Radovi Gorkog: kompletna lista. Maksim Gorki: rana romantična djela

Njegove strašne strane. Književnike i čitaoce koji su pripadali elitnom krugu privlačila je Gorkijeva ličnost, osim talenta, i egzotičnost: čovjek je vidio takve dubine „dna života“ koje nijedan pisac prije njega nije znao iznutra, iz ličnog iskustva. . Ovo bogato lično iskustvo dalo je M. Gorkom obilan materijal za svoja rana dela. U tim istim ranim godinama razvijaju se glavne ideje i teme, koje su kasnije pratile pisca u njegovom stvaralaštvu. Ovo je, prije svega, ideja aktivne ličnosti. M. Gorki razvija novu vrstu odnosa između čovjeka i okoline. Umjesto formule „okruženje je zaglavljeno“, koja je umnogome bila odlučujuća za književnost prethodnih godina, pisac ima ideju da čovjeka stvara otpor okolini. Radovi M. Gorkog se od samog početka dijele na dvije vrste: rani romantični tekstovi i realističke priče. Ideje koje je u njima izrazio autor su po mnogo čemu bliske.

Rana romantična djela M. Gorkog žanrovski su raznolika: to su priče, legende, bajke, pjesme. Najpoznatije njegove rane priče su “Makar Chudra”, “Starica Izergil”. U prvom od njih pisac, prema svim zakonima romantičarskog pokreta, crta slike lijepih, hrabrih i snažnih ljudi. Na osnovu tradicije ruske književnosti, M. Gorki se okreće slikama Cigana, koji su postali simbol volje i neobuzdanih strasti. U priči „Makar Čudra“ očigledna je namera autora da uništi tradicionalne ideje o svetskom poretku, dobru i zlu. Potpuno realistična slika stvorena na početku priče postepeno se pretvara u antipodne stvarnosti. Makar Čudra se iz „starog cigana“ pretvara u neku vrstu paganskog boga koji zna druge istine. Nije slučajno da forma umetnute priče o Loiku i Radi liči na parabolu - najpopularniji žanr u Bibliji. Slika pripovjedača igra važnu ulogu u otkrivanju autorove pozicije: pod dojmom onoga što je čuo od Makara Čudre, on drugačije doživljava svijet, čuje huk s mora - himnu snažnim i lijepim ljudima koji su sposobni živeti slobodno, ne pokoravajući se ničijoj volji. U djelu se javlja romantični sukob između osjećaja ljubavi i želje za slobodom.

Razrješava se smrću heroja, ali ova smrt se ne doživljava kao tragedija, već kao trijumf života i volje. U priči “Starica Izergil” narativ je takođe izgrađen prema romantičnim kanonima. Već na samom početku javlja se motiv dvojnosti svjetova karakterističan za romantizam: junak-pripovjedač je nosilac društvene svijesti. Rečeno mu je: „...vi Rusi ćete se roditi starci. Svi su tmurni, kao demoni.” Suprotstavlja mu se svijet romantičnih heroja - lijepih, snažnih, hrabrih ljudi: "Hodali su, pjevali i smijali se." Priča postavlja problem etičke orijentacije romantične ličnosti. Odnos između romantičnog junaka i ljudi oko njega. Drugim riječima, postavlja se tradicionalno pitanje: čovjek i okoliš.

Kao što i priliči romantičnim junacima, Gorkijevi likovi se suprotstavljaju svom okruženju. To se očito očitovalo u slici snažne, lijepe, slobodne Larre, koja je otvoreno prekršila zakon ljudskog života, suprotstavila se ljudima i bila kažnjena vječnom samoćom. Suprotstavlja mu se junak Danko. Priča o njemu strukturirana je kao alegorija: put ljudi ka boljem, poštenom životu je iz tame u svjetlost. U Danku je M. Gorki utjelovio sliku vođe masa. A ova slika je napisana prema kanonima romantične tradicije. Danko se, kao i Lara, protivi okolini i neprijateljski je prema njoj. Suočeni s teškoćama puta, ljudi gunđaju na svog vođu, okrivljujući ga za svoje nevolje, dok su mase, kako i priliči romantičnom djelu, obdarene negativnim karakteristikama. “Danko je pogledao one za koje je radio i vidio da su kao životinje. Oko njega je stajalo mnogo ljudi, ali na njihovim licima nije bilo plemenitosti.”

Danko je usamljeni heroj, on ubeđuje ljude snagom svoje lične žrtve. M. Gorki realizuje i čini doslovnom metaforu raširenu u jeziku: vatru srca. Podvig heroja regeneriše ljude i nosi ih sa sobom. Ali od toga ni on sam ne prestaje biti usamljenik; ljudi koje on nosi naprijed ostaju ne samo osjećaj ravnodušnosti, već i neprijateljstva prema njemu: „Ljudi, radosni i puni nade, nisu primijetili njegovu smrt i nije vidio da skoro njegovo hrabro srce gori pored Dankovog leša. Samo je jedan oprezan to primetio i, bojeći se nečega, nogom zgazio ponosno srce.” Gorkyjeva legenda o Danku aktivno se koristila kao materijal za revolucionarnu propagandu, lik heroja je citiran kao primjer koji je trebalo slijediti, kasnije je naširoko koristila zvanična ideologija, a intenzivno se uvodila u svijest mlađe generacije (čak je bilo i bombone sa imenom “Danko” i sa slikom zapaljenog srca na omotu). Međutim, kod Gorkog nije sve tako jednostavno i nedvosmisleno kako su nevoljni komentatori to pokušavali prikazati. Mladi pisac je u liku usamljenog junaka uspeo da nasluti dramatičnu notu nerazumljivosti i neprijateljstva prema njemu okoline, mase. U priči „Starica Izergil“ jasno se osjeća patos učenja svojstvenog M. Gorkom. To je još jasnije u posebnom žanru - pjesmama („Pjesma o sokolu“; „Pjesma o Petrelu“).

