Zlatni motiv, koji prožima čitav muzički razvoj u drugoj sceni opere, doživljava posebno raznolike promjene. U malom orkestarskom uvodu u sliku zvuči dosadno i sumorno, čak pomalo misteriozno, u niskom registru drhtavih žica. Isti motiv poprima drugu boju u središnjem dijelu, počevši od riječi Barona:
Želim sebi da priredim gozbu danas:
Zapaliću sveću ispred svakog sanduka,
I sve ću ih otključati, i sam ću stajati tamo
Među njima, pogledajte sjajne gomile.
Postepeni porast svjetlosti i sjaja, koji dostiže zasljepljujući sjaj u trenutku kada su sve svijeće upaljene pred otvorenim škrinjama sa zlatom, a sumorni podrum kao da je preplavljen sjajem vatre, Rahmanjinov je prenio u velika simfonijska epizoda, koja je vrhunac ove slike. Dugačka orguljarska tačka na dominanti priprema kulminaciju teme zlata u blistavom D-duru (Rahmanjinov je odabrao D-dur kao „ključ od zlata”, prateći Rimskog-Korsakova, kod koga takođe zvuči izuzetno živo i sjajno sila u četvrtoj sceni “Sadko”, u epizodi pretvaranja ribe u zlatne poluge. Naravno, kada se porede ova dva primjera, mora se uzeti u obzir njihova potpuno različita ekspresivna priroda.). Briljantna zvučnost četiri roga, praćena snažnim orkestarskim tuttijem, i promjena ritmičkog obrasca teme daju mu veličanstveni viteški karakter:
Nakon ovog vrhunca dolazi do iznenadnog sloma. Nesebično ushićenje barona, koji u ekstazi uzvikuje: “Ja vladam!.., moja moć je jaka...” - ustupa mjesto tjeskobi i očaju pri pomisli šta će se dogoditi s bogatstvom koje je stekao nakon njegove smrti. Slika se završava epizodom ariotskog lika (Moderato: „Ko zna koliko gorkih apstinencija“) u d-molu, tonalitetu koji je Rahmanjinov obično koristio da izrazi turobna i dramatična iskustva. Osnovu dramske strukture ove slike čine tri prateće tačke: uvod izgrađen na temi zlata, središnja epizoda škrtca u kojoj se razvija ista tema i manja završna struktura. U njoj ističu dominantnu važnost tonaliteta D-dur - d-moll. Arioso (d-mol) koji upotpunjuje sliku sažima i djelimično preispituje gornje tri teme. Tako se iz motiva ljudskih suza i patnje javlja patetična tema savjesti koja se povezuje s temom sumorne opsesije i teških, koncentrisanih misli:
Tema o zlatu, "zapuštenom", kao da blijedi, gubi svoj sjaj i svjetlucanje, a iz nje izrasta žalosna fraza, koja se izmjenjuje s oboom, cor anglais i fagotom, spuštajući se u sve niži registar:
U poslednjim taktovima druge slike pažnju skreće na izražajno zvuče hromatski niz harmonija, „klizeći“ na tonički d-mol:
Ovaj zaokret, prožet raspoloženjem sumornog očaja, ima sličnosti i sa temom zlata i sa Albertovim lajtmotivom, naglašavajući tako fatalnu vezu između oca i sina, kojima su rivalstvo i borba za posjedovanje zlata stvorili nepomirljive neprijatelje. Isti izraz zvuči na kraju cijele opere, u trenutku smrti starog Barona.
Treća slika opere, najkraće i najlakoničnije, gotovo su u potpunosti izgrađene na već slušanom tematskom materijalu; ovdje se često pojavljuje u istoj prezentaciji, pa čak iu istim ključevima u kojima je ranije predstavljen (ova slika počinje Albertovom temom u Es-dur-u, što vrlo podsjeća na početak prve slike). Ako se time postigne cjelovitost karakteristika, onda u isto vrijeme obilje ponavljanja postaje pomalo zamorno pred kraj i slabi snagu dramskog utjecaja.
