Akvareli su umjetničke boje na bazi biljnog ljepila, rastvorljive u vodi. Leži u tankom prozirnom sloju, što je njegova karakteristika. Akvareli su prvi put nastali u Kini u 2. veku nove ere. Akvareli se slikaju na posebnom akvarel papiru, koji se razlikuje od uobičajene debljine, gustoće i teksture; obično se koriste meke četke - vjeverica ili kolinski. Prije nanošenja akvarela na papir, razrijedi se vodom, a nakon sušenja može se čuvati dosta dugo.
O ČEMU JE ČLANAK?
Kompozicija različitih boja
Znate li od čega se prave akvarelne boje? Za njihovu proizvodnju koriste se anilin, mineralne i biljne komponente. Međutim, anilinska tvar se najrjeđe koristi, jer daje stabilnu, bogatu boju, zasićenje papira do kraja, a da se ne ispire vodom, što eliminira najviše važna karakteristika akvarelne boje– prozirna aplikacija.
Jedna od najčešćih komponenti je mineral. Njegova prednost je izdržljivost i niska cijena. Dakle, za izradu akvarela, usitnjeni pigmenti boje pomiješani s vodom se kombinuju sa vezivom i dobijena masa se pakuje u tube, kivete ili presuje u obliku kolača.
Kao vezivo za sve komponente koriste se ljepilo od ribe ili trešanja, guma arabica, šećerni šećer, želatin i drugo. Najkvalitetniji akvareli se prave sa dodatkom gumi arabike, ponekad i sa dodatkom bombona šećera (od 20 do 40%), kao i ljepila za drvo ili dekstrina u različitim omjerima.
Različite vrste minerala odgovaraju određenoj nijansi akvarela.
Olovna bela sa velikom količinom primesa teških šparta daje Bijela boja. Snježno bijela nijansa se dobija od najkvalitetnije olovne bijele - Kremzerweiss.
Žuta boja se proizvodi od krunožute - hrom-olovne soli, a koriste se i žuti karmin, oker, kadmijum sulfid i dr. Ove boje variraju u nijansama od svetlo žute i limuna do bogate narandžaste i oker boje. Posebnost žutih boja je promjena nijanse sunčeva svetlost. Ako se akvarel radi na bazi krune, treba voditi računa da se ne može kombinovati sa bojama koje sadrže sumpor, tj. sa plavim nijansama.
Crvene nijanse su napravljene od olovnog miniijuma - mineralne boje koja ima jarko crvenu boju, najvišeg kvaliteta je Mignorange. Gotova nijansa akvarela zavisi od stepena mlevenja čestica: što je finija, to je boja svetlija.
Crvena boja se takođe dobija od karmina. Međutim, njegovo porijeklo nije mineralno, već životinjsko, što ovoj boji daje specifično svojstvo - nerastvorljivost u vodi.
Nijanse plave su napravljene od umjetnog ultramarina. Njegove nijanse se kreću od nebesko plave do tamnoplave. Više svijetle boje dobijeni od mineralnih komponenti finog loma.
Također Pruska plava plava je osnova plavih akvarel boja, njegova boja je tamnoplava.
indigo - tamno plava boja sa bakrenocrvenom nijansom, možda mineralnog ili biljnog porijekla.
Zelene nijanse se dobijaju mešanjem plave i žute boje ili se prave od kruno zelene, verdigris, cinobar zelene, hrom zelene, ultramarin zelene itd.
Proces proizvodnje
Kako se prave akvareli? Proces izrade akvarela počinje odabirom željene nijanse mineralne boje. Možete ga odabrati iz gotovih sirovina ili miješanjem nekoliko boja. Ako je nijansa previše zasićena, ona se slabi dodavanjem bijele boje.
Najvažnija tačka u proizvodnji je temeljito mljevenje mineralnih sirovina. Budući da se mineralne boje često ne otapaju u vodi, bojenje nastaje zbog vezivanja čestica boje na površinu papira.
- Primarne mineralne sirovine proizvode se u komadima ili u krupnom prahu.
- Zatim se mineralne boje usitnjavaju u mlinu za farbanje, klizačima, kugličnim mlinovima ili kamenom malteru ako se izrađuju ručno. Što su dobijene sitnije čestice, to je viši stepen akvarelne boje.
- Zatim se dobivena masa kombinira s vezivom, na primjer, gumiarabikom. Tako je za crvenu boju, napravljenu od karmina, prikladna samo otopina bombona, a otopina dekstrina koristi se za smaragdno zelenu i hromiranu boju.
- Količina veziva zavisi od mineralne sirovine, najmanje zahtevaju bele i crne boje, a najviše oker nijanse.
- Nakon spajanja mineralne boje sa vodenim rastvorom veziva, dobije se glineno testo koje se razvalja na debljinu od 5-8 mm, nakon čega se ostavlja da se suši 12-20 sati.
- Ako se akvarel naknadno pakira u tubu, tada se osim veziva dodaje nekristalizirajući tekući med ili glicerin.
- U zavisnosti od oblika izdavanja, tečni akvarel se pakuje u teglu, polutečni akvarel u tubi, čvrst akvarel u kiveti ili pločici.
- Kada se akvarel dovoljno stvrdne, formira se u odabrani oblik. Gotova masa se reže na odgovarajuće komade i lepi na pločicu ljepilom za drvo ili ribljim ljepilom.
