Tokom našeg velikog francuskog putovanja, mogli smo da se upoznamo sa dva izuzetna dela antičkog tkanja i veza. Prva je u Angersu, druga je tapiserija iz Bayeuxa. Trebalo bi da dođete u ovaj grad samo da svojim očima vidite grandioznu kreaciju vezilja (ili vezilja?), koja je stara skoro 1000 godina! Naravno, nijedan online izvor ne može zamijeniti utisak prave stvari. Ali može dati ideju o grandioznom djelu drevnih majstora. A istovremeno ćete osvježiti sjećanje na najvažniju epizodu srednjovjekovne historije Engleske - njeno osvajanje od strane Vilijama (Guillaume) Osvajača 1066. godine.
Počnimo s kratkom povijesnom pozadinom - tako će biti jasnije razumjeti događaje iz tapiserije.
1051 Zemljama Anglosaksonaca vlada kralj Edvard Ispovednik, nećak normanskog vojvode Ričarda II. Gospod mu nije dao djecu (postoji legenda da nije volio svoju ženu i ostao djevica), za svog je nasljednika proglasio mladog normanskog vojvodu Guillaumea (u Engleskoj ga zovu William), svog rođaka.
1064-1065. Još jedan pretendent na tron, Harold je bio brat kraljice Edit, supruge Edvarda Ispovednika. Godine 1064-1065, Harolda je zarobio Guy I de Pontier. Vilijam Osvajač ga je otkupio iz zatočeništva i Harold je bio primoran da prizna spasitelja kao prestolonaslednika, zakleo se na vernost i obećao mu podršku.
1066 Smrt kralja Edvarda Ispovednika. Engleski savet "Witengamot" priznao je Harolda za kralja. Vilijam im nije trebao, jer bi stranac počeo tlačiti lokalno plemstvo, oduzimati im zemlju i titule i darivati svoje normanske saradnike. Harold je preuzeo tron. Vilijam ga je odmah optužio za krivokletstvo, okupio eskadrilu, porazio engleske trupe kod Hastingsa i zavladao engleskim prestolom. Harold je poginuo tokom bitke.
U nastavku ćemo dati tehničke i istorijske detalje dok gledamo mnoge scene na tapiseriji. "Tapiserija" se u ovom slučaju tako naziva konvencionalno. Naime, izrađen je tehnikom veza vunenim nitima na lanenoj tkanini. Slike su preuzete sa službene web stranice Bayeux muzeja tapiserija.
Događaji iz 1064.-1066. prikazani na tapiseriji predstavljaju samostalan pogled na događaje, koji se donekle razlikuje od sačuvanih pisanih izvora. A ako se opisi glavnih događaja općenito poklapaju s pisanim izvorima, onda im u detaljima često proturječe. Lakoničnost teksta na tapiseriji ne objašnjava razlog neslaganja.
Treba napomenuti da neki događaji namjerno nisu sasvim jasni. Na primjer, o misiji koju je Edward Ispovjednik povjerio Haroldu na početku priče ili o sadržaju testamenta kralja Edwarda. Autor je nesumnjivo bio svjestan različitih tumačenja događaja s obje strane Lamanša.
PUTOVANJE U NORMANDIJU
Scena 1. Na samom početku tepih je bio jako oštećen, ali je pažljivo restauriran. Kralj Engleske od 1042. godine, Edvard Ispovednik, razgovara sa svojim zetom, grofom od Veseksa, Haroldom, verovatno u Vestminsterskoj palati. Harold je u to vrijeme bio najmoćniji aristokrata u zemlji i kandidat za prijestolje. Harold (desno), sa sokolom u ruci, zatim kreće na južnu obalu na svoje imanje Bosham u Sussexu sa svojom pratnjom i lovačkim psima.
Scena 2. Harold i njegov pratilac ulaze u hram u Bošamu da se mole za bezbednu plovidbu. Oni guštaju u jednoj od brojnih palata Haroldovog imanja u Boshamu (obratite pažnju na rog za piće, takvo posuđe je bilo izuzetno uobičajeno u skandinavskim krugovima) i kreću u miran pohod - niko od pratnje nije naoružan. Zašto - istoričari ne znaju ništa. Harold se ukrcava na brod i isplovljava. Još uvijek drži sokola u rukama.
Scena 3. Dušan vjetar nosi brodove i Harold prelazi Lamanš. Sa jarbola gledaju obalu kroz maglu. Ovo je Ponthieu, zemlja moćnog vojvode Guya I de Ponthieua. Harold je ovdje prikazan dva puta. S lijeve strane stoji na brodu, spreman da iskorači na obalu. Čim su mu noge dotakle tlo, uhvatili su ga vojvodini ljudi, koji ih vodi, sjedeći na konju s desne strane.
CAPTURED
Scena 1. Iako je Harold sada zatvorenik, prema njemu se postupa s poštovanjem. U središtu scene prikazan je na konju sa svojim jastrebom kako jaše prema Beaurainu. Desno, Guy I de Pontier na tronu razgovara sa Haroldom.
Scena 2. U naredna tri dijela niz događaja je prikazan obrnutim redoslijedom. Dva izaslanika stižu lorda Vilijama od Normandije vojvodi de Guju i traže Haroldovo oslobađanje. Poznato je da ova scena prikazuje Turolda, nećaka biskupa Oda od Bayeuxa. Turold je ili mali čovjek lijevo od središnje pozornice, ili jedan od dva glasnika s desne strane. Prenosi se kako bijesno ovi konjanici - Vilhelmovi izaslanici - galopiraju - njihova kosa vijori na vjetru, puni su ozbiljne namjere da najave De Guyu volju svog gospodara.
Scena 3 Ova scena bi zapravo trebala biti prva od tri. William prima vijesti da je vojvoda Guy zarobio Harolda. Guy sluša naređenje i dovodi Harolda da upozna Wilhelma. Tip je na plavom konju, pokazuje na Harolda koji jaše iza njega, obojica drže jastrebove.
STRANGER
Scena 1. Vilijam i Harold, u pratnji vojnika, jašu do Vilijamove palate u Ruanu. (Norman je sada prikazan sa sokolom!) William sjedi dok mu Harold razgovara. Ovdje je također prikazana misteriozna epizoda. Na tapiseriji se pojavljuju dvije figure: dama, njeno ime je Aelfgyva (ona je definitivno Engleskinja) i sveštenik. Čini se da nemaju nikakve veze sa događajem, ali događaj je morao biti dobro poznat u 11. veku. Najvjerovatnije je scena vezana za ljubavni skandal. Mala slova prikazuju golog muškarca.
BRAĆA PO ORUŽJU
Scena 1. Harold prati Williama i normanske vojnike u pohodu protiv Conana od Bretanje, vojvode od Bretanje. Prolaze Mount Saint-Michel, granicu između Normandije i Bretanje.
Da biste došli do Bretanje, morate prijeći rijeku, a vojska jedva pobjegne iz živog pijeska. Ratnici podižu svoje štitove iznad glave kako bi spriječili da se pokisnu. Nekoliko vojnika pada u živi pijesak, a Harold spašava dvojicu odjednom!
Scena 2. Normanska vojska napada Dola, a vojvoda Konan bježi izlazeći iz zamka - u centru je mali čovjek koji se spušta s tornja. Tražeći Conana, Normani stižu do Rennesa, glavnog grada Bretanje.
Scena 3. Normani su pretekli Conana u Dinanu. U borbi konjanici bacaju koplja, vojnici pokušavaju zapaliti odbrambene utvrde. Conan odustaje. Na vrhu koplja daje Williamu ključeve Dinana. Kampanja je završena. Za njegovu vjernu službu, Vilijam nagrađuje Harolda oružjem i proglašava ga vitezovima. Ovaj ritual je bio dobro poznat u Francuskoj, ali u Engleskoj u to vrijeme takva tradicija nije postojala. Ova scena također označava Haroldovo priznanje Williama kao svog gospodara. Sa normanske tačke gledišta, ova scena je izuzetno važna.
OATH
Scena 1. William i Harold se vraćaju u Normandiju i stižu u Bayeux. U ovoj epizodi je ilustracija zamka u Bayeuxu, sagrađena je u 10. vijeku, a uništena u 18. stoljeću.
Ovo je vrhunska scena, na svetim moštima Harold se zaklinje na vjernost Williamu (slika u sredini). U prisustvu normanskog vojvode, Harold stavlja ruke na dvije relikvije i zaklinje se na vjernost gospodaru. Tekst zakletve nije poznat, ali, najvjerovatnije, Harold je dao riječ u slučaju smrti kralja Edwarda da neće spriječiti Williama da preuzme upražnjeno englesko prijestolje. Ali da li je Harold zaista obećao podršku Williamu? Ova scena je ključna za čitavu dramu koja se odvija u tapiseriji - pratit će je Haroldova smrt i propast cijele njegove porodice. Ali barem je engleski grof slobodan i vraća se u Englesku.
RETURN
Scena 1. Harold razgovara s kraljem Edvardom Ispovjednikom i priča mu o svojim avanturama. Kralj je prikazan kao star, slab i bolestan. Međutim, zapravo je u to vrijeme bio prilično zdrav, iako je tada već imao 62 godine.
SMRT KRALJA
Scena 1. Događaji naredne godine ostaju bez pažnje autora tapiserije. Priča se nastavlja događajima od 5. januara 1066. godine, kada je umro engleski kralj Edvard Ispovednik. Ovdje je hronologija priče prekinuta. Tapiserija prikazuje prvo scenu sahrane, a zatim scenu smrti. S lijeve strane vidimo pogrebnu povorku do velike nove crkve Westminsterske opatije. Edvard je bio veoma bolestan i nije bio prisutan na osvećenju novog hrama 28. decembra 1065. godine. Iako je hram njegova zamisao, sagradio je katedralu u dotadašnjem obimu na sjevernoj strani Lamanša. U centru je prikazana palata. U Gornjem domu vidimo kralja Edvarda u krevetu, kako razgovara sa svojim odanim podanicima, uključujući Harolda i njegovu ženu, kraljicu Edit. Ne zna se da li je na samrti imenovao Harolda ili Wilhelma kao svog nasljednika. U donjoj odaji palate kralj je prikazan mrtav, a pored njega stoji sveštenik. Na desnoj strani, dva plemenita dvorjana nude Haroldu krunu i sjekiru, simbole kraljevske moći. Harold prihvata regaliju.
ŽIVEO KRALJ!
Scena 1. Ujutro 6. januara 1066. godine, kralj je sahranjen, a poslijepodne se održava Haroldova ceremonija krunisanja. njegovo pravo. Anglosaksonske plemiće prisutne na krunisanju lako je prepoznati po oružju: naoružani su velikim borbenim sjekirama. U pozadini ljudi dočekuju novog kralja. Pojavljuje se "zvijezda s kosom" - ovo je Halejeva kometa. Njena ranija slika od one na tapiseriji iz Bayeuxa još nije pronađena.
