Analiza hladne jeseni Bunin prema planu. I

Osvrt na Bunjinovu priču “Hladna jesen” iz serije “Tamne uličice”. Ivan Bunin napisao je ovaj ciklus u egzilu kada je imao sedamdeset godina. Uprkos činjenici da je Bunin proveo dugo vremena u egzilu, pisac nije izgubio oštrinu ruskog jezika. To se može vidjeti u ovoj seriji priča. Sve priče su posvećene ljubavi, samo što je u svakoj od njih autor pokazao različite aspekte ljubavi. U ovom ciklusu postoji ljubav, i kao tjelesna privlačnost i kao uzvišeno osjećanje. Kompoziciono, priča “Hladna jesen” podijeljena je na dva dijela. Prije i poslije smrti ljubavnika glavnog lika. Vrlo jasno i jasno je povučena linija koja dijeli priču i život junakinje na dva dijela. Junakinja govori o svojoj prošlosti na način da se čitaocu čini da se svi događaji dešavaju u sadašnjem trenutku. Ova iluzija nastaje zbog činjenice da autor sve opisuje do tako sitnih detalja da se pred očima čitaoca pojavljuje čitava slika, koja ima oblik, boju i zvuk. Priča “Hladna jesen” se po mom mišljenju može nazvati istorijskom, iako je priča u ovoj priči promijenjena. U prvom dijelu priče događaji se brzo razvijaju, dostižući vrhunac priče. Petnaestog juna je ubijen prestolonaslednik, na Petrovdan na večeri proglašen je verenikom glavnog junaka, a devetnaestog jula Nemačka je objavila rat... Po mom mišljenju, nije slučajno što je autor u ovo stavio trotočku. mjesto. Najavljen je kao mladoženja i čitalac odmah zamišlja idilu srećnog porodičnog života, ali se u sledećoj frazi najavljuje rat. I svi snovi i nade se ruše u trenu. Zatim se autor fokusira na oproštajnu zabavu. Pozvan je na front. U septembru dolazi da se pozdravi prije odlaska. Večeras otac mlade izgovara sledeću frazu: - Iznenađujuće rana i hladna jesen! Ova fraza se izgovara kao izjava činjenice. Na kraju priče, junakinja će reći da je ta hladna jesen, to jesenje veče sve što je imala u životu. Ovo veče je detaljno opisano, opisana je svaka radnja likova.

Priču "Hladna jesen" napisao je I.A. Bunin 1944. Ovo je teško vrijeme za svijet u cjelini. Drugi svjetski rat je u toku. Ona je u velikoj meri uticala na Bunjinov život. On je, već u egzilu iz SSSR-a u Francuskoj, bio prisiljen napustiti Pariz, pošto su u njega ušle njemačke trupe.

Radnja priče počinje početkom Prvog svjetskog rata, u koji su Rusiju uvukle evropske intrige. Zaručničkim parovima su porodice uništene zbog rata. On ide u rat. A od ljubavi im je ostalo samo jedno jesenje veče. Ovo je veče oproštaja. Umire u ratu. Nakon smrti roditelja, ostatke svoje imovine prodaje na pijaci, gdje upoznaje starijeg penzionisanog vojnog čovjeka za kojeg se udaje i sa kojim odlazi na Kuban. Dvije godine su živjeli na Kubanu i Donu, a za vrijeme uragana pobjegli su u Tursku. Njen muž umire na brodu od tifusa. Imala je samo troje bliskih ljudi: muževog nećaka, njegovu ženu i njihovu sedmomesečnu ćerku. Nećak i njegova supruga nestali su nakon odlaska na Krim. I ostala je sa djevojkom u naručju. Ponavlja Bunjinov emigracioni put (Carigrad-Sofija-Beograd-Pariz). Djevojčica odrasta i ostaje u Parizu. Glavni lik seli se u Nicu, koja se nalazi nedaleko od Buninovog mesta stanovanja tokom fašističke okupacije Francuske. Shvaća da joj je život prošao “kao nepotreban san”. Cijeli moj život osim jesenje večeri oproštaja sa mojom voljenom. Ovo veče je sve što joj se dogodilo u životu. I ona osjeća da će uskoro umrijeti i tako će se ponovo spojiti s njim.

Ljubav može imati takvu moć da smrt voljene osobe dovede do razaranja u životu ljubavnika. A ovo je jednako smrti tokom života.

U ovoj priči se može čuti protest protiv rata, kao oružja masovnog ubijanja ljudi i kao najstrašnije životne pojave. U Hladnoj jeseni, Bunin povlači analogiju između glavnog lika i sebe. I sam je živio u tuđini više od trideset godina. A u uslovima fašističke okupacije, Bunin je napisao "Tamne uličice" - priču o ljubavi.

Pitanje br. 26

Tema prirode u stihovima F. I. Tyutcheva i A.A. Feta

A. A. Fet– predstavnik “čiste umjetnosti” ili “umjetnosti radi umjetnosti”. U ruskoj poeziji teško je naći „glavnijeg” pesnika od njega. Pjesnik se oslanjao na filozofiju Šopenhauera - filozofa koji je poricao ulogu razuma, umjetnost je nesvjesna kreativnost, Božji dar, umjetnikov cilj je ljepota. Ljepota je priroda i ljubav, filozofska razmišljanja o njima. Priroda i ljubav su glavne teme Fetove lirike.

Pesma „Došao sam ti sa pozdravom...“ postala je svojevrsni Fetov poetski manifest. Tri poetske subjekte - priroda, ljubav i pjesma - blisko su međusobno povezane, prožimaju jedna drugu, formirajući Fetov univerzum ljepote. Koristeći tehniku personifikacije, Fet animira prirodu, ona živi s njim: „šuma se probudila“, „sunce je izašlo“. A lirski junak je pun žeđi za ljubavlju i kreativnošću.

Fetovi utisci o svijetu oko njega prenošeni su živopisnim slikama: „U šumi vatra gori od jarkog sunca...“:

Vatra gori u šumi sa jarkim suncem,

I, skupljajući se, kleka puca;

Hor prepun kao pijani divovi,

Zajapurena, smreka tetura.

Čini se da šumom bjesni uragan koji trese moćna stabla, ali onda postajete sve uvjereniji da je noć prikazana u pjesmi tiha i bez vjetra. Ispostavilo se da samo odsjaj vatre čini da se drveće trese. Ali upravo je taj prvi utisak, a ne sama ogromna stabla smrče, pjesnik želio uhvatiti.

Fet svjesno ne prikazuje sam predmet, već utisak koji ovaj predmet ostavlja. Ne zanimaju ga detalji i detalji, ne privlače ga nepomični, potpuni oblici, on nastoji da prenese promjenljivost prirode, kretanje ljudske duše:

Svaki grm je brujao od pčela,

Sreća mi je težila u srcu,

Zadrhtala sam, tako sa plahih usana

Vaše priznanje nije nestalo...

U rješavanju ovog kreativnog zadatka pomažu mu jedinstvena vizualna sredstva: ne jasna linija, već zamagljene konture, ne kontrast boja, već nijanse, polutonovi, koji se neprimjetno pretvaraju jedni u druge. Pjesnik reproducira riječima ne predmet, već utisak. S takvim fenomenom u ruskoj književnosti prvi put se susrećemo u Fetu.

Pjesnik ne upoređuje prirodu toliko s čovjekom, koliko je ispunjava ljudskim emocijama. Fetove pjesme su zasićene aromama, mirisom bilja, "mirisnim noćima", "mirisnim zorama":

Vaš luksuzni vijenac je svjež i mirisan,

Možeš da osetiš miris sveg cveća u njemu...

Ali ponekad pesnik ipak uspe da zaustavi trenutak, i tada pesma stvara sliku zaleđenog sveta:

Mjesec ogledalo lebdi po azurnoj pustinji,

Stepske trave su prekrivene večernjom vlagom,

Govor je nagao, srce opet sujeverje,

Duge senke u daljini potonule su u udubinu.

