Stranica predstavlja najpoznatije slike ruskih umetnika 19. veka sa imenima i opisima
Raznoliko slikarstvo ruskih umetnika od početka 19. veka privlačilo je pažnju svojom originalnošću i svestranošću u ruskoj likovnoj umetnosti. Majstori slikarstva tog vremena nisu prestajali da oduševljavaju svojim jedinstvenim pristupom temi i pobožnim odnosom prema osjećajima ljudi i njihovoj zavičajnoj prirodi. U 19. veku često su se slikale portretne kompozicije sa neverovatnom kombinacijom emotivne slike i epski mirnog motiva.
Najpopularnija platna ruskih slikara: Aleksandar Ivanov je istaknuti predstavnik biblijskog slikarskog pokreta, koji u bojama priča o epizodama iz života Isusa Hrista. Karl Brjulov je bio popularan slikar u svoje vreme; njegov pravac je bio istorijsko slikarstvo, portret i romantična dela.
Marinski slikar Ivan Aivazovski, njegove slike savršeno i reklo bi se jednostavno nenadmašno odražavaju ljepotu mora s prozirnim valovima valova, morskim zalascima sunca i jedrilicama.
Djela slavnog Ilje Repina, koji je stvorio žanrovska i monumentalna djela koja odražavaju život naroda, ističu se svojom prepoznatljivom svestranošću. Slike umjetnika Vasilija Surikova su vrlo slikovite i obimne, opis ruske istorije je njegov pravac, u kojem je umjetnik slikama naglasio epizode životnog puta ruskog naroda.
Svaki umjetnik je jedinstven, na primjer, slikarski majstor bajki i epova, Viktor Vasnetsov, jedinstven u svom stilu - to su uvijek bogata i svijetla, romantična platna, čiji su junaci heroji narodnih priča koje su nam svima poznate. Slike umjetnika Vasilija Surikova su vrlo slikovite i obimne, opis ruske istorije je njegov pravac, u kojem je umjetnik slikama naglasio epizode životnog puta ruskog naroda.
U ruskom slikarstvu 19. stoljeća pojavio se pokret kao što je kritički realizam, koji je naglašavao ismijavanje, satiru i humor u zapletima. Naravno, ovo je bio novi trend, nije si ga svaki umjetnik mogao priuštiti. Takvi umjetnici kao što su Pavel Fedotov i Vasilij Perov odlučili su se u tom smjeru
Umjetnici pejzaža tog vremena također su zauzeli svoju nišu, među njima Isak Levitan, Aleksej Savrasov, Arkhip Kuindži, Vasilij Polenov, mladi umjetnik Fjodor Vasiljev, slikoviti gospodar šume, šumskih proplanaka sa borovima i breza sa gljivama, Ivan Shishkin . Svi su šareno i romantično odražavali ljepotu ruske prirode, čija je raznolikost oblika i slika povezana s kolosalnim potencijalom okolnog svijeta.
Prema Levitanu, u svakoj noti ruske prirode postoji jedinstvena šarena paleta, otuda i ogromna sloboda za kreativnost. Možda je to misterija da se platna stvorena na ogromnim prostranstvima Rusije ističu određenom prefinjenom strogošću, ali istovremeno privlače svojom diskretnom ljepotom od koje je teško odvratiti pogled. Ili Levitanova slika Maslačak, koja nije nimalo zamršena i prilično ne blještava, kao da podstiče gledaoca da razmišlja i vidi lepotu u jednostavnom.
Slike ruskih umetnika su veličanstvene izrade i zaista lepe u percepciji, neverovatno tačno odražavaju dah svog vremena, jedinstven karakter ljudi i njihovu želju za lepotom.Ne mogu ih zaboraviti niko ko ih je slučajno video u muzejima. Umjetnici su stvarali u raznim žanrovima, ali svi njihovi radovi prožeti su osjećajem lijepog i vječnog. Stoga, u našem užurbanom, brzom dobu, kada je tako malo vremena, vrijedi pažljivo pogledati jednu od ovih slika i naći ćete se u hladnoj oazi mira, nade, radosti i inspiracije. Odmorivši dušu, bićete spremni za nastavak putovanja, spirajući sloj svakodnevnih briga i nepotrebne gužve. Svaka osoba u ovim radovima može pronaći ne samo nevjerovatnu boju i eleganciju linija, već i odgovor na pitanje o samom smislu života.
