Биография
Родился в Сан-Паулу в семье русских эмигрантов. По окончании школы поступил в консерваторию города Сан-Матео (штат Калифорния), а затем уехал в Европу осваивать классическую музыку. Вернувшись в США в 1978 году, был нанят продюсером Нарадой Волденом на гастрольный тур джазового скрипача Жана-Люка Понти как клавишник. Позже Уолтер начал писать музыку для группы Понти и вскоре Нарада стал вовлекать молодого композитора, которого он, кстати, называл «Бэбифейс», к сочинению песен для артистов поп-эстрады.
В течение следующего десятилетия Афанасьефф продюсировал, аранжировал и играл на клавишных инструментах в студии Волдена, ставшего к середине 1980-х одним из самых успешных продюсеров Америки благодаря дебютному альбому Уитни Хьюстон (11 миллионов проданных дисков и 1 место в чарте Билборда на протяжении 14 недель осенью 1985 г.) и песням вернувшейся на сцену Ареты Франклин . «Я думаю, что Нарада был моим самым лучшим учителем - он действительно невероятный продюсер: очень талантлив, настоящий творец и импровизатор… Именно у него я научился работать с вокалом». Помимо работы с Хьюстон и Франклин Афанасьефф также принимал активное участие в продюсируемых Волденом проектах Лайонела Риччи , Джорджа Бенсона и Барбры Стрейзанд , и Александра Вечерина (гр. Shadows of Angels г. Тутаев)
Самую большую известность Уолтеру принесла работа с Мэрайей Кэри , для которой он писал музыку и выступал как продюсер в течение нескольких лет начиная с её первого альбома 1990 года. В частности, их совместная песня «Hero» 4 недели занимала 1 место в хит-параде Билборда в 1993 году. А в следующем Кэри выпустила альбом «Merry Christmas» для которого Уолтер Афанасьефф написал популярнейшую в США песню «All I Want for Christmas Is You» с 4 миллионами продаж и по сей день являющуюся лидером по числу проданных записей песен Мэрайи Кэри. Также иногда Афанасьефф аккомпанировал Кэри на сцене и попал в объективы кинокамер ассистируя певице в съемках МТV шоу «Unplugged» 20 мая 1992 года.
См. также
Напишите отзыв о статье "Афанасьефф, Уолтер"
Примечания
Ссылки
- на AOL Music
Отрывок, характеризующий Афанасьефф, Уолтер
Одной старой графине Наташа в состоянии была бы ночью в постели рассказать всё, что она думала. Соня, она знала, с своим строгим и цельным взглядом, или ничего бы не поняла, или ужаснулась бы ее признанию. Наташа одна сама с собой старалась разрешить то, что ее мучило.«Погибла ли я для любви князя Андрея или нет? спрашивала она себя и с успокоительной усмешкой отвечала себе: Что я за дура, что я спрашиваю это? Что ж со мной было? Ничего. Я ничего не сделала, ничем не вызвала этого. Никто не узнает, и я его не увижу больше никогда, говорила она себе. Стало быть ясно, что ничего не случилось, что не в чем раскаиваться, что князь Андрей может любить меня и такою. Но какою такою? Ах Боже, Боже мой! зачем его нет тут»! Наташа успокоивалась на мгновенье, но потом опять какой то инстинкт говорил ей, что хотя всё это и правда и хотя ничего не было – инстинкт говорил ей, что вся прежняя чистота любви ее к князю Андрею погибла. И она опять в своем воображении повторяла весь свой разговор с Курагиным и представляла себе лицо, жесты и нежную улыбку этого красивого и смелого человека, в то время как он пожал ее руку.
Анатоль Курагин жил в Москве, потому что отец отослал его из Петербурга, где он проживал больше двадцати тысяч в год деньгами и столько же долгами, которые кредиторы требовали с отца.
Отец объявил сыну, что он в последний раз платит половину его долгов; но только с тем, чтобы он ехал в Москву в должность адъютанта главнокомандующего, которую он ему выхлопотал, и постарался бы там наконец сделать хорошую партию. Он указал ему на княжну Марью и Жюли Карагину.
Анатоль согласился и поехал в Москву, где остановился у Пьера. Пьер принял Анатоля сначала неохотно, но потом привык к нему, иногда ездил с ним на его кутежи и, под предлогом займа, давал ему деньги.