Ovdje svaki red bilježi kratak, potpun utisak i nema logičke veze između ovih utisaka.

U pjesmi „Šapat, stidljivo disanje...“ brza promjena statičnih slika daje stihu zadivljujući dinamiku, prozračnost, a pjesniku daje mogućnost da dočara i najtananije prelaze iz jednog stanja u drugo. Bez ijednog glagola, samo kratkim opisnim rečenicama, poput umjetnika hrabrim potezima, Fet prenosi intenzivan lirski doživljaj.

Pjesma ima specifičnu radnju: opisuje susret ljubavnika u vrtu. U samo 12 redova autor je uspeo da izrazi čitav buket osećanja i suptilno prenese sve nijanse doživljaja. Pjesnik ne prikazuje detaljno razvoj odnosa, već samo rekreira najvažnije trenutke ovog velikog osjećaja.

Ova pjesma savršeno prenosi trenutne osjećaje, a naizmjenično ih Fet prenosi stanje likova, tok noći, sklad prirode s ljudskom dušom i ljubavnu sreću. Lirski junak nastoji da „zaustavi trenutak“, da uhvati najdragocjenije i najslađe trenutke komunikacije sa svojom voljenom, sa ljepotom, sa prirodom, sa samim Bogom: šapat i dah svoje voljene, zvukovi potoka koji teče pored njega. , prvi bojažljivi zraci zore koja se približava, vlastito oduševljenje i zanos.

Stoga se čini da su glavne teme Fetove lirike – priroda i ljubav – spojene. U njima je, kao u jednoj melodiji, sjedinjena sva ljepota svijeta, sva radost i čar postojanja.

TYUTCHIV Budući da je bio Puškinov savremenik, F. I. Tjutčev je, ipak, bio ideološki povezan sa drugom generacijom - generacijom „filozofskih ljudi“, koji su težili ne toliko da aktivno intervenišu u život, koliko da ga shvate. Ova sklonost razumijevanju okolnog svijeta i samospoznaji dovela je Tyutcheva do potpuno originalnog filozofskog i poetskog koncepta.

Tjučevljeva lirika se može tematski predstaviti kao filozofska, građanska, pejzažna i ljubavna. Međutim, ove su teme vrlo blisko isprepletene u svakoj pjesmi, gdje iz strastvenog osjećaja nastaje duboka filozofska misao o postojanju prirode i svemira, o povezanosti ljudskog postojanja sa univerzalnim životom, o ljubavi, životu i smrti, o ljudske sudbine i istorijske sudbine Rusije.

Tjučevljev pogled na svijet karakterizira percepcija svijeta kao dvojne supstance. Idealno i demonsko su dva principa koja su u stalnoj borbi. Postojanje života je nemoguće ako nedostaje jedan od principa, jer u svemu mora postojati ravnoteža. Tako su, na primjer, u pjesmi „Dan i noć“ ova dva prirodna stanja suprotstavljena jedno drugom:

Dan - ova briljantna naslovnica -

Dan - zemaljskog preporoda,

Lečenje za bolesne duše,

Prijatelj čoveka i bogova.

Dan Tjučeva ispunjen je životom, radošću i bezgraničnom srećom. Ali on je samo iluzija, sablasni pokrov bačen preko ponora. Noć ima potpuno drugačiji karakter:

I bezdan nam je ogoljen,

Sa svojim strahovima i tamom,

I između nje i nas nema prepreka:

Zbog toga je noć za nas strašna.

Slika ponora je neraskidivo povezana sa slikom noći; ovaj ponor je onaj iskonski haos iz kojeg je sve došlo i u koji će sve otići. Privlači i plaši u isto vreme. Noć ostavlja čovjeka samog ne samo sa kosmičkom tamom, već i samog sa sobom. Noćni svijet se Tjučevu čini istinitim, jer je istinski svijet, po njegovom mišljenju, neshvatljiv, a noć je ta koja omogućava čovjeku da dotakne tajne svemira i vlastite duše. Dan je drag ljudskom srcu jer je jednostavan i razumljiv. Noć stvara osjećaj usamljenosti, izgubljenosti u svemiru, bespomoćnosti pred nepoznatim silama. Upravo je to, prema Tjučevu, pravi položaj čoveka u ovom svetu. Možda zato noć naziva "svetom".

Katren "Posljednja kataklizma" proriče posljednji čas prirode u grandioznim slikama, najavljujući kraj starog svjetskog poretka:

Kad otkuca posljednji sat prirode,

Sastav dijelova Zemlje će se srušiti:

Sve vidljivo ponovo će prekriti vode,

I na njima će biti prikazano Božje lice.

Tjučevljeva poezija pokazuje da novo društvo nikada nije izašlo iz stanja „haosa“. Savremeni čovek nije ispunio svoju misiju prema svetu, nije dozvolio da se svet sa njim uzdigne do lepote, do razuma. Stoga pjesnik ima mnogo pjesama u kojima se osoba, takoreći, vraća u elemente kao da nije uspjela u vlastitoj ulozi.

Pjesme "Silentium!" (Tišina) - žalba na izolaciju, beznađe u kojem boravi naša duša:

Ćuti, sakrij se i sakrij

I tvoja osećanja i snovi...

Pravi život čoveka je život njegove duše:

Samo znaj kako da živiš u sebi -

U tvojoj duši postoji cijeli svijet

Misteriozno magične misli...

Nije slučajno da su slike zvjezdane noći i čistih podzemnih izvora povezane sa unutrašnjim životom, a slike dnevne svjetlosti i vanjske buke povezane s vanjskim životom. Svet ljudskih osećanja i misli je pravi svet, ali nespoznatljiv. Čim misao poprimi verbalni oblik, odmah se iskrivljuje: „Izražena misao je laž.

Tjučev pokušava da posmatra stvari u suprotnosti. U pesmi "Blizanci" piše:

Postoje blizanci - za zemaljske

Dva božanstva - smrt i san...

Tjučevljevi blizanci nisu dvojnici, ne odjekuju jedno drugom, jedan je ženstven, drugi je muški, svaki ima svoje značenje; Međusobno se poklapaju, ali su i u neprijateljstvu. Za Tjučeva je bilo prirodno da svuda pronađe polarne sile, ujedinjene, a opet dvojne, konzistentne jedna s drugom i okrenute jedna protiv druge.

“Priroda”, “elementi”, “haos” s jedne strane, prostor s druge. Ovo su možda najvažniji od polariteta koje je Tjučev reflektovao u svojoj poeziji. Razdvajajući ih, on prodire dublje u jedinstvo prirode kako bi ponovo spojio ono što je bilo podijeljeno.

Odjeljci: Književnost

Ivan Aleksejevič Bunin je izvanredan ruski pisac koji je stekao posebnu svjetsku slavu. Buninova poezija i proza potiču iz zajedničkog verbalnog i psihološkog izvora, njegov bogat jezik, pun jedinstvene plastičnosti, ujedinjen je izvan podjele na književne vrste i žanrove. U njemu je, prema K. Paustovskom, bilo svega „od zvonke bakrene svečanosti do prozirnosti izvorske vode koja teče, od odmerene preciznosti do intonacija zadivljujuće mekoće, od lagane melodije do sporih udara groma.“

Šta privlači današnje školarce u radu I. A. Bunina?

Buninovo djelo karakterizira apel na unutrašnji svijet junaka: prodor u tajne impulse duše, misterije radnji, veze između "uma" i "srca". Okolina i okolne materijalne stvari gube smisao. Perspektiva autorovog umjetničkog djela sužena je na psihologiju i emocionalnost junaka.

Kakva hladna jesen
Stavite svoj šal i kapuljaču...
Pogledaj između crnih borova
Kao da se vatra diže.

