Naravno, tako profesionalan posao busconductor , zahtijeva visok nivo vještine, dugu praksu i veliki talenat. Na sreću, takvi trikovi vam nisu potrebni za obradu fotografija proizvoda. Štaviše, mogu biti nepotrebne. Ako “ispravite” neravne šavove, povećate perle, retuširate nedostatke, možda ćete privući više kupaca. Ali ćete također uništiti svoju reputaciju ako vaš stvarni proizvod razočara kupce.
Ali Rezza govori o osnovnoj obradi fotografija vrlo jednostavno.
"Zašto se ljudi plaše Photoshopa? Jedan od razloga je komunikacija sa "stručnjacima". Nažalost, stekavši određeno znanje, neki građani postaju arogantni, bahato stavljaju ruke na bokove i bahato isplaze donju usnu. postavljajući pitanje o osnovnoj obradi fotografija, neiskusni korisnik rizikuje da dobije „specijalističke“ šale i sprdnju umjesto jasnog odgovora. A demonstracija nespretnog rada može izazvati bezobrazlučke kritike.
Možete se, naravno, upisati na posebne kurseve ili učiti udžbenike, ali nemaju svi vremena, pogotovo od tada Za obradu fotografije proizvoda potreban je samo minimalni skup tehnika.
Sada ću vam reći o njima. Nema magičnih tajni, osim jedne stvari - ovdje se nema čega bojati.
Nema čega da se plašite.
Sada gledate ovu gomilu snimaka ekrana s nerazumljivim natpisima i, naravno, i dalje ćete se početi bojati. ;) Ne boj se. Napravio sam mnogo ilustracija kako bih detaljno objasnio svaku radnju. U stvari, sve će trajati desetak minuta, a to je iz navike. Onda, kada naučite, snaći ćete se za sat i po. Uključite Photoshop, otvorite željenu fotografiju i nastavite.
Dakle, evo vaše fotografije, snimljene u skladu s preporukama iz članaka o fotografiji proizvoda. Okvir nije loš, ali ima nekoliko bitnih nedostataka: slika je tamna, na bijelom kartonu ima mrlja prašine, boja privjeska nije dovoljno svijetla, fotografija je velika, puno je praznih prostor. I nema autorskih prava.
Dakle, trebamo napraviti 8 koraka do odlične fotografije:
1. Osvetlite fotografiju i ispravite ton.
2. Izvedite pravilno kadriranje.
3. Uklonite čestice prašine sa pozadine.
4. Podesite svjetlinu i kontrast.
5. Stavite "copyright".
6. Umanjite fotografiju.
7. Povećajte oštrinu slike.
8. Sačuvajte za objavljivanje na Internetu.
Korak 1. Boja i ton
Ovdje sam program umjetne inteligencije dolazi u pomoć. Idite na meni Slika i kliknite na liniju Auto Color
I Automatski nivoi/Auto ton
Važno: u različitim verzijama programa, umjesto automatskih nivoa može postojati automatski ton (kao na slici iznad). U nekim verzijama meni Slika izgleda ovako:
Da biste došli do automatskih nivoa i automatske boje, kliknite na meni Slika, a zatim na liniju za podešavanje.
Ako vam se rezultat ne sviđa, otvorite meni Uredi i kliknite na liniju Fade.
Ovaj alat vam omogućava da smanjite učinak prethodnog alata (na primjer, Auto Color). Pomaknite klizač (ona plava "kap", u vašoj verziji može izgledati malo drugačije, ali suština se ne mijenja)
Ako vam se rezultat uopće ne sviđa, postoji čarobno dugme Poništi. Poništava efekat prethodnog alata. Napravio grešku? Kliknite Poništi i pogrešna radnja će biti otkazana.
Korak 2: Uokvirivanje
Kliknite na alat Rezati. Kursor se promijenio u okvir. Pritisnite lijevu tipku miša i, ne puštajući je, rastegnite okvir oko slike, odrežući sav višak. Otpustite dugme. Slika je okružena okvirom iza kojeg ostaje ono što će biti odsječeno - zatamnjeno je.
Veličinu okvira možete promijeniti tako što ćete kliknuti na kvadrat na okviru i povući ga u željenom smjeru.
Ako ste zadovoljni rezultatom, kliknite na kvačicu. Ako niste zadovoljni, otkažite ga klikom na ikonu pored kvačice (precrtani krug).
Rezultat: najvažnija stvar ostaje u okviru - proizvod. Najbolje je proizvod postaviti vodoravno u okvir. Ponekad se vertikalni okvir ne „uklopi“ u ekran - morate skrolovati da biste vidjeli cijeli objekt.
Korak 3. Mrlje prašine
Na bijelom kartonu su mrlje prašine koje nisam primijetio dok sam snimao. Tu alat dolazi u pomoć Spot Healing Brush.
Odaberite odgovarajuću veličinu četke - tako da se proteže malo dalje od rubova čestica prašine. Kliknite na svaku zrnu prašine.
Rezultat: karton je ponovo čist. Inače, ovaj alat će pomoći ne samo uklanjanju čestica prašine sa kartona, već i retuširanju bubuljica na fotografiji vašeg dečka;)
Važno: ne zaboravite, ako alat nije radio kako ste željeli, kliknite na dugme Poništi.
Korak 4: Svjetlina i kontrast
Ovdje imate čitav arsenal alata.
Kao prvo Nivoi. Korištenje alata Nivoi svijetle boje Možete ih učiniti još svjetlijim, a tamne možete učiniti tamnijim.
Srednji klizač, pomaknut udesno, će posvijetliti sjene.
Ako boje na slici nisu dovoljno svijetle, koristite Hue/Saturation.
Povucite srednji klizač malo udesno - Saturation. 
I konačno, alat Svjetlina/kontrast.
Ako fotografija i dalje nema toliko kontrasta koliko bi trebala, pomaknite klizače Kontrast ili Svjetlina malo udesno.
Važno: ova tri alata moraju se koristiti vrlo pažljivo, umjereno. Pretjerajte i fotografija više neće izgledati realistično. Kupac će posumnjati na prevaru i odlučiti da proizvod zapravo izgleda lošije. Fotografije koje su previše kontrastne ili presvijetle mogu izgledati ljepljivo.
Čestitamo, na pola ste, a bila je TEŠKA polovina. Tada će biti mnogo lakše.
Korak 5. Autorska prava
Iznenađujuće, ono što mnoge sprečava da zaštite autorska prava nije toliko lenjost koliko lažna skromnost. „Ja nisam Christian Dior, samo pomislite, ja sam sašila haljinu. Odličan stav ako želite da zabavite svoje konkurente. I neka zarađuju od vaših ideja. Fotografija haljine ili perli može otići u "šetnju" internetom i jednog dana završiti u rukama potencijalnog klijenta. Ne znajući ko je autor proizvoda prikazanog na fotografiji, potencijalni klijent neće surfati internetom u potrazi za kreatorom, odnosno vama. Otići će kod prijatelja koji također šije/tka/plete/vaja itd. A prijatelj će, gledajući fotografiju vašeg proizvoda, zaraditi potpuno isto i zaraditi novac koji je mogao otići vama.
I niko nije kriv za ovo osim vas. Ni potencijalni klijent ni njegov prijatelj ne znaju da anonimna fotografija bez korijena prikazuje vaš jedinstveni autorski dizajn.
Zato otvorite alat Tekst(označeno slovom T na bočnoj alatnoj traci).
Odaberite mjesto za autorsko pravo - a zatim kao i sa alatom Crop - pritisnite lijevu tipku miša i pomaknite je preko slike. Dobićete okvir unutar kojeg možete napisati adresu bloga. U prozoru za font na gornjoj alatnoj traci možete odabrati željeni font (pogledajte sljedeću ilustraciju).
Rezultat: font koji je jednostavan i moderan.
Slova s kovrčama i vinjetama najčešće izgledaju nespretno.
Boja natpisa ne smije biti previše kontrastna ili svijetla, inače će odvratiti pogled od proizvoda. Hajde da probamo još jedan. Odaberite svoj tekst mišem. Kliknite na okvir boja, otvorit će vam se paleta u kojoj možete odabrati željenu boju za natpis.
Rezultat: da, ova boja je prikladnija.
Podesite veličinu slova. Ponovo odaberite tekst mišem i otvorite prozor dimenzija. Odaberite pravu. Ako ste zadovoljni rezultatom, kliknite na kvačicu (opet kao kod alata Crop) 
Rezultat: uočljiv oku, ali ne pretenciozan ili previše svijetla autorska prava.
Sada će potencijalni kupac znati gdje da ide po vaš divan proizvod. S vremenom će biti moguće razviti „korporativni“ stil logotipa, ali uvijek treba imati adresu - nadimak ili ime s prezimenom nisu toliko učinkoviti.
Korak 6. Smanjivanje slike
Obično fotoaparati, čak i oni najjednostavniji, prilično snimaju fotografije velika veličina. Ovo je neophodno za štampanje fotografija na papiru, ali Za internet je dovoljna mala slika. Otvorite meni Slika i kliknite na liniju Veličina slike.
Zamijenite brojeve. Da bi kupac imao predstavu o proizvodu, dovoljno je 600-800 piksela na većoj strani. Imajte na umu da mora postojati kvačica u polju "Ograničiti proporcije".
Rezultat: sada vaša fotografija neće razdvojiti feedove prijatelja i neće prisiljavati gledatelja da klikne na strelice, pomičući kilometre dodatnih piksela u stranu i gore-dolje.
Korak 7: Oštrina
Umanjivanje fotografije rezultira manjom oštrinom. Ali ovo se može popraviti. Postoji mnogo načina za povećanje oštrine. Reći ću vam najjednostavniji.
Kada ste napravili natpis o autorskim pravima, program ga je spremio u poseban sloj. Sada imate dva sloja slike - "donji" sloj sa fotografijom i "gornji" sloj sa natpisom. Pre nego što povećamo izoštravanje, prvo „slažimo“ oba sloja – foto sloj i sloj sa autorskim pravima – u jedan. Otvorite meni Layer i kliknite na liniju Flatten Image.
Rezultat: Sada imate jednoslojnu sliku. Možete početi povećavati oštrinu.
Idite na meni Filter, izaberite liniju Izoštravanje, a zatim Neoštra maska.
Vrlo umjereno, bez fanatizma, pomjerite klizače udesno.
Rezultat: vratila se oštrina izgubljena tokom smanjenja.
Važno: s ovim alatom također morate znati kada stati. Ako sliku učinite preoštrom, bit će je neugodna za gledanje i pokvarit će utisak o proizvodu.
Korak 8. Sačuvajte fotografiju za objavljivanje na Internetu
Otvorite meni File, kliknite na liniju Save For Web.
Proverite kvalitet – Kvalitet (obično je dovoljan visok) i sačuvajte datoteku (dugme Sačuvaj).
Šta se desilo?
Dakle, fotografija je lagana, svijetla, oštra, normalne veličine i zaštićena autorskim pravima. Svi ovi koraci su vrlo jednostavni i jasni. Ne plašite se da pogrešite – niste na ispitu. Plus imate dugme Poništi ;)
Uradi lijepe slike- pre svega, treba ti sam. Ali oni oko vas (uključujući vaše potencijalne klijente) također radije gledaju prelijepe slike. :)
Sretno,
Rezza
"
Sviđa mi se
Sviđa mi se
Tweet
Fotografije se razlikuju
Adobe Photoshop- moćan program koji vam omogućava da radite fantastične stvari sa grafikom. Postoji mišljenje da je s tim moguće izaći na kraj tek nakon dugog treninga. Vjerujem da je dovoljno znati rezultat djelovanja osnovnih alata, ostalo će doći sa sobom iskustvo. Da biste stekli osnovna znanja, dovoljno je pročitati bilo koji od Ti Can, možda ću vam dati neki savjet ili održati trening (naravno, ne za "hvala").
Obično prva dva ili tri poglavlja bilo kog udžbenika za Photoshop sadrže najneophodnije znanje - informacije o tome koji su alati u programu. Ostalo je iskustvo. Ovdje vas čeka zasjeda - na primjer, autori knjiga koriste fotografije koje su jasne i svijetle, bez artefakata kompresije i snimljene profesionalnim fotoaparatom. Na njima se lako mogu označiti objekti, a može se i uređivati boja.
Iz knjiga se može i treba učiti, samo treba razumjeti: primjeri fotografija u knjigama su idealizirani. Oni samo pokazuju šta se može uraditi. Za obradu onoga što se radi amaterskom kamerom u uslovima slabog osvetljenja, kada je fotograf gurnut rukom i nema tačke oslonca, potrebno je mnogo prakse i strpljenja.
Priprema
Pretpostavimo da imate osnovno znanje i želju da ga obradite. Pošto je moja napomena o korekciji fotografija, Trebat će vam filter za buku. Ovo je jedina funkcija s kojom Photoshop ne može samostalno upravljati. Preporučujem Ximagic Denoiser. Ovo je plaćeni filter, bez kupovine počinje sa zakašnjenjem od 5 sekundi i ima ograničenje - ne može se koristiti u Akcijama (snimanje akcija za obradu fotografija u automatskom načinu rada).
Imam englesku verziju Photoshopa CC, ali možete koristiti starije verzije. Ako govorite ruski, uvijek možete prevesti natpise iz mog članka pomoću online prevoditelja.
Moja klasifikacija kvaliteta fotografija
Terminologija se može razlikovati od vaše. Ovo je u redu.
Visoka kvaliteta. Fotografije su snimljene DSLR fotoaparatom ili dobrim pseudo-DSLR-om. Ako se sačuva u RAW formatu, generalno je odlično, jer lako možete manipulisati svjetlinom i detaljima. Donji savjeti se odnose i na njih, ali nemojte se zanositi - sve što vam treba već će biti na fotografiji, promjene ubijaju kvalitet.
Prosjek. Ako je fotografija snimljena kamerom dragi telefonom ili usmjeri i pucaj, potrebno je poboljšati suptilne detalje i sakriti buku. Ako je fotograf neiskusan, rotirajte i izrežite fotografiju.
Nisko. Većina ovih fotografija snimljena je spontano u pokušaju da se uhvati nešto zanimljivo dok vrište “Jeste li vi to snimili, jeste li snimili?!” Možete raditi i na njima. Napravljeno na telefonu ili jeftino digitalna kamera. Fotografije su mutne, bez detalja.
Korak 1. Posvetlite/potamnite
Osvjetljavanje fotografije pomaže u otkrivanju detalja u tamnim područjima. Zatamnjenje će pomoći ako postoje previše svijetla područja (istaknuti dijelovi). Kao primjer, uzeo sam fotografiju snimljenu ne najboljom kamerom:
Meni Slika - Prilagodbe - Sjene/Highlights:
Pomicanjem klizača možete razumjeti koji je parametar za šta odgovoran. U ovom slučaju instalirao sam sljedeće:
- Boja V +5 tako da boje ne dobiju kiseli sjaj.
- U poglavlju Highlights značenje Iznos V 4% tako da nebo postane malo tamnije. Pogodan za borbu protiv "istaknutih dijelova"; prikriva svijetlu pozadinu.
- U poglavlju Senke postavke osvjetljenja sjene. Radijus je odgovoran za to koliko će piksela oko tamnih područja biti posvijetljeno i potamnjeno. Ton- širina raspona sjene. Grubo govoreći, to je veća vrijednost Ton, svetlije delove slike će Photoshop uzeti kao senke. Iznos- moć osvetljenja.
Sada su vidljivi ljudi u donjem desnom uglu fotografije. Pojavio se i digitalni šum, koji je ranije bio skriven u tamnim područjima slike, o čemu ćemo se pozabaviti kasnije.
Korak 2. Krive - podešavanje boje
Nije dovoljno samo osvijetliti fotografiju. Potrebno je ispraviti balans boja.
Ja nudim najviše brza metoda. Neće vam omogućiti fino podešavanje boja, ali će sigurno učiniti fotografiju prirodnijom.
Krive otvaranja - Slika - Prilagodbe - Krive:
Primamljivo je kliknuti na dugme "Auto" da biste brzo podesili sliku, ali toplo preporučujem da zaboravite na postojanje ovog dugmeta. Uradimo sve ručno:
Metoda 1 - na fotografiji postoje tamna područja obojena nijansama, na primjer, crvenom (to nije slučaj na fotografiji iz mog primjera):
- Prvo odaberite Eyedropper #1 da odaberete crnu tačku i kliknite na najtamniji dio fotografije. Crno na fotografiji će postati normalno crno. Ako fotografija postane previše tamna, kliknite više u tamnom području - možda ste odabrali piksel koji je previše svijetao. U svakom slučaju, efekat može biti oslabljen.
- Zatim, koristeći kapaljku br. 3, kliknite na piksel, koji bi trebao biti bijeli. Nije uvijek moguće pogoditi taj svijetli piksel, zahvaljujući kojem se boje na fotografiji normaliziraju.
- Kliknite uredu u prozoru Curves. Ako su boje postale previše "kisele" ili je fotografija previše tamna (svijetla), kliknite Uredi - Fade Curves… i pomjerite vrijednost Opacity lijevo da smanjite snagu primijenjenog efekta.
Metoda 2 - svjetlina fotografije je idealna, ali postoje problemi sa bojama - puno crvenih/plavih/drugih nijansi.
Ono što se najčešće dešava kada snimate fotografije u zatvorenom prostoru sa “Auto” modom kamere je da je balans bijele boje pogrešno odabran.
U prozoru Curves izaberite samo Eyedropper No. 2 i kliknite na područja fotografije koja bi trebala biti neutralne sive boje. Ne radi prvi put, ponekad je potrebno 20 klikova na različite dijelove fotografije, ali rezultat je odličan - boje na fotografiji će biti prirodne.
Metode 1 i 2 se mogu kombinovati.
Metoda 3 - poboljšajte boje i promijenite nijansu u načinu rada Lab Color.
Na gornjoj fotografiji nedostaju nijanse. Fotografija je snimljena u vrijeme zalaska sunca, a nebo je obojeno nijansama od plave do ružičaste, što se na fotografiji ne vidi. Razlog je jednostavan: kamera ne može uhvatiti onoliko boja koliko oko može vidjeti.
Možete koristiti trik koji sam uočio u knjizi Dana Margulisa “Photoshop LAB Color. Misterija kanjona i druge avanture u najmoćnijem prostoru boja":
- Slika - Mode - Lab Color. Na ovaj način ćemo se prebaciti na način rada u boji Lab- najmoćniji Photoshop alat za odvojeno upravljanje bojom i svjetlinom. Neki profesionalci odbijaju koristiti ovaj način rada jer su boje blago (djelić procenta) izobličene. U našem slučaju to uopšte nije važno, možemo to iskoristiti.
- Slika - Podešavanja - Krive. U prozoru odaberite kanale boja jedan po jedan a I b, postavljanje ovih postavki:
Kanal a samo skupi
Kanal b zategnite i pomaknite centar ulijevo
Šta daje simetrično kontrakcija kanala a I b? Ako ih pomjerite na istoj udaljenosti, slabe boje će postati zasićenije, dok se jake boje neće promijeniti. Idealno za pojačavanje boje mora, neba, svega monotonog. Možete ga pomicati više nego na snimcima ekrana ispod, ali nemojte pretjerivati - niko ne voli kisele boje. Usput, ako ne vidite razliku između standardnih vrijednosti a I b, zategnuto kao na mojim screenshotovima - imate loš monitor.
Pomicanjem centra krivulje kanala dodaje se određeni ton. Možda u vašem slučaju trebate pomjeriti centar kanala a i to ne lijevo, već desno.
Može se koristiti i treća metoda zajedno, ili umjesto prva dva.
Uočljive su nijanse na nebu, posebno u donjem lijevom dijelu fotografije.
Korak 3: Povećajte kontrast
Metoda 1 je jednostavna.
1. Ako ste radili u režimu laboratorija, uradi Slika - Način rada - RGB boja.
100% Pregled - 100% ili Ctrl+1.
3. Napravite kopiju foto sloja:
4. Dodijelite način blendanja Overlay novom sloju, koji će biti iznad pozadinskog:
Fotografija će postati tamnija - ništa strašno.
5. Primijenite filter na kreirani sloj: Filter - Ostalo - Visoki prolaz:
Niska vrijednost Radijus omogućava vam da poboljšate oštrinu, visok kontrast. Obično vam je potrebna vrijednost da biste poboljšali kontrast Radijus između 30 I 80 piksela u zavisnosti od veličine fotografije.
6. Oslabite efekat filtera podešavanjem prozirnosti sloja ( Opacity) na koji je primijenjen filter. Na snimku ekrana iznad je jasno da je fotografija postala previše kontrastna. Učinimo efekat slabiji:
Zahvaljujući povećanom kontrastu, fotografija je postala obimnija:
Metoda 2 je nezgodna, ali mi se više sviđa.
Možda ste primijetili da se u principu kontrast na gornjoj fotografiji nije mnogo povećao, ali je bljesak iznad krova kuće s lijeve strane postao uočljiviji. Da li je zaista nemoguće povećati kontrast bez izobličenja boja? Naravno da možete:
1. Ako to ranije niste uradili, uradite to Slika - Mode - Lab Color.
2. Postavite skalu slike na 100% (jedan na jedan sa pikselima monitora): Pregled - 100% ili Ctrl+1.
3. U paleti slojeva Slojevi kliknite na sloj Lakoća. Slika će postati crno-bijela jer će biti prikazana samo svjetlina slike. Omogućite vidljivost svih kanala:
Odabran je samo kanal za osvetljenje, ali je omogućena vidljivost svih njih
4. Sada morate pokrenuti filter za oštrenje: Filter - izoštravanje - maska bez oštrine:
Photoshop filter Unsharp Mask stvara svijetle i tamne zone u onim područjima fotografije gdje se susreću svijetli i tamni pikseli. Ovo je zgodno jer ne samo da možete poboljšati oštrinu, već i inteligentno povećati kontrast. Potrebno je samo da instalirate više vrijednosti Radijus. Opis postavki:
- Iznos- jačina primijenjenog efekta.
- Radijus- širina oreola osvijetljenih i zatamnjenih piksela.
- Prag- stepen zaštite nekontrastnih područja fotografije od promjena.
Instaliraj Iznos do maksimuma i počnite mijenjati Radijus i prag. Tada ćete shvatiti kako filter radi.
U ovom slučaju postavio sam za fotografisanje Radijus V 13,2 piksela i Iznos V 31% . Svidjeli su mi se upravo ovi parametri, bili su pogodni za pojačavanje sjenki na brodu. Nakon nekoliko desetina obrađenih fotografija, i vi ćete moći na oko odrediti koje parametre postaviti za najbolji rezultat.
Da biste razumjeli šta se promijenilo, uporedite najproblematičnije područje:
Druge opcije za poboljšanje kontrasta
Iste radnje se mogu izvesti na različite načine. Na primjer, u načinu rada RGB poziv Curves i napravite krivinu u obliku slova S svih kanala. Ili jednostavno Slika - Podešavanja - Svjetlina/kontrast. Više volim da koristim Unsharp Mask u prostoru boja Lab zbog činjenice da su tada boje manje izobličene nego da sam povećao kontrast u RGB modu (ovo se odnosi i na izoštravanje).
Korak 4. Uklanjanje buke
Osvjetljavanje, a zatim povećanje kontrasta, donijelo je više digitalnog šuma, koji vam se jednostavno uvuče u oči. Detalji su izobličeni zbog buke, lice ribara izgleda kao monstruozna maska:
Fisherman - Jason Voorhees?
Nažalost, Photoshop nema efektivna sredstva suzbijanje buke. Stoga je potreban poseban dodatak za filter. Koristim Ximagic Denoiser. Ostali dobri dodaci su Imagenomic Noiseware i Topaz Denoise, oba plaćena.
Uklanjanje šuma u boji
Prvo morate ukloniti obojene mrlje. Filter - Ximagic - XiDenoiser(nadam se da ste ga instalirali?):
Obojene mrlje na vodi su nestale
Kako raditi s njim:
- Mjesto Radni - YCbCr ili Lab(rezultati su skoro isti).
- Denoise - Denoise u boji(eliminacija šuma u boji).
- Naučite radijus- ne više 9 , Uporedite radijus- ne više 3 (sa višim vrijednostima, rezultat će se teško poboljšati, ali će filter raditi 10 puta sporije).
- Pomerite klizač Prostorna sigma i pritisnite Djelomični pregled- rezultat će biti u prozoru za pregled. Svi vaši pokušaji se čuvaju na listi, tako da se jednim klikom možete vratiti na najbolji rezultat.
- Kada ste zadovoljni rezultatom, kliknite uredu i sačekajte kompletnu obradu.
Obojene mrlje bi trebale nestati. Previse visoke vrijednosti Prostorna sigma Dosta izglađuju boje, nemojte pretjerivati.
Ribarčevo lice i dalje podsjeća na hokejašku masku, a sveukupno je fotografija "čupava". Neophodno je ukloniti šum svjetline kako detalji slike ne bi nestali.
2. Ponovo pokrenite XiDenoiser, postavke će biti drugačije (umjesto Denoise u boji - Std denoise):
3. Naučite radijus I Uporedite radijus i dalje ne više od devet i tri. Podešavanje vrijednosti Prostorna sigma. Potrebno je ukloniti i najmanji šum, tj Prostorna sigma malo je verovatno da će ih biti više 30 .
4. Nakon nanošenja filtera, ponovo duplirajte donji sloj i napravite ga iznad svega. Pokrenimo ponovo XiDenoiser, samo vrijednost Prostorna sigma staviti duplo više prethodni.
Dakle, prvo uklanjamo malu buku, a zatim zaglađujemo obične površine:
Prije uklanjanja šuma osvjetljenja
Korak 1: Prostorna sigma = 24
Korak 2: Prostorna sigma = 48
Ostaje samo smanjiti prozirnost najgornjeg sloja kako slika više nije mutna:
Konačna slika:
Ako na fotografiji postoji koža (na primjer, pokušavate poboljšati svoj selfi), smanjite neprozirnost oba sloja s uklonjenim šumom tako da šum bude malo vidljiv. To je neophodno kako bi koža izgledala prirodno, bez plastičnog efekta. Naravno, postoje načini da se koži nakon bilo kakve manipulacije da prirodan izgled, ali bolje je uopće izbjegavati takvu situaciju.
Prilikom fotografisanja neživih objekata (kuće, objekti), slika se može više izgladiti.
Korak 5. Dodajte oštrinu
Oštrina fotografije je kontrast između tamnih i svijetlih područja. Što je kontrast veći, to nam se fotografija čini jasnijom. Povećanje kontrasta i povećanje oštrine su iste operacije sa različitim postavkama.
1. Napravite kopiju sloja s rezultatom vaših manipulacija ( Odaberite - Sve, Uredi - Kopiraj spojeno, Uredi - Zalijepi).
2. Odaberite kreirani sloj - Filter - Ostalo - Visoki prolaz(da, kao u trećem koraku):
© 2013 stranica
Ovaj članak je logičan nastavak članka “Kako koristiti Adobe Camera Raw”, koji opisuje osnove uređivanja RAW datoteka.
Sve što se može uraditi sa fotografijom u okviru Adobe Camera Raw treba da se uradi tamo: upravo ovaj pristup će minimizirati gubitak kvaliteta. Prije svega, to se tiče globalnih promjena u svjetlini, kontrastu i zasićenost boja. Gotovo svaka manipulacija u Photoshopu dovodi do određene degradacije slike, dok RAW pretvarači nedestruktivno uređivanje. Drugim riječima, potrudite se da fotografija koja izađe iz ACR-a bude što bliža konačnoj ideji, a završne detalje prepustite, da tako kažem, Photoshopu, tj. uklanjanje stranih predmeta, lokalno posvjetljivanje i zatamnjenje, osjetljivo smanjenje šuma, promjena veličine i izoštravanje slike. Fina podešavanja svjetline, kontrasta i zasićenja u Photoshopu su prihvatljiva, ali samo uz izuzetan oprez.
Trenutno koristim Adobe Photoshop verziju CS6 (13.0), ali skoro sve tehnike koje ću koristiti u ovom primjeru moguće su i u ranijim verzijama, počevši negdje od Adobe Photoshop CS (8.0). Uopšte karakteristična karakteristika Stvar u Photoshopu je da se gotovo svaki problem može riješiti na desetak nezavisnih načina, a najbolji od njih neće uvijek biti najočitiji. Koristim ono što je najbolje da postignem svoje ciljeve, ali je vjerovatno da će vaš put biti drugačiji od mog.
Moj algoritam za obradu fotografija nije statičan – stalno eksperimentišem i testiram nove pristupe – ali proces koji trenutno koristim izgleda otprilike ovako:
Nisu za svaku fotografiju potrebni svi navedeni koraci. Ljudi se bave montažom ne iz dobrog života, već iz nespremnosti da se pomire sa manama slike. Moj cilj je da nesavršenu fotografiju uskladim sa svojom idealnom idejom. Ako je slika u početku besprijekorna, onda se sve uređivanje svodi na promjenu veličine i izoštravanje.
Prije bilo kakvih promjena, radije bih duplicirao aktivni sloj i radio s njegovom kopijom. Za mnoge alate moguće je kreirati posebne slojeve za podešavanje. Pogodno je regulisati intenzitet učinjenih promjena mijenjanjem stepena transparentnosti odgovarajućeg sloja. Ako neke efekte treba primijeniti samo na dio slike, trebali biste koristiti maske (pogledajte “Adobe Photoshop: slojevi i maske”).
Ne zaboravite povremeno pohraniti međurezultate u PSD ili TIFF u slučaju mogućih kvarova na sistemu ili nestanka struje.
1. Uklanjanje krhotina
Što ste pažljiviji u trenutku snimanja, manje ćete vremena morati potrošiti na retuširanje fotografije. Ponekad je dovoljno napraviti korak ulijevo ili udesno kako bi objekt koji vam se ne sviđa nestao iz vidnog polja ili bio zaklonjen elementima krajolika. Ali dešava se i da se „smeće“ prisutno u kadru pokaže teško ukloniti i primora fotografa da se pomiri s njegovim prisustvom. Ne mislim samo na smeće u bukvalnom smislu te riječi, poput flaša i kesa po turističkim mjestima, već i na sve druge “ekstra” predmete: visokonaponske žice ili trag iz aviona, koji precrtava prekrasno nebo zalaska sunca; slučajni prolaznici u pozadini; pas sa podignutom nogom; odsjaj od jakog izvora svjetlosti; bubuljica na licu modela; mrlja prašine na senzoru kamere, itd. Lako je riješiti se svega ovoga uz pomoć Photoshopa.
Prije nego što počnete s retuširanjem, savjetujem vam da duplirate radni sloj pritiskom na Ctrl/Cmd+J.
Za uklanjanje sitnih ostataka na ujednačenoj pozadini koristim četkicu za liječenje (Spot Healing Brush Tool - J tipka). Ako se četkica za liječenje ne snalazi, možete koristiti pečat (Clone Stamp Tool – S). Za velike površine sa jasnom teksturom, dobra je ideja koristiti Content-Aware Fill, iako ne radi uvijek glatko (da popunite odabrano područje, pritisnite Shift+F5 i odaberite željenu opciju popunjavanja).
Nakon što ste uklonili sve nepotrebno iz okvira, možete zalijepiti retuširani sloj sa originalnim pritiskom na Ctrl/Cmd+E.
Nadam se da će mi čitalac oprostiti što na fotografiji doline u Skolskim Beskidima nema smeća. U parku je bilo puno smeća, ali sam u fazi postavljanja uspio iz okvira isključiti turističke šatore i prateći nered. Međutim, čak i ako fotografija na prvi pogled izgleda čisto, nemojte biti lijeni da prođete kroz nju sa 100% uvećanjem u potrazi za prethodno neprimijećenim nedostacima i uskršnjim jajima. Nisu svi kompatibilni s komercijalnom upotrebom slike. Na primjer, na slikama namijenjenim prodaji putem fotobanka, neprihvatljivo je prisustvo registrovanih zaštitnih znakova, kao i osoba koje nisu potpisale izdanje modela.
2. Korekcija kontrasta
Kao što sam već rekao, vrlo je poželjno odrediti ukupni kontrast u fazi obrade u Adobe Camera Raw, ali je često zgodnije ispraviti lokalni kontrast u Photoshopu. Da, ACR ima alate kao što su četkica za podešavanje i jasnoća, ali Photoshop alati vam omogućavaju da djelujete preciznije i preciznije.
Želio bih da dvije planine koje okružuju dolinu lijevo i desno izgledaju istaknutije. Postoji mnogo načina za podešavanje kontrasta, ali najsvestraniji alat su krive.
Kreirajmo sloj za prilagođavanje krive klikom na ikonu Curves u paleti Adjustments ili odabirom New Adjustment Layer > Curves iz menija Slojevi. Koristeći dvije dodatne točke dat ćemo krivulji S-oblik. Odabrao sam lokaciju tačaka empirijski, tako da jedna od njih odgovara najsvjetlijim stablima koje pokrivaju desnu planinu, a druga najtamnijim područjima između drveća. Podižući svjetlosnu tačku i spuštajući tamnu tačku, povećao sam razliku između najsvjetlijih i najtamnijih dijelova planine, što je rezultiralo time da su drveće na padini postalo mnogo istaknutije.
Ali ako planine sada izgledaju dobro, onda je ukupni kontrast slike postao očito pretjeran i boli oko, ali obećao sam vam samo lokalno povećanje kontrasta. Maska sloja će nam pomoći da sakrijemo područja slike na koja krivulja ne bi trebala utjecati. Bijeli pravougaonik desno od ikone sloja Curves znači da maska nije prozirna, tj. cijeli sloj za podešavanje utječe na sliku ispod. Okrenite masku. Da biste to učinili, kliknite na bijeli pravougaonik i pritisnite Ctrl/Cmd+I. Pravougaonik je postao crn, a slika se vratila u prvobitni oblik - maska sloja je postala prozirna, a sada kriva ne utiče na sloj ispod.
Sada morate razviti sloj za podešavanje samo tamo gdje trebate povećati kontrast, odnosno, grubo rečeno, dio maske sloja obojiti bijelom bojom. Koristimo kist (Brush – B). U gornjoj alatnoj traci postavite tvrdoću četke (Hardness) na 0%, a gustinu (Neprozirnost) na 25% ili čak manje. Veličina četkice je oko 500 piksela. Prikladno je prilagoditi veličinu pomoću tipki [ i ]. Što je veća veličina, manje će biti uočljiva granica zahvaćenog područja. Uvjerite se da je maska sloja odabrana i da je četkica bijela (D vraća boje prednjeg plana i pozadine na njihove zadane vrijednosti (crno-bijelo), a X ih mijenja). Pažljivo pomičemo četku duž planinskih padina, promatrajući kako se pojavljuje željeni reljef. Gustina četkice je mala, pa tamo gdje je potreban veći efekat, treba je nanijeti nekoliko puta. Možete ispraviti neuredan potez ili smanjiti intenzitet sloja za podešavanje invertiranjem boja prednjeg plana i pozadine i popravkom gdje je potrebno crnim kistom.
Evo šta sam dobio (pređite mišem za poređenje):
Ako vam je teško raditi s krivuljama, onda vam mogu preporučiti još dva alternativna načina za povećanje lokalnog kontrasta.
Prvo, možete duplicirati radni sloj i primijeniti High Pass filter na njegovu kopiju (Filter > Other > High Pass) s vrijednošću radijusa od oko 25 piksela. Režim blendanja slojeva treba promijeniti u Soft Light ili čak Hard Light ako želite izraženiji efekat. Uključite masku sloja (ikona Dodaj masku sloja na dnu palete slojeva), okrenite je kako biste sloj učinili nevidljivim, a bijelim kistom obojite područja kojima je potreban veći kontrast.
Drugo, možete ponovo kreirati kopiju sloja i na njega primijeniti neoštre maskiranje (Filter > Sharpening > Unsharp Mask) sa parametrima Radius 25, Threshold 0 i Amount 50-100. Zatim, kao iu prethodnom slučaju, koristite masku sloja i kist da biste naglasili kontrast samo u područjima koja su vam potrebna.
3. Selektivno osvjetljavanje i zatamnjenje
Osvjetljavanje ili potamnjivanje pojedinih područja slike je najvažnija tehnika, dizajnirana ne samo da otkrije ili zasjeni detalje u sjenama i svjetlima, već i da pomjeri kompozicione akcente fotografije. Osvjetljavanjem nekih područja i zasjenjivanjem drugih možete istaknuti najznačajnije elemente kompozicije i odvratiti pogled gledatelja od sekundarnih elemenata.
U našem primjeru, želio bih malo potamniti periferiju okvira kako bih privukao oko prema sredini okvira. Pored toga, planina koja se nalazi sa leve strane, kao i samo podnožje daleke planine, takođe su bledi i treba ih potamniti.
I opet će nam krive pomoći.
Kreirajmo novi sloj za podešavanje krivulja. Jedna tačka je obično dovoljna da potamni ili posvetli sliku. Stavljam tačku u centar krivulje i povlačim je prema dolje - fotografija potamni.
Sada, na uobičajeni način, neutraliziram sloj za podešavanje crnom maskom i potamnim željena područja bijelim kistom.
Osvetljenje se radi na sličan način, ali ova slika ne treba pojašnjenje.
Moguće je obaviti posvjetljivanje i zatamnjenje bez pribjegavanja oblinama. Napravite novi sloj (dugme Kreiraj novi sloj ili Ctrl/Cmd+Shift+M) i popunite ga neutralnom sivom bojom pritiskom na Shift+F5 i odabirom 50% sive. Promijenite način miješanja sloja u Soft Light ili Overlay - sloj će postati transparentan. Sada možete slikati direktno preko prozirnog sloja bijelom ili crnom bojom, u skladu s tim posvijetliti ili potamniti sliku ispod.
4. Povećana zasićenost boja
Obično mi je povećanje zasićenosti u Adobe Camera Raw dovoljno, ali ponekad želim da sliku učinim još sočnijom. Moje iskustvo pokazuje da korištenje Channel Mixer-a u ove svrhe daje mnogo harmoničniji rezultat koji manje oštećuje sliku od tradicionalnih alata Hue/Saturation, pa čak i Vibrance.
Kreirajmo novi sloj za podešavanje Channel Mixer. Odaberite crveni izlazni kanal (Output Channel) i postavite sljedeće parametre: Crvena +150%, Zelena -25%, Plava -25%. Sada odaberite zeleni kanal i unesite: Crveni -25%, Zeleni +150%, Plavi -25%. Za plavi kanal: Crveni -25%, Zeleni -25%, Plavi +150%.
Boje su postale prkosno kisele. Ublažimo njihov intenzitet smanjenjem Opacity sloja za podešavanje na prihvatljiv nivo. U ovom slučaju, zadovoljan sam sa 15%.
Treba napomenuti da vrlo često namjerno idem predaleko s parametrima ovog ili onog efekta kako bih bolje vidio moguće posljedice, kao i zbog pogodnosti finog podešavanja, pa tek onda smanjim gustoću sloja po svom ukusu. . U slučaju Channel Mixer-a, na primjer, mnogo je zgodnije prilagoditi zasićenost promjenom jednog parametra neprozirnosti, umjesto da rekonfigurišete parametre svakog kanala nekoliko puta.
Kao i mnoge druge rutinske operacije, preporučljivo je akciji dodati kreiranje sloja Channel Mixer sa odgovarajućim parametrima, tako da ga možete pozvati iz palete Actions jednim klikom.
5. Smanjenje buke
Šum se može otkriti na apsolutno svakoj digitalnoj fotografiji. Drugo pitanje je koji nivo buke je za vas prihvatljiv? U komercijalnoj fotografiji kriterijumi kvaliteta su prilično strogi, ali u amaterskoj fotografiji mogu biti prilično liberalni. Predmetna slika je snimljena po vedrom vremenu na ISO 100 i nije bila podvrgnuta ekstremnim manipulacijama, pa će iako će biti ponuđena na prodaju, mala redukcija šuma koja je urađena prilikom montaže u Adobe Camera Raw biće sasvim dovoljna.
Visoke ISO vrijednosti, velike brzine zatvarača i agresivna naknadna obrada čine šum mnogo uočljivijim, posebno u sjenama i ravnomjerno obojenim područjima slike, kao što je nebo bez oblaka.
Za borbu protiv buke, obično dupliram sloj i na njega primjenjujem neki filter za smanjenje šuma, na primjer Filter > Noise > Reduce Noise sa prilično strogim parametrima: jačina 10, očuvanje detalja 0%, smanjenje šuma u boji 0%, izoštravanje detalja 0%. Zatim sloj učinim nevidljivim pomoću maske i pažljivo ga otkrijem na onim mjestima gdje je šum posebno neugodan, pokušavajući ne zamutiti sitne detalje slike.
Tamo gdje detalji nisu važni, na primjer, u područjima izvan fokusa, možete koristiti uobičajeno Gaussovo zamućenje s radijusom od nekoliko piksela.
Postoji mnogo Photoshop dodataka trećih strana kao što su Imagenomic Noiseware ili Neat Image koji su i više nego sposobni za smanjenje šuma, ali pošto rijetko snimam na visokim ISO vrijednostima, obično se mogu zadovoljiti standardnim ACR i Photoshop alatima.
6. Promenite veličinu slike
Najjednostavniji način da se poboljša kvalitet postojeće slike je smanjenje rezolucije jer moderne kamere imaju više nego dovoljno megapiksela. Smanjenjem veličine fotografije nedostaci kao što su kretanje, šum i manje greške u autofokusu postaju manje očigledne.
Kvalitet moje fotografije je sasvim pristojan, ali ću ipak smanjiti njenu rezoluciju sa 16 megapiksela na 8 kako bi bila jasnija i smanjila veličinu konačnog fajla.
Prije promjene veličine, spajam sve slojeve pritiskom na Ctrl/Cmd+Shift+E.
Zatim pozovite dijaloški okvir Veličina slike (Alt/Option+Ctrl/Cmd+I). Trenutne dimenzije slike su 4928×3264, tj. 16,084,992 piksela ili približno 16 megapiksela. Uneću novu vrednost od 3476x2302, što je otprilike 8 megapiksela.
Ako, na primjer, kvaliteta fotografije ima posebno stroge zahtjeve, pripremite je kao ispitni rad na Shutterstocku, smanjenje broja je veoma pametna odluka. Samo zapamtite da mnoge foto banke ograničavaju minimalnu rezoluciju prihvaćenih fotografija, te je stoga preporučljivo da svoje fotografije ne kompresujete na manje od 6 megapiksela.
Kako ne biste gubili vrijeme svaki put na izračunavanje određenih veličina slike, preporučujem vam da instalirate izuzetno koristan dodatak Size Helper od Anatoly Samara, koji automatski prilagođava veličine slika zadanoj rezoluciji.
Za slike namijenjene direktnom objavljivanju na internetu, smanjujem ih na ne više od 600 (za članke) ili 900 (za galerije) piksela na dužoj strani.
7. Oštrenje
Priroda digitalne fotografije je takva da skoro svaki snimak treba veštačko izoštravanje, čak i ako ste sve uradili kako treba tokom snimanja. Kada snimate u JPEG formatu, oštrina je povećana u kameri, ali kada ručno obrađujete RAW fajlove morate to sami da uradite u grafičkom editoru. Prednosti ručnog izoštravanja su u tome što možete, prvo, finije kontrolirati parametre efekta, a drugo, izoštriti ne po cijelom polju kadra, već selektivno, na primjer, samo za one objekte koji su u fokusu. Povećanje oštrine u područjima gdje to nije potrebno, kao što je nebo, sjene bez detalja ili zamućena područja van fokusa, dovodi do dodatne manifestacije nedovoljno eksponirane buke i drugih štetnih artefakata.
Da povećam oštrinu, koristim maskiranje neoštre (Filter > Sharpening > Unsharp Mask).
Prije svega, kopiram radni sloj (Ctrl/Cmd+J) i na kopiju primjenjujem filter Unsharp Mask sa sljedećim parametrima: Amount 150; Radijus 0,5; Prag 0. Obično je ovaj nivo izoštravanja pretjeran, ali ću to uskoro popraviti.
Režim miješanja sloja treba promijeniti u Luminosity kako bi se izbjeglo pojačavanje zaostalih hromatskih aberacija.
Sada trebam kreirati masku koja otkriva samo one dijelove slike gdje je potrebno izoštravanje. U ovakvom pejzažu gotovo sve bi trebalo da bude oštro osim neba. Pošto je nebo relativno monotono obojeno područje, koristiću alat Color Range (Odaberi > Raspon boja). U prozoru koji se otvori odaberite Uzorkovana boja u koloni Odaberi, a zatim pomoću kapaljke pokažite na proizvoljnu tačku na nebu. Istaknute su sve oblasti ujednačene boje. Ako sada povučete kapaljku po cijelom nebu dok držite Shift, područja koja imaju različite nijanse od originala bit će dodana u odabrano područje plave boje. Parametar Fuzziness omogućava vam da proširite ili, obrnuto, suzite raspon boja.
Klikom na OK dobićemo izbor koji približno odgovara nebu u pejzažu, ali odabiri napravljeni pomoću Opseg boja gotovo uvijek trebaju dodatna podešavanja.
Za početak ću invertirati odabir pritiskom na Ctrl/Cmd+Shift+I tako da se izaberu tačne oblasti koje planiram izoštriti. Zatim ću malo zamutiti granice selekcije koristeći komandu Feather Selection (Shift+ F6) u radijusu od 1 piksel. Sada ću pritisnuti tipku Q, čime ću omogućiti brzi način rada maske. Područja označena crvenom bojom su nije predmet odabirom, odabrana područja su vidljiva bez smetnji. Sada, koristeći meku četku, možete ispraviti buduću masku sloja. Bijela četka dodaje odabir, a crna ga uklanja.
Ponovo pritisnite Q i vratite se na standardni prikaz odabira. Kreirajmo masku sloja klikom na Add Layer Mask u paleti slojeva. Možete privremeno učiniti donji sloj nevidljivim klikom na oko u sloju pozadine da biste procijenili kvalitet maske.
Prije nego što zalijepite slojeve zajedno, zumirajte na 100% ili čak 200% i uvjerite se da ste zadovoljni rezultatima izoštravanja. U ovom primjeru, odlučit ću malo smanjiti neoštar intenzitet maskiranja, postavljajući gustinu sloja na 75%, a tek onda pritisnuti Ctrl/Cmd+Shift+E.
Uporedite fragment slike nakon izoštravanja sa originalnim.
U situacijama kada nije potrebna oštrina prema horizontu, a u oštro prikazani prostor padaju samo pojedinačni objekti ili čak njihovi fragmenti, djelujem jednostavnije i ne pribjegavam rasponu boja ili drugim pametnim metodama odabira. Za ovakve snimke jednostavno koristim crnu masku da sakrijem cijeli sloj na koji je primijenjeno neoštre maskiranje, a zatim koristim bijeli kist da dodam oštrinu gdje je to potrebno.
Ako je slika male veličine i namijenjena za objavljivanje na internetu, ograničavam se na primjenu Unsharp Mask na cijeli okvir sa sljedećim parametrima: Iznos 150; Radijus 0,3; Prag 0.
Umjesto Unsharp Mask, u svim slučajevima možete koristiti filter Smart Sharpen, koji ima još veću fleksibilnost u postavkama.
Alternativna metoda za izoštravanje uključuje kreiranje kopije radnog sloja, primjenu visokopropusnog filtera na njega s malim radijusom (ne više od 1 piksela) i promjenu načina blendanja u Soft Light ili Hard Light. Sljedeća procedura će biti ista kao što je gore opisano. Koristite metodu koju preferirate.
Čuvanje slike
Osim ako ne isključite mogućnost da ćete u nekom trenutku u budućnosti morati da se vratite na uređivanje fotografije koju ste upravo obrađivali, treba je sačuvati u formatima koji ne dozvoljavaju degradaciju kvaliteta, tj. PSD ili TIFF. Više volim TIFF format jer podržava LZW kompresiju bez gubitaka, što vam omogućava da bezbolno smanjite veličinu datoteke.
Zatim konvertujem fotografije namenjene komercijalnoj upotrebi u JPEG sa najvišim mogućim kvalitetom (12).
Molimo uporedite rezultat obrade u Adobe Photoshopu sa originalnom slikom dobijenom pomoću Adobe Camera Raw.
Hvala vam na pažnji!
Vasilij A.
Post scriptum
Ako vam je članak bio koristan i informativan, možete podržati projekat dajući doprinos njegovom razvoju. Ako vam se članak nije dopao, ali imate razmišljanja kako da ga poboljšate, vaša kritika će biti prihvaćena sa ništa manje zahvalnosti.
Imajte na umu da ovaj članak podliježe autorskim pravima. Ponovno štampanje i citiranje su dozvoljeni pod uslovom da postoji ispravna veza sa izvorom, a korišćeni tekst ne sme biti iskrivljen ili modifikovan na bilo koji način.
Ovaj članak je posvećen onim ljudima koji su prvi otkrili Adobe program Photoshop i postavio pitanje: "Kako obraditi fotografije u Photoshopu?" U većini slučajeva to je zahtjev koji postavljaju novi korisnici ovog programa. Danas ćemo s vama razgovarati o osnovnim alatima koji će nam trebati za obradu fotografija. Također ćemo pogledati nekoliko tehnika koje daju zanimljive efekte. Zatim ćete naučiti kako obraditi fotografije u Photoshopu koristeći osnovne alate.
Lista osnovnih alata
Photoshop ima ogroman arsenal raznih alata i alata koji korisnicima daju priliku da izvode širok spektar operacija. I naravno, početnik se lako može zbuniti u takvoj raznolikosti. Zato ćemo se u nastavku upoznati sa listom osnovnih alata.
Alati za odabir
U programu Photoshop obrada fotografije su gotovo uvijek povezane s alatima za odabir. Dajemo nam 4 grupe ovih fondova na izbor. Na primjer: kovrčava odabir M), gdje postoji ovalna i pravokutna površina; horizontalne i vertikalne linije. Daju nam priliku da odaberemo područje sa preciznim granicama. Sledeće dolazi slobodan izbor (prečica L). U ovoj grupi postoje 3 alata i to laso, ravna linija i magnetni laso. Svi oni vam omogućavaju da odaberete područja s nestandardnim konturama. Sljedeća grupa se zove “alternativni odabir” (prečica W), gdje postoje dva alata: brzi odabir i Poslednja grupa koriste iskusniji korisnici. Ovdje možete pronaći alate kao što su olovka (prečica P), slobodna ruka i kut.
Alati za crtanje
Prije korištenja Photoshopa, pažljivo proučite ovu konkretnu grupu alata. IN pravi zivot crtamo koristeći olovke, četke, olovke, itd. Photoshop ima alate koji su donekle slični pravim alatima. U prvu grupu spadaju: kist, olovka, kist za zamjenu boja i miks kist. Pored ovih alata, nudi nam se mogućnost odabira boja putem posebne palete ili kapaljke (za prepoznavanje nijansi). Za uklanjanje možete koristiti gumicu.
Dodatni alati
Ova grupa sadrži alate kao što su: zamućenje, izoštravanje, prst, zatamnjenje, zatamnjenje, sunđer. Ovakvi alati se koriste u različite situacije, kada je potrebno obraditi mali dio slike. Na primjer, trebamo zamagliti oštre granice kontura. Da biste to učinili, uzmite alat za zamagljivanje i pažljivo izvršite ovu operaciju.
Savjet
Pored alata, Photoshop ima i druge alate. Na primjer, filteri ili opcije preklapanja. Svi imaju individualne karakteristike, čiji je opis izvan okvira ovog članka. Obrada fotografija u Photoshopu, opisana na ruskom, može se obaviti samo nakon instaliranja dodatnih dodataka. Najčešće će oni već biti ugrađeni softver. Ako ih nema, tada možete posjetiti službenu web stranicu programa i preuzeti ono što nedostaje.
Zaključak
Odgovor na pitanje kako obraditi fotografije u Photoshopu može se protegnuti na mnogo stranica. I gotovo je nemoguće u potpunosti opisati sve moguće procese.
Zdravo svima! Danas vam želim reći kako obraditi fotografije u Photoshopu za početnike ili one koji su tek nedavno počeli učiti ovaj divni uređivač. Nije tajna da ponekad fotografije ispadnu, blago rečeno, ne onako kako smo očekivali. Ili su previše tupi, ili presvijetli, ima puno bubuljica, ili oštrina nije najboljeg kvaliteta. Danas ću pokušati pristupačan jezik reci mi kako da to popravim.
Prije svega, preporučujem da pogledate ljude, ako ih ima na fotografiji. Prva stvar koja je važna tokom obrade je identifikacija nedostataka. U ovoj situaciji mislim na akne, ožiljke, herpes (ne daj Bože), od izbijanja, ogrebotina, ispadanja kose, modrica itd.
Ne vidim puno smisla pisati detaljnije o ovome, jer imam poseban članak za svaki slučaj. Želio bih samo navesti nekoliko alata koji obično pomažu u otklanjanju nedostataka.
- Patch. Odaberite ovaj alat i njime odaberite problematično područje kože, a zatim ga prevucite na zdravo područje držeći lijevu tipku miša.
- Četkica za iscjeljivanje - prije korištenja alata, potrebno je da odaberete područje donora držeći pritisnuto dugme alt. A onda ćete morati da farbate sve bubuljice, mitesere itd.
- Precizna četkica za liječenje. Ovaj alat je također namijenjen za prikrivanje nedostataka, ali se razlikuje od svog “brata” po tome što nema potrebe za odabirom donora. Uzima informacije iz susjednih područja.
Sve ove metode opisao sam u članku o . Videćete i sami da to nije teško.
Primjena Camera RAW filtera: obrada fotografije za minut
Ova metoda je ludo jednostavna. Mnogi fotografi koriste filter. Čak bih to rekao drugačije. U početku snimaju u formatu CR2, što je suštinski kvalitetnije. Nakon toga, kada uđete u Photoshop, ovaj filter se automatski uključuje.
Ali zapravo, nema problema, budući da su, počevši od verzije Photoshop CS5, filteri dopunjeni novim bratom. Nadam se da svi već duže vrijeme koriste napredniju verziju uređivača.
Glavna karakteristika ove metode je da se apsolutno svatko može nositi s njom, čak i početnik i potpuna nula, jer se sve događa u samo jednom filteru, koji samo intuitivno treba malo prilagoditi. Uzmimo ovu fotografiju kao primjer.
Gledajući prvo priče, možete se i sami uvjeriti koje su se divne promjene dogodile u fotografiji. Po mom mišljenju jednostavno odlično.
Korišćenje menija za podešavanje na jednom sloju
Ova metoda obrade fotografija u Photoshopu je prilično gruba, ali za početnike će biti sasvim dobra.
Sada možete uporediti promjene. Možda nisu posebno velike, ali obrađena fotografija očigledno izgleda bolje. Naravno, apsolutni nedostatak ove metode je što se ne možete vratiti na prethodni korak i urediti ga. Ali postoji način da se to uradi, o čemu ću govoriti u nastavku. Pa, generalno, sami pogledajte ostale funkcije i okrećite klizače. Možda ćete pronaći nešto zanimljivo za sebe.
Obrada fotografije pomoću slojeva za podešavanje
Ova metoda obrade fotografija u Photoshopu može početnicima na prvi pogled izgledati teško, ali u stvari je vrlo jednostavna i svaki korisnik može se nositi s njom.
Slojevi za podešavanje
Odlična funkcija za obradu fotografija koja ne zahtijeva posebne vještine. Suština ove metode je da svaku funkciju primjenjujemo na poseban sloj za podešavanje, od kojih možemo imati veliku raznolikost. I u stvari, mnogo je praktičniji od metode koju smo radili gore.
Na primjer, slikao sam djevojku u prilično izblijedjelim bojama. Ona sama moli da bude svjetlija, bogatija i jednostavno oduševi dušu.
Ovo završava rad sa slojevima za podešavanje, ali moramo ići dalje.
Odabir područja
Sada moramo raditi s nekim područjima odvojeno, jer primjena efekata na cijelu sliku odjednom neće dobro završiti. Na primjer, trebamo učiniti nebo svjetlijim, zasićenijim i plavijim, a ako sve primijenimo na jednu fotografiju, onda će i naša djevojka sve primijeniti na sebe. Stoga, hajde da uradimo sledeće.
- Odaberite djevojku sa bilo kojim od . Koristit ću , jer mislim da će ovdje odlično funkcionirati. Počinjemo da ističemo devojku. Nemojte biti previše zainteresovani za preciznost, ali glavno je da je cijelo tijelo zarobljeno, odnosno njegovi goli dijelovi i lice.
- Sada, budite sigurni da ste na pozadinskom sloju sa djevojkom, zatim kliknite desnim tasterom miša unutar selekcije i odaberite "Kopiraj na novi sloj".
- Nakon toga, izrezana djevojka će se pojaviti na novom sloju, koji je viši od pozadinskog. Vaš zadatak je da ga postavite iznad svih ostalih tako da slojevi za podešavanje ne utiču na njega. Da biste to učinili, držite pritisnut gumb na novom sloju i povucite ga iznad ostatka.
- Sada se vratite na pozadinski sloj i počnite birati nebo. U ovom slučaju, odlučio sam koristiti funkciju. Odaberite kist, a zatim kliknite na samo dugme za brzu masku, a zatim počnite slikati po cijelom nebu, ne zaboravite promijeniti veličinu četkice kako biste ušli na teže dostupna mjesta.
- Nakon toga, ponovo kliknite na brzu masku da je poništite. Zatim ćemo morati da obrnemo selekciju tako da radimo sa nebom, a ne sa onim što je oko njega. Da biste to učinili, pritisnite kombinaciju tipki SHIFT+CTRL+I.
- Zatim ćete morati dodati malo zasićenja. Da biste to učinili, bez uklanjanja odabira, pritisnite kombinaciju tipki CTRL+U, zatim pomaknite klizač “Saturation” za nekoliko desetina jedinica udesno. Možete se igrati i sa svjetlinom dok ne dođete do najzanimljivije nijanse.
- Vratimo se sada djevojci. Nismo to uzalud izdržali. Pošto smo ga pomerili ispod slojeva za podešavanje, ponovo je postao blijed, kako je prvobitno izgledao. Ali ako se to ne učini, onda će, naprotiv, biti previše mračna. I sada možemo pronaći pravi balans. Da bismo to učinili, naša kopija djevojke treba smanjiti neprozirnost dok ne pomislite da je to dovoljno. U mom slučaju je dovoljno 33 posto.
Zaključak
Nakon proučavanja nekoliko različitih metoda, došao sam do zaključka da ako želite napraviti brzu i kvalitetnu obradu, onda će biti dovoljno koristiti filter Camera RAW u Photoshopu. Pokazao se odlično, a vrijeme koje je potrebno za obradu fotografije, čak i za početnike, zapravo traje 1-2 minute.
Jedina stvar koju ne bih preporučio je kreiranje akcije za ovo i puštanje fotografija da se mijenjaju u kontinuiranom procesu. Čak i ako je slike snimio jedan fotograf istog dana, postavke koje ste napravili za jednu sliku možda im neće odgovarati. Znam da mnogi beskrupulozni fotografi vjenčanja rade upravo to kako bi uštedjeli vrijeme. Vidite, oni ne žele da obrađuju 300-400 fotografija jednu po jednu.
Ali ako se zaista želite baviti visokokvalitetnom obradom fotografija, jer vas to privlači, onda toplo preporučujem da pogledate ove cool video tutorijali, koji jasno objašnjava kako koristiti Photoshop za sjajnu obradu fotografija.
A ako ste novi u Photoshopu, onda je prva stvar koju preporučujem da proučite ovaj kurs. Sve je sažvakano bukvalno do najsitnijih detalja i izgleda jednostavno u jednom dahu. . A najvažnije je da je sve ispričano ljudskim jezikom, tako da ne želite ni da vas ometaju.
Kao što vidite, nema ništa komplikovano. Stoga niko ne bi trebao imati pitanja o tome kako obraditi fotografije u Photoshopu za početnike. Barem sam siguran da će vam ovi alati biti dovoljni.
Pa, ovdje završavam svoj članak. Nadam se da ti se svidelo. Ne zaboravite se pretplatiti na ažuriranja mog bloga, a također pratite vijesti na mojim javnim stranicama. Sretno ti. Ćao ćao!
Srdačan pozdrav, Dmitry Kostin.