Nakon scene u podrumu, u kojoj je Rahmanjinov, uprkos dobro poznatom disbalansu vokalnih i orkestarsko-simfonijskih početaka, uspeo da postigne visok tragični patos, u završnoj slici jasno je opadanje dramske napetosti. Jedan od najakutnijih dramatičnih momenata, u kojem dolazi do direktnog sukoba između oca i sina, koji se završava smrću starog barona, pokazao se prilično bezbojnim i značajno inferiornim po snazi izražavanja u odnosu na mnogo toga što mu je prethodilo. Ova neravnoteža utiče na ukupni utisak o operi. Baronov monolog uzdiže se tako visoko iznad svega da se dvije slike koje ga graniče donekle čine nepotrebnim dodacima.
Izbornik članaka:
Boldinska jesen jedno je od najplodnijih perioda u Puškinovom životu. Epidemija kolere zatekla je pisca na imanju njegovog oca, u Boldinu. Ovdje su rođena mnoga djela, uključujući “Škrtnog viteza”. Zapravo, ideja za Škrtnog viteza nastala je ranije, 1826. Međutim, Aleksandar Sergejevič je završio ovaj tekst tek 1830. Kao što znate, Puškin je bio uključen u časopis - čuveni Sovremennik. Stoga nije iznenađujuće što je djelo objavljeno na stranicama ove publikacije 1836. godine.
Mistični sudari “Škrtog viteza”
Postoji jedna zanimljiva tačka vezana za ovu predstavu. Činjenica je da je Puškin ovdje uključio autobiografske trenutke. Međutim, ovi detalji iz života pisca dotakli su se vrlo delikatne teme - škrtosti oca Aleksandra Sergejeviča. Da malo zbuni čitaoce i književne kritičare, Puškin je svom djelu dao podnaslov - "Iz Chanstonove tragikomedije". Chanston (ili William Shenstone) je pisac iz 18. stoljeća koji, međutim, nema slična djela. Tradicija 19. veka zahtevala je da se ime ovog autora piše kao „Čenston“, pa ponekad nastane zabuna oko imena.
O temi i radnji
“Škrtljivi vitez” se smatra prvim tekstom iz ciklusa Puškinovih dramskih skečeva. To su kratke predstave, kasnije nazvane “Male tragedije”. Aleksandar Sergejevič imao je ideju: posvetiti svaku predstavu otkrivanju određene strane ljudske duše. A Puškin je želeo da piše ne samo o jednoj strani duše, već o strasti - osećaju koji sve prouzrokuje. U ovom slučaju govorimo o škrtosti. Aleksandar Sergejevič otkriva dubinu čovjekovih duhovnih kvaliteta, pokazujući te kvalitete kroz dirljive i neobične zaplete.
O junacima i slikama “Škrtnog viteza”
Baron image
Baron je možda ključna slika ovog Puškinovog remek-djela. Junak je poznat po svom bogatstvu, ali baronova škrtost nije ništa manja od njegovog bogatstva. Autor ne štedi reči kada opisuje baronovo bogatstvo: škrinje pune zlata, novčića... Međutim, junak sve ostavlja netaknuto, ne izvlačeći ništa iz sanduka. Ovako Albert opisuje Barona:
O! moj otac nema sluge i nema prijatelja
On ih vidi kao gospodare; a on ih sam služi.
I kako služi? kao alžirski rob,
Kao okovani pas. U negrijanoj odgajivačnici
Živi, pije vodu, jede suhe kore,Ne spava cijelu noć, trči i laje...
Prema baronu, on je svemoćan s novcem. Za zlatnike možete kupiti sve, jer sve je na prodaju - ljubav, vrline, zverstva, genijalnost, umetničko nadahnuće, ljudski rad... Sve što barona zanima je bogatstvo. Heroj je čak sposoban i za ubistvo ako neko želi da prisvoji njegov novac za sebe. Kada je baron za ovo posumnjao svog sina, izazvao ga je na dvoboj. Vojvoda je pokušao spriječiti dvoboj, ali Baron umire samo od pomisli da će izgubiti novac.
Ovako Puškin metaforički pokazuje da strast može da proždire čoveka.
Dakle, Baron se može opisati kao zreo čovjek, mudar na svoj način. Baron je bio dobro obučen, vaspitavan u starim tradicijama i nekada je bio hrabar vitez. Ali sada je heroj zaključio cijeli smisao života u gomilanju novca. Baron vjeruje da njegov sin ne zna dovoljno o životu da bi mu povjerio svoj novac:
Moj sin ne voli bučan, društveni život;
On je divlje i sumorne naravi -
Uvek luta po zamku u šumama,
Kao mladi jelen...