Drugi način kuvanja
Glicerin se sipa u reaktor sa dodatnim vezivnim elementima. Zatim se u posudu (posebna posuda) dodaje pigment za bojenje, a cijela rezultirajuća masa se miješa određeno vrijeme. Zatim, u tankom mlazu, akvarel blanko ulazi u mašinu za mlevenje boje dizajnirane za određenu boju i melje se. Zatim masa ulazi u kace, iz kojih se kroz posebna crijeva sipa u mašinu za pakovanje, gdje se boje pakuju u gotove posude za prodaju, a zatim se akvarel suši dva dana.
Primjer pravljenja plave boje
Pruska plava mineralna boja se fino melje, pomeša sa vodom i hlorovodoničnom kiselinom, a zatim se dovede do ključanja. Nakon čega se boja slegne, višak tečnosti se odvodi. U dobijenu masu dodaju se guma arabika i ljepilo koje je prethodno otopljeno u vodi i zagrijavaju na izmjerenoj temperaturi dok se ne dobije pasta guste konzistencije.
Domaće boje
Materijal će biti koristan roditeljima, nastavnicima i nastavnicima dodatnog obrazovanja.
Istorija boja je verovatno započela pojavom čoveka. Crteži su sačuvani do danas. primitivni ljudi napravljen od uglja i sangvinika (gline). Pećinski ljudi Oslikavali su na kamenju ono što ih je okruživalo: životinje koje trče i lovce kopljima. Srednjovjekovni umjetnici su također pripremali svoje boje miješanjem pigmentnih prahova i masti. Takve boje nisu se mogle čuvati duže od jednog dana, jer su u kontaktu sa zrakom oksidirale i stvrdnule.
Sastav boja.
Drevni umjetnici tražili su materijal za boje pod nogama. Od crvene i žute gline, fino mljevenjem, možete dobiti crvenu i žutu boju, ili, kako umjetnici kažu, pigment. Crni pigment proizvodi ugalj, bijeli kreda, plavi ili zeleni malahit i lapis lazuli. Metalni oksidi također proizvode zeleni pigment. Prvo plava boja od lapis lazulija prodat 1 kg za 600 franaka. Boje napravljene od prirodnih pigmenata bile su ne samo raznih nijansi, već i zadivljujuće postojanosti. Pskovska ikona „Dmitrij Solunski“ sačuvana je do danas. Ova ikona je stara preko 600 godina i još uvijek je u dobrom stanju. Pskovski majstor je sam napravio ove boje. Još poznato: Pskov zeleni, crveni cinober i žuti Pskov. Trenutno se gotovo sve boje izrađuju u laboratorijama i fabrikama hemijski elementi. Stoga su neke boje čak i otrovne, na primjer, crveni cinober napravljen od žive. Ljubičaste boje može se napraviti od koštica breskve ili kore grožđa.
Suha boja se ne može zalijepiti za platno, tako da vam je potrebno vezivo koje lijepi i veže čestice suhe boje u jednobojnu boju. Umjetnici su uzeli ono što im je bilo pri ruci: ulje, med, jaje, ljepilo, vosak.
Kako bliži prijateljčestice pigmenta jedna prema drugoj, boja je deblja. Debljinu boje može se odrediti gledanjem kako se razmazuje kap meda ili jajeta, ili po kapi ulja koja se dugo suši, koja se ni ne spaja sa vodom, a pri sušenju ostavlja mastan trag.
Različita veziva proizvode različite boje s različitim nazivima.
Nakon analize članaka na Internetu, možete opisati kako se boje pripremaju. Prvo traže sirovine. To može biti ugalj, kreda, glina, lapis lazuli, malahit. Sirovine moraju biti očišćene od stranih nečistoća. Materijali se zatim moraju samljeti u prah.
Ugalj, kreda i glina mogu se drobiti kod kuće, ali malahit i lapis lazuli su vrlo tvrdo kamenje i zahtijevaju poseban alat za njihovo mljevenje. Drevni umjetnici mljeli su prah u malteru i tučkom. Dobijeni prah je pigment. Zatim se pigment mora pomiješati sa vezivom. Kao vezivo možete koristiti: jaje, ulje, vodu, vosak, ljepilo, med. Boja se mora dobro izmiješati da nema grudvica. Dobivena boja se može koristiti za farbanje.
Recepti za domaće farbe:
1. Recept.
1 tbsp. kašika brašna, 2-3 kašike. kašike soli, 50 g vode sa prehrambenom bojom, 1 kašičica biljnog ulja. Sve sastojke pomešati i umutiti do guste pavlake. Vezivni element ovih boja je ulje. Pripremljene boje su vrlo slične gvašu.
2. Recept.
1. Sipajte 1 kašiku u činiju. soda
2. Veoma polako sipajte 3/4 šolje sirćeta. Nemojte dodavati sve odjednom; biće previše mehurića.
3. Čim sirće i soda bikarbona prestanu da bubre, promiješajte ih pjenjačom.
4. Izmjerite i dodajte 2 žlice kukuruznog sirupa u smjesu.
5. Zatim dodajte 1 šolju skroba. Celu smesu dobro umutiti dok se dobro ne sjedini.
6. Sipajte smjesu u kalupe za led.
7. Umočite štapić u prehrambenu boju, a zatim u jednu od pregrada kalupa.
8. Koristite štapić za miješanje različitih boja prehrambenih boja u svakoj pregradi. Ne zaboravite, možete kombinovati boje: crvena i plava će stvoriti ljubičastu, žuta i plava će stvoriti zelenu, crvena i žuta će stvoriti narandžastu.
