U junu, po povratku iz Amerike, Deep Purple su počeli da snimaju novi singl Hallelujah. Do tada je Ritchie Blackmore (zahvaljujući bubnjaru Micku Underwoodu, poznaniku iz njegovog učešća u The Outlaws) otkrio bend Episode Six (praktički nepoznat u Britaniji, ali od interesa za specijaliste), koji izvodi pop rock u duhu The Outlawsa. Beach Boys, ali je imao neobično jakog vokala. Ritchie Blackmore je doveo Jona Lorda na njihov koncert, a bio je i zadivljen snagom i izražajnošću glasa Iana Gillana. Ovaj je pristao da pređe u Deep Purple, ali je - kako bi demonstrirao vlastite kompozicije - sa sobom doveo basistu Episode. u studio Six Rodžera Glovera, sa kojim je već formirao snažan autorski duo.
Ian Gillan se prisjetio da ga je, kada je upoznao Deep Purple, prije svega pogodila inteligencija Jona Lorda, od kojeg je očekivao mnogo gore, Roger Glover (koji se uvijek oblačio i ponašao vrlo jednostavno), naprotiv, bio je uplašen. tmurnost članova Deep Purplea, koji su „... nosili crno i izgledali veoma misteriozno, Roger Glover je učestvovao u snimanju Aleluja, na svoje čuđenje, odmah je dobio pozivnicu da se pridruži postavi, a sutradan, nakon dugog oklevanja, prihvatio je.
Važno je napomenuti da dok se singl snimao, Rod Evans i Nick Simper nisu znali da je njihova sudbina zapečaćena. Preostala trojica su tokom dana tajno vježbala sa novim vokalistom i basistom u Hanwell Community Centru u Londonu, a uveče su održavali koncerte sa Rodom Evansom i Nickom Simperom. „Za Deep Purple je to bio normalan modus operandi“, kasnije se prisećao Rodžer Glover. “Ovdje je bilo uobičajeno: ako se pojavi problem, najvažnije je da svi šute o tome, oslanjajući se na menadžment. Pretpostavljalo se da ako ste profesionalac, onda se unaprijed trebate odreći osnovne ljudske pristojnosti. Bilo me je jako stid zbog načina na koji su se ophodili prema Niku Simperu i Rodu Evansu.”
Tvoj posljednji koncert je star Duboka kompozicija Purple je dao u Cardiffu 4. jula 1969. godine. Rod Evans i Nick Simper dobili su tromjesečnu platu, a uz to im je dozvoljeno da sa sobom ponesu pojačala i opremu. Nick Simper je preko suda osvojio još 10 hiljada funti, ali je izgubio pravo na dalje odbitke. Rod Evans je bio zadovoljan sa malo i, kao rezultat toga, tokom narednih osam godina dobijao je 15 hiljada funti godišnje od prodaje starih ploča, a kasnije 1972. osnovao je tim Captain Beyond. Nastao je sukob između menadžera Episode Six i Deep Purplea, koji je vansudski riješen kroz odštetu u iznosu od 3 hiljade funti.
Ostajući gotovo nepoznat u Britaniji, Deep Purple je postepeno gubio svoj komercijalni potencijal u Americi. Neočekivano za sve, Jon Lord je upravi grupe predložio novu, vrlo atraktivnu ideju.
Jon Lord: „Ideja da se stvori komad koji bi mogao da izvodi rok bend sa simfonijski orkestar, pojavio se u The Artwoods. Inspirisao me je album Davea Brubecka “Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck”. Ritchie Blackmore je bio za to. Ubrzo nakon što su stigli Ian Paice i Roger Glover, Tony Edwards me je iznenada upitao: „Sećaš se kada si mi rekao za svoju ideju? Nadam se da je bilo ozbiljno? Pa, dakle: iznajmio sam Albert Hol i Londonski filharmonijski orkestar (The Royal Philharmonic Orchestra) – za 24. septembar.” Došao sam - prvo u užasu, zatim u divljem oduševljenju. Ostalo mi je još oko tri mjeseca do posla i odmah sam počeo."
Izdavači Deep Purplea doveli su za saradnju Oscarom nagrađenog kompozitora Malcolma Arnolda: on je trebalo da obezbedi opšti nadzor nad napretkom dela, a zatim da stane za dirigentskom štandom. Bezuslovna podrška Malcolma Arnolda za projekat, koji su mnogi smatrali sumnjivim, na kraju je osigurala uspjeh u kompaniji The Daily Express i britanskoj filmskoj kompaniji Lion Films, koja je snimila događaj: nakon tri mjeseca nakon što su se pridružili grupi, odvedeni su na najprestižnije koncertno mjesto u zemlji.
“John je bio vrlo strpljiv s nama”, prisjetio se Roger Glover. “Niko od nas nije razumio notni zapis, pa su nam novine bile pune komentara poput: “čekaš tu glupu melodiju, pa pogledaš Malcolma Arnolda i brojiš do četiri.”
Album "Concerto For Group and Orchestra" (izvode Deep Purple i The Royal Philharmonic Orchestra), snimljen uživo u Royal Albert Hallu 24. septembra 1969. godine, objavljen je (u SAD) tri mjeseca kasnije. To je dalo bendu nešto u štampi (što im je bilo potrebno) i ušlo je na britanske top liste. Ali među muzičarima je vladalo malodušje. Iznenadna slava koja je pala na autora Džona Lorda razbesnela je Ričija Blekmora. Ian Gillan se složio sa ovim posljednjim u tom smislu.
“Promoteri su nas mučili pitanjima poput: Gdje je orkestar? - prisjetio se. „Jedan je zapravo rekao: ne mogu vam garantovati simfoniju, ali mogu pozvati limeni orkestar. Štaviše, i sam Jon Lord je shvatio da je pojava Iana Gillana i Rogera Glovera otvorila mogućnosti grupi u potpuno drugom području. Do tog vremena, Ritchie Blackmore je postao centralna figura u ansamblu, koji je razvio jedinstvenu metodu igranja "slučajnim šumom" (manipuliranjem pojačalom) i ohrabrivao svoje kolege da slijede ovaj put. Led Zeppelin i Black Sabbath. Postalo je jasno da bujni, bogati zvuk Rogera Glovera postaje sidro novog zvuka, te da dramatični, ekstravagantni vokali Iana Gillana savršeno odgovaraju novom zvuku. radikalan put razvoj, koji je predložio Ritchie Blackmore.
Grupa je razvila novi stil tokom kontinuirane koncertne aktivnosti: kompanija Tetragrammaton (koja je finansirala filmove i doživjela jedan neuspjeh za drugim) do tada je bila na ivici bankrota (njeni dugovi do februara 1970. iznosili su više od dva miliona dolara). Uz potpuni nedostatak finansijske podrške iz inostranstva, Deep Purple su bili primorani da se oslanjaju samo na zaradu od koncerata.
Potpuni potencijal nove postave ostvaren je krajem 1969. godine, kada su Deep Purple počeli snimati novi album. Čim se bend okupio u studiju, Ritchie Blackmore je kategorički izjavio: novi album će uključivati samo sve ono što je najuzbudljivije i najdramatičnije. Zahtjev, s kojim su se svi složili, postao je lajtmotiv rada. Rad na albumu Deep Purple "In Rock" trajao je od septembra 1969. do aprila 1970. godine. Izdavanje albuma je odgođeno nekoliko mjeseci dok bankrotirani Tetragrammaton nije kupila Warner Brothers, koja je automatski naslijedila ugovor Deep Purplea.
U međuvremenu, Warner Brothers. izdao "Live in Concert" u SAD-u - snimak sa Londonskim filharmonijskim orkestrom - i pozvao grupu u Ameriku da nastupi na Hollywood Bowlu. Nakon još nekoliko nastupa u Kaliforniji, Arizoni i Teksasu, 9. avgusta, Deep Purple su se našli upleteni u još jednu polemiku, ovoga puta na bini Nacionalnog jazz festivala u Plumptonu. Riči Blekmor je, ne želeći da svoje vreme u programu prepusti kasnijom Da, pokrenuo je mini palež na bini i izazvao požar, zbog čega je bend kažnjen i za svoj nastup nije dobio bukvalno ništa. Ostatak avgusta i početak septembra bend je proveo na turneji po Skandinaviji.