Slika novca
Novac bi se mogao računati na poseban način. Kako Baron doživljava bogatstvo? Za barona, novac je gospodar, vladar. Ovo nisu alati, nisu sredstva, uopće nisu sluge. Takođe, baron novac ne smatra prijateljima (kao što je to činio lihvar Solomon). Ali junak odbija da prizna da je postao rob novca.
Solomon ima drugačiji stav prema novcu. Za lihvara, novac je samo posao, način da preživi u ovom svijetu. Međutim, Solomon ima i strast: kako bi se obogatio, junak čak predlaže da Albert ubije svog oca.
Albertova slika
Albert ima dvadeset godina, a mladost uzima danak na mladića: junak žudi da uživa u životu. Albert je prikazan kao dostojan mladi vitez, snažan i hrabar. Albert lako osvaja viteške turnire i uživa u pažnji i simpatijama žena. Međutim, samo detalj muči viteza - potpuna ovisnost o vlastitom ocu. Mladić je toliko siromašan da nema novca ni za vitešku uniformu, ni za konja, ni za oklop, ni za hranu. Junak je stalno primoran da prosi pred ocem. Očaj tjera viteza da se požali na svoju nesreću vojvodi.
Pa je zario svoje kandže u to! - čudovište!
Hajde: da se nisi usudio da me pogledaš u oči
Pojavljivati se sve dok sam ja
necu te pozvati...
Duke image
Vojvoda je u Puškinovom djelu prikazan kao predstavnik vlasti koji dobrovoljno preuzima te teške obaveze. Vojvoda osuđuje doba u kojem živi, kao i ljude (zbog bešćutnosti njihovih srca), nazivajući ih strašnim. Dakle - u usta ovog junaka - autor stavlja sopstvena razmišljanja o njegovom savremenom dobu.
Vojvoda se uvek trudi da bude fer:
Vjerujem, vjerujem: plemeniti viteže,
Neko kao ti neće kriviti svog oca
Bez ekstrema. Malo je takvih izopačenih...
Budite sigurni: vaš otac
Savjetovacu te privatno, bez buke...
Ivanova slika
U predstavi se pojavljuje i sporedni lik, Ivan, Albertov mladi sluga. Ivan je veoma odan svom mladom gospodaru.
O problemima teksta
U svojim “Malim tragedijama” pisac ispituje jedan porok. Što se tiče „Škrtog viteza“, ovde je autor zainteresovan da prikaže škrtost. Ovo, naravno, nije jedan od smrtnih grijeha, međutim, škrtost također tjera ljude na destruktivne radnje. Pod uticajem škrtosti, dostojna osoba se ponekad promeni do neprepoznatljivosti. Puškin predstavlja heroje koji su podložni porocima. I tako se u ovoj predstavi poroci prikazuju kao razlog zašto ljudi gube dostojanstvo.
O sukobu djela
Ključni sukob Puškinovog dela je spoljašnji. Sukob se odvija između barona i Alberta, koji polaže pravo na nasljedstvo koje mu pripada. Prema baronu, prema novcu treba postupati pažljivo, a ne rasipnički. I patnja uči takvom stavu. Baron želi da sačuva i uveća svoje bogatstvo. A sin, zauzvrat, nastoji da koristi novac kako bi uživao u životu.
Pjesma Puškina "Selo" primjer je djela napisanog daleko od gradske vreve. Nudimo našim čitaocima
Sukob izaziva sukob interesa heroja. Štaviše, situacija je značajno pogoršana vojvodovom intervencijom. U ovoj situaciji, baron kleveta Alberta. Sukob se može riješiti samo tragično. Jedna strana mora umrijeti da bi se sukob završio. Kao rezultat toga, strast se ispostavi da je toliko destruktivna da ubija barona, kojeg predstavlja taj isti škrti vitez. Međutim, Puškin ne govori o Albertovoj sudbini, tako da čitalac može samo da nagađa.
O kompoziciji i žanru “Škrtnog viteza”
Tragedija uključuje tri epizode. U prvoj sceni pisac govori o situaciji baronovog sina. Albert pati od materijalne potrebe jer je baron pretjerano škrt. U drugoj sceni čitalac se uvodi u baronov monolog, razmišljajući o njegovoj strasti. Konačno, u trećoj sceni sukob dobija na razmjerima, u sukob se pridružuje i vojvoda, jedan od najpravednijih likova. Ne želeći to i ne očekujući, vojvoda ubrzava tragični ishod sukoba. Baron, opsjednut strašću, umire. Vrhunac je smrt škrtog viteza. A rasplet je, pak, vojvodin zaključak:
Užasna starost, strašna srca!
