Analiza Severjanjinove pesme „Klasične ruže. Analiza sjevernjačke pjesme klasične ruže

Pretplatite se
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:

Njeno Veličanstvo kraljica Marija od Jugoslavije

sa iskrenim divljenjem s poštovanjem

Doniram svoju knjigu

Pjesme 1922–1930

Kraljica Marija


Jednom davno u našim sjevernim novinama
Video sam te sa štapom za pecanje u rukama, -
I u pjesniku je planula simpatija
Monarhovoj ženi u sunčanim zemljama.

I od tada, ispunjena melodijom,
Jedan san me fascinira.
Stoji u parku Kraljičine palate,
Bacanje štapa za pecanje sa mosta.

Iseckao sam ovu sliku u isto vreme
I od tada je uvek bio sa mnom.
Ne mogu ni da zamislim
Kako sam živio proteklih godina bez njega.

Nikada se neću razuvjeriti
U snu, iznad finskog stvorenog talasa,
Kako lijepa kraljica juga
Ima poetsku dušu!

Klasične ruže

U mojoj bašti! Kako su zaveli moj pogled!

Kako sam se molio za prolećne mrazeve

Ne dirajte ih hladnom rukom!


U onim vremenima kada su se rojili snovi
U srcima ljudi, transparentno i jasno,
Kako su ruže bile lijepe, svježe
Ljubavi moja, i slavo, i proljeće!

Ljeta su prošla, a suze teku svuda...
Nema ni drzave ni onih koji su ziveli u zemlji...
Kako su lijepe, kako su danas svježe ruže
Uspomene na protekli dan!

Ali kako dani prolaze, grmljavine već jenjavaju.
Povratak u kuću Rusija traži put...
Kako lepe, kako će sveže ruže biti,
Moja me zemlja bacila u kovčeg!

Željeni odmor

Željeni odmor
(starter)


Pevati o Rusiji - zašto se truditi ići u crkvu
Kroz šumovite planine, poljske ćilime...

Pevati o Rusiji - dočekati proleće,
Šta da čeka mladu, šta da utješi majku...

Pevati o Rusiji znači zaboraviti melanholiju,
Šta je ljubav voleti, šta je biti besmrtan!

Ko si ti?


Goy, kraljevstvo farse!
Vi ste potpuni vrtuljak!
Zlom voljom nasilnika
Crkneš krv kao žele...

Ceo svet ti je zadivljen,
Ne mogu sve shvatiti:
Ti si djevojka koja hoda
Or Božija milost?

Prednedjelja


Na istok, tamo, do Uralskih planina,
Čudna zemlja je raštrkana,
To je više puta izgledalo kao da umire,
Kao ljubav, kao sunce, kao prolece.

I kada su ljudi strogo utihnuli
I, siroče, slijepa od suza,
Božjom voljom ponovo je ustala, -
Kao proleće, kao sunce, kao Hrist!

Šta treba da znate


Izgubili ste svoju Rusiju.
Jeste li odoljeli stihiji?
Dobri elementi mračnog zla?
Ne? Zato umukni: ti si me odveo
Predodređeni ste s razlogom
Do rubova neljubazne strane zemlje.
Kakva korist od stenjanja i stenjanja -
Rusija se mora zaslužiti!

I biće uskoro...


I uskoro će doći prolećni dan,
I idemo kući u Rusiju...
Stavite svoj svileni šešir:
U njemu si posebno lepa...

I biće praznik... veliki, veliki,
kojih je bilo, možda,
Od kada je stvoren ceo globus,
Tako smiješno i otrcano...

A ti šapućeš: "Zar nismo u snu?..."
Uštipnut ću te od smijeha
I plakaću, moleći se proleću
I ljubljenje ruske zemlje!

Ili je to čudo?


Ili je to čudo?
Ili je to istina?
Tiho šapuće: „Obistiniće se:
Na svjetlost ovu tamu.
Samo ga ne rastavljaj
Akumulirani zraci."
Čiji si ti glas, blagi glase?
Čije oči sijaš?

Pojavljuje se mrežasta djevojka.
Gledaš - ništa.
Čuo, ali nije viđen.
Kakvo vještičarenje!
Patka pliva
O regrutaciji.
Ili je to čudo?
Ili je to istina?