Danas se oni doživljavaju prije kao smiješna stranica u istoriji književnosti i više puta su davali materijal za parodijsko tumačenje (na primjer, u periodu emigracije M. Gorkog pojavio se članak pod naslovom „Bivši Glavsokol, sada Tsentrouzh“) . Ali želim da skrenem pažnju na jedan važan problem za pisca u ranom periodu njegovog stvaralaštva, formulisan u „Pesmi o sokolu”: problem sudara herojske ličnosti sa svetom svakodnevice, filistarskog svijest. Ovaj problem je razvio M. Gorki u svojim realističkim pričama iz ranog perioda. Jedno od umjetničkih otkrića pisca bila je tema "donjeg" čovjeka, degradiranog, često pijanog skitnice - tih godina je bilo uobičajeno zvati ih skitnicama. M. Gorki je dobro poznavao ovu sredinu, pokazivao je veliko interesovanje za nju i naširoko je odražavao u svojim delima, stekavši titulu „pevača trampanja“. Ova tema sama po sebi nije bila sasvim nova, njoj su se obraćali mnogi pisci 19. stoljeća. Novina je bila u autorskoj poziciji. Ako su ranije takvi junaci izazivali saosećanje prvenstveno kao žrtve života, onda je kod M. Gorkog sve drugačije. Njegove skitnice nisu toliko nesretne žrtve života koliko buntovnici koji sami ne prihvataju ovaj život. Oni nisu toliko izopćenici koliko odbacitelji.

Primjer za to može se vidjeti u priči „Konovalov“. Već na samom početku djela pisac naglašava da je njegov junak imao profesiju, on je „odličan pekar, zanatlija“, cijeni ga vlasnik pekare. Konovalov je osoba nadarena živahnim umom. Ovo je osoba koja razmišlja o životu i ne prihvata svakodnevicu u njemu: „Melanholija je, to je zajebancija: ne živiš, ti truneš!“ Konovalov sanja o herojskoj situaciji u kojoj bi se mogla manifestirati njegova bogata priroda. Za sebe kaže: "Nisam našao mjesto za sebe!" Fasciniraju ga slike Stenke Razina i Tarasa Bulbe. U svakodnevnom životu, Konovalov se osjeća nepotrebnim i na kraju je napušta, tragično umirući. Još jedan junak Gorkog iz priče "Supružnici Orlov" takođe mu je srodan. Grigorij Orlov jedan je od najupečatljivijih i najkontroverznijih likova u ranim djelima M. Gorkog. Ovo je čovjek jakih strasti, vreo i poletan. Intenzivno traga za smislom života. Ponekad mu se čini da ga je našao – na primjer, kada radi kao bolničar u kasarni za koleru. Ali tada Grgur uviđa iluzornost ovog značenja i vraća se svom prirodnom stanju pobune, suprotstavljanja okolini. On je u stanju da učini mnogo za ljude, čak i da žrtvuje svoj život za njih, ali ta žrtva mora biti trenutna i svetla, herojska, kao Dankov podvig. Nije ni čudo što za sebe kaže: "I moje srce gori velikom vatrom."

M. Gorki se s razumevanjem odnosi prema ljudima poput Konovalova, Orlova i sličnih. Međutim, ako razmislite o tome, možete vidjeti da je pisac već u ranoj fazi uočio fenomen koji je postao jedan od problema ruskog života dvadesetog vijeka: želja čovjeka za herojskim djelom, za podvigom, samopožrtvovnošću. , poriv i nesposobnost za svakodnevni rad, za svakodnevnicu, za njenu svakodnevicu, lišenu herojske aure. Ljudi ovog tipa, kako je pisac predvideo, mogu ispasti sjajni u ekstremnim situacijama, u danima katastrofa, ratova, revolucija, ali su najčešće neodrživi u normalnom toku ljudskog života.

Danas se problemi koje je pisac M. Gorki postavio u svom ranom stvaralaštvu doživljavaju kao relevantni i hitni za rješavanje pitanja našeg vremena.

M. Gorki je uključen u rusku književnost 90-ih godina 19. veka. Njegov ulazak je bio veoma upečatljiv, odmah je izazvao veliko interesovanje čitalaca. Savremenici su sa čuđenjem pisali da ljudi u Rusiji, koji nisu poznavali Dostojevskog, malo znaju o Puškinu i Gogolju, ne poznaju Ljermontova, poznaju Maksima Gorkog više od drugih, ali poznaju samo Tolstoja u komadićima. Istina, bilo je i određenog prizvuka senzacionalizma u ovom interesu. Ljude iz nižih slojeva privlačila je sama pomisao da je u književnost došao pisac među njima, koji je iz prve ruke poznavao život sa njegovih najmračnijih i najstrašnijih strana. Za pisce i čitaoce koji su pripadali elitnom krugu, ličnost je videla takve dubine „dna života“ koje niko od pisaca pre njega nije znao iznutra, iz ličnog iskustva. Ovo bogato lično iskustvo dalo je M. Gorkom obilan materijal za svoja rana dela. U tim istim ranim godinama razvijaju se glavne ideje i teme, koje su kasnije pratile pisca u njegovom stvaralaštvu. Ovo je, prije svega, ideja aktivne ličnosti. M. Gorki razvija novu vrstu odnosa između čovjeka i okoline. Umjesto formule „okruženje je zaglavljeno“, koja je umnogome bila odlučujuća za književnost prethodnih godina, pisac ima ideju da čovjeka stvara otpor okolini. Radovi M. Gorkog se od samog početka dijele na dvije vrste: rani romantični tekstovi i realističke priče. Ideje koje je u njima izrazio autor su po mnogo čemu bliske.

Rana romantična djela M. Gorkog žanrovski su raznolika: to su priče, legende, bajke, pjesme. Najpoznatije njegove rane priče su “Makar Chudra”, “Starica Izergil”. U prvom od njih pisac, prema svim zakonima romantičarskog pokreta, crta slike lijepih, hrabrih i. Na osnovu tradicije ruske književnosti, M. Gorki se okreće slikama Cigana, koji su postali simbol volje i neobuzdanih strasti. U priči „Makar Čudra“ očigledna je namera autora da uništi tradicionalne ideje o svetskom poretku, dobru i zlu. Potpuno realistična slika stvorena na početku priče postepeno se pretvara u antipodne stvarnosti. Makar Čudra se iz „starog cigana“ pretvara u neku vrstu paganskog boga koji zna druge istine. Nije slučajno da forma umetnute priče o Loiku i Radi liči na parabolu - najpopularniji žanr u Bibliji. Slika pripovjedača igra važnu ulogu u otkrivanju autorove pozicije: pod dojmom onoga što je čuo od Makara Čudre, on drugačije doživljava svijet, čuje huk s mora - himnu snažnim i lijepim ljudima koji su sposobni živeti slobodno, ne pokoravajući se ničijoj volji. U djelu se javlja romantični sukob između osjećaja ljubavi i želje za slobodom.