Žanrovski, Puškinovo delo je definitivno tragedija, jer centralni lik umire na kraju. Uprkos malom obimu ovog teksta, autor je uspeo da sažeto i jezgrovito prenese suštinu.
Puškin je pokušao da predstavi psihološke karakteristike osobe koja je opsednuta destruktivnom strašću – škrtošću.
O stilu i umjetničkoj originalnosti “Škrtnog viteza”
Treba reći da je autor Puškinove tragedije stvarao više za pozorišnu predstavu nego za čitanje. U djelu ima mnogo kazališnih elemenata - na primjer, pogledajte sliku škrtog viteza, tamni podrum i sjajno zlato. Osim toga, kritičari ovaj tekst smatraju poetskim remek-djelom.
Mistični i biblijski prizvuk djela
Međutim, Puškin u svoj tekst unosi dublje značenje nego što se čini na prvi pogled. Barona ne privlači samo bogatstvo. Junak je više zainteresiran za svijet ideja i emocija povezanih sa zlatom. To je razlika između slike barona i slika "škrtica" iz ruskih komedija 18. stoljeća (kao primjer, možemo se prisjetiti junaka iz djela Deržavina). U početku je Aleksandar Sergejevič uzeo epigraf iz Deržavinovog teksta pod nazivom "Skopikhin". U književnosti, pisci imaju tendenciju da stvaraju nekoliko tipova. Prva vrsta je komično-satirična (škrtac), a druga je visoka, tragična (gomilač). Baron, shodno tome, pripada drugoj vrsti. Kombinacija ovih tipova uočena je u Gogoljevim "Mrtvim dušama", a posebno u ličnosti Pljuškina.
High drive image
Ova slika je u potpunosti otkrivena u baronovom monologu, predstavljenom u drugom dijelu “Škrtog viteza”. Autor opisuje kako baron odlazi u tamnicu svog dvorca. Ovo je pak simbol oltara u podzemnom svijetu, đavoljeg utočišta. Heroj sipa šaku novčića u škrinju. Ovaj sanduk još nije u potpunosti popunjen. Ova scena predstavlja junakovo priznanje samom sebi. Osim toga, ovdje Puškin daje zajednički lajtmotiv za cijeli ciklus tragedija - gozbu uz svijeće. Takva gozba prija i očima i duši - to je sakrament, misa za novac.
Ovo je mistični podtekst Puškinovog dela, koji je kombinovan sa parafrazama jevanđelja iz baronove ispovesti. Puškin opisuje zlato nagomilano u gomilama sa slikom „ponosnog brda“. Stojeći na brdu, uzdižući se nad okolnim svijetom, baron osjeća moć. Što se junak niže saginje nad zlatom, to je jači, njegova strast raste. A strast je oličenje demonskog duha. Čitalac je vjerovatno primijetio sličnu sliku u Bibliji: Đavo obećava Isusu Kristu svjetsku moć. Da bi pokazao svoju moć, Đavo podiže Hrista na visoko brdo. Ponekad književnici barona vide kao izokrenutu sliku Boga. S obzirom da je zlato simbol moći nad svijetom, baronove riječi o vladavini nisu iznenađujuće.
Drugo je pitanje zašto baron svog sina tretira kao neprijatelja. Ovo nema nikakve veze sa Albertovim moralnim kvalitetima. Razlog je ekstravagancija mladih. Albertov džep nije mjesto gdje se akumulira zlato, već ponor, ponor koji upija novac.
Antipodne slike
Da bi skrenuo pažnju na destruktivnu prirodu strasti, pisac uvodi antipodni lik, suprotstavljajući sliku glavnog lika. Baronov antipod je kamatar (Jevrej). Solomon pozajmljuje novac Albertu, ali na kraju tjera mladića da ubije svog oca. Međutim, mladi vitez ne želi počiniti takav grijeh i otjera lihvara.