"In Rock" je objavljen u septembru 1970. godine, imao je ogroman uspjeh sa obje strane okeana, odmah je proglašen "klasikom" i ostao je na prvom albumu "thirty" u Britaniji više od godinu dana. Istina, uprava nije pronašla ni nagoveštaj nijednog u predstavljenom materijalu, a grupa je poslana u studio da hitno nešto smisli. Nastao gotovo spontano, Black Night je bendu dao svoj prvi album veliki uspjeh na top listama, popela se na broj 2 u Britaniji i postala njena vizit karta u godinama koje dolaze.
U decembru 1970. godine objavljena je rok opera koju je napisao Andrew Lloyd Webber s libretom Tima Ricea, “Isus Christ Superstar” i postala je svjetski klasik. Glavnu ulogu u ovom djelu izveo je Ian Gillan. Godine 1973. izašao je film "Jesus Christ Superstar", koji se razlikovao od originala po aranžmanima i vokalu Teda Neeleya kao Isusa. Ian Gillan je u to vrijeme naporno radio u Deep Purpleu, i nikada nije postao film Krist.
Početkom 1971. godine grupa je započela rad na sledećem albumu, bez prekida sa koncertima, zbog čega je snimanje trajalo šest meseci i završeno u junu. Tokom turneje, zdravlje Rogera Glovera se pogoršalo. Kasnije se pokazalo da su njegovi stomačni problemi imali psihičku osnovu: to je bio prvi simptom ozbiljnog stresa na turneji, koji je ubrzo pogodio sve članove benda.
"Fireball" je objavljen u julu u Britaniji (ovde je dostigao vrh top-lista) iu oktobru u SAD. Grupa je odradila američku turneju, a britanski dio turneje završila je velikim nastupom u londonskom Albert Hallu, gdje su pozvani roditelji muzičara sjedili u kraljevskoj loži. Do tog vremena, Ritchie Blackmore, dajući slobodu vlastitoj ekscentričnosti, postao je „država u državi“ u Deep Purpleu. „Ako Riči Blekmor želi da odsvira solo od 150 taktova, odsviraće ga i niko ga ne može zaustaviti“, rekao je Ian Gilan za Melodi Mejker u septembru 1971.
Američka turneja, koja je počela u oktobru 1971. godine, otkazana je zbog bolesti Iana Gillana (zarazio se od hepatitisa, dva mjeseca kasnije, pjevač se ponovo okupio sa preostalim članovima u Montreuxu u Švicarskoj kako bi radio na novom albumu "Machine Head". Deep Purple se složio sa The Rolling Stone s o korištenju njihovog mobilnog studija Mobile, koji je trebao biti smješten u blizini koncertne dvorane Casino. Na dan dolaska benda, tokom nastupa Franka Zappe i The Mothers of Invention (gdje su išli i članovi Deep Purplea), izbio je požar izazvan raketom koju je neko iz publike poslao u plafon. Zgrada je izgorjela, a bend je iznajmio prazan hotel Grand, gdje su završili rad na ploči. Prateći svježe pjesme nastala je jedna od najpoznatijih pjesama grupe Smoke On The Water.
Claude Nobs, direktor festivala u Montreuxu, pominje se u pjesmi Smoke On The Water (“Funky Claude je trčao i izlazio...” - Prema legendi, Ian Gillan je naškrabao tekst na salveti dok je gledao kroz prozor u površina jezera obavijena dimom, i naslov koji je predložio Roger Glover, kome se činilo da se ove 4 riječi pojavljuju u snu (album The Machine Head objavljen je u martu 1972., popeo se na 1. mjesto u Britaniji i prodat u 3 miliona primjeraka u SAD-u, gdje je singl Smoke On The Water uvršten u prvih pet Billboarda.
U julu 1972. Deep Purple su odletjeli u Rim da snime svoj sljedeći studijski album (kasnije objavljen pod naslovom Who Do We Think We Are?). Svi članovi benda su bili moralno i psihički iscrpljeni, rad se odvijao u nervoznom okruženju - takođe zbog eskalacije kontradikcija između Ritchieja Blackmorea i Iana Gillana.
9. avgusta studijski rad je prekinut, a Deep Purple je otišao u Japan. Snimci koncerata održanih ovdje uključeni su u Made In Japan: objavljen u decembru 1972. godine, retrospektivno se smatra jednim od najboljih live albuma svih vremena, zajedno sa Live At Leeds (The Who) i Get Yer Ya-ya's Out (The Rolling Stones).
“Ideja live albuma je da svi instrumenti zvuče što prirodnije, uz energiju publike koja može izvući nešto iz benda što nikada ne bi mogli stvoriti u studiju”, rekao je Ritchie Blackmore . “Deep Purple su 1972. išli na turneju po Americi pet puta, a šesta turneja je prekinuta zbog bolesti Ritchieja Blackmorea. Do kraja godine, po ukupnoj prodaji rekorda, Deep Purple su proglašeni za najpopularniju grupu u grupi. svijeta, pobijedivši Led Zeppelin i The Rolling Stones.
Tokom jesenje američke turneje, umoran i razočaran stanjem u grupi, Ian Gillan je odlučio da ode, što je i najavio u pismu londonskom menadžmentu. Tony Edwards i John Coletta su nagovorili vokalistu da malo pričeka i on je (sada u Njemačkoj, u istom studiju The Rolling Stones Mobile) zajedno sa bendom završio rad na albumu. U to vrijeme, on više nije razgovarao sa Ritchiejem Blackmoreom i putovao je odvojeno od ostalih učesnika, izbjegavajući putovanje avionom.
Album "Who Do We Think We Are" (nazvan tako jer su Italijani, ogorčeni nivoom buke na farmi na kojoj je album snimljen, postavljali ponovljeno pitanje: "Šta oni misle da su?") razočarao je muzičare i kritičare , iako je sadržavao jake stvari - "stadionsku" himnu Woman From Tokyo i satirično-novinarski Meri LongMary Long, koja je ismijavala Mary Whitehouse i Lorda Longforda, dvojicu tadašnjih čuvara morala.
U decembru, kada je "Made In Japan" ušao na top-liste, menadžeri su se sastali sa Jonom Lordom i Rogerom Gloverom i zamolili ih da ulože sve napore da održe grupu na okupu. Ubijedili su Iana Paicea i Ritchieja Blackmorea da ostanu, koji su već osmislili svoj projekt, ali je Ritchie Blackmore postavio uslov za upravu: neizbježno otpuštanje Rodžera Glovera od Tonyja Edvardsa, a on je (u junu 1973.) priznao: Ritchie Blackmore je zahtijevao njegov odlazak. Ljuti Roger Glover je odmah podnio ostavku.
Nakon posljednjeg zajedničkog koncerta Deep Purplea u Osaki, u Japanu, 29. juna 1973., Ritchie Blackmore je, prolazeći pored Rodžera Glovera na stepenicama, samo bacio preko ramena: "Nije ništa lično: posao je posao." u naredna tri mjeseca nije izlazio iz kuće, dijelom zbog pogoršanja stomačnih tegoba.
Ian Gillan napustio je Deep Purple u isto vrijeme kada i Roger Glover i otišao u posao s motociklima, nakon što se oporavio, vratio se na scenu .
U samo 17 dana ROUNDABOUT je izveo 11 koncerata. Tokom prve turneje odlučeno je da se grupa preimenuje u DEEP PURPLE (bilo je i sporova oko imena FIRE). Dogovorili smo se da promijenimo “ime” ansambla na probama u dvorani Divis. Na praznom listu papira svako je zapisao svoju opciju. Na primjer, pored VATRA, predložena su imena ORFEJ i BETONSKI BOGOVI. I tako je Ritchie napisao na širok način: DEEP PURPLE (“Tamno ljubičasta”). Tako se zvala pjesma, koju je snimio Bing Crosby, ali poznatiju po verzijama pjevača Billyja Warda i dueta April Stevens i Nino Tempo, izvođenih 1957. odnosno 1963. godine. Ova slatka ljubavna balada, u kojoj se spominje tamnoljubičasti zalazak sunca, bila je omiljena Blekmorovoj baki. Kasnije je američko značenje riječi "ljubičasta" također korišteno u dizajnu omota albuma.