9. Kada se sve boje pomiješaju, stavite ih na sigurno mjesto da se osuše – to će trajati oko 2 dana.
10. Kada se vaše akvarele osuše, spremne su za upotrebu baš kao i boje kupljene u prodavnici, ali bez tajnih sastojaka.
Akvarelne boje su dostupne u porculanskim čašama i tubama. Tehnika proizvodnje ovih vrsta boja se suštinski ne razlikuje i u osnovi prolazi kroz sledeće faze obrade: 1) mešanje veziva sa pigmentom; 2) mlevenje smeše; 3) sušenje do viskozne konzistencije; 4) punjenje čaša ili tuba bojom; 5) pakovanje.
Za miješanje pigmenata s vezivom obično se koriste mehaničke miješalice s nagibnim tijelom. Za male količine, šarže se najčešće pripremaju ručno u megaličnim emajliranim rezervoarima pomoću drvenih lopatica. Vezivo se ubacuje u mikser i pigment se unosi u malim porcijama u suvom obliku ili kao vodena pasta. Brušenje akvarelnih boja vrši se na mašinama za mlevenje boje sa tri valjka. Zbog osjetljivosti nekih boja na željezo, preporučuje se korištenje valjaka od granita ili porfira, a čelični nož za ljuštenje zamijeniti drvenim.
Prilikom mljevenja na mašini za mljevenje boje pigment se temeljno miješa sa vezivom u homogenu pastu za farbanje.
Kvaliteta i količina mljevenja ovisi o vlaženju pigmenata, viskoznosti veziva, stupnju mljevenja i tvrdoće pigmenata, brzini rotacije osovina i količini njihovog stezanja.
Grubo raspršeni pigment zahtijeva dodatno mljevenje, što narušava kvalitetu boje, kontaminira je materijalima kada su valjci istrošeni i metalnom prašinom iz noža. Da biste to otklonili, ne preporučuje se mljevenje paste više od 4-5 puta. Za mljevenje akvarelnih boja potrebno je imati odvojene mljevenje boja za grupu pigmenata koji su manje-više slični u nijansi. Jedna mašina je za belo farbanje, druga mašina za tamno smeđu i crnu, treća mašina melje žutu, narandžastu i crvenu, a četvrta mašina za mlevenje zelene, plave i ljubičaste boje.
Prilikom prelaska na brušenje druge boje potrebno je dobro isprati i očistiti osovine mašine.
U proizvodnji akvarelnih pasta obično se koriste razrijeđene otopine veziva, jer se pri korištenju gustih otopina pri mljevenju ne postiže homogena pasta boje, a pigment nije dovoljno zasićen vezivom.
Mljevena boja se šalje na sušenje kako bi se uklonila suvišna vlaga i dobila gusta pasta za pakovanje u čaše ili tube. Pasta se suši u specijalnim sušarama ili na granitnim pločama na temperaturi od 35-40°C. Nakon uklanjanja dijela vode, zgusnuta pasta se razvalja u trake debljine 1 cm, koje se izrezuju na zasebne kvadratne komade veličine kivete. oblasti i stavljen u šolju. Boja se stavlja na vrh listom celofana i na kraju umotava u foliju i papir sa etiketom. Prilikom proizvodnje akvarelnih boja u tubama, tube se automatski pune pastom pomoću mašina za punjenje tuba.
Akvarelne boje u čašama su zgodne za upotrebu, lako se uzimaju na četkicu i dugo zadržavaju polusuhu konzistenciju. Nedostatak ovih boja je što se lako kontaminiraju četkom prilikom pripreme smjese, osim toga, pri izvođenju velikih radova, trljanje boja četkom u čaši daje malo materijala za farbanje i oduzima puno vremena.
Tehnološki gledano, proizvodnja akvarela u čašama neminovno uključuje uvođenje niza dodatnih operacija: ručno postavljanje u čaše, umotavanje u foliju, sušenje paste itd.
Boje u tubama su mnogo prikladnije: ne prljaju se, lako se miješaju s vodom bez dužeg trljanja i daju veliki brojšareni materijal. Možete koristiti manje koncentrirane otopine ljepila, što omogućava bolje čišćenje gume od stranih mehaničkih nečistoća. Akvarel rjeđe konzistencije pogodniji je za mljevenje na mašinama za mljevenje boje, a pastu je lakše pakirati u tube.
Nedostaci boja u tubama su: sklonost zgušnjavanju zbog sušenja ili djelovanja pigmenata (posebno onih koji su slabo pročišćeni od soli topljivih u vodi) na veziva, pretvarajući ih u nerastvorljivo stanje i čineći ih neprikladnim za upotrebu.
Često dolazi do stvrdnjavanja smaragdno zelene paste, koja gotovo uvijek sadrži bornu kiselinu, koja koagulira gumiarabicu. Da bi se uklonio ovaj nedostatak, smaragdno zelena mora biti dobro oslobođena od borne kiseline i utrljana ne gumiarabikom, već dekstrinom.
Stroncijan žuta, krom oksid i hrom žuta također se geliraju zbog interakcije soli kromne kiseline i dihromata s gumom. Dekstrin se takođe mora dodati u vezivo ovih boja.
Želatinizacija se uočava i u akvarel bojama, koje sadrže fino dispergirane pigmente s visokim kapacitetom adsorpcije, uglavnom organskog porijekla, na primjer, krapplak.
Pigmenti velike specifične težine i slabo navlaženi vezivom ponekad se odvajaju od veziva, a pasta od mastila se odvaja. Kada metal cijevi i pigment stupe u interakciju, nijansa boje se može promijeniti. Slikarstvo akvarelom je prozirno, čistog i svijetlog tona, što je teško postići glaziranjem uljane boje. U akvarelu je lakše postići najfinije nijanse i prijelaze. Akvarelne boje se takođe koriste kao podslika za uljane slike.