„Lutam li po bučnim ulicama...“ delo je koje je odražavalo filozofska razmišljanja Aleksandra Puškina o večnim pitanjima. Pozivamo ljubitelje klasike da se upoznaju
Lihvar želi zlato kao sredstvo razmjene. Ovdje nema uzvišenih emocija, kao kod Barona. To se može vidjeti i u Solomonovom ponašanju. Lihvarov metod djelovanja otkriva da je junak nitkov, a ne vitez. U tom kontekstu simbolično je što autor pojedinačne likove identificira kao posebnu kategoriju vitezova.
u Wikiizvoru"Skrti vitez"- jedna od Puškinovih "malih tragedija", napisana u Boldinu u jesen 1830.
Parcela
Mladi vitez Albert žali se svom sluzi Ivanu na besparicu, na škrtost svog starog oca-barona i na nevoljkost jevrejskog lihvara Solomona da mu pozajmi novac. Tokom razgovora sa Albertom, Jevrejin nagoveštava da se primanje dugo očekivanog nasledstva može približiti trovanjem njegovog škrtog oca. Vitez ogorčeno tjera Solomona.
Dok stari baron čami u podrumu nad svojim blagom, ogorčen što će nasljednik jednog dana izgubiti sve što je tako teško stekao, Albert podnosi tužbu protiv svog roditelja lokalnom vojvodi. Skrivajući se u susjednoj sobi, čuje vojvodin razgovor s ocem.
Kada stari baron počne optuživati sina da ga namjerava ubiti i opljačkati, Albert upada u dvoranu. Otac baca rukavicu svom sinu, koji spremno prihvata izazov. Uz riječi „užasna starost, strašna srca“, vojvoda s gađenjem obojicu tjera iz svoje palate.
Posljednje misli umirućeg starca ponovo su okrenute ka krađenju novca: „Gdje su ključevi? Ključevi, moji ključevi!..."
likovi
- Barone
- Albert, sin Barona
- Ivan, sluga
- Jevrej (lihman)
- Duke
Kreiranje i objavljivanje
Ideja za predstavu (verovatno inspirisana pesnikovim teškim odnosom sa škrtim ocem) bila je u Puškinovoj glavi još u januaru 1826. (upis u rukopisu tog vremena: „Jevrej i sin. grof“). Boldinski rukopis ima datum „23. oktobar 1830.“; prethodi mu epigraf iz Deržavina: „Prestanite živjeti u podrumima, kao krtica u podzemnim klisurama.
Puškin je odlučio da „Škrtnog viteza” objavi tek 1836. godine, u prvoj knjizi Sovremenika, koju je potpisao R. (francuski inicijal Puškinovog prezimena). Kako bi se izbjegle optužbe da je predstava nedovršena, publikacija je uokvirena kao književna podvala, s podnaslovom: „Scena iz Chanstonove tragikomedije: Pohlepni vitez" Zapravo, Chanston (ili Shenstone) nema djelo s ovim naslovom.
“Škrtljivi vitez” je bio zakazan za produkciju u Aleksandrinskom teatru tri dana nakon autorove smrti, ali je na kraju zamijenjen vodviljem (možda pod pritiskom vlasti, koje su se plašile izražavanja simpatija javnosti prema ubijenom pjesniku).
Adaptacije
- “Škrtavi vitez” - opera S. V. Rahmanjinova, 1904
- "Male tragedije" - sovjetski film iz 1979
Napišite recenziju o članku "Škrtavi vitez"
Bilješke
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Odlomak koji karakteriše Škrtnog viteza
„Doći ćeš daleko“, rekao mu je i poveo ga sa sobom.Boris je bio jedan od rijetkih na Nemanu na dan sabora careva; video je splavove sa monogramima, Napoleonov prolaz drugom obalom pored francuske straže, video je zamišljeno lice cara Aleksandra, dok je ćutke sedeo u kafani na obali Nemana, čekajući Napoleonov dolazak; Video sam kako su oba cara ušla u čamce i kako je Napoleon, spustivši se na splav, brzim koracima krenuo napred i, susrevši se sa Aleksandrom, pružio mu ruku i kako su obojica nestala u paviljonu. Od svog ulaska u više svetove, Boris je sebi stekao naviku da pažljivo posmatra šta se dešava oko njega i to beleži. Tokom sastanka u Tilzitu, pitao je za imena onih osoba koje su dolazile sa Napoleonom, za uniforme koje su nosili i pažljivo slušao reči koje su izgovarale važne osobe. U trenutku kada su carevi ušli u paviljon, pogledao je na sat i nije zaboravio da ponovo pogleda u vreme kada je Aleksandar izašao iz paviljona. Sastanak je trajao sat i pedeset tri minuta: zapisao je to te večeri među ostalim činjenicama za koje je vjerovao da su od istorijskog značaja. Pošto je careva pratnja bila veoma mala, za osobu koja je cenila uspeh u službi, boravak u Tilzitu za vreme sastanka careva bila je veoma važna stvar, a Boris je, jednom u Tilzitu, smatrao da je od tog vremena njegov položaj potpuno uspostavljen. . Ne samo da su ga poznavali, nego su ga izbliza pogledali i navikli na njega. Dva puta je izvršavao naređenja za samog suverena, tako da ga je suveren poznavao iz viđenja, a svi njegovi bliski ne samo da ga nisu zazirali, kao ranije, smatrajući ga novom osobom, već bi se iznenadili da je nije bio tamo.