Dugo se ime grupe drugačije izgovaralo, stalno se raspravljalo o riječi "ljubičasta", na primjer, koji slog treba naglasiti u Picassovom prezimenu, ili kako se zove danska audiofilska kompanija JAMO - "Yamo" ili “Jamo”. Britanci (i, naravno, sami članovi grupe) kažu "paple", Amerikanci kažu "paple". „Ljubičasta“, koja je opšteprihvaćena još od vremena SSSR-a, kao što vidimo, stoji posebno, iako i Italijani grupu tvrdoglavo zovu DIP PARPL.
Inače, grupa je još uvijek imala zabunu s riječju "ljubičasta". Šest mjeseci kasnije u Sjedinjenim Državama ispostavilo se da je ovaj izraz korišten za opisivanje vrste novog lijeka koji je prvi put testiran 1967. na festivalu u Monterreyu (u poznata pesma“Purple Haze” Jimija Hendrixa govori o ovoj “maglici droge”).
Prvi album benda, Shades Of Deep Purple, snimljen je u rekordnom roku za samo 18 sati u jednom od londonskih studija Rue. Menadžment benda potrošio je 1.500 funti za snimanje albuma. 
Nakon toga, grupa se preselila u drugi hotel - Raffles Hotel, u blizini stanice Paddington, ali su ubrzo, za bolje kreativne aktivnosti, menadžeri iznajmili privatnu kuću za muzičare na Drugoj aveniji u Londonu. Kuća je imala tri spavaće sobe i jedan dnevni boravak. Simper i Lord su živeli u jednoj spavaćoj sobi, Evans i Pejs u drugoj, a Blekmor je u trećoj živeo sa svojom devojkom Babs, koju je doveo sa sobom iz Nemačke.
Pojavila se i prva prilika da se "pokaže" pred širom publikom, ideja se nije svidjela samo Blackmoreu - grupa je pozvana da nastupi u popularnoj TV emisiji Davida Frosta. Ritchie je napustio studio, rekavši da mu se ne sviđa da ga zaglavi cijeli dan. Umjesto toga, Mick Angus je pozirao s gitarom uz soundtrack. Prvi koncert DEEP PURPLE-a na domaćem tlu u Britaniji organizovao je Ian Hansford, a održan je 3. avgusta u pabu hotela Red Lion u njegovom rodnom gradu Warringtonu, koji se nalazi između Liverpula i Mančestera.
„Prethodili smo nas THE group SWEET - tada se još zvala SWEETSHOP, prisjeća se Simper. - Kada smo se pojavili u Warringtonu, svi su pitali: ko su ovi momci? Nikad čuo za DEEP PURPLE. Čim smo stupili na binu, odmah smo se osjećali kao da smo rođeni na njoj. Lakirana kosa, brdo opreme i puno buke. Igrali smo toliko intenzivno da smo mogli da oglušimo. Gledaoci su stajali kao hipnotisani. Mislim da su tada shvatili da su suočeni sa nečim do tada nepoznatim...”
Uslijedili su nastupi u malim klubovima u Birminghamu, Plymouthu i Ramsgateu. DEEP PURPLE su 10. avgusta nastupili na britanskom “National Jazz Festivalu” u gradu Sunbury (sada se festival zove Redinsky). Među gostima su bili i THE NICE, TYRRANOSAURUS REX i TEN YEARS AFTER. Zbog činjenice da Deep Purple nije bio poznat engleskoj javnosti, momci su izviždani i pomiješani sa američkom pop grupom.
Naknade za koncerte su se kretale od 20 do 40 funti. Sredinom avgusta igrači Papplea trebali su se pojaviti pred četiri hiljade publike na stadionu u gradu Bernu. Bio je to “tim različitih grupa”, gde je nekoliko grupa trebalo da zagreje glavnu zvezdu - THE SMALL FACES, ali već na nastupu ansambla dugog imena DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, a gomila navijača probila je ogradu i ušla na scenu, policija je bila primorana da pacifikuje neposlušne pendrecima. Tu je emisija završila.
U slobodno vrijeme od koncerata, grupa je odlučila da se povuče i radi na novom albumu The Book Of Taliesyn.
U međuvremenu, kompanija Tetragrammaton, inspirisana uspehom singla „Hush” i prilično visokom pozicijom albuma Shades Of Deep Purple (24. mesto na listi dugih pesama), odlučila je da učvrsti svoje mesto na top listama novim album. Planirano je da se Talisin's Book objavi u oktobru, a grupa je pozvana u SAD radi promocije.
U pratnji Colette, Lawrencea i Hansforda, DEEP PURPLE su stigli avionom u Los Angeles. Kompanija je organizovala luksuzan prijem. “Kada smo stigli, čekao nas je čitav niz limuzina. Bilo je toplo veče, svuda su rasle palme“, priseća se Lord, „sve je izgledalo kao da smo na nebu. Prve večeri pozvali su nas na žurku u Penthouse Playboy kluba, gdje smo upoznali Billa Cosbyja i Hugha Hefnera ( glavni i odgovorni urednik magazina "Playboy") i pristao da učestvuje u njegovoj emisiji pod nazivom "Playboy After Dark". Sljedeće večeri Artie Mogul je obećao da će nam isporučiti djevojčice i tako su se ljupke djevojke automobilima dovezle do hotela, odvezle nas u restoran, a zatim se vratile s nama u hotel na “gimnastičke vježbe”. Nismo mogli vjerovati da se sve ovo zaista događa... tretirani smo kao zvijezde svjetske klase."
Međutim, kompanija nije napravila nikakav izuzetak za DEEP PURPLE. I skup “zabavni program” i činjenica da je grupa bila smještena u mondenom hotelu Simset Marquee bili su tetragramatonski stil rada.
„Izgledalo je nevjerovatno“, kaže Lawrence, „imali su kuhara koji je dežurao 24/7 u njihovoj kancelariji, a kada ste ujutro stigli tamo, doručak vas je već čekao. Možete naručiti šta god vam srce poželi. Baštovan je dolazio dva puta dnevno i mijenjao cvijeće. Ponekad je kompanija radila jednostavno neshvatljive stvari - imali su ugovor sa pjevačicom Elizom Weimberg. Tako su ove figure objavile pet njenih singlova u jednom danu!”
Saradnik Tetragrammatona Jeff Wald uspio je osigurati DEEP PURPLE kao dio supergrupe CREAM na svojoj najnovijoj turneji po SAD-u. 16. i 17. oktobra 1968. DEEP PURPLE su nastupili ispred Foruma od 16.000 mjesta u Los Angelesu. Fanovi CREAM-a primili su novopridošlice veoma toplo.
„Riči bi u sred 'And The Address' ubacio dugačak solo, koristeći odlomke iz 'Belog Božića' Cheta Atkinsa, ili čak britanske himne,” priseća se Lorens. “Bio je prvi gitarista koji je radio ovakve stvari.” Muzičarima iz CREAM-a ovo nije bilo smiješno, ali se to svidjelo javnosti, a izvođenje pjesme “Hush”, koja je bila hit u Americi, ih je generalno oduševila. Bilo je super. Možda previše sjajno..."
Zadovoljan uspjehom, Ritchie je otišao u svlačionicu i sjeo da se odmori: „Kada je CREAM već svirao na bini, vrata naše svlačionice su se otvorila. U početku nisam mogao vjerovati vlastitim očima - Jimi Hendrix, moj idol, stajao je na vratima!" Dugo su razgovarali zajedno, a onda ih je, pohvalivši grupu za odličan nastup, pozvao u svoju vilu u Holivudu. Tamo je Hendrix pitao Džona da li bi želeo da učestvuje na džem sešnu. I tako je grupa koju su činili Jon Lord - orgulje, Stephen Stills - bas gitara, Buddy Miles - bubnjevi i Dave Mason - saksofon, počela da svira rock i blues standarde. „Jim me je pitao da li mogu da se igram sa njim sledećeg dana“, priseća se Lord. “Naravno da jesam, i u oba slučaja bio je to fantastičan događaj.”