Halejeva kometa u gornjem redu desno iznad zgrade sa tri kupole Narod je prestravljen - pojava nebeskog tijela doživljava se kao zlokobni znak. Scena lijevo - Harold je obaviješten o kometi, a novokrunisani kralj sa strahom prihvata vijest. Malim slovima je prikazano nekoliko sablasnih brodova, što je indikacija nadolazeće invazije Normana.
PLANIRANJE INVAZIJE
Scena 1. Vijest je stigla do vojvode Vilijema od Normandije preko Lamanša o Edwardovoj smrti i Haroldovoj smrti: vidimo engleski brod kako plovi da ga upozori na ono što se dogodilo. Vojvoda je bijesan – već je sebe doživljavao kao engleskog kralja i smatrao je Harolda uzurpatorom. Odlučuje zaratiti s Engleskom i okuplja flotu brodova. Sa njegove lijeve strane je biskup Odo od Bayeuxa, njegov polubrat po majci. Odo se prvi put pojavljuje u ovoj sceni.
Scena 2: Vilijamovi ljudi pripremaju invaziju i grade flotu. Drvosječe seku stabla i prave daske od njih. Brodovi se grade od dasaka i porivaju u more. Ove tapiserijske scene su najpoznatije i vrlo svijetle i živahne. Vidimo stolare sa sjekirama, namještanje dasaka i izgled broda, na pramcu je ukrašen zmajem. Znamo da je William također rekvirirao sve brodove koji su bili dostupni normanskim plemićima, ali to se ne odražava na rešetkama.
Scena 3. Hrana i piće se na brodove dostavljaju ručno i na kolicima. Nose i oružje - lančane pošte, šlemove, mačeve i koplja. Vino se servira u posudama od životinjske kože, u bačvama, vrećama i raznim drugim posudama.
CROSSING
Scena 1. William vodi svoju vojsku da se ukrca na brodove i oni kreću. Autor tapiserije propustio je mnoge događaje na početku kampanje - dugo čekanje na jak vjetar u Dives-Sur-meru, lutanje obalom u potrazi za pogodnim molom u Saint-Valery-sur-Somme ) . Prikazan je samo direktan prelazak Lamanša - tvorac prikazuje početak Normandijskog marša do pobjede.
Ali još bolje na tapiseriji su čamci Normana - ukrašeni izrezbarenim zmajevim glavama, jure naprijed, vođeni jakim vjetrom. Jasno se vide raznobojna jedra i štitovi, umetnuti u rupe za vesla brodova koji prevoze ratnike i, na kraju, brod s konjima na brodu.
Scena 2. Mnogo je brodova na moru, brodovi su puni vojnika i konja. Vilijam plovi na Morainom brodu, poklonu njegove supruge Matilde. Njegov brod je lako razlikovati od drugih - mali čovjek trubi, iznad jarbola je vidljiva zastava s križem - bez sumnje, ovo je "Standard Svetog Petra", koji je dodijelio Papa Aleksandar II koji je blagoslovio Vojvoda za njegov poduhvat.
BEACHHEAD
Scena 1. Vilijamova vojska se 28. septembra iskrcala na englesku obalu, u Pevenseu, sada se ovo mjesto nalazi nekoliko milja od mora. Brodovi se izvlače i suše visoko na obali. Ratnici galopiraju prema Hastingsu i zalihe hrane, uzimajući stoku od farmera.
Scena 2. 29. septembra 1066. počinje operacija. Na obali se dobijaju potrebne namirnice i priprema se neviđena gozba na otvorenom - pilići na ražnjićima, meso se dinsta na otvorenoj vatri, jela se vade iz rerne. Ovdje možete cijeniti kako se pripremala hrana u to vrijeme.
Biskup Odo od Bayeuxa blagosilja hranu i vino. Desno je William koji sjedi za stolom, gušta sa svoja dva polubrata, dostojanstveno sjedi s obje strane vojvode. Sluge tovare hranu na štitove i donose je na banket. Wadard, Odov bliski saradnik, prikazan je na lijevoj strani za stolom.
Scena 3. Vojvoda Vilijam ulazi u svađu sa svojom polubraćom, biskupom Odom i Robertom, grofom od Mortena.
Biskup Odo, Robert, grof od Mortene
Da bi se ojačala normanska baza, u Hastingsu je podignut mott - zgrada nalik zamku. Glasnik donosi vijesti o dolasku Harolda i njegovih trupa. Vilhelm čisti bojno polje - naređuje da se spali nekoliko kuća. Sa desne strane, žena i dijete bježe iz zapaljene kuće.
WILHELM JAŠI U RAT
Scena 1. Prikazano je jutro bitke, 14. oktobar 1066. godine. William napušta Hastings i, potpuno opremljen, sprema se skočiti na svog konja. Vilijamova normanska konjica galopira prema Haroldovoj engleskoj vojsci. Sastanak je održan oko 8 milja od današnje obale gdje je kasnije izgrađena opatija.
Scena 2. Ovdje je William dva puta prikazan: prvo na tamnom konju na čelu svoje vojske. Zatim odmah desno, pita jednog od Odovih bliskih saradnika, Vitala, da li je već primetio neprijateljsku vojsku.
Scena 3: Engleska strana je sada prikazana. Stražar upozorava Harolda da se normanska vojska približava. I opet su prikazani Normani: Vilijam sa buzdovanom u ruci drži govor da ohrabri svoje ratnike, poziva ih da budu hrabri i hrabri.
BITKA ZA HASTINGS
Scena 1: Napad Normana i počinje bitka kod Hastingsa. Brzi marš francuske konjice zaštićen je pješačkim strijelcima
Scena 2. Vazduh je ispunjen strelama i kopljima, ratnici padaju mrtvi. Engleska strana je pješice, vojnici su naoružani borbenim sjekirama i štukama, štite se zidom od štitova. Normani napreduju sa obe strane. Donji registar tepiha ispunjen je slikama tijela poginulih i ranjenih boraca.
Scena 3: Nasilje se nastavlja dok ljudi seku i ubadaju jedni druge na smrt. Oba Haroldova brata su poginula u ovoj bici.
Smrt Haroldove braće. 
Scena 4. Bitka je prikazana u punom jeku: ljudi i konji padaju mrtvi na zemlju, u donjem redu su mrtvi ratnici i konji.
Biskup Odo se pojavljuje s topuzom u ruci, mašući oružjem i ohrabrujući svoje sljedbenike. Imajte na umu da duhovnik nema mač, ali njegov čin zabranjuje prolivanje ljudske krvi.
Scena 5. Vilhelm je pao sa konja. Ali da bi pokazao da je živ, vojvoda je podigao vizir kacige i otkrio svoje lice. Njegovi vojnici to moraju vidjeti, on ohrabruje vojnike da nastave bitku. Grof Eustace nosi ukrašenu zastavu, vrlo vjerojatno istu zastavu koju je papa predstavio Vilijamu kao znak podrške njegovoj namjeri da napadne Englesku.
Scena 6. Čini se da Normani imaju prednost u borbi, ali ona još uvijek traje. Mnogo vojnika je poginulo, jednom je odsječena glava. Desno je najpoznatija scena: Normani ubijaju kralja Harolda. Ali kako je zapravo ubijen? Čini se da je u ovoj sceni prikazan dva puta: prvo je izvukao strijelu iz oka, drugi put ga je porazio normanski vitez. Ovaj dio tepiha je vrlo teško dešifrirati, ali se istraživači slažu da je prikazana scena Haroldove smrti.
Scena 7. Bitka se završava smrću kralja. Pobjednici progone preživjele Anglosaksonce.
Završna scena tepiha nije sačuvana. Da li je prikazivala ceremoniju krunisanja Vilijama Osvajača za kralja Engleske u Wenstminsteru? Teško je na ovo odgovoriti, ali ova scena se savršeno uklapa u početak priče - krunisanje kralja Edvarda Ispovjednika, koji se na tron ustoličio samo dvije godine prije opisanih događaja.
Završne scene tapiserije restaurirane su u 19. stoljeću i to vrlo grubo.
- OPĆE INFORMACIJE O BAYEUX TAPESTRIJI
Bayeux tepih nije samo nevjerovatno umjetničko djelo, već je i neprocjenjiv istorijski dokument. Historičari u njemu nalaze mnoge važne detalje. Čak i nakon dva vijeka istraživanja, značenje mnogih elemenata nije jasno i naučnici i dalje moraju naporno raditi kako bi dešifrirali njihovo pravo značenje.
Svaki udžbenik istorije srednjeg vijeka mora imati ilustracije nekog dijela Bayeux tepiha. Čak ih je više u engleskim, američkim i skandinavskim knjigama nego u francuskim. Čuvena tapiserija svake godine privlači ne stotine, već hiljade turista, o njoj su napisane mnoge knjige i nebrojeni članci, ali nikada nije do kraja proučena.
O tapiseriji se raspravljalo u relativno novijim izvorima. Prvi put se pominje 1476. godine među blagom katedrale u Bayeuxu i do početka 18. stoljeća o njemu se ništa nije znalo. Stoga je tačan datum njegove proizvodnje vrlo kontroverzan. Najvjerovatnije je istkana ubrzo nakon što je Vilijam od Normandije osvojio Englesku 1066. godine. Rešetka se možda pojavila između 1070. i 1080. godine. Postoji razlog za vjerovanje da je tapiserija izvezena za svečano osvjetljenje novosagrađene katedrale u Bayeuxu.
Sigurno je da su radove izveli engleski majstori, vjerovatno iz okruga Kent. Sada niko ne može reći da li su se vezom bavile žene ili muškarci. Ali nema sumnje da su ti ljudi imali veze sa hramovima Canteberryja. Postoje svi razlozi za vjerovanje da je ovo djelo naručio i platio biskup Odo od Bayeuxa, polubrat Vilijama Osvajača, kada je bio prvi grof od Kenta. U srednjem vijeku i sve do Francuske revolucije, tepih se redovno kačio u katedrali početkom jula, u znak sjećanja na događaje koje prikazuje.
Tokom Revolucije, gradski oci su uspeli da sačuvaju neprocenjivu špaliru. Dekretom Napoleona proglašen je nacionalnim blagom i Bayeux je bio dužan da ga čuva i brine o njemu. U 19. vijeku tapiserija je više puta obnavljana. Godine 1982. pažljivim istraživanjem utvrđeno je da je posljednjih nekoliko scena tepiha izgubljeno. Od 1983. godine izložena je u zgradi bivše glavne eparhijske bogoslovije. Pregled tapiserije je organiziran vrlo kompetentno - turistima se daju audio vodiči na različitim jezicima, uključujući ruski. Ruski tekst je prelepo komponovan - spiker priča živo i zanimljivo događaje, vodeći računa o detaljima koji su numerisani. Turisti se kreću u istom smjeru ne ometajući se jedni drugima. Zabranjeno je fotografisanje i video snimanje, tako da niko ne stoji ispred vas sa kamerom i ne ometa vaše proučavanje tepiha.