Анатоль, как справедливо говорил про него Шиншин, с тех пор как приехал в Москву, сводил с ума всех московских барынь в особенности тем, что он пренебрегал ими и очевидно предпочитал им цыганок и французских актрис, с главою которых – mademoiselle Georges, как говорили, он был в близких сношениях. Он не пропускал ни одного кутежа у Данилова и других весельчаков Москвы, напролет пил целые ночи, перепивая всех, и бывал на всех вечерах и балах высшего света. Рассказывали про несколько интриг его с московскими дамами, и на балах он ухаживал за некоторыми. Но с девицами, в особенности с богатыми невестами, которые были большей частью все дурны, он не сближался, тем более, что Анатоль, чего никто не знал, кроме самых близких друзей его, был два года тому назад женат. Два года тому назад, во время стоянки его полка в Польше, один польский небогатый помещик заставил Анатоля жениться на своей дочери.
Анатоль весьма скоро бросил свою жену и за деньги, которые он условился высылать тестю, выговорил себе право слыть за холостого человека.
Анатоль был всегда доволен своим положением, собою и другими. Он был инстинктивно всем существом своим убежден в том, что ему нельзя было жить иначе, чем как он жил, и что он никогда в жизни не сделал ничего дурного. Он не был в состоянии обдумать ни того, как его поступки могут отозваться на других, ни того, что может выйти из такого или такого его поступка. Он был убежден, что как утка сотворена так, что она всегда должна жить в воде, так и он сотворен Богом так, что должен жить в тридцать тысяч дохода и занимать всегда высшее положение в обществе. Он так твердо верил в это, что, глядя на него, и другие были убеждены в этом и не отказывали ему ни в высшем положении в свете, ни в деньгах, которые он, очевидно, без отдачи занимал у встречного и поперечного.
Он не был игрок, по крайней мере никогда не желал выигрыша. Он не был тщеславен. Ему было совершенно всё равно, что бы об нем ни думали. Еще менее он мог быть повинен в честолюбии. Он несколько раз дразнил отца, портя свою карьеру, и смеялся над всеми почестями. Он был не скуп и не отказывал никому, кто просил у него. Одно, что он любил, это было веселье и женщины, и так как по его понятиям в этих вкусах не было ничего неблагородного, а обдумать то, что выходило для других людей из удовлетворения его вкусов, он не мог, то в душе своей он считал себя безукоризненным человеком, искренно презирал подлецов и дурных людей и с спокойной совестью высоко носил голову.
У кутил, у этих мужских магдалин, есть тайное чувство сознания невинности, такое же, как и у магдалин женщин, основанное на той же надежде прощения. «Ей всё простится, потому что она много любила, и ему всё простится, потому что он много веселился».
Долохов, в этом году появившийся опять в Москве после своего изгнания и персидских похождений, и ведший роскошную игорную и кутежную жизнь, сблизился с старым петербургским товарищем Курагиным и пользовался им для своих целей.
Анатоль искренно любил Долохова за его ум и удальство. Долохов, которому были нужны имя, знатность, связи Анатоля Курагина для приманки в свое игорное общество богатых молодых людей, не давая ему этого чувствовать, пользовался и забавлялся Курагиным. Кроме расчета, по которому ему был нужен Анатоль, самый процесс управления чужою волей был наслаждением, привычкой и потребностью для Долохова.
Известный американский продюсер, участник шоу «Главная сцена», ищет в России будущую звезду мирового уровня
Уолтер Афанасьев, двукратный обладатель престижной музыкальной премии «Грэмми», родился в Бразилии в русской семье. Учился музыке на Западе, живет и работает в США. Всемирную известность ему принесла работа с американской певицей Мэрайей Кэрри - он не только был ее продюсером, автором песен, но и выходил с ней на сцену в качестве аккомпаниатора. Работал Афанасьев и с Уитни Хьюстон, и Барброй Стрейзанд, песни его подопечных поднимались на вершины всемирных хит-парадов. Америка признала продюсерский талант Уолтера, и он был назначен генеральным продюсером крупнейшей музыкальной компании «Sony Music». Но даже административная работа не стала препятствием для творчества. Афанасьев стал автором саундтреков к известным голливудским фильмам «Телохранитель», «Красавица и чудовище», «Титаник». А сейчас он принимает участие в новом шоу канала «Россия» - «Главная сцена». В интервью музыкант и продюсер рассказал, что думает о проекте, русской музыке, и поделился главной мечтой.