Ali Hendrix je također posjetio CREAM. Jon Lord tvrdi da su članovi CREAM-a bili očigledno neljubazni prema njima na toj zabavi. Sutradan, 18. oktobra, sve je postalo jasno. Nakon koncerta u San Diegu, gde su DEEP PURPLE ponovo pobrali buran aplauz, Krimovci su svom menadžeru postavili ultimatum: „Ili mi ili oni“.
DEEP PURPLE su morali sami da se probiju do Amerike. Grupa je 26. i 27. oktobra nastupila u San Francisku na međunarodnom rok festivalu, a u novembru su počeli da putuju po klubovima zapadnih država - Kaliforniji, Vašingtonu, Oregonu. Svratili smo i u Vancouver, Kanada. U decembru smo se preselili duboko u Ameriku, a koncerti su se održavali u oba većim gradovima(Čikago, Detroit), iu provincijskim. Kentaki, Mičigen, Njujork - države su bljesnule pored prozora autobusa. Vozač je bio Jeff Wald, i to vrlo loš vozač. Jednog dana smo jednostavno nekim čudom uspjeli izbjeći čeoni sudar sa ogromnim kamionom. Pejs, koji je sedeo pored njega, na vreme se snašao, trzajući volanom prema sebi, jer je Wald izgubio kontrolu, zureći u planine. Tokom uzvratne posjete Edmontonu u Kanadi, DEEP PURPLE su upoznali svoje stare idole iz VANILLA FUDGE-a, čiji su koncert tamo gledali. Nastupi u Americi postali su velika škola za grupu. Postepeno su stekli svoj prepoznatljivi zvuk. Ovo je bio vrhunac hipi pokreta. „Na svakom koraku mogli su se čuti razgovori i pjesme o potrebi ljubavi i mira, životu u komunama. Sve je bilo tako psihodelično, misteriozno i u odeći i u muzici”, priseća se Pejs. - Kada su engleski bendovi poput nas uneli rock agresiju i dinamiku, jednostavnost i jasnoću na ovo tržište, to je bilo iznenađenje za američke fanove. I često nisu znali kako da reaguju na to. Međutim, vremenom smo im se sve više sviđali."
Grupa je jednostavno radila “iscrpno”, ponekad održavajući dva koncerta dnevno. Poslednje dve nedelje američke turneje, muzičari su živeli u Njujorku, nastupajući prvo sa CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL u Fillmore East, a zatim u klubu Electric Garden.
Evo čega se Jon Lord seća o nastupu na Fillmore East-u: „Svi su nam govorili koliko je važno da se dobro snađemo tamo. Ovo mjesto je nešto kao utočište, gotovo morate izuti cipele prije nego što uđete u njega. Na scenu smo izašli pomalo agresivno raspoloženi, trudeći se svim silama da se ne zamaramo idejom koliko nam je to važno. Led se probio kada je Ritchie otišao do prednjeg dijela bine i odigrao jednostavan, ali brz potez koji obično koristi tokom proba."
Do tog vremena, drugi singl grupe sa pjesmom Neila Diamonda "Kentucky Woman" popeo se na 38. mjesto američke top liste. DEEP PURPLE su snimili još jednu Neilovu pjesmu, "Glory Road", kao i "Lay Lady Lay" Boba Dylana. Međutim, momci su bili nezadovoljni rezultatom. Jednog dana iz hotela (DEEP PURPLE je živeo na Petoj aveniji) pozvali su Diamond u Teksas. Lord mu je rekao za problem sa "Glory Road" i Neil je počeo da je peva Džonu preko telefona. Džon je odmah napravio beleške u svojoj beležnici. Sledećeg dana muzičari su ponovo počeli da snimaju ovu pesmu i opet nešto nije išlo kako treba. Kao rezultat toga, ni ona ni Dylanova kompozicija nikada nisu objavljeni, a master traka je izgubljena.
Devojke muzičara za Božić su odletele u Njujork, a u novogodišnjoj noći članovi benda su pozvani na žurku na kojoj se neki milioner nije dopao Roda Evansa i pevačicu je nazvao "dugokosim pederom". Kao odgovor, Evans je poprskao čašu u lice prestupnika i počela je tuča. Nije bez poteškoća taj skandal zataškan. 3. januara 1969. DEEP PURPLE su se vratili u Englesku. U njihovom odsustvu, “Tetragrammaton” izdaje još jednu “četrdeset pet” - “River Deep, Mountain High”. U međuvremenu, The Book Of Taliesyn se nije mogao popeti iznad 58. mjesta na američkim top listama.
Paralelno sa snimanjem albuma, grupa je nastupala na koncertima, ali najveća zarada nije prelazila 150 funti po večeri (Newcastle i Brighton). U to vreme, engleska štampa je počela da odgovara na vesti o uspehu DEEP PURPLE-a u Sjedinjenim Državama, a u Britaniji su se pojavili i brojni intervjui sa muzičarima benda. Na pitanje zašto je DP potpisao ugovor sa američkom diskografskom kućom, odgovorili su ovako:
Jon Lord: „Imamo mnogo više kreativne i finansijske slobode nego što bi nam jedna britanska kompanija mogla dati. Osim toga, engleska kompanija, po pravilu, neće gubiti vrijeme i trud dok ne dobijete veliko ime.”
Ian Paice: „Dali su nam priliku da se pokažemo kako treba. Amerikanci zaista znaju kako da "pucaju" ploče." A evo kako su muzičari DEEP PURPLE objasnili činjenicu da većinu koncerata imaju u inostranstvu, a ne u Engleskoj:
Ian Pace: “Razlog je što nam se ovdje ne nudi iznos novca koji želimo da dobijemo. I u ovom slučaju, redovni program turneje može se izvoditi samo iz razloga prestiža. Što se nas tiče, publika u plesnoj dvorani je isključena. U našem programu ima samo nekoliko stvari uz koje oni mogu plesati, pa smo jasno stavili do znanja promoterima da nismo plesna grupa.”
Džon Lord takođe nije krio svoje finansijsko interesovanje: „Kada odemo iz Amerike i održimo koncert u Britaniji, možemo da zaradimo samo 150 funti. U Sjedinjenim Državama dobijamo oko 2.500 funti za isti nastup.”
Ubrzo su britanske novine bile pune naslova: “PURPLE neće gladovati zbog ideje” i “Oni gube 2.350 funti po večeri radeći u Britaniji”. U martu 1969. Blekmor i Lord su se venčali sa svojim drugaricama, koje su inače bile sestre (na jermenskom, Lorb i Pejs su postali badjanagami
) i 1. aprila grupa se vratila u SAD. Naknade za koncerte ovdje su bile znatno veće nego u njihovoj rodnoj Engleskoj, nastupi su se održavali u većim salama, a sami DEEP PURPLE već su bili poznati američkoj javnosti.
Grupa je bila toliko oduševljena svojim prijemom u Sjedinjenim Državama da su se ozbiljno poigravali idejom da se presele ovdje na manje-više dug period, sve dok se nije ispostavilo da bi Ian Pace mogao biti pozvan u vojsku i poslan u Vijetnamskog rata.
Bez obzira da li Richie daje pečat ovom projektu ili ne, mene nekako nije briga.
Rod Evans, avgust 1980
Mnogi se pitaju gdje je nestao prvi vokal grupe Deep Purple Rod Evans. Učesnike tamno ljubičastih timova, kako kanonskih tako i prolaznih, redovno viđamo na trkama u ruskom zaleđu iz godine u godinu. No, konačno smo izgubili s radara vokala prve postave, koji zauzima nepokolebljivo treće mjesto nakon Mk II i Mk III, Roda Evansa. Malo purplomanijaka zna neugodnu priču o lažnoj kompoziciji Deep People 1980., neposredno prije velikog okupljanja Savršeni stranci, koji su pokušali da izbrišu iz istorije grupe.