Ovi Fetovi redovi, koje je izgovorio junak priče „Hladna jesen“, najjasnije odražavaju vreme kada je I. Bunin, u egzilu, napisao ciklus „Tamne aleje“. Vrijeme promjene, vrijeme borbe, vrijeme kontradikcije. Važno je napomenuti da se u priči "Hladna jesen" stalno pojavljuju kontradiktornosti. Ako uđemo u trag Bunjinovom stvaralačkom djelovanju, vidjet ćemo da je njegova „izrazita karakteristika suprotstavljanje poetskih tradicija ruske muze „zlatnog doba“ inovativnim traganjima simbolista. Prema definiciji Yu. Aikhenvalda, Buninovo djelo „... isticalo se na njihovoj pozadini kao dobra stara stvar“.

Ali za samog Bunina to nije bila samo suprotnost pogleda, principa, pogleda na svijet - to je bila tvrdoglava i dosljedna borba protiv simbolizma. I ova borba je bila toliko herojska da se Bunin našao sam i nije se bojao dubokih rana koje mu je nanijela. “On je krajnostima simbolista suprotstavio previše ravnoteže osjećaja: njihovu hirovitost s previše potpunim slijedom misli, njihovu želju za neobičnošću s previše namjerno naglašenom jednostavnošću, njihove paradokse s očiglednom nepobitnošću iskaza. Što više tema simbolističke poezije želi da bude izuzetna, to više subjekt Bunjinove poezije pokušava da bude normalan.” Zanimljiva je činjenica da je Bunin, dok je bio u Italiji ili na Kapriju, pisao priče o ruskom selu, a dok je bio u Rusiji - o Indiji i Cejlonu. Čak se i na ovom primjeru mogu uočiti umjetnikova oprečna osjećanja. Gledajući Rusiju, Bunjinu je uvijek bila potrebna distanca - hronološka, pa čak i geografska.

Buninov položaj u odnosu na ruski život izgledao je neobično: mnogim njegovim savremenicima Bunjin je izgledao „hladno“, iako briljantan majstor. "Hladni" Bunin. "Hladna jesen". Saglasnost definicija. Je li to slučajnost? Čini se da se iza i jednog i drugog krije borba – borba novog sa starim, istine s neistinom, pravde s nepravdom – i neizbježna usamljenost.

"Hladni" Bunin. Nastojao je da iz svog rada istrgne sve što bi moglo biti zajedničko sa simbolizmom. Bunin je bio posebno uporan protiv simbolista na polju prikazivanja stvarnosti. „Simbolista je kreator sopstvenog pejzaža, koji se uvek nalazi oko njega. Bunin se povlači u stranu, ulažući sve napore da što objektivnije reproducira stvarnost koju obožava. Ali simbolista, koji ne prikazuje svijet, već suštinu sebe, u svakom djelu postiže svoj cilj odmah i potpuno. Bunin komplikuje postizanje svog cilja; pejzaž prikazuje kao tačan, istinit i živ, što dovodi do toga da najčešće više nema mjesta za ličnost umjetnika.” Ali upravo je to razlog zašto se on suprotstavio simbolistima.

"Hladna jesen". U ovoj priči Bunin, buđenjem u umu čitaoca sistema asocijativnih veza, nastoji da progovori o onome što je ostalo u prošlosti - jednostavnosti, dobroti, čistoti misli i neminovnosti nadolazeće tragedije.

U njemu je sudbina ruske inteligencije prikazana kroz sudbinu žene, a njena sudbina ne otkriva se toliko kroz detaljnu biografiju koliko kroz priču o ljubavi, u kojoj se nekoliko dana prošlosti sagledava potpunije nego 30 godina koje su prošle nakon toga. Nesklad između dobra i zla, mira i rata, harmonije i haosa može se pratiti kroz cijelu kratku priču. I na kraju – usamljenost, razočarenje u život, iako ga razvedri san i vjera u sreću “tamo van”. Priča je tragedija ljubavi u smutnim vremenima, tragedija razuma u ludom plamenu revolucionarnih prevrata.

Kontrast Bunjinovog pogleda na svijet i kreativnosti s drugima, kontrast starog svijeta i novog, dobra i zla u priči. To je ono što ujedinjuje harmoniju definicija - "hladnog" Bunina i "hladne jeseni". Buninova antiteza je veoma privlačna, pa bih želeo da priču „Hladna jesen” razmotrim sa ove tačke gledišta.

Svrha rada je utvrditi idejnu i likovnu ulogu tehnike antiteze u priči „Hladna jesen“ na nivou:

plot
kompozicije
hronotop
prostor
sistemi slika
umetnički i vizuelni mediji.

Priča “Hladna jesen” počinje događajem koji daje naznaku istorijske autentičnosti – Prvim svjetskim ratom. Događaji su dati u fragmentima: “Bio je u posjeti u junu”, “Na Petrovdan je proglašen mladoženjom.”Čitav rad je izgrađen na kontrastu. Tako na izložbi čitamo: “Došao sam u septembru da se pozdravim" I “Naše vjenčanje je odgođeno za proljeće.” Hladna jesen se može protumačiti kao kraj običnog mirnog života uz odumiranje prirode. Ali vjenčanje heroja je odgođeno za proljeće. Uostalom, proljeće se ne pojavljuje samo kao vrijeme ponovnog rađanja prirode, već i kao početak novog mirnog života.

Dalji razvoj radnje odvija se u kući junakinje, gdje je "on" došao da se oprosti. Bunin jezgrovito prenosi atmosferu "oproštajno veče" ponovo primenjujući jednu antitezu za drugom. S jedne strane je prozor iza kojeg je „ iznenađujuće rana hladna jesen.” Ova lakonska fraza ima višeslojno značenje: to je i hladnoća jeseni i hladnoća duše - kao da slušamo očevo proročanstvo njegovom detetu: iznenađujuće, strašno rano, izgubićeš Ga, znaćeš hladnoća usamljenosti. Na drugoj strani, "prozor zamaglio od pare." Ovom frazom Bunin naglašava toplinu kuće, udobnost, spokoj - “tiho su sjedili”, “razmjenjivali beznačajne riječi, pretjerano smireni, skrivajući svoje tajne misli i osjećaje”, “s hinjenom jednostavnošću.” I opet, antiteza je u ispoljavanju spoljašnje smirenosti i unutrašnje anksioznosti. Bunin vješto suprotstavlja ovo stanje svih ljudi u prostoriji s osjećajem da "dirljivo i jezivo." U istom dijelu priče „na crnom nebu sjajno i oštro su iskrile čiste ledene zvezde“ i „vruća lampa visi iznad stola“. Još jedna živopisna ilustracija antiteze: "hladnoća" i "toplina", vanjske "ledene zvijezde" i unutrašnja "vruća lampa" - tuđa i vlastita.

Naredne radnje odvijaju se u bašti. "Idemo u baštu" Bunin koristi upravo ovaj glagol tako da čitatelj odmah ima jednu asocijaciju: otišli su u pakao (oduzmite "s" iz riječi vrt). Iz svijeta topline, porodice - u jesen, rat. “U početku je bilo tako mračno. Tada su se crne grane, obasjane sjajnim mineralnim zvijezdama, počele pojavljivati na svjetlećem nebu.”. I iz pakla “Prozori kuće sijaju veoma posebno, kao jesen.” Kuća-raj, u koji će uskoro provaliti jesen, rat i pakao. Čudan je dijalog između „nje“ i „njega“. Autor eskalira stanje približavanja katastrofe. Riječi koje citira "on" su duboko simbolične: "Pogledaj između crnećih borova kao da se vatra diže..." Njeno pogrešno razumijevanje simbola: „Kakva vatra? “Izlazak mjeseca, naravno.” Mjesec simbolizira smrt i hladnoću. I „vatra“, vatra kao simbol patnje, bola, uništenja sopstvenog, dragog, toplog. Atmosfera neudobnosti, neživotnosti ispražnjena je logičnim emotivnim impulsom: „Ništa, dragi prijatelju. Još uvijek tužan. Tužno i dobro. Ja te jako-veoma volim". Ova fraza, topla i lagana, ističe se u kontrastu sa tamnom i hladnom pozadinom priče. To čini nesklad između dobra i zla, mira i rata još jačim.