Prirodni pejzaži na slikama ruskih umjetnika prenose onu tanku nevidljivu liniju koja odvaja čovjeka od prirode. Priroda u slikarstvu odražava svijet u kojem nije čovjek taj koji dominira prirodom, već priroda koja dominira njime. Svijet u kojem boje pojačavaju osjećaj jedinstva s prirodom.
(U najavi: slika Krimova N.P. "Posle prolećne kiše")
Godišnja doba u slikarstvu posebna su tema u pejzažima slika prirode ruskih umjetnika, jer ništa ne dotiče tako osjetljivo kao promjena izgleda prirode prema godišnjim dobima. Uporedo s godišnjim dobima mijenja se i raspoloženje prirode, što umjetnikovi kistovi s lakoćom prenose na slikama.
Upoznajte se s najpoznatijim djelima velikih ruskih umjetnika:
Prezentacija: priroda na slikama ruskih umjetnika
Slike proleća
Svijetlo i zvonko, uz žubor potoka i pjev ptica koje pristižu, proljeće budi prirodu na slikama A. Savrasova, Končalovskog, Levitana, Yuona, S. A. Vinogradova, A. G. Venecijanova, Ostrouhova.
U sekciju...
Letnje slike
Procvjetale bašte, topli pljuskovi i vrelo sunce, ljeto tako polako miriše mirisima u bogatim bojama na slikama I. Levitana, Plastova, Polenova, Vasiljeva, Gerasimova, Šiškina.
U sekciju...
Slike jeseni
Uz okrugli ples lišća raznih nijansi, vođen hladnim vjetrom s kapima kiše, jesen se vrti u valceru na slikama Levitana, Polenova, Gerasimova, Brodskog, Žukovskog.
U sekciju...
Slike zime
Okovan, pokrivajući umornu zemlju snježnim pokrivačem, mećava pjevuši uspavanku, pažljivo štiteći san prirode, zimu na slikama Plastova, Krimova, Levitana, Niskog, I. E. Grabara, Yuona, Šiškina, Kustodijeva.
U sekciju...
U opisima slika prirode poznatih umjetnika može se pronaći odraz suptilnosti i ljepote pejzaža ruske prirode u određeno doba godine. Malo je vjerovatno da umjetnik, kao i priroda, ima najbolje godišnje doba za sagledavanje prirode na platnu, iako svako sigurno ima omiljeno doba godine.
Lev Kamenev (1833 – 1886) „Pejzaž sa kolibom”
Pejzaž, kao samostalni žanr slikarstva, afirmirao se u Rusiji sredinom 18. veka. A prije ovog perioda, pejzaž je bio pozadina za prikazivanje ikonopisnih kompozicija ili dio ilustracija knjiga.
O ruskom pejzažu 19. veka pisano je dosta, a pisali su ga takvi, bez preterivanja, veliki stručnjaci iz oblasti slikarstva da u suštini nemam šta da dodam.
Pioniri ruskog pejzažnog slikarstva su Semjon Ščedrin, Fjodor Aleksejev i Fjodor Matvejev. Svi ovi umjetnici studirali su slikarstvo u Evropi, što je ostavilo određeni pečat na njihov daljnji rad.
Ščedrin (1749 – 1804) je stekao slavu kao autor radova koji prikazuju carske seoske parkove. Aleksejev (1753 - 1824) dobio je nadimak Ruski Kanalet zbog svojih pejzaža koji prikazuju arhitektonske spomenike Sankt Peterburga, Gatčine i Pavlovska u Moskvi. Matvejev (1758 - 1826) je većinu svog života radio u Italiji i pisao u duhu svog učitelja Hackerta. Radove ovog talentovanog italijanskog umjetnika oponašao je i M.M. Ivanov (1748 – 1828).