«Для меня все предельно ясно»
- Уолтер, вы - известный музыкант и продюсер, вывели в люди многих звезд мирового уровня. Сейчас на проекте «Главная сцена» работаете с российскими коллегами. Есть ли между вами какие-то различия профессионального плана?
- Действительно, в России многие знают меня как продюсера. И у нас в Америке у продюсера несколько иная роль, чем у российских коллег. На мой взгляд, это главное отличие. В Америке продюсер - это примерно как режиссер фильма: мы занимаемся больше творчеством, чем бизнесом. А у вас все немножко по-другому. В России считают, что музыкальный продюсер должен только продвигать артиста, и ему вовсе не обязательно быть музыкантом - достаточно, что он просто хороший менеджер. Хотя в последние годы ситуация начала меняться, и среди российских продюсеров появились настоящие музыканты - такие как Макс Фадеев, Виктор Дробыш. Они считаются известными продюсерами и при этом являются композиторами, авторами песен. Но даже им нужны аранжировщики или авторы. А я беру на себя все, что перечислил: пишу музыку, делаю аранжировки, занимаюсь репертуаром артиста, его продвижением. Много лет работал именно в таком аспекте. Поэтому в шоу «Главная сцена» я ото всех отличаюсь. И даже думаю немного по-другому.
- Но это не мешает вам взаимодействовать с коллегами на проекте?
- Нет, не мешает. Рядом сидит вся команда, а я слушаю конкурсанта, делаю вывод о его потенциале, перспективе, шансах стать артистом - и все для себя решаю. Для меня тут все предельно ясно.
«Ищу человека»
- Я знаю, вы мечтаете найти в России талантливого музыканта, чтобы помочь ему сделать карьеру на Западе. Но для этого, наверное, кроме таланта нужно иметь идеальный «американский английский»?
- Потенциал выучить язык, безусловно, есть у всех. И все могут добиться того, чтобы петь с небольшим акцентом или совсем без него. Но вопрос в другом: кому здесь это нужно? В России это никому не нужно, и никто этим не занимается. Значит, мне, как продюсеру, нужно жить и думать о потенциальном молодом человеке, который захочет, к примеру, попасть на Запад, в Америку, и стать артистом. Но, естественно, готовиться к этому придется много-много лет, и для начала нужно переехать жить в Америку. Я говорю это потому, что мне интересно найти такого человека, который смотрит «в ту сторону» и хочет попасть на сцену там, а не здесь. Речь не о том, правильно это или неправильно. Все люди, которые слушают музыку, учатся музыке, все музыканты, которые хотят быть лучшими, всегда будут слушать западную музыку. Это закон, аксиома. Меня удивляет, что для музыканта с классическим образованием нормально слушать и играть Баха, Моцарта, Бетховена, а современному музыканту, желающему стать звездой, слушать западную музыку сложно - видите ли, английский язык ему почему-то мешает. Я ищу того редкого человека, который понимает, что он хочет петь на Западе - того, кто специально для этого трудился и готов трудиться многие годы. И здесь, на проекте «Главная сцена», я увидел уже пару таких интересных ребят.
Будущие звезды
- То есть вы уже нашли артистов, с которыми в дальнейшем будете работать в том же формате, что и с Мэрайей Кэрри, Уитни Хьюстон и другими звездами?
- Почти нашел. Может, и еще найду… Я ищу перспективного артиста для Америки, потому что у нас до сих пор нет певца из России, который был бы безусловной звездой. А мне это очень мешает жить! Да, я знаю, есть политические причины, есть долгие годы холодной войны, и, конечно, добиться успеха будет не легко. Америка так просто не примет русского человека. Но надо принимать все эти обстоятельства и быть готовым много работать. Нужно понимать, что нельзя просто приехать, спеть несколько песен и стать звездой. Это как путь к золотой олимпийской медали - он всегда непростой и долгий. Но, к сожалению, многие этого не понимают! Я с этим не раз уже сталкивался…
- Молодежь в России сейчас более активно и охотно учит английский. Может, у наших артистов все же есть шансы?
