Čitava radnja "Miraza" koncentrisana je oko jednog lika - Larise - i fokusirana je i intenzivna. Moglo bi se čak reći da je općenito “The Thunderstorm” više epski, a “Miraz” dramatičniji. To se posebno očituje u činjenici da se radnja u “Mirazu” odvija brže nego u “Oluji”. U “The Thunderstorm” radnja počinje gotovo pred našim očima, ali u “Mirazu” radnja je već “postavljena” prije nego što se zavjesa podiže. Larisa je još ranije bila zaljubljena u Paratova; nakon njegovog iznenadnog odlaska, iz očaja, ona pristaje da postane žena Karandysheva. Opruga parcele je već rastegnuta. Dakle, dramaturg dobija priliku da posmatra „jedinstvo vremena“. Najvatreniji pobornik klasicističkih pravila mogao bi biti zadovoljan Ostrovskim. Uostalom, takozvano „jedinstvo vremena“ je to zahtijevalo scenska akcija trajalo ne više od jednog dana. U “Mirazu” se odvija još brže: počinje u podne i završava se u ponoć. Ali ovih 12 sati preokrenulo je čitav Larisin život, koja je konačno shvatila svoj položaj u posesivnom svetu. Na kraju predstave ogorčeno kaže: „Gledali su me i gledaju kao da se igram. Niko nikada nije pokušao da zaviri u moju dušu, ni od koga nisam video saosećanje, nisam čuo toplu, iskrenu reč. Ali hladno je živjeti ovako.” Larisina drama leži u činjenici da živi u hladnom, okrutnom i... nemilosrdni svijet u kojem nema milosti. Ovo važi za sve koji okružuju heroinu: za njenu majku, za Knurova, Voževatova, Paratova, Karandysheva... U „Mirazu” sukob cinične, nehumane filozofije i prakse biznismena i „toplog srca” junakinja, koja pokušava da odbrani svoju ljudskost, jasno je manifestovana individualnost koja propada u neravnopravnoj borbi sa svetom u kome vladaju novac, profit i kalkulacija. Larisa je lijepa, pametna, ponosna, ponosna djevojka. Obdarena je emocionalnom osjetljivošću i odgovornošću. Njeno samopoštovanje joj ne dozvoljava da pasivno prihvati svoju okolinu. Ona je suprotstavljena svim drugim likovima. Ostvaruju svoje lične, sebične ciljeve, ali Larisa nije sposobna za laži i obmane. Živi u iščekivanju izuzetne sreće, poseže za ljudima, spremna je da im veruje, ali njeni snovi o sreći su nerealni. "Larisa" znači "galeb". Junakinja "Miraza", kao i Katerina iz "Oluja", takođe želi da odleti daleko, daleko. Otuda njena privlačnost prema širokom, bezgraničnom prostoru, što se u predstavi više puta naglašava. I u "Gromovini" iu "Mirazu" radnja se uglavnom odvija na ulici, na obalama Volge. To je proširilo sukob, pomoglo da se sagleda tragična sudbina heroine na širokoj pozadini ruske prirode, simbolizirajući težnju ka drugom - svijetlom, slobodan zivot, za let. Ali već prva opaska u predstavi „Miraz” povezuje dve suprotne sfere: vulgarno, obično, svakodnevno „ovde” i misteriozno poetsko „tamo”. Ovdje je običan kafić sa konobarima, ima pogled na Volgu i veliki prostor: šume, sela itd. A Larisa, čim se pojavila na pozornici, sjedi na klupi i gleda kroz dvogled Volgu. Šta mislite zašto je Ostrovski tera da koristi dvogled? Možete se diviti prirodi i bez toga. Larisa ne sedi u pozorištu, već na bulevaru... Očigledno, uz pomoć dvogleda, želi da sebi približi poetski prostor, volšku distancu, a da se istovremeno udalji, izoluje od vulgarna stvarnost koja joj je tako odvratna. Vrhunac predstave može se smatrati scenom kada Larisa pjeva romansu na riječi E. A. Baratynskog. Svijet romantike sa svojom nježnošću, naprezanjem, otvorenošću u izražavanju osjećaja - ovo je Larisin svijet. Ona život sagledava kroz prizmu romantičnih ideja i ideala. Međutim, lijepe iluzije ne mogu dugo trajati. Njene uzvišene ideje o ljubavi, o „idealnom muškarcu“, o prijateljstvu, o životu uopšte, prirodno propadaju. U ruskoj književnosti ljubav je oduvek bila ozbiljan ispit za karaktera, test humanosti, mentalne snage i plemenitosti. U "Mirazu" samo Larisa prolazi ovaj test. Svi ostali (Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev) su nedostojni ljubavi. Oni imaju svoj sistem vrijednosti: ili ljubav ili proračun. Kalkulacija pobjeđuje Kako se sama Larisa odnosi prema ovom sistemu vrijednosti? Teško da je moguće jednoznačno odgovoriti na ovo pitanje. Ona se, naravno, odlučno buni protiv svijeta zezancije, cinizma i ponižavanja ljudskog dostojanstva, ali, istovremeno, već doživljava udare novog vremena, njegovih društvenih, ideoloških i moralnih tendencija. Ona više nema integritet koji je bio toliko svojstven Katerini. Napomenimo još jednom: Larisa, naravno, ima nešto što je oštro razlikuje od onih oko nje: bistar karakter, talenat, unutrašnja čistoća, istinitost. "Ne kao moja majka", kaže Voževatov o njoj. "Taj je sav lukav i laskav, ali ovaj odjednom, iz vedra neba, kaže da nije potrebno." "Dakle, istina?" - pita Knurov. „Da, istina je, ali žene bez miraza to ne mogu“, kaže Voževatov. Čak i po načinu odijevanja, Larisa se oštro razlikuje od svoje majke. Autorove primjedbe u vezi s tim su tačne i izražajne. Najstarija Ogudalova je “odjevena elegantno, ali hrabro i iznad svojih godina”, a najmlađa je “odjevena bogato, ali skromno”. (Pokušajte i ovdje koristiti tehniku usmenog crtanja.) Pa ipak, Larisa je mnogo više u većoj meri nego Katerina koja pripada ovom svijetu. Ona može biti nemilosrdna i bezdušna. U prvom činu Larisa zamjera Karandysheva, zamjerajući mu netaktičnost: "Postala sam vrlo osjetljiva i upečatljiva." Sve je to tačno, ali ona zahteva osećajnost samo prema sebi. U drugom činu Karandyshev je doslovno preklinje: "Molim te, smiluj se na mene barem malo!" Larisa nije sklona da ga sažali. "Pričaš samo o sebi", zamjera ona svom zaručniku. “Svako voli sebe!” Karandyshev zaista misli prije svega na sebe; ali da li se Larisa ponaša drugačije? Označavanje dubine unutrašnji svet od svoje junakinje, Ostrovski je uopšte ne idealizuje. U Larisi se oseća rani umor od života, neka praznina, razočaranje. U „Oluji sa grmljavinom“ još se osećalo da je Katerina na ovaj svet došla odnekud spolja, da „nije od ovoga sveta“ (da upotrebim naslov jedne od kasnijih drama Ostrovskog). Larisa je ovdje odrasla, ovdje je odrasla, stekla prve ideje o životu, o ljudima. A njen prijatelj iz detinjstva Vasja Voževatov tiho joj je doneo romane, „koje devojčicama nije dozvoljeno da čitaju”. Postaje jasno zašto ona nije samo zaljubljena u Paratova: u njenim očima on je idealan muškarac, a to je već kriterijum, neka vrsta polazišta koja određuje mnoge kontradiktorne osobine u njenoj svesti i ponašanju. Pogubni uticaj okoline već je uticao na junakinju "Miraza" i otrovao je čista duša. Drama se dešava ne samo oko nje, već i u njoj samoj. Ona se na kraju prepoznaje kao stvar i čak je spremna da prihvati Knurovljev cinični prijedlog. "Sada mi je zlato zaiskrilo pred očima", kaže ona, "dijamanti su zaiskrili." U finalu, Larisa ne štedi ni Karandysheva ni, što je posebno važno, samu sebe: „... tražila sam ljubav i nisam je našla... ne