Tog maja


Bio je maj. Na dotjeranoj Strelki
Već su prodavali ljubičice.
Deca su se igrala sa gorionicima,
I horizontalne linije su se pekle.

I gume kolica su škripale,
Pritisnuti, poremećeni šljunak.
Bio je maj, a u maju pasteli
Sve je bilo u okviru Ostrova.

Beleso preko noći kapital
Iza Nevke i iza Neve.
I lica su bila prekrivena
Beživotni jorgovani tog maja...

Močvarna, potrošna, bijela
Bili su prekriveni jorgovanom.
Isabelline usne su disale -
Malo trpkosti, malo pokvarljive lenjosti...

Bilo je propasti i smrti
U očima, na ostrvima, u bijelom užasu.
I u svakom kamenom bloku
Bila je priča o poslednjem trenutku.

Gorionici su ugašeni
I hladne horizontalne linije
Tog maja, polumrtav na Strelki,
Gde su ljubičice postale mrtve...

Pre-wrath


Moskva juče nije razumela
Ali sutra, vjerujte mi, Moskva će shvatiti:
Roditi se Rus je premalo,
Pa da Rusi imaju prava...

I sećajući se duše svojih predaka, on će ustati,
Prelazeći sa riječi na djela,
I ljutnja unutra ljudske dušeće puknuti
Kao grmljavina žive kiše.

I ona će razbiti ugnjetavanje, kao što je razbila ugnjetavanje
Više puta vojska pobunjenika...
Biti rođen Rus je premalo:
Trebaju biti, trebaju postati!

Kada sam bio vrlo mlad restaurator, često sam radio na montaži izložbi – lijepio sam „noge“ na grafike i dokumente. I ja sam se družio sa domarima - njima je bilo dosadno i dolazili su da razgovaraju sa mnom. Starice, a po mom mladom mišljenju, jednostavno prastare, ništa mi nisu rekle! Trebao sam to zapisati, žao mi je. Jedan se, na primjer, borio u istom partizanskom odredu sa Zojom Kosmodemjanskom. A drugi je skupljao... vijence žalosti. One koje su položene kod Vječne vatre.
Ne, ne sami vijenci, naravno! Ali prolazila je svaki dan Vječna vatra, pogledao, sjetio se, a onda mi rekao: kakve trake i cvijeće, od koga...

I sjetio sam se toga danas dok sam kucao protokol Vijeća za restauraciju pogrebni vijenci, pohranjen u bivši muzej IN AND. Lenjin, a sada - u odjelu zaliha Historical Museum. Planira se neka izložba o vođama, a evo i vijenaca.

Takvi opisi! Na primjer:

Sastav vijenca uključuje sve vrste detalja i dijelova brzometnih, automatskih pušaka, ventila za kontrolu pare, patrona, trokutastih bajoneta, ramroda. Svi ovi detalji pričvršćeni su za stilizovano palmino lišće izrezano od krovnog gvožđa...

ili ovaj:

Pogrebni vijenac položen u Mauzolej V.I.Lenjina i I.V.Staljina 1953. godine.
Vijenac je mali krug od šperploče, uokviren po obodu pletenim klasovima pomiješanim sa klasovima mogara. Utkana u vijenac od ušiju crno-crvena satenska traka vezana na dnu mašnicom. U sredini kruga nalazi se tekst napisan crnom bojom: „Velikim vođama V.I.Lenjinu i I.V.Staljinu iz iskusne nauke Mičurina-Lisenkova G.D. - 69 godina. Gus-Khrustalny grad. novembra 1953."
Vijenac je izradio G.D. Antipov. Gus-Khrustalny. Pomogli su mu radnici iz Fabrike armature. Vijenac je poslat u Moskvu poštom. Uz venac je priloženo pismo G.D. Antipova.

Mogar - evo šta je, ispostavilo se:
Panika(od lat. moharicum), Panika(lat. Setaria italica) - godišnje kultivisana biljka porodiceŽitarice ili poagrass ( Poaceae), vrsta roda Bristlecone , usev za hranu i stočnu hranu, po kvalitetu sličan proso

posebno mi se sviđa ovaj:

Iznad zvijezde je pričvršćena metalna traka obojena crvenom bojom sa natpisom crnom bojom: “Besmrtnom vođi T.I.V. Staljin."

