Ko je na čelu belgijskog tržišta umjetnina? Jan Fabre, Luc Tuymans i Francis Alus
U 2011. godini, na evropskom tržištu umjetnosti sa skromnim udjelom od 1,11%, Belgija je zauzela tek šesto mjesto, iza ne samo Velike Britanije, Francuske i Njemačke, već i Švedske i Italije. Međutim, niska pozicija belgijskog tržišta umjetnosti uopće ne odražava uspjeh koji su belgijski umjetnici postigli na međunarodnom planu. Četiri Belgijanaca ušla su u Top 30 savremenih evropskih autora 2011. godine, čime je Belgija bila treća najzastupljenija zemlja na rang listi nakon Velike Britanije i Njemačke.
10 najboljih rezultata aukcija savremenih belgijskih umjetnika u 2011
Posao | Rezultat, dolari | Aukcija |
||
Luc Tuymans | Deal - No deal (2011) | |||
Luc Tuymans | Uskrs (2006) | |||
Wim Delvaux | Modeli Caterpillar 5C kamiona i bagera (2004) | |||
Luc Tuymans | obala (2011) | |||
Čovjek koji mjeri oblake (1998) | ||||
Francis Alus | Vječni Jevrej (2011) | |||
Čovjek koji daje vatru (2002) | ||||
Bitka u plavom satu (1989) | ||||
Francis Alus | Bez naslova (Muškarac/Žena sa cipelom na glavi) (1995.) | |||
Antropologija planete (2008.) |
U 2011. među belgijskim umjetnicima, Luc Tuymans bio je ne samo najprodavaniji, već i najizdašniji. Zapravo, dva od njegova najbolja tri rezultata za ovu godinu došla su na dobrotvornim aukcijama. Njegov rad „Deal - No deal“ („Srećni ili nesrećni“) ponuđen je kupcima 22. septembra na Christie’s „Umjetnici za Haiti“ u New Yorku (prihod je išao za pomoć žrtvama zemljotresa 2010.). Tuymansova slika je kupljena za 956.500 dolara, znatno više od procene od 600-800 hiljada dolara. Rad "Deal - No deal" kreirao je Tuymans u Brižu. Autor kaže da ga je inspirisao usamljeni čovek koji igra automat u uglu noćnog bara nakon ponoći.U velikoj mjeri (200 x 130) na Tuymansovoj slici, igrač je u konfuziji i konfuziji.
| LUK TUYMANS Dogovor - Nema dogovora. 2011 Izvor: christies.com |  LUK TUYMANS Shore. 2011 Izvor: arcadja.com |
Nekoliko sedmica kasnije, Takashi Murakami je organizirao dobrotvornu aukciju u korist žrtava zemljotresa u Japanu, na kojoj je Tuymansovo djelo "The Shore" (2011) prodato za 260.000 dolara. Na ovoj uljnoj slici, umjetnik je preradio svoj raniji sitotisak “Shore” iz 2005. godine, zasnovan na polaroidnoj fotografiji surfanja noću. U novoj verziji, talas koji se spušta na obalu i noćno nebo dobijaju nijanse sive i bele. U ovom radu autor je izrazio svoj lični stav prema tragediji zemlje pogođene zemljotresom i cunamijem.
Još jedno Tuymansovo djelo - "Uskrs" (2006) - prodato je na aukciji Sotheby's u New Yorku u maju za 800 hiljada dolara. Slika pripada seriji Tuymansovih djela koja istražuju utjecaj jezuitskog reda na različite sisteme odlučivanja ( politički, vjerski i Sa ovim rekordnim rezultatima, cijene Tuymana gotovo su se vratile na vrhunac iz 2005. godine, kada je njegova retrospektiva održana u Tate Modern. Francisco.
 VIM DELVAULT Modeli Caterpillar 5C kamioni i bageri. 2004 Izvor: m.sothebys.com |  VIM DELVAULT Caterpillar 5C modeli kamiona i bagera (fragment). 2004 Izvor: m.sothebys.com |
Belgijski umjetnik Wim Delvoye zauzima treće mjesto na rang listi sa svojim “Modelima Caterpillar 5C kamiona i bagera” (2004), prodatim na aukciji Sotheby's u Londonu 13. oktobra za 297,7 hiljada dolara. Mali kamion napravljen u umjetnikovom kultnom stilu i bager je postao najskuplje Delvauxovo djelo prodato na javnoj aukciji. Laserski rezani ažurni gotički uzorci od čelika podsjećaju na umjetnikove flamanske korijene. Delvaux se dugo smatrao "lošim dečkom" belgijske savremene umjetnosti - on je bio taj koji je pokušao tetovirati svinje i izumio mašinu za proizvodnju izmeta "Cloaca" Tokom protekle godine, pored skandalozne slave, umetnik je postigao i komercijalni uspeh: tri njegova dela prodata su za više od 150 hiljada dolara - isto kao i prethodne četiri godine .
Jan Fabre se, kao i Delvaux, ne može ubrojati u anđele, ali reputacija provokatora nije ga spriječila da zauzme četiri mjesta na rang-listi najuspješnijih belgijskih autora. Njegov najbolji rezultat 2011. je peti na nacionalnom poretku. Sekundarno tržište za Fabreov rad konačno je počelo da odgovara nivou međunarodnog priznanja koji je umetnik nedavno postigao (Jan Fabre je, na primer, bio gostujući umetnik u belgijskom paviljonu na Venecijanskom bijenalu). Brončana statua „Čovek koji meri oblake” (1998) na Christie's aukciji 15. oktobra dostigla je cenu od 252,4 hiljade dolara - najbolju za umetnika u 2011. Fabre je napravio ukupno 8 odlivaka ove skulpture, od kojih je jedan otišao sa čekić za oko 230 hiljada dolara, a još jedan već ove godine, 16. februara, prodat je za 267 hiljada, čime je umetnik prošle godine ažurirao lični rekord i potvrdio rast cena na tržištu njegovih radova. skulpture Jana Fabra u trenutnoj rang-listi: "Čovjek koji daje vatru" (233,6 hiljada dolara, Christie's, London) i "Antropologija planete" (197,9 hiljada dolara, Sotheby's, Amsterdam). Zanimljivo, jedno od najskupljih Fabrovih djela u 2011. je "Bitka u plavom satu" (221,6 hiljada dolara, Christie's, London) - crtež, dok svi dosadašnji rezultati Fabreovih grafičkih radova nisu prelazili 28 hiljada dolara. Rad predstavlja tri jelena fiksirana u sredini lista papira, potpuno obojena hemijskom olovkom. Ovo je najstariji rad u ocjeni - Fabre ga je napravio još 1989. godine.