postoji na svetu... nema ničega tražiti. Nisam našla ljubav, pa ću potražiti zlato.” U Larisinom završnom monologu postoji neka vrsta napetosti, nešto slično histeriji. Možda ni ona sama nije svjesna činjenice da govori da ima izbor šta je čeka u budućnosti. "Pozovi Knurova" - to je isto kao biti u petlji ili u bazenu. Stoga je Karandyshev hitac za nju jedini izlaz, oslobađanje od srama, od sporog bolnog izvršenja svijesti. Kao i Katerina, osuđuje sebe. Ona se ne boji suda ljudi, već suda svoje savjesti. Ispostavilo se da je smrt jedini i najpoželjniji izlaz. "Miraz" je jedan od njih najbolje predstave pokojnog Ostrovskog. Ovdje psihološke karakteristike likova postaju primjetno složenije. Za razliku od, na primjer, Kabanikhe ili, štaviše, Dikiya, likovi koji okružuju Larisu ne izgledaju kao iskreni negativci. Njihovi likovi su složeniji, ponekad i kontradiktorni. Unutrašnja psihološka složenost likova predstave jedna je od manifestacija žanrovske specifičnosti "Miraza". Pred nama je psihološka drama, koja u budućnosti vodi dramaturgiji A. P. Čehova.
Čitava radnja "Miraza" koncentrisana je oko jednog lika - Larise - i fokusirana je i intenzivna. Moglo bi se čak reći da je općenito “The Thunderstorm” više epski, a “Miraz” dramatičniji. To se posebno očituje u činjenici da se radnja u “Mirazu” odvija brže nego u “Oluji”. U “The Thunderstorm” radnja počinje gotovo pred našim očima, ali u “Mirazu” radnja je već “postavljena” prije nego što se zavjesa podiže. Larisa je još ranije bila zaljubljena u Paratova; nakon njegovog iznenadnog odlaska, iz očaja, ona pristaje da postane žena Karandysheva. Opruga parcele je već rastegnuta. Dakle, dramaturg dobija priliku da posmatra „jedinstvo vremena“. Najvatreniji pobornik klasicističkih pravila mogao bi biti zadovoljan Ostrovskim. Uostalom, takozvano „jedinstvo vremena“ zahtijevalo je da scenska radnja traje ne više od jednog dana. U “Mirazu” se odvija još brže: počinje u podne i završava se u ponoć. Ali ovih 12 sati preokrenulo je čitav Larisin život, koja je konačno shvatila svoj položaj u posesivnom svetu.
Na kraju predstave ogorčeno kaže: „Gledali su me i gledaju kao da se igram. Niko nikada nije pokušao da zaviri u moju dušu, ni od koga nisam video saosećanje, nisam čuo toplu, iskrenu reč. Ali hladno je živjeti ovako.”
Larisina drama leži u činjenici da živi u hladnom, okrutnom i... nemilosrdni svijet u kojem nema milosti. To se odnosi na sve koji okružuju heroinu: na njenu majku, na Knurova, Voževatova, Paratova, Karandysheva...
U "Mirazu" sukob cinične, nehumane filozofije i prakse biznismena i "toplog srca" heroine, koja pokušava da odbrani svoju ljudsku individualnost, gine u neravnopravnoj borbi sa svetom u kojem novac, profit , a kalkulacija vlada, jasno je evidentna.
Larisa je lijepa, pametna, ponosna, ponosna djevojka. Obdarena je emocionalnom osjetljivošću i odgovornošću. Njeno samopoštovanje joj ne dozvoljava da pasivno prihvati svoju okolinu. Ona je suprotstavljena svim drugim likovima. Ostvaruju svoje lične, sebične ciljeve, ali Larisa nije sposobna za laži i obmane. Živi u iščekivanju izuzetne sreće, poseže za ljudima, spremna je da im veruje, ali njeni snovi o sreći su nerealni.
"Larisa" znači "galeb". Junakinja "Miraza", kao i Katerina iz "Oluja", takođe želi da odleti daleko, daleko. Otuda njena privlačnost prema širokom, bezgraničnom prostoru, što se u predstavi više puta naglašava.