Vijenac na kovčegu za besmrtnika!
Nevjerovatno

Igor Severjanin

CLASSIC ROSES

U mojoj bašti! Kako su mi zaveli pogled!
Kako sam se molio za prolećne mrazeve
Ne dirajte ih hladnom rukom!
1843 Myatlev

U onim vremenima kada su se rojili snovi
U srcima ljudi, transparentno i jasno,
Kako su ruže bile lijepe, svježe
Ljubavi moja, i slavo, i proljeće!

Ljeta su prošla, a suze teku svuda...
Nema ni drzave ni onih koji su ziveli u zemlji...
Kako su ruže bile lijepe, svježe
Uspomene na protekli dan!

Ali dani prolaze - grmljavine su se već stišale

U ruskoj književnosti postoje originalne osobe, od kojih je, međutim, izgleda ostalo vrlo malo - kućno ime, dva ili tri reda. U najboljem slučaju - neki kuplet bez pozivanja na autora. Takva je sudbina Ivana Mjatleva. Ili Iški Mjatlev, kako su ga zvali savremenici.

        Ne udvaraj se tata -
        Ne Lisa tata.

        Iz pjesama Ivana Myatlev

Njegovi najpoznatiji stihovi čuju se u Turgenjevljevoj proznoj pesmi iz ciklusa „Senilija“: “Kako su lepe, kako su ruže bile sveže...”.

Turgenjev je ili zaista zaboravio (iz senilnosti), ili se pretvarao da zaboravlja (radi svog raspoloženja), da tako počinje Mjatljevova elegija „Ruže“ (1834). Požurivši kroz godine, ovi svježe ruže pojavio u Igoru Severjaninu, već u gorko tragičnom kontekstu:

...Kako lepe, kako će sveže ruže biti,
Moja me zemlja bacila u kovčeg!

(„Klasične ruže“, 1925.).

Oni su takođe urezani u epitaf na grobu Severnjaka u Talinu.

U naše vrijeme, nezahvalni potomci, u prkos škola Turgenjev, ismijavao: “Kako su dobra, kako su lica bila svježa!”Što bi, međutim, zadovoljilo dušu Ernika Mjatleva.

Smej se svemu

Prijatelj Cvrčka, Asmodeja i Svetlane, bogat gospodin i veseo versifikator, socijalista, aristokrata, miljenik književnih salona i ljudi na vlasti, živeo je ne tako dug život (1796-1844), ali pun događaja, uključujući i istorijske. I potpuno prosperitetan život. Kornet Bjeloruskog husarskog puka, učestvovao je u ratu s Napoleonom. Demobilisan zbog bolesti. On državna služba popeo se do čina stvarnog državnog savjetnika i komornika i penzionisao se 1836. Imajući sredstva, krenuo je da putuje po Evropi. Vratio se u Sankt Peterburg, pisao o gospođi Kurdjukovoj na osnovu svojih putovanja, objavio poslednji tom pesme - i umro.

Kako je rekao jedan nekrolog, „ambiciju je stavio mnogo niže od kalambura, smatrajući prvu zabavu – živjeti pošteno, plemenito i prije svega bezazleno se smijati svemu, počevši od sebe – završio je smiješnu knjigu i uz posljednju šalu bacio odbaci svoje pero i zajednički život, kao da su stvari sada nepotrebne..."

Njegova beskrajna, uzbuđeno-nervozna duhovitost - postoji ova vrsta ljudi koji su uvijek duhoviti, šaljivi i rimovani! - izgledao bi bolno da nije tako dobroćudan i (makar spolja) prostodušan. Iako su stvari iz Mjatlevskog ponekad mogle izgledati pretjerano ekstravagantne. Tako je na balu na kojem je bio i sam Nikolaj Prvi, veseli pjesnik vrlo fino isjekao buket svoje susjede, markize de Traverse, salatu začinio cvijećem i poslao jelo ađutantu nasljednika, s kojim je markiza je bila zaljubljena. Ili opet: u jednoj kući se vlasnikov sin zaljubio u igru ​​sa Mjatljevim pametnim šeširom. Pjesniku je ovo dosadilo i, ne želeći da se njegov divni šešir pomiješa s nečijim, napisao je u njemu pjesmu: „Ja sam Ivanova Mjatljova, a ne tvoja, idiote. Potražite prvo svoje! Tvoj, ja imam čaj, tanju čorbu od kupusa". Malo nepristojno, moram reći...