Razrješava se smrću heroja, ali ova smrt se ne doživljava kao tragedija, već kao trijumf života i volje. U priči “Starica Izergil” narativ je takođe izgrađen prema romantičnim kanonima. Već na samom početku javlja se motiv dvojnosti svjetova karakterističan za romantizam: junak-pripovjedač je nosilac društvene svijesti. Rečeno mu je: „...vi Rusi ćete se roditi starci. Svi su tmurni, kao demoni.” Njemu se suprotstavlja svijet romantičnih heroja - lijepih, snažnih, "Hodali su, pjevali i smijali se." Priča postavlja problem etičke orijentacije romantične ličnosti. Odnos između romantičnog junaka i ljudi oko njega. Drugim riječima, postavlja se tradicionalno pitanje: čovjek i okoliš.

Međutim, kod Gorkog nije sve tako jednostavno i nedvosmisleno kako su nevoljni komentatori to pokušavali prikazati. Mladi pisac je u liku usamljenog junaka uspeo da nasluti dramatičnu notu nerazumljivosti i neprijateljstva prema njemu okoline, mase. U priči „Starica Izergil“ jasno se osjeća patos učenja svojstvenog M. Gorkom. To je još jasnije u posebnom žanru - pjesmama („Pjesma o sokolu“; „Pjesma o Petrelu“).

Ali želim da skrenem pažnju na jedan važan problem za pisca u ranom periodu njegovog stvaralaštva, formulisan u „Pesmi o sokolu”: problem sudara herojske ličnosti sa svetom svakodnevice, filistarskog svijest. Ovaj problem je razvio M. Gorki u svojim realističkim pričama iz ranog perioda.

53. Jedno od umjetničkih otkrića pisca bila je tema čovjeka „donjeg“, degradiranog, često pijanog skitnice - tih godina je bilo uobičajeno zvati ih skitnicama. M. Gorki je dobro poznavao ovu sredinu, pokazivao je veliko interesovanje za nju i naširoko je odražavao u svojim delima, stekavši titulu „pevača trampanja“. Ova tema sama po sebi nije bila sasvim nova, njoj su se obraćali mnogi pisci 19. stoljeća. Novina je bila u autorskoj poziciji. Ako su ranije takvi junaci izazivali saosećanje prvenstveno kao žrtve života, onda je kod M. Gorkog sve drugačije. Njegove skitnice nisu toliko nesretne žrtve života koliko buntovnici koji sami ne prihvataju ovaj život. Oni nisu toliko izopćenici koliko odbacitelji.

M. Gorki se s razumevanjem odnosi prema ljudima poput Konovalova, Orlova i sličnih. Međutim, ako malo bolje razmislite, možete vidjeti da je već u ranoj fazi uočio fenomen koji je postao jedan od problema ruskog života dvadesetog vijeka: želja čovjeka za herojskim činom, za podvigom, samopožrtvovnošću, poriv i nesposobnost za svakodnevni rad, za svakodnevicu, za njenu svakodnevicu lišenu herojske aure. Ljudi ovog tipa, naslutio je pisac, mogu ispasti sjajni u ekstremnim situacijama, u danima katastrofa, ratova, revolucija, ali su najčešće neodrživi u normalnom toku ljudskog života.

Danas se problemi koje je pisac M. Gorki postavio u svom ranom stvaralaštvu doživljavaju kao relevantni i hitni za rješavanje pitanja našeg vremena.

1. Maksim Gorki je ušao u književnost tokom perioda duhovne krize koja je zadesila rusko društvo na prelazu vekova. Snovi o harmoniji između čoveka i društva koji su inspirisali pisce devetnaestog veka ostali su neostvareni; Društvene i međudržavne kontradikcije su zaoštrene do krajnjih granica, prijeteći da budu razriješene svjetskim ratom i revolucionarnom eksplozijom. Nedostatak vjere, malodušnost i apatija za neke su postali norma, dok su za druge postali poticaj za traženje izlaza. Gorki je primetio da je počeo da piše "zbog sile pritiska... iz bolno siromašnog života", čemu je pokušao da suprotstavi svoju ideju o osobi, svom idealu.

Rani rad M. Gorkog (90-ih godina 19. stoljeća - prva polovina 1900-ih) ide u znaku „sakupljanje“ istinski ljudskog: „Ja sam vrlo rano prepoznao ljude, a još u mladosti počeo sam izmišljati čovjeka kako bi da zadovoljim svoju žeđ za lepotom. Mudri ljudi... uvjerili su me da sam sebi izmislio lošu utjehu. Onda sam ponovo otišao kod ljudi i - tako je jasno! „Od njih se ponovo vraćam Čoveku“, napisao je tada Gorki. Gorkijeve priče iz 90-ih mogu se podijeliti u dvije grupe. Neki od njih su zasnovani na fikciji: autor koristi legende ili ih sam izmišlja. Drugi crtaju likove i scene iz stvarnog života skitnica (“Chelkash”, “Emelyan Pilyai”, “Bilo jednom u jesen”, “Dvadeset šest i jedan” itd.). Junaci svih ovih priča imaju romantičan stav.