I u "Gromovini" iu "Mirazu" radnja se uglavnom odvija na ulici, na obalama Volge. To je proširilo sukob i pomoglo da se sagleda tragična sudbina heroine na širokoj pozadini ruske prirode, simbolizirajući težnju za drugačijim životom - svijetlim, slobodnim životom, bijegom. Ali već prva opaska u predstavi „Miraz” povezuje dve suprotne sfere: vulgarno, obično, svakodnevno „ovde” i misteriozno poetsko „tamo”. Ovdje je običan kafić sa konobarima, ima pogled na Volgu i veliki prostor: šume, sela itd. A Larisa, čim se pojavila na pozornici, sjedi na klupi i gleda kroz dvogled Volgu. Šta mislite zašto je Ostrovski tera da koristi dvogled? Možete se diviti prirodi i bez toga. Larisa ne sedi u pozorištu, već na bulevaru... Očigledno, uz pomoć dvogleda, želi da sebi približi poetski prostor, volšku distancu, a da se istovremeno udalji, izoluje od vulgarna stvarnost koja joj je tako odvratna.
Svijet romantike sa svojom nježnošću, naprezanjem, otvorenošću u izražavanju osjećaja - ovo je Larisin svijet. Ona život sagledava kroz prizmu romantičnih ideja i ideala. Međutim, lijepe iluzije ne mogu dugo trajati. Njene uzvišene ideje o ljubavi, o „idealnom muškarcu“, o prijateljstvu, o životu uopšte, prirodno propadaju.
U ruskoj književnosti ljubav je oduvijek bila ozbiljan ispit za karaktere, ispit ljudskosti, mentalne snage i plemenitosti. U "Mirazu" samo Larisa prolazi ovaj test. Svi ostali (Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev) su nedostojni ljubavi. Oni imaju svoj sistem vrijednosti: ili ljubav ili proračun. Kalkulacija pobjeđuje Kako se sama Larisa odnosi prema ovom sistemu vrijednosti? Teško da je moguće jednoznačno odgovoriti na ovo pitanje. Ona, naravno, odlučno protestira protiv svijeta zezancije, cinizma i ponižavanja ljudskog dostojanstva, ali, istovremeno, već doživljava udare novog vremena, njegovih društvenih, ideoloških i moralnih tendencija. Ona više nema integritet koji je bio toliko svojstven Katerini. Napomenimo još jednom: Larisa, naravno, ima nešto što je oštro razlikuje od onih oko nje: bistar karakter, talenat, unutrašnja čistoća, istinitost. "Ne kao moja majka", kaže Voževatov o njoj. "Taj je sav lukav i laskav, ali ovaj odjednom, iz vedra neba, kaže da nije potrebno." "Dakle, istina?" - pita Knurov. „Da, istina je, ali žene bez miraza to ne mogu“, kaže Voževatov.
Čak i po načinu odijevanja, Larisa se oštro razlikuje od svoje majke. Autorove primjedbe u vezi s tim su tačne i izražajne. Najstarija Ogudalova je “odjevena elegantno, ali hrabro i iznad svojih godina”, a najmlađa je “odjevena bogato, ali skromno”. (I ovdje isprobajte tehniku usmenog crtanja.)
Pa ipak, Larisa je mnogo više kod kuće na ovom svijetu od Katerine. Ona može biti nemilosrdna i bezdušna. U prvom činu Larisa zamjera Karandysheva, zamjerajući mu netaktičnost: "Postala sam vrlo osjetljiva i upečatljiva." Sve je to tačno, ali ona zahteva osećajnost samo prema sebi. U drugom činu Karandyshev je doslovno preklinje: "Molim te, smiluj se na mene barem malo!" Larisa nije sklona da ga sažali. "Pričaš samo o sebi", zamjera ona svom zaručniku. “Svako voli sebe!” Karandyshev zaista misli prije svega na sebe; ali da li se Larisa ponaša drugačije?