Duša književnih salona, ​​veličanstven čitalac i improvizator, Mjatlev, posebno posle čašice-dve, majstorski se rimuje. „...on je jednostavno govorio poeziju, i uvek je govorio napamet, govorio bezbrižno stihovima, govorio u stihovima; ... Satima je govorio u ovim stihovima”, svedoči savremenik.

Provincijalci koji su stigli u Sankt Peterburg sigurno su željeli doći do Mjatljeva. Naročito je često nastupao na mjestima gdje se svi poznaju i tako slatko ismijavaju - zato su gotovo sve njegove pjesme domaće. kako god društveni status Broj učesnika ovih susreta bio je veoma visok – bilo je to okupljanje plemenitih ljudi. Ono što je – iz istorijske perspektive – albumima i domaćim kompozicijama dalo poseban šarm i domet.

Ruska kritika, za razliku od posjetitelja salona, ​​nije posebno favorizirala Mjatljeva. Belinskog, koji je tek počeo da dolazi na svoje, ovaj trik je jednostavno iznervirao: strogi kritičar je u Mjatljevovim pesmama osetio neodgovornu veselost aristokrate. Samo je „Razgovor majstora sa Afonkom“ dobio snishodljive pohvale od Belinskog, takođe je, vredi napomenuti, prilično neozbiljan.

Neko vrijeme (neposredno prije smrti) Myatlev je objavljivao „Letak za sekularne ljude“. Na primjer, postojala je ova slika. Mladi oficir pita gospođu: "U kom uhu zvoni?" - "Na lijevo", - odgovara gospođa. "Kako znaš?"- čudi se oficir... Ozbiljni ljudi su bili ogorčeni na takvu vulgarnost. (A meni se, zbog jednostavnog ukusa, sviđa.)

Tipovi epohe

Dame koje su inspirisale njegovu poeziju Myatlev je s ljubavlju nazivao svojima "Parnasova štala". Među „konjima“ bile su Sofija Karamzina, Natalija Puškina i fatalna žena ruskog Parnasa - Aleksandra Smirnova-Roset. Mjatlev je imao posebno tople, ali izuzetno prijateljske odnose sa ovim poslednjim.

Bila je jedinstvena žena. Princ Vjazemski, velika opscenost i cinična duhovitost sa zajedljivim i zajedljivim umom, divio se: „Žene obično slabo razumiju ravnodušnost i vulgarnost; razumela ih je i radovala im se, naravno, kada nisu bili ravni i vulgarni.” Moralist Ivan Aksakov, naprotiv, požalio se: „...Još u njoj nisam vidio toplinu estetske senzacije, bilo kakav pokret srca... Među „šinelom“, na najdivnijim mjestima, ona je odjednom će se, u vezi s nekim tromjesečnim policajcem, sjetiti nekih glupih pjesama Mjatljeva i reći ili zapjevati: “Pijan kao nitkov, pijan”... - itd., uvijek sa posebnim zadovoljstvom.” (Usput, iz ove dvije karakteristike iste osobe mogu se zaključiti dva glavna kanala kojima se odvijao naš estetski i ideološki razvoj.)

Smirnova-Rosset je bila ženska verzija tog najkarakterističnijeg tipa epohe, koju je u svom čistom obliku utjelovio i sam Mjatlev, kao i njegovi poznati vršnjaci - princ Vjazemski, Puškin, Gribojedov itd. Ovaj tip će uskoro nestati, a mlađi Vjazemski će napisati, ne bez didaktičnosti i moralizma: „Za našu generaciju, odgojenu za vrijeme vladavine Nikolaja Pavloviča, Puškinove ludosti već su izgledale divlje. Puškin i njegovi prijatelji, odgajani tokom Napoleonovi ratovi, pod utjecajem herojskog veselja” vidjeli su u svoj toj estetskoj i biheviorističkoj drskosti “posljednje manifestacije izvornog života koji je živ zakopan”.