Nijansa akvarelnih boja se mijenja prilikom sušenja - postaje svjetlija. Ova promjena nastaje isparavanjem vode, zbog čega su prostori između čestica pigmenta u boji ispunjeni zrakom, boje reflektiraju svjetlost mnogo više. Razlika u indeksima loma zraka i vode uzrokuje promjenu boje osušene i svježe boje.
Snažno razrjeđivanje boja vodom kada se tanko nanese na papir smanjuje količinu veziva, a boja gubi tonus i postaje manje postojana. Prilikom nanošenja nekoliko slojeva akvarel boje na jedno mjesto, rezultat je prezasićenost vezivom i pojavljuju se mrlje. Na vrh crteža na lagano vlažnom papiru nanosi se sloj akvarelne boje.
Prilikom prekrivanja slika rađenih akvarelima, vrlo je važno da sve boje budu manje-više ravnomjerno iu dovoljnim količinama zasićene vezivom.
Ako pojedini dijelovi sloja boje sadrže nedovoljnu količinu ljepila, tada lak, prodirući u sloj boje, stvara drugačije okruženje za pigment, optički nije slično ljepilu, te će uvelike promijeniti njegovu boju.
Kada boje sadrže dovoljnu količinu veziva, tada će im se lakiranjem vratiti intenzitet i izvorni sjaj.
Za ravnomjeran i ravnomjeran premaz, papir ne treba držati vodoravno, već pod blagim uglom, kako bi se boje polako slijevale.
Poglavlje 14. Pastel, materijali za crtanje i kistovi
Reč pasta znači testo. Ovo je izgled pastelne mase prije oblikovanja u olovke.
Pastel je vrsta crteža rađenog olovkama u boji.
Isprva su se uglavnom skice za slike radile olovkama u boji, a kasnije je nabavljen pastel. nezavisno značenje a koriste ga vrhunski umjetnici.
Pastel, za razliku od akvarela, nema prozirne boje, jer se priprema sa vrlo malom količinom veziva kako bi se pigment formirao u štapiće olovke bez ivica za lakše trljanje boje i bolje prijanjanje praha na površinu.
Za pripremu pastela koristiti slabe otopine tragakantnih ljepila, gumiarabika, dekstrina, želatine, šećera, sapuna, meda, jako razrijeđene emulzionim temperama, posebno voskom, mlijekom, sladnim odvarom, zobenim ljepkom itd. Želatin se koristi u otopinama ne više od 3%.
Gumiarabik (iznad 2%) stvara tvrdu koru na površini olovaka i čini boje krhkim.
Fleksibilnost boja može se povećati dodavanjem meda, bombona i glicerina.
Obrano mlijeko, slabe otopine sapuna, meda i visoko razrijeđene tempera emulzije se uglavnom koriste za kaolin i cink bijele olovke zbog njihove vrlo slabe adstringentne sile. Ljepilo od zobenih pahuljica i odvar od slada koriste se za pigmente koji imaju tendenciju stvrdnjavanja, kao što su krapplak, Paris plavo i kadmijum crvena.
Za pripremu različitih olovaka, ovisno o kvaliteti pigmenta, potrebna su različita veziva.
Neki pigmenti formiraju guste olovke bez veziva. Olovke napravljene od gipsa ili kaolina zahtijevaju vrlo malo veziva. Tracanthus se smatra jednim od najboljih veziva za obojene olovke.
Gumi tragakant se odnosi na tvari koje se oslobađaju kada su određene biljke ozlijeđene.
Tragant guma je bezbojna ili blago obojena, jako bubri u vodi i koristi se kao vezivo u razne svrhe.
Olovke u boji izrađuju se u tri razreda: tvrde, polutvrde i meke, što zavisi od svojstava i kvaliteta veziva i od primesa raznih supstanci koje im daju mekoću.
Nabrojimo zahtjeve za olovke u boji: boja prema standardu; olovka ne bi trebalo da se mrvi ili lomi; imaju dovoljnu otpornost na svjetlost i lako se zasjenjuju; dobro prianja na premazanu površinu; imaju intenzivno čistu boju i daju dizajnu mat baršunasti izgled; Lako je pisati na papiru bez klizanja.
Od pigmenata koji se koriste u pastelima koriste se samo oni trajni i otporni na svjetlost, odnosno oni koji se nalaze u uljanim bojama, i oni fino dispergirani, kao kod akvarela.
Kao bijeli pigmenti koriste se: kaolin, rastopljena kreda, gips, laki špart, talk, itd.
Zbog lake promjenjivosti gipsa i kaolina kada se fiksiraju fiksativima, preporučuje se korištenje u mješavini sa cink bijelim u omjeru 1:1 ili 2:1.
Cink ili titan bijeli kao prekrivni pigmenti su sasvim prikladni.
Vezivo za olovke u boji obično se sastoji od ljepila i vode i predstavlja otopinu slabe koncentracije ne veće od 3%.
Za pripremu otopine odvažite 3 g tragakantuma i sipajte u 100 cm3 tople vode i ostavite da odstoji 8-10 sati.
Sadržaj se zatim zagrijava dok se ne formira pasta.
Ako pigment zahtijeva manju vezu, na primjer, oker, sijena (sadrži aluminijev oksid), tada se 3% otopina gume razrijedi vodom za pola i tri puta po volumenu.
Količina veziva za pigmente se u svakom pojedinačnom slučaju utvrđuje eksperimentalno na osnovu preliminarnih ispitivanja, jer pigmenti sa istim imenom često imaju različita svojstva.
