, itd. .

   Ostavite melodiju pevaču, i tako će vaš akord zvučati spretno i ritmično tokom vokala (nešto kao drndanje dok svirate ritam). Na ovaj način pritiskate pojedinačne note akorda, kao što je objašnjeno, koristeći formu arpeggio (koja se naziva i slomljeni akordi). Ukratko, ova tehnika je kao suština ideje.

   • Imajte na umu da dijagram " krug petica"na osnovu brojanja svaka peta nota. U bilo kojem dijelu od "A" do "G" - tada se note mogu smatrati početkom formiranja kruga. Poslije Sol, računaj la, si, radi, Re, i tako pogledajte krug i G" i "D" će biti peti, jer između njih postoje 3 note (brojeći 1, 2, 3, 4, 5), nazad ili napred.
   • Na ovaj način možete izbrojati pet u muzičkoj abecedi: ignorišući tri note između prve i pete. Zatim pogledajte krug i vidjet ćete "D i A će biti peti : Re , mi, fa, sol, La . Ovako funkcionira model ključnog znaka i pokazuje kako je krug dobio ime.

Pomozite pjevačima da nauče harmonizirati

1. Pokažite dvojici ili više igrača harmoniju tri najosnovnija akorda: Akordi "1,3,5" (koji su jednostavno C-dur ili F-dur ili G-dur), bez oštrih, belonskih itd. 1 predstavlja "korijensku" (osnovnu) napomenu. 3 predstavlja "trećinu", odnosno notu 2 mjesta više. 5 predstavlja "petu" koja je 4. naviše od korijena i 2. naviše od 3. Svaka nota koja nedostaje naziva se interval(stvaranje lepog razdvajanja između onih koji su izgovoreni).

   Pokažite akorde pjevačima i pomozite im da čuju kako razne kombinacije note (akordi) zvuče zajedno. Lakše je naučiti osnove konsonance slušajući note koje sviraju na klaviru. Tada neko može da počne da peva uz note klavira. Onda mogu da pređu na zajedničko pevanje sa drugim pevačem.

   • Dobar način da se napravi razlika između 2 ili 3 pjevača je kada svaki otpjeva melodiju za oktavu višu ili nižu od drugog, jednostavno pjevajući unisono, ali ne koncertno.
   • Na primjer: muškarac pjeva melodiju oktavu niže protiv ženskog soprana unisono (ne sinkronizirano). Unisono pjevanje je "slojevito" i može pojačati zvuk, kao u horu (ali duo, trio ili kvartet obično ne pjevaju uglas, osim nekih specijalnih efekata).

2. Harmonizirajte pjevanjem "na melodiju", ali malo više ili niže kako biste stvorili akord s glasovima.

   • Ali, ako solista umjesto melodije pjeva konsonantnu notu, to je oblik pjevanja iz tona...

3. Naučite osnovne 1,3,5,7 glavne note akorda (C7, F7, G7 - pogledajte odjeljak Savjeti ispod) kao grupa, a zatim možete pomoći pjevačima da se harmoniziraju tako što ćete proći kroz svaku notu akorda u nizu; onda ih nauče čuti u akordu (i tako čuju harmoniju) među glasovima. Loša harmonija je nedosljedna, pa se prelazi sa note jedne osobe na notu nekog drugog (off key).

   • Ako imate više od 3 osobe, može biti 2 ili više koji pjevaju po notama, kao u horu. Ako osjećate osnovnu harmonizaciju "1, 3, 5 i 1, 3, 5, 7" možete eksperimentirati s drugim vrstama nota u drugim akordima koji imaju oštre oštrine ili belete.

Kombinacija

1. Akordi se obično sastoje od najmanje "tri" tona/koraka/tonova (nazovimo ih notama) koji su zvučali zajedno. Ako govorite o samo dvije note koje su bile namijenjene za sviranje, onda su one poznate kao interval(kao udaljenost).

   Akord C, koji se svira iz nota "C-Sol-D" označava figure i ravni, formirajući različite akorde. Dvaput kliknite na fotografiju da je uvećate.

Ilustracija "akordnih figura" pomoću vaših prstiju i ruku

Dva osnovna prsta radit će za sve durske, molske 7. akorde...

Povratak