Lažni Deep Purple. S lijeva na desno: Dick Jurgens (bubnjevi) - Tony Flynn (gitare) - Tom De Rivera (bas) - Geoff Emery (klavijature) - Rod Evans (vokal)
Zvanična priča u suhim činjenicama ide ovako.
Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Nick Simper/Ian Paice
Rod Evans je bio jedan od osnivača Deep Peoplea kada se grupa još uvek uzdizala do vrhunaca rock 'n' roll slave 1968-69. Nakon snimanja prva tri albuma Shades of Deep Purple, Knjiga Taliesyn I Deep Purple, Rod je zajedno sa basistom benda Nickom Simperom napustio ansambl i otišao u bolji život u SAD, gdje je 1971. objavio solo singl Teško je biti bez tebe / Ne možeš voljeti dijete kao žena nakon čega je odlučio da učestvuje u novom američkom bendu Captain Beyond, koji su osnovali članovi grupa Iron Butterfly i Johnny Winter. Nakon što je objavio dva izdanja: istoimena Captain Beyond 1972. godine i Sufficentley Breathless 1973. godine, ali bez postizanja komercijalnog uspjeha, grupa se raspala. Rod je odlučio da odustane od muzike, vratio se doktorskim studijama, pa čak postao i direktor odjela za respiratornu terapiju.
Rod Evans - Teško biti bez tebe
Sve do 1980. godine, kada mu se javio živahni menadžer sa opsesijom da reformiše Deep Purple, koji se do tada raspao. Neposredno prije toga, njegova kompanija je već pokušala ubiti novac stvaranjem novog Steppenwolf-a zajedno s originalnim članovima Goldie McJohn i Nick Saint Nicholas, ali je John Kay na vrijeme intervenirao i oduzeo prava na ovo ime.
Captain Beyond - I Can't Feel Nothin' (Live '71)
Od maja do septembra 1980. godine „obnovljeni“ Deep People izveli su nekoliko koncerata u Meksiku, Sjedinjenim Državama i Kanadi pre nego što su njihove aktivnosti prekinuli advokati „starog“ menadžmenta Deep People-a. Kako se ispostavilo, Rod Evans je jedini bio zadužen za ovu grupu, dok su ostatak grupe jednostavno bili angažovani muzičari. I stoga je Rod Evans bio jedini na koga je pala čitava mašina pravde.
Zanimljivo je da je poznata agencija William Morris iz Los Angelesa kupila ovaj projekat, platila koncertnu turneju i čak ponudila ugovor za snimanje albuma za izdavačku kuću Warner Curb Records (pod-etiketa Warner Brothers). Nekoliko pjesama je čak snimljeno za album koji je trebao biti objavljen u novembru 1980. Ovi snimci su izgubljeni, a sačuvana su samo imena par pjesama: Blood Blister i Brum Doogie.
Emisiju grupe u Mexico Cityju snimila je meksička televizija za potomke, ali samo fragment sa dim na vodi opstala do danas.
Deep Purple (lažna) - dim na vodi
Recenzije o nastupima grupe bile su, blago rečeno, ne baš dobre. Pirotehnika, šljokice, motorne testere, laseri, problemi sa zvukom, problemi sa performansama, potpuni kvar. Grupa je izviždana, a neki koncerti su završili pogromom.
Deep Purple u Kvebeku. Corbeau preuzima šou.
Natpis ispod fotografije: bivši gitarista Ritchie Blackmore će biti obaviješten o pojavljivanju grupe koja diskredituje njegovo ime!
Utorak, 12. avgust, 13:00: Saznavši da su sve karte za predstavu rasprodate, starosna granica je spuštena sa četrnaest na dvanaest, i dalje bez ulaznica, odlučio sam da napustim Montreal i krenem prema teatru Capitol. Koncertna dvorana se nalazila u starom Kvebeku i mogla je da primi hiljadu i po ljudi.
Kvebek, 17:00: Srećom, pozorište je samo 8 minuta hoda od zgrade stanice. Neki ljudi su već tražili dodatnu kartu. U zavisnosti od sreće, koštala ih je 15, 20, 25, pa čak i 50 dolara za kartu sa originalnom cenom od 9,5 do 12,5 dolara. U tom trenutku niko nije znao ko će iz stare postave igrati te večeri.
19 sati: Dozvoljeno mi je da odem i da se sretnem „unutar zidova dvorane“ sa organizatorom koncerta Robertom Bouletom i roudijem benda. Dali su mi tako dugo očekivanu jasnoću - grupu je činio prvi vokal Deep Purple Rod Evans (iz vremena hita Hush). Nakon angažmana sa grupom Captain Beyond, odlučio je ponovo pokrenuti brod u februaru 1980. s Tonyjem Flynnom (bivši Stepenwolf) na gitari, Geoffom Emeryjem (bivši Stepenwolf i Iron Butterfly) na klavijaturama i pratećim vokalima, Dickom Jurgensom (bivši -Association) na bubnjevima i Tom de Riviera, bas i prateći vokal. Nakon nastupa odlaze na turneju u SAD, zatim Japan i na kraju Evropu. Izlazak novog albuma zakazan je za oktobar.
Otvaranje, Corbeau bend. 15 minuta iza devet: Bend izlazi na binu i pravi sjajan nastup. Gitarista Jean Millaire je posebno dobar. Vokal Marho i njena dva prateća vokala su također dobri. Publika je odlično reagovala.
Novi Deep Purple: Nakon duge pauze, "novi Deep Purple" sa Rodom Evansom počinje večeras u 11. Reakcije su različite, počinju razgovori da je plakat obmana. Od samog početka postoje problemi sa zvukom na Highway Staru. Mikrofon vokala radi 1 put od deset. Gitarista je po svom sviranju i izgledu prava karikatura Blackmorea. Bubnjar ima više sjaja nego što izbija iz činela, orguljašu kao da nedostaje majka. Bend nastavlja sa “Might Just Take Your Life” sa albuma Burn. Sljedeća stvar je iz vremena kada je Evans bio u postavi. Postoji samo jedna stvar na setlisti i ona je instrumentalna. Gitarista daje dugačak solo koji je potpuno kliše. Zamijenio ga je klavijaturist sa najgorim solom na orguljama koji sam čuo u posljednjih 10 godina. U tom trenutku, Lorde mora da je obuzela sinkopa. "Space Truckin" je takođe instrumentalan, jer mikrofoni i dalje ne rade. Solo bubnjeva izaziva neodobravanje kod publike. Na petoj numeri, “Woman From Tokyo”, konačno možete čuti neke vokale. Ali ovo je posljednja stvar. Gitarista navodi da će, ako ne želimo da ih vidimo, biti primorani da napuste salu. Igrali su 30 minuta ili 90 po ugovoru. Razni predmeti počinju da lete na binu. Publika je ogorčena i traži povraćaj novca. Jedan momak odlučuje da zapali džemper koji je kupio na ulazu za 7 dolara. Policija stiže na koncert i evakuiše sve prisutne.
Zaključno: Ovo je "Bummer 80", nadam se da ih više neće biti. Krenuo sam prema Montrealu sa dvadeset pet mladih ljudi u potpuno šokiranom stanju. Kvebečani čekaju objašnjenje od promotera. Eric Jean, frustrirani čitatelj, vraća se Lac Saint-Jean.
Rezultat: POTPUNO RAZOČARANJE.
Yves Monast, 1980
Corbeau - Ailleurs "Uživo" 81
3. oktobra 1980. Rod Evans i kompanija su naloženi da plate 168.000 dolara sudskih troškova i 504.000 dolara kazne. Nakon čega je Rod nestao iz muzičkog biznisa i više nije komunicirao sa novinarima.
Pored gore navedenih kazni, Rod Evans je izgubio prava na autorske naknade od prodaje prva tri albuma Deep Purplea.
Ali ovo je priča za novine. Evo priče prema riječima onih koji su uključeni.
“...a evo još jednog sa našeg albuma Burn”
(Rod Evans, predstavlja 'Might Just Take Your Life', Kvebek, 12. avgusta 1980.)