Priprema olovaka
Pigmentni prah se ispere vodom u malteru u čvrsto testo, a zatim se dodaje rastvor veziva
Pasta se malo suši na vazduhu kako bi se mogla oblikovati u olovke. Tijesto ne smije biti previše dehidrirano da se ne bi mrvilo ili lijepilo.
Lagano dehidrirano tijesto se razvalja u rukama ili između dvije čaše (ne preporučuje se prejako pritiskanje).
Olovke možete nabaviti i utiskivanjem u rukavima, kao i u metalnim tubama.
Često se masa preša u obliku tanke "kobasice" kroz matricu vijčane prese; U ove svrhe možete lako prilagoditi običnu malu mlin za meso.
Skala tonova se dobiva razrjeđivanjem bijelim punilima.
Pigment u testu se deli na dva dela: jedan deo je originalni puni ton, u drugu polovinu se dodaju punilo i rastvor lepka, zatim se meša i ponovo deli na dva dela. Ova operacija se ponavlja do 10 puta, dobijajući olovke mnogih nijansi koje sadrže različite količine punila.
Neke pastelne olovke, poput smaragdno zelene, klize po papiru; ovaj nedostatak se otklanja dodavanjem talka ili kalcijum stearata u tijesto.
Suhe olovke trebaju biti higroskopne i lako upijati vlagu.
Ako se olovke pokažu pretvrde, onda ih je potrebno ponovo zgnječiti, pomiješati s vodom i ukloniti vezivo, a zatim dodati malo obranog mlijeka ili vrlo razrijeđenu otopinu sapuna ili ljepila od zobenih pahuljica.
Olovke se suše na papiru na niskoj temperaturi od 20-40°C.
Akvarelima možete slikati bilo šta - od realističan portret na izmišljene vanzemaljske svjetove. Mnogima je akvarel težak umetnički instrument. Ali sve što zaista trebate da naučite kako slikati vodenim bojama je samo da počnete. Za vas smo odabrali 11 savjeta zahvaljujući kojima ćete postati 11 koraka bliže razumijevanju umjetnosti crtanja akvarelom.
1. Ne plašite se da zaprljate ruke!
Ako nikada ranije niste crtali, vrijeme je da počnete. Otvorite album, kreirajte zanimljive teksture i mrlje akvarelima kako se ne biste smrzli pred bijelim listom papira. Počnite od njih u potrazi za parcelom. Stranice u boji mogu biti svijetle i uzbudljive ili stvoriti mirno, melanholično raspoloženje. Boja ili tekstura mogu predložiti sljedeći korak - ili možda žudite da slikate bez toga.
Ilustracija iz knjige “Svijet akvarela”.
2. Pronađite svoj akvarel papir
Rezultat rada uvelike ovisi o kvaliteti akvarel papira. Idite u knjižaru i odaberite 5-10 različitih listova akvarel papira da isprobate. Obavezno napravite bilješke na svakom listu (vrsta, težina papira i rezultati rada s njim). Pogodna težina papira za početnike je 300 g/m2, neki profesionalci preferiraju 600 g/m2. Postoje i druge vrste akvarel papira, kao što je NE papir i papir sa grubom teksturom ili hladno ceđeni papir.
3. Koristite profesionalne boje
Čak i umjetnici početnici trebali bi kupiti profesionalne akvarelne boje. Za razliku od jeftinih analoga, umjetničke boje lijepo leže i šire se na papiru.
„Više volim tube nego posude: prvo, ne morate čekati da boja omekša i postane obradiva, a kao drugo, lakše je stvoriti bogate, tamne mješavine s bojom za tube.”Billy Showell
Istina je da su umjetničke boje skuplje, ali će i duže trajati. Bolje se razrjeđuju i stoga se ne troše tako brzo.
Savjet. Isprobajte nove boje i druge umjetnički materijališto je češće moguće. Eksperimentiraj. Nemojte postati talac jedne navike
4. Posmatrajte i razmislite prije nego što uzmete četku
Prije crtanja, proučite strukturu objekta. Gledajte ga kao da ga vidite prvi put, pažljivo, vodite bilješke, skice, upoznajte se s teksturama i detaljima na koje nikada niste obraćali pažnju. Na primjer, promatrajte spiralni raspored listova ili zavoje duž vena stabljike.
Dobijate dvostruku korist od crtanja biljaka – prvo meditirate dok ih gledate, a onda dobijete istinsko zadovoljstvo od crtanja. Zar nije divno? @miftvorchestvo
Pokušajte mentalno razbiti ono što vidite na njegove komponente. Odaberite glavne oblike. Pogledajte kako se preklapaju. Zamislite pejzaž kao scensku scenu. Obratite pažnju na ono što je najbliže, a šta dalje.
5. Naučite miješati boje
Pokušajte pomiješati boje kako biste dobili ideju o tome koje nijanse možete postići sa svojim setom boja. Prvo pomiješajte dvije boje, a zatim im dodajte treću. Eksperimentiraj!
Voljet ćete stvarati tako lijepe boje i varijacije nijansi i tonova, broj njih je gotovo neiscrpan.
Fokusiraj se na sebe. Možete napraviti vrlo realistične crteže ili vrlo netrivijalne. Vaš zadatak je prikupiti boje čija svojstva ćete znati, što će vam omogućiti da kreirate željene nijanse sa zajamčeno dobrim rezultatom.