Od novembra 2004. do maja 2008. 12 radova Francisa Alysa prodato je na aukciji za više od 150 hiljada dolara. Od juna 2008. do maja 2011. samo jedan njegov rad postigao je rezultat od preko 80 hiljada dolara. Kriza je dramatično uticala na tržište Alusovih radova: u periodu 2008–2010. cijene njegovih djela pale su za 37 posto. Godine 2011. Tate Modern je bio domaćin jedne od najsveobuhvatnijih izložbi u Belgiji, Istorija obmane. Sada je potražnja za Alusovim radovima ponovo porasla: 2011. godine bez kupaca je ostalo samo 21 posto njegovih radova, dok je 2009. taj broj iznosio 40 posto. Stoga nije iznenađujuće što su njih dvojica uvrštena u trenutni rang. Počevši kao arhitekta, Francis Alus u svojim radovima istražuje interakciju između čovjeka i prostora koristeći različite tehnike - od slikarstva do performansa. Na već pomenutoj humanitarnoj aukciji "Umjetnici za Haiti" Alusova velika uljana slika "Le juif errant" ("Vječiti Jevrej") i nekoliko pripremnih crteža za nju koštali su 248 hiljada dolara. Slika odražava temu migracije iz mitološke perspektive. Još jedan odličan rezultat donio je rad “Untitled” (“Muškarac/žena s cipelom na glavi”): s prilično hrabrom procjenom od 100-150 hiljada dolara (ako uzmemo u obzir posljednju prodaju ovog djela 2004. za 70 hiljada dolara), rad je prodat za duplo više - za 200 hiljada dolara.
Do sada su belgijski umjetnici svoje najbolje rezultate na aukcijama postigli ne kod kuće. Ipak, Belgija je odgovorna za četvrtinu svih lotova koje su ova četiri autora prodala, što odgovara 11 posto ukupnog prihoda za njihova djela na aukciji.
Materijal pripremila Maria Onuchina,A.I.
Pročitajte i o belgijskim umjetnicima:
Jan Fabre - umjetnik i entomolog;
Treće moskovsko bijenale savremene umetnosti. Luc Tuymans;
Top 10 Newsweek. Francis Alus: Umjetnost kao komentar postojanja.
Pažnja! Svi materijali na sajtu i baza rezultata aukcija na sajtu, uključujući ilustrovane referentne informacije o radovima prodatim na aukciji, namenjeni su isključivo za korišćenje u skladu sa čl. 1274 Građanskog zakonika Ruske Federacije. Upotreba u komercijalne svrhe ili kršenje pravila utvrđenih Građanskim zakonikom Ruske Federacije nije dozvoljena. stranica nije odgovorna za sadržaj materijala koje pružaju treća lica. U slučaju kršenja prava trećih lica, administracija sajta zadržava pravo da ih ukloni sa sajta i iz baze podataka na osnovu zahteva nadležnog organa.
kulture
Belgijski umjetnici
Vrhunac slikarstva u Belgiji dogodio se tokom burgundske vladavine u 15. veku. Tokom renesanse umjetnici su slikali portrete sa zamršenim detaljima. To su bile životne i neidealizirane slike, u kojima su umjetnici nastojali postići maksimalan realizam i jasnoću. Ovaj stil slikanja objašnjava se uticajem nove holandske škole.
Za belgijsko slikarstvo, 20. vijek je postao drugo zlatno doba. Ali umjetnici su se već povukli od principa realizma u slikarstvu i okrenuli se nadrealizmu. Jedan od ovih umjetnika bio je Rene Magritte.
Belgijsko slikarstvo ima drevne tradicije, na koje su Belgijanci s pravom ponosni. Muzej kuće Rubens nalazi se u Antwerpenu, a Kraljevski muzej likovnih umjetnosti u Briselu. Postale su manifestacija dubokog poštovanja koje Belgijanci imaju prema svojim umjetnicima i drevnim tradicijama u slikarstvu.
flamanski primitivisti
Još krajem srednjeg veka Evropa je počela da obraća pažnju na slikarstvo u Flandriji i Briselu. Jan Van Eyck (oko 1400-1441) revolucionirao je flamansku umjetnost. Bio je prvi koji je koristio ulje za izradu trajnih boja i miješanje boja na platnu ili drvetu. Ove inovacije omogućile su da se slike duže čuvaju. Tokom renesanse počelo se širiti pano slikarstvo.
Jan Van Eyck je postao osnivač škole flamanskog primitivizma, prikazujući život u jarkim bojama i pokretima na svojim platnima. U katedrali u Gentu nalazi se oltar sa poliptihom "Poklonstvo jagnjetu", koji su izradili poznati umjetnik i njegov brat.
Flamanski primitivizam u slikarstvu karakteriziraju posebno realistični portreti, jasnoća osvjetljenja i pažljivi prikaz tekstura odjeće i tkanine. Jedan od najboljih umjetnika koji je radio u ovom pravcu bio je Rogierde la Pasture (Rogier van der Weyden) (oko 1400-1464). Jedna od poznatih slika Rogirdea la Pasture je “Silazak s križa”. Umjetnik je spojio snagu vjerskih osjećaja i realizma. Slike Rogierdea la Pasturea inspirisale su mnoge belgijske umjetnike koji su naslijedili novu tehniku.
Mogućnosti nove tehnologije proširio je Dirk Bouts (1415-1475).
Posljednjim flamanskim primitivistom smatra se Hans Memling (oko 1433-1494), čije slike prikazuju Briž iz 15. vijeka. Prve slike koje prikazuju industrijske evropske gradove naslikao je Joachim Patinir (oko 1475-1524).
Bruegel Dynasty
Belgijska umjetnost početkom 16. stoljeća bila je pod velikim utjecajem Italije. Umjetnik Jan Gossaert (oko 1478-1533) studirao je u Rimu. Za slikanje slika za vladajuću dinastiju vojvoda od Brabanta, odabrao je mitološke teme.