Puškin posvećen Mjatljevu poznata pesma: “Svako Ivane, kako ćemo piti...” (1833). Ali knez Vjazemski je bio posebno blizak Mjatljevu, petljao je po njemu i njegovim pesmama, zadovoljavajući tako svoju strast (pojačanu irskom krvlju) za glupim šalama. Ovo trojstvo - Puškin, Vjazemski i Mjatljev - pripada poznatom kolektivu “Moramo zapamtiti, apsolutno moramo”(1833) - esej koji je koliko apsurdno lud u svojoj zloj beskonačnosti toliko i smiješan. Uz malo promijenjen refren: “Moramo zapamtiti, svakako moramo zapamtiti...”

Vjazemski je, šaljući ovu divlju pesmu Žukovskom, napisao da je Mjatlev „u ovom slučaju bio notre chef d’ecole” (u prevodu: „naš mentor”).

Aleksandra Smirnova-Roset se zauzvrat priseća kako je Gogolj „naučio Puškina i Mjatljeva da čitaju u Invalidu“ dok su pisali beleške. Već su imali prilično dugu trku:

Mihail Mihajlovič Speranski
I direktor pošte Jeromolanski,
Apraksin Stepan,
Veliki idiot
i knez Vjazemski Petar,
Skoro pijan ujutru.

Dugo su tražili rime za Jusupova. Mjatlev je dotrčao rano ujutro sa oduševljenjem: „Našao sam, našao sam: Knez Boris Jusupov / I pukovnik Arapupov"(onda će Dmitrij Minajev poludjeti od rimovanja vlastitih imena).

Pjesme za tu priliku

Mjatljev omiljeni žanr je poezija za tu priliku. Lako je mogao posvetiti apsolutno praznu fantaziju generalu Ermolovu „nadolazećeg dana hiljadu osamsto četvrta godina» , u razigranom i besmislenom duhu:

Ako Madame Esther prođe
Le cancan de la Chauliere -
Celo pozorište je prepuno ljudi...
Sretna Nova godina!

(“Nova 1944. Fantazija”)

Neusklađenost poetske sitnice sa statusom adresata - Njegova ekselencija- Mjatlev nije bio nimalo postiđen. Međutim, sve je to bilo sasvim u skladu s normama i duhom vremena.

Pesnik je uživao naklonost kraljeva. Jednom, nakon čitanja pjesama Jakova Grota “Pazite; Područje je močvarno, grad je ispunjen otrovom...", naslednik, budući car Aleksandar II, zatražio je od Mjatljeva da zaštiti Sankt Peterburg. Kao rezultat toga, nastala je pjesma: „Da li zaista verujete u klevetu koju su Finci satkali protiv nas?“(1841). Kao i Grottoova pjesma, odgovor Mjatlevskog bio je posvećen upravo markizi de Traversay, prema čijem se buketu pjesnik ophodio tako okrutno...

Baš kao dame, kraljevi i princ Vjazemski, Ljermontov se zaljubio u Mjatljeva: „Evo gospođe Kurdjukove, / Njena priča je tako slatka, / potvrdio bih je od reči do reči...“ Na šta je Mjatljev odgovorio, možda ne previše elegantno, ali nesumnjivo iskrenim stihom „Madam Kurdjukova Ljermontovu“: „Gospodine Ljermontov, vi ste pevačica, / ptica pevačica, vremen! Tu ver son si sharman..."(prevod: „Zaista! Sve su tvoje pesme tako lepe...”)

Ljermontov je postao poznat: „Volim tvoje paradokse / I ha-ha-ha, i hi-hi-hee, / S[mirnovina] sitnica, S[ašina] farsa / I pesme Iške M[jatljeve...“ Pomislite samo: kakav je Mjatlev za njega "Iška", sa razlikom u godinama od skoro 20 godina - Ivan Petrovič!.. Ali, očigledno, u Mjatlevu je bilo nečeg večno tinejdžerskog.

Putnički blog gospođe Kurdjukove

Čini se da je Mjatljeva pjesnička ambicija (ako je uopće i imala) bila potpuno zadovoljna takvim slatkim sitnicama i ljubavlju onih oko njega. Prve dvije zbirke njegovih pjesama objavljene su bez imena autora, uz lijepu prostodušnu obavijest: „Nagovorili su nas da objavimo“ (1834. i 1835.), što je bilo tačno.

Međutim, gotovo u cijeloj zemlji ha ha ha I hee hee hee nakon objavljivanja „Osećanja i opaske gospođe Kurdjukove u inostranstvu, dan l’etrange” sa karikaturama Vasilija Tima (1840-1844). Mesto izdavanja je u šali navedeno kao Tambov, gde je gđa Kurdjukova živela.