- TEHNIČKI ASPEKT BAYEUX TAPISERIJE
Još jednom naglasimo da, iako se ovo djelo naziva tapiserija, nisu ga izradile tkalje, već vezilje. Tepih se sastoji od osam širokih lanenih traka nejednake dužine. Scene su izvezene vunenim nitima. Dužina tepiha je oko 70 metara, širina oko 50 cm. Kasnije je cijeli rad ušiven na drugu platnenu tkaninu, grubljeg kvaliteta. To je omogućilo numerisanje svih scena, što je gotovo sigurno učinjeno u 18. veku.
Sve scene su izvezene sa osam različitih boja prediva. Oni strše prilično visoko iznad pozadine boje keksa. Konture figura su naglašene ubodnim bodom; Unatoč činjenici da je tapiserija stara preko 900 godina, niti su zadržale svoju originalnu boju! Iz tapiserije je izvučeno tek nekoliko niti, možda u srednjem vijeku, možda kasnije, ali su šavovi i šavovi toliko jasno vidljivi da se može pratiti cjelokupna tehnika rada. Jedine scene koje su najviše stradale od vremena su scene nakon Haroldove smrti. Ne mogu se vratiti. A scene povlačenja britanskih trupa smatraju se prilično grubim lažnim. Niko sada ne može reći šta je prikazano na završnim slikama, ali je apsolutno jasno da nije mnogo izgubljeno.
Gotovo cijelom dužinom tapiserija je od vrha do dna podijeljena u tri segmenta: gornji i donji dio su odvojeni od glavne središnje kompozicije gotovo kontinuiranom linijom. Oni prikazuju figure koje nisu povezane sa glavnim narativom. Još uvijek je misterija zašto su stavljeni na tepih. Prikazuje uglavnom fantastične životinje koje se spominju u romaničkoj umjetnosti (lavovi podignutih repova, grifoni, itd.), uzorci lišća i razne kovrče. U prvoj polovini ćilima donju traku zauzimaju živi prizori, dijelom preuzeti iz zapleta antičkih legendi, ali najčešće bez nekog specifičnog značenja.
Imaju li ove slike ikakve paralele s glavnom radnjom? Do danas to nije bilo moguće saznati. Kako scene u glavnom narativu postaju sve intenzivnije, figure u gornjoj i donjoj prugama dodaju priču, posebno uočljive u drugom dijelu priče: strijelci koji okružuju konjicu, razbacana tijela mrtvih, pljačkaši koji mrtve skidaju oružje i municija. Na vrhu središnje trake nalazi se komentar na latinskom. Narativ je izvezen velikim slovima, a neki od glavnih likova su imenovani. Ovaj kratak opis događaja nije od književnog interesa, ali je jedan od glavnih izvora za istoriju osvajanja i događaja koji su mu prethodili. Pravopis imena i titula - na primjer, kralj Edward, mistična Aelfgyva, gradovi Bayeux, Pevensey i Hastings, i na kraju imena Haroldove braće, dokazuju da je tekst sastavio Englez.
Slijed događaja prikazan je na sasvim moderan način - radnja se razvija od jedne scene do druge. Pokret prenosi nekoliko slika gotovo identičnih figura - kada konjica galopira ili napada, kada flota pređe La Manš. U cijeloj tapiseriji nema nijedne slike pejzaža u pozadini, s izuzetkom planine Saint-Michel. Ali kontrastne boje, na primjer između nogu konja, naglašavaju ideju perspektive.
- AUTORI BAYEUX TAPISERIJE
Sa stanovišta autorstva tapiserije, treba imenovati tri ili čak četiri nivoa izvođača.
1. Osoba koja je naručila ovo djelo je vjerovatno bio biskup Odo od Bayeuxa ili Edo Conteville (1045-1096), polubrat Vilijama Osvajača. Na samoj rešetki on je prikazan najmanje tri puta: kako blagosilja hranu, kada su se Normani iskrcali na englesku obalu, kada su Francuzi gradili logor i, posljednji put, za vrijeme vrhunca bitke. Vjerovatno je i on prikazan, iako nije imenovan, u sceni u kojoj William prima vijesti o Haroldovom krunisanju. Poznato je da je Odo bio veoma snažna ličnost, da je imao oštar um i da je cenio umetnost. Više ga je privlačila politika nego služenje crkvi.
2. Autor crteža tapiserije je bez ikakve sumnje bio Englez. Bio je upoznat sa ranim radovima u istoj tehnici, kao i sa starim rukopisima s početka 11. veka, koji se čuvaju u Canterburyju. Različiti pristupi prikazivanju ovih događaja dali su mu potpunu slobodu, koju nije propustio iskoristiti.
3. Ne zna se da li je autor crteža bio i autor teksta, ali je gotovo sigurno i Englez. Ovaj čovjek je očigledno dobio odlično obrazovanje. Neki od njegovih figurativnih izraza su neverovatni i imaju literarni aspekt, kao što je govor Vilijama Osvajača tokom bitke.
4.I, na kraju, vezilje ili vezilje koje su završile posao. Proveli su duge mjesece radeći pedantan posao koji im je povjeren. Artel drevnih majstora igala funkcionirao je tako skladno da je nemoguće razlikovati dijelove koje su izradile različite ruke, čini se da je figure izvezla jedna osoba, što je nemoguće ni zamisliti.
Treba dodati da se u 18. veku pojavila legenda o umešanosti žene Vilijama Osvajača, kraljice Matilde, u stvaranje špalira. Legenda nema nikakvu osnovu; kraljica Matilda nema nikakve veze sa izvanrednim radom drevnih majstora.
- TEMA BAYEUX TAPISERIJE
Na prvi pogled, glavna tema tapiserija bila je bitka kod Hastingsa i smrt engleskog kralja Harolda. Ova parcela je nazvana glavnom krajem 15. stoljeća, kada je tapiserija otkrivena. Ali takva scena je apsolutno neprihvatljiva za hram i nikada ne bi bila pohranjena ili izložena u katedrali! A ako je glavna radnja kompozicije zaista bila pobjeda Normana, zašto onda započeti priču od 1064. godine?
Zapravo, glavna ideja priče ima duboko religiozno značenje - ovo je kazna za krivokletstvo, zbog činjenice da osoba nije održala svoju riječ datu o svetim moštima i neizbježna kazna počinitelja za prevaru, prikazano u slijedu događaja.
Zato je bilo imperativ da se na svetim moštima pokaže Haroldova zakletva. Priča se završava smrću krivokletnika; kazna pokazuje moć Svemogućeg. Posljedično, moralni aspekt slike prevladava nad vojnim i političkim. Sve potrebne scene koje pomažu da se razumiju razlozi invazije i detalji same bitke ostaju bez pažnje. Ne vidimo razlog zašto Vilijam ima pravo da polaže pravo na engleski tron, niti spletke Haroldovog mlađeg brata Tostiga, niti krunisanje u Wenstminsteru 25. decembra 1066. godine. Sve je to poznato iz drugih izvora i ne odražava se ni u jednoj sceni u tapiseriji.
Ali nema razloga da se kaže da tapiserija ne veliča pobjedu Normana kod Hastingsa i njihovih vođa - samog Vilijama Osvajača i njegove polubraće - biskupa Oda i grofa Roberta. Ali, istovremeno, to je učinjeno na iznenađujuće suzdržan način: ni u tekstu ni u ilustracijama, Britanci nisu poniženi nijednom riječju ili jednim postupkom. Krivica za Gospodnju kaznu je u potpunosti na Haroldu i to se ni na koji način ne odražava na njihove ljudske kvalitete, niti više nego na težnje za vojničkom hrabrošću u borbi, koja se stavlja u istu ravan sa hrabrošću Normana. „Ovde Englezi i Francuzi ginu zajedno u borbi“, kaže scena 53 tapiserije. Iznenađujuće je da se pobjednici zovu “Francuzi”, a ne “Normanci”, kako su uvijek govorili sjeverno od Lamanša, a ne “Normani”, kako su pisali svi autori vojvodstva.
- BAYEUX TAPISERIJA KAO ISTORIJSKI DOKUMENT
Bogatstvo bez presedana izraženo je, prije svega, mnogim scenama - 626 figura, 202 konja, 41 brod, 37 zgrada, a mogu se nabrojati i drugi detalji. Takođe postoji nevjerovatna količina detalja u svim aspektima života u 11. vijeku - oružje, odjeća, konjska orma, izgradnja brodova, scene lova i kuhanja. Nemoguće je čak ni nabrojati sve detalje, fokusirajmo se na one najvažnije.
Prije svega, u većini slučajeva, umjetničke ideje tepiha uzimaju se sa stanovišta engleske strane Lamanša, gdje je radio njegov tvorac. Sa izuzetkom nekih scena, autora nije zanimala razlika između Engleza i Normana. Na bojnom polju ratnici sa obe strane nose iste verige (sa pantalonama, veoma udobne za englesku pešadiju i potpuno beskorisne za normansku konjicu), imaju iste šlemove na glavama i bore se istim mačevima i kopljima . Na moru se engleski i normanski brodovi ne razlikuju. Međutim, barem u ranim scenama, Englezi su prikazani sa dugom kosom i brkovima, dok su Normani obrijani, ošišane do nivoa vrata. U borbi, Normani su uglavnom strijelci, a Haroldova anglo-danska garda naoružana je poznatim vikinškim borbenim sjekirama.
Treba napomenuti da je autor, najvjerovatnije, bio očevidac onoga što se dešavalo. Profesionalni konjanici i odgajivači konja, u svakom slučaju, prihvataju ga kao jednog od svojih: bio je ljubitelj konja i nije zanemario eventualno kretanje konja. Također, kreator rešetke je imao tako dobro razumijevanje brodova i navigacije, što još nije primijećeno od vremena starih Grka. Znao je dosta i o relikvijarima u kojima su se čuvale svete mošti: jedna od njih prikazana je u sceni Haroldove zakletve, ovaj relikvijar iznenađujuće podsjeća na jedinu skandinavsku relikviju tog vremena. Osim toga, autoru tapiserija je poznata viteška tradicija i kraljevska pogrebna ceremonija. Iz ovoga zaključujemo da je bio čovjek širokih interesovanja i da je imao nesumnjiv talenat da u nekoliko poteza (mogućnosti vezenja su ograničene) prenese suštinu radnje koju je tako živopisno pokazao.
Mnoge scene u tapiseriji, čak i one koje nisu direktno vezane za radnju, vrlo su pažljivo proučavane. Harold kreće za Ponthieu nakon posjete crkvi u Boshamu. Ovaj hram je prikazan sa visokim i uskim lukom.