Kulminacija priče je scena oproštaja koja je izgrađena na kontrastu. Heroji postaju u suprotnosti s prirodom. “Oni su se prekrstili s naglim očajem i, nakon što su ustali, ušli u praznu kuću.” i osetio „Samo neverovatna nespojivost između nas i radosnog, sunčanog, svetlucavog mraza na travi ujutru oko nas.” Fraza vrhunca: “Ubili su ga – kakva strašna riječ! - Za mesec dana u Galiciji"- Bunin je sažeto rekreirao osjećaj izbrisane emocionalne percepcije tokom godina. Taj spust se već desio: “Živeo sam u Moskvi u podrumu.” Ovo je iz kuće u kojoj „posle večere služili su samovar kao i obično!”, „postala je žena u cipelama.” To je od "Švicarski ogrtač!" Ovdje autor prikladno i smisleno koristi detalje koji karakteriziraju bolje od dugačkih opisa: prodano “nekakav prsten, ili krst, ili krznena kragna...” Odnosno, prodala je prošlost, odrekavši je se: “Vremena naših baka i djedova”, “O, moj Bože, moj Bože.” Ljepota i sporost života prije smrti heroja suprotstavljeni su mahnitom tempu života, obilju nesreća i neuspjeha poslije. Raj-dom pretvoren u pakao-tuđa zemlja. Spuštanje je završeno. Ovdje nema života - to je samo nepotreban san.

Postoji još jedan kulminirajući talas u radu - „Uvek se pitam: da, ali šta se desilo u mom životu? A ja sebi odgovaram: samo to hladno veče.”. Bunin daje heroini posljednju priliku da shvati da je to veče bilo trijumf duha, smisao života, sam život.

Ova kontradikcija izražava osnovu tragične radnje. Sada heroina ima samo vjeru u čekanje sastanka, vjeru u sreću "tamo." Dakle, priča se može izgraditi ovako:



			Život

Kompozicija ima oblik prstena: “Samo živi i uživaj u svijetu...”- život - “...Živeo sam srećan život...” Bunin objašnjava kompozicionu strukturu na sljedeći način: “Šta se uopće dogodilo u mom životu? Samo to hladno jesenje veče... ostalo je nepotreban san.” Djelo počinje opisom jesenje večeri, a završava se sjećanjem na nju. U razgovoru u parku, junakinja kaže: "Neću preživjeti tvoju smrt." I njegove riječi: “Živi, uživaj u svijetu, a onda dođi kod mene.” I priznaje da to nije preživjela, jednostavno se zaboravila u strašnoj noćnoj mori. I postaje jasno zašto je tako suštinski suvim, ishitrenim, ravnodušnim tonom govorila o svemu što se dogodilo posle. Duša je umrla zajedno sa tom večeri. Kompozicija prstena služi za prikaz zatvorenog kruga heroininog života: vrijeme je da ona „ode“, da se vrati „njemu“. Kompozicijski se rad može podijeliti na dijelove koji su međusobno kontrastni.

Dio 1. Od početka priče do riječi: "...hoćeš li malo prošetati?"- gotovo apsurdna slika tragične smirenosti, pravilnosti života, na imanju u pozadini dalekog, naizgled nestvarnog rata.

Dio 2 . Od reči: „U duši mi je...“ do reči: „...ili da pevam iz sveg glasa?“- On i ona, zbogom. Na pozadini radosnog, sunčanog jutra, junakinja ima prazninu i nemoć u duši.

dio 3. Od riječi: “Ubili su ga...” do riječi: “šta je ona postala za mene”-ubrzanje akcije: na jednoj stranici - do kraja života. Prikaz heroininih lutanja i nedaća, koji počinju vrhunskom frazom o "njegovoj" smrti. Junakinja nepristrasno opisuje svoj budući život, navodeći činjenice.

dio 4. do kraja priče- pred nama je junakinja-pripovjedač u sadašnjosti.

Dakle, narativ je izgrađen na antitezi. Ovaj princip se proglašava uzvikom: "Pa, prijatelji moji, to je rat!" Riječi "prijatelji" i "rat" glavne su karike u lancu kontradikcija: opraštanje od voljene osobe - i razgovor o vremenu, suncu - i razdvajanju. Apsurdne kontradikcije.

Ali postoje i kontradikcije povezane s ljudskom psihologijom koje precizno prenose mentalnu konfuziju: “...plači za mnom ili pjevaj iz sveg glasa.” A onda je ljepota i ležeran život prije „njegove“ smrti u suprotnosti sa mahnitim tempom i obiljem neuspjeha i nesreća poslije.

Hronotop djela je vrlo detaljan. U prvoj rečenici je doba godine: "u junu". Ljeto, procvat duše i osjećaja. Ne postoji tačan datum "te godine": brojke nisu važne - ovo je prošlost, nestala. Prošlost, naša, draga, krvna, organska. Zvanični datum je strani pojam, tako da je strani datum tačno naznačen: “ubili su petnaestog jula” “Devetnaestog jula Njemačka je objavila rat Rusiji” da naglasi odbacivanje čak i tokom vremena. Živopisna ilustracija Bunjinove antiteze "prijatelj ili neprijatelj".

Vremenske granice cijele priče su otvorene. Bunin navodi samo činjenice. Pominjanje konkretnih datuma: “Ubili su 15. jula”, “16. ujutro ujutru”, “ali 19. juna.” Godišnja doba i mjeseci: “u junu te godine”, “u septembru”, “odloženo do proljeća”, “u toku uragana zimi”, “ubili su ga mjesec dana kasnije”. Navodi broj godina: „Od tada je prošlo punih 30 godina“, „dve godine smo ostali na Donu i Kubanu“, „1912. I riječi po kojima možete odrediti protok vremena: „dugo je živela“, „devojčica je odrasla“, „te hladne jesenje večeri“, „ostalo je nepotreban san“. Naravno, postoji osjećaj taštine i pokretljivosti vremena. U epizodi oproštajne večeri, Bunin koristi samo riječi po kojima se može odrediti vrijeme i osjetiti ga: “poslije večere”, “te večeri”, “vrijeme za spavanje”, “ostao malo duže”, “u početku je bilo tako mračno”, “otišao je ujutro”. Oseća se izolovanost, sve se dešava na jednom mestu, u jednom malom vremenskom periodu – veče. Ali nije opterećujuće, već izaziva osjećaj konkretnosti, pouzdanosti i tople tuge. Specifičnost i apstraktnost vremena antiteza je „svome“ vremenu i „tuđem“: junakinja živi u „svom“, ali živi u „tuđem“ kao u snu.

Granice vremena i smisao života su kontradiktorni. Reči vremena kroz priču su brojne nabrajanja, ali su beznačajne za junakinju. Ali riječi vremena u epizodi oproštajne večeri, u smislu življenja, su cijeli život.

Riječi vremena kroz cijelu priču		Riječi oproštaja
konkretni datumi:		Poslije večere
		vrijeme je za spavanje
ujutro 16		to veče
u proleće '18		ostani još malo
godišnja doba i mjeseci:		u početku je bilo tako mračno
juna te godine		otišao je ujutro
u septembru odgoditi do proljeća zimi u uraganu
navodeći broj godina:
prošlo je čitavih 30 godina; mi smo proveli više od 2 godine 1912
Riječi koje se mogu koristiti za određivanje vremena:
živeo samo jedan dan

U djelu se odmah osjeća kontrast narativa. Čini se da se prostor priče širi kada se pojave zvijezde. Pojavljuju se u dvije slike: prvo svjetlucaju na crnom nebu, a zatim sijaju na svjetlijem nebu. Ova slika nosi filozofsko značenje. Zvijezde u svjetskoj kulturi simboliziraju vječnost, kontinuitet života. Bunin naglašava kontrast: brzo razdvajanje i smrt heroja - vječnost i nepravda života. U drugom dijelu priče, kada junakinja govori o svojim lutanjima, prostor se proteže prvo do Moskve, a zatim do istočne i zapadne Evrope: “živeo u Moskvi”, “živeo dugo u Carigradu”, “Bugarska, Srbija, Češka, Pariz, Nica...” Odmjeren, miran život na imanju pretvorio se u beskrajnu vrevu, haos životnog prostora heroine : “Prvi put sam bio u Nici 1912 – i da li sam mogao da pomislim u tim srećnim danima šta će to jednog dana postati za mene”.