U 16.-17. vijeku. Najveći utjecaj na flamansku umjetnost imala je porodica Bruegel. Jedan od najboljih umjetnika flamanske škole bio je Pieter Bruegel Stariji (oko 1525-1569). U Brisel je stigao 1563. Njegova najpoznatija djela su platna koja prikazuju komične figure seljaka. Pružaju priliku da se uronite u svijet srednjeg vijeka. Jedna od poznatih slika Pietera Bruegela Mlađeg (1564-1638), koji je slikao platna na vjerske teme, je „Popis u Vitlejemu“ (1610). Jan Brueghel Stariji (1568-1625), koji se još naziva i “Brošunasti” Bruegel, naslikao je kompleksne mrtve prirode koje prikazuju cvijeće na pozadini baršunastih draperija. Jan Brueghel Mlađi (1601-1678) slikao je veličanstvene pejzaže i bio je dvorski umjetnik.
Umetnici iz Antverpena
Centar belgijskog slikarstva u 17. veku se preselio iz Brisela u Antverpen - centar Flandrije. Na to je u velikoj mjeri utjecala činjenica da je u Antwerpenu živio jedan od prvih svjetski poznatih flamanskih umjetnika Peter Paul Rubens (1577-1640). Rubens je slikao veličanstvene pejzaže, slike sa mitološkim temama i bio je dvorski umetnik. Ali njegove najpoznatije slike su one koje prikazuju pune žene. Rubensova popularnost bila je tolika da su flamanske tkalje stvorile veliku kolekciju tapiserija koje prikazuju njegove veličanstvene slike.
Rubensov učenik, dvorski portretista Anthony Van Dyck (1599-1641), postao je drugi umjetnik iz Antwerpena koji je stekao svjetsku slavu.
Jan Brueghel Stariji se nastanio u Antwerpenu, a njegov zet David Teniers II (1610-1690) osnovao je Akademiju umjetnosti u Antwerpenu 1665. godine.
evropski uticaj
U 18. veku je Rubensov uticaj na umetnost i dalje ostao, tako da nije bilo značajnijih promena u razvoju flamanske umetnosti.
Od početka 19. veka počinje da se oseća snažan uticaj drugih evropskih škola na umetnost Belgije. François Joseph Navez (1787-1869) dodao je neoklasicizam flamanskom slikarstvu. Constantin Meunier (1831-1905) je dao prednost realizmu. Guillaume Vogels (1836-1896) slikao je u stilu impresionizma. Pobornik romantičnog smjera u slikarstvu bio je briselski umjetnik Antoine Wirtz (1806-1865).
Uznemirujuće, izobličene i zamagljene slike Antoinea Wirtza, kao što je Hasty Cruelty, završene oko 1830. godine, označavaju početak nadrealizma u umjetnosti. Fernand Knopf (1858-1921), poznat po svojim uznemirujućim portretima neugodnih žena, smatra se ranim predstavnikom belgijske simbolističke škole. Na njegov rad utjecao je Gustav Klimt, njemački romantičar.
James Ensor (1860-1949) bio je još jedan umjetnik čiji je rad prešao iz realizma u nadrealizam. Njegova platna često prikazuju misteriozne i jezive kosture. Društvo umjetnika "LesVingt" (LesXX) 1884-1894. organizovao izložbu radova poznatih stranih avangardnih umjetnika u Briselu i time revitalizirao kulturni život u gradu.
Nadrealizam
Od početka 20. veka u belgijskoj umetnosti oseća se uticaj Sezana. Tokom ovog perioda, fovisti su se pojavili u Belgiji, prikazujući svetle pejzaže natopljene suncem. Istaknuti predstavnik fovizma bio je vajar i umjetnik Rick Wouters (1882-1916).
Sredinom dvadesetih godina 20. veka u Briselu se pojavio nadrealizam. Rene Magritte (1898-1967) postao je istaknuti predstavnik ovog pokreta u umjetnosti. Nadrealizam se počeo razvijati u 16. vijeku. Fantasmagorične slike Pietera Bruegela Starijeg i Boscha naslikane su u ovom stilu. U Magritteovim slikama nema smjernica; on je svoj nadrealistički stil definirao kao “povratak od poznatog ka vanzemaljskom”.
Paul Delvaux (1897-1989) bio je nečuveniji i emotivniji umjetnik, a njegova platna prikazuju hirovite, elegantne interijere s maglovitim figurama.
Pokret CoBRA 1948. promovirao je apstraktnu umjetnost. Apstrakcionizam je zamijenjen konceptualnom umjetnošću, koju je vodio Marcel Brudthaers (1924-1976), majstor instalacija. Brudthaers je prikazivao poznate predmete, kao što je lonac napunjen dagnjama.
Tapiserije i čipka
Belgijske tapiserije i čipka se već šest stotina godina smatraju luksuzom. U 12. veku tapiserije su počele da se izrađuju ručno u Flandriji, a kasnije su se počele izrađivati u Briselu, Tournaiu, Oudenaardeu i Mehelenu.
Od početka 16. stoljeća u Belgiji se počela razvijati umjetnost izrade čipke. Čipka se tkala u svim pokrajinama, ali je najviše cijenjena čipka iz Brisela i Briža. Često su najvještije čipkarice bile pod pokroviteljstvom aristokrata. Za plemstvo, fine tapiserije i izuzetna čipka smatrali su se znakom njihovog statusa. U 15.-18. vijeku. čipka i tapiserije bili su glavni izvozni proizvodi. A danas se Belgija smatra rodnim mjestom najboljih tapiserija i čipke.
Flamanski gradovi Tournai i Arras (danas u Francuskoj) postali su poznati evropski tkalački centri početkom 13. vijeka. Razvili su se zanatstvo i trgovina. Tehnika je omogućila da se rade delikatniji i skuplji rad; vuni su se počele dodavati niti od pravog srebra i zlata, što je još više povećalo cijenu proizvoda.
Revoluciju u proizvodnji tapiserija napravio je Bernard Van Orley (1492-1542), koji je u svojim crtežima spojio flamanski realizam i talijanski idealizam. Kasnije su flamanski majstori namamljeni u Evropu, a do kraja 18. veka sva slava flamanskih tapiserija prešla je na parisku fabriku.