Ovo je tačan oblik lukova saksonskih crkava, takvi lukovi još uvijek razdvajaju naos i kor hramova. Harold napušta brod sa jastrebom na ruci - iz izvora iz 12. vijeka poznato je da je posjedovao knjigu o navikama i uzgoju sokola. Tokom opsade Dola, bjegunac silazi sa karaule.
Bjegunac silazi sa karaule na užetu
Isti metod opisao je hroničar Orbderik Vital ubrzo nakon opsade Antiohije. Nakon predaje Dinana, vojvoda Konan daje ključeve grada Normanima;
Danski arheolozi su otkrili slične ključeve. Tu i tamo se pojavljuju zgrade sa lučnim krovovima i građevine koje izgledaju kao izvrnuti trup broda - postojanje takvih kuća potvrđuju nalazi norveških i engleskih arheologa.
Da li je autor hronološkom tačnošću prenio događaje? Zamolio bih ga za pojašnjenje u vezi sa očitom činjenicom - kralj Edvard Ispovjednik je prvo prikazan na samrtnoj postelji, a u sljedećoj sceni daje upute svojim bliskima. Ovdje je autor koristio inverziju, zašto nije poznato. Međutim, vremenski odnosi se prenose različitim intenzitetom: u nekim scenama vrijeme teče sporo, radnja je prikazana detaljno, u drugim, naprotiv, kreator vrlo brzo skače s jednog vremenskog događaja na drugi, na primjer, ono što se dogodilo 1065. se uopšte ne prikazuje. Mnogi moderni istraživači proglasili su autora tapiserije krivim za očito kršenje slijeda događaja. Ali detaljnije istraživanje pokazalo je da su pogriješili.
- BAYEUX TAPESTERIJA I VOJNA ISTORIJA
Do danas je sačuvano samo nekoliko dokumenata koji predstavljaju tako živopisne slike tako velike vojne operacije, uključujući i oružje i borbenu taktiku.
Na tepihu su prikazane tri vrste municije: verige, šlemovi i štitovi. Oko dvije stotine konjanika, engleskih i normanskih, obučeno je u identičnu poštu. Oni štite tijelo, ruke do lakata ili malo niže, noge su prekrivene nečim poput lančanih pantalona (iako, zapravo, malo je vjerovatno da će jahači nositi takve pantalone). Na grudima je vrlo često prikazana ploča koja se može skinuti. Tokom bitke, ratnici nose takozvanu „kapu od verige“ - mrežicu koja štiti vrat. U vremenu kada je svaki prsten i svaki zglob kovan ručno, možete zamisliti koliko bi koštalo kompletno oružje.
Svi šlemovi su bili konusni sa pločom koja je štitila nos, ali na kacigi nije bilo zaštite za vrat. Većina štitova je ovalnog ili bademastog oblika sa vrhom prema dolje. Štitovi, najvjerovatnije drveni, presvučeni su kožom. Štitovi imaju različite boje. Oni koji pripadaju komandantima imaju karakteristične oznake. Nekoliko engleskih pešaka prikazano je sa okruglim štitovima.
Oružje na tapiseriji prikazuje mač - dug i dvosjekli; štuka, stavlja se ispod ruke i tako je jahač može koristiti u frontalnom napadu (jedan od najranijih spominjanja takve upotrebe štuke u Bayeux tapiseriji) ili kada je ruka podignuta kao koplje; takođe je prikazana vikinška borbena sjekira, a Haroldovi tjelohranitelji njome zamahuju s obje ruke.
Strijelci su naoružani prilično kratkim lukovima i ovo im je jedino oružje. Tobolac je pričvršćen ili za rame ili za pojas. Nekoliko pripadnika plemstva prikazano je s toljagama ili buzdovanima, kao što je biskup Odo od Bayeuxa, kao što je gore spomenuto, klerik ne može prolijevati krv, i vojvoda William.
Zanimljiva je i konjska orma. Konji nose teška sedla, jahač u njima sedi čvrsto i sigurno, telo je fiksirano i napred i pozadi: uzengije se spuštaju sa sedla, bili su novi izum Zapada. U ovom položaju, jahač je mogao izdržati udarac neprijateljske štuke bez prevelikog rizika da bude zbačen sa sedla. U to vrijeme svi su nosili mamuze.
Englezi su se obično borili pješice, čak i ako je sam Harold bio na konju. Normani su zadali glavni udarac teškom konjicom. Ali taktika početka bitke teško se može nazvati skandinavskom: prvi je izašao odred strijelaca, koji se povukao nazad odmah nakon što su glavne snage ušle. U borbi, komandanti se mogu prepoznati po zadatku, koji drži pratnja koja ga okružuje. Nesumnjivo, Vilijamova zastava nosi lik krsta jer je dobio papin blagoslov. Haroldov standard prikazuje zvijer nalik zmaju, vjerovatno isklesanu od bronzanog lima, slična onima pronađenim u Norveškoj i korištena kao vjetrokaz na krovovima crkava.
Vrijedi napomenuti da tapiserija služi i kao glavni izvor povijesti utvrđenja nekih regija i gradova: Bretanja, Bayeux i Hastings. Zamkovi su građeni od drveta i nalaze se na humcima: oni su fundamentalni za Normane u 11. veku, ali je malo verovatno da su postojali u Engleskoj u vreme Edvarda Ispovednika.
- BAYEUX TAPESTERIJA I ISTORIJA FLOTE
Sa ove tačke gledišta, tapiserija je najpažljivije proučavana. Bez toga, mnogi aspekti dizajna i upotrebe brodova (esnèques) ostali bi nepoznati. Esnèque - (od skandinavskog snekkja) - u 11. - 12. vijeku u Normandiji, ovo je bio naziv za duge brodove na kojima su plovili Vikinzi. Arheolozi do sada nisu otkrili nijednu zvijer poput zmaja koja krasi pramce ovih brodova. I iako mnogi izvori spominju takve ukrase, oni se mogu vidjeti samo na tapiseriji Bayeux. Slično, ilustracije jedara i druge opreme brodova nalaze se samo na nejasnim slikama na stupovima na švedskim ostrvima Gotland i datiraju iz 8.-9. stoljeća.
Svi brodovi na tapiseriji su istog skandinavskog tipa, sa izuzetkom nekih varijacija. Potječu od iste vrste vikinških brodova pronađenih u kraljevskim grobovima u Norveškoj ili pronađenih tokom arheoloških iskopavanja u danskim fjordovima. Ovaj tip broda dominirao je širom severne Evrope od 8. do 12. veka. Prilagođivani su za vojne potrebe, odnosno za prevoz ljudi i robe. Napravljene su od drveta, daske nisu bile postavljene kraj do kraja, već sa preklapanjem, kobilica je bila prazna. Brodovi su se razlikovali po prilično niskom bedemu s rupama za vesla; Takvi čamci nisu imali ni palubu ni držač. Njihov gaz je bio prilično plitak, takvim brodovima nije bila potrebna luka: posada je jednostavno odvukla brod na obalu, a jarbol je uklonjen. Brodovi su bili prilično veliki i kretali su se jedrima. Postojalo je jedno jedro, više trokutastog nego pravougaonog oblika, i pričvršćeno za središnji jarbol na dnu. Ove čamce mogli bi pokretati i veslači, ali na tapiseriji nema scena veslanja.
Ovi brodovi su bili prilično pouzdani i dugo su služili, ali su bili izuzetno nezgodni. Tapiserija Bayeux ne daje odgovor na pitanje koliko bi ljudi mogao primiti takav brod, ali skandinavski izvori kažu da bi na običnom brodu moglo sjesti 30-40 ljudi. Stoga se može zamisliti da se u kampanji 1066. čitava flota sastojala od nekoliko stotina brodova.
Konji su očito bili natovareni na široke prolaze napravljene od balvana, to se može vidjeti na tapiseriji, ova tehnologija je bila poznata već Vikinzima. Poboljšan je u Normandiji tokom pohoda na Siciliju 1060. godine i postao je jedan od odlučujućih razloga za uspjeh Vilijama Osvajača.
U zaključku prilažemo video snimak animacije tapiserije. Neke scene sa tapiserije nedostaju, ali video daje odličnu ideju o događajima prikazanim na tapiseriji.
Obično je muzej otvoren svakodnevno, ali ponekad se zatvori za restauraciju.
U 2014. zatvoren je od 6. januara do 31. januara. Takođe je zatvoren od 24. do 26. decembra 2014. godine.
Svake godine muzej se zatvara u 12:30 31. decembra i otvara u 14:00 2. januara.
Ostalim danima radi:
Od 15. marta do 15. novembra - od 9. do 17.45, od maja do avgusta - do 18.15.
Od 16. novembra do 14. marta muzej je otvoren od 9.30 do 11.45 i od 14.00 do 17.15.
Link na stranicu sa radnim vremenom muzeja.
Autori članka su automobilom putovali po Francuskoj, a odredište su postavili u navigatoru - centar grada Bayeuxa. Adresa: Musée de la Tapisserie de Bayeux Centre Guillaume le Conquérant 13 bis rue Nesmond.
U prilogu je link na Google mapu muzeja.
Na našoj web stranici možete se upoznati sa još jednim izvanrednim djelom tkanja - tepihom Apokalipse
Bukvalno od trenutka svog izuma, tapiserija se smatra luksuznom i skupom tkaninom. Uostalom, nije bilo bez razloga da su još u srednjem vijeku bogati ljudi koristili ovaj materijal za ukrašavanje namještaja i stvaranje ukrasa za dvorce i palače. U davna vremena, tapiserije su se izrađivale ručno. Bio je to dug i mukotrpan rad, koji je rezultirao luksuznim tkanim slikama zvanim tapiserije. Iako su tkanine za tapiseriju doživjele neke promjene tokom svog postojanja, one su i dalje omiljene i tražene kako kod dizajnera tako i kod običnih ljudi.
Istorija tapiserije
Ukrasna tapiserija ili tapiserija poznata je čovječanstvu stotinama godina. Odjevni predmeti napravljeni od ovog materijala pronađeni su u grobnicama egipatskih faraona. Stari Grci su ukrašavali svoje domove tkanim ćilimima sa likovima bogova i mitskih heroja, a peruanski majstori tkali su pogrebne pokrove.
Svi radovi na proizvodnji tepiha različitih tematika izvođeni su ručno. Istovremeno su se unakrsno tkale vunene i svilene niti, a u posebnim slučajevima u tkaninu su utkana vlakna čistog zlata ili srebra.
Izrada tapiserije je radno intenzivan zadatak koji od tkalje zahtijeva nevjerovatnu količinu vremena i strpljenja. Za godinu dana, jedan majstor je mogao tkati tepih dimenzija 1,5 x 1,5 m, tako da je cijena takvih proizvoda bila nevjerojatno visoka, a samo bogati ljudi mogli su koristiti tkaninu od tapiserije.
Krajem 17. vijeka ova divna tkanina počela je da se proizvodi u francuskoj manufakturi Gobelin, tada se pojavio i moderni naziv "tapiserija". U Rusiji se prva tvornica rešetki pojavila pod Petrom I, a tamo su radili isključivo francuski zanatlije.