Stručnjaci primjećuju dvije faze u razvoju ruskog pejzažnog slikarstva 19. stoljeća, koje nisu organski povezane jedna s drugom, ali se jasno razlikuju. Ove dvije faze:
- realno;
- romantično.
Granica između ovih pravaca jasno je formirana sredinom 20-ih godina 19. stoljeća. Sredinom osamnaestog veka, rusko slikarstvo je počelo da se oslobađa od racionalizma klasičnog slikarstva 18. veka. I ruski romantizam, kao zasebna pojava u ruskom slikarstvu, ima veliki značaj u tim promjenama.
Ruski romantični pejzaž razvijao se u tri pravca:
- urbani pejzaž zasnovan na djelima iz prirode;
- proučavanje ruske prirode na osnovu „italijanskog tla”;
- Ruski nacionalni pejzaž.
A sada vas pozivam u galeriju radova ruskih umjetnika 19. stoljeća koji su slikali pejzaže. Uzeo sam samo po jedan rad od svakog umjetnika - inače je ova galerija jednostavno bila beskrajna.
Ako imate želju, možete pročitati o radu svakog umjetnika (i, shodno tome, zapamtiti radove umjetnika) na ovoj stranici.
Ruski pejzaži 19. vekaVladimir Muravjov (1861 – 1940), “Plava šuma”
Vladimir Orlovsky (1842 – 1914), “Ljetni dan”
Pjotr Suhodolski (1835 – 1903), „Trojičin dan”
Ivan Šiškin (1832 – 1898), “Raž”
Efim Volkov (1844 – 1920), „Šumsko jezero”
Nikolaj Astudin (1847 – 1925), „Planinski put”
Nikolaj Sergejev (1855 – 1919), “Ljetni ribnjak”
Konstantin Križicki1 (1858-1911), "Zvenigorod"
Aleksej Pisemski (1859 – 1913), “Šumska reka”
Joseph Krachkovsky (1854 – 1914), “Wisteria”
Isak Levitan (1860 – 1900), “Bezov gaj”
Vasilij Polenov (1844-1927), “Stari mlin”
Mihail Klodt (1832 – 1902), “Hrastov gaj”
Apolinar Vasnjecov (1856 – 1933), „Ohtyrka. Pogled na imanje"
Ljudi, uložili smo dušu u stranicu. Hvala vam na tome
da otkrivaš ovu lepotu. Hvala na inspiraciji i naježim se.
Pridružite nam se Facebook I U kontaktu sa
Evropski umjetnici počeli su koristiti uljanu boju u 15. vijeku i od tada se koristi za stvaranje najpoznatijih slika svih vremena. Ali u ovim danima visoke tehnologije, ulje i dalje zadržava svoj šarm i misteriju, a umjetnici nastavljaju s izmišljanjem novih tehnika, kidajući kalup u komadiće i pomičući granice moderne umjetnosti.
web stranica odabrali radove koji su nas oduševili i natjerali da se prisjetimo da se ljepota može roditi u bilo kojoj eri.
Vlasnica nevjerovatne vještine, poljska umjetnica Justyna Kopania, u svojim ekspresivnim, zamašnim radovima uspjela je sačuvati prozirnost magle, lakoću jedra i glatko ljuljanje broda na valovima.
Njene slike zadivljuju dubinom, volumenom, bogatstvom, a tekstura je takva da je nemoguće odvojiti pogled od njih.
Primitivistički umjetnik iz Minska Valentin Gubarev ne juri za slavom i radi samo ono što voli. Njegov rad je neverovatno popularan u inostranstvu, ali gotovo nepoznat njegovim sunarodnicima. Sredinom 90-ih Francuzi su se zaljubili u njegove svakodnevne skice i potpisali ugovor sa umjetnikom na 16 godina. Slike, koje bi, čini se, trebale biti razumljive samo nama, nosiocima „skromnog šarma nerazvijenog socijalizma“, dopale su se evropskoj javnosti, a počele su izložbe u Švicarskoj, Njemačkoj, Velikoj Britaniji i drugim zemljama.