Belgija tokom cijele godine
Belgijska klima je tipična za sjevernu Evropu. Iz tog razloga se proslave mogu održavati i na ulici i kod kuće. Vremenski uslovi savršeno omogućavaju prestoničkim umetnicima da nastupe, kako na stadionima, tako i u starim zgradama. Ljudi u Belgiji znaju kako da iskoriste prednosti promjene godišnjih doba. Na primjer, ljeti se u glavnom gradu otvara festival cvijeća. Grand Place je prekriven milionima cvijeća svakog drugog avgusta. Otvaranje sezone plesa, bioskopa i pozorišta je u januaru. Ovdje svoje gledatelje čekaju premijere od “drive-in kina” do starih opatija.
U Briselu možete pratiti razne festivale koji se održavaju tokom cijele godine. Ovdje možete vidjeti luksuzne, životom pune istorijske procesije. Održavaju se svake godine još od srednjeg vijeka. Ovdje je izložena najnovija eksperimentalna umjetnost iz Evrope.
Praznici
- Nova godina - 1. januar
- Uskrs - plutajući datum
- Čisti ponedjeljak - plutajući datum
- Praznik rada - 1. maj
- Uznesenje - plutajući datum
- Dan Trojstva - plutajući datum
- Duhovni ponedjeljak - plutajući datum
- Dan državnosti Belgije - 21. jul
- Velika Gospojina - 15. avgust
- Dan Svih svetih - 1. novembar
- Primirje - 11. novembar
- Božić - 25. decembar
Kako se proljetni dani u Belgiji produžavaju, kulturni život se ubrzava. Turisti počinju da dolaze ovamo. Muzički festivali se održavaju na ulici. Kada gradski parkovi procvjetaju, posjetiteljima se otvaraju tropski staklenici Laikena, koji su poznati u cijelom svijetu. Za značajan praznik Uskrsa, belgijski proizvođači čokolade zauzeti su pripremom svih vrsta slatkiša.
- Međunarodni festival fantastičnog filma (3. i 4. sedmica). Ljubitelje čuda i neobičnosti očekuju novi filmovi u bioskopima širom prestonice.
- Ars Music (sredina marta - sredina aprila). Ovaj praznik je jedan od najboljih evropskih festivala. Poznati izvođači dolaze da ga vide. Koncerti se često održavaju u Muzeju starih majstora. Na ovom festivalu su prisutni svi muzički sladokusci.
- Euroantica (prošle sedmice). Stadion Heysel prepun je posjetitelja i prodavača koji žele kupiti ili prodati antikvitete.
- Uskrs (uskršnja nedjelja). Postoji vjerovanje da prije Uskrsa crkvena zvona lete u Rim. Kada se vrate, ostavljaju uskršnja jaja po poljima i šumama posebno za djecu. Tako svake godine u Kraljevskom parku odrasli sakriju više od 1.000 ofarbanih jaja, a u potrazi za njima okupljaju se djeca iz cijelog grada.
april
- Proljetni barok na Sablonu (3. sedmica). Mladi belgijski talenti okupljaju se na čuvenom Place de la Grande Sablon. Izvode muziku iz 17. veka.
- Kraljevski staklenici u Laikenu (12 dana, datumi variraju). Kada kaktusi i sve vrste egzotičnih biljaka počnu cvjetati, privatni staklenici belgijske kraljevske porodice otvaraju se za javnost. Prostorije su staklene i opšivene gvožđem. Ovdje se čuva veliki broj svih vrsta rijetkih biljaka od lošeg vremena.
- Festival u Flandriji (sredina aprila - oktobra) Ovaj festival je muzička gozba u kojoj se miješaju sve vrste stilova i trendova. Ovdje nastupa više od 120 poznatih orkestara i horova.
- "Scene na ekranu" (3. sedmica - kraj). Novi evropski filmovi se svakodnevno predstavljaju posebno za gledaoce.
- Obilježavanje Dana Evrope (7-9. maja). S obzirom na to da je Brisel evropska prestonica, to je još jednom naglašeno na prazniku. Na primjer, čak je i Mannequin Piece obučen u plavo odijelo, koje je ukrašeno žutim zvijezdama.
- Künsteen Arts Festival (9-31. maj). Na ovom festivalu učestvuju mladi pozorišni glumci i igrači.
- Takmičenje kraljice Elizabete (maj - sredina juna). Ovo muzičko takmičenje okuplja ljubitelje klasike. Ovo takmičenje traje više od četrdeset godina. Tu nastupaju mladi pijanisti, violinisti i pjevači. Poznati dirigenti i solisti među njima biraju najdostojnije izvođače.
- Trka na 20 km u Briselu (prošle nedjelje). Izvođenje džoginga u glavnom gradu, u kojem aktivno učestvuje više od 20.000 amatera i profesionalnih trkača.
- Jazz rally (poslednji slobodan dan). Mali jazz sastavi nastupaju u bistroima i kafićima.
U julu se u Omengangu otvara sezona dvorskog sjaja. Ovo je prilično star običaj. Ogromna povorka kreće se Grand Placeom i okolnim ulicama. U ovo divno doba godine možete čuti muziku raznih stilova. Izvođači mogu puštati muziku na raznim mjestima, na primjer na ogromnom stadionu King Baudouin u Heyselu ili u malim kafićima. Na dan nezavisnosti svi Belgijanci dolaze na Midi sajam. Održava se u prostoru gdje se postavljaju tacni i konstruiraju staze.
- Ljetni festival u Briselu (početak juna - septembar). Koncertni programi održavaju se u poznatim antičkim građevinama.
- Festival u Valoniji (juni - oktobar). Niz gala koncerata u Briselu i Flandriji omogućava nam da publici predstavimo najtalentovanije mlade belgijske soliste i članove orkestra.
- Festival kafea "Cooler" (prošle sedmice). Tokom tri dana, vrlo moderan program odvija se u preuređenom Tour-e-Taxi skladištu. Publiku očekuju afrički bubnjari, salsa, etno muzika i acid jazz.
- Muzički festival (poslednji slobodan dan). Već dvije sedmice zaredom u gradskim vijećnicama i muzejima se održavaju dobrotvorni nastupi i koncerti posvećeni svjetskoj muzici.