Stručnjaci kažu da se ovo ime može dati samo onim tkaninama koje se prave u pariskoj manufakturi, a sve ostale treba nazvati tapiserijama. Međutim, danas se ovaj izraz odnosi na bilo koju tkaninu.
Karakteristike materijala
Nakon što je Francuz Joseph Jacquard početkom 18. vijeka izumio tkalački stan za izradu tkanina sa složenim uzorcima, počela je nova era za tapiserije. Sada je ova luksuzna, izuzetna tkanina počela da se proizvodi u velikim količinama.
Danas se tapiserija proizvodi od. Ako je za proizvodnju obične žakardne tkanine potrebno 2-3 niti, tada će vam za proizvodnju tkanih slika trebati više od deset vlakana različitih boja i tekstura.
U tapiserijskim tkaninama podloga mora ispunjavati određene zahtjeve, samo će tada slika izgledati prirodno. Niti potke moraju biti elastični, a osnove vrlo jake.
Za proizvodnju tapiserija najčešće se koriste sljedeći materijali:
- Ovčja vuna je snažno prirodno vlakno koje se lako može obojiti u bilo koju boju;
- lan, pamuk - omogućavaju vam izradu laganih, prozračnih materijala;
- svila - prirodna vlakna koja daju proizvodu eleganciju i plemeniti sjaj;
- sintetičke niti;
- niti sa dodatkom metala (Lurex).
Tipično, tapiserije prikazuju slike poznatih umjetnika, cvjetne aranžmane ili pejzaže. Nedavno su se pojavile nove tehnologije koje omogućavaju prenošenje čak i fotografija na tkaninu.
Prednosti i nedostaci tkanine za tapiseriju
Prednosti tkanina od tapiserije određene su svojstvima niti korištenih za izradu materijala i karakteristikama žakard tkanja.
- Tkanina je velike gustine, dobro drži oblik i otporna je na habanje.
- Dugo zadržava boje - ne bledi i ne bledi na suncu.
- Ima antistatička svojstva - ne privlači prašinu i sitne ostatke, ne akumulira statički elektricitet.
- Ogroman izbor umjetničkih kompozicija i tekstura osigurava široku primjenu u mnogim područjima ljudske djelatnosti.
- Ne zahtijeva posebnu njegu - poseban tretman štiti proizvode od kontaminacije.
Nedostaci uključuju sljedeće kvalitete tkanine:
- povećana krutost i značajna težina materijala ne dopuštaju šivanje odjeće od njega;
- Proizvodi se ne smiju prati ili glačati jer se u suprotnom mogu pojaviti savijanja i nabori.
Iako materijal ima neke nedostatke, tapiserije su popularne i tražene tkanine koje podižu raspoloženje i ispunjavaju vaš dom radošću i ljepotom.
Vrste tapiserija
Postoji mnogo vrsta tapiserija. Od tapiserija se izrađuju slike i stolnjaci, salvete i jastučnice za sofe jastuke, presvlake namještaja, torbe, kaiševi, rukavice, pa čak i cipele.
Tkana slika trebala bi odgovarati cjelokupnom dizajnu sobe i suptilno prenijeti raspoloženje vlasnika i atmosferu u kući.
Evo nekih uobičajenih tema koje ljubitelji tapiserija često biraju.
- Istočni stil. Originalna i jedinstvena radnja, puna filozofije i mira, izdvaja slike stvorene u orijentalnom stilu. Slike ljudi koji krote divlje životinje skladno će se uklopiti u unutrašnjost.
- Država. Za one koji vole i cijene antikvitete, razvijene su tapiserije koje vas vraćaju u prošlost. Takve slike dobro se slažu s kaminom i keramikom, rijetkim knjigama i domaćim ćilimima.
- Skandinavski stil. Prirodnost i jednostavnost razlikuju ovu vrstu tapiserija. Za ukrašavanje sobe u skandinavskom stilu prikladnije su slike u svijetlim bojama: sivkasta, plava, svijetlo tirkizna.
- Provansa. Tapiserije u stilu Provanse povezane su s morem i suncem. Veličanstveno cvijeće, prekrasne kuće na rijeci ili morskoj obali podsjećaju na ljetni odmor. Takve tkanine se često izrađuju od grubog pamuka ili izbijeljenog platna.
Kako odabrati pravu tapiseriju
Danas svako može priuštiti proizvode od tapiserija. Kako bi istinski postali ukras doma i dugo privlačili pažnju vlasnika i gostiju, materijali moraju biti kvalitetni.
Prilikom odabira predmeta od tapiserijske tkanine, morate uzeti u obzir sljedeće točke.
- Bolje je kupiti rešetke u specijaliziranim trgovinama, gdje prodavač vjerojatno ima certifikat o kvaliteti proizvoda.
- Boja i tekstura odabranog predmeta trebaju što bolje odgovarati cjelokupnom dizajnu sobe, namještaja i zavjesa.
- Pletena slika treba biti takvih dimenzija da se može vidjeti u cijelosti.
- Uredna, glatka podloga i okvir koji se isporučuje sa slikom ukazuju na to da je tapiserija visokog kvaliteta.
- Crtež treba da bude jasan i svetao, sa jasno vidljivom kompozicijom.
Tapiserija u domu uvijek je snažan vizualni simbol koji može stvoriti raspoloženje i oblikovati imidž vlasnika. Stoga se odabiru tkanih slika mora pristupiti jednako kompetentno kao i pri kupovini namještaja ili odjeće.
Briga o tapiserijskoj tkanini
Tkanina od tapiserije ima hrapavu površinu, na čijim se rebrima vrlo brzo nakuplja prašina. Ako tome ne pridajete važnost, proizvod će uskoro biti prekriven sivim premazom i njegov izgled će biti uništen. Osim toga, kafa ili sok od narandže mogu se prosuti po namještaju, stolnjaku ili jastučnici od tkanine od tapiserije, a onda će se proizvod svakako morati oprati ili očistiti. Proizvođači tvrde da su rešetke izdržljive, ali to je tačno samo ako se o njima pravilno brine.
- Prašina se može ukloniti usisivačem ili četkom za odjeću. Na kraju čišćenja poželjno je prošetati po površini materijala vlažnom spužvom kako bi predmet poprimio svjež izgled.
- Ako se pojavi mrlja od hrane ili ulične prljavštine, proizvod treba oprati. Mekana spužva ili komad tkanine se navlaži u otopini sapuna, a prljavština se istrlja laganim pokretima milovanja. Proizvod možete sušiti napolju, na sunčanom mestu sa dobrom cirkulacijom vazduha.
- Ne preporučuje se peglanje proizvoda od ove tkanine. U krajnjem slučaju, peglanje sa poleđine dozvoljeno je peglom zagrijanom na najviše 150°C.
- Predmeti od tapiserije ne treba prati u mašini. Ako trebate oprati stolnjak ili jastučnicu, posao je bolje obaviti ručno koristeći nježne deterdžente.
- Za pranje i čišćenje tkanine od tapiserije koristite samo posebne gelove i pudere. Štoviše, prije obrade proizvoda na poleđini, morate provjeriti da li odabrani proizvod nema negativan učinak na materijal.
- Bolje je sakriti tkane slike od direktne sunčeve svjetlosti. U suprotnom, tapiserija može popucati, bogate boje će izblijedjeti i slika će poprimiti sivkastu nijansu.
Kada kupujete slike ili druge stvari od tapiserije, pažljivo proučite preporuke proizvođača ostavljene na etiketi proizvoda i, ako je moguće, slijedite ih. Tada će predmeti dugo zadržati svoj izvorni izgled.
Tkanine za tapiserije su luksuzan, gust materijal. Uvijek su svježe, atraktivne i nikada ne izlaze iz mode. Ogroman izbor modela i veličanstven izgled čine ovaj materijal nezamjenjivim pri uređenju prostorija premium klase. Unatoč činjenici da su moderni materijali zaštićeni od prljavštine, zahtijevaju pažljivo rukovanje i nježnu njegu.
Luksuz nikada ne izlazi iz mode. I prije dvije stotine godina i danas pokazatelj su visokog statusa, dobrog ukusa i traženi su kako u Rusiji tako iu inostranstvu. Žakard tkanje ih čini vrlo izdržljivim i otpornim na habanje. A raznolik dizajn takvih proizvoda omogućuje vam da odaberete odgovarajući tekstil za svaki interijer.
U ovoj recenziji sa izborom fotografija iz kataloga internet prodavnice tapiserija u Moskvi, upoznaćemo vas sa asortimanom Moskovskog pogona za tkanje i završnu obradu, koji postoji od 1895. godine. Također ćemo vam reći o najpopularnijem žakard namještaju i ukrasnim tkaninama i tekstilnim dodacima.
Luksuzne tkanine za tapiseriju za elegantne interijere
Durable ima jedinstvenu karakteristiku - idealan je za kreiranje originalnih enterijera sa snažnom ličnošću. Nije bitno u kom stilu je soba uređena - elegantni žakardi izgledaju podjednako dobro i u klasičnom i u modernom okruženju.
Cvjetni crtež
Sa cvjetnim uzorkom - priznati bestseleri. Takav tekstil je relevantan u klasičnim, provansalskim i baroknim spavaćim sobama, u tradicionalnim engleskim kuhinjama i dnevnim boravcima. Glavna stvar je da se tekstil dobro kombinira s namještajem i drugim ukrasnim elementima.
Juno light
Na fotografiji: Tkanina za tapiseriju "Juno light"
Na fotografiji: Tkanina od tapiserije "Juno light" u unutrašnjosti kuhinje seoske kuće
Lagani ljiljani, crveni tulipani, blijedoplava zvona - dizajnom se osjeća proljetna svježina, a stolnjak napravljen od njega podsjeća na livadu posutu cvijećem, na kojoj jednostavno želite da odete na piknik. Ova tkanina će vam dobro doći u klasičnoj kuhinji s namještajem od punog drveta i originalnim vitražima. A kako bi unutrašnjost izgledala potpuna, od nje možete sašiti i rimske zavjese, koristeći široke trake neutralne pješčane nijanse kao vezice.
Holandsko cveće
Na fotografiji: Tkanina od tapiserija "Holandsko cvijeće"
Na fotografiji: Tkanina od tapiserije "Holandsko cvijeće" u unutrašnjosti spavaće sobe u stilu art deco
Tapiserija u tirkiznim i ružičastim tonovima s prikazom bujnih božura i vrtnih ruža odličan je izbor za luksuznu, svijetlu spavaću sobu u stilu . Zavjese i prekrivači napravljeni od njega uspješno će odudarati bijeli namještaj ukrašen vještim rezbarijama i patinom. A kao pratilac za tako elegantnu tkaninu možete odabrati običan žakard ili velur u svježoj nijansi mente.