2. Junak prve Gorkijeve priče „Makar Čudra“ zamera ljudima njihovu ropsku psihologiju. U ovoj romantičnoj pripovijesti, robovi su u suprotnosti sa slobodoljubivim prirodama Loika Zobara i prelijepe Rade. Žeđ za ličnom slobodom je toliko jaka za njih da čak i na ljubav gledaju kao na lanac koji sputava njihovu nezavisnost. Loiko i Rada svojom duhovnom ljepotom i snagom strasti nadmašuju sve oko sebe, što dovodi do napetog sukoba koji se završava smrću junaka. Priča „Makar Čudra“ afirmiše ideal lične slobode.
3. Priča "Starica Izergil" jedno je od remek-djela ranog stvaralaštva M. Gorkog. Pisca ovdje ne zanima ispoljavanje individualnog karaktera junaka, već generalizirani koncept ljudskosti u pojedincu. a) Priča suprotstavlja dva legendarna zapleta i junaka sa dijametralno suprotnim životnim pozicijama. Junak prve legende je Larra, sin žene i orla. On samo liči na ljudsko biće, koji je istovremeno i sijač smrti i suprotstavljajući se životu. Nepromišljeno slijeđenje instinkta, želja za postizanjem cilja po svaku cijenu, postojanje lišeno prošlosti i budućnosti - sve to obezvređuje i ponos i ljepotu koji su izvorno bili svojstveni Larri. Larra je oličenje nedostatka duhovnosti: samo sebe smatra savršenim i uništava one koje ne voli: „Ja Ubio sam je zato što me je, čini mi se, odgurnula... I bila mi je potrebna<...>
c) U obje legende, ljudi iz plemena oličavaju isti taj „mrtvo siromašan život, lišen plemenitih poriva i duhovnih uzdizanja“. Suprotstavljaju im se jaki i slobodni heroji, ali i ti heroji su suprotstavljeni jedni drugima. Larra koristi svoju moć da naudi ljudima, pa čak i zadobijajući besmrtnost pati. Danko daje svoj život za dobrobit ljudi i, umirući, doživljava istinsku radost. “Plave iskre u stepi” i “eterični oblak” - ove pojave posmatraju autor i starica, a one su bile povod za pričanje dvije legende o slavi Danka i sramoti Lare.
d) Između dvije legende, priča prikazuje životnu priču Izergilija. Ona je i romantična heroina, njen ideal je sloboda. Ona je ponosna osoba i živi kako želi. Za dobro voljene osobe, sposobna je za podvige samopožrtvovanja. Po tome je bliska Danku. Cijeli njen život je potraga za ljubavlju, a zapravo pokušaj da u životu pronađe svijetlu ličnost, sposobnu za hrabar čin. Ali stvarni svijet nije bogat takvim ljudima, a potraga se pokazala bezuspješnom. Slabost i bezbojnost ljudi oko nje isušili su ovu nekada lijepu ženu, ali nisu ubili njen san o ponosnom čovjeku.
4. „U životu, znate, uvijek ima mjesta za podvige“, dijeli Izergil svoju najdublju misao s naratorom. I sam autor vjeruje u to, prikazujući veličanstvene slike prirode koja okružuje heroje, i ponosne, lijepe likove Moldavaca: „Hodali su, pjevali i smijali se; muškarci su bronzani, sa bujnim, crnim brkovima i gustim uvojcima do ramena... žene i devojke su vedre, gipke, tamnoplavih očiju, takođe bronzane.”

Književna aktivnost Maksima Gorkog trajala je više od četrdeset godina - od romantične "Starice Izergil" do epa "Život Klima Samgina"

Tekst: Arsenij Zamostjanov, zamenik glavnog urednika časopisa „Historian“
Kolaž: Godina književnosti.RF

U dvadesetom veku bio je i vladar misli, i živi simbol književnosti, i jedan od osnivača ne samo nove književnosti, već i države. Postoji bezbroj disertacija i monografija posvećenih „životu i radu“ „klasika proleterske književnosti“. Nažalost, njegova posmrtna sudbina bila je isuviše blisko povezana sa sudbinom političkog sistema, koji je Gorki, nakon dugogodišnjeg oklevanja, konačno blagoslovio. Nakon raspada SSSR-a, ljudi su počeli pažljivo zaboravljati na Gorkog. Iako nismo imali i nikada nećemo imati boljeg hroničara „ere početnog kapitala“. Gorki se našao "u vještačkoj ofsajd poziciji". Ali čini se da je izašao iz toga, i jednog dana će izaći stvarno.

Od ogromnog i višežanrovskog naslijeđa, izabrati „desetku” nije lako i stoga korisno. Ali skoro u potpunosti ćemo govoriti o udžbeničkim radovima. Barem su se u nedavnoj prošlosti marljivo učili u školi. Mislim da neće zaboraviti u budućnosti. Nemamo drugog Gorkog...

1. STARICA IZERGIL

Ovo je klasik „ranog Gorkog“, rezultat njegovog prvog književnog traganja. Oštra parabola iz 1891. godine, užasna bajka, omiljeni (u Gorkijevom sistemu) sukob Prometeja sa Zevsom i pticama grabljivicama. Ovo je nova literatura za to vrijeme. Ni Tolstojeva, ni Čehovljeva, ni Leskovljeva priča. Raspored ispada pomalo pretenciozan: Lara je sin orla, Danko svoje srce uzdiže visoko iznad glave... Sama starica naratorka je, naprotiv, zemaljska i stroga. U ovoj priči Gorki istražuje ne samo suštinu herojstva, već i prirodu egoizma. Mnogi su bili hipnotisani melodijom proze.

Zapravo, ovo je gotova rok opera. I metafore su prikladne.

2. SUPRUČNICI ORLOV

Ruska književnost nije poznavala tako okrutni naturalizam - pa čak ni sa poznavanjem okoline. Ovdje ne možete a da ne vjerujete da je autor hodao bos širom Rusije. Gorki je detaljno govorio o životu koji bi želio promijeniti. Obične tuče, kafane, podrumske strasti, bolesti. Svjetlo u ovom životu je student medicinske sestre. Hoću da kažem ovom svetu: „Oh, gadovi! Zašto živiš? kako živiš? Ti si licemjerni lopov i ništa više!” Supružnici imaju volju da promene situaciju. Oni rade u barakama za koleru, rade bijesno.

Međutim, Gorki ne voli "sretan završetak". Ali vjera u čovjeka također se pojavljuje u prljavštini.

Ako razmislite o tome, ovo uopšte nije banalnost. Takav je stisak Peškova. Ovo su Gorkijeve skitnice. Osamdesetih godina 20. vijeka tvorci perestrojke "černuhe" radili su u stilu ovih slika.

3. PJESMA O SOKOLU, PJESMA O PETUZAPADU

Aleksej Maksimovič je čitavog života pisao poeziju, iako sebe nije smatrao pesnikom. Poznate su Staljinove polušaljive riječi: „Ova stvar je jača od Geteovog Fausta. Ljubav pobeđuje smrt." Vođa je govorio o Gorkijevoj poetskoj bajci "Devojka i smrt", koja je sada zaboravljena. Gorki je komponovao poeziju u pomalo staromodnom duhu. Nije se upuštao u traganja tadašnjih pjesnika, ali je mnoge pročitao. Ali njegove dve „pesme“, napisane praznim stihovima, ne mogu se izbrisati iz ruske književnosti. Iako... Pjesme objavljene u prozi 1895. doživljavane su kao nešto čudno:

“Pjevamo slavu ludilu hrabrih!

Ludilo hrabrih je mudrost života! O hrabri sokole! U borbi sa svojim neprijateljima iskrvario si na smrt... Ali biće vremena - i kapljice tvoje vrele krvi, kao iskre, rasplamsat će se u tami života i zapaliti mnoga hrabra srca ludom žeđom za slobodom i svjetlo!