- Дело в том, что акцент не единственная трудность… Я понимаю, что русскому человеку трудно хорошо выучить английский язык, что у вас нет звука «W» и произносить его непривычно. Я сам с трудом говорю по-русски, ведь я всю жизнь жил в Америке. И сейчас, когда говорю с вами, думаю над каждым словом… Хотя акцент в устной речи - это ничего страшного, в Америке живут люди из самых разных стран, и акцент есть у многих. С годами он нивелируется и почти проходит. Но в музыке надо быть более аккуратным, и петь нужно обязательно без акцента!
Вежливый учитель
- Это ваш совет будущим звездам или требование жизни?
- Вы знаете, это требование. Оно относится и к классическим музыкантам. Если певец поет оперу - он должен это делать на языке оригинала, и делать это идеально чисто. Анна Нетребко поет арии на итальянском и французском языках абсолютно без акцента. Когда мой друг, итальянский певец Витторио Григоло, поет на немецком, французском и даже русском языке - он тоже делает это без акцента. Когда западный артист исполняет арию из оперы «Князь Игорь» - он поет на идеальном русском. Все оперные певцы знают это правило. Так почему же в случае с поп-музыкой должно быть по-другому? Понятно, что в Америке никто не поет популярные песни на русском языке - это естественно для англоязычной страны. А в России, наоборот, уже около ста лет многие исполняют различную зарубежную музыку, поют английские и американские песни. И при этом невозможно найти человека, который поет без акцента!
Среди музыкальных продюсеров «Главной сцены» - звезда телепроекта «Голос» Антон Беляев. Он, кстати, поет только на английском. Вы его знаете как музыканта?
- Этот человек мне очень нравится. Антон отлично играет, и он прекрасный музыкант. Но на английском поет очень плохо, некоторые слова я вообще не могу понять из-за сильного акцента. Для россиян песня на английском - это как фокус, ведь многие слушают, не понимая слов и общего содержания. А я-то все слышу как американец. Если человек строит свою жизнь вокруг западной музыки - я бы только мечтал, чтоб он попал ко мне! Вот если бы Антон пришел ко мне восемь, десять лет назад, при этом осознавая, что он не так хорошо поет на английском… Это и есть главный парадокс.
Мечта продюсера
- К вам обращаются известные российские артисты?
- Да, конечно. Приезжали в Америку Николай Басков, Филипп Киркоров, Юлия Началова. Мы занимались с ними в студии, пели на английском. Но было трудно: потому что все думают, что могут хорошо спеть на английском языке, записать несколько песен и сразу стать звездами. И не было ни одного человека, который сказал бы: «Мне кажется, так у меня ничего не получится…». Все артисты из России думают примерно так: «Я спою на английском, запишу в Америке альбом - и мне сразу позвонят из студии «Уорнер Бразерс Мьюзик» или «Сони Мьюзик», предложат контракт, и я останусь здесь спокойно жить, а все кругом будут слушать мою музыку». Не смейтесь, я говорю абсолютно серьезно!
- А как вам самому удалось так хорошо выучить русский язык, вы ведь никогда не жили в России?
- Я вырос в Америке в русском доме, у меня русские корни и душа. Я обожаю русскую музыку и мелодику. Я вообще все понимаю про Россию, кроме одного - того, о чем уже сказал выше. И если найдется человек, настроенный на мою волну, с которым у нас будет полное взаимопонимание, у нас все получится! Я приехал в Россию, огляделся, начал чувствовать, пробовать, узнавать, думать: как же построить этот мост? У нас в Лос-Анджелесе открывается музыкальная академия «Исина» - это моя академия. Я придумал систему, отличную от школьной: шесть недель длится усиленное обучение и идут мастер-классы. Эта система рассчитана прежде всего на людей профессиональных, которые очень хотят выступать на интернациональном уровне и готовы работать над этим. Таков мой план.
- Что вам нравится в России?
- Русская культура. У вас богатая история живописи, музыки, литературы, балета. И при этом я вижу отрицательный образ России, к примеру, в американском кино. Там все бандиты - русские, и мне это сильно мешает, я не желаю этого видеть! Мне хочется очистить это пространство от мусора, разрушить негативный стереотип о русских. Найти уникального российского артиста - и показать его Америке и всему миру. Это и есть моя главная мечта!