Catherine
Na fotografiji: Tapiserija "Catherine" u unutrašnjosti spavaće sobe
Spektakularni uzorak ruža, listova, perja i perli, izrađen u bojama breskve i masline, čini ga zaista luksuznim. Ova tkanina će biti dostojan ukras za kraljevske stanove sa klasičnim boiserie panelima, ogledalima u skupim bronzanim okvirima i elegantnim svijećnjacima sa kristalnim privjescima.
Geometrijski uzorak
Geometrijski uzorci se s pravom mogu nazvati najpraktičnijim i najfunkcionalnijim tkaninama. Za njima je konstantno velika potražnja kako među poznavaocima bezvremenske klasike tako i među pristašima modernog stila interijera.
dijamant
Na fotografiji: Tapiserija "Rhombus" u klasičnom dnevnom boravku
Otporna na habanje je najpopularnija tkanina za presvlake sofa. Vole ga zbog lakoničnog dizajna i praktičnosti. Osim toga, pogodan je za namještaj bilo kojeg oblika, dobro se zastora i može biti ukrašen gumbima i modernom kravatom za kočiju.
Windsor kavez
Na fotografiji: Tkanina od tapiserija "Windsor check"
Na fotografiji: Tkanina od tapiserija "Windsor check" u unutrašnjosti seoske kuće
Teško je pronaći demokratičniji uzorak od višebojnog. Tapiserija s takvim uzorkom prikladna je za tapeciranje sofe na seoskoj verandi i za šivanje presvlaka za jastuke u modernom potkrovlju, pa čak i za tapeciranje zidova u dnevnoj sobi lovačke kuće, gdje drva za ogrjev udobno pucketaju u velikom kaminu ukrašenom prirodni kamen.
Apstraktni cvjetni ornament
Da bi unutrašnjost bila aristokratska i respektabilna, nije dovoljno kupiti skupi namještaj, već morate odabrati i odgovarajući tekstil. Najbolja opcija u ovom slučaju bila bi tapiserija bogate boje - vino, grimiz, kobalt, različka plava - s apstraktnim cvjetnim uzorkom.
Dinastija
Na fotografiji: Tapiserija "Dinastija" u unutrašnjosti kancelarije
Unutrašnja tkanina sa izražajnim šarama u vinskim i zlatnim tonovima može se koristiti kao alternativa tapetama i montirati na zid. Ova opcija završne obrade bit će relevantna u klasičnom engleskom uredu s pločama od prirodnog drveta sa zlatnom patinom, skupim namještajem i prekrasnim kasetiranim stropom.
Rodos
Na fotografiji: Tkanina od tapiserije "Rhodes" u unutrašnjosti dnevne sobe
Svijetle tkanine s velikim apstraktnim uzorcima, poput, mogu doslovno transformirati unutrašnjost. Relevantni su za tapaciranje tapaciranog namještaja, pogodni za šivanje zavjesa i stolnjaka. A kako ne biste preopteretili prostor, bolje ih je kombinirati s običnim bež, krem ili pješčanim tekstilom.
Etnički motivi
Tapiserije, u čijem dizajnu su jasno vidljivi etnički motivi, danas su izuzetno popularne. MTOC kolekcija uključuje i žakard sa prepoznatljivim pejsli uzorkom i šarenilo. Obje tkanine mogu se koristiti u sobama uređenim u modernom stilu, a takav tekstil izgleda posebno povoljno u seoskim tavanima i dnevnim sobama, na verandama, terasama i sjenicama.
Meksiko
Na fotografiji: Tapiserija "Mexico" u unutrašnjosti nargila bara
Terakota, maslina, senf i tamno tirkizne nijanse, u kombinaciji sa grafičkim uzorkom koji se sastoji od ravnih i cik-cak linija, daju poseban etnički štih. Stoga nije iznenađujuće da dizajn nargile bara sa šarolikim niskim sofama u navlakama od žakardnih tkanina različitih boja izgleda vrlo organski.
Čile
Na fotografiji: Tapiserija "Čile" u unutrašnjosti dnevnog boravka sa kaminom
Šarene tapiserije sa uzorkom koji podsjećaju na patchwork savršeno se uklapaju. U isto vrijeme, podjednako su dobri u presvlakama namještaja i priboru: ukrasnim jastucima, salvetima, presvlakama za stolice. A ako želite raznolikost, dekorateri preporučuju korištenje nekoliko vrsta žakardnih tkanina s aktivnim uzorcima u jednoj prostoriji. Ali u isto vrijeme, zidovi bi trebali biti lagani i jednobojni.
Novogodišnji asortiman tapiserija: stilski pokloni
Veoma popularan kao novogodišnji poklon. Asortiman takvog pribora u MTOC katalogu neobično je širok i uključuje i tekstil za posluživanje svečanog stola i originalne predmete interijera.
Stolni tekstil
Na fotografiji: Set salveta "Zimska priča"
Na fotografiji: Salveta "Božićno raspoloženje"
Stolni tekstil sa novogodišnjim i božićnim simbolima stvorit će posebno raspoloženje u vašem domu. Set svijetlih salveta s jednostavnim zimskim pejzažom i "ivicom" jelovih grana i vrpci savršen je za ukrašavanje svečanog stola. Unutrašnjost možete ukrasiti prekrasnom ovalnom ili pravokutnom salvetom s tematskim dekorom i ažurnom pletenicom. U tapiseriji ćete pronaći i odgovarajuće salvete za dječju sobu sa slikama popularnih bajkovitih likova.
Ukrasne jastučnice
Na fotografiji: Navlaka za jastuke “Sretna Nova godina!”
Smiješne životinje, snjegović iz bajke ili prekrasan zimski pejzaž? Odabir jastučnice ili kao novogodišnji poklon odlična je ideja, jer takvi dodaci stvaraju udobnost, daju dobro raspoloženje i prikladni su u svakom interijeru. Osim toga, njihov asortiman je ogroman i uključuje proizvode različitih veličina i oblika (kvadratni, okrugli, pravokutni), za dnevne, spavaće i dječje sobe.
Gift wrap
Na fotografiji: Novogodišnja torba "Zimski uzorci"
Na fotografiji: Novogodišnja čizmica "Ples snjegovića"
Za slatki poklon namijenjen bebi morate odabrati odgovarajuću ambalažu. Može biti ukrašen "mraznim" uzorcima s užetom za zatezanje ili elegantnim s likom snjegovića koji plešu. U svakom slučaju, ovaj tekstilni dodatak oduševit će dijete čak i kada se pojedu slatkiši, a radosni novogodišnji praznik će postati povijest.
Kalendari
Na fotografiji: Kalendar iz tapiserija "Ovčar"
Na fotografiji: Kalendar iz dobermanske tapiserije
Sa likom psa - simbola naredne godine - odličan poklon za prijatelja ili kolegu. Štoviše, možete odabrati dodatak sa slikama pasa različitih pasmina, napravljenih u tradiciji klasičnog slikarstva ili u duhu avangardne umjetnosti. Ova stvar ima dvostruku namjenu: s jedne strane, to je funkcionalan kalendar koji označava radne i vikend dane, a s druge je originalan akcenat interijera.
Ukrasne jastučnice za svaki ukus
Veliki i mali ukrasni jastuci spadaju u najpopularnije unutrašnje dodatke. Uz njihovu pomoć možete učiniti atmosferu dusevitijom i ugodnijom, tako da ove slatke male stvari možete pronaći u bilo kojoj prostoriji: od kuhinje u gradskom stanu do verande seoske kuće. A mogućnost mijenjanja elegantnih presvlaka za njih i time stalnog ažuriranja unutrašnjosti dodatno povećava potražnju za ovom tekstilnom robom.
MTOC katalog predstavlja tapiserije različitih veličina:
Kako biste osigurali da dodatak ne samo da odgovara veličini, već i da postane organski dodatak dizajnu spavaće sobe, dnevnog boravka ili dječje sobe, morate odabrati model koji odgovara stilu interijera.
Classic
Predlaže eleganciju i gracioznost, pa ako tražite odgovarajuću jastučnicu za dnevni boravak sa tradicionalnim interijerom, obratite pažnju na modele od tkanina u neutralnim bojama (krem, bež, pijesak) s nenametljivim, ali izražajnim cvjetnim uzorkom u vinskih ili terakota tonova. U isto vrijeme, bolje je kupiti dvije identične jastučnice za sofu - to će vam omogućiti da promatrate princip simetrije karakterističnog za klasiku u unutrašnjosti.
Dječije
Na fotografiji: Jastučnica “Tabby cat”
Da bi dijete voljelo svoju sobu i provodilo vrijeme u njoj sa zadovoljstvom, ona mora biti topla i ugodna. Stoga je kupovina ukrasnih jastuka sa elegantnim navlakama od tapiserije za dječju sobu prava odluka. To mogu biti modeli koji prikazuju omiljene likove iz bajki vašeg djeteta ili jastučnice od svijetlog tekstila s apstraktnim uzorkom. A ako odlučite da dječju sobu ukrasite cijelom gomilom jastuka, neke od njih možete “odjenuti” u obične jastučnice različitih tekstura (platno, prostirka itd.), dajući ugodan taktilni osjećaj.
Etnici
Na fotografiji: Navlaka za jastuke “Etno-kornjača”
Za šivanje jastučnica za jastuke često se koriste tapiserije s etničkim dizajnom, implementirane u prilično bogatoj shemi boja, uključujući nijanse terakote, narandže, čokolade i maslina. Rezultat su svijetli i originalni dodaci koji se mogu integrirati u gotovo svaki moderan interijer. Da bi takvi jastuci izgledali impresivnije, presvlake sofe trebaju biti obične. U idealnom slučaju, trebao bi ponoviti jednu od boja prisutnih u uzorku kućišta.
Životinje
Među modernim navlakama za jastuke od tapiserije jedno od prvih mjesta zauzimaju proizvodi sa životinjama. Primjer takvog pribora je model na fotografiji sa slikom britanske zastave i engleskog buldoga. A ako vam je ova opcija presvijetla, možete odabrati mirnu, ali ne manje originalnu jastučnicu sa psom na slici Sherlocka Holmesa ili model sa smiješnim mačićima, ovcom ili slatkim štencima koji se igraju s loptom.
Vintage
Aksesoari sa vintage dizajnom su modni trend. I s originalnim pokrivačima od tapiserije nisu izuzetak. To mogu biti proizvodi koji prikazuju retro automobile, stare geografske karte ili razglednice. Posebnost takvih modela je upotreba velikog broja nijansi terakote u dekoru i imitacija abrazija karakterističnih za stare stvari. Da bi ih reproducirali, dizajneri tvornice MTOC pažljivo razrađuju dizajn i koriste do stotinu niti iz jedne palete da ga kreiraju na tkalačkom stanu.