Ovdje je Mjatljev dao punu ruku svojoj strasti prema makaronskim stihovima, što je razbjesnilo jezičke čistunce. “Senzacijama i primjedbama...” prethodio je sarkastičan epigraf: "De bon tambour de basque / Derriere le Montagnier" uz obrazloženje: „Ruski narodna poslovica(prijevod: „Slavni su tamburaši iza planina“). Ali pjesnik je živio u eri jezičke difuzije, u vremenima „dvojezične kulture“ (Jurij Lotman).

Beskonačno dugo spajajući ruske riječi sa stranim, stvorio je vrlo smiješnu, iako možda pomalo razvučenu šalu (oko 400 stranica). U divljem plesnom ritmu:

Ali za mene je to prilično dobro
Ovaj bronzani Saturno
Predstavljen ovdje; on je zlikovac
Tvoju vlastitu djecu
Jede kao da je pečeno
Šta je Saturno?
Vrijeme je jednostavno, se le tan,
Qui devore sez enfant...

(prevod: “Ovo je vrijeme koje proždire svoju djecu”)

Ponekad pjesnik iznenada promijeni ton i ozbiljno i strogo govori o trijumfu „ruske pravoslavne vjere“, o slici koju je vidio u Vatikanu na kojoj je prikazan Spasitelj na Taboru. Uz svu svoju lakomislenost, Mjatlev je bio duboko religiozan čovek.

„Senzacije i opaske gospođe Kurdjukove...” kritičari su doživjeli bez humora. Kao amblem ruske provincije, kojoj se glavni gradovi smiju. Ali odlučili su da je "Kurdjukova lice divno lice: pripada klovnovima ili šaljivcima Shakespearea, Ivanuškama, našim budalastim Emeljuškama." narodne priče" Iznenadila ih je sklonost nepristojnosti, koja „u gospođi Kurdjukovoj seže do neke vrste nepobedive strasti“. Ali u tome nije bilo ništa iznenađujuće: na kraju krajeva, Mjatlev je gđu Kurdjukovu bazirao uglavnom na sebi, a delimično i na svojoj prijateljici Smirnovi-Roset. A kritičari su također primijetili da je Kurdyukova "previše pametna" i obrazovana - i, stoga, ovo nije tambovski zemljoposjednik, već sam Myatlev. Ali čini se da je spisateljica bila osuđena ne toliko zbog Kurdjukove inteligencije i obrazovanja koliko zbog njene stalne i zainteresirane pažnje za ženske čari. (Osim ako nije lezbejka, naravno.)

Ilustrujući pesmu, Vasilij Tim je prikazao ovog turistu sličnog Mjatljevu. Ili ovo: ispred ogledala je Mjatlev, a u ogledalu je gospođa Kurdjukova.

U međuvremenu

Da, naravno, šale, sitnice, majstorski hirovi, umjetnost radi umjetnosti... U međuvremenu, mogao bi biti zaista poetičan u običnom govoru: “Umotan u komadić raja, i izgleda kao anđeo...”- u poeziji je ispalo malo gore (vidi: "Što sam jučer vidio", 1840).

lampioni,
Reci mi,
Šta ste videli, šta ste čuli
U tišini noći...
Lanterns
Spaljuju se, gore,
Jeste li vidjeli, ili niste vidjeli -
Oni to ne kažu...

„Pod imenom lampiona pisac je mislio na službenike koji su bili članovi javna služba“, – pisalo je na jednom od primjeraka pjesme. Pa da, zvaničnici i zvanice koje nije briga "ljudske tuge". Kako on piše Sovjetski istraživač, “Fanjeri” su “duboko satirična, iako umjetnički prikrivena slika... birokratskog sistema Nikoleovog doba.” Na ovaj ili onaj način, “Lanterne” su završile u zbirkama underground poezije. Čak se, čini se, i Herzenu svidjelo.

Myatlev je i autor lapidarno-razgovorne „Nove godine“ (1844.), koja se uglavnom zasniva na ritmu: “Svi ljudi / Kaže Nova godina, / Kaže, / Šta je doneo, / Kaže, / Ništa, gospodine, / Kaže, / Kome krst, / Kaže, / Kome tučak, / Kaže, / Kome čin, / Kaže, / Kome dovraga, / kaže...”