Jedno od glavnih sredstava u formiranju autorske pozicije je sistem slika. Buninov princip predstavljanja heroja odlikuje se svojom svjetlinom i neobičnošću. Dakle, nijedan od likova nema ime, ime “gosta” i “mladoženja” se nikada ne spominje - previše je sveto vjerovati svetim slovima, zvucima omiljenog imena na papiru. Ime drage osobe "on" slično Blokovom imenu za Lijepu damu u stihu - "Ona". Ali ime nekog drugog, a ne tvoje, je imenovano - “Ferdinand je ubijen u Sarajevu.” U nadrealnom smislu, može se smatrati izvorom nevolja. Zlo je "izrazitije" od dobra - ovdje ima specifično ime. Ove slike su utjelovile Buninovu antitezu „svoje – tuđe“.

Bunin u rad uvodi novi sloj slika: "porodica - ljudi". Porodica je udobna, ljubazna, srećna, a ljudi su stranci „kao rušitelji“, kradljivci sloge, „kao mnogi,“ „Mnogo ljudi nam je došlo na Petrovdan“, „Nemačka objavila rat Rusiji“, „I ja(kao masa ) bavio se trgovinom, prodavao“, „plovio s bezbrojnim mnoštvom izbjeglica“. Autor kao da naglašava, koristeći ove slike, da njegova priča nije samo o onome što se dogodilo svakom lično, već i o onome što se dogodilo cijeloj generaciji. Bunin prikazuje tragediju generacije najjasnije koristeći sudbinu žene - glavnog lika. Imidž žene oduvijek je bio povezan sa imidžom domaćice, a porodica i dom su glavne vrijednosti tog vremena. Događaji Prvog svetskog rata, revolucija koja je usledila, postrevolucionarne godine - sve je to palo na sudbinu heroine - cvatuće devojke kada ju je prvi put srela i starice na samrti - na kraju priča sa svojim uspomenama, slična ishodu njenog života. Njen lik spaja ponos emigranta s prkosom sudbini - nije li to osobina samog autora? Mnogo toga se poklopilo u životu: doživio je revoluciju, koju nije mogao prihvatiti, i Nicu, koja nije mogla zamijeniti Rusiju.

Važan dodir u sistemu imidža „devojke“. Ona je ravnodušna prema svojoj prošlosti: postala je "francuski". Heroina opisuje "glatke ruke", "srebrni neven" i "zlatne vezice" njegov učenik s gorkom ironijom, ali bez ikakve zlobe. “Sunčani zečić” među zagasitim bojama “njene” naracije, ali ne osjećamo toplinu - ledeni sjaj. Najveću tragediju inteligencije Bunin pokazuje kroz njenu sliku: gubitak budućnosti, nedostatak potražnje, smrt Rusije u dušama djece emigranata.

U priči se pojavljuje i metonimijska slika vojnika “u fasciklama i raskopčanim ogrtačima.” To je očigledno, Crvena armija, kojoj su ljudi koji nisu odgovarali novom vremenu prodavali svoje stvari. Zanimljiva je slika heroininog muža. On također nije imenovan, ali je naglašen kontrast između mjesta gdje su se (heroina i njen budući muž) sreli (na uglu Arbata i pijace) i vrlo lakonske, ali opsežne karakterizacije samog muža. "čovek retke, lepe duše." Ovo možda simbolizuje haotičnu prirodu ruske istorije tog vremena. Odabirom nekoliko likova, Bunin je odrazio veliku tragediju Rusije. Opet kontrast – šta je bilo i šta je postalo. Hiljade elegantnih dama koje su se pretvorile u "žene u cipelama" I "ljudi, rijetke, lijepe duše" obučen “nošeni kozački zipuni” i oni koji su pustili "crne brade" Tako postepeno, slijedeći " prsten, krst, krznena kragna" ljudi su gubili svoju zemlju, a zemlja je gubila boju i ponos. Kontrast Bunjinovog sistema slika je očigledan.

Bunin, kao majstor riječi, briljantno i majstorski koristi antitezu na svim nivoima jezika. Najzanimljivija je Buninova sintaksa. Jezik ovog umjetničkog djela karakterističan je za autora: jednostavan je, ne prepun razrađenih metafora i epiteta. U prvom dijelu novele (vidi granice dijelova iznad) autor koristi jednostavne, manje uobičajene rečenice. Ovo ostavlja utisak da prelistavate fotografije u porodičnom albumu, samo konstataciju činjenica. Ponuda - ram. Petnaest redova - deset rečenica - okviri. Pogledajmo kroz prošlost. “Petnaestog juna Ferdinand je ubijen u Sarajevu.” „Šesnaestog jutra ujutru iz pošte su donete novine.” "Ovo je rat!" “A sada je došlo naše oproštajno veče.” “Iznenađujuće rana i hladna jesen.” U epizodi oproštajne večeri, autor kao da zaustavlja vrijeme, rasteže prostor, ispunjava ga događajima, a rečenice postaju složene, svaki njihov dio je raširen. Ovaj dio sadrži mnogo sekundarnih članova rečenice, suprotnih po značenju: « zamagljeno iz parnog prozora" i "iznenađujuće rano i hladno jesen", "na crna nebo svijetao I akutna iskričalo čisto ledeno zvijezde" i "visi preko stola vruće lampa". Numerički, to se izražava na sljedeći način: pet rečenica je u četrnaest redova. “Te večeri smo mirno sjedili, samo povremeno razmjenjivali beznačajne riječi, pretjerano smireni, skrivajući svoje tajne misli i osjećaje.” "Tada su se crne grane, posute zvijezdama koje sijaju minerali, počele pojavljivati na svjetlećem nebu." „Ostavljeni sami, ostali smo neko vreme u trpezariji“, odlučio sam da igram pasijans, „on je ćutke hodao od ugla do ugla, a onda je pitao: „Hoćeš li malo da prošetaš?“ U sljedećem dijelu, Bunin kroz dijalog otkriva unutrašnji svijet likova. Dijalozi igraju posebno važnu ulogu u ovom dijelu. Iza svih osnovnih fraza, napomena o vremenu, o „jeseni“, krije se drugo značenje, podtekst, neizrečena bol. Jedno govore, a drugo misle, govore samo radi reči, razgovora. Takozvana „podvodna struja“. I čitalac shvata da su očeva rasejanost, majčina marljivost i heroinina ravnodušnost glumljeni čak i bez direktnog objašnjenja autora: “Samo su povremeno razmjenjivali beznačajne riječi, pretjerano smireni, skrivajući svoje tajne misli i osjećaje.” “Dok se oblačio u hodniku, nastavio je da razmišlja o nečemu, sa slatkim osmehom se setio Fetovih pesama:

Kakva hladna jesen

Stavite svoj šal i kapuljaču...

- Ne sjećam se. izgleda tako:

Pogledaj između crnih borova kao da se vatra diže...

- Kakva vatra?

- Izlazak meseca, naravno. Ima neke draži u ovim stihovima: „Obuci šal i kapuljaču...“ Vremena naših djedova i baka... O, Bože, Bože!

- Šta ti?

- Ništa, dragi prijatelju. Još uvijek tužan. Tužno i dobro. Stvarno mi se sviđaš Volim".

