"Mocart i Salijeri"
"korist" Mocarta za umjetnost. On muziku doživljava prvenstveno kao zbir tehničkih tehnika uz pomoć kojih se izražava harmonija. Diveći se Glucku, Picciniju, Haydnu, izvukao je direktnu korist od njihove umjetnosti: asimilirao je nove "tajne" koje su otkrili. U Mocartovoj muzici ga privlači „dubina“, „harmonija“, odnosno sama harmonija. Ali, ako možete naučiti "tehnike", onda je harmonija nemoguća - ona je jedinstvena. dakle,
Šta vredi ako Mocart živi?
Ovaj Salijerijev sud ima i drugo značenje: pošto su „tehnike“, „tajne“ dostupne samo inicijatima, sveštenicima, „ministrima muzike“, onda je umetnost namenjena njima. Salijeri ne dozvoljava strancima u hram umetnosti. Takvo kastno - i u suštini antidemokratsko - shvaćanje umjetnosti potpuno je strano Mocartu, koji žali što ne osjećaju svi "moć harmonije", ali to objašnjava ne vječnim i navodno nužnim odvajanjem umjetnosti od života, već time što veoma realni uslovi:
Salierijev direktni osjećaj divljenja Mozartovom genijalnosti pomiješan je s mržnjom, koju zavidnik pokušava opravdati racionalnom idejom "dužnosti". Trijumf "dužnosti" obično je značio pobjedu razuma nad strastima. Racionalni Salieri nastoji uvjeriti sebe da je ovladao svojim strastima i podredio ih razumu. Zapravo, strasti ga kontrolišu, a razum je postao njihov poslušni sluga. Tako, u Salijerijevom racionalizmu, Puškin otkriva osobinu karakterističniju za individualističku svest, koja Salijerija čini sličnim sumornim i samovoljnim herojima „okrutnog veka“. Koliko god da je Salieri racionalan, bez obzira kakve dokaze pružio za svoj zločin, on je nemoćan pred složenošću, dijalektizmom svijeta, pred jedinstvom i cjelovitošću prirode koja daje život. Puškin je dosljedno uklanjao sve Salijerijeve logične zaključke, tjerao ga da se otkrije i otkrije sitnu, prizemnu strast koja pokreće Salijerija i kojoj ne može odoljeti. Mozart postaje živo oličenje "ludila" prirode i glavna prepreka Salijerijevom samopotvrđivanju. Samo postojanje Mocarta Salieri doživljava kao hrabar izazov njegovim životnim principima. Genije Mocarta poriče "genija" Salijerija, koji voli Mocarta, muči ga ta ljubav, iskreno uživa slušajući njegovu muziku, plače nad njom, ali se u isto vreme uvek seća onog najdubljeg mračnog ranjenog ponosa koji se diže iz dubina njegove duše. Sada Salieri zna da svoju superiornost ne može dokazati kreativnošću; sada koristi otrov koji je čuvao dugi niz godina kako bi zločinom postao jedan od odabranih i stekao slavu. Kompozitor koji ima istančan osjećaj za harmoniju truje genija harmonije!
„On je genije, kao ti i ja“, „Za tvoje zdravlje, prijatelju, za iskrenu zajednicu koja povezuje Mocarta i Salijerija“, „Mi smo izabrani nekolicini...“), uvereni u zajednicu dva sina harmonije i o nespojivosti genija i podlosti . Salijeri, naprotiv, odvaja Mocarta od sebe - "Čekaj, čekaj, čekaj!.. Jesi li pio?.., bez mene?"
U njegovom umu se miješaju dva osjećaja: "i bolno i ugodno." Mocartov život je donio patnju Salijeriju. Trovanjem Mocarta uništio je uzrok patnje i sada se osjeća “i bolno i zadovoljno”. Međutim, ispunjenje “teške dužnosti” ponovo vraća Salijerija na početnu tačku. Činilo se da ga ništa nije spriječilo da sebe smatra genijem, ali Salieri je bio suočen s novom misterijom. Mocartove riječi i on sam oživljavaju u njegovom umu:
Ali da li je u pravu?
Dvije stvari su nespojive. Nije istina...
Salieri je ponovo suočen sa "greškom" prirode. Pozivanje na Buonarotija samo naglašava neospornu činjenicu da se Salijerijeva zavist ne zasniva na višim razmatranjima o muzici, već na sitničavoj i ispraznoj taštini. Salijerijeva "teška dužnost" dobija preciznu i direktnu oznaku - podlost.