- Ommegang (1. slobodan dan u julu). Turisti dolaze iz cijelog svijeta da vide ovu akciju. Ovaj festival se održava u Briselu od 1549. godine. Ova povorka (ili, kako je nazivaju, „obilaznica“) obilazi Grand Place, sve ulice koje su uz njega i kreće se u krug. Ovdje učestvuje više od 2000 učesnika. Kostimi ih pretvaraju u renesansne gradske stanovnike. Parada prolazi pored visokih belgijskih zvaničnika. Ulaznice je potrebno rezervisati unaprijed.
- Jazz-folk festival "Brosella" (2. vikend). Festival se održava u parku Osseghem. U njega dolaze svi poznati muzičari iz Evrope.
- Ljetni festival u Briselu (jul - avgust). U ovo doba godine muzičari sviraju klasična djela u Donjem i Gornjem gradu.
- Midi sajam (sredina jula - sredina avgusta). Sajam se održava na poznatoj briselskoj stanici Gardu-Midi. Ovaj događaj traje mjesec dana. Djeci se to jako sviđa. Ovaj sajam se smatra najvećim u Evropi.
- Dan Belgije (21. jul). U čast Dana nezavisnosti, koji se obilježava od 1831. godine, održava se vojna parada, nakon čega slijedi vatromet u Briselskom parku.
- Dani otvorenih vrata u Kraljevskom dvoru (poslednja nedelja jula - 2. nedelja septembra). Vrata Kraljevske palate otvorena su za posetioce. Ovaj događaj se održava šest uzastopnih sedmica.
- Maypole (Mayboom) (9. avgust). Ovaj praznik datira iz 1213. godine. Učesnici ove akcije oblače se u ogromne kostime - lutke. Povorka prolazi kroz Donji grad. Zaustavlja se na Grand Placeu, a onda se tu postavlja majski stub.
- Cvjetni tepih (sredinom avgusta, jednom u 2 godine). Ovaj praznik se održava svake druge godine. Ovo je počast cvjećarstvu u Briselu. Ceo Grand Place je prekriven svežim cvećem. Ukupna površina takvog tepiha je oko 2000 m².
Jesen
U jesen se zabavne aktivnosti Belgijanaca sele u zatvorene prostore - u kafiće ili kulturne centre gdje mogu slušati modernu muziku. Tokom Dana baštine, javnost ima priliku da uživa u arhitekturi obilaskom privatnih kuća koje nisu otvorene za javnost u neko drugo vrijeme i razgledanjem zbirki koje se tamo nalaze.
septembra
- Rođendan Mannequin Piecea (posljednji slobodan dan).
- Čuvena skulptura pišačkog dječaka obučena je u drugo odijelo, koje je poklonio neki visoki strani gost.
- Festival "Happy City" (prvi vikend).
- U ovom trenutku u tri desetine najboljih briselskih kafića održava se oko 60 koncerata.
- "Botaničke noći" (prošle sedmice).
- Francuski kulturni centar "Le Botanique", koji se nalazi u nekadašnjim staklenicima Botaničke bašte, održava seriju koncerata koji će oduševiti sve ljubitelje džez muzike.
- Dani baštine (2. ili 3. slobodan dan).
- Za nekoliko dana svoja vrata posjetiocima otvaraju brojni zaštićeni objekti i privatne kuće, kao i zatvorene umjetničke zbirke.
- Audi Jazz Festival (sredina oktobra - sredina novembra).
- Zvuci džeza čuju se širom zemlje, razvodnjavajući jesenju dosadu. Nastupaju lokalni izvođači, ali neke evropske zvijezde često nastupaju u Palais des Beaux-Arts u Briselu.
Zimi u Belgiji obično pada kiša i snijeg, pa se gotovo svi događaji u ovom periodu premeštaju u zatvorene prostore. Umjetničke galerije ugošćuju izložbe svjetskog značaja, a na Bruxelles Film Festivalu možete vidjeti radove kako poznatih majstora, tako i mladih talenata. Pred božićne praznike Donji grad se ukrašava jarkom iluminacijom, a na Božić se belgijski stolovi ukrašavaju tradicionalnim jelima.
- "Sablonov nokturno" (poslednji slobodan dan). Svi trgovački centri i muzeji na Place Grand Sablon ne zatvaraju se do kasno navečer. Po sajmu putuju konjske zaprege, prevoze mušterije, a na glavnom trgu svi mogu degustirati pravo kuhano vino.
- Nikoljdan (6. decembar).
- Prema legendi, na današnji dan u grad dolazi svetac zaštitnik Božića, Deda Mraz, a sva belgijska deca dobijaju slatkiše, čokoladu i druge poklone.
- Božić (24-25. decembar).
- Kao i u drugim katoličkim zemljama, Božić se u Belgiji slavi 24. decembra uveče. Belgijanci razmjenjuju poklone i idući dan idu u posjetu roditeljima. Sve vrste božićnih atributa ukrašavaju ulice glavnog grada do 6. januara.
- Kraljev dan (6. januar).
- Na ovaj dan se spremaju specijalne "kraljevske torte" od badema i svi traže grašak koji je tu sakriven. Onaj ko ga pronađe proglašava se kraljem za cijelu prazničnu noć.
- Bruxelles Film Festival (sredina kraja januara).
- Premijerno prikazivanje novih filmova uz učešće evropskih filmskih zvijezda.
- Sajam antikviteta (2. i 3. sedmica).
- Prodavci antikviteta iz cijelog svijeta okupljaju se u Palati likovnih umjetnosti.
- Međunarodni festival stripa (2. i 3. sedmica).
- Strip pisci i umjetnici hrle u grad, koji je imao dubok utjecaj na umjetnost stripa, kako bi podijelili svoja iskustva i prikazali nova djela.
Uz cestu se nalazi nekoliko muzeja. U ovom članku ću vam reći o Kraljevskom muzeju likovnih umjetnosti u Briselu. Tačnije, to je čitav kompleks koji se sastoji od šest muzeja.
Četiri u centru Brisela:
*Muzej antičke umjetnosti.
Izvanredna zbirka starih majstora od 15. do 18. stoljeća.
Glavni dio ove kolekcije čine slike južnoholandskih (flamanskih) umjetnika. Predstavljena su remek djela majstora kao što su Rogier van der Weyden, Petrus Christus, Dirk Bouts, Hans Memling, Hieronymus Bosch, Lucas Cranach, Gerard David, Pieter Bruegel Stariji, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Jacob Jordaens, Rubens i drugi. ..