Završnim dijelom priče dominiraju narativne rečenice, komplicirane homogenim rečeničnim dijelovima. Stvara se neobičan osjećaj ritma i preplavljenosti životnim događajima: “nekakav prsten, pa krst, pa krznena kragna”, “Bugarska, Srbija, Češka, Belgija, Pariz, Nica...”, “radio..., prodao..., upoznao..., izašao...”, “glatke ruke sa srebrnim noktima... zlatne pertle.” Bunin sve to suprotstavlja heroininoj unutrašnjoj praznini i umoru. Svoje nesreće iznosi bez ikakvih emocija. Život pretrpan događajima pretvara se u činjenicu da života nema. Na nivou sintakse jasno je izražena antiteza: proste – složene rečenice, rasprostranjenost, zasićenost homogenim članovima rečenice i njihovo odsustvo, dijaloška – monolog junakinje. Svest se cepa: postoji juče i sada, prošlost i sav život. Alati za sintaksu pomažu u tome.

Zanimljiva je i majstorska upotreba morfoloških sredstava jezika. Tako se u prvom dijelu djela glagoli stavljaju u prošlo vrijeme. Sećanja... Čini se da se junakinja probija kroz nalet prošlosti do sadašnjosti, živi svoj život, stari i razočarava se: „ustao“, „prešao“, „prošao“, „pogledao“, „živeo“, „lutao“. U posljednjem dijelu priče naracija je ispričana u obliku sadašnjeg vremena: “Pitam”, “Odgovaram”, “Vjerujem”, “Čekam”.Čini se da se heroina budi. I život je završio.

Dakle, glavna karakteristika “Buninove” antiteze je da ona prožima sve nivoe priče “Hladna jesen”.

"Buninova" antiteza je način izražavanja autorove pozicije.
Buninov kontrast je način reflektiranja stvarnosti, stvaranja slike svijeta.
Kontrast se koristi za otkrivanje svjetonazora i filozofskog koncepta autora.
Antiteza kao demonstracija katastrofalne prirode vremena na razmeđu dva veka, revolucija, ratova.
Kontrastna psihologija ljudi na početku 20. vijeka.
Antiteza u Bunjinovoj priči „Hladna jesen” je tehnika stvaranja kompozicije, zapleta, hronotopa, prostora, sistema slika i jezičkih karakteristika.

Naziv zbirke „Tamne uličice“ evocira slike oronule bašte starih imanja i obraslih uličica moskovskih parkova. Rusija, koja bledi u prošlost, u zaborav.

Bunin je majstor koji zna da bude jedinstven u najbanalnijim situacijama, da uvek ostane čedan i čist, jer ljubav prema njemu je uvek jedinstvena i sveta. U „Mračnim uličicama“ ljubavi je tuđ koncept grijeha: „Na kraju krajeva, u duši ostaju okrutne suze, odnosno uspomene koje su posebno okrutne i bolne ako se setite nečeg srećnog.“ Možda u melanholiji kratkih priča „Tamne aleje“ glas stari bol od nekada doživljene sreće.

Bunin nije filozof, nije moralista ili psiholog. Za njega je važnije kakav je bio zalazak sunca kada su se junaci opraštali i odlazili negdje od svrhe njihovog putovanja. “Uvek je bio stran i bogotraženje i bogoborba.” Stoga je besmisleno tražiti duboko značenje u postupcima heroja. “Hladna jesen” je priča u kojoj se, zapravo, ne priča o ljubavi. Ovo djelo je jedino s dokumentiranom preciznom hronologijom. Jezik naracije je naglašeno suv... Starija žena, uredno odjevena, sjedi negdje u primorskom restoranu i nervozno petljajući po šalu priča svoju priču slučajnom sagovorniku. Nema više emocija - sve je davno doživljeno. Jednako opušteno govori i o smrti mladoženje i o ravnodušnosti svoje usvojene ćerke. U pravilu, Buninovo djelovanje je koncentrisano u kratkom vremenskom intervalu. “Hladna jesen” nije samo dio života, to je kronika cijelog života. Zemaljska ljubav, prekinuta smrću, ali zahvaljujući ovoj smrt postaje nezemaljska. I na kraju svog burnog života, junakinja iznenada shvata da nije imala ništa osim ove ljubavi. „Bunjin, u vreme svoje nevesele „hladne jeseni”, preživevši revoluciju i izgnanstvo, u danima jednog od najstrašnijih ratova, piše priču o ljubavi, kao što je Bokačo napisao „Dekameron” za vreme kuge. Jer bljeskovi ove nezemaljske vatre su svjetlost koja obasjava put čovječanstva.” Kako je rekla jedna od heroina "Tamnih uličica": “Svaka ljubav je velika sreća, čak i ako se ne dijeli.”

Spisak korišćene literature

Adamovich G.V. Samoća i sloboda. Njujork, 1985.
Aleksandrova V.A. “Tamne uličice” // Novi časopis, 1947, br. 15.
Afanasjev V.O. O nekim karakteristikama Bunjinove pozne lirske proze // Vesti Akademije nauka SSSR. Dept. Književnost i jezik, 1979, tom 29 broj 6.
Baboreko A.K. Bunin tokom rata 1943-1944 // Daugava, 1980, br. 10.
Dolgopolov L.O. O nekim karakteristikama realizma kasnog Bunjina // Ruska književnost, 1973, br.
Muromtseva - Bunina V.N. Bunjinov život, Pariz, 1958.
Škola klasika. Kritike i komentari. Srebrno doba. 1998.

Priprema za recenziju Bunjinove priče "Hladna jesen".

Ovo djelo iz serije “Tamne aleje” napisano je u maju 1944. godine. Zaplet kao takav je teško sagledati: jedno veče i komprimovani događaji koji se protežu 30 godina. Sukob ove priče: ljubav heroja i prepreke na njihovom putu. Ovde je ljubav smrt. Sukob između ljubavi i smrti počinje kada se za čajem čuje riječ "rat". Razvoj - angažman junaka, koji se poklapa sa očevim imendanom. Najavljena veridba - objavljuje se rat. Dolazi oproštaj, dolazi junak da se oprosti, svadba se odgađa za proljeće (heroji ne očekuju da će rat dugo trajati). Kulminacija priče su riječi junaka: „Živi, uživaj u svijetu, pa dođi kod mene“. Rasplet - junakinja je nosila svoju ljubav kroz 30 godina, smrt doživljava kao brzi susret sa voljenom.

Tipično za Bunjinove priče je da junaci nemaju imena. Zamjenice ON i ONA impliciraju sudbine mnogih. U priči nema portretnih karakteristika (ko bi drugi osim heroine opisao svog ljubavnika, ali to nije slučaj). Osim toga, priča je puna detalja: "oči koje sijaju od suza" (heroine), "naočare" (majke), "novine", "cigareta" (oca) - što je tipično za Bunjinove priče.

Centralna epizoda priče je oproštajno veče. Svaki od likova u ovom trenutku štiti osjećaje drugog. Svi su spolja mirni. Maska smirenosti nestaje u trenutku oproštaja u bašti.

Bunin kroz govor otkriva karakter glavnog lika: ovaj mladić je obrazovan, delikatan i brižan. Junakinja u Bunjinovom portretu je infantilna. U trenutku oproštaja ON čita Fetove pjesme (čiji je tekst iskrivljen) kako bi emotivno pojačao opću atmosferu. Junakinja ne zna ništa o poeziji. U ovoj situaciji, ona nema vremena za nju: još nekoliko minuta i rastaće se.

Ova priča ima isti zaplet, probleme i kratkotrajnost ljubavi, ali u isto vrijeme nije slična nijednoj od priča iz serijala „Tamne aleje“: u 22 priče naracija je ispričana od bezlične osobe. , a samo u “Hladnoj jeseni” naraciju vodi junakinja.

Datumi su vrijedni pažnje, među kojima možemo uočiti tačne datume - 1914. (istorijska sličnost - ubistvo Ferdinanda), ta godina je perifraza, neki datumi - o njima se može samo nagađati (autor ne spominje ništa o 1917. godini, godine građanskog rata).

Priča se može podijeliti na 2 kompoziciona dijela: prije smrti i nakon smrti junaka.

