Prelepa, prostrana, mladalačka
Predstava Džejmsa Goldmana "Lav zimi" u Pozorištu ruske vojske (CATRA) u režiji pokojnog Igora Burdonskog (on je, inače, Staljinov unuk) pod nazivom "Elinor i njeni ljudi" puna je gracioznosti, kraljevskog luksuza i vatre performanse.
Ukratko o zapletu koji mi je malo težak za razumevanje: u 12. veku, u engleskom zamku na Badnje veče, engleski kralj Henri II komunicira sa svojom suprugom Elinor od Akvitanije, koja je zbog nje zatvorena već 10 godina. učešće u zaveri. Na sceni se vodi debata o tome ko će postati prestolonaslednik.
Generalno, imao sam pozitivan utisak i osećaj od opšteg raspoloženja predstave i produkcije zbog engleskog temperamenta ove stvari.
Uprkos složenoj percepciji odnosa između likova i porodičnih svađa, to izgleda kao povjetarac, ne napreže se i ne odugovlači, iako ne volim predstave o engleskoj kraljevskoj porodici i kraljevskom dvoru.
Ima nečeg novogodišnjeg u ovoj drami, iz daljine podsjeća na sovjetski film reditelja S. Samosonova “A čisto englesko ubistvo” u božićnom raspoloženju, ali praktično bez detektivske note.
Vrijedi istaknuti odličnu predstavu glumaca Pozorišta vojske: najbolje što sam u posljednje vrijeme gledao od pozorišnih klasika.
Sve je odigrano pomalo u sovjetskom stilu, osim scene nekonvencionalne veze.
Ljudmila Čursina sa dijamantskim očima lepa je kao u mladosti, sa tankim vratom, vitka i organska.
Muška ekipa je zgodna, a posebno mi se dopao glavni lik, kralj Henri, u izvedbi zaslužnog umetnika Rusije Sergeja Kolesnikova - takav izraz u ulozi, egzaltacija i humor.
Dinamika produkcije predstave pomalo je podsjećala na “Ponos i predrasude” Jane Austen (u engleskom televizijskom filmu), ali ima puno svađa i mržnje, kontrasta i ekspresivnosti, na kraju krajeva, ovo je tragična farsa .
Pravda među kraljevima je neprirodna. Car Petar je takođe bio nepravedan prema svojoj ženi Sofiji.
Elinor od Akvitanije, po mom mišljenju, je bespomoćna i nesrećna žena uhvaćena u svađi između rođaka.
Što se scenografije tiče, iza likova i nekih kostima nalaze se lijepe nijanse braon splash screen-a.
Što se tiče pozorišta, ono je zadržalo iskrenost svog radosnog blagostanja i prijateljstva susreta sa publikom, kao nekada, kada su tamo stalno odlazili vojnici, vojne porodice sa decom i moskovska inteligencija.
Pogodna lokacija u blizini stanice metroa Dostojevskaja u centru, velika zgrada, ljubazno osoblje - ovo takođe stvara utisak veselog pozorišnog događaja.
Neverovatne avanture Maše i Vite
Prisustvovali smo ovoj predstavi sa našom 10-godišnjom ćerkom. Da budem iskren, jako sam se bojao adaptacije jedan na jedan poznatog i omiljenog filma o Maši i Viti na sceni. Neminovno bi bilo potrebno porediti i, najverovatnije, ne u korist pozorišne produkcije. Ali uzalud sam se bojao moja ćerka i ja bili smo potpuno oduševljeni mjuziklom o nevjerovatnim avanturama Maše i Vite.
Veoma cool muzički brojevi! Kostimi su nevjerovatno lijepi, plesovi su vrlo zanimljivo koreografirani, generalno, sve je na visokom profesionalnom nivou. Moja ćerka i ja smo se definitivno setile nekih pesama iz filma, neke su delovale nove, ali smo ih možda zaboravile. U svakom slučaju, jednostavno smo se odlično zabavili. :)
Uvijek zabilježim glumce i likove koji su mi se najviše svidjeli. Ali ovdje sam na gubitku, jer su mi se svi svidjeli, apsolutno svaki lik je harizmatičan i bistar. Čak je i Leši, koji me uopšte nije zgrabio u filmu, ovde jednostavno neverovatan. Kada se otkotrljao na binu na hoverbordu, moja ćerka se okrenula prema meni: „Mama, Leši na hoverbordu! GOBBER na HYROSCOOTER!!!” Dijete je imalo kulturni šok.)))