Chalet
Prirodne nijanse, jednostavni uzorci, geometrijski elementi, slike životinja - dizajn ukrasnih jastučnica od tapiserije u stilu uvijek sadrži referencu na prirodu, rekreaciju na otvorenom, aktivnu zabavu: lov, ribolov, šetnje šumom. Dekor ovih proizvoda ima lagane vintage note i ovi jastuci izgledaju domaće i duše, stvarajući oko sebe auru mira i spokoja, karakterističnu za seoske kuće. Mogu upotpuniti unutrašnjost male seoske kuće, ugodnog odmora u potkrovlju, dnevnog boravka ili kuhinje u seoskom stilu.
Tapiserije su popularan dodatak enterijeru
Tradicija korištenja za uređenje soba došla nam je od pamtivijeka. Sve je počelo u starom Egiptu, gdje su se pojavili prvi, koji su se zvali veo. A u Europi su postale rasprostranjene tapiserije - ručno tkani zidni tepisi bez vlakana s parcelama ili ukrasnim slikama, koji su služili za izolaciju prostorija i postali prototip poznatih tapiserija.
Što se tiče modernih tapiserija, one se proizvode industrijski i mogu reproducirati bilo koju sliku: od slika poznatih slikara do porodičnih fotografija. Možete objesiti jednu sliku u sobi ili sastaviti cijelu galeriju - u svakom slučaju, takav dekor neće proći nezapaženo i igrat će važnu dekorativnu ulogu u okruženju.
Cityscapes
Na fotografiji: Tapiserija "Večernji Pariz" u ramu od bageta
Na fotografiji: Tapiserija "Večernji Pariz" u unutrašnjosti dnevne sobe
Gradski pejzaži koji podsjećaju na romantične vintage fotografije ili akvarelne slike koje su stvorili talentirani umjetnici izgledaju vrlo realistično zahvaljujući složenoj paleti boja i pažljivom odabiru niti. Izgledaju skladno u mini galeriji, među proizvodima različitih veličina, ali sličnih boja. A najbolji okvir za takvu sliku bio bi elegantan okvir od bageta koji neće odvratiti pažnju sa slike.
Predmetne slike
Na fotografiji: Tapiserija "Poker" u unutrašnjosti seoskog dnevnog boravka
S originalnim dizajnom radnje, na primjer, sa slikom pasa koji igraju poker, ovo su moderni dodaci za interijer s ironičnim prizvukom. Takav dekorativni element stvara laganu atmosferu u prostoriji i govori o izvanrednom smislu za humor vlasnika kuće. Pogodan je za dnevni boravak, hodnik i kancelariju, gde se može postaviti u rekreativni prostor.
Pastorale u duhu Van Gogha
Na fotografiji: Tapiserija "Pejzaž s maslinama"
Na fotografiji: Slikanje tapiserije u unutrašnjosti kaminske sobe
Grafičke pastorale u duhu Van Goghovog “Pejzaža s kućom i oračem” u izvedbi tapiserija oduševljavaju i koloritom i lakoničnom kompozicijom. Ovu sliku je lako zamisliti iznad kamina u klasičnom dnevnom boravku ili u biblioteci seoske kuće. U shemi boja takvog pribora glavnu ulogu igraju bogate terakota, maslinaste i plave nijanse. A kako ne biste preopteretili prostor, bolje je odabrati okvir za sliku što jednostavniji: od drva obojenog u tamnoj boji ili s uskim metalnim rubom.
Mrtve prirode
Na fotografiji: Tapiserija "Jorgovan" u ramu od bageta
Razmišljanja tokom obilaska
Prošla je 2009. godina. Bilo je mnogo izložbi tapiserija. Hajde da sumiramo?
Članak je objavljen u časopisu “Deco” broj 1 za 2010. godinu.
Ovdje ga predstavljam u autorskom izdanju i dodajem fotografije sa izložbi.
Neki od radova se mogu pogledati na blogu koristeći linkove u tekstu.
Dugi niz godina u Moskvi gotovo da nije bilo mjesta za vidjeti tapiserije ili drevne tapiserije. Ne, ne tkanine za zavjese ili industrijske kopije poznatih tapiserija, već prave dizajnerske zidne zavjese, narativne ili ukrasne, tkane na ručnom razboju.
Na primjer, kao što je ova prekrasna rešetka "Umnožavanje hljebova"(1730–1735 Brisel) iz Caricyno muzeja.
Zbog nedostatka informacija, rijetka pojavljivanja tapiserija na izložbama Moskovskog saveza umjetnika ostala su nezapažena čak i od onih koji su pamtili i još uvijek voljeli ovu umjetnost.
Razlozi nisu bili samo to što je prošla moda za tapiseriju i vrhunac strasti umjetnika za tkanjem. Izrada tapiserije je dug proces. Teško je bez znanja da li postoji zid na koji se tapiserija može okačiti.
Tepih za novorođenče ima tri puta u životu. Prvo će se pojaviti na izložbi, možda čak i začuditi gledaoce. A onda će nestati. Gdje?
Časna je sudbina biti uključen u skladišta muzeja, divno je biti stalno izložen. Sretno u privatnom interijeru, ali najbolja stvar za tapiseriju je ukrasiti javni interijer.
Tokom perestrojke, prestala je praksa naređenja zvaničnih organa i organizacija i izvođenje tapiserija od strane tkalja. Nakon što su pronašli željenu slobodu, kreatori su bili na gubitku. Oni koji su nastavili da rade suočili su se sa problemom implementacije. Samo rijetki nisu promijenili posao pod takvim uslovima.
Tapiserija je, kao luksuzni predmet, oduvijek bila dostupna malobrojnima. Bogati ljudi se danas zadovoljavaju ne tako skupim industrijskim i kineskim kopijama evropskih tapiserija ili kupuju starinske tapiserije. Rijetki kupci ne zahtijevaju ozbiljne teme i parcele za uređenje interijera. Razumevanje vrednosti jedinstvenog, originalnog dela savremenih umetnika je očigledno još daleko.
Ali situacija se mijenja. Izložbe primijenjene umjetnosti i tapiserija koje se na njima predstavljaju u posljednje vrijeme su sve brojnije.
U novembru 2008. godine u Muzeju Caricino pojavile su se savršeno očuvane četiri flamanske tapiserije iz prve trećine 18. veka iz zbirke grofova Ledeburga. Kupila ih je moskovska vlada u Španiji posebno za muzej.
Tapiserije su dio serijala “Hristov život”: “Suđenje Kristu u pustinji”, “Čudesni ulov”, “Umnožavanje hljebova”, “Hristos i Samarjanka” i odlikuju se visokim umjetničkom nivou. Nastali su 1730–1735 u briselskoj radionici Jean Baptiste Vermiliona od kartona od strane flamanskih umjetnika Maximiliana de Hazea (1710–1781) i Aurel-Augustina Coppensa (1668–1740).
De Haze je briselski slikar koji je stvorio nekoliko tapiserija na biblijske teme; Coppens je slikar pejzaža koji je radio s najvećim radionicama tapiserija.
Gustina tkanja – 8 niti osnove po 1 cm.
Trellis "Suđenje Hristu u pustinji." GMZ "Tsaritsyno". 
Višefiguralne sižejne kompozicije tkane od vune i svile uokvirene su tkanim bordurom u stilu tog vremena, sjajno oponašajući rezbareni i pozlaćeni drveni okvir.
Trellis "Divan ulov." Fragment. 
Kasnije je muzej dobio dvije pejzažne rešetke - zelenilo:
"Nimfe u parku"(oko 1700) 
I "Pejzaž sa rekom, fontanom, papagajem i psom"(kraj 17. – početak 18. vijeka).
Cijela rešetka - vidi ispod. Dosadašnji isječak: 
Unatoč manjoj gustoći tkanja, njihov vješti dizajn nije lošiji od tapiserija s biblijskim scenama. Vrijeme je pažljivo tretiralo tkane slike, iako su na nekim mjestima obojene niti izgubile sjaj, a zelena boja je postala plavičasta tokom proteklih stoljeća. Često vidimo ovaj efekat na starinskim rešetkama. To je rezultat činjenice da su se u Europi kurkuma i druge nestabilne žute boje često koristile za dobivanje zelene boje nakon prvog bojenja indiga.
Neosporan je pijetetni odnos muzejskih radnika prema tapiserijama, ljubav s kojom je izložba nastala. Ali, nažalost, drevne rešetke nisu postavljene u unutrašnjost na „prirodan način“, već okačene na „pilone“, obojene, štoviše, u boju nošnje domara (ili obrnuto?).
Lijevo: rešetka "Divan ulov"; desno: "Hrist i Samarijanka." 
Nadam se da će antičke tapiserije naći svoje pravo mjesto u unutrašnjosti palate. Do sada jedini primer istorijski tačnog rasporeda tapiserija u unutrašnjosti (18. vek) u Moskvi je muzej-imanje Kuskovo. Ovo rješenje daje posjetitelju više hrane za oči, um i srce.
Povodom 25. godišnjice Muzeja Caricino u proljeće 2009. nastavljena je izložba tapiserija pod općim nazivom “Umjetnost tapiserija: dvije slavne ere - zapadnoevropska tapiserija kasnog 17. - prve trećine 18. stoljeća - sovjetska tapiserija druge polovine 20. stoljeća.”
Izložba će obuhvatiti radove dva savremena umjetnika kao sponu između antičke tapiserije i tapiserije sovjetskog perioda.
S desna na lijevo: rešetka "Pejzaž sa rijekom, fontanom, papagajem i psom." Southern Netherlands. Brisel (?), Oudenaarde (?). Krajem XVII – početkom XVIII vijeka Gustina 5-6 niti osnove po 1 cm; Heimrats R.(Riga). "Fragmenti sjećanja na 18. vijek." 1982; Madekin A.(Moskva). "Vjenčanje u Kani Galilejskoj." 1989. GMZ “Tsaritsyno” (Foto ljubaznošću A. Madekin). 
Serija finih tapiserija Rudolf Heimrats, koji je stajao na početku letonske tapiserije, posvećen je „sjećanjima na 18. vijek“. Pred nama je slika "preživjelih" fragmenata drevnih tapiserija. 
Postavljene su na tetraedar na kraju hodnika sa rešetkama, gotovo na putu posjetitelja, što ne doprinosi skladnoj percepciji interijera. Tu gubi i tapiserija Andreja Madekina “Vjenčanje u Kani Galilejskoj” (1989), koju sa drevnim ćilimima povezuje samo biblijska fabula.
Planirano je da izložba bude stalna, ali uz obnovu tapiserija iz obimne muzejske zbirke (više od 370 radova). Sada ovdje možete vidjeti 60 tapiserija, uključujući seriju mini-tapiserija najfinijeg tkanja svile Irine Kolesnikove, posvećene Caricinskoj palati.
Zbirku su činila djela koja su nabavili Ministarstvo kulture i Savez umjetnika SSSR-a 1960–1980. Prebačeni su u Muzej Caritsino kada je osnovan 1984. godine. Muzej je planiran kao buduća zbirka djela dekorativne i primijenjene umjetnosti naroda SSSR-a.