Boris je živio sa drugim ađutantom, poljskim grofom Žilinskim. Žilinski, Poljak odrastao u Parizu, bio je bogat, strastveno je volio Francuze i gotovo svakog dana tokom njegovog boravka u Tilzitu, francuski oficiri iz garde i glavnog francuskog štaba okupljali su se na ručku i doručku sa Žilinskim i Borisom.
Uveče 24. juna grof Žilinski, Borisov cimer, priredio je večeru za svoje francuske poznanike. Na ovoj večeri je bio počasni gost, jedan od Napoleonovih ađutanata, nekoliko oficira francuske garde i mladić iz stare aristokratske francuske porodice, Napoleonov paž. Na današnji dan Rostov je, iskoristivši mrak da ga ne prepoznaju, u civilu stigao u Tilzit i ušao u stan Žilinskog i Borisa.
U Rostovu, kao i u cijeloj vojsci iz koje je potekao, revolucija koja se dogodila u glavnom stanu i kod Borisa bila je još daleko od ostvarenja u odnosu na Napoleona i Francuze, koji su postali prijatelji od neprijatelja. Svi u vojsci su i dalje osjećali ista miješana osjećanja ljutnje, prezira i straha prema Bonaparteu i Francuzima. Donedavno je Rostov, u razgovoru s kozačkim oficirom Platovsky, tvrdio da bi, da je Napoleon bio zarobljen, bio tretiran ne kao suveren, već kao zločinac. Nedavno, na putu, susrevši ranjenog francuskog pukovnika, Rostov se zahuktao, dokazujući mu da ne može biti mira između legitimnog suverena i zločinca Bonapartea. Stoga je Rostov u Borisovom stanu bio čudno zapanjen prizorom francuskih oficira u istim uniformama na koje je bio navikao da gleda potpuno drugačije od bočnog lanca. Čim je ugledao francuskog oficira kako se naginje kroz vrata, iznenada ga je obuzeo onaj osjećaj rata, neprijateljstva, koje je uvijek osjećao pri pogledu na neprijatelja. Zaustavio se na pragu i upitao na ruskom da li ovde živi Drubeckoj. Boris mu je, čuvši tuđi glas u hodniku, izašao u susret. Njegovo lice u prvoj minuti, kada je prepoznao Rostova, izražavalo je ljutnju.
„Škrti vitez” je zamišljen 1826. godine, a završen u Boldinu u jesen 1830. godine. Objavljen 1836. u časopisu „Sovremennik”. Puškin dao je predstavi podnaslov “Iz Chanstonove tragikomedije”. Ali pisac je iz 18. veka. Šenston (u tradiciji 19. veka njegovo ime je pisalo Chenston) nije bilo takve predstave. Možda se Puškin pozivao na nekog stranog autora kako njegovi savremenici ne bi posumnjali da pjesnik opisuje svoj odnos sa ocem, poznatim po škrtosti.
Tema i zaplet
Puškinov komad “Škrtavi vitez” prvo je djelo u ciklusu dramskih skečeva, kratkih predstava, koji su kasnije nazvani “Male tragedije”. Puškin je u svakoj predstavi imao nameru da otkrije neku stranu ljudske duše, sveobuhvatnu strast (škrtost u „Škrtom vitezu“). Duhovni kvaliteti i psihologija prikazani su u oštrim i neobičnim zapletima.