Zbirka je nastala za vrijeme Francuske revolucije, kada su okupatori zaplijenili mnoga umjetnička djela. Značajan dio je prevezen u Pariz, a od onoga što je pohranjeno, Napoleon Bonaparte je 1801. godine osnovao muzej. Sve zaplijenjene vrijednosti vraćene su iz Pariza u Brisel tek nakon Napoleonovog svrgavanja. Od 1811. godine muzej postaje vlasništvo grada Brisela. Pojavom Ujedinjenog Kraljevstva Holandije pod kraljem Williamom I, fondovi muzeja su se značajno proširili.
Robert Campin. "Navještenje", 1420-1440
Jacob Jordaens. Satir i seljaci", 1620
*Muzej moderne umjetnosti.
Zbirka savremene umetnosti obuhvata dela od kasnog 18. veka do danas. Kolekcija je zasnovana na radovima belgijskih umjetnika.
U starom dijelu muzeja može se vidjeti poznata slika Jacques-Louis Davida - Smrt Marata. Zbirka ilustruje belgijski neoklasicizam i zasnovana je na radovima posvećenim belgijskoj revoluciji i osnivanju zemlje.
Sada je predstavljen javnosti u vidu privremenih izložbi u takozvanoj “Patio” sobi. Oni omogućavaju redovnu rotaciju radova savremene umetnosti.
U muzeju se nalazi Salome Alfreda Stevensa, najpoznatijeg predstavnika belgijskog impresionizma. Predstavljena su i poznata djela poput “Ruske muzike” Jamesa Ensora i “Nežnost sfinge” Fernanda Knopfa. Među majstorima iz 19. stoljeća predstavljenim u muzeju ističu se remek djela Jean Auguste Dominique Ingres, Gustave Courbet i Henri Fantin-Latour. Francusko slikarstvo kasnog 19. veka. predstavljeni su “Portretom Suzanne Bambridge” Paula Gauguina, “Proljeće” Georgesa Seurata, “Uvala” Paula Signaca, “Dva učenika” Eduarda Vuillarda, pejzaža Mauricea Vlamincka i skulpture “Karijatida” Augustea Rodina, “Portret seljaka” Vincenta van Gogha (1885.) i “Mrtva priroda sa cvijećem” Lovisa Corintha.
Jean Louis David. "Maratova smrt", 1793
Gustav Wappers. "Epizoda septembarskih dana", 1834
*Muzej Magritte.
Otvoreno u junu 2009. U čast belgijskog nadrealističkog umjetnika Renéa Magrittea (21. novembar 1898 – 15. avgust 1967). Zbirka muzeja obuhvata više od 200 radova od ulja na platnu, gvaša, crteža, skulptura i slikanih predmeta, kao i reklamnih plakata (radio je dugi niz godina kao plakat i reklamni umjetnik u fabrici proizvoda od papira), starinskih fotografija i filmova pucao sam Magritte.
Krajem 20-ih Magritte je potpisao ugovor sa briselskom galerijom Sainteau i time se u potpunosti posvetio slikarstvu. Stvara nadrealnu sliku “Izgubljeni džokej” koju je smatrao svojom prvom uspješnom slikom ove vrste. 1927. priredio je svoju prvu izložbu. Međutim, kritičari ga prepoznaju kao neuspješno, a Magritte odlazi u Pariz, gdje upoznaje Andre Bretona i pridružuje se njegovom krugu nadrealista. Stječe prepoznatljiv, jedinstven stil po kojem se njegove slike prepoznaju. Po povratku u Brisel nastavlja svoj rad u novom stilu.
Muzej je i centar za istraživanje zaostavštine nadrealističkog umjetnika.
*Muzej „kraja veka“ (Fin de siècle).
Muzej okuplja djela s kraja 19. i početka 20. stoljeća, takozvanu "fin de siècle", uglavnom avangardnog karaktera. Slikarstvo, skulptura i grafika, s jedne strane, ali i primijenjena umjetnost, književnost, fotografija, bioskop i muzika s druge strane.
Uglavnom su zastupljeni belgijski umjetnici, ali i djela stranih majstora koja se uklapaju u kontekst. Radovi umjetnika koji su bili članovi velikih progresivnih pokreta belgijskih umjetnika tog vremena.
I dva u predgrađu:
*Wirtz muzej
Wiertz (Antoine-Joseph Wiertz) - belgijski slikar (1806-1865). Godine 1835. naslikao je svoju prvu značajnu sliku „Borba Grka s Trojancima za posjed Patroklovog leša“, koja nije bila prihvaćena za izložbu u Parizu, ali je izazvala veliko oduševljenje u Belgiji. Slijedilo je: „Smrt sv. Dionizije“, triptih „Pogreb“ (sa likovima Eve i Sotone na vratima), „Bjekstvo u Egipat“, „Ogorčenje anđela“ i najbolji umjetnikov rad „Hristov trijumf“. Originalnost koncepta i kompozicije, energija boja, smela igra svetlosnih efekata i širok potez kista dali su razlog većini Belgijanaca da na Wirtza gledaju kao na preporoditelja svog drevnog nacionalnog istorijskog slikarstva, kao na direktni naslednik Rubensa. Što je dalje išao, njegove zaplete su postajale sve ekscentričnije. Za njegova djela, uglavnom ogromne veličine, kao i za eksperimente u korištenju mat slika koje je izumio, belgijska vlada mu je izgradila opsežnu radionicu u Briselu. Ovdje je Wirtz, koji nije prodao nijednu svoju sliku i živio samo po narudžbini portreta, sakupio sva svoja, po njegovom mišljenju, kapitalna djela i ostavio ih, zajedno sa samom radionicom, u nasljeđe belgijskom narodu. Sada je ova radionica “Wirtz muzej”. U njemu se čuvaju do 42 slike, uključujući i gore navedenih šest.