Tako Puškin vraća objektivno značenje radnji koje je počinio Salieri: počevši od opšteg poricanja, zavidnik je došao do poricanja određene osobe. Eliminacija Mozarta ponovo suočava Salijerija sa opštim problemom, ali sada se okreće na drugu - moralnu - stranu. I Salieri opet traži konkretan primjer. Raspaljen prizemnom strašću, spreman je još jednom iskovati beskrajni racionalni lanac hladnih sofizama, kao svaka osoba koja uzalud pokušava da prepravi lice svijeta na svoj način i ne vjeruje razumnim i lijepim zakonima života.
Mocart:
Čekaj, izvoli
Pij za moje zdravlje.
Ali moje božanstvo je ogladnelo.
On je genije, kao ti i ja.
A genijalnost i podlost su dvije nespojive stvari.
Zdravlje, prijatelju.
Za iskrenu zajednicu,
Binder Mocart i Salieri,
Dva sina harmonije.
Kad bi se svi osjećali tako jaki
Harmony! Ali ne: tada nisam mogao
I svijet da postoji;
Niko ne bi
Vodite računa o potrebama niskog života;
Svako bi se prepustio slobodnoj umetnosti.
Malo nas je izabranih, srećnih besposlenih,
Zanemarujući prezrene koristi,
Jedan prelep sveštenik.
Salieri:
Svi kažu: nema istine na zemlji, ali nema istine - i iznad.
Postavio sam ga u podnožje umjetnosti;
Postao sam zanatlija: prsti
Dao poslušnu suvu tečnost
I odanost uhu. Ubija zvukove
Progutao sam muziku kao leš. A sada - ja ću to reći - sada sam
Zavidan.
zavidim; duboko,
Bolno sam ljubomorna. - O nebo!
Gdje je pravo, kad je sveti dar,
Kada besmrtni genij nije nagrada
Goruća ljubav, nesebičnost,
Radovi, revnost, molitve se šalju - I obasjava glavu luđaka,
Dokoni veseljaci?.. Nije mi smiješno kad je slikar bezvrijedan
Raphaelova Madona se zaprlja za mene;
Nije mi smiješno kada je glupan preziran
Parodija sramoti Aligijerija.
Idemo, stari. Ti si, Mocarte, Bog, a ni sam to ne znaš. Znam, znam.
Ja sam izabran da
Nije to zaustavljanje, svi smo mrtvi,
Svi smo mi sveštenici, službenici muzike...
Ali da li je u pravu?
I nisam genije?
Genijalnost i podlostDve stvari su nespojive. Nije istina:
A Bonarotti? ili je to bajka
Glupa, besmislena gomila - i nije
Tvorac Vatikana je bio ubica?
U Puškinovoj kratkoj drami „Mocart i Salijeri“, pesnik kombinuje istorijski mit o rivalstvu dva velika austrijska kompozitora sa filozofskim shvatanjem gorućih strasti koje guraju na izdaju i ubistvo.
U kontaktu sa
Istorijske ličnosti u tragediji
Poetska tragedija Aleksandar Sergejevič Puškin napisao 1830 tokom romantičnog perioda Boldinske jeseni. U to vrijeme veliki ruski pjesnik komponovao je četiri književna djela u ciklusu „Male tragedije”, od kojih je jedno bila drama „Mocart i Salijeri” sa originalnim samorazumljivim naslovom „Zavist”.
Klasična Šekspirova drama, u kojoj besne tragične ljudske strasti, vrlo je kratka, lakonska i sastoji se od dva kratka čina. Junaci ovog dramskog djela su stvarne istorijske ličnosti - to su dva poznata i uspješna austrijska kompozitora i muzičara - Wolfgang Amadeus Mocart i Antonio Salieri.
Istorija stvaranja Poetsko djelo je sljedeće: legendarni mit o izdajničkoj eliminaciji protivnika trovanjem Puškin je usvojio kao osnovu dramske radnje.
Glavni lik, austrijski i italijanski kompozitor Salieri, recituje:
„A sada - ja ću to reći - sada sam
Zavidan. zavidim; duboko,
Bolno sam ljubomorna..."
Iskusni i aktivni kompozitor mladog, talentovanog i neozbiljnog Mozarta smatra miljenikom sudbine, nedostojnim vlastitog genija.