Primjećujući dubinu unutrašnjeg svijeta svoje heroine, Ostrovski je uopće ne idealizira. U Larisi se oseća rani umor od života, neka praznina, razočaranje. U „Oluji sa grmljavinom“ još se osećalo da je Katerina na ovaj svet došla odnekud spolja, da „nije od ovoga sveta“ (da upotrebim naslov jedne od kasnijih drama Ostrovskog). Larisa je ovdje odrasla, ovdje je odrasla, stekla prve ideje o životu, o ljudima. A njen prijatelj iz detinjstva Vasja Voževatov tiho joj je doneo romane, „koje devojčicama nije dozvoljeno da čitaju”. Postaje jasno zašto ona nije samo zaljubljena u Paratova: u njenim očima on je idealan muškarac, a to je već kriterijum, neka vrsta polazišta koja određuje mnoge kontradiktorne osobine u njenoj svesti i ponašanju.
Pogubni uticaj okoline već je uticao na junakinju „Miraza“ i zatrovao njenu čistu dušu. Drama se dešava ne samo oko nje, već i u njoj samoj. Ona se na kraju prepoznaje kao stvar i čak je spremna da prihvati Knurovljev cinični prijedlog. "Sada mi je zlato zaiskrilo pred očima", kaže ona, "dijamanti su zaiskrili." U finalu, Larisa ne štedi ni Karandysheva ni, što je posebno važno, samu sebe: „... tražila sam ljubav i nisam je našla... ne postoji na svetu... nema ničega tražiti. Nisam našla ljubav, pa ću potražiti zlato.”
U Larisinom završnom monologu postoji neka vrsta napetosti, nešto slično histeriji. Možda ni ona sama nije svjesna činjenice da govori da ima izbor šta je čeka u budućnosti. "Pozovi Knurova" - to je isto kao biti u petlji ili u bazenu. Stoga je Karandyshev hitac za nju jedini izlaz, oslobađanje od srama, od sporog bolnog izvršenja svijesti. Kao i Katerina, osuđuje sebe. Ona se ne boji suda ljudi, već suda svoje savjesti. Ispostavilo se da je smrt jedini i najpoželjniji izlaz.
"Miraz" je jedna od najboljih drama pokojnog Ostrovskog. Ovdje psihološke karakteristike likova postaju primjetno složenije. Za razliku od, na primjer, Kabanikhe ili, štaviše, Dikiya, likovi koji okružuju Larisu ne izgledaju kao iskreni negativci.
Page 1 ]
“Tražio sam ljubav i nisam je našao”, ovako objašnjava svoje navodno samoubistvo glavni lik drama "Miraz" Larisa Ogudalova. Cijeli život je provela u "traganju" za tim jednim ljubavnikom i muškarcem. Za razliku od drugih ljudi u njenom savremenom društvu, Larisa nije sanjala o luksuznoj kući, skupoj odeći, luksuznom nakitu, nije joj bila potrebna sva ova spoljašnja „lepota“ života, njena želja je bila da pronađe duhovnu, smirujuću lepotu, onu koja će zameniti sve što stvorenje uteši.
Prisiljena, nakon očeve smrti, da izdrži svakodnevne „večeri“ koje je održavala njena majka, na kojima su se okupljali „potencijalni udvarači“ iz različitih slojeva tadašnjeg društva, Larisa se svaki put nadala da će sresti nekog pouzdanog i razumnog, za koga je moral i osećanja bi bila iznad svega. I na jednom od ovih prijema upoznala je Paratova, čovjeka s više nego pristojnim bogatstvom, čija su dubina duše i bistar um zauvijek prikovali Larisino srce. Šteta samo što Larisa, zamagljena od sastanka, nije mogla da shvati da je on toliko uticajan i istovremeno otvoreni covece, međutim, nije sposoban za ljubav. Ali za novu, oživljenu Larisu, to više nije toliko važno, potrebno joj je samo da bude pored nje, a ona vjeruje da će je tada Paratov moći voljeti. Paratov uopšte ne mari, njemu se sviđa Larisa i on bi je rado oženio, da nije jedna okolnost: za ljude poput Paratova, koji žive u stalnoj potrazi za profitom, bilo bi glupo oženiti devojku koja ne voli imati peni na njeno ime, čija porodica živi isključivo od poklona bogatih prosaca.