*Muzej Meunier
Muzej je otvoren u čast Constantina Meuniera (1831-1905), koji je rođen i odrastao u siromašnoj porodici imigranata iz belgijskog rudarskog regiona Borinage. Od djetinjstva sam bio upoznat sa teškom socijalnom situacijom i često mizernom egzistencijom rudara i njihovih porodica. Meunier je svoje utiske o životu rudarske regije zabilježio u plastičnim oblicima koji demonstriraju radnog čovjeka kao skladno razvijenu ličnost. Kipar je razvio sliku radnika koja odražava njegov ponos i snagu, a koji se ne stidi svoje profesije utovarivača ili dokera. Prepoznajući određenu idealizaciju s kojom je Meunier stvarao svoje heroje, mora se prepoznati i njegova ogromna povijesna zasluga u činjenici da je bio jedan od prvih majstora koji je središnjom temom svog djela postavio čovjeka koji se bavi fizičkim radom, prikazujući ga kao kreator pun unutrašnjeg dostojanstva.
Jan van Eyck je ključna ličnost sjeverne renesanse, njen osnivač.
Van Eyck se smatrao izumiteljem uljanih boja, iako ih je u stvari samo poboljšao. Međutim, zahvaljujući njemu, ulje je dobilo univerzalno priznanje.
Umjetnik je 16 godina bio dvorski slikar burgundskog vojvode, Filipa Dobrog, gospodar i vazal su također imali čvrsto prijateljstvo, vojvoda je aktivno učestvovao u umjetnikovoj sudbini, a van Eyck je postao posrednik u majstorski brak.
Jan van Eyck je bio prava "ličnost renesanse": dobro je poznavao geometriju, imao je nešto iz hemije, volio je alhemiju, zanimao se za botaniku, a također je vrlo uspješno obavljao diplomatske zadatke.
Gdje mogu kupiti: Galerija De Jonckheere, Galerija Oscar De Vos, Galerija Jos Jamar, Galerija Harold t'Kint de Roodenbeke, Galerija Francis Maere, Galerija Pierre Mahaux, Galerija Guy Pieters
René Magritte (1898, Lessines— 1967, Brisel)
Veliki šaljivdžija i varalica Rene Magritte je jednom rekao: "Vidi, ja crtam lulu, ali nije lula." Koristeći apsurdnu kombinaciju običnih predmeta, umjetnik svoje slike ispunjava metaforama i skrivenim značenjima koja vas tjeraju na razmišljanje o varljivosti vidljivog, misteriji svakodnevnog.
Međutim, Magritte je uvijek bio podalje od ostalih nadrealista, već je sebe smatrao magičnim realistom, posebno zato što, začudo, nije prepoznao ulogu psihoanalize.
Umjetnikova majka izvršila je samoubistvo skočivši s mosta kada je on imao 13 godina, a neki istraživači smatraju da je pod dojmom ovog tragičnog događaja nastala i “potpisna” slika misterioznog čovjeka u kaputu i šeširu.
Gdje pogledati:
Kraljevski muzeji likovnih umjetnosti u Briselu su 2009. godine odvojili umjetnikovu kolekciju u poseban muzej posvećen njegovom radu.
Gdje mogu kupiti: Galerija De Jonckheere, Galerija Jos Jamar, Galerija Harold t’Kint de Roodenbeke, Galerija Pierre Mahaux, Galerija Guy Pieters
Paul Delvaux (1897, Ante - 1994, Woerne, Zapadna Flandrija)
Delvaux je bio jedan od najuspješnijih nadrealističkih umjetnika, uprkos činjenici da nikada nije bio službeno član pokreta.
U tužnom i misterioznom svijetu Delvauxa, žena uvijek zauzima centralno mjesto. Posebno duboka tišina okružuje žene na slikama; one kao da čekaju da ih muškarci probude.
Klasični subjekt na Delvauxovoj slici je ženska figura na pozadini urbanog ili ruralnog krajolika, data u perspektivi, okružena tajanstvenim elementima.
Pisac i pjesnik Andre Breton čak je jednom primijetio da umjetnik čini „naš svijet Kraljevstvom žena, gospodaricom srca“.
Delvaux je studirao za arhitektu na Kraljevskoj akademiji likovnih umjetnosti u Briselu, ali je potom prešao u klasu slikarstva. Međutim, arhitektura uvijek aktivno učestvuje u njegovim slikama.
Gdje mogu kupiti: Galerija Jos Jamar, Galerija Harold t'Kint de Roodenbeke, Galerija Lancz, Galerija Guy Pieters
Wim Delvoye (rod. 1965)
Vrhunski, često provokativan i ironičan rad Wima Delvoyea demonstrira obične objekte u novom kontekstu. Umjetnik spaja moderne i klasične subjekte u suptilne reference i paralele.
Neki od umetnikovih najpoznatijih radova uključuju "Cloaca" (2009-2010), mašinu koja parodira rad ljudskog probavnog sistema, i "Art Farm" u blizini Pekinga, gde Delvoye stvara tetovaže na leđima svinja.
Najpopularnija je bila njegova serija pseudogotičkih skulptura, u kojima su ažurne rezbarije kombinovane sa modernim temama, a jedna od njih („Cement Truck“) stoji u blizini briselskog KVS teatra.
Gdje pogledati:
U Kraljevskom muzeju lepih umetnosti u Briselu, M HKA (Antverpen), u januaru u Maison Particuliere, Wim Delvoye će biti gostujući umetnik na kolektivnoj izložbi „Tabu“. Takođe, skulptura „Mješalica za beton“ postavljena je ispred KVS teatra (Kraljevsko flamansko pozorište) na trgu između ulica Hooikaai / Quai au Foin i Arduinkaai / Quai aux pierres de taille.
Većina njegovih radova stalno putuje po svijetu, izlaže na najboljim umjetničkim prostorima.
Gdje mogu kupiti:
Jan Fabre (rođen 1958, Antverpen)
Višestruko talentovani Jan Fabre poznat je po svojim provokativnim nastupima, ali je i pisac, filozof, vajar, fotograf i video umetnik, te se smatra jednim od najradikalnijih savremenih koreografa.
Umjetnik je unuk neumornog istraživača leptira, insekata i pauka
Jean-Henri Fabre. Možda je zato svijet insekata jedna od ključnih tema njegovog stvaralaštva, uz ljudsko tijelo i rat.
Godine 2002. Fabre je, po narudžbini belgijske kraljice Paole, ukrasio plafon Dvorane ogledala Kraljevske palate u Briselu (usput rečeno, prvi put od Ogista Rodena) sa milionima krila buba. Kompozicija se zove Heaven of Delight (2002).