Pažnja! Salieri opravdava svoj grešni čin govoreći da je genijalni Wolfgang Amadeus beskoristan.
Antonio smatra da je svakodnevni kompozitorski rad kreativnog muzičara mukotrpan i proračunat, podložan zakonima harmonije: „Učinio sam zanat temelj umjetnosti.”
Kratka Salijerijeva biografija
Italijanski i austrijski kompozitor, dirigent i pedagog, Antonio Salieri bio je jedan od njih uspješna i priznata muzičkih autora svog vremena. Rođen je 1750. godine u okolini Verone u porodici bogatog trgovca. Daroviti mladić je neko vrijeme studirao muziku u Veneciji, a zatim se 1766. godine Anton Salieri (njemačka verzija zvuka imena) preselio u Beč, glavni grad Austrije.
Nakon objavljivanja opere “Armida” postao je prilično poznat kompozitor, autor mnogih vokalnih i instrumentalnih djela. U svom stvaralačkom periodu napisao je više od četrdeset opera i postigao veliki uspeh ne samo u Austriji, već i u Francuskoj.
Od 1774. godine muzičar je postavljen za dvorskog kompozitora, a od 1778. do 1824. služio je kao kraljevski dirigent, posjedujući odlične diplomatske kvalitete i muzički talenat.
Profesionalna karijera Karijera kompozitora bila je izuzetno uspješna - zauzimao je najvišu evropsku poziciju u profesionalnoj zajednici. Kompozitor je preživio tri cara, neprestano učestvujući u svim značajnim događajima u društvenoj i muzičkoj sferi Evrope. Bio je bogat čovjek.
Pedagoška djelatnost
Učenici velikog učitelja-kompozitora bili su:
- Ludwig van Beethoven;
- Franz Peter Schubert;
- Franz Liszt;
- Carl Czerny;
- Jan Nepomuk Hummel;
- Luigi Cherubini.
Bitan! Muzičar je umro 1825. godine u Beču, ostvarivši odličnu karijeru ne samo kao kompozitor i dirigent, već i kao učitelj i javna ličnost. Maestro se u potpunosti realizovao u svojoj profesiji i bio uspešan u umetnosti.
Božanski dar i tradicija
Sažetak Predstava uključuje i Salijerijev arogantan odnos prema "neelitnim" muzičarima. Prezirući običan narod, dvorski kapelnik smatra da su umjetnost i muzički talenat dio odabranih profesionalaca koji svoja remek djela stvaraju po strogim pravilima matematičke tradicije.
Među svojom vrstom, muzičar se oseća samouvereno i arogantno, jer ovaj trnovit put smatra jedinim mogućim u umetnosti.
Pojavom mladog Mocarta u profesionalnoj kompozitorskoj zajednici, Antonio Salijeri se divi njegovoj genijalnosti i „božanskoj iskri“ skrivenoj u njegovoj laganoj i slobodnoj muzici.
Neizbežna tragedija
Radnja predstave zasnovana je na sukobu obožavanja i zavisti prema talentu mladog prijatelja. Salijeri uzvikuje: "Ti, Mocarte, nisi dostojan sebe." Ovaj uzvik istovremeno izražava i divljenje i divljenje genijalnosti, bezbrižnosti i ljubavi prema životu kolege, ali zavidna osećanja natjerati maestra da počini zločin. Pred očima čitaoca odvija se okrutna tragedija. Emotivni monolog ogorčenog Antonija, koji se pravda kao spasilac kompozitorske elite, prepun je boja i emotivnih doživljaja. Kratak govor Puškinovog Mocarta u tekstu drame je nesiguran i ograničen - govori u fragmentima fraza. Junak je zbunjen i potišten.
Kontroverzni likovi
Predstava je prilično kratka i sastoji se od dvije scene. Glavni likovi koji učestvuju u pozorišnoj akciji su:
- Mozart;
- Salieri;
- Starac je violinista (ulični muzičar).
Legendarnu sliku Wolfganga Amadeusa Mocarta Puškin opisuje kao svijetlog genija, koji „komponuje muziku kao što ptice pjevaju“. Čini se da je mladi talenat nadaren i spokojan genije, ne znajući za bolove kreativnosti. Ovu nježnu sliku Salieri sarkastično naziva „praznim veseljem“ koji ne shvaća svoj božanski dar, a vlastite muzičke ideje naziva sitnicom.