Intrigantno književni zaplet povezan sa „Fantastičnom izrekom” Mjatljeva (1833), takođe poznatom kao „Žohara”:

Bubašvaba
Kao u čaši
će pogoditi -
Nestat će
Na staklu
Teško
Neće puzati gore.
i ja:
Moj život
je izblijedio,
Otišao...

S jedne strane, „Bubašvaba“ parodira „Večernju zoru“ Poležajeva. A s druge strane, postaje kastalijski ključ za neuporedivog kapetana Lebjadkina: Živeo jednom žohar, / bubašvaba iz djetinjstva, / A onda je pao u čašu, / pun muhojeda... Tada će bubašvaba prirodno dopuzati do Nikolaja Oleinikova, a zatim će se pojaviti negdje u blizini “Života insekata” Viktora Pelevina.

I Kozma Prutkov, i Dmitrij Aleksandrovič Prigov, i Timur Kibirov, i drugi pisci uhvatili su (i uhvatili) zrake koji lete iz pjesama ovog nemarnog luda ruske književnosti. I to je nezamislivo ha ha ha I hee hee hee

"Ako ti se ne sviđa, ne čitaj", - ovako je preveden epigraf.

Nakon 1918 oktobarska revolucija pesnik i pisac Igor Severjanin seli se da živi iz Sankt Peterburga u Estoniju, u Est-Toilu, gde je uvek provodio proleće i leto. Istorijski preokreti promijenili su život ne samo cijele zemlje, već i svakog pojedinca u njoj. Pesnik se našao u njemu stranoj atmosferi. Sve što mu je bilo drago i milo ostalo je u prošlosti. A život je ponudio nove mogućnosti za političke sukobe i žestoku borbu. Vrijednosti koje je čovječanstvo ranije prepoznalo dovedene su u pitanje. Vrijeme je malo doprinijelo poeziji, ali je pjesnik ipak objavio 9 knjiga i napravio mnogo prijevoda.

Svoju potragu za pravim putem, putem ka sebi, u prošlost, pesnik je izrazio u pesmi „Klasične ruže“, napisanoj 1925. godine. Noga za domom je glavna pozadina ovog djela, a tema neostvarenih patriotskih nada glavni je element njegovog sadržaja. Minorni patos pjesme prenosi tragiku tadašnjih događaja i doživljaja autora.

Pesma je podeljena na tri semantička dela. Prvi govori o prošlosti, naglašavajući je frazom “Kako su lijepe, kako su ruže bile svježe”. Tada su ljudi bili snovi "transparentno i jasno", a sam pjesnik je imao i ljubav i slavu. U drugom autor opisuje sadašnjost: “Kako su lepe, kako su danas sveže ruže”. Iako "Suze teku svuda", i cijela država je prestala da postoji, ljudi koji su živjeli u njoj više ne postoje. A treći dio govori o tome šta će se dogoditi: grmljavine jenjavaju, Rusija traži svoje puteve. Ruže su i dalje lepe, ali će jednog dana morati da padnu na pesnikov kovčeg. Postoji jasan kontrast između sva tri dijela, osim jedne sličnosti - koliko su ruže lijepe u prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.

Pjesnici su oduvijek s bolom odgovarali na dramatične događaje politički život domovina. Pravi patrioti su sanjali da je vide sretnu, a samim tim i slobodnu. Umetnici reči služe svojoj svrsi služeći svom narodu, Otadžbini.

U djelu “Klasične ruže” postoji briga za Rusiju i njen narod. Autor izražava nadu da će njegova domovina ipak pronaći izlaz.

Razumevanje i prihvatanje neizbežnog, u umnom oku lirski heroj pratio njegovu smrt.

Koncept "ruža", koji je autor stavio u naslov djela, izražava simbol ljepote, svečanosti, ali istovremeno i opasnosti sadržane u trnju cvijeta. Uobičajeno je da cvijeće simbolizira radost života, njegovu pobjedu nad smrću. Međutim, na grob stavljaju i cvijeće i sade ga, pa otuda i asocijacija na žalost. Tako se u pjesmi "Klasične ruže" koristi ovaj veličanstveni cvijet dvostruko značenje: prvo simbol ljubavi i pozitivnih uspomena, a potom i simbol žalosti - ruže bačene u kovčeg.