Međutim, iza prelive površine, umjetnik podsjeća kraljevsku porodicu na strašnu sramotu - ogromne ljudske žrtve među lokalnim stanovništvom Konga tokom kolonizacije kralja Leopolda II zarad iskopavanja dijamanata i zlata.
Prema riječima umjetnika, konzervativnom belgijskom društvu, najblaže rečeno, ovo se nije svidjelo: „Običan čovjek često se nervira idejom da Kraljevsku palaču krasi umjetnik koji otvoreno poziva da se ne glasa za pravo“.
Gdje pogledati:
Osim u Kraljevskoj palati, djela Jana Fabrea mogu se vidjeti iu Kraljevskom muzeju likovnih umjetnosti u Briselu, gdje je, između ostalih, postavljena i njegova postavka „Plavi izgled“, Muzeju savremene umjetnosti Genta (S.M.A.K.), M. HKA (Antwerpen), Belfius Art Collection (Brisel), Museum Ixelles (Brisel), kao i na kuriranim privremenim izložbama u Maison Particuliere, Villa Empain, Vanhaerents Art Collection, itd.
Gdje mogu kupiti: Galerija Jos Jamar, Galerija Guy Pieters
Savremena belgijska umjetnica Debora Missoorten rođena je i još uvijek živi u Antwerpenu, Belgija, gdje radi kao nezavisna profesionalna umjetnica. Diplomirala je na Akademiji umetnosti, diplomirala kostimografiju za pozorište.
Savremeni umetnici Belgije. Jean-Claude haljina
Jean-Claude je jedan od rijetkih umjetnika našeg vremena koji je, oslanjajući se na sjajne primjere prošlosti, mogao da ih revidira i uredi u skladu sa svojom ličnom vizijom. Svoja djela ispunjava emocijama na način da gledatelja vraćaju na izvorište ove emotivnosti, obogaćene autorovim zalaganjem, pažljivo razrađenim konceptom slike, boje i harmonije. Umjetnik to čini kako bi nas natjerao da uživamo u otkrivanju misterija oko ovog izvora.
Trudim se da pokažem nevidljivo. Juan Maria Bolle
Juan Maria Bolle je poznati flamanski (belgijski) umjetnik, rođen u Vilvordeu, u blizini Brisela, Belgija, decembra 1958. godine. Godine 1976. završio je srednju školu Royal Athenaeum u svom rodnom gradu. Godine 1985. završio je studije na Institutu za umjetnost St. Lucas u Briselu.
Strasti nije potrebna etiketa. Peter Seminck
Peter Seminck je poznati belgijski umjetnik, rođen u Antverpenu 1958. godine. Obrazovanje je stekao na Umjetničkoj akademiji Schoten, prvo diplomirao, a zatim i magistrirao likovnu umjetnost. Ne ograničava se na teme, slika razne slike, uglavnom ulja na platnu. Trenutno živi i radi u Malleu, predgrađu Antwerpena, Belgija.
Savremeni belgijski umetnik. Debora Missoorten
Savremena belgijska umjetnica Debora Missoorten rođena je i još uvijek živi u Antwerpenu, Belgija, gdje radi kao nezavisna profesionalna umjetnica. Diplomirala je na Akademiji umetnosti, diplomirala kostimografiju za pozorište.
Savremeni umetnici Belgije. Frederic Dufoor
Savremeni umetnik Frédéric Dufort je rođen 1943. u Tournaiu, Belgija, i školovao se na Saint-Luc institutu u Tournaiu, a zatim na Mons akademiji. Nakon kraće pauze upisan je u atelje Louisa Van Linta na Institut Saint-Luc u Briselu. Od 1967. godine, nakon diplomiranja, 10 godina je predavao na Institutu za grafičke komunikacije, a zatim je preuzeo nastavno mjesto na Institutu Saint-Luc u Briselu, gdje je radio do decembra 1998. godine.
Moussin Irjan. Savremeno slikarstvo
Musin Irzhan, moderan umjetnik, rođen u Almatiju, Kazahstan, 1977. godine. Od 1992. do 1995. studirao je u umjetničkoj školi u Almatiju. Zatim je upisao i uspješno diplomirao na Akademiji umjetnosti I. E. Repin u Sankt Peterburgu 1999. godine. Nakon toga je nekoliko godina studirao modernu tehnologiju slikarstvo na RHoK Art School u Briselu i na Akademiji umjetnosti u Antwerpenu.
Od 2002. godine više puta je izlagao i učestvovao na raznim takmičenjima, na kojima je više puta osvajao nagrade i nagrade. Njegove slike nalaze se u privatnim kolekcijama u Engleskoj, Francuskoj, Holandiji, SAD, Kolumbiji, Belgiji i Rusiji. Trenutno živi i radi u Antwerpenu, Belgija.
Pol Ledent. Savremeni samouki umetnik. Pejzaži i cvijeće
Glavna tema slika ovog umjetnika je divljina, pejzaži i godišnja doba, ali Pavle je mnoga svoja dela posvetio snazi, energiji i lepoti ljudskog tela.
Pol Ledent. Savremeni samouki umetnik. Ljudi
Paul Legent je rođen 1952. godine u Belgiji. Ali na slikanje nije došao odmah, tek 1989. godine. Počeo je sa akvarelima, ali je brzo shvatio da to nije ono što mu treba, nego bi slikanje ulja više odgovaralo njegovom načinu razmišljanja.
Glavna tema Pavlovih slika je divljina, pejzaži i godišnjim dobima, ali je mnoga djela posvetio snazi, energiji i ljepoti ljudskog tijela.
Sov pojas belgijski umjetnik. Christiane Vleugels
Stephane Heurion. Crteži akvarelom
Paul Ledent je rođen 1952. godine u Belgiji. Nije se odmah odlučio za slikarstvo, već tek nakon nekoliko godina rada kao inženjer, 1989. godine. Paul je počeo s akvarelima, ali je ubrzo osjetio da bi slikanje ulja više odgovaralo njegovom načinu razmišljanja.
Sedric Leonard mlad dizajner iz Belgije. Rođen 1985. Diplomirao je na Školi umjetnosti St. Luc sa diplomom likovne umjetnosti. Ubrzo nakon toga počeo je raditi za malu kompaniju kao web master. Trenutno radi kao slobodni dizajner. Cedric traži originalnost u svemu što radi i vjeruje u privlačnost modernih vizualnih efekata.