Davši Larisi neograničen broj različitih snova o njihovom budućem životu, Paratov napušta Larisu.
Nakon mnogo patnje, očajna Larisa odlučuje se udati za prvu osobu koja zatraži njenu ruku. Ova čast pripala je sitnom činovniku Karandyshevu - apsolutno nije dorastao Larisi, koja je, uprkos siromaštvu svog položaja, bila privlačna i nikako glupa. Karandyshev, budući da nije novi gost u Larisinoj kući, osjećao je iskrenu sreću zbog činjenice da je sada mogao da se osveti za sva poniženja koja je pretrpio od bogatih, a sreća zbog Larisinog prisustva u njegovoj duši bila je mnogo manja, odnosno jeste. uopšte ne postoji. Karandysheva kuća bila je u selu u koje su on i Larisa trebali da se presele, ali dok "cijeli svijet" nije saznao za njegov trofej, Karandyshev nije želio da čuje za njega.
Već se bližilo venčanje, kada se, neočekivano za Larisu, Paratov iznenada vratio u grad.
U međuvremenu, Karandyshev je odlučio da organizuje svečani prijem povodom svog braka, na koji je pozvan i Paratov.
Kada ga Larisa sretne, ponovo je obasja nada i naglo se hladi prema Karandyshevu, ali jednog dana Paratov joj daje da shvati da mu nije potrebna i obaveštava je da je veren sa devojkom koja ga zanima samo miraz od više miliona dolara.
Nakon što je konačno izgubila smisao svog postojanja, Larisa pokušava pronaći barem kap simpatije od svog prijatelja iz djetinjstva, velikog biznismena Voževatova, ali, nakon što je dobila samo nekoliko praznih riječi kao odgovor, Larisa radikalno mijenja svoj pogled na svijet i odlučuje prihvati ponudu bogatog trgovca Knurova da postane njegova čuvarica i pođe s njim u Pariz na izložbu.
Razgovarajući sa Karandyshevim nakon ovoga, Larisa mu konačno daje do znanja da ga ne voli i da će od sada jedina radost u njenom životu biti novac. Pobesneli Karandyshev, izgubivši kontrolu nad svojim emocijama, puca u Larisu. Umirući, uzima pištolj iz Karandiševljevih ruku, čineći ga tako nevinim pred očima okupljenih, jer shvata da je njen život bez ljubavi bio besmislen i da nije mogla da živi da bi stekla novac, pa je pesnikova smrt upravo ta sreća. za nju i slobodu koju je tražila.
Ažurirano: 20.11.2016
Pažnja!
Hvala vam na pažnji.
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i kliknite Ctrl+Enter.
Na taj način pružit ćete neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.
Čitava radnja "Miraza" koncentrisana je oko jednog lika - Larise - i svrsishodna je i intenzivna. Moglo bi se čak reći da je, sveukupno, “The Thunderstorm” više epski, a “The Demon Miraz” je dramatičniji. To se posebno očituje u činjenici da se radnja u “Mirazu” odvija brže nego u “Oluji”. U “The Thunderstorm” radnja počinje gotovo pred našim očima, ali u “Mirazu” radnja je već “postavljena” prije nego što se zavjesa podigne. Larisa je još ranije bila zaljubljena u Paratova; nakon njegovog iznenadnog odlaska, iz očaja, ona pristaje da postane žena Karandysheva. Opruga parcele je već rastegnuta. Dakle, dramaturg dobija priliku da posmatra „jedinstvo vremena“. Najvatreniji pobornik klasicističkih pravila mogao bi biti zadovoljan Ostrovskim. Uostalom, takozvano „jedinstvo vremena“ zahtijevalo je da scenska radnja traje ne više od jednog dana. U “Mirazu” se odvija još brže: počinje u podne i završava se u ponoć. Ali ovih 12 sati preokrenulo je čitav Larisin život, koja je konačno shvatila svoj položaj u posesivnom svetu.
Na kraju predstave ogorčeno kaže: „Gledali su me i gledaju kao da se igram. Niko nikada nije pokušao da zaviri u moju dušu, ni od koga nisam video saosećanje, nisam čuo toplu, iskrenu reč. Ali hladno je živjeti ovako.”