Музыкальный продюсер, композитор и автор песен, двукратный лауреат музыкальной премии "Грэмми" (Grammy award), хорошо известный долгим сотрудничеством с певицей Мэрайей Кэри (Mariah Carey), для которой он писал песни и продюсировал, начиная с 1990 года. В 1999-м он в качестве продюсера выиграл "Грэмми" в номинации "Лучшая песня года" за "My Heart Will Go On" Селин Дион (Celine Dion), и в 2000-м стал обладателем второй "Грэмми" в категории "неклассическая музыка".
Афанасьефф писал и продюсировал музыку для множества известных исполнителей, включая Майкла Джексона (Michael Jackson), Лайонела Ричи (Lionel Richie), группы "Destiny"s Child", Кенни Джи (Kenny G), Майкла Болтона (Michael Bolton), австралийца Даррена Хейза (Darren Hayes) из "Savage Garden", Андреа Бочелли (Andrea Bocelli), Барбры Стрейзанд (Barbra Streisand), Кристины Агилеры (Christina Aguilera), Рики Мартина (Ricky Martin), Марка Энтони (Marc Anthony), Джоша Гробана (Josh Groban) и Тины Арена (Tina Arena). Любопытно, что в своем школьном ежегоднике Уолтер написал, что его целью будет "писать и играть лучше, чем Кит Эмерсон (Keith Emerson)" из "Emerson, Lake & Palmer".
Владимир Никитич Афанасьев (Vladimir Nikitich Afanasieff), сын Никиты (Nikita) и Татьяны (Tatiana), появился на свет 10 февраля 1958 года в Сан-Паулу, Бразилия (São Paulo, Brazil). Его отец родом из советского Ленинграда (Leningrad), а мать родилась в китайском Харбине (Harbin), где в 20-х годах обосновалось множество белоэмигрантов. Они познакомились в Бразилии в начале 50-х. Уолтер начал свою карьеру как джазовый музыкант в 1980 году, играя на клавишных со скрипачом Жан-Люком Понти (Jean-Luc Ponty). Затем он собрал группу "The Warriors" вместе с гитаристом Хоакином Льевано (Joaquin Lievano) и барабанщиком Нарада Майклом Уолденом (Narada Michael Walden), по совместительству – композитором и одним из ведущих музыкальных продюсеров 80-х, и этот опыт оказался очень полезен для деятельности самого Афанасьеффа в роли продюсера.
Уолден нанял Афанасьеффа как продюсера и аранжировщика, а также использовал его талант клавишника в широком ряду проектов, в том числе при записи дебютного альбома Уитни Хьюстон (Whitney Houston), который вышел в 1985 году и стал самым продающимся альбомом певицы по сей день. В тот же период Уолтер и Уолден начали вместе писать поп-композиции. Вместе со своим наставником Афанасьефф написал саундтрек к фильму о Джеймсе Бонде (James Bond) "Лицензия на убий
ство" (Licence to Kill), который исполнила Глэдис Найт (Gladys Knight).
Один из самых больших хитов Афанасьеффа как продюсера стал всемирный хит "My Heart Will Go On" в исполнении Селин Дион, главная тема грандиозного фильма 1997 года "Титаник" (Titanic). Эта композиция стала самым продаваемым в мире синглом 1998 года. Афанасьефф был продюсером и аранжировщиком множества других успешных саундтреков к кинофильмам, в том числе, диснеевских мультфильмов "Красавица и чудовище" (Beauty and the Beast, 1991), где главную песню снова исполнила Селин Дион в дуэте с Пибо Брайсоном (Peabo Bryson); "Аладдин" (Aladdin, 1992) с песней "A Whole New World" и "Горбун из Нотр-Дама" (The Hunchback of Notre Dame, 1996) с песней "Some Day". Афанасьефф также выступил в роли продюсера и аранжировщика для "Go the Distance", номинировавшейся на "Оскар" песни Майкла Болтона (Michael Bolton) из мультфильма "Геркулес" (Hercules). Уолтер сам участвовал в большинстве записей своих релизов, в основном, на клавишных или синтезаторе.