VRIJEME

Umjetničko vrijeme leti katastrofalnom brzinom, kao vrtuljak događaja.

Umetnički prostor

likovi

Nema rodbine ni prijatelja. Djevojčica koja se odgaja daleko je od heroine priče („postala je potpuno Francuskinja“).

Junakinja je naivna devojka.

Izgubila je sve, ali se spasila: njegova volja je njeno putovanje kroz muku, o kojoj ona govori smireno, ravnodušno; nema više od 50 godina, ali njen glas zvuči kao glas starice, jer sve ostajetamo u prošlosti .

Umjetnički detalji

Kuća, lampa, samovar (komfor)

Čaše, novine (pripadaju voljenim osobama)

Svilena torba, zlatna ikona (simbolizira sadašnjost)

ogrtač (želja za zagrljajem)

Podrum, ugao Arbata i pijace (cijela Rusija se pretvorila u pijacu)

Nema detalja vezanih za voljene osobe.

Zlatna vrpca za vezivanje bombona i satenski papir simboli su nestvarnog života i šljokica.

Kopke, zipun - sudbina miliona.

zaključak: PRIJE – sigurnost, POSLJE – univerzalna samoća.

Motiv sjećanja zvuči od početka do kraja priče. Sjećanje je jedina prilika da se očuvaju crte voljene osobe, ali istovremeno je sjećanje za heroinu dužnost: "Živio sam, bio sam srećan, sad ću se uskoro vratiti."

Priča "Hladna jesen" prikazuje ne samo smrt heroja, već i smrt Rusije koju smo izgubili. Bunin navodi čitaoca na razmišljanje o tome koliko je rano užas koji su morali da izdrže pao na duše heroja.

Priča I. A. Bunina "Hladna jesen" napisana je 3. maja 1944. godine. U ovom radu autor piše o temi ljubavi i temi vremena. Na prvi pogled može izgledati da je djelo pisano na istorijsku temu, ali u stvari, istorija u priči djeluje samo kao pozadina, a najvažnije su osjećaji junakinje i njena tragična ljubav.

Rad postavlja problem sjećanja, ličnog odraza događaja u glavi junakinje. Ispostavilo se da je njeno pamćenje jače od svih istorijskih katastrofa, i, uprkos činjenici da je živela burnim životom, u kojem je bilo mnogo događaja i mnogo lutanja, jedino što se dogodilo u njenom životu je ta hladna jesen veče koje se seća.

Buninovi likovi predstavljeni su tačkasto. To nisu čak ni stvarni svijetli likovi, pojedinci, već siluete ljudi, tipovi tog doba. Priča je ispričana u prvom licu – iz perspektive glavnog junaka. Svet i istorija u delu prikazani su njenim očima. Čitava priča je u suštini njeno priznanje. Stoga je sve u priči prožeto njenim ličnim osećanjem i pogledom na svet, njenim ocenama.

Prilikom oproštaja, verenik junakinje sa osećanjem ljubavi kaže joj reči: „Živi, uživaj u svetu, pa dođi kod mene“. I na kraju djela, junakinja ponavlja ove riječi, ali s gorkom ironijom i kao s neizraženim prijekorom: "Živio sam, bilo mi je drago, sad ću uskoro doći."

Slika vremena je veoma važna u priči. Cijela priča se može podijeliti na dva dijela, od kojih svaki ima svoj način vremenske organizacije. Prvi dio je opis hladne večeri i oproštaja junakinje od mladoženje. Drugi dio je ostatak života junakinje nakon smrti njenog zaručnika. Drugi dio se uklapa u jedan pasus, uprkos obimu događaja koji su u njemu opisani. U prvom dijelu priče vrijeme ima specifičan karakter, a u tekstu djela možete pronaći tačne datume i sate događaja: „Petnaesti jun“, „dan kasnije“, „Petrovdan“ itd. Junakinja se tačno sjeća slijeda događaja, pamti i najsitnije detalje koji su joj se tada dešavali, šta je radila, šta su radili njeni roditelji i verenik. U drugom dijelu priče vrijeme je apstraktno. To više nisu konkretni sati i minute, već 30 godina koje su nezapaženo proletjele. Ako je u prvom dijelu priče uhvaćeno malo vremena - samo jedno veče, onda je u drugom to ogroman vremenski period. Ako u prvom dijelu priče vrijeme prolazi vrlo sporo, onda u drugom proleti kao trenutak. Intenzitet junakinjinog života i njenih osećanja veći je u prvom delu priče. O drugom dijelu priče, prema mišljenju same junakinje, možemo reći da je ovo „nepotreban san“.

Oba dijela su nejednaka po obimu stvarnosti. Objektivno, u drugom dijelu je prošlo više vremena, ali subjektivno se junakinji čini da u prvom. Takođe, u priči se suprotstavljaju dve prostorne makro slike – „doma“ i „tuđina“.

Prostor doma je konkretan, uzak, ograničen prostor, a tuđina je apstraktan, širok i otvoren prostor: „Bugarska, Srbija, Češka, Belgija, Pariz, Nica...“. Kuća je opisana na preterano specifičan način, sa mnogo detalja koji naglašavaju njenu udobnost i toplinu: „samovar“, „vruća lampa“, „mala svilena torba“, „zlatna ikona“. Slika strane zemlje, naprotiv, prožeta je osjećajem hladnoće: „zimi, u uraganu“, „težak, crni rad“.

Pejzaž je veoma važan u tekstu. Ovo je opis hladne večeri: „Kakva hladna jesen!.. Obuci svoj šal i kapuljaču... Pogledaj - između crnećih borova Kao da se vatra diže...“ Bunin koristi tehniku psihološkog paralelizma , budući da je pejzaž u ovom odlomku odraz osjećaja junaka, njihovih doživljaja. Ovaj pejzaž nagovještava i tragične događaje koji će se dogoditi junacima. Prožeta je kontrastima: crvenom („vatra“) i crnom („borovi“). U likovima i čitaocu stvara osjećaj tereta, melanholije i tuge. Ovaj krajolik također može simbolizirati globalnu i ličnu katastrofu koja će se dogoditi nešto kasnije. Vrijeme i prostor u priči su usko povezani. Lokalno, zatvoreno i specifično vrijeme u prvom dijelu odgovara lokalnom, zatvorenom prostoru - slici kuće. A apstraktno i široko vrijeme u drugom dijelu odgovara istoj slici strane zemlje. Dakle, čitalac može doći do zaključka da Bunin u svojoj priči povlači dva suprotstavljena hronotopa.

Glavni sukob u priči je sukob između tragičnog vremena i osjećaja pojedinca.

Radnja priče se razvija linearno: prvo je početak radnje, zatim njen razvoj, vrhunac je smrt junaka. A na kraju priče je rasplet, junakinin pristup smrti. Čitav zaplet Bunjinovog djela mogao bi se rasplesti na širokom romanesknom platnu. Međutim, pisac bira formu kratke priče. Radnja je organizovana više po principima lirskog, a ne neepskog dela: pažnja je usmerena na osećanja junakinje, intenzitet njenih unutrašnjih iskustava, a ne na spoljašnje događaje.

Slika “hladne jeseni” lajtmotiv je priče. Ovo je veoma višestruka slika. Nalazi se u središtu djela i uključena je u naslov. S jedne strane, ovo je specifična slika jeseni, s druge strane, simbol je tragičnog postojanja, približavanja grmljavine, i, konačno, simbol je starosti same heroine, njene približavanja smrti. .

Žanr djela može se odrediti kao žanr lirske priče, jer ovdje nije glavni samo lanac povijesnih događaja, kao u epskom djelu, već njihov odraz u ljudskom umu, što je tipično za liriku.