Heroji i slike
Baron je bogat, ali škrt. Ima šest sanduka punih zlata iz kojih ne uzima ni pare. Novac za njega nisu sluge ili prijatelji, kao za lihvara Solomona, već gospodari. Baron ne želi sebi priznati da ga je novac porobio. Vjeruje da je zahvaljujući novcu koji mirno spava u njegovim grudima sve pod njegovom kontrolom: ljubav, inspiracija, genijalnost, vrlina, rad, čak i podlost. Baron je spreman da ubije svakoga ko ugrozi njegovo bogatstvo, pa čak i sopstvenog sina, koga izazove na dvoboj. Vojvoda sprečava dvoboj, ali barona ubija sama mogućnost gubitka novca. Baronova strast ga proždire.
Solomon ima drugačiji stav prema novcu: to je način da se postigne cilj, da se preživi. Ali, kao i baron, on ne prezire ništa radi bogaćenja, sugerirajući da Albert otruje vlastitog oca.
Albert je dostojan mladi vitez, snažan i hrabar, osvaja turnire i uživa naklonost dama. Potpuno je ovisan o svom ocu. Mladić nema čime da kupi šlem i oklop, haljinu za gozbu i konja za turnir, samo iz očaja odlučuje da se požali vojvodi.
Albert ima izvrsne duhovne osobine, ljubazan je, posljednju bocu vina daje bolesnom kovaču. Ali slomljen je okolnostima i snovima o vremenu kada će zlato naslijediti. Kada lihvar Solomon ponudi da Albertu spoji farmaceuta koji prodaje otrov da bi otrovao svog oca, vitez ga sramotno protjeruje. I ubrzo Albert već prihvata baronov izazov na dvoboj; spreman je da se bori do smrti sa svojim ocem, koji je uvredio njegovu čast. Vojvoda zbog ovog čina Alberta naziva čudovištem.
Vojvoda u tragediji je predstavnik vlasti koji je dobrovoljno preuzeo ovaj teret. Vojvoda svoje godine i srca ljudi naziva strašnim. Ustima vojvode Puškin takođe govori o svom vremenu.
Problemi
U svakoj maloj tragediji, Puškin pozorno gleda u neki porok. U Škrtnom vitezu ova destruktivna strast je srebroljublje: promjena ličnosti nekada dostojnog člana društva pod uticajem poroka; pokoravanje heroja poroku; porok kao uzrok gubitka dostojanstva.
Sukob
Glavni sukob je spoljašnji: između škrtog viteza i njegovog sina, koji traži svoj deo. Baron smatra da se bogatstvo mora trpjeti kako se ne bi protraćilo. Baronov cilj je očuvanje i povećanje, Albertov cilj je korištenje i uživanje. Sukob je uzrokovan sukobom ovih interesa. Otežano je učešćem vojvode, kome je baron primoran da okleveta svog sina. Snaga sukoba je tolika da ga može riješiti samo smrt jedne od strana. Strast uništava škrtog viteza, o sudbini njegovog bogatstva čitalac može samo da nagađa.
Kompozicija
U tragediji su tri scene. Od prve, čitatelj saznaje za Albertovu tešku financijsku situaciju, povezanu s očevom škrtošću. Druga scena je monolog škrtog viteza iz kojeg se jasno vidi da ga je strast potpuno obuzela. U trećoj sceni, pravedni vojvoda se miješa u sukob i nesvjesno postaje uzrok smrti junaka opsjednutog strašću. Vrhunac (smrt barona) je u blizini raspleta - vojvodovog zaključka: "Užasno doba, strašna srca!"
Žanr
"Škrtavi vitez" je tragedija, odnosno dramsko djelo u kojem glavni lik umire. Puškin je postigao malu veličinu svojih tragedija isključivanjem svega nevažnog. Puškinov cilj je da prikaže psihologiju osobe opsednute strašću škrtosti. Sve “male tragedije” se nadopunjuju, stvarajući trodimenzionalni portret čovječanstva u svoj njegovoj raznolikosti poroka.
Stil i umjetnička originalnost
Sve “Male tragedije” nisu namijenjene toliko čitanju koliko inscenaciji: kako teatralno izgleda škrti vitez u mračnom podrumu među zlatom koje treperi u svjetlu svijeće! Dijalozi tragedija su dinamični, a monolog škrtog viteza je poetsko remek-djelo. Čitalac može vidjeti kako se krvavi zlikovac uvlači u podrum i liže ruku škrtom vitezu. Slike Škrtnog viteza nemoguće je zaboraviti.