Larisina drama je u tome što ona živi hladno, okrutno i... nemilosrdni svijet u kojem nema milosti. To se odnosi na sve koji okružuju heroinu: na njenu majku, na Knurova, Voževatova, Paratova, Karandysheva...
U "Mirazu" sukob cinične, nehumane filozofije i prakse biznismena i "toplog srca" heroine, koja pokušava da odbrani svoju ljudsku individualnost, gine u neravnopravnoj borbi sa svetom u kojem novac, profit , a kalkulacija vlada, jasno je evidentna.
Larisa je lijepa, pametna, ponosna, ponosna djevojka. Obdarena je duhovnom osjetljivošću i odgovornošću. Samopoštovanje joj ne dozvoljava da pasivno trpi okolinu. Ona je suprotstavljena svim drugim likovima. Ostvaruju svoje lične, sebične ciljeve, ali Larisa nije sposobna za laži i obmane. Živi u iščekivanju izuzetne sreće, poseže za ljudima, spremna je da im veruje, ali njeni snovi o sreći su nerealni.
"Larisa" znači "galeb". Junakinja "Miraza", kao i Katerina iz "Oluja", takođe želi da odleti daleko, daleko. Otuda njena privlačnost prema širokom, bezgraničnom prostoru, što se u predstavi više puta naglašava.
I u "Gromovini" iu "Mirazu" radnja se uglavnom odvija na ulici, na obalama Volge. To je proširilo sukob, pomoglo da se sagleda tragična sudbina heroine na širokoj pozadini ruske prirode, simbolizirajući težnju za drugačijim životom - svijetlim, slobodnim životom, bijegom. Ali već prva opaska u predstavi „Miraz” povezuje dve suprotne sfere: vulgarno, obično, svakodnevno „ovde” i misteriozno poetsko „tamo”. Ovdje je običan kafić sa konobarima, ima pogled na Volgu i veliki prostor: šume, sela itd. A Larisa, čim se pojavila na pozornici, sjedi na klupi i gleda kroz dvogled Volgu. Šta mislite zašto je Ostrovski tera da koristi dvogled? Možete se diviti prirodi i bez toga. Larisa ne sedi u pozorištu, već na bulevaru... Očigledno, uz pomoć dvogleda, želi da sebi približi poetski prostor, volšku distancu, a da se istovremeno udalji, izoluje od vulgarna stvarnost koja joj je tako odvratna.
Svijet romantike sa svojom nježnošću, naprezanjem, otvorenošću u izražavanju osjećaja - ovo je Larisin svijet. Ona život sagledava kroz prizmu romantičnih ideja i ideala. Međutim, lijepe iluzije ne mogu dugo trajati. Njene uzvišene ideje o ljubavi, o „idealnom muškarcu“, o prijateljstvu, o životu uopšte, prirodno propadaju.
U ruskoj književnosti ljubav je oduvijek bila ozbiljan ispit za karaktere, ispit ljudskosti, mentalne snage i plemenitosti. U "Mirazu" samo Larisa prolazi ovaj test. Svi ostali (Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev) su nedostojni ljubavi. Oni imaju svoj sistem vrijednosti: ili ljubav ili proračun. Kalkulacija pobjeđuje.
Kako se sama Larisa odnosi prema ovom sistemu vrijednosti? Teško da je moguće jednoznačno odgovoriti na ovo pitanje. Ona, naravno, odlučno protestira protiv svijeta zezancije, cinizma i ponižavanja ljudskog dostojanstva, ali, istovremeno, već doživljava utjecaj novog vremena, njegovih društvenih, ideoloških i moralnih tendencija. Ona više nema integritet koji je bio toliko svojstven Katerini. Napomenimo još jednom: Larisa, naravno, ima nešto što je oštro razlikuje od onih oko nje: bistar karakter, talenat, unutrašnja čistoća, istinitost. "Ne kao moja majka", kaže Voževatov o njoj. "Taj je sav lukav i laskav, ali ovaj odjednom, bez ikakvog razloga, kaže da nije potrebno." "Dakle, istina?" - pita Knurov. „Da, istina je, ali žene bez miraza to ne mogu“, kaže Voževatov.