Bunjinova priča “Hladna jesen” izražava tragični koncept ljubavi i ljudskog života. Bunin govori o prolaznoj prirodi sreće i ljubavi u životu, da se lako urušavaju pod utjecajem vanjskih okolnosti. Ove vanjske okolnosti, historija, čak se ispostavilo da su nevažne. Junakinja je uspela da preživi smrt svog verenika, ali i dalje veruje da je on čeka i da će se jednog dana videti. Glavna ideja izražena je u posljednjim riječima heroine: „Šta se ipak dogodilo u mom životu? A ja sebi odgovaram: samo to hladno jesenje veče. Je li on zaista bio tamo jednom? Ipak, bilo je. I to je sve što je bio moj život - ostalo je nepotreban san.”

Pred nama je Bunjinova priča "Hladna jesen". Nakon što ga pročitate, još jednom shvatite: samo genije može tako duboko i duševno prenijeti ono što je izvan granica ljudskog uma i percepcije. Činilo bi se jednostavna priča, gdje je on, ona, međusobna osjećanja, pa rat, smrt, lutanja. Rusija je u dvadesetom veku doživela više od jednog rata, milioni ljudi su doživeli slične tragedije, ali... Uvek postoji reč „ali“, koja ne poriče, već podseća na jedinstvenost osećanja i iskustava svakog od njih. osoba. Nije uzalud što je djelo "Hladna jesen" uključeno u ciklus priča I. A. Bunina "Tamne uličice", u kojem se autor ponovio više od trideset puta: pisao je, zapravo, o istoj stvari - o ljubav, ali svaki put na drugačiji način.

Vječna tema u stvaralaštvu pisca

Priča “Hladna jesen” (Bunin) sadrži analizu vječne teme: sudbina svakog pojedinca je odgovor na pitanje. Čovjek svojim životom, od rođenja do smrti, živi svoju ljubavnu priču i daje svoju odgovori. To je istina, jer je za to platio najveću cijenu - svoj život. Može li nam ovo iskustvo biti od koristi? Da i ne... On nam može dati snagu, inspiraciju, ojačati našu vjeru u ljubav, ali Univerzum od nas očekuje nešto sasvim novo, jedinstveno, neshvatljivo, tako da će sljedeće generacije biti inspirisane našim pričama. Ispostavilo se da je ljubav beskonačnost života, gde nije bilo početka i neće biti kraja.

„Hladna jesen“, Bunin: sadržaj

“U junu te godine posjetio nas je na imanju...” - ovim riječima počinje priča, a čitalac nehotice stiče utisak da se radi o izvjesnom odlomku iz dnevnika, pocijepanom negdje na sredini. Ovo je jedna od karakteristika ovog rada. Glavna junakinja, u čije ime se priča priča, počinje svoju priču oproštajnim susretom sa svojim ljubavnikom. Ne znamo ništa o njihovoj prošloj vezi niti kada je i kako je počela njihova ljubav. Pred nama je, naime, već rasplet: ljubavnici i njihovi roditelji dogovorili su se oko skorog venčanja, a budućnost se vidi u jarkim bojama, ali... Ali otac junakinje donosi novine sa tužnim vestima: Ferdinand, Austrijski prestolonasljednik, ubijen je u Sarajevu, a to znači da je rat neizbježan, razdvajanje mladih je neizbježno, a ishod je još daleko.

septembra. Došao je samo na jedno veče da se pozdravi prije odlaska na front. Veče je proteklo iznenađujuće tiho, bez suvišnih fraza, bez posebnih osjećaja i emocija. Svi su pokušavali da sakriju šta se unutra dešava: strah, melanholiju i beskrajnu tugu. Odsutno je prišla prozoru i pogledala u baštu. Tamo, na crnom nebu, ledene zvezde su zaiskrile hladno i oštro. Mama je pažljivo zašila svilenu torbu. Svi su znali da se unutra nalazi zlatna ikona, koja je nekada služila kao talisman na frontu mom djedu i pradjedu. Bilo je dirljivo i jezivo. Ubrzo su roditelji otišli u krevet.

Ostavši sami, sedeli su neko vreme u trpezariji, a onda su odlučili da prošetaju. Napolju je postalo hladno. Duša mi je postajala sve teža i teža... Vazduh je bio potpuno zimski. Ovo veče, ova hladna jesen će im zauvek ostati u sećanju. Nije znao kakva će mu biti sudbina, ali se nadao da ga ona neće odmah zaboraviti ako umre. Najvažnije je da ona živi, raduje se i živi srećno, a on će je tamo sigurno čekati... Gorko je plakala. Plašila se i za njega i za sebe: šta ako ga zaista nema, pa će ga jednog dana zaboraviti, jer sve ima svoj kraj...

Otišao je rano ujutro. Stajali su dugo i gledali za njim. “Ubili su ga – kakva čudna riječ! - za mesec dana, u Galiciji” - evo raspleta, koji staje u jednu jedinu rečenicu. Epilog je narednih trideset godina - beskrajni niz događaja koji su, s jedne strane, bili važni, značajni, a s druge... Smrt roditelja, revolucija, siromaštvo, brak sa ostarjelim penzionisanim vojnikom, bijeg iz Rusija, još jedna smrt - smrt njenog muža, a zatim njegovog nećaka i njegove žene, lutaju po Evropi sa svojom kćerkicom. Šta je sve ovo bilo? Glavna junakinja to sažima i sama sebi odgovara: samo ta daleka, već jedva prepoznatljiva hladna jesenja večer, a sve ostalo je nepotreban san.

Analiza "Hladne jeseni" I. A. Bunina

Vrijeme. Šta je to? Navikli smo da označavamo sve: sate, minute, dane. Dijelimo život na prošlost i budućnost, trudeći se da sve završimo i da ne propustimo ono glavno. A šta je glavno? Analiza "Hladne jeseni" I. A. Bunina pokazao kako je autor prenio konvencije postojećeg svjetskog poretka. Prostor i vrijeme poprimaju druge oblike i obojeni su u potpuno druge boje u ljudskoj duši. Najveći dio posla zauzima opis posljednje jesenje večeri u njihovim životima, dok trideset godina života zauzima samo jedan pasus. Tokom večere u trpezariji sa glavnim junakom osećamo suptilne uzdahe, primećujemo svaki nagib glave, vidimo beskrajne promene svih prisutnih i neprimetno nam dolazi do shvatanja da su svi ti naizgled beznačajni detalji najvažniji.

Detaljan opis trpezarije sa prozorima zamagljenim od samovara, užarenom lampom iznad stola u prvom delu priče je u suprotnosti sa beskonačnim spiskom gradova i zemalja koje je naša junakinja morala da poseti: Češku, Turska, Bugarska, Belgija, Srbija, Pariz, Nica... Od malog do prijatnog, pitomog doma odiše toplinom i srećom, dok proslavljena Evropa sa „kutijama iz prodavnice čokolade od satenskog papira sa zlatnim vezicama“ odiše tupošću i ravnodušnošću.

Nastavljajući analizu „Hladne jeseni“ I. A. Bunina, želeo bih da se zadržim na „tajnom psihologizmu“ koji pisac koristi da prenese unutrašnja iskustva glavnih likova. Oproštajni susret ima svoje lice i poleđinu: vanjska ravnodušnost, glumljena jednostavnost i rasejanost glavnih likova kriju njihovu unutrašnju nemir i strah od budućnosti. Naglas se izgovaraju beznačajne fraze, pretjerano mirne riječi, u glasu se čuju note ravnodušnosti, ali iza svega se osjeća rastuće uzbuđenje i dubina osjećaja. To ga čini "dirljivim i jezivim", "tužnim i dobrim"...

Završavajući analizu „Hladne jeseni“ I. A. Bunina, obratimo pažnju na još jedan važan detalj. U priči nema mnogo likova: junak i junakinja, roditelji, muž, njegov nećak sa ženom i kćerkicom... Ali ko su oni? Ime nije navedeno. Iako se na samom početku čuje ime prestolonaslednika - Ferdinad, čije je ubistvo postalo povod i dovelo do opisane tragedije. Na taj način autor pokušava dočarati da je tragična sudbina glavnih likova i izuzetna i tipična, jer je rat univerzalna tragedija koja rijetko koga zaobilazi.