Miješanjem čistih pigmenata možete stvoriti hladne, tople ili sivkaste varijacije iste boje. Ilustracija iz knjige "Pjesma boja"
6. Počnite sa štedljivim izražavanjem
Ako pravite skice ili skice olovkom, možete diverzificirati svoje crteže akvarelom dodavanjem akcenta. Ne morate bojati cijelu stranicu; ponekad nekoliko dobro postavljenih poteza četkicom stvara najmoćniji efekat.
Nepažljivi tačkasti akvarel potezi na skicama su prepoznatljiv stil Felixa Scheinbergera. Ilustracija iz knjige "Skiciranje akvarelom"
7. Koristite tečni prajmer za vodene boje
Tekući prajmer za vodene boje nanosi se na papir prije početka rada i omogućava vam da lako uklonite osušenu boju ako je potrebno. Ovo je posebno važno kada radite sa intenzivnim ili postojanim pigmentima: ne morate da brinete o tome da li će papir „prljati“ u oblasti istaknutih delova. Prije upotrebe, vježbajte u skiciru, jer će površina za crtanje biti prilično klizava.
Da biste uklonili boju s onih područja gdje nije bila potrebna (slučajno ste prešli rubove ili trebate napraviti naglaske), jednostavno isperite boju čistom, navlaženom četkom ili spužvom.
8. Naučite umjetnost zastakljivanja
Umjetnici glaziranje nazivaju tehnikom za dobijanje dubokih prelivajućih boja nanošenjem prozirnih boja na vrhu glavne. Tehnika zastakljivanja je odličan način da se prenese najfiniji raspon boja. Boje se nanose vrlo nježno, sloj po sloj, a nakon sušenja se razrađuju detalji posljednjeg sloja.
Ilustracija iz knjige "Pjesma boja"
9. Tehnika suve četke
Ova tehnika se može koristiti za crtanje životinjskog krzna ili malih dlačica na voću kao što je kivi.
Nanesite boju na četkicu i uklonite višak ubrusom. Ispravite dlačice četke. Nanesite boju na suhu površinu prethodno obojenu bojom pozadine. Radite malim potezima u jednom smjeru, imitirajući dlačice na površini.
Kivi tehnikom suve četke. Ilustracija iz knjige
Akvarel (francuski aquarelle - voden; talijanski acquarello) je tehnika slikanja koja koristi posebne akvarelne boje koje, kada se otapaju u vodi, formiraju prozirnu suspenziju finog pigmenta i na taj način omogućuju stvaranje efekta lakoće, prozračnosti i suptilnih prijelaza boja. Akvarelne boje se obično nanose na papir, koji se često prethodno navlaži vodom kako bi se postigao poseban zamagljeni oblik poteza.
Slikarstvo akvarelom ušlo je u upotrebu kasnije od ostalih vrsta slikanja; Montaber ju je još 1829. spomenuo samo usputno, kao umjetnost koja ne zaslužuje ozbiljnu pažnju. Međutim, uprkos kasnoj pojavi, jeste kratko vrijeme je toliko napredovala da se može takmičiti sa uljem. Akvarel je postao jaka i efektna slika tek kada su počeli da koriste prozirne boje sa retuširanjem senki. Slikanje vodenim bojama, ali gusto i neprozirno (slika, gvaš) postojalo je mnogo ranije od prozirnih akvarela.
Akvarel je jedna od poetskih vrsta slikarstva. Lirska, puna skica ili kratka priča često se naziva akvarelom. S njim se poredi i muzička kompozicija koja očarava nježnim, prozirnim melodijama. Akvareli mogu prenijeti vedro plavetnilo neba, čipku oblaka, veo magle. Omogućava vam da snimite kratkoročne prirodne pojave.
Ali akvareli su dostupni i za velika dela, grafička i slikovna, kamerna, monumentalna, pejzaže i mrtve prirode, portrete i složene kompozicije.
List bijelog zrnastog papira, kutija boja, mekana, poslušna četka, voda u maloj posudi - to je sve > akvarelista. Uz to - oštro oko, mirna ruka, poznavanje materijala i vladanje tehnikom ove vrste slikanja.
Možete odmah pisati na mokri ili suvi papir, u punoj boji. Možete raditi u višeslojnoj tehnici, postepeno poboljšavajući stanje boje svakog detalja. Može biti biran mešoviti mediji: ići od opšteg ka detalju ili, obrnuto, od detalja ka opštem, celini. Ali u svakom slučaju, nemoguće je ili gotovo nemoguće ispraviti oštećeno mjesto: akvarel ne može tolerirati ni najmanje habanje, mučenje ili nejasnoću. Prozirnost i sjaj mu daje papir, koji treba da bude bijel i čist. Po pravilu, akvarelistu nije potrebno bjelilo.
Još krajem 15. vijeka, izvanredni majstor njemačke renesanse A. Gyor stvorio je mnoge veličanstvene akvarele. To su bili pejzaži, slike životinja i biljaka.
Ali akvarel se u evropskim zemljama u potpunosti ustalio relativno nedavno - krajem 17. - početkom 18. veka, engleski slikari su ga među prvima cenili, a u 19. veku W. Turner, pevač londonskih magla i pjenastih talasa, sumornih stena i sunčeve svjetlosti, postao je posebno poznat po svojim akvarelima.
U Rusiji pretprošlog veka bilo je mnogo izvanrednih akvarelista. K. P. Bryullov je doveo do filigranskog završetka listove sa žanrovskim scenama, portretima i pejzažima. A. A. Ivanov je pisao jednostavno i lako, kombinujući živahan, besprekoran crtež sa čistim, bogatim bojama.
P. A. Fedotov, I. N. Kramskoj, N. A. Jarošenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov. svaki od njih dao je bogat doprinos ruskoj školi akvarela.