Čak i po načinu odijevanja, Larisa se oštro razlikuje od svoje majke. Autorove primjedbe u vezi s tim su tačne i izražajne. Senior Ogudalova “odjevena elegantno, ali hrabro i izvan njenih godina” i najmlađi “bogato obučen, ali skromno.”(I ovdje isprobajte tehniku usmenog crtanja.)
Pa ipak, Larisa je mnogo više kod kuće na ovom svijetu od Katerine. Ona može biti nemilosrdna i bezdušna. U prvom činu Larisa zamjera Karandysheva, zamjerajući mu netaktičnost: "Postala sam vrlo osjetljiva i upečatljiva." Sve je to tačno, ali ona zahteva osećajnost samo prema sebi. U drugom činu Karandyshev je doslovno preklinje: "Molim te, smiluj se na mene barem malo!" Larisa nije sklona da ga sažali. "Pričaš samo o sebi", zamjera ona svom zaručniku. “Svako voli sebe!” Karandyshev zaista misli prije svega na sebe; ali da li se Larisa ponaša drugačije?
Primjećujući dubinu unutrašnjeg svijeta svoje heroine, Ostrovski je uopće ne idealizira. U Larisi se oseća rani umor od života, neka praznina, razočaranje. U „Oluji sa grmljavinom“ i dalje ste osećali da je Katerina došla na ovaj svet negde spolja, da „nije od ovoga sveta“ (da upotrebim naslov jedne od kasnijih drama Ostrovskog). Larisa je ovdje odrasla, ovdje se školovala i stekla prve ideje o životu i ljudima. A njen prijatelj iz detinjstva Vasja Voževatov tiho joj je doneo romane, „koje devojčicama nije dozvoljeno da čitaju”. Postaje jasno zašto ona nije samo zaljubljena u Paratova: u njenim očima on je idealan muškarac, a to je već kriterijum, neka vrsta polazišta koja određuje mnoge kontradiktorne osobine u njenoj svesti i ponašanju. Materijal sa sajta
Pogubni uticaj okoline već je uticao na junakinju „Miraza“ i zatrovao njenu čistu dušu. Drama se dešava ne samo oko nje, već i u njoj samoj. Ona se na kraju prepoznaje kao stvar i čak je spremna da prihvati Knurovljev cinični prijedlog. "Sada mi je zlato zaiskrilo pred očima", kaže ona, "dijamanti su zaiskrili." U finalu, Larisa ne štedi ni Karandysheva ni, što je posebno važno, samu sebe: „... tražila sam ljubav i nisam je našla... ne postoji na svetu... nema ničega tražiti. Nisam našla ljubav, pa ću potražiti zlato.”
U Larisinom završnom monologu postoji neka vrsta napetosti, nešto slično histeriji. Možda ni sama nije svjesna šta govori, šta joj izbor donosi, šta je čeka u budućnosti. "Pozovi Knurova" - to je isto kao biti u petlji ili u bazenu. Stoga je Karandyshev hitac za nju jedini izlaz, oslobađanje od srama, od sporog bolnog izvršenja svijesti. Kao i Katerina, osuđuje sebe. Ona se ne boji suda ljudi, već suda svoje savjesti. Ispostavilo se da je smrt jedini i najpoželjniji izlaz.
“Miraz” je jedna od najboljih drama pokojnog Ostrovskog. Ovdje psihološke karakteristike likova postaju primjetno složenije. Za razliku od, na primjer, Kabanikhe ili, štaviše, Dikiya, likovi koji okružuju Larisu ne izgledaju kao iskreni negativci. Njihovi likovi su složeniji, ponekad i kontradiktorni. Unutrašnja psihološka složenost likova predstave jedna je od manifestacija žanrovske specifičnosti "Miraza". Pred nama je psihološka drama, koja u budućnosti vodi dramaturgiji A. P. Čehova.
Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretragu
Na ovoj stranici nalazi se materijal o sljedećim temama:
- monolog Larise od beskućnice Ja sam stvar
- bnsdowry nije pronašao ljubav
- Larisa beskućnica
- Da li je završetak miraza logičan?
- Larisin monolog