Афанасьефф долгое время работал над песнями для Мэрайи Кэри и сыграл важную роль в создании многих самых успешных песен Кэри, включая "Hero", который он написал в соавторстве, продюсировал и при записи которого сыграл все музыкальные треки. "Hero"вышел как второй сингл с альбома "Music Box", занял 1-е место в горячей сотне "Billboard" 25 декабря 1993 года и удерживал свою позицию в течение четырех недель. "Hero" стала фирменной песней Мэрайи, которая часто закрывает ею свои концерты. Кэри и Афанасьефф также написали вместе "One Sweet Day", дуэт Кэри и "Boyz II Men", который побил все рекорды по пребыванию на первой строчке хит-парада "Billboard Hot 100" - 16 недель. В 1996-м песня была номинирована на "Грэмми" как "лучшая песня года" и за "лучшее совместное вокальное поп-исполнение", и получил премию как "лучшая песня года" от ASCAP, Американского общества композиторов, авторов и издателей (The American Society of Composers, Authors and Publishers)
Композитор, музыкальный продюсер, двукратный обладатель премии « Грэмми» .
Уолтер Афанасьефф / Walter Afanasieff
Уолтер
Афанасьефф
(Walter
Afanasieff
, урождённый Владимир
Никитич Афанасьев) родился 10 февраля 1958 в Сан-Паулу, Бразилия.
После школы Владимир (Уолтер) Афанасьефф поступил в консерваторию Сан-Матео (Калифорния), а затем уехал в Европу осваивать классическую музыку. Вернувшись в США в 1978 году он был нанят как клавишник продюсером Нарадой Волденом на гастрольный тур джазового скрипача Жана-Люка Понти . Позже Уолтер начал писать музыку для группы Понти, и Нарада стал привлекать молодого композитора, которого он, кстати, называл «Бэбифейс », к сочинению песен для артистов поп-эстрады.
В течение следующего десятилетия Афанасьефф продюсировал, аранжировал и играл на клавишных инструментах в студии Волдена, ставшего к середине 1980-х одним из самых успешных продюсеров Америки благодаря дебютному альбому Уитни Хьюстон и песням вернувшейся на сцену Ареты Франклин .
Уолтер Афанасьефф: «Я думаю, что Нарада был моим самым лучшим учителем - он действительно невероятный продюсер: очень талантлив, настоящий творец и импровизатор… Именно у него я научился работать с вокалом».
Помимо работы с Хьюстон и Франклин Афанасьефф также принимал активное участие в продюсируемых Волденом проектах Лайонела Риччи , Джорджа Бенсона , Барбры Стрейзанд .
Самую большую известность Уолтеру принесла работа с Мэрайей Кэри , для которой он писал музыку и выступал как продюсер в течение нескольких лет начиная с её первого альбома 1990 года. Их совместная песня Hero четыре недели занимала 1-е место в хит-параде «Билборда» в 1993 году.
В 1994 году Кэри выпустила альбом Merry Christmas , для которого Уолтер Афанасьефф написал популярнейшую в США песню All I Want for Christmas Is You, с 4 миллионами продаж и по сей день являющуюся лидером по числу проданных записей песен Мэрайи Кэри . Иногда Афанасьефф аккомпанировал Кэри на сцене и попал в объективы кинокамер ассистируя певице в съемках МТV шоу Unplugged 20 мая 1992 года.
В 1990 году Sony Music пригласила ставшего заметной фигурой в американском шоу бизнесе Уолтера Афанасьева на позицию генерального продюсера. Его успехи оказались замечены и в Голливуде, где он был вовлечен в создание саундтреков к таким известным фильмам, как «Красавица и Чудовище », «Аладдин » (1992), «Телохранитель » (1992), «Только ты » (1994), «Геркулес », «Игра » (1997), «Другая сестра » (1999), «Госпожа горничная » (2002). В 1989 году в соавторстве с Волденом был написан, спродюсирован и аранжирован саундтрек к фильму о Джеймсе Бонде «Лицензия на убийство ».
Работая над кино «Красавица и Чудовище» Афанасьефф написал песню для дуэта Селин Дион и Пибо Брайсон, и в дальнейшем продолжал работать со звездной парой.
В 1997 году с Давидом Фостером и Линдой Томпсон Уолтер написал песню к дуэту Селин Дион и Барбры Стрейзанд , которая в том же году появилась в альбомах обеих певиц.
Афанасьефф выступил как продюсер известного хита My Heart Will Go On , использованного как саундтрек к фильму Джеймса Кэмерона «Титаник », с музыкой Джеймса Хорнера и словами Уила Дженингса.
В 2015 году стало известно, что Уолтер Афанасьефф будет членом жюри музыкального конкурса на телеканале «Россия 1» «