Neka umreš!.. Ali u pesmi hrabrih i jakih duhom uvek ćeš biti živi primer, ponosni poziv na slobodu, na svetlost!

Pevamo pesmu ludilu hrabrih!..”

Radi se o Falconu. I Burevestnik (1901) postao je prava himna ruske revolucije. Konkretno, revolucije 1905. Revolucionarna pjesma je ilegalno ponovo izdata u hiljadama primjeraka. Možda nećete prihvatiti Gorkijev burni patos, ali ovu melodiju je nemoguće izbrisati iz pamćenja: "Bubenica se ponosno lebdi između oblaka i mora."

Sam Gorki se smatrao burezom.

Bubenica revolucije, koja se zaista dogodila, iako se isprva nije svidjela Alekseju Maksimoviču.

4. MAJKA

Ovaj roman, napisan pod utiscima događaja iz 1905. godine, smatran je temeljom socijalističkog realizma. U školi su ga proučavali s posebnim naporom. Objavljivan je bezbroj puta, sniman nekoliko puta i, među nama, nametnut. To je izazvalo ne samo poštovanje, već i odbacivanje.

Nakon barikada 1905. godine, Gorki se pridružio boljševičkoj partiji. Još ubedljiviji boljševik bila je njegova saputnica, glumica Marija Andrejeva, najšarmantnija revolucionarka dvadesetog veka.

Roman je tendenciozan. Ali koliko je emocionalno uvjerljiv?

Uključujući i njegovu nadu za proletarijat. Ali najvažnije je da ovaj roman nije samo istorijski dokument. Moć propovjednika i moć pisca umnožile su se, a knjiga se pokazala moćnom.

5. DJETINJE, U LJUDIMA, MOJI UNIVERZITETI

Kornej Čukovski je rekao nakon što je pročitao ovu knjigu: „U starosti, Gorki je bio privučen da slika. Između revolucije 1905. i rata, glavni pisac je pokazao kako se buntovnik, Prometej, rađa i sazrijeva u djetetu. Za to vreme, Tolstoj je otišao, a Gorki je postao „glavni“ ruski pisac - u smislu uticaja na umove čitalaca, u smislu ugleda među kolegama - čak i onih izbirljivih kao što je Bunjin. A priča s motivima Nižnjeg Novgoroda doživljavana je kao program vladara misli. Nemoguće je zanemariti poređenja sa “Detinjstvom”: dve priče deli pola veka, ali najvažnije je da su autori iz različitih konstelacija. Gorki je poštovao Tolstoja, ali je precrtao tolstojizam. Nije umeo da rekreira stvarne svetove u prozi; Gorki je komponovao pesmu, ep, baladu o mladosti junaka, o njegovim putevima.

Gorki se divi ljudima koji su strogi, hrabri i debele kože; fascinira ga snaga i borba.

Pokazuje ih uvećane, zanemarujući polutonove, ali se suzdržava od ishitrenih presuda. Prezire nedostatak volje i poniznost, ali se čak i divi okrutnosti svijeta. Ne možete to reći bolje od Gorkog: „Debeo, šarolik, neizrecivo čudan život je počeo i tekao je strašnom brzinom. Pamtim je kao oštru bajku, dobro ispričanu od ljubaznog, ali bolno istinitog genija.” Jedna od najupečatljivijih epizoda u priči "Djetinjstvo" govori o tome kako je Alyosha naučio čitati i pisati: "Bukve-ljudi-az-la-bla." Ovo je postalo glavna stvar u njegovom životu.

6. NA DNU

Ovdje su potvrde nepotrebne, ovo je jednostavno Gorkijeva Biblija, apoteoza ruskih izopćenika. Gorki je na scenu izveo stanovnike skloništa, skitnice i lopove. Ispostavilo se da u njihovom svijetu ima velikih tragedija i borbi, ništa manje značajnih od onih Šekspirovih kraljeva... “Čovječe – to zvuči ponosno!” - proglašava Satin, Gorkijev omiljeni junak, snažnu ličnost koju nije slomio ni zatvor ni pijančenje. Ima jakog rivala - lutajućeg propovednika oproštaja. Gorki je mrzeo ovu slatku hipnozu, ali se suzdržao da nedvosmisleno razotkrije Luku. Luke ima svoju istinu.

Herojima skloništa Gorkog aplaudirali su ne samo Moskva i Sankt Peterburg, već i Berlin, Pariz, Tokio...

I uvijek će staviti “Na dno”. A u mrmljanju Satina – tragača i pljačkaša – naći će se novi podtekstovi: „Samo čovjek postoji, sve ostalo je djelo njegovih ruku i njegovog mozga! Čovjek! Odlično je!"

7. VARVARI

U ulozi dramskog pisca, Gorki je najzanimljiviji. A „Varvari“ na našoj listi predstavljaju nekoliko Gorkijevih drama o ljudima s početka dvadesetog veka. “Scene u provincijskom gradu” su tužne: junaci se ispostavljaju lažni, provincijska stvarnost je nestala i sumorna. Ali u čežnji za junakom sluti se nešto veliko.

Dok stvara tugu, Gorki ne pada u direktni pesimizam.

Nije iznenađujuće da je predstava imala sretnu pozorišnu sudbinu: najmanje dvije uloge - Cherkun i Monakhova - napisane su briljantno. Ima tu nešto za tumače da traže.

8. VASSA ZHELEZNOVA

Ali ovu tragediju u naše vrijeme jednostavno treba ponovo pročitati i preispitati. Mislim da nema pronicljivije knjige (da ne spominjemo drame) o ruskom kapitalizmu. Nemilosrdna igra. I danas je se fanatici boje. Najlakše je ponoviti opštu istinu da se iza svakog velikog bogatstva krije zločin.

I Gorki je uspio pokazati psihologiju ovog zločina u bogatim četvrtima.

Znao je da opiše poroke kao niko drugi. Da, razotkriva Vasu. A ipak se ispostavilo da je živa. Glumicama je neverovatno zanimljivo da je igraju. Neki čak uspevaju da opravdaju ovog ubicu. Vera Pašennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatjana Doronina - Vasa igrale su glumice koje je obožavao pozorišni svet. A javnost je gledala kako je ruski kapitalizam poludio, čudno se ponašao i stradao.