Vrlo je dobro što su glavni likovi - ne samo Maša i Vitja, koje igraju odrasli, a ne djeca, već i mačka Matvey, Baba Yaga, Leshy, Kashchei - potpuno drugačiji od likova u filmu. Iz nekog razloga, divlja mačka me podsjetila na Elvisa Presleya, posebno kada je uzeo gitaru. :) Baba Yaga u lepršavoj suknji je bila neobično slatka, a njena kuća na 4 pileće noge sa anđeoskim krilima... pa, kako negativan lik može da živi u tako divnoj kući? :)
Općenito, o ovoj izvedbi možete puno pričati, ali bolje je otići i pogledati. Moja ćerka i ja smo dobili izvanredan naboj zabave i veselja, pa preporučujem da ga pogledate!
Ljubavni rat nije prepreka
Vjerovatno ne postoji osoba na prostranstvima naše zemlje koja ne zna pjesmu “Čekaj me, i vratiću se”, ovu bolno jednostavnu čaroliju sa beskrajnim ponavljanjima... Upravo su to vjerovatno često šaputali oni kome odavno nisu dolazili poštar, i oni koji su zaista želeli da prežive i da se vrate, i da bi ga jedan jedini sačekao... Takvog je imao Konstantin Simonov. , a zvala se Valentina Serova... Nisu imali jednostavnu romansu, koja je počela još pre rata, Simonov je dugo i uporno tražio reciprocitet, tokom rata su postali muž i žena, onda se rat završio, dobili su ćerku, čini se da sada mogu da žive i da se raduju, samo je ljubav završila... i rastali su se.. Osim ćerke, ostale su dirljive pesme iz ovog kratkog spoja, od kojih je većina uvrštena u zbirku „S tobom i. Bez tebe”, objavljen 1942.
A u našoj voljenoj TsATRA postoji istoimena predstava, gde se Simonovljeve pesme i njegove pesme lepo izvode uz pratnju gitare, harmonike i klavira. Za manje od dva sata vidjet ćete sve od rođenja ljubavi do njenog neslavnog kraja. Šest glumaca i jedna glumica, tri muzičara i samo tri reda gledalaca. Jer ovoga puta nismo u sali, već na bini. I sve se dešava na dohvat ruke, i vidi se sve, sve, sve... Svijeće gore... Publika se ukočila, uplašena da se pomakne, da slučajno ne poremeti radnju vanzemaljskim zvukom... Na na kraju aplauz i čestitke za praznik!
Najbolji dramski teatar u glavnom gradu!
I opet smo u Centralnom akademskom pozorištu ruske armije.
I opet gledamo "San letnje noći" po predstavi... pa ne moramo da kažemo ko, svi već znaju (bar se stvarno nadam :)
Ovaj nastup je magičan. Zavesa se otvara, a pred nama je ogromna scena na kojoj su smeštena sva tri sloja stvarnosti: šuma koju naseljavaju vile, vilenjaci i bogovi, i Atina sa Tezejem, Hipolitom i ostalim stanovnicima grada, i predstava da nesrećnici zanatlije igraju pred svojim vladarom.
A radnja počinje, s jedne strane, klasično šekspirovski i srednjovjekovno bufonski, a s druge strane vrlo, vrlo smiješno, uprkos potpunoj usklađenosti s tekstom iz dalekog 16. stoljeća. Ovo nije stvarnost, to je san u kojem se miješaju razni slojevi stvarnosti i ismijava se sve što je moguće (pa čak i ono što nije). A u srednjovjekovnoj tradiciji humor ne može postojati bez dodira s erotizmom, a u ovoj predstavi izgleda ili lijepo i organski (Oberon i Titanija), ili komično i vulgarno (scene s magarcem i Piramom i Fižbom). Roditelji, pažnja, učinak je 16+. Ali ipak veoma, veoma cool :))
I glumci u njemu su divni, iako se glumačka postava donekle promijenila od našeg prvog posjeta. Ali Roman Bogdanov ostaje nezamjenjiv u ulozi malog đavola Pecka, Oberonovog sluge, koji stvara zaplet koji stvara zbrku i izgovara čuveni monolog „Cijeli svijet je pozorište“.
U dječjim bajkama postoje ljubazne vile, ali u bajkama za odrasle postoje stroge i stroge vile. Ovako vidimo Innu Serpokryl u duetu sa Romanom Bogdanovim.
Sastav atinskih ljubavnika, čini mi se, se promenio. Po mom mišljenju, prošli put smo imali Timura Eremeeva i Jurija Sazonova, a ovaj put smo imali Dmitrija Lomakina i Mihaila Daniljuka, ali su i oni divni, čak i kada moraju da umire tvrdoglave ljubavnike (Marija Belonenko, Anfisa Lomakina, ako sam ja ne grešim).
No, naravno, najsmješnija je parodijska priča o ljubavnicima Piramu i Tizbi (autor se hrabro ruga vlastitoj tragediji Romea i Julije :))), koju su na kraju predstave odigrali atenski zanatlije. Drugi put ona, začudo, nije ništa manje smiješna nego prvi put.
Dakle, ovi isti majstori nose kostime koji nisu nimalo starinski, što samo dodaje komičnost i neki osjećaj fantazmagorične mješavine vremena.
Ali kada se presvuku za predstavu, smijeh počinje u publici i ne prestaje do kraja predstave. Teško je prepričati, morate vidjeti :)))
Toplo, toplo preporučujem ovaj nastup - samo savršena pauza na kraju radne sedmice :)
Inače, Pozorište ruske vojske je takođe divno jer ne morate da sedite u tezgama. Ovog puta smo gledali iz amfiteatra - možda su neki detalji nevidljivi, ali je slika u cjelini vrlo jasno vidljiva, i to je također odlično. I zadovoljan sam veoma dobrim usponom u amfiteatru.
Atmosfera Pozorišta ruske vojske prožeta je istorijom, veličinom vremena i modernom kulturom. 6. februara pozorište slavi rođendan. Na taj datum 1930. godine prikazana je predstava na temu događaja na granici sa Kinom pod nazivom „K.V.Zh.D.“
Sljedećih 10 godina pozorišnog života bilo je u stalnom putovanju, premijere su postavljane u vojnim jedinicama u različitim mjestima zemlje - od Lenjingrada do Dalekog istoka. I tek 1940. godine pozorište je dobilo svoju novu zgradu u Moskvi.
U gledalištu je strop ukrašen raskošnim freskama koje je oslikao istaknuti avangardni umjetnik Lev Bruni. Sama zgrada je napravljena u stilu staljinističkog carstva. Sastoji se od deset nadzemnih i deset podzemnih etaža. Prostrani interijeri uređeni su prirodnim kamenom i drvetom. Zidovi su ukrašeni slikovitim panelima i abažurima iznad bifea. Goste uvijek dočekuje veliko mermerno stepenište.
TSATRA obuhvata Veliku salu sa 1.520 mesta i Malu salu sa 400 mesta. Pozorište ima najveću scenu u Evropi, što omogućava izvođenje bitaka sa konjicom i tenkovima. Scenska mehanika radi savršeno od sovjetskih vremena. Rotirajući ogromni krugovi i platforme za podizanje omogućavaju vam da ravan avion pretvorite u planinski pejzaž.
Savremeni repertoar pozorišta uključuje klasike i savremenike, poput Šekspira, Andersena, Sarmana, Ostrovskog, A. Tolstoja i mnogih drugih. Svaku predstavu odlikuje originalna scenografija, briljantna gluma i sjajan rediteljski rad.
Kupovina, rezervacija i vraćanje karata za Pozorište ruske vojske
Pozorište ruske vojske toliko je poznato da ponekad rezervacija karata za tamošnje predstave postaje problem. Publika različitog uzrasta i društvenog statusa ima tendenciju da poseti pozorište tokom svake premijere. Možete brzo i povoljno kupiti i rezervirati karte za premijere i druge predstojeće pozorišne događaje na našoj web stranici kassir.ru.
Stalno ažurirane relevantne informacije i jednostavna navigacija sajtom omogućiće vam da naručite najpogodnija mesta na nastupu. Detaljna uputstva za naručivanje i rezervaciju ulaznica dostupna su na.
Ako su vam se planovi promijenili i morate vratiti kartu, to možete učiniti na našoj blagajni u Centralnoj dječjoj prodavnici na Lubjanki. O politici povrata karata možete saznati na.
Prednosti naručivanja karata na kassir.ru
Naručujući karte na našoj web stranici kassir.ru, dobijate mnoge neosporne prednosti:
- ažurne informacije o svim aktuelnim i predstojećim kulturnim dešavanjima u glavnom gradu;
- tačne informacije o raspoloživim mjestima, trenutnom repertoaru i cijenama ulaznica;
- mogućnost online rezervacije u bilo koje doba dana;
- brza i praktična rezervacija sa izborom načina plaćanja.
Takođe možete koristiti dostavu karata kurirskom službom u Moskvi i Moskovskoj regiji.
Ogromna petokraka - zgrada pozorišta Crvene armije - spomenik je ne samo pozorišne arhitekture. Ovo je spomenik eri teških iskušenja i velikog entuzijazma. Građena je od 1934. do 1940. godine. U projektovanju pozorišta učestvovali su najbolji muralisti: freske akustičnog plafona oslikao je Lev Bruni, armiranobetonsku zavesu-portal izradili su po skicama izuzetnog grafičara Vladimira Favorskog njegovi sinovi Nikita i Ivan. Abažure iznad bifea u amfiteatru kreirali su Alexander Deineka i Ilya Feinberg. Slikovit paneli Pavela Sokolova-Skala i Aleksandra Gerasimova ukrašavali su velika mermerna stepeništa. Namještaj, abažuri i lusteri rađeni su po posebnim narudžbama.
Scenska mehanika, koju je dizajnirao inženjer Ivan Maltsin, i danas radi praktički bez popravke - dva ogromna kruga se okreću, a dvanaest podiznih platformi mogu pretvoriti dasku pozornice od stadiona u planinski pejzaž, pomažući pozorišnim umjetnicima da implementiraju sve zamislive i nezamislive ideje za scenografsko oblikovanje predstava.
14. septembra 1940. nova zgrada pozorišta otvorena je predstavom „Komandant Suvorov” I. Bahtereva i A. Razumovskog u Velikoj sali. Dve nedelje kasnije, na Maloj sceni, publika je videla „Buržuja“ Maksima Gorkog. Od tada su ove scene publici predstavile više od tri stotine premijera i oko četrdeset pet hiljada predstava.
Rukovodeći Pozorištem vojske od 1935. do 1958. godine, Aleksej Dmitrijevič Popov ga je izgradio kao umetnički i originalan organizam, definišući stvaralački kredo i program. Njegova strast za harmonijom, za stvaranjem umjetničkog integriteta predstave, sposobnost postavljanja u prostor koji zadivljuje maštu, narodne scene u kojima su svjetlucale ljudske sudbine, njegova jednostavnost, inteligencija, duboka ljudska pristojnost, sve je to određivalo nivo Centralnog Akademsko pozorište ruske armije dugi niz godina. Predstave koje je postavio - "Komandant Suvorov", "Davno", "Admiralska zastava", "Staljingrajderi", "Front", "Široka stepa" - postale su klasike u istoriji ruske pozorišne umetnosti.
Umetničku palicu od oca je preuzeo njegov sin, Narodni umetnik SSSR-a Andrej Aleksejevič Popov, divan umetnik, reditelj i učitelj, koji je bio na čelu pozorišta od 1963. do 1973. godine.
Glavni reditelji pozorišta u različitim godinama bili su Yu Zavadsky, A. Dunaev, Yu Eremin, L. Kheifets, a glavni umjetnici bili su N. Shifrin, P. Belov, I. Sumbatashvili.
Tako divne predstave kao što su „Učitelj plesa“, „Okean“, „Svetinja nad svetinjama“ i „Djevojka bubnjar“, „Smrt Ivana Groznog“ i „Pavao I“, „Mandat“ i „Drveće umire dok stoji ” su ovdje postavljene i bile uspješne “Mnogo buke” i “Sevastopoljski marš”, mnoge druge predstave - klasične i moderne. Čehov, Dostojevski i Ostrovski, kao i Šekspir, Lope de Vega, Molijer, Balzak, Breht, Drajzer, Eduardo de Filipo nisu napuštali repertoarske plakate Velike i Male scene.