“Predstava je odvratna, ne vrijede ni penija.”
(Robert Boulet, organizator koncerta u Kvebeku, 1980.)
“Ovo će biti novi korak, jer moramo promijeniti samu muziku. Ovo je nešto više nego što želimo da uradimo. Ono što ćemo snimiti će biti 60 posto Deep Popa i 40 posto nešto novo. Ne želimo da ponavljamo ono što je Who uradio na Tommyju. Ovo je potpuno drugačiji koncept. Želimo da pišemo pesme u našem stilu. I naravno da ćemo mijenjati zvuk u skladu sa tehnologijama koje se sada koriste, poput Polymoog-a (polifoni analogni sintisajzer) i drugih studijskih efekata, ali bez ikakve sumnje će to biti zaokret ka teškom metalu."
(Rod Evans, intervju za časopis Conecte, jun 1980, o predloženom novom albumu Deep Purple)
“(Mi smo dobili prava na Deep Purple) potpuno legalno. Bio sam vokal osnivač u bendu i kada sam odlučio da stvaram nova grupa sa gitaristom Tonyjem Flynnom, vidjeli smo veliko ime kako se baca naokolo i odlučili smo da idemo s njim. Prije toga smo razgovarali sa Ritchiejem Blackmoreom iz Rainbowa i momcima iz Whitesnakea. I oni su se složili."
(Rod Evans, Sonido magazin, jun 1980.)
“Mislim da je odvratno da se bend tako nisko spušta i nastupa pod tuđim imenom. To je kao da neki momci sastavljaju bend i zovu ga Led Zeppelin."
(Ritchie Blackmore, Rolling Stone, 1980.)
“Nismo zapravo pokušali kontaktirati Ritchieja. Bez obzira da li Ritchie daje svoj blagoslov ili ne, nije me briga, kao što on ima moj blagoslov da stvori Dugu. Mislim, ako mu se ne sviđa, žao mi je, ali trudimo se."
(Rod Evans, časopis Sounds, avgust 1980.)
“Grupa posjeduje savezni zaštitni znak za sve aktivnosti kao Deep Purple. Ova dva tipa (R. Blackmore i R. Glover) koji igraju Rainbow žele to nazad. Oni vide uspješan projekat i žele biti dio njega. Ali izgledamo mlađe. Svi prvobitni članovi sada imaju između 35 i 43 godine. Grupa je bila u hibernaciji nekoliko godina, ali se sada ponovo pojavila."
(Ronald K., promoter Los Angelesa, 1980.)
“Naravno, on (Rod) nije bio toliko naivan, pomislio je: Pokušaću da vidim šta će biti, ali pokušajte da zamislite šta biste sami rekli da odjednom sve krene naopako? Mogu samo kriviti Roda što je glup. Trebao je znati da neće tako lako otići sa lažnim Dubokim ljudima. Uostalom, sve je radio javno."
“Pravo na ime ima Rod Evans, pjevač benda. Nema zabrana, nema dekreta zabrane, nema zahtjeva za novčanim doprinosima. Duboki ljudi će morati dokazati da su Duboki ljudi. Biće zbunjujuće staviti imena učesnika na poster. Ovo nije varanje. Raskid grupe Deep People nije najavljen. Postojala je stalna rotacija učesnika u grupi. Grupa izvodi sve hitove Deep People-a."
(Bob Ringe, agent grupe, 1980.)
“Nismo dobili taj novac, sve je otišlo advokatima koji su se uključili u ovu parnicu... Jedina šansa da zaustavimo ovu grupu bila je tužba Roda, pošto je on jedini dobio novac, ostali su radili. pod ugovorom o radu... Rod je definitivno bio u ovome sa nekim jako lošim ljudima!
(Ian Pace, 1996, citirano sa fan stranice Captain Beyond Harmut Krekel)
„Možete li zamisliti da bi se ovako nešto moglo dogoditi?“ - kaže Džon Lord kroz smeh. “Ovi momci su zapravo igrali u Long Beach areni kao Deep People. Odsvirali su "Smoke on the Water" i sve što znamo o tom koncertu je kako su izbačeni sa bine. Zamislite samo šta bi se moglo dogoditi da nismo zaustavili ovaj fijasko? Sljedećeg mjeseca bilo bi trideset bendova pod nazivom Led Zeppelin i još pedeset bendova pod nazivom Beatles. A ono što je najneugodnije u ovoj priči je narušavanje našeg ugleda. Ako bismo odlučili da se ponovo okupimo i krenemo na turneju, ljudi bi rekli: "Da, vidio sam ih prošle godine u Long Beachu i nisu isti." Ime Deep People mnogo znači svim fanovima rokenrola i voleo bih da se ta reputacija nastavi.”
(Jon Lord, Hit Parader magazin, februar 1981.)
"Rod je zvao 1980. godine, nisam bio kod kuće i zamolio je moju ženu da ga nazove, što ja, u skladu sa svojom mudrošću, nisam učinio."
(Nick Simper, 2010.)
“Ne samo da je Rod tužen, iza lažnih Deep People je stajala cijela organizacija, koja je u velikoj mjeri bila odgovorna za većinu plaćanja ove “ogromne gomile novca”. Što se tiče novca, koju cijenu biste postavili za svoju reputaciju i za pravo da ne prodate nešto javnosti na prevaru? I treba da znate da je ovim ljudima u više navrata ukazivalo da krše zakon, ali su to i dalje činili. Izvođenje na sud je bilo posljednje sredstvo protiv ovih ljudi. Nisam bio nimalo zadovoljan činjenicom da sam morao da govorim na sudu protiv osobe sa kojom sam ranije radio. Ali onaj ko mi ukrade novčanik samo krade novac, a onaj ko mi ukrade dobro ime krade sve što imam.”
(Jon Lord, 1998, citirano sa stranice obožavatelja Captain Beyond Harmuta Krekela)
PIONIRI HEAVY METALA – DEEP PURPLE
U istoriji teške muzike, vrlo je malo grupa koje se mogu staviti u ravan sa rok legendama koje su obojile svet u tamno ljubičaste tonove.
Njihov put je bio krivudav poput sviranja gitare Ritchieja Blackmorea i dionica orgulja Jona Lorda.
Svaki od učesnika zaslužuje posebnu priču, ali su zajedno postali ikone rocka.
Na vrtuljku
Istorija ovog slavnog benda seže u 1966. godinu, kada je bubnjar jednog od liverpulskih bendova, Chris Curtis, odlučio da osnuje sopstveni bend Roundabout. Sudbina ga je spojila sa Jonom Lordom, koji je već bio poznat u uskim krugovima i bio poznat kao odličan orguljaš. Inače, ispostavilo se da je na umu imao divnog momka koji jednostavno čini čuda sa gitarom. Ispostavilo se da je ovaj muzičar Ritchie Blackmore, koji je u to vrijeme svirao u bendu Tri mušketira u Hamburgu. Odmah su ga pozvali iz Njemačke i ponudili mjesto u timu.
Ali iznenada inicijator samog projekta, Chris Curtis, nestaje, stavljajući na taj način težak križ na njegovoj karijeri i dovodeći novonastalu grupu u opasnost. 
Pričalo se da je droga umiješana u njegov nestanak.
Jon Lord je preuzeo slučaj. Zahvaljujući njemu, Ian Pace se pojavio u grupi, impresionirajući sve svojom sposobnošću da udara u bubnjeve, izbijajući iz njih nevjerovatne udarce. Na mjesto vokala tada je došao Rod Evans, Paceov drug u bivšoj grupi. Nick Simper je postao basista.
Za njih je sve tamno ljubičasto
Na Blekmorov predlog grupa je dobila ime i sa ovom postavom ekipa je snimila tri albuma, od kojih je prvi objavljen 1968. godine. Pesma "Deep Purple" Nina Tempa i April Stevens bila je omiljena kompozicija bake Ričija Blekmora, tako da muzičari nisu razmišljali o njoj i uzeli su je kao osnovu za ime benda, bez pridavanja nekog posebnog značenja. Kako se ispostavilo, isto ime je dobila i marka droge LCD, koja se u to vrijeme prodavala u SAD-u. Ali vokal Ian Gillan psuje i tvrdi da se članovi benda nikada nisu drogirali, već su više voleli viski i gaziranu vodu.