9. GRAD OKUROV

Gorki je ovu priču napisao 1909. Sivi provincijski grad, vječno sirotište užurbanih, nesrećnih ljudi. Pokazalo se da je hronika punokrvna. Gorki je pažljiv i ironičan: „Glavna ulica - Porečnaja, ili Berezhok - popločana je velikom kaldrmom; u proleće, kada mlada trava izbije između kamenja, gradski načelnik Suhobajev poziva zatvorenike, a oni, veliki i sivi, teški, nečujno puze ulicom, čupajući travu iz korena. Na Porečnoj su najbolje kuće poređane uredno - plave, crvene, zelene, gotovo sve sa prednjim baštama - bela kuća predsednika zemskog saveta Vogela sa kupolom na krovu; crvena cigla sa žutim kapcima - glave; ružičasti - otac protojereja Isaije Kudrjavskog i dugačak niz hvalisavih udobnih kuća - u njima su živjele vlasti: vojni komandant Pokivaiko, strastveni ljubitelj pjevanja, - prozvan Mazepa zbog svojih velikih brkova i debljine; poreski inspektor Žukov, sumoran čovjek koji je patio od alkohola; načelnik zemstva Strechel, pozorišni i dramski pisac; policajac Karl Ignatievich Worms i veseli doktor Ryakhin, najbolji umjetnik lokalnog kruga ljubitelja komedije i drame.”

Važna tema za Gorkog je vječiti spor o filisterstvu. Ili – “zabuna”?

Uostalom, u ruskoj osobi je pomiješano mnogo stvari, a možda je upravo to njegova misterija.

10. ŽIVOT KLIMA SAMGINA

Roman – najveći u Gorkijevoj zaostavštini, “za osam stotina ljudi”, kako su parodisti rekli – ostao je nedovršen. Ali ono što ostaje je superiornije u poljskom smislu od svega što je napisao Gorki. Ispostavilo se da je znao pisati suzdržano, gotovo akademski, ali u isto vrijeme u stilu Gorkog.

Prema Gorkijevoj definiciji, ovo je knjiga o "intelektualcu prosječne vrijednosti koji prolazi kroz čitav niz raspoloženja, tražeći najsamostalnije mjesto u životu, gdje bi mu bilo ugodno i finansijski i interno".

I sve to - u pozadini prelomnih revolucionarnih godina, sve do 1918. Gorki se po prvi put pokazao kao realist, objektivni analitičar i pronašao je skladan narativni ton za svoju posljednju knjigu. Pisao je Samghin decenijama. Istovremeno, autoru se ne sviđa naslovni lik. Samgin je prava zmija, koja takođe podseća na Ščedrinovu Judušku Golovljevu. Ali on puzi “po Velikoj Rusiji” - i otvara nam se prostor istorije. Čini se da Gorki, koji je živio u vječnoj žurbi, nije želio da se rastane od ove knjige. Rezultat je bila enciklopedija, i to nimalo idealistička. Gorki bez licemjerja piše o ljubavi i flertu, o politici i vjeri, o nacionalizmu i finansijskim prevarama... Ovo je i kronika i ispovijest. Poput Servantesa, čak i sebe pominje u romanu: likovi razgovaraju o piscu Gorkom. Baš kao i mi sto godina kasnije.

Pregledi: 0

Veliki ruski pisac Maksim Gorki (Peškov Aleksej Maksimovič) rođen je 16. marta 1868. godine u Nižnjem Novgorodu - umro je 18. juna 1936. godine u Gorkom. U ranoj mladosti "postao je popularan", po sopstvenim rečima. Živio je teško, noćivao u sirotinjskim četvrtima među svakojakom ruljom, lutao, preživljavajući se ponekim komadom kruha. Pokrio je ogromna područja, posjetio Don, Ukrajinu, oblast Volge, Južnu Besarabiju, Kavkaz i Krim.

Počni

Aktivno se bavio društvenim i političkim aktivnostima, zbog čega je više puta hapšen. Godine 1906. odlazi u inostranstvo, gdje počinje uspješno pisati svoja djela. Do 1910. Gorki je stekao slavu, njegov rad je izazvao veliko interesovanje. Ranije, 1904. godine, počeli su da se objavljuju kritički članci, a zatim i knjige „O Gorkom“. Radovi Gorkog privukli su interesovanje političara i javnih ličnosti. Neki od njih su smatrali da je pisac previše slobodno tumačio događaje u zemlji. Sve što je napisao Maksim Gorki, radi za pozorište ili novinarski eseji, kratke priče ili priče na više stranica, izazvalo je odjek i često je bilo praćeno antivladinim protestima. Tokom Prvog svetskog rata pisac je zauzeo otvoreno antimilitaristički stav. dočekao ga oduševljeno, a njegov stan u Petrogradu pretvorio u sastajalište političkih ličnosti. Često je Maksim Gorki, čiji su radovi postajali sve aktuelniji, davao recenzije vlastitog rada kako bi izbjegao pogrešno tumačenje.

U inostranstvu

Godine 1921. pisac je otišao u inostranstvo da se podvrgne lečenju. Maksim Gorki je tri godine živio u Helsinkiju, Pragu i Berlinu, a zatim se preselio u Italiju i nastanio se u gradu Sorentu. Tamo je počeo da objavljuje svoje memoare o Lenjinu. Godine 1925. napisao je roman „Slučaj Artamonov“. Sva Gorkijeva djela tog vremena bila su politizovana.

Povratak u Rusiju

Godina 1928. postala je prekretnica za Gorkog. Na Staljinov poziv vraća se u Rusiju i mesec dana seli se od grada do grada, upoznaje ljude, upoznaje se sa dostignućima u industriji i posmatra kako se razvija socijalistička izgradnja. Tada Maksim Gorki odlazi u Italiju. Međutim, sljedeće godine (1929.) pisac je ponovo došao u Rusiju i ovoga puta posjetio logore posebne namjene Solovecki. Recenzije su najpozitivnije. Aleksandar Solženjicin je u svom romanu pomenuo ovo putovanje Gorkog

Konačni povratak pisca u Sovjetski Savez dogodio se u oktobru 1932. Od tada Gorki živi u svojoj bivšoj dači u Spiridonovki u Gorkom, a na odmor odlazi na Krim.