Ovako obimna retrospektivna izložba daje prilično potpunu sliku procvata tapiserije kod nas u periodu strasti za ovom umjetnošću u mnogim zemljama svijeta.
Ovdje su, kao i proteklih godina na velikim izložbama dekorativne umjetnosti, umjetnici sa Baltika, Rusije i Kavkaza ponovo svi zajedno.
Umjetnici iz Latvije i dalje oduševljavaju naletima emocija, neobuzdanim bojama, pompom i luksuzom tekstura, te raznolikošću tehnika i materijala:
Edith Wignere."Koncert" (1975). Fragment: 
Mara Zvirbule."Plodnost" (1981): 
Fragment. 
estonski Leesi Erm(Tallinn). "Zemlja" (1982), "Rime II" (1987). Fotografija drugog rada je ispod lijevo.
Desno je dio tapiserije Inga Squeeny(Riga) “Studentsko ljeto” (1981). 
Fragment. 
Stanovnik Rige Egil Rosenberg („Jutro“ 1978.) raduje opuštenošću crteža.
Mina Levitan-Babyanskiene (“Harmony of the Universe” (1987) iz Litvanije) zadivljuje misterijom naizgled jednostavnih tkanja.
Zadivljuje svojom izuzetnom slikovitošću R. Heimrats(Riga) u "Saturday Night" (1980) (čini se da se para diže iz tapiserije!).
Fragment: 
ili neobuzdani sjaj - u “Svečani ples” (1973–75). Centralni dio triptiha: 
Litvanci su suzdržaniji u potrazi za teksturama.
Svijetli, strastveni radovi baltičkih naroda uvijek su podizali ton na izložbama, pretvarali ih u festival tkanja i privlačili sve više novih umjetnika
za kreiranje tapiserija.
Ruski majstori rijetko su podlegli iskušenju i radili su uglavnom koristeći tehniku glatkog tkanja. Jedna od ranih tapiserija izloženih - Valentina Platonova"Moskovska Rus" (1968). Dugačak (6 m), mjestimično nejednako ispleten, njegov grubi ručni rad kao da nas podsjeća da je i sama tapiserija nekada nastala od jednostavne domaće pletenice koju su majstorice tkale dugih zimskih večeri. 
Tapiserije su upečatljive veličine, moćnog dizajna i jedinstvene plavo-crvene sheme boja. Lina Sokolova: diptih "Vrijeme" (1986) i
"Vječnost" (1988): 
Lenjingrađanin Boris Migal, jedan od retkih koji je eksperimentisao sa teksturama, tehnikama tkanja i raznim materijalima (“Nebo sveta” (1989) i “Magistral” (1972). A njegove tapiserije uvek su nas terale da zastanemo i razmislimo o naizgled nevidljivim detaljima, pričati o mnogo stvari.
Dugi niz godina ovi su tepisi čuvani u „časnom progonstvu“ u mračnoj ostavi. I konačno, spremni su ponovo ugoditi ljudima. Međutim, anfilada malih hodnika, gdje tapiserije ponekad vise na prozorima prekrivenim štitovima i na širokim pregradama u sredini, zaklanjajući tepisone, ne dozvoljava uvijek da se obuhvati čitava tapiserija. Ali u većini slučajeva, potpuna percepcija tkane slike moguća je upravo na udaljenosti.
Želja muzeja da prikaže što više djela je razumljiva, ali unutrašnjost palače postala je skučeno skladište otvoreno za javnost. Tapiserije, dizajnirane za ukrašavanje interijera, ovog su puta gotovo uništene.
Izložbi nedostaje i logičan završetak – savremeni radovi.
Ali sada se mogu vidjeti na moskovskim izložbama. Razgledajući svoje proređene redove, umetnici su otkrili da se bave tapiserijem, ne samo u Moskvi, već i na drugim mestima. Pa čak i oni umjetnici koji ne učestvuju na izložbama to rade vrlo uspješno, npr.
Lilia Yakina(S.-Ptb.). "Lov" (2004). Za fotografije fragmenata, pogledajte blog umjetnika .
Pojavila se i generacija mladih umjetnika, ponekad još uvijek pomalo užurbanih s radošću pronalaženja prilike da se iskažu u tehnikama tkanja.
Pogledajmo moskovske izložbe 2009.
Najzanimljivija je bila Sveruska izložba Saveza umjetnika "Rusija XI" u Centralnom domu umjetnika (v. i ).
Predstavljeno je više od 50 tapiserija koje su izradili mladi i već poznati umjetnici iz cijele zemlje.
Dugi niz godina rade u tehnici tradicionalnog glatkog tkanja Sergej Gavin (Moskva) „Projekat restauracije“ (2006) (fotografija ).
Aleksandar Gorazdin (Moskva) “Kodeks odnosa” (2008) Andrej Madekin (Moskva) “Jakov na izvoru” (2004) i “Pegazov let” (2006), M. Rybalko (Tula) “Život” i “Kretanje” (2008) (pogledajte dvije gore navedene veze na „Rusija XI“).
Drugi delikatno i uspješno uvode elemente reljefa u glatku tapiseriju: N. Zinčenko (Novosibirsk) „Prostor leda“ (2005.), E. Odintsova (Naberežni Čelni) „Elipsa“ i „Nebo“ (2008.) (vidi vezu na izložba).
V. Goncharov(Voronjež) u triptihu "Buđenje" (2005) stvara zanimljivu sliku u strogoj paleti, varirajući mat i sjajne niti različitih tekstura. Svjetlost izranja iz tame dinamičnim, višesmjernim potezima kepera. Samo je B. Migal tako majstorski radio u ovoj tehnici.
Fragment triptiha: 
Ponekad umjetnika zaokupi težak zadatak: prenijeti druge vrste likovne umjetnosti kroz tkanje. Iako ono što je zanimljivo kod tapiserije nije imitacija drugih tehnika, već vlastiti jezik, u radu O. Popova(Belgorod) “Undergraund” (2005) je urađen elegantno, svježe i lakonski. Prošlost i budućnost, snovi i stvarnost zamagljeni su akvarelnim mrljama i „izvučeni“ iz zaborava „finim perom“ i crnim „mastilom“. Dodatni efekat mahovinaste starine pružaju obojena vlakna sisala. 
Ekstremni lakonizam boja i dizajna stvara prostranu sliku u tapiserijama N. Fedulova“Running of the Moon” (vidi link).
i “Skitske tetovaže” (2008.): 
Možda su karakteristike tapiserija posljedica upotrebe rijetkog materijala koji je teško tkati - konjske dlake u prirodnim nijansama. Tapiserije imaju ugodnu pahuljastu površinu.
Privukli su nas humor i sloboda dizajna u malim tapiserijama V. Mukhina (Ivanovo) “Noćna melodija” (2005) i drugih (vidi link).
Na izložbi "dijalog" u Muzeju dekorativne, primijenjene i narodne umjetnosti (v. ) uz radove umjetnika predstavljeni su eksponati iz muzejske zbirke. Na izložbi nije bilo moguće pratiti vezu između moderne tapiserije i narodne tradicije. Ali izložbu su krasile tapiserije prethodnih godina A. Madekina „Dobra vijest apostola Andrije“ (1994), V. Rybalka „Kompozicija“, S. Jurčenka „Pojava“ (2006) (vidi link).
Na izložbi "Artconnect" u galeriji "Belyaevo" (vidi. ) vidjeli smo niz radova koji su više puta izlagani na prethodnim izložbama. Neki od radova nisu se podigli iznad početnog nivoa.
Tapiserije V. Rybalka "Kompozicija" i "Odraz", kao i uvijek, oduševljavaju sofisticiranošću dizajna i boja (vidi gornji link
I ).
Na osnovu pojedinačnih radova predstavljenih na općim izložbama, ponekad se stvara iskrivljena ideja o stvaralaštvu umjetnika. Stoga su personalne izložbe najzanimljivije. Događaj u istoriji ruske tapiserije bio je izložba A. Madekin novembra u Galeriji Kulturnog centra „Dom“, gdje je predstavljeno trinaest radova iz različitih godina (vidi i ). Svih ovih godina umjetnik je neumorno tkao tapiserije po želji svog srca, uprkos nedostatku izložbi, potražnji tržišta i hirovima kupaca.
Predivan završni akord cijele tekstilne godine bila je nova tapiserija A. Madekina „Put maga“. (Cm. ).
Toliko je izložbi da, po svemu sudeći, umjetnici više nemaju vremena za stvaranje novih djela, te lutaju od jedne izložbe do druge, pretvarajući se u stalnu postavku, što je dobro i za popularizaciju tapiserije. Ali želim nešto novo, svježe i visoko umjetničko.
Nastavak linije klasične tapiserije ne znači tkati istu stvar kao u stara vremena. Tapiserija je umjetnost koja joj omogućava da u svakom trenutku bude suštinski relevantna, čak i dok ostaje u okvirima klasičnog glatkog tkanja.
Biće živo sve dok su živi ljudi koji znaju da percipiraju lepotu, dok je živ tekstil kao takav. Ali, naravno, ova umjetnost se mijenja. A zašto konačno ne potražiti nove oblike rada sa tekstilnim materijalima? A što sprječava umjetnike da aktivnije traže načine da sarađuju s arhitektima i da tapiseriji vrate njen značaj kao monumentalne umjetničke forme? Danas, kada i sami arhitektonski objekti ponekad postaju jedinstvena umjetnička djela, trebali bi dobiti i zanimljiva rješenja interijera. Čini se da je ovaj put produktivniji od žudnje za prošlim vladinim naredbama, odlaska u "komornu" tapiseriju. Tkani proizvodi će također stvoriti toplinu i udobnost u interijerima s modernim dekorativnim žbukama koje zamjenjuju tapete.
U tkanju nije lako prenijeti kreativnu vatru na gledatelja. Za to je potrebno mnogo rada, strpljenja i vremena. I što je najvažnije - ljubav prema svom poslu. Zanimljivo rješenje se uvijek rađa organski, u skladu sa mislima i osjećajima koji su motivisali umjetnika. Tada neće biti potrebe za našim omiljenim nosačima u obliku formalne podjele ravnine na geometrijske oblike, ispunjavajući preostali prostor "nečim".
Pronalaženje sopstvenog jedinstvenog stila za umetnika znači upisivanje svoje stranice u istoriju umetnosti. Tajna svakog talentovanog rada je poznata - dajte mu svu svoju dušu. I tada će definitivno naći odjek u duši gledatelja.
I umjesto zaključka, sanjajmo o velikoj retrospektivnoj izložbi ruske tapiserije, počevši od prvih - peterburških tapiserija 17. stoljeća (ne isključujući djela iz 30-50-ih godina 20. stoljeća) do danas. A možete sanjati i šire – o međunarodnoj izložbi.