Kupanje u kamenu
Na uspjeh je trebalo čekati nekoliko godina. Grupa je bila popularna samo u Americi, ali u svojoj domovini nije privlačila pažnju. 
interesovanje među ljubiteljima muzike. To je izazvalo podjelu u timu. Evans i Simper su morali biti „otpušteni“, uprkos njihovom profesionalizmu i putu koji su zajedno prešli.
Nije svaki bend mogao da se nosi sa takvim pehom, ali Mick Underwood, poznati bubnjar i dugogodišnji prijatelj Ritchieja Blackmorea, priskočio je u pomoć. On mu je preporučio Iana Gillana, koji je "divstveno vrištao visokim glasom". Ian je zauzvrat doveo svog prijatelja, basistu Rodžera Glovera.
U junu 1970. nova postava grupe objavila je album “Deep Purple in Rock”, koji je doživio veliki uspjeh i konačno doveo “dark purple” u ešalon najpopularnijih rokera stoljeća. Neosporan uspjeh ploče bila je kompozicija “Child in Time”. I dalje se smatra jednom od najbolje pesme grupe. Ovaj album je ostao na vrhu top lista godinu dana. Sve sljedeće godine Bend je proveo vrijeme na putu, ali je našao vremena da snimi novi album, “Fireball”.
Dim iz Deep Purplea
Nekoliko meseci kasnije, muzičari su otišli u Švajcarsku da snime sledeći album "Machine Head". Prvo su hteli da to urade u mobilnom studiju Rolling Stonesa, u koncertnoj dvorani, 
gdje su završili nastupi Franka Zappe. Tokom jednog od koncerata izbio je požar koji je inspirisao muzičare na nove ideje. O ovom požaru priča pjesma “Smoke on the Water”, koja je kasnije postala međunarodni hit.
Roger Glover je čak sanjao ovu vatru i dim koji se šire nad Ženevskim jezerom. Probudio se užasnut i rekao frazu "dim na vodi". Ovo je postao naslov i stih iz refrena pjesme. Uprkos teškim uslovima u kojima je album nastao, ploča je očigledno bila uspješna, postavši vizit karta dugi niz godina.
Proizvedeno u Japanu
Na talasu uspeha, tim je otišao na turneju u Japan, nakon čega je izdao podjednako uspešnu kolekciju koncertne muzike „Made in Japan“, koja je postala platinasta.
Japanska javnost ostavila je neverovatan utisak na "tamnoljubičaste". Tokom izvođenja pjesama, Japanci su sjedili gotovo nepomično i pažljivo slušali muzičare. Ali nakon završetka pjesme su prasnuli aplauzom. Ovakvi koncerti su bili neuobičajeni za, jer su navikli 
u Evropi i Americi gledaoci stalno nešto viču, skaču sa svojih mesta i jure na binu.
Tokom svojih nastupa, Ritchie Blackmore je bio pravi šoumen. Njegove igre su uvijek bile duhovite i pune iznenađenja. Nisu zaostajali ni ostali muzičari, koji su pokazali vještinu i odličnu kolektivnu koheziju.
Kalifornijska emisija
Ali, kao što se često dešava, odnosi u grupi postali su toliko napeti da su Ian Gillan i Ritchie Blackmore teško slagali jedno s drugim. Kao rezultat toga, Ian i Roger su napustili tim, a "tamnoljubičasti" su opet ostali bez ičega. Zamjena vokala ovog kalibra se pokazala kao veliki izazov. Međutim, kao što znate, sveto mjesto nikad nije prazno, a novi izvođač u grupi bio je David Coverdale, koji je ranije radio kao običan prodavač u jednoj prodavnici odjeće. Poziciju bas gitariste popunio je Glenn Hughes. Godine 1974. obnovljena grupa snimila je novi album pod nazivom “Burn”.
Kako bi isprobali nove kompozicije u javnosti, grupa je odlučila da učestvuje na čuvenom koncertu California Jam u okolini Los Anđelesa. Okupio je publiku od otprilike 
400 hiljada ljudi i u svijetu muzike smatra se jedinstvenim događajem. Do zalaska sunca, Blekmor je odbijao da izađe na binu, a lokalni šerif mu je čak zapretio da će ga uhapsiti, ali je konačno sunce zašlo i akcija je počela. Tokom nastupa Riči Blekmor je pocepao gitaru, oštetio kameru snimatelja TV kanala i izazvao toliku eksploziju na kraju da je jedva preživeo.
Oživljavanje Deep Purplea
Sljedeći rekordi su bili uspješni, ali, nažalost, nisu pokazali ništa novo. Grupa se tiho iscrpljivala. Kako su godine prolazile, fanovi su počeli da misle da je nekada voljena istorija, ali su konačno 1984. godine „tamnoljubičasti“ ponovo oživljeni sa svojom „zlatnom“ postavom.
Ubrzo je organizovana svetska turneja i u svakom gradu duž rute ulaznice za koncert rasprodate su u tren oka. Nije se radilo samo o starim zaslugama, virtuoznosti učesnika 
Grupe nisu bile nimalo izgubljene.
Drugi album nove ere, “The House of Blue Light”, objavljen je 1987. godine i nastavio je lanac nesumnjivih pobeda. Ali nakon još jednog obračuna sa Blackmoreom, Ian Gillan se ponovo odvojio od grupe. Ovakav razvoj događaja je išla na ruku Richieju, jer je u tim doveo svog dugogodišnjeg prijatelja Joea Lynn Turnera. Album “Slaves & Masters” snimljen je sa novim vokalom 1990. godine.
Clash of the Titans
25. godišnjica benda bila je pred vratima, a nakon kratke pauze, vokal Ian Gillan vratio se u rodni kraj, a jubilarni album, objavljen 1993. godine, simbolično je nazvan “The Battle Rages On...” (“The Battle Nastavlja se”).
Nije prestala ni borba likova. Zakopanu ratnu sjekiru je iskopao Ritchie Blackmore. Uprkos turneji koja je u toku, Richie je napustio tim, koji ga je do tada prestao zanimati. Muzičari su pozvali 
Joe Satriani da finalizira koncerte s njim, a ubrzo je Blackmoreovo mjesto zauzeo Steve Morse, talentirani američki gitarista. Tim je još uvijek visoko držao hard rock baner, kao što su pokazali Purpendicular and Abandon iz 1996., objavljen dvije godine kasnije.
Već u novom milenijumu, klavijaturista Jon Lord najavio je članovima benda da bi se želio posvetiti solo projektima i napustio tim. Zamijenio ga je Don Airey, koji je ranije radio sa Richiejem i Rogerom u grupi Rainbow. Godinu dana kasnije, ažurirana postava objavila je prvi album za pet godina, “Banane”. Iznenađujuće, štampa i kritičari su divno reagovali na to, ali malo ljudi se dopalo to ime.
Nažalost, nakon 10 godina uspješnog solo rada, Jon Lord je umro od raka.
Stari pljačkaši
Tokom 2000-ih, grupa je, uprkos poodmaklim godinama učesnika, nastavila sa turnejama. Prema muzičarima, zbog toga bend treba da postoji, a nikako 
za proizvodnju studijskih albuma. Najnovija kolekcija bio je 19. album “Now What?!”, objavljen za 45. godišnjicu “tamno ljubičaste”.
Nakon ovako elokventnog naslova albuma, trebalo bi da uslijedi pitanje: "Šta je sljedeće?" A vreme će pokazati - da li ćemo bar još jednom videti reunion i da li će muzičari imati vremena da zadive svoje fanove još nečim. U međuvremenu su jedni od rijetkih na čije koncerte djedovi idu sa unucima i podjednako uživaju u muzici.
Na pitanje: “Gdje ćeš?”, iznenađujuće logično odgovaraju: “Samo naprijed. Ne stojimo mirno i stalno radimo na sebi, na novim zvucima. I još uvijek smo toliko nervozni prije svakog koncerta da nam se jeze niz kičmu.”