Lirsko djelo “Klasične ruže” je pjesma žanr koju je sam autor definisao kao „pesmu bez rime i metra“. Tri vremenska sloja - prošlost, sadašnjost i budućnost, jasno su raspoređena među strofama. Svaka strofa se završava uzvičnik, koji naglašava emocionalnu obojenost govora.

Pola redova stiha je metafore I epiteti - "Kako su svježe ruže", "snovi se roje", ruže ljubavi, ljeta su nestala, "Rusija traži put".

Intertekst igra važnu ulogu: stih iz elegije I. Mjatljeva „Ruže“ ponavlja se tri puta u pesmi bez promene.

Nakon čitanja pjesme "Klasične ruže", postaje jasno da se iza maske pisca tekstova i sanjara Igora Severyanina skrivalo patnički lice pjesnika. Njegovi sunarodnici nisu dobili priliku da bacaju ruže u pjesnikov lijes, ali njihovim potomcima je predodređeno da čitaju i razumiju djela čovjeka koji je predugo čekao na razumijevanje.

Igor Severjanin je koristio Mjatljeve stihove da napiše potresnu pesmu o teškoj sudbini Rusije nakon oktobarskih događaja 1917.

Kako lepe, kako će sveže ruže biti,
Moja zemlja me bacila u kovčeg.

Upravo su ove dvije crte uklesane na nadgrobnoj ploči Igora Severjanjina u Talinu, gdje je i sahranjen.

Zašto pjesnik koristi sredstvo aluzije? Koja je njegova uloga?

Prvi katren "Klasičnih ruža" - tačan citat početak Mjatljeve pesme, aluzija u drugoj strofi Severjanjinove pesme je već od Turgenjeva:

U onim vremenima kada su se rojili snovi
U srcima ljudi, transparentno i jasno,
Kako su ruže bile lijepe, svježe
Ljubavi moja, i slavo, i proljeće!

„Ta vremena“ su ovde predrevolucionarna Rusija, čiju je sliku s takvom ljubavlju dao Turgenjev.

Treća strofa sa rečju „sećanje“ takođe nas upućuje na pesmu Turgenjeva:

Ljeta su prošla, a suze teku svuda...
Nema ni drzave ni onih koji su ziveli u zemlji...
Kako su lijepe, kako su danas svježe ruže
Uspomene na protekli dan!

Za Turgenjeva je „prošli dan“ napuštena domovina i uspomene na mladost povezane s njom. Za Severjanjina, ovo je predrevolucionarna Rusija, koja više ne postoji.

U trećoj strofi unose se promjene u citat, što nas vraća na K.R. tehniku: riječ „bili“ se mijenja u riječ „sada“ (u K.R. „sada“), što je jasno u korelaciji s vremenom.

Četvrta strofa isprva se čita kao aluzija na stihove K.R. "I posle tmurne zime / opet ... / Radosti i snovi će se vratiti, / Kako dobro onda, Kako će ruže biti sveže!":

Ali kako dani prolaze, grmljavine su se već stišale.
Povratak u kuću Rusija traži put.
Kako lijepe, kako će ruže biti svježe.
Poslednji stih pogađa srce:
... Moja zemlja me je bacila u kovčeg.

I opet se ruže i smrt isprepliću u jedno, kao kod Mjatljeva i Turgenjeva.

1825 Završeno Građanski rat, prošlost je uništena. Sudbina je dovela Northernera u Estoniju. Ostaju samo uspomene. Pjesnik vjeruje da će domovina pobijediti sve nedaće, a onda će ga se jednog dana brzo sjetiti i donijeti cvijeće. Ali ove redove možete pročitati i na drugi način: pamtit ću me tek nakon smrti.

1925. je bilo vrijeme Nove ekonomske politike, vrijeme kada su se mnogi vratili u Rusiju (u svoje uništenje): „Rusija traži put da se vrati kući“. Ali on se neće vratiti.

Koliko nam je jedan stih jedne pesme otkrio! Kako tehnika aluzivnih inkluzija proširuje semantički i figurativni prostor djela! Kako ova tehnika otkriva ideju kontinuiteta u ruskoj književnosti!

Povratak

×
Pridružite se zajednici parkvak.ru!
U kontaktu sa:
Već sam pretplaćen na zajednicu “parkvak.ru”