Konflikt talenata
Problem negativnih odnosa pojačava Mocartova „svejedinost“ koji je zadovoljan izvođenjem svoje originalne melodije nekompetentnog uličnog muzičara. Zabavlja ga amaterski zvuk, više nalik na škripu nego na veselu muziku.
Antonio je ogorčen i nezadovoljan što slijepi violinista svira Mocartovu melodiju, a ne njegovu originalnu kompoziciju. Iz ove smiješne scene i razvija se tragičan ishod predstave - maestro odlučuje spasiti kompozitorsku radionicu tako što će se riješiti nemarnog „pastira“.
Pravda i crna zavist
U skladu sa umjetničkim dizajnom U Puškinovim komadima, maestro Antonio oličava buntovnički duh koji protestuje protiv nepravde na zemlji i na nebu. Muče ga sumnje i crna zavist da nije on, skromni marljiv radnik, nagrađen genijalnošću, već „dokoličar“ - nedostojan.
Spolja, odnos vedrog i prostodušnog Wolfganga i dvoličnog Antonija izgleda kao prijateljstvo. Prema Puškinovoj zamisli, Mocart je povjerljiv, prostodušan i zbog svog neiskustva ne sluti opasnost, potvrđujući žanr drame.
Svoje profesionalne, društvene visine i priznanja maestro je postigao dugim predanim radom i ličnom disciplinom. Dolazeći u sukob sa muzičarem natprirodnog talenta, Salieri se spušta u tragične intrige.
Scenu trovanja prati dijalog između glavnih likova, gdje Salieri govori Wolfgangu Amadeusu da ko — otrovao ga je njegov prijatelj Beaumarchais. I u ovom trenutku briljantni Mocart izgovara frazu koja je postala „krala fraza“: „Genijalnost i podlost su dvije nespojive stvari“.
Iskusni, sofisticirani kompozitor, naviknut da kreativnim napornim radom dosegne visine muzičke umjetnosti, zamislio je da je mladi, životoljubivi Mocart poput nebeskog heruvima. Anđeoski muzičar obasjavao je grešni svijet nežnim zvucima svojih božanskih djela. Stoga, podmukli junak odlučuje da "vrati" ovog malog anđela u njegov čudesni rajski svijet.
Zasnovan na radnji poetskog djela Aleksandra Puškina Salijeri je otrovao Mocarta pozivajući ga na večeru u kafanu Zlatni lav.
Proračunski muzičar sipa otrovčuvao osamnaest godina u čaši prijateljstva, približavajući tragični kraj.
Fatalno predviđanje i počast umjetnosti
U filozofskom shvaćanju, Aleksandar Sergejevič Puškin istražuje duboko ukorijenjene univerzalne ljudske probleme:
- odgovornost;
- moralnost umjetničke osobe;
- usluga umjetnosti.
Šta je moralnije – talenat ili umjetnost? Ideja univerzalne pravde pretvara se u ličnu zavist i crnu podlost.
Zločin u zlatnom lavu
U drugoj i posljednjoj sceni drame radnja se odvija u posebnoj prostoriji gostionice Zlatni lav, gdje su Salijeri i Mocart. Mladi kompozitor odabrane odlomke iz svog novog djela svira na klaviru. Kompozitor, koji je stalno imao potrebu za novcem, prihvatio je narudžbu da komponuje rekvijem (veliko muzičko delo za hor i orkestar na sahrani). Mladi genije je depresivan i zbunjen.
Requiem naredio nepoznati čovek u crnom, koji je dobro platio kompozitora za ovo složeno žalosno djelo. Mocart je počeo da nastupa, ali ga je u protekle tri nedelje proganjala pomisao da ga proganja „crni čovek“. Muzičar ispija vino koje je otrovao njegov prijatelj i odlazi, osetivši približavanje smrti.
Bitan!Čini se da lik nepoznatog genija Puškina, obučen u crno, služi kao oličenje neprijateljskog svijeta. Ova zastrašujuća asocijacija se neizbježno javlja u završnoj sceni ove legendarne tragične predstave.
Drama A.S. Puškin “Mocart i Salieri”: kratka analiza, sadržaj tragedije
Prepričavanje Puškina A. S. "Mocart i Salijeri"
Zaključak
Sastavljajući zadušnicu za pokojniku, Wolfgang Amadeus se pomiruje sa svojom tragičnom sudbinom i pokorava se božanskoj sudbini. Tužan završetak poetskog djela prate Antonijeve podmukle suze - suze ispunjene dužnosti i oslobođenja.