ČINJENICE
Na turneji po Australiji 1999. godine organizovana je telekonferencija na jednom od televizijskih programa. Članovi benda izveli su “Smoke on the Water” u sinhronizaciji sa nekoliko stotina profesionalnih gitarista i amatera.
Zanimljivo je da je Ian Pace bio član svih sastava grupe, ali nikada nije postao njen vođa. 
Lični životi muzičara su takođe usko povezani. Klavijaturista Jon Lord i bubnjar Ian Paice oženili su sestre bliznakinje Vicky i Jackie Gibbs.
Ljubitelji muzike zemalja bivšeg Sovjetskog Saveza, uprkos “ gvozdena zavesa“, pronašao načine da se upozna sa radom grupe. U ruskom jeziku čak se pojavio zadivljujući eufemizam „duboko ljubičast“, odnosno „potpuno ravnodušan i daleko od teme rasprave“.
Ažurirano: 9. aprila 2019. od: Elena
60-ih godina XX veka. postao posebno važan za rok muziku, jer su se u to vreme rodili bendovi poput Rolling Stonesa, The Beatles Led Zeppelin Pink Floyd. A Deep Purple je zauzeo posebno mjesto - legendarni rok bend"tamno ljubičasti tonovi." Zauzela je posebno mesto na sceni. Najvažnija stvar koju treba reći o Deep Purpleu je da je njihova diskografija previše raznolika da bi se o njoj nedvosmisleno raspravljalo. Put muzičara bio je krivudav i prekriven trnjem koje je bilo veoma teško savladati.
Opće informacije
Šta se danas zna o Deep Purpleu? Diskografija grupe je puna iznenađenja, pa svaki album zaslužuje posebnu pažnju zbog svoje posebne posebnosti. Mnogi ljudi pamte bend upravo po gitarskim solažama Ritchieja Blackmorea i dionicama za orgulje Jona Lorda i misle da tu prestaje potencijal Deep Purplea. Muzika to potpuno opovrgava, jer se ni nakon odlaska vođa ekipa nije raspala i snimila je nekoliko diskova. Zajedničkim naporima grupa je uspjela postići zadivljujući uspjeh na svjetskoj sceni i steći status “kultnog rok benda svih vremena”.
Od "Carousel" do "tamno ljubičaste"
Istorija formiranja grupe sadrži lanac nekih neobjašnjivih događaja, bez kojih ne bi bilo Deep Purplea. Diskografija ne sadrži snimke osnivača grupe. Objašnjenje za to je sljedeće: bubnjar Chris Curtis je 1966. želio da stvori bend pod nazivom “Roundabout”, u kojem bi se članovi mijenjali, što je podsjećalo na vrtuljak. Kasnije je upoznao orguljašu Jona Lorda, koji je imao dobro sviračko iskustvo, a bio je i nevjerovatno talentovan.
Na Lordov poziv, njihovom bendu se pridružio Ritchie Blackmore, iskusni gitarista koji je došao iz Njemačke. I sam Chris Curtis je ubrzo nestao, čime je prekinuo svoju muzičku karijeru i prepustio članove benda sami sebi. Samo 2 godine kasnije muzičari su uspjeli izdati svoj prvi album. Ovdje je započela karijera Deep Purplea. Kompletna diskografija datira iz 1968. godine.
Diskografija za sva vremena
Navedimo prve kompozicije:
- Shades of Deep Purple (1968). Grupom je tada upravljao Jon Lord. Na njegov prijedlog, u bend su pozvani bubnjar Ian Pace, vokal Rod Evans i bas gitarista Nick Simper.
- Knjiga Taliesyn (1968). Sastav grupe ostao je nepromijenjen. Naslov albuma dolazi iz knjige Taliesin.
- Deep Purple (april) (1969). Bilo je teško nazvati ovaj rekord slabim, ali nikada nije uspjela postići uspjeh u svojoj domovini. Niska popularnost je doprinijela razlazu, što je dovelo do otpuštanja Evansa i Simpera iz grupe.
- Deep Purple In Rock (1970). Grupa je rehabilitovana, a u tome im je pomogao čuveni bubnjar tog vremena Mick Underwood. Bili su dugogodišnji prijatelji sa Ričijem Blekmorom. Po savjetu Underwooda, "dark purple" bend je počeo zvučati "visoko", a Ian Gillan je postao novi vokal. Pridružio im se i basista Roger Glover. Uspjeh albuma je bio zapanjujući, Deep Purple je ušao u redove popularnih rok bendova tog vremena.
- Vatrena lopta (1971). Tokom 1971. godine grupa je održala mnogo koncerata u različitim gradovima, njihovi koncerti su postali traženi.
- Machine Head (1972). Muzičare je za stvaranje ovog albuma inspirisalo putovanje u Švajcarsku.
- Ko mislimo da smo (1973). Poslednji album 70-ih koji je snimila “zlatna postava”.
- Burn (1974). Kao rezultat nesloge, Ian Gillan i Roger Glover napustili su grupu. Pokazalo se da je teško zamijeniti tako vješte muzičare, ali ubrzo je David Coverdale postao novi vokal, a Glenn Hughes je preuzeo mjesto bas gitariste. Ova postava je snimila novi album.
- Stormbringer (1974). Nakon snimanja Burn i prije ponovnog okupljanja benda 1984. snimljena su samo dva albuma.
- Dođite, kušajte bend (1975). Tommy Bolin je učestvovao u snimanju ove ploče, zamijenivši Ritchieja Blackmorea. Ovi albumi grupi nisu donijeli istu popularnost, a 1976. godine grupa je objavila svoj raspad. Ali samo da bi ponovo oživeo 1984. sa "zlatnom postavom": Gillan i Glover su se vratili u grupu.
- Savršeni stranci (1984). Novi album oživljenog Deep Purplea fanovi su dočekali sa oduševljenjem.
- Kuća plave svjetlosti (1987). Nakon snimanja nove trijumfalne ploče, Ian Gillan je ponovo napustio grupu. U isto vrijeme, Ritchie Blackmore je pozvao Joea Lynn Turnera, poznatog vokala.
- Slaves & Masters (1990). Album je snimljen sa novom postavom, sa Joeom Lynnom Turnerom.
- The Battle Rages On... (1993). Album je snimljen za 25. godišnjicu benda. U snimanju je učestvovao Ian Gillan, koji je do tada odlučio da se ponovo vrati u tim.
- Purpendicular (1996). Još uvijek popularna grupa sada je nastupila s novom postavom. Pošto je izgubio interesovanje za bend, Ritchie Blackmore je napustio Deep Purple, a na njegovo mjesto došao je Steve Morse.
- Abandon (1998). Poslednji album snimljen sa Jonom Lordom. Godine 2002. odlučio je da nastupa solo i napustio grupu.
Nova generacija Deep Purplea
Kolekcije iz 2000-ih:
- Banane (2003). Pokojnog Lorda na klavijaturama je zamijenio Don Airey, koji također svira trenutni sastav grupe. Bananas je prvi album snimljen sa njegovim učešćem. Album je toplo primljen od strane publike jedino što se fanovima nije dopalo je naslov albuma. Avaj, Jon Lord se uspješno bavio svojim radom samo 10 godina. Nažalost, onkologija je prekinula njegov život i rad. Međutim, ono što je stvarao godinama živi u Deep Purpleu. Diskografija na početku 21. stoljeća dopunjena je sa dva albuma, koji su uvijek bili popularni.
- Rapture of the Deep (2005) i šta sad?! (2013). Ovaj jubilarni album objavljen je povodom 45. godišnjice benda. Danas Deep Purple turneju konstantno, a 2017. godine su organizovali trogodišnju svjetsku turneju, koja bi trebala završiti 2020. godine.
- Beskonačno (2017). Najnoviji, 20. album zove se “Infinity”.
Nakon "beskonačnosti", šta ostaje za Deep Purple? Diskografija obuhvata 20 studijskih albuma. Pa ipak, ni sami članovi benda ne znaju šta će se dalje dogoditi. U svakom slučaju, namjeravaju se kretati samo naprijed, u beskonačnost.