U modernoj eri slika visoke rezolucije i uspona hiperrealizma, rad Philipa Barlowa odmah privlači pažnju. Međutim, od gledatelja je potreban određeni napor kako bi se natjerao da pogleda mutne siluete i svijetle točke na autorovim platnima. Vjerovatno tako ljudi koji pate od miopije vide svijet bez naočara i kontaktnih sočiva.
Američki umjetnik Jeremy Mann slika dinamične portrete moderne metropole u ulju na drvenim pločama. “Apstraktni oblici, linije, kontrast svijetlih i tamnih mrlja – sve to stvara sliku koja izaziva osjećaj koji čovjek doživljava u gužvi i gradskoj vrevi, ali može izraziti i smirenost koja se nalazi kada se razmišlja o tihoj ljepoti.” kaže umjetnik.
Na slikama britanskog umjetnika Neila Simonea ništa nije onako kako se čini na prvi pogled. „Za mene je svijet oko mene niz krhkih i stalno promjenjivih oblika, sjenki i granica“, kaže Simon. A na njegovim slikama sve je zaista iluzorno i međusobno povezano. Granice su zamagljene, a priče se prelivaju jedna u drugu.
Italijan porijeklom, savremeni američki umjetnik Joseph Lorusso prenosi na platno teme koje je promatrao u svakodnevnom životu običnih ljudi. Zagrljaji i poljupci, strastveni izlivi, trenuci nežnosti i želje ispunjavaju njegove emotivne slike.
Ruska šuma na slikama ruskih umjetnika
„Nadam se da će doći vrijeme kada će sva ruska priroda
živ i duhovan, izgledat će sa platna ruskih umjetnika" (I.I. Shishkin)
Priroda Rusije je raznolika i jedinstvena. Divni ruski pesnici su opevali njenu lepotu u svojim pesmama: Žukovski V.A., Puškin A.S., Tjučev F.I., Fet A.A., Nekrasov N.A., Nikitin I.S. i drugi. A onda smo videli rusku prirodu na slikama pejzažnih umetnika: I. Šiškina, A. Kuindžija, I. Ostrouhova, I. Levitana, V. Polenova, G. Mjasoedova, A. Gerasimova, A. Savrasova, V. Nikonova i mnogih ostali slikari.
IN Na slikama ruskih umjetnika vidimo kako pejzaži prirode prenose tu tanku nevidljivu liniju koja nas dijeli od nje. Priroda u slikarstvu odražava svijet u kojem nije čovjek taj koji dominira prirodom, već priroda koja dominira njime. Svijet u kojem boje pojačavaju osjećaj jedinstva s prirodom. Godišnja doba u slikarstvu posebna su tema u pejzažima slika prirode ruskih umjetnika, jer ništa ne dotiče tako osjetljivo kao promjena izgleda prirode prema godišnjim dobima. Uporedo s godišnjim dobima mijenja se i raspoloženje prirode, što umjetnikovi kistovi s lakoćom prenose na slikama.
Priroda -... Ni gips, ni lice bez duše - Ima dušu, ima slobodu, ima ljubav, ima jezik... ("Ne ono što misliš, priroda..." ,F.I. Tyutchev)Ostroukhov.I.S.
Ostroukhov I.S. 
Ostroukhov I.S. 
Polenov V.D. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Kuindzhi A.I. 
Kuindzhi A.I. 
Zhukovsky S.Yu. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Petrovičev P.I. 
Ako vam je tijekom izgradnje ili ugradnje potreban pocinčani profil, posjetite web stranicu: tdemon.ru. Ovdje ćete pronaći razne druge proizvode koji su potrebni za izgradnju i montažu. Cijeli asortiman proizvoda dostupan je po pristupačnim cijenama.