Umjetnici često koriste akvarel u kombinaciji s drugim materijalima: gvaš, tempera, ugljen. Ali u ovom slučaju gube se njegove glavne kvalitete - zasićenost, transparentnost, sjaj, odnosno upravo ono što razlikuje akvarel od bilo koje druge tehnike.
Arapska guma (od latinskog gummi - guma i arabicus - arapski) je viskozna prozirna tekućina koju luče neke vrste bagrema. Spada u grupu biljnih supstanci (koloidi) koje su dobro rastvorljive u vodi. Po svom sastavu, guma arabika nije hemijski čista supstanca. To je mješavina kompleksa organska jedinjenja, koji se uglavnom sastoji od glukozidno-huminskih kiselina (na primjer, arapska kiselina i njene soli kalcija, magnezija i kalija). Koristi se u proizvodnji akvarel boja kao ljepilo. Nakon sušenja formira proziran, lomljiv film koji nije sklon pucanju i nije higroskopan.
Med je mješavina jednakih količina fruktoze i glukoze sa primjesom vode (16-18%), voska i male količine proteinskih tvari.
Melasa je proizvod dobijen saharifikacijom (hidrolizom) škroba (uglavnom krompirovog i kukuruznog) sa razblaženim kiselinama, nakon čega sledi filtriranje i prokuvavanje sirupa do željene konzistencije.
Glicerin je gusta, sirupasta tečnost koja se može mešati sa vodom u bilo kojoj proporciji. Glicerin spada u grupu trihidričnih alkohola. Vrlo je higroskopan i dodaje se u vezivo akvarelnih boja kako bi ih sačuvao u polusuvom stanju.
Pigmenti (od latinskog pigmentum - boja), u hemiji - obojeni hemijski spojevi koji se koriste u obliku finih prahova za bojenje plastike, gume, hemijskih vlakana i pravljenje boja. Dijele se na organske i neorganske.
Teorijski dio.
Sastav i svojstva boja.
Akvarelne boje se pripremaju pomoću vodotopivih veziva, uglavnom ljepila biljnog porijekla, zbog čega se nazivaju vodenim bojama. Boje za akvarel slikarstvo mora imati sljedeće kvalitete.
Velika prozirnost, jer sva ljepota šarenog tona kada se nanese u tankom sloju leži u ovom svojstvu. Dobro djeluje vlažnom četkom i lako se ispire. Sloj boje treba lako isprati vodom sa površine papira ili prajmera.
Akvarel boja, razrijeđena vodom, treba glatko ležati na papiru i ne stvarati mrlje ili tačke. Kada je izložena direktnoj sunčevoj svjetlosti, boja mora biti svjetlosna i ne mijenja boju. Nakon sušenja dati izdržljiv sloj koji ne puca. Nemojte prodirati u poleđinu papira.
Glavne komponente akvarelne boje su boja i voda, ali postoje i druge bitne komponente. Prije svega, tvari koje vezuju boju za papir, kao što su guma arabika ili ljepila za drvo - tvari sa povećanom ljepljivošću. Zatim su vam potrebne viskozne tvari, one će spriječiti da se boja širi po papiru, čineći ga ravnomjernim slojem; Med, melasa i glicerin su dobri za ovo. I posljednji dodatak je antiseptik i dezinficijens. Na kraju krajeva, radi se o tvarima biljnog porijekla, a one moraju biti zaštićene od djelovanja mikroorganizama (buđavih gljivica koje će se svakako htjeti hraniti našim bojama).
Proizvodnja boja.
Akvarelne boje su dostupne u porculanskim čašama i tubama. Tehnika proizvodnje za ove vrste boja nije bitno drugačija i uglavnom prolazi kroz sljedeće faze obrade:
1) mešanje veziva sa pigmentom;
2) mlevenje smeše;
3) sušenje do viskozne konzistencije;
4) punjenje čaša ili tuba bojom;
5) pakovanje.
Za miješanje pigmenata s vezivom obično se koriste mehaničke miješalice s nagibnim tijelom. Za male količine, šarže se najčešće pripremaju ručno u metalnim emajliranim rezervoarima pomoću drvenih lopatica. Vezivo se ubacuje u mikser i pigment se unosi u malim porcijama u suvom obliku ili kao vodena pasta.
Prilikom mljevenja na mašini za mljevenje boje pigment se temeljno miješa sa vezivom u homogenu pastu za farbanje.
Mljevena boja se šalje na sušenje kako bi se uklonila suvišna vlaga i dobila gusta pasta za pakovanje u čaše ili tube.
Pasta se suši u specijalnim sušarama ili na granitnim pločama na temperaturi od 35 - 40°C.
Nakon što se ukloni dio vode, zgusnuta pasta se razvalja u trake debljine 1 cm, reže na pojedinačne kvadratne komade veličine površine kivete i stavlja u šolju.
Boja se na vrh stavlja komadom celofana i na kraju umota u foliju i papir sa etiketom. Prilikom proizvodnje akvarelnih boja u tubama, tube se automatski pune pastom pomoću mašina za punjenje tuba.
Karakteristike akvarelnih boja.
Slikarstvo akvarelom je prozirno, čisto i svijetle boje, što je teško postići glaziranjem uljanim bojama. U akvarelu je lakše postići najfinije nijanse i prijelaze. Akvarelne boje se takođe koriste kao podslika za uljane slike.
Nijansa akvarelnih boja se mijenja prilikom sušenja - postaje svjetlija. Ova promjena nastaje isparavanjem vode, zbog čega su prostori između čestica pigmenta u boji ispunjeni zrakom, boje reflektiraju svjetlost mnogo više. Razlika u indeksima loma zraka i vode uzrokuje promjenu boje osušene i svježe boje.
Snažno razrjeđivanje boja vodom kada se tanko nanese na papir smanjuje količinu veziva, a boja gubi tonus i postaje manje postojana. Prilikom nanošenja nekoliko slojeva akvarelne boje na jedno mjesto, rezultat je prezasićenost vezivom i pojavljuju se mrlje.
Prilikom prekrivanja slika rađenih akvarelima, vrlo je važno da sve boje budu manje-više ravnomjerno iu dovoljnim količinama zasićene vezivom.
Ako pojedini dijelovi sloja boje sadrže nedovoljnu količinu ljepila, tada lak, prodirući u sloj boje, stvara drugačije okruženje za pigment, optički nije slično ljepilu, te će uvelike promijeniti njegovu boju. Kada boje sadrže dovoljnu količinu veziva, tada će im se lakiranjem vratiti intenzitet i izvorni sjaj.
Praktični dio.
U starim knjigama često se nalaze imena egzotičnih boja: crvena sandalovina, kvercitron, karmin, sepija, drvo brvnara. Neke od ovih boja koriste se i danas, ali u vrlo malim količinama, uglavnom za pripremu umjetničkih boja. Uostalom, prirodne boje s takvim prelepa imena dobijeno od biljaka i životinja, što je skupo i teško. Ali prirodne boje su vrlo svijetle, postojane i postojane na svjetlost.
Bilo bi zanimljivo provjeriti. Ali kako? Drvo drva raste u Južnoj Americi, sandalovina raste u Južnoj Aziji, sepija dolazi od sipe, karmin dolazi od košenila (sićušnih insekata).
Pa ipak, sasvim je moguće dobiti prirodne boje čak i kod kuće, čak iu srednjoj zoni naše zemlje! A biljke koje su nam poznate sadrže tvari za bojenje, čak i ako nisu toliko postojane. Naši preci su ih često koristili. Pokušali smo i da ekstrahujemo boje iz biljaka, a zatim na osnovu njih napravili akvarelne boje.
Sve boje pripremane su na isti način: mljevenjem biljaka ili bilo kojeg njihovog dijela i dobivanjem koncentriranih dekocija dugotrajnim kuhanjem u vodi.
Vrlo važna napomena: za eksperimente smo uzimali samo one biljke koje je dozvoljeno za sakupljanje, a ni u kom slučaju nismo koristili biljke uzete pod zaštitu.
Eksperiment 1. Priprema crvene boje.
Dobili smo je od stabljike kantariona (odvar je zakiseljen stolnim sirćetom). Možete koristiti i koru johe, koju morate staviti u vodu nekoliko dana, a zatim pripremiti kao odvar. Crvena boja se može izdvojiti i iz korijena konjske kiselice, ali u tom slučaju potrebno je gotovom odvaru dodati malo aluminijske stipse - inače će boja biti bez sjaja.
Eksperiment 2. Dobivanje plave boje
Ova boja se dobija iz korena elekampana (kao i kantarion, lekovita je biljka). Da biste to učinili, korijenje je prvo držano (2-3 sata) u amonijaku - vodenom rastvoru amonijaka. Plava boja se također može dobiti iz cvjetova larkspura i korijena ptičje heljde.
Eksperiment 3. Dobivanje žute i smeđe boje
Kada izvarak suhe kore luk Dobili smo smeđu boju različitih nijansi, od gotovo žute do tamnosmeđe (rezultat ovisi o vremenu ključanja). Drugi izvor takve boje je suha kora jostera.
Eksperiment 4. Dobivanje crne boje
Crni pigment se dobija iz odvarka bobica i korena vrane. Ali imamo drugačije, više na jednostavan način: dodat gvožđe sulfat u jedan od prethodno dobijenih dekocija. Gotovo sve naše dekocije sadrže tanine poput tanina. A u prisustvu soli željeza postaju crne.
Nakon što smo se opskrbili dovoljnom količinom gustih raznobojnih dekocija, počeli smo praviti akvarelne boje. Umjesto arapske gume, koristili smo gumu od trešnje kao ljepilo, sok na deblima koji se može sakupljati direktno sa drveća. Istina, takvo ljepilo se teško rastvara u vodi, ali da bismo ubrzali proces dodali smo malo kiseline.
Za boju svake boje pripremljeno je 5-7 ml otopine ljepila približno 50% koncentracije. Pomešan sa jednak iznos med, dodao malo glicerina. Kao antiseptik korištena je 5% otopina fenola (karbolne kiseline). Potrebno vam je vrlo malo ove supstance, bukvalno nekoliko kapi.
Sve komponente buduće boje su pomiješane. Podloga za farbanje je spremna, nedostaje samo ono najvažnije - boja. Dodali smo ga posljednje u obliku gustog odvarka, uzimajući otprilike onoliko koliko smo dobili podlogu za boju.
To je cela procedura. Boja koju smo dobili nije bila tvrda, kao što se prodaje u radnjama. Međutim, umjetnici koriste polutečne akvarelne boje u tubama slične konzistencije.
Lagane, kao prozračne, linije boja, prividna prozirnost kompozicije - ovaj efekat se postiže upotrebom tehnike akvarela.
Za pripremu akvarelnih boja možete koristiti mineralne, anilinske i biljne boje. Anilinske boje se rijetko koriste, jer, kada se upijaju u papir, mrlje ga skroz do kraja, zbog čega se ne mogu isprati sa crteža i oslabiti ton. Takođe se ne ispiru sa četke.