Prvi kongres pisaca

Nakon nekog vremena, pisac dobija politički nalog od Staljina, koji mu povjerava pripremu 1. kongresa sovjetskih pisaca. U svjetlu ovog naloga, Maxim Gorky stvara nekoliko novih novina i časopisa, objavljuje seriju knjiga o povijesti sovjetskih pogona i tvornica, građanskom ratu i nekim drugim događajima iz sovjetske ere. Istovremeno je pisao drame: "Egor Bulychev i drugi", "Dostigaev i drugi". Neka od ranije napisanih Gorkijevih djela koristio je i za pripremu prvog kongresa pisaca, koji se održao u avgustu 1934. godine. Na kongresu su uglavnom riješena organizaciona pitanja, izabrano je rukovodstvo budućeg Saveza književnika SSSR-a i stvorene su književne sekcije po žanru. Radovi Gorkog su takođe ignorisani na 1. kongresu pisaca, ali je on izabran za predsednika odbora. Sve u svemu, događaj je ocijenjen uspješnim, a Staljin je lično zahvalio Maksimu Gorkom na njegovom plodnom radu.

Popularnost

M. Gorki, čija su djela dugi niz godina izazivala žestoke polemike među inteligencijom, pokušao je da učestvuje u raspravi o njegovim knjigama, a posebno o pozorišnim komadima. S vremena na vrijeme, pisac je posjećivao pozorišta, gdje je svojim očima mogao vidjeti da ljudi nisu ravnodušni prema njegovom radu. I zaista, za mnoge je pisac M. Gorki, čija su djela bila razumljiva običnom čovjeku, postao vodič za novi život. Pozorišna publika je više puta odlazila na predstavu, čitala i iznova čitala knjige.

Gorkijeva rana romantična djela

Rad pisca se može podijeliti u nekoliko kategorija. Rani radovi Gorkog su romantični, pa čak i sentimentalni. Oni još ne osjećaju oštrinu političkih osjećaja koji prožimaju kasnije pisčeve priče i priče.

Prva pisčeva priča "Makar Chudra" govori o prolaznoj ciganskoj ljubavi. Ne zato što je bila prolazna, jer je „ljubav došla i prošla“, već zato što je trajala samo jednu noć, bez ijednog dodira. Ljubav je živjela u duši ne dodirujući tijelo. A onda je smrt djevojke od ruke njenog voljenog, preminula ponosna Ciganka Rada, a iza nje i sam Loiko Zobar - zajedno su plutali nebom, ruku pod ruku.

Neverovatna radnja, neverovatna moć pripovedanja. Priča "Makar Chudra" je dugo godina postala vizit karta Maksima Gorkog, čvrsto zauzimajući prvo mjesto na listi "Gorkijevih ranih djela".

Pisac je u mladosti radio mnogo i plodno. Rana romantična djela Gorkog su ciklus priča čiji su junaci bili Danko, Sokol, Čelkaš i drugi.

Kratka priča o duhovnoj izvrsnosti tjera vas na razmišljanje. "Chelkash" je priča o jednostavnom čovjeku koji nosi visoka estetska osjećanja. Bježanje od kuće, skitnja, susret dvoje - jedan radi svoju uobičajenu stvar, drugi je doveden slučajno. Gavrilina zavist, nepoverenje, spremnost na pokornu servilnost, strah i servilnost su u suprotnosti sa Čelkaševom hrabrošću, samopouzdanjem i slobodoljubljem. Međutim, Čelkaš nije potreban društvu, za razliku od Gavrile. Romantični patos se prepliće sa tragičnim. Opis prirode u priči je također obavijen dahom romantike.

U pričama "Makar Čudra", "Starica Izergil" i, konačno, u "Pjesmi o sokolu" može se pratiti motivacija za "ludilo hrabrih". Pisac stavlja likove u teške uslove i onda ih, mimo svake logike, vodi do finala. Ono što rad velikog pisca čini zanimljivim je to što je narativ nepredvidiv.

Gorkijevo djelo "Starica Izergil" sastoji se od nekoliko dijelova. Lik njene prve priče, sin orla i žene, oštrooka Larra, predstavljen je kao egoista nesposoban za visoka osećanja. Kada je čuo maksimu da se neminovno mora platiti ono što se uzme, izrazio je nevjericu izjavljujući „Želio bih ostati neozlijeđen“. Ljudi su ga odbacili, osudivši ga na usamljenost. Ispostavilo se da je Larrin ponos bio destruktivan za njega samog.

Danko nije ništa manje ponosan, ali se prema ljudima odnosi s ljubavlju. Stoga dobija slobodu neophodnu za svoje saplemenike koji su mu vjerovali. Uprkos prijetnjama onih koji sumnjaju da je sposoban da izvede pleme, mladi vođa nastavlja svojim putem, vodeći ljude sa sobom. A kad je svima ponestalo snage, a šumi nije bilo kraja, Danko je razderao grudi, izvadio svoje zapaljeno srce i svojim plamenom obasjao put koji ih je vodio na čistinu. Nezahvalni saplemenici, oslobodivši se, nisu ni pogledali u Dankovom pravcu kada je pao i umro. Ljudi su bježali, gazili plameno srce dok su trčali, a ono se raspršilo u plave iskre.

Gorkijeva romantična djela ostavljaju neizbrisiv trag u duši. Čitaoci suosjećaju s likovima, nepredvidivost radnje drži ih u neizvjesnosti, a kraj je često neočekivan. Osim toga, Gorkyjeva romantična djela odlikuju se dubokom moralnošću, koja je nenametljiva, ali vas tjera na razmišljanje.

Tema lične slobode dominira u ranom stvaralaštvu pisca. Junaci Gorkijevih djela su slobodoljubivi i spremni su čak dati svoje živote za pravo da sami biraju svoju sudbinu.

Pjesma "Djevojka i smrt" je živopisan primjer samožrtvovanja u ime ljubavi. Mlada djevojka, puna života, sklapa dogovor sa smrću za jednu noć ljubavi. Spremna je da umre ujutru bez kajanja, samo da ponovo sretne svog voljenog.

Kralj, koji sebe smatra svemoćnim, osuđuje djevojku na smrt samo zato što je, vraćajući se iz rata, bio neraspoložen i nije volio njen veseli smijeh. Smrt je poštedela Ljubav, devojka je ostala živa i „koščata sa kosom“ više nije imala vlast nad njom.

Romantika je prisutna i u “Pesmi o olujnom Petrelu”. Ponosna ptica je slobodna, kao crna munja juri između sive ravnice mora i oblaka nadvijenih nad valovima. Neka oluja dune jače, hrabra ptica je spremna za borbu. Ali za pingvina je važno da svoje debelo tijelo sakrije u kamenje, on ima drugačiji odnos prema oluji - bez obzira na to kako natapa svoje perje.

Čovek u delima Gorkog

Poseban, sofisticirani psihologizam Maksima Gorkog prisutan je u svim njegovim pričama, dok se ličnosti uvijek pridaje glavna uloga. Čak i skitnice beskućnike, likove skloništa, pisac predstavlja kao uvažene građane, uprkos njihovoj nevolji. U Gorkijevim djelima čovjek je stavljen u prvi plan, sve ostalo je sporedno - u pozadini su opisani događaji, politička situacija, čak i djelovanje državnih organa.

Gorkijeva priča "Djetinjstvo"

Pisac priča životnu priču dečaka Aljoše Peškova, kao u svoje ime. Priča je tužna, počinje smrću oca, a završava se smrću majke. Ostavši siroče, dječak je od svog djeda, dan nakon majčine sahrane, čuo: "Nisi ti orden, ne treba da mi visiš oko vrata... Idi u narod...". I on me je izbacio.

Tako se završava Gorkijevo djelo "Djetinjstvo". A u sredini je bilo nekoliko godina života u kući mog djeda, mršavog starca koji je subotom bičevao sve koji su bili slabiji od njega. A jedini ljudi inferiorniji od njegovog djeda po snazi su bili njegovi unuci koji su živjeli u kući, a on ih je tukao bekhendom, stavljajući ih na klupu.

Aleksej je odrastao, uz podršku majke, a u kući je visila gusta magla neprijateljstva između svih i svih. Ujaci su se potukli između sebe, prijetili djedu da će i njega ubiti, rođaci su pili, a njihove žene nisu imale vremena da se porodi. Aljoša je pokušao da se sprijatelji sa komšijskim dečacima, ali su njihovi roditelji i ostali rođaci bili u tako komplikovanim odnosima sa dedom, bakom i majkom da su deca mogla da komuniciraju samo kroz rupu u ogradi.

"Na dnu"

Godine 1902. Gorki se okrenuo filozofskoj temi. Stvorio je predstavu o ljudima koji su voljom sudbine potonuli na samo dno ruskog društva. Pisac je sa zastrašujućom autentičnošću prikazao nekoliko likova, stanovnika skloništa. U središtu priče su beskućnici na rubu očaja. Neki razmišljaju o samoubistvu, drugi se nadaju najboljem. Rad M. Gorkog "Na nižim dubinama" živopisna je slika društvenog i svakodnevnog nereda u društvu, koji se često pretvara u tragediju.

Vlasnik skloništa, Mihail Ivanovič Kostylev, živi i ne zna da mu je život stalno ugrožen. Njegova supruga Vasilisa nagovara jednog od gostiju, Vaska Pepela, da ubije njenog muža. Ovako se završava: lopov Vaska ubija Kostyljeva i odlazi u zatvor. Preostali stanovnici skloništa i dalje žive u atmosferi pijanog veselja i krvavih tuča.

Nakon nekog vremena pojavljuje se izvjesni Luka, projektor i blebetač. Bez razloga se „puni“, vodi duge razgovore, svima bez razlike obećava sretnu budućnost i potpuni prosperitet. Tada Luka nestaje, a nesretni ljudi koje je on ohrabrivao su na gubitku. Došlo je do teškog razočarenja. Četrdesetogodišnji beskućnik, zvani Glumac, izvrši samoubistvo. Ni ostali nisu daleko od ovoga.

Nochlezhka, kao simbol ćorsokaka ruskog društva s kraja 19. stoljeća, neskriveni je čir društvene strukture.

Djela Maksima Gorkog

"Makar Čudra" - 1892. Priča o ljubavi i tragediji.
"Djed Arkhip i Lenka" - 1893. Siromašan, bolestan starac i sa njim unuka Lenka, tinejdžerka. Prvo, djed ne može izdržati nedaću i umire, zatim umire unuk. Dobri ljudi su sahranili nesrećne ljude blizu puta.
"Starica Izergil" - 1895. Neke priče jedne starice o sebičnosti i nesebičnosti.
"Chelkash" - 1895. Priča o "okorelom pijancu i pametnom, hrabrom lopovu".
"Supružnici Orlov" - 1897. Priča o paru bez djece koji je odlučio pomoći bolesnim ljudima.
"Konovalov" - 1898. Priča o tome kako se Aleksandar Ivanovič Konovalov, uhapšen zbog skitnice, objesio u zatvorskoj ćeliji.
"Foma Gordejev" - 1899. Priča o događajima s kraja 19. stoljeća koji su se odigrali u gradu Volgi. O dječaku po imenu Tomas, koji je svog oca smatrao fantastičnim pljačkašem.
"Buržuj" - 1901. Priča o buržoaskim korijenima i novom duhu vremena.
"Na dnu" - 1902. Potresna, aktuelna predstava o beskućnicima koji su izgubili svaku nadu.
"Majka" - 1906. Roman na temu revolucionarnih osećanja u društvu, o događajima koji se odvijaju u fabrici, u kojoj učestvuju članovi iste porodice.
"Vasa Železnova" - 1910. Predstava govori o mladoj 42-godišnjoj ženi, vlasnici brodarske kompanije, snažnoj i moćnoj.
"Djetinjstvo" - 1913. Priča o jednostavnom dječaku i njegovom daleko od jednostavnog života.
"Priče o Italiji" - 1913. Serija kratkih priča na temu života u italijanskim gradovima.
"Lice strasti" - 1913. Kratka priča o duboko nesretnoj porodici.
"U ljudima" - 1914. Priča o dečaku na potragu u modernoj prodavnici cipela.
"Moji univerziteti" - 1923. Priča o Kazanskom univerzitetu i studentima.
"Plavi život" - 1924. Priča o snovima i fantazijama.
"Slučaj Artamonov" - 1925. Priča o događajima koji se odvijaju u fabrici tkanina.
"Život Klima Samgina" - 1936. Događaji s početka 20. veka - Sankt Peterburg, Moskva, barikade.

Svaka priča, roman ili roman koji pročitate ostavljaju utisak visokog književnog umijeća. Likovi nose niz jedinstvenih karakteristika i karakteristika. Analiza Gorkijevih djela uključuje sveobuhvatne karakteristike likova nakon kojih slijedi sažetak. Dubina naracije organski je spojena sa složenim, ali razumljivim književnim tehnikama. Sva djela velikog ruskog pisca Maksima Gorkog uvrštena su